文化创意产业特点管理论文

摘要：产业融合发展的机理就是要说明产业融合的演化过程，分析产业融合的发展动因，研究产业融合的发生机制，以及产业融合的结果如何，这是产业融合问题的研究从现象到机理的深化。文章研究文化创意产业与相关产业融合发展的机理，主要对文化创意产业与相关产业融合发展的演化进程、动力机制、耦合机制和发展模式等理论问题进行分析。今天小编为大家精心挑选了关于《文化创意产业特点管理论文(精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！

文化创意产业特点管理论文 篇1：

文化创意产业制度环境的优化策略

摘要：我国文化创意产业制度环境优化应遵循四大路径：优化文化创意产业顶层制度设计规划;制定前瞻性文化创意产业政策法规，完善版权保护体系;加快出台文化与贸易、科技、金融融合的政策法规;积极完善吸纳与培育文化创意人才的政策体系，力推文化创意产业进入新发展阶段。

关键词：文化创意产业;文化产业

DOI：10.13784/j.cnki.22-1299/d.2015.01.006

一、文化创意产业制度环境的不断优化是产业发展的保障

文化创意产业的健康、持续发展需要有良好的发展环境来保障。从文化创意产业发展环境的构成来看，主要包括经济环境、政治环境（主要是制度环境）、社会文化环境与技术环境。其中，制度环境对具有较强内容特点与意识形态属性的文化创意产业的影响尤为突出。所谓文化创意产业制度，是文化制度的一种构成形态与组织形态，是用于规范、管理文化创意产业的生产、流通、营销诸环节活动的法律、法规与政策的总称。在制度结构维度，主要是由文化创意产业政策与文化创意产业法律法规体系构成;在效力层级上，主要分为文化创意产业的法律、条例、意见、办法、暂行规定、通知等。[1]

文化创意产业制度环境的优化主要取决于文化创意产业制度的创新。而文化创意产业制度的创新实际上是文化创意产业制度的变革，是文化创意产业制度设计的完善与制度安排的法制化的一个过程。实际上，创新的概念起源于1912年经济学家熊·彼特的《经济发展概论》，熊·彼特在他的著作中提出，创新是指把一种新的生产要素和生产条件的“新结合”引入生产体系，它主要包括五种情况：引入一种新的产品，引入一种新的生产方法，开辟一个新的市场，获得原材料或半成品的一种新的供应来源，实行一种新的企业组织形式。[2]创新的内容主要分为以下五种层面：理论创新、制度创新、科技创新、文化创新和其他创新。[3]其中，理论创新居于指导性的地位，制度创新是一切行为的保障。文化创意产业制度创新属于其中的制度创新，其创新的主要目的是为文化创意产业的发展提供制度层面的引导和保障，降低旧制度体系中所产生的高交易成本，实现原有的制度框架下无法实现的效率与效能，增加社会效益。这就要求政府对文化创意产业发展现状及潜在的问题积极做出制度安排，加快出台、修订、完善促进文化创意产业各业态发展的法律法规与政策，将影响文化创意产业发展环境和文化创意产业市场秩序的要素与行为消灭于萌芽状态，将产生的危险和危害降低到最低的水平。[4]文化创意产业制度创新是增量与存量的结合，当存量式的文化创意产业制度创新进行到一定的程度，无法再仅仅依靠存量方式促进文化创意产业发展的时候，增量式的文化创意产业制度创新就会成为引领其进一步发展的引擎。

从上述分析可以看出，文化创意产业发展的制度体系应是一个由文化创意产业的管理体制，文化创意产业相关政策、法规构成的制度生态。因此，优化文化创意产业发展的制度环境，需立足开展与文化创意产业相关的政策、法规等制度的创新工作，这不仅仅是基于我国与文化创意产业发展相关的法律制度尚有待完善的考虑，更是遵循文化创意产业发展规律的必然需求。以我们周边的国家为例，无论是亚洲金融危机影响后的韩国、日本，还是其他的文化创意产业发展较早而且发达的国家或地区，他们的文化创意产业的发展和在领域内的巨大的竞争力都离不开相关的文化创意产业制度的创新和变革。[5]

二、文化创意产业制度环境优化的四大路径

政府是推动文化创意产业发展的重要力量，是启动文化创意产业发展的巨大引擎，积极优化文化创意产业发展的制度环境已刻不容缓。

——优化文化创意产业顶层制度设计规划

从国家战略层面推动文化创意产业的发展，是许多发达国家实践证明的成功经验。例如，新加坡政府成立了专项的创意产业工作组，密切关注国际范围内创意产业的发展趋势，借此来指导本国创意产业发展规划;英国的创意产业也是在政府部门的扶持和规划下才发展起来的。[6]

优化文化创意产业顶层制度设计规划首先要保证顶层制度规划设计的稳定性。只有稳定的顶层制度规划设计才能提供全面的文化创意产业指标体系和统计数据，从而为文化创意产业的发展提供明确的思路和具体工作方法的指示，使其不再随着领导班子的更换随机调整，而能够随着产业发展的动态得到不断的修订和完善。其次要根据稳定且科学的顶层设计规划，从自身发展情况出发，结合本土文化资源和优势，制定相应的文化创意产业发展规划、探索特色发展模式，从而不断明晰产业发展定位、优化文化创意产业布局。唯有顶层设计规划科学、合理、稳定，才能真正为文化创意产业的发展奠定良好的基础。

——制定前瞻性文化创意产业政策法规，完善版权保护制度体系

文化创意产业的发展需要政治、经济、法律多种手段的综合运用，其发展环境的构建也需多元方式的协作。完善的政策法规是推动产业发展的前提和最重要的保障，特别是对于新兴且发展迅速的文化创意产业而言，正确且科学的政策法规的引导作用显得尤为突出。

前瞻性文化创意产业政策法规的制定，不仅仅能为当前文化创意产业的发展提供指引与保障作用，而且对于一个国家或者地区未来文化创意产业的发展有一种“塑形”的隐性功效。以日本为例，日本在20世纪提出“文化立国”的发展战略时就制定了详实的法律法规，如《文化艺术振兴基本法》，提出了“要在十年之内把日本建设成为世界上第一知识产权国”;为了配套此项法律的具体落实，随后又相继颁布了一系列的法律法规，如《知识财产战略大纲》《经济和财政运营和结构改革的基本方针》《日本最重要的产业计划》等;而且为了改变日本文化创意产业政府管理“多重行政”的现状，日本又重新制定法规，改由内阁统一管辖、制定文化创意产业发展的相关政策。[7]从日本文化创意产业发展的经验我们可以看出，前瞻性的文化创意产业政策法规对于文化创意产业的发展是何等重要，正是由于有关知识产权的一系列政策法规的出台，保证了日本文化创意产业“创意”的来源和人们“创意”的积极性。对创造产品的原创性进行保护，才能真正创造价值。[8]因此，我国文化创意产业的政策法规要与其他相关的法规政策统筹兼顾、协调发展，保证文化创意产业政策法规的连贯性和稳定性。

