19梵高传（精选6篇）
篇1：19梵高传
欧文・斯通
教学设想
领会传记是遵循“既表达了历史的真相，又注意到表达的艺术水平”这―基本原则进行人物形象塑造的。同时学习梵高克服重重困难，投身艺术的忘我境界与执著精神。
以学生讨论，老师点拨方式进行。
一、导入新课
1990年，纽约克里斯蒂拍卖行爆出新闻：百年前穷困潦倒、饮弹自尽的荷兰画家温森特・梵高的一幅名为《加歇医生》的油画，以8250万美元的中标价，创下了有史以来绘画拍卖的最高纪录。
梵高何许人也?是什么吸引着人们对他如此地推崇倍至呢?今天，我们米学习美国著名传记文学作家欧文・斯通的《梵高传》中的一段节选。窥――斑可见全貌，从中我们可以领略到梵高对艺术的执著精神。
二、指导学生根据“自读提示”初读课文，思考以下问题
1.本文说了――件什么事?(梵高创作《吃土豆的人》的过程。)
2.本文是按什么顺序来叙述的?主要用了什么表达方式?(时间顺序;大量的心理描写。)
三、课堂讨论
1.为什么梵高认为再在纽恩南呆下去已经没有意义了?他当时的处境如何?
2.他立即离开了吗?为什么?
要求学生在课文中画出有关梵高心理活动的句子，并思考：梵高对自己的创作满意吗?为什么?
以上问题课文1---6自然段都有叙述，学生能点到就可以，不用展开讨论。
四、默读课文7--21自然段。体会梵高在艺术创作过程中内心世界的情感冲突
1.请用，―句话概括《吃土豆的人》的创作过程。(梵高在12天里日夜作画，几易其稿，终于在最后一晚凭着记忆完成了经典名作《吃土豆的人》。)
2.“他一定要在走之前实现自己的诺言，画出米莱那样的作品。”请学生在课文中找到相对应的句子。
明确：温森特想要使这幅画说明的是这些在灯光下吃土豆的人曾经怎样用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的，他希望这幅画是表现这些体力劳动者怎样老老实实地挣得自己的食物的。
(画面上有肮脏的亚麻桌布和熏黑的.墙，那盏吊灯挂在粗陋的檩梁上，斯蒂恩给父亲端来煮土豆，母亲在倒清咖啡，哥哥把杯子端到嘴边。)而在他们所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。
他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。
3.快速地浏览课文，并勾画出有关梵高创作过程中的心理描写的语句，体会梵高是怎样的人;思考：这些情景是不是作者的亲眼所见?作者在合理的想象下向读者描摹了梵高创作的心路历程，这样写是否会影响传记的真实性原则?
明确：
1.梵高是一位善于暴露自我情感，最能叙述自我的人。
2。梵高这位易激动、急躁的荷兰人，有无穷的忍耐力，超越时空的思维和激情。
3.梵高寻求的是一种真情的自我表现方式和艺术的奇异性，同时显示了色彩的繁
锐和情感的深度。
(学生能说个大概就可以了。只要能读懂梵高对艺术的执著追求和超常付出就行。)
补充：
人物传记是记载人物生平事迹的纪实文章。主要叙述传主某一时代、某一历史阶段的典型事例或一生的经历。以写作主体为划分标准，可分为自传与他传。
人物传记的写作，允许而且应该在真实的基础上，对传主作生动形象的描绘，多角度、多侧面展示传主的精神风貌和成功业绩，借以丰富传主的形象，增强亲近感和可读性。对于梵高的生活，作者虽然是不曾亲眼所见，但在忠实于历史真实的基础上，作者为了突出人物形象，可以对人物进行艺术的加工。本文大量的心理描写将梵高在创作《吃土豆的人》过程中的情感冲突、矛盾痛苦、精神追求都作了最生动、形象而又准确的描写，再现了艺;长大师追求艺术完美和创新的执著形象。增强了文章的可渎性。
五、齐渎课文最后两个自然段
思考：为什么说“在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命?”
明确：画中的人物将会随着艺术大师的不朽的生命而永远在世界各地流传，永放光芒。
六、布置作业
请为你的父母写一份1000字以上的小传。
要求：
1.交待清楚传主的一般情况(出生年月日、出生地、家庭情况)，主要经历、主要事迹(成就、著作、职务等)。
2.应尽可能地突出传主的性格特征及生活情趣。
3.在结构形式上可以灵活自由一些。不需写得如同一张简历表。
★ 观看梵高传的观后感800字
★ 《梵高传节选》教学设计示例
★ 《至爱梵高》电影观后感
★ 有关悟空传个人观后感800字作文
★ 甘地传观后感
★ 岳飞传观后感
★ 《泰坦尼克号》个人观后感300字
★ 《西游记》个人观后感300字
★ 梵高英文简介
★ 梵高向日葵赏析
篇2：19梵高传
自读提示
梵高是欧洲现代绘画式上的一位传奇人物。他在极其孤独、艰苦的环境中从事绘画，为了追求艺术的完美和创新，倾注了巨大的激情和超常的努力。他独特的绘画风格生前无人赏识，死后却备受推崇。阅读课文，感受梵高投身艺术的忘我境界与执著精神，了解文学传记是怎样将史料的真实性和描写的生动性结合起来刻画人物形象的。
积累下列词语：
素描 翌日 摹拟 挥洒自如 逆来顺受
已经到了冬季的11月份，这是该离去的时候了。再在纽恩南呆下去已经没有什么意义。对农民的生活，该画的已经都画过了，该了解的也已经都了解到了。在村子里那重新掀起的敌对浪潮的包围中，他觉得无法继续存身。显而易见，他离开此地的时候到了。可他到哪里去呢?
