故乡小路 音乐教案

故乡小路 音乐教案（精选10篇）

篇1：故乡小路 音乐教案

【教学过程】

一、导入

师：课前让同学们收集和思乡有关的诗歌或佳句，我们一起来分享一下 诗歌交流(背景音乐：马思聪《思乡曲》)《静夜思》（表达对故乡的思念）《游子吟》（表达以母亲的怀念）

《乡 愁》

师：这是台湾著名诗人余光中的作品,作者早年离开家乡来到台湾,这首诗正是表达了离乡游子对母亲的思念之情，也表达了台湾同胞对祖**亲深情的呼唤。虽然台湾由于种种原因还在外飘泊，但我相信有我们大家和台湾同胞的共同努力，台湾总有一天会回到祖**亲的怀胞。

二、学习歌曲

1、跟伴奏复习歌曲（单声部）

上节课我们已经用听唱法初步学习了《故乡的小路》现在跟着伴奏复习一遍。

2、说说感受

师：谁能说说这首歌向我们传达了什么样的情感？

生：（首优美深情的歌曲，通过对故乡小路的描述，追忆了童年的幸福时光，饱含深情，充满着浓浓的思乡情怀!）师：让我们一起加入这思乡的行列中来吧！

3、学唱《故乡的小路》 a、认识变拍子

师：请大家看乐谱，这首歌出现了两个拍号，我们称之为变拍子，哪位同学能说说自己的理解。生：……

师：其实变拍子就是歌曲由几种拍子组成的，这首歌曲有哪几种拍子？ 生：两种，分别是四四拍和四三拍。师：这首歌的变拍子非常有规律，是交替出现的，但不是所有变拍子歌曲都有规律。

b、学习音乐知识，临时变音﹟4：

音与音的高度就像固定的台阶，把4这个音加上一个﹟记号，就相当于升高了半个台阶，请同学们听辨一下哪个加了升记号？

（有人说过人声是最美的乐器。还可以采用什么演唱形式？请同学们讨论并尝试）

4、学习二声部旋律。

这首歌曲分成两个乐段，下面请划拍，跟着琴用Lu轻声唱第一乐段，注意每一句是从第四拍起，每一小节第一拍唱重些。

5、进行一、二声部的配合。

6、完整的演唱歌曲。

三、自选打击乐器，自编节奏为《故乡的小路》伴奏。

听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生通过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡，（3/4拍和4/4拍的）带领学生一边做动作，不同的卡代表不同的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一起分享；最后，老师将学生们的注意力重新收拢，集体进行变拍子的音乐游戏。

四、欣赏歌曲《故乡的云》（1）欣赏歌曲，感受思乡之情。（2）简析歌曲并体验。

这首歌抒发了海外游子思念祖辈生息繁衍之地的深情。歌曲运用拟人的手法，把对大自然的描绘与主人公的思乡之情紧紧联系在一起。哪几句最能表达思乡之情?唱一唱，表达一下你的感受。

五、演唱《故乡的小路》，进一步抒发情感

让我们把思乡之情融进歌声，一起激情演唱《故乡的小路》！（一段）

六、评价与小结

篇2：故乡小路 音乐教案

达县米城学校：文霞

教学目标：

1、通过清晰正确的演唱歌曲《故乡的小路》，让学生感受由4/

4、3/4变拍子产生的独特旋律感。

2、通过演唱、创作，培养学生对故乡一草一木深厚的感情。

3、认识并体会升音记号 教学重点：较熟练的演唱歌曲《故乡的小路》

教学难点：理解、表现《故乡的小路》的情感内涵。

一、情境导入：

师：露从今夜白,月是故乡明。著名的诗人用优美的诗词表达着对家乡的思念。与他们不同，一些著名的曲作家却用优美的歌曲诵扬着对故乡的那份情。在上一学期中，老师带你们学唱了一首耳熟能详的台湾歌曲《乡间的小路》，就是表达思念家乡之情的歌曲。你们会唱吗？（师生同唱歌曲《乡间的小路》）

师：今天，我们将继续学习另一首关于乡村小路的歌曲，它的歌名叫《故乡的小路》

二、歌曲教学

（一）1、诵读歌词（带有感情的）。想一想，歌中表达了作者怎样的思想感情？

整首歌曲表达了作者对童年的回忆、对故乡的思念。所以同学们在演唱这首歌曲时，大家要带着喜悦、赞美、怀念的情绪演唱。

2、初听范唱 《故乡的小路》。揭示①歌曲的段落有两段。

②歌曲的换气记号。

③简单介绍一下“#”记号知识，主要是让学生辨听有与没有这个记号的分别。

（二）跟老师唱简谱。

（三）学唱歌曲

1教师分句教唱一遍，要求学生注意演唱情绪。学生随伴奏完整的演唱歌曲（教师提示演唱情绪和歌曲时要字吐字要清楚）

2、跟琴试学唱第二段。3．完整演唱

三、学生分男生女生两组比赛

四、游戏：我爱记歌词

五、完美结课

篇3：故乡小路 音乐教案

一、亲身体验音乐作品的具体步骤

1. 内容

《故乡是北京》是一首耳熟能详的民族声乐作品, 它将传统的民歌与京剧融为一体, 因此被称为“戏歌”“京歌”。要把握这首歌曲的艺术特点和思想内容, 就要进行如下分析:

(1) 了解词曲作者的创作背景和创作意图

《故乡是北京》是由词作家阎肃、曲作家姚明创作的, 当中吸收和借鉴了京剧、说唱艺术、京韵大鼓等多种音乐素材, 可以说是将现代的作曲技法同民族戏曲板式和音调相结合, 彰显了中国独特的民族文化特色, 宏扬了中国悠久的传统文化精髓。

(2) 理解歌词内容, 把握主题思想

歌曲一开始就点明主题, 直接性地表达了对北京的热爱之情。如歌词:“走遍了南北西东, 也到过了许多名城, 静静的想一想, 我还是最爱我的北京。”歌词中怀揣着满腔的激情, 点缀着浓浓的深情, 非常振奋人心。歌词生动形象地描述了北京的传统景点:天坛、北海、芦沟桥等, 城市风貌:高楼大厦、旋转厅、电子街的机房等, 并以最普通而又最具代表性的四合院、油条、豆浆、家常饼, 来展现对北京的乡音乡情, 贴近生活、打动人心, 强调北京在我们心中, 永远属于心灵深处一首永垂不朽的歌。

(3) 分析曲式曲调, 体验情感内涵

《故乡是北京》的结构为三段式。第一部分是散板, 旋律柔美, 富有强烈的抒情性, 行腔自由, 直奔主题。速度较为缓慢, 借鉴了京剧中的西皮慢板唱法。第二部分出现了新的对比性音乐材料, 借鉴了京韵大鼓的演唱特点, 即“半说半唱”“唱中有说”“说中有唱”。第三部分是第一部分的再现, 也是全曲的高潮部分, 在速度上稍有变化, 借鉴了京剧中的“紧拉慢唱”。

2. 技巧

歌唱中气息的保持、共鸣腔体的打开、声音位置以及音色的统一, 对于演唱者的自身感受是非常重要的。在演唱中要达到知行统一, 灵活应用身体各项机能, 达到歌唱运动的平衡。对于《故乡是北京》中间部分的演唱, 应该把握好气口, 注意换气州的林毛根、浙江的王之、闽南筝的陈茂锦, 在此之后各个流派在全国得到了大范围的推广, 出现了更多优秀的演奏者, 他们继承传统开拓创新, 使得古筝的事业蒸蒸日上。但是也有很多优秀的流派传人没有得到很好的介绍, 没有为人们所广泛的认知。在李萌老师出版的《中国传统古筝曲大全》, 就是搜集了古筝各大流派不同传人演奏的乐谱, 想以此来使人们在古筝学习中不仅仅是掌握一个传人的传谱, 更应该在此基础上关注更多传人的传点, 做到音与音、字与字之间的灵活转换, 始终保持在统一的歌唱位置上。第三部分中, 虽然主题几乎和A段一模一样, 但节奏和速度却似散板, 并建立在京剧的“紧拉慢唱”之中, 与钢琴的流畅伴奏形成鲜明的对比, 又达到了和谐统一。歌曲结束时, “最爱”两个字, 要将气息控制好, 随着气息的流动, 把情绪推向最高点。

