美术特长生培养的自我总结

美术特长生培养的自我总结（共14篇）

篇1：美术特长生培养的自我总结

我们本着素质教育的宗旨，充分开发和激活人体自身的各种潜能，使之成为具有较强的综合能力、分析理解能力和创造能力全面发展的综合型人才，核心是促进学生全面和谐地发展，同时发展个性特长，依据学生的条件、兴趣及潜力培养的一技之长可能对他们的一生产生重大的影响。我校的美术第二课堂,为学有余力的学生提供施展和提高才能的广阔空间，着眼于未来社会对人才的需要，本着快出人才、出好人才的目标，我们做了如下工作：

一、培养对象：

（1）在3--6年级学有所长的学生中选拔成员。

（2）在美术二课中,培养学生良好的道德品质和行为习惯，提高独立思考和动手操作的能力，学会自主创新，学会欣赏美、创造美。

二、任务完成情况：

（1）通过特长生培养计划的实施挖掘学生潜能，发挥学生的主动性和创造性，促使学生素质的全面发展和个性的发挥，使学校形成良好的育人氛围；以培养学生的创新精神和实践能力为主线，注重学生多种能力的培养，不断加强和完善各种艺术特长生的培养措施，促进学生个性特长的充分发挥。本学期，我们尝试的是情景绘画，涌现出《小老鼠上灯台》、《宁舍一顿饭不舍二人转》、《比比谁的鱼最大》、《会飞的房子》等，充分表现出孩子们的才智和创新能力。

（2）鼓励、关注、培养在艺术等出类拔萃的学生，使他们得到更好的发展空间，我校举行了书画、摄影大赛，举办了首届艺术节，促进我校美术方面的“名学生”倍出。

此外，除了继续做好特长生的培养工作之外，对几年来的特长生的培养工作做全面的总结，制定新的工作规划，以更好的进行特长生的培养工作。

三、主要成绩：

1、创设适合学生自主发展的环境和氛围：教师应根据学生自身情况及时给予学生合理的建议和意见；

2、开展丰富多彩的活动：

今年六月一日,我校举办了首届艺术节,围绕艺术节我们又开展一系列活动，按班级活动和学校集中培训相结合，力推学生出板报、画廊,一来使他们得到锻炼,二来为艺术节做准备。为艺术节圆满成功尽了一份力量。通过以上工作使学校形成良好的育人氛围，涌现出越来越多具有专长甚至多才多艺的学生。

篇2：美术特长生培养的自我总结

作为一名美术教师，为大面积提高学生的绘画水平，提高学生的审美能力以及培养学生的绘画能力而努力，本是分内的事，但是面临各种各样的比赛，你不塑造几个拔尖的绘画人才好像也是不顶事的。好在现在的家长和社会是非常注重艺术教育的，许多孩子参加社会上各种各样的美术培训班，拥有了一定的绘画基础，虽然与参加比赛的要求还甚远，但毕竟有过启蒙，雕琢起来也许容易多了。所以，千里马产生的途径之一便是在有过绘画基础的孩子中寻找。但这样的孩子也有一弊端，那种既成的习气非常难以改变，往往你千叮万嘱地教诲他总是当耳边风，一成不变地延续他的启蒙老师的风格。于是，便有了找寻第二条途径的想法，亲手训练一匹千里马。这工程看起来有

点艰苦，但乐在其中。你会发现一个对绘画完全懵懂的孩子在你的悉心指点下，惟妙惟肖地临着你给的范本，那种灵气真让人叹为观止。当然这需要作为伯乐的你有一双发现千里马的眼睛，这孩子肯定是心静的，有超强的观察能力和模仿能力，还有一双灵巧的手，能表现出丰富的线条。

培养学生首让学生树立自信心。让孩子知道“我是最好的，我一到能学好”，树立起对绘画的兴趣和信心。许多成功的人士之所以成功，是因为他们很幸运地从事了自己最喜欢的职业。绘画是孩子天生的爱好，这好像很难得。所以作为教师的我们要做的大量工作是让孩子对绘画发生浓厚持久的兴趣。我们众多的教育工作者在这方面给我们很多的方法和经验，我想大家的经验也许比我还要好。我在教学中的做法，便是不

断地鼓励，大肆地表扬，给予他足够的荣耀感。许多孩子便在我的甜言蜜语中对绘画发生了强烈的兴趣，甚至有孩子说，老师，我长大要做大画家。别以为这是孩子的大话或是梦话，我总是笑着鼓励他们：会的，你会的！

其次，训练孩子们的眼睛是关键。这孩子连物体间的形状、大小他都无法分辨，那实在是孺子不可教也。所以，绘画训练中，首先要给孩子一双明亮的眼睛，让他对物体的形状和大小以及比例甚至整体构图等—系列绘画要素有一个准确的分析评判能力。眼高才能手高。当然在我们的孩子中不乏这种现象，会画不会看，只知道其然，不知道其所以然。那就要求教师不断地给孩子们看好的作品，经常地给孩子评析作品。眼睛是完全可以训练的，我们的特长生的眼睛超过了许多成人。

关键是功夫一定要练到位。这是一个更为重要乃至有些残酷的过程。有时，看着那些手的发育还不成熟的孩子，在严寒酷暑中画画，不要说他们的父母心疼，你看了也会不忍。但没有办法，训练是必须的，而且要有一定的强度。可以说，我们教师在做一件催熟的事，让十一二岁的孩童把画画得比二三十岁的成人还要好。这期间的辛苦自不必言说。这么短的时间要有这么大的成效，当然关键在于方法。我们的美术老师似乎都是有特异功能的，我们的孩子更是神童。我在这里总结了我的方法：方法不不对多示范，手把手画给他看；构图不好多观摹，看多练多了自然无师自通；结构不好多训练，练多了自然熟能生巧。比赛也是一条途径。养兵千日，用兵一时。有了赛事，孩子的注意力会更集中点，就像喝了兴奋剂，许多孩子对成功的渴望超过了老师，更不要说那些望

子成龙的家长，一听要比赛，比你还来劲。所以，趁着赛事更练兵。那种集中式的训练是很有效的，你会发现孩子在这短训中的提高是惊人的，许多黑马会在赛事中出现，让你有不断的惊喜。所以说，比赛是苦，但赛后却是乐的。

篇3：浅议高中美术特长生的培养

关键词：美术特长生,心理健康,兴趣

随着素质教育的不断普及, 社会对人才需求的多样化, 在学校教育中如何培养那些有一技之长学生显得尤为重要。本文就美术特长生的培养谈谈我的一些做法和体会。

一、注重美术专业特长生心理健康

中学生正处于身心发展的关键期。具体说来, 特长生身心上主要存在如下问题:大部分特长生是出于文化课基础差才选择美术专业, 因此心理压力大, 情感压抑;学习自信心不足, 态度不端正, 没有明确的学习目标及奋斗目标;学习方法不当, 学习习惯不良。

针对特长生这些心理问题, 日常管理中我主要采取了以下措施, 收到较好的效果。

1. 取得共识, 制订目标

及时与家长联系, 以求在沟通中达成共识。同时建立特长生档案, 做好特长生文化课及专业课成长记录, 及时纠正与改进。同文化课老师交流各类信息, 帮助学生制订客观可行的学习日程计划。

