高中声乐教学论文

2022-04-15

摘要:保证高中声乐教学有效性应坚持环境原则、目标原则、科学性原则和可测性原则。提高高中声乐教学有效性的策略主要包括处理好变声期的嗓音特点,注重基础训练,加深理解、鼓励创新。今天小编为大家精心挑选了关于《高中声乐教学论文(精选3篇)》,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

高中声乐教学论文 篇1:

新课程背景下高中声乐教学有效性研究

摘 要:高中声乐对于培养学生的音乐素养起着至关重要的作用,高中声乐教学应当注重激发学生学习声乐的兴趣,创新课堂教学形式,强化学生对专业音乐知识的理解,提升学生的音乐素养。对新课程背景下高中声乐教学有效性进行研究,期望能为高中声乐教学带来新的启发。

关键词:新课程;高中;声乐教学;有效性

有效的高中声乐教学对学生的长远发展具有重要的作用。一方面,声乐教学有助于提升学生的音乐素养,通过音乐陶冶学生的情操;另一方面有助于激发学生的主动性,进行音乐创作,丰富音乐资源。同时做好高中声乐教学,能够有效激发学生的学习兴趣,陶冶高尚的道德情操,从而达到素质教育的主要目的。因此,在新课程背景下,深入分析高中声乐教学的有效对策,对于促进高中教育发展具有十分积极的理论和现实意义。

一、新课程背景下高中声乐教学过程中存在的主要问题

在探讨高中声乐教学的有效对策之前,有必要首先对教学过程中存在的突出问题进行简要阐述,这样才能在改进教学措施的过程中做到有的放矢,提升声乐教学的针对性和实效性。具体来说,新课程背景下高中声乐教学过程中主要存在以下几方面问题:

(一)教学形式单一,缺乏创新性

一直以来,灌输式教学形式贯穿于教育的全过程中,高中声乐教学更是如此。受传统教育形式的影响,老师在教学实践中不能及时接受全新的教育理念,对于课程改革的趋势也不够敏感,思维观念保守,因此在教学实践中对各种全新的教学形式视若无睹。教师不愿意进行自身教学水平和教学形式的改进和优化升级,从而在实际运用过程中固步自封,这种传统的教学观念和教育形式已经无法满足当前教育形式发展的实际需要,滞后于时代发展的大趋势,如果不及时进行教学形式的创新和升级,将对高中学生的学习带来较大的不利影响,成为高中学生综合素质提升过程中的掣肘,影响学生的以后发展。

(二)课堂教学过程枯燥,学生缺乏学习兴趣

根据以往的教学经验,对于高中学生来说,老师都采取较为单一的教学形式,学生只是简单地学习粗浅的音乐知识,然后就进行相应的声乐训练,在這一过程中,高中学生由于基础知识欠缺,不能充分理解和掌握声乐学习的主要内容,在学习过程中一直处于较为被动的地位,学习的积极性和主动性得不到有效发挥。加之教师的教学观念传统,不注重学生学习兴趣的调动,整个高中声乐课堂就会显得较为枯燥和乏味,学生也没有学习的兴趣和信心,长此以往,不仅不利于培养高中学生的音乐能力,而且还有可能使学生产生一定的厌倦心理,对声乐知识的学习产生恐惧,不利于后续教学的高效开展。

二、新课程背景下高中声乐教学的有效对策

(一)转变教学方式,尊重学生个性化发展

做好高中声乐课堂教学工作,需要声乐授课教师承担起更多的责任,竭尽所能地提高高中声乐课堂的教学效果。授课教师应当着重提升声乐课堂的实效性。同时在教学过程中积极引导,改变高中学生的不良学习习惯,让学生都能有效地参与到实际的教学中来,进而提升学生对声乐课堂的重视程度。除此之外,授课教师应当在日常的授课过程中,持续向同学们强调声乐教学的重要性,将严管与善教结合起来,让课堂纪律真正严格起来,引导同学全身心地投入到声乐课堂之中。另外,针对高中声乐课堂教学,授课教师应当在授课前,为学生留有一定的自主发挥空间,让同学们带着问题投入到课堂学习之中,以此来激发学生的想象力,这样既能培养学生的声乐学习兴趣,也能尊重学生的个性化发展,促进学生不被现代教育体系所束缚,为后续的声乐学习奠定坚实的基础。

