手绘线条图像立体图像的表达说课稿

手绘线条图像立体图像的表达说课稿（共15篇）

篇1：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

《手绘线条图像——物象空间的表达》说课稿

白山市第六中学—韩毅

各位评委老师好、我说课的内容是人美版教材八年级下册第2课《手绘线条图像——物象空间的表达》。本课属于“造型?表现”学习领域。这一课是在训练学生手绘线条图像表达能力的同时引导学生认识空间，并用有个性的绘画方式表现空间。教材中选取了各种不同空间表达方式的绘画作品做示范，引导学生理解空间，感受不同的空间表达方式体现出的不同美感，并有各自独特的画面效果

2、教学目标

根据本课教材特点，我确立了本课的教学目标：

（1）通过对生活中物象空间的观察和感受，使学生对“空间”是物质世界的存在形式有深刻的理解和认识，培养学生对物质世界正确的认知观。

（2）在理解三维空间这个概念的基础上，会用丰富的线条，用一定的表达方式表现空间，表达自己对空间的理解和感受。

（3）通过欣赏，感受生活中的美，提高学生的观察能力和形象思维能力。通过动手实践，提高学生的表达能力，发展学生个性，培养学生的创新精神。

3、教学重点：

理解空间的概念和空间的表达方式。

教学难点：

鼓励学生表现出有个性的空间世界，充分发挥想象力，把自己对空间的理解展示出来。

二、学情分析

学生已经经过了手绘线条图像表达的训练，能够比较熟练地用手绘线条的形式表达物象空间。七年级学生已经具备较好的观察能力和形象思维能力，通过老师的正确引导，能够理解空间的概念，并会用一定的方式来表现生活中的空间。

三、教法学法

在教学中我采用谈话法、比较分析法、问答法等教学方法进行教学.在学法上，由教师引导通过学生欣赏、比较、感受、思考、讨论、动手实践等方法相结合，引导学生积极参与学习活动，体会创作的快乐，发展学生的想象力，提高学生的创造能力和形象思维能力。

四、教学过程

1、情境导入，揭示课题

小华想重新布置一下自己的房间，你能帮他画一个居室设计图吗？出示房间及主要物体的图片，引导学生用简练的线条画出房间设计图，表现出各物体之间的位置关系、空间关系。指出这属于室内空间的设计。在学生初步理解的基础上，教师讲解：空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，因此又叫三维空间。我们生活在空间中，和周围所有物体都发生着前后、左右或者是上下的位置关系。那么怎样在平面的纸上表现立体的空间呢？导入本课，揭示课题。

设计意图：

通过生活中的一个实例，引导学生初步感受空间，理解空间，体验用线条表 达物象空间的乐趣，理解我们就生活在一个空间的世界。最后的提问，把话题由生活中的空间引向了绘画中的空间，启发学生带着问题进一步思考和学习。

2、欣赏作品，畅谈感受

欣赏几幅表现物象空间的绘画作品，让学生谈谈自己的感受，教师提问启发：这些作品风格有何不同？分别是怎样来表现物象空间的？学生互相说说自己的感受，然后让几名学生代表发言，教师给予鼓励，并补充讲解。

设计意图：让学生感受绘画中的空间，以及丰富的绘画表达形式。让学生互相谈感受，营造轻松的课堂气氛，让学生更放松的去感受，并表达自己的想法。

3、归纳知识，突出重点 指出：物象空间的表达方式是多种多样的，我们来看看这些作品分别用了什么样的表达方式？

欣赏，设问：这些作品表现了哪些物象？怎样来表现他们的空间关系和位置关系？给了你什么样的视觉感受？学生欣赏，根据老师提出的问题小组讨论，然后小组派代表发言，教师补充并引导学生归纳出物象空间的几种表达方法。教师总结这几种表达方法，并分别讲这几种表达方法各有何特点。

