高校书法

高校书法（精选十篇）

高校书法 篇1

关键词：高校书法,本科教育,问题

自19世纪60年代我国出现了高等书法教育, 自此以书法为专业或招生方向的高校如雨后春笋般相继出现, 尤其以近十几年更为突出。高等书法教育迅猛发展的形势无疑为中国传统书法艺术的传承和发展带来了积极的因素。但是, 在这种喜人形势的背后, 我们也要看到书法专业在迅猛发展中存在的种种问题, 面对这种不利形势作为高校书法教师必须做出思考研究。考察近10年的高校书法专业发展情况, 存在的问题主要体现在以下几个方面特点:

一、学科定位模糊

通过对许多书法专业高校的培养目标课程设置进行比较分析, 可以看到各个学校的课程设置五花八门, 种类很多, 专业方向也很多。有的学校把书法方向设在美术学的专业下, 有的学校把书法放在中国古代文献专业之下, 有的学校在汉语文字学专业中设置书法方向, 有的学校把书法归属于历史学等等。在国家教育部1998年公布的“普通高等学校本科专业目录”中, 书法专业并不存在。书法既不是二级学科, 更不是专业, 它只是一个方向。各个学校开办书法专业往往依据自身的师资情况或者师资在行政上的关系来确立书法的方向设置。这就暴露出书法因人设专业、因人定专业发展方向的随意性, 并无书法专业的规范性可言。当书法作为一个专业与其他专业进行交流和评估的时候, 这种专业的不规范和专业方向的不确定, 往往会使得书法专业缺乏专业竞争力。

这一问题随着教育部2012年新版专业目录公布, 书法学专业成为艺术学学科目录下正式专业, 已经得到一定的缓解。但即使专业已经成立, 仍然可以看到历史遗留问题的存在, 主要是由于专业之处自身定位不够准确, 有的把培养目标设定为纯艺术方向, 而又没有足够的社会需求;有的在师范类和纯艺术培养模式间徘徊, 使得学生的自我目标不明确, 影响学生的未来发展。要解决这一问题需要各院校的主要专业负责人认真思考本校的专业特长和学校的综合培养能力, 将本校的教学目标定位更为准确。集中教学力量, 突出自身特色, 打造独立的专业品牌。

二、师资不尽合理

目前, 许多院校的书法专业需要充实壮大。因而在发展中教师的缺口仍然很大。很多的学校的专职书法教师数量上仍然不足, 很多都是校外兼职, 或者校内兼任。即使专职教师数量充足, 但是结构仍然不够合理。或者都是偏于创作, 或者都是偏于理论研究。而且师生比例严重不足。此外, 由于各自书法风格或门派不同, 很多的学校的教师存在内部传承, 近亲繁殖的现象, 这种情况从长远的角度看不利于专业的发展。还有些院校由于没有考虑专业的远期发展规划, 只是依靠早期发展中取得的成绩, 而没有引进年轻的教师, 使得本专业的教师后续接力不足, 造成师资队伍青黄不接的局面。最严重的现象莫过于专业内部分帮结派, 有的偏于碑学的教学, 有的偏于帖学的倡导, 而且互相并不认同, 这种现象不仅是对书法传统本身的亵渎, 更是对本专业学生发展的不负责任。此种问题有待进一步理顺解决。师资的问题不解决专业定位的无从谈起, 更不要说专业的接续发展壮大。

解决这一问题需要书法工作者放开视野, 首先, 不要将本校的书法专业固步自封, 应该将其放在中国古代历史文化发展的大环境中去思考。古往今来, 无数的书法家的成功都不是孤立的, 他的学习历程上都是转益多师的。因此, 想要书法专业学生的专业水平提高, 就要解放思想, 广开言路, 广益多师。其次, 加强校际合作, 增加兄弟院校教师间的交流活动, 互相交流互相促进。或者尝试联合办学, 互换教师等等。

三、就业问题突出

随着高校扩招和书法专业院校数量的增加, 书法专业本科毕业生数量逐年增加, 书法专业就业形势令人堪忧。据不完全统计, 近年书法专业毕业生的就业情况不容乐观。以山东省书法专业毕业生为例, 2008年书法专业本科生毕业生约为250人, 而真正从事书法专业或相关专业工作的人数仅仅40人, 本专业的就业比例不足五分之一, 而80%的学生处于待业状态或转行从事其他行业。因此, 我们要冷静地看到书法专业毕业生就业问题的严重, 尤其是本科生的就业形势十分令人担忧。

这种现象也并非一时之情形, 随着时间的推移, 问题将更为突出。分析其原因主要有以下几点:首先, 毕业生的数量逐年增加, 而社会需求并未增加。造成大批毕业生只能面对待业。其次, 毕业生地域性数量分布差别较大。这主要表现在部分省市的书法专业毕业生数量过于集中, 而其他地区的数量又过于稀少。这也造成本来找工作就困难的毕业生就业如同雪上加霜。这也是地方书法专业高校过于集中的原因所在。因此, 此种现象应引起教育主管部门的注意, 应该考虑专业设置的地域性平衡。最后, 还要考虑到毕业生自身的原因, 俗语“打铁还需自身硬”, 毕业生自身的综合素质不高, 导致在就业过程中屡屡失败, 最后在“毕业即失业”的就业大潮中随波逐流, 迷失自我。

四、生源质量不高

书法专业的生源问题也是书法本科教育的重要议题。书法专业本身对专业基础要求较高, 如果生源的质量不能保证, 必定对专业的发展产生负的影响。由于书法专业属于艺术类招生, 因此, 很多院校的文化类分数与正常录取分数相比较低。这成为了许多学生及家长选择书法专业的原因。因而很多学生并不具备较高的综合文化素质, 而是仅仅凭借考前的冲刺突击或专业集训成为了一名书法专业学生。而其书法基本功底并不扎实。换言之, 书法专业成为了学生考取大学的一种工具, 而并非学生的真才实学的反应和兴趣爱好的选择。

造成毕业生质量参差不齐的原因正如上述分析几点:第一, 由于各地高校招生生源的专业基础不同, 大部分是通过高考集训上来的, 少数的是从小有基础而高考前拜师培训的;第二, 录取

怎样教好素描

陈锡群 (金华市曹宅高级中学浙江金华321031)

摘要:长期以来, 素描基础教学基本上是在单一的写实临摹模式中徘徊, 存在着技能传授单一僵化和教学氛围枯燥沉闷的状况, 这在一定程度上制约了富有艺术个性的学生的创造力发挥, 也不适应艺术发展规律和人们的审美需求。为了提高学生的学习积极性, 达到因材施教、因势利导的教学目的, 培养富有创造力的人才, 使枯燥的基础训练变得鲜活、生动, 本文主要是从创设良好的课堂环境、培养先进的素描理念、了解学生个性、能力的差异以及改变单一的评价模式这几方面对提高素描教学质量进行了一些思考。

关键词:教学;课堂;理念;评价

在现代美术教学中, 素描作为造型艺术的基础, 是学习美术必不可少的, 越来越受到了人们的重视。它对培养学生的观察、造型、表现形象能力等方面发挥着特殊的作用。对于艺术院校学生而言, 学好素描更是关键。那么如何提高素描教学的质量呢?如何让学生充分感受绘画艺术之美?又如何让学生对素描教学充满兴趣?下面笔者结合自己在多年的素描教学过程中所遇到的问题和积累的一些经验, 就素描教学谈谈自己的感想。

一、设定良好的课堂环境

所谓课堂环境, 主要指师生生活于其中的, 并能影响其行为的一切内外部条件的总和。它既包括师生赖以存居的课堂物理条件, 也包括师生交往而形成的心理条件, 同时还包括诸多外在的社会条件。我们知道, 良好的课堂环境是绝大多数学生学习知识的保证, 也是教学的前提。下面本人就二个方面谈谈如何创造良好的课堂环境。

1. 调动课堂气氛, 提高学习兴趣

营造好的课堂气氛要在原有的基础上, 充分利用现代多媒体来丰富课堂内容, 利用多媒体来进行欣赏教学和演示教学。多年

方式不同导致学生的文化课和专业水平差异较大。其三, 高考指挥棒造成学生家长对书法专业的误读。针对此类问题, 招生部门应采取措施, 根据生源总体情况调整招生策略, 控制招生数量, 保证专业的可持续发展。

五、教学硬件不足

由于各高校书法专业在本校的地位普遍不高, 因而书法专业的教育设备、设施、资料的投入不足。尤其是各类图书资料明显不足, 由于书法专业的专业要求比较特殊, 除理论书籍外, 它还需要大量的高质量的图片印刷品, 甚至高质量的作品原作。这些资料需要更多的投入但是添置这些资料便需要比其他学科大得多的投入, 这明显是短期内难见回报的投资。因此很多院校不愿意在这方面大量的投入资金, 因此很多的书法专业的专业资料不足, 不够专业。没有资料参考的学习, 尤其是对那些相对闭塞的“地方高校”的师生来说, 书法专业的发展是很困难的。

