适合小学生表演的小品——《装病》

适合小学生表演的小品——《装病》（精选9篇）

篇1：适合小学生表演的小品——《装病》

小品：《装病》

第一幕：（儿子独戏）

（儿子出场，独白）

儿子：喜唰唰，喜唰唰，oh yeah，终于做完作业咯，让我打开电视看看节目预告，哇！《奥特曼大战变形金刚》，时间是明天早上九点，明天是星期一要上学，哎呀！这个讨厌的电视台怎么这个时候演呢？怎么办呢？电视必须要看，但又要上课，想个两全其美的办法，有了！装病！！就这么办！

第二幕：在家装病（儿子和儿子妈、爸）

儿子妈： 儿子，快起来了，7：30 了，再不起来要迟到的啊！

儿子： 妈妈，我不舒服，好难受哦！

儿子妈： 怎么了嘛！妈妈看一下，你没发烧的嘛！你到底怎么回事哦。

儿子： 我浑身无力，四肢发软，头脑发昏，肚子发痛，反正全身不舒服，可能没法上学了哦！

儿子妈： 我的可怜的孩子啊！我去给你弄点早餐来吃。（走到一边）咦！我突然想到一个事情今天早上九点有《奥特慢大战变形金刚》他是不是准备不上学看电视哦！走我们去看一下呢！（往回走，到舞台侧面，做出偷窥的样子。）

儿子： 哈哈哈哈！我真是绝顶的聪明！！大功告成！喜唰唰。

儿子爸： 这个家伙，原来是装病，看我不揍他一顿！儿子妈： 不！不要急，老打他也不是办法啊！我有个办法了！

儿子妈： 走拉，孩子，我们去看医生。

儿子： 真的要去医院哦？

儿子妈： 肯定了，生病了就要去看医生！你看看你病的这么厉害，肯定要去啊，快点儿穿衣服哈！我们去找医生教训他一顿！喜唰唰，oh yeah 儿子： 为了看电视豁出去了!去医院拿点药再回来。

第三幕：医院现形（医生，儿子，儿子妈）

医生： 哎呀，今天怎么那么多的小孩来看病，一个早上都看了成百个了。结果都是没什么毛病的，现在的小孩子真脆弱。

妈： 你坐在这儿等一下哈，我去叫医生。（儿子妈走到一边和医生说话）

儿子妈： 医生，我的儿今天装病，我想收拾他一下，麻烦你按照我说的去做。

医生： 要的没问题！这些小孩，我见多了，就这么办！你放心！

（两人回到孩子面前）

妈： 医生，麻烦你看看我的儿子啊！病的好厉害啊！这个孩子哦！病的厉害哦！家长怎么不早点来呢！再来晚一点恐怕……

医生：过来把舌头儿伸出来

（医生看，母亲在一旁“担心”的问）妈：这是……什么病哦？

医生： 这个孩子有 扁桃体发炎、胃病、肠炎、重感冒、气管炎、肺气肿、小儿麻痹症、猪流感、禽流感、还有点神经病。妈：怎么这么多的病哦！

医生：没什么的，开点药 再打几针就没问题了！

儿子：啊……还要打针啊!医生：是呀！你病的这么厉害，不打针怎么行呢！先把这杯药喝了。

儿子： 太苦了！简直是苦瓜加黄连哦！苦的好夸张哦！

医生： 良药苦口必须喝！不准吐！必须喝 喝不完走不成！

儿子：为了回家看电视 我豁出去咯！喝！太苦了，奥特曼啊奥特曼!你知不知道我为了你受了好大的苦哦！

医生：好的，这孩子好样的！那就来打针，赶快，不然就病的更严重了。快来趴下来！！

儿子：事到如今只有忍到算了。（针扎下去）

儿：哇！！好痛啊！救命啊！

医生：把嘴巴闭上，不打针怎么救你的命呢？你病的这么严重！好，休息下再打另一针！

儿子：妈妈……还要打啊!医生：是啊，刚才那个小针不抵用！你的病太严重了，要这个才抵用！（拿出大注射器）

儿子：妈，饶了我嘛，我们回去嘛。

儿子妈：病都没治好怎么就走了呢？

儿子：妈妈其实我没的病，我是为了不上学装病的。儿子妈： 我早就知道了，就是为了给你个教训，才这样做的。还专门让医生给你吃点苦头。看你还敢不敢装病。

儿子：妈妈我知道错了。

儿子妈：知道错了就好。现在马上去学校，以后在干装病还这样收拾你。

医生：快点准备好哦！还有一针！快来吃针！

儿子：妈，快带我逃命啊!儿子妈：带你去哪儿嘛？

儿子：去学校，在不去就要迟到了啊！儿子 快点冲啊！

篇2：适合小学生表演的小品——《装病》

儿子： 妈妈，我不舒服，好难受哦！

妈：怎么了嘛！妈妈看一下，你没发烧的嘛！你到底怎么回事哦。

儿子： 我浑身无力，四肢发软，头脑发昏，肚子发痛，反正全身不舒服，可能没法上学了

哦！妈：我的可怜的孩子啊！我马上去给你弄点早餐来吃。

电视哦！走我们去看一下呢！

儿子： 哈哈哈哈！！我真是绝顶的聪明！大功告成！喜唰唰，喜唰唰，oh yeah 爸：这个家伙，原来是装病，看我不揍他一顿！

妈：不！不要急 打他不是办法啊！我有个办法了！我们去找医生教训他一顿！

走（拉着儿子），孩子，我们去看医生。

儿子： 真的要去医院哦？

妈：肯定了，生病了就要去看医生！

妈：你看看你病的这么厉害，肯定要去啊，快点儿穿衣服哈！

儿子

（医生出场）

医生：哎呀，今天怎么那么多的小孩来看病，一个早上都看了一百多个了。结果都是没什么毛病的，现在的小孩子真脆弱。

妈：你坐在这儿等一下哈，我去喊 医生。

妈：（小声说）医生，我的儿今天装病，我想收拾他一下，麻烦你按照我说的去做。（耳语）

医生： 好的没问题！这些小孩，我见多了，就这么办！你放心！

妈：（大声说）医生，麻烦你看看我的儿子啊！病的好厉害啊！

医生：过来把舌头儿 伸出来这个孩子哦！病的厉害哦！家长怎么不早点来呢！再来晚

一点恐怕就。。。

妈：哬。。什么病哦！

医生： 这个孩子有扁桃体发炎、胃病、肠炎、重感冒、气管炎、肺气肿、小儿麻痹症、猪流感、禽流感、还有点神经病。

妈：怎么这么多的病哦！

医生：没什么的开点药 再打几针就没问题了！

儿子：啊。。。还要打针啊!

医生：是呀！你病的这么厉害，不打针怎么行呢！先把这杯药喝了。

儿子： 太苦了！简直是比苦瓜还要苦哦！苦的好夸张哦！

医生： 良药苦口必须喝！不准吐！必须喝 喝不完不准走！

儿子医生：好的 这孩子好样的！那就来打针赶快，不然就病的更严重了。快来趴下来！！

（拿出小针头，拍拍屁股）肉挺多的嘛！

儿子：事到如今只有忍到算了。（医生打针）哇！！好痛啊！救命啊！

医生：把嘴巴闭上，不打针怎么救你的命呢？你病的这么严重！好，休息下再打另一针！儿子：妈妈(带哭声）嗯嗯嗯 还要打啊!

