艺术概论试题a

2024-05-15

艺术概论试题a(精选7篇)

篇1:艺术概论试题a

舞蹈艺术概论期末试题A答案

一、ADDBD

CADBC

二、1、模仿论、游戏论、巫术论、表情论、性爱论、劳动论。

2、汉唐,赵飞燕。

3、序幕、开端、发展、高潮、结局。

4、社会生活、舞蹈家的创作活动、舞蹈作品。

5、形象性、想象性、情感性审美性。

6、题材、主题。

7、物境、情境、意境

8、象外之象、景外之景、韵外之致、味外之旨。

9、景、情、形、象、境。

10、写境和造境。

三、名词解释:(每题4分共12分)

1、舞蹈意境:在舞蹈作品中,以经过提炼美化的人体动作为主要手段,结合其他艺术手法,创造出的一种情景交融,并能引发观众丰富的艺术联想和想象的艺术境界。

2、审美反映:即艺术的形象反映。是人们按照艺术规律,根据人们的审美理想、审美情趣,对生活进行概括、提炼、加想象的一种创造性的反映。

3、舞蹈的综合表现法:以音响和舞台美术表现手段,在特定的环境中配合人物的舞蹈动作来提示出人物的内心世界。

四、简答题:

1、什么是舞蹈艺术。

舞蹈,艺术的一种,人体本身是它的物质载体。是以经过提炼、组织、美化了的人体动作,为主要艺术表现手段。着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界――细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴,创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象,以表达作者――舞者的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。舞蹈在一定的空间和时间内,通过连续的舞造舞蹈的艺术形象。舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。

2、舞蹈在古代社会及现代社会的功能。

古代:舞以达欢;祭祀与祈祷;交流、交谊和择偶;健身、习武、象功;教育 现代:(1)、自娱自乐,抒发情怀。(2)、交流情感、增进友谊。(3)、增强体质、延长青春。(4)、欣赏愉悦,陶冶情操。(5)、了解社会、认识世界。(6)、宣传教化、团结鼓劲

3、舞蹈的分类。

分为生活舞蹈和艺术舞蹈。

生活舞蹈:习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈。

艺术舞蹈:(1)、按风格特点分为古典舞、民间舞、现代舞、当代舞。(2)、按表现形式分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、舞蹈诗、歌舞剧、舞剧。(3)、按反映生活和塑舞蹈形象方法分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈。

4、舞蹈语言的一般规律。(1)、舞蹈语言要形象化、性格化。(2)、舞蹈语言要感情饱满、凝练集中。(3)、舞蹈语言应当新颖多样。(4)、舞蹈语言应有鲜明的和丰富的韵律。

5、舞蹈创作中常用的构图方法和原则。

二四七、一零八,直斜圆曲相交插,前后左右高中低,地面空中方位佳,整齐对称黄金律,平衡统一多样化,调和对比相结合,情景交融美如画。(1)、舞蹈构图要服从和适应舞蹈作品的内容的要求;(2)、舞蹈构图要从表现人物的情感和思想出发;(3)、舞蹈构图要衬托和展现舞蹈作品所规定的环境;(4)、舞蹈构图要符合艺术形式美的规律的法则。

6、舞蹈评论工作者的修养:(1)树立为人民服务的思想,学习科学理论,培养正确审美意识和职业道德;(2)、要深入生活,学习社会,体认人生;(3)、掌握丰富的专业知识和精确的鉴赏能力;(4)、正确处理和群众的关系、和舞蹈家的关系;(5)、坚持实事示是,多作艺术分析。

五、论述题:

1、通过学习,写出你观赏舞蹈作品中三个作品的主题思想和感受。

2、、如何理解舞蹈作品的内容美和形式美的关系。

篇2:艺术概论试题a

河南广播电视大学2009-2010学第二学期期末考试

中原文化概论 试题(A)(开卷)

2010年7月

一、填空题(共24分)

1.中原文化在自身的发展过程中逐渐形成了根源性、核心性、丰富性、人为性、散播性等一系列特点。

2.从自然地理特征上看,中原文化区域可分为“一山四水”的典型区域,即嵩山文化区、河洛文化区、黄淮文化区、汉淮文化区、河内文化区。

3.豫中文化区的中心城市为新郑、平顶山、郑州和许昌。

4.南北朝时期,就诗人来说,有著名的“三大家族”,即谢氏家族、江氏家族和庾氏家族。

5.在中国书坛上,被称为“北方书圣”的是北魏时期的郑道昭。6.在先秦时期,中原的道家代表人物主要有老子、庄子、关尹和列子。7.儒家文化在中原的传播和发展有两个黄金时期,一个是东汉,一个是 北宋。8.被孔子赞为“古之遗爱”的人物是春秋时期的郑国子产。9.佛教在中原的繁荣阶段是在我国的唐朝时期。

10.墨家的政治思想主要体现在兼爱、非攻、尚贤、尚同方面。11.农家的主要代表人物是许行。

12.中原有两处著名的世界人类文化遗产,一是安阳殷墟,一是洛阳 龙门石窟。

二、单项选择题(将正确答案的字母填在题干后面的括号内。20分)

1.郑韩文化属于(B)

A.豫东文化区B.豫中文化区

C.豫西文化区D.豫北文化区

2.被书坛誉为“行书鼻祖”的是(B)

A.钟繇B.刘德昇

C.蔡邕D.褚遂良

3.“画圣”吴道子为(A)

A.唐阳翟人B.晋涅阳人

C.隋汝南人D.宋白波人

4.下列剧目属于清官公案之类的是(B)

A.《秦香莲》B.《抱烙柱》

C.《蝴蝶杯》D.《反五关》

5.有“我以不贪为宝”之美誉的人物是(B)