以上是书法专业本科教育存在的种种问题中较为突出的难题。书法教育者应该要认真思考解决问题的办法, 拿出切实可行的教学经验使我发现, 在授课的同时, 把播放幻灯片的形式作为视觉辅助是教学技巧中相当重要的手段。幻灯片往往可以将一个用语言无法表达清楚的概念解释得很明了, 与口头阐述相比较, 学生更喜欢视觉上的感受。根据不同的课题, 可以制作不同的幻灯片, 如在讲解学生习作时, 在帮学生改画之前用数码相机拍一张, 改到一半再拍一张, 完成画以后再拍一张, 之后将三张画同时用幻灯片放映。学生就会更加直观地了解自己的问题所在以及如何调整。当然还有更多的用途, 比如在介绍当代或历代史上大师的作品等等, 这些幻灯片都能让你在介绍每一个主题时得心应手, 从而活跃课堂气氛, 提高学生的学习兴趣和积极性。

2. 创设不同情景的课堂规则

教学环境的民主开放和教学氛围的自由活跃是培养学生创新素质应具备的条件, 因为相对宽松的教学环境有利于活跃学生的思维和创造力的发挥。比如从改变教学场所来说:我们可以带学生去菜市场、汽车站、火车站和外出直接面向大自然写生等等, 一方面可以提高学生的写生能力, 收集更多的素材, 另一方面也可以增加学生学习素描的积极性和能动性。还可以从灵活安排内容上:对几何体写生, 石膏头像写生, 静物写生, 头像写生, 速写等进行穿插的教学, 这样学生对新的学习方式具有新鲜感, 大大提高了学习的兴趣。当然还要鼓励学生提问, 保持应有的幽默感等等都可以提高课堂环境。要把课堂环境营造得尽善尽美, 还得靠教师总结各自的教学方法和治教方法再根据不同的学生去创设良好的课堂环境。课堂规则是良好课堂环境的先决条件。我们在教学过程中可能都碰到过这样的情况;学生迟到、早退、聊天、睡觉等等。面对这些事情, 该如何处理呢?我的观点是:设定课堂规则。当课堂规则一旦确定, 学生是无条件执行的。而教师在阐明规则重要性的同时, 也应向学生交待清楚, 什么时候可

的措施。解决书法专业本科教育问题并非一日之功, 也非一人之力, 需要高校和教育主管部门的通力合作, 更需要全体高校书法教育工作者的不懈努力。只有这样才能对学生负责, 只有这样才能对书法专业的前途和命运负责。

参考文献

[1].解安宁.关于高校书法教育的若干思考[J].书画世界, 2011 (7) .

[2].王海华.关于书法教育的现实思考[J].长春教育学院学报, 2004 (3) .

[3].刘元飞, 高倩.简析高校书法专业所面临的问题[J].美术大观, 2006 (11) .

高校书法 篇2

中国硬笔书法协会高校书法委员会是中国硬笔书法协会直接管理，以推动高校书法发展为中心的专业工作部门。根据《中国硬笔书法协会章程》和《中国硬笔书法协会高校书法委员会章程》，本着鼓励和支持高校书法爱好者的原则，制定本细则。加入中国硬笔书法协会（高校）会员满两年者，可作为加入中国硬笔书法协会会员的条件之一。

一、申请人员

中国硬笔书法协会高校书委员会会员分为个人会员和团体会员。

（一）凡在校大学生，具备一定硬笔书法水平者均可向中国硬笔书法协会高校书法委员会申请，成为中国硬笔书法协会（高校）会员。高校会员范围如下：

1、本科生：普通本科院校学生；

2、研究生：包含硕士、博士全日制及在职研究生；

3、专科生：大专、中专、职业技术院校学生；

4、留学生：各国留学于中国高校的学生；

5、军校生：国内各军事院校学员及现役军人；

6、其他：港、澳、台高校学生及国际孔子学院学生。

凡在校大学生，不论层次、不论等级、不论年龄均依照同样标准对待。

（二）凡在高校领导下的高校书法艺术团体均可申请成为（高校）团体会员。

二、申请条件

（一）个人申请条件

凡申请中国硬笔书法协会（高校）会员者应当具备以下条件之一：

1、入展由本委员会主办的各类展赛一次以上者（包括一次）；

2、有较高书法理论成就者，有学术成果发表于专业媒体，由专业媒体转载的视为发表；

3、担任高校书法艺术类协会常务理事以上者（包括主席、副主席、秘书长、常务理事）；

4、担任高校书法艺术类协会部长以上工作者且工作成绩显著，由本工作部两名以上学部委员认可；

5、参加校级以上（含校级）书法大赛并获奖；

6、为高校书法发展做出较大贡献者，并由本委员会两名以上学部委员认可。

（二）团体申请条件

凡高校书法艺术团体均可申请成为（高校）团体会员。

三、申请程序

1、下载《中国硬笔书法协会（高校）会员入会申请表》并认真、如实填写；并附寄三幅以内书法作品（必须包含一副硬笔书法作品）及3张近期2寸免冠照片，邮寄至中国硬笔书法协会高校书法委员会。并将身份证、学生证（或就读证明）、获奖证书、协会工作证明等材料复印件各两份一并寄送。

2、中国硬笔书法协会高校书法委员会在收到《入会申请表》之后对申请者的身份及艺术成果进行审核。本部在收到申请者《入会申请表》下月的30日之前在中国当代硬笔书法网“高校书法工作部”专栏公布审核结果。

3、申请人员在名单公布30天内，将会费汇款至中国硬笔书法协会高校委员会，由中国硬笔书法协会高校委员会统一发放《中国硬笔书法协会(高校)会员》证。

4、会费缴纳：中国硬笔书法协会（高校）会员按100元会费收取，一次性缴纳。残疾学生或特困家庭由所在学校及户籍所在地单位开具证明，经高校书法委员会审核并报中国硬笔书法协会批准，可减、免其会员费。

5、《入会申请表》及资料与会费邮寄地址：(请注明高校书法委员会)（1）.北京市里仁街邮局018信箱，李冰（收）邮政编码：100054 电话：010—63050722、***（2）.北京市丰台区草桥欣园4区19栋5单元102室，李冰（收）邮政编码：100054 电话：010—63050722、***（3）.申请表电子版发送至1259203792@qq.com邮箱中，以便核查

6、团体会员仅填写《入会申请表》中相关的项目。

四、会员权利

凡中国硬笔书法协会（高校）会员具备以下权利：

1、参加由中国硬笔书法协会高校书法委员会主办的各类展赛并减免评审费；

2、应聘高校书法委员会宣传干事优先录用；

3、优秀作品推荐在《中国硬笔书法（高校专版）》、中国当代硬笔书法网进行宣传；

4、优秀作品可在全国高校巡展中展出；

5、参与高校书法委员会的各类评优活动；

6、有对本委员会工作及领导提出建议、批语和监督的权利，有退出本委员会的自由；尊重本委员会章程和决议；

7、参加高校书法委员会举办的其他各类活动。

五、会员义务

1、努力提高书法技艺和理论水平；

2、承认和遵守《中国硬笔书法协会章程》和《中国硬笔书法协会高校书法委员会章程》；

3、执行中国硬笔书法协会高校书法委员会的决议，积极参加高校书法委员会的各项活动；

4、定期缴纳会费；

5、维护中国硬笔书法协会和高校书法委员会的形象；

中国硬笔书法协会高校书法委员会

高校书法公共艺术课程研究 篇3

关键词：高校书法；中华传统文化；公共艺术

2006年，我国教育部办公厅颁布了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，要求教育部部属学校、省属重点学校和“211工程”学校开设书法鉴赏这门公共艺术课程。经过十年的时间，越来越多的高校开设了书法公共艺术课程。经过不断地实践，取得了一定的成效。

一、书法课程的重要意义

在大学阶段开展书法公共艺术课程，能够传承中华传统文化，培养学生审美能力，具有较强的现实意义。

1.传承中华传统文化

习近平总书记强调，“要加强中华优秀传统文化的挖掘和阐发”“创造中华文化新的辉煌”“书法是中华文化瑰宝，一定要传承和发扬好”。书法是以特有的造型符号和笔墨韵律，融入人们对自然、社会、生命的思考，从而表现出中国人特有的思维方式、人格精神与性情志趣的一种艺术实践。书法是中国文化传承的重要载体，书法课程则是传承中国文化的重要途径。通过书法课程，学生可欣赏古代书法大家的作品，感受其中的气韵与风骨，并通过学习书法来传承中华的传统文化。

2.培养学生审美能力

书法也是一门艺术。书法课程不仅仅是教学生练习书法的课程，还要引导学生学会鉴赏书法，从中提高感悟能力与审美能力，比如，在书法课程中引导学生对柳公权的《寻秘塔碑》《神策军碑》，颜真卿的《多宝塔碑》《颜勤礼碑》等优秀的书法作品进行赏析，了解艺术的美感和魅力。

二、高校书法公共艺术课程的实践

高校书法公共艺术课程的具体实践，要在书法艺术理论的指导下传授书法技巧，在书法作品欣赏中提高审美能力，在书法艺术实践中传承中华文化。

1.在书法艺术理论指导下传授书法技巧

在书法公共艺术课程中，理论是必不可少的构成因素。书法理论包含多个层面，比如书法史部分、书写工具常识、书法技法理论和书法品评理论，等等。教师可以依托这些理论进行书法技巧的传授。比如书法技法理论包括执笔、用笔、临摹、创作等诸多技法理论知识，教师可以充分利用这些理论知识对学生进行技法的指导。