2. 心理疏导, 真诚相待

任何时候、任何情况下老师都要真诚倾听他们对学习、前途的想法, 设身处地地多为他们着想, 以实事求是的态度帮助他们去寻找教学和学习问题的症结, 有针对性地解决他们的思想问题和实际问题。

3. 端正态度, 坚定信念

用宽厚和灵活性来对待他们的同时, 我们必须引导学生树立远大人生目标, 来激发学生对学习的积极性。要求美术特长生不仅要有正确的思想认识, 还必须有潜心研究、探索的进取意识和精神。

4. 勇于实践, 展示自我

在教学过程中“以学生为中心”, 通过定期办画展, 组织学生积极参加学校组织的艺术月、艺术节活动, 向全校师生展示其艺术才华, 让其充分感受到学习专业的成就感和自豪感。并坚信自己选择的是“一扇有益之门”。

二、采用灵活教学方式, 保障教学目的的实施

由于每个学生的专业素质不一样, 专业进步的程度也会不同, 我在教学中根据学生的专业情况, 采取适当的措施。

(1) 实行分层辅导教学, 给学生逐一制订训练计划和目标, 规定哪些学生在什么时间内达到什么水平, 不能只抓进步较快的学生而冷落其他学生。

(2) 优化组合, 在教学中, 教师有目的地将学生分组训练, 每组学生水平参差不齐, 通过以好带差, 同学之间互相交流, 实现共同提高。

(3) 在画室的墙壁上展示学生的作业, 让他们随时相互比较, 取长补短。通过比较自己不同时期的作品, 看到自己的不足与进步。

三、处理好专业课与文化课之间的关系

由于美术高考要求双过关, 专业教师不仅要抓好专业课, 还要特别注重美术生文化课的学习, 我经常强调文化课学习的重要性, 告诉学生“2-1=0”的道理。如何处理好专业课与文化课的关系呢?

(1) 专业教师要积极配合各任课教师, 具体了解每个学生的文化课学习情况, 在教学中我们结合学生的学习基础, 实际认识水平, 以及高考对文化知识的要求, 对文化课的教学内容进行删减, 目标降低, 难度下调, 大胆舍弃教材中繁、难、偏、旧的内容。

(2) 坚持“低起点, 小步走”的原则, 即文化课的教学始终坚持以基础为主, 因此, 各文化学课的教师确立本课、本周的阶段目标, 根据试题难度, 确定达标分值, 以目标检测的方式检查是否达标, 通过对阶段目标的实现, 让学生体验成功, 激励学生提升学习兴趣。

(3) 高考专业考试结束后, 要在一个月后才公布专业成绩, 这一段时间学生的情绪很不稳定, 老是静不下心来学习文化课, 因此专业教师要配合班主任做好学生的思想工作, 让学生把精力尽快投入到文化课的学习当中, 不能等到专业合格证发到手再抓文化课, 到那时候一切都晚了。

通过这几年对美术特长生的培养, 我深深认识到:在教学实践中要始终以学生为主体, 遵循学生心理、生理的特点, 采取不同的教学手段, 选择适合不同学生的教学方法才能达到最佳效果, 同时必须用发展的眼光来看待培养特长生的一系列问题, 墨守成规只能阻碍事物的发展而不适应新形势的要求。

篇4：美术特长生培养的自我总结

【关键词】美术；特长；绘画；兴趣

美术教育是一种培养人的，具有多层次多侧面的社会文化现象，它是人类传播美术思想、美术知识、美术历史和美术技能技巧的必然产物，也是人们传授造型技能、艺术审美经验和启迪智力的手段。学习绘画不是一件容易的事情，不仅要有浓厚的求学兴趣，而且要有很高的积极性勤练多想。

一、让学生认识自己并建立良好的师生感情

学生与教师建立良好的师生感情，能调动学生的学习主动性，把学生引导到学习美术的兴趣上去。教师可以跟学生讲述自己的求学历程，怎样在艰苦的条件下不怕挫折，虚心求学，不甘落后的精神，要求学生尽自己最大能力去努力学习，做到问心无愧。

二、讲述学习美术的社会用途

绘画是一种兴奋剂，可以促进、激发、活跃人们的思维，使我们的心灵得以美的享受。有的学生认为，现在人才市场美术高才生到处都有且已趋于饱和状态，我们现在才开始学，何时才轮到我们找去“贡献”，针对学生缺乏信心这一点，教师应该多举例说服：主要你学到知识，只要你有丰富的美术理论知识基础和扎实的美术基本功，是金子的总会发光的，无论你在哪里，总会有人重用你。

三、培养学生的审美情操，增添生活乐趣

美会影响到个人的审美观，爱美之心人皆有之。美在生活中无所不在，如果对美有较深认识，那么自己的穿着打扮也会与众不同，并能很好地搭配服饰，穿出自己的品味和风格，让人耳目一新。譬如讲到色彩给人心理效应不一样时，就列举出服装色彩与人体体形之间的相应关系的例子：太胖的人穿衣服可以选择深色的，不要穿颜色太鲜艳的，横纹的衣服也不宜穿，否则效果大打折扣；体形较瘦的人，不要穿竖条纹或颜色太重的，否则瘦上加瘦……。学生听了都频频点头，树立起信心，有兴趣去学美术这门专业。

四、创设艺术教育的深刻氛围

开辟教师画室，美术教师在画室里摆放静物画画，可以起示范性作用，激发学习兴趣。组织同学聚在一起画画，教师指导，学生的作画水平会不断提高，好的同学可以带动稍差的同学，又可以提高画画水平。因此教师必须从多方面培养和激发他们的兴趣，促进他们的兴趣向高层次、个性化方向发展，从而培养学生乐学及健康、美好、高尚的情操和提高审美能力。

五、创设导入新课的环境

新课的导入，是一节课和一个内容圆满完成的重要环节。因此，教师必须要根据教材的内容，设计一些有趣的形式，提高学生学习的积极性。如谜语导入法，音乐导入法、故事导入法等，同时内容必须与导入法很好地结合。例如教色彩构成，我会结合不同色彩给人的视觉心理效应知识，例举伊顿在他的《色彩艺术》中的叙述：“一位实业家准备进行舞宴，招待一批男女贵宾…… 当快乐的宾客围满了美味佳肴的餐桌就座之后，主人便以红色灯光照亮了整个餐厅，肉食看上去颜色很嫩，客人食欲大增……红光变成了蓝光，烤肉显出了腐烂的样子，马铃薯发了霉，宾客立即倒了胃口；可是黄灯一开，就把葡萄变成了蓖麻油，把来客都变成行尸，几个比较娇弱的夫人急忙站起来离开了房间，没人再想吃东西了。

六、多范画，提高学生的学习兴趣

要想提高学生的水平和引起兴趣，教师示范性、直观性教学非常重要。捷克教育家夸美纽斯认为，直观性教学是要求学生利用各种感觉去感知知识技能，他在《大教学论》中说：“这对于学生应当是一条黄金一般贵重的原则，对于一切事物，应当尽可能用各种感觉来感受他们，这就是说看得见的就用视觉感受，听得见的就用听觉感受，闻得出气味的就用嗅觉感受，有滋味的就用味觉感受，可接触的就用触觉来感受。

