伊利亚特读后感（精选6篇）
篇1：伊利亚特读后感
荷马史诗《伊利亚特》主要围绕英雄阿基琉斯的两次疯怒展开，全篇一开始交待残暴、贪婪的阿伽门农王在一次议会中引发了卓越的阿基琉斯的愤怒，接踵而来的一系列事件又催发了特洛伊人最勇敢的赫克托尔杀死了阿基琉斯的同伴，如此激发了阿基琉斯的第二次愤怒，最后以阿基琉斯为同伴报仇，愤怒平息而收尾。
英雄，这一词语在人类缤纷的文字中，在几千年的世界文明中，被赋予了众多光荣与神圣的色彩，任几番荡气回肠，几度慷慨激昂。在读过《伊利亚特》后，我能很强烈的感受到古希腊神话中英雄的刚强威武、机智勇敢，和他们在同异族战斗中所建立的丰功伟绩和英雄主义、集体主义精神。而且诗中每个人的个性都比较鲜明，阿喀琉斯英勇善战，每次上阵都使敌人望风披靡。除此之外他还十分珍爱友谊；他也有很强的同情之心，可是他又傲慢任性，为了一个女俘而和统帅闹翻，退出战斗，造成联军的惨败。他暴躁凶狠，为了泄愤，竟将赫克托尔的尸体拴上战车绕城三圈。除他之外，特洛伊统帅赫克托尔的形象也十分鲜明。他是一个更加完美的英雄形象。他身先士卒，成熟持重，自觉担负起保卫家园和部落集体的重任。他追求荣誉，不畏强敌，在敌我力量悬殊的危急关头，仍然毫无惧色，出城迎敌，奋勇厮杀。最感动我的一点是他敬重父母，非常爱他的妻儿，决战前告别亲人的动人场面，让我感动流涕。
《伊利亚特》中，荷马用很多经常使用的一项来表现战争的残酷和战士的英勇。比如“狮子”、“野猪”、“黑夜”、“风暴”等意象就被经常出现。如第五卷中的埃阿斯一样：“跨站尸躯，像一头狮子”。在描写战争的阴霾即将散去时，诗人以奥德修斯的口吻讲说：“黑夜涉过长途，黎明正在进逼”。荷马常常这样使用只含两三个词汇的比喻，但又不局限于以这类简短的方式呈现他那出神入化的明喻。在第十一卷中，诗人借助一个四行的明喻对赫克托耳的强悍作了出神入化的描写。明喻式的特色鲜明的语言是对情节式语言的装扮和糅合，对于读者饶有兴致地欣赏诗歌起了推波助澜的作用。在第十二卷中，诗人运用一个雪的比喻形象地烘托出战场上万矢齐发的宏大场面，给人以视觉上的强烈冲击，升华了故事情节的可读性，丰富了所叙场景的表现性，实为诗人匠心独运的生花妙笔。
诗中有很多大型场面的描写，每次读到大场面的部分时，诗人总能用一些特别生动的比喻让人有身临其境的感觉。在第二卷中，为了向读者们展示希腊联军整装待发的浩大阵容，诗人使用了长达三十行的明喻以达到锦上添花的效果。譬如：“宛如不同种类的羽鸟，有野鹤、鹳鹤和脖子颀长的天鹅，生活在考斯特里俄斯河边，飞翔在亚细亚的沼泽，这里，那边，展开骄傲的翅膀，然后集群停泊，整片草野回荡着它们的喧响阵阵；就像这样，来自各个部族的兵勇，走出海船营棚，蜂拥到斯卡曼德罗斯平原，使土地承受人脚和马蹄的踩踏，发出可怕的吼声。他们在花团锦簇的斯卡曼德罗斯平原摆开战阵，数千之众，像春天的绿叶和花丛。”
诗中我最喜欢的部分就是人物之间的对话。诗中人物对白感情浓烈，情绪化强，极富表现力。在借海伦的口吻赞美奥德修斯时，诗人泼墨挥毫，寥寥数笔即将一个文武双全、能说会道的奇才形象描摹出来：“当足智多谋的奥德修斯站立起身，他只是木然不动，两眼笔直，盯着脚下的泥土，然而，当他亮开洪大的嗓门，语句从丹田冲出，像冬天的雪花纷飞，其时，凡人中就不再有谁可以和奥德修斯比争，我们将不再注视他的外表，带着惊异的眼神。”诗人似画家般，既表现出了英雄个人卓尔不凡的特质，又展示了战场上群英逐鹿的场面。
神的参与贯穿着整部《伊利亚特》的进程。除非受到宙斯的阻止，神可以在凡人需要的任何时候下到凡间，寻找任何一个要找的凡人，谈论任何想要谈论的事情。作为一种沟通的方式，凡人可以通过祈祷求得神的帮助。和凡人一样，神以家庭或家族的形式存在，而宙斯是神界的家长或旅长。并且在诗里没有什么不能解释的事情。从中我们也可看到人的作用；在史诗里，人，尽管多灾多难，但决不是无足轻重的。
总的来说，《伊利亚特》讲述的神话故事很美，是一部采用神话和历史相结合的方式来写作史诗。意大利诗人但丁说过：“站在《伊利亚特》旁边，我觉得这本书有10英尺高，令人惊叹不能自已。”我也只是了解了整个故事，和诗人想表达的部分意思，至于其中更多的美妙和高深之处，还需要我日后再次阅读时仔细揣摩研究。
篇2：伊利亚特读后感
我想，特洛伊战争的故事在古代希腊应该是耳熟能详的，那些遥远的英雄故事世世代代在人们中间传诵着，在这样的状况下，重要的不是故事本身，每个人都知道那些英雄的结局，每个人都知道奥德修斯经过多年漫长的漂流，终会返回家乡，和妻儿团聚，过上和美的生活，也都了解在特洛伊城下赫克托耳一定会杀掉阿喀硫斯忠诚的伙伴帕特洛克罗斯，以至于阿喀硫斯在无法忍受的悲痛之下发誓为战友报仇，最终呼唤来自己死在特洛伊的命运，下到地府，永远无法返回家乡…所以史诗本身的任务从一开始就和现代那些侦探小说有所不同。那些侦探小说总是试图将罪犯写得平易近人，以至于你读到最后几页发现某个人畜无害的老太太是某个连环杀人案的凶手时，会吓得头发都站起来然后受到极大的震撼，不，不是这样，荷马的任务从一开始就是不这样的，《伊利亚特》——他的结局是所有希腊人了然于心，早有准备的，所以你可以看到荷马处处都好像在提醒听众，就好像我们将要和阿喀硫斯共同迎来最后的那个显而易见的结局。
和永恒的神明相比，人的生命终究是有限的，终究要受到各种限制，这个观点在故事中反复渲染着，白天到来战士们在战场上一个个倒地身亡，就连赫克托耳也哀叹着神拥有无限，而人类却没有办法得到。阿喀硫斯的所有疑惑都是因为对死亡的恐惧而来，他看到人类的生活本身就有这种种矛盾和无法调和的无奈，所以他一直在犹豫在迟疑，为什么人的痛苦是如此漫长？年轻人在战场上夭折，而战争这种带给人无数痛苦的东西本身又是毫无道理的，少女们被随便塞给某个人，就好像是一个物品，老年人享受安静的一生，到老的时候却惨遭厄运。荷马他带出了很多著名的希腊神话来烘托那种疑惑，在那些故事里妄图和神明还有命运对抗的凡人免不了遭受厄运，而这样的厄运是理所当然的吗？阿喀硫斯试图躲避这样的厄运，但是在希腊人看来害怕死亡不是好的品质，正如白天人们在战场上拼命厮杀，夜晚却会极度狂欢，对悲惨的事情加以消解一样。
