幼儿大班美术绘画作品

幼儿大班美术绘画作品（精选8篇）

篇1：幼儿大班美术绘画作品

目标：

1.欣赏各种梅花的色彩、外形的美，尝试在梅枝上用点画的方法围绕花芯画出花瓣、添画花蕊。

2.注意画面布局，会用大、小两种画笔表现花瓣与花蕊。

3.体验用彩墨画表现梅花的乐趣。

准备：

大号、小号毛笔每人一支，笔架;浓、淡不同的红色颜料，墨;已画好树干的宣纸;各种梅花的PPT，古筝音乐《高山流水》等。

过程：

一、谈话导入，回忆表达有关梅花的已有经验

师(出示一张梅花图)：这是什么?你在哪里看到过梅花?

师：你看到的梅花是怎么样的?(幼儿充分表达。)

师：你看梅花的时候有什么感觉?(幼儿充分表达。)

(析：教师以“你在哪里看到过梅花”为话题让幼儿充分表达对于梅花的已有经验，这样既调动了幼儿参与活动的兴趣，也为幼儿进一步欣赏梅花的色彩、外形作了铺垫。)

二、欣赏各种梅花，感受梅花的各种色彩、外形

师：春天，小朋友在梅花山看到了各种各样的梅花。那么梅花到底是什么样子的?有哪些好看的颜色呢?我们一起来看看。

1.在优美的古筝音乐中欣赏多幅梅花图的色彩。

师：仔细看看，这些梅花是什么样子的?有哪些好看的颜色?这些梅花的颜色看上去像什么?

师：你看了这么多颜色的梅花，有什么感觉?

师(小结)：梅花有各种各样的颜色，(教案出自：屈老师.教案网)有大红的、玫红的、粉红的、黄的、绿的、白的……它们在春天里竞相开放，很漂亮。

2.欣赏单幅梅花图片，感知梅花的外形。

(1)总体感受梅花的外形。

师(出示两张不同花瓣的梅花图片)：梅花到底是什么样子的?主要有哪几部分组成?

师：这两朵梅花有什么不同?

(2)重点观察五瓣梅花的外形。

师：原来梅花的花瓣不一样，有的多，有的少。

师(出示五瓣梅花图)：这朵梅花是什么样子的?有几个花瓣?(五个花瓣。)

师：花瓣是什么样的?(圆圆的)它们是怎么排列的?(围着花心。)

师：花的中间是什么?花蕊是什么样子的?像什么?

师：这朵花是开放的，没开的花叫什么?花苞是什么样子的?(圆圆的，有的大、有的小。)

师：梅花长在哪儿?

师(小结)：这朵梅花有五个花瓣，花瓣圆圆的、围着花心生长;中间有细细长长的花蕊，从中心向四周发散，像水母的触角，像太阳的光芒……很漂亮。这些圆圆的、有大有小、没有开放的是一个个花苞。它们都长在梅枝上。

(析：教师运用多媒体引导幼儿在唯美的古筝音乐《高山流水》的背景中欣赏精心挑选的梅花图片，把幼儿带入诗情画意之中。教师还鼓励幼儿发挥想象，大胆表达自己真实的、独到的想法，从而使幼儿积累了丰富的感性经验，体验了梅花的美。)

三、欣赏国画《红梅图》

1.初步欣赏作品。

师：梅花很漂亮，很多画家都爱画梅花。这幅梅花图漂亮吗?画家是用什么材料来画梅花的?(树枝是用墨画的，梅花是用红色的国画颜料画的。)

2.细致观察画面色彩、布局等。

师：这朵大梅花的颜色是怎么样的?(红红的)这朵小的呢?(粉红色的)这里的梅花画得怎么样?(有的地方多一些，有的地方少一些)没有开放的是什么?(花苞。)

师(小结)：画家画的梅花，有的颜色深，有的颜色浅;有的大，(教案.出自：屈老师.教案网)有的小;有的地方多一点、密一点，有的地方少一些、疏一些;画家还画了一些花苞。画家画了这么多不一样的梅花，看上去很漂亮。这些梅花都画在树枝上。

(析：在欣赏唯美的国画大师的作品《红梅图》时，教师不断地通过提问和追问引导幼儿细致观察梅花，有序感受画面色彩、构图、布局等，以便为幼儿自主创作彩墨画打下良好的基础。)

四、幼儿创作

1.简单感知作画材料和作画方法。

师：今天请小朋友也来做小画家，画一幅“梅花图”。看看桌上有什么?