七、寓教于乐，乐中求美

绘画并不是因为它精益求精或豪放潇洒而赋有魅力，而是精神中的情感经过感觉对视觉形象的把握，从而产生神秘的激情。针对学生随着年龄的增长，原本绘画能力稍差的对绘画的兴趣不浓，就连那些成绩较好的，对绘画的兴趣也变得减弱。要让学生保持学习绘画的热情和兴趣，我认为必须冲破皮框，减轻压力，充分发挥主人翁的精神，在完成美术作业过程中不一定遵守规范，不一定像应考那样独立完成，而应该让学生互相参考，互相学习；不应该有只有“教师讲，学生练”的单调模式，应创设一些轻松愉快的音乐氛围。

八、善于表扬，灵活批评

绝大多数学生都想得到教师的表扬，因此教师对学生作业的评价必须做到恰如其分的肯定。因为教师是学生学习的指导者，又是其作品的欣赏者。学生的作品不管是好是坏，都是他们一笔一画努力的结果，是他们经过自己的构思、设计而画出的作业。所以对于每位同学的作业，我都认真批改，打上分数和写出评语，并上课评讲，让学生知道自己的优缺点。对有进步的，加以肯定和鼓励，对其作业的缺点尽可能巧妙地在表扬中提出修改意见。如有一位原来成绩不太好的学生，有一次作业他做得挺不错，有进步，于是我在班上表扬了他。

参考文献：

[1]赵巍.高中美术特长生色彩教学的策略研究.教改聚焦.2012（12）.

篇5：美术特长生培养工作总结

宝清一中

美术特长生培养工作总结

回顾过去的一学期，在学校领导及教研室的热情指导下，经过我们艺术组的共同努力下，艺术教育工作有了新的起色。从教师到学生，从社会到家长，对艺术教育有了新的认识，学校基本形成了艺术特色教育的氛围。学生艺术水平、观赏能力在原来的基础上有了新的提高。为了在新的一年里使我们艺术特色教育工作走上一个新的台阶，现作总结如下。

1、建立兴趣小组。

为了进一步强化艺术教学，形成艺术教育的特色，我们在全体学生学习一至二项艺术的基础上，挑选一些有培养前途的学生，建立各类艺术兴趣小组。为他们配备好指导老师，利用星期六及寒暑假，定期开展活动，使他们的艺术水平不断得到提高。

2、重视优生培养。

培养艺术特长生，就是让部分基础比较好的学生，接受艺术的启蒙教育，从而造就一部分有一定艺术特长的优秀学生，向高中输送艺术专业人才。

3、参加各类竞赛。

我们能够组织有特长的学生参加各级各类的竞赛，为他们提供表演的舞台，为学生提供展示艺术特长的机会。通过学期来的工作，我们学校的艺术特色进一步显示。

3月份举办板报展

5月份以“5.12”心系灾区，手绘真情作品展共展出作品50余幅

7月份举办迎奥运师生书画展

4、取得成绩。

在校领导的关情下我校我校8人报考，张思南、扈滟新2名同学被录取。我们应该再接再厉，不骄不躁，继续努力工作争取更好的成绩。

5、存在的问题

个学年应教学内容、方法统一沟通，使之更加完善。在集体备课上写教案、听课上作业上还存在一定问题，开学初很好，期中后淡化了我们要在这几方面加强。

6、今后设想

加强教师业务学习，充分利用画室，多出作品。确保正常升

篇6：美术特长生培养的自我总结

美术特长生培养工作总结

二零一一年六月

陇西县蒲河小学2010-2011学

美术特长生培养工作总结

一学期的教学工作即将结束了，回顾这一年来美术小组的活动情况，虽取得了一定的成绩，也有一些不足之处。为了下学年能更好的开展兴趣小组，学生艺术水平、观赏能力在原来的基础上有了新的提高。特将这一年来的活动情况总结如下，以便以后能做到取长补短，有所提高。现作总结如下：

一、建立兴趣小组，定期组织学生进行书画训练

为了陶冶学生的情操，丰富学生的课外文化活动，引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。本学期一开始，绘画兴趣小组在新组建后开始活动。进一步强化艺术教学，形成艺术教育的特色，我们在全体学生学习一至二项艺术的基础上，挑选一些有培养前途的学生，建立绘画、书法兴趣小组，利用周三、周四第七节课开展活动，使他们的艺术水平不断得到提高。

二、采取各种方式激发学生的学习积极性。

1、提高学生训练积极性

为提高学生们的训练积极性，也为了让更多的学生了解认识并投入到兴趣小组中来，在学校的各种活动中我们充分利用各种方式进行书画作品展示，并组织学生参加各级各类上级部门组织的各种书画比赛，让学生同其他书画爱好者切磋技艺、进行锻炼。表现突出的同学我们给予表扬和奖励目的。正因为如此学生的训练积极性与日俱增。由于学生们的刻苦训练，知识技能有了进一步地提高。

2、重视优生培养。

培养艺术特长生，就是让部分基础比较好的学生，接受艺术的启蒙教育，从而造就一部分有一定艺术特长的优秀学生。

3、参加各类竞赛。

我们能够组织有特长的学生参加各级各类的竞赛，为他们提供表演的舞台，为学生提供展示艺术特长的机会。通过学期来的工作，我们学校的艺术特色进一步显示。

三、取得的点滴成绩

篇7：美术特长生的培养教学反思

随着素质教育的深化，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程，我校组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要，尝试新的高中教育教学模式而建立的。学校办学二三年来，因学生文化、专业素质较好，受到社会的广泛好评。

高中美术特色教育，作为素质教育的一部分，它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性，还要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务，还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨，在课标的指引下以适应不同的需要，采用不同的教学组织方式，不同的能力评价标准、真正地提高到素质教育的高度，这就要求我们必须重新认识“教”与“学”的关系。建立合乎规律性和合乎目的性的教学运行机制已成为目前教学改革的紧迫任务，因此，我在课程教学设置安排上采取“全面推进、分类分层次教学”的运行机制，其主要设置如下：

一：改善教学方式，保障教学目的的实施

1)在高中美术新课程标准改革的指引下，在高中教学中，美术教育要与社会与时代与周围生活结合起来，充分利用社会资源，加深对艺术的社会价值的理解，从现实的角度思考艺术的问题，改变传统的教育模式，在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合，增加学习活动的实践性和社会性，发展学生的感受能力、培养美育情趣，使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力，在时间和空间上得以拓展开来。

2)通过基础教学发现兴趣，通过专修课教学培养特长，以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展，提高教学质量。在教学改革中，不以应试教育为最终目的，美术欣赏课可用于课堂教学，利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式，也可以利用教师工作室制组织学生学习，并作为高中学生的选修课计入课时量，课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足，通过一些课题的开发和研究，通过因特网访问，使美术教育与人文学科与时代内容相融合。

3)实施“合格加特长”的培养策略，满足不同层次的需要，实行分类教学。坚定“人无全才，扬长避短，人人成才”的信念，允许学生某些方面落后，更鼓励学生某一方面冒尖带动和谐发展。

