装饰工艺美术论文

【摘要】随着时代的快速发展，人们的审美观念也开始发生转变，尤其是对建筑装饰工程的要求开始提升，设计人员开始将工艺美术与现代装饰设计有机结合起来，这样就形成了一种新的装饰风格。接下来在本文中主要针对工艺美术在建筑装饰工程中的应用和创新展开分析，并提出相应建议。今天小编给大家找来了《装饰工艺美术论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

装饰工艺美术论文 篇1：

黑龙江流域少数民族传统装饰绘画与工艺美术造型制作的比较研究

摘 要：黑龙江流域少数民族地区是我国高寒带、高纬度的少数民族聚居区，处于资源丰富的山林和江河区域，形成以游牧文化和渔猎文化为主的生产生活方式，又地处中俄经贸合作和沿边开放的桥头堡和枢纽站，少数民族绘画和工艺美术的样式丰富，材质和制作方法都不尽相同，形成了独具特色的少数民族艺术特征。通过对黑龙江流域少数民族绘画艺术和工艺美术的比较研究，分析他们的共性与差异，探究其艺术特色。

关键词：黑龙江流域 少数民族 传统绘画 工艺美术

黑龙江在《辽史》中首次使用“黑龙江”这一名词，在中国仅次于长江、黄河，为第三大河流。中国古称羽水、黑水、浴水、望建河等。在国内，黑龙江流域的范围在黑龙江流经的地区，以及其支流如松花江、乌苏里江等流经的地区，北至外兴安岭，南至长白山天池，东至鄂霍茨克海的鞑靼海峡，西至内蒙古的东部，在其范围内的少数民族地区都是黑龙江流域少数民族文化的研究范围。

黑龙江流域各民族文化的发展，如靺鞨、女真、契丹、室韦、鲜卑等，在各民族历史发展过程中，逐渐积累形成了灿烂的黑龙江流域文化，通过考古挖掘出的工艺品具有很高的艺术价值。时至今日，从古代少数民族继承下来的传统装饰绘画和工艺美术制作工艺依然让世人惊叹。但由于黑龙江流域各少数民族人口稀少，地处边远，加之现代经济和文化的冲击，很多少数民族的艺术趋于湮灭。为拯救和保护黑龙江流域少数民族的传统艺术，我们有必要对其进行研究和整理，挖掘它们的艺术价值和文化内涵。

一、黑龙江流域少数民族的传统工艺美术

黑龙江流域地处寒带，在历史的漫长变迁中，居住在其中的鄂温克族、鄂伦春族、赫哲族、达斡尔族、锡伯族、满族、朝鲜族、回族等46个少数民族形成了粗犷、豪放、阳刚、热情的民族性格。同时，由于他们经常处于白山黑水的森林中，形成独具特色的渔猎文化，利用自然界的原材料，形成兽皮艺术、鱼皮艺术、白桦艺术、刺绣艺术等艺术特征和工艺产品。现介绍主要的几种少数民族装饰艺术。

1.鄂温克族的装饰绘画艺术

鄂温克字面的含义是“住在大山林的人们”，说明鄂温克民族是生活在山林中的民族，世代以狩猎为业，是我国境内唯一保留着驯鹿文化传统的民族。他们的传统手工艺有刺绣、雕刻、剪纸、桦皮工艺等。喜欢用兽皮做服饰，并将各种形态的鹿角纹、植物紋、云彩纹及几何纹等装饰在皮制品上。鄂温克族的日常生活用品、服饰等很多制品是用桦皮制作的，形成了“桦皮文化”，在桦皮上使用雕刻、压印、绘画、拼贴等手工艺，图样有花草、树木、山峰、虫鱼等模仿自然的构图。