2.在书法作品欣赏中提高审美能力

书法课程中作品欣赏是一项必不可少的内容。教师在引导学生欣赏作品的过程中，要注重对学生审美能力的培养。欣赏书法作品，可以从很多层面来进行。例如，可以通过欣赏书法的神采来感悟书法的灵魂；可以通过欣赏书法作品的线条和气韵来感受鲜明的韵律和节奏；可以通过欣赏书法的意境，对书法作品中体现出来的精神境界和艺术境界展开体悟。

3.在书法艺术实践中传承书法精神

高校书法公共艺术课程，不仅需要课内的理论知识学习和作品鉴赏学习，还需要一定的实践练习和实践活动。

（1）在课堂上进行的书法鉴赏和书法理论知识的学习，都是以服务实践为目的，需要学生通过实践练习掌握书法技巧，感悟书法内韵。

（2）在校园内组织开展书法活动。高校中各种艺术活动丰富多彩，书法活动也常常会以各种形式展开。比如，可以组织学生创立或参与书法社团，举办书法讲座和书法作品展览，通过多种多样的活动来吸引学生参与，强化学生继承传统文化的自觉性和责任感。

（3）组织开展校园外的书法实践活动。书法是一门非常实用的艺术，与建筑、设计都有深刻的联系。尤其是各地的名山大川、名胜古迹都有书法题词或书法遗迹。这些书法名胜既是中国书法的宝库，也是我们学习书法、积累底蕴、培养审美情操的最好课堂，还是学生提高感受美、表现美、鉴赏美的重要场所。高校应该抓住机会，为学生组织一些校外的书法实践活动，使学生在丰富多彩的书法实践活动中锻炼多方面的能力，强化对于书法的学习兴趣。

书法课作为高校的一门公共艺术课程，在培养学生审美能力和传承中华传统文化方面发挥了重要的作用。高校应充分发挥书法的文化功能与艺术功能，从理论、鉴赏、实践等多个层面对书法课开展改革与创新，提高学生学习兴趣，提升教师书法教学水平。

参考文献：

[1]邓懿媛.普通高校书法公选课现状之研究[J].大众文艺，2010（1）.

[2]刘东峰.试论书法专业本科教学中入门书体的选择[J].西南农业大学学报（社会科学版），2011（2）.

高校公共书法素质培养策略分析 篇4

1. 高校公共书法教学目标定位现状

经过对我国大部分高校公共书法课程开设状况调查显示,其中一部分高校虽开设了公共书法课程,但仅限于对书法欣赏、作品图像讲解教学,而且课时较少;一部分高校单纯地进行书写和欣赏教学,教学目的主要是让学生了解基本的书体特点,服务书写技能教学;一部分高校为毛笔书写练习,没有设立专业的理论教学单元和欣赏教学单元,以提高学生的书写技能为主要教学目标,是单纯的“写字”课;还有绝大部分并没有开设公共书法课程,多数为工科、农科类院校。鉴于此,不难发现我国的教学管理部门及教育工作者, 普遍认为公共书法课程的教学目的是学生书写技能的提高, 通过这样的课程让学生的字书写的更加规整、好看一些。而大部分高校开设公共书法课程的目的也是对学生的书写技能的培养,是单纯意义上的书写技能培养,个别学校的教学目标为书写能力、书法作品图像欣赏能力兼顾或单纯的书法作品图像欣赏能力培养。

2. 中国书法与人文素质的联系

中国书法与人文素质本身就是密不可分的,中国书法汉字为其载体,毛笔为其书写工具,抒情达意为其目的,将文字的结构、毛笔的书写、书家的情意三者统一,与中华民族传统文化相表里,与中华民族精神相结合,带着浓厚的文化底蕴。

中国的传统艺术,书法艺术较为典型,是传统文化的精髓。学习书法的热潮与素质教育渐渐深化,书法教育在高校大力的开展已势不可挡。培养学生全方位综合素质的提高, 是高校素质教育的根本目的,促进学生德、智、体、美全面进步为基本特征,更加关注于培养学生的身心健康、个性品质发展、能力修养、思想道德素质。当前,怎样利用素质教育从高校中培养出创新型高端人才,如何探究素质教育的出发点,寻找科学合理的教学方式,高效的实现教学目标,是高校教育工作者的主要责任。而书法教育的审美、健身、育德、启智、陶冶等诸多功能,有助于陶冶学生思想品德、人格魅力、审美情趣,进一步提升文化知识和素养,以及书写技能和审美,创造能力的提高。

3. 高校公共书法素质培养策略

辩证唯物主义认为,实践是理论的来源,理论又对实践具有反作用。高校大学生普遍有着较高的求知欲望,有着较为丰富的文化知识,以及良好的学习方式和习惯,随着不断地成长,文化知识得以积累,使得大学生具有较强的理论学习理解能力。因此,教师可以在实际的教学实践中,对学生开展系统理论教学,充分发挥理论在教学实践中的功能。书法艺术是我国独一无二的优秀传统艺术,有着悠久的发展历史,不仅是中华民族情感、精神的一种物化形式,也是世界艺术之苑的精华,在历史长河中不断发展完善,逐渐成为深奥精微的书法文化。

书法欣赏是最为常见的一种审美活动,书法欣赏能力是高校学生应该具备的一种基本能力。书法是一种以意象表情的艺术,聚集了中华民族文化的精髓。书法欣赏教学,学生通过对书法作品的鉴赏,从视觉、直觉方面直接的感受,可以更好的体验书法作品千变万化的风格、章法、结体和线条, 以及其中所蕴含的创作精神和情感,浓厚的中华传统文化内涵,被其体现出来的独特魅力深深吸引,直观地领会到书法作品的生命之美、情感之美、创造之美和变化之美,培养学生活跃的思维能力,深入的体会中华传统文化的深奥精微, 受到中华传统文化的陶冶,体会到审美的乐趣,审美情趣得以提高,丰富学生的精神世界,创造意识得到一定的培养。 书法欣赏过程中,不同风格作品的欣赏,其章法、结体、线条的构成及风格的丰富多彩,为学生的学习提供了更多的素材,学习资源更加丰富。

4. 结束语

云南高校书法艺术教育的基础建构 篇5

——以云南书法教育为视角

昆明学院

王红

肖微闻

摘要：书法是最具中华民族文化特征的艺术，是东方文化的精髓之一。各地书法教

育蓬勃开展，而云南的书法艺术发展和书法教育状况明显滞后，本文以云南高校书法教育为视角，阐述了书法艺术教育的重要意义，以及云南高校书法教育的现状及对策。

关键词：高等教育、书法艺术、书法教育

中国书法艺术博大精深，是中华民族的，也是世界的，是全人类的文化瑰宝。书法不仅是中华民族的文化脐带，也是一根联系世界的纽带。凭着其顽强的身体力行，强大的传承力，像脐带血一样保存下来。

书法艺术是传统论内容之一，然非一般内容，而是带有原初意义和根脉性质的重要内容。汉文字的音、形、义的综合性质特点，是独一无二的，书法艺术也是独一无二的。在考古史上，文字也是其主要特征之一。随着中国改革开放的发展，国家实力的加强，政治、经济影响力的扩大，中国文化的影响力必将彰显。书法不仅作为语言文字工具存在，更将具有文化层面的存在意义，是民族文化的底色和文化身份的主要标示之一。在书法艺术里，寄寓着中华民族的价值观、道德观、审美观、人生观与宇宙观。它带有更多的文化干细胞和民族文化基因。而且，它的系统是开放的，不仅有悠久的历史，面向未来更具有其勃发的生命力和活跃的创造性。

八十年代以来，书法热骤然兴起，至今方兴未艾。一个耐人寻味的现象，在西方文化大举泛滥的时代，社会向商业化、市场化、娱乐性急剧转型的背景下，许多传统艺术如京剧之类，面临难难为继的困境，而书法却无此忧虑。这其中的原因是复杂的，而不忽视的一点是：中国人非常清楚他们的精神根脉在哪里。作为艺术，更多的是个人的表现空间，而文化则强调民族的认同和社会的共识。传承、发扬、传播书法艺术，是我们和子孙义不容辞的历史责任。

早在唐代，中国书法便传入日本、朝鲜，成为真民族文化艺术的一个重要组成部分；近现代，中国书法更广阔地走向世界：除日本、朝鲜、还有新加坡、印尼、马来西亚、泰国、越南等东南亚广大国家„„还有以欧美为中心的所谓西方世界更是对中国书法艺术情有独钟，西方现代主义绘画运动也曾受东方艺术特别是中国书法的启迪，正如毕加索就对张大干说的：“如果我生在中国，一定会是一个书法家”。当代不少国家专派留学生来中国学习汉语和书法等，国际书法展中不但多华裔人士的作品，而且也有许多外籍友人的作品；中国书法展则走向世界，成为文化交流的重要组成部分。随着中国书法艺术的影响力的扩大，2010年初，中国书法艺术成功申报世界重要文化遗产名录。

再看国内，大众普及程度逐年提高。不同层次，不同类型的书法展如雨后春笋，书法做为一门古老弥新的艺术，进入了新时代的发展期。在继承传统的同时，书法艺术的广度和深度起着深刻的变化，既有大众书法的层次，更有专业的书法层次„„。随着中国改革开放的深入，经济的稳步发展，与之相称的文化战略更显其重要性，作为汉文化象征之一的书法艺术也将会取得长足的发展。中国书法不仅是本土的文化现象，而且日益成为具有世界意义的东方艺术门类之一。

