想必大家在写论文的时候都会遇到烦恼，小编特意整理了一些《美术欣赏论文范文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。摘要：美术设计欣赏课是一个重要的课程模块，能够培养学生的审美能力，设计意识，创新意识，陶冶学生的情操，丰富学生的情感。在大力推行素质教育的今天，美术课程成为广受大众关注的课程。同时，美术课程的教学体系也发生了较大的变化，从以往单纯的鉴赏和理论学习，转变为重视设计和操作的学习。
第一篇：美术欣赏论文范文
新时期美术欣赏课程学生欣赏能力的培养思考
内容摘要 在美术欣赏课中注重对学生审美能力的培养，这本身就是初中美术教学的重要内容。通过培养学生的审美能力，不仅有助于学生更加热爱生活，同时也能够更好地激发美术课程的社会价值与教育价值。本文以此为基础，就初中美术欣赏课程的教学现状加以分析，在此基础上就初中美术欣赏课程中学生审美能力的培养策略进行思考。希望能够通过相关研究工作的开展为今后初中美术教学活动的升级，提供有价值地参考。
关键词 初中美术;欣赏课;审美能力
随着社会发展程度的不断提高，美术艺术的价值也得到了愈来愈多人的认可与喜爱。初中阶段的美术教育作为学生初中阶段学习的重要环节，美术课程本身也是素质教育活动开展的重要载体。对于新时期的教育工作者而言，要意识到美术教育的价值，同时立足实践充分拓展美术教育的优化形式与方法。
1 学生审美能力的培养现状
1.1 缺乏对美术课程的足够重视
随着教育改革的不断深入，教学活动的开展重心已经开始慢慢地发生偏移。但是仍旧有很多教师以及学校的管理者，在过分的关注学生分数的提高。除此之外，受制于升学率与招生之间的杠杆关系，一些学校为了自身的发展也不得不将学生学习成绩的提高作为教学的重点与关键。除了教育工作者外，一些家长也缺乏对于美术学习的足够重视，一些学生在课余时间参与到美术繪画的时候，也难以得到家长的认可与支持。甚至于还会受到家长的批评。这些问题的背后实际上都反映出了教育活动开展中对于美术课程的错误认识，这显然不利于美术欣赏课程的有序展开，也不利于学生自身的长足发展。
1.2 教学方法单一
在相对消极的外部环境影响下，美术教师在组织美术欣赏课程的时候也必然缺乏足够的动力。一些美术教师自身也没有意识到学生审美能力培养的重要性，因此也不愿意在教学方法的创新上付出过多的精力与实践。在欣赏课的开展过程中，只是单纯的向学生展示一些美术作品，这样经久不变的教学方法，也使得学生的美术学习热情愈发下降，最终限制了学生美术素养的有效积累与提升。
1.3 学生美术欣赏思维过于单调
在美术课堂教学的过程中，很多学生都难以感应到教师的引导。这就使得欣赏活动的开展事倍功半。在欣赏的过程中，学生难以深入理解作品的深意，也难以从不同的角度去思考作者所表达的内容。实际上这种情况的存在也与学生相对单薄的积累有关系。总的来说，现阶段的美术欣赏课程难以使得学生从一个相对封闭的环境中去更好地感受美术作品的丰富性。
2 如何高质量地培养学生审美能力
2.1 教师需注重个人情感与美术教育的融合
教师被誉为人类灵魂的建筑师，所以在教学的过程中，如何更好地激发教师的引导作用，如何去更好地塑造和引导学生的情感，也就成为了每一位教师需要关注的内容。在教学的过程中，每一位教师自身的风格也会有所差异，但是教师要努力将自身对于美术的热爱与热情传递给学生，让学生能够在教师的引导下积极地参与到美术作品的欣赏中去。例如教师在讲解《我们的画展》这一章节的内容时，为了更好地引导学生参与到学习活动中，教师首先可以向学生展示自己的绘画作品，而后鼓励学生将自己的作品与其他同学进行交流。通过这样的方式去加快学习氛围的营造，也有助于学生审美能力的有效提升。
2.2 丰富初中美术教学活动方法
作为教师也要意识到当前美术教学中所存在的问题与不足。一直以来所谓的美术欣赏课很大程度上都是属于教师的“欣赏课”。因为很多时候都是由教师去欣赏，而后将自己的想法传递给学生。当前随着教育改革工作的不断深入，教师在教学活动中可以选择的教学方法也愈来愈丰富。例如在学习《星空》这幅作品的时候，教师就可以鼓励学生走出教师，走向大自然，以小组合作的方式去观察夜晚星空的璀璨。通过小组内欣赏观点和角度的统一，在进行不同小组之间的交流。由每一个小组选择出一个代表负责阐述本小组的观点，通过这样的方式，不仅极大的丰富了学生的学习体验，也能够很好地提高教学活动的整体质量。
除此之外，在条件允许的情况下，教师也可以组织丰富的美术欣赏、课外写生等活动，这作为美术欣赏教学的一种延伸与丰富，也是提高学生审美能力的重要方法。让学生在户外学习的过程中感受最真实的美，这也能够保证学生在今后的作品赏析中的情感更加丰富，更能与绘画者达成思想上的共鸣。
3 结语
综上所述，初中美术欣赏课程的组织与开展意义重大。但是在当前阶段的美术教学中，受制于诸多因素的限制与影响，学生在参与美术欣赏课程的时候，自身所能够学习与感受的内容也相对淡薄。为此在今后美术欣赏课程的开展过程中，也需要教师从激发个人情感以及丰富教学手段等角度去予以优化，以此来更好地促进学生的成长，更好地助力美术欣赏课程的优化。
【参考文献】
[1] 高书平.合作学习在初中美术教学中的应用研究[J].才智，2014(36)：264-264.