2.赫哲族的装饰绘画艺术

赫哲族世居在黑龙江、松花江和乌苏里江所构成的三江流域，生产生活主要以渔猎为主，也是北方少数民族中唯一曾以渔业为主的民族。

赫哲族的装饰艺术历史悠久，主要是鱼皮艺术和桦树皮艺术两大类。其中鱼皮工艺品制作工艺已入选了国家级非物质文化遗产，它以手工缝制、粘贴、刻剪、镶嵌为主的方式制作，画面质朴、自然、美观。种类主要有鱼皮画、鱼皮包、鱼皮刀鞘、鱼皮小挂件等;桦树皮手工艺品形式多样，主要有船、针线盒、小箱子、笔筒、摇篮和小鱼篓等。制作工艺不用线缝，而用刻扣咬合，严密牢靠，精巧细致。图案有云卷、蝴蝶、花草、鹿、猎犬等。器皿主体为金色，上贴白色纹样。

赫哲族绘画的艺术形式主要有服饰纹样绘画、桦皮器皿纹饰绘画、风俗画等。服饰纹样主要有兽形纹样、漩涡纹样、菱形纹样、螺旋形纹样，其中螺旋形纹样比较常见，主要在衣袍的前襟、胸襟和后身处用于装饰。在桦树皮器皿上，也会有比较近似的纹饰和图案。总体上说这些纹饰和图案造型比较别致，构图大气，色彩明艳，极具民族特征和文化内涵。

3.鄂伦春族的装饰绘画艺术

鄂伦春族的人口在我国东北少数民族中是较少的，鄂伦春的寓意为“打鹿人”，主要居住在大兴安岭山林地带，使用鄂伦春语。

鄂伦春的艺术有刺绣、剪皮和雕刻等，主要材料为兽皮和桦树皮。其中剪皮是鄂伦春的独特艺术样式，主要使用兽皮和桦树皮裁剪成人物和动物形象、神话传说、装饰纹样等，制作少儿玩具、服装、生活用品等的装饰。鄂伦春的雕刻分浮雕和圆雕两种，其中浮雕主要用于桦树皮用品上，制作圆雕主要是对兽骨和木材进行立体雕刻，这种雕刻主要使用回纹、云纹、几何纹、环带纹、波浪纹、十字纹和团花等进行装饰。

4.达斡尔族的装饰艺术

达斡尔族主要分布于内蒙古自治区莫力达瓦达斡尔族自治旗、黑龙江省齐齐哈尔市梅里斯达斡尔族区、鄂温克族自治旗一带。

达斡尔族的艺术有剪纸、纸偶、刺绣、皮毛工艺、桦树皮等手工艺。其中剪纸艺术源于早期的剪皮花、剪桦树皮等艺术形式，剪纸艺术品用于服饰刺绣补花的底样、服饰的图案装饰，及建筑、家具、生活用品的纹饰等。剪纸的纹样多为云卷纹、花草纹，及鹿、蝴蝶、蜻蜓等动物纹样，讲究剪纸图样的变化，风格多样。桦树皮器物的装饰也是达斡尔族的重要手工艺术品，桦树皮器物的装饰手法多样，有镂刻装饰、剔刻装饰、彩绘装饰、打压纹饰等，图案以二方连续花草纹或几何纹为主，也有汉文、满文中的福、禄、寿为装饰，这是达斡尔族特有的装饰风格。

二、黑龙江流域少数民族绘画和工艺美术的比较

1.少数民族绘画和工艺美术的共同特征

（1）宗教文化影响深厚

在宗教文化方面，黑龙江流域的各少数民族大多数是信奉萨满教的，在漫长的历史变迁中，形成了独特的萨满文化。萨满一词是女真语，意为巫师。萨满信仰是以崇拜大自然、崇拜图腾和崇拜祖先为主，这是赫哲族先民传承下来的精神寄托和精神追求，体现出很多纹饰图样不仅仅满足装饰绘画的需要，主要是体现赫哲族人们对美好生活得向往，消除一切灾祸，祈福幸福平安的善良而朴素的期望。

萨满信仰背景下，对少数民族绘画和工艺美术影响最大的就是图腾，这是少数民族艺术创作最重要的灵感来源和表现题材。图腾是人们对自然崇拜的具象化，动物作为我国北方民族的主要生活来源，成为图腾的重要表现题材。很多动物，如狼、鹰、鹿等为北方多个民族所共同供奉，因此，不同的民族在图腾的表现上会有近似的形象。