国家对书法艺术的重视反映在各个方面，如各级书协组织的健全。大、中、小学书 法教育的不断普及，众多国家级书法展赛的举办，国家博物馆对书法作品的收藏与展出等等，书法艺术已经纳入国家文化形象工程战略之一。

但我们从整个书法艺术的传承，也就是书法教育大的格局作具体情况分析，也可以找出一些不同地域书法教育发展的具体策略措施，使书法教育更加完善的持续发展。特别是征对云南这样的边疆省份，应该迎头赶上，为云南建设旅游文化大省作出努力和贡献。

先从高等教育的情况分析，北京作为首都，有政治、文化、地理优势。中央美院有书法艺术专业，设硕士、博士点；北大，清华有书法教育专业，设硕士、博士点；北师大，首都师大，中国人民大学也有书法专业，设硕士、博士点；中国艺术研究院有专门书法院，设硕士、博士点。北京作为文化中心，书法艺术教育全国起“龙头”作用。其次作为江南文化的代表，中国美术学院（原浙江美院）则专设书法艺术系，其始建于六十年代，才名画家潘天寿发起创立，有良好的历史传承；还有江苏南京艺术学院书法艺术系，近年为中国书法家群输送了许多年轻才俊。至于全国其它省份，除西藏、云南外，都有专业的院校（师范院校、美术院校）开设了书法专业课程，有专业的书法艺术系科，在各地的书法艺术普及和提高中起到了推进器的作用。

云南周边省份，如广西美院，广西师大都下设书法专业系科，贵州也是同样的情况。从全国国家级展览的入选情况分析，云南周边省份：四川、贵州、广西都有一定人数入选，并获奖，也产生了一些在全国有一定影响的书法家代表。云南在全国性书法展览中入选数量较少，甚至时有空缺，在全国书法艺术发展中几乎丧失了话语权。产生这样的境况，原因是多方面的，便有一个重要原因就是云南的书法教育基础薄弱，书法艺术发展和书法教育状况明显滞后。不仅初级中、小学书法教育基础薄弱，更加缺乏高等书法教育的支撑。

现在，从小学到初中，云南没有系统的书法课，学生大多只会写铅笔字、钢笔字，不会写毛笔字。有少数会写毛笔字的，那都是在校外书法班学的。当然这是社会发展到现阶段的实用观念所至，因为社会普遍的要求是能写实用的钢笔字就行了，实用的电脑课程到是大多数中、小学都开设了。小学一、二年级有写字课，到三年级以后就断了，实在可惜。虽然天天写字，但都是为了抄写和计算之用，只要写得快，抄写完了就行了，不那么要求写得规范、美观；更别谈什么艺术性了。书法课师资配备不齐，专业素质参差；大多是语文老师或美术老师兼而代之。而且这些老师在高等教育阶段也未经过较为专业的书法训练，大多业余爱好或自学而来；这就牵涉到一个高校书法教育的问题，有待我们进一步分析研究。

云南的高校书法教育课程开设现状有如下几个方面的情况：一是书法课程一直只是作为美术专业之辅科性质或是中文系的补充课程，课时量相当少。书法作为专业性很强、自成系统、内容丰富的课程，这样的课时量，真是杯水车薪，致使课程无法在一定层次上展开、研习。俗话说：字无白日功。书法课程需要一定课时量来保证。虽然师范教育有“三笔字”的要求，但也是课时有限，而且要求层次较低，只有一定的实用普及作用。二是承担书法课程的教师专业素质缺陷，大多数高校书法课程由非专业老师上课。云南省内只有云南大学、云南师范大学、云南艺术学院有几名专业书法家任教，其它大多数院校都是由业余水平教师代课，造成“取法乎止，得乎其中；取法乎中，得乎其下；取法乎下，得乎其差”的现实状况。三是基于上述两种情况下，书法课程的系统性、完整性、艺术性，没有实质性的展开。长年累月，只是在低层次的水准下徘徊，没有任何提高和与时俱进的趋势，整个书法教育的水平处于全国较落后的省份。具体还有如下表现：首先教师书法技能专业性不全面，专业水准不高；书法艺术实践和理论修养较弱。其次书法课程的教学方式、方法，教学观念的单调和长期惯性，致使书法教学形式陈旧，方 法老套，缺乏创新活力。再次教学缺乏系统性、连贯性，艺术层次较低，大多停留在写字的阶段上，至使书法作为艺术的精神性、艺术创造性没有充分的展现，书法艺术的文化内涵没有得到深入的开掘，也就没有再高层次的艺术创造。敝于个人拙见，以上三点只是从云南高校书法教育的宏观上简略地分析探讨，至于很具体、微观的研究，有待今后更深入的、更多角度的、更多层次的展开。

随着中国经济的崛起，国家国际地位的提高，作为一个大国象征的文化建设势所必行。作为中国传统文化中最具中华民族精神特征的书法艺术，会展现更加蓬勃的生动，并发出更加鲜活的创造力，它在整个文化建设中的地位会更加显著。作为教化手段的书法艺术仍然会得到大众的强烈喜爱。现在，中国政府的高层已经逐渐明确了“经济强国”、“文化立国”的重要战略方针，越来越重视中国传统文化的价值观、道德观、审美观和宇宙观；要重塑民族的精神，当然是一个长期的历程。2010年5月，中国政府温家宝总理带领文艺界访日，把书法交流放在首位，可以看作是一个象征，它清楚的标示了书法在传统文化国际文化交流中的地位及其今后的发展方向。

云南作为书法艺术和书法教育较为滞后的省份，应怎样改变现状，只有奋起直追、迎头赶上，使书法艺术也为云南旅游文化大省建设发挥其作用。具体措施有：首先，我们应呼吁云南热爱中国书法的老师，研究中国书法的专家，特别是主管教育的部门，应当行动起来，其次要加强社会宣传的力度，推广书法艺术，重视中、小学的书法课程质量；再次多办、办好多层次的书法展赛，形成风气；同时还要加强小学书法教师的专业培训、进修。以上几点是初等教育中的书法教育改善措施的浅见。

在高等教育阶段，针对前文所述情况，也应有所调整和长远的措施，首先，逐渐改变以往书法作为次要辅科课程的现状，书法课程应作为高校，特别是师范类院校的专业课程来开设。加强重视，重新编写大纲、重新安排课时计划，一定条件下重新编写有云南省特色的书法教材。其次，配备相对专业的书法教师进行教学，如缺乏这样的教师，应引进或派出适合的教师强化研修学习，培养人才，用好人才。这样，就能使高校书法教育师资水平有一个明显的提升，书法教学就能进入相对专业化的路子，将来发展到一定层次，还应选择有条件的院校适时开设以书法课程为核心，集书、画、篆刻为一体的书法专业系科。如果这样，那么整个高等书法教育的局面就将打开了。再次，扩大影响，加强交流，推出书法人才，促成书法教学与创作多见成效、多出成果，使云南书法艺术的水准在全国展现，甚而推出大家、名家，形成良性的循环，开拓书法教育的崭新领域。

总之，在厚基础的前提下，发展高校书法教育，多出人才，多见成效，多出成果；形成良好的社会效益，发挥书法艺术的文化影响力，进而为建设云南旅游文化大省做出实质性的贡献。参考文献：

1.《中国书法美学》.金学智著.江苏文艺出版社.1994年８月 2.《书法论》.沈尹默著.上海书画出版社.2003年12月

3.《亚洲当代书法思潮》.朱培尔著.中国美术学院出版社.2001年６月 4.《中国书法现代史》.刘定超著.中国美术学院出版社.2001年６月

5.《书法篆刻》.黄惇、李昌集、庄熙祖编著、高等教育出版社.1990年10月 王红：男.1968.5，昆明学院美术与艺术设计学院教师，云南艺术学院文学学士，研究方向：美术学，电话：***。

肖微闻 ：男，1964年2月生，昆明学院美术与艺术设计学院教师，云南艺术学院文学学士，研究方向：美术学、社会学。

高校书法 篇6

关键词：电脑 书法艺术教育 大学生 传统文化

中图分类号：G642

文献标识码：A

文章编号：1004-4914（2012）09-101-02

一、对书法教育现状的反思

由于长期以来中小学教育中普遍缺少书法教育，导致了大部分大学生对书法缺乏整体认知。书法艺术是中华民族的传统文化艺术，如果一个大学生对书法艺术形式知之甚少，无疑是文化素质教育的失误。然而一个不争的事实是，书法这门传统艺术，现今已陷入尴尬境地。尤其是在应试教育和功利教育的重压下，书法教育日渐萎缩。而近年来电脑的普及，更使书法教育“雪上加霜”。

书法教育研究薄弱还表现在，在教育部学科目录中，书法仍然未能获得足够的地位，仍然只是美术学一级学科下属的二级学科，而没有能够与美术学、音乐学等艺术门类并列为一级学科。这大大限制了书法教育的开展。

当前普通高校面向众多的非艺术类专业学生，以选修形式设置了书法艺术公共课，希望有助于提高学生的艺术素养。在高校设置书法艺术公共课，其意义在于继承和弘扬优秀的传统文化，其美学意义在于认知“美感所具有的一些不同于科学认知或道德判断的重要特征”，①其学习意义在于锻炼学生自我成长的能力。