医生：是啊 刚才那个小针不抵用！你的病太严重了，要这个才抵用！（拿出大针头）嘿嘿 儿子：（望着针头，差点晕过去了的样子）不是吧？好大的针呀！（拉着妈妈）妈 饶了我嘛，我们回去嘛。

妈：病都没治好怎么就走了呢？

儿子：妈妈其实我没的病，我是为了在家看《奥特曼》装病的。

妈： 我早就知道了，就是为了给你个教训，才这样做的。还专门让医生给你吃点苦头。看

你还敢不敢装病。

儿子：妈妈我知道错了。

妈： 知道错了就好。现在马上去学校，以后再干装病还这样收拾你。

医生： 快点准备好哦！还有一针！快来吃针！

儿子： 妈，快带我逃命啊!

妈：(似笑非笑）带你去哪儿嘛？

儿子：去学校，在不去就要迟到了啊！快点冲啊！

篇3：适合小学生表演的小品——《装病》

笔者通过自己的实践与积累，在此谈一些做法和体会，希望与同行共勉。将英语短剧运用于小学课堂教学之中，在具体实践中主要分为三个步骤：

一、确定主题，编写剧本

小品剧是学生对教材知识灵动的掌握，是对所学知识的重新整合和创新，所以在创作小品剧本时，要整合教材。要认真分析每课的知识点和整套书的知识网，熟悉教学目标和重难点。根据教学内容初步选择情境主题，编写剧本。如在教学4A Unit6 Whose gloves?（牛津小学英语，下同）时，笔者设计了一个化装舞会的情景剧。虽然本单元的新授单词只有：a sweater、a jacket、a scarf、shoes、socks、gloves。但在编写剧本时，学生们不约而同地引用了3A Unit 7 It’s nice和3B Unit9 Shopping中a dress, a skirt, a vest, a belt, a pair of trousers等服饰类单词。这样学生在创作和表演小品剧时，既复习也锻炼了说和写的能力。对学有余力的学生来说，查找一些新的单词如：rompers, dust coat, boots等也是对知识的拓展。其次，要联系学生。针对教学内容选择和编写剧本，要在学生熟悉的范围内，贴近学生生活，易于学生理解。如4A I’m hungry中重点句型是How do you feel now?I can get a/some…for you.单词是hot、cold、tired、thirsty、hungry。笔者设计帮助卖火柴的小姑娘的情境。学生们为了帮助卖火柴的小姑娘，积极自然的反复运用本课的两个重点句型。篇幅不长，内容也比较简单。但在这样的情景中，这些句子就不会显得空洞无味。不仅如此，四年级的孩子还能把每句话都说的富有同情心。同情弱者和助人为乐的精神也突显出来。

二、创设情景，大胆表演

情景是引导学生进入角色的催化剂。它为学生从现实课堂到小品剧中搭建了桥梁。在这过程中可以没有复杂的道具或华丽的装束，但有的是学生生活化语言和激情大胆的表演；这里没有教师的反复教导和枯燥的操练，有的是学生主动对知识的理解和锻炼；培养的是学生语言综合运用能力，留给学生的是充分展现自我的平台；教师由台前到幕后，由“演员”到“导演”到“观众”。如：6B unit3 Asking the way笔者设定的是为外地人引路的情境，教授本单元的时间正好在当地物资交流大会期间，此时有很多不同地方的人来赶集。同学们就经常遇到问路这种情况。师生把这一真实情境搬到课堂上来，在黑板上画出当地的简易地图，把课桌简单拼成当地街道的样子。一部分学生是来赶集的，另一部分学生是临时导游。“导游们”耐心的告诉每个来问路的“赶集人”哪里是旅馆，哪里是饭店，怎样走才能到达车站、厕所等。“Can you tell me the way to...?”“Go along this street then turn left/right at the...crossing”“The...is on your left right”等句型自然而然地从学生嘴里蹦出来。真实而简单的学生也积极询问如何表达，参与进来。既培养了合作精神，又提高了学生学习的独立性，同时也培养了学生热爱家乡，乐于助人的美好情操。

三、评价反馈，激励升华

在编排和表演小品剧的过程中，学生的思维得到了拓展，语言运用能力得到了锻炼。之后，若能有完善的评价体系跟进，对学生的表演进行积极而客观的评价，能使学生不断的审视自己的小品剧。这对表演和观看的同学来说都是一种自我激励和提高，同时思维能力也能得到很大提高。为此，曾设计了一张小品剧的观察评价表：包括组别、与学习目标相关度、语言的丰富性、学生的参与度、表演的状态、组员的合作度、亮点、自我评价等方面。表格中每个栏目用A/B/C三个等级打分。A是非常好，B是较好，C是一般。亮点部分记录的是同学们认为表现特别好的方面。如：语言、内容设定的很丰富，剧本编排的有创新思维等，所有观看小品剧的同学都参与评分，最后评出最佳表演组、最佳剧本组、最佳合作组等。评价以激励为主，在评价他人和自我评价的同时，同学们也不断的完善自己的小品剧，重新整合和应用所学知识。使学英语、用英语成为学生的内在动力，让学生成为真正的英语学习的主人。

最后，如果时间允许，再给学生一份课堂练习，对学生进行知识的检测和巩固。让学生把对知识的掌握通过练习的形式外显出来。

篇4：适合小学生表演的小品——《装病》

一、 内容偏题，剧本偏离课本和生活

英语小品可以使教材中死板的语言知识活灵活现，使学生主动地理解与运用所学知识，同时获得愉悦的情感体验。但如果小品的选题不能反映教材内容和教学目的，脱离学生实际，小品的价值也就无从发挥。如：在一次听课中，看到有位教师在教授牛津小学英语（下同）6B unit3 Asking the way时，设计了一个“南京夏季青奥会志愿者”的英语小品，让学生为其他城市的朋友介绍南京的各大旅游景点。该教师的初衷很好，似乎也能用到本课的一些重点句型，但实际操作起来，像The Mausoleum of Dr·Sun Yat-sen（中山陵）、Linggu Temple（灵谷寺）、Nanjing Confucius Temple（夫子庙）这些词汇无疑成了学生口头表达的拦路虎，也与本课的几个地点名词毫无关系，况且很多学生并没有去过这些地方，更不用说向别人介绍了。其次，这样的旅游路线只能在教室里假设一个虚拟的地图，否则，按实际路线学生很难表达。

对策：剧本的选题要恰当。首先整合教材，应认真分析每课知识点和整套教材的知识体系。创设的语言环境应符合当前教学进度、目的和要求。学生在巩固新知时还能复习旧知。其次应联系生活实际，编写的小品应是学生所熟悉的，贴近学生生活。