设计意图：通过欣赏，设问，引导学生理解并归纳出物象空间的表达方法，引出难点，化解难点，并体现学生在课堂中的的主体地位。

4、深化知识，思考延伸

欣赏学生优秀作业，说说主要用了什么样的表达方法。学生回答，教师提醒：这几种物象空间的表达方式并不是孤立存在的，是相互联系的。设计意图：

通过欣赏同龄人的作业，使学生对刚学过的知识有进一步的理解，激发学生创作的欲望，增强自信心。提出的思考题，启发学生用学过的知识表达自己的感受，表现个性，激发学生的想象和创新。

5、大胆创作，尽情发挥

教师提出作业要求：请选择一种合适的空间表达方法，写生校园风景（教室一角或校园一角），要求画面应具有空间感和美感。设计意图：

给学生自由发挥的空间，大胆创造，但还要引导学生正确表现空间感和美感，表现个性，突破难点。

6、课堂小结

设计结束语：通过本节课的学习，大家学到了关于物象空间表达的知识，并能用不同的方式表现空间，表现美，我相信只要你们做个有心人，一定能发现身边更多的美，并能用你们灵巧的双手创造美来丰富你们的生活，使每一天都更加美丽。

五、教学理念

本课通过美术教学活动，唤起学生对生活中空间的感受，引导学生用手绘线条的形式去表现生活中的空间，表达感受，表现情感，使美术课堂贴近学生的生活，让学生领会美源于生活，并会在生活中发现美，创造美。

本课从导入，到欣赏、感受和表现，都尽量体现学生的主体作用，教师用提问、谈话等方式引导学生全过程参与学习活动，促进了学生在知识、能力、情感、态度和价值观等各方面的和谐发展。

篇2：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

一、教材分析

《手绘线条图像——立体图像的表达》是人美版美术教材第14册第二课的学习内容，属于造型·表现领域，手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来，达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。初一学生在上学期已经对手绘线条有所了解，上学期的学习主要注重学生观察能力的训练,不强求完全写实。本学期的教学注重的是掌握立体图像的呈现规律和表现手法，能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体图像的各种方法。本内容计划授课一课时。

二、教学目标

1.知识与能力：通过本课学习，使学生掌握丰富的线条表达方法，理解物象的基本特征和基本关系，提高学生的观察能力和形象思维能力，更重要的是提高表达能力和综合实践能力。

2.过程与方法：能用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。

3.情感态度与价值观：培养学生对事物的客观分析能力，表达自己的独到见解，发展个性，培养创新精神，学会从生活中去获取知识和提高能力。

三、教学重点与难点

重点：立体图像的表达方法，围绕生活，调动学习兴趣。难点：鼓励学生大胆地对三维立体形象进行表达。

四、教学方法：直观感受法 结构分析法

五、教学准备

教师准备：电脑课件、正方体、学具准备：A4纸、铅笔、橡皮

六、教学过程

（一）游戏引入

1、课堂活动：教师在黑板上画出一个正方形，请同学们通过添画几笔的方式，将二维图形变成三维立体图形，体验平面到立体的过程，激发学生学习的热情。一位同学在黑板上画。

设计意图：正方形变为正方体对于学生来说并非难事，学生在几何课上都已学过，之所以选择一开课就做一个简单的练习，目的是为了让学生树立信心，让学生体会到由平面到立体并非难事，只是多了一个深度。同时也完成了从平面到立体知识上的衔接。

2、教师根据黑板上的正方体引导学生总结出立体图像的含义：在平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三度空间效果的三维立体形象。

设计意图：从小游戏中引导学生总结立体图像的含义能够加深印象，促进理解。

教师板书：立体图像的表达

（二）讲授新课

1、教师由生活中的立体形象引出欣赏生活中的立体图像，欣赏几幅手绘立体图像，引导学生分析其画面所传达的内容：

设计意图：由学生来分析，在分析中体会并总结立体图像的功能。图例一：一个正在高空做清洁工作的机器人 图一

说明：机器人的外观、所处的位置、周围的环境 图例二：工业产品设计的手绘效果图 图二

说明：各个角度展示手机的外型、翻盖功能 图例三：室内设计手绘效果图 图三

说明：房间的布局、家具、装饰品的式样和位置的摆放 图例四：鞋子的外观设计图 图四

说明：鞋子的款式、外部装饰

2、教师提问：“通过刚才几幅图片的欣赏大家想一想为什么我们要用手绘线条来表达立体图像？”——知识点：立体图像的功能

学生回答，教师总结：“当你要把一个物体的形象向别人描述时，立体图像会省掉许多形容的语言。立体图像比平面的图像更能够体现物体的空间感和体积感。” 设计意图：由学生分析后总结能够加深印象，帮助学生更好的理解，并能激发学生动手绘画的热情，为下面做了铺垫。