A.商鞅B.子罕

C.许衡D.程颢

6.在《灵宪》中正确解释月食原理的是(D)

A.张遂B.李诫

C.玄奘D.张衡

7.“医圣”张仲景为(A)

A.东汉时期人B.西晋时期人

C.隋代时期人D.唐代时期人

8.下列礼节不属于婚日礼的是(D)

A.添箱B.暖房

C.送贺D.合婚

9.名剎“少林寺”始建于(C)

A.西晋时期B.唐代时期

C.北魏时期D.五代时期

10.下列书院不属于中原的是(B)

A.应天府书院B.白鹿洞书院

C.伊皋书院D.紫阳书院

三、名词解释(12分)

1.中原物态文化

中原物态是指中原地区的物质生产活动方式及其产品的总和,是可观看和可触知的具有物质 实体的文化事物.2.文化区域文化区域是一个区域的人们依赖特定的自然环境和历史人文地理环境,经过长期的文化积淀所形成的具有独特个性的文化区域形态。

3.饮食文化

1.中原民间艺术有着怎样的审美特征?

(1)中原民间艺术的地域性审美特征(2)中原民间艺术的变异性审美特征(3)中原民间艺术的传承性审美特征(4)中原民间艺术的扩布性审美特征(5)中原民间艺术的类型性审美特征

2.中原佛教文化的基本精神是什么?

答:

从佛教传入中原的历史以及发展轨迹来看,中原佛教文化应有如下几个基本精神,即理论创新、众生平等、和谐理念、因果报应等基

本精神。

3.中原书院教育有着怎样的特点?

教育特点:(1)“兼容并蓄”“门户开放”(2)注重自学(3)质疑问难(4)因材施教(5)纪念先贤,承学派(6)刻印书籍,鼓励学术(7)尊师爱生

五、论述题(24分)

答:宋代中原儒家以河北移居中原的邵雍,嵩县人程颢、程颐,河内人许衡等,尤为著名。邵雍与二程、周敦颐、张载,合称为“北宋五子”。邵雍对《易经》极有研究,著有《皇极经世》、《伊川击壤集》、《渔樵问对》等。程颢、程颐合称“二程”,其学说程“洛学”,两人就学于周敦颐,提出“以仁为本”,“天者理也”和“只心便是天,尽之便知性,知性便知天”的命题。认为“理”是万物之原,“穷理”即是探明人类社会之理,指出“格物”、“致知”,要求人们致和至于知止,诚意至于平天下。二程言论与著述由后人编成《二程全书》传

世。有学者认为,程颢的思想是后来陆九渊“心学”的源头,程颐的思想则为朱熹“理学”的源头。许衡对宋儒的理学传播影响甚大,死后获得了从祀孔庙的殊荣。许衡的学术宗旨大体上是以朱熹之学为依归,强调进学的次序和践履力行。在为学方法上,他强调“慎思”,以为视之所见,听之所闻,一切都可归为依归

“思”字,要“思无邪”。在理欲问题上,他以为天理就在人的心中,以为直求本心即可得天理。

2.应从哪些方面着手掌握中原文化大繁荣大发展的主动权?

篇3:《艺术概论》课之我见

一、艺术起源的学说

艺术的起源同人类文化的起源一样古老, 从那时起, 艺术作为文化的独特组成部分, 就始终参与和推动着人类文化的历史发展进程, 体现和反映出人类文化的各个历史发展阶段。作为文化的独特组成部分, 艺术又受到文化大系统的制约。作为文化大系统中的一个子系统, 它只是其中的有机组成部分, 是一种独特的社会文化范畴。文化系统的整体性决定了它所属的子系统, 必然从属和依附于文化大系统。

1、客观精神说:

认为艺术是“理念”或客观“宇宙精神”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为, 理性世界是第一性的, 感性世界是第二性的, 而艺术世界仅仅是第三性的。

2、主观精神说:

认为艺术是“自我意识的表现”, 是“生命本体的冲动”。德国古典美学开山鼻祖康德认为, 艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物, 这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系, 不涉及任何目的。他强调艺术创作中, 天才的想象力与独创性, 可以使艺术达到美的境界。康德的这种意志自由论成为后来的唯意志主义的思想来源之一。

3、“模仿说”或“再现说”:

认为艺术是对现实的“模仿”, 是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念, 成为希腊美学思想的集大成者。他认为艺术是对现实的“模仿”, 艺术的这种“模仿”功能, 使艺术比它所“模仿”的现实世界更加真实。

二、“艺术生产”对艺术学研究的启示

第一, 艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先, 艺术生产本身经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来。人类最初的艺术品常常同生产劳动实践有着直接的联系, 随着生产力的发展和人类社会的进步, 艺术生产逐渐独立出来。艺术起源可能有多种多样的原因, 但归根结底, 以劳动为前提, 以巫术为中介, 艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次, 从艺术的性质和特点看, 艺术作为审美主客体的最高形式, 艺术美既有客观因素, 又有主观因素, 通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合, 并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。

第二, 艺术作为一种特殊的社会意识形态, 其发展不能脱离一定时代的物质生产条件。艺术的发展, 总是在一定的经济基础上形成的。艺术生产作为一种特殊的精神生产, 又具有相对的独立性。

第三, 艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。艺术生产理论把艺术创作———艺术作品———艺术鉴赏这三个相互联系的环节, 作为一个完整的系统来研究。

三、艺术的社会功能

1、艺术的审美认知功能

指人们通过艺术鉴赏活动, 可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。

2、艺术的审美娱乐作用

艺术的审美娱乐作用, 是通过艺术欣赏活动, 使人们的审美需要得到满足, 获得精神享受和审美愉悦, 通过阅读作品或观赏演出, 使身心得到愉快和休息。艺术作为一种特殊的精神产品, 给人带来审美的愉悦和心理的快感。