——加快出台文化与贸易、文化与科技，文化与金融融合的政策法规

文化创意产业政策是以“文化创意产业”为政策对象的产业政策。文化创意产业政策与其他一般产业政策存在很大的不同之处，因为文化创意产业既有经济属性、又具有很强的政治属性和文化属性，所以在制定文化创意产业相关政策时，需要全方位的考虑，但是绝不可以因为其政治性和文化意识形态属性而放弃了对其经济属性的支持。

发展文化创意产业必须重视国际文化市场的开辟，完善文化贸易制度，不仅注重开发文化创意产品的“量”，更要提高它的“质”，优化文化创意产品出口的结构和规模，同时从实际出发，建立相匹配的文化产品与服务出口体系。当然，随着品牌意识的逐渐增强，开发中国独特的文化创意产品品牌是推动文化创意产业走向国际的重要途径。

科技决定文化创意产业的形态。加快文化创意产业与科学技术的融合是我国文化创意产业健康快速发展的重要内容。先进的科学技术为文化创意产业提供新的生产方式，并由于文化创意产品的批量化和产业化大规模复制带来文化市场的繁荣。[9]很多国家和地区提出“数字内容产业”，而这“内容”依靠的就是科技手段的支撑。因此，我国要大力发展科学技术，特别是跟文化创意产业密切相关的技术，如互联网技术、数字技术、云计算、3D技术等，打破文化传播的空间和时间限制，拓展文化创意产业的发展空间;并通过技术来改变人们的生活方式与文化消费方式，提高大众对文化创意产品的需求力和消费力，从而促进我国文化创意产业的繁荣发展。

除了产业与贸易、产业与科技的融合之外，加快文化创意产业与金融的融合也是当务之急。目前我国文化创意产业投资主体相对比较单一，亟需相关部门转变投融资观念、降低文化创意产业市场的进入门槛，进一步完善我国投融资环境，实现投资主体的多元化。首先，应该加快建立以政府为主导的政策性信用担保机构，遵循市场规则，鼓励商业性担保机构与文化创意企业建立合作关系，形成互助式的信用担保机制，为有发展潜力的文化企业提供融资信用保障;[10]其次，要放宽文化创意产业市场准入政策，利用税收优惠或者信贷等要素来吸引投资，同时鼓励、引导民间资本和国外资本进入，加快文化创意产业领域的资金流动;再次，要积极培育多方位、多层次的金融资本市场，完善文化创意企业创业板块和产权交易市场，为优秀的文化创意企业的上市提供融资的便利渠道。

——完善吸纳与培育文化创意人才的政策体系

创意人才，是文化生产力中最活跃的要素。创意来源于个人的创造力、技能、才华及其彼此间的“化学反应”。[11]创造性复合型人才是发展文化创意产业、提升文化竞争力的关键所在，也是整个产业的核心所在。

我国要不断完善吸纳和培育文化创意人才的政策体系。首先，加快高校文化创意产业学科的建设，形成产学研一体化的人才培养体系，以培育更高学历、更高层次的专业性人才;同时，推进企业、学校与研究机构的联合培养，加快复合型与应用型人才队伍的建设。[12]其次，应灵活运用并不断完善现有人才引进政策，建构系统、科学的人才评定机制。当前在人才引进中过分注重学历、职称、专业和岗位等“面上”的硬性指标，虽然这些指标在某种程度上具有一定的代表性，但并不能反映、兼顾企业的多样化和个性化的需求，从而影响了文化创意产业人才队伍的建设。各地区应当基于当前文化创意产业发展的现状，在遵从明确性、科学性、系统性以及具体可实施性等一系列原则的基础上，积极构建科学的文化创意人才评定机制，制定科学系统的人才评定标准;同时在人才引进层面应增加灵活性，从文化创意企业的实际需求出发，“按需找人”，找到最适合的人才，而不是最符合“硬性标准”的人才。

总之，保持文化创意产业制度创新与文化创意产业发展统一协调的步调是促进我国文化创意产业发展的重要手段。文化创意产业制度建设的不断完善，实质是文化创意产业制度创新的过程，是实现我国后金融危机时代产业结构调整优化、落实国家发展文化创意产业的战略性决策的最重要的途径之一。鉴于此，我国文化创意产业制度环境的优化应立足于实施科学的文化创意产业顶层设计规划，基于技术创新制定前瞻性的文化政策法规，不断完善文化创意产业制度体系，跟上文化创意产业日新月异的发展步伐，跟上文化创意产业跨行业、跨区域和跨领域发展的融合态势，这将真正为我国文化创意产业提高市场竞争力提供制度保障。

参考文献

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[3]王成哲.论“创新动力说”的科学内涵：兼论创新动力的运行机制[J].中国矿业大学学报（社会科学版），2004，（06）.

[4]Anna-Katharina Hornidge.‘Creativeindustries’：Economic program and boundary concept[J].Journal of Sout heast Asian Studies，2011，（06）.

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[6]王爽.关于中国创意产业环境的分析[J].现代经济信息，2011，（10）.

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[9]吴学丽.当代国外文化产业发展趋向及其启示[J].理论学刊，2011，（07）.

[10]苏玉娥.我国政府支持文化创意产业发展的政策选择[J].学术交流，2011，（06）.

[11]张扬，郭梅芳.文化产业金融创新路径的基本逻辑——基于文化产业特殊性的研究[J].商业时代，2014，（02）.

[12]Sun Shuqin.Cultural and Creative Industries and Art Education[J].Physics Procedia，2012，（06）.

基金项目

上海哲学社会科学规划项目《文化产业科技创新能力研究——基于北京、上海、深圳的比较》（2014BGL001）研究成果。

作者简介

盖小飞，同济大学人文学院硕士研究生，研究方向：文化产业管理;解学芳，同济大学人文学院副教授，硕士生导师，媒体产业研究所副所长，研究方向：文化产业管理。

责任编辑

董金荣

作者：盖小飞 解学芳

文化创意产业特点管理论文 篇2：

文化创意产业与相关产业融合发展的机理研究

摘要：产业融合发展的机理就是要说明产业融合的演化过程，分析产业融合的发展动因，研究产业融合的发生机制，以及产业融合的结果如何，这是产业融合问题的研究从现象到机理的深化。文章研究文化创意产业与相关产业融合发展的机理，主要对文化创意产业与相关产业融合发展的演化进程、动力机制、耦合机制和发展模式等理论问题进行分析。

关键词：文化创意产业；产业融合；发展模式

DOI：10.13939/j.cnki.zgsc.2016.26.098

一、文化创意产业与相关产业融合的演化进程

Hacklin（2010）指出，融合现象既不是代表着经济中的偶然活动，也不是经过深思熟虑后采取管理行动的必然结果。相反，融合的演进过程发生在企业和产业水平间，商业生态系统内参与者之间的相互依赖发展和集体行动形成了产业剧变的共同轨迹（单元媛，2012）。