“梵高先生，”安德莉阿娜敲开他的门，悲伤地说，“波韦尔斯神父说你必须立即离开这所房子到别处寄宿。”
“很好，我就照办。”
他在画室里走了一圈，端详着自己的作品。整整两年的艰苦劳动!成百件的习作!其中有织工和他们的妻子，有织机，有田间的农民，有牧师住宅花园尽头修整过的树木和那古老教堂的尖顶，有荒原和树木在炎炎烈日照射下的景象和在冬日冷寂的暮色中的又一番风光。 他心中突然感到一种异乎寻常的沉重。他的作品全都这样不完整，虽然布拉邦特乡村生活的每一方面在这些作品中都有所表现，然而它们是零零碎碎的，没有一件作品是对农民生活的概括，没有一件作品抓住了农民住茅屋和煮土豆的那种精神。哪一幅是他为布拉邦特农民画的《晚钟》呢?在没有画出这样的作品之前，他怎能就此离去呢?
他瞟了一眼日历。到下月一号还有12天。他叫住安德莉阿娜：“请告诉波韦尔斯神父，我的房租已付到下月一号，在此之前我是不走的。”
他收拾好画架、颜料、画布和画笔，然后扛着这些东西，迈着沉重的步子朝德格鲁特家的小屋走去。没有人在家。他开始动手画室内的铅笔素描。当这家人从地里回来时，他便把那张纸撕了下来。德格鲁特一家坐下来吃他们的煮土豆、清咖啡和咸肉了，温森特把画布准备就绪后便埋头画起来，直画到他们一家人上床睡觉才收笔。他回到画室里又继续画了个通宵。白天他睡了一觉，醒来之后，由于不满意，竟在一怒之下把他的油画付之一炬，随后又动身前往德格鲁特家了。 德格鲁特一家人按照以往的习惯依次在桌旁就座。温森特想要使这幅画说明的是这些在灯光下吃土豆的人曾经怎样用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的，他希望这幅画是表现这些体力劳动者怎样老老实实地挣得自己的食物的。 他平日作画时养成的那种不顾一切、全神贯注的作风给他带来了好处，使他以惊人的速度和精力工作着。对于他在画的东西，他无须思索即可挥洒自如。因为他已经画了上百幅关于农民、农舍和吃着土豆的家庭的画。
“波韦尔斯神父今天来过了。”斯蒂恩的母亲说。
“他来干什么?”温森特问。
“他说要是我们不让你画，他就给我们钱。”
“你们跟他怎么说的?”
“我们说你是我们的朋友。”
“附近每家他都去过了，”斯蒂恩插嘴说道，“但是他们说宁愿让你画只挣一个铜子儿，也不愿接受他的施舍。” 第二天上午，他又把他的画毁掉了。一种半是愤怒半是无能为力的情绪揪着他的心。他只剩下10天工夫了。他必须离开纽恩南，这块地方愈来愈叫人忍受不了。但是他一定要在走之前实现自己的诺言，画出米勒那样的作品。
他每晚他都回到德格鲁特家去。他在那里一直干到他们一家困得再也坐不住了为止。每晚他都在色彩的配合、明暗的调配和比例的调整方面进行新的尝试，然而翌日的白天他却发现他的目的没有达到，作品还是不完美。
这个月的最后一天到了。温森特的情绪兴奋到了要发狂的程度。这些天他没日没夜地干，时常连饭也不吃。他靠着精神的力量维持着生命。他失败的次数愈多，就愈兴奋。德格鲁特一家人从地里回来时他就等在那里了。画架已经支好，颜料已经调开，画布也钉在了画框上。这是他最后的一个机会，明天一早他就要永远地离开布拉邦特了。 他工作了好几个钟头。德格鲁特一家对他是理解的，所以他们在晚饭后依然留在桌旁，轻声细气地讲着农活上的行话。温森特不知道自己在画些什么。他匆匆地信手涂抹着，所要描绘的东西不用费心思索便出现在画布上。到10点钟时，德格鲁特一家全都快睡着了，而温森特也已把精力耗尽了。为了这幅油画他已尽了最大的努力。于是，他收起画具，吻过了斯蒂恩，告别了她的一家。在漆黑的夜色中，他拖着疲乏的脚步走回家来。 在画室里，他把油画放在椅子上，点燃了烟斗，站在那里凝神注视着自己的作品。整个搞错了，它缺少了什么，那种内在的精神不在上面。啊，他又失败了。在布拉邦特两年的努力付诸东流了。
他把烟斗中的烟末吸得一点不剩后，就开始收拾他的行装。他把墙上和柜子里的习作收进一只大箱子，然后就靠在长沙发上发起呆来。