3、教师提问：“我们体会了立体图像的重要性，那么到底如何来表达立体图像？” ——知识点：立体图像的表达方法

欣赏：请同学们比较随身听的三种表达方法（如图五），引导其说出不同之处，概括立体图像表达的三种方法：直观感受法、结构分析法、主观理解法。图五

设计意图：在本部分的讲解中教师一步一步启发学生，在比较中总结立体图像表达的三种方法，接着再分别讲解。（1）直观感受法

欣赏几幅立体图像（如图六），总结出：直观感受法是按照物体的视觉现象予以表达，一般要符合透视规律，能较真实地再现对象。

图六

知识点：透视（看图七）图七

从林荫道图片中总结出透视是一种符合正常视觉感受的科学变形。概括起来就是：近大远小。

比较：教师拿出一个正方体，通过不同角度的摆放让学生比较分析其各个边的透视变化，引出：平行透视与成角透视。（图八、九）图八 图九

设计意图：正方体是一切物体的基础，对正方体各角度透视关系的比较有利于学生更好的理解平行与成角透视。课堂实践：

比较两个音箱，看看是属于哪一种透视规律。图十

学生做练习一：用直观感受法表现音箱。（两位同学上黑板画，其余同学在纸上画）（如图十一）

练习评价：学生点评，教师总评。图十一

设计意图：在学生能够对透视有所认识的基础上趁热打铁进行练习，是对知识的巩固。

（2）结构分析法

欣赏几幅立体图像（如图十二），总结出：结构分析法是把一个物体看成是透明的，将被遮挡的部分画出来，这种方法能清晰的表达立体关系。（如图十三）。图十二图十三

学生做练习二：用结构分析法表现音箱。（两位同学上黑板画，其余同学在纸上画）（如图十四）

练习评价：学生点评，教师总评。图十四

试比较椅子的不同表达方法（如图十五），总结出第三种方法（如图十六）。图十五 图十六

设计意图：在椅子的不同表现方法的对比中帮助学生理解主观理解法的自由性。（3）主观理解法

主观理解法是作者主观的认识、理解的表达方法。欣赏几幅图片，理解这种方法。（如图十七）图十七

4、应用、自我检测

请同学们总结三种方法在日常生活中的应用，最后做自我检测题检测自己的学习情况。设计意图：通过自我检测进一步巩固所学知识，体会三种方法在生活中都是必不可少的，都在不同领域有所应用，传达不同的信息。

（三）布置作业：请同学们用自己喜欢的方法表达一个水杯。

（四）本课小结

手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够使我们将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来。本节课我们主要学了三种表达方式（直观、结构、主观的表达方式），我们要会用这三种方式去表现。

七、板书设计

立体图像的表达

直观感受法 结构分析法 主观理解法

（学生绘画）

八、教学反思：

篇3：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

手绘线条图像在中、西方的绘画中都要用到。只要物体的面与面之间存在着转折与界限, 我们的眼睛就都能看到线条的存在。在中国画里面使用线条, 显得更单纯、更突出一些, 因为中国画自古以来就重视对物体结构的把握。唐宋以来, 随着人物画的兴起, 线描发展到一个高潮。吴道子是唐代著名的人物画家, 他的白描人物画和曹仲达的人物画, 被人们称为“曹衣出水, 吴带当风”。线条的可贵之处更在于, 它是中国绘画的灵魂。用墨线勾画物像, 不着颜色的画法, 是中国画中的白描, 白描就是中国画中的素描。“十八描”是古人对线条在中国画里的运用所总结的绘画方法, 是绘画经验的积累, 是线条在绘画中的升华。