3. 情感

人的情感体验往往是生活阅历或是通过其他艺术形式间接性的积累。在歌唱中, 需要感情的真实流露, 而一个不懂感情或没有亲身体验过感情的人, 是很难表现出歌曲的内涵。脱离了情感的表达, 光凭借漂亮的声音是不可能传达出感人肺腑的音乐之情;同时, 没有声音技巧的支持和掌握, 再丰富的情感也难以抒发出来。所以, 我们要在理解歌曲内容的基础上, 将技巧与情感相互贯穿、互为融入, 才可达到更高、更理想的歌唱境界。

二、由亲身体验音乐作品展望音乐教学

古话说的好, “授人以鱼不如授人以渔”。在引导学生学习声乐的过程中, 要从音乐文化、音乐语言、音乐情感等方面着手, 进行科学的技巧训练, 每首作品都会展现不同的风格。要将歌曲淋漓尽致地表达完整, 就得多了解歌曲的文化精髓, 学习艺术文化, 阅读文学作品, 进而提高文化素养和人文底蕴。让学生在体验中领会音乐的真谛, 感悟音乐的魅力, 在循序渐进的过程中逐步提高演唱水平和文化涵养。在亲身体验音乐的过程中, 学生要有自己的主观意识, 在意识中摒弃坏的东西, 保留和延续好的东西, 并且能够不断地突破自己, 找出自己的闪光点, 博采众长, 同时还要善于沟通, 能够清楚地表达出自己的想法和见解, 大胆尝试, 敢于创新。

结语

对音乐作品的亲身体验从某种意义上讲就是一种理论与实践相结合的活动。它之所以重要, 是以人为主体, 直接去感受和体验, 从而达到学习的目的。音乐学习具有因人而异的特点, 对于作品的理解和处理也各有所长, 正如人们所说的“有一千个观众就会有一千个哈姆雷特。”我们要在不断的积累与探索中使音乐的发展道路越拓越宽, 与时俱进, 为音乐艺术构建一个和谐稳固的家园。

参考文献

[1].《音乐学习与教学心理》, 曹理、何工著, 上海音乐出版社, 2000年版.

[2].《中国戏曲文化》, 夏兰编著, 时事出版社, 2007年1月版.

[3].《音乐作品赏析教程:中国民歌》, 何晓兵著, 中国传媒大学出版社, 2008年8月版.

篇4：重返音乐故乡（一）

仔细回想起来，我喜爱音乐大概起源于三个方面。一是成长过程中受到的熏陶。我出生时住在市广播电台宿舍，从婴幼儿至小学就在催眠曲和抒情音乐的陪伴下成长；二是受父亲的影响，父亲在大学里读的是音乐作曲专业，我少年时代经常听他弹奏《花之歌》和舒伯特的《小夜曲》；三是我的少年时代正处于“文化大革命”时期，那时从事文艺工作和参军是人们追求的最高境界。我在老师指导下学习小提琴和手风琴，参加过柳州市少年演出团管弦乐队的演出。

初中毕业后我到农村插队，在三年的插队生活中，小提琴是我唯一的精神寄托和文化生活。每当收工回来，做好晚饭安顿下来后，皓月当空，竹林婆娑，我会拉上《天鹅之死》《小夜曲》等优美的曲子，以抒发内心的苦闷、忧虑和徘徊。在那个特殊的年代，思想禁锢，文化缺少，知识贫乏，政治气氛紧张，追求音乐这种高尚的精神生活是很困难的，也是极不容易的事情。这一时期我有幸参加了公社的文艺宣传队，经常在乡下巡回演出。

随着岁月的推移和时间的流逝，1977年恢复高考，我考上了广西大学，大学期间加入学校的文工团，经常参加各种演出活动。文工团里不仅有学校专门配备的钢琴、小提琴、长号和长笛，还有艺术学院音乐系毕业的老师专门谱写总谱曲子，以及专业的乐队指挥。那个时候，周末的音乐会是我们最好的娱乐方式。在大学图书馆，我重新读到了尘封已久的贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基、施特劳斯的传记和作品集。

改革开放以后，社会环境的改变，让我们感受到了更浓的艺术氛围。中央电视台在每年元旦的下午六时，都现场直播世界著名的维也纳新年音乐会，在家里就能直接欣赏和感受音乐之都的气氛。一些世界著名的歌剧院如悉尼歌剧院、莫斯科大戏院、柏林歌剧院和巴黎歌剧院的照片在国内出现，在这些著名歌剧院上演的经典名作陆续在国内出版发行。那个时代，看着这些照片，听着这些音乐，感觉到西方音乐世界非常遥远，就好像梦幻般的仙境。西方音乐殿堂那么神圣，能到那里去参加音乐会、欣赏华丽的曲子，成了我的目标和理想。

1992年邓小平南巡讲话以后，改革开放步伐加快，这年秋天我到香港访问，在位于美丽的维多利亚港灣九龙半岛的香港歌剧院，我花80元港币听了一场香港交响乐团的音乐会，第一次听到了现场演奏的《蓝色多瑙河》和《拉德斯基进行曲》等世界名曲。

1997年10月我到德国参加法兰克福国际书展，在法兰克福参观了著名的老歌剧院。这个老歌剧院始建于1870年，1944年被盟军炸毁，1953年和1964年由法兰克福市人民捐钱重建，剧院的演出一年四季不断。“真、善、美”一直是西方文学和艺术追求的最高境界，法兰克福老歌剧院把这三个字赫然写在歌剧院的正门上。

这一年我还专程从法兰克福乘火车去了原联邦德国首都波恩，在波恩旧城老街参观了世界音乐大师贝多芬故居。贝多芬故居在波恩老城波如德街20号，贝多芬1770年12月16日出生于此，直到1792年11月赴奥地利维也纳求学，他在这里生活了22年。我在这座有200多年历史的古典式三层建筑前伫立仰望，深思良久，心中泛起阵阵波澜，脑海里回响起贝多芬不朽的经典名曲《第九交响曲》和《英雄交响曲》的旋律。贝多芬在这里开始学习音乐，最终到了世界音乐之都维也纳，修成正果，成为世界级的音乐大师，他给世界留下了极其丰厚的音乐遗产。

2000年5月，应俄罗斯著作权协会主席的邀请，我随广西新闻出版代表团访问了俄罗斯。在俄罗斯主人的安排下，一个傍晚，我们来到了位于莫斯科市中心的莫斯科大戏院。进入这座金碧辉煌的哥特式建筑，我们在二楼左侧的华贵的包厢里就座，拿着戏院配发的望远镜，观看由著名音乐家柴可夫斯基谱曲的经典芭蕾舞剧《天鹅湖》。大型舞台上，芭蕾舞演员精湛迷人的表演，伴随着柴可夫斯基优美的音乐旋律，让人们的心境变得宽松、和谐，让人们的思想在艺术中得到升华，文化历史再现眼前，心情激动不己。

2001年2月，我到澳大利亚访问，怀着长久期待的心情，乘船来到风光秀丽的悉尼港，走近建筑外观设计像帆船的世界著名歌剧院——悉尼歌剧院。澳大利亚远离欧洲大陆1万多公里，1768年英国航海家、海军军官詹姆斯·库克船长发现并登上了澳洲大陆，宣布澳洲为英国殖民地。现在澳大利亚已经发展成为发达国家，而最能体现“澳洲精神”的建筑——悉尼歌剧院成为了澳洲大陆的标志性建筑，是澳大利亚人的骄傲。1973年，英国女王伊丽莎白二世为悉尼歌剧院落成剪彩，之后世界著名的交响乐团、芭蕾舞团、歌剧团、音乐演唱家均以能在此演出为荣。一年365天，每天都有来自不同国家的交响乐团和歌剧团在这里登台演出，传播不同国家的文化，普及交响乐。这天晚上，我们换上了黑色西装，戴上了蓝色领带，在热情大方美丽的歌剧院工作人员带领下，进入座位，观看了英国歌剧艺术家的演出。英国艺术家一流精湛的演出给我留下了难以忘记的回忆。

篇5：故乡小路 音乐教案

教学目标：

1、因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的基本素质。并通过聆听表演、画画、写写、讲讲等多种艺术形式，表达自己对故乡的爱。