二、 背景繁杂，情境创设喧宾夺主

小品中恰当的情境能激发学生的思维，促进学生的发挥，但情境设计也经常出现诸多问题。如：有些教师为了追求“新”、“奇”、“趣”而设计了奇怪、纷繁的情境；有的为了追求视觉效果而设计了过分华丽的情境；有的为了追求变化而设计了有多场地、多空间变化的情境。这些情境使学生的注意力过多的放在理解和布置情境上，淡化了对课文内容的理解和挖掘。这样的小品效果是可想而知的。如：有位教师在教授4A unit9 What’s the matter？一课时，为了让学生有丰富的情感体验，教师制作了精美的课件，花了很长时间图文并茂地讲述了《卖火柴的小女孩》这个故事，学生花费了不少时间和精力去理解这些英文说明。之后，才利用不多的时间去编排他们的小品。实际上，教师在出示了主题后，教师只需要问“How does she feel now？”“What does she need？”“Can you help her？”等句子，学生自然能根据小女孩的境况，引发无数联想和同情心了，后面的小品自然水到渠成。

对策：情境的创设应既简单又深刻。首先，所创设的情境是简洁、清晰和流畅的。它目标明确、思路清晰，没有过多的干扰信息和繁杂的场景设置，学生能很快入境，为小品的表演做好知识和心理上的准备。其次，情境的创设是丰富、深刻和高效的。它既为学生提供丰富的学习内容，促进学生的语言输出，又渗透情感教育，培养跨文化意识。

三、 活动低效，学生合作不充分

小品有很多的优势和作用，但没有学生的参与，这一切都是空谈。在小品表演中，由于学生的性格差异、能力差异和注意力集中时间长短等因素，学生在小品中的表现也是不一样的。如：有时，小品成为某一两位学生的表演秀，其他人只是可怜的陪衬；有时，小组成员的分工合作模式固化，成员之间缺乏合作热情和思维碰撞；还有些小品表演流于形式，只是简单重复或错误百出；再有，同学之间不能认真观察他人的表演，不能借鉴吸收和自我改正；这样的小品虽然花费了时间和精力却达不到预期的效果。

对策：首先教师要合理组织及时变化。教师要发挥主导作用做好学生动员，明确目的和分工，并照顾到大多数学生的情绪。可以通过轮组和分组等方式，让学生在组内有角色互换，组际之间有组别互换，使学生尝试更多的角色，和更多的人合作；另外在家里或其他地方表演，让家长及更多人看到他们的表演，也能从很大程度上调动学生的积极性，使他们参与进来。其次，制定完善的评价体系，让学生在互评和自评中发现别人的长处和自身的不足，促使学生在活动中不断反思，高效合作。教师也应及时纠错，及时鼓励，使学生敢于合作、乐于合作。

四、 没有延续，表演不能持之以恒

虽然小品表演能激发学生的求知欲，满足他们的表演欲，同时在一定程度上还能帮助学生克服胆怯的心理障碍，但不管是设计小品的主题、拟定大致的框架还是编排小品，都会花费教师和学生的很多精力，还有小品的表演也会占用一些时间。对于本来就不太充裕的小学英语课时，有些教师难以取舍，英语小品表演教学，也就成了一些教师的即兴之作，即小品表演教学没有延续性，学生得不到充分的锻炼，小品的作用也不能尽数发挥。

对策：坚持不懈，培养兴趣。小品表演教学要充分发挥学生的主体性，但学生受知识面等因素的制约，小品的主题、框架还需要教师的引领。这需要教师在上课前就做好充足的准备，保证课堂的高效；其次，学生最初在准备和编排小品时，教师可以在课堂上给予较多的指导。但随着学生经验的积累，这部分时间就可以由课内转向课外，让学生利用业余时间去准备，这就大大节省了课堂时间。最后，小品的表演除了放在课堂，还可以放在校园活动中、学生家里或社区里。

篇5：适合年会表演的小小品集

旁白：大家都来了，给大家讲个笑话，老丁头，在北京专去吃烤鸭，是个美食家！据说地道的北京烤鸭，很难吃到

有一次老丁头带着一票人去吃地道的北京烤鸭

老丁头：老板，上份北京烤鸭，要地道的只见小伙计端着一份烤鸭上桌啦

伙计：烤鸭到

老丁头止住大伙的筷子，摸了摸烤鸭的屁股，翻了翻眼睛，气呼呼的叫小伙计来说

老丁头：你这不是北京烤鸭，是南京板鸭！换一份

小伙计见状，咦 碰到高人了，赶紧端回去换了一份

小伙计：烤鸭到

同样地，老丁头摸摸鸭屁股，又气呼呼的道

老丁头：伙计，这是天津盐鸭，换！

小伙计端回去告诉厨师，又端了一盘上桌

小伙计：烤鸭到

老丁头又摸了摸，终于说:

老丁头：大家可以吃了！这是地道北京烤鸭！

大家都高兴的举起筷子，要夹正在此时 突然从厨房啊风风火火的跑出一位厨师，跪在老丁头的面前，磕了一个头，说道

厨师：高人在上，我从小是个孤儿，我也不知道生在什么地方，你能否抬贵手摸摸我 告诉我，我是哪儿的人呗！

老丁头：呃！

麦克在日本

旁白：给大家说一个小笑话儿，美国人麦克瑞到日本旅游，这天哪，在东京的商店里，寻找运动衣的拉链，他用手势啊，向一个女服务员，比划了好一阵子

麦克瑞：look lookAaaGgg耶~understand

服务员：哦死地吗C（不知道）

麦克瑞：喔 NOAaaGggNnn 耶~understand

服务员：嗯 哦死地吗C（不知道）

麦克瑞：AaaGggNnn 耶~understand

服务员：喔，嘿嘿嘿瓦塔瑞骂死他（我明白了）

终于啊，女服务员明白啦，在古玩部里，拿出了一个东西，放到了柜台上，麦克瑞走进一看哪麦克瑞：啊~~

原来啊，拿出来的是一把古代武士用来剖腹的剑

麦克瑞：哦！My God

麦克瑞在厕所

旁白：在天愿作比翼鸟，在地愿做同圈猪 网络名言一则，给大家讲个小笑话

说有一次啊，有人请麦克瑞吃饭，吃到一半的时候啊，麦克瑞要上厕所，那人就告诉他

朋友：对面吧就是洗手间，不过呢，这个是收费的，你去的话呢，如果跟门口说呀，我们是对面吃饭的就

可以免费了，明白了吗？

麦克瑞：噢，OK

这麦克瑞就去了，管厕所的说呢

管厕所：要交钱，你知道么？要交钱

麦克瑞听了箭步直走，理直气壮的对管厕所的说

麦克瑞：哼~~我是来吃饭的管厕所：呃~~

报警电话

旁白：给大家讲个笑话

有一天啊，110接到了一个报警电话，对方的声音非常慌张

鹦鹉：先生，救命，快点救命！

警察：小姐，你慢慢说……到底什么事儿!