二：实施目标教育，转变传统教育观念

按照教育部高等艺术院校专业目录调整，在入学考试中强调“厚基础，宽口径”，淡化专业的思路。在注重综合素质和基本能力相结合的前提下，结合美术专业的特点和招生入学考试方式的连贯性及相关要求，并总结近年来全国艺术院校美术专业招生入学试题的基本特点和总体要求，美术作品中的一切都是有定味的艺术性形式存在，而非既美的存在，我们为美术高中特长班课堂教学活动的开展制定了严格的教学计划：

1)如何认识或看待美术为原则而选择有效的教学课题和教学内容

高中美术课程不仅仅是教给学生技能技巧、而且包含更广泛的美术文化，使得美术教育所具有认识技能、情感创造等价值系统得以回复。教学设计在课堂实施中是非常重要的但又不是一成不变的，我根据学生的课堂学习状态和当前形式发展的需要灵活地改变教学设计与实施，结合学生的实际状况与发展规律，对学生采取分类教学，实现全面发展，避免“一刀切”的认识误区，客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性，进行意向选修，分类编班，分层次教学，根据学生的潜能倾向针对性地进行教学，以达到学生能接受、教师所期待的目标。

2)以帮助学生如何试图用美术表达自己的理解、希望和梦想为原则而选择有效的教学课题和教学内容，并重视促进学生在美术文化表达过程中，对美术文化的深刻理解和对艺术感觉的陶冶，在针对具体的培养目标中，我制定了一个相对活跃的教学思路。

a观察感觉能力;学生之间对一具体对象或事例进行表述，欣赏优秀作品时发表自己的看法，而不是老师的感觉强加给学生。例如：当你看到一个瓶子时你想到了什么?当你用线来进行排列组合的时候你当时的有什么想法，面对对象时，你采取什么样的表现形式等等。

b分析理解能力;学会运用所学知识如：比例、结构、透视、明暗、虚实、色彩等规律性的和逻辑性进行理解分析。

c理性表达能力;在对事物客观表象的观察理解的基础上，参入自己的`主观意识进行表达。

d个性表达能力;个性教育是学生个性心里品质的培养，教师在教学中肯定学生不一样的观点，关注不一样的尝试，才能促进生成发展，教师如果给学生一个统一的标准、学生做的、想的都一样，就不可能有发展。

e心理调适能力;高中学生面临人生的十字路口，课程紧，压力大，教师要有意识的引导学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压力;让他们获得成功体验，增强自信，升华情感;促进交流，学会沟通人际关系，从而形成良好的身心状态与社会适应能力。

f自我评价的能力;帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。增强自我表达的意识，学会自我评价，学会评价他人美术学习的成果;通过以美术学习和各种艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁。

3)在课程内容设置上与不同层次阶段的学生的情境和认知特征相适应，同时让学生完成一定的课业量，以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导，做到教学目的教学任务明确，双基与能力目标清楚，重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结，加强基础教学，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。

4)通过研究型学习教学，为学生创造开放的学习探究环境，树立学生的主体意识，改变学生的学习方式，变被动学习为主动学习，以此培养学生综合学习能力，提高学生的综合素质，使人才培养适应知识经济时代的需要及终身发展的需要。

5)培养学生感觉美术文化的能力和美术文化感觉能力的涵育，是有助于个体人的创造思维和创造能力的培养和发展。

我在对课改精神的理解上，不断强调学生要深入生活，多画，多记，多观察，在头脑中积累素材，平时对生活景物的观察积累如同观察社会同样重要，并结合学生的实际特点与发展现状，特别注重导向性和选择性，能有效地传承文化，如：开展艺术讲座，到美术馆，博物馆参观学习，外出写生，采取讲解、示范、逐一辅导、集中评价等方法，另外还采取电教手段进行教学，录像、投影、幻灯、电脑动画等多种媒体交替使用，尽量使每个学生积极参与美术活动，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。另外，培养学生勤于实践，让他们熟练掌握色彩，素描的结构、重组，写生创作的技能外，还要配合创作、设计、文字表达、欣赏等作一些辅助综合训练练习，重点培养学生的素质，在基本功、创造力和应变能力上下功夫。此外，利用课余时间进行强化训练。并通过教学设计的实施让学生不断的总结自己的得失，表达自己对绘画艺术的感受，学生获得了许多的收获与感悟，陶冶了情感，提高了学生的审美能力，促进学生感知觉和形象思维能力的发展，促进学生创新精神和技术意识的形成，促进学生的个性形成与全面发展。

6)针对历年来美术高考课目及学生报考专业制定教学计划，并实施因材施教的法则，关注每一个成长中的学生。在实际教学过程中教师也可根据学生的学业倾向及经验判断进行个别调整。关注学生在课堂上的参与状态、交往状态、思维状态、情绪状态和生成状态，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱;留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识，努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境，以赢得学生的亲睐。

篇8：高中美术特长生创作意识的培养

一、高中美术在基础训练与创作意识两方面存在的问题

基础训练与创作意识是高中美术特长生教学的两个主要部分。但是由于受传统教学观念的影响, 高中美术特长生教育中往往存在着重基础训练而轻创作意识培养的问题。整个美术教学, 在基础训练方面占有很大的比重, 而创作意识的培养比重很小, 甚至在教学中鲜有涉及。大多数教师思想上存在一个误区, 基础训练是美术教学的重中之重, 基础打好了, 也就相应的完成了美术教学任务。在基础训练以后有剩余时间的话, 即仓促地进行一点相关创作意识培养的内容。在美术课程的设置上, 素描与色彩训练成为重点, 单纯的只是临摹与写生。对于人、物或景的写生与临摹, 单纯地通过点、 线、面及明暗或色彩等来表现形体、空间、结构等要素。 教师对于学生作品的评价也以上述手段的综合运用为标准, 即运用手段的多少等为依据来衡量。这样的要求, 禁锢了学生的思维, 学生只是按要求机械地训练, 学生枯燥地用单一的方法与手段来表现富有活力的事物, 缺乏对事物的个性化感受, 作品自然也缺乏情感与个性, 因此培养学生的创作意识势在必行, 培养学生的创作意识, 也是提升学生美术基本素养的有效途径。

二、培养高中美术特长生创作意识的策略

1.注重创作素材的积累

教师要让学生认识到美术是来源于生活的艺术。 要培养学生的创作意识, 就要注重学生养成积累美术创作素材的良好习惯。为此, 教师可以引导学生进行专题训练, 如教师在教室中进行写生训练时, 可以让学生认真观察, 并且对自己观察到的事物, 进行快速描绘。这种速写训练可以长期坚持下去, 通过长期坚持可以使学生巩固以前学过的绘画知识, 提升绘画技能, 还可以有效训练学生的心智, 接受美的熏陶, 激活学生的创作思维。

2.加强与生活的联系

生活是艺术的土壤, 优秀的艺术作品往往取材于生活。创作者在生活中触发创作的灵感与欲望, 才能产生创作意识, 完成艺术创作。美术创作也是这样, 离不开对生活的经验积累, 离不开对生活的强烈感受。所以要使美术课堂充满生活气息, 激发学生的学习兴趣, 学生在兴趣的驱动下会产生强烈的创作意识。教师也可以创设学生熟悉的生活情境, 将教学内容与生活紧密联系起来, 引发学生的情感共鸣, 促使学生走进生活, 观察生活, 发现生活中的美, 产生表现美的欲望, 产生创作意识。美术知识比较抽象, 教师要引领学生结合生活进行深刻理解, 如讲解平行透视与成交透视内容时, 教师可以把平行透视与成交透视的原理让学生有初步理解, 然后让学生根据原理进行居室草图设计, 学生就会把原理与实际生活联系起来, 有利于激发创作意识。