然而尽管死亡对于每个战士而言都是近在咫尺，他们也绝对不会让死亡的恐怖和战争的惨痛伤害生活的乐趣，即使是面对一场理亏的战争，赫克托耳也终究要誓死保卫自己的家乡，即使是不理性的代价惨痛的战争，也不能改变他保卫国家的愿望。他们都实践着希腊曾经存在但是现在消亡掉的某些伟大的精神。对我而言阿喀硫斯实践了希腊最伟大的精神，他明知道自己会死去，但是他还是迎着命运走了上去----他不是像一头小猪一样被动接受了自己的命运，而是经历了思考，主动做出了最后的选择，那就是他愿意为帕特洛克罗斯奉献自己的生命，就连神明也不能阻止他的脚步，这是阿喀硫斯作为人为自己赢得的所有的尊严。我相信这是荷马想要告诉我们的东西，起码是他想告诉我们的很多东西中的一部分。
在古希腊，《伊利亚特》不仅仅是一本小说一个故事一首诗，这是一个教材，它讲述了最伟大的英雄们，他们有着最强健的体魄，在一场让人绝望的战争中坚持到了最后，但是最重要的是这些英雄的故事将要教育那些孩子们何为真、善、美，这是非常重大的任务，所以它本身也包含了很多真实复杂而艰深的内容。
通观全书，会让人惊奇地发现，最初的时候人类的战场和俄林波斯的神殿是一样的，每个凡人和神明都各持己见互不相让，但是最后不管是天上还是人间都归于和谐，阿伽门农和阿喀硫斯最初的争执在更重大的现实困境面前被妥善解决了。全书赞扬的是有所牺牲然后顾全大局的品德。为了保卫自己的城邦而牺牲的赫克托耳也是书中仅次于阿喀硫斯的英雄，荷马并没有吝啬对他的赞扬，因为热爱自己的祖国，为他献出一切，无疑是最美好的品质。同样，帕特洛克罗斯也受到很多赞扬，在他活着的时候。他的和善和亲切获得了广泛的尊敬，他的性格是如此温柔，以至于他冒着危险假扮阿喀硫斯上了战场，他死去之后，也有无数的希腊战士为了保护他的尸体不受特洛伊人侮辱而献出生命。荷马他在不遗余力地赞美这些真正的优良品质。
好的东西无论什么时候都会受到赞扬。艺术就是为了记录人类的这些美好品质。
然而，让人印象最深刻的无疑是英雄之中的英雄阿喀硫斯，在帕特洛克罗斯死去之后，他是那么深情，那么坚决，为了复仇他宁肯陷于暴躁而不理智的境地，作者对这些场景有非常详细的描述，他变得那么暴躁，不肯让帕特洛克罗斯下葬，不肯吃饭喝水，不肯放过所有特洛伊人，只是为了发泄自己失去帕特洛克罗斯的痛苦。荷马对他的不理智充满了同情，他并没有任何贬低阿喀硫斯的想法，因为在古希腊为了给自己的伙伴报仇是非常高尚的行为，而阿喀硫斯不仅是为伙伴报仇，更是用自己的生命献祭，尽管现代人很难想象为一个人付出生命的那种激情，也许放弃生命对我们现代人而言是不可在理性上加以理解的，因为生命是人最为宝贵的东西。但是希腊人的理想很大程度系于丰沛的激情而不是理性，也就是如狄德罗所说，一切文雅理性的东西在艺术上都不会成功，他喜欢的是原始的、愿意为了激情献出生命的那种疯狂。我认为他的爱好和对“美”的理解，也是对《伊利亚特》最好的注解。《伊利亚特》揭示了真正的至善至美。
阿喀硫斯自己一刻都没有忘记悲伤，他无法让帕特洛克罗斯复活，无法扭转某种不可捉摸的命运，但是“他不可以活，我却可以去死”，帕特洛克罗斯不能复活，阿喀硫斯却可以自己主动去地府与他相伴。这其实是很高尚的品质，和为了国家奉献生命，为了拯救别人甘愿牺牲自己的那些人同样高尚，也是我们现在的人很难想到，也很难达到的境界。有时候我想，可能就是因为我们现代人太文明了，拥有太多了，享受也太多了，太现实了，所以反而失去了曾经有过的崇高吧。我真的很想知道，现在世界上，到底会有多少人觉得阿喀硫斯为了帕特洛克罗斯付出生命的行为是纯粹的傻子的行为呢？会有多少人，会像亚历山大大帝一样，为了荷马曾经写过的悲剧感动？
但是我也相信无论世事如何，无论人们多么浮躁，总有一些人，他们追求理想和真挚的那种心意不会改变。就像希腊那些伟大的人一样，即使是在很浮躁的时代，仍然回去追求那古老的史诗上铭记的真正的真、善，还有美。
《伊利亚特》读后感
曾经认为小说中的战争是宏伟壮丽的、气势磅礴的场面，千军万马，浴血杀敌，但真正的英雄总能在战后的黎明曙光中、在遍地狼藉之中找到一片安静的土地，与相爱的人相傍瞭望那个晨昏交替时的天空，缅怀一段逝去的时光，等待下一个黎明。但《伊利亚特》却带给了我一种不同的感觉，未必所有战争都是崇高壮丽的，未必所有英雄最后都能拥有完美的结局。两军交战的喊杀、万马奔腾的嘶鸣、血肉横飞的厮杀，这勾勒出的战场除了气势，更有悲凉，战鼓声中，无数战士倒在异国他乡的土地上抑或是自己的城门前，为自己的国家战到最后一刻也许他们无怨无悔，但闭上双眼的那一刻，他们心中必定还有对这个人世的依恋和不舍，也许他们家中还有年迈的父母、挚爱的情人在翘首以盼他们的归来，却还不知此时他们挚爱的人与他们已阴阳相隔，再也无法说上一句安慰的话。战争，不会纯粹伟大的，因为它的背后蕴藏着太多家庭的妻离子散、太多恋人的生离死别，这些对人而言刻入骨髓的痛，使得无论目的多崇高、结果多辉煌的战争，也会蒙上一层难以消散的阴影。
凡有战争，必定会出英雄，就如“乱世出豪杰”一般。我想，未必是战争塑造了英雄，因为英雄的许多品质与能力是与生俱来的或是在战争之前的成长岁月中就早已积淀起来的，但战争却让这些英雄身上的光华得到一种契机以最耀眼盛大的姿态绽放出来，被一代代人传颂，而在这个过程中，人们又将他们身上的美无限扩大，不再去介怀他们的不足，最终成就了他们最光辉的形象。我想，此时的英雄已不仅仅是代表一个个人，更是一个人们精神的追求与寄托。但不可否认，他们无疑是英雄，他们的名字能够名垂千古，必定是有他们的勇气、英武、谋略作为最坚固的基石在背后支撑着的。