鹦鹉：有一只猫跑进我的屋里

警察：小姐，有一只猫爬进来应该不是很大的问题！

鹦鹉：不行！不行！这猫很危险！猫很危险！

警察：小姐！猫真的不危险，相信我！

鹦鹉：先生！你们这边到底是不是110警察局，是警察局，我打电话叫你，你就要来救我快点，猫进来了，很危险！

警察：小姐！110不能随便开玩笑啊，你到底是谁？

鹦鹉：我….我….我是鹦鹉！我是鹦鹉！

警察：啊！！

小肉小麻

旁白：有一天，小肉小麻去约会，要一起看电影（海鸥飞处还有彩云在飞）

小麻看到小肉风度翩翩的走了过来，气恼的说

小麻：小肉，你怎么才来，你好残忍，你不知道我等你，等得好痛苦好痛苦，我想你想得，也好痛苦好痛

苦，说好了6点，你看都5点60了，我恨你

小肉害怕了，急忙说：

小肉：小麻，我有我的苦衷，你听我解释

小麻：我不听

小肉：你听我解释

小麻：我不听

小肉：你听我解释

小麻：我不听

小肉：你听我解释

小麻：我不听

这男的就是不解释，这女的呢，就是不走，小肉失声痛哭，说

小肉：小麻我错了 但，麻，你不能恨我，你因为我这么爱你，而恨我啊！

小麻也含着泪说道

小麻：我怎么能不恨你，你知道吗？过去的那几分钟里，我是怎么过的，我看着表，心里想着，小肉晚到的一分钟，想他，小肉晚到的两分钟，想他 想他，小肉晚到的三分钟，想他 想他 想他 小肉破涕为笑：说

小肉：啊！小麻，真的吗？是我不好，你好伟大，我好感动，你真的想我吗？

小麻娇羞道

小麻：不想1、2、3、4、5、5秒钟后，小麻转过头来，温柔的说

小麻：那个不想，是假的小肉幸福的大喊道

小肉：噢，小麻谢谢你这么伟大，这么善解人意，我真的好喜欢你，不管是那个刁蛮的你，活泼可爱的你，还是现在这个楚楚可怜的你，我都好喜欢好喜欢

小麻：肉哥，不说了，我们看电影去吧！

小肉：麻妹，等等，我们不去看电影了，我们一起去看雪，看星星，看月亮，从诗词歌赋谈到人生哲学吧 小麻：感谢上苍，你怎么会有这么好的主意

小肉：小麻，不要感谢上苍，我有这么好的主意，完全是因为，电影已经散场了

篇6：小品表演浅谈

而小品表演又是小品的中心与支撑, 也就是说, 整个小品艺术, 主要是通过其表演艺术得以具体呈现出来。为此, 本文结合笔者个人多年来小品表演的艺术实践与理性思考, 对小品表演发表几点拙见, 以作引玉之砖。

一、戏剧化

小品, 其实是喜剧小品之简称, 因此小品表演的要点, 首先就要戏剧化。

喜剧小品原系戏剧学院表演系学生进行表演训练的一门课程, 因此它具有戏剧表演的基本要素, 正所谓“麻雀虽小, 五脏俱全”。后来, 小品成为一种正式演出的戏剧形式, 登堂入室, 获得独立的艺术品格。但是这种独立的艺术品格, 仍以戏剧的基本元素为基础与前提。

具体来说, 小品表演的戏剧化元素, 主要有以下几点:

其一是动作性。动作是戏剧的重要审美特征之一, 有人认为, 戏剧就是“动作的艺术”, 此话颇有道理。小品表演的动作性, 也同所有戏剧表演一样, 都分为形体 (外部) 动作与心理 (内部) 动作, 并要求二者有机统一, 完美结合。

其二是冲突性。冲突性也是戏剧的重要审美特征之一, 所谓“戏剧冲突”, 为戏剧所独有。戏剧冲突实际上指的是剧中人物或自身的矛盾、碰撞。之所以强调戏剧冲突的重要性, 是因为必须以戏剧冲突予以强化, 以吸引观众。因此, 小品表演也同样凸显戏剧冲突, 要注重演员之间的交流、碰撞、矛盾、冲突。

其三是情境性。情境性同样是戏剧的重要审美特征之一, 有“规定情境”之说, 并作为斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中的一大重要概念。戏剧情境又包括人物关系、事件、环境三个要素。所以小品表演也必须把握情境性的特点。

其四是语言性。动作与语言是戏剧艺术的车之两轮、鸟之两翼, 小品表演也同所有的戏剧表演一样, 要做到双轮齐动, 比翼齐飞。语言又名为台词 (对白、独白、旁白) 、唱词小品则台词 (道白) 与唱词并重。

二、人物化

人物化更是小品表演的核心与关键、生命与灵魂。小品表演同所有的戏剧表演一样, 均以人物形象塑造为首要目标。

在这方面, 有许多成功的范例。例如赵本山的小品表演, 就首先以人物形象的成功塑造的“大忽悠”的人物形象, 已经达到典型化的艺术高度。他在小品《昨天?今天?明天》、《火炬手》中塑造的农民“黑土”的人物形象, 也已达到典型化的艺术高度。他真正做到了以小见大、以人取胜。

要塑造好人物形象, 小品演员一定要深入生活、进行认真的情感体验, 把自己化为角色, 首先要感动自己, 然后才能感动观众。

三、风格化

小品表演作为一种艺术创造, 要以风格化作为重要的艺术目标之一。因为所谓“风格”, 乃“艺术风格”的简称, 它“指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。” (彭吉象:《艺术学概论》) 也就是说, 风格是艺术个性的体现, 也是艺术成熟的重要标志之一, 从本质上讲, 风格也是创造性的重要特征标志之一。小品表演的风格, 主要包括以下三种:

其一是民族风格。中国的小品表演, 一定要彰显中华民族的民族风格, 弘扬民族优秀的戏剧文化。

其二是地域风格。地域风格是民族风格的重要组成部分。例如以赵本山、黄宏为代表的“东北小品风格”;以陈佩斯、朱时茂为代表的“京派小品风格”;以严顺开为代表的“海派小品风格”等等, 都各自以地域风格取胜。

篇7：适合小学生表演的小品——《装病》

关键词：小品社团；表演艺术能力；初中学生

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校园小品社团是中学生音乐艺术教育的补充，初中音乐课一周只有一节课，学习内容多，教学任务重，学生的综合表演能力得不到很好的发展和展现。小品社团的开展恰到好处的弥补这一遗憾，为学生提供一個练习和表演的场所，符合当下课程深化改革中的艺术素养的培养，是丰富学生校园艺术生活的重要形式。与传统音乐教育相比，小品社团的教育规模、形式和理念都有所不同，其内容、模式和教学方法以及教学评价体系等方面，均存在差异性，具有独特的个性和特色，对于提高初中学生表演艺术能力，开发音乐拓展性课程具有积极的意义。

一、初中学生“小品社团”的诠释

（一）初中学生“小品社团”的涵义

基于提高学生的综合表演艺术，增添校园文化艺术气氛的背景下，在音乐新课程标准理论支持下，依托校园文化建设适合初中学生综合表演艺术能力提升的“小品社团”，按照初中学生的天性和特征，设计出一系列（生活类小品、戏剧类小品、情感类小品、喜剧类小品等）主题活动，按照音乐元素要素和小品表演中的基本能力（说、唱、演）等流程实施，最终实现培养学生综合表演艺术的能力、能表演一些优秀的小品作品。既提高教师素养能力，又开发学生小品艺术表演的能力。其理论框架如右图1所示。

