中老年舞蹈课程教学计划

2024-05-29

中老年舞蹈课程教学计划(精选6篇)

篇1:中老年舞蹈课程教学计划

中年人舞蹈课程教学计划

2014—2015学年第一学期

一、教学对象:中年人(年龄段40-59岁)

二、教学时间: 按季度(每三个月)教授 每月12节×2=24节 具体时间安排:每月4周课,每周三﹑周五﹑周日上课,每天2节课 6:30-7:30 古典舞基本功 18:00-20:00 民族民间舞

三、教学目的:

舞蹈课是一门训练身形,培养心境的课程。这里所开设的舞蹈课主要是为了让中老年人锻炼身体,强身健体,训练身形,并且让中老年人能够通过学习本课程寻找到自信,达到身心愉悦,心灵年轻化的效果。

并且通过本课程的学习,使学生掌握各民族舞蹈基本体态及特征,具备舞蹈基本知识和技能,培养学生的表演及实用技能。通过各民族民间舞蹈的训练达到体态富有美感和表现力。用示范动作和讲解分析相结合的启发诱导式教学方式,使学生直观形象地领悟动作特征,激发学生兴趣,逐渐领会各民族民间舞蹈的区别。

四、教学内容:

古典舞基本功与身韵部分:

(一)基本方位

前:第1方位,右斜前:第2方位,右:第3方位,右斜后:第4方位,后:第5方位,左斜后:第6方位,左:第7方位,左斜前:第8方位。

(二)手的位置与动作 1.手型

男:掌-女:兰花指 2.手臂的位置

(1)山膀

(2)托掌

(3)按掌

(4)提襟

(5)斜托掌

(6)高低手

(7)组合之后之常用动作 a.顺风旗 b.双山膀 c.山膀按掌 d.托按掌 e.双托掌 f.斜托掌 3.手臂的动作

(1)盖手

(2)撩手

(3)推掌(立掌)(4)摊手

(5)盘腕(外上、內下)

(6)分手

(7)穿手

(8)双晃手

(9)小五花

(10)雲手

(11)大刀花

(12)摇臂

(三)步位与步法

步位:

1.正步 2.小八字步 3.大八字步 4.丁字步 5.前点步 6.虚步(点步)7.踏步 8.大拽步

9.弓(箭)步(1)正弓步(2)橫弓步

步法:

1.圆场步 2.蹍步

3.花梆步(男、女)4.措步 5.垫步

民族民间舞蹈部分:

(一)藏族舞蹈 1.脚位

(1)正部位(小八字)(2)八字位(3)丁字位(4)靠步位(5)踏步位 2.脚型:绷脚,勾脚

3.基本体态:丁字步站好,双膝稍弯,靠重心脚懈胯,双手扶胯,上身松弛略向前倾,眼睛平视。

4.手臂形态:手臂松弛,手指轻轻并拢,指尖下垂,要有长袖的感觉。

5.踢

(1)手的动作

:交替划圆;摆手

(2)动律 :“8”字晃动;摆;颤膝

(3)步伐 : 基本步(一 二 三);退踏步;连三步;抬踏步;嘀嗒步;后退步;摆步

6.弦

(1)动律:曲伸

(2)步伐:靠步;靠点步 ;平步;收步 ;

撩步 ;三步一撩

7.藏族组合剧目编排

(二)蒙族舞蹈

1.脚位: 正步位;八字位;点步位

2.脚形:双脚保持自然外开45度小八字位上的脚形。

3.基本体态 : 体朝二点面向八点,胯前按手位,后点步位。

4.手形: 五指平伸自然张开握空心拳

5.手位: 胯前按 ;体后端 ;斜下 ;平手 ;斜上 ;叉腰

6.动律: 绕圆动律 ; 拧转动律

7.肩部动作:硬肩(单 双);柔肩;笑肩 ;耸肩 ;碎肩

8.手部动作:硬腕 ;甩手;绕手;弹拨手;绕腕;提压腕 ;柔臂

9.步伐:平步;点步;错步;

垫步;碎步

10.蒙古舞组合剧目编排

(三)汉族舞蹈

(1)东北秧歌

1.脚位:正步位;别步位;大八字位

2.持巾法:攥手巾边;满把攥巾

3.基本体态:脚下正步位,重心略前倾,下颏微收,略含胸,眼睛平视,双手叉腰。

4.基本动律:前后动律;上下动律;划圆动律

5.步伐:前踢步;后踢步;旁踢步;顿步 ;双颤步;走场步

6.手巾花 :里外绕花;单臂花;双臂花;交替花(大,小)

7.东北秧歌组合剧目编排

(2)胶州秧歌

1.脚位 :

丁字位 ;

小八字位;

正步位;

踏步位

2.脚形 :

自然脚形

3.持扇法

五指握扇;

五指扣扇 ;

五指夹扇;

三指捏扇

4.基本体态

倒丁字位对3点,上身拧至1点,呈三道弯体态。

5.基本动律 : 拧碾动律;提拧动律

6.步伐:正丁字拧步

7.基本舞姿与动作:推扇;抱扇 ;打撇扇 ;扣扇 ;

八字扇 8.胶州秧歌组合剧目编排

五、教学重点:

对中老年人舞蹈课程的教授主要以中华民族民间舞蹈为主,古典舞基本功与身韵为辅。

本学期重点教授藏族舞蹈,蒙族舞蹈,汉族舞蹈(东北秧歌与胶州)。

藏族:重点:膝部或连续不断或小而快的颤动或屈伸。

难点:动作中保持提胯、拎腰、沉肩的基本体态。.膝关节颤动、屈伸时的柔韧和弹性。

蒙古族:重点:女性突出“稳重、端庄、含蓄,柔中见刚”的风格特点。男性突出“粗犷、豪放、彪悍、矫健”的风格特点。难点:在上身略后倾,颈部稍后枕的基本体态上,达到脚下的灵活敏捷,肩部的松弛自如,臂与腕部的柔韧优美.汉族东北秧歌: 重点:要突出东北秧歌“稳中浪 浪中艮 艮中俏”的主体风格。

难点:“艮劲儿”步、上肢“扭”、手腕“花”的协调把握,以及“出脚急稳,慢移重心”的步伐要点,“点紧促,线延伸” “稳中浪 浪中艮 艮中俏”的节奏处理。

汉族胶州秧歌: 重点:在舞蹈中要突出“扭 拧 碾 抻 韧”的风格特点。

难点:脚下的抬重 落轻 走飘,始终贯穿于体态上的“三道弯”,在力度 幅度的展开方面,使身体的运动方式处于对抗状态,从碾 拧 抻 韧中达到上下配合自如 整体协调一致。