然而反思现有的书法教育的现状，第一，书法教育观念因循守旧，与蓬勃发展的现代教育相比，思变不足。第二，在书法教学方式上，言传身教为主的师徒式授课方式，不仅在某种程度上制约了学生的自主思维，而且使学生的审美感知能力和创新意识受到一定局限。第三，随着电脑的普及和各种汉字输入软件的使用，写字的机会大大减少，学生的书写技能也越来越差。试想，如果一个人连自己的母语都不热爱，连祖国的文字都不会书写，甚至不懂得欣赏，何谈传统文化的继承与发扬？中国的书法教学不仅游离于现有的课程体系之外，社会上的教育机构也是门庭冷落，书法教育几成空白。此外，很多教育者也忽视了书法根本的文化传承功能。

二、电脑时代如何“击”活高校书法艺术教育

随着高新科技飞速发展，电脑的使用越来越大众化和日常化，汉字书写日益为敲打键盘所代替。受其影响，大中小学生的书写技能也渐趋弱化。现代科技的应用，同样给书法教育提出了难题：在所谓的E时代，书法教育该如何“击”活？

笔者认为，不管科技如何发达，书法独特的艺术魅力和潜移默化的教化功能并不会消失。但是作为书法教师应如何在电脑时代进行书法教育是摆在我们面前的一个难题。那么，什么是书法教育？书法家沈尹默先生说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引入欣赏，心旷神怡。”②书法也是一门艺术，并不仅仅是写字，它是中华传统文化不可分割的一个重要组成部分。因此，书法教师和书法爱好者必须博览群书，以此滋养学识和道德，也滋养书法艺术。而书法艺术教育是高校艺术素质教育的重要组成部分，让学生学会欣赏书法艺术并了解书法文化，将书法艺术的文化传承得到较好的彰显，这也是当前高校书法教育最迫切的任务。

针对当前电脑时代书法教育存在的问题，笔者认为在开展高校书法教育中，应着重把握好以下几方面：

1.传承中国书法艺术，在继承与创新中不断提高书法品位。“中国书法是‘中国文化核心中的核心’”。③中国书法五种书体的演变历史和风格变迁都始终与中国各个历史时期的政治制度、科技发展、时代风貌、传统哲学、宗教信仰和文化艺术有着错综复杂的联系，都分别表现了每一个时期的文化精神。书法作为中国传统文化的一种特殊表征，是中国传统文化的载体，也是中华民族文化的瑰宝。因此，作为炎黄子孙特别是作为一个有文化的中国人，必须对中华民族的书法艺术有所了解并继承和发扬光大，而高校书法教育正是提高大学生人文素养、传承中华传统文化极为有益的一种方式。

所谓继承，就是对古人的优秀作品从笔法、墨法，到章法、神韵都要学习到位。同时要了解书法家所处的时代背景，真正理解其作品的深刻内涵，把贯穿其中的文化底蕴一并继承下来，不断丰富自己的文化内涵。所谓创新，既要符合时代要求，也要遵循书法艺术规律，在继承前人优良传统的基础上创造出自己的艺术风格。笔墨当随时代，一个时代有一个时代的特色。

在书法艺术史上，每一个时代的书法家都不能不关注传统的继承；同时，凡有见地和建树的书法家，又无不在继承传统的基础上锐意创新，树立自己的艺术个性与风格。可以说，一部书法史，就是由无数个继承与创新的链条组成的。对于这个问题，书法史上既有大量的成功先贤可资取范，又有众多的闪耀着智慧光芒的书论足以启蒙。中国的书法艺术是土生土长的中华民族艺术，它以中国特有的汉字艺术造型形式，表达艺术家审美情感，这是书法艺术独有的特征。无论是继承还是创新，都不能离开书法艺术的鲜明个性特色及其本质规定性。“继承”与“创新”两者同等重要。“师古而不泥古”是一个和谐的过程：学习古人是必要的手段，开创新境是努力的目标。我们要在继承与创新中不断提高书法品位，使书法艺术更具魅力。

2.书法教师应增强创新意识，更新观念与知识，以适应现代教育发展的需要。书法教育既古老又年轻。说她古老，是因为人们在甲骨文中已经发现师徒相传的书法教学的例证。几千年来，无论官办教育还是私塾学校，均以师徒相传的方式进行。说书法教育还年轻，是因为现代书法教育才刚刚起步，尤其是面对高校学生的大规模、规范化、科学化的教学体系还在探索与构建之中。毋庸置疑，现代书法教育无论就其指导思想、目标、规模和教育手段方法等，都与古代有了本质的不同。显然，过去“师徒相传”的、经验授受式的教学形式与方法已无法适应现代书法教育大格局的要求。对现代的书法教师而言，如何将古今学书经验在现代教育理论的指导下，科学化、系统化的提升，并结合运用现代教育手段向广大学生传授，十分迫切地摆在我们面前。书法教育需要创新，绝对没有现成的模式可以照搬。更何况当今高校多层次的书法教育需求，要求针对不同性质、层次和类别的学生。从这个角度讲，教师一成不变的教学方式也是不能满足和适应现代书法教育需要的。因此，作为主导的书法教师，无论就其教学观念、内容、方法和手段等都需要改革和创新，否则，就无法担任起现代书法教育之责任。

3.改进传统的书法教学模式，实行多元化的教学方法与现代技术教育手段相结合。书法教育是民族文化传统教育、美育、心理素质教育的有效途径，在课堂教学中应体现练字与育人的有机结合。首先，在书写训练前，给学生讲解诗文之中作者所倾注的人文关怀；书写训练过程中，示范如何用书法艺术形式表达作者的思想情怀；在书写后，则加以适当的评析，指出作品的表达方式如何与文字作品内容相吻合，并为之服务，再一次对学生进行教育。其次，科学设计教学方法，丰富教学内容。教学内容应涵盖书法基础知识、书法基本技能、欣赏与创作等方面的内容。教学方法则注重互动式、跨学科、多媒体教学，利用网络技术成为有效的辅助教学方式，使学习的课堂得到拓展。总之，揉合传统与现代媒体教学，不断创新教学模式。无论采用何种教学方法，教师都应当利用现代教育技术手段，有效提高教学效率，推进信息技术与课堂整合，深化教学改革。

4.构建课外书法教育平台。课内要引导学生正确地欣赏书法、感受书法，提升书法艺术水平；课外则要进一步给学生创造相互交流、学习、展示的机会，比如建立书法论坛、博客、书法社团等当代大学生乐于接受的教育平台。参加社团活动是年轻的大学生乐于接受的教育形式，可以定期开展一些书法交流活动，如书法专题讲座、学习心得交流、书法展览、高校学生书法大赛等活动，不仅可以提高大学生自身的书法修养，增进友谊，而且还可以辐射其他同学，增强校园文化氛围。

5.建立校园书法网站，加强交流互动。当前在电脑信息时代背景下，书法一方面受到网络的强烈冲击，人们手写汉字越来越少，书法的实用价值越来越小。但尽管科技无限，书法独特的艺术魅力不会消失，而网络也给书法交流带来了极大的便捷，我们可以利用网络对书法教育进行强化和趣味化。网络还可以加强师生之间、学生之间的交流互动，成立大学校园书法网站更显得尤为重要。通过网络学生可以把自己的作品或对书法的看法、教学方法的建议等发表出来，同学之间也可以相互交流探讨，教师可以适时进行分析点评；对于学习中的问题，还可以及时得到老师和同学的解答；对于名家名作，也可以在网上进行欣赏学习。因此，可以说网络也为书法教育提供了一个很好的教学和交流平台，可以确实有效地提高学生的书法文化素质。

三、结束语

综上所述，在电脑时代高校书法艺术教育中存在着很多问题，解决问题的关键是，正确有效地认识和开展书法教育，改革旧的教学模式，充分利用现代的网络技术资源，发挥书法艺术教育中的教化功能，提高大学生的人文素养，使中国的传统文化艺术发扬光大。

注释：

①李泽厚.华夏美学[M].桂林：广西师范大学出版社，2001

②沈尹默.沈尹默论书丛稿[M].北京：三联书社出版社，1981

③熊秉明.在美术研究所座谈会上的讲话[A].中国书法理论体系[C].成都.美术出版社，1990

参考文献：

1.袁守启.高品位的书法才有生命力.人民日报海外版，2008.12.18

2.邱红峰.高校书法教学漫谈.重庆三峡学院学报，2002（11）

高校书法教育现状的认识与思考 篇7

一、对高校书法现状的认识

（一）促进高校书法进步的内部因素

近年来，由于社会对文化艺术的重视，使高校书法焕发出一股新的活力。有些高校自建校以来就开设有书法课，在对学生的教育和师资的培养上代代传承，卓有成效，为文艺的繁荣不断作出自己的贡献。也有些高校原来并不设书法课，但由于社会的影响，加上领导的重视和学生社团的自发提倡，他们利用社会资源办学，采取请进来的做法，使书法教学在课外的时间得以积极开展，也一样取得可喜的成绩。

从建国至今，书法教育从普通专业到书法专业，都应运而生，各高校还相继开设了书法专业，书法专业教育从专科到本科，从硕士研究生到博士研究生，规模上都相当完备。指教的导师，不乏当代的名家，高校书法教育办学以来对全国各地的学子进行培训，特别是对高校教师师资的培训，使得全国高校教师的水平普遍提高，有效地提升了高校书法的教学水平，从而带动了全国的书法教育。

