高二语文诗歌专题之讽喻诗教案

高二语文诗歌专题之讽喻诗教案（精选2篇）

篇1：高二语文诗歌专题之讽喻诗教案

先向诗歌求讽刺——社会写真

【高考回眸】（2004年北京、安徽春季高考卷）

新沙 陆龟蒙

渤湃声中涨小堤，官家知后海鸥知。蓬莱有路教人到，应亦年年税紫芝。

（1）下列诗句与《新沙》的主题接近的一句是 A.采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。（罗隐《蜂》）B.六月禾未秀，官家已修仓。（聂夷中《田家》）C.任是深山更深处，也应无计避征徭。（杜荀鹤《山中寡妇》）D.狡吏不畏刑，贪官不避赃。（皮日休《橡媪叹》）（2）简要分析《新沙》诗后两句在表达上的作用。【参考答案】（1）C（2）用夸张、讽刺的艺术手法明确并深化了诗的主题。

A项写蜜蜂“辛苦”一生而一无所得，既可以用此表现奉献精神，也可以用来借此讽刺那些不劳而获的剥削者。B项表现的是统治者对农民的剥削、压榨。C项表现剥削者的贪婪，无孔不入，即使逃到“深山更深远”，也难以逃脱赋税和徭投的罗网。这句与本诗主旨最为接近。D项揭露了贪官狡吏贪婪、残暴。以上四句都表现了统治者对农民的剥削和压榨 问：试分析这首诗中作者表露出来的对“官家”的态度是怎样的? 简要分析《新沙》诗后两句在表达上的作用.(用夸张,讽刺,诙谐,幽默,虚拟等艺术手法明确并深化了诗的主题.这是一首讽刺晚唐赋税之重的诗.在渤海的涨落潮声中,海滩边淤积起一条沙堤,官府知道后海鸥才知道.如果有条通往蓬莱仙境的路,那么官家也会年年去那里收紫芝税呢.诗人以高度的夸张,尖刻的讽刺,用近乎开玩笑的幽默口吻揭露了官家搜刮的触须无处不到的现实.)这首诗反映的是当时尖锐的社会政治问题——封建官府对农民敲骨吸髓的赋税剥削，诗中用了两个典故“蓬莱”与“紫芝”。蓬莱仙境，传说有紫色的灵芝，服用可以长生，在常人看来蓬莱是神仙乐园，不受尘世的一切约束，包括赋税的苛扰，但在诗人看来，这些都不过是天真的幻想，蓬莱仙境之所以还投直税吏的足迹，仅仅是由于仙凡路隔，如果有路让人可到，那么官家想必也要年年去那里收税。诗中化用典故“蓬莱”与“紫芝”，并作假设推想，包含着这样一个严峻的历史真实——官家搜刮的触须无处不到，根本就不可能有什么逃避赋税的净土乐园。通过对典故的辨析，明白了： 这首诗讽刺了当时官府的剥削无处不在，表达了诗作者对官家厌恶嘲讽的态度。

【专题解说】 讽喻诗

用含蓄的话劝告或讥刺，不直指其事，而用委婉曲折的言语进谏。

讽喻: 一种修辞手法，在说话或写文章时，有的道理不便于直说或明说，或者不容易说得明白、动听，就用说故事的方法来说明道理，达到启示，诱导或讽刺谴责的目的。这种修辞方法就叫讽喻。

1、讽喻诗的代表作：《新乐府》《秦中吟》

2、诗歌的内容：A.反映国事民生，政治上的美刺作用，符合儒家的比兴传统，儒家的“比兴”观要求诗歌有所寄托，能够“为民请命”。如《轻肥》《卖炭翁》。

B.充分暴露当时政治的黑暗和人民的苦痛，体现出对社会、对政治、对人民的强烈正义感和责任感。如《江上渔者》 《蚕妇》

3.讽喻诗的艺术特点

 新乐府序 白居易

序曰：凡九千二百五十二言，断为五十篇。篇无定句，句无定字，系于意，不系于文。首句标其目，卒章显其志，《诗》三百之义也。其辞质而径，欲见之者易谕也。其言直而切，欲闻之者深诫也。其事核而实，使采之者传信也。其体顺而肆，可以播于乐章歌曲也。总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。元和四年，为左拾遗时作。教学方法：诵读、品味、讨论 课时安排：三课时

一、知识概述

咏叹百姓疾苦，针砭时弊，关注社会，是中国诗歌自古以来就具备的优良传统。如《诗经》，其中就有“饥者歌其食，劳者歌其事”的说法。唐宋以来，许多进步诗人，他们继承了诗歌关注社会这一优良传统，着力倡导并实践了诗歌讽喻现实的功能。他们所创作的作品，可堪当时的社会写真。

“先向歌诗求讽刺”选录了唐宋时期几篇反映当时社会现实的诗篇。学习此类文章，一则要加强诗歌诵读练习，体会语言的细微之处；二是要分析讽喻诗的艺术特征，体会叙事铺陈的显明和议论抒情的隐晦，体会诗的意境。

二、重点知识归纳及讲解

石壕吏 杜甫

（一）作者简介

杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老、杜少陵、杜工部等，世称“诗圣”。其诗真实地再现了安史之乱前后唐王朝由盛而衰这一历史转变时期的社会现实，内容极其丰富，范围极其广阔，思想极其深刻，故而被称作为“诗史”。

代表作有“三吏”（《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》）、“三别”（《新婚别》、《垂老别》、《无家别》）等。

（二）写作背景

唐肃宗乾元二年春，郭子仪等九节度使60万大军包围安庆绪于邺城。由于指挥不统一，被史思明援兵打得全军溃败。唐王朝为补充军力，便在洛阳以西至潼关一带强行抓人当兵，人民苦不堪言。这时，杜甫正由洛阳经过潼关，赶回华州任所。途中就其所见所闻，写成了《三吏》《三别》。《石壕吏》便是其中一篇。

“石壕吏”重点在于“吏”。这里的“吏”到底是怎样的一类官吏？这类官吏的活动又反映了当时怎样的社会现实呢？

（三）文章分析

《石壕吏》是一首杰出的现实主义的叙事诗，写了差吏到石壕村乘夜捉人征兵，连年老力衰的老妇也被抓服役的故事，揭露了官吏的残暴和兵役制度的黑暗，对安史之乱中人民遭受的苦难深表同情。