篇2:中老年舞蹈课程教学计划

陈明玉

教授中老年舞蹈已有十几年的时间了,在教学过程中我也在不断探索和总结,希望找到更适合老年舞蹈教学的基本规律。

舞蹈是一个“残酷”的艺术,对身体的柔韧度、协调性、模仿能力,包括音乐的理解、乐感等要求都非常严苛,当然我们不能急于用专业的眼光去看待这个群体(中老年人),因为一个舞蹈演员是从小经过长期专业、科学的训练才能培养出来的。所以在教学中要针对中老年人的年龄、生理特点进行教学,通过学习舞蹈、音乐,培养气质、素养,达到身心健康、心情舒畅、陶冶情操。

在学习中要循序渐进,从学习各民族间舞蹈的基本动律开始,掌握好(藏、蒙、维、傣、汉、哈、彝、苗)舞蹈动作的节奏、舞蹈要求及特点,直到掌握舞蹈的身韵、身法。

中老年人学习舞蹈时间短,没有系统的训练过怎么办呢?我认为方法很重要,老师要能用正确的教学方法和专业舞蹈技能来引导学员学习。我的具体方法是:

一、舞蹈动作分短节,反复教学,这样学员就会弄的明白,看的清楚。

1、先教脚上动作,一拍一拍慢慢来。

2、后教手上动作,一拍一拍慢慢来。

3、手、脚合起来,一拍一拍慢慢来。

二、要求学员在课堂上加强记忆

1、在老师将动作分解得非常细,反复教授的同时,要求学员记下动作,只有先记住才能跳好,最后找到感觉。

2、不要有依赖感,有的学员跳舞时不是指望老师,就是指望她前面的人,总是在“跟”。别人越跳越好,而他永远是没别人自己就不会跳,因为他的大脑永远停留在看别人的动作,根本没有体会到每个舞蹈动作带给自己身体的变化,锻炼的部位。所以没办法注意自己、欣赏自己。

三、教师示范动作要到位 教师的示范动作不能随意,一举手、一投足都要到位,因为每个民族都有自己的舞蹈动律特点,重拍的轻重、上、下手指的并、分,手臂的弯直,臀部的扭动,胯部摇摆的幅度,双膝都是大小颤动,都有自己民族舞蹈韵律的尺度,只有教师的认真示范,学员才能跳什么像什么。

四、多做对称动作,少做转动的动作

在训练时常提醒学员,管好自己的手脚,分清左右,不要被别人所左右。多做对称动作、左右动作,对训练大脑的灵活性有帮助。对于编排老年人的舞蹈动作时,最好少用360度转体的动作,多用45度、90度动作,也可用180度旋转的动作,因材施教,尊重规律。

跳舞能增加老年人的幸福感,60岁以上的老年人可以用跳舞来延缓衰老。据《印度时报》报道,贝尔法斯特女王大学的研究人员近日发布报告称“舞蹈可以改善老人身体健康状况,增加他们的幸福感,甚至可以延缓衰老。”愿我们的学员朋友,通过学习民族舞蹈,跳出自我、跳出自信,展示形体和内在美,显现高贵典雅的气质、时代女性的风韵。

篇3:中老年舞蹈课程教学计划

一、学前教育专业舞蹈教学的特殊性

学前教育专业学生作为幼儿教师将来是以幼儿为教育对象及服务对象, 必须遵循幼儿的身心发展规律的进行教学, 这就决定了学前教育专业学生学习舞蹈的特殊性。所以高师学前专业的舞蹈教学不同于舞蹈专业学生的舞蹈教学, 学前教育专业的学生一般都是普通高中应届毕业生, 舞蹈基础差、底子薄, 对舞蹈的感知理解能力差, 学前教育舞蹈专业中的舞蹈教学的目的是为了让学生今后从事学前儿童教学时, 能够运用舞蹈这一手段对幼儿进行美育及促进身心各方面的发展。学生通过本课程的学习, 具有优美地表演各种风格的舞蹈, 掌握舞蹈的基本理论, 具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。所以, 如何切实抓好学前教育专业的舞蹈教育, 完成教学目标, 成为舞蹈教学的关键。

二、高师学前教育专业舞蹈教学现状分析

(一) 缺乏系统的教材

教材是教学过程中必不可少的要素之一。而教材的选择是否合理直接影响着教学质量的高低和教学任务的顺利完成, 也影响着学生对舞蹈知识与技能的掌握程度。对于学生, 教材是学习的理论依据, 然而, 现实是大多数学校在对舞蹈教材的选择方面有很大的局限性, 即便是有所选择, 大多数教材也是没有办法在实际教学的过程发挥出有效的作用的, 这也就导致了有的学校的学前专业舞蹈教学干脆就不用教材, 直接由舞蹈教师自己自由发挥这样既没有教材又没有教学大纲的教学模式是不可能培养出社会需要的适用性人才的。

(二) 缺乏明确的教学目标

学前舞蹈教育主要培养一线幼儿教师的舞蹈教学能力、幼儿舞蹈创编能力, 跟专业的舞蹈表演课程更不可相提并论。然而现在一部分舞蹈老师没有根据幼儿舞蹈教学的特点来制定相关教学计划和内容, 而是用舞蹈专业的教学目标来培养幼儿教师, 导致学前专业学生出现了只是对舞蹈进行简单的模仿, 对舞蹈的理解以及舞蹈的创编的能力的缺乏。

(三) 教学过程机械, 缺乏创新能力的培养

现今学前教育专业舞蹈教学中, 教学过程机械, 采用传统的“老师教学生模仿”的教学方法。忽视学生的兴趣, 导致学生知识简单的机械模仿, 在幼儿园实践中缺乏实践能力和创新能力, 不利于幼儿舞蹈教育的开展。

(四) 评价方法缺乏多元化

现在高师的学前教育舞蹈教学中, 第一, 课程评价的主体单一, 教师处于主体地位, 忽视了学生的需要, 只有教师评价学生, 而少了学生自身的评价, 剥夺了课堂学生的参与地位, 不符合素质教育观的要求。第二, 课程评价内容过于单一, 主要把成绩作为评价标准, 也大大影响了学生对舞蹈的兴趣。