在西方绘画中, 线条同样具有丰富的表现力, 只是由于文化背景、欣赏习惯、绘画造型的差异, 才形成了不同的表现方法和民族风格。西方绘画不管在绘画题材上, 还是在创造过程中, 都以明暗块面来表现。在西方绘画中, 无论是古希腊瓶画, 古埃及墓室壁画, 还是波提切利、安格尔、毕加索的作品, 线条都是重要的表现形式。正如公元一世纪狄昂尼斯奥所说:“在古代的绘画中, 色彩的组合是简单的, 没有多种色调的表现, 而线的运用却是精致和完美的。”伍蠡甫指出:“绘画艺术最初使用的媒介是线条。”这些都表明了线条在艺术作品中的重要作用。

手绘线条图像的运用在生活中十分重要。但教师要对初中生讲述线条在绘画中的作用, 并让他们能够形象的理解且熟练地运用, 却是要花费一些功夫的。经过一番思考, 我决定利用情景教学法进行教学, 引导学生在具体的情境中展开想象, 以生动、形象的场景激发学生的情绪, 把我的语言和情感, 与教学内容巧妙的融合在一起, 达到理想的教学效果。

现就《手绘线条图像的表达》这节课的教学过程详述如下。

1. 创设情境, 激发兴趣

踏着铃声, 我愁眉苦脸地走进初一 (15) 班的教室, 同学们一看我这副摸样, 都瞪大了眼睛, 满脸疑惑地望着我。

师:“同学们, 老师有一个朋友昨天晚上给我打了一个电话, 想请老师帮她一个忙, 可是我实在想不出什么好办法, 该怎么帮她。看来只好让她失望了, 咳……”

生:“老师, 什么事情呀?”

“她让你帮什么忙啊?”

“我能帮!”

……

师:“老师怎么没想到呢?咱们初一 (15) 班的同学肯定能想出好办法的, 但不知愿不愿意帮我的这位朋友?”

生:“当然愿意啦!” (全班同学几乎是异口同声地回答。)

接着我就娓娓讲述:“我的这位朋友现在正在外地, 她在那儿由于语言文字不通, 和当地的人没法交流, 连想喝一杯热开水都没法实现, 该怎么办呢?我们帮她出出主意好吗?”

生:“打手势呀!”

生:“找翻译。”

生:“用画画出来。”

……

当有的同学建议用绘画的方法来表达的时候, 我抓住时机:“画画这个办法好啊!简单易行, 容易沟通。哪位同学愿意到黑板上画出来?”学生纷纷争着上台, 画出了不同形状、造型各异的杯子, 为了突出一个“热”字, 采用了不同的表现方法。

对学生的作品我给予肯定, 大力表扬, 并对同学们的帮助表示谢意, 之后出示课题:手绘线条图像的表达。

2. 组织讨论, 求同存异

手绘线条图像出现得比较早, 从原始时代开始, 人们就懂得用线条描绘形体物象, 可以说是咱们美术中的“白话文”。今天, 手绘线条图像是现代社会人们从事各种职业都用得着的工具。我引导学生图例观赏, 认识手绘线条图像表达的重要性 (教本上的图例和老师自制的图例让学生欣赏, 组织学生讨论) 。

师:“手绘线条图像和其它学科有没有联系?”

生:“有!”

师:“谁来具体说一下?”

生:“数学课上接触过, 比如数学老师画的数轴、几何形等。”

生:“语文课上的看图写作文。”

生:“地理课上老师手绘的一些地形图。”

……

师:“我们生活中有没有遇到用手绘线条图像来表达、说明事物的例子?大家想想看。”

生:“有啊!”

生:“比如线路图。”

生:“生活中经常见到的产品安装说明图、物品包装的开启方法示意图。”

……

师:“大家说得非常好!请同学们归归类, 来说一说手绘线条图像的功能都有哪些?”

生:“叙事功能, 比如看图写作文。”

生:“说明功能, 如产品包装说明。”

……

师 (总结) :“手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功能, 是人类在生活中经常用到的表达方式, 是人类除了口语、文字以外的‘第三语言’。”

3. 做做游戏, 体验乐趣

师:“咱们来做一个游戏——互认家门好不好?”