3、艺术的审美教育作用

通过艺术欣赏活动, 受到真、善、美的熏陶和感染, 思想上受到启迪, 实践上找到榜样, 认识上得到提高, 在潜移默化的作用下, 引起思想、感情、理想、追求发生深刻的变化, 引导人们正确地理解和认识生活, 树立起正确的人生观和世界观。

艺术作为一种独特的文化形态或文化现象, 在人类文化大系统中占有重要的地位。人类文化大系统从文化结构看, 物质文化是基础, 制度文化是中介, 精神文化是核心。物质文化和制度文化, 决定和制约精神文化。经济、政治对于包括艺术在内的精神文化有着十分重要的作用。仅仅从精神文化内部看, 艺术同哲学、宗教、道德、科学之间, 也是相互关联、彼此作用。

四、艺术门类

各门类的艺术现象如文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧与戏曲、电影与电视等, 都是艺术理论的研究对象。但艺术理论并不专门研究某一部门艺术, 而是研究各个部门艺术最普遍、最一般的规律。它虽然也要研究各部门艺术本身的特点, 却并不把某一种艺术现象如诗歌的节律、雕塑的材质、音乐的表演等作为专门的研究对象, 这个任务要靠部门艺术理论来解决, 加文学理论、美术理论、音乐理论等。

1、雕塑艺术:雕塑是一种重要的造型艺术。雕塑是立体 (三度空间) 的空间艺术和视觉艺术, 它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品, 由于制作方法主要是雕刻和塑造两大类, 故被称为雕塑。

2、摄影艺术:是一种现代的造型艺术。它是摄影师运用照相机作为基本工具, 根据创作构思将人物或景物拍摄下来, 经过暗房工艺处理, 塑造出可视的艺术形象, 用来反映社会生活与自然现象, 并表达作者思想情感的一种艺术样式。

3、建筑艺术, 是按照美的规律, 运用建筑艺术独特的艺术语言, 使建筑形象具有文化价值和审美价值, 具有象征性和形式美, 体现民族性和时代感。建筑艺术是一种立体作品, 属于空间造型艺术, 审美特点主要表现为它的造型美。

4、园林艺术:“园林”, 是在一定的地域运用工程技术和艺术手段, 通过改造地形 (或进一步筑山、叠石、理水) 、种植花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。从广义讲, 园林艺术也是建筑艺术中的一种类型。

5、工艺美术, 又称实用工艺,

指在造型和外观上具有审美价值, 与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。

6、现代设计或工业设计的范围大致包括:

一是产品设计, 从家具、餐具、服装等日常生活用品到汽车、飞机、电脑等高新技术产品, 都属于产品设计的范畴。它最突出的特点, 是将造型艺术与工业产品结合起来, 使得工业产品艺术化。产品设计或称作狭义的工业产品设计, 其本质是追求功效与审美、功能与形式、技术与艺术的完美统一。

二是环境设计, 指人类对各种自然环境因素和人工环境因素加以改造和组织, 对物质环境进行空间设计, 使之符合人的行为需要和审美需要。

三是视觉设计, 指人们为了传递信息或使用标记所进行的视觉形象设计。从狭义上讲, 视觉设计又被称作平面设计。视觉设计范围十分广泛, 包括装帧设计、印刷设计、包装设计、展示陈列设计、视觉形象设计、广告设计等等。

今天, 新的艺术门类不断派生, 新的流派不断出现, 每一门传统艺术都在经历着观念的更新!形式与手法的创新与重组, 传统的、现代的、后现代的、后现代之后的等等, 呈现出多元化的复杂的共生局面;另外, 西方的“强势文化”正在随着国际间日益频繁和方便的交流而影响和同化着我们的本土文化和民族艺术以及公众的审美观;盲目追星、盲目接轨、照搬照抄、简单稼接、不加选择、生吞活剥的现象存在于各门各类的艺术中, 存在于各门各类的艺术创作过程中。因此, 在各类艺术院校以及综合大学、师范院校艺术专业重视并开设好《艺术概论》课自然也就具有了十分重要的现实意义。

参考文献

[1]、孙建平印象派技法入门.广西美术出版社, 1997年版。

[2]、张京生色彩的力度和表现1天津人民美术出版社, 2000年版。

[3]、《艺术百科》任达升《艺术百科》海燕出版社。

[4]、丁涛《艺术概论》南京艺术学院教材编写组。

[5]、王奕飞《你不可不知的中国艺术精华》新世界出版社。

[6]、杨琪《艺术学概论》高等教育出版社。

[7]、李胜利《艺术概论》北京广播学院出版社。

篇4:艺术概论:另类准则

“华茂一楼”是一个自主性的艺术机构,这里的成员并不以艺术家作为唯一身份,他们还有着策展人、批评家、商人、观众等身份。每个人的思考和创作都构成一个具有向心力的“场”,在没有严格预设、彼此平等的条件下共同发出声音,每个人不同的思考、概念及创造在无形的约束下延伸和成型,相互交织和碰撞。这里是介于艺术家私人工作室和公共展览空间(如通常意义下的美术馆机制)的一个中间地带。在这里,艺术的私人性将在一定程度上变得可以被言说、递进和证伪。在一个日益世俗化的艺术生态里,这样的氛围就更显得珍贵。