三、提高学前教育专业学生舞蹈教学能力的对策

(一) 根据学生的特点选择合适的教材

结合学前教育专业学生的特点以及儿童身心发展的特点, 选择合适的教材是提高学前教育学生舞蹈教学能力的一个重要举措。在国家还没有制定专门适合学前专业舞蹈教学的教材之前, 基训、民族民间舞蹈选择影响大普及广、经典性的舞蹈组合, 适合学前专业学生发展以及应用的舞蹈教材;儿童舞蹈的应选择注重实践性以便将来在幼儿园教学中运用, 例如, 北京舞蹈学院的《中国舞考级》教材, 舞蹈动作由浅入深, 由易到难, 舞蹈形象活泼、可爱。教材有示范又有表演, 再加上音乐都采用幼儿歌曲, 朗朗上口, 易被幼儿所接受;幼儿舞蹈的创编更应选择符合幼儿身心发展特点的教材。

(二) 制定针对学前教育专业特点的教育目标

针对学前教育专业舞蹈教学的特殊性, 我们在教学目标的制定上也要遵循这些特点。学前专业舞蹈教学的目的是为培养将来可以灵活的在幼儿园教学中运用所学的舞蹈知识进行舞蹈教学的高素质人才。与此同时, 由于舞蹈教学最终的受益对象是幼儿, 所以在教学目标的制定上更要考虑幼儿的特点, 以便将来这些幼儿教师从事舞蹈教学时更好地进行实践和创新。因此, 教学目标应以重视基训教学、注重民族民间舞蹈的学习的基础上, 加强儿童舞蹈的学习以及幼儿舞蹈的创编。

(三) 在素质教育的背景下, 实现教学过程最优化, 注重培养学生的实践能力和创新能力

1. 教学从教育者中心转向学习者中心

素质教育要求学生是学习的主体, 教师在教学过程中起到指导作用。在教学过程中我们要秉承这一观念, 关注学生的兴趣和需要, 不能只是教师简单的机械传授, 学生模仿的单方面注入式教学。这种注入式教学的学生在学习过程中毫无主体性, 缺乏创新精神, 容易造成学完就忘, 下课也不进行练习, 以至于到最后没有一点收获, 无法在今后幼儿园教学中进行实践。因此, 便丧失了高师学前专业舞蹈教学的意义。为了打破这种单方面的注入式教学, 应该对传统的教育观进行改革。教师应在具体教学过程中选择学生感兴趣、实践性强的内容, 注重讲解和示范, 提高学生的对舞蹈的理解和认识。

2. 教学从教会学生知识到教会学生学习

高师学前专业舞蹈教学的培养目标是培养一批能熟练灵活的在幼儿园教学中运用所学的舞蹈知识与技能对幼儿进行美育, 促进幼儿各方面发展的人才。因此, 我们不仅要教会学生一些舞蹈的基本知识和基本技能, 更要教会学生如何的运用这些基本知识与技能。学生只有在都懂得这些舞蹈的基本知识与技能后才能更好的进行舞蹈教学方面的各种实践, 才能在实践的基础上对舞蹈教学进行不断的创新。因此, 我们要在教学中渗透一些对将来幼儿舞蹈教学有指导作用的方法与技巧。例如, 教授一些根据幼儿的特点设计的舞蹈游戏, 注重舞蹈的游戏性, 加强对学生舞蹈创编能力的培养, 以便学前专业学生将来可以在幼儿园更好的实践和应用。

3. 教学从关注学科转向关注人

教学不应该仅仅关注一些表面的东西, 如教授简单的舞蹈动作舞蹈组合。应该在学习这些基础的知识技能的同时, 注重关注学生情感体验方面的东西, 如人文性的舞蹈素养, 对提升学生的对舞蹈的理解、气质和整体素质有不可忽视的作用。《国家艺术课程标准》提出“围绕人文主题的艺术学习”的基本理念。舞蹈的人文性, 是指舞蹈的内容、形式、风格中所折射出的文化内涵, 涉及到民族历史、宗教信仰生产方式、伦理哲学、审美情趣等方面。强调舞蹈课程少一些舞蹈技能方面的内容, 降低舞蹈难度, 补充舞蹈文化知识背景, 把技能方面的知识内容放到打的文化知识背景下, 建立舞蹈动作与舞蹈内涵、文化背景之间的本质联系, 做到知其然又知其所以然。如通过对少数民族的背景文化知识的讲解使学生能更好的理解动作的要领, 更好的学习和理解民族民间舞蹈。

4. 教学从忽视教学方法转向灵活运用教学方法

一是教学法由英国应用语言学家在1930年代到1960年代发展形成。是指在教学过程中, 教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景, 以引起学生一定的态度体验, 从而帮助学生理解教材, 并使学生的心理机能能得到发展的教学方法。例如, 在学习维族舞蹈之前可以让学生先了解维族的风俗习惯等文化背景, 利用多媒体技术播放视频图片, 使学生仿佛置身于情境中, 有利于教学的进一步开展。

二是因材施教法学生的差异性决定了我们要因材施教, 根据学生的能力特点进行教育。对舞蹈能力相对较高的同学可以设当增加学习的难度, 对能力较差的同学要积极鼓励, 提出适合的能力要求。在具体教学中, 我们可以采用分小组的办法, , 每个小组分配一定的舞蹈能力较高的同学和一些对舞蹈理解能力相对较低的同学, 在教学中营造团结互助的精神, 促进小组内、小组间相互观摩学习, 老师给与指导, 发挥学生的主动性。

三是指导实践法。加强学生的实践能力与创新能力对高师学前专业舞蹈教学有着十分重要的作用。在教学中我们应当注重学生的创编舞蹈能力的培养。在具体教学中, 可以把主动权教给学生, 让学生分成小组进行舞蹈创编, 教师要对其成果进行指导和反馈。以便将来学生可以在幼儿园教学中能够灵活的进行舞蹈教学。

(四) 注重评价方法的多元化

评价具有激发学生学习热情的功能, 因此高质量的评价对于激励学生的学习是十分有效的。新的教学评价理念要求评价主体的多元化和评价信息的多元化, 注重评价过程侧重形成性评价, 发挥评价的激励作用, 评价内容和标准多元化, 体现以人为本的价值取向。

舞蹈在促进幼儿的思维发展、培养幼儿良好的道德和意志、提高幼儿的身体素质、增强幼儿形体与气质的美感、培养幼儿良好的审美观等方面具有重要意义。幼儿学习舞蹈, 可以提升自身气质, 增强身体各个部位的协调能力, 有利于幼儿的身心健康和成长发育。教师舞蹈素养和舞蹈教学能力的高低直接关乎幼儿的成长。因此对于提高舞蹈教学能力的探索是十分必要的, 相信在高师学前教育舞蹈教育教学工作者的努力下, 舞蹈教学必将不断创新, 不断发展。因此, 我们要提高在学前教育舞蹈教学方面的认识, 为学前教育的发展贡献出自己的力量。

参考文献

[1]林小清舞蹈教育对培养学生综合素质的作用[J].大舞台, 2011 (6) .