生:“好啊!”

师:“请同学们在5分钟之内画出你家到学校的路线图, 让你的同学认认你家门, 礼拜天邀请他到你家做客。”

看到同学们一个个专注绘画的样子, 此时此刻我感到已经把同学们的学习积极性全都调动起来了。

4. 小组竞赛, 增强信心

于是我干脆趁热打铁, 让同学以小组为单位进行比赛:“请同学们开动脑筋, 从几何形 (圆形、方形、三角形) 开始想起, 连续画出与前一个有关联的多个形象, 并把它画下来, 比一比, 看哪一位画得好, 哪一组画的生动”

这时候, 我巡回辅导, 发现问题, 及时点拨。

5. 展示评议, 提高能力

到了课的尾声, 我让同学们互评。有一位同学的画吸引了我的注意, 他由三角形—想到了三角形松树树冠—再画到了被砍伐的树桩—无家可归的小鸟—禁止乱砍乱伐的三角形标志牌。我的心头不禁一颤:多可爱的学生, 多有创意的绘画。

另外还有很多佳作:

由圆形 (想到) —太阳—月亮—月牙形镰刀—小麦—面粉—馒头。

由长方形 (想到) —砖头—房子—人—桌子。

……

通过这一课的学习, 学生真真切切理解了线条的作用, 并对手绘线条图像产生了浓厚的兴趣, 为他们今后绘画学习奠定了基础。

美术学习是需要一定艺术感悟力的, 但即使是有一定难度的绘画技法, 只要加以正确引导, 也能变繁为简、变难为易, 让学生彻底领悟其内涵, 掌握表现方法。

篇4：手绘线条图像的表达

课型:“造型·表现”为主,兼有探究性的综合课程。

本次说课的内容是人教版七年级13册第三课“手绘线条图像的表达方法”,共需两课时,我重点要说的是第二课时,因根据课程特点,我灵活整合课程,融入进了地方课程,故题目确定为“手绘线条图像表达——我画西部,美丽的芦山”。

一、学情分析

本课面对的是初中一年级的学生,“手绘线条图像的表达”在小学的美术课中已浅层次的学习过,学生对线条表现具备一定基础,但让他们将线条构成图象并行使一定的表达功能,还是有相当难度,尤其在完成本课“当好一名出色的芦山导游”活动中,不过,今天面对的是芦山县初级中学较好班级,相信在老师的适当提示下,完成学习任务不成问题。因为本课以活动为主,学生兴趣高涨,得意忘形,为避免课堂纪律失控,所以将纪律纳入到学习评价中;还考虑到学生学习成本、学习难度,以及学习评价,我采取生生、师生合作形式,保证学生全员参与,有能力参与、有兴趣参与。

再有,学生很少对身边的地方文化和自然、人文景观进行关注,所以,想借此课程,唤起学生对地方文化关注和传承的意识。

二、设计理念

1.坚信每个学生都具有学习美术的能力,能够在他们不同的潜质上获得不同的发展。

2.落实学生的主体地位,促进学生的自主与协作相结合的学习方式并探究性的学习。

3.培养学生关注生活,适当糅合进地方课程,解决实际问题,尽可能利用美术服务地方建设。

4.为促进学生发展而进行评价。

课标要求:“中学生应将手绘线条图像予以理论升华,强调通过实际应用来训练”。

三、教材分析

1.内容、地位、作用

手绘线条图像是最常见的绘画表达形式,是美术中的白话文,在生产、生活、学习以及各项各业中都具有广泛的用途,所以整个初中六册教材中安排了近18课时的内容,本课内容在“手绘线条图像表达”整个内容中,居于基础地位。今天我说课的内容是基于前几个课时基础上,难度有所深化。在使用教材时,我根据课标精神“尽可能利用地方资源进行美术教学”,以及实际需要,对教材内容适当进行改编,融入进了地方课程资源。整个内容由两个活动组成:(1)辅助活动:圆的变形练习,此活动较简单,但趣味性浓,参与热烈,目的在于调动学生情緒、激发学生兴趣,消除学生紧张和畏惧心理,在整节课堂中,起热身作用;(2)主要活动:“你来当导游”,让导游们向自己的游客用“手绘线条图像”介绍芦山8个景点。通过活动,可以提高学生手绘线条表现力和加深对“手绘线条图像”表达这一功能的理解。从而使学生真切地认识到手绘线条图像是一种实用性很强的造型方法,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。