“艺术概论”作为“华茂一楼”的第一个项目,仅就标题本身而言,就有着很多值得解读的话题。这个标题最容易被误认为是一种针对官方或学院艺术的谐谑或戏仿,因为它作为一门课程或一本教材已经被学院中掌握话语权的人不断重复和篡改,使它失去了原来的语境,已经成为僵化的符号。而作为理论概念的“艺术概论”在今天已经完全被边缘化和彻底的无视了。正因如此,当我们以一个展览的概念去谈及它的时候,任何不严肃的玩笑和调侃都显得廉价,它是值得我们去认真思考的。当代艺术中已经不再缺少解构和消解,也不缺少对各种形式和理念的颠覆,但与之相对的,我们现在缺少的恰恰是一种建构的精神和能力。从某种程度上,破坏和颠覆是轻而易举的,但是打破旧世界后能不能建设一个令人满意的新世界才是“颠覆”行动的最终极命题。所以说,“艺术概论”这个项目的初衷是严谨的,我们尝试着把那些生锈的逻辑拿出来,放在一个价值已经非常含混的艺术现实下去应用和检验。艺术家以艺术的名义去做任何事情,似乎在艺术的系统里都是合法的。以此作为理由我们好像可以放弃一切的方法论,然后似是而非地自证自我的一个体系。但是,如果我们去找一个标准或者方法去重新观看我们的工作时,我们会有怎样的结论呢?或者说,我们在一个宏观的艺术史框架里去找寻自己的位置,这样的努力是不是有效的?“艺术概论”这个项目为我们的自我反思提供了实践和论证的可能。

“华茂一楼”的存在为“艺术概论”的实验设定了一个略显个人化的背景,似乎缩小了这个概念外延的可能性。这里一共有七个成员,这样的实践似乎仅限于“茶杯里的风暴”。但是反过来看,“艺术概论”项目的展开事实上确定了“华茂一楼”的一个工作立场:去除物理意义上的局限性(较小的空间和较少的群体),营造一个有无限可能性的概念场域。任何经验或者思考片段的公共性或者自生长性在艺术家个人那里都是不稳定的,当不同的观点或者概念在一个语境里相遇和交织的时候,那些可以言说和不可言说的部分都可能会让个人更加清晰,并且获得一定意义上的思考的稳定性。从这个意义上,“华茂一楼”也就成了成员的一个知识“加工厂”。基于这样的初衷,我们为“艺术概论”项目设定了一个游戏规则:每个人都要做一个个展,然后你要面对另外几个成员的发问甚至是质疑。当一个话题被讨论的时候,它就有可能超越一个个人话题而升华成为一个概念,这些概念就在“华茂一楼”的系统中不断生发,形成一个概念群。“华茂一楼”本身的边界是模糊的,它的存在依赖于成员的合作性,它的价值取决于这里生发的事件本身的价值。这些是“华茂一楼”获得创造力和生命力的前提,即成员个人的创造性的最大化和观点交锋时的新的可能性,这不是一个所谓现代意义上科学的组织结构,而是一个“活的”、正在生长的有机体。“艺术概论”发生在这样一个城市核心区域的居民区内,似乎天然地应该与公众产生一些什么联系。但是在一个“日常化”有点泛滥过头的今天,我们宁愿很谨慎又略显牵强地把自身具有完整性的艺术概念和展览形态嵌入居民住宅和他们的生活中。标题中“艺术”两个字常常成为市民进入“华茂一楼”的诱饵,他们无法理解这样一个地方和艺术有什么关系,并且不断地发现更多不可理解的东西出现在他们视线里。有时候,这种方式可能是艺术与现实之间关系最真实的范本:艺术依然在现实中突兀地存在着,“华茂一楼”突兀地存在于居民社区中,艺术家们也突兀地存在于这个现实和群体中。一切都是突兀而自然地存在着。

附:由于知识背景和认知体系的不同,即使面对同一概念,成员之间也会有相异甚至相左的理解和解释。但正是价值观和知识结构的不同才更易于摩擦和碰撞出深刻、有意义的可能性。以下是“华茂一楼”成员对于“艺术概论”的不同阐释:

高雷:因为它包含了许多关于艺术的“对”的道理。而在现实中我得到的教训是:越是别人告诉我正确的东西,越需要我去质疑和思考。

盛剑峰:“艺术概论”这个命题其实是一个看似没有任何问题的命题。我们越想绞尽脑汁找它的问题,越容易进入一种悖论,使我们被动。如果把“艺术概论”解构成诸如权威、纲领、方法、话语权、代表、范本、理论、标准、教科书等,这时我们似乎更容易找到问题。正是因为这个命题是没有问题的命题,这恰恰才是真的问题所在。

彭涛:大学时候《艺术概论》被我垫桌脚了,没读过,也不想读。书中所谓的马克思主义立场、辩证唯物主义原理与历史唯物主义原则,所谓科学性、现实性和完整性,所谓对二十世纪以来的艺术问题所做出的“正面”阐释,令人唏嘘。与这种生硬、刻板的大学教科书相比,我觉得一本艺术启蒙读物应该更像诗歌、散文、童话那样带给读者美的启发和感悟,因为阅读本身就是一种美的体验。

陈洁:在我看来,针对“艺术概论”的讨论,最终能做出什么并不重要,这个过程会是很有趣的。对于这个多数人不屑的文本的研究,可能更像是对我们自身艺术思考本源的整理。

卞卡:“艺术概论”在这个时候的出现似乎显得很突兀,但是它的行文及其风格显示出了一种有趣的魅力:关于事物的一般性、普遍性的描述及无限中庸的立场。这些东西本身可能不构成有价值的理论体系,但是作为一个观看世界的方式,似乎具有一些今天中国当代艺术所匮乏的品质。

iRRi Art:我们初次听说《艺术概论》这样的书时感到很奇怪:一本仅有200多页内容的书,却要像八股文一样,被那些所谓有话语权的人来规定哪些属于艺术范畴,哪些不是,并以此来主宰艺术的生成方式和艺术史的写作形式。反观“艺术概论”,它对当代艺术领域拓展的影响作用还是不容小觑的。对我们来讲,艺术是一个错综复杂的综合体,是活的、不断变化着的概念。它的定义和所指随着时代的变化而变化,随着人与社会的变化而变化,因为艺术本身即是社会变化的一面镜子。