诗歌可分为三个层次。

第一层（“暮投石壕村”到“老妇出门看”）：前四句可看作第一段。首句“暮投石壕村”，寥寥五字，不仅点明了投宿的时间和地点，而且和盘托出了兵荒马乱、鸡犬不宁、一切脱出常轨的景象，为悲剧的演出提供了典型环境。“有吏夜捉人”一句，不说“征兵”、“点兵”、“招兵”而说“捉人”，已于如实描绘之中寓揭露、批判之意。主要体现了官吏的横暴，百姓的苦难。

第二层（“吏呼一何怒”到“犹得备晨炊”）：“吏呼一何怒！妇啼一何苦！”两句，极其概括、极其形象地写出了“吏”与“妇”的尖锐矛盾。一“呼”、一“啼”，一“怒”、一“苦”，形成了强烈的对照；两个状语“一何”，加重了感情色彩，有力地渲染出县吏如狼似虎，叫嚣隳突的横蛮气势，并为老妇以下的诉说制造出悲愤的气氛。以下官吏与妇人的对话，主要是围绕家中是否有男丁而展开。其间通过妇人之口，讲述了三个儿子的命运：一子在战，二子已亡。唯剩乳孙寡妇。官吏苦苦相逼，欲强征哺乳的儿媳，老妇人不得已，急应河阳之役。

本部分虽为叙事，却于叙事中刻画了差吏之凶狠无情，表现了诗人对百姓疾苦的关注和同情。

第三层（“夜久语声绝”到“独与老翁别”）：本层写官吏横征村民事件的结局和作者的感受。写听到哭声，表明诗人是以关切的心情倾耳细听，通夜未能入睡。写“天明登前途，独与老翁别”，是于叙事中含无限深情。前一天傍晚投宿之时，老翁、老妇双双迎接诗人，而时隔一夜，老妇被捉走，儿媳妇泣不成声，只能与逃走归来的老翁作别了。老翁的心情怎样，诗人作何感想，这些都给读者留下了想象的余地。

（四）主旨概括

文章通过写差役趁夜捉人，最后老妇被抓的故事，突出了两点主旨：

第一，这首诗固然通过石壕吏趁夜捉人揭露了封建统治者的残暴，但最主要还是反映“安史之乱”引起的战争给人民带来的深重灾难。

第二，作者并不反对平定“安史之乱”，因为“安史之乱”不平，国家就不会安稳，所以又有着对“老妇人”慨然赴国难这种精神的褒扬。

这两种主旨夹杂在一起，反映了杜甫思想上的深刻矛盾。纵观全诗，其主旨与情感，更多地还是倾向于表现安史之乱给百姓带来的痛苦，揭露了政治的黑暗。图示：

卖炭翁 白居易

（一）作者简介

白居易（772—846），字乐天，晚年自号香山居士，与元稹、张籍等人倡导新乐府运动。所写大量讽喻诗，敢于针对当权者的弊政，反映人民疾苦。另有叙事诗如《长恨歌》、《琵琶行》，描写细腻，生动感人，具有独特的艺术风格，影响极为广泛。在诗歌创作理论上，他提出“文章合为时而著，歌诗合为时而作”的主张。

古代讽喻诗可谓汗牛充栋，但是自觉明确地从咏叹民生疾苦、针砭时政这样的目的出发，系统进行创作的，白居易堪称第一人。他的《秦中吟》10首、《新乐府》50首，是有着明确政治目的、经过严密编排构建的讽喻诗系列，这在中国文学史上，有着开创性的贡献。

（二）背景介绍

《卖炭翁》是白居易《新乐府》组诗中的第三十二首，原诗自注：“苦宫市也。”诗人以个别事例来表现普遍状况，通过卖炭翁的遭遇，深刻地揭露了“宫市”的本质，对统治者掠夺人民的罪行给予了有力的鞭挞。

（三）文本分析

卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

“伐薪烧炭南山中”，主要是讲述卖炭翁之炭来之不易。“伐薪烧炭”说明烧炭工序较为复杂，时间较为漫长。“南山”为烧炭地点，此处南山即王维诗歌中所谓的终南山，常有豺狼出没，荒无人烟，极言环境险恶。

“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”抓住满面、两鬓、十指，对卖炭翁进行肖像描写，突出卖炭翁生活之艰辛。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

此句是说卖炭翁为什么要在一个危机四伏、天寒地冻的环境烧炭，即为了解决穿衣和吃饭问题。这里暗示卖炭翁没有土地，贫穷得无立锥之地，故而烧炭换取微薄的收入是他唯一的生存途径。这样的描写，拓宽了百姓生活艰辛的深度与广度。

同时，这一句还起到了承前启后的过渡作用。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

从上面可知，卖炭翁极为贫穷，画面中的卖炭翁，年老体迈，衣衫褴褛。按常理，应该希望天气暖和一些，但尽管自己衣衫单薄，他却希望天气更加寒冷。因为，也只有这样，自己所烧的炭才能卖出个好价钱。这凸显了卖炭翁复杂的心理。“可怜”一词，包含了诗人对于卖炭翁的无限同情。

“夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。”这正是卖炭翁的期待，故而他趁着天色尚早，不顾寒冷，驾车进程，可谓期待满怀。

“牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。”日头已经很高，说明从城外到城内，从山野到城中，路途遥远，何其艰辛。然其中似乎并未能感觉到卖炭翁的一丝抱怨，这主要是因为此时的卖炭翁依然充满了期待：他似乎并不在乎路途多么难走，多么艰辛，只在乎一车炭能够值多少钱。

翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。

手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。

一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。

半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。

这四句是说卖炭翁先前的期待与希望转瞬间化为泡影。这几句，既有形貌描写，也有动作描写，表现了作者对统治者掠夺百姓行径的一种愤怒与批判。

（四）表达技巧

陪衬与反衬是《卖炭翁》一诗运用得最多的手法。主要表现在以下几方面。

第一，以肖像描写、环境描写陪衬卖炭翁生活的艰辛，激起人们对于生活艰辛的卖炭翁的无限同情。

第二，以环境之艰难反衬卖炭翁愿望期待之强烈，为前后鲜明的对比做好了铺垫，进而表现在“宫市”环境下百姓被剥削的悲惨命运。

第三，“翩翩两骑”与“牛困人饥”形成鲜明的对比，反衬出劳动者与统治者境遇之悬殊。

第四，“一车炭，千余斤”和“半匹红纱”形成鲜明的对比，反衬出宫市对百姓掠夺的残酷。

第五，以先前炽烈的希望与期待反衬后面希望化为泡影，让读者感受到一种可悲可痛。

（五）主题概括

诗人以个别表现一般，通过卖炭翁的遭遇，深刻地揭露了宫市的本质，表现了作者对百姓的无限同情，对统治者掠夺百姓的行径给予了有力的鞭挞。

关山月

陆游

（一）作者简介

陆游（1125—1210），字务观，号放翁，南宋爱国诗人。少年时即受家庭中爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡，但收复中原信念始终不渝。