2、继续唱好二声部合唱。

3、了解变拍子与变音记号。

教学重点、难点：

1、变拍子与变音记号的掌握。

2、“4”与“#4的音高的区别。

教学过程：

一、组织教学。

师生问好。

二、由欣赏《乡间的小路》导入。

1、师：每个人都有自己的家乡，每个人的家乡都有一条熟悉的小路。同学们你的家乡在哪里？家乡的小路上都有些什么呢？你能试着给大家讲讲吗？

生：思索并举手回答。

2、师：下面我们先来欣赏一首台湾校园歌曲《乡间的小路》，仔细听听，这首歌曲反映了什么内容？（青少年对故乡的热爱）

3、展示《乡间的小路》的多媒体课件（MTV）。让学生变抽象为直观地欣赏《乡间的小路》。允许同学轻声跟着哼唱。

4、师生议论歌曲给自己的感受。

5、小结：走在乡间的小路上是多么的潇洒，令人流连忘返。

三、引入要学唱的歌曲《故乡的小路》。

今天啊，老师带你们参加海外游子的音乐聚会去！

1、师：既然来参加音乐聚会，那么肯定要表演节目的，下面我们也来表演一下自己对故乡的思念之情。

2、气息趣味练习：大家随老师一起，在黑板上用笔画一幅自己心中的故乡的小路的简笔画。（学生随老师的画笔作气息练习。方法是学生先吸足气，保持住，随着老师的粉笔动而发出“咝”的声音，老师画长线或曲线，学生就发出长长的“咝”的声音，就像给自行车打气一 1 样，老师画短线，学生就发出短促的“咝”的声音。）

3、初听范唱，把握歌曲节奏、情绪、旋律的特点。

师：在今天的音乐聚会上，我们还有一个任务，那就是我们要和游子共同学唱一首思乡的歌。（媒体播放《故乡的小路》范唱）提出两个问题：

①歌曲内容是什么？②歌曲由几个声部组成？

4、学唱歌曲。

（1）跟师唱简谱。

（2）大家唱谱子时遇到什么困难？或者你发现哪些地方比较特别，需要提醒大家注意？

（生视唱并交流。）

设问：旋律每小节的拍数是否一样？除第一小节外，每小节的拍数有几种类型？ 归纳：歌曲由两种拍子组成，这就是变拍子。

（3）复习音名与变音记号，比较“4”与“#4”的音高关系。

（4）讨论以上两个问题，不清楚的可再听范唱。

（5）跟师唱歌词。

5、不必从理论上讲弱起小节，从歌词的重音布局去阐述，如“我那故乡的小路”其重音在“故”上。这样学生很自然把弱起小节唱好。

6、歌曲处理。

歌曲的高潮是第二部分，也是本歌的重点与难点。要以对故乡“弯弯小路”与“路旁小花”的思念之情作倾诉性的歌唱，以第一主人翁“我”的身份投入到歌声中去表现。

7、试唱第二段（显示第二段歌词）。

8、一部分学生演唱，一部分学生为其拍打节奏。

四、小结：

1、师总结：今天，我们参加了海外游子的音乐聚会，还学习了歌曲《故乡的小路》，更深深地体会到了游子的思乡之情，同学们，以后不论你走到哪里，都不要忘了常回家看看。我们的故乡音乐聚会下次课继续。

篇6：小学音乐《故乡的小路》说课稿

说教材分析：《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容，这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。

说教学目标：

新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。

1、用柔美的声音演唱歌曲，表达自己对故乡的爱。

2、通过听辨和创编，了解变拍子，感受三拍子、四拍子乐曲的特点;加强对变拍子的认识。

3、感受变拍子的特点，加强同学之间的合作能力。

说关键处的处理：

根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美和抒情。在这个环节，我采用复习旧知导入新知的方法，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱;另外利用游戏的形式，将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化。

说教学过程：

一、组织教学：

组织教学方面采用一直例行的课前五分钟的形式。本次采用的竖笛吹奏。曲目有《清晨》《晚风》《剪羊毛》三首本学期的吹奏曲目。和例行的分小组演唱活动。

二、导入新课：

利用《乡间的小路》导入新课。

走在乡间的小路上是多么的惬意，多么令人流连忘返。其实每个人都有一条自己熟悉的小路，能说说你熟悉的小路吗?这条小路会陪伴我们直到长大也不会忘记，因为它是童年走过的路，它是离家走过的路，它是心中思念的路……今天我们来学习一首歌曲《故乡的小路》

三、新课教学

新课教学中我采用分乐段学习的方法在学习中穿插变拍子与升4音的教学。

1、课堂一开始要抓住他们的兴趣，让学生参与其中，通过聆听感受歌曲的内容。并且分步讲解变拍子。

首先，听乐句《我们多么幸福》《送别》辨别分别为哪种节拍，设计出适合3/4、4/4的节拍手势。然后再听歌曲，随音乐轻打节拍。找出本课变拍子的规律。并随音乐轻打节拍。

2、在学习第一乐段的同时讲授升4音，将两个乐句对比弹奏并演唱。

3、第二乐段的学习着重在两个乐句的对比练习，通过旋律的走向引导学生感受并演唱。

四、处理歌曲时，也采用分乐段处理的方法。主要分为以下几个部分：

1、配乐朗诵歌词，体会歌曲中“我”的思乡之情。(马思聪小提琴曲《思乡曲》)老师朗诵后请全班同学朗诵。

2、轻声填唱第一乐段歌词，想一想，这一段应该用怎样的歌声来演唱呢?旋律平稳，如同内心的诉说，着重表现了对往事的回忆。

3、学生有感情演唱第一乐段。

4、听听老师为同学们唱唱第二乐段歌词，想想和第一乐段的情绪相比有什么不同?(音乐起伏较大，情绪激动，充分表达了主人公对故乡的思念之情。)

5、有感情地演唱第二乐段歌词。

6、结束句学唱。

用哼鸣重复末乐句的后半句，让你联想到了什么?

结束句仿佛人们沉浸在无尽的思念之中，情真意切，余味无穷。

7、跟伴奏带完整演唱歌曲。

五、在歌声中结束：

同学们，希望你们记住今天的歌曲，记住故乡的小路，当你长大了，离开自己家乡的时候，让这优美的旋律陪伴在你的左右。

老师指挥，和学生共同演唱《故乡的小路》。

篇7：《故乡的小路》教案

南乐县第二实验小学

张自岗

学情分析：

五年级学生在上课时纪律比较好，都很认真，总体的音乐基础还可以，接受能力不错，各班学生情况大同小异，有一部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态、音色也很优美。中等生的人数占多数，这批学生对音乐的兴趣很浓，但由于自身的条件或其他原因，所以歌唱技能有待于进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对音乐缺乏兴趣，所以情况不乐观。这些学生在班级中人数不多，但他们对全班学生的影响很大，给班级带来了不少负面影响，这些学生上课时乱叫，音不准，做小动作等。但我相信，经过一学期的努力，他们会有所改善。学习目标：

1、从音乐作品中领悟爱家、爱故乡的做人的基本素质。通过聆听、表演等各种艺术形式，表达自己对故乡的爱。

2、了解变拍子与变音记号。

3、《故乡的路》这首歌通过对故乡小路、童年时代的回忆，抒发了抚育自己成长的故土的深切思念，辅以欣赏《故乡的云》，使学生在学唱和欣赏的过程中充分体会人伦亲情、故土母训等中华民族优良道德要素，培养学生爱故乡、爱祖国的博大情怀。教材分析：