不知过了多久。他从沙发上起来，扯下画框上的画布扔到角落里，又放上了一幅新的画布。他把颜料调开，坐下来开始工作。 一个人起初努力摹拟自然，结果是劳而无功，所画的一切都不对头，后来他平静下来，凭借自己的调色板进行创造性的描绘，自然反而顺从起来，并随着他的画笔出现在画布上。
别人以为是我臆想出来的棗不对棗我凭的是记忆。
正像在布鲁塞尔时皮特森告诫他的，他离模特太近了，因此无法掌握透视比例，他一直是按照自然来作画的，现在他则通过描绘自然来表现他自己的个性。
他把整个画面涂成一种沾着灰土的、未剥皮的新鲜土豆的颜色。画上面有肮脏的亚麻桌布和熏黑的墙，那盏吊灯挂在粗陋的檩梁上，斯蒂恩给父亲端来煮土豆，母亲在倒清咖啡，哥哥把杯子端到嘴边，而在他们所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。 太阳升起来了，一道阳光照进储藏室的窗子。温森特从椅子上站起身，他感到一种彻底的安宁。12天来的兴奋和激动消失了。他注视着自己的作品。他笑了。这是他自己的《晚钟》啊!他终于把它画出来了。他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。
温森特把一只鸡蛋的蛋清涂到画面上。他搬起那只装着画的箱子前往牧师住宅，把这箱画存放在母亲那里，并向她辞行。然后他又回到画室，在他的油画上题了“吃土豆的人”几个字，把他的几幅最好的习作和这幅画放在一起，带着它们踏上了去巴黎的旅程。 练习
一 本文围绕梵高早期创作《吃土豆的人》的经过，运用大量心理描写详细刻画
了梵高的形象，试找出两三处，说说它们表现了梵高怎样的精神气质。
篇3：读一读《渴望生活——梵高传》
《渴望生活——梵高传》是美国传记作家欧文·斯通的成名作。年仅26岁的他，在巴黎偶然接触到梵高的绘画，被梵高辉煌的作品和悲惨的经历所震撼，于是背起行囊，走遍欧洲，拜访梵高的亲友，寻找有关梵高的第一手资料。他住过梵高曾经居住和作画的每一处房屋，跋涉在法国南部阿尔的田野上，感受梵高视野里的一切……接下来，在几近迷狂的状态下，四易其稿，写成《渴望生活——梵高传》。在此后三年中，书稿被美国17家大出版社一一拒绝。因为那时美国经济处于萧条时期，而荷兰画家梵高默默无闻。后来书稿由英国的一家小出版社勉强印了5000册。《渴望生活——梵高传》至今已被翻译成80多种文字，感动着世界各地的亿万读者。
欧文·斯通以过人的勇气和对艺术的热爱，把尚不被世人所知的梵高执著而忠实地表现出来。多年后他说：“是温森特的身世打动了读者，我只不过是以小说的形式再现了它。”敏锐、勇气、热爱、执著、诚恳，置身于艰巨的写作中，隐藏于天才的光芒后，这是一个优秀的传记作家所应具备的品质。欧文·斯通一生创作了25部传记小说，传主包括杰克·伦敦、米开朗琪罗、弗洛伊德、达尔文等文化名人。《渴望生活——梵高传》是他最有名的作品。
温森特·梵高，青年时代在研习绘画的同时，还曾学习拉丁文和希腊文等，接受正规的教育，家人希望他成为一名牧师，因为梵高家族每一代总有个从事神职的人。面对人生之路的多种选择，是做牧师还是做教师、书商、画商?(当时梵高家族有一些人是欧洲艺术界很有名望的画商)梵高曾问教士曼德斯：“一个年轻人怎么能知道自己的抉择是不是正确的呢?”这位对他很有影响的教士回答：“人人都有一种正直的品格，如果保持这种品格，无论做什么，总有一天，你会把你内心的一切都充分地表现出来……表现出你内心的一切，那就是你一生成就的证明。”无疑，后来梵高充分地表现出了他内心的一切。
在梵高的一生中，他的弟弟提奥是最重要的一个人物，也是唯一在精神和物质上给予梵高坚定和持久的支持的人。提奥23岁就已是巴黎出色的画商，能辨识出梵高艺术作品的罕见品质。梵高在世期间，画界拒绝他，世俗的人不理解他，他没有收入，居无定所，病困交加，而提奥一直给予他温暖的支持。他们二人交谈时，梵高曾说：“我之所以在别的工作上一再失败，其原因就在于我天生就不适合干那些事。现在我可找到了这件永远不会失败的工作。啊，提奥，牢门总算打开了，你就是这个来为我打开大门的人!”