创作诗歌很多，今存九千多首，内容极为丰富。或抒发政治抱负，或反映人民疾苦，风格雄浑豪放。抒写日常生活的诗歌中，也多清新之作。词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了气吞残虏的爱国主义精神。杨慎谓其词纤丽处似秦观，雄慨处似苏轼。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。代表作：《示儿》《书愤》《十一月四日风雨大作》《临安春雨初霁》等。

（二）写作背景

宋孝宗淳熙三年（1176），陆游以“燕饮颓放”的罪名，被再次免官，从此闲居成都。其间，宋朝大片中原地区被金人占领而不能收复，陆游面对南宋半壁江山，感慨万端，于是在成都用乐府旧体写了三首诗，即《关山月》、《出塞曲》、《战城南》，三首古体诗自成一组，集中表现了诗人谴责朝廷议和、要求恢复中原的爱国精神。

这首《关山月》，写得尤其沉痛悲怆，为陆游乐府诗中的名篇。

（三）解题

《关山月》属乐府旧题。《乐府解题》说：“《关山月》，伤离别也。”这种离别，总是与征战联系在一起的。《乐府解题》对于“关山月”三字的出处，引古诗《木兰辞》“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣”四句作为解释。

《关山月》又是笛曲。唐代王昌龄《从军行》：“更吹羌笛《关山月》，无那(奈)金闺万里愁。”

从南北朝至唐代，有不少诗人曾以《关山月》为题写过诗。他们的诗一般是抒写征人、思妇两地相思之情，隐含厌战、抱怨的情绪。陆游此诗却不同，思想内容比前人同题诗作更为深广，有着更为强烈的时代精神。

（四）文本分析

根据诗歌内容，可以分为三个层次。

和戎诏下十五年，将军不战空临边。

朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。

第一层次，写南宋投降而议和后文恬武嬉、武备松弛的局面，这些都是“和戎”的后果。

戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。

笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。

第二层次，写守边战士报国无门、英雄无用武之地、等待老死边疆的怨愤。

中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙？

遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕！

第三层次，写北宋遗民渴望恢复中原而连年失望的悲痛。

本诗三个层次分别描写了三个画面，以此形成强烈的对比：

豪门贵族醉心歌舞——高官乐；

边疆战士笛里寄怨——战士怨；

北宋遗民生不如死——遗民悲。

（五）主题思想

诗中巧借守边战士的口吻，痛斥统治者对敌苟和投降的政策，对南宋朝廷文恬武嬉、苟且偷安的行径给予了无情的谴责，表现出守边战士报国无门的怨愤和北宋遗民渴望恢复中原、统一祖国的强烈愿望。

三、难点知识剖析

（一）《石壕吏》中诗人同情老妇的遭遇，可对“捉人”一事一言也未发，最后走时也没对老翁表示安慰，你如何理解诗人的沉默？

结合诗歌背景可知，这是一场关系国家和民族的正义之战，当国家岌岌可危的时候，需要人民作出牺牲，杜甫一直是这么认为的。一边是人民蒙受的惨痛，一边是国家面临的灾难，这一切都深深刺激着杜甫沉重而痛苦的心灵，他渴望早日平定叛乱，唐王朝又急需补充兵力，所以没办法阻拦。

他陷入矛盾的漩涡中，一边反映战争带给人民的沉重灾难，揭露统治集团不顾人民死活；一边又旗帜鲜明地肯定平叛战争，鼓励、赞美人民忍辱负重、慷慨赴国的行为，大力赞扬了老妇人勇于承担苦难的精神。但杜甫在诗歌中表达了对战争中人民的同情，也有对县吏委婉的批判。这种矛盾也体现在他当时写的很多诗篇中。

（二）白居易是怎样刻画卖炭翁的形象的？

在这首叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。”这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指染黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。

“心忧炭贱愿天寒”是更深入一层的心理刻画。一般人在衣单不能御寒时，总想天气暖和，可是卖炭翁却在“衣正单”时“愿天寒”，一怕天气暖，炭卖不掉，衣食无所出；二想天气寒冷，卖个好价钱。这两句诗深刻地表现了他对“卖炭得钱”的殷切期望，反映了他十分悲惨的生活境遇。同时，这样写使下文“一车炭，千馀斤，宫使驱将惜不得”，显得更加有力量，更能激起读者对狐假虎威的“黄衣使者白衫儿”的痛恨。

同时，在诗歌中，作者还用了大量对照的写法来表现卖炭翁的困苦生活。

（三）《关山月》中作者是如何抒发自己的情怀的？

这首《关山月》诗的风格是沉郁、苍茫、悲凉、激越的。

诗人由近及远，把几方面不同的事物排列在一起，深刻而生动地表现了诗人爱憎的感情、是非观念，形象而具体地揭示出爱国和卖国两条政治路线的尖锐对立，具有高度的概括性和浓郁的抒情性。

同时诗人还紧扣“月”字，利用月亮的连续变化，周而复始，来表示时间的推移、季节的转换，这是从纵的方面贯穿和戎下诏十五年的历史。诗人从历史到现实，把长期和戎不战的政治局面，作了鲜明真切的艺术概括，沉痛悲愤之情充溢于字里行间。诗的语言也晓畅平易，精练自然，显出一种摧人泪下、惊心动魄的力量。

四、作业布置

课后小测

篇2：高二语文诗歌专题之讽喻诗教案

一、关于送别诗 1．风格和抒情方式

从风格上来看，送别诗分为两类：伤感型和豪迈型。古人出行原因大体可分为赴考、出使、迁谪（宦游）、征戎、乡旅、归隐等。由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别，或折柳送别，或摆酒饯行，或写诗相送，其间充满了殷殷的叮嘱和深深的情谊。这类诗大多缠绵凄切，充满感伤情调。如柳永的《雨霖铃》、王勃的《别薛华》、宋之问的《送别杜审言》、柳宗元的《重别梦得》等。离别并非全都是伤感的，如王勃的《送杜少府之任蜀川》一洗送别的悲酸之态，意境开阔而音调爽朗；陈子昂的《送魏大从军》丝毫不落儿女情长、凄苦悲切的窠臼，从大处着眼，抒发了作者的慷慨壮志和奋发向上的精神，感情豪放激昂，英气逼人，气壮山河。此外还有高适《别董大》，表现了对朋友美好的祝愿；岑参的《送李副使碛西行军》，充满豪情壮志，感情慷慨激昂。鉴赏送别诗风格时，做到知人论世，体察诗情。如李白生活在盛唐，他具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪爽、甚至狂放不羁。因此他的送别诗景象宏阔、别情深挚豁达开朗，没有伤感情调，如《送友人》，这是李白送别诗的特色。