篇4:老年大学舞蹈形体课程教学之我见

关键词:舞蹈;形体;老年

1 老年大学设置舞蹈形体课程的必要性和重要性

党的十七大明确地将终身教育确定为我国今后教育工作的发展方向。现如今,我国进入了老龄化社会阶段,非学历的老年教育问题受到关注,以老年大学为载体的老年教育成为终身教育的重要一部分。在《关于常州市老年人教育需求的调查研究》中发现常州市的老年人最喜欢的老年教育内容占比例最大的是运动保健类,而集形体训练和舞蹈艺术于一身的舞蹈形体课程满足了众多老年人的需求,在常州老年大学每年的招生工作中,这个课程供不应求。这就要求老年大学必须开设此课程。

素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育。老年教育的本质是提高老年人的生活质量和生命价值,我认为这是一种真正意义上的素质教育。舞蹈形体课程一方面能够改善人的形体动作美;另一方面能提高人的审美和修养,符合素质教育的特点和要求。

2 老年大学舞蹈形体课程的目的和目标

老年人学习舞蹈形体的目的大体上分为两类:一类希望通过形体训练培养人体正确姿势,锻炼身体各部位肌肉并消耗脂肪,塑造体形,提高气质。一类希望能系统学习舞蹈知识,对舞蹈有更深刻的认识和更高的欣赏能力,帮助她们在舞台上或社区活动中更好的发挥特长,圆年轻时代的梦想。

老年人学习舞蹈形体的目标可以分为三个阶段:第一阶段、明白怎样的形体是美的,动作和姿态如何完成是正确的,在正确的指导下实现对自身肢体的雕塑,达到健康美和体形美。第二阶段、学会运用和表现自己的肢体,而不是单纯的讲究动作,提高自身的舞台形象和表现能力,舞蹈创作是其最高要求。第三阶段、培养吃苦耐劳的毅力和不骄不躁的精神,注重内在气质的培养,注重心灵美的实践。内外结合的全面综合的美是舞蹈形体课程的最高目标。

3 老年大学舞蹈形体课程的内容

教师在教授这门课程时应遵循以人为本,编的内容中要表现一种积极向上的感情、进步的社会思想和强烈的时代精神。尽量从表现自然和人的情感等主题中让大家自然地对生活充满热情、对社会和时代有认同感。

3.1 音乐的选择

音乐是舞蹈形体课必不可少的要素,在音乐的结合下肢体更容易得到活动和屈伸。不同的训练组合所配予的音乐也是应有所选择的。在进行系统的教学之前,为使学生充分的热身,打开身体的各个关节,使肌肉兴奋,通常選择节奏适中、乐感强烈的乐曲。进行基训时,通常选用钢琴伴奏的配乐,根据组合及训练要求的不同选择不同节奏和意境的曲目,这些配乐尽量选择学员们熟悉易懂的歌曲旋律。恰当的音乐将推动对动作的理解和强化。在进一步提高舞蹈形体水平时,应选择完整的乐曲,进行舞蹈组合连接。老年学员不同于专业的音乐学院学生,音乐欣赏水平和层次达不到专业要求,教师应该选择她们喜爱的、心理程度能接受的、符合她们音乐审美的音乐才能激发她们的学习热情,更好地掌握舞蹈形体动作和技能。

3.2 舞风的选择

芭蕾舞是欧洲古典舞蹈,讲求“开、直、绷、立”,被广泛运用于舞蹈形体课程的基本训练当中,选择部分教材进行训练,帮助学员训练四肢的伸展和动作的延长性,使形态更加挺拔,形体的展示性更强、更完美。对于培养学员优雅的气质是最合适的选择,满足了学员学习舞蹈形体的最基本要求。

中国古典舞起源于中国古代,历史悠久,博大精深,它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型,特别注重眼睛在表演中的作用,强调呼吸的配合,富有韵律感和造型感,独有的东方式的刚柔并济的美感使人陶醉。古典舞的基础训练能够很好地增强女性的柔韧性,体现女性的婀娜,东方女性骨子里有着一样的元素,更容易掌握它。其次,神韵是中国古典舞的灵魂,讲究形神兼备、身心互融、内外统一,是舞蹈形体课程最高目标所追求的。

中国民族民间舞蹈是一种具有民族风格和地方特色的舞蹈种类。老年学员的阅历丰富,对于不同民族的风俗习惯、地理状况等有不同程度的了解和喜爱。在教学中让学员广泛接触各种不同民族风格的舞蹈,使知识性、训练性和娱乐性相结合,让知识美蕴藏在人体流动的整体效果中,给人美的享受。培养学生把握各民族舞基本动律和特点,使她们在特定的环境中特色的音乐中舞出风格,激发学生的想象力和民族自豪感。

现代舞是与古典芭蕾相对立的一个舞种,它崇尚自由、放松的理念,追求宽容大度、乐观向上的生活,没有芭蕾舞那种程式化的训练模式,以合乎自然运动法则的舞蹈动作自由地抒发人的真实情感,强调反映现代社会生活。这对于思想开放、内心渴望得到解放的老年学员来说无疑是最好的选择。现代舞风格能够激发学员追求现实生活的热情,加强她们对于现实生活的思考,培养学员自主创新的精神。

3.3 语言的选择

语言是一门相互沟通的艺术,基本上所有的舞蹈动作都有固定的术语。老年大学舞蹈形体班的学员都对舞蹈有着浓厚的兴趣,他们到学校里来学习希望获得更专业更系统的知识,所以教师应该选择适当补充一些简单易掌握的专业术语,用生动的词汇结合动作示范来讲解这些术语,便于学员更好地掌握动作要领,丰富舞蹈知识。舞蹈形体课堂中的交流无非就是语言的表达和动作的示范,通过幽默的言语来形容某些特定动作赋予它比舞蹈术语更深刻的形象性也是一种积极的教学方式。例如,教学员在舞蹈中如何运用眼神,利用感情这条线让她们回忆当年见到另一半时娇羞、躲闪、含情脉脉的眼神,能够激发大家的学习情绪,活跃课堂的气氛。