（二）初中学生综合表演艺术能力：即说的能力、唱的能力、演的能力。

说的能力：训练学生对语言表演的能力，语言的咬字吐字、语速的快慢、语言的轻重、

语言的情绪、语言的声调、语言的节奏等。

唱的能力：对歌曲的演唱，歌唱的音准、节奏的把握、情绪的把握、歌唱的咬字吐字、歌唱的音调、戏曲的学唱、歌唱的神态及站姿等。

演的能力：小品的表演，说的表演、唱的表演、跳的表演、笑的表演、哭的表演、模仿形形色色的人物表演（如爸爸、妈妈、爷爷、奶奶、老师、军人、小偷、医生等）及动物（如猫、猴子、等）

二、初中学生“小品社团”的活动设计

按照小品不同类别规律，设计了四大类主题活动、遵循人的生活体验、情感世界、情绪变化规律等。

（一）生活类小品

小品的表演要打动观众，那就是作品要反应现实生活，与观众的生活系系相关。比如：吃饭、扫地、关门、开车、搬运、等。如《爱的生活》、《摆地摊》、《中国式节约》等小品就是反应生活方面的小品。培养学生的方法是先看再模仿。看别人怎么演，模仿中去寻找感觉，去提升、去表演。

（二）情感类小品

情感类小品是最能打动观众的。因为每个人的感情都是很丰富的，有时候哪怕演员的一个眼神也能让观众热泪盈框。更不用说演员的眼泪，那让观众看了真是揪心的痛。

如小品《接受》、《妈妈再爱我一次》、《我懂得了，爱》、《真情》、《懂你》等。情感类小品对学生情感的诱发是很好的手段和教学方法。在观看和排练的过程中不需要教师过多的说教学生就能体会和感动。并可以培养学生懂得感恩，珍惜身边所爱的人，并愿意付出自己的爱。

（三）喜剧类小品

喜剧小品是指创作者根据自己的创作意图来设计剧中人物和安排故事情节。如果从行动是戏剧主要的、基本的表现手段和时间、空间对戏剧有着一定限制这两方面来说，结构也是指戏剧行动在时间和空间上的有机组成。在剧本的构成因素中，结构是一个重要因素，一个不可缺少的形式因素。

如小品《卖拐》、《卖车》、《功夫》等都是喜剧类小品。喜剧类小品比较难演，对学生的要求更高要演出幽默、滑稽、搞笑的味道。我们在排练小品《荆轲刺秦》语言上的处理（模仿女人的声音）、动作上的要求。尤其太监这个角色对学生的要求很高。学生在排练的时候很放不开，说话、走路、神态等。在一次次模仿中，学生最终还是排了出来。

（四）戏剧类小品

戏剧本身是一门综合性艺术。据资料记载：戏剧小品则是由培训演员的“元素训练”片断发展而来的。苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基在《演员自我修养》中提到的“戏剧小品”也是培养演员心理素质和想象能力的训练手段。在后来的发展中，其戏剧因素增强，社会意蕴扩大，形式技巧不断丰富，才成了今天所说的“戏剧小品”。

目前我国戏剧小品分类大致有以下几类：戏曲小品、哑剧小品、电视小品等。具体剧目有哑剧小品《吃鸡》。陈佩斯表演的电视小品《师徒乐》。戏剧类小品对学生的演、唱要求更高，唱的功底要好，如唱越剧、京剧、黄梅戏等。演的身段、神态、眼神、走步等。对提高学生的能力更快。也对学生的挑战性很强，更好的挖掘学生的各方面的潜能。

三、初中学生“小品社团”的实施策略

本社团的实施主要从组建社团、小品探究、小品排练、小品表演、评价反馈五个方面进行阐述。基本要素如下表格所示。

每个环节的具体策略分析如下。

（一）组建社团

1.选择队员

学生以初一、初二为主，首要条件是热爱小品表演，然后再根据各自的基本音乐表现能力（如说、唱、演）三个方面入手择优录取。

2.社团建设

以个人表现能力（擅长说、唱、演、创编、布置背景、道具、灯光等）和意愿及大家的推选定出社长、副社长、社团小组及成员。各社长及成员分工明确。制定出社团的章程，以便制约成员的行为和方便社团的持久发展。如：校园小品社团活动制度、社团成员要求、表演的基本原则等等。

3.培养骨干

每一个好的作品必须是每一个演员共同努力的结果，但在作品的角色分配中总会出现主次角色的侧重。因此，培养骨干人才对社团活动正常开展有着举足轻重的作用。由于社团人员主要涉及初一、初二的学生，骨干同学还可以带动社团里其他同学的进步，对于研习作品和创新作品都有很大的帮助，形成良好的社团运转方式。

（二）小品探究

1.小品涵义

小品就是通过语言、动作、肢体、表情再加上生活中的所有人物和事物全部都可以拿来放在小品中作为表演素材，小品需要有幽默、有情感、有笑料并且在笑声背后要引起观众的思考和共鸣，从而达到小品表演的效果！如陈佩师演的小品《吃面条》、《羊肉串》让观众笑后之于留有余味。

2.探究形式

为了让学生了解小品表演从哪些角度入手，如何把握表演的尺度，主要采用了下面几种方式。

（1）模仿

学生刚来社团的时候都不敢表演，一是不自信、二是不知道怎么表演。叫到誰的时候都往后躲。这时候我就把他们每个人所表现出来的现状一 一模仿给他们看。学生个个看了自己的反照，笑得前附后仰。再也没有拘束感，一个一个先相互模仿，演演所讲故事中所讲人物及肢体、语言、表情等动作。如模仿“吃面条”“猴子”“扫地”生气“狂笑”大哭”等。再落实到具体的作品表演中。这一环节激发了学生表演的热情和积极性。

（2）案例探析

以小品《羊肉串》让学生分析作品的所见所想，首先让学生思考他们怎么吃羊肉串的，生活中所见烤羊肉串是怎么烤的，再想想作品中所演的真实程度。能理解作品所描诉的现象吗？能从作品中看到社会的一个什么现象。作品中反映了怎样的人群和他们的生活现状。这一环节是引导学生如何欣赏小品作品，从而提高他们的鉴赏能力。

（3）自创小品

给学生一个作品题目要求学生向讲故事一样先讲出来。先从身边人写起，天天所接触的人和事写起。这样学生有内容所写和所想。表演起来也就容易一点。如题目《我的妈妈》、《我的老师》、《语文课上》等。学生基本都能创编出来，甚至有些学生所创编的作品还挺不错的。学生找到了创作的乐趣和成就感。对后来的学习和排练就更用心和认真。