送别诗主要抒写离别之情。考察其抒情方式，有直接抒情与间接抒情两种方式。直接抒情的，如唐诗人高适意境高远的七绝《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君?”诗的前两句以粗犷笔调和白描手法，绘出一幅北国寒冬图：日暮黄昏，大雪纷飞，于北风狂吹中，惟见遥空断雁，寒云出没。这两句以叙景而见内心之郁积，虽不涉人事，已使人如置身于风雪之中，似闻山巅水涯有壮士长啸。联系上下文，可知诗人友情之深挚，别意之凄酸。接着，作者以豪迈的气势，开朗的胸襟，叙写离情，激励友人，创造了一种慷慨悲歌、出自肺腑的风格，以它的真诚情谊和坚强信念为灞桥柳色和渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。

间接抒情的，又有多种形式。以喻显情的，如李白景象宏阔、别情深挚的七绝《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”诗的后两句看起来是写景，但在写景中又包含了一个充满诗意的细节。李白一直把朋友送上船，船已经扬帆远去，而他还在江边目送，直到帆影消失在碧空的尽头，这才注意到一江春水在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。李白的向往，李白对朋友的一片深情，不正体现在这富有诗意的神驰目注之中吗?诗人的心潮起伏，不正像浩浩东去的一江春水吗？

借酒抒情的，如王维构思精巧、语言新鲜的七绝《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这首诗在交待了送别时间、地点和环境气氛后，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷切话别等等一概舍去，只剪取宴会即将结束时对主人的劝酒辞。主客之间惜别之情在这一刻都到了顶点，主人这一句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中体现。这种安排，很好地写出了送别的深情。

借景抒情的，如唐诗人刘长卿虚处藏神、用笔神妙的五绝《送灵澈上人》：“苍苍竹林寺，杳杳 钟声晚。荷笠带夕阳，青山独归远。”精美如画，是这首诗的明显特点。但这幅画不仅以画面上的山水、人物动人，而且凭画外的诗人自我形象令人回味不尽。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪；这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意 耳闻而目送，心思而神往，正是隐藏在画外的诗人形象。也就是说，这首送别诗的主旨在于寄托、表露诗人不遇而闲适，失意而淡泊的情怀，因而构成了一种闲淡的意境。此诗如画，景色的优美正由于抒情的精湛。2．内容及主题倾向

（1）直接抒写离别之情的。如苏轼的《送子由使契丹》、元好问的《别程女》、黄景仁的《别老母》等等，抒写的是亲人离别之情；而李白的《赠汪伦》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、吴伟业的《送友人出塞》等等则是对友情的咏唱。

（2）借诗吐胸中积愤或明心志的。这类诗往往是诗人在艰难困厄之际写就的，往往有不少见情见性的佳作，如王昌龄，“天生贤才”终未被“君王”所用，虽命运多舛，仕途坎坷，屡遭贬谪，但他胸怀大志，仍想建功立业：“身在江海上，云连京国深。行当务功业，策马何 骎骎。”（《别刘谞 》）（3）重在劝勉、鼓励、安慰的。如王维的《送梓州李使君》、梅尧臣的《东城送运判马察院》等，劝勉之中带有明显的“君子赠之以言”的倾向。高适《别董大》中“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”两句为“胸臆语，兼有气骨”（殷 璠 《河岳英灵集》），因为是知音，说话才质朴而豪爽，又因别离，才以希望为慰藉，于慰藉之中倾注信心和力量。

（4）综合型的，既含离别之情，又有身世命运之感，或兼劝慰警示之意。这类送别诗内涵丰富，表意的侧重点也不明显。如谢眺的《新亭渚别范零陵云》把离别之情、劝慰之情和内心的希冀巧妙地融为一体：“停骖我怅望，辍棹子夷犹。广平听力籍，茂陵将见求。心事俱已矣，江上徒离忧。”这些诗从情感上看，或“执手相看泪眼，竟无语凝噎”（柳永《雨霖铃》），有着浓重的伤感情绪，意极为凄悲，催下泪下；或一洗悲酸之态，吹响豪迈的号角，激情荡漾，气贯长虹，如“勿使燕然上，唯留汉将功”（陈子昂《送魏大从军》）；或运用优美的文字，勾画绮丽的意境，创设轻松的氛围，使人心旷神怡，如“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）；或慨叹尘世之喧嚣，追慕山林之空灵寂静，赞叹僧人之清静脱俗，富有禅意之情等等，不一而足。3．常见意象的寓意

（1）杨柳。它源于《诗经•小雅•采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，古人喜欢折柳送别，折柳的寓意是惜别怀远。折柳送别的习俗产生于汉代，产生原因大体有三点：一则，千丝 万缕的柳条随风舞动与离人千丝万缕、斩不断、理还乱的离愁非常相似。二则，“柳”与“留”谐音，因此折柳送别有挽留、惜别、不舍之意。三则，柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。（2）日暮。送别诗中常出现“日暮”、“斜阳”、“暮雪”、“暮钟”等表明傍晚时分的词语。并非诗人喜欢傍晚时分送别，而是别离这种忧伤的情感与暮色朦胧中的苍茫感相协调。并且，傍晚时分会伴随着飞鸟归林、鱼沉潭底，对于远离家乡的游子征夫来说，更能勾起漂泊之人的离情别绪。

（3）月。月也是送别诗歌中常见的意象，月光给人的感觉是朦胧、迷离、苍凉的，这与深邃悠长、委婉忧伤的离情别绪是一致的；再则，月亮含有思乡、思亲的象征义，因而古人常借月抒怀。通过月亮的烘托，抽象的别情更显得动人深长。

（4）长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。

（4）南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原“送美人兮南浦”这一名句有很大关系。江淹作《别赋》之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，致使它在不是描写送别的诗词中，也浸染了离情别恨，像长亭一样成为唐代送别之处的代名词。而“南浦子曲”和《南浦》词牌多被用来写惜别伤离之情或羁旅愁怀。（5）酒。古人离别多设宴饯行，“凡送人多托酒以将意”（杨载《诗法家数》），“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》），“人分千里外，兴在一杯中”（李白《江夏别宋之悌》），故许多离别诗，都飘散着酽酽的酒香，酒里充盈着亲情、友情、故园之情、感时之情。