（二）引领高校的书法流派，呈现出不同的艺术风格

多年以来，能算得上影响当代书法风格的高校书法，基本上沿袭了清代以来的碑学和帖学。一路是碑学的教育，提倡写碑学，以质朴大气的隶篆和魏碑为基础，用碑的朴拙和趣味去表现个人的审美情操和时代精神，著名导师如央美的王镛先生;一路是帖学，提倡学生多临帖，在二王书风的帖学领域构建自己的教学模式，用精致细腻的笔锋表现书家的情怀，著名的如国美的书法教学;倡导碑帖结合的，如复旦大学的沃兴华。这些流派不但在高校起引导作用，而且在全国都很有影响。

（三）电脑对书法的挑战和机遇

当代生活中电脑的普及，使书法一下子失去了实用性，大学生们拿笔写字的机会少了，让他们拿起毛笔和钢笔来写一手工整漂亮的字，已经很不容易，若要上升到一定的艺术高度，就更不容易。陈振濂先生说过，书法是一门专家的艺术，我们在普及书法的同时，一定能培养出许些专家，尽管在一所普通高校里擅长书法的人为数不多，但星星之火，可以燎原，这些人在全国积少成多，就能掀起一股书法的热潮，对现在和将来造就一个全民皆书的社会来，其力量不可小觑。

现在，经常听到一些老教师的埋怨，说身边的师范大学毕业生，写字很差，比去以前的老师来差远了，而且别字连篇。但事情都有两面性，我们必须看到，现在的书法教学更普及，在书法的临摹和创作上积累了一套更科学的训练方法，全国的高校每年为社会输送更多的书法人才，在国人书写水平普遍下降的同时，也诞生了许多专家，电脑的出现使得书写人群出现了两极分化，这是时代造就的。电脑使书法丧失实用性的同时，更加凸显它的艺术性，随着人们生活水平的提高，许多人愿意为它付出更多时间，仓廪实而知礼节，衣食足而知荣耻，作为上层建筑的书法，它是要有经济基础的。电脑的出现，把许多拿笔写字的书法爱好者从抄抄写写的杂活中解放出来，专心投入到书法学习的和书法创作的精神生活中去，电脑给书法带来挑战的同时，也为书法创造了机遇，由此昭示它强大的生命力，毛主席说，坏事里面有好事，这又何尝不是机遇?

（四）出版的普及为校园书法创造了条件

早在二十年前，买本字帖是件不容易的事。因为受到出版社条件的限制，很多学校的书法课只能使用简陋的教材，这些教材不乏质量低劣者，肯定影响到学习的效果。当今出版业的发展，使优秀的字帖能进入校园，操千曲而后晓声，观千剑而后识器，学习书法，光有一两本字帖是远远不够的，启功先生说过，要见多识广，当年只有皇帝才能看到，在皇宫里收藏的字帖，如今普及印刷流进高校里，这无疑是一个历史的进步。特别是近年来网络的出现，人们在线就可到许多高清的历代书法真迹图片，比起印刷品来又是一个进步。

（五）网络加强了高校书法的对外交流

电脑时代的来临，使网络和我们的生活密不可分。书法有了网络，它的传播如虎添翼，高校书法一经和网络挂钩，它的面目就更加彰显在世人眼前。书法高考、考研、书法招生等重要信息，都可以在网络中搜索，秀才不出门，能知天下事，实现了古人的理想。许多高校学书法的学子，可以通过网络来交流书法，如上书法网浏览历代书法、发帖、了解当前各种信息，建立书法交流群、参加书法网络教学、举办书法网络展，大学生们通过网络学习和交流来丰富自己的精神世界，展示自我的形象，这是几十年以前难以想象的事。

（六）展览对高校书法的影响

由于书法实用性的日渐丧失，热爱书法的同道们，更多的借助展厅来展示自己的风采，利用展厅来加强书法交流。不可否认，书法和展览的关系似乎越来越密切，许多书法新秀，在各级展览中脱颖而出，许多书法人才，必须借助权威的展览来得到社会的认可，实现自我的价值。在高校的象牙塔中，当然也离不开展览这个渠道。适时的书法展览，能激发学生学习书法的积极性，检验书法的教学成果，丰富校园文化生活，展示当代大学生的精神面貌。

过去，很多高校的学子更多的埋头苦读苦练，近年来随着社会上书法展览的空前繁荣，一级一级的展览推动着全民皆书的波澜，许多高校的师生也不甘寂寞，投身到社会展览的洪流中，大家以入展为荣，积极向流行书法看齐。是利是弊?应当辩证看这个问题，应该说，有利也有弊，看各人把握的程度。孙过庭在《书谱》中说“贵能古不乖时，今不同弊”，追求时尚没错，不流于时弊就好，学习古人没错，不违背当代的审美精神就好。

二、对高校书法现状的几点思考

（一）高校要真正认识书法教育的价值，创造条件开设书法课

学习书法，能使学生获得美感享受，激发学生学习的兴趣和动力，有利于学生塑造高尚的人格，提高职业素养。所以，书法课不光是高校文科生要修，理科生也一样不能忽视。书法是中国的国粹，应该在高校中发扬光大，我们要多为它提供成长的土壤。

（二）培养和输送高校书法的师资队伍，提升高校书法的文化品位

应该说，目前各高校的书法水平，是极其的参差不齐的，有些高校的书法，闻名遐迩，影响当代;有些高校的书法，造福一方，是当地培养书法人才的摇篮，名副其实;还有些高校的书法，水平不敢恭维，如有些高校展览选送的作品庸俗不堪，以老干体为主，死气沉沉，跟青年人朝气蓬勃和时代积极向上的精神全不相配，看了让人郁闷。

高校是培养人才的的地方，是做学问的地方，高校书法，首先应当体现一个“高”字，品位要高，取法要高，格调要高。青年人才思敏捷，但见识不广，需要正确的引导，如果得到正确的引导，将少走许多弯路。宋代大书家黄庭坚在回忆自己学书的经历说“予学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱”。当代的大学生们在书法入门时就像一张白纸，特别容易混入俗流和受到不良习气的污染，他们像新生儿需要呵护一样特别需要导师的正确引导。

提高书法的文化品位，就要引导学生多读书，多好书。当今的书坛，可谓丰富多彩，展览书法形式多样，学院派书法面目新奇，当代丰富的生活，需要丰富的书法来点缀，这是无可厚非的。但书法之花，是根植于肥沃的文化土壤中的，离开了文化的土壤，书法就成为无源之水，无本之木，苏轼说过“退笔千冢未足珍，读书万卷始通神”，多读书能增加我们的文化知识，增强我们笔底的文化底蕴。很多经过数年书法专业训练的学生，技法功夫才情都很好，但多读书，充实自己，发展自己，是书法人一辈子的事。

要发展高校的书法教育，首先要保证高校要一批高素质的教师队伍。鉴于有些高校缺乏书法教师，就应该鼓励学校选送教师外出进修书法，从观念上改变自己，从书艺上磨练自己，这是一条好办法，其次是多推荐优秀的书法专业毕业生到高校任教，数年之后，必见成效。

(三) 让社会多关心多支持高校的书法教育

时下全国教师队伍超编，但艺术教育的老师紧缺。许多学校，从小学到大学，都缺乏书法老师，教育部要求中小学开展书法教育，给高校书法教育提供了许多机会，因该说，办好书法教育是有出路的。社会的需要，才是高校办学的动力和源泉，搞好高校和社会的流通，才能使高校的书法教学充满活力。高校的招生，一是通过高考招生途径，二是由各级高校组织有能力有特长的书法教师对中小学的老师进行培训，不断充实中小学的书法师资。

综上所述，高校的书法教学，正处在蓬勃发展的上升阶段，高校的书法教育大有作为，抓好高校书法教育，有利于提高大学生的综合素质，促进大学生的健康成长，同时带动中小学的书法教育，丰富校园的文化生活，另一方面，加强高校书法教育和社会需求的联系，能增强高校办学的活力。百年大计，教育为本，提升高校的书法教育，其社会意义是深远的。

摘要：随着高等教育的蓬勃发展, 高校书法教育取得了可喜的成绩, 书法教育无论是普通专业还是书法专业, 都在健康的成长, 为社会培养和造就了许多书法人才, 电脑、网络和展览的普及, 既给书法带来了空前挑战, 也给书法带来了机遇, 面对高校书法的现状, 我们有必要积极思考与之相关的几个问题。

关键词：高校,书法教育,现状,认识,思考

参考文献

[1]周林.普通高校书法教学的研究与实践——兼谈书法艺术的表现形式[J].重庆工学院学报, 2007 (6) .

[2]王强.高职院校书法教学模式改革初探[J].大众文艺, 2010 (17) .

[3]单华锋.书法欣赏在高职书法教学中的作用及实施办法[J].郑州铁路职业技术学院学报, 2012 (1) .