这是一首优美深情的歌曲，通过对故乡小路的描述，回忆起童年的幸福时光，表达了对母亲、对故乡的思念之情。

歌曲采用大调式，周期性变化的节奏，单二部曲式。第一部分：曲调平稳，着重表现对往事的回忆。

第二部分：合唱部分情绪较为激动，抒发了对故土亲人的思念。结束：以哼唱重复末乐句的后半句，仿佛还沉浸在无穷的思念之中。

教学重难点：了解变拍子与变音记号 教学手段：多媒体课件

电子琴 教学过程：

一、创设情境，导入新课

师生问好（用琴弹奏体现师生问好歌）

1、齐诵古诗《游子吟》

同学们，让我们用一首孟郊的《游子吟》来开始今天的音乐课！（师生齐诵）是啊！母亲牵挂在外的游子，而游子们又何尝不想念自己的故乡呢》？

2、聆听《故乡的小路》

今天老师给大家带来一首反映游子心声的歌曲《故乡的小路》，我们大家一起欣赏一下。

二、学习歌曲

1、齐读歌词

同学们深情地朗诵，让老师们也仿佛回到了美好的童年。

2、范唱歌曲旋律 下面老师来视唱歌曲的旋律，让大家仔细地听一听歌曲旋律有 哪些特点。

指导学生找出：变拍子，#记号，反复跳跃记号（适当总结表扬，转入下一环节）

3、师生一起轻声高位置用lu模唱歌曲旋律体会这些特点

4、学唱歌词

5、巩固练习

分组演唱，领唱加齐唱

三、课后延伸

人们常常用这样一句话来形容对各项的情感，那就是：一草一木总关情。下面请同学们再来欣赏一首海外游子费翔演唱的歌《故乡的云》。

你想到了什么？感受到了什么？

篇8：重返音乐故乡（二）

在接下来的旅程中，我在瑞士的苏黎世的湖边漫步时，与德国音乐家不期而遇，我们用英语聊天，很快就熟悉起来，他们是从德国柏林专程到苏黎世作巡回演出的。在欧洲，人们的文化修养和音乐素养比较高，各大城市都有一流的音乐厅，世界各地著名交响乐团长年在那里演出，场场爆满。德国音乐家对我说，演出还有三个多小时才开幕，他们先出来旅游。他们觉得在湖滨公园碰上了能说英语、喜欢交响乐的中国人，非常高兴，于是邀请我们去参加他们的演奏会。在这群音乐家的带领下，我们走进了苏黎世国家音乐厅，听了一场经典的贝多芬《第九交响曲》音乐会。

2007年5月，我在德国首都柏林参观了位于菩提树下大街5号的洪堡大学对面的柏林德意志国家歌剧院，这是世界一流的歌剧院，当年贝多芬、莫扎特都曾在这里演出。歌剧院的门楣上装饰着音乐女神、喜剧女神、悲剧女神和欢乐女神，是普鲁士财政大臣于1733年修建，女神亭亭玉立，惟妙惟肖，歌剧院雄伟壮观。在德国，音乐是人民大众不可缺少的精神食粮。在德国东部的著名会展城市莱比锡访问时，我还慕名参观了德国伟大的音乐家巴赫的纪念馆和雕像。巴赫一生创作颇丰，为世人留下了巨大的音乐文化遗产，他的影响和音乐作品代表了欧洲音乐的一般发展历程。在莱比锡国家大教堂前，是一座五米多高的巴赫铜雕塑，上面镌刻着“巴赫1685—1750”。雕像前来自各国的游客纷纷驻足留影。巴赫生前曾在这个教堂中进行创作并为教堂演奏祈祷乐曲，教堂里不仅安放着巴赫的遗体和铜雕的墓志铭，还陈列着巴赫生前的创作手稿、使用过的大提琴、小提琴。浏览这些遗物，我感到一种崇敬之感油然而生，他的代表作《勃兰登堡协奏曲》《赋格的艺术》《法国组曲》和《英国组曲》在心中响起。

巴赫在世时，既没有显赫的地位，也没有赢得社会的承认，后来伟大的莫扎特和贝多芬发现了他的宝贵价值，他们被巴赫音乐的深刻、完美和无懈可击震动。当贝多芬第一次看到巴赫的某些作品时，不禁惊叹道：“他不是小溪(巴赫的名字德文Bach,是‘小溪’的意思)，是大海！”

今天，走遍世界各地，到处都能听到巴赫的音乐，而且，他的许多作品早已被列为艺术院校的必修教材和国际重大音乐比赛的参赛曲目。所以，巴赫被称为“不可超越的大师”，甚至被誉为“欧洲近代音乐之父”。

2007年春天，我到波兰华沙参加国际书展，心情激动地来到了肖邦的故乡。在机场就能看到肖邦的汉白玉雕像，而华沙机场也叫肖邦机场。5月的华沙，繁花似锦，春意盎然，充满生机。我慕名来到位于华沙市区50公里外一个叫沃拉的乡间小村，这里是音乐诗人肖邦的故居，现已开辟为肖邦纪念馆。这位伟大的音乐家让音乐力量与爱国主义完美地统一起来，世人称他为音乐诗人和国家的象征。肖邦故居周围是一丛丛亭亭玉立的白桦树，还有一片片苹果园和樱桃树以及绿茵茵的草坪。与1891年秋天建成的肖邦纪念碑相望的那幢古繁茂树下的白色房子，就是肖邦的故居。大门外面是卖肖邦纪念品的商店，房子里面摆着一架三角钢琴。肖邦的母亲弹得一手好钢琴，给肖邦小时候最温暖的爱和最良好的音乐启蒙。肖邦只活了39岁，却留下了大量的音乐作品，至今肖邦故居中还不断为各国游人播放他的《第一钢琴叙事曲》等名作。

2008年1月，来自音乐诗人肖邦故乡的波兰国家广播交响乐团到中国南宁举办“新年音乐会”。新年音乐会上演奏了世界名曲《维也纳森林的故事圆舞曲》《匈牙利波尔卡》《蓝色的多瑙河圆舞曲》和《拉德茨基进行曲》，还演奏了中国作品《红色娘子军组曲》，优美的旋律打动了听众的心，激起了一阵又一阵、经久不息的掌声。在舞台的休息室，我用英语与来自波兰的音乐家交流，并拿出了2007年5月我在波兰肖邦公园、肖邦故居、肖邦雕塑和华沙老城雕美人鱼旁边的留影给波兰艺术家看，这引起了全团音乐家的极大兴趣。他们想不到在中国南部的城市，居然有人去过他们的首都华沙，而且热爱音乐诗人肖邦，了解他们的国家，他们为此激动，欢呼雀跃不已，纷纷与我亲切地握手，合影留念。

音乐是人类最伟大的形象思维和抽象语言，是人们生活中不可缺少的精神食粮。自有人类文明以来，人们所有一切重要的仪式、庆典和节日，都要以音乐作为伴奏才能使活动变得精彩和庄严。听音乐能使人变得聪慧，使人们变得理智，21世纪人们走向太空寻找智慧生命的最重要方式就是播放各种音乐。

篇9：故乡的小路教案

教学目标：

1、通过演唱、律动《故乡的小路》，让学生感受由4/

4、3/4变拍子产生的独特旋律感。

2、通过合唱、创作表演《故乡的小路》，培养学生对故乡一草一木深厚的感情。

3、认识并体会延长记号

课前播放歌曲《乡间的小路》，酝酿思乡的气氛

一、情境导入：

师：今天老师给你们带来一首歌曲，《乡间的小路》，听听他的小路上都有什么？大家在听的时候，轻打着拍子。放录音。

师：故乡是亲切的，故乡是美好的，故乡是让人魂牵梦绕的。在我的记忆里，故乡的小路有很多，到田地里的小路，去奶奶家的小路，去外婆家的小路，去学校的小路，到菜园的小路，等等等等，每一条小路上都有我最美好的回忆。我记得最多的是去田地的小路，路经一条小河。河水潺潺流过，河里鱼儿游来游去，小路就从河上的小桥穿过，我们就经常趴在小桥上用手拨水玩，小鱼吓得的急转弯逃走，我们乐的哈哈笑。妈妈们经常在河边的石头上洗衣服，那时的水清清的，我们就在河里过水玩。

通往菜园的小路旁边是各种蔬菜，紫莹莹的茄子，红红的辣椒，翠绿的豆角，大个的方瓜，开着白花的土豆，鲜嫩的韭菜，我记得几乎每天我都会在妈妈的喊声里，挎着小篮子走在通往菜园的小路上，去摘当天吃的菜。小路上留下了我无数的欢乐和故事，到现在还让我魂牵梦绕，好想再踏上一条条小路，去感受当年的幸福。在那条小路上发生过很多乐事、趣事，虽然路边也有很多野草，下雨的时候还有泥烂，但是，那是一条条通往家的路，是一条充满希望的路。我们每个人都有家，也都有一条通往家的路，每条路也不一样，感想当然也不同，老师相信，今天，你们一定也有比老师更美好的记忆，那都是什么样的精彩故事呢，你们能不能也说说你的想法？说说你们的家，你们的故乡小路？让大家分享一下！学生：学生交流讨论：家、故乡的小路，引出课题。

二、寓教于乐

1.今天我们来学习一首关于故乡的小路的歌曲，初听范唱 师问：

1）演唱形式？（童声合唱）2）歌曲的情绪？（深情、激动的）

3）创作者在歌曲中将表达怎样的回忆？（童年美好的回忆）4）旋律每小节的拍数是否一样？ 除第一小节外，每小节的拍数有几种类型？ 归纳：歌曲有两种牌子组成，这就是变拍子