2.教学目标

知识:

进一步了解手绘线条图像表达的功能、用途及表达方法。

技能目标:手绘线条图像解决实际问题,完成用“手绘线条图像”介绍芦山8个景点。

情感态度与价值观目标:

体验手绘线条图像表达乐趣;培养学生学以致用意识;锻炼学生的协作能力。

3.教学重点和难点

重点:因为手绘线条图像表达的实用性,确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会,用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想象力和创造力。

难点:由于学生绘画和观察生活的感受不同,所以难点就定为,能够迅速把握事物的特征,大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息,抓住关键,创造性的表达。

四、教学准备:

1.教师准备:课件、芦山景点图片若干、芦山区划图、课堂学习评价表一张、磁铁若干。

2.学生准备:图画本、铅笔、橡皮擦等。组建好协作学习小组。

五、教学方法

1.教法:“三维”目标(应知、应会、情感)“双线(个人与小组)四维(学具情况、纪律情况、学习参与性、小组及成员完成任务情况)”

评价法:新课程理念指出“为促进学生发展而进行全面评价”,“三维”目标“双线四维”评价法切实落实新课程的这一理念。

巡视指导法:通过巡视指导,可以及时有效地发现学生问题,及时予以纠正。同时,通过巡视,观察学生的过程性学习,以保证学生全员参与;保证小组学习评价的公正性。

启发法:活动有一定难度,教师必须通过问题、图示等启发,方可突破“能够在复杂的情境中综合处理信息,抓住关键,创造性的表达”这一教学难点。

课件演示:学生对芦山景点分布、文物形象不甚了解,通过课件演示,能有效解决这个难点。

2.学法:协作学习、黑板演示、互评互议、小组竞赛。

篇5：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

从课堂气氛来看，每班大部分学生都能按老师的要求积极做作业，但学生中也出现不敢下笔的的现象、表达不清、形体不准确、修改来涂抹去得情况，通过我在课堂上积极鼓励、引导他们、用不能修改的笔限时放开胆量的解决，学生都有不同程度的改善。

从作业方面看，上述学生中出现的问题还要在今后课堂中多锻炼加以弥补。个别学生作业态度不端正，纠正后还是比较好的。

篇6：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

1、通过本课学习，让学生感受从平面到立体的变化，提高学生对立体形态的观目的 察能力和形象思维能力。

2、使学生掌握丰富的线条表达方法，客观忠实的表达物体。

3、鼓励学生以独特的视角或真实的感受描绘物体，使其手绘立体图象有个性且极具想象力。

六步 教 学 内 容 五处

问

引入

教师提问：

（一）我们放眼望去，在我们周围的现实世界中，展示

完全正对一个平面的机会多吗？

学生回答后教师补充：我们见到次 重 问

讲

展示

问练 作业 板 书设 计 教学 后记 的决大多数形体都不会正面对着你，它的各个部位离观察者都有远近之分。

（二）新授

1、教师展示一个正方形卡纸，让它正对 大家，提问：这是什么形状？教师再将这张纸的上面望后倾斜，直至它 成水平状态。并要求学生通过四幅连续的手绘线条图象将上述过程表达出来。展示部分学生练习，进行以鼓励为主的评价。

2、教师提问：我们为什么要研究一个平面到空间的变化呢？

学生回答后老师总结：我们显示生活中各种立体形都可以看成是平面形变化组合而来的。

课件展示各种图形要求学生把它们与构成它们的基本形连线。

3、立体图象表达有三种方法：

（1）表达直观感受的方法

较为直观的真实地再现各种立体形体一般要符合透视规律。

透视变化在表达立体图象的过程中主要表现为近大远小。学生举生活中近大远小的实例1-2个。

展示一组平行透视与成角透视的图象，要求学生进行比较，发现它们有何异同。

学生回答后教师补充：空间中的立体形，如果有一组平行线条与我们记录对象的画面平行我们就把这一组平行线的方向看成是不变的，其它方向上的平行线好象都有指向远处的一点，我们把这种称为平行透视。