[2] 吴连江.关于提高初中美术课堂教学效率的几点策略[J].美术教育研究，2015，000(016)：117.
[3] 李媛.初中美术教育中应用绘画心理学的意义[J].国际教育论坛，2020，2(8)：51.
[4] 余创新.初中美术教学中开展合作学习的问题与对策研究[J].美术教育研究，2013(6)：152-152.
[作者简介：李雪，贵州省金沙县长坝镇初级中学。]
作者：李雪
第二篇：浅谈小学美术课堂美术欣赏教学
摘要：美术设计欣赏课是一个重要的课程模块，能够培养学生的审美能力，设计意识，创新意识，陶冶学生的情操，丰富学生的情感。在大力推行素质教育的今天，美术课程成为广受大众关注的课程。同时，美术课程的教学体系也发生了较大的变化，从以往单纯的鉴赏和理论学习，转变为重视设计和操作的学习。目前，在小学美术教材中，设计课程的比重较大，可见以美术设计课为主导，培养学生的审美能力和创新能力非常重要。
关键词：小学美术;欣赏教学;方法策略
小学阶段的美术教育至关重要，教师通过绘画的形式可以增强学生的想象力与审美能力。绘画本身就具有一定的趣味性，不仅可以吸引学生的注意力，而且可以满足学生对于知识的需求，进而提升学生终身发展所需的必备能力和核心素养。当前，教师可以运用新颖的教学方式，寓教于乐，提高教學效率，增强美术课堂的趣味性。教师应侧重增强美术课堂的趣味性，利用不同的教学形式，为学生创造良好的学习环境，探索更为有效的学习方法。
一、培养学生理性的分析欣赏能力
理性分析应引导学生由浅入深地进行，教师首先让学生感受作品的外在美，随后再对作品的形式、颜色风格等进行全方位的细致分析，从而让学生们对艺术形象的构成以及思想内涵有初步的理解。要知道，对作品的分析，离不开构图、造型、色彩这几个方面。同时还应该围绕作品的功效、物质技术以及美的法则等方面进行全面分析，研究。进行作品分析时，教师的态度不能够过于生硬，要学会宽容的提示、启发、引导学生感知作品。一般而言，在细致的比较过后，学生们对自己的作品就会有新的看法，就会给予新的评价。教师要多加鼓励学生发表自己的见解，并让学生对自己的见解来源进行阐述。从而促进学生们对美术作品、相关知识有更加深入的了解。需要注意的是，应该对学生们的观念进行更正，不能让他们认为课本上的知识都是正确的，应该让他们知道作者的观点和思想也存在一定的误区。理性的分析，促进美术的稳步发展。
二、为学生们提供优秀作品作为参考
许多大师名家的绘画之路都是从模仿先人的优秀画作开始的，通过模仿先人的画作，学习其中的绘图构思、绘画技巧、色彩比照，并由此形成专属于自己的绘画风格。我们广大美术教师，在自己的教学过程中也应该学习这一点，通过帮助学生们欣赏优秀名画佳作，提高学生们的欣赏水平，进而提高他们的美术素养。同时我们必须注意到，在进行教学时，给学生们欣赏的绘画作品，不应仅仅只是大师们的名作，还应包括学生间产生的优秀作品。让学生们欣赏大师名作和学生的作品，是出于两方面考虑而做出的选择。首先，让学生们欣赏大师名作，可以让学生们知道，真正的优秀的画作应该是什么样子的，从而帮助他们找到自己绘画的正确目标。其次，让学生们互相鉴赏作品，可以激发学生们的上进心，促使他们在美术课上的态度更加认真。