特洛伊之战最初的起因是女神之间的纷争，却造成了希腊与特洛伊长达十年的旷日战争。《伊利亚特》的战场上主角是人，它尽情展现了他们的喜怒哀乐、悲欢离合，但诸神却又一直在白云缭绕之间用他们不朽的双眼注视着这一切，也干涉着战争的进程。冥冥之中是注定无法逃脱的命运，帕特洛克罗斯被赫克托尔刺死，赫克托尔又倒在了特洛伊城门前阿基琉斯的长枪下。这是人类生命的脆弱与无奈，但即使这样，人们依旧不会放弃搏击命运的勇气和力量。即使已经知道有些东西自己无力掌控，即使知道天上的诸神已然宣判自己的死刑，依旧不失英雄本色，在死神面前舞剑冲杀，最后一次绽放出自己的光芒，展现给诸神给世人，留证这一生的光彩。
我想，这是人类的尊严与骄傲。
小说中的战争只是一个宏伟的背景，就如舞台华丽的幕布与音效一般，而舞台上真正上演的，是那些借战争而展现出的至真至美的人性。那一幕幕血光剑影间士兵们为国家不顾生死的奋战，那一出出城墙后面女子们痛失亲友的哭泣，那些交织进生命深处的爱与痛，萦绕在滚滚历史长河上空，唱出叩击灵魂的悲歌。诸神掌控时间与永恒，人类的生命却是脆弱而短暂的，但正因为如此，人们才学会珍惜那些稍纵即逝的美好，珍惜身边的每一个人，因为他们和自己终有一天会离去；正是因为生命被设置了太多无奈，人们才不甘心就这样诚服于命运，才想要放手一搏去创造属于自己的光华。
战鼓喧喧，一座座城池覆灭了又重建，但人性的光辉永恒不灭。《伊利亚特》：荷马著，傅东华译，人民文学出版社。
参考：《世界电影理论思潮》2002年版，游飞、蔡卫著，中国广播电视出版社。
一、对比：《伊利亚特》叙事方式和好莱坞经典叙事模式。
经典好莱坞的叙事系统（Classic Hollywood Narrative System），又被尼尔·巴奇（Noel Burch）在《实用电影理论》（Theory of Film Practice）一书中称为“表达的程序性格式”(The Institutional Mode of Representation ,IMR)。
著名电影人安德烈·巴赞说：“理解影片表达什么，最好先懂得它是怎么表达的。”赫曼·G·温伯格则说，叙述故事的方式本身就是一个故事。《伊利亚特》是一部较为古老的西方文学经典，美国好莱坞电影则是现代大众文化的代表之一，但是二者在叙事方面却有着某种惊人的一致性。莎士比亚说：“阳光下面无新事。”这是否又是一次对经典的回归呢？
1、在经典叙事结构中，故事中的事件是围绕着谜和解谜的基本结构来组织的。故事开始的时候，往往有一个意外的事件打破了虚构的业已存在的世界的平静与和谐。现在，叙事的任务就是要着手对付失衡的世界，并重新找回世界的平静与和谐。
《伊利亚特》虽然叙述的是特洛伊战争中的一个片断，却也是一个完整的故事——由团结到分裂，再到团结的故事，或者说是由愤怒到愤怒消解的故事。《伊》开篇，希腊联军已经和特洛伊及其盟友对峙九年，“阿尔戈斯人并不松懈，只是因为特洛亚人养精蓄锐，对于他们很少攻击，所以他们转而侵略特洛亚城附近的地区”。这是一种势均力敌的平衡状态，但是，阿基琉斯的愤怒打破了这种平衡。状况一，希腊联军内部分裂，失去了阿基琉斯，实力的天平开始向特洛亚倾斜。失去了维持平衡的支点，特洛亚有了乘虚而入的机会，当然不会轻易放过。状况二，为给阿基琉斯复仇机会，宙斯诱惑阿伽门农，希腊联军贸然出动，使秩序更加混乱。随后《伊》叙事的任务就是解决矛盾，使阿基琉斯回到战场，战争又回到两军对垒的正常秩序。
2、经典叙事将会采取不同的手法来解决发生的问题，重建虚构世界的秩序。但重要的是叙事的过程（从初始事件爆发到最后问题解决的一切事件）都有一定的秩序安排，故事中的事件按照因果关系组织起来的，这样，叙事事件之间就有了逻辑的联系。经典叙事按照大致的线性架构逐次展开，直至到达最后那显然是理所应当的结局。
帕里斯把“给最美者”的苹果判给了爱神，这一事件引出两件大事：一，阿弗洛狄特为了实现诺言，帮助帕里斯诱拐了海伦；
二、金苹果事件引起赫拉和雅典娜对特洛伊的仇恨。海伦事件是特洛伊战争的导火索，而赫拉和雅典娜的仇恨更是时时影响着战争的发展方向。从文本来看，《伊》中，祭司事件的结果是阿基琉斯愤而退出战争；阿基琉斯的退出导致阿尔戈斯人的溃败；为了挽救同伴，阿基琉斯的朋友帕特洛克罗斯替阿基琉斯出战；帕特洛克罗斯的死亡，使阿基琉斯再战赫克托尔。在《伊》中，架构起故事的线性叙事有两种，特洛伊战争的演变和神灵的行动。因果关系是整部史诗的逻辑联系。
3、经典叙事的世界由真实性，或者说是记录片风格的写实主义统领，叙事确认首先建立一个接受对象（读者或观众）理解和相信的虚构世界，真实性通过叙事事件的空间场景和事件发生的时间顺序得以体现，时空的结合是经典叙事因果逻辑关系事件的实在前提。
就真实性而言，《伊》故事中，首先是大量战争场面的描写都是采用细节描写，对阵的两位英雄的动作、容貌、话语、出身等有较为具体的介绍。其二，在神仙叙事的线索中，描写饮宴场景，赫拉色诱宙斯等，都充满了现实凡人生活的影子，给人接近日常生活的亲切感。第三，叙述语言中多采用乡间牧童似的话语，例如把涌向特洛亚城的希腊联军比喻为成熟的涌动的秋天的稻浪。
4、在经典叙事中，故事的发展靠虚构的人物个性来推动，经典叙事中的主角是一个带有性格特征、动机和欲望的丰满个性。这样一来，构成故事的连环事件就受到这个人物行动动机的控制，这个人物就成为经典叙事的“英雄”，并有他的行动来最终决定矛盾的解决，而他究竟会采取什么样的行动取决于他是一个怎么样的人。
阿基琉斯的形象之所以深入人心，正在于他的丰满个性。他勇敢善战，敢于并执着于自己的利益，即使面对的是军队的统帅——阿伽门农。正是因为这种个性，所以当阿伽门农掠夺了他的光荣礼物时，他会愤而退出战争，甚至不顾其他阿尔戈斯人的灾难。也是因为他的高傲，阿伽门农第一次求和被拒绝。最后矛盾解决，同样是阿基琉斯的个性使然：他要为最好的朋友报仇。可见，在阿基琉斯的观念里，跟本没有忠君报效的思想，他战争是为了给自己争取荣誉，个人荣誉超过了一切。
