如何认识概念设计的创造性

2022-12-19

一、概念设计

概念设计是创造性思维的一种体现,概念产品是一种理想化的物质形式。概念不是永恒不变的,而是随着社会历史和人类认识的发展而变化的。

设计就是创新。概念设计最重要的一点就是“新”。概念设计需要的是求新、求变、求异,否则将不能被称为设计。而“新”的概念有着不同的层次,它可以是在原有基础上改变的,也可以是重新经过创造的。但无论怎么说,只有新颖的设计才会在当今社会中闪烁出与众不同的光芒。这就是使得设计师可以明显区别于纯粹的艺术家和工程师的最重要的特质。

而对于服装设计来说概念设计更是推动其不断向前发展的原动力。服装的概念设计也常常因其超前创新意识与不切实际的设计理念而不被大众所理解。

概念设计的总之就是以无拘无数的方式进行全方位的探索并自由的表现自己的创意,而设计的理念则不仅仅是围绕其原有的思维定势发展的,而是突破了传统的观念,甚至背离现有的审美而展开的。概念设计是无约束的、富有感性的,这是属于创新思维的设计。这种设计甚至可以不顾忌是否有市场、不顾及成本的多少、以及工艺标准和是否具有实用性。概念设计真正的价值,就在于其具有对现有观念进行启发的意义,并且勇于挑战传统现有观念和常规的思维定势,抛开了一切现实的限制因素,探索出全新的表现创意。

服饰的概念设计是挖掘设计师心中最内在的潜意识,使人更深层次地面对事物、解读生活、甚至解读人的内心。因而是感性的。

1、马丁·马吉拉

比利时著名的“解构主义”服装设计师马丁·马吉拉也将概念设计发挥到了极致。马吉拉一向以解构及重组服装而闻名。他尖锐的时尚眼光总能看穿服装的构造及面料独有的特性,他善于把长袍解构幷改造成短外套,或者是用大量抓破了的旧袜子造成一件全新的个性的毛衣。

更让人讶异的是马吉拉的作品背后隐藏着设计师无穷无尽的想象力,可以说是天马行空的,在2013时装周上马吉拉就以蒙面模特的独特表达方式,来体现其概念设计的个性。

马丁·马吉拉的服装在刻意的表达出一种“旧”的理念,体现出一种“不完美的完美”,因此马吉拉即便对于那些量产的成衣,制作时使用的面料也都是经过“做旧”的处理。马吉拉其他的服装也将解构主义在概念设计中表达的淋漓尽致。

2、胡赛因·查拉扬

英国的新生代”形式主义建筑风”时装设计师胡赛因·查拉扬就是一个典型的概念设计师。他的作品得到了世人的广泛关注,他将晚期的现代主义和后现代主义建筑相似的设计风格放置在服装设计中,创造出人体上的三维立体结构服装。1993年时胡赛因发布了沾满铁锈的一件夹克,这种立体构成味道很浓的设计,是对服装进行解构的实验性作品。

此后,他更多的为大家展现了充满了创造性思维的、类似机械的服装。2001年秋冬的作品“桌子半身裙”,以及能折成信封大小的“Tyvek材质外套”。无论从服装的材质还是设计的理念来说,都完全超越了人们对传统服装的印象。

这些创新设计都表现出他勇于探索新领域的独特眼光。这样的概念设计是对后现代工业进行的一种讽刺。他的设计作品总是带有一些革命的性质,并且充满了创新的意识,这是当今服装业更新思维方式的推动力。

二、总结

谈论到设计产品时,我们往往都会将注意力放在到市场的潮流、材料的创新和理念的转变,以及各种艺术思潮的影响。只有概念设计才会忽视服装的实用功能和使用价值,只单单关注设计的艺术价值与文化属性,表现出设计真正的观赏性,并体现人文理念。

香奈儿曾说:“我们一定要关心创造力,在时装业中,它会导致奇装异服。”创新是事物不断向前发展的原动力。而在概念设计中,新奇与怪诞是时尚的推动力。因此可以看出,创新精神是服装设计的灵魂,而概念设计更是将所有创新集于一身的高度概括化的艺术表现形式。概念设计表达的是最初的、原始的设计理念,是启发和拓展是思维的设计活动。

摘要：日本的原研哉说过,“设计,就是通过创作与交流来认识我们生活在其中的世界。好的认识和发现,会让我们感到喜悦和骄傲。”我认为设计就是把人的思想和生活经历以艺术的形式展示给人们。

关键词：概念设计,创造性