由于梵高经常在饥饿中无限度地作画、奔波，内心情感经常跌宕起伏，他健壮的身体过早地出现了一些状况。最纠缠他的是癫痫，在癫痫发作失去理智的时刻，他曾割掉自己的一只耳朵。由于他不愿给世人带来负担等原因，年仅37岁的他，在癫痫还没有摧毁他头脑的时候，选择了开枪自杀。数月后，提奥也辞世。
【选评】
《吃土豆的人》
德格鲁特家以土豆为主食。他们在吃晚饭时才喝上一杯清咖啡，也许一个星期才能吃上一片咸肉。他们种土豆、挖土豆、吃土豆，这就是他们的生活。……每晚他(温森特)都回到德格鲁特家去。他在那里一直干到他们一家困得再也坐不住了为止。每晚他都在色彩的配合、明暗的调配和比例的调整方面进行新的尝试，然而翌日的白天他却发现他的目的没有达到，作品还是不完美。
……这些天他没日没夜地干，时常连饭也不吃。他靠着精神的力量维持着生命。……这是他最后的一个机会，明天一早他就要永远地离开布拉邦特了。(这里的村民由于对他误解，掀起敌对的浪潮，他得离开此地。)
他工作了好几个钟头。德格鲁特一家对他是理解的，所以他们在晚饭后依然留在桌旁……到10点钟时，德格鲁特一家全都快睡着了，而温森特也已把精力耗尽了。为了这幅油画他已尽了最大的努力。于是，他收起画具，吻过斯蒂恩，告别了她的一家。在漆黑的夜色中，他拖着疲乏的脚步走回家来。
在画室里，他把油画放在椅子上，点燃了烟斗，站在那里凝神注视着自己的作品。整个搞错了，它缺少了什么，那种内在的精神不在上面。啊，他又失败了。在布拉邦特两年的努力付诸东流了。
……正像在布鲁塞尔时皮特告诫他的，他离模特儿太近了，因此无法掌握透视比例，他一直是按照自然来作画的，现在他则通过描绘自然来表现自己的个性。
他把整个画面涂成一种沾着灰土的、未剥皮的新鲜土豆的颜色。画上面有肮脏的亚麻桌布和熏黑的墙，那盏吊灯挂在粗陋的檩梁上，斯蒂恩给父亲端来煮土豆，母亲在倒清咖啡，哥哥把杯子端到嘴边，而在他们所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。
太阳升起来了，一道阳光照进储藏室的窗子。温森特从椅子上站起身，他感到一种彻底的安宁。12天来的兴奋和激动消失了。他注视着自己的作品。他笑了。……他终于把它画出来了。他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。
(点评：梵高认为，上流社会的人看上去都差不多，他对这个阶层不感兴趣。他喜欢到底层贫困的人群中寻找绘画素材，他对干力气活的农民、矿工以及被生活蹂躏的女性，有着天然的怜爱。他自己也和他们一样，穷困潦倒，没有任何社会地位。
他的那些杰作都是这样不舍昼夜一遍又一遍地研磨出来的。要表现一个艺术家，必须深入到他狂热不懈的创作过程中，让读者了解到他的那些作品是怎样被创造出来的；同时，传记作者还需准确有力地表达出那些作品的精神及艺术价值。)
《向南，向南，向着太阳》《阿尔》《奥维尔》
“提奥，我需要太阳。我需要那种炎热非常、威力无比的太阳。整个冬天，我感到它犹如一块巨大的磁石，在把我向南方吸引。”……巴黎曾使温森特感到兴奋。他喝下了太多的苦艾酒，吸了太多的烟，参加了太多的群体活动。他被塞得满满的。他迫切地希望离开，独自去某个安静的地方，在那儿他可以把那充沛汹涌的精力倾注到他的本行工作上。
在巴黎，他过着有保障的生活，有友谊，有爱。在提奥那里，永远有个为他准备好的温暖舒适的家。……他知道，只要他一离开巴黎，麻烦事就来了。离开了提奥，他的生活费就安排不好，他就得有一半的时间勒紧肚皮过日子。
(点评：在艺术之都巴黎，提奥领他见识了印象派画家德加、马奈等人的绘画，经历了这场必要的冲击之后，梵高还是选择了适于艺术的孤独生活。天才要的不是常人的生活，他可以没有一切，但不能没有创造的力量，那才是他的生命。)
阿尔人对温森特敬而远之。他们看见他日出之前就背着沉重的画架跑出城去，头上从不戴帽子，下巴急切地伸向前方，眼睛带着一种狂热兴奋的神情。他们看见他回来时，脸上的两眼像两个冒火的洞，头顶红得像没有皮的鲜肉，腋下夹着一幅未干的油画，而且自己跟自己打着手势。于是，城里人给他起了个名字——“伏热”(红头发的疯子)。
(点评：从周围人的眼睛里、他们对待这个人的态度中，表现梵高对艺术罕见的迷恋；生动的肖像描写，传神地再现了天才的精神气质。)
他从不戴帽子。烈日慢慢地把他头顶上的头发晒秃了。当他夜间躺在小旅店的铜架床上时，他觉得自己的头就像装在一个火球里一样。阳光把他照得眼花缭乱。他分不清田野的绿色和天空的蓝色。但是，当他回到旅店时，他却发现，那幅油画不知怎么竟然把大自然的灿烂辉煌摹写下来了。