5、最后，大团圆结局作为叙事系统的重要组成部分，在故事叙述中扮演着画龙点睛的作用。大团圆结局具有两方面的涵义：其一是循环型或封闭型故事结构（The Circular or Closed Story Form），其二是达到成功和完美的幸福结局（Achievement of Perfection or Happy Ending）。
循环型或封闭型故事结构要求叙事在最后回到它的起点。在这一结构模式的结尾，主人公将完成自己的圆型旅程回归他（她）的出发地，这一回归也许是通过影像象征或对话暗示来完成，其目的在于使故事完整。《伊》故事在老祭司的祈祷中开始，又在赫克托尔的葬礼中结束，二者都是伴随着战争的重要场合，但又确实是暂时停止战争的较为平静和谐的场合，这是一种形式上的回归。更深层的则是希腊联军内部由团结被破坏到重新团结的回归，即阿基琉斯由愤而退出英雄事业到回归其事业的过程。
二、好莱坞经典叙事模式的特征主要有三点：戏剧化的故事结构、类型化的人物形象和连续性剪辑。
解析[戏剧冲突] ：
经典好莱坞叙事系统的基本特征之一是戏剧化的故事结构。
《伊利亚特》叙事的绝对“英雄”是阿基琉斯，他正是“一个带有性格特征、动机和欲望的丰满个性”。他的愤怒导致了《伊利亚特》故事的发生，他和阿伽门农和解决定了矛盾的最终解决，正是他的鲜明的个性决定了事态的发展。而具体的戏剧冲突主要表现在三个方面：
1、希腊联军和特洛伊之间的矛盾及双方军队内部的矛盾斗争是史诗叙述的重要内容。
第一卷，开篇就是希腊联军中，阿基琉斯和阿伽门农的矛盾冲突；第二卷，长老议事团的计谋造成希腊联军“去与留”的矛盾；第三卷有“帕里斯和墨涅拉奥斯的对决”；第四卷，潘达罗斯引起双方军队的激战；第九卷，阿伽门农向阿基琉斯求和遭拒，这是第一卷矛盾的直接延续；第十卷，“夜探敌营”的行为是双方的，也构成强烈的戏剧冲突；第十六卷，宙斯的儿子萨尔佩冬和阿基琉斯的伴侣帕特罗克洛斯的激烈对决；第十七卷双方战士围绕帕特罗克洛斯的尸体，展开的争夺斗争；第二十四卷，特洛伊王普里阿摩斯潜入希腊联军营地，向阿基琉斯赎取赫克托尔的尸体，孤身犯险的老王和仇恨特洛伊的希腊联军构成矛盾冲突，同时对于阿基琉斯，“还尸体”还是“抓国王”也构成了矛盾。
2、神仙也疯狂。天神之间的矛盾是《伊利亚特》叙事的另一重点。
第一卷，宙斯和赫拉出场就积怨甚深；第四卷，宙斯和赫拉的争吵引发人间的仇视，雅典娜和阿波罗正式投入战斗的双方；第五卷，爱神阿弗洛狄特、战神阿瑞斯、太阳神阿波罗、智慧女神雅典娜都参加了战斗；第十三卷，波塞冬挑战宙斯，不顾宙斯的禁令，加入战争；第十四卷，赫拉用美色迷惑宙斯，引起宙斯的愤怒；第二十卷、二十一卷直接描写众神的战争。
3、作为两条线索的交叉，人与神的冲突也有所表现。
第二卷，宙斯用梦诱惑阿伽门农，众神之父以诡计陷害凡人，“入人于罪”，或者说是为了实现命运的安排；第三卷，爱神在战乱中，救出了帕里斯，并和海伦产生冲突；第五卷，狄奥墨得斯在雅典娜的挑唆下刺伤美神，还出言不逊；第二十一卷，“阿基琉斯力战克珊托斯河神”，凡人不但对神没有了敬畏，而且对神也拿起了武器，敢于正面对抗。
解析[类型化的人物形象]：
在戏剧化的故事情节模式确定之后，好莱坞经典叙事的人物形象构成也自然呈现类型化的倾向。根据戏剧冲突的原则，人物形象被确立为正反两个阵营，正面人物包括主人公、导师或盟友和信使，反面人物则由坏蛋和帮凶组成。在旗帜鲜明的两大阵营中间往往会出现一个灰色的中间地带，那就是中间人物看门人和变色龙。（《世界电影艺术发展史教程》）
《伊利亚特》特殊之处在于叙事视角的偏袒性。（《弓弦和竖琴——从柏拉图解读〈奥德赛〉》，[美]伯纳德特 著，华夏出版社）在《伊》中交战的双方没有善恶之分，只有主次之别。阿基琉斯是无可争议的主人公，他侮辱赫克托尔的尸体、他杀死无数战士，但是他的残暴源于他的愤怒，所以只能使人痛心，而不会使人憎恨；赫克托尔为了城邦，为了家人而战斗，最后面对阿基琉斯，他因为恐惧绕城而逃，这是一个人面对比他强大的对手时正常的反应，但是他敢于一个人战斗在城门之外，而且最终，明知道被神背叛，还是要为荣誉而战，他同样是一个光辉的形象。主次之别，只要体现在重点描绘希腊联军方面的英雄，而特洛伊方面的英雄相比逊色。
《伊》故事中，人物类型没有截然的“正反”之分，但是整个故事框架中，人物形象仍是以两个对立阵营的形式出现的。里面所有的人物都可以分为希腊联军和特洛亚盟军两个阵营，神亦如此。所以，从这个角度来说，《伊》中的人物形象塑造表明的，是好莱坞经典叙事模式的又一次凯旋。
《伊利亚特》读书笔记
荷马史诗《伊利亚特》主要围绕英雄阿基琉斯的两次疯怒展开，全篇一开始交待残暴、贪婪的阿伽门农王在一次议会中引发了卓越的阿基琉斯的愤怒，接踵而来的一系列事件又催发了特洛伊人最勇敢的赫克托尔杀死了阿基琉斯的同伴，如此激发了阿基琉斯的第二次愤怒，最后以阿基琉斯为同伴报仇，愤怒平息而收尾。
英雄，这一词语在人类缤纷的文字中，在几千年的世界文明中，被赋予了众多光荣与神圣的色彩，任几番荡气回肠，几度慷慨激昂。在读过《伊利亚特》后，我能很强烈的感受到古希腊神话中英雄的刚强威武、机智勇敢，和他们在同异族战斗中所建立的丰功伟绩和英雄主义、集体主义精神。而且诗中每个人的个性都比较鲜明，阿喀琉斯英勇善战，每次上阵都使敌人望风披靡。除此之外他还十分珍爱友谊；他也有很强的同情之心，可是他又傲慢任性，为了一个女俘而和统帅闹翻，退出战斗，造成联军的惨败。他暴躁凶狠，为了泄愤，竟将赫克托尔的尸体拴上战车绕城三圈。除他之外，特洛伊统帅赫克托尔的形象也十分鲜明。他是一个更加完美的英雄形象。他身先士卒，成熟持重，自觉担负起保卫家园和部落集体的重任。他追求荣誉，不畏强敌，在敌我力量悬殊的危急关头，仍然毫无惧色，出城迎敌，奋勇厮杀。最感动我的一点是他敬重父母，非常爱他的妻儿，决战前告别亲人的动人场面，让我感动流涕。