三、进行多种形式的分析欣赏
现场赏评课重点就在现场两字上，在美术课堂上，教师同样可以带领学生们走出课堂，去拥抱大自然。现场的实际欣赏对学生们的心灵更有震撼。课堂教学范围有效，会受到地域限制，这就有可能让学生感到疲倦。这时教师就可以多提供一些美术作品供学生们欣赏，即便是学生们不能给予过多的评价，同样也会对他们的学习产生潜移默化的影响。教师可以对小学生们进行分组，让他们对不同小组的学生作品进行欣赏，并把自己的感受分享给大家，然后老师再进行补充评价。美术有很广的领域，并且涉及到很多内容。教师必须进行系统讲解，才能让学生们有更好的理解。为此，教师可以多进行一些美术作品的欣赏，举办适合学生们年龄以及性格的专题教学。
四、从心理层面分析欣赏特征
强烈的色彩冲击可以很好的激发学生们的学习兴趣，吸引他们的注意力。蓝色的天空、鲜红的花朵、碧绿的树叶、黄色的果实，这些色彩鲜艳的颜色让学生们为之兴奋，更容易接受。如果让学生们在黑白的图片和艳丽的图片之间做出选择，顾名思义，对艳丽的图片会有更加强烈的反应。学生们在对美术作品欣赏的时候，总是不能非常全面。不是注意细节忽略整体，就是注意整体忽略细节，都只是凭借第一印象欣赏作品。有很强的无意识性，大多都是随情绪变化而变化。他们对作品的兴奋性都只是短暂的，在心灵上很容易得到满足，不能够在较长的时间内增长对作品的感受能力。根据自己的生活经验，联想画面并对作品进行评判。对于那些可以反应学生们心理，日常生活的艺术作品，都可以让他们轻易接受，并且作为自己实践的依据。为了进一步加深学生们对作品的感受，要在视觉以及听觉记忆上下功夫。教师要对一些重要作品加深讲解，运用音乐的教学会更加成功。
五、结合音乐，创新审美角度
音乐是凝固的绘画，是听觉艺术、动态艺术;绘画是用点、线、面呈现出的视觉艺术，也是空间艺术和静态艺术。在学生赏析绘画作创造性思维的作品时，教师若能播放同主题的音乐作品，往往能打通时空的壁垒，使学生有更好的感悟，让学生从更多的角度展开思考，增强审美能力。如，教师引导学生赏析王冕的《墨梅图》时，在赏析的过程中，为其播放歌曲《红梅赞》，让学生聊聊有何赏析感受。学生原本往往只是从梅花的样貌、色彩入手赏析，而在聆听歌曲后，转为尝试从梅花的象征意义人手赏析。部分学生发现《墨梅图》展现了梅花不畏严塞、做然挺立的英雄姿态，符合梅花的象征意义。通过这样的赏析，学生可以拓展欣赏角度，认识到可以将意境、象征意义等融入赏析。此后，教师可以组织学生自主创作，为学生播放带有欢快、悲伤、愤怒等不同情绪的音乐作品。
美术欣赏是一种复杂的精神活动，是人们在接受美术作品的过程中尝试、领悟作品的过程。美术赏析能提升人们的美术修养，陶冶人们的思想情操，开阔人们的视野。在小学美术教学中，教师要采用各种方法鼓励学生积极开展美术赏析活动，让学生在赏析中进一步了解不同国家、民族的文化，进而增强文化理解能力。
参考文献
[1]王灿.论小学美术教育中的书画欣賞[J]书画世界，2018(11)：89.
[2]贾建枚.浅谈小学美术课堂欣赏教学[J]才智，2020(09)：206.