（6）秋。“自古逢秋悲寂寥”（刘禹锡《秋词二首》），古人在对秋景的注视中感觉到时光的流逝，感受到人生的短暂和易老，“秋”能使志士失志，对现实失望，对前途悲观。遇秋而愁已成为古代文人的一种普遍文化心理。像杜甫“万里悲秋常作客”（《登高》），在暮年面对巫山巫峡的秋色，作者感到了知交零落、壮志难酬，国势衰落，不禁发出“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（《秋兴八首》）的感叹，抒发了自己的忧国之情和孤独抑郁之感。秋代表了萧条凄清，代表了寂寞抑郁，是送别诗中惯用的意象。

二、经典链接

阅读下面的宋诗，按照要求，完成赏析（2007年湖南卷）。（5分）

示长安君（王安石）少年离别意非轻，老去相逢亦怆情。草草杯盘供笑语，昏昏灯火话平生。自怜湖海三年隔，又作尘沙万里行。欲问后期何日是？寄书应见雁南征。

【注】长安君为王安石（1021—1086）的大妹，工部侍郎张奎之妻，封长安县君。此诗为王安石于宋仁宗嘉祐五年（1060）出使辽国前所作。此时他尚未拜相变法。

诗中表现了“怆情”之感，请就中间两联逐联赏析作者是如何表现这种情感的。

答：

【解析】首联写少年时已伤离别，老来相逢更令人难堪。颔联写兄妹相聚谈笑的情景。颈联感叹长年与亲人相阻隔，更为即将远赴异国与亲人相别而伤情。诗人以时空交叉的方法极言兄妹相见之难，分离之苦。尾联写到了大雁南飞的秋天，诗人会寄信回来，告知重逢的日期，表达了对重逢的渴望。【审题】题干有三个要点：“诗中表现了‘怆情’之感”点明了主旨；“就中间两联逐联赏析”是指结合颔联、颈联的具体内容分析；“如何表现这种情感的”侧重表达技巧的分析，首先要考虑抒情方式，即直抒胸臆和间接抒情，间接抒情往往指写景、怀古、用典、托物言志等。此题干要求围绕主旨结合内容和手法进行分析。【参考答案】颔联：“供笑语”表达了相逢的欢乐，“话平生”则道尽了人生的沧桑：二者相互映衬，更添一层悲凉况味。“草草杯盘”“昏昏灯火”营造了氛围，在这样的环境中，诗人更容易生发悲怆之情。“草草”“昏昏”是叠词妙用。“草草”可见酒菜的简单，欢聚中有些许不足；“昏昏”则烘托了人物情感，暗示了将别的伤痛。颈联：“自怜”与“又作”贯通一气，诗人借此直抒胸臆，表达了心中的万端悲慨。“湖海”久隔，“尘沙”远赴，旦夕间重逢又别，且是出使不无艰险的辽国，时空的拓展将悲意又加深了一层。“三年”言时间之长，“万里”谓距离之远，以数字入诗，一纵一横，使悲情更为浓烈。

三、方法点拨

送别诗运用的方法很多，鉴赏时应主要注意常见方法和技巧。

1．融情于景：诗人触而伤怀、借以言情的客观物象，不外落日余晖、流水通波、江风引雨、平沙卷蓬、云横秦岭、路绕蜀山之属，这些物象一经带着作者的离情别绪入诗，成为“人化的自然”，便构成一种荒寒而悲凉、空廓而沉深的美感景象。如韦应物的《赋得暮雨送李曹》着力描写渲染烟雨、暮色、重帆、迟鸟、海门、浦树，交织在一起，形成离别时浓重的阴沉压抑的氛围，抒写惜别哀伤之情。

2．烘托：不直接写人的离情心绪，而是通过写眼中物有伤离之意来烘托，言下有“物犹如此，人何以堪”的意思。这样写更能深化主题而富于魅力。如戎昱的《移家别湖上亭》通过写柳条藤蔓、黄莺的伤离别表现人的情思心绪。杜牧的《赠别二首》（其二）“蜡炬有心还惜别，替人垂泪到天明。” 那彻夜流溢的烛泪，都在为男女主人公离别而伤心，从侧面表现了诗人不忍分离的笃挚感情。

3．以乐景衬哀情：送别环境千差万别，有凄风苦雨中的送别，也有良辰美景中的离别。写凄风苦雨固然可以烘托别离之苦，写良辰美景又何尝不能反衬离人的懊恼。景色越美，越显出欢聚的可恋和离别的难堪，美好景色反倒成为添愁增恨的因素了。如许浑《谢亭送别》“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流”。欧阳修的《玉楼春》“洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。” 4．想象（虚拟）：送别诗常在作者触景生情的基础上向前推想，大抵是想像分别后朋友行旅中的孤寂和在这种孤寂环境中的愁苦心情。更主要的则展示了自己对朋友的留恋和关切。如王昌龄的《送 魏二》“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”想象分别后友人月下船泊潇湘，“愁听清猿”，甚至在梦里也因旅夜孤独而不得安寝的幻想，借以加倍地表现离别的惆怅和对友人深切的关怀。此外还有王维的《送韦评事》“遥知汉使萧关外，愁见孤城落日边。”“今宵谁肯远相随，唯有寂寥孤馆月。”都运用这种手法。

5．比喻：用比喻的手法来抒写心情，是送别诗常见的艺术手段之一，如严维的《丹阳送韦参军》“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”用“水悠悠”比喻离别的惆怅和友情的悠长。刘过的《柳梢青•送卢梅坡》用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。还有李白《送友人》“浮云游子意，落日故人情。”王维的《送沈子福之江东》“惟有相思似春色，江南江北送君归。”也运用了比喻。

我们在鉴赏送别诗时，除了掌握以上的知识和方法外，还应了解作者、作品风格及创作背景等。做到知人论世，体察诗情。

四、跟踪训练

1．阅读下面诗歌，然后回答问题。

南浦别（白居易）

南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。

有人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种说法吗？为什么？

答：

【参考答案】同意。“看”，在诗中是回望之意。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的凄楚。【赏析】

这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的深情。

诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，南面的水滨。古人常在南浦送别亲友。《楚辞·九歌·河泊》： “送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何！”故“南浦”象“长亭”一样，成为送别之处的代名词。一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时 间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，怎不令人倍增离愁？

这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅 袅”；而那如泣如诉的“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重迭，读来格外令人回肠咽 气，与离人的心曲合拍。

后二句写得更是情意切切，缠绵悱侧。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。诗人捕捉住这关键时刻一个最突出的镜头：分手后，离人虽已登舟而去，但他频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很平常的动作，但此时此地，这一“看”却显得多么不寻常：离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都 从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”啊！从这个“看”字，我们仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。他的每“一 看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。