《伊利亚特》中，荷马用很多经常使用的一项来表现战争的残酷和战士的英勇。比如“狮子”、“野猪”、“黑夜”、“风暴”等意象就被经常出现。如第五卷中的埃阿斯一样：“跨站尸躯，像一头狮子”。在描写战争的阴霾即将散去时，诗人以奥德修斯的口吻讲说：“黑夜涉过长途，黎明正在进逼”。荷马常常这样使用只含两三个词汇的比喻，但又不局限于以这类简短的方式呈现他那出神入化的明喻。在第十一卷中，诗人借助一个四行的明喻对赫克托耳的强悍作了出神入化的描写。明喻式的特色鲜明的语言是对情节式语言的装扮和糅合，对于读者饶有兴致地欣赏诗歌起了推波助澜的作用。在第十二卷中，诗人运用一个雪的比喻形象地烘托出战场上万矢齐发的宏大场面，给人以视觉上的强烈冲击，升华了故事情节的可读性，丰富了所叙场景的表现性，实为诗人匠心独运的生花妙笔。诗中有很多大型场面的描写，每次读到大场面的部分时，诗人总能用一些特别生动的比喻让人有身临其境的感觉。在第二卷中，为了向读者们展示希腊联军整装待发的浩大阵容，诗人使用了长达三十行的明喻以达到锦上添花的效果。譬如：“宛如不同种类的羽鸟，有野鹤、鹳鹤和脖子颀长的天鹅，生活在考斯特里俄斯河边，飞翔在亚细亚的沼泽，这里，那边，展开骄傲的翅膀，然后集群停泊，整片草野回荡着它们的喧响阵阵；就像这样，来自各个部族的兵勇，走出海船营棚，蜂拥到斯卡曼德罗斯平原，使土地承受人脚和马蹄的踩踏，发出可怕的吼声。他们在花团锦簇的斯卡曼德罗斯平原摆开战阵，数千之众，像春天的绿叶和花丛。”
诗中我最喜欢的部分就是人物之间的对话。诗中人物对白感情浓烈，情绪化强，极富表现力。在借海伦的口吻赞美奥德修斯时，诗人泼墨挥毫，寥寥数笔即将一个文武双全、能说会道的奇才形象描摹出来：“当足智多谋的奥德修斯站立起身，他只是木然不动，两眼笔直，盯着脚下的泥土，„„然而，当他亮开洪大的嗓门，语句从丹田冲出，像冬天的雪花纷飞，其时，凡人中就不再有谁可以和奥德修斯比争，我们将不再注视他的外表，带着惊异的眼神。”诗人似画家般，既表现出了英雄个人卓尔不凡的特质，又展示了战场上群英逐鹿的场面。
神的参与贯穿着整部《伊利亚特》的进程。除非受到宙斯的阻止，神可以在凡人需要的任何时候下到凡间，寻找任何一个要找的凡人，谈论任何想要谈论的事情。作为一种沟通的方式，凡人可以通过祈祷求得神的帮助。和凡人一样，神以家庭或家族的形式存在，而宙斯是神界的家长或旅长。并且在诗里没有什么不能解释的事情。从中我们也可看到人的作用；在史诗里，人，尽管多灾多难，但决不是无足轻重的。
总的来说，《伊利亚特》讲述的神话故事很美，是一部采用神话和历史相结合的方式来写作史诗。意大利诗人但丁说过：“站在《伊利亚特》旁边，我觉得这本书有10英尺高，令人惊叹不能自已。”我也只是了解了整个故事，和诗人想表达的部分意思，至于其中更多的美妙和高深之处，还需要我日后再次阅读时仔细揣摩研究。
读《伊利亚特》有感
虽然从小就知道荷马，却从未看过《伊利亚特》或《奥德赛》，这次选修外国文学才让我有了这个机会。
我非常震惊于这本书。传说中荷马是位盲诗人，他记录了许多民间行吟歌手的集体口头创作。公元前11世纪到公元前9世纪的希腊本来就是一个充满传奇色彩的时代，荷马描绘了10年战争中最精彩绝伦的一部分，让我对神秘的希腊文化无限地向往。
《伊利亚特》中，两位主角的形象都十分饱满，阿伽门农是典型的统治阶级，很霸道很专制，但是让我惊讶的是他很勇于承认错误，肯为了整个希腊联军而牺牲自己的一些尊严，低头向阿喀琉斯认错，并将自己的宝贵财富相送，我觉得这是整个希腊联军十年不倒很关键的一个因素。而阿喀琉斯是一个名副其实的勇士，他英勇善战，为人正直，对阿伽门农的无理、嚣张直言不讳，他也很讲义气，因为自己好兄弟帕特洛克罗斯的死，他气愤填膺，杀了赫克托耳以复仇。这真的是大快人心。
另外，书中富有特色的是有许多希腊神话中的人物，比如众神之首宙斯、宙斯之女——智慧和艺术的女神雅典娜、海洋女神忒提斯、火神赫淮斯托斯等。阿喀琉斯的英勇有很大一部分原因是众神的相助，实在是天之骄子啊。
篇3：伊利亚特读后感
神话是古代人民靠想象来解释自然中超过认知的现象,因而各民族都有属于自己的神话。鲁迅先生在《中国小说史略》里指出:“昔者初民,见天地万物,变异不常,其诸现象,又出于人力所能至上,则自造众说以解释之:凡所解释,今谓之神话。任何一个民族的神话是原始先民对未知的自然和宇宙的想象,集中了原始先民最古老的智慧,是留给后世珍贵的非物质文化遗产。中国、印度、希腊和希伯来是对近代文明影响最深远的四大古老民族。《九歌》和《伊利亚特》分别是中国和希腊两大古老民族的代表性诗歌作品,它们皆产生于民间口头文学。
《九歌》伟大诗人屈原根据楚国祭祀诸神的乐歌改编而成,它包含十一篇:《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。《伊利亚特》是一部讲述古代战争的伟大史诗,故事是古希腊人和特洛伊人之间的一场战争,歌颂了与其他民族战斗的英雄;它是古希腊文学史上第一部开创性的长篇英雄史诗,是古希腊文学辉煌的代表。在《九歌》和《伊利亚特》中的神话人物形象相同之处在于都有日月星辰、山川河流等自然神的存在,当古代先民对大自然认知不够,当大自然出现了人类无法解释的现象时,诸神便诞生。
2《九歌》中神话人物形象特点分析
楚国处于原始社会时期,因此楚国文化中残留着许多原始社会的遗风,因而楚人陷入对在原始宗教的狂热之中。在《九歌》中拥有:天神(东皇太一)、日神(东君)、云神(云君)、司命(大司命、少司令)。地神,有(山鬼)、河伯、宓妃、湘君、湘夫人等。
东皇太一,王逸注:“太一,星名,天之尊神,祠在楚东,以配东帝,故云东皇。”东皇太一是最高贵的天神。屈原把东皇太一放在《九歌》首篇属于迎神曲,《东皇太一》在诗中主要表现在开头两句“吉日兮辰良,穆将愉兮上皇”描述了恢弘磅礴的场面。
云中君和东君分别为祭祀月神和日神。《东君》是祭日神的诗篇,称日神为东君,当是楚国地方使用的别名。茅盾在《神话研究》中说:“《九歌》原是楚民间祀神之歌,因而我疑惑《九歌》的《东君》是中部人民的太阳神话,而羲和云云(如离骚所载)或者是北方神话而行于楚的。《东君》中“暾将出兮东方,照吾兮槛扶桑…驾龙辀兮乘雷,载云旂兮委蛇……青云衣兮白霓裳,举长矢兮射天狼”作为日神的东君驾龙辀,乘雷载云是非常威勐高大的形象。