（三）小品排练

社团建设需要各种制度规范和先进的师生关系理念支持，更需要强化和提升全体社员的表演水平。如何培养社团成员的表演水平，则需要从以下几方面着手。

1.体验生活，产生角色共鸣

任何艺术都离不开生活。小品排练应主动把社会教育大环境和家庭教育形成合力，小品题材应与学生的日常生活有机的联系起来，要充分利用一切可以让学生学习的机会，拓展学生广阔的学习路径。小品排练不再是学校课堂的“垄断行为”。要把封闭式学校课堂变成开放式室外课堂，课内外衔接，校内外互补。

案例1：在社团活动课《海之梦》的教学中，我先给学生展示一组大海的画面（蓝蓝的大海、沙滩、椰树、海鸥、小船等），让学生仿佛亲临于美丽的大海中。然后描绘一段人们在海边嬉戏、冲浪的情景，让学生展开丰富的联想、想象，配着音乐和老师配音随着情景自由表演。学生通过老师的配音和音乐，身体自由的运动、在这一过程中，学生自然地与生活经验建立了联系，也在参与音乐活动的过程中将音乐与生活融为一体，在主动探寻、领悟、体验音乐美的同时，升华为体验艺术的美。

2.仔细观察，抓住角色精要

好的小品离不开生活体验，好的小品演员更应该了解生活。要把每个角色表演到位，演员内心必须拥有对生活的深入感悟。因此，教师应引导学生观察和体验生活中的各种情感，帮助学生更好的理解和表演作品。

如自尊心备受打击时的心情。让学生自己创设一个可能的情境，如怕老师讨厌或放弃自己、怕同学瞧不起自己、怕父母对自己失望……。很快同学们就能进入角色，在表演中还流下了真诚的眼泪。要让学生在表演中快速进入角色，必须为他创建一个情境，使其在模拟情境中体验情感和情景，在相应的任务中产生并积累情感体验。在排练《接受》、《望子成龙》的过程中就大力运用了以上方法，引导学生把同样的情感投放到小品表演中去，增强了作品的感染力。

3.情感转移，撷取角色内涵

培养学生丰富的爱心和体验，比只培养学生技能上的才能更重要。“技能”教学是一时的，随时间的流失是容易生疏甚至遗忘的；而“情感”体验给予学生的则是永恒持久的，并能使学生终生受益。

案例：在排《林家母子》时，妈妈这个角色，学生刚演的时候很生硬，一点母爱都没表现出来。我一是让她回家体会妈妈对她的爱，我再表演给她看。以妈妈的身份“生活”。最后演出很出色。

人的任何有意识的动作，都是由内心动机、欲望、目的等愿望产生的。学生只有理性地找到了心理动作的贯穿线，分析清楚自己所扮演的人物此时此刻的动机、欲望等，才能在心理动作与角色的表演中产生情感转移，挖掘角色的内涵。

4.情景创意，锻炼整合能力

小品创作的素材来源于生活，是人们生活的情感体现，而学生最容易理解和掌握的内容就是在自然环境和生活中获得的。因此，社团活动中要根据教学环境与生活的多方面联系，让戏剧回归生活、回归自然，获得学生的共鸣。

案例：在戏曲的专题教学中，为了让学生对越剧有更深刻地了解和把握，我让学生到现场去观看他们的演出，并邀请区文化馆老师来讲座；教学生越剧名段学唱；让越剧特长学生“专场”演出；观看著名的越剧片段《十八相送》；并让学生谈自己对越剧艺术的感受和体会等。通过系列教学活动使越剧真正深入学生内心，不仅培养学生对音乐学习的兴趣爱好，同时也为越剧小品排练提供方便，如小品《望子成龙》的排练中，就增加了一段越剧唱段，为小品增色了不少，最后获得了余杭区中小学生艺术节曲艺类一等奖的好成绩。

5.自编自导，提升综合能力

自编小品是训练和提升学生创造能力的重要途径。它是让学生根据所见所闻或者亲身经历，以及自身获得的种种启发、经验、教训等，展开丰富的想象力，并通过以上材料整理编出一个主题鲜明、事件典型的故事。每一个小品都必须有事件，有“开始—发展—结束”三个过程。能引人共鸣的小品还必须有矛盾冲突，人物身份、性格要个性化，要规定情景。

案例：在小品《成长、互助》排练中，我把排练任务交给社长及副社长，舞蹈的编排、剧情梗概、歌词创编、诗歌朗诵、情景设定等我都放手让学生去做，最后再修改。学生胜利完成创编任务。并在校艺术节上获一等奖的好成绩。如：设定标题，让学生自编小品片段。标题《马路上》。学生设计并表演了“恋人情景”、“捡钱事迹”、 “车祸情景”、 “打架情景”、 “抢劫情景”等等。这些表演中各有优缺点，但教师的评价都以亮点为主，鼓励学生大胆创编，大胆探究。

小品社团的教学也应强调各方法之间的相互开放和衔接，要善于捕捉学生的心里感受，善于挖掘学生的潜能。因时、因生、因情、因地等运用各种教法之长，把教学发挥到极致。

6.嫁接转移，内化角色心理

要想学生把每个角色都演好，不但外形、动作、说话、眼神、走路等要像，更主要的是要从内心里表现出外部条件。一个角色在舞台上不纯粹只是表演，而是呈现一个活生生的一个人物。要让每一个角色在观众心里留下深刻的印象。

案例：在排小品《接受》、《聊天》、《坑道深处》时，学生在排练过程中军人的气质、阳刚气、坚强和柔弱的一面很难把握，我就让学生看抗洪、救灾等片断，让学生把军人的形象在自己内心转化。军人的那种舍己救人精神，铮铮铁骨硬汉的形象在自己心里滋生、演化、提炼。就这样一次次内化、摸索、表演。最后走向成熟，并在杭州市、余杭区中小学生艺术节比赛中分别获得二等奖、一等奖好成绩。

（四）小品表演

1.表演要求

演出人物性格：演小品要注意人物性格，同时演人物不能演自己，忘记自己才能演好作品。

人物形象要真：要把人物演好、演活、、演真、演像才能抓住观众的心。

具有情趣性：在表演时，必须有情趣性，不能当演戏。不能把小品主题演成包袱。

总之，要把人物形象创造鲜明，上台必须记着自己的动作，达到自己的目的，演的同时必须感受到真实的情况，才能达到以假乱真的效果。如学生在演小品《林家母子》是里面的妈妈角色、儿子角色、阿姨角色都要到位。

2.表演形式

主要有课堂表演、班级表演、校级表演、社区表演、区级表演

课堂表演：主要是指社团活动时，在课堂上的表演。

班级表演：主要是指在各自的班级上表演给老师和同学们看。

校级表演：主要是指在每年的校艺术节上在全校师生面前演出。

社区表演：是指在我校的社区里去为孤寡老人们演出，让学生懂得关爱老人和尊重老人、帮助老人。

区级表演：主要是让学生参加我区每两年一次的中小学生艺术节比赛。是检验、提高、挑战学生的最好机会。学生通过以上形式的表演，在一次次中提高和磨砺自己。并让学生找到排练小品的意义和乐趣。学生通过表演对生活更加充满热情，在一次次表演和掌声中人生目标的追求又更高了。