篇5:数字媒体艺术概论A卷答案

一、名词解释(本大题共10小题,共28分。)

1、数字媒体艺术(3分):数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主,艺术为辅,技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法,具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能,并具有一定的艺术修养,能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。

2、流媒体(5分):流媒体使之以流的方式在网络中传输音频、视频和多媒体文件的形式。

流媒体文件格式是支持采用流式传输及播放的媒体格式。流式传输方式是将视频和音频等多媒体文件经过特殊的压缩方式分成一个个压缩包,由服务器向用户计算机连续、实时传送。在采用流式传输方式的系统中,用户不必像非流式播放那样等到整个文件全部下载完毕后才能看到当中的内容,而是只需要经过几秒钟或几十秒的启动延时即可在用户计算机上利用相应的播放器对压缩的视频或音频等流式媒体文件进行播放,剩余的部分将继续进行下载,直至播放完毕。

3、Pr(2分):Professional,意译为“职业的;专业的”。

4、角色蒙皮(2分):对游戏中一切可活动的游戏角色进行模型和骨骼的匹配联结。

5、SD(2分):Standard Definition,标准解析度。

6、帧(2分):就是影像动画中最小单位的单幅影像画面,相当于电影胶片上的每一格镜头。

7、CG(3分):英文缩写,多指计算机图形。计算机图形学(Computer Graphics,简称CG)是一种使用数学算法将二维或三维图形转化为计算机显示器的栅格形式的科学。

8、APPLE Ⅱ(2分):世界第一台有彩色图像的计算机电脑。

9、HD(2分):High Definition,高解析度。

10、光效应艺术(5分):光效应艺术亦称“光学艺术”或“视觉艺术”。它是20世纪60年代流行于欧美的一种利用光学的感觉加强绘画效果的抽象艺术。这种艺术是建立在对抽象派和波普艺术反叛的基础之上的。它认为抽象派艺术太依赖画面偶然性的效果和任凭感情的冲动,而波普艺术又过于鄙俗和缺乏艺术的感染力。他们的目的是要通过各种不同的纹样和色彩,利用观众的视觉变化来造成一种幻觉效果。它的具体作法就是利用简单的几何形体的重复或中断,利用色块的补色关系和结构的连续与并列达到绘画的效果。他们在作画时常常使用直尺和圆规等工具,有的还可以大量的拷贝和复制。从事光效应艺术创作的画家往往具有比较熟练的技巧,比较完美地掌握了图案艺术的规律,能使作品产生千变万化的效果。可以说,他们是打破了纯绘画艺术和装饰图案艺术之间的界限,对工艺美术银幕艺术,广告艺术和建筑艺术都产生了较大的影响。所以有人把光效应艺术当作视觉艺术的科研成果来看待,是年轻的艺术家们对科学技术兴趣开发的结果。

二、填空题(本大题共36空,共38.5分)

1、媒介、形式及内容

2、PhotoShop Painter

3、“互动式多媒体”(Interactive Multimedia)4、2002 中国传媒大学

5、动画(Animation)、游戏(Game)、和漫画(Comic)

6、麻省理工学院 尼古拉斯·尼葛洛庞帝(Nichcholas Negroponte)《数字化生存》(Being Digital)

7、CRT

8、虚拟现实(Virtual Reality)技术 计算机硬件 软件 各种传感器

9、时代发展的需要 学科发展的需要 文化产业发展的需要 学术发展的需要

10、高性能低成本通用强

11、硬音源 软音源

12、RAW

三、识图题(本大题共5个空,每空1.5分,共7.5分。)

1、星球大战 工业光魔LIM

2、白南准 录像机 电视机

四、论述题(本大题共2小题,共26分。)

1、概述数字媒体艺术。(12分)

数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主,艺术为辅,技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法,具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能,并具有一定的艺术修养,能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。

随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合,传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展,与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。

该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能,能熟练掌握各种数字媒体制作软件,具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力,能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面工作的专业技术人才。

本专业方向为电视台、数字电影制作公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构等单位培养具有较高影视制作理论水平和数字艺术素养,能够驾驭最先进的数字影视技术,熟悉数字影视制作的生产流程,在CG技术与艺术领域具有较高造诣,能进行数字影视节目策划与创作、数字电影电视特效制作、电视片头设计与制作、电视栏目及频道包装的科学和艺术相结合的复合型高级人才。

数字媒体艺术专业培养的毕业生可以在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业工作。

2、回顾20世纪的科学艺术发展的历史,可以看到观念变革和技术创新是推动艺术发展进步的重要力量。(14分)

要点:

首先源于自然科学领域的量子力学与相对论、哲学和社会科学领域的现代主义与后现代主义等思潮拓宽了人们的视野,使人们对于“美学”和“艺术”的本质有更深刻的认识;

此外,由激浪派、未来派、先锋电影艺术、表演艺术和偶发艺术等为代表的将科技、艺术、表演与生活密切结合的艺术流派和艺术家的行为,也启蒙了“新媒体艺术”的观念和表现形式。