[3]宗辉.美术赏课对小学生审美能力培的研究[D]辽宁师范大学，2020
作者：林贻挺
第三篇：促进高职美术欣赏教学提高学生艺术欣赏能力
摘 要：在素质教育发展的大背景下，高职院校应积极承担培养高素质复合型人才的职责，而高职美术欣赏教学的质量保障对于提升学生艺术欣赏能力及审美创新能力具有重要意义。高职教师只有加强对美术欣赏课堂教学内容及教学模式的创新，为拓展学生知识视野，丰富学生精神世界奠定良好基础，从而提升学生的审美能力和艺术欣赏能力。因此，本文拟通过深入分析美术欣赏教学对于提升学生艺术欣赏能力的意义，并从加强教师综合素养、深入挖掘高职学生学习自主性、注重美术欣赏教学内容及模式的创新，以及落实人文素养理念在高职美术欣赏教学中的渗透等方面，来促进学生艺术欣赏能力的提升，助推学生的全面发展，具有重要的研究意义。
关键词：高职院校;美术欣赏教学;艺术欣赏
美术欣赏教学在高职美术教学中的重要地位，要求其将教学目标集中于学生审美能力及自主创造能力等综合美术素养的培养。不同类型学生在年龄及个性特点等外界环境因素上的差异性，使得其欣赏能力和审美意识存在较大的差异。因此，教师应以提升学生的审美素养为教学核心，加强其思想意识和文化素养的教育渗透，为美术欣赏教学课堂活动的展开奠定基础，为素质教育理念在普通高等教育改革发展中的有效渗透创造有利条件。
1 美术欣赏教学对于提升学生艺术欣赏能力的意义
1.1 能够拓展学生的眼界
高职美术欣赏教学课堂的核心在于通过实现美术与文化情境的有效衔接，引导学生理解相关艺术作品的内涵及风格等。美术欣赏教学课堂的质量保障有利于帮助学生拓展其知识视野，基于自身欣赏习惯及欣赏方法来进行美术作品赏析对于自我审美能力塑造及提升具有重要价值。在美术欣赏教学课堂上教师引导学生体验和观察古今中外的大量优秀美术作品的内涵及风格特点，在提升其审美能力的同时也能提升其文化素养，从而实现学生的综合发展。
1.2能够丰富学生的思想
在高职美术欣赏教学过程中， 教师通过引导学生结合自身经验及情感来自主观察品味相关美术作品，进而丰富其内心精神世界，与其他学科教学相比，美术欣赏教学重心不应一味的追求相关抽象理论知识的学习，要求教师教学重点在于通过美术作品欣赏实践活动来让学生体会艺术作品背后的文化内涵，从而达到丰富其思想的目的。例如，在丢勒的《四使徒》作品赏析过程中， 教师通过引导学生了解该作品创作的时代背景来体会作品中作者想要表达的关注国家命运及渴望正义光明的强烈情感。其人本主义精神的体现有利于帮助学生建立正确的价值观念，通过美术欣赏来提升学生的思想认知具有重要意义。
1.3能够提升学生的综合素养
高职美术欣赏教学应充分发挥其美的教育作用，实现学生艺术素养的提升。不同类型美术作品的欣赏学习可以拓展学生知识视野，并为学生审美能力及艺术素养的提升创造有利条件。例如，通过赏析东汉时期的《马踏飞燕》青铜器，学生可以感受到祖国历史悠久及传统文化的魅力，从而吸引其文化学习兴趣和主动性，在提升其综合素养的同时实现其爱国主义情怀的培养。在课堂上学生基于多角度来欣赏认识美术作品的形式和内涵，帮助学生形成自我审美意识及较高的审美能力。
2 促进高职美术欣赏教学， 提高学生艺术欣赏能力分析
2.1不断提升教师的综合素养
美术教师综合素养的提升及教学观念的转变是提升学生艺术欣赏能力的首要前提。因此，高职美术教学老师应注重各种文化知识间的融合，避免传统的灌输式教学模式，引导学生通过美术作品鉴赏活动来了解和掌握相关的文化知识。此外，教师还应坚持学生主体地位原则来提升其教学质量。美术作品作为文化传播的重要载体，对于社会经济及人文发展具有重要意义。例如，通过对《清明上河图》的鉴赏可以让学生了解到当时汴京的繁华景象及社会风俗的多样性。
2.2充分发挥高职学生的自主性
美术欣赏课堂教学方式的创新优化是深度挖掘学生学习自主性及创新能力的必然要求。因此，教师应以注重学生参与实践的教学模式来代替过去传统的灌输式教学形式，营造良好学习环境，让学生在艺术熏陶下进行学习。例如，在赏析达芬奇的作品《最后的晚餐》中， 教师可以在课前布置相关的作品资料收集任务，要求学生做好充分的课前预习准备。学生在收集资料过程中了解相关情节及达芬奇的构图形式。教师在课堂上帮助解答学生预习过程中的困惑，更能激发学生的学习兴趣和潜能，进而提升其艺术欣赏能力。
3 结语
总而言之， 高职美术欣賞教学质量的提升对于引导学生形成正确审美意识及艺术赏析能力具有重要的意义。
参考文献
[1]王丽君，陈佳琪.高校健美操教学中学生艺术欣赏能力提高研究[J].当代体育科技，2018，8(34)：81+83.
[2]李妍.对高职院校中美术欣赏课程的教学研究[J].江西电力职业技术学院学报，2018，31(03)：75-76+84.
[3]施霁耘.高职专业美术欣赏课程的教学研究[J].成才之路，2018(06)：17-18.
作者：徐亮