湘君、湘夫人是一对配偶神。湘君、湘夫人是楚国最大的河流湘水之神。王逸认为湘君是湘水之神,而湘夫人则是尧之二女,舜之二妃。张华《博物志》说:“尧之二女,舜之二妃,曰湘夫人。舜崩,二妃啼,以涕挥竹,竹尽斑。既然湘夫人是舜之二妃娥皇、女英,那么,湘君就是舜帝了。从屈原《九歌》诗句来看,《湘君》、《湘夫人》表现对爱人无尽的相思和缱绻的爱意。
大司命、少司命是祭祀掌握人的寿命的神。大司命管理成年人的生死,少司命专管妇女和儿童的生死。大司命和少司命的出现体现了楚国人民对生死意识的觉醒,同时他们希望通过祭祀来获得健康和长寿。《九歌》表现大司命从广开的天门而出,乘玄云而降。“何寿夭兮在予”,“乘清气兮御阴阳”“一阴兮一阳,众莫知兮余所为”,生即阳,死即阴,因此大司命是主管阴阳生死的。楚国人民虽然惧怕生死,哀叹人生苦短,但是诗句后面“愁人兮奈何?愿若今兮无亏。故人命兮有当,孰离合兮何为?今世无亏,人命有当。”因此楚国人的人生态度也是十分积极向上的。
《河伯》、《山鬼》为祭祀河神与山神。河伯是黄河之神。屈原在《河伯》中并没有用太多笔墨描写祭祀黄河之神的大场面,而将注意力放在十分珍贵的爱情上。郭沫若在《屈原赋今译》中根据诗句“送美人兮南浦,波涛涛兮来迎”,认为作为男性的河伯和女性的洛神谈恋爱。《楚辞•天问》“胡射夫河伯,而妻彼雒嫔”,王逸注:“雒嫔,水神,谓宓妃也。”洛神即宓妃。在《九歌》中除了湘君湘夫人动人的爱情故事,就是河伯和宓妃,在诗里,他们是属于一对夫妻。
3《伊利亚特》中神话人物形象特点分析
荷马描述了一群具有人类特质的神的群体。在荷马史诗里,神是有着凡人一样的七情六欲,并不十分注重道德教化。《伊利亚特》中的主要神祗有:宙斯、赫拉、阿波罗、雅典娜、波塞冬、忒提斯、阿芙罗狄忒、阿瑞斯。
在《伊利亚特》里宙斯拥有智慧和至高无上的权利。俄林波斯众神分裂为两大阵营,一方支持阿开亚人,以赫拉和雅典娜为骨干;另一方支持特洛伊人,以阿波罗为核心。宙斯在两方争斗中游刃有余,十分享受权利带来的快感。“他远远地坐在那里,既不关心我们,也不把我们放在眼里”这里就描述出宙斯一副事不关己,高高在上的冷漠的态度。
赫拉是宙斯的妻子,在奥林匹斯山众女神中居于首位,她掌管婚姻和生育,保卫家庭。古希腊诗人赫西俄德在《神谱》中把赫拉描述为“脚穿金鞋的赫拉”而在《伊利亚特》中,她被称为“白臂女神赫拉”“金座女神赫拉”以及“牛眼睛的天国王后”,形容女神赫拉拥有一双炯炯有神和洞悉一切事物的大眼睛,臂膀洁白如雪,一头秀美的卷发从王冠下边泻出,脸上流露出威严而安详的神情,十分美丽动人。
在《伊利亚特》中,真正的太阳神是赫利俄斯,阿波罗并非是太阳神,也与光明无关,他是酷似夜之黑暗、降下灾疫的凶神,然而在希腊古典后期赫利俄斯逐渐和阿波罗混同都被视为太阳神或者光明神。
雅典娜是丰收女神和女战神。在《伊利亚特》中,雅典娜是神人同体,她的背后是一只猫头鹰。荷马用“猫头鹰眼睛的”来形容她。荷马在《伊利亚特》卷五这样描述:“她(雅典娜)把那块边上有穗的可畏的盾抛在她的肩上,头上面有福波斯(惊恐神)作冠,有厄里斯(纷争女神)、阿尔刻(力量女神)、令人寒栗的伊俄刻(追踪女神)、可怕的怪物戈耳戈的头,很可怕,很让人畏惧,因为这是手拿神盾的宙斯发出的凶恶的预兆。为此人们认为她可以带来战争的胜利。
波塞冬是海神,他既能让海洋掀起翻天覆地的大浪,也保护出海的人,因而受到希腊人民的崇拜。波塞冬出现次数十分频繁,在《伊利亚特》出现了11次,12集中在13到15卷。此外,史诗为了体现波塞冬孔武有力的形象,史诗中还描写了波塞冬用强而有力的双手拿三叉戟噼开巨岩。在《伊利亚特》里,波塞冬的性格比较矛盾,拥有强烈的虚荣心,性格反复无常。他十分关注凡人对他是否敬重、不甘心被凡人冷落一旁。另外史诗中忒提斯是海神的女儿。
在荷马史诗《伊利亚特》中,阿芙洛狄忒是宙斯和狄奥涅的女儿。在特洛伊战争中,她是一个懂得感恩的女神。因为帕里斯在金苹果裁判中有恩于她,她为了保护帕里斯,在战场上被希腊将领狄奥墨得斯被刺伤,忍痛返回奥林波斯,“倒在她母亲狄奥涅的膝头上”。在众女神中,阿芙洛狄忒是代表着爱与美,她在神界引众神追求,在人间因美貌闻名,也招来不少女神的嫉妒。阿芙洛狄忒的美丽代表了远古时代希腊人民的审美价值
阿瑞斯是宙斯和赫拉的儿子。作为战神,希腊人民把他视为尚武精神的化身。在《伊利亚特》中荷马把他形容成是好战的战士。他天生好战、崇尚武力,喜欢厮杀和血腥气。只要有斗争,他就会不分没有理性的参与到武力暴乱中。他穿上战服时雄姿勃勃,头戴插翎的盔甲,臂上套着皮护袖,手持的铜矛咄咄逼人。
4《九歌》与《伊利亚特》神话人物形象差异和原因
尽管《九歌》和《伊利亚特》中的诸神都是自然神,然而《九歌》中的神话人物形象与《伊利亚特》的神话人物形象塑造明显不同。根源上是因为《九歌》诸神是崇尚道德且具有集体主义精神,而在《伊利亚特》中的希腊诸神则具有人类丑恶的弱点,追求自由和爱情,具有个人主义精神。中希神话人物形象的差异主要是因为中希两个民族所处的地理位置、民族精神的不同。
4.1 神话人物形象的差异性
在《九歌》里,屈原对诸神的塑造都是从宏观祭祀的角度来描述,在大部分的诗篇中并没有十分具体的描述神话人物形象且表达情感含蓄委婉。在《九歌》中,神明都是有序的管理着人间,十分重视伦理道德体现了“和谐”的儒家思想。神和人是完全不同的。神是无欲的,高洁的,而人是丑恶的,充满欲望的。
而《伊利亚特》中,荷马通过描述历史事件来塑造希腊神话人物形象,感情强烈。在《伊利亚特》中诸神都各有自己独特的人物形象,人物性格鲜明,有爱有恨,有嫉妒,有欲望,若不是诸神皆长生不老,几乎和人一模一样。《伊利亚特》中的神话人物反映了原始人类最真实的情感和欲望。
4.2 原因