师：纸上已经画好了树干和树枝，接下来，我们来画梅花。每个人有一支大毛笔和一支小毛笔，你们觉得大毛笔适合用来画什么?小毛笔适合用来画什么?为什么?

师：怎么画呢?先拿一支大号毛笔，在小盘子里舔一舔蘸些水，然后蘸上红颜料，可以先在纸上试一试深浅。梅花画在哪里呢?(树枝上)在树枝旁边先轻轻地点出花心，围绕花心画出五个花瓣(若想花瓣画得大些，笔可以多压一会)。等花瓣画好以后，再换一支小号毛笔蘸上浓墨，轻轻地画出像太阳光芒一样的花蕊，还可添画花苞。

2.在优美的古筝音乐声中幼儿创作，教师巡回指导。

指导要点：(1)要把梅花画在树枝上。(2)注意颜色、大小、疏密等。(3)正确握笔。

五、欣赏、交流作品

师：你喜欢哪一幅作品?为什么?

师：你是怎么画的?你觉得哪里最满意?

大班美术绘画教案二:《送你一朵玫瑰花》

【活动目标】

1、能大胆选择材料，用自己喜欢的方式创意装饰盒盖。

2、组合作品，变成一组完整的玫瑰花的画面，体验成功的愉悦。

【活动准备】

盒盖，双面胶、浆糊、轻音乐、各类美工材料(自然材料、生活材料及废旧材料等)、绿色纱做的大花托、花茎、玫瑰花一朵。

【活动过程】

一、激发兴趣

1、在“送你一朵玫瑰花”的音乐声中，教师和幼儿一起跳舞，激发游戏兴趣。

2、出示玫瑰花，“今天我在跳舞时特别开心，你们看，我也有美丽的玫瑰花。你们觉得我的花好看吗?”

3、组合盒盖：“看，这也是一朵玫瑰花。”(教案出自：屈老师.教案网)“我也想变得很美丽，小朋友，你们可以帮帮我吗?”

“你会怎样帮我打扮呢?”

二、观察材料，设想创意

1、幼儿根据自己的喜好，选择一类材料，说说自己的创意。

2、看看老师的范例，说说自己的感觉。

三、提出创作要求

1、个人或分组，拿盒盖，选材料。

2、有序装饰，选择合适的黏贴材料。

四、创意装饰，教师指导。

重点：

1、装饰材料的和谐，色彩的搭配。

2、装饰画面的完整。

五、组合展示

1、组合盒盖，变成一朵大的玫瑰花，体验成功的快乐。

2、互相欣赏各块的特色，感受美术的多样性。

反思：

1、材料：盒盖大小要统一，自然材料选择2种，多了杂。

2、创意方式：选择一种美术方式(立体手工)进行装饰，单个作品也要有美术的技能渗透，组合作品时效果会更好。

3、评价：孩子的装饰都偏重色彩的鲜艳，但是缺少整体的协调。

调整：

1、统一选择素饼的盒子，用松果等自然材料上色后黏贴装饰。

2、组合大型玫瑰花和小的2朵，提高审美情趣。

篇2：幼儿大班美术绘画作品

1、鼓励幼儿运用多种图形和线条装饰向日葵，体会不同线条带来的不同视觉感。

2、通过对线条装饰画观察、体验、感受，从而进一步认识线描装饰画。

活动准备：

油画向日葵、向日葵盆栽、线描装饰画、白纸、黑色笔若干

活动过程：

一、导入

1、认识向日葵，了解向日葵的组成部分师：瞧~今天每一小组的桌上都放了一盆什么植物呢?

幼：向日葵师：仔细的看看，谁来说说向日葵都有哪几部分组成?

幼：茎、叶子、花萼、花瓣、花盘师：小朋友真能干，能说出向日葵所有的组成部分。再看看不同角度看过去向日葵的形状一样吗?哪里不一样?

幼：不一样，有的是圆形的，有的是椭圆形的。

(让幼儿直观的观赏向日葵的植物，从不同角度观察，真实的去发现向日葵的组成部分。引起幼儿对向日葵的兴趣。)

2、出示油画《向日葵》

师：有位美术大师画了这幅《向日葵》，谁知道他用了哪种绘画手法?

幼：这是油画。

(观赏油画，是让幼儿的意识从真实的实物转换为抽象的画面。选择幼儿所知的油画绘画手法的向日葵作品为后面的线描装饰画的向日葵做铺垫。)

二、欣赏线描装饰画

1、教师出示线描装饰画师：今天老师带来另外一种画，线描装饰画，我们来看看。

(提出线描装饰画，幼儿很好奇什么是线描装饰画，在这种好奇心之下，促使幼儿认真的去欣赏教师带来的线描装饰画。)

2、对比油画与线描装饰画，感知线描装饰画师：这两张画之间有什么不一样的地方?