文化创意产业与相关产业的融合是一个不断发展进化的过程。首先，是文化产业内部子行业之间的相互融合。比如文化产业与创意产业融合发展了文化创意产业，传统文化产业与新兴技术融合发展了新型文化业态，传统文化业态与新兴文化业态再次融合发展了更高级别的文化新生态。各个子行业在不同层次、不同阶段都存在着融合进化的过程。其次，文化创意产业与关联性较强、衔接较紧密的行业的融合发展。比如文化科技融合为一体，文化创意与旅游业的融合发展了文化旅游产业，文化创意与信息产业融合发展了数字文化产业。再次，文化创意产业与更广泛的产业门类之间的相互渗透和交叉融合发展。比如文化创意与农业的融合延伸了农业的产业链条，并改变了农业的经营模式；文化创意和设计应用到制造业的产品研发和生产环节，创新了产品形态，提升了产品附加值；文化与地产的结合催生了文化地产热，以及新兴媒体融合、互联网文化产业的蓬勃发展，表明了融合程度的不断深入和融合广度的持续扩张。最后，文化创意产业与城镇化建设和社会生态的融合发展。比如上海打造国际时尚之都，以文化创意产业驱动新型城镇化发展，进一步拓展了融合发展的空间，进而文化创意产业引领社会新的生活方式，文化创意融入生态文明建设，使得文化创意产业的融合延展为一张无边际的网络，深入、渗透在经济社会的各个区域、各个领域和各个层面，催发了文化经济范式的诞生。

从文化创意产业融合发展的演进过程来看，既有内部融合，也有外部融合（如图l所示）。文化创意产业的内部融合是指使传统文化产业的边界变得模糊，基于数字技术的广泛应用，使得传统文化产业发展成为现代文化创意产业，并不断催生出文化新业态，比如，基于新媒体技术应用的传媒业与影视、网络、游戏等产业的融合都是一种产业内融合。而文化创意产业的外部融合是指网络技术对文化创意产业的渗透与融合以及文化创意产业与其他产业的融合，像文化旅游、文化金融、创意农业等是一种产业间融合（花建，2014）。

文化创意产业与相关产业的融合演化遵循两条逻辑：一是文化创意产业结构优化和升级的演化路径；二是提升传统产业，促进经济结构高级化发展的演化路径。

二、文化创意产业与相关产业融合发展的动力机制

驱动文化创意产业与相关产业融合发展的因素是多方面的，归纳起来主要来自经济、产业、企业、市场、政府等层面，可以总结为产业进化力、要素驱动力、企业源动力、市场创新力和政府策动力等，构成了对文化创意产业融合发展的动力机制（见图2）。

（一）产业进化力

从经济发展的历史进程来看，我们经历了农业经济、工业经济、信息经济、知识经济，目前正在往文化经济阶段发展。在工业经济与信息经济的同步发展进程中，发生了工业化与信息化的融合发展，表现在产业内部与产业之间的要素融合、产品融合、市场融合等多方面、多环节、多领域的交叉渗透创新发展。信息技术、知识创意和文化设计都具有很强的渗透性和融合性，随着产业的高级化发展，由这些要素支撑、主导的产业发展必然带来了更广领域和更深程度的产业融合发展。

产业发展的内在规律促进产业融合的产生。产业发展的规律是产业结构不断从低级向高级演进，伴随着新兴业态的出现，产业结构趋于不断优化，在产业进化过程中，出现了产业融合，同时产业融合也是产业结构优化的重要途径（郑明高，2010）。随着产业的不断演进发展，产业种类增多，从而产业组织更具复杂性，表现为产业边界模糊，产业间作用和影响越来越大，出现了产业融合发展，进而驱动产业转型升级发展。

在文化经济时代，文化创意产业要发挥更重要的作用，而文化创意产业本身的特性决定了产业融合将要更为普遍。文化创意具有很强的渗透性和融合性，能够渗透到产业的各个环节并与相互联系的产业进行融合。文化产业具有横向发展的规律，即产业发展中的渗透、融合、转移和集聚特点。文化产业的特殊规律之一，就是“越界—扩散—渗透—联动”，能够与其他多个产业包括金融、时尚、制造、通信、电脑、商贸、旅游等产业“跨界融合”联动发展（花建，2012）。

（二）要素驱动力

要素驱动力表现在技术、人才、资本、创新、文化等要素驱动文化创意产业与相关产业的融合发展。

随着互联网经济的迅速发展，支撑其发展的网络信息技术成为一种共性技术，促使了技术融合的普遍性，一些由技术融合推动的产业融合不断发展，比如由互联网技术与文化产业融合发展起来的互联网文化产业的快速发展。在数字技术越来越广泛地应用于文化创意产业的趋势下，文化创意产业与相关产业的融合也得以快速进展。以信息通信技术、数字技术、互联网技术等为代表的高新技术推动了文化创意产业的融合发展，使原有的产业界限模糊化，不断创造出新的融合业态，并使传统的产业运行模式发生了变化。

市场化的用人机制使得人力资源在不同行业企业间广泛流动。人才在不同行业间的流动会带来知识、技术、创意、经验的扩散与融合，从而推动产业融合的产生。比如，一个人在原来行业形成的工作经验和运作模式，当他进入另一个行业时就不得不与新团队进行磨合，双方在磨合的过程中相互学习吸收有益知识，会产生新知识，可能推进跨界新产品的研发生产，或者新的商业模式的产生，新市场的开发，进而推进产业的融合发展。创新创意人才是企业发展的核心要素，随着人才在不同行业间的流动，会把创新要素带到其所服务的企业，从而促进了不同行业之间的相互学习与效仿，其结果是不同行业在产品生产、服务提供、商业模式上出现相互融合的现象，进而促动产业之间的融合。这种现象在文化创意产业与其相关产业的发展会更为普遍。

企业的多元化发展往往需要借助资本市场的运作，通过股权收购、兼并重组等资本运作手段，促进企业跨行业发展，推动产业融合发展。资本的跨界投资会嫁接不同行业之间的联系，并促使行业之间的合作发展，出现了产业融合。在股权经济时代，文化企业通过资本并购、股权投资而进行跨界合作的案例比比皆是，促进了文化创意产业与相关产业的融合发展。

创新作为企业发展的一个重要要素，推动着企业的技术创新、管理创新、模式创新、市场创新等各个方面的创新发展，其结果是出现了技术融合、业务融合和市场融合，从而导致产业融合的发生。文化创意产业本身就是一个不断创新的产业，创新的诉求一方面会出现不断新兴的文化新业态，另一方面促进了文化创意产业与相关产业的跨界融合发展。

经济的发展越来越重视文化的内涵，企业的产品设计也更加注重文化要素，使得传统产业与创意产业的关联性越来越紧密。文化创意产业是以文化为内容进行创意创作生产，其最终的产品成果可以进一步植入传统产业的产品生产中来，赋予工业品新的文化内涵，提升产品的附加值，从而使文化创意产业与工业产业融合发展。

（三）企业源动力

产业融合发展来自企业源动力①主要表现在两个方面：一是企业面对市场竞争而激发的自我超越和寻求合作的动力：二是企业面对市场变化而产生的自主创新和价值创造的动力。

企业在竞争中合作，在合作中竞争，企业之间通过竞争与合作，能在更广泛的领域合理配置更多的资源，因此可以生产出更具有竞争力的产品和服务。不同产业间企业的合作为产业融合提供了组织基础（王金友，2009），促使产业相互交融，产业边界出现模糊，推动产业不断融合发展。