4 老年大学舞蹈形体课程的方法

4.1 因材施教

老年教育对象的基本特点就是学员结构复杂,文化水平、年龄、原身份、从事的行业等差异较大,认识水平不同,性格也各异。

老年大学舞蹈形体课的学员有着其特殊性,学员都为女性。这个年纪的女性在机体形态和机能上逐渐出现衰老现象,大部分学员处于初老期(45~65岁),适当的训练能够有效改善和缓解这种生理现象,教师需从学员的实际出发,考虑她们普遍的身体状况,避免或减少一些部位的训练和动作。例如,在形体组合中尽量避免膝盖跪地、减少后腰等动作。

学员对于舞蹈的认识程度差异较大,教师必须在最短的时间内掌握各學员的水平,找到一个平衡点,选择普遍适合的教学内容和方法进行教学,在教学中偶尔往平衡点上方提一提,让基础比较好的学员能够更好掌握学习内容,引导其善于思考,促进个性发展。而在课间或者课后,教师对于基础差的同学应给予更多的耐心指导和鼓励,培养自信心,帮助其跟上整班的教学进度。老年学员的记忆力退化,反应能力学习能力相对于其他年龄段略差,所以舞蹈形体课教师关键的是要有耐心。

4.2 循序渐进

常州老年大学的舞蹈形体课程设置为:基础班一年,提高班一年。舞蹈形体的学习与学员个体的协调性、节奏感、灵活性、柔韧性有关,学习舞蹈形体非一日可成,而需要在日积月累的过程中慢慢加强。这也要求教师精心的设计安排教学内容,从浅入深,循序渐进,拾级而上。

舞蹈形体课程的训练一般以调整学员的体态(站姿、坐姿、走姿)开始,然后教授学员针对自己身体各个部位进行锻炼的一系列方法,之后才进行系统的舞蹈形体训练。系统训练一般分成六个阶段:芭蕾基训——古典舞基训——形体组合练习——古典舞形体组合——民族舞蹈组合——现代舞形体组合

在一堂课中也需要遵循这个原则,要求教师先带领学员从上至下充分活动身体各部位,热身之后对于各个部位再进行加强巩固训练,接着拎出本节课的重难点单独进行练习,最后进行综合形体训练的教学。每节课热身之后都必须带领学员复习上节课所学习的内容,然后示范这节课所学习的内容并详细讲解两节课之间的联系,这样有助于帮助学员记忆学习内容,提高这节课的学习效率。通常,前面的内容总是后面内容的延续和发展,而后面的内容又是前面内容的延续和发展。

4.3 把握重难点

在对老年学员基本情况掌握的基础上对教学内容的难易和深浅进行最佳控制和合理分配,使她们能“跳一跳,摘到桃”,激发她们求知的积极性。在学习每一个形体舞蹈组合之前,单独把一些难点以及很具有特点性的动作拿出来重点讲解、示范和练习。例如,古典舞中“小五花”的运用非常广泛,可以在课堂上利用15~20分钟的时间单独进行练习,然后再慢慢加入一些简单的动作连接形成组合练习。

4.4 多样化教学方式,以少数人带动大部分学员,达到整体进步

通过教师示范、学员示范、分组练习、换位练习以及集体跳相结合的教学方式,让不同程度的学员更好地掌握学习内容。舞蹈形体教学离不开“示范”,教师示范能够使学员在感知学习内容的同时进行一定的模仿,而选择学习较快较好的学员进行示范能够增强学员学习的自信心,分组练习和换位练习都能够使学员更好的通过反复练习巩固加强学习内容,集体跳能够提高学员的学习热情,带动部分基础差的学员,通过班级较好的学习氛围影响学员个体学习能力的提高。一个班的学员在学习过程中,总有少部分学员先学会,其他的学员稍慢一些学会。树立少数学员为榜样,鼓励带动大部分学员,从而达到整体进步,是老年大学舞蹈形体课程教学中教学效果最为显著的方式。

4.5 注重师生交流,建立亦师亦友的新型师生关系

舞蹈形体课前、课间、课后,教师都应主动与学生互动交流,通过师生互动交流,可以更加熟悉了解学员的整体情况(身体状况和心理状态),可以了解到学员的学习效果和不足以便在课中加强巩固和反复练习,也可以了解到在教学过程中需要改进的地方,同时拉近师生距离,处好师生关系能够激发学员的学习热情,增加学员的积极性和信心。以人为本、尊重学员、真诚相待、相互关爱、和学员建立亦师亦友的新型师生关系。

4.6 开展联欢活动或者举办教学成果展示会

每个学期课程结束,教师应该组织班级开展联欢活动或者举办教学成果展示会,既区别于应试教育,能够很好体现素质教育的教学成果,也能够促进学员的学习热情、提高学员的学习能力和表现力、增加彼此之间的感情和交流。

5 老年大学舞蹈形体课程的价值和现实意义

第一,老年大学舞蹈形体课的设置满足了老年人对于健康身体以及改善形体提高内在气质的需求,提高了老年人的文体活动能力和文化艺术修养,丰富了他们的精神文化生活,很好地体现了终身教育和素质教育的理念。

第二,老年大学舞蹈形体课的设置为社会培养出更多的人才,这些人才的梦想得到实现的同时,他们对社会存在感恩的心态,自觉走到社会当中回报社会,在社区或艺术团体中担任重要角色,带领更多的老年人提高老年精神文化生活水平,为祖国今后更好地开展老年艺术教育工作起到了铺垫和促进的作用,有利于构建和谐社会。

参考文献:

[1] 张晓梅.形体训练与舞蹈教学——音乐专业学生形体舞蹈课的教学思考[J].大众文艺(理论),2009(07).