(二)将声乐基础训练作为教育的重点内容

与先前的教育阶段不同,高中阶段的声乐教学是整个声乐学习的基础阶段,为了后续声乐教学能够有条不紊地开展,应该在高中阶段给学生打好声乐基础。对于高中学生来说,声乐知识具有较强的系统性和专业性,在学习过程中对于学生的基础水平要求较高,因此在教学实践中,老师应该注重打好学生的专业基础,并且将其作为声乐教学的重要内容。也就是说,在新课程背景下的高中声乐教学实践中,老师应该从最基础的内容讲起,教会学生自然声区的发声方式以及最基本的发声技巧,及时纠正学生在平时练习过程中存在的突出问题,提高练习的整体效率,避免学生因为练习方式有问题而造成的不必要损伤,从而为以后的学习奠定坚实的基础。

(三)丰富教学内容,开展针对性教学

在教学过程中,为了避免学生因为单一的音乐形式而对声乐课失去学习兴趣,老师应该在丰富教学内容上多下功夫,不断丰富教学内容,运用不同的声乐形式,激发学生的学习兴趣。除此之外,在声乐教学过程中,老师应该善于发现学生的优势和特点,然后根据学生的学习特点,制定具有针对性的声乐教学计划,帮助每个学生切实提升声乐水平,促进学生的个性化发展。具体来说,老师应该在平时的授课过程中注意观察学生的学习情况和发声特色,然后根据基础水平和学生优势,制定个性化的教学方案,提高声乐教学的针对性和实效性。

综上所述,在新课程背景下,高中声乐教学逐渐暴露出了较多的问题和缺陷,因此,为了有效提升高中声乐教学的有效性,老师应该在教学实践中积极转变教学方式,注重声乐基础的训练和学习,尊重学生的个性化发展,不断丰富教学内容,激发学生学习兴趣,促进高中声乐教学质量不断提升。

参考文献:

[1]赵银婷.新课程背景下高中声乐教学有效性探讨[J].基础教育课程,2016(10).

[2]罗玲.新课程背景下高中声乐教学有效性的探讨[J].黄河之声,2016(3):31.

编辑 谢尾合

作者:田晓波

高中声乐教学论文 篇2:

新课程背景下高中声乐教学有效性的探讨

摘要:保证高中声乐教学有效性应坚持环境原则、目标原则、科学性原则和可测性原则。提高高中声乐教学有效性的策略主要包括处理好变声期的嗓音特点,注重基础训练,加深理解、鼓励创新。

关键词:高中声乐 教学有效性

音乐教育是国民教育中不可缺少的一部分,而高中声乐教学在提高国民艺术素养、为高校提供优秀的音乐专业人才、丰富学生学习生活等方面起着重要的作用。但是现在我国部分高中忽视音乐教育,所以保证声乐教育的正常教育,提高声乐教学的有效性势在必行。

一、有效性教学的概念

早在上世纪早起,西方教育家已经开始了对教学科学化的研究,并展开了轰轰烈烈的教学科学化运动,在世界各国教育界引起了广泛关注。早期的研究认为教学是一直艺术行为,结合了行为主义心理学与实用主义哲学的有效应用。但是随着近代科学的不断发展,现代研究认为教学更是一种科学技术,需要科学的方法来执行。通过课堂教育,选择适当的教学内容,运用有效的教学策略,达到提高教学质量与学习水平的目的,即为有效性教学。

二、保证高中声乐教学有效性的原则

高中声乐教学不同与普通的教学,其既是一种科学行为也是一种艺术行为,特别是在新课程的环境下,要保证高中声乐教学的有效性,应遵守以下几点原则:

(一)环境原则。新课程与原来的大纲课程最明显的不同就是在于其改变了以老师为主的教学方式,更注重学生在课堂中的作用。所以要提高高中声乐教学的有效性,就要建立正确的教学环境,给予学生适当的关怀、积极鼓励学生行为、重视学生的学习成果、尊重学生的人格。只有给学生建立科学的学习环境,才能将学生的潜能发挥到最大。

(二)目标原则。方法与过程、技能与知识、态度与价值观三个方面都是不可忽略的部分,同时这三个方面也是教学的最终目标。只有保证了教学目标的完整性,才能体现教学的真正意义。

(三)科学性。提高高中声乐教学的有效性需要的不仅仅是教师丰富的音乐知识、熟练的演奏技巧、丰富的舞台经验,更需要拥有科学的教学方法、掌握课堂的能力、解决突发事件的机制等。只有运用科学的方法才能达到事半功倍的效果。

(四)可测性。对于高中声乐教学而言,往往考试成绩不是唯一重要的,学生先天性声音条件,演唱时的表演状态等都应该是重点考虑对象。选择一个适当的标准来衡量学生的学习效果,促进学生的学习,是提高高中声乐教学有效性的有效手段。