3.培养学生的想象能力

想象是创新的基础, 没有想象就不可能有完美的美术创作, 甚至也不会产生创作意识。所以培养学生的想象能力, 是激发学生创作意识的基础。在对高中美术特长生的教学中, 教师要致力于激发学生的想象能力。如在进行素描训练时, 教师可以在黑板上画一圆形, 并且让学生以圆形展开想象, 联想生活中与圆形有关的事物, 在规定时间内看谁能够画出更多圆形物体。教师要鼓励学生发挥想象, 学生会在规定时间内画出很多与圆形有关的事物。为了激发学生的想象力, 教师也可以展示一些创意作品启发学生。如教师可以把一些创意广告图片呈现在多媒体大屏幕上, 让学生相互讨论交流, 找出创意体现在哪里。这种以创意为主题的美术课堂, 可以激发学生的发散性思维, 提高学生的创作意识。

4.对学生的创作进行科学引导

(1) 激发学生创作的动力

学生的创作与临摹有着较大的区别, 创作是一种将自身的独特感受以美术作品为载体加以表达与展现的创造性活动。不管学生的主观感受是对还是错, 教师都要鼓励学生进行表达, 否则创新意识就很难形成, 也不会提高学生的创作能力。学生在刚开始尝试把自己的感受用作品的形式表现出来的时候, 往往不知道如何下手, 并且整堂课下来, 也很难完成富有创意的作品。所以, 课堂上必须以学生的认知与水平为出发点, 激发学生观察与思考的能动性, 使学生在已有的水平上发挥最好的效果。美术教师要鼓励学生通过细致的观察, 懂得我们日常生活中每个人的每个动作和每一次活动, 都可以是一种艺术的表现。如, 在一次静物教学中, 教师拿出一个苹果, 让学生按照书本上提供的画法画出来。在上色的时候, 有的学生敢于发挥想象, 在进行颜色处理时, 没有按照课本上那样做, 有的画出苹果的老化状态, 有的画出被咬了一口的苹果。他们对苹果的表现形式虽然不同, 但都是现实生活中常见的一些物体的形态。 教师对学生不唯书本, 敢于创造, 敢于有新的画法给予高度赞扬。再如, 在上写生课时, 教师让学生充分交流自己的看法, 从学生的讨论中教师发现他们都以原始的思维进行观察与思考, 并设计自己的作品。有的学生通过认真观察画出的作品很不错, 但是有一部分学生就觉得和原来的事物太不一样了, 有点失真的感觉。教师则告诉学生, 这是在思维自由解放的情况下富有创造性的画法, 通过对这些作品的评价, 开拓学生视野, 进一步提升学生的创作意识与创作能力。

(2) 激励学生敢于创新

学生是课堂学习的主体, 教师只有正确引导, 才能激发学生的学习积极性, 学生才能形成创作意识, 以创新的思维去完成自己的作品。所以, 教师要为学生创设自由宽松的学习氛围, 鼓励学生有新的想法, 有更宽广的想象。让学生懂得在形成创作意识后, 把自己的感受与形成的观点加以整理和总结, 并且进一步提炼, 形成要表达的主题, 大胆尝试, 通过反复画与反复修改, 直到形成富有创意的作品, 这就是自己在创作上的初步成功。所以, 在教学过程中, 教师要充分发挥评价的作用, 找出学生作品富有创意的地方, 给予充分鼓励和肯定。 同时, 也可以开展作品展览活动, 让学生之间相互评价, 小组之间相互交流, 让学生在评价中相互借鉴, 相互启发, 取长补短, 形成浓厚的创作意识, 促进创作能力的不断提升。

总之, 美术教学的主要目的是培养学生的创新思维与创造能力。在对高中美术特长生的教学中, 要把基础技能训练与培养学生的创作意识有机结合起来, 不能彼此孤立, 在注意培养学生基本技能以外, 还要特别注重学生创作意识的培养, 有效提升学生的综合美术素养。

参考文献

[1]华杰.美术基础教学中对学生创作意识的培养[J].美术大观, 2014 (6) .

[2]叶芬.高中美术特长生培养的原则与方法分析[J].艺术教育, 2011 (7) .

[3]宦丽莎.试论对高中美术特长生的个性化管理[J].基础教育研究, 2015 (24) .

[4]薛晓晖.高中美术特长生的多元智能透视及建议[J].美术教育研究, 2014 (4) .

篇9：美术特长生培养的自我总结

【关键词】高中美术 教师 美术特长生 培养 管理 体会

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）09-0227-02

高中美术对于特长生来讲不仅仅是一门课程，来帮助高中学生进入大学的校门。从更深层面上来讲，高中美术更是一门艺术。美术，用笔记录美妙的事物；美术，用线条诠释曲线的婀娜；美术，用心描绘世界的色彩。学习美术不仅仅掌握了一项技能，更加陶冶了情操，净化了心灵。既然高中美术这么重要，那么教师该如何引导同学进行美术的学习，通过什么样的方法更加有效地培养学生，又如何加强对于学生的管理呢？这些都需要教师作出深刻的思考。下面我们从几个方面简单做下探究，浅谈高中美术教师对美术特长生的培养与管理体会。

一、“因材施教”针对性教学

最早春秋时期孔子提出“因材施教”的教学方法，目的是针对不同学生制定不同的教学策略，“投其所好”。比如在教师授课过程中，不能仅仅使用一种教学方法，有的同学适合讲授式教学，喜欢听教师在课堂上讲，理解能力比较好，而且觉悟比较高，课下自己知道温故知新，当然这一类属于教师眼里的好学生，教起来不费劲。也有一些同学的学习热情，完全是兴趣使然，感兴趣的就好好学，但也就是三分钟热度，不感兴趣的可能就不学。当然这类学生的自控力是比较差的，但是有很大一分部同学具备这样的特性，那么教师就应该融入趣味性教学，来激发学生的学习兴趣。还有一些同学是爱学但是效率不高，成果不大，像这种情况教师就应该仔细对学生进行分析，是不是某个部分的基本功不扎实，导致无法学以致用，或者是对于教师授课的方式不太能够接受，比如有些喜欢学习时看着书本觉得有所依托，教师可能觉得不让学生看教材学生会听的更加专心，像这些情况就要具体问题具体分析了。像这种可行性很大的教学方法还有很多，比如多媒体化教学，更加生动形象；探究式教学，提出问题，解决问题，更能激发同学们的主观能动性，等等。