幼：“它们的图形不一样。”“它们的颜色不一样，油画有颜色，线描装饰画只有黑色和白色。”(同时出示油画与线描装饰画，让幼儿的视觉直接感受到两种不同绘画手法下，画给我们视觉带来的不同的视觉震撼。首先从色彩上去感知线描装饰画。孩子们在两幅图的对比下，发现线描装饰画只有黑白两种色彩，而油画则是色彩丰富。)

3、赏析线描装饰画

师：看看这张线描装饰画，你能找到哪些线条和图形?

幼：有直线、波浪线、锯齿线、花、圆形……

师：小朋友，观察很仔细，找出了这么多的线条和图形!谁再仔细点，看看线条和图形有什么变化?

幼：有的线条越来越细;有的花涂成了黑色，有的没有涂成黑色;……

师：这些变化给你什么样的感觉呢?

幼：一边感觉颜色深点，一边浅一些。

(在感知线描装饰画的色彩之后，具体到画的细节上去分析线描装饰画。让幼儿自己去发现线描装饰画中丰富的线条和图形，感知为什么有的地方给人的感觉颜色较深，有的地方颜色较浅。幼儿单独面对线描装饰画的时候你一句我一句，各抒己见。脑海中加深对线描装饰画的感知和认识。)

4、幼儿尝试变换线条和图形感知颜色深浅在线描装饰画中的变现方式。

师：小朋友自己试一试，看看线条和图形用不同的组合方式在一起有什么新的效果?

幼：这是我画的小格子;我画了我喜欢的爱心幼儿我还涂了颜色……

师：大家用不同的组合方式，来表现了深色区和浅色区。那我们把这些方法运用到我们的向日葵中去。

(孩子们在分析完线描装饰画后，都跃跃欲试有想去创作的激情，让孩子们尝试用自己的线条和图形组合，从实际的操作上去感知线条图形组合下产生的奇妙变化。再一次的激发幼儿的创作激情，抓住这个契机鼓励幼儿发挥想想，用自己的画笔去感受深浅变化。)

三、提出作画要求。

1、构图时要大胆、流畅，向日葵的花盘画得圆又大。(教师示范，引导幼儿画出不同的花瓣)

2、进行装饰时注意运用多种图形和线条进行装饰，注意观察装饰后画面的变化。

3、绘画时注意画面的布局和整洁。

(提出作画的要求，帮助幼儿养成良好的作画习惯，指出绘画的要点。)

四、幼儿作画教师巡视幼儿作画，个别指导鼓励有创意的幼儿。

(若有画面线条单一，线条图形组合经验较少的幼儿给予一定引导。

师：试一试不同方向和不同粗细的线条装饰出来的效果。)

五、作品展示，总结，评价。

1、作品展示，互相评价作品。

师：我们选出了几幅画的较好的作品，谁来说说看你觉得它好在哪里?幼：我觉得这幅画画的好!它用了很多图形来装饰;(教案出自：屈老师.教案网)它的花有大有小;它的线条慢慢变细。……

总结：是的，这些画里有横着的，有竖着的线条，同样是线条但不同的方向给人带来的感觉是不一样的。这些画不仅运用了我们经常看见的圆形、正方形、三角形，还运用了花的形状，糖果的形状等等。有的地方线条很密，让我们感觉这块的颜色比较深;有的地方线条稀疏，给人颜色较浅的感觉。在线描装饰画中我们常常疏密来表现颜色的深浅。

(通过作品的欣赏，幼儿有了自己成熟的欣赏能力，他们能对比作品，并说出他们喜欢的理由，我们根据孩子所说的对知识点进行提炼，孩子们此时的感受更深。)

2、再次认识线描装饰画。

师：小朋友在刚才的绘画过程中觉得和大家以往画的色彩画有什么区别?