图腾在少数民族绘画艺术和工艺美术器物上的表现是非常多的，在岩画、壁画、青铜器、玉器等艺术品种以图腾的形式存在。在日常用品的纹饰中，也经常会出现动物、植物的纹样，也是图腾的一种形式。

（2）原材料上有趋同性

通过上面对黑龙江流域主要的少数民族艺术品的分析，我们能够看到，由于各少数民族长期生活在同一个气候、地理环境中，他们艺术表现的原材料基本是一致的，像兽皮、桦树皮等，都属于就地取材，只是在地理位置的差异上，例如有的民族靠近山林，有的民族靠近江河，在艺术品的取材上会有一些不同。

在兽皮、桦树皮等艺术加工的原材料方面，各少数民族基本是一样的，这是因为黑龙江流域地处山林，野生动物繁多，桦树资源丰富，这就成为少数民族生活用品的来源，也成为艺术品的重要材料来源。

（3）艺术传承单一

由于黑龙江流域的少数民族，大多数只有本民族的语言，而没有形成自己的文字，很多文化，包括绘画和手工艺技术，都是口口相传，无法大规模的传播。现在社会的经济文化一体化趋势的进程不断加快，黑龙江流域少数民族的非物质文化传承也应受到高度重视，有很多世代流传的传统文化艺术地处深山老林，不为外人所知。另外，在全球经济化、观念趋同化的大背景下，不少少数民族的文化艺术被遗忘，甚至有很多出现了失传或消亡。

而且，外界发达文明的诱惑，使得很多本民族的人不再固守本土，抛弃了自己的文化，导致民族文化艺术的传承出现断层。

2.少数民族绘画和工艺美术的不同点

虽然黑龙江流域的各少数民族生活环境比较接近，甚至是相互融合，在绘画和工艺美术方面，都有共同的特征。但各少数民族还是发展出自己艺术作品，独具特色。

（1）各少数民族都有自己独特的艺术创造

鱼皮艺术是赫哲族特有的艺术。赫哲族是黑龙江流域少数民族中唯一的以渔业为主的民族，他们传承和发展了独特的鱼皮艺术，用鱼皮制作服饰，制作鱼皮画、鱼皮器物等工艺品。鱼皮制作的图案纹样来源于自然界的变形图形，多使用云纹、水纹、鱼形纹、螺旋纹等。

纸偶艺术是达斡尔族的特有艺术。达斡尔族的纸偶艺术是剪纸一种，属于立体剪纸艺术，纸偶在达斡尔语中称“哈尼卡”，意为“眼仁”，是一种儿童玩具。哈尼卡由剪纸的人物头形和圆锥形的人体组合而成，可以站立，高度从几厘米到二十几厘米。在纸偶的头面部和服饰上有多种变化和装饰，体现手工艺人的高超技艺。

（2）艺术品表现形式上有不同特色

？譹？訛桦树皮艺术

桦树皮制作生活用品、工艺品是黑龙江流域少数民族的传统，我国考古发掘资料表明，黑龙江流域早在3000年前的原始时期，就已经开始形成桦树皮文化艺术了。桦树皮艺术在黑龙江流域各少数民族均有体现。

鄂伦春族的桦树皮艺术，主要采用点刺、压花、彩绘等形式，在器物上进行装饰，还用剪、刻等方式制作桦树皮画，是国家认定的首批非物质文化遗产之一。

鄂温克族的桦树皮艺术，以压划装饰法为主，在器物表面压划的方式作出装饰纹理，带有民族原始的装饰特色。

达斡尔族的桦树皮艺术，创造出镂刻镶嵌的装饰法，桦树皮器皿的表面，按照已经剪好的纹样在桦树皮表面镂刻出来，剃掉不要的部分，就形成了剪纸效果的图案和纹样，以红色或蓝色的衬布来衬底就会突出主要纹理。