篇5:舞蹈课程教学计划

一、课程的性质、教学目的、和教学任务

1、课程的性质、教学目的:

小学生舞蹈地方课程属于普及性课程。本课程的教学目的是:学生通过本课程的学习,提高舞蹈素养,提高综合性艺术素质。

2、教学任务:

学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈,掌握舞蹈的基本常识,强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。

二、具体教学目标 一~三年级:

1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。2.跳舞时与音乐协调一致。

3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣,乐于参与自娱性的儿童集体活动。

4.初步理解舞蹈表情,知道舞蹈与音乐的姐妹关系。5.在舞蹈中与他人合作。

6.欣赏舞蹈,能有体态反应,掌握舞蹈风格。四年级:

1.动作基本准确到位,配合协调,身体各部位可以灵活运用。2.跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。3.乐于通过舞蹈表达自己情感。4.集体配合协调默契队形整齐准确

(1)意识到在生活中注意自己体态语言行为美(2)观赏舞蹈表演,简单了解欣赏舞蹈的文化背景。五

教学内容 第一教学单元

Ⅰ、教学目的及教学要求:

通过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感,舞蹈动作协调。Ⅱ、教学内容:

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类,了解中国舞蹈发展的相关知识。

2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,学会识别舞蹈图谱

二、舞蹈的基本训练

1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。

2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、,走跑跳训练,基本舞步训练,组合训练。

三、教学进度 小松鼠(总共四课时)

第一课时(第一周)基本动作练习

第二课时(第三周)完成“准备段,第一舞段” 第三课时(第五周)完成“第二舞段,间奏部分” 第四课时(第七周)综合表演,动作提高 小足球组合(总共四课时)

第一课时(第九周)完成“准备舞段”教学

第二课时(第十一周)完成“第一舞段,第二舞段”教学 第三课时(第十三周)完成“间奏段,第三舞段”教学 第四课时(第十五周)完成“第四舞段,综合表演”教学 第十七周 欣赏课 《春暖花开》 第十八周表演课

篇6:舞蹈课程教学计划(通用)

时间过得真快,总在不经意间流逝,又将迎来新的工作,新的挑战,写一份教学计划,为接下来的工作做准备吧!教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢?下面是小编为大家整理的舞蹈课程教学计划(通用6篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。

舞蹈课程教学计划1

一、指导思想:

为丰富学生的课余生活,培养学生对舞蹈学习的兴趣,为舞蹈爱好者进行舞蹈基本功的训练,提高舞蹈专业素质,使其达到学习舞蹈的步要求,具有健美、灵活的体态。通过训练,让学生掌握较普通的舞知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力,使学生具有审美能力和鉴赏美的能力,为各种活动的参与做好充分的准备。

二、情况分析:

在全面提高小学生的综合素质的同时,为促进学校艺术教育的健康发展,特制定本学期舞蹈兴趣班的计划。准备把本次舞蹈兴趣班的教学重点放在对成品舞蹈的训练上。由于舞蹈基本功,协调能力和对音乐的感受力都是刚刚开始发展,虽然有较强的积极性,但是手脚并不听使唤,不能按照老师的要求进行练习。这便需要我们老师策划出新颖适合的教学内容,形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度,使学生产生亲切感,提高对舞蹈学习的能力。

三、活动目的:

1、把身体训练成有表现力的工具,动作协调,对动作、音乐、节奏等的感知更敏锐。

2、学习成套的舞蹈基本动作,掌握基本的站姿、坐姿及腰、腿软开度的训练方法;

3、学习初级舞蹈组合,训练学生动作的协调性和艺术表现力。

4、培养个人与个人、个人与集体共同合作的能力。

5、培养创造力、即兴表演能力以及艺术欣赏力和鉴别力。

6、通过舞蹈训练,培养学生积极向上的心理素质和意志品质。

四、活动内容:

1、教会学生正确地掌握舞蹈的基本要领,简单的把上,把下的练习,知道基本的手位,脚位。

2、地面练习:勾绷脚、压腿、开胯、竖叉、横叉、抱花篮、地面压腿、下腰、头勾脚。

3、把杆练习:压腿、压肩、擦地、蹲、下胸腰、腰腹动作、后踢腿、踢腿。

4、要求全体队员都能在教师的训练下基本达到下叉,对个别软度不好的队员可加深练习,把上的训练有基本手位,脚位,一位的擦地,蹲,丁字位的前擦地,旁擦地,腰部的训练、腿部的训练的撩腿、弹腿、踢腿。

5、要求学一些儿童舞蹈中常见的舞步的组合。

6、对个别好的队员进行个人素质的提高,技巧方向可加深一些。

五、活动措施:

1、引导学生观看舞蹈录像带,帮助学生寻找舞蹈感觉。

2、逐段示范、讲解动作,逐个辅导。

3、学生个人练习和个别辅导相结合。

4、采用学生互帮、好学生示范的方法,进一步提高水平。

六、具体的活动安排:

(1)活动时间安排:每周四下午第三节课

(2)具体活动安排:

1、开学的一个月之内,对学生进行强化基本功训练,尤其是一年级的小学生,他们身体的协调能力非常差,教师通过有趣的基训,使学生腿的开度和腰有一定的控制能力,压腿、踢腿、下叉,下腰等内容顺利完成。

2、当学生在地面完成软度开度的训练以后,可以进行把上规范而且简化的芭蕾训练,使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。

3、下一个训练是中间训练,这是使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分,这个训练主要解决形体、中心、控制和呼吸,因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演。

4、通过组合的练习,使学生加深基本功训练的系统性,更好的服务于平日的舞蹈之中。

在舞蹈教学中,我们采用舞蹈示范、舞蹈欣赏、边歌边舞、音乐反应、模仿与想象、组合与成品舞编排等丰富多样的教学形式,调动学生全身的多种器官,提高学生动作的协调性。并着重进行基本功训练,将学生舞蹈形象化,通过形成有趣的故事或者舞蹈造型来启发学生的想象力、表现力

舞蹈课程教学计划2

为了培养孩子具有优美的体态,并逐渐形成高雅的气质,加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘,我市青少年活动中心开设了少儿舞蹈学习班。为了更好的教学,特制定本学年教学计划

按时完成教学内容

本学期计划完成一定的教学内容,使学生达到一定的舞蹈表演水平,学年教学内容安排:舞蹈组合及成品舞教学课堂内容安排:

1、活动训练:

头、上肢、躯干、下肢各关节柔韧性的练习,并配上轻快活泼的舞蹈动作,中间可以加入芭蕾手位组合1~8位,练习站、立、重心练习。

时间安排:在10分钟。

2、软开度训练

(1)、把上髋关节软开度训练:A、压腿+滑叉(前、旁)B、扳腿训练(前、旁)C、踢腿(前、旁、后)

(2)、肩腰部软开度训练(拉肩、掰肩、耗腰、下腰、)

时间安排:30分钟

3、身韵的训练:

在不同音乐节奏中,使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练(提、沉、冲、靠、含、仰、移)学会身手相随、头眼相跟。松弛、自然、协调的进行舞姿柔美的训练。

时间安排:30分钟

4、舞蹈组合与剧目:

(1)、民族舞的基本律动组合。

(2)、成品舞蹈学习时间安排40分钟

在按时完成固定的教学内容的前提下,组织学生开展丰富多彩的展示活动,让学生在舞台中展示自己,更好的提高孩子的自信心和舞蹈表现力!