最后，诗人劝慰离人：“好去莫回头。”──你安心去吧，不要再回头了。此句粗看似乎平淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。

这首小诗短短二十个字，诗人精心刻画了送别过程中最传情的细节，其中的描写又似乎“人人心中所有”，如离人惜别的眼神，送别者亲切而又悲凉的话语，一般人都会有亲身体验，因而能牵动读者的心弦，产生强烈的共鸣和丰富的联想，给人以深刻难忘的印象。2．阅读下面诗歌，然后回答问题。

送杜十四之江南（孟浩然）

荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。

（1）“渺茫”一词在诗中有什么含义？包含诗人怎样的心情？

答：

【参考答案】“渺茫”一词从字面上看似是形容春江烟波浩淼，雨雾蒙蒙，其实是写诗人心中的茫然及送别友人时的怅然若失之情。

（2）诗歌的三、四句在表达技巧上有什么特点？ 答：

【参考答案】第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情作准备；结尾一句既抒发了离情，又不流于直露，余味深长，言有尽而意无穷。【赏析】

这是一首送别诗。揆之元杨载《诗法家数》：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意”，如果说这是送别诗常见的写法，那么，相形之下，孟浩然这首诗就显得颇为出格了。

诗题一作“送杜晃进士之东吴”。唐时所谓“进士”，实后世所谓举子（举进士）。得第者则称“前进士”。看来，杜晃此去东吴，是落魄的。

诗开篇就是“荆吴相接水为乡”（“荆”指荆襄一带，“吴“指东吴），既未点题意，也不言别情，全是送者对行人一种宽解安慰的语气。“荆吴相接”，恰似说 “天涯若比邻”，“谁道沧江吴楚分”。说两地，实际已暗关送别之事。但先作宽慰，超乎送别诗常法，却别具生活情味：落魄远游的人不是最需要精神上的支持与鼓励么？这里就有劝杜晃放开眼量的意思。长江中下游地区，素称水乡。不说“水乡”而说“水为乡”，意味隽永：以水为乡的荆吴人对飘泊生活习以为常，不以暂离为憾事。这样说来虽含“扁舟暂来去”意，却又不著一字，造语洗炼、含蓄。此句初读似信口而出的常语，细咀其味无穷。若作“荆吴相接为水乡”，则诗味顿时 “死于句下”。

“君去春江正渺茫”。此承“水为乡“说到正题上来，话仍平淡。“君去”是眼前事，“春江渺茫”是眼前景，写来几乎不用费心思。但这寻常之事与寻常之景联系在一起，又产生一种味外之味。春江渺茫，正好行船。这是喜“君去”得航行之便呢？是恨“君去”太疾呢？景中有情在，让读者自去体味。这就是“素处以默，妙机其微”（司空图《诗品·冲淡》）了。

到第三句，撇景入情。朋友刚才出发，便想到“日暮征帆何处泊”，联系上句，这一问来得十分自然。春江渺茫与征帆一片，形成一个强烈对比。阔大者愈见阔大，渺小者愈见渺小。“念去去千里烟波”，真有点担心那征帆晚来找不到停泊的处所。句中表现出对朋友一片殷切的关心。同时，揣度 行踪，可见送者的心追逐友人东去，又表现出一片依依惜别之情。这一问实在是情至之文。

前三句饱含感情，但又无迹可寻，直是含蓄。末句则卒章显意：朋友别了，“孤帆远影碧空尽”，送行者放眼天涯，极视无见，不禁心潮汹涌，第四句将惜别之情上升到顶点，所谓“不胜歧路之泣”（蒋仲舒评）。“断人肠”点明别情，却并不伤于尽露。原因在于前三句已将此情孕育充分，结句点破，恰如水库开闸，感情的洪流一涌而出，源源不断。若无前三句的蓄势，就达不到这样持久动人的效果。

此诗前三句全出以送者口吻，“其淡如水，其味弥长”，已经具有诗人风神散朗的自我形象。而末句“天涯一望”四字，更钩画出“解缆君已遥，望君犹伫立”（王维《齐州送祖三诗》）的送者情态，十分生动。读者在这里看到的，与其“说是孟浩然的诗，倒不如说是诗的孟浩然，更为准确”（闻一多《唐诗杂论》）。全篇用散行句式，如行云流水，近歌行体，写得颇富神韵，不独在谋篇造语上出格而已。

3．阅读下面诗歌，然后回答问题。

送魏万之京（李颀）

朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。关城树色催寒尽，御衣砧声向晚多。莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

（1）首联、颔联中哪些词语表达了秋季怎样的特征？从中又表达出诗人什么感情？

答：

【参考答案】“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出诗人送别时的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。

（2）尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？

答：

【参考答案】尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。【赏析】

这是一首送别诗，被送者为诗人晚辈。诗中一、二两句想象魏万到京城沿途所能见的极易引起 羁旅乡愁的景物。中间四句或在抒情中写景叙事，或在写景叙事中抒情，层次分明。最后两句劝勉魏万到了长安之后，不要只看到那里是行乐的地方而沉溺其中，蹉跎岁月，应该抓住机遇成就一番事业。这表达了诗人对魏万的深情厚意，情调深沉悲凉，但却催人向上。

魏万后改名魏颢。他曾求仙学道，隐居王屋山。天宝十三载，因慕李白名，南下到吴、越一带访寻，最后在广陵与李白相遇，计程不下三千里。李白很赏识他，并把自己的诗文让他编成集子。临别时，还写了一首《送王屋山人魏万还王屋》的长诗送他。魏万比李颀晚一辈，然而从此诗看，两人象是情意十分密切的“忘年交”。李颀晚年家居颍阳而常到洛阳，此诗可能就写于洛阳。

一开首，“朝闻游子唱离歌”，先说魏万的走，后用“昨夜微霜初渡河”，点出前一夜的景象，用倒戟而入的笔法，极为得势。“初渡河”，把霜拟人化了，写出深秋时节萧瑟的气氛。