在文化方面,《伊利亚特》发生的历史时期比《九歌》晚很多,因而由于生产力的进步,交通方便,对外交流开始频繁使得希腊人民更加愿意追求自由,强调自我,体现了个人主义精神。因而,《伊利亚特》中的神话人物,作为现实中的人的化身,也随之在他们的性格中呈现了对于情感、意志和欲望的真实诠释。《九歌》中的神话崇尚人物的道德高度,由于儒家思想的长期统治地位,教化楚人把道德放在首位,用道德来束缚楚人的行为,“天人合一”、“以德治国”便是思想上的最高境界,反映在神话人物性格中,他们都具有牺牲和奉献的精神,体现了极其强烈的集体主义精神。
在地理环境上,希腊三面环海,受到海洋影响,希腊人民的海上贸易和对外交流相对发达,这就造就了希腊人民开放的心态。同时,由于海洋变幻莫测,威力无穷,长期的海上生活铸就了希腊人强大的意志、勇敢拼搏的精神、强壮的体魄和以自我为中心的个人主义精神。
而楚国位于中国地处内陆,产生了封闭的农业文明,当面临不可抗的天灾时,往往只有集体的力量才能对抗自然。同时受到孔子儒家思想的影响,因此,在楚国人民心里形成了集体主义精神。
5 结束语
神话体现了原始社会先民在生产力低下时面对未知的自然和宇宙时的意识形态,从中可以看出各民族最本质的民族特质,从而有利于民族文化多元化。文学起源于神话,对《九歌》与《伊利亚特》中的神话人物形象的比较研究,不仅有利于中西方文学的传播和传承,有利于屈赋在世界的传播,同时也有利于两大民族间文化的交流。
参考文献
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篇4：评析《伊利亚特》选段
[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2016）-02-0-01
本篇文章主要针对《伊利亚特》中“赫克托尔临死前请求阿基琉斯归还遗体”和“普里阿摩斯请求阿基琉斯归还孩子遗体”两个场景等进行论述。作者通过这两个场景的描述，塑造了阿基琉斯这一饱满的人物形象;揭示了古希腊人民对人生、对生命的看法。
一、阿基琉斯这一人物形象
阿基琉斯是一个勇敢善战、残暴鲁莽、有情有义、狂妄自大的战斗英雄。
阿基琉斯作为联军的主将，敌军看见他的盔甲，就会后退数十里，足见其勇敢善战;当阿基琉斯的好友帕特罗克洛斯被赫克托尔杀死后，他愤怒异常，丝毫不理睬赫克托尔“不让狗群撕食我的躯体”的请求，不仅杀了他，还残暴的在赫克托尔亲人面前拖拽他的尸体，炫耀自己的胜利，发泄心中的怒火，让赫克托尔的亲人悲痛万分，由此可见阿基琉斯的的残暴鲁莽;
但当普里阿摩斯对他晓之以情，动之以理，要求他归还儿子尸体的时候，他又不计前嫌，款待赫克托尔的父亲，并归还尸体，由此可见其有情有义;
阿基琉斯的狂妄自大则表现在他扬言“谁也休想阻止狗群扑食赫克托尔的尸体”这句话上面，这不仅是对自己的肯定，更是对神的蔑视。
总之作者塑造的阿基琉斯这一人物形象是一个性格鲜明、拥有七情六欲的饱满人物形象。
二、古希腊人民对人生、对生命的看法。
（一）古希腊人对个人价值的判断以及对生命的态度。
他们认为：生命的价值不在于生命的长度，而在于生命的厚度。生命的厚度指在战场上获得荣誉。例如普里阿摩斯称杀死自己儿子的凶手为“勇士”、“神一样的阿基琉斯”、 “宙斯钟爱的壮勇”由此可见其对阿基琉斯勇敢善战的肯定。杀死自己儿子取得的荣誉与杀掉自己儿子的仇恨相比，普里阿摩斯更看重这份荣誉，而不是血缘亲情，凸显出希腊人把战争中获得的荣誉放在生命第一位。
他们认为：与其默默无闻而长寿，不如在光荣的冒险中获得巨大而短促的欢乐。例如神安排给阿基琉斯两种命运，一是幸福长寿地在家里活，一是轰轰烈烈地死在战场上，阿基琉斯毅然决然选择后者，为朋友报仇，然后轰轰烈烈地死，做一个人人铭记的英雄。例如：普里阿摩斯成自己的晚年为“痛苦的暮年”。
他们看重短暂的人生的短暂欢愉。例如，普里阿摩斯带着悲痛的心情，为着要回儿子尸体来到阿开亚人的船边，和阿基琉斯产生共鸣后，依旧“满足吃喝的欲望”、并主动要求安排睡觉的地方，以便更好的“享受酣睡的愉悦”。这一现象源于古希腊人对短暂人生的珍惜这一生活态度。
总之古希腊人民对生命的态度便是：默默无闻的活不如轰轰烈烈地死;他们重视在战场上获得的荣誉，胜过任何东西，例如亲情。
（二）从神与人的关系及对比中，揭示出来的人生的悲剧性以及辩证思想。
1.神与人的关系及异同
古希腊的众神不是普度众生的菩萨、不是道德模范的基督，他们是人性和神性的结合。他们的人性在于：他们拥有人的七情六欲，会按照人的心理动机行事。例如为了一个金苹果——虚荣心，几个女神会不择手段诱惑特洛伊王子帕里斯;宙斯会因为自己被欺骗而降罪于人类。他们的神性在于：他们不会死，拥有凡人所没有的能力，如变身。
神与人的不同点除神性之外，还有以下内容：他们完全按照自己的喜好做事，不受道德的约束。他们不会遭受人的苦难，拥有绝对的生命长度，甚至主导凡人的生活，但神却没有办法轰轰烈烈地死，像人那样实现自我价值。
简而言之，神与人的不同点在于神拥有神性;人与神的关系便是：神主导人的生活，决定人的祸福，但神却不能像人那样实现自我价值。
2. 人生的悲剧性。
我们可以从阿基琉斯与普里阿摩斯的交谈中来体会人生的悲剧性。
（1）一方面：无论是战胜的阿基琉斯和还是被杀的赫克托尔，他们都会在年轻时带着荣誉死去。而他们的父亲也都拥有着同样的宿命——拥有荣誉财富，但到了痛苦的暮年，当邻近的人们对他们骚忧窘迫，家中无人挺身而出，使他们免于困苦和灾难。从阿基琉斯的话语中，我们可以得知，这种掺合着幸运与不幸的命运是由神给予的。是神替不幸的凡人编制的生活的网线。而神给予不同人不同的命运，不受道德限制，完全按照自己喜好来，使人没有了半点避免不幸命运的方法，只能被动地等待属于自己的命运。这是人生的悲剧性的一方面。
（2）另一方面：人从出生的那一刻起，便迈向死亡。能使自己实现人生价值的事不能随心所欲的做，会受到短暂生命的限制。在短暂的人生中还要承受生活的苦痛。