？譺？訛兽皮艺术

黑龙江流域的少数民族，主要进行渔猎活动，兽皮是他们制作服饰和器物的主要来源。

鄂伦春族的兽皮制品主要是狍子皮，制作服装、帽子、手套、靴子、皮包等服饰。图案上比较丰富，发展得比较成熟，用毛皮的拼接、刺绣、补绣等方式，纹样以云卷纹、植物纹、盘条纹、鹿角纹等为主。图案的表现形式以团花组合纹样、二方连续纹样为主，花纹丰富多变。

鄂温克族的兽皮制品主要是马鹿皮，服装以彩色布条为装饰，在衣領、袖口、衣襟、下摆的边缘镶有一至两层红蓝色装饰。他们的纹饰以对称、均衡为主要形式，相对简单和质朴。纹饰主要以卷曲变形的鹿角纹、藤蔓纹、蝴蝶纹、星形纹为主，图案表现形式以单独纹样、二方连续纹样为主。

达斡尔族很早就由游猎转成农耕的定居生活，兽皮制品比较少，而且很早就接受外来文化，在装饰图案中借鉴了很多其他民族的文化，尤其是汉族文化，在纹样中有寿字纹、卍字纹、寿桃纹、蝙蝠纹等，这是达斡尔族与其他少数民族不同的地方。

结语

通过对黑龙江流域少数民族绘画艺术和工艺美术的比较研究，可以看出在漫长的历史发展中，处在同一地域的少数民族，他们在生产、生活中具有共同的特点，彼此之间民族文化还有交融，这就使得他们在绘画艺术、工艺美术方面有很多共同的特征。但民族自身的特性，和不同的生产、生活习惯，反映在民族美术上，呈现出多姿多彩的民族艺术，这些民族艺术也是我们中华民族文化的瑰宝。在研究过程中，我们需要发掘、保护和传承，这是我们研究的意义。

参考文献：

[1]黄文辉，王岩，张俊超，韩东晨.达斡尔族生存发展中的数字文化研究[J].边疆经济与文化，2020（1）.

注：本文系2017年度黑龙江省艺术科学规划项目《黑龙江流域少数民族传统装饰绘画和工艺美术造型制作的比较研究》研究成果，立项编号：2017B031。

作者：邱岩峰 徐铭杰

装饰工艺美术论文 篇2：

建筑装饰工程中的工艺美术应用探讨

【摘要】随着时代的快速发展，人们的审美观念也开始发生转变，尤其是对建筑装饰工程的要求开始提升，设计人员开始将工艺美术与现代装饰设计有机结合起来，这样就形成了一种新的装饰风格。接下来在本文中主要针对工艺美术在建筑装饰工程中的应用和创新展开分析，并提出相应建议。

【关键词】建筑装饰；工艺美术；应用

引言

自古以来，人类就开始用自己的思维来改造周边的环境，让人类的居住环境更为舒适。在现代社会中，随着人们经济水平的不断提升，人们对于建筑居住需求也开始增加，人们的装饰理念发生转变，想要将工艺美术与现代装饰理念进行融合，这样就使得建筑装饰风格更为和谐，提升了人们的生活舒适度。

一、工艺美术与建筑装饰的有机结合，成为典型标志

其实工艺美术的历史十分悠久，早在我国古代，先人们就开始将工艺美术与建筑装饰进行有机结合，应用最为普遍的就是我国的古建园林，建筑风格体现多样化，工艺技术精湛，随着历史的不断发展，工艺美术已经成为我国建筑装饰历史的一个重要标志。

我国最早的建筑艺术应该起源于秦汉时期，当时的夯土技术和砖瓦烧制技术就已经十分成熟，在宫殿阁楼建筑中，设计师将各种吉祥图案雕刻在砖瓦上，这样就使得建筑物变得栩栩如生，也标志着我国建筑装饰工程朝着大型化方向发展。到隋唐时期，洞窑壁画和各种装饰地砖开始出现，烧制工艺也不断完善，建筑装饰艺术令人称奇。到宋代时期，城市建筑开始迅速发展，这就促使了当时的手工艺术开始发展，手工艺术逐渐应用到建筑装饰之中，传承了隋唐时期的装饰风格。在明清时期，人们开始将注意力从屋外装饰转到屋内装饰，开始将一些彩画和雕刻应用到建筑装饰中，工艺美术应用最多的就是栏杆、窗饰等地方，不仅图案精美，而且工艺水平也达到了相当的标准，即使在现代也无法实现完全仿造。