秋夜微霜，挚友别离，自然地逗出了一个“愁”字。“鸿雁不堪愁里听”，是紧接第二句，渲染氛围。“云山况是客中过”，接写正题，照应第一句。大雁，秋天南去，春天北归，飘零不定，有似旅人。它那嘹唳的雁声，从天末飘来，使人觉得怅惘凄切。而抱有满腹惆怅的人，当然就更难忍受了。云山，一般是令人向往的风景，而对于落寞失意的人，坐对云山，便会感到前路茫茫，黯然神伤。他乡游子，于此为甚。这是李颀以自己的心情来体会对方。“不堪”、“况是”两个虚词前后呼应，往复顿挫，情切而意深。五、六两句，诗人对远行客又作了充满情意的推想：“关城树色催寒近，御苑砧声向晚多”。从洛阳西去要经过古函谷关和潼关，凉秋九月，草木摇落，一片萧瑟，标志着寒天的到来。本来是寒气使树变色，但寒不可见而树色可见，好像树色带来寒气，见树色而知寒近，是树色把寒催来的。一个“催”字，把平常景物写得有情有感，十分生动，傍晚砧声之多，为长安特有，“长安一片月，万户捣衣声”。然而诗人为什么不用城关雄伟、御苑清华这样的景色来介绍长安，却只突出了“御苑 砧声”，发人深想。魏万前此，大概没有到过长安，而李颀已多次到过京师，在那里曾“倾财破产”，历经辛酸。两句推想中，诗人平生感慨，尽在不言之中。“催寒近”、“向晚多”六个字相对，暗含着岁月不待，年华易老之意，顺势引出了结尾二句。

“莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎”，纯然是长者的语气，予魏万以亲切的嘱咐。这里用“行乐处”三字虚写长安，与上二句中的“御苑砧声”相应，一虚一实，恰恰表明了诗人的旨意。他谆谆告诫魏万：长安虽是“行乐处”，但不是一般人可以享受的。不要把宝贵的时光，轻易地消磨掉，要抓紧时机成就一番事业。可谓语重心长。

这首诗以长于炼句而为后人所称道。诗人把叙事、写景、抒情交织在一起。如次联两句用了倒装手法，加强、加深了描写。先出“鸿雁”、“云山”——感官接触到的物象，然后写“愁里听”、“客中过”，这就由景生情，合于认识规律，容易唤起人们的共鸣。同样，第三联的“关城树色”和“御苑砧声”，虽是记忆中的形象，联系气候、时刻等环境条件，有声有色，非常自然。而“催”字、“向”字，更见推敲之功。

4．阅读下面两首唐诗，然后回答问题（2005年湖北卷）。

丹阳送韦参军（严维）

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。

暮春浐水送别（韩琮）

绿暗红稀出凤城①，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。

【注释】①凤城：京城。

（1）两首送别诗都写到的“水”，各有什么寓意？请作简要说明。（4分）

答：

【参考答案】上一首用“水悠悠”象征离别的惆怅和友情的悠长；下一首借“宫前水”的不断流淌来抒发对人生、历史以及社会的感慨。（2）《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要赏析。（4分）

答：【参考答案】这首诗将友情、世情等浓缩为“古今情”，融入“绿暗”“红稀”“暮云”“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成融情于景的特色。【赏析】

这首七绝是作者抒写他给韦参军送行以及送走之后的情景，表现了他们之间的真挚情谊。诗的前两句是写送行。首句“丹阳郭里”交待了送行地点在丹阳的外城边。“行舟”表明友人将从水路离去。此时，千种离情，万般愁绪，一齐涌上诗人心头。“一别心知两地秋”，“秋”字，表面上写时令，实际上却是表达人的情绪。萧瑟的秋景增添了离情别绪。作者还巧妙地运用拆字法，以“心”上有“秋”说明 “愁”。所以“两地秋”是双关语。

诗的后两句写送走之后对韦参军的深切思念。“日晚江南望江北”这一句转接自然，不露痕迹地把前句抽象的离愁具体形象地表现出来。“江南”、“江北”，对比照应，突出了江水的阻隔。丹阳在江之南，“江南”──“江北”，既是友人行舟的路线，也是作者目送方向。“望”字传出思念之神态，忧思绵绵，“日晚”暗示思念时间之久，见出友情之深。由“望”自然而然地带出末一句“寒鸦飞尽水悠悠”。这一句写望中所见。通过环境气氛的渲染，表达作者的悠悠情思。由于思念，站在江边长时间的遥望着，秋日黄昏，江面上寒鸦点点，给人增添愁思。可是，就连这使人感伤的寒鸦此时此刻也“飞尽”了，只剩下悠悠江水流向远方。这一切给人以孤独、寂静、空虚的感触。“水悠悠”包含着无限思念的深情。

这首小诗妙语连珠，情景交融，真切自然，既能把诚朴真挚的感情渗透在景物的描写中，又能在抒情中展现画图，做到辞有尽而意不尽。【赏析】

历来送别诗多言离愁别恨，甚至涕泗交流。韩琮此诗则匠心独运，撇开柔情，着重摛“古今情”。这就不落俗套，别具新意。

“绿暗红稀出凤城”。序值春杪，已是叶茂枝繁，故说“绿暗”；也已花飞卉谢，故说“红稀”。诗人选用“暗”、“稀”二字，意在以暗淡色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。“凤城”，指京城。友人辞“凤城”而去，作者依依惜别，心情很不平静。

“暮云楼阁古今情”。当此骊歌唱晚，夕阳衔山之际，引领遥天，“渭北春天树，江东日暮云”，悠然联想李、杜二人的深情；瞻望宫殿（“楼阁”一本作“宫阙”），“白日丽飞甍，参差皆可见”，油然兴起“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的感慨。暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，也将慨然勾起“冠盖满京华，斯人独憔悴”的惆怅。总之，作者此时脑际翻腾着种种激情──契阔离别之情，忧国忧民之情，以及壮志未酬之情，而这些复杂交织的心情，又都从魏阙洒满斜晖的暮景下透出，隐然有夕阳虽好，已近黄昏，唐室式微，摇摇欲坠之感。历代兴亡，茫茫百感，一时交集，萃于笔端，俱由这“古今情”三字含蕴了。

还是这个“古今情”逗出了三、四句的抒情。“行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”“行人”指面前送别的远行之人。“宫前水”即浐水。浐水源出蓝田县西南秦岭，北流汇诸水，又东流入灞水，浐灞合流绕大明宫而过，再入渭水东去，故云。这“不舍昼夜，逝者如斯”的宫前水，潺潺，湲湲，充耳引起远行人的客愁，所以诗人特地提醒说：“行人莫听宫前水”。“听”字表明不忍听又无法不听，只好劝其莫听，何以故？答曰：“流尽年光是此声”。古往今来，多少有才之人，为跨越宫前水求得功名，而皓首穷经，轻掷韶华；古往今来，多少有为之人，为跨越宫前水干禄仕进，而拜倒皇宫阶下，屈辱一生；古往今来，又有多少有志之人，驰骋沙场，立下不朽功勋，终因庸主不察，奸臣弄权，致使“冯唐易老，李广难封”，而空死牖下。正是这条宫前水，不仅流尽了千千万万有才、有为、有志者的大好年光，而且也流尽了腐朽没落、日薄西山的唐王朝的国运。正如辛弃疾在《南乡子。登京口北固亭有怀》中说的：“千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流”。辛词汪茫，韩诗杳渺，其长吁浩叹，则异曲同工。