总之，人生的悲剧性在于：人类生命的短暂、人生的被动性以及生活的苦痛。
3. 辩证思想的体现。
我认为辩证思想主要体现在以下这个方面：
在人与神的对比中：神在心智和心力上都极大地超过凡人，不要受道德价值约束，拥有永生，但神却没有办法像人那样轰轰烈烈实现个人价值;人，虽然生命短暂，命运不由自己做主，但能够使自己的人生厚重而严肃，能选择让自己的人生轰轰烈烈。
总之，人与神之间各有缺陷、优势。体现了辩证的思想。
三、总结
篇5：观看《伊利亚特》电影的观后感
小时候曾看过、听过不少神话故事，一直认为神是慈悲的化身，即使神总是在妖魔鬼怪祸害够了人间之后才出手降魔。后来看旧约全书，对上帝给予人的惩罚很不以为然，也不过以为上帝是自私的特例。等到看完了伊利亚特，终于明白，神，绝不是想象的那么善良。
血肉横飞十年的特洛伊和希腊之间的战争，造成无数特洛伊人在亲人面前惨死，无数希腊人倒在异国他乡的土地上，使其亲人与其出征前的告别成了永别，源于特洛伊王子帕里斯在希腊做客时，拐走了希腊斯巴达国王的妻子海伦并带走大批财宝。而帕里斯拐走海伦的背后，是不死神之一，爱神阿佛洛狄忒给予帕里斯的回报。对于帕里斯的可耻行为，不死神们不是给予他惩罚，甚至没给他任何压力，而是让众多无辜的人，成为牺牲品。
爱神阿佛洛狄忒何以要帮帕里斯做这等可耻之事?只是因为帕里斯认可她是3位女神中最漂亮的那位。至于另外2位女神，天后赫拉，智慧女神雅典娜，也并不比爱神阿佛洛狄忒高尚。因帕里斯不认可自己是最漂亮的女神而恨帕里斯可以理解，可她们不去惩罚帕里斯，却把怒火烧向其他无辜的特洛伊人，同时也让自己所庇护的民族死伤无数。此等行径，令人瞠目结舌。
如果说女神毕竟也是女的，心眼小一些可以理解，那男神又如何呢?
众神之王宙斯，将他的父亲，克洛诺斯，打入永不见阳光不得超生的地狱，仅以此观之，可知其天性凉薄。
在宙斯眼里，特洛伊人和希腊人甚至不如蝼蚁，他嗜好坐在高山之颠，观看特洛伊人和希腊人互相惨杀，一时让希腊人屠杀特洛伊人，一时又帮助特洛伊人残杀希腊人。可怜的特洛伊人和希腊人，都以为众神之王在帮助自己，总在祈祷众神之王帮助自己。
赫克托耳是英雄吗?阿喀琉斯是英雄吗?我想不是。就如他们自己常说的那句话一样：神给予的光荣，他们不过不死神们的提线木偶，之所以能纵横无敌，只是神出于屠杀人的需要。若不是神的救护，赫克托耳在第一次和埃阿斯的决斗中，就会被埃阿斯轻松杀掉。
不死神们能够肆无忌惮，是因为力量凌驾于人类之上，且不受制约和约束。人类期待不死神的庇护，只是妄想，不死神可能给你一点甜头，可随时会让你万劫不复。
篇6：亚特兰蒂斯蓝图读后感
这年头消失的东西太多了。单单就消失的大陆而言，就不止一个，姆大陆，亚特兰蒂斯，如此种种。
我一直再想一个问题：为什么人们如此对消失了的东西情有独钟？而所谓的找到的消失了的东西，真的存在过吗？真的为真吗？小的时候，总是问父母，我是从哪来的？或许，知道消失了的东西，也是这般的缘由。不论何种理由，对于人类自身的起源，文明的起源，单单不是好奇所能形容。解决了这个问题，大概才能更好地厘清：我们现在怎么样，我们将要到哪里去。人类的文明发展进程都是一直是从低级到高级的。早在很久很久以前，亚特兰蒂斯人就拥有了我们现在都不曾拥有的技术。这座存在于大西洋的大陆消失了一万年，有人说亚特兰蒂斯的毁灭是地质灾害导致的，我就是想知道到底是多大的灾害才可以将一个如此发达的国度摧毁。一直对亚特兰蒂斯很感兴趣，这本书可以让我对这个充满神奇色彩的远古谜题有更多的了解。
亚特兰蒂斯应该是我们比较熟悉的一个古代海洋文明，即使对他不很了解，也一定听过他的名字。很多时候我对于亚特兰蒂斯总是半信半疑，有些东西太不可思议了，可这些不可思议的东西就是那么真真实实的存在着。我知道他们，也看得见他们，书上、网络上，却没发现他们和我们现在的世界有什么联系，存在过，已经消失，仅此而已。也许明年之后，现在的文明也将在突然之间消失，几千年后，新的人类也会将我们看作是史前文明，并且为我们是否真的存在而争论的喋喋不休。新的文明也将消失，之后又有更新的文明出现。没有任何一个事物能够永久长存，这是自然的规律，也是历史的规律。亚特兰蒂斯，就算当初再发达，再牛逼，再不可思议，也逃不过这个规律。写亚特兰蒂斯的书太多了，质量参差不齐，看多了也就千篇一律，没什么意思。这本还好，有点眼前一亮的感觉，其中亚特兰蒂斯和金字塔的之间关系那部分，值得思考。“在所有关于大西洲的作品中，《亚特兰蒂斯蓝图》地位突出。这得益于该书不落窠巢的大胆观点。经由这个全新的理论，两位作者把历史上众多的秘密和一个业已湮没但又即将随时暴露出来的隐秘世界联系了起来。作者所举证这个蓝图证据充分，论析透彻，再加上语言生动如侦探小说，使该书成为一个富有争议的、迷人的、危险的──当然也是振奋人心的科学探秘故事，值得大力推荐。”
“《亚特兰蒂斯蓝图》的观点之新颖独到、论据之丰富、所引用的素材之广博，都令人吃惊。在作看来，全球所有现存不解之谜的背后都共同指向一个总的谜团，它就是三大古陆中时间距今最近也名声最大的亚特兰蒂斯。两位野心勃勃的作者试图为这个世界的所有超自然现象找到一个一揽子解决方案。这是可能的吗？从他们提供的证据来看，这次冒险之旅风光无限，充满了吸引力。”
“《亚特兰蒂斯蓝图》的杰出成果表明，一个“光的文明”不仅在地球上存在过，并且，还留与我们今天的一切有关。对这种联系的探索从柏拉图开始，一直未曾止息，而本书以前所未有的视角来面对这一难题，不仅纵向梳理了从姆大陆、利莫里亚古陆到亚特兰蒂斯的文明演进线索，也横向厘清了亚特兰蒂斯文明在整个地球上的全部遗存。这个被称为“亚特兰蒂斯蓝图”的全球网络是一个创造性的思想工具，它将会对人类未来的可持续发展产生积极的指导作用。”
这部作品能让人联想到2012末日的到来，也让人反思人类文明的末日，所谓人类在进步，但思想，品德没有在好的一面在发展，金钱的诱惑让这个社会变的越黑暗，现在的人们不是在享受生活而是为了生活