幼：这次没使用油画棒。只用了黑笔;我们是用线条和图形装饰的。

总结：小朋友发现了很多线描装饰画的特点，其实线描装饰画是以单线条来装饰所描写的物体。

(幼儿通过自己的亲身创作，直接的感受到了线描装饰画带来的视觉震撼。通过尝试后，再具体线描装饰画的含义。幼儿自己在无意中找出的定义，教师简单的一总结，比直接给出的定义，孩子们这样更能让真正的认识什么是线描装饰画。)

篇3：大班幼儿绘画作品评价方法探微

一、多运用激励性评价,激发幼儿的绘画兴趣

对幼儿的美术作品采用激励性评价,鼓励孩子们发挥自己独特的创作优势,能促使孩子们形成独特的创作个性,激发幼儿对绘画的兴趣。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,只要孩子们兴趣十足,教育会达到事半功倍的效果。例如,在绘画《春天》时,杨甜甜小朋友按照我的要求画好了自己眼中的春天的同时还添画了可爱的小朋友,使得画面生动起来,而别的孩子只是绘画出了春天的大树、小花等,这时我称赞:“你想得可真好,长大了肯定能成为一名大画家。”这个别具匠心的构思得到老师的充分肯定后,激发了幼儿想象的欲望,创作激情在老师的不断鼓励之下被点燃,绘画兴趣油然而生,幼儿在涂色时比往常认真许多,颜色搭配和谐且均匀,一副好的作品在不断地激励声中诞生了。

二、以不同标准进行评价,促使幼儿在不同水平上提高

绘画活动有其特殊性,不像科学活动有标准答案。所以教师在评价时,可以根据幼儿能力的不同,采用共同的标准分层次评价,在等级形式下应给予有效的补充评语,在选出绘画最好的作品时,根据涂色、造型等标准评价,同时提出幼儿以后绘画发展的方向,如“你的画色彩搭配很和谐,涂色很均匀,真让老师感到高兴!可是,要是有点创意就更好了”、“你的热带鱼画得很好,如果画的背景色调整一下就更好了”等这些话语使幼儿明白自己作品中的优缺点以及今后努力的方向。每次幼儿的作品只要有进步就及时地肯定,加上“进步很大、加油噢、画得很好”等鼓励用语,使幼儿树立自信心和进取心。

三、自评与互评结合,提高幼儿自主、合作的能力

绘画作品是幼儿自己动手制作出来的,只有幼儿自己才是最了解自己心里的想法,应鼓励幼儿自我欣赏评价。要让幼儿学会自我讲述,为什么要这样画?让每一位幼儿对自己的作品进行简单阐述后再评价,培养了幼儿的自主评价能力;或者教师让幼儿将自己的作品摆在桌上,让他们观察比较、互相评论、交流。“你最喜欢哪一幅作品,为什么喜欢它?”也可以引导幼儿从颜色,绘画构思等方面评价同伴作品。在评论同伴的作品时,既能加深幼儿对作品的理解,也能帮助幼儿发现同伴的长处,从简单地评价作品的一个方面逐步发展到能较客观、全面、大胆地进行自然评价,提升幼儿自主合作能力的同时,幼儿的审美绘画能力也得到了发展。

四、关注幼儿构思,发展幼儿的创新能力

创造不是先天而是后天发展而来的,每位幼儿的绘画作品都潜在着他的创造才能。因此,教师要用儿童的眼光及时地发现儿童的创造所在,给予鼓励。有一次我班小朋友们绘画蜗牛,我的要求是让小朋友画好后用橙色涂背景色,结果马克健小朋友不仅添画了大片的草地、花朵,还用三种颜色均匀地分段涂上了背景色,使画面一下变得生动,鲜艳又充满童趣,可是却与我的要求不一致。“老师让你用一种颜色做背景色,你为什么选三种呢?”他说:“老师蜗牛爬得很慢,它去旅行,结果春天过去了,夏天也过去了,现在是秋天了啊?”“呵呵,你的想象力可真丰富,值得表扬。”由此可见,只要尊重孩子,多问几个“为什么”,学会倾听孩子们的心声,才能了解幼儿的真实心态,也能更好地与幼儿交流,保护他们的奇思妙想,使其创造力得到有效的保护与发展。

篇4：幼儿大班美术绘画作品

关键词：大班幼儿；美术范例；绘画想象

伟大科学家爱因斯坦曾经说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括了世界上的一切，推动人类的进步，是知识的源泉。”想象确实是创造性思维的翅膀，在美术活动中，让幼儿积极大胆地表现自己独特的创造性的想法，使他们处于主动活动中，从而发展幼儿的创造性思维。发展幼儿思维的灵活性、变通性，培养探索发现的积极性，挖掘幼儿的创造潜能，为培养独立的、健全的人格打下基础。但是在绘画的过程中，给不给范例争论颇多，范例对幼儿的绘画想象到底会产生什么样的影响，我们试图通过教学实践，进行初步探讨。