2、听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，老师带领大家做变拍子的拍手游戏。如：三拍子 ：拍手掌、点手心、点手心，四拍子：拍手掌、拍肩、拍肩、拍肩，老师举起拍号卡，（3／4拍和4／4拍）带领学生做动作，也可以各自开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一起分享。

3、学唱歌曲 ：用视唱方法学唱歌曲第一声部。1）唱歌普：跟老师唱简谱。

-师问：大家唱谱子时遇到什么困难？或者你发现哪些地方比较特别，需要提醒大家注意？（生视唱并交流。）要求特别注意每句开头都是弱起节奏 思考：歌曲中哪些旋律还蕴藏着对童年的美好回忆？，歌曲有几处呼吸记号？（通过师生讨论为歌曲标上呼吸记号“ⅴ”）目的：帮助学生认识歌谱并解决识谱中的难点

2)

用la哼唱全曲，感受歌曲的意境和呼吸记号的运用，“同学们表现的很好，歌词填唱准确，节奏音准把握的也相当准确，提出表扬。现在随琴用“啦”轻声模唱旋律”.3.)朗读歌词（配乐、师生合作或生生合作等）

4.)配歌词演唱。教师分句教唱一遍，要求学生注意演唱情绪。学生随伴奏完整的演唱歌曲（教师提示演唱情绪和歌曲的要字吐字要清楚）让学生找出难点，先由学生之间相互解决，最后再由教师加强指导。全曲歌曲的高潮是第二部分，也是本歌的重点与难点要以对故乡“弯弯小路”与“路旁小花”的思念之情作倾诉性的歌唱，以第一主人翁“我”的身份投入到歌声中去表现。

三、创造表现

1、一部分学生为其拍打节奏，一部分学生演唱，交替表演。

2、学生分男生女生两组比赛

3、学生分组分声部演唱

4、找一学生领唱第一乐段，其他同学配合演唱。

5、把学生分成四组表演，一组为演唱组，二组为舞蹈组，即兴为歌曲创编舞蹈、三组为绘画组，四组是伴奏组，分别用自己的方式表现歌曲。

6、拓展：欣赏歌曲《谁不说俺家乡好》、《思乡曲》，让学生在优美的音乐声中得到美的享受。

四、完美结课

家乡是生我养我的地方，无论我们走到何方，思乡的旋律将永远萦绕在我们的身旁。让我们共同来热爱我们的家乡，热爱我们的祖国，热爱家乡的小路。让我们用最美妙的音乐，来表达对家乡的思念，共同演唱《故乡的小路》。

篇10：故乡小路 音乐教案

课题：《故乡的小路》 年级：五年级 课时：1课时 教学目标：

1、聆听德沃夏克的《念故乡》和演唱歌曲《故乡的小路》，探索、体验不同风格的旋律，根据《故乡的小路》进行创编，会用打击乐器伴奏，体会创编成功的快乐。

2、能清晰正确的演唱歌曲，结合曲调体现强拍和弱拍，注重发声的重轻和演唱风格。

3、这是一首两段体的优美抒情歌曲，指导学唱前8小节曲调，指导分声部学唱后8小节。唱好二声部合唱，加强同学之间的合作能力。

教学重点：较熟练的演唱歌曲《故乡的小路》

教学难点：二声部合唱，理解、表现《故乡的小路》的情感内涵。教学切入点：

1、创设情趣，注重情感的交流与体验。

2、激发兴趣，由看视频听音乐引入新课教学。

3、利用多媒体，有画面有声音，形成对故乡的眷恋。

4、加强了与学生的情感交流，突出学生本位。教具：钢琴、部分打击乐器、U盘、多媒体。教学过程：

一、创情境，导新课。

1、师生问好(用钢琴弹奏体现师生问好歌)

2、播放聆听《念故乡》。

刚才同学们都欣赏了这首歌曲，谁能说说：（1）、歌曲反映了什么内容？（对故乡的思念）

（2）、音乐作品在情感上表现了什么情绪？(作者对故乡的思念之情)

3、下面老师再带来一首作品：播放音乐，不显歌词，配带朗诵。（出现故乡的小路画面）故乡的小路总是那么令人眷恋，给我们留下了无数的欢乐与幸福。故乡是亲 切的，故乡是美好的，故乡是让人魂牵梦绕的。今天我们就一起来学习一首新歌——《故乡的小路》

【分析：播放以前拓展听赏的德沃夏克《念故乡》引入，体验音乐作品情感上的表现，创设情境，点击播放画面，激发学生兴趣，为演唱《故乡的小路》作好铺垫。】

二、识乐谱，学歌曲。

1、点击课件，展开《故乡的小路》乐谱。

2、播放歌曲，完整聆听，初步感受歌曲节奏、旋律、情感。

听一听，从歌曲中你感受到了一种怎样的情感？（带着思绪万千的心情，勾起了对往事美好的回忆，流露出对故乡小路多么的亲切，追忆到孩儿时欢乐生活的情景）

3、学习、体验变拍子。

再次播放歌曲，教师随音乐划3/4拍、4/4拍指挥图示。

听出歌曲是几拍子的吗？（一小节三拍子，一小节四拍子，是交替出现的）带领学生一起打节拍，动作演示：

2如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心、点手心。让学生体验节奏的强弱。

同学们，这就是我们今天要学的新拍号——变拍子。这首歌曲就是三拍子与四拍子交替变换的。

4、识曲谱，分辨乐段。

本曲谱分为两个乐段，第一乐段除一个不完全小节外有8个小节，第二乐段也有8个小节，分二声部合唱。

5、学习第一乐段。

（1）老师范唱，启发引导：

现在听老师唱一唱，这部分的歌词都诉说了些什么？（小花、小路等）

这个乐段就是描述对童年往事的美好回忆，那么，你们童年最快乐最幸福的是什么呀？谁能来说一说？（让学生自由回答）

（2）引导学生随着图谱学唱第一段曲谱

教师钢琴弹奏曲谱，学生用手势划旋律线，在心里默默地唱旋律（穿插讲解变音记号#，弱拍起音，突出强拍重音，十六分音符）

跟钢琴学生哼鸣整体的一起合作演唱。小组合作演唱

跟着音乐伴奏来唱一唱，注意把握好音乐的节拍。

6、学习第二乐段。

（1）用视唱方法学唱歌曲第一声部。

钢琴弹奏，听琴声，看曲谱，学生跟着用“啊”唱完第一声部乐曲。

看曲谱歌词，听琴声，齐唱第一声部。老师唱第二声部。（2）用上述同样的方法，学唱完第二声部。（3）二声部合唱练习。老师低声部，学生高声部。老师高声部，学生低声部。女生高声部，男生低声部。男生高声部，女生低声部。（4）鼓励，即兴。

刚才，同学们唱得非常好！老师与同学、同学与同学之间配合的太默契了。现在请部分学生演示一下

7、歌曲结尾处理。（1）老师范唱尾声。

（2）学生跟着琴声，用“嗯”随着旋律放慢速度唱完。

结尾的哼鸣，你会想到什么？带着你所想到的情景一起来把整首歌唱一唱！

8、变化处理歌曲，完整演唱。

（1）老师领唱“我那故乡的小路”，接着让学生齐唱，二声部合唱男生高声部女生低声部，结尾齐唱。

（2）指名领唱，重复上述方法练习唱完。

【分析：制作好课件，节省了课堂上许多时间，方便了教学。乐理知识结合歌曲教学，让学生共同参与、分析、感受、体验，把学习音乐兴趣融入了教学之中，加强了学生对音乐的理解能力、音乐知识技能的掌握；加强了课堂上学生的互动，培养了学生的合作能力。】

三、唱歌曲，编表演。

1、使用打击乐器伴奏。

歌好听，优美感人，如果能配上乐器伴奏效果会更好，谁能来用打击乐给歌曲伴奏？

提供伴奏乐器：铃鼓 双节筒 沙球

2、点击播放打击乐节奏图示。

铃鼓节奏： |X 0 0 |X 0 0 0 | 双节筒节奏: |X 0 0 |XX 0 0 0 | 沙球节奏： |0 0 X |0 0 0 X |

3、创编歌词，点击课件，让学生编唱。

创编填充歌词

我那故乡的小路，是我梦中（X X）路，（X X）,(X X)啊！弯弯的小路，梦中我思念的路，（X X）、（X X）

【分析：创编活动，让学生手持打击乐器为歌曲伴奏，体验音乐的节奏、和谐及产生的共鸣，会给音乐带来美感。创编歌词，运用歌词在熟悉的旋律下产生的效果，激发了学生的创造性思维。】