等到了工业革命时期，人们思想观念也受到新思潮的冲击，机械化逐步应用到造物生产中，大多数人都开始接收现代装饰风格，对传统工艺美术的应用开始逐渐减少，人们开始接受简单、朴素的装饰，导致了工艺美术的停止发展。

二、现代社会，传统工艺美术融入建筑装饰已成为新趋向

进入现代社会中，建筑行业得到了快速发展，已经成为我国国民支柱三大产业之一，但同时外国文化也开始涌入我国，导致我国人民受到外国文化的影响，审美观念开始发生转变，单调的物质生活已经远远无法满足人们的生活需求，人们开始接受工艺美术，并提出了更高的要求，这样就促使了工艺美术与现代装饰风格的融合。

三、文化创意与科技创新

在一般的教学实践中，文化教育往往被摆在首要的位置，如何实现建筑空间中的特定的文化定位，需要设计者在建筑装饰中融入工艺美术设计，这一做法被实践证明是非常有效的。

在此有必要对“郡王府奥运金牌俱乐部”这一工程进行探讨，这一工程以生态文明建设理念为指导，融入了许多传统工艺美术的元素，既将现代设计中以舒适為主的理念最大限度的发挥，又保留了传统王府所饱含的深层次的精神内涵，同时具备了现代化工艺美术的意义，使得这一工程设计达到了多重效果，成为“后新古主义”的经典之作。后新古主义不是简单的利用传统的工艺美术，而是以传统精髓为基础的创新。例如在设计过程中，一方面利用传统工艺美术元素对银安殿进行了设计，使其从整体与细节上都符合宴会厅的标准；另一方面整合了建筑设计的美观性与功能性，使其既美观又实用。

中国人民抗日战争纪念馆英烈环廊这一设计也是运用现代工艺美术设计的典范，如果从传统工艺和建筑装饰结合的视角来分析，这一设计在很多方面都进行了创新。2005年，为了纪念中国人民抗日战争暨反法西斯战争胜利60周年，相关单位主办了主题为“伟大胜利”展览活动，中国人民抗日纪念馆就是在这样的背景下进行改造的。为了突出“胜利”这一主题，经过认真的讨论和分析，决定设计十四组浮雕雕塑，并使用花丝镶嵌工艺将先烈的姓名雕刻在石壁上，在暖色调的石材中镶入双沟镀金并点红的铜丝字，利用暖色光进行照射，呈现出一种暖中有金，金中有红的效果，使得“伟大胜利”这一主题被最大限度的体现出来，因此这一设计不仅得到了专家们的的认可，国家领导人也大为称赞这一设计的成功，就连国外许多领导人在看到这一设计的时候也赞不绝口。以上所述的仅仅是该设计的部分创新，另外还有两个值得一提的特点：一是使用了美国进口的环保、轻便、耐用、易于造型的“抛力”新型建筑材料，这在之前的国内设计作品中是几乎没有的；二是在工艺上实现了创新，将工业设计方法运用于该设计，实现了传统工艺和建筑装饰的完美融合。

因此，这一方案的成功设计不仅是设计领域的重要突破，更凸显了现代化建筑设计的亮点。它将需要设计的空间进行艺术化的处理，使其功能更加符合现代化的要求，同时也丰富了空间的内容，营造出一种工艺美术与建筑装饰相互作用、相互添彩的特殊气氛，使其表达功能更加强大。

如果从主题空间的设计角度来看，郡王府奥运金牌俱乐部、中国人民抗日战争纪念馆、北京天文馆这三个可以说是非常成功的，它们的成功，主要是得益于设计师对建筑的理解和对中国传统工艺美术的理解基础上，继承了前人所取得的成绩，同时又通过自己的创新，有效地把握了文化内涵。这主要表现了中国传统文化内涵又将传统工艺结合并融入现代材料、现代工艺技术产生的创新型的作品，而这一作品更是通过建筑师、建筑装饰设计师、工艺美术师、艺术家、雕塑家们联手共同取得的成果。