除了观念革命外,数字媒体艺术的出现与计算机科学技术的发展密不可分。

13、SPG是 的简称,RPG是角色扮演类游戏的简称,AVG是 的简称。

14、数字语言即,比特是机器读取信息的最小元素。一个比特只能代表一个1或0。

15、数字技术加速了 和 的进程。

16、数字媒体艺术较早的称谓有“ ”、“ ”、“ ” 等。

17、宽泛的讲,数字媒体艺术是 时代的艺术。

18、数字媒体艺术具有 的特点,是当代社会中具有影响力的大众文化形式之一。

19、德国美学家 提出“文化工业”的概念,从根本上描述了数字时代前夜的审美和艺术的基本特征,数字技术加速了艺术下移走向大众的进程。

篇6:艺术概论试题六

1.艺术概论研究的对象是人类的。【C】A.精神活动B.审美活动C.艺术活动D.情感活动

2.在我国,提出“以美育代替宗教”这一思想的是。【C】A.鲁迅B.胡适C.蔡元培D.王国维

3.哲学主要通过 这一中介对艺术产生影响。【A】A.美学B.宗教C.政治D.伦理学

4.诗剧《浮士德》是 的代表作。【B】A.雨果B.歌德C.狄德罗D.席勒

5.《蜀道难》是我国唐代诗人 的名篇。【B】A.杜甫B.李白C.白居易D.高适

6.海勒《第二十二条军规》是 的代表作品之一。【C】A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默

D.意识流

7.我国京剧史上的“四大名旦”是梅兰芳、程砚秋、荀慧生和【D】 A.白玉霜B.张君秋C.梅葆玖D.尚小云

8.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一部【B】A.大提琴独奏曲B.小提琴协奏曲C.二胡独奏曲D.交响曲

9.电影艺术诞生于【B】A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

10.《西斯延圣母》是画家 的代表作之一。【B】A.达•芬奇B.拉斐尔C.米开朗基罗D.欧里庇多斯

11.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家 的代表作。【C】A.马赫B.李斯特C.约翰•施特劳斯D.贝多芬

12.电视剧《四世同堂》是根据 的长篇小说改编的。【B】A.马金B.老舍C.茅盾D.鲁迅

13.《霓裳羽衣舞》是 代的宫延乐舞。【B】A.汉B.唐C.宋D.元

14.“三一律”是欧洲 戏剧的创作法则。【B】A.文芯复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

二、填空题

15.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出风格即人的著名观点。

16.艺术传播的方式主要有三种,即现场演出传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。

17.艺术鉴赏的审美效,突出地表现为共鸣、净化、领悟三个方面。

18.以艺术作品的存在方式为依据,可以将艺术分为时间艺术空间艺术和时空艺术。

19.艺术典型主要包括典型人物、典型环境。

20.广义戏剧包括话剧、戏曲、歌剧、舞剧等,狭义的戏剧主要指话剧。

21.园林艺术的类型,从世界范围看,主要有三种,即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。

22.王羲之是我国东晋时期的大书法家。

23.文学艺术的基本特征是间接性、广阔性和想像性。

三、简答题

24.简述绘画艺术的基本特征?主要有三个基本特征:(1)形式的变幻。绘画是一种具有直观性的视觉艺术形式。在绘画中,一切精神性的内涵都需要通过变幻的形式来表现。(2)瞬间的凝固。绘画艺术的语言是线条、色彩和形体块面,由它们构成的画面是凝固的静物形态。

(3)丰富的意味。绘画突出形象的蕴含,注重表现艺术家的思想情感和审美理想。

25.简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同?二者具有密切的联系,但又有极大的不同。

(1)艺术思潮是在一定的社会条件下,由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响,艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

26.简述艺术与科学的关系?(1)科学技术为艺术提供了新的物质技术手段、传播手段,并促使新的艺术形式的产生;为艺术创造了前所未有的文化环境和更广阔的天地;艺术与科技、美学与科学的相互结合和相互渗透,促进了科学技术和文学艺术自身的发展,促进了艺术观念、美学观念的变化。(2)艺术对科学的发展也具有重要的影响。科学研究、发明、创造的实体,都在不违前科学规律的前提下更加注重按照美的规律进行设计和造型,科学与艺术和

谐、互补。

27.简述艺术批评的内涵和功能?艺术批评是是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。艺术批评主要有四种功能:①通过对艺术作品的分析和阐释,评判其审美价值;②通过将批评的信息反馈给艺术家,对其创作给予帮助;③通过批评的展开,对艺术鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系,促进社会文化的发展。

28.简述审美理解的内涵?(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握;(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解;体现出积淀在感生中的理性,是审美判断和逻辑推理的结果;(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想像和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

四、论述题

29.以具体作品为例,试论艺术作品的三个层次?任何一件艺术作品,都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次:(1)艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言,追求艺术形式和表现手段的创新。(2)艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。(3)艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

30.结合艺术实践,谈谈艺术发展中继承与创新的关系?

篇7:艺术概论 试题

1人面鱼身纹是(A)彩陶上最具代表性的纹饰。

a)仰韵文化彩陶 b)庙底沟彩陶 c)马家窑彩陶 d)半山彩陶

2湖北随县战国时期曾候乙墓出土的铜尊盘,上有玲珑剔透的装饰,就是用(D)铸造的。a)染缬工艺 b)夹缬工艺 c)景泰工艺 d)失蜡法工艺 3商代青铜器的主要纹样是(C)。

a)螺旋纹 b)云气纹 c)饕餮纹 d)莲花纹 4中国明清在园林设计方面的专著是(B)。

a)《考工记》 b)《园治》c)《天工开物》 d)《营造法式》

5西班牙建筑师(B)在整个新艺术运动中是最引人注目,他设计的西班牙巴塞罗那的米那公寓便是一个典型的例子。

a)霍塔 b)戈地(安东尼奥·高迪)c)格罗佩斯 d)查尔斯莫尔

6.1851年,在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。(B)设计著名的“水晶宫”。a)麦金托仕 b)博克斯登(约瑟夫.帕克斯顿)c)戈地 d)毕亚莱至 7宋代(A)瓷器大量使用开片的装饰方法。a)定窑 b)汝窑 c)钧窑 d)哥窑

二、简答题

1试论工业革命对设计的影响 2中国古代设计的鲜明特征

3什么是英国工艺美术运动和新艺术运动?