四、简小结，激尾声。

1、小结。

这节音乐课，同学们自始至终表演的相当好！配合的非常好！掌声鼓励你们！家乡是生我养我的地方，无论我们走到哪里，妈妈的话儿永记住，思乡的旋律永远萦绕在我们的身旁。让我们共同来热爱我们的家乡，热爱我们的祖国，热爱家乡的小路，热爱家乡的亲人。让我们用最美妙的音乐，来表达对家乡的思念。

同学们，我们再一次用深情的语气，欢快的情感，共同演唱《故乡的小路》。

2、轻声播放歌曲，按组有秩序地离开教室。

【分析：音乐审美，音乐情感，要贯串于整个音乐教学过程，因而结尾也要起着画龙点睛的作用，升华主题，使学生有着美好的回忆，充满欢乐的气氛，让学生回味无穷，让学生喜欢音乐，使学生对唱歌教学不感到乏味。结束几句简短的话语，几秒钟的美妙音乐声，使学生对音乐产生了共鸣。】

2016年1月 淞南二小

《故乡的小路》说课

顾坚

一、说说教学思路设计：

《故乡的小路》这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/

4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上，勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心情。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心情久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时，我通过情境导入让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。

二、说教学目标：

课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。

1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自己对故乡的爱。

2、通过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。

3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作能力。

三、说关键处的处理：

根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏，小组合作等形式将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。

四、说教学过程：

一、创情境，导新课。

1、师生问好(用钢琴弹奏体现师生问好歌)

2、播放聆听《念故乡》。

刚才同学们都欣赏了这首歌曲，谁能说说：（1）、歌曲反映了什么内容？（对故乡的思念）

（2）、音乐作品在情感上表现了什么情绪？(作者对故乡的思念之情)

3、下面老师再带来一首作品：播放音乐，不显歌词，配带朗诵。（出现故乡的小路画面）故乡的小路总是那么令人眷恋，给我们留下了无数的欢乐与幸福。故乡是亲 切的，故乡是美好的，故乡是让人魂牵梦绕的。今天我们就一起来学习一首新歌——《故乡的小路》

【分析：播放以前拓展听赏的德沃夏克《念故乡》引入，体验音乐作品情感上的表现，创设情境，点击播放画面，激发学生兴趣，为演唱《故乡的小路》作好铺垫。】

二、识乐谱，学歌曲。

1、点击课件，展开《故乡的小路》乐谱。

2、播放歌曲，完整聆听，初步感受歌曲节奏、旋律、情感。

听一听，从歌曲中你感受到了一种怎样的情感？（带着思绪万千的心情，勾起了对往事美好的回忆，流露出对故乡小路多么的亲切，追忆到孩儿时欢乐生活的情景）

3、学习、体验变拍子。

再次播放歌曲，教师随音乐划3/4拍、4/4拍指挥图示。

听出歌曲是几拍子的吗？（一小节三拍子，一小节四拍子，是交替出现的）带领学生一起打节拍，动作演示：

2如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心、点手心。让学生体验节奏的强弱。

同学们，这就是我们今天要学的新拍号——变拍子。这首歌曲就是三拍子与四拍子交替变换的。

4、识曲谱，分辨乐段。

本曲谱分为两个乐段，第一乐段除一个不完全小节外有8个小节，第二乐段也有8个小节，分二声部合唱。

5、学习第一乐段。

（1）老师范唱，启发引导：

现在听老师唱一唱，这部分的歌词都诉说了些什么？（小花、小路等）

这个乐段就是描述对童年往事的美好回忆，那么，你们童年最快乐最幸福的是什么呀？谁能来说一说？（让学生自由回答）

（2）引导学生随着图谱学唱第一段曲谱

教师钢琴弹奏曲谱，学生用手势划旋律线，在心里默默地唱旋律（穿插讲解变音记号#，弱拍起音，突出强拍重音，十六分音符）

跟钢琴学生哼鸣整体的一起合作演唱。小组合作演唱

跟着音乐伴奏来唱一唱，注意把握好音乐的节拍。

6、学习第二乐段。

（1）用视唱方法学唱歌曲第一声部。

钢琴弹奏，听琴声，看曲谱，学生跟着用“啊”唱完第一声部乐曲。看曲谱歌词，听琴声，齐唱第一声部。老师唱第二声部。（2）用上述同样的方法，学唱完第二声部。（3）二声部合唱练习。老师低声部，学生高声部。老师高声部，学生低声部。女生高声部，男生低声部。男生高声部，女生低声部。（4）鼓励，即兴。

刚才，同学们唱得非常好！老师与同学、同学与同学之间配合的太默契了。现在请部分学生演示一下

7、歌曲结尾处理。（1）老师范唱尾声。

（2）学生跟着琴声，用“嗯”随着旋律放慢速度唱完。

结尾的哼鸣，你会想到什么？带着你所想到的情景一起来把整首歌唱一唱！

8、变化处理歌曲，完整演唱。

（1）老师领唱“我那故乡的小路”，接着让学生齐唱，二声部合唱男生高声部女生低声部，结尾齐唱。

（2）指名领唱，重复上述方法练习唱完。

【分析：制作好课件，节省了课堂上许多时间，方便了教学。乐理知识结合歌曲教学，让学生共同参与、分析、感受、体验，把学习音乐兴趣融入了教学之中，加强了学生对音乐的理解能力、音乐知识技能的掌握；加强了课堂上学生的互动，培养了学生的合作能力。】

三、唱歌曲，编表演。

1、使用打击乐器伴奏。

歌好听，优美感人，如果能配上乐器伴奏效果会更好，谁能来用打击乐给歌曲伴奏？

提供伴奏乐器：铃鼓 双节筒 沙球

2、点击播放打击乐节奏图示。

铃鼓节奏： |X 0 0 |X 0 0 0 | 双节筒节奏: |X 0 0 |XX 0 0 0 | 沙球节奏： |0 0 X |0 0 0 X |

3、创编歌词，点击课件，让学生编唱。创编填充歌词

我那故乡的小路，是我梦中（X X）路，（X X）,(X X)啊！弯弯的小路，梦中我思念的路，（X X）、（X X）

【分析：创编活动，让学生手持打击乐器为歌曲伴奏，体验音乐的节奏、和谐及产生的共鸣，会给音乐带来美感。创编歌词，运用歌词在熟悉的旋律下产生的效果，激发了学生的创造性思维。】

四、简小结，激尾声。

1、小结。

这节音乐课，同学们自始至终表演的相当好！配合的非常好！掌声鼓励你们！家乡是生我养我的地方，无论我们走到哪里，妈妈的话儿永记住，思乡的旋律永远萦绕在我们的身旁。让我们共同来热爱我们的家乡，热爱我们的祖国，热爱家乡的小路，热爱家乡的亲人。让我们用最美妙的音乐，来表达对家乡的思念。

同学们，我们再一次用深情的语气，欢快的情感，共同演唱《故乡的小路》。

2、轻声播放歌曲，按组有秩序地离开教室。

【分析：音乐审美，音乐情感，要贯串于整个音乐教学过程，因而结尾也要起着画龙点睛的作用，升华主题，使学生有着美好的回忆，充满欢乐的气氛，让学生回味无穷，让学生喜欢音乐，使学生对唱歌教学不感到乏味。结束几句简短的话语，几秒钟的美妙音乐声，使学生对音乐产生了共鸣。】

2016年1月 淞南二小

《故乡的小路》教学反思

顾坚

我在课堂教学实践中，始终感觉识谱教学是一个很难把握又必须抓牢的难点，学生具有一定的识谱能力，有利于进行音乐表演和创作等教学活动的开展。

首先从音乐主题切入，有意境的引入“路”或者用谈话的方式导入，这样，不仅使音乐主题显现，并有了良好发声练习的感觉。其次，创设情境，教师设计短小经典，带有情感，教学内容铺垫，教师设计精制的形体律动，让学生在教师的引导中，模仿、感受、聆听律动、演唱音乐的美。体会思念家乡的真实情感，联系实际情况来表现。这样，会让学生感受音乐课堂所带来的独特气质。