高校书法 篇8

宗白华先生说:“中国书法是一门汉字的艺术, 它能表现人格、抒发情感, 创造意境。”书法作为一门独特的以汉字为载体的艺术, 必然深深地打上中国文化的烙印。我国传统文化博大精深, 古代文献卷帙浩繁, 为了更好地弘扬中国传统文化, 必须学好古代汉语。书法专业的学生学习古代汉语有得天独厚的优势, 从最初习字到进入大学系统地学习, 接触最多的就是常年不离手的历代碑帖, 其中很多既是书法的代表作, 又是古文字的宝贵资料, 同时还是一篇篇优美的古文, 这些都是古代汉语课程的内容及研究对象。

二、书法本科专业古代汉语课程教学的现状

(一) 没有专门的教材。

为使搜集到的教材信息准确、全面, 我们在中国国家数字图书馆, 以“书法—古代汉语—教材”为关键检索词, 通过国图网文津搜索, 只检索到《简明书法教程》《中间传统文化双语读本———书画》两本教材, 远远不能满足书法专业古代汉语课程的教学需要。目前, 书法专业古代汉语课程没有一本适用教材, 各高校教材多选择文学院汉语言文学系采用的王力先生四册本的《古代汉语》, 抑或是郭锡良先生的两册本的《古代汉语》。对书法专业学生来说, 这些教材的针对性不强, 且非常艰深。由于艺术类专业与文学院中文系学生的基础不同, 很多书法专业学生对古代汉语望而却步, 学习积极性低, 学生听课效果很不理想, 因此, 很有必要编写一部专门针对书法专业学生的古代汉语教材。

(二) 相对于技法课的学习, 学生对于基础理论课的学习积极性不高。

书法作为一门学科, 不仅需要系统地掌握专业技法, 同时需深厚的理论修养和其他文化知识作为支撑。不仅注重学生的创作技法训练, 还应重视文化修养的提升, 努力实现由“技”达“道”, 完成书匠到书家的超越。很多学生认为只要把字写好即可, 无须掌握古代汉语知识, 因而单纯地死记硬背繁体字字形, 创作中经常出现写错用错繁体字, 或繁简并用的问题。也许字写得再好, 但充其量只能算是写字匠人, 不能称其为真正的书法家。纵观古今知名的一些书法家, 无一例外都是技艺兼善、艺文合一, 语言文字功底扎实的。

(三) 教学课时与教学内容失衡。

目前, 太原师范学院书法系古代汉语课程为72课时, 教材是王力的《古代汉语》 (四册) , 如此繁重的教学任务在如此短的时间内完成是很困难的, 基本无暇顾及第三册、第四册。但第三册的古代文化常识、第四册的诗律和词律的教学也很重要, 书法专业学生除了临摹一些经典碑帖、经典诗文以外, 还要经常自主地进行诗文创作, 因此需要系统地学习押韵、平仄、对仗等知识。押韵、平仄可以通过教学让学生掌握基本的格式, 但如何更好地遣词撰文写出流畅的对仗词组, 是需要长期反复积累与学习的, 因此很有必要让学生学习一些经典的对仗格式, 如天文对天文、地理对地理等。要实现这一目标, 学生必须系统地掌握古代文化常识, 这在王力《古代汉语》第三册中有详细的内容可供大家学习。但由于课时紧张, 很多第三册、第四册的内容很难顾及, 这种现象在其他高校也不同程度地存在。

三、教学改革探索

(一) 加强文字学板块的教学, 夯实《说文》功底。

汉字书法成为中国独有的艺术部类和审美对象。早在殷商时期, 甲骨文已是相当成熟的文字了。它的形体结构和造字方式, 为后世汉字和书法的发展奠定了原则和基础。传统的“六书”造字法包括象形、指事、会意、形声、转注、假借, 而指事、会意、形声造字法又都以象形为基础。要识别甲骨文、金文等古文字字形, 必须以《说文解字》为桥梁。《说文》的字头又都是小篆字形, 因此加强《说文解字》的学习很必要。《说文》中华书局本 (2013版) , 增加了音序检字附录, 使用起来极为便利。《说文》的检字法是文字学原则的检字法, 具有提示词义的作用, 对于学生更好地弄清造词理据很有帮助, 变死记硬背为理解记忆, 避免书法专业的学生出现写错繁体字、甚至不会写的情况。《说文》的功底决定了书法专业学生在艺术道路上能否走得更好更远。利用《说文》时, 可以辅以王筠的《文字蒙求》, 这是学习《说文》的入门书, 可以帮助学生更好地理解《说文》。

(二) 将语法知识融入文选教学, 适当选取与书法专业相关的文章和书论。

从古代汉语到现代汉语, 语法具有较强的稳固性, 我们应该就古今发生演变的部分重点进行讲解。通论部分涉及的语法, 可结合文选内容讲解。文选部分适当选一些与书法相关的甲骨拓片、钟鼎铭文、碑刻、石经内容等, 增强古代汉语课程与书法专业的相关性。文选的编排次序大致以时间先后为序, 在精讲一篇文选后, 可以辅以《古文观止》的练习。课外补充《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《幼学琼林》、《格言联璧》、《文字蒙求》等古代蒙学教材内容的阅读, 加深对古代传统文化的认同感, 由易到难, 提高学习兴趣。

(三) 改进教学方法, 调动学生学习积极性。

笔者在为书法系学生讲授古代汉语课程时发现学生的听课效果较差。教师必须打破传统的文选、通论的灌输式讲授法, 让学生从被动接受变为积极主动去学。应该在充实教学内容、讲究教学方法、调动学生学习积极性和主动性上下工夫。通过对学生耳熟能详的成语、俗语的分析探寻古代汉语的文字、词汇及语法现象, 从中找到古代汉语的痕迹。比如, 《齐晋鞍之战》里“此车一人殿之, 可以集事”中的“殿”, 怎么启发学生知道它有“镇守”的意思?我们可以从大家熟悉的复音词“殿后”入手。“殿后”在《汉语大词典》中的解释为“行军时走在最后”, 引例“出则居前, 入则殿后, 故其党咸服之, 共推为主” (《旧唐书·杜伏威传》) , 这样可以轻松地掌握“镇守”这个义项的理据, 行军走在最后当然是为了镇守这个目的, 进而从冠军、亚军、季军入手, 启发大家比赛的排名有一、二、三名, 而最后一名就叫“殿军”。这样学起来学生就能举一反三、触类旁通。再如讲到文字部分, 注意“据形系联”与“据义系联”。以下是“大”、“天”、“夫”、“立”、“人”、“化”、“北”甲骨文的写法, 。“大”是一个正面站立的人的象形, “天”是在“大”的甲骨文字体基础上增加了一个头顶, 本义是“颠”, 就是头顶的意思。“夫”表示男子成年而行冠礼;“立”像一个人站在地面上, 形底下的一横, 表示是地;“人”像侧面站立的一个人, 两个人上下颠倒表示变化的“化”;“北”像两个背对的人。此外, 还有“比”、“从”等, 都可以通过形体或者意义上的联系帮助我们记住更多的古文字字形, 厘清它们的关系。

(四) 充分利用多媒体。

在讲授文字创造的“六书”理论时, 可以通过甲骨拓片, 金文实体图片等, 清晰地理解象形、指事、会意、形声造字法;讲《宫之奇谏》一课时, 可以通过多媒体展示虞国和虢国的古代的地理位置, 体会二者“唇亡齿寒、辅车相依”的关系;讲《郑伯克段于鄢》一课时, 可以通过春秋战国时代地图看到“制”、“京”的地理位置, 帮助我们更好地体会到郑庄公的阴险狡诈和共叔段的愚蠢无知。同时教师可以在网上开设一个供学生交流的平台, 将传统教学与新式网络平台联系起来。如教师自己创立一个微信公众号, 内容公开, 不受时间和空间的限制, 实现及时的信息共享与交流, 比老师单独和个别学生交流要好得多。目前做得比较好的微信公众号:章黄国学, 古文字微刊, 万献初 (武汉大学教授) , 汉语学习沙龙等。这些公众号集知识型、趣味性、时效性为一体, 可以供大家借鉴。

综上所论, 笔者就当今高校书法专业古代汉语教学中存在的一些问题, 结合自身课堂教学经验提出了一些教改建议, 希望努力尽快编写一部专门针对书法专业的古代汉语教材, 以更好地服务书法创作。

参考文献

[1]常敬宇.书法是汉字的艺术[J].汉字文化, 2007 (5) .

[2]王翰颖.高校书法专业古汉语课程的教学实践探索[J].滁州学院学报, 2011 (1) .