一、多张范例和单张范例对幼儿发挥绘画想象的影响是相对的

就运用单张范例而言，由于幼儿头脑中的表象贫乏，加之受表现能力的限制，多张范例则为幼儿的想象提供多个形象，相对来说，幼儿想象内容就丰富些；单张范例为幼儿提供的形象，就显得单一。就运用多张范例而言，虽然为幼儿提供了多个形象，但是，如果教师在示范时照范例中图像去演示，范例图像就再次重复出现，幼儿对事物印象就更固定。这时教师也强调幼儿画得和老师的不同，由于范例要比语言更直观，这对以具体形象思维为主的幼儿来说，受感知形象的影响更为直接，因而限制了幼儿的绘画想象的发挥，束缚了幼儿想象的空间。如果运用单张范例时，教师在示范中不照范例的形象进行演示，则为幼儿对头脑中已有表象进行加工提供条件，为重新组合新形象开阔了思路，启发幼儿从新的角度去想象。因此，范例的数量要适当，同时与启发式的示范演示有机地结合，这样就能充分发挥幼儿绘画想象力。

二、范例展示时间长短与幼儿绘画想象有紧密的联系

幼儿的想象是以再造想象为主，往往受外界情境的变化而变化。在幼儿美术活动中，范例的展示是引起幼儿想象直观的图像，它可以加强幼儿与形体间的联系，唤起幼儿联想。同时也是对所观察事物形体概括的体现，这对缺乏概括能力的幼儿来说，也起到了引导的作用。教师运用范例并及时将范例取下，无形中激活幼儿头脑中原有的表象，并依靠表象去想象。如果范例的图像过长时间地展示，范例中的形象容易在幼儿的头脑中产生形象定势，影响着幼儿想象的发挥，导致依样画葫芦的现象出现。如果教师照范例中的形象进行示范演示，幼儿对该形象就更加深刻了，从而影响他们对新形象重新组合。因此，教师在运用范例时，要考虑范例出示时间的适当性，在幼儿作画时应及时地将范例取下，以启发幼儿的想象，使之形成新的绘画主题的形象。

三、不用范例，教师不示范对幼儿的绘画想象有影响

当没有范例教师也不示范时，部分幼儿头脑中的表象出现盲区，在幼儿作画时，一时无从下笔，总要先看看旁边同伴如何画，然后再动手，所画的物体形象和内容与同桌或旁边的同伴有相似之处。这说明幼儿的绘画要有一定的表象积累。因此，平时教师应多带领幼儿观察事物，以丰富幼儿的绘画表象，在此基础上幼儿的绘画才有形象的基础。同时也说明，在幼儿绘画时，给予适当的范例、适时的示范教学也是必要的，可以促使其绘画形象的建立。

篇5：幼儿大班美术绘画作品

教学目标：

1、教会幼儿如何使用图形绘画熊猫。

2、教育幼儿保护熊猫。

3、通过绘画活动丰富幼儿想象力，增强幼儿的动手能力。

4、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。

教学准备：

熊猫拼图一幅，范画一张，纸，彩笔人手一组，音乐磁带。

教学过程：

一、猜谜引入课题：

1、猜谜引入：

像熊比熊小，像猫比猫大，爱吃鲜竹笋，家住竹林里。

2、根据幼儿回答引出绘画课题。

二、授课：

1、出示范画，提问引导幼儿说出熊猫的形体特征：

小朋友们仔细瞧，看看我身上藏着哪些图形宝宝，它们分别是我的什么部位？

2、请幼儿说说熊猫的喜好“喜欢吃什么？喜欢玩什么？”

师根据幼儿回答，适当在范画上添上动态熊猫。

3、结合教材进行德育：

熊猫宝宝是我们的国宝，是世界上稀有的珍贵动物，小朋友一定要保护它，爱护它。

4、根据儿歌，师示范画法；（帮熊猫画张相）

我是一只大熊猫，请你先画我的头，它是一个大圆圈，耳朵是个半圆形，长在头顶的两侧，眼睛是个椭圆形，在我可爱的小脸上，鼻子是个小圆圈，它在这个位置上，请别忘了我的嘴，长在鼻子的下面，是两个美丽的小弧线，还有我的胖身体，要和脑袋连接好，谁来帮我看一看，看看我还缺什么?

