浅谈八大山人绘画的艺术特色

2022-09-11

一、八大山人各个时期绘画的艺术特色

八大山人54 岁以前是绘画的萌芽时期, 在50 岁以前是过着僧侣的生活, 属于他艺术生涯的早期。这时候的绘画题材大多是蔬果、花卉、松梅, 画面比较精细工致, 劲挺有力, 传承陈淳、徐渭等人的风格, 多采用勾花点叶、勾叶墨花的表现技法, 真实地描绘了大自然中的花草、虫鱼等物象, 画面精细致。这个时期的八大山人用笔含蓄、风格稳健、构图质朴天真。我们在欣赏作品《花果图》时可以看出作者笔墨功底扎实, 生动形象地塑造了各个物象, 画面中把石榴塑造的绘声绘色, 表现了石榴那种饱满厚重的质感, 接着又用小笔在石榴中随手点染石榴籽, 犹如钻石一般, 晶莹剔透, 画面右边的梅同样是刻画的精致巧妙, 运用具象写实的手法表现了梅花特有的傲骨风气和高贵的神态。

同时这个时期八大山人的山水画中可以看到八大探索个性的脚步。在《绳金塔远眺图》中, 可以看到一水两岸的构图, 前中后用层次来表现空间, 在八大山人此时的这幅作品中不仅能看到他在花鸟画中所要表达的孤寂的意境之外, 八大山人还通过对自己的辛酸经历的总结来追求“大禅一粒粟, 可解四澥水”的境界, 表达了自己想拥有禅学观念来接纳世界万物的胸怀, 若说八大早期的花鸟画用其夸张的造型和概括凝练的笔墨来表达自身内心的寂寞, 那么八大山人早期的山水画中还多了花鸟画中所没有的表达的情感内容, 那就是八大山人对生活的向往和精神生活的追求。

八大山人50 岁至65 岁为中期, 同时也是八大山人花鸟画的突破期。这一时期他对佛门的态度开始变得冷漠, 并且也对世道有了新的认识与看法。这个时期的画风也逐渐的变化, 开始喜欢描绘鱼、鸟。草虫等动物, 形象有所夸张。早期作品当中那种沉稳安逸的风格已经不能再表达他内心的愤慨的情绪, 这个时期的绘画作品用笔挺劲可削, 墨色淋漓, 气势开阔, 构图洗练, 在他的绘画作品中出现了平扁的方笔。这种笔法到后来逐渐地被激情和特异的笔法所代替。在学习前人徐渭的基础上有了新的创新, 形成了一种新的独特的风格。这个时期, 他常常将笔下的物象进行人格化, 并给予他们象征意义, 并且采用了拟人的手法, 来形容自己凄凉的人生与自己愤世嫉俗的心态。这个时期的代表作《古梅图》将八大山人当时的心境淋漓尽致的表现出来。画中只画了一株断肢且露根的古梅, 树桩上有许多断口, 貌似受过严重的暴力摧残。在描绘这树干时, 八大山人采用了秃笔干墨的手法皴擦而成, 这一方法更加突出了这株老美的沧桑之感, 同时也用来比喻自己的家园受到外族的践踏的愤懑心态, 但是令人意外地是在这株老梅枝头却绽放着几朵梅花, 饱经风霜, 依旧是铁骨铮铮。这也表达了八大山人虽然明知复明无望, 但依旧不肯屈服新王朝的心境。

在八大山人的64岁之后是绘画的成熟时期, 这个时期的艺术日渐成熟, 造型极为夸张。这个时期风格的变化同当时的社会背景以及内心世界的升华有着密切的关系。这个时期清王朝在中国的统治已经稳定, 并且采取相应的政策缓解满汉矛盾, 同时放松了对前朝宗室后代的追查。这个时期的八大真正的全身心投入了艺术的世界中, 从个人的思想中解脱出来, 精神境界得到了升华, 并且获得了精神上的高度自有, 因此这一时期花鸟画在造型上更加的凝练, 造型更加夸张, 笔墨酣畅, 用笔更加朴茂。这个时期的代表作《双鸟图轴》中, 作者用笔上含蓄婉转, 在水墨不仅清润而且又不失厚度, 格调清爽雅逸。画中山石用中锋用笔, 含蓄且不失力度, 在水墨的运用上干事浓淡相结合而对小鸟的刻画则是生机勃勃, 栩栩如生。