(点评：梵高在阿尔的烈阳和狂风里，迎向他创作的顶峰。他最著名的作品——金黄的“向日葵”系列、神秘的“黄房子”系列、明亮的“麦田”系列以及割掉耳朵的“自画像”等，都是他这个时期的作品。)
“我是自己命运的主人。然而等到下次发作控制了我……我可能连自杀都做不到了……”(画完《麦田上的乌鸦》的次日下午)他把左轮手枪压在自己的腹部，扣动扳机。他倒下去了，把脸埋在田野上肥沃而散发着刺鼻气味的泥土之中，像一种急速还原的泥土，正在返回到大地母亲的怀抱里。
(点评：天才总是这样，如流星一样划过，留下伟大的璀璨无比的美，丰富万众的精神世界。作者的文笔极其漂亮，整部作品，无论是人物的对话、言行，还是描述、分析，都能迅美地传达天才的魂。)
(以上选文出自[美国]欧文·斯通《渴望生活——梵高传》，常涛／译，北京十月文艺出版社2008年版。括号内楷体部分均为本文作者注释，选文略有整合。)
篇4：《梵高传》读书笔记
那么，请问，一个人怎么能认为用他的一生，他只能度过一次的一生，来从事这种向极为愚 蠢的人出售极为拙劣的画的生意是正当的呢？”
。他不知不觉地 把痛苦当作亲密的伙伴，通过痛苦才使他在精神上时时与乌苏拉保持着联 系。
温森特觉得心中有一样很细、很细的东西折断了，断得干净利落。魔力
消散了。出乎他的意料，这竟如此简单。
“他画的是美丽的老年妇女，是那种经历过贫穷或不幸，然而就因为这种悲惨遭遇而获得了一颗美丽灵魂的妇女。
。无论你做什么都会干好的。你本身所具备的素质，我是了解的，我知道你的素质是好的。你在一生中也许会时常觉得自己不行，然而你最终一定会表现出你内心的一切，而那就是你一生成就的证明。”
“我的宿愿是为上帝做些实际的工作，而不是去画那些三角形和圆形。我从来没想过要到一座宏伟的教堂里去做那种词藻华丽的布道讲演。我属于 那些正在、而不是五年之后受屈辱和痛苦折磨的人们！”
“难道因为我不能胜任正规的学匀，”温森特自言自语，“就意味着我 在世上是一无用处了吗？拉丁文和希腊文究竟与基督教义中对人类的博爱有 什么相干呢？
他生平第一次怀疑祷告和福音书能给这个眼看自己孩子就要冻死的 女人带来好处。当这一切正在发生的时候，上帝在哪里呢？
圣经已成了矿工们无力负担的一 种奢侈品。
上帝对旷工们的苦难置 若罔闻，温森特的虏诚也没有能打动他的心。
于是，他突然明白了自己长期以来说隐隐知道了的事情。他明白了；有 关上帝的那些话其实全是孩子气的借口和推托，是一个吓坏了的孤独的人在 寒冷、漫长的黑夜中，由于绝望而编造、散布的谎言。没有什么上帝，事情 就是这样简单。压根儿就没有上帝，只有混乱——悲惨的、痛苦的、残酷的、莫名其妙的、无尽无休的混乱
他再也不到他们的小屋里去，也不去关 心他们的日常生活与思想了。出于某种深刻的理解和心照不宜的默契，矿工 们也绝口不议论他。他们接受了他的严守礼节的态度，但对他的一反常态从 不责难。他们对他是理解的，似是不说出来。博卫纳日的生活一如往常地继 续着。
“我们内心的思想，它们表露出来过吗？也许在我们的灵魂中
有一团烈火，但没有一个人前来取暖。过路人只看见烟囱中冒出的一缕轻烟，便接着走自己的路去了。那么，听我说，应该怎么办呢？难道不应该守护着 心中的这团火，保持自己的热情，耐心等待着有人前来取暖的时刻吗？”
“让德.鲍克留着他的魅力和金钱吧！我愿选择真实和艰难，走这样的道路人是不会腐朽的学 会受了痛苦而不抱怨，这是唯一实际的事情，是一门大学问，是需要学到手 的一门课程，是解决生活中一切问题的办法”①
韦森布鲁赫
成功的愿望已经离开了温森特。他作画是因为他不得不画，因为作画可 以使他精神上免受大多的痛苦，因为作画使他内心感到轻松。他可以没有妻 子、家庭和子女，他可以没有爱情、友谊和健康；他可以没有可靠而舒适的 物质生活：他甚至可以没有上帝，但是他不能没有这种比他自身更伟大的东 西——创造的力量和才能，那才是他的生命。
你不丑，温森特。你是美丽的。你折磨虐侍这具包裹着你灵魂的可怜 的躯体，可是你无法损伤你的灵魂。
“她们认为是我的工作使我发了疯，”一天，当两个修女走过时，他对
这个人说。“我知道，本质上这话完全不错。画家就是那样一种人。他吸收 了太多他所看到的东西，然而却没有足够的力量去控制他生命的其余部分。但是，难道那就该认为他不适于在这个世界上生存吗？
篇5：《梵高传》教案
培养兴趣，强化动机
采用“图+文”的形式介绍梵高
介绍你认识一个人——荷兰画家梵高（自画像）：1853年3月30日出生于荷兰一个牧师家庭；全名温森特•梵•高。
梵高19岁照片：他在极其孤独和艰苦的环境中出事绘画，一生创作了约600幅油画和800幅其他画种的画