三、提高高中声乐教学有效性的策略

(一)处理好变声期的嗓音特点

高中阶段的学生大多还处于青春期,其生理与心理都发生着剧烈的转变。对于学习声乐的学生而言,声带的改变对其学习有着严重的影响。同时对于教师而言,适应学生的声音变换顺利完成教学,高中声乐教学中的难点之一。特别是对于男生而言,由于男生的变声期较晚且较为明显,高中的大部分男生正处于变声期的中期。此时的声带由于长期处于充血的状态,声带的弹性不足,阴郁较窄,如果使用不当,极易出现破裂。只有变声期后期,声带的状态才能逐步稳定、对声带的控制能力才能逐步加强、音色、音域、音质才能逐步改善。此时的女生一般完成了变声,声带的潜力急需挖掘,声音的开发直接关系到以后发展。

因此,高中声乐教学首先要处理好变声期的嗓音特点,根据学生的具体情况制定合适的教学计划。在训练过程中,避免训练过度,对声带造成伤害;控制学生训练音域的宽度;控制训练的音量,保护好声带,帮助学生顺利度过变声期。

(二)注重基础训练

高中声乐教学不同于先前的音乐课程教学,它具有一定的系统性和专业性,所以对于学习音乐的学生而言,这是自己音乐生涯的起始阶段。学习任何事物的开始都是最难的,音乐的入门也是如此。所以教师在教学过程中要注重基础的练习,从自然声区开始练习,循序渐进加强学习;教会学生最基本安全的发声方法,避免学生盲目练习,对声带造成损伤;纠正学生发音,保证吐字清楚,发音正确等。在教学期间避免学习内容單一,应丰富学习内容。选择歌曲应该是丰富多彩的,使学生在学习过程中了解各种音乐,加深对音乐的认识,避免学习过度单一的模仿流行音乐演唱。只有打好基础才能保证音乐课程的顺利学习,所以发声方法、吐字、乐理等基础的练习至关重要。

(三)加深理解、鼓励创新

传统的教学方法中,都是老师灌输、学生记忆,学生缺乏主动性和自主性,而新课程要求学生成为课堂的主角,自主学习,所以要提高高中声乐教学的有效性,首先要从研究学生自身出发。首先由于现在很大一部分学生选择声乐课程是为了应对越来越大的升学压力,所以为了激发学生学习声乐的兴趣,要根据学生的特点制定学习内容。其次教育学生了解每一首歌曲的内涵与表达的感情,加深学生对所学歌曲以及音乐的理解。再者鼓励学生对歌曲有自己的认识和理解,把歌曲变为自己的故事。最后鼓励学生的创新行为,教育学生用音乐表达自己的情感。高中声乐教学的音乐不应该仅仅停留着对经典、对名曲的学习和模仿上,更重要的是将音乐变成学生生活重的一部分。加强学生对音乐的情感理解、增强学生音乐的感染力、加强学生舞台表演的历练、鼓励学生的创造性的思维, 只有这样才能提高高中声乐教学的有效性。

总而言之,高中声乐教学已经成为我国教育中重要的一部分,其教育成果关系到我国音乐高校人才的培养。所以正确认识高中声乐教学的意义,掌握科学的教学方法,提高高中声乐教学的有效性势在必行。

参考文献:

[1]钟金亮,徐爱珍.浅谈建构主义学习理论与音乐教育[J].中小学教材教学,2004,(32).

[2]郑莉.现代音乐教学理论与方法研究[M].北京:中国文联出版社,2004.

[3]史良方.学习论[M].北京:人民教育出版社,2001.

[4][美]斯特弗等.教育中的建构主义[M].高文等译.上海:华东师范大学出版社,2002.

作者:谭师卉

高中声乐教学论文 篇3:

高中声乐教学中融入传统音乐文化的策略

【摘要】随着我国经济的飞速发展,当前教育目标也适时转变为培养学生的内在核心素养。在我国高中声乐教学工作中,随着声乐教学的快速发展,如何将传统音乐文化进行有效融入已成为音乐教育产业的热门话题,许多高中在音乐课程方面已把传统音乐与声乐课堂的融合工作作为首要教学目标。传统音乐对音乐课堂的融入可以实现学生对传统文化的有效传承,并通过传统音乐的学习可以促使学生了解到音乐包含的人文情怀,实现学生在艺术审美、价值体系、道德情操等方面的全面培养,为学生内在核心素养的全面培养提供了基础保障。