舞蹈课程教学计划3

一、教学目标

1、培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。

2、能按音乐节拍做动作,培养节奏感。

3、认识自己身体的各个部位,学习正确的坐立基本姿势。

4、学会几种简单的基本舞步,能在众人面前自由地、愉快地表演。

二、周次和目标:

第一周:

1、练习队形,站立、压脚背跪坐的姿势。

2、交待舞蹈课的常规要求。

3、认识自己身体的各个部位(头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等)。

认识身体动作分解:

1-8:用手边指各部位边大声说,头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子

2-8:反复一次。

3-8:肩肩-肘肘-腕子腕子-手手(左右各一次)

4-8:跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚

5-8:双手向左旁平伸,反复一次。

6-8:前伸手,低头-后伸手,仰头

7-8:左前方-右后方(双手平伸)

8-8:反复一次

第二周:

1、复习上周的学习内容。(站立、压脚背跪坐、认识身体动作)

2、学习盘腿坐,要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。手部动作组合分解:手放在腰后,站立。

1-8:双手前伸五指伸开,手(打开-合拢)

2-8:手腕左右转动,五指张开。手由前伸-双山膀(手转动)

3-8:左手握拳-打开,反复一次

4-8:手画圈-手放背后-双手向前伸出(最后一拍)重复一次

第三周:

1、复习上周的学习内容。(盘腿坐、手部动作)

2、学习伸腿坐,要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边,头向正前方看、背部挺直。

3、学习小舞蹈《两只老虎》:前奏:双手随节奏拍手、点头

1-8:双手五指张开伸直,两臂上举,膝弹动两臂屈伸在两旁(左右一次)

2-8:小碎步,两臂上举,小碎步,两臂侧平举

3-8:右手单指指眼睛,双手向后立掌同时小碎步

4-8:山膀位,击掌经头顶双手打开

间奏:跟随音乐点头

第四周:

1、复习上周的学习内容。(伸腿坐、小舞蹈)

2、学习踵趾步,小八字步准备。

1-8:左脚向右斜前方伸出,脚跟落地。右腿向2点屈膝,身体向左后倾斜,面向2点上方

2-8:右腿直立,左脚向6点撤步,脚尖点地,脚面向外,身体略前倾面向8点上方,反复一次。

第五周:

1、复习上周的学习内容。(踵趾步、小八字步)

2、学习勾绷脚。

腰部动作组合分解:

前奏:手放在腰后,压脚背跪坐

1-8:双手曲肘上下叠放在胸前,身体随节奏左右摆

2-8:双手前伸做放物状,双手翻掌后放在身体两侧

3-8:重复第一个八拍

4-8:手放在嘴边身体前倾,脚压脚背跪坐

5-8:左手放在肩旁左右摆动,右手伸直放在身体旁,身体向左转身面向2点

6-8:双手交叉画圈,压脚背跪坐

7-8:双手放在身体两旁,身体左右摆动,身体面向1点

8-8:双手合掌放在脸旁,做睡觉状

第六周:

1、复习上周的学习内容。(勾绷脚、腰部动作)

2、复习小舞蹈《两只老虎》,鼓励幼儿在众人面前表演,进行分组表演,给予幼儿最大的鼓励,培养幼儿的自信心。

第七周:

1、复习所学的基本内容。(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚)

2、学习小舞蹈《小xx》:

前奏:双手随节奏拍手、点头,动跨

1-8:双手曲肘,左脚向右斜前方伸出,脚跟落地,右脚向2点屈膝身体向左倾斜,面向2点上方。

2-8:反面反复一次

3-8:双手五指张开曲肘,双脚做蹦跳步左-右

4-8:双手做游泳状,双脚做小碎步间奏:双手随节奏拍手、点头后四个八拍反复一次

第八周:

1、复习所学的基本内容。

2、复习小舞蹈《小xx》。

3、学习小碎步:正步准备,双脚跟抬起可有节奏也可无节奏地双脚掌交替快速、均匀地小步行进或原地走动。强调膝关节一定要放松。

第九周:

1、复习上周的学习内容。(小碎步)

2、学习头部动作组合:

前奏:双手叉腰,双脚跪立,身体面前1点,强调幼儿面带微笑

1-8:双手叉腰,低头-向前-仰头-向前

2-8:双手叉腰,左旁-向前-右旁-向前

3-8:反复第一个八拍;

4-8:反复第二个八拍

5-8:双手叉腰,左侧-向前-右侧-向前

6-8:双手交叉于胸前,手向两旁打开,双脚由跪立-跪坐,头左右快速摆动

7-8:反复一次8-8:反复一次

舞蹈课程教学计划4

为培养孩子具有优美的体态,并逐渐构成高雅的气质,为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘,在教学中我们采用“融合式教学”,把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一齐。初学舞蹈时,孩子们因为年龄尚小,往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题,教师以“兴趣式教学”为基础,在形式多样、资料丰富的教学前提下,让孩子们易于吸收,不会感到枯燥乏味,我们引导少儿经过想象,创造用肢体动作将模仿的事物表现出来,如:大海的波浪、风中的杨柳、各种人物、各种动物。

舞蹈教师不光是传授知识,训练技艺、强健体魄,同时还培养了她们的思想道德品质,全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。家长们一齐为少儿的未来着想,鼓励她们有自我的思考方法,独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、进取性。我们的教学理念是变被动的练功转化为主动的练舞,让孩子们热爱舞蹈,到达心与灵、肢体与神韵的完美结合。

一、课程的性质、教学目的、和教学任务

1、课程的性质、教学目的:

少儿舞蹈课程属于普及性课程。本课程的教学目的:学生经过本课程的学习,提高舞蹈素养,提高综合性艺术素质。

2、教学任务:

学生经过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、欢乐、优美地表演舞蹈,掌握舞蹈的基本常识,强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长