梵高另一自画像：1890年7月27日开枪自杀，时年(37岁)。
他的叔叔和弟弟都是有名的画商，但他生前只卖出过一幅油画——《红色葡萄园》（图片），仅得几美元。
1987年3月30日（死后不到100年）凡高的一幅“向日葵”（图片）以3950万美元卖出。这是纽约克里斯蒂拍卖行“向日葵”拍卖现场（图片）。1987年11月11日“鸢尾花”（图片）以5390万美元的天价卖出。1998年11月19日，“没有胡子的自画像”（图片）以7150万美元卖出。1990年5月15日，“加歇医生像”（图片）以8250万美元的价格创下了有史以来绘画拍卖的最高纪录。问题：人们为什么对他如此推崇倍至?他怎样取得这样高的艺术成就？他的身前身后，为什么反差竟如此之大？答案请看《梵高传》。《梵高传》封面（图片）；英文版《梵高传》（图片）。誉为“传记圣经” 作者：欧文•斯通美国传记文学作家，被誉为美国“传记小说之父”。关于《梵高传》：欧文•斯通查阅了大量资料，走访了许多相关的人，足迹遍及荷兰、法国、比利时，于1934年写出了《梵高传》，时年26岁。60余年来，此书被译成8O多种文字，发行数千万册。中文译本于1982年出版，20年来屡印不衰。预习课文整体感知
本文围绕一件什么事来写?——围绕梵高创作油画《吃土豆的人》。请欣赏这幅油画吃土豆的人（图片）。
这件事发生在什么地点？——发生在纽恩南。
纽恩南是个什么地方？梵高为什么来到这里？又为什么离去？——请参看课文注释，老师补充原文相关情节：
纽恩南是梵高的父亲供职做律师的小镇。
1883年，梵高经历了工作、生活、爱情和艺术的一次次失败后，在极其贫困的情况下来到父母身边，想在这里休养身心，描绘田园生活。
这个小镇上的人对他背着画架到处写生而不“工作”的生活方式不理解，认为他是不务正业的流浪汉，甚至认为他道德败坏。大部分人对他怀有偏见。
老姑娘玛戈特爱上了他，二人打算结婚，却遭到双方家庭的激烈反对。玛戈特服毒自杀„„ 弄清以下几个人名地名： 布拉邦特，荷兰南部的一个省 温森特，梵高的名
安德莉阿娜，梵高在纽恩南的房东 波韦尔斯神父，纽恩南的天主教神父 德格鲁特，纽恩南的农民，梵高的朋友 斯蒂恩，格鲁特的女儿，她喜欢梵高
通过创作油画《吃土豆的人》表现了梵高什么精神？——表现梵高投身艺术的忘我境界与执著精神。阅读１-６自然段
朗读：已经到了冬季的11月份，这是该离去的时候了。再在纽恩南呆下去已经没有意义了。
为什么梵高认为再在纽恩南呆下去已经没有意义了?他立即离开了吗?为什么？——答案就在这句话后。没有立即离开，因为他还没有画出米勒的《晚钟》那样的作品。
在村子里那重新掀起的敌对浪潮的包围中，他觉得无法存身。“重新掀起的敌对浪潮”是怎么回事？——先看课本注释，再看以下补充情节：
他的母亲摔断了腿，梵高放下自己的绘画，尽心照顾母亲，连医生也认为他是一位合格的护士，于是一度赢得了村民的好感。玛戈特服毒后，村民的偏见又占了上风，且比原来的“浪潮”更高。
“敌对浪潮”在这课文中有几处具体表现，请你把它找出来。1.安德莉阿娜敲开他的门，悲伤地说：“波韦尔斯神父说你必须立即离开这所房子到别处寄宿。” 2.斯蒂恩的母亲说：波韦尔斯神父今天来过了，他说要是我们不让你画，他就给我们钱。„„ 3.斯蒂恩插嘴说道：附近每家他都去过了„„ 波韦尔斯神父为什么这样做？补充原文相关情节： 《梵高传》第四章有这样一段话：“天主教神父决不高兴把看守人住屋中的房间，租给一个既是异教徒又是艺术家的人，然而，既然文森特很安静，很有礼貌，他也找不出理由把他捧走。”除了前面提到的几点外，他还栽赃温森特与斯蒂恩有奸情，并“特准”他们结婚。朗读：
他在画室里走了一圈，端详着自己的作品。整整两年的艰苦劳动！成百件的习作！其中有织工和他们的妻子，有织机，有田间的农民，有牧师住宅花园尽头修整过的树木和那古老教堂的尖顶，有荒原和树木在炎炎烈日照射下的景象和在冬日冷寂的暮色中的又一番风光。“他在画室里走了一圈，端详着自己的作品。”“端详”可以改为“看”吗？为什么？——不可。“端详”是“仔细看”，在这里还有“审视”之义。“看”表现不出这些意思。朗读：
他心中突然感到一种异乎寻常的沉重。他的作品全都这样不完整，虽然布拉邦特乡村生活的每一方面在这些作品中都有所表现，然而它们是零零碎碎的，没有一幅一件作品是对农民生活的概括，没有一件作品抓住了农民住茅屋和蒸土豆的那种精神，哪一幅是他为布拉邦特的农民画的《晚钟》呢？在没有画出这样的作品之前，他怎能就此离去呢？