企业为了适应市场的变化和保持独特的竞争优势，需要对自身商业模式进行适应性的变革创新，通过延长产业链增加产业附加值，如中粮集团“从农田到餐桌”的全产业链模式，促使企业与产业链各环节的利益相关方进行链接发展，突破和创新了传统的产业和组织结构，不同产业通过相互交叉链接、相互渗透吸收，逐渐融合发展为一体，出现了产业融合。

文化创意企业谋求发展的源动力，一方面是要展示文化的内涵和魅力，把自身文化创意资源不断地产业化和价值最大化；另一方面是促使文化创意融入到各行各业，扩大产品开发、服务提供、市场消费的文化价值，为现代农业、工业制造业、生态旅游业、现代服务业、互联网产业等相关产业提供更多的增值提升，实现文化的经济价值，进而促进了文化创意产业与相关产业的融合发展。

（四）市场创新力

当前，市场的创新主要表现在文化消费不断增长的市场需求，粉丝经济和体验经济的发展改变了市场模式，这些新的市场动向都会促进文化创意产业与相关产业的融合发展。

第一，市场需求的变化促进产业融合发展。

技术创新改变了市场的需求特征，新的市场需求促使新的产品和新服务提供，而适应新需求的新产品和新服务往往是产业跨界融合的成果。因此，市场需求变化更新，为产业融合提供了广阔的市场空间，促使企业不断地融合创新。这在文化创意产业与其他产业的融合表现得更为明显。随着人们的经济收入提高，对于文化消费需求越来越强烈，这种需求表现在文化产业提供的精神层面上的需求，也表现在对于物质需求更加关注产品的文化价值和文化体验，因此推动了文化创意融入到传统产业的发展。

第二，粉丝经济的兴起促进产业融合发展。

文化创意产业的商业模式越来越多地渗入了消费者的参与，由此兴起了粉丝经济。互联网产业需要流量的支撑，也需要开发粉丝经济。为了满足观众的文化娱乐需求的升级要求，一些影视公司与网络公司正在融合发展，拓展营销渠道，依托移动互联网产品载体，打通娱乐产业与互联网的边界，激活巨大的“粉丝经济”市场。通过提高用户参与度、改善用户体验，开发粉丝经济，有利于影视产品制作、宣传，及艺人形象的提升。此外，粉丝经济的发展还促进了文化科技企业与消费者娱乐生活的融合，出现了生产者与消费者的一体化发展，使文化创意产业与精神性服务业更紧密地联系在一起，扩大了产业融合的领域。

第三，体验经济的兴起促进产业融合发展。

年轻人消费群体的崛起，移动互联网生活的普遍化，娱乐生活的常态化，对新兴文化业态的追求体验，催生了体验经济的发展。体验经济以文化消费为主要内容，借助移动互联网、数字技术、移动支付等技术支持，营造时空融合、虚实结合、人物汇合的消费环境，构建碎片化、即时性、享乐性、互动性、体验性的消费模式，融合了文化创意、旅游休闲、金融业、科技信息、互联网产业等多业态的一体化发展，催生了新兴文化业态的频频诞生，并带来文化创意产业与相关产业的快速深入融合发展。

根据消费者的不同类别可以把体验经济划分为不同门类。Pine 和Gilmore 以体验参与者的参与水平（左边为被动参与，右边为主动参与）作为横轴，将参与者与背景环境的关系（上端表示吸引式，指体验活动远距离吸引参与者；下端表示沉迷式，指参与者全身心投入体验活动，成为体验的一部分）作为纵轴，把顾客体验划分成娱乐型、教育型、审美型与避世型四种（见图3）[1]。娱乐型体验融合发展的产业包括广播、电视、电影、休闲娱乐等；教育型体验融合发展的产业包括新闻出版、图书、报纸等；审美型体验融合发展的产业包括文艺创作与表演、广告设计等；避世型体验融合发展的产业包括动漫、游戏等。

（五）政府策动力

对于产业发展的态度，政府一般是通过制定相关的政策措施引导产业发展方向、推动产业快速发展或促进产业融合发展，包括宏观经济政策、区域政策、产业政策、财政金融政策、产业规划和产业振兴计划等。在非常时期，政府还可能对产业进行直接干预，促进产业之间的重组。这些措施都可以称之为政府对于产业发展的策动力。

在文化创意产业与相关产业的融合发展过程中，市场规律发挥着决定性作用，然而政府的政策推动和环境建设也起着重要的引导作用。政府通过制度的规范和约束，运用行政、经济和法律等调控手段，投资于基础设施和公共服务，建设优良的软硬环境，为文化创意产业与相关产业的融合发展提供有保障的宏观基础和条件。政府管制上的放松、政策规划上的扶持，给文化创意产业融合发展提供了良好的外部环境，是驱动文化创意产业融合发展的重要因素。

政府通过出台扶持政策推动产业融合。一是以知识产权的运用和保护增强创新动力；二是加大对创意和设计人才创业创新的扶持力度；三是引导鼓励民间资本投资文化创意和设计服务领域；四是加大政府采购力度培育市场需求；五是建立区域协调机制与合作平台引导集约发展；六是加大财税支持促进产业融合；七是创新金融服务加强文化金融融合；八是简化行政审批优化发展环境。

政府通过具体的产业指导意见推进产业融合。比如，强化互联网思维，利用大数据、云计算、微博微信技术等推动传统媒体和新兴媒体在内容、渠道、平台、经营、管理等方面的深度融合。

另外，政府的直接干预，如帮助企业招商引资、推动企业并购重组等行为也在推动产业融合的进行。

三、文化创意产业与相关产业融合的耦合机制

耦合在物理学上指两个或两个以上的系统或运行方式之间，经过物质、能量、信息的交换，存在紧密配合和相互影响以至联合起来的现象。②具有耦合关系的系统交错重叠在一起，共同导致属性不可分割的整体的形成。③文化创意产业与相关产业的关联在于产业之间相互融合，相互促进，表现为文化创意产业对相关产业的渗透与提升以及相关产业对文化创意产业的引致和扩散，其结果是产生出融合后的新产品、新业态和新模式，因此，文化创意产业与相关产业具有耦合关系。

由于文化创意产业与相关产业相互作用、相互渗透，在融合过程中形成了有利于融合发展的耦合机制④。文化创意产业与相关产业的耦合机制主要研究文化创意产业与相关产业各组成要素之间相互适应与融合、相互支撑与促进，并通过整体结构和功能走向完善的内在作用机理（熊勇清，2010），包括渗透提升机制、传导迭代机制、叠加放大机制、集聚联动机制、创新扩散机制等。

（一）渗透提升机制

渗透提升机制即文化创意产业对相关产业具有产业链渗透和价值提升的作用。文化创意产业通过把文化内涵、创意设计等核心要素渗入到相关产业的产品设计、营销传播、市场开发等产业链环节，打破产业划分边界，改变相关产业的产业形态，实现产业体系的渗透、延伸、重组和扩容，最终实现文化与科技、制造、旅游、体育、农业等相关产业的有效嫁接，促进了整个产业价值系统的形成和提升。文化创意产业提升相关产业的内涵和品位，扩展相关产业产品种类和数量，通过文化发掘及创新设计为相关产业注入新活力，通过创造良好购买体验促进相关产业可持续发展。