《故乡的小路》是一首两段体的抒情歌曲，4/

4、4/3拍D宫调式，全曲共分为两乐段，第一乐段音区低而深沉，从弱起开始，曲调平稳，在以六度跳进到第二乐段之后，情绪逐渐得以抒发。这首歌曲要向我们表达的是一种对故乡淡淡的回忆和深深的眷恋之情。歌曲在第一乐段似乎是在用倾诉的口吻向我们描述着一段童年往事，清幽流淌着的旋律仿佛像这条童年走过的小路一般沁入人们的心里;第二乐段则是在第一乐段的 铺垫下，旋律上有了一些起伏，情绪逐渐在回忆的梦中升温，将一种忆往事、思故乡的真实情感倾诉出来。《故乡的小路》所要像我们表达的并非是喷涌而出的浓烈情感，而是像一眼淡淡的清泉，逐渐将那种内敛而深沉的爱送达心底，令人回味无穷。

根据对教材的分析，本课设计思路的主线以“浓浓故乡情”为情感铺垫，在音乐情境中抒发故乡情，表达故乡爱。主要设计了以下几个教学环节：

1、歌曲和情境导入，回忆故乡的点滴思念之情。

2、演唱《故乡的小路》学习歌曲。

3、激发对歌曲丰富的情感体验。纵向挖掘不同的艺术作品，归“情”于故乡。歌唱是学生音乐水平的直接体验，一首歌曲经过学生声情并茂地表现会更富感染力，《故乡的小路》是表现了对故乡浓浓的思念，学生没有这方面的亲身感受，怎么让学生“唱好”这首歌曲呢？在这首歌曲的教学中，我抓住两点进行歌曲教学：

（1）、注重培养学生的自学能力，在音乐教学中培养学生的合作精神，在歌曲的导入时我对歌曲的两个声部进行了两次范唱，并告诉学生个人的能力有限，请学生们帮助老师完成歌曲的范唱，这样既激发了学生的学习兴趣又让学生进行了师生合作的训练，让学生在倾听和参与中获得对歌曲的初步感知，在歌曲二声部的训练中，启发学生倾听声部的音量，以培养生生之间的合作精神，在这当中，有的学生音准、节奏感都很好、乐感很强、学的很快。有的学生接受力很差、缺少乐感、学起来就很困难，自学互助可以提高层次高的学生的能力，带动稍差的学生，使不同层次的学生得以交流，相互学习，同时也可以保护较差学生的自尊心，真正提高学习效果。

（2）、歌曲的意境，因为歌曲中乐句的相似性，很多同学在歌曲演唱中都唱的没有什么变化，缺少歌曲意境的表现、我先让学生用朗读的方法体验文学朗读的高潮。有些同学的处理是前一句强、后一句弱。有一些同学处理的是前一句强、后一句更强、自己对故乡的无比强烈的思念。我首先肯定了他们的见解接着说：“同学们：刚才是我们文学朗读中的处理，音乐中的高潮与文学不一样，它必须借助旋律来表现，我们想一下，歌曲高潮的地方旋律有什么特点？怎么样的旋律才有助于我们抒发自己心中的感情？你听一听，想一想怎么样的处理能更好的表现这首歌曲？最终在这样的引导下，学生一致认为先强后弱的方法能更好地表现歌曲的意境，演唱效果得到一定提高。这也正是我努力想向大家传达的一个重要思想情感，归情于故乡是整堂课的最终情感归依。

这节课的不足之处在于：课堂内容较满，还有一些细节问题忽略了，如二声部合唱部分还是因为时间问题没有得到彻底的解决，当然这也与平时的练习有关，学生对低声部的把握有畏惧心里，容易跑到高声部去，以后这方面要加强练习。

2016年1月 淞南二小

《故乡的小路》教学评课

顾坚

左瑾

首先从节奏上来说，这首歌曲与以前所学歌曲最大的不同是歌曲中同时存在两种拍子，这也是学生需要掌握的知识――变拍子。顾老师利用多媒体跟着歌曲拍节奏，让学生模仿节奏，然后让学生说出节奏型有哪些不同？最终，大家发现两种拍号在歌曲中是以小节交替的形式出现的。（抓住这一点，以让学生明白节奏的反复性，不同之处是提醒学生在演唱中要注意的）同时，顾老师弹琴，学生伴奏帮助学生熟悉歌曲，更好地把握这种结构上的相同性，为歌曲的演唱流畅性奠定了基础。

二、歌曲的意境

因为歌曲中乐句的相似性，很多同学在歌曲演唱中都唱得没有什么变化，缺少歌曲意境的表现。顾老师先让孩子们将歌曲按旋律分段，明白歌曲的前半段重在叙述，后半段重在抒情，歌曲的高潮在后半段。但是，后半段的这两个乐句在演唱中力度也是不一样的。如何让学生更好地区别不同的力度？顾老师先让学生用朗读的方法体验文学朗读中的高潮。顾老师先朗读，学生跟读，有些同学的处理是前一句强，后一句弱，有些同学处理是前一句强，后一句更强，他们都有各自的理由：先强后弱，能更好地表现这种对故乡的意犹未尽的思念，先强再强，表现自己对故乡无比强烈的思念。顾老师首先肯定了他们的见解，接着通过音乐中的表现形式告诉学生音乐必须借助旋律来表现歌曲的情绪。顺势让学生回答歌曲的高潮的地方旋律有什么样的特点？怎么样的旋律才有助于我们抒发自己心中的感情？紧接着顾老师通过音乐需率的比较再来看这两个乐句，让学生听一听，想一想，怎么样的处理能更好地表现这首歌曲？最终，在这样的引导下，学生一致认为先强后弱的方法能更好地表现歌曲的意境，演唱效果得到了一定的提高。再通过各小组演唱，让学生进行比较歌曲演唱情绪，并指出哪些地方还不到位，让学生示范，还有很多的咬字、气息等问题，经过对比感受让他们知道了如何更好地表现这首歌曲的意境。

三、创编活动

这个教学环节是让学生创编歌词，培养他们的创造思维能力和想象力，同时激发了学生的兴趣，培养了小组合作精神。

通过这节课，学生都参与活动，而且每个小组都表现的很好，表现了团体的力量，难点、重点在游戏中已经突破，了解变换拍子并能创编，通过小组接唱、创编激发学生的创作能力和反应能力。

四、不足之处

歌曲的二声部方面的处理还不够完整，学生的合唱合谐性还有待提高。由于低声部的不稳固，常常照成低声部的孩子也往高声部上唱。这些在教学中也是比较关键的，有待提高学生合唱的稳定性。

程曼华

顾老师有一个教学环节是让学生创编歌词，培养他们的创造思维能力和想象力，同时激发了学生的学习兴趣，培养了小组合作精神。

通过这节课，学生都参与活动，而且每个小组都表现的很好，表现了团体的力量，难点、重点在游戏中已经突破，了解变换拍子并能创编，通过小组接唱、创编激发学生的创作能力和反应能力。

这节课，顾老师让学生都明白了唱好一首歌曲的不容易，同时知道了只要善于观察，善于发现，乐于思考，参与和小组合作的好处，让课堂活起来、动起来。

不足之处：

课堂内容较满，有一些细节问题忽略了，如二声部合唱部分还是因为时间问题没有得到彻底的解决，当然这也与平时的练习有关，学生对低声部的把握有畏惧心里，容易跑到高声部去，在这方面要加强练习。

2016年1月 淞南二小

音乐欣赏教学中开放性素材的选择

顾坚

1、确定学生的特点（1）、年龄特点

高年级学生对于音乐素材的有一种潜意识的理解，因此，在选择音乐欣赏素材的过程中，尽量选择一些"静中求动”为主的素材，让学生亲自体验、想象、发挥和创造。

（2）、个性特点

对于高年级学生来说，他们已具有一定的思想认识和理解能力，对于欣赏素材往往喜欢积极、主动、自觉地参与，并会积极主动配合教师一同完成对音乐欣赏素材的研究。

（3）、心理特点

学生的心理活动主要是通过由注意、感知、理解、记忆和思维等心理要素的产生和发展构成；其中，注意力是学生认识客观世界、获取知识、发展智力和培养能力的基础。因此，在选择素材中必须达到以上特点。