梵高端详自己两年来的成百件作品，为什么心中突然感到一种“异乎寻常的沉重”？——他的作品全都这样“不完整”，虽然表现了布拉邦特乡村生活的每一个方面，却没有一件作品是对农民生活的概括，没有一件作品抓住了农民住茅屋煮土豆的那种精神，——没有一件《晚钟》那样的作品。
《晚钟》是怎样的作品？——19世纪法国画家米勒的代表作之一，表现一对农民夫妇在暮色中谛听远处教堂钟声时虔诚祈祷的情景。欣赏米勒《晚钟》。阅读其余部分
哪些文字表现了梵高对自己的作品不满意？分别属于什么描写？
1.他收拾好画架、颜料、画布和画笔，然后扛着这些东西，迈着沉重的步子德格鲁特的小屋走去。
2.他回到画室里又继续画了一个通宵。白天他睡了一觉，醒来之后，由于不满意，竟在一怒之下把他的油画付之一炬，随后又动身前往德格鲁特家里去了。
３.第二天上午，他又把他的画毁掉了。一种一半是怒、一种半是愤怒半是无能为力的情绪揪着他的心。他只剩下10天工夫了，他必须离开纽恩南，这块地方愈来愈叫人忍受不了，但是他一定要走之前实现自己的诺言，画出米勒那样的作品。４.这个月的最后一天到了。温森特的情绪兴奋到了要发狂的程度„„他失败的次数愈多，就愈兴奋。
５.在画室里，他把油画放在椅子上，点燃了烟斗，站在那里凝神注视着自己的作品。整个搞错了，它缺少了什么，那种内在的精神不在上面。啊，他又失败了。在布拉邦特两年的努力付诸东流了。
６.不知过了多久。他从沙发上起来，扯下画框上的画布扔到角落里，又放上了一幅新的画布。他把颜料调开，坐下来开始工作。“他一定要在走之前实现自己的诺言，画出米勒那样的作品。”具体说明梵高想借作品表现什么。——这些在灯光下吃土豆的人曾经怎样用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的，他希望这幅画是表现这些体力劳动者怎样老老实实地挣得自己的食物的。作者用大量的笔墨写梵高对自己作品的不满意，意图何在？——表现梵高对创作精益求精（或追求艺术完美）的态度；表现梵高的艺术主张——作品要含有一种“内在的精神”。参考资料：梵高的艺术主张
绘画不能仅仅满足于模仿事物的外部形象„„而应当在凭感觉与真实地描绘自然的同时，表达艺术家的主观见解和情感.作者只用很少的笔墨表现梵高绘画技艺的纯熟，请你把这样的文字找出来。
1.他平日作画时养成的那种不顾一切、全神贯注的作风给他带来了好处，使他以惊人的速度和精力工作着。对于他在画的东西，他无须思索即可挥洒自如。
2.他匆匆地信手涂抹着，所要描绘的东西不用费心思索便出现在画布上。
梵高的绘画技艺为什么如此纯熟？请从文中找出根据。——这是平日作画时养成的（他平日作画时养成的那种不顾一切、全神贯注的作风给他带来了好处）。因为他已经画了上百幅关于农民、农舍和吃着土豆的家庭的画。老师评：所以，创作《吃土豆的人》决不是只用了12天！
《吃土豆的人》最后的画面是怎样的？含有什么“内在的精神”？——他把整个画面涂成一种沾着灰土的、未剥皮的新鲜土豆的的颜色。画面上有肮脏的亚麻桌布和熏黑的墙，那盏吊灯挂在粗陋的檩梁上，斯蒂恩给父亲端来煮土豆，母亲在倒清咖啡，哥哥把杯子端到嘴边，而在在他们所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。朗读：
太阳升起来了，一道阳光照进贮藏室的窗子，文森特从椅子上站起身，他感到一种彻底的安宁，12天来的兴奋和激动消失了。他注视着自己的作品。他笑了。这是他自己的《晚钟》啊！他终于把它画出来了。他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。
《吃土豆的人》完成之后，梵高的心理状态是怎样的？——他感到一种彻底的安宁，12天来的兴奋和激动消失了。他注视着自己的作品。他笑了。这是他自己的《晚钟》啊！
这段有一句景物描写，是哪句？它起什么作用？——太阳升起来了，一道阳光照进贮藏室的窗子。烘托梵高完成创作之后的喜悦心情。
他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。这“具有永恒意义的东西”是什么？——在他们所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。即前文“内在的精神”。老师评价：追求“永恒”，又一成功之道。指出倒数第二段的一句议论。——在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。为什么说“在他的笔下，布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命?”——这幅作品后来成为世界名画而不朽，画中人物当然也随着梵高艺术生命的不朽而不朽。归纳练习