请你帮我画一画，画上我的胳膊、腿。

（1）熊猫宝宝想请小朋友们帮它画相，小朋友们愿意吗？请小朋友们做好准备，提醒幼儿注意绘画姿势。

（2）幼儿自由画，师重复绘画儿歌并巡回指导，同时引导幼儿进行创造。

（3）提醒幼儿注重画面布局。

5、涂色：

教师提出简单的涂色要求，幼儿自由上色。

6、讲评：

对绘画好的幼儿进行表扬鼓励。

7、活动结束：

熊猫宝宝邀请小朋友一起跳舞，到户外去做游戏。

教学反思：

幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。

篇6：幼儿大班美术绘画作品

活动目标：

1、学习会简单地画出生态园中良渚文化和一些着名的景点。

2、迁移生活经验，用绘画的形式将生探员的显着特征表现出来。

3、合理布局画面，内容饱满。

4、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

5、进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。

活动准备：

勾线笔、油画棒、白纸等；

活动过程：

一、回忆故事情节，引出主题住在森林里的小动物，从来没来过我们的生态园。你们想怎样那个介绍我们的生态园呢？

二、师生讨论。

了解生态园的主要特征，启发幼儿用绘画的形式表现生态园的某一个特征。

1、森林里的动物可想知道我们生态云的模样呢！谁愿意告诉它们，我们的生态园是什么样的呢？和小动物的森林有什么地方不一样？（幼儿自由地表述），教师针对幼儿的讨论，用粉笔在黑板上画一些简单的图形。

2、总结：我们的生态园里有许多的花草和小径，里面还有游玩的器具和最具特色的良渚文化的器具。

三、提出绘画要求，幼儿进行创作活动

1、教师：森林里的小动物从来没来过生态园，我们把刚才小朋友说得生态园画下来，告诉小动物们，好吗？

2、鼓励幼儿画一到两样和别人不一样的生态园特征。

3、提示幼儿合理分配画面。

四、展示幼儿作品请幼儿对着自己的作品向同伴介绍我们的生态园，可以使集体的，也可以个别的两两交流。

五、音乐活动

教师：让我们开着小火车，到森林里去接小动物到生态园来参观！

教学反思：

本次活动对中班的幼儿来说目标要求并不太高，而且有了小班一年的绘画功底，创作画对孩子来说没什么难度。但正因为以往的美术活动太注重情感体验，忽略了基本技能的培养，使幼儿对最简单的直线、曲线、波浪线、螺旋线等基本线条不能很好的掌握，更别说利用这些线条进行交叉组合，把简单的图案装饰成美丽复杂的图案。因此我的课题的第一课先要让幼儿了解各种线条的名称，并且学会怎么画线条。本次活动，我先通过一个“小线条”的旅行过程来介绍各种线条的名称及画法。接着在欣赏作品之后让幼儿自由装饰空白的花朵，幼儿在以自己为主体的活动中，感受美、创造美。当然，活动中还有不足之处，有一些老师提出，在环节与环节的衔接处处理还不是很到位，下次选课备课的时候还应该准备的更加充分完整一些。

篇7：大班美术：五彩鸟（绘画）

1、学习用线描画的手法表现美丽的鸟，并突出鸟的不同特征。

2、通过欣赏图片，教师的示范讲解，尝试运用各种简单的线条和图案装饰五彩缤纷的鸟。

3、绘画时保持良好的坐姿。

活动准备：图片、操作材料人手一份

活动过程：

一、通过提问，引出主题

师：小朋友，你们见过什么鸟吗?它们是什么样子的?

师出示图片，让幼儿观察不同鸟的不同特征：它们是什么样子的?

幼儿：八哥的嘴巴大，猫头鹰的眼睛大，老鹰的翅膀大、

二、探索鸟的画法以及涂色中渐变的方法

1、师引导幼儿观察幼儿用书中《美丽的小鸟》，了解线描画的装饰小鸟的基本特征。

师：他们用了什么方法来画小鸟的?

2、师讲解、示范装饰鸟的技法。使幼儿知道可以用简单的线条和图形分别装饰：头、身体、尾巴、翅膀几个部分。

3、师示范渐变的涂色方法。选出同一颜色的深色和浅色如：深兰、浅蓝，先用其中的一种颜色涂色，紧接着再用另一种颜色涂色，在接连处用前一种颜色将界线自然过渡。

三、师交代要求，幼儿操作

师：小朋友在画的之前想一想你的小鸟在做什么?你还想怎样来装饰你这只小鸟，使它更美丽!你还可以在小鸟的旁边添画一些物体，如树林、云朵、风筝等。在涂底色时可用画面中用得最少的颜色或者是和主题形成对比的颜色。