二、具体教学目标

1、经过训练使学生身体各部位有必须的.灵活与协调本事。

2、跳舞时与音乐协调一致。

3、对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣,乐于参与自娱性的儿童团体活动。

4、初步理解舞蹈表情,明白舞蹈与音乐的姐妹关系。

5、在舞蹈中与他人合作。

6、欣赏舞蹈,能有体态反应,掌握舞蹈风格。

三、以舞带功的形式让孩子逐步掌握舞蹈的要领和要求

1、动作基本准确到位,配合协调,身体各部位能够灵活运用。

2、跳舞时能情绪投入准确表演掌握不一样舞蹈风格。

3、乐于经过舞蹈表达自我情感。

4、团体配合协调默契队形整齐准确

(1)意识到在生活中注意自我体态语言行为美

(2)观赏舞蹈表演,简单了解欣赏舞蹈的文化背景。

四、教学资料

第一教学单元

Ⅰ、教学目的及教学要求:

经过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有必须的力度和节奏感,舞蹈动作协调。

Ⅱ、教学资料:

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类,了解舞蹈发展的相关知识。

2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,学会识别舞蹈图谱

二、舞蹈的基本训练

1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。

2、进行不一样节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、,走跑跳训练,基本舞步训练,组合训练。

三、教学进度

片段舞训练(总共四课时)

第一课时(第一周)基本动作练习

第二课时(第三周)完成“准备段,第一舞段”

第三课时(第五周)完成“第二舞段,间奏部分”

第四课时(第七周)综合表演,动作提高

片段舞训练(总共四课时)

第一课时(第九周)完成“准备舞段”教学

第二课时(第十一周)完成“第一舞段,第二舞段”教学

第三课时(第十三周)完成“间奏段,第三舞段”教学

第四课时(第十五周)完成“第四舞段,综合表演”教学

第十六周欣赏课成品舞表演汇报

注:每个学期让孩子学会并掌握一个舞曲,能独立随音乐跳舞。每个舞种根据孩子本身的掌握情形而定。我们将在各个学期里让孩子逐步学会和掌握各种民族舞、现代舞、幼儿舞、芭蕾舞、中国舞等。

舞蹈课程教学计划5

一、指导思想

舞蹈作为一种以人体动作为物质材料的表现性的艺术活动,是人类审美活动较集中的表现,是培养人们审美兴趣,提高人们审美本事的有效途径和有力手段。它既能够陶冶孩子的心灵,又能让他们在表现的过程中获得自我满足。期望经过活动,使孩子们不仅仅能发展身体,得到动作的协调性和灵活性的训练,并且还能发展思维和情感,促进身心愉快的发展。

二、训练目标

1、本学期系统而严格的训练,进一步增强队员们的节奏感,增强他们对舞蹈的表现力和感受力,异常强调舞蹈时的面部表情,做到用“心”舞蹈,使队员们的整体素质和表演水平再上一个新台阶。

2、教会学生用舞蹈语汇来表现舞蹈的情绪和意境,注重舞蹈的神韵、感觉。

3、严格要求,精心排练。

三、训练资料及要求

1、基本功方面

由于学生水平上的差异,本学期针对他们的基础和特点突出了不一样训练资料和的要求。有的学生要继续加强基本功的训练,加大训练力度和难度,重视训练质量,提高身体的柔韧性。还有些学生则要从基本功入手,进行系统的训练,如:基训地面练习和基训把杆练习,帮忙学生提高自身素质,增强自身气质,为以后的舞蹈学习打下良好的基础。

2、舞蹈学习方面

本学期计划学习一块成品舞蹈:民族舞蹈对队员的素质要求较高,要求队员要有良好的身体协调性和柔韧性,并要求队员节奏感强、动作规范,异常强调眼神和表情以及舞感,让学生学会用心舞蹈。这首舞蹈是本学期训练的重点,我们要加强训练,从齐、快、准上下功夫,争取以高质量的演出迎接今年的文艺汇演。

四、训练时间

每周一、二、三、四、日课外活动时间。

五、活动地点:舞蹈教室

六、活动措施

1、引导学生观看舞蹈录像带,帮忙学生寻找舞蹈感觉。

2、逐段示范、讲解动作,逐个辅导。

3、学生个人练习和个别辅导相结合。

4、采用学生互帮、好学生示范的方法,进一步提高水平。

舞蹈课程教学计划6

一、教学目的启蒙舞蹈班授课资料针对才接触舞蹈幼儿不能长时间集中注意力、好奇心强、缺乏身体协调性的特征,以激发孩子对舞蹈及音乐的兴趣,培养孩子的身体协调性及乐感,增强孩子的自信心为教学目的。在资料设定上,坚持儿童的天真、活泼的天性,为进一步的舞蹈教学打好基础。

二、教学任务

1、培养幼儿喜欢舞蹈和做音乐游戏。

2、认识身体的基本部位及空间上、下、左、右、前、后等,并对身体各部位进行松弛、伸展和灵活运动的初步协调性训练

3、学会正确的站姿和双跪坐、交叉盘坐、伸腿坐等几种基本姿态。

4、能按照音乐节拍做动作,培养节奏感。

5、学会几个简单的舞蹈,能在众人面前自如地表演,培养自信心。

三、教学资料安排

1、活动部分

第一部分:排队带着孩子们绕教室四周活动,放欢快的音乐,经过快慢不一样的走步,拉手绕圈小跑,变换不一样的造型、步伐,吸引孩子们的注意力,导入上课的气氛。

第二部分:师生共同热身,将孩子插空排成两排,教师应对孩子,带领他们做动作,活动头、颈、肩、腰、臂、膝等部位。

2、软开度初步训练

简单的压前、旁腿,弯腰等。

3、舞蹈组合A、认识身体的基本部位,唱、跳结合。首先认识双手和双脚的左与右,练习手脚的协调配合和反应本事

B、碎步练习、蹦跳步练习。根据孩子的步伐选择相应的歌曲进行游戏和律动,培养孩子的平衡感和节奏感

C、基本舞蹈坐姿的培养,在舞蹈中加入双跪坐、交叉盘坐等坐姿,提醒孩子要挺胸拔背;伸腿坐时指导孩子们注意绷脚、双腿加紧,经过示范和纠正动作,培养孩子的听从指令、自省意识

D、模仿及观察本事练习。让孩子模仿平时见到的小动物,跟着音乐进行练习,培养孩子的想象力。

上一篇:影子学校研修报告下一篇:幼儿园班务总结