4什么是装饰艺术运动

一、选择题

1、《营造法式》这是我国古代最完整的建筑技术书籍,著书人是

A.李诫

B.鲁班 C.吴道子

D.计成

2、中国明清在园林设计方面的专著是()。

a)《考工记》 b)《园治》 c)《天工开物》 d)《营造法式》 3、1851年,在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。()设计著名的“水晶宫”。a)麦金托仕 b)博克斯登 c)戈地 d)毕亚莱至 4、1919年,()担任了“包豪斯”设计学校的校长,推行一套新的教学制度和设计理论,使该校成了现代主义设计的摇篮。

a)彼特 贝伦斯 b)罗维 c)格罗佩斯 d)赫尔佐格?德梅隆

5、()试图通过所领导的工艺美术运动提高工艺的地位,用手工制作来反对机器和工业化。a)格罗佩斯 b)贡布里希 c)米斯 d)莫里斯

6、工业设计同手工艺设计区别开来的分水岭是()。

a)工业革命 b)包豪斯的成立 c)第一次世界大战 d)第二次世界大战 7、1851年“水晶宫”博览会之后,英国的()倡导了“工艺美术运动”: a)莫里斯 b)格罗佩斯 c)伊顿 d)柯布西耶

8、下面的设计大师中,哪一位属于后现代主义设计大师:

a)米斯·凡德洛 b)索特萨斯 c)吉马德 d)罗维

9、构成主义最有名的作品当属建筑师塔特林创作于1919年的()。A.PH 灯 B.卢浮宫金字塔 C.第三国际纪念塔

D.包豪斯校舍

10、()是教育家、作家、批评家,是将包豪斯精神带到英国又传播到美国的人。a)格罗佩斯 b)沙利文 c)阿什比 d)耐特

11、美国建筑师罗伯特·文丘里,是()的代表人物,提倡用装饰符号,表达个人的感情。A.古典主义 B.浪漫主义C.现代主义 D.后现代主义

12、英国手工艺运动的倡导者是()和威廉·莫里斯。A.乌特松 B.约翰·罗斯金 C.米莱斯 D.罗赛蒂

13、香港中国银行大厦、北京香山饭店、上海东方明珠塔等建筑设计是属于设计文化继承方式中的()设计。

A.原创性 B.复合性 C.延续性 D.反复性

14、杰出的设计大师米斯,用现代材料设计了1929年的巴塞罗纳博览会德国馆,全面体现了他的“()”的设计思想。

A.少则多 B.住房是居住的机器 C.亲切与典雅 D.建筑是凝固的音乐

15、下面选项与著名设计家莱特有关的是()。

A.悉尼哥剧院

B.有机建筑 C.形式服从功能

D.流水别墅

E.国际风格

一、选择题

1.展示设计属于()的设计。

a)二维 b)一维 c)三维 d)以上都不是

2.将需要传达的信息转化为视觉符号,并将之传达给信息接受者,是()的工作。a)企业主 b)设计师 c)消费者 d)以上都不是 3.工业设计同手工艺设计区别开来的分水岭是()。a)工业革命 b)包豪斯的成立 c)第一次世界大战 d)第二次世界大战 4.交通工具设计的本质在于()。a)车、船、飞机的设计

b)满足人们“衣、食、住、行”中“行"的需要的设计 c)为了速度、安全、自由、舒适、财富、地位的设计 d)以上都不是

5.协调()的相互关系,使其和谐统一,形成完整、美好、舒适宜人的人类活动空间,是环境设计的中心课题。

a)“信息发送者-符号-信息接受者” b)“人-产品-环境-社会” c)“人―建筑―环境” d)以上都不是

二、简答题

1.简述设计类型的划分及其原理

近些年来,越来越多的设计师和理论家倾向于按设计目的之不同,将设计大致划分成:为了传达的设计——视觉传达设计;为了使用的设计——产品设计和为了居住的设计——环境设计三大类型。这种划分方法的原理,是将构成世界的三大要素:“自然—人—社会”作为设计类型划分的坐标点,由它们的对应关系,形成相应的三大基本设计类型。因此,这种划分具有相对广泛的包容性、正确性和科学性。2.简述“视觉符号”、“传达”与视觉传达设计的涵义

广义的符号,是利用一定媒介来代表或指称某一事物的东西。符号是实现信息贮存和记忆的工具,又是表达思想情感的物质手段。人类的思维和语言交流都离不开符号。符号具有形式表现、信息叙述和传达的功能,是信息的载体。只有依靠符号的作用,人类才能进行信息的传递和相互的交流。作为人类认识事物和信息交流的媒介,广义的符号由人类不同的知觉感官接受,因此它包括视觉符号系统、听觉符号系统、触觉符号系统、味觉和嗅觉符号系统等。所谓视觉符号,是指人类的视知觉器官——眼睛所能看到的,表现事物一定性质(质地或现象)的符号。

传达指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程。它既可能是个体内的传达,也可能是个体之间的传达。包括所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的传达。一般可以归纳为“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”这四个程序。

视觉传达设计是利用视觉符号来进行信息传达的设计。设计师是信息的发送者,传达对象是信息的接收者。信息的发送者和接收者必须具备部分相同的信息知识背景,即是说:信息传达所用的符号至少有一部分既存在于发送者的符号贮备系统中,也存在于接收者的符号贮备系统中。只有这样,传达才能实现,否则,在发送者与接收者之间就必须有一个翻译或解说者作为中间人来沟通。视觉传达设计的主要功能是传达信息,有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。它是凭借视觉符号进行传达,不同于靠语言进行的抽象概念的传达。视觉传达设计的过程,是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程,而对接收者来说,则是个相反的过程。第四部分