【关键词】高中;传统音乐;声乐教学;有效融合

一、传统音乐文化融入高中声乐教学中的重要性浅析

高中声乐教学课堂中通过对传统音乐的有效融入,首先可以实现对传统音乐和传统文化的继承和延续,传统音乐作为我国传统文化的重要象征,也是世界音乐体系中的重要组成部分,一个国家的传统民族音乐文化是对民族特色的有效展示,我国传统音乐文化展示出了具有差异性的文化特色、风俗习惯、地理风情、人文精神等;其次,传统音乐向现代声乐教学中的融合还可以对传统课堂进行有力补充,传统高中声乐教学课堂中的教学重点通常为美式唱法,教学模式过于单一。通过引入文化内涵丰富、品种多样的传統音乐文化,可以实现教师教学素材的全面补充;最后,传统音乐文化的内涵为多样性、包容性,通过与传统声乐教学的有力融合开展的声乐教学,可以提高学生的审美品位,使学生对我国文化的多样性有所了解,从而实现学生价值体系、知识体系的全面建设。

二、传统音乐文化融入高中声乐教学中的有效方法

(一)感性体验和课堂教学的有力融合

音乐的核心内涵为作者的感情表述,可以这么说,音乐是人类传达感情的重要手段和方法。音乐的特性决定教师想要将传统音乐与高中声乐课程有效融合,就必须在情感方面开展培养工作。教师在实际教学课堂中,在向学生教授传统音乐文化时,可以向学生介绍作者所处的时代环境和当时的社会背景,然后通过对作品的分析促使学生明晰乐曲的核心思想,并在聆听中有所思、有所想、有所得。本人在实际教学工作中,常把经典传统音乐曲目作为教学素材。在课上向学生讲述传统音乐曲目背景故事作为课堂导入,通过作品背景故事介绍,学生在课上都有所情感触动,成功将学生带入感情情境之中,然后通过曲目播放带领学生深入情境进行知识点学习和情感思考。

通过这样的教学方法,帮助学生了解到了我国优秀的传统文化,并把传统文化中积极、向上的道德品格融入至自身价值体系中;帮助学生了解到我国的优秀传统音乐作品,当学生在日常生活中倾听到传统声乐曲目时可以自发的进行曲目学习;实现学生音乐审美、内在音乐素养的全面提高。

(二)激发学生的音乐感知能力

高中教师想要有效地将传统音乐和声乐教学有效地融合,还需要把学生的音乐感知能力的培养工作放到首要位置。我国是一个幅员辽阔、具有多民族文化的国家,不同文化地区的音乐在风格、唱法、表演形式等方面都具有差异性,这些差异性的传统音乐文化有利于培养学生的感知能力,保证了学生音乐审美体系的全面建设,本人通常通过地方特色音乐文化进行课堂教学,在课堂教学后,组织学生以课外活动的形式观看演出,促使学生对地方特色音乐文化有所直观感知。

对于那些地方特色浓厚、独特、较难理解的传统音乐艺术,教师在课堂导入阶段需对学生首先介绍其历史文化、人文文化、地理环境等方面的内容,实现学生深入情境感悟音乐,在感知能力引导下对曲目知识理解吸收,最终全面提高高中声乐课程的丰富性、综合性、人文性。

(三)鼓励学生利用课余时间开展自主练习

学生在高中阶段,需要面对繁重的学习压力,而歌唱作为排解压力最为适用的方法之一,教师通过对学生的课堂教学后,可以要求学生在课下进行练习。在选取练习曲目过程中,教师可以选择那些饱含传统音乐文化的素材要求学生进行练习。在学生练习完毕后,可以要求学生依次上台讲解练习过程中感受到的传统文化魅力及演唱过程中总结的心得体会,实现先进经验在班级内部的有力共享,这样的教学活动还能够实现学生在实践过程中放松身心作用。

三、小结

综上所述,传统音乐文化作为我国的文化瑰宝,也是我国声乐艺术的根源,还是我国传统文化的重要载体。在高中声乐教学中通过传统音乐文化的有效融入,可以保证我国优秀传统文化和民族音乐文化的传承和发扬。高中声乐教学过程中有效的融入传统音乐文化,还得以丰富声乐课堂的教学素材,保证声乐教学课堂的全面性、拓展性,为社会提供更多具有综合性、高素质的音乐人才。

参考文献

[1]鞠荣丽.浅析高中声乐教学中传统音乐文化的融入[J].郑州铁路职业技术学院学报,2014(03):11-12.

作者简介:何红云,男,本科,湖南省音乐家协会会员,声乐一级教师,高中声乐教学。

作者:何红云

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