创意经济是存在于其他经济活动中而不是单独存在的，文化创意产业与相关产业的耦合是以产业关联为基础，通过将创意设计渗透于第一、二、三产业促进传统产业生产方式发生转变而实现的。如韩国通过出口电影、电视剧、音乐等文化创意产品，使世界各地消费者了解并喜爱韩国饮食文化、服饰文化、美容文化等，进而促进韩国文化创意产业、旅游业、餐饮业、制造业、医疗美容等产业的繁荣。

（二）传导迭代机制

文化创意产业与相关产业的融合是通过产业间各企业或各要素子系统间的衔接、传导、迭代、扩大的过程，会产生相互波及和相互促进的传导迭代机制。产业链的延伸融合是一个不断传导的过程，在这个过程中会有越来越多的企业加入产业融合，并不断完善修正，表现为迭代的过程，使得融合后的产业体系不断扩张为庞大的产业网络，产业之间的链接形式越趋多样化，链接关系不断强化，结构不断优化，促进了产业耦合系统内物质流、信息流、资金流、技术流和人才流等要素流的交换与流动，优化了资源的配置和产业的布局，在壮大产业系统规模的同时，也加强了文化创意产业与相关产业的联系，加速了产业耦合系统的形成和发展。

（三）叠加放大机制

文化创意产业与相关产业耦合的叠加放大机制，是指耦合产业内产业链上某一环节、产业群中某一企业收益的增加，会引起产业链上其他环节、产业群中的其他企业收益的增加，最终使产业链、产业群整体收益叠加放大或倍增（熊勇清、李世才，2010）。文化创意产业与相关产业的耦合，一方面拓展了文化产业产业的发展空间，另一方面提升了相关产业的附加值，这种叠加效应扩大了融合产业的整体收益，进一步促进了两类产业的紧密融合。

（四）集聚联动机制

集聚联动机制即文化创意产业与相关产业在空间上的集聚发展和空间组织的联动，表现为文化创意产业与相关产业群在时间上及空间上的高度协调一致。文化创意产业的集聚化发展有利于整合产业资源，并与其他产业集群进行整体嫁接，发挥协同优势。文化创意企业专业化程度的不断提高，进一步细分产业链环节，可以在多环节向相关产业渗透，在地理区域内形成合理的产业分工和生产力布局，改善产业群发展的各种服务和配套条件，拓展了产业链的纵向和横向的延伸空间，加速文化创意产业与相关产业的耦合（熊勇清、李世才，2010）。

（五）创新扩散机制

创新扩散是指“一种新的观点、思想、技术一旦被引入到一个社会系统，就会在这个社会系统中从一个决策单位（个人、家庭、集体），随着时间的推移不断的传到下一个单位”。（E.Rogers，1962）

文化创意与相关产业的融合具有创新意义，而这种创新具有不断扩散的效应。在某些产业的融合取得成功后，其示范效应会得到强化，促使文化企业向越来越多的产业进行融合发展，其创新的成果将会向相互链接的系统中扩散。同时，相关产业对文化创意产业的发展也存在引致和扩散作用：相关产业使文化创意产业的文化内涵得以承载，并进一步拓展了文化创意产业的市场空间，促使文化创意产业向更多的相关产业融合发展，这种融合发展的示范效应进一步在这个经济系统中传播和扩散，极大地提高了文化创意产业的经济效益、社会效益和文化效益，同时也促进了民族文化的保护和传承。

四、文化创意产业与相关产业融合发展的主要模式

文化创意产业与相关产业的融合发展是一个不断演进的过程，在不同阶段、不同区域和不同产业的融合发展演化，会出现不同的发展模式。从融合发展的结果状态来看，存在着集聚化模式、城镇化模式、互联网化模式和生态化模式。

（一）集聚化模式

集聚化模式是产业发展的比较常见的模式，比如产业集群的出现就是一种典型的集聚化模式。文化创意产业的发展同样遵循集聚化规律，在空间上发展为文化创意产业集聚区，即会出现一个空间有限和具有明显标志，文化产业和设施高度集中的地方。文化创意产业集聚区是与文化创意关联的产业集聚的区域，具有鲜明的文化特征，能够进行文化生产、交易、消费，包括休闲、旅游、居住等功能，突出集聚效应。从实践发展来看，与文化创意产业聚集区相关的名称有文化创意产业园区、文化旅游创新区、文化主题公园、文化艺术园区以及文化风情镇、文化城、文化一条街、文化村落、文化产业示范园区、文化产业示范基地、特色文化产业集群、特色文化产业乡镇等。

文化创意产业具有与生俱来的区域集聚化趋势。近些年我国文化创意产业的发展经过了高新产业园区、文化创意产业基地和文化创意产业集聚区三个阶段。随着文化创意产业与相关产业融合发展的进一步推进，在地理空间上将会出现文化创意产业融合发展聚集区，这种聚集区最有可能在原来的文化创意产业聚集区和高新技术产业园区的发展基础上叠加演化而成。比如北京市在极力打造的文化科技集聚区和文化金融集聚区就是典型的集聚化融合发展模式。

（二）城镇化模式

文化创意产业与相关产业融合发展的城镇化模式是指把产业融合发展与城镇化建设结合起来，打造产城融合体，以融合产业支撑城镇化发展，同时城镇为产业融合发展提供生产要素和消费市场，两者相互促进，协同发展。城镇化模式的目标是，围绕城市建设，以文化创意驱动新型城镇化为动力，打造引领新型城镇化建设的文化创意融合业态，以服务“政府治理、市场运作和社会管理”三位一体为发展目标，把文化植入行政体制，让文化发挥产业作用，使文化融入道德教育，实现工作、居住、休闲“三态一体”，校区、园区、社区“三区合一”，置业、就业、创业“三业化一”，形成一种新的价值机制，引领一种新的生活方式，创造一种新的产业模式，构建一种新的经济形态，实现创意思维、创意生活、创意生产和创意财富的有效融合对接。城镇化模式将充分释放生产型企业主体的文化生产力，激发消费型创意生活群体的文化创造力，建设具有现代性的价值型文化创意城镇。

随着“社区城市化，城市社区化” 成为未来世界城市和社区融合发展的必然趋势，世界科技的高速发展及环境恶化等现实问题日益突出，加上转变城镇发展方式，走资源节约、环境友好、集约低碳的具有中国特色的城镇化道路，日益成为我国在众多约束条件下的必然选择。基于突破城市发展瓶颈、升级城市产业和调整结构、转变生活方式以及处理应急突发事件的要求，智慧城市建设成为必然选择，社区规划治理也日益走向人性化、生态化和文化化（范周，2014）。

文化创意产业融合发展的城镇化模式将首先在建设文化创意社区体现。文化创意社区融合文化创意产业和文化创意生活于同一空间载体，植入智能科技和生态低碳理念，社区内涉及经济总部、高新研发、数字内容、文化创意等行业，构造新的经济与社会转型期的复合型产业园模式，把产业生活化和生活产业化结合起来，打造“工作、居住、休闲” 三态共生的“新型城镇化”示范样本。