二、“循序渐进”阶段性教学

由于高中美术课程与美术特长生的高考挂钩，美术成绩会直接影响到学生的专业水平，所以教师在教学方面的压力还是很大的，经常就是一股脑地把高考常见考题的类型，要求，以及高考阅卷评估老师喜欢什么样的作品全都告知学生，想一蹴而就。其实这种也有值得肯定的地方，就是先让同学知道考试的重点是什么，然后强化应对重点的技能。但是这种的成效却不是很明显。两方面原因，第一，每年的考试类型大概相近，题目要求有共通之处，教师的教学很容易照搬老套路，缺乏创新精神，随着时代的发展，首先变化最快就是人类文明，人类总是能在第一时间与时俱进，既然教学的对象发生了改变，那教学方法怎么能如出一辙呢，新课改也是顺应每届学生的改变而做出的调整，这就对教师教学上的创新提出了更高的要求，教师教学过程中不妨试试阶段性教学，由简到繁，先易后难，这样就能和学生的发展同步，同学们学起来不会感到特别吃力了，还能一定程度上减轻学生的思想负担，有适当压力固然是一件好事，压力太大最终过犹不及。

三、“置身其中”情景性教学

在教师教学过程中，可以适当运用情景教学法，就是教师与学生置身于一种现实的情境当中完成教学任务。“置身其中”，能调动起学生的创作灵感，在一种身心完全放松的情况下，完成布置的学习任务。充分发挥学生的创新性，主观能动性。比如美术教学中教师可以组织学生课外写生，如果课堂内容要求训练风景绘画，那么就选择一处风景优美的地方，写写山，写写水，绘绘树，绘绘花，完全融入大自然之中，用笔记录自然的美好。这种情景教学，课外写生的方法，特别适合高三的同学，一方面巩固美术知识，提高绘画水平，另一方面高考即将来临，减轻考前压力。如果是人物绘画，也可以选择广场，公园，或者是校内一角，还可以在自己的宿舍中完成人物绘画，找自己的舍友作为模特，相互轮流进行。既提高了专业水平，又增进了同学感情。

四、“取长补短”品评性教学

所谓品评性教学就是针对教学作品进行鉴赏，品读，讨论。总结出作品的亮点，也要点评出作品的不足之处，这样更加方便同学们学习对方的长处，取长补短。教师选定同一种事物让同学们进行美术描绘，画下自己所看到的。即便是静止的，同样的事物，同学们画出的韵味还是不同的，因为美术可以体现一个人的品味，可以表达一个人的感情，可以折射一个人的心理。但是还是可以探讨出每幅作品中的可取之处，比如在基本功方面，线条的勾勒，黑白灰，高光背光，明暗交界线，投影处理等等，基本功不扎实的同学就要恶补自己的基础能力了。还有就是对物体结构的理解能力和对物体的观察能力，能力高的同学自然绘画作品线条更加流畅，所表现出的感情色彩能加丰富，能力需要不断训练，不断培养，才能不断提升，做的不好的同学也不要过于着急，要一步一步，稳扎稳打。

关于高中美术教师对美术特长生的培养与管理体会，以上列举了四个教学策略进行了简单的探讨，分别是“因材施教”针对性教学，“循序渐进”阶段性教学，“置身其中”情景性教学，“取长补短”品评性教学。对于学生的培养管理的方法还有很多，教师可以边教学边体会，适当进行创新。高中阶段，同学们自身也要提高对自己的要求，加强自我管理，毕竟高考是现阶段比较公平的竞争方式，同学们一定把握住这个机会，实现自身的蜕变，高考大捷。为了把这些教学方法顺利实施，教师和学生之间还是要多多增进感情，只有劲往一处使，才能够真正意义上发挥这些教学方法的作用。

参考文献：

[1]崔颖.对高中美术特长生培养的几点心得体会[J].考试周刊，2016.

篇10：美术特长生培养

1、教师的积极影响和正面引导对孩子的体验性学习起着至关重要的作用，孩子对美术的感悟是从与教师的沟通开始的。教师是学生体验性学习活动的助手，是孩子美术体验过程中的见证者，在训练中，要以训练内容和孩子的需要出发，有所侧重，因材施教，既保证学习的实效性，又使训练方式的具有多样性，使每一次训练都成为孩子对客观世界的一次领悟，对艺术的意义和价值的体验。多让他们动手尝试，尝试材料的性能，尝试方法路子，尝试走近画家，因为真切的体验和感悟会帮助学生建立一个正确的审美观。

2、功夫一定要练到家。这是一个更为重要乃至有些残酷的过程。有时，看着那些孩子在严寒酷暑中练习，不要说他们的父母心疼，我看了也不忍。但没有办法，训练是必须的，而且要有一定的强度。让孩子长期坚持练习，这期间的辛苦自不必言说。众所周知，课余的训练时间是非常有限的，这么短的时间要想训练有成效，当然关键在于方法，我的方法是：孩子画不好就多手把手示范给他看，构图不好多观察，多画写生稿和小构图，寻找出合适的艺术效果。色彩基础不好多练，练多了自然熟能生巧。总之一句话：老师们千万不要怕辛苦，不要怕花时间，苦尽自然甘来。

篇11：《美术特长生跟踪培养》

繁华初级中学

一、课题研究的内容

1、艺术特长生跟踪培养可行性研究。

2、艺术特长生跟踪培养方式方法的探究。

3、特长生发展状况的跟踪分析。

二、课题研究的背景及意义：

1、现在初中学生的学习时间紧迫，各方面压力较大，美术知识辅导教师要充分考虑到这样的许多因素，做到从实际出发。

2、学习美术专业知识需要足够的时间，把时间安排好非常关键。要处理好与文化课学习时间的合理对接；处理好学生与指导教师辅导时间的有效对接。

3、让学生在不影响正常文化课学习的前提下，让学生的专业特长能够得到最大限度的培养和提高，具有非常重要的意义。

三、课题设计论证：

课题界定及理论依据：

1、有利于培养学生个性化发展，便于因材施教。

2、能及时掌握艺术特长生的信息，做到教与学的有的放矢。

3、便于双向联系、双向互动，方便理论与实践的自由对接。

4、更符合以人为本的教育理念。

四、课题研究的条件及预期成果

条件：

1、建立咨询活动室。

2、建立成长档案。

3、制定具体活动计划。预期成果：

1、特长生的艺术修养和绘画技能得到最大限度的提高。

2、升学率提高。

3有利于学生的长远发展。

五、特点与创新之处：

1、时间、地点、学习内容，做到教师与学生的自由互动。是非常科学的辅导学生学习的方法。

2、艺术个性能够得到充分发挥。

六、课题研究步骤、进程：

1、(1)制定行动方案。(2)开始发动，建立档案。

2、(1)成立活动咨询室。(2)边活动边完善辅导方式方法。

3、充分利用活动课时间以及课余时间展开活动。

4、(1)阶段性展示成果。(2)每学期举行一次总结评定。

七、（2011——2012）上学期，课题执行阶段情况总结

活动一学期以来，本课题完全适用于我校初中学生的辅导学习，针对性较强，执行非常灵活，方法具有多样性，便于操作，从发动到现在有十八名学生进入跟踪辅导名单；其中有一名学生的科幻画作品，获得参加潍坊市级全国科幻画比赛资格（全诸城市仅有五幅作品获此资格）。跟踪辅导活动成绩突出，效果显著。

篇12：美术特长生培养计划

一、目标

为了进一步提高广大同学对美术的兴趣，不断提高同学的美育素质，美化每一位师生的心灵，优化学校的育人环境，创办具有新时代中国特色的乡镇中学，美术特长生的成立作为这一方案实施中的一个重要环节，学校投入了大量的物力与精力，从而进一步加强美育特色。