一、选择题 1,设计的艺术手法主要有: a)借用、参照和创造 b)理论 c)社会性 d)参照和创造 2.国际经济界的分析认为:“()经济=设计力”。a)日本 b)法国 c)德国 d)意大利 3.设计的特征有? a)文化性 b)社会性 c)国家性 d)民俗性

二、简答题

1.设计的基本特征是什么

设计是一种产品生产,这种产品具有物理的属性,可批量生产,它满足商品的价值规律,反映着设计的市场性,映射着时代的科学技术的水平,是时代的必然结果,这是其它艺术不具有的特点。设计是一种艺术创造,它体现着人类的精神文化价值,实现了设计师的精神对象化,设计师把自己的才能和精神对象化,设计师把自己的才能和精神人格趣味通过产品反映出来,产品表现着设计师的一切。就设计生产来说,设计不仅仅是产品生产,而且生产了设计师的主体和欣赏感受艺术的大众这个主体。它的大众化是远大于其它艺术所产生的影响。所以在我们看来,设计美学所反映出来的审美价值是多元的整体

1、设计是一种艺术活动,2、设计是一种经济行为,3、是一种高科技的创作活动,4、设计是一项社会工程

一、填空题(本大题共5小题,每空1分,共10分)请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。

1.1864年以后______的兴起,企图唤起社会对手工艺的关怀,同时也揭开了______的序幕。2.设计的本质存在有其功能性、______、______的不同作用。3.设计的过程包括市场调研、______、构思方案和______几个步骤。

4.传统广告四大媒介:报纸、杂志、______、______在现代社会仍发挥主要作用。5.对于设计家来说,______、______的设计活动是设计创意的主要范畴。

二、单项选择题(本大题共13小题,每小题2分,共26分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。

1.制瓷业在______出现了以景德镇为制瓷中心的庞大规模。()A.明代? B.宋代 C.元代? D.清代

2.中世纪时期______的代表是德国的科隆教堂和法国的巴黎圣母院。()A.哥特式建筑? B.拜占庭式建筑 C.罗马式建筑? D.洛可可式建筑

3.20世纪50年代美国的“______”与抽象主义雕塑相呼应,对诸多现代材料的运用,获得了空前的成功。()A.现代主义? B.新功能主义 C.有机功能主义? D.后现代主义

4.巴黎的蓬皮杜艺术和文化中心像一个炼油厂,这个外观不明确的建筑设计遵循了美感特征中的()A.美的距离感? B.美的模糊感 C.美的审视感? D.美的材料质感

5.贝聿铭的玻璃金字塔设计属于一种______设计形态。()A.原创性? B.延续性 C.复合性? D.反复性

6.瓦当本是为了解决木椽的防腐问题,同时也增加了美观,因此这是一种______的装饰。()A.被动性? B.技巧性 C.智慧性? D.主动性

7.任何设计家知识的存在都有两个方面,即知识的()A.内在性和外在性? B.保守性和开放性 C.准确性和模糊性? D.包容性和排斥性

8.利用直观的图像和表格来说明设计的意图,这是______的设计方法。()A.优选法? B.离散法 C.形象法? D.逻辑法

9.以下属于公共艺术设计的是()A.招贴设计? B.街头雕塑设计 C.汽车设计? D.服饰设计

10.从标志设计的历史意义上看,______是中国20世纪设计中最重要的作品。()A.中华人民共和国国徽? B.中国银行的标志 C.中国铁路的标志? D.中国民航的标志

11.手工业设计的特色是质朴、华丽、()A.精巧? B.适用 C.活泼? D.触觉 12.中央电视台和浙江电视台这两个不同级别的媒体,能对同一产品的发布产生不同影响,这主要是因为媒介的______不同。()A.深度? B.广度 C.长度? D.高度

13.有关设计家的法律越来越详细充分,其中以______最为重要。()A.《合同法》? B.《著作权法》 C.《专利法》? D.《广告法》来源:考试大-自考站

三、多项选择题(本大题共5小题,每小题2分,共10分)在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选、少选或未选均无分。

1.中国当代设计的历史进程可以分为以下几个阶段()A.1980年到1985年? B.1980年前后 C.1986年到1992年? D.1993年到现在 E.1949年到1979年

2.从设计文化分类对中国当代设计的现状的影响看,在诸多方法中应研究()A.以美国设计思想为代表的欧美设计状态 B.意大利设计模式 C.德国设计模式 D.日本设计体系 E.港台、东南亚设计风格

3.设计文化中的材料大致可以分为()A.原生材料? B.复合材料 C.声光材料? D.有机材料 E.无机材料

4.视觉传达设计的要求是()A.精神传达? B.制作表现 C.质朴? D.视觉审美 E.适用

5.策划文本中最重要部分包括()A.正文? B.应用说明 C.附录? D.标题 E.日期

四、判断题(本大题共5小题,每小题2分,共10分)判断下列各题,正确的在题后括号内打“√”,错的打“×”。1.物品的美感和绘画艺术作品的美感是没有区别的。()2.对于一个设计家来说,知识的存在是社会实践和文字记载的双重体验。()3.一般来说,设计误区的原因是某些设计人员的主观表现,及客户对设计的误解和限制。()4.家具设计属于工业产品设计,不属于公共艺术设计。()5.市场经济是法律经济。现代设计家既要了解市场经济运行的基本规律,又要重视和利用法律知识。()

五、名词解释(本大题共5小题,每小题4分,共20分)1.《考工记》 2.人体工学 3.离散设计法 4.展示设计 5.完全招标竞争

六、问答题(本大题共4小题,每小题6分,共24分)1.怎样理解设计与艺术的关系?

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