四、结束语

综上所述，传统工艺美术的起源较早，结合了我国建筑装饰技巧，但是随着时代的发展，工艺美术在某一历史时期被搁置，这就严重阻碍了传统工艺美术的发展，在现代社会中，必须要加强工艺美术与建筑装饰的有机结合，有效提升建筑物的装饰水平。

参考文献

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[2] “中国当代工艺美术学术巡览——广东工艺美术创作学术研讨会”在京召开[J]. 艺术评论. 2011（04）

[3] 文吉，李勃.中国工艺美术馆启动“中国当代工艺美术学术巡览”[J]. 中华文化画报. 2010（11）

[4] 高翔.建筑装饰工程项目运作的整合性——浅谈装饰工程中的四方关系[J]. 科技情报开发与经济. 2010（28）

[5] 张国峰，许社军.建筑装饰工程应注意的几点技术控制要素[J]. 黑龙江科技信息. 2009（25）

作者：黄辉

装饰工艺美术论文 篇3：

建筑装饰工程中的工艺美术应用

摘要：随着人们生活水平的不断提高，其对建筑工程的审美也提高到了一定的水平。人们对建筑工程的追求不仅是为了挡风遮雨，更是为了满足自己的精神生活。建筑装饰工程中工艺美术的应用正逐渐成为一种文化的标志和象征。本文将从石雕艺术、木雕艺术、西方油画和花窗艺术四个方面展开具体的阐述。

关键词：建筑装饰工程;艺术;美术;应用

我国的建筑史历史悠久，古代建筑对于艺术的利用也是留下来了许多优秀的作品，例如故宫。在当今的建筑工程中我们将如何与工艺美术相结合，建造出具有观赏性和文化特征的建筑物值得我们去思考。

1、石雕艺术

在建筑工程中，石雕艺术作品一般都放置在大门的两侧，起到一定的装饰和象征的作用。例如我国古代以狮子、龙、象等动物为题材的石雕艺术品，这些动物都具有强壮的特点，其面容雕刻的比较肃穆，能够对一些胆小的恶人起到警示的作用，还具有保护庭院的意义。同时石雕也和当地的民俗有着十分密切的联系，例如大象题材的石雕一般都出现在我国的南方。除了上述这些整体石雕以外，还有一部分带有纹饰的石雕，這些石雕因为纹饰的不同而代表着不同的意义，例如一些围墙和栏杆处石雕的应用。

石雕艺术作品是兼具实用性与审美性的，它在为人们提供良好的居住环境、提高建筑工程的装饰质量的同时，也起到了装饰空间的作用，增加建筑物的美观的作用。石雕艺术品的制作要求严谨，周密，且其具有丰富的造型，将石雕艺术与建筑工程装饰相结合，既能够体现我国的历史文化特色，又能够凸显装饰工程的文化特征，因此石雕艺术是建筑装饰工程中的工艺美术应用的重要方面之一。

2、木雕艺术

木雕艺术在建筑工程装饰中经常会用到，尤其是我国古代的建筑物，例如园林建筑中的梁架、斗拱和一些檐下雕刻等等，至今保存完好的有銮舆阁的藻井、吉庆别馆的木雕花罩等等。木雕艺术的花纹一般都是一些代表吉祥意义的动植物，其中动物包括：龙、凤、狮子、麒麟等等，植物花卉包括：牡丹、荷花、菊花等。这些雕刻的花纹所具有的吉祥意义的分别为：“龙”百兽之尊，代表着地位和绝对的力量;“凤”百鸟之王，象征着美丽，高贵和幸福，自古就有龙凤呈祥之说，因此龙凤的结合，也象征着和谐的男女生活，寓意家庭生活的富足，幸福和美满。牡丹花是百花之王象征着雍容华贵，具有花开富贵的意义;荷花象征的高洁、吉祥，寓意万事吉祥、事事如意;菊花作为花中四君子之一象征着坚韧不拔的气节，同时还有吉祥高寿的寓意。因此木雕艺术的应用更是应环境和场所的不同而呈现出丰富的造型。