二、措施与方法

1、理论与实践同步，深层了解艺术的内涵。

2、集中培训逐个指导，提高学习效率。

3、教师做范画，让学生理解美术的艺术手法与技能。

4、优秀作品展。创造彼增此长的艺术环境，提高学生的绘画技能水平。

5、作品点评，继承好的艺术理念和绘画技巧，发现并修正不足之处。

三、课程处置

1、素描基础，（素描几何体的训练，让学生了解素描关系与透视原理）

2、毛笔书法（同时提高学生对毛笔尺寸，力度的把握，性能的了解与掌握）

3、中国山水画

4、色彩练习

四、培养要达到预期效果

篇13：美术特长生培养的自我总结

1. 美术教师要加强学习, 提高认识, 更新观念。

教师的教育教学观念直接影响着教师的教育活动、教学态度和教学行为。进一步提高美术教师对美术教学的认识水平和更新美术教师的教学观念是更好地在美术高考教学活动中有效实施素质教育的重要前提。在大力推进素质教育的当今时代, 美术教师要从传统的角色中走出, 重新给自己定位, 从我做起、从现在做起, 尽自己最大的努力上好每一堂课, 切实将学生的发展作为教育教学的中心任务贯穿于教育教学的始终。美术教师在教学中要在尊重、爱护学生的基础上与学生建立平等和谐的师生关系。要注重学生在教学活动中的主体地位, 关注学生的感受和经验, 重视学生的学习方法和学习过程。教师要放下架子, 主动亲近学生, 采取多种途径加强师生间的相互了解, 缩小师生距离, 对学生在学习、生活中遇到的问题也要热情帮助, 耐心引导。要特别注意了解学生的个性特点, 尊重学生的人格, 允许学生的思想、感情和行为表现出自己的独特性。教师的专业能力、人格魅力、道德情感会对学生产生感染和潜移默化的作用, 这就是心理学上经常说的“向师性”。所以美术专业教师要注意榜样示范和人格感化作用, 这样有助于学生的发展, 正如古人云:“亲其师, 信其道。”

美术教师作为素质教育的具体实施者, 对有效促进美术特长生全面提高素质是关键的因素, 因此美术教师必须提高自身素质, 转变教育教学观念, 实施课堂教学方式创新, 切实把对学生的发展融入到美术高考教学之中来, 对学生的全面发展起重要作用。

2. 改善教学方式, 保障教学目的的实施。

2.1 在高中美术新课程标准改革的指引下, 美术教育要与

社会、与时代、与周围生活结合起来, 充分利用社会资源, 加深对艺术的社会价值的理解, 从现实的角度思考艺术的问题, 改变传统的教育模式, 在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合的手段, 增加学习活动的实践性和社会性, 发展学生的感受能力、培养美育情趣, 使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力, 在时间和空间上得以拓展开来。

2.2 通过基础教学发现兴趣, 通过专修课教学培养特长,

以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展, 提高教学质量。在教学改革中, 不以应试教育为最终目的, 美术欣赏课可用于课堂教学, 利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式, 也可以利用教师工作室制组织学生学习, 并作为高中学生的选修课计入课时量, 课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足, 通过开发和研究一些课题, 通过访问因特网, 使美术教育与人文学科和时代内容相融合。

2.3 实施“合格加特长”的培养策略, 满足不同层次的需

要, 实行分类教学。坚定“人无全才, 扬长避短, 人人成才”的信念, 允许学生某些方面落后, 更鼓励学生某一方面冒尖, 带动和谐发展。

3. 指导学生处理好专业和文化课的学习关系。

美术特长生和其他学生相比, 从某种程度上来说学习负担要重一些, 经济开支要大许多。他们要多学习一门专业课, 而这门专业课所涉及的内容、范围又相当广泛。这一切在无形之中就会给学生增加很大的压力, 如果处理不好就会使学生文化、专业两耽误, 进而引起学生的厌学心理, 严重的会一无所获。要解决诸多问题, 除了关注学生的生活、学习, 更重要的是运用有意义的方法指导学生自主学习。

3.1 激励方法

所谓激励方法主要是老师依靠指导激发学生的学习兴趣, 从而激励学生自主学习, 或激发学生的自身潜力, 充分发挥学生自主性。只要把学生的激情引发出来, 那么其他的事情学生自己会主动地去完成。有许多学生认为自己天赋不高而失去信心, 结果是不但专业课学不好, 而且文化课也落下不少。这时候就要鼓励学生, 让他们觉得自己是有用的, 是有潜能的, 只是自己的潜能没有得到挖掘, 而挖掘的时间有长短。老师对学生的这一评价很容易让学生接受。

3.2 自加压力

上面方法的运用主要从教师出发去激发学生, 但每一个学生时时刻刻都需要老师来激发鼓励也是不现实的, 最重要的还是依靠学生自己。教师引导由学生自己给自己增加压力, 促使自己得到全方位的发展, 这一方法在运用过程中的关键是:一开始, 由老师引导到位, 使学生自己认识到学习的重要性, 进而研究自己文化课和专业课的具体情况, 制订好自己的学习计划, 自觉地抓紧抓好学习和生活。具体操作如下:在学生接触专业之初的短时间内树立他的学习兴趣和学习信心。然而由于专业学习时间的占用, 文化课所用的时间比较少, 久而久之文化成绩就会下降, 和班级其他同学相比成绩可能进步不快, 老师要积极地和同学一起研究对策, 正确地看待这一情况。看看他在文化课上的学习情况, 积极和文化课教师取得联系。研究可发展性的学习方法, 并且要和学生做一次深入的交流。老师要和学生站在平等的角度上, 利用已经掌握的材料和学生一起探讨问题, 使学生从内心深处对学习重新认识。学生都会理解老师的这一苦心。

4. 增强艺术兴趣, 端正学习态度

兴趣是最好的老师。在对美术特长生的专业教学中, 要注意引导他们:要想成为杰出的艺术人才, 就必须有踏实的学习态度和艺术兴趣。那种片面强调艺术天赋和灵感绝对重要的观点, 对学术的发展是有害的。历来只有勤奋好学和努力创造而成功的艺术创造者, 而不存在投机取巧和一时侥幸而发达的艺术家。正如我国著名艺术大师齐白石先生所说:“和我一起学画, 比我能干的人很多, 但他们没学成, 我学成了, 原因是我比他们用功些。”勤奋、努力, 是美术特长生从事艺术创造活动不可或缺的重要条件之一, 因此, 我们必须要求美术特长生不但要有正确的思想认识, 而且要有潜心学习、研究、探索的进取意识和精神。

篇14：高中美术特长生创作意识的培养

传统的高中美术特长生教学，教师往往把基础训练与创作意识的培养割裂开来，甚至出现“重基础训练而轻创作意识培养”的倾向，影响了学生美术综合素养的提升。从分析目前高中美术特长生教学中存在的问题入手，进而对如何培养高中美术特长生的创作意识提出了一些措施。

[关键词]高中美术特长生创作意识培养

[中图分类号]G633.95[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）180063

美术创作是人把自身的情感通过美术的手段表达出来的活动，属于审美意识与审美表现的范畴。也是人们在生活与世界中发现美并通过思考酝酿相应的作品来表现美的过程。是一种发现、思考、构思与表现的艺术创造活动。优秀完整的美术作品都经过艺术家对事物的观察感受，并产生自己的独特体验，在这个过程中也经过了精神情感与审美理想的融入，并进行分析、加工与提炼后的艺术构思，是一种复杂的美术创作意识活动。