（三）互联网化模式

随着互联网技术的广泛应用和“互联网+”的大力推进，传统产业正在加速互联网化，互联网将成为一切产业的基础设施，为产业间的融合发展提供通用的技术平台。互联网作为一种技术平台、娱乐平台、资源整合平台、营销平台、传播平台（陈少峰，2015），促进了文化创意产业的快速发展，尤其是以数字化带动发展的新兴文化业态，更是需要通过（移动）互联网平台实现产业价值。因此，文化创意与相关产业的融合发展将越来越呈现出互联网化模式，互联网为文化创意产业的融合发展提供了新平台、新渠道、新模式、新思维、新价值。

连接是互联网的基本属性，在万物互联时代，连接将覆盖一切。在移动互联网强大的连接能力之下，文化创意产业与相关产业的融合将发展为建立在移动互联网之上的产业互联网，其核心是去中心化、去平台化、自组织，融合行业垂直、地域垂直和人群垂直的各相关产业领域，提供个性化服务的重度垂直模式，具有典型的价值经济、个性经济、共享经济、体验经济、粉丝经济、众包经济等特征。

在产业互联网时代中，无论是文化创意产业还是传统产业，只有融合才能产生巨大的价值，而融合需要开放、协作，并取得共赢，产业互联网的主导是价值经济，就是要为用户创造价值。个性化需求及定制化服务将成为主要的生产方式，它要求生产者与消费者的共同参与和互动，从而形成一种自组织状态的社区经济模式。

文化创意产业与相关产业融合发展的互联网化模式将构造一个“（文化创意+互联网）+”生态，文化创意以互联网技术和平台为依托，与各行各业进行跨界融合，推动各行业优化、增长、创新、新生（马化腾，2015）。

（四）生态化模式

文化创意产业与相关产业融合发展的趋势是朝着生态化模式发展⑤，一方面文化创意的渗透融合性越来越强，推动更多的产业相互融合发展，融合的产业越来越多，它们相互之间构成一种多维度的链接关系，形成一个产业生态系统；另一方面，文化创意产业是一种低碳化、绿色化的产业形态，接近于生态产业⑥，文化创意产业与相关产业融合发展将构造出一种新型的生态产业，注重经济效益、环境效益和社会效益的兼容。此外，文化创意产业与相关产业的融合发展和生态文明建设的理念一致，符合生态性特征。⑦

生态化模式的本质是“生命体”一体化发展模式。⑧文化创意产业与相关产业融合发展的同时，将会融入到城镇化建设、社会建设、文化建设和生态文明建设，使得作为产业形态的“生命体”与作为社会形态的“生命体”合为一体，从而构造了一种可持续发展的“生命体”一体化发展模式，这种“生命体”一体化包括生产与生活一体化、虚拟与现实一体化和人与社区发展一体化。（见下表）。

“生命体”一体化发展模式以现代生产生活需求为出发点，满足商业设施、社会交往、休闲娱乐及生活方式和创意生产的综合需求，打造一个以文化金融、文化科技、创意智能制造、文化旅游消费、文化娱乐体验等体现产业融合特征的产业生态系统。

“生命体”一体化发展模式以创意项目为突破口，以全新的机制为统领，充分激发全社会创造活力，真正实现“创意创造财富”。

“生命体”一体化发展模式旨在建设产业集聚区与公共文化服务共荣共生的样本，建设企业发展与地区百姓共谋发展的模式，建设城市郊区向区域中心转变的路径。打造可复制、可移植的园区产品，制定文化产业园区管理标准和实行产业运作模式，逐渐完善成为符合文化产业发展规律和要求，适应不同产业形态的园区建设参考样板。

注释：

①企业源动力是指“源于企业自我发展、自我完善、自我超越、自主创新的内在力量，是企业永续经营、基业长青的发动机。企业发展的源动力来自自我不断地成长，来自于不断地创造价值”（原建国，2010）。

②周宏等.现在汉语辞海[M].北京：光明日报出版社，2003：820.821.

③从耦合的内涵可以看出：（1）耦合的基本前提是耦合各方必须存在某种关联；（2）耦合关系是一种相互影响的关系；（3）耦合的结果是耦合各方的属性会发生变化（即原有的属性会被缩小和放大）。

④耦合机制就是在各子系统间的良性互动下，两个或两个以上的实体相互依赖、相互促进的动态关联关系（王琦，2008）。

⑤“生态”指生物在一定的自然环境下生存和发展的状态，简单地说，生态就是指一切生物的生存状态，以及它们之间和它与环境之间环环相扣的关系。生态的产生最早是从研究生物个体而开始的，如今，生态学已经渗透到各个领域，“生态”一词涉及的范畴也越来越广，比如，经济学领域的产业生态、企业生态，社会学领域的社会生态，文化领域的文化生态等。

⑥生态产业指的是按生态经济原理和知识经济规律组织起来的，基于生态系统承载能力、具有高效经济过程及和谐经济功能的网络型、进化型产业（吴人坚，2012）。

⑦关于生态文明的论述可见百度百科http：//baike.baidu.com/link？url=TOTAMeTx7NXSfHU3YPQths7bw 35Cd6MRPLxEeNQ5STuvWeIDuCnKYMR9FSlp9NK9KRTt1boRg Oehx1pYG9ia.

⑧关于生命的论述可见搜狗百科，http：//baike.sogou.com/v1386055.htm？syn=生命.

参考文献：

[1]Pine Ⅱ B.J.，Gilmore J.H..Welcome to The Experience Economy[J].Harvard Business Review，1998，76（4）：97.105.

[2]陈少峰.中国文化企业报告2014[M].北京：清华大学出版社，2014：194.

[3]单元媛.高技术产业融合研究[M].北京：科学出版社，2012.

[4]韩小明.对于产业融合问题的理论研究[J].教学与研究，2006（6）.

[5]花建.文化创意产业与相关产业融合发展的四大路径[J].上海财经大学学报，2014（8）.

[6]Hackler K，Jopling E..Technology Convergence Driving Business Model Collision[R].Stanford：Gartner Group，2003.

[7]Hacklin F，Marxt C.，Fahrni F..An Evolutionary Perspective on Cconvergence：Inducing a Stage Model of Inter.industry Innovation[J].Technology Management，2010，49（1/2/3）：220.249.

（编辑：周南）

作者：洪振挺

文化创意产业特点管理论文 篇3：

梅州发展文化创意产业的路径选择

摘要：文化创意产业作为一种朝阳产业，是当代社会经济发展的重要趋势。梅州属粤东北山区，具有丰富的客家文化资源，要发展文化创意产业，必须结合自身资源准确定位，走特色文化产业的发展道路。

关键词：文化创意产业；优势；存在的问题；路径选择；梅州

一、文化创意产业的内涵

关于创意产业（creative industries）的概念很多，真正意义上的创意产业是出现于1998年英国出台的《英国创意产业路径文件》。文件中明确提出“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。”哈佛大学经济学家理查德·凯夫斯认为“创意产业是那些提供与文化、艺术、娱乐的附加值相联系的商品与服务的产业。”我国学者认为，创意产业从文化产业演变而来，是对文化产业的超越。根据我国情况，主要可以包含以下几类：广告、建筑设计、电影、电视、音乐等艺术创作；时尚设计、网站软件开发、书籍创作及出版、艺术表演等。

文化创意产业具有三大特色：一是文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；二是文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；三是文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。由此可知，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。顯然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。