这首送别诗之所以不落窠臼，而写得蕴藉含蓄，凝重深沉，在于作者排除了歧路沾巾的常态，把错综复杂的隐情，友情，人世沧桑之情，天下兴亡之情，一古脑儿概括为“古今情”，并巧妙地用“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等衰飒形象掬出，收到了融情于景的艺术效果。诗的结构也是围绕“古今情”为轴线，首句蓄势，次句轻点，三、四句浓染。诗意内涵深广，韵味悠长，令人读后回味无穷。

5．阅读下面两首唐诗，然后回答问题（2006年高考湖北卷）。

谢亭送别（许浑）

劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

重送裴郎中贬吉州（刘长卿）

猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。

（1）这两首送别诗有很多相似的地方，其中都写到“水流”，简要分析他们之间的相同和 不同之处。（4分）

答：

【参考答案】相同都是借对水流抱怨来表达自己的心情，都用了反衬的手法。不同：许诗以水流“急”来反衬自己内心对友人的依依难舍之情；刘诗则通过一个“自”字，以无情衬有情，表现了朋友离去后自己心中的伤感和孤独。

（2）比较分析，请说出这两首诗最后一句在表达和抒情上各有何特点。（4分）

答：

【参考答案】许诗借景抒情、寓情于景，以风雨凄迷的景色来映衬心中的烦闷和惆帐，含蓄而富有感染力；刘诗则是对照写景，借万里“青山”中一叶“孤舟”表现朋友的孤独寂寞和自己政治上失落苦闷，感情浓烈，言近旨远。【赏析】

这是许浑在宣城送别友人后写的一首诗。谢亭，又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢朓任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。李白《谢公亭》诗说：“谢亭离别处，风景每生愁。客散青天月，山空碧水流。”反复不断的离别，使优美的谢亭风景也染上一层离愁了。

第一句写友人乘舟离去。古代有唱歌送行的习俗。“劳歌”，本指在劳劳亭（旧址在今南京市南 面，也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。劳歌一曲，缆解舟行，从送别者眼中写出一种匆遽而无奈的情景气氛。

第二句写友人乘舟出发后所见江上景色。时值深秋，两岸青山，霜林尽染，满目红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜艳。这明丽之景乍看似与别离之情不大协调，实际上前者恰恰是对后者的有力反衬。景色越美，越显出欢聚的可恋，别离的难堪，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。江淹《别赋》说：“春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何！”借美好的春色反衬别离之悲，与此同一机杼。这也正是王夫之所揭示的：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（《姜斋诗话》）的艺术辩证法。

这一句并没有直接写到友人的行舟。但通过“水急流”的刻画，舟行的迅疾自可想见，诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也宛然在目。“急”字暗透出送行者“流水何太急”的心理状态，也使整个诗句所表现的意境带有一点逼仄忧伤、骚屑不宁的意味。这和诗人当时那种并不和谐安闲的心境是相一致的。

诗的前后联之间有一个较长的时间间隔。朋友乘舟走远后，诗人并没有离开送别的谢亭，而是在原地小憩了一会。别前喝了点酒，微有醉意，朋友走后，心绪不佳，竟不胜酒力睡着了。一觉醒来，已是薄暮时分。天色变了，下起了雨，四望一片迷蒙。眼前的江面，两岸的青山红叶都已经笼罩在蒙蒙雨雾和沉沉暮色之中。朋友的船呢？此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方去了。暮色的苍茫黯淡，风雨的迷蒙凄清，酒醒后的朦胧仿佛中追忆别时情景所感到的怅惘空虚，使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂，感到无法承受这种环境气氛的包围，于是默默无言地独自从风雨笼罩的西楼上走了下来。（西楼即指送别的谢亭，古代诗词中“南浦”、“西楼”都常指送别之处。）

第三句极写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离愁，而是宕开写景。但由于这景物 所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合，因此读者完全可以从中感受到诗人的萧瑟凄清情怀。这样借景寓情，以景结情，比起直抒别情的难堪来，不但更富含蕴，更有感染力，而且使结尾别具一种不言而神伤的情韵。

这首诗前后两联分别由两个不同时间和色调的场景组成。前联以青山红叶的明丽景色反衬别绪，后联以风雨凄其的黯淡景色正衬离情，笔法富于变化。而一、三两句分别点出舟发与人远，二、四两句纯用景物烘托渲染，则又异中有同，使全篇在变化中显出统一。【赏析】

诗题“重送”，是因为这以前诗人已写过一首同题的五言律诗。刘、裴曾一起被召回长安又同遭贬谪，同病相怜，发为歌吟，感情真挚动人。

首句描写氛围。“猿啼”写声音，“客散”写情状，“暮”字点明时间，“江头”交代地点。七个字，没有一笔架空，将送别的环境，点染得“黯然销魂”。猿啼常与悲凄之情相关。《荆州记》载渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳！”何况如今听到猿声的，又是处于逆境中的迁客，纵然不浪浪泪下，也难免要怆然动怀了。“客散暮江头”，也都不是纯客观的景物描写。日落西山，暮霭沉沉，旅人扬帆，送者星散，此时尚留在江头，即将分手的诗人与裴郎中又怎能不更动情呢？

第二句“人自伤心水自流”，切合规定情景中的地点“江头”，这就越发显出上下两句有水乳交融之妙。此时日暮客散，友人远去，自己还留在江头，更感到一种难堪的孤独，只好独自伤心了，而无情的流水却只管载着离人不停地流去。两个“自”字，使各不相干的“伤心”与“水流”联系到了一起，以无情水流反衬人之“伤心”，以自流之水极写无可奈何的伤心之情。

三四句从“伤心”两字一气贯下，以前两句更推进一步。第三句在“远”字前缀一“更”字，自己被逐已经不幸，而裴郎中被贬谪的地方更远，着重写出对方的不幸，从而使同病相怜之情，依 依惜别之意，表现得更为丰富、深刻。末句“青山万里一孤舟”与第二句的“水自流”相照应，而“青山万里”又紧承上句“更远”而来，既写尽了裴郎中旅途的孤寂，伴送他远去的只有万里青山，又表达了诗人恋恋不舍的深情。随着孤帆远影在望中消失，诗人的心何尝没有随着眼前青山的延伸，与被送者一道渐行渐远呢！