（五）评价反馈

本环节要点：主要组织形式（多元评价、提供评价表），学习要求（能客观评价、能正确反馈）即对学生公正、及时。具体环节如下：

1.评价等级

评价分三个等级A、B、C。为了鼓励学生平稳快速的发展，每次综合评价都是A级的学生就可以参加余杭区中小学生艺术节比赛。直接获得中考A级认定。

2.评价方案：自我评价、互相评价、老师评价、专家评价。

自我评价（10分）：学生根据自己的表演，说出自己演得好的地方和相对不足的地方，并找到相应的方法从（语言、动作、肢体、表情）改进。

互相评价（20分）：学生相互间指出优点和缺点，并按照自己的理解做出相应的示范供同学参考，从而取长补短。

老师评价（30分）：老师的评价比较综合性一点，分为课堂评价、反馈表演和测试评价。课堂评价以学生课堂表现是否积极，认真为主，表演和测试分三块内容：选材是否积极健康；二是说、唱、演是否精准到位；三是小品整体是否流畅完整。

专家评价（40分）：为了提升学生表演质量，特分别邀请区文化馆专家、杭州市专家进行指导，学生的表演能力提高很快。另外，我校與余杭区小百花越剧团联盟。请越剧专家上课指导。同时定时请教研员进行指导和评价。

层层评价可以最大限度的提高学生的表演能力。从而树立更明确的目标和方向。让学生在次次锻炼中成长着、收获着。

四、初中学生“小品社团”的实施成效

通过几年的小品社团建设，我校的节目质量提升很快。在市、区的各类比赛中，我校学生表演的小品节目屡获佳绩，在区内有了一定的影响力。同时，小品社团积极参加外区外校以及街道社区的交流表演活动，获得了诸多好评。不仅为学校争得了荣誉，为全校师生带去欢乐和感动，更吸引了越来越多的小品爱好者。作为指导教师，我与学生共享成果，提升了自己教书育人的智慧。

小品社团活动的本质是美育，其魅力在于以情动人、以情感人、以情育人。在小品教学中，教师不应将戏剧教育只局限于知识、学科等狭窄的范畴内来理解，而应把“让发展每一个学生的个性和能力”的价值观视为根本。只有不断地通过有效指导与合作，才能充分体现“以人为本、以学生为主体”的教育理念。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.音乐课程标准.（2011版）

[2]20世纪上半叶中国音乐社团概论.中国音乐学院.戴俊超

篇8：谈戏剧小品表演中的即兴性

关键词：戏剧小品；表演；即兴性

戏剧小品表演是按照写好的台词和剧本，事先经过排练然后再向观众演出的舞台表演形式。而戏剧小品表演中的即兴表演，则是在演出过程中，演员根据演出的实际情况，在不脱离剧情和剧本的前提下，临时发挥的表演。基于此，可以确定的是戏剧小品表演中即兴性的体现是非常重要的，不仅能够为戏剧小品添彩添色，还能够吸引观众的眼球，调动观众的热情，让观众对戏剧小品更加青睐。由此看来，戏剧小品表演中即兴性的体现是非常重要的。

一、戏剧小品表演的意义

中国的戏剧表演是最能表现中国传统表演的一种方式，内容多与中国传统美德、历史事件、经典故事等有关。而小品表演是指小的语言艺术品。它的基本要求是表演流畅、语言清晰，能够充分理解和表现出表演的角色性格。而戏剧小品则是戏剧与小品的融合，其表演深受国民的喜爱。因为戏剧小品主要是通过轻松的、愉悦的方式反映社会现象、道德伦理、人性好坏，能够引起人们的共鸣，使我们在开怀大笑之余领悟一些道理或看清一些事情。所以，在现代化的今天，人们对戏剧小品越来越青睐，认为戏剧小品表演，尤其是即兴表演，增强戏剧小品的幽默诙谐的效果，不仅能够给人们的生活带来欢乐，还能通过戏剧小品反映社会现象或人性好坏等等，促进社会和谐。

二、戏剧小品表演中的即兴性

戏剧小品表演中即兴表演，大致分为三种表现形式，具体表现为：

1.演员不脱离剧情，对语言和动作的临时添加的即兴表演

戏剧小品表演中的即兴性最典型、也是最基本的表现是演员不脱离剧情，对语言和动作的临时添加的即兴表演。通常情况下，演员在接触戏剧小品剧本，会按照剧本台词来进行表演，但随着对戏剧小品人物、剧情的深入理解，对角色的表现就不同。那么，演员在舞台上表演戏剧小品的过程中可能会灵光一闪，即兴表演，让人物更加鲜活，表演更加到位，深刻的感染观众，让观众开怀大笑，并产生共鸣。例如赵本山老师和宋丹丹老师表演的《火炬手》之中对灾区人民的深情告白就是即兴表演，给《火炬手》这一戏剧小品添加了一抹情感的色彩，也让戏剧小品与我们的生活紧紧相连，深深的打动了广大人民。因为在2008年春节联欢晚会上表演《火炬手》戏剧小品，本是以2008年北京奥运会为背景创作的，但当时正值南方遭受罕见的严重雪灾，全国人民万众一心克服困难，赵本山老师在表演的过程中即兴的表白，让广大人民群众，尤其是灾区群众感受到国家及人民对他们的牵挂与关心，这种正能来那个的传递，让戏剧小品更具魅力。所以，在戏剧小品表演之中表演者在不脱离剧情的情况下对语言和动作的临时添加的即兴表演，能够为戏剧小品添彩添色。

2.演员不脱离剧情，对语言和动作进行再创作的即兴表演

尽管呈现的戏剧小品比较诙谐、幽默、轻松，但是演员在进行戏剧小品创作和彩排的过程中是需要付出大量心血和精力的。通常情况下，一部优秀的戏剧小品需要反复修改、反复排练调整之后才能呈现在观众的面前。而很多优秀的演员也会为了更好的呈现作品，在彩排甚至现场表演的过程中，进行再创作，这也是戏剧小品表演中即兴性的一种表现形式。例如，赵丽蓉老师与巩汉林老师在《如此包装》戏剧小品表演中有一个经典桥段是赵丽蓉跳舞的最后一个动作是单膝跪地，这给小品增色不少，同时也能体现小品细节处理的巧妙。但事实原来的《如此包装》戏剧小品并没有设计这个动作，是赵丽蓉老师在进行戏剧小品表演的过程中即兴创作的，也正是因为赵丽蓉老师的即兴表演，才使得戏剧小品更具色彩、更具感染力。再如2013年四川省十四届戏剧小品比赛中的参赛作品巜串门》，笔者饰演了被包养的女子和小女孩两个不同人物性格的人物，在表演中将自己平常比较小女孩的一面即兴表演出来，将小女孩担忧爷爷病情的真实的演绎出来，增强了整个戏剧小品的真实性。所以，在戏剧小品表演中演员在不脱离剧本的情况下对语言和动作进行再创作的即兴表演可以增加小品诙谐幽默的效果。