二、梅州发展文化创意产业的优势

（一）丰富的客家文化资源

梅州以其独树一帜的客家文化名扬四海，拥有“世界客都”美誉，被国务院命名为国家历史文化名城。在实施“文化梅州”发展战略中，梅州市充分挖掘丰富的历史文化资源，不断加快客家文化的保护和开发步伐，全力打造客家文化大观园，把文化产业发展为壮大山区经济的重要产业。

两千多年历史文化的积淀，成就了大量客家民居和名人故居。客家民居典雅堂皇，是客家人南迁后的历史文化遗产，风格独特，土楼、围龙屋、走马楼、五凤楼、四点金、多杠楼及中西混合式等多种形式，集中体现了中原宫殿式、府第式、四合院式等建筑风格，反映了客家人的历史和传统文化变迁。

梅州是久负盛名的“人文秀区”，是客家历史文化遗产最丰富的聚集地。文化积淀孕育了众多历史名人，留下了具有浓厚教育、文化色彩的名人故居。近代著名的爱国诗人、杰出的政治家、思想家、教育家黄遵宪故居，辛亥革命元老、中国现代教育奠基人何子渊故居；近代著名教育家、诗人、爱国志士丘逢甲故居；当代客家最优秀人物叶剑英元帅故居等等，闻名遐迩。

客家文化作为中国文化的重要组成部分，有它独特的内涵和韵味，梅州地处粤东北山区，拥有深厚的客家文化资源，因此梅州文化呈现出山水文化、名居文化、饮食文化、民俗文化、宗教文化、史迹文化等多元化的特点。

（二）政策优势

早在2004年，梅州市出台了《关于深化文化体制改革建设“文化梅州”的若干配套经济政策》，提出大力发展客家文化产业。根据广东省委省政府出台《关于加快建设现代产业体系的决定》和2010年中共广东省委十届六次全会进一步提出：“加快转变经济发展方式，坚定不移调结构，脚踏实地促转变，着力建设现代产业体系”的精神；梅州市委、市政府在科学分析梅州市发展的历史和现状的基础上，根据《梅州市国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》和《梅州市绿色现代产业体系建设规划》，提出“发展客家文化产业”是梅州市当前时代的选择和经济社会发展的必由之路。根据《梅州市国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要（草案）》，未来五年，梅州将以“打造全国知名文化产业城”为目标，梅州将以客家文化为核心，承接珠三角发达地区文化产品制造等产业转移，抓住国家发展十大“文化生态保护区”的机遇，建设中国首个“客家文化生态保护区”。

三、梅州发展文化创意产业存在的问题

（一）起步晚，发展观念落后，政策体系不完善

梅州与广州、深圳等珠三角城市相比文化创意产业起步较晚，文化创意产业在梅州地区还是一个新生事物，理论与实践都比较缺乏。从而导致实际决策的有关部门对文化创意产业在知识经济时代中的地位和作用缺乏应有的认识，更遑论准确把握文化创意产业在梅州产业结构调整和社会经济发展中的战略定位。文化创意产业的发展离不开政府政策的支持，包括财政、法律、管理、知识产权等方面。当前，梅州政府仅仅出台了一些产业发展的相关指导意见，而对于文化创意产业发展的具体管理、法律保障等政策体系还有待建设或进一步地完善。

（二）市场准入受限影响了产业向纵深处发展

由于文化产业的特殊性，目前国家在一些领域还设置准入限制。市场准入历来是社会等外来资金进入文化创意产业的一道大门槛。梅州文化市场长期以来主要依靠官方化运作，企业办文化还在进一步探索完善之中，行业垄断和管办不分的问题还有待在文化体制改革过程中逐步加以解决。梅州现行的各种文化创意产业政策法规也有待进一步梳理，清晰明确的“投资路线图”才是真正吸引社会各界前来投资兴业的“定心丸”。在这种市场准入有限的情况下，整个文化创意产业的发展还处在“弱、小、散、乱”的阶段，旗舰型企业还未发育成长，产业集聚区还未真正形成。

（三）缺乏发展文化创意产业的人才和资金

高投入、高产出是文化创意产业的突出特点。梅州在以中小型企业为主的文化创意产业格局中，整个产业能融资的渠道很有限。文化创意企业作为新兴产业，绝大多数企业资产以知识产权等无形资产为主，固定资产有限，产业风险较大。同时市场上行业标准不一，没有建立起权威的行业资产评估公司，没有有效的信用担保人，引导企业发展的知名品牌也不足，再加上项目投入回报周期长，导致文化创意产业当前对投资者的吸引力还相对不足。“巧妇难为无米之炊”，资金瓶颈至今仍然是众多企业发展面临的一个大瓶颈。

人才是文化创意产业发展的核心资源，人才资源匮乏已成为制约梅州文化创意产业发展的重要因素。目前梅州文化创意产业人才十分缺乏，文化创意人才总量、结构、素质还不能够适应产业快速发展的要求。

（四）市场开拓能力不足使许多文化创意产品游离于市场之外

产品的价值只有在市场中才能实现。作为一个高投入、高回报、周期较长的新兴行业，最经济、最有效率的产业组织形式应该是在专业细化分工的基础上，借助发达、成熟的中介服务和商业模式对产业链条中的若干环节进行串联，由中介组织协助承担市场开拓等环节的工作。然而由于中介服务的欠缺，梅州绝大多数文化创意企业要承担从产品的研发到市场营销等所有环节的工作，往往应接不暇，顾此失彼。而在文化创意产业发达的国家，有相对成熟的中介组织，市场中介在文化创意产品市场开发中发挥着主导作用。

四、梅州文化创意产业发展的路径选择

（一）加强基础——产业发展环境建设

文化创意产业需要一个良好的创业环境，除了高效的政府服务、良好的基础设施、公平的市场准入等各个产业普遍需要的环境之外，良好的创业氛围、有效的公共服务平台、严格的知识产权保护机制等都是文化创意产业勃发生机的必要环境。

1、完善基础设施建设

完善的基础设施可以为文化创意产业发展创造外部环境和吸引人才集聚。文化创意产业与一般产业的最大不同点就是突出人的创造力和集聚力，因此，对城市基础设施和环境的要求也更高，不仅要有完善的公共服务、运输、电讯、规则制定等，还要提供创意的基础结构，包括研发设施、风险投资、吸引有创造力人才的愉悦宜人且充满文化享受的生活环境等。

2、建设公共服务平台

文化创意产业的公共服务平台旨在为创意产业发展提供各项公共服务，包括网络信息平台、投资咨询平台、知识产权平台、人才培训平台、展示交易平台、研发设计平台、国际交流平台等，通过这些平台的建设，为创意企业的发展提供多方面的支持，引导创意产业的集聚，促进创意资源的优化配置。发达国家的实践表明，文化创意产业公共服务平台在降低企业投入成本、减少企业交易成本、促进企业交流等方面的作用巨大，因而有必要加快公共服务平台的建设。

3、不断完善政策体系

适度给予文化创意产业政策、法规上的倾斜。根据国家有关政策法规出台优惠政策、实施扶持机制，将发展文化创意产业纳入财政预算或设立专项发展基金，并在资金投入、立项、用地、税收、价格、信贷、融资、生产、进出口、社会捐助以及社会保障等方面，对文化创意产业予以扶持。