这个时期的山水画作品也是艺术创作的意境升华期。在《仿迂道山水》中描绘极其简略, 只是几棵孤树, 几块山石, 画面中树干变化无穷, 用笔干枯, 湿润有度, 从画面意境上来看虽然景色没有突兀奇崛的美妙, 但是又在平凡中见天真。

八大山人的无论是花鸟画还是山水画在不同的时期表现了不同的风格特征, 平凡而伟大, 但无论是运用了哪一种的艺术形式和艺术语言都是他内心情怀与精神状态的表现, 山水画则不仅仅是通过绘画来宣泄表达心中的寂寞同时号表达了他对生活的美好追求和他对绘画艺术执着的爱。

八大山人的一生不管是山水画还是花鸟画都能给人以美感, 八大用艺术创造了一个精神世界同时也描绘了一个崭新的自我。具有独特的审美价值。

二、八大山人绘画的语言特征

1、意象性

八大山人是明王朝宗室后裔, 从小收到了良好的教育, 16 岁就考中了秀才, 正在他一帆风顺的时候明王朝的灭亡, 于是19 岁的他开始了他一个人的生活。于是八大山人特殊的身世与遭遇就决定了他绘画语言的意象性, 然而现实的坏境却使他不得不潜藏心中的忧愤, 所以, 他只能采用隐晦的深邃的绘画语言来表达他内心的悲恸。在他的作品中花鸟画不求形似, 追求“意象”的表现, 从中从画中流露出他本人不肯屈服于清王朝统治的倔强性格。

2、独特性

八大山人在少年时代就为他奠定了书画和学问的扎实基础, 从小收到了艺术的熏陶, 得天独厚的艺术氛围为他提供了有利的条件。在八大山人的笔下, 把董其昌温润明洁的笔墨变成了粗放、雄浑。从他之后的三百年这种工细清丽格调声势越来越大, 是划时代的艺术创造。现实生活在八大山人的眼中是不公平的, 他冷眼, 白眼看世间万物。按照自己的艺术灵感来重新组织客观对象, 形成他自己在绘画领域中艺术创造的独特的风格。

3、个体性

画家在艺术创造时所使用的绘画语言总会具有明显的个体性。作为画家只有可以充分地调动具有个体品质的绘画语言, 才能创造出具有个性较强的作品, 形成一个自成一家的个性风格特征。

三、结语

八大山人用笔、用墨、用心作画的同时, 也是在倾诉他绘画作品中所寄托的那份情感。到后来, 大家都开始喜欢他的作品, 但是尽管用心地学习, 去模仿他的作品, 但都无法达到那种境界, 他的艺术是他个性情感所造就的结晶, 是后人无法替代也是无法超越的。

摘要:八大山人是我国明末清初杰出的写意画艺术大师, 他以大写意水墨画著称, 精于山水, 花鸟, 人物, 尤其以花鸟闻名于世。他的作品不落俗套, 富有创新精神。他的作品形象夸张以突出事物的主要特征为目的, 以神取形的手法对后世有着深远的影响。以下我们就谈谈八大山人绘画的艺术特色。

关键词:八大山人,花鸟画,艺术特色

参考文献

[1] 张树洪《浅谈八大山人的花鸟画艺术》原载于齐鲁艺苑 (山东艺术学院学报) 2003年第三期.

[2] 陈政《浅谈八大山人的绘画艺术》原载于文化艺术研究2009年1月号上旬刊文教资料.

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