四、幼儿作品展览

篇8：幼儿大班美术绘画作品

我发现大班幼儿对作品主题具有一定的视觉敏锐性, 他们主要凭借直觉感知, 对局部的物象观察得比较仔细, 能够描述某些细节。因此, 我充分了解大班幼儿绘画特点, 为多样化评价大班幼儿的绘画作品奠定了良好的基础。

一、充分了解大班幼儿绘画特点

(一) 造型方面

1.绘画造型更为有意和经常化、稳定化。一般来说, 大班幼儿在绘画之前都能事先想好主题, 然后一直按照这个主题去画。

2.比较正确、灵活。大班幼儿不仅能更好地从发型上区分男女, 而且能从服装上进行区分。如, 男孩穿裤子, 戴军帽, 女孩子穿裙子、围围巾等, 有的大班幼儿甚至能从服装的物品装饰来区分性别。如, 女孩的衣服上有小花、小鸟、头戴蝴蝶结、发夹等。

(二) 构图方面

随着能够画的物体形象的增多, 大班幼儿能够在纸上画上多个物体, 随着幼儿知识经验的日渐丰富和空间知觉的日益提高, 大班幼儿绘画有了一定的立体空间, 不仅在纸的下方画人画物体, 而且也在纸的中间或上方画人画物体。

(三) 用色方面

幼儿园常用的绘画工具是水彩笔、蜡笔, 大班幼儿基本上能较客观地选用固有色来画画, 只有极少数幼儿还会出现用色错误的现象。随着年龄的增长, 涂色面积将逐渐增大, 能较灵活地控制自己的手, 或自上而下、或自左而右、或曲线、或弧线进行涂色, 比较均匀、基本不留空白。

二、循序渐进地尝试多样化评价幼儿绘画作品

评价是指对作品价值的判断。幼儿通过谈论作品的结构, 用创造性的知觉发现绘画作品具有的潜在美感价值。美术欣赏是学前儿童美术教育的重要内容, 但是长期以来幼儿园的美术教育一直以绘画为主, 几乎没有单独的欣赏课程。灵活运用多种形式让幼儿评价绘画作品, 既能达到欣赏的目的, 又有利于幼儿各方面能力的提高。笔者在艺术领域教学实践中, 尝试严格遵循《指南》精神, 多样化评价大班幼儿绘画作品, 既达到欣赏的目的, 又有利于幼儿各方面能力的提高。

(一) 抽样评价和逐一评价有机结合, 坚持评价的正面性

1.避免单一的抽样评价, 保护幼儿的绘画兴趣。平时, 有的教师经常忽略评价的环节, 或者只是单一地采用抽样评价的形式评价幼儿的绘画作品。其原因如下:其一, 节省时间。一般来说, 绘画作品的评价要等大多数幼儿画完画才进行, 而幼儿作画时间长短不一, 有的幼儿注意力不集中, 教师只是草草收场而已, 效果不佳。其二, 把幼儿作品等级化。幼儿的绘画技能掌握程度不一样, 因此他们的画, 往往被老师主观地分成好、中、差三个等级, 好的作品才列为评价的重点。殊不知, 在幼儿眼里, 自己的画总是最好看的, 也很值得评价。

2.改革评价方法, 鼓励幼儿积极创造。为了尽量避免这些矛盾, 我在大班初期采用抽样评价为主、逐一评价为辅的方法, 尽可能地以欣赏的态度积极评价每一位幼儿的作品, 把评价重点放在作品是否有童心童趣, 而不是以“像不像”、“对不对”来评价幼儿的艺术表现与创作。只要发现幼儿的绘画作品有任何一点小小的进步, 我都及时给予表扬和奖励, 以“比一比, 谁的画星星亮”的形式评价幼儿的绘画作品, 抽样评价用于集中活动, 逐一评价则在课余时完成。评价时, 我有意识地从幼儿绘画作品的布局、作品中物体的形象、色彩等三个方面进行点评, 如果三者都有进步, 可贴三颗小星星, 依次贴两颗小星星或一颗小星星。第二次活动时幼儿就能及时发现自己作品的不足之处, 而我也对幼儿的绘画水平了如指掌。值得一提的是, 我的客观性的评价语言逐渐为幼儿提供了评价的依据, 能力较强的幼儿还乐意当小老师, 和我一起给全班幼儿的绘画作品贴上不同数量的星星。