4、强化知识产权保护

强化维护知识产权的法律保障，是文化创意产业的立业基础。创意只有在获得知识产权后，才可能形成产业。一方面，要增强对保护知识产权的重要性的认识；另一方面，要在健全和完善知识产权立法的同时，把重点放在对知识产权保护的执法力度上，采取有力措施，严厉打击各种盗版行为，为梅州创意产业的发展营造一个规范、健康、有序的外部环境。

5、拓宽投、融资渠道

多元投资是促进文化创意产业发展的重要手段。当前梅州文化创意产业的發展，投资主体相对单一。这种相对单一的格局对于做活、做大、做强文化创意产业，都是一种局限。因此，应该加快文化领域投、融资体制改革，坚持非禁即入原则，放宽市场准入条件，鼓励社会资本投资文化创意产业，支持民资、外资以多种形式投资兴办文化创意企业。开辟多种融资渠道，形成以企业投入、政府资金、银行贷款、创业投资、证券融资等相结合的多元化投入机制，从而实现吸纳更多的社会资金，壮大文化创意产业的自身实力。

（二）准确定位——发展区域特色文化创意产业

1、利用客家文化和自然生态资源，着力打造客家文化旅游产业

深度开发客家文化和自然生态资源，建设“梅赣龙客家文化生态旅游圈”和“梅潮山海文化生态旅游圈”，打造梅县雁洋旅游度假线、名人名居旅游线，五华、兴宁、丰顺温泉养生线和蕉岭、平远秀美山水线，利用好梅州的绿色生态资源，依托揭阳国际机场带来的交通便利，围绕客家文化、生态环境、红色历史、养生保健的四大品牌战略，积极开拓国内外的客源，大力发展具有寻根寻祖、名人名居、探奇探秘的梅州特色的旅游产业。将经典线路与赣南、闽西主要景点连成一片，引领客家地区及海西经济区的特色旅游发展。

特色文化是创意产业的重要内容，是文化创意产业发展的依托载体。梅州历史文化资源丰富，文化底蕴深厚，这为创意产业发展提供了源源不断的素材和内容，依托得天独厚的资源优势，梅州“叶剑英纪念园”、“雁南飞茶田旅游度假中心”、“雁鸣湖旅游度假村”、“中国客家博物馆”、“客天下旅游产业园”、“梅州麓湖山国家级创意产业园”等一批发展形态多样、各具特色的文化创意产业聚集区正逐步形成。

适应文化旅游产业的配套性需求，盘活客家传统剧目资源，创新山歌的艺术表现形式，扶持广东汉剧院、市山歌剧团等文化艺术团体，创作一批有代表性的、融合客家文化和流行文化的山歌、汉乐、船灯、木偶戏等艺术精品。扩大梅州具有客家特色文物及工艺品的展出市场，展地可以利用有代表的客家围龙屋，通过将客家文化产品与旅游市场相结合，满足游客体验丰富客家文化的需求，提升梅州文化旅游业全面发展。

2、整合区域资源，打造文化创意产业集聚区

根据《梅州市绿色现代产业体系建设规划（2010-2015）》和即将出台的《梅州市“十二五”时期文化产业发展规划》，鼓励和引导市区县结合各自区域功能定位，发展各具特色的文化产业集聚区，使集聚区发挥集聚效应，带动文化创意产业的上下游产业的发展。例如，梅州市要发挥区位优势，加快推进和建设国家级“梅州麓湖山文化创意产业园”的规划建设工作，作为文化创意企业孵化基地，可以参照迪斯尼动漫文化模式发展。例如，梅县可以结合旅游产业，走雁南飞式的客家文化与精致管理文化相结合的文化旅游产业发展道路；兴宁市可以通过打造“神光山旅游休闲文化区”，推动兴宁市的温泉度假休闲旅游文化产业；大埔以高陂陶瓷为基地，打造具有高附加值的陶瓷文化创意产业园；平远可以依托南台山卧佛和五指石，打造卧佛宗教文化和自然休闲旅游的山水文化等。

发展特色品牌，强化区域旅游文化品牌意识，对梅州雁南飞旅游度假村5A旅游景区和客天下旅游产业园、雁鸣湖、灵光寺、叶帅纪念园等4A旅游景区等区域特色品牌的发展，要政策倾斜，使文化创意元素及产品进入园区、景区，促进文化产业品牌的提升，提高特色品牌的价值。

3、利用文化创意产业园，开发具有客家特色文化创意产品

利用文化创意产业园，设计特色文化创意产品，突出客家特色文化元素，重点发展动漫设计、文化创意、工业设计、广告等领域，为现代服务业大发展提供重要支撑。注重与海内外设计界进行广泛合作，引进一流设计人才，开发客家特色的文化艺术作品、纪念品，为文化创意产业园注入新的活力。创建“国家级客家文化生态保护实验区”，加快推进“千佛塔旅游宗教文化区”、“麓湖山国家级文化创意产业园”、“林风眠艺术创作园”等文化创意园区的建设，构建梅州文化创意产业的完整产业链，激活文化、娱乐、艺术服务的市场需求。

通过组织或引进广州、佛山、珠海、增城等珠三角发达市的文化（创意）企业来梅州考察采风或建立梅州分公司，对梅州丰厚的客家文化进行挖掘、创作、加工和营销上市，如各种类型的围龙屋、传统的戏曲、文艺、艺术作品、历史传说、名人典故等文化产品做成文化产业，通过多种合作方式（如合作、合资、合股、共同开发）等，进行有效开发，做大做强产业链，推动梅州的文化产业快速发展。

4、拓展市场，打造文化创意产品展示交易平台

要鼓励支持建立社会化、市场化的文化创意行业协会和中介组织，重视发挥中介组织在市场中的引导与媒介作用，不断促进产业链上中下游的资金流、信息流、物流渠道的有效畅通。充分利用政策税收等杠杆，积极鼓励支持民间社会力量投资兴办文化中介服务媒介机构，鼓励其独立开展文化经纪、代理、包装、推广、咨询等方面的业务。不断加强对中介组织的引导管理工作，鼓励制定自律性的行业公约，使中介组织在行业自律、协调、维权方面发挥更大的作用。要多渠道开展对外文化创意成果交流活动，要在企业界、文化界和民间等各领域开展互访交流活动，通过世界客商大会、海峡两岸客家文化高峰论坛和客家文化博览会等，加大品牌推介。加大对文化创意产业相关特色品牌活动的培育扶持力度，鼓励各地、各行业和园区积极举办各类文化创意活动、赛事、论坛、会展，逐步培育一批特色展会活动，不断提升梅州文化创意产业的美誉度和影响力。

参考文献：

1、蔡洪杰.福建省文化创意产业现状与对策分析[J].长春理工大学学报,2011(1).

2、林建.福州文化创意产业发展问题探析[J].黑河学院学报,2010(8).

3、徐晓金,张惠珍.福建省文化创意产业发展的路径选择[J].湖北经济学院学报,2010(12).

（作者单位：嘉应学院经济与管理学院）

作者：彭玲 古广胜