在建筑工程的装饰中，木雕艺术能够通过细致，形象的工艺表现出建筑所要表达的强烈感情，同时还能够增强装饰画面的饱和度和完整度。通过完整的布局和丰富的层次，将建筑中的亭台、阁楼同木雕艺术中的动物、植物和花卉图案进行有机的结合，更进一步表现出建筑物在视觉上的感染力。

3、西方油画

在我国近代的建筑中，采用了西方油画与穹顶壁画相结合的建筑装饰方式，十分具有艺术特色。在西洋楼的西式风格下，充满了文艺复兴的气息，整个建筑都散发着一股浓郁的书香气息，使人流连忘返。穹顶的彩绘选择的是《威尼斯商人》选择这幅画来作为整个房间的背景一定还具有更加深层的意义，以西方画作为引，在透视空间与建筑平面维度的碰撞下，映衬出来的是梦幻般的场景，会使人产生一种不真切的感受。穹顶画的原稿是用油画和画布来进行创作的，在创作的过程中还有专业的穹顶彩绘专家来进行指导，充分保证了创作的合理性和可行性，绘画时采用的颜料是丙烯颜料，因为丙烯颜料具有其特殊的性质与布画油画还是有一定的差异性的，所以制作出来的画作往往都比较特别。布画油画由于其自身的性质，需要放置长时间后颜料才能彻底凝固，所以在后期绘画过程中如果对画作效果不是很满意的话，还可以进行适当的修改，丙烯与布画油画的性质恰巧相反，特别容易凝固，使用丙烯在混凝土墙面上进行作画，很快就会出现凝固的现象，特别是在夏季的创作过程中，天气会更加干燥，对于绘画来说无疑是一个巨大的挑战，在进行画作的设计时，为了保证画作的美观性，设计师和工匠艺术家费尽了心力，最终决定在穹顶四周用金色框来对其进行装饰，不仅能够保留画作固有的美感还能增加几分富丽堂皇之气，使整个建筑都变得更加大气，以创作的画作为中心，在其周围布满小面积的油画，构建一个油画组，形成反差从而更好的突出画作的中心地位，同时也能让整个画面更加的丰富生动。

4、花窗艺术

花窗艺术在过去就十分盛行，传统的花窗装饰品各式各样，一时间受到了人们的热烈追捧。花窗从侧面也能看出人们对待生活的态度，因为花窗本身就具有独特性，能够充分体现出个人的性格特点，设计者根据不同人的喜好和要求设计出各式各样的花窗，也给人们的生活增添了几分情趣，对生活而言，花窗充满了人间气，也表达出了人们对美好生活的期盼。最常见的花窗设计是“网纹”花窗，属于规格较高的菱花装饰，这种花型可以任意组合成各种各样的形状，视觉效果也比较独特，还能够呈现出立体的形状。“网纹”花窗符合大众的审美观，简雅通透，十分耐看，同时也顺应了制作工艺的需求，曲木互相斜接，不会出现短木相接的情况，整体的花窗设计比较通透，薄厚程度也刚刚好，虽然看起来只像是隔了一层纱，但是在实际的使用过程中其发挥出的作用还是十分明显的，一种简单的几何图形经过反复的排列后会产生各种各样的形状，这与我们现代社会追求简洁多变的生活有着异曲同工之处。

结语：随着社会的不断进步，过去一些好的建筑装饰创意逐渐被广泛应用，建筑装饰工程的建设进程也越来越快，为了满足现代人对建筑装饰的需要，可以从传统的工艺美术中寻找装饰灵感，建造出富含现代化气息的建筑，促使装饰建筑行业持续不断的发展。

参考文献

[1]刘宇青.建筑装饰工程中BIM技术应用关键点的分析[J].绿色环保建材，2021（06）：152-153.

[2]吴礼，喻新辉，周海广.建筑室内装饰工程的装配式施工工艺研究[J].居舍，2020（36）：41-42.

作者：黄月秋