2、选择相应的欣赏素材（1）、选择开放性素材的意义

要选择开放性素材，我们必须了解什么是开放性素材。所谓开放性素材是相对于传统素材而言的。现代教学理论与实践的研究成果表明，课堂教学素材必须突出“以人的发展为本”，也就是在教学的全过程中使学生积极主动地参与学习。而有效的开放性素材恰恰符合了这一教学改革的要求。因为它的选择，就是要求学生一同参与，一同完成，通过不同角度的探索、审视，自己去获取、巩固和深化知识，并在参与的全过程中发展思维，培养能力。

（2）、选择开放性素材的“度”

首先要遵循的一条原则是：能使学生投入多向思维，达到问题解决。也就是说教师给学生的学习材料既要使学生感兴趣，能激起学生学习积极性，又要做到材料与内容相吻合，还要使学生展开积极思维，同时在多向参与的过程中，寻求规律，掌握知识。

第一、选择素材有一定的自由“度”。

音乐欣赏是音乐艺术中最让教师难以把握的教学，一般往往比较枯燥，乏味。学生学习音乐的积极性并不高，由此，阻碍了欣赏教育的发展，因此，我们首先要提高他们的学习兴趣，而提高学习兴趣的有效办法及途径就是让学生积极、主动、自觉的参与教育教学之中。例：发动学生寻找一些他们喜欢的歌曲、乐曲等。（如：四驱兄弟主题歌、孙悟空主题歌等。）

第二、选择素材有一定的开放“度”。

我国有相当丰富的音乐欣赏素材，而学生在音乐学习期间一味的封闭，这已是现代教育 的一个弊端。我在音乐欣赏教学的同时，常常渗透一些外在的内容与之课堂内容相结合，拓宽教学思路，让学生根据自己的选择加以正确的引导，并参与、丰富、发展音乐欣赏中的有关内容，达到一定的开放性。

第三、选择内容匹配

在音乐欣赏教学过程中，我始终认为教材的内容比较单一，不能激起学生主动的学习积极性。因此，每次上课之前，我总找许多跟教材相关的内容加以充实，丰富课堂内容，摒气了欣赏教学中的“三步曲”，初听——复听——再听这一传统的教学方法。例：我在教授《渔舟唱晚》这一乐曲时，先让学生看几副图片，再运用多媒体中的幻灯片加以连续播放图片，再这过程中有意的穿插《渔舟唱晚》的乐曲，让学生觉得自己已经介入这一景色之中，有身临其境的感受。而后，我让学生根据音乐与图片的景色，想象一下乐曲所表达的内容。通过上述的学习过程，我又制定了几个问题，让学生深一步的了解这一乐曲的内涵。为了让学生加以巩固听赏的能力及温故之意，我就让学生回去根据自己对音乐的探求、理解勾勒心中的美景。

第四、选择类型匹配

音乐欣赏教材是多层次，多方位，多类型的。它涉及有以下几个方面。（1）、歌曲欣赏

A、儿童歌曲：《卖报歌》、《春天来了》等。

B、通俗歌曲：《少年壮志不言愁》、《我们是黄河、我们是泰山》等。C、艺术歌曲：《小白菜》、《伏尔加船夫曲》等。（2）、器乐曲欣赏

A、通俗器乐曲：《月光》（吉他）（定音鼓）

B、民族器乐曲：《渔舟唱晚》（古筝）、《金蛇狂舞》（民族管弦乐）

C、西洋器乐曲：《匈牙利舞曲第五号》（小提琴协奏曲）、《威尼斯船歌》（钢琴）（3）、总结： 歌曲欣赏 器乐欣赏 儿童歌曲 通俗器乐 通俗歌曲 民族器乐 艺术歌曲 西洋器乐

3、怎样运用欣赏素材进行培养

在小学阶段，欣赏教学大多都拘于形式，为配合教学常规内容的展开，让学生的各类素材充分发挥起课堂作用，激发起学习的兴趣，我在教学中就已学生的作品为主进行教学，并

加以自我评估及运用开放性素材与课堂教学的互助性进行自我分析。

（1）、通过课外欣赏素材进行对学生的培养

比如：我在五年级欣赏课的教学中，学生在网上找了一首《春天来了》这一素材的欣赏内容。我先选择给几幅美术图案进行对比，让学生形成重复和对比的概念。之后，我根据乐曲的意境及内容选择了语文学科中的画面和课文，在配上《春天来了》的歌曲、使学生仿佛置身于美丽的春景中。另外我还让学生在网上选择了关于春天的景色、学生的作文习作、还有一些关于春天的动画，学生在欣赏的同时，在不知不觉中将知识进行了重新构建，形成了关于春天的各种知识的联系，能准、广、快地把握春天的艺术形象，使学生获得了自我学习，自我完善知识的能力，同时也完成了教学的目的。

再如：我在教《动物狂欢节》这一课文时，我让学生欣赏中央电视台动物世界的视频剪辑，而后请学生在网上或动物世界，查询“狮子的生活习性。”“大象的生活习性”等，通过学生对动物的了解。为欣赏教学作了知识准备，对《动物狂欢节》的欣赏提供了非常有利的条件，因为在欣赏前学生已经在自主的学习中把握了各个音乐形象的特征，而且通过学生的交流和模仿各种动物的形象，使学生拓宽了知识面，学习到了各个方面的相关知识。为这首音乐作品的欣赏打下良好的基础。

（2）、实施开放性素材，加强学生自我评估的能力

确立学生学习的主体地位，才有可能达到接受性学习向自我获得性学习的转变。因此，实施开放性素材的研究必须要把握四个要素，即以学生为主体的课堂教学设计；以学生自我发现为主线的课堂组织结构；开放的课堂自由空间，即教学形态的开放，视听范围的开放，知识领域的开放；信息交流的开放；爱与美的教育贯穿于课堂教学全过程。

依据上述四个要素，我制定了高年级学生自我评估的方法。4个教学指标：即教学目标10分，教学过程50分，教学评价20分，目标达成度20分。3个教学过程指标：即操作、认知、情意。其中操作部分为模仿、掌握、创造；认知部分为认记、理解、应用；情意部分为兴趣、感受、想象。通过这一教学评估，试图使教学过程和学生的学习过程相一致，不断通过优化教师的主导作用去强化学生的主体意识，培养学生的创新精神和实践能力。努力使学生从以往的接受性学习逐步向自我发现，自我获得性学习转变。

（3）、开放性素材研究和课堂教学互助性的分析 课堂教学各环节时间配比的分析 课题 导入 学生自学 学生讨论 质疑析疑 练习巩固 总结评价

14′15″ 10′

7′10″

2′45″ 《渔舟唱晚》 3′ 4′50″ 《春天来了》 2′ 3′25″

15′30″ 7′10″

11′15″ 1′50″

《动物狂欢节》 2′ 4′20″ 18′18″ 5′12″ 9′ 1′10″

结论：开放性素材的研究让课堂教学逐步注重学生主体作用的发挥，在课堂教学中，学生主动的参与，研究，正朝着发展自我、创造自我的方向学习，提高了学习的积极性。

4、运用开放性欣赏素材后的总体效果

（1）老师讲的比以前少了，同学做的比以前多了。“以前只有教师讲、我们听，教师提问，学生回答，千篇一律。现在变成了是我们学生自己的课堂，有些问题，老师让我们学生讨论，开始还不习惯，慢慢地从老师讲，到我们现在自己动脑筋来完成，让我们更好的加强了记忆。

（2）课堂中的教学框框少了，学生思维的空间多了。“同学们上课精神集中，思维活跃，它不再是老师们把嚼得很烂的知识再传授给你，而是靠同学们自己去学，去领会。由于没有一定的教学框子来框住你，所以同学们就有了更广阔的思维空间，慢慢地也就有了自己的见解，培养了自己的个性。”、“不懂的问题还可以通过提问，请求老师和同学们帮助解答”、“使同学们由被动的‘要我学’变成了主动的‘我要学’。”

（3）严肃的气氛少了，老师、学生们的笑容多了。因为，老师有足够的空间和我们一起讨论，大家都显得无拘无束，课上的提问、解答问题、学生上讲台写板书，这些都很新鲜，这不仅使我们对课文有更深切的理解，更重要的是我们的学习积极性和对问题的思考和探索的天地更广阔了，同学之间、师生之间的距离拉得更近了，合作得更愉快了”。