浅谈书法在高校学习中的重要性 篇9

一、书法与美术类国画专业

现在的高校美术学院中, 有很大一部分的学生画画的功夫非常好, 但是他们的毛笔字在一定的程度上限制其在自己的作品中题字, 很多的作品都是找书法专业或者是其他专业毛笔字写的好的同学帮忙题字。并且笔墨技巧的欠缺阻碍了学生专业水平的提高, 在学习中容易遇到瓶颈。这种现象的出现, 严重阻碍了中国画今后的发展。书法和绘画也是密不可分的。首先, 在中国画中历代画家无不重视“书画同源”、“书画同法”, 诗书画印结合是中国画的独特美。书法与绘画有很多的相通之处。书法和绘画的审美观念都是把追求意境美放在形体上。书法和绘画都强调用笔, 南齐谢赫的《古画品录》以“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”提出了品画的艺术标准。“骨法运笔”就是强调用笔要有功力, 而书法和绘画都讲究“气韵”。画家用写字的笔法来作画, 在古代书法是由画演变而来的, 书法与绘画的审美观的要求基本一致。书法和绘画在形式上可融合在一起, 书画交融、相映得趣, 这种形式是较多见的, 在画面上题写了思想内容和艺术性都很高的书法, 就为整幅画锦上添花收到更佳的艺术效果。其次, 提高笔墨技巧和造型能力, 可以促进自己专业水平的提高。最后, 把握书法的审美意趣、古今书法理论, 对提高中国画水平, 亦极有利。

二、书法与艺术设计专业

在现代设计中, 引入不同的字体, 能够制造不同的气氛, 使人们产生不同的感觉。无论是标志、书籍、招贴、包装、广告还是环境设计都可以借鉴书法的表现形式, 是现代设计与传统文化在思想上和艺术风格上都遥相呼应, 相映成辉, 不但能够表现出浓郁的中国传统文化特色, 在商业和艺术欣赏上都具有极高的价值。想要在设计中应用书法, 就要学习汉字的起源、类别、流派, 将书法作为一门必修课。只有了解和认识了中国的书法艺术, 才有可能在设计中更好的应用这些元素。在研究书法的过程中也不能过于单一, 而是要对书法进行全面的了解, 提高鉴赏和审美能力。在学习的过程中可以加入计算机辅助学习, 应用软件进行临摹与创作。所以艺术设计的学生除了能写之外, 更要把握书法的审美和汉字的造字规律, 字体和书法特征, 以便日后能做出符合时代风貌、符合风俗习惯等的字体变形和各种创意。

三、书法对高校学生今后教学技能的培养

在现在的师范类高校中, 为了提高学生的综合素质每一年都有举办师范生素质大赛, “三笔字 (毛笔字、钢笔字、粉笔字) ”大赛是其中重要的一块。“三笔字”大赛为同学们提供了检验自我的平台, 但是一手好字, 是在于平时的练习, 是刻苦实践的结果。高校师范大学的学生, 日后大多以中小学教师为主。教师的工作离不开写字, 写教案、批改作业要写字, 每节课的板书尤其要写字。对于教师而言, 第一次走上讲台, 拿起粉笔做自我介绍, 写上这门课程的名称的时候就是在展示自己。学生在谈论他的衣着、谈吐的同时也在谈论他的字迹, 一手好字会给学生留下美好的印象。在授课时, 教师的板书要求规范、整洁、美观。教师的字整洁、美观有助于获得良好的课堂教学效果, 反之则可能会影响学生的课堂情绪或者是让学生去花精力去辨认, 影响知识的传递。不能让学生在“猜谜”, 中小学生的模仿能力极强, 所谓“近朱者赤, 近墨者黑”。今天你的板书让学生“猜谜”, 明天他的作业就让你来“猜谜”。教师的字会对学生产生潜移默化的影响。教师写手好字不仅是个人的需要也是教师职业的需要。

在今后, 书法会发挥越来越重要的作用。尽管有很多现代化手段可以代替传统的书写方式, 但是作为凝结着中国传统综合文化精髓的书法文化, 仍然应该将其视为中国教育特别是中国高校教育的重要内容。作为中国的大学生更应该成为中国文化继承者和传播者。学习书法的过程就是在学习中国文化的过程。

摘要：书法, 有人称它为视觉艺术, 有人称它为造型艺术、线条艺术、抽象艺术等等。书法在高校中具有重要的作用。对于美术类 (尤其是绘画专业中国画方向) 的学生来说, 书法对提高笔墨技巧和造型能力、落款、创作等都具有重要的作用。书法在艺术设计类专业中能够让学生把握书法的审美意蕴和汉子的造字规律, 有利于今后做字体变形和各种创意。对于师范类的学生, 三笔字 (毛笔字、硬笔字、粉笔字) , 是作为教师最基本的一项基本功。书法可以提高大学生的文化修养、提高审美能力, 对任何专业和任何方向的学生都具有重要的作用。

高校书法 篇10

一、多媒体时代下高校开展书法教育的必要性

在多媒体时代下, 高校开展书法教育具有其必要性可言, 其具体体现在以下几个方面。首先, 书法在我国有着悠久的历史和渊源, 在其数千年的发展历程中其凝聚着我国中华名族自强不息的精神财富, 也是现如今社会主义先进文化的根源所在。

其次, 高校承担着培养社会主义接班人的重要任务。而由于现如今广泛使用的电子设备, 让越来越多的高校大学生已经不能自如的提笔写字了, 很显然, 这不是一个健康、有内涵的社会应该存在的现象。因此, 在高校推广书法教学, 让学生重新学会提起笔写字也是书法教育的一大教学目的所在。

最后, 随着大家认识的不断清醒, 越来越多的人开始意识到在高校推广书法教学的重要性, 国家的教育部门也下达了很多的文件要求学校重视书法方面的教育。通过书法教学, 学生能够重新认识到中华名族的优秀文化所在, 同时也能培养学生的具有相当水平的审美能力和审美情趣。甚至在学习书法的过程中, 学生隐藏许久的民族自信心和自豪感也能被成功激发出来, 并由此产生浓厚的爱国主义情怀。

二、多媒体时代下高校书法教育教学现状

纵观现如今多媒体时代下的高效书法教育教学现状, 其主要表现在以下几个方面。首先, 不可否认的是, 现在越来越多的高等院校已经逐渐认识到书法教育的重要性, 并开始愿意更多的涉足到此领域进行相应的研究和教学。在目前, 很多的高校已经有了关于书法的硕士专业和博士专业。同时, 一些关于书法的研究机构等也相继在高校中逐步建立起来。其次, 在一些绘画的专业中, 书法已经成为了他们的必修课之一。而对于师范生而言, 毛笔书法也和硬笔、粉笔等一样才成为了学生必学的“三笔字”之一。[1]最后, 对于一些普通院校的普通专业而言, 书法也已经成为了学生们的公共选修课之一, 有兴趣的学生完全可以根据自己的喜好进行书法课程的选修。正是有了这样的教学趋势, 很多高校的社团中也出现了越来越多和书法有关的社团组织。

当然以上内容都是书法在高校中发展良好的表现。那是不是就意味着书法教学在高校中就没有存在一定的问题和弊端了呢?答案肯定是否定的。首先, 高校在书法专业的设置上存在着明显的脱节现象, 在高层次上已经有了硕士阶段和博士阶段的教育, 但是本科方面的教育却仍需要加强。其次, 目前在高校从事书法教学的教师素质上存在着参差不齐的现象。很多的教师往往是凭借自己的喜好进行着书法方面的教学工作, 根本没有科学的理论和教育方法作为支撑, 最终的教学效果是可想而知的。最后, 虽然越来越多的高校已经有了关于书法的各种必修课和选修课。但是总体上来看, 学校和学生对于书法的重视程度仍然是不足的, 很多学校完全是抱着敷衍的心态开设了这门功课, 最终学生的学习效果, 教学的有效性等学校完全不做考量和评估。

三、多媒体时代下高校书法教育教学定位

(一) 教材的定位

多媒体时代下, 高校书法教育教学的定位必须重新进行调整, 其中首当其冲的就应该是改变教材的定位。传统的书法方面的教材大都考虑的是实用性方面的内容。尽管时代不断的进行着发展, 实用性仍然是书法教育的核心内容。

对于大学生而言, 除了实用性方面的考虑外, 还应该考虑其作为中国传统优秀文化所具有的代表性。其实对于我们当代人来说, 学习书法并不是让我们在日常的生活中使用它, 而是应该通过书法培养我们的审美能力, 激发我们的名族情感, 让我们懂得更好的欣赏和鉴赏各种不同的书法作品。

(二) 教学方法的定位

多媒体时代下, 搞笑舒服教育教学的方法也应进行相应的调整。一些创新型的教育方法应该逐渐被引入书法教学的课堂, 让学生在全新理念的指导下进行书法内容的学习。首先, 教师可以利用多媒体的优越性将分散在我国各处名胜古迹上的书法作品、文字雕刻等进行一个汇总。让学生在一堂课的时间里感受一场饕餮的文化盛宴。让学生足不出户就能在短短的时间内欣赏到我国众多名家的书法作品, 并在身临其境的氛围中受到浓郁的艺术熏陶, 感受中华传统文化的魅力所在。[2]其次, 还可以在教学中利用多媒体将以下字体的写法进行放慢或者是拆分。很显然, 这是传统的教育模式完全不能做到的。通过这种放慢或者是拆分的方式, 学生对于写作中的各个细微之处都观察到位, 这也使得学生在以后的写字过程中容易模仿到其中的精髓。最后, 利用多媒体还能将一些生活的图像、声音材料有效的加入, 这对于提升学生的学习兴趣往往能够起到事半功倍的效果。

(三) 教学理念的定位

在多媒体时代下, 教师的教学理念也必须进行着相应的调整。很显然, 现在学习书法的目的不再仅仅是为了写好书法。毕竟在现代社会中, 人们几乎不太可能再使用毛笔进行书写。但是这并不意味着书法可以被人们所抛弃。通过对于书法的学习, 学生对于艺术作品的鉴赏会变得更加的专业。他们对于我国传统文化的理解也会变得更加透彻。这些都是他们能够从书法教学中学习到的内容。

四、结束语

在多媒体时代下, 高校的书法教育教学定位应该进行着相应的调整。只有顺应时代的调整, 才能让书法教学变得更加富有内涵, 也才能学生在书法学习中吸取到更多的营养。

参考文献

[1]迟志鸿.多媒体时代高校书法教育教学的思考[J].艺术科技, 2013, 01:193.