(二) 幼儿互评, 保证评价的全面性

经过一段时间以后, 我逐步改变以教师为主的评价方法, 有意识地让幼儿主动参与评价。我惊喜地发现幼儿竟然也能有模有样地进行合理的评价。例如, 有一次我组织幼儿画主题画“家乡变化大”, 佩佩小朋友画了很多房子, 颜色也搭配得很鲜艳。但我的感觉是房子的大小安排不合理, 而且画的都是同一风格的房子, 显得单调。在评价作品时, 我恰巧抽到她的画: “大家觉得佩佩画得怎么样?”舒舒很快就举起手:“老师, 我觉得佩佩画的房子颜色很好看, 但是房子都画得一样, 不好看”。“小朋友, 你们觉得舒舒小朋友说得有道理吗?”又有一位小朋友举起了手:“老师, 我觉得还要画公路、汽车, 才会更好看”。是呀, 我没想到这一点, 可是孩子却想到了, 假如不让幼儿参与评价的话, 就不可能发现幼儿的审美需要, 岂不是委屈了幼儿?

我认为, 幼儿互评应成为多样化评价大班幼儿绘画作品的最重要方法。尤其大班幼儿已具备一定的欣赏能力和语言表达能力, 教师更应把评价绘画作品的权力下放给幼儿。

(三) 举办幼儿作品展, 体现评价的公平性

为了让更多的幼儿有展现自己作品的机会, 我把我们班的绘画角扩大了一倍, 每当幼儿有新作品时, 我就及时粘贴在绘画角, 并由幼儿轮流挑选作品, 这样, 幼儿在挑挑选选的过程中, 不知不觉地学会了评价, 绘画角也变得充实而常新。由于让幼儿参与, 幼儿积极性高, 课后, 经常有幼儿三三两两站在绘画角旁指指点点, 幼儿自己在对比的过程中学会了正确自我评价。

三、多样化评价大班幼儿绘画作品促进幼儿发展

经过一段时间的尝试, 我发现多样化评价绘画作品对大班幼儿各种能力的发展具有重要意义。

(一) 有助于提高幼儿绘画兴趣

由于我在绘画教学中坚持采用多样化的评价方法, 我们班的幼儿变得特别喜欢画画, 宁宁等几位喜欢乱涂乱画的幼儿也变得细心多了, 全班幼儿的绘画作品的画面都保持得干净、有序, 让人看了觉得特别舒服。有的幼儿每天自己带纸笔到幼儿园, 利用自由活动的时间画画, 有的幼儿回家后还继续画画呢!幼儿的绘画兴趣大大提高, 并逐渐养成自我创造的习惯与能力。

(二) 有利于培养幼儿的审美能力

审美活动不是由教师强迫幼儿进行的, 它是以幼儿为主体的自由活动, 在审美活动中幼儿获得的是幼儿对美的自我体验。对幼儿的审美活动, 教师可以引导, 但不能代替。采用多种形式让幼儿评价自己的绘画作品, 幼儿慢慢地学会在欣赏中对比, 在对比中评价, 久而久之, 审美能力不断提高。

(三) 有助于锻炼幼儿的口语表达能力

在评价幼儿绘画作品时, 要求幼儿不仅要比一比, 更重要的是要说一说, 只要教师有的放矢地进行引导, 让幼儿从“不会说”到“会说”, 而且说得准确、完整, 无形中幼儿的口语表达能力就能得到锻炼和提高。

总之, 一幅好的幼儿绘画作品, 是幼儿淳朴心灵的自然体现。在平时的教学中, 教师要用敏锐的观察力来观察、引导, 然后作出判断和回应, 在培养幼儿逐渐了解、理解并适当掌握绘画表现的手段的同时, 应更多地注意培养幼儿对美的感知和欣赏, 以达到最佳的教育效果。

当然, 教师在采用多样化评价方法评价大班幼儿绘画作品时应注意以《指南》精神端正自身的教育观念, 注意保护幼儿的自尊心和自信心, 还要让每位孩子都看到自己的进步, 使他们的能力得到不同程度的发展, 才能真正体现评价的价值。

摘要：《指南》艺术领域强调:“幼儿对事物的感受和理解不同于成人, 成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重, 不能用自己的审美标准去评判幼儿。”笔者在艺术领域的教学实践中, 尝试严格遵循《指南》精神, 不苛求完美, 多样化评价大班幼儿绘画作品, 保证评价的全面性, 坚持评价的正面性, 体现评价的公平性, 既达到欣赏的目的, 又有利于幼儿各方面能力的提高。

关键词：《指南》,多样化评价,绘画作品

参考文献

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[2]张年芸.学前儿童美术教育[M].北京师范大学出版社, 2004.

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