一、高中美术在基础训练与创作意识两方面存在的问题

基础训练与创作意识是高中美术特长生教学的两个主要部分。但是由于受传统教学观念的影响，高中美术特长生教育中往往存在着重基础训练而轻创作意识培养的问题。整个美术教学，在基础训练方面占有很大的比重，而创作意识的培养比重很小，甚至在教学中鲜有涉及。大多数教师思想上存在一个误区，基础训练是美术教学的重中之重，基础打好了，也就相应的完成了美术教学任务。在基础训练以后有剩余时间的话，即仓促地进行一点相关创作意识培养的内容。在美术课程的设置上，素描与色彩训练成为重点，单纯的只是临摹与写生。对于人、物或景的写生与临摹，单纯地通过点、线、面及明暗或色彩等来表现形体、空间、结构等要素。教师对于学生作品的评价也以上述手段的综合运用为标准，即运用手段的多少等为依据来衡量。这样的要求，禁锢了学生的思维，学生只是按要求机械地训练，学生枯燥地用单一的方法与手段来表现富有活力的事物，缺乏对事物的个性化感受，作品自然也缺乏情感与个性，因此培养学生的创作意识势在必行，培养学生的创作意识，也是提升学生美术基本素养的有效途径。

二、培养高中美术特长生创作意识的策略

1.注重创作素材的积累

教师要让学生认识到美术是来源于生活的艺术。要培养学生的创作意识，就要注重学生养成积累美术创作素材的良好习惯。为此，教师可以引导学生进行专题训练，如教师在教室中进行写生训练时，可以让学生认真观察，并且对自己观察到的事物，进行快速描绘。这种速写训练可以长期坚持下去，通过长期坚持可以使学生巩固以前学过的绘画知识，提升绘画技能，还可以有效训练学生的心智，接受美的熏陶，激活学生的创作思维。

2.加强与生活的联系

生活是艺术的土壤，优秀的艺术作品往往取材于生活。创作者在生活中触发创作的灵感与欲望，才能产生创作意识，完成艺术创作。美术创作也是这样，离不开对生活的经验积累，离不开对生活的强烈感受。所以要使美术课堂充满生活气息，激发学生的学习兴趣，学生在兴趣的驱动下会产生强烈的创作意识。教师也可以创设学生熟悉的生活情境，将教学内容与生活紧密联系起来，引发学生的情感共鸣，促使学生走进生活，观察生活，发现生活中的美，产生表现美的欲望，产生创作意识。美术知识比较抽象，教师要引领学生结合生活进行深刻理解，如讲解平行透视与成交透视内容时，教师可以把平行透视与成交透视的原理让学生有初步理解，然后让学生根据原理进行居室草图设计，学生就会把原理与实际生活联系起来，有利于激发创作意识。

3.培养学生的想象能力

想象是创新的基础，没有想象就不可能有完美的美术创作，甚至也不会产生创作意识。所以培养学生的想象能力，是激发学生创作意识的基础。在对高中美术特长生的教学中，教师要致力于激发学生的想象能力。如在进行素描训练时，教师可以在黑板上画一圆形，并且让学生以圆形展开想象，联想生活中与圆形有关的事物，在规定时间内看谁能够画出更多圆形物体。教师要鼓励学生发挥想象，学生会在规定时间内画出很多与圆形有关的事物。为了激发学生的想象力，教师也可以展示一些创意作品启发学生。如教师可以把一些创意广告图片呈现在多媒体大屏幕上，让学生相互讨论交流，找出创意体现在哪里。这种以创意为主题的美术课堂，可以激发学生的发散性思维，提高学生的创作意识。

4.对学生的创作进行科学引导

（1）激发学生创作的动力

学生的创作与临摹有着较大的区别，创作是一种将自身的独特感受以美术作品为载体加以表达与展现的创造性活动。不管学生的主观感受是对还是错，教师都要鼓励学生进行表达，否则创新意识就很难形成，也不会提高学生的创作能力。学生在刚开始尝试把自己的感受用作品的形式表现出来的时候，往往不知道如何下手，并且整堂课下来，也很难完成富有创意的作品。所以，课堂上必须以学生的认知与水平为出发点，激发学生观察与思考的能动性，使学生在已有的水平上发挥最

好的效果。美术教师要鼓励学生通过细致的观察，懂得我们日常生活中每个人的每个动作和每一次活动，都可以是一种艺术的表现。如，在一次静物教学中，教师拿出一个苹果，让学生按照书本上提供的画法画出来。在上色的时候，有的学生敢于发挥想象，在进行颜色处理时，没有按照课本上那样做，有的画出苹果的老化状态，有的画出被咬了一口的苹果。他们对苹果的表现形式虽然不同，但都是现实生活中常见的一些物体的形态。教师对学生不唯书本，敢于创造，敢于有新的画法给予高度赞扬。再如，在上写生课时，教师让学生充分交流自己的看法，从学生的讨论中教师发现他们都以原始的思维进行观察与思考，并设计自己的作品。有的学生通过认真观察画出的作品很不错，但是有一部分学生就觉得和原来的事物太不一样了，有点失真的感觉。教师则告诉学生，这是在思维自由解放的情况下富有创造性的画法，通过对这些作品的评价，开拓学生视野，进一步提升学生的创作意识与创作能力。

（2）激励学生敢于创新

学生是课堂学习的主体，教师只有正确引导，才能激发学生的学习积极性，学生才能形成创作意识，以创新的思维去完成自己的作品。所以，教师要为学生创设自由宽松的学习氛围，鼓励学生有新的想法，有更宽广的想象。让学生懂得在形成创作意识后，把自己的感受与形成的观点加以整理和总结，并且进一步提炼，形成要表达的主题，大胆尝试，通过反复画与反复修改，直到形成富有创意的作品，这就是自己在创作上的初步成功。所以，在教学过程中，教师要充分发挥评价的作用，找出学生作品富有创意的地方，给予充分鼓励和肯定。同时，也可以开展作品展览活动，让学生之间相互评价，小组之间相互交流，让学生在评价中相互借鉴，相互启发，取长补短，形成浓厚的创作意识，促进创作能力的不断提升。

总之，美术教学的主要目的是培养学生的创新思维与创造能力。在对高中美术特长生的教学中，要把基础技能训练与培养学生的创作意识有机结合起来，不能彼此孤立，在注意培养学生基本技能以外，还要特别注重学生创作意识的培养，有效提升学生的综合美术素养。

[参考文献]

[1]华杰.美术基础教学中对学生创作意识的培养[J].美术大观，2014（6）.

[2]叶芬.高中美术特长生培养的原则与方法分析[J].艺术教育，2011（7）.

[3]宦丽莎. 试论对高中美术特长生的个性化管理[J].基础教育研究，2015（24）.

[4]薛晓晖.高中美术特长生的多元智能透视及建议[J].美术教育研究，2014（4）.

[5]梁俊.高中美术特长生教学培养学生创作意识的研究[J].现代阅读（教育版），2013（1）.