3.演员脱离剧情，无奈之举的即兴表演

的确，有时戏剧小品表演中即兴表演能够为戏剧小品添彩添色。除此之外，戏剧小品表演中即兴表演还能就解决困境，使戏剧小品完整的演完。因为在戏剧小品表演中谁都无法保证毫无差错出现。在戏剧小品表演中出现意外情况，如忘词、如动作出错等等，此时演员进行即兴表演，可以解决困难，使戏剧小品完整的呈现在观众的面前。例如，在进行《华南虎啸》戏剧小品表演中，扮演华华的演员忘了词，旁边的有经验演员及时应对：“华华，你有什么话要对李局长说，就请直说吧。”此时另一个扮演虎妈的演员也看出演员忘词了，就说：“哎呀，叫你直说又不直说，真急死人了”。此时，华华的演员记起词，说到：“我要向李局长反映当地的情况及民意，希望李局长能够带领我们更好的建设家园”。由此看来，在很多情况下，戏剧小品表演并不用照搬剧本，而是需要演员在表演中进行即兴表演，更好的诠释作品或者解决表演中出现的意外情况，那么所呈现的效果加倍。

三、结语

戏剧小品表演中即兴性的体现是非常重要的，不仅能够为戏剧小品添彩添色，还能够吸引观众的眼球，调动观众的热情，让观众对戏剧小品更加青睐。戏剧小品表演中，演员根据演出的实际情况，在不脱离剧情和剧本的前提下进行即兴表演，可以使人物更加鲜活，可以更加准确的表达某些情感或传达一些道理，让戏剧小品更具灵魂，更能抓住观众的心，使观众受到触动。所以，戏剧小品表演中体现即兴性是非常重要的。

参考文献：

[1] 王美英.浅议戏剧小品表演中的即兴性[J].大众文艺，2013，（13）：187.

篇9：适合小学生表演的小品——《装病》

一、小品表演可以发挥的功能

小品表演以其喜闻乐见的形式深受广大师生的喜爱，在思品课中运用小品表演进行教学不仅可以活跃课堂气氛，使学生乐在其中，而且能提升他们运用所学知识分析、解决角色面临的实际问题的能力。相比于传统的教学方法注重教师的“灌”不同，小品表演运用于课堂至少可以起到三个方面的作用：

1.表演能够激起学生学习的动力和兴趣，诱发学生的期待心理。“兴趣是最好的老师”，而且青少年具有强烈的好奇心，对每一门学科、每位新老师都有新鲜感和期待心理。但这种好奇、期待心理在经过一两次不成功的政治课后，将会荡然无存，取而代之的是味如嚼蜡。学生无心学习，在课堂上注意力不集中、搞小动作，招来老师的批评，越是批评越无学习的动力，越不愿意学习，如此恶性循环，不难想象学习效果会有多差。如教师可高屋建瓴，巧妙运用小品，吸引学生注意力，则能延续学生的期待心理，让学生产生爱师、尊师、愿学、乐学心理，有了浓厚兴趣，自然就容易取得满意效果。

2.表演能使学生的个性与才智得到较好的发展。在八年级下册《我们享有“上帝”的权利一课，我安排了两个小品表演，《倒霉的“上帝”》和《我是“上帝”我怕谁》，剧本由学生编写、在挑选演员和排练中，学生的个性得到了充分发挥和展示，同时学生的组织能力、写作能力、表演能力等都能够得到较好的锻炼。这符合素质教育、新课改的要求。政治课并非古板、生硬的传声筒，运用小品表演，可以充分展示现实生活中的众生百态，学习众多优秀人物的先进品质，鞭挞丑恶人物的肮脏心灵，以此唤起学生内心深处的审美愉悦，受到心灵的洗礼，从而信服并进行执着的追求。

3.具有协调功能，能消除学生的紧张心理，拉近师生之间的距离，创造一种愉悦、和谐的教学气氛。思想政治课的教学活动不仅仅是单纯的传授知识、发展能力、提高觉悟的活动，更多的是通过教师的身教言传和师生之间情感的充分交流来达到政治教学的目标。表演的次数多了，课堂上就会洋溢出宽松、和谐、愉悦的气氛，学生才会把课堂当作吐露自己心声的场所，这样才能启动学生的积极性、自发性，从而创造了一种愉悦和谐有利的教学气氛。

二、小品表演应遵循的原则

巧妙运用小品表演的确可以收到意想不到的效果，但它并不是一成不变的、包医百病的灵丹妙药，它的运用还应在一定的条件下，遵循原则，灵活运用才能收到实效：

1.表演的主题要紧扣学习目标。课堂教学是一种目的性非常明显的活动，各种课堂改革及教学艺术创造等必须殊途同归，以终极目标——教学效益为标准，这也是由教学活动的本质所决定的。一个表演节目如果脱离学习目标，也就失去了表演的意义，那么就起不到应有的效果，政治课就会变为小品艺术课。小品表演应围绕本框主题或是重点内容展开，迅速激发学习兴趣，引导学生进入学习状态。否则，将非重点内容搬上舞台会喧宾夺主弄巧成拙，为生动而生动的表演是达不到预期教学目的，也是没有长久生命力的。

2.具体问题具体分析原则，即因文制宜，因生制宜。教材内容的选择，并非每个知识点都适合小品表演，某些内容若用演讲、竞赛等方法更能收到实效。教师必须善于发现、挖掘，充分利用合适的教材。比如八年级上册《享受健康的网络交往》，我为同学们设计的是辩论赛形式，通过正反双方辩论网络交往利大于弊还是弊大于利，总结网络是把双刃剑。而在七年级下册《交往讲艺术》，我让学生们表演了一个家里请客的剧本，通俗易懂贴近教材，把枯燥的记忆性知识以轻松和谐的形式表达出来，加深学生的印象，这就非常适合于小品表演的内容。

3.表演学生的选择要广，给每个同学公平的机会。选择哪些学生来表演才能确实收到效果，亦是一门高深的学问。我在保证所选演员不会带头闹事的情况下，认为：（1）表演中应是间杂有优等生及差生。尤其是对待差生更应大胆尝试，放手给予他们更多的锻炼机会，在表演中让其深切感受到老师对他的期待和肯定，激发他们的潜能，以求改变现状。（2）尽可能让每位学生都有上台表演的机会，切勿每次都是原班人马，否则老是那几个老面孔，就难以激发学生的兴趣。

三、操作技巧

1.表演的时间不宜过长。一节课只有45分钟，教师要把握一个度。如果安排一个节目表演，可适当放宽，5分钟足矣，如果是两个节目，每个可安排3-4分钟。节目不宜过多，也不宜过长，否则长期下来，不仅学不好政治，甚至影响到其它学科的学习。

2.问题的提出要准确无误，要及时让学生发表感言，发表看法。这样学生才能受到较好的启发，提高认识。切不可一笑了之，那样就有背于表演的初衷。好的教学情境不能糟蹋了。时间有限，再回则难矣！

3.要注意积累材料。要小品表演看起来真实、有趣、有效，作为教师，平时应注意汲取书刊、电视等的营养，海纳百川，随用随取，而且应该系统地收集相关资料。