给加绿色的字注音，并解释词语： 翌日（yì）第二天。臆想（yì）主观地想象。
檩梁（lǐn）屋顶上托着椽子的横木。
用一句话概括，梵高怎样创作《吃土豆的人》——梵高用了12天的时间，天天废寝忘食、夜以继日，几易其稿和将作品付之以炬，终于凭记忆完成了《吃土豆的人》。《吃土豆的人》的艺术价值表现在哪里？——有一种“内在的精神”：所有人的脸上都流露出一副安于天命、逆来顺受的神情。或：捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。
这一创作过程说明梵高具有怎样的精神？——具有投身艺术的忘我境界与执著精神。还可以有：为艺术勇敢地面对一切；为追求艺术的完美而不顾一切；–对创作精益求精的态度；–追求永恒„老师提示：本文并非只为介绍《吃土豆的人》的创作经过，而是为了从中表现出梵高那种对艺术的忘我境界与执著追求、对农民友善而又同情的态度，还有超常的付出„„ 参考资料：梵高评自己的作品：我的作品就是我的肉体和灵魂,为了它,我甘冒失去生命和理智的危险。
课外活动：欣赏梵高作品 1.自画像
2.纽恩南的牧师住宅 3.纽恩南的小教堂 4.奥维尔的乡村小路 5.村舍前正在挖地的农妇 6.凡高的卧室 7.海边渔船 8.麦田和婴粟 9.麦田上的乌鸦 10.牧羊人和羊群 11.收获景象 12.四朵向日葵 13.雪中的拾柴者 14.织布工和纺织车 15.种土豆 网上浏览导航
《吃土豆的人》只是梵高的早期作品，本文所写只是他创作初期的情况。他后来怎样了？请课外阅读《梵高传》（打开网页介绍）。
还可以在网上搜索“凡高艺术馆”浏览，你的思想感情一定会为这本书所震撼。可以打开这个网页，介绍和欣赏其中一部分内容，听其中的英文MTV《温森特》，看电影《渴望生活》的剧照„„ 自由论坛
就感受最深的一点谈谈你对梵高的评价，亦可提出问题，例如： 1.梵高的画果真值那么多钱吗？
2.许多人看不出梵高的画多么好，为什么？ 3.梵高身前身后反差为什么那么大？ 4.梵高最可贵的是什么？ 5.你对梵高自杀有什么见解？ 张国生2003年元月
附录：梵高写给其胞弟提奥的信：
这个礼拜，我开始画一幅农民晚上围在一起吃一盘土豆的画。我早起晚睡，已不停地画了三天。
我想把我在农舍里画的那幅吃土豆的人的速写作些修改，使它成为一幅真正的画。《吃土豆的人》至少是我试探过的一个题材。我可以指出它的不足之处和某些完全错误的地方，但它相当真实，比有些完全没有缺陷的画也许更真实。„„我又在画《吃土豆的人》。我新画了些头部的习作，尤其手部作了很大的改动。尽管现在这幅画只花了比较短的时间，但画头和手的习作却用了整整一个冬天。至于画这画的那几天，十足是一场战斗，不过是一场使我感到极为兴奋的战斗。我试图清楚地表现这些在油灯下吃土豆的人们如何用他们伸进盘子里的那同一只手挖地，以便使画表现出体力劳动以及他们如何诚实地谋生。
„„画面上是一间屋子昏暗的内部，屋里，点着一盏小油灯，肮脏的亚麻桌布、被烟熏黑的墙壁，女人们头上在地里干活时戴的普通的无沿帽，所有这些在油灯下通过眼睛毛看来都变成了很深的灰色。
篇6：梵高传读后感
荷兰画家温森特・梵高，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛备尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今饮誉世界。
在他短暂而绚丽的生命历程里，温森特・梵高是世界上最孤独的人之一，丹青妙手无人能识，厄运是他永远的朋友，大多数时候，他得同困苦的生活作顽强的拼搏，努力从要淹没他的滚滚波涛中，抬起高贵的头，作最自由的呼吸。然而他用自己的画笔，创造了另外一个理想国度。这个国度里，有旋转着的星光，有被风吹乱的柏树，有夜间的露天咖啡座，有向日葵和大片大片的麦田。正是这个理想国度支持着他，即使在最穷困潦倒之时，对生命仍是充满着最质朴的热爱。当星夜中流光闪烁，这位疯狂的天才展现在人们面前的，是一个更美，更富于创造力与无限激情的全新世界。
“而我的，将悬挂在卢浮宫里”这是温森特・梵高对自己才华的自信。梵高日日夜夜承受着来自不同行业的人的嘲讽，可他依然保持初衷，梦想不动摇一丝一毫。这并非自满，这是对自己的能力与才华的肯定，这是王者的风范，只有弱者才去否定自己的未来和他人的未来！每当我梦想着“清华北大”的时候，总有人去撕破我的梦想，可是我不甘，“当你自己都还没有踏上金字塔的顶峰，就没有任何资格去否定一个人的未来”我从不在乎他人的冷讽，同梵高一样，坚持自我，保持初衷，上帝永远不会亏待有准备的人！