空间中的立体形，如果没有一组平行线与我们记录对象的画面平行各个方向上的平行线都指向各自在远处的消点。我们把这种透视称为成角透视。

（2）、结构分析的方法

展示一组工业产品图纸和结构素描照片，教师提问：这种表达立体的方法有什么特点？

（3）、表达主观理解的方法 展示一组图片（包含儿童画、中国古代绘画和一些现代线描作品）要求学生尝试回答部分作品的作者是出于怎样的思考才这样画的？

学生回答后教师补充：

以上图片中的作者能将自己的理解通过线条的形式表现出来，我相信我门大家面对一个立体形的时候也会有自己独特的理解，也一定能大胆地根据自己的理解把自己所面对的立体形象表达出来。

4、知识拓展：

翻一翻其他学科的课本，看看有哪些是利用手绘线条来表达立体形象的？这些表达方法有什么不同，学生可以互相讨论。

选择一种立体图象的表达方法画一件物品

手绘线条图像——立体图象的表达 立体图象表达有三种方法：

（1）

表达直观感受的方法（2）、结构分析的方法（3）、表达主观理解的方法

良 好

点

篇7：手绘线条图像的表达方法

2、 用具:笔(铅笔、钢笔、圆珠笔、毛笔等)

纸(各种类型纸张均可)

橡皮(可不用)

3、 注意事项:线条力求简洁概括。

抓住绘画对象的特征。

选择最合适的描绘视角。

十一、教学反思:

实物写生课符合新课程理念,学生兴趣高涨,分组写生活动中师生关系融洽,绘画积极性高,课堂小结中,学生发言积极、气氛热烈,使我感到初一新生思维活跃,语言表达能力强,对于学生的发言,我一个个给予肯定,使每一个学生具有自信心,促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

篇8：谈美术课手绘线条图像的表达

“手绘线条图像”这一概念在以往的教材、教参中从没有出现过，甚至在其他辅助书籍、专业书籍中也没有，实际上这是为了配合新课标，配合新的美术教学理念而创设的一个词汇。之所以提出这个概念且称之为“手绘线条图像”而不称作“图像传达”、“线描”或“手绘图像”，是为了区别于摄影、传统线描等所呈现出的图像。

手绘线条图像不是新生事物，是人类远古时期就运用的最基本的绘画手段，是人们从幼儿时期就开始运用其作为传达和表现造型的方法。如果手绘线条经过一定训练后带有一定的专业性，也可以归到美术专业称谓的各种线当中去。所以说，它是基础训练，它与美术的专业训练并不是脱节、毫无关系的。

那为什么人们在长大后，对这种手绘线条越来越不敢画或不会画了呢?因为过去中小学对其方法、技巧及其形式美未予以总结归纳、进一步提高，而是以高难的、专项的美术技法顶替之，造成儿童使用方法的幼稚、低级，高级的专业美术技法又学不会，不仅影响了学生学习的积极性，还会产生在未来的学习和生活中不敢和不会运用图像表达的负面影响。

定义中提到“以现有的纸笔通过手绘线条呈现的图像”，顾名思义也就是徒手绘画、以线造型。学生可以随便用什么纸、笔都能画，如：铅笔、钢笔、碳笔、粉笔等都可以。但我们理解时不要拘泥于它的字面，如：用砖头在石头上、墙上画，用小木棍在沙地上、雪地上画等等，这些所创造出来的画面都是手绘线条图像。定义虽说用现有的纸笔来创作，但它的内涵不应仅拘泥于此，还要更深、更广。如：在雪地上用脚蹭出来的线我们不能说它是“脚绘线条”。定义是为了让我们理解得更直接、更明了、更简洁，但如果我们只将它理解到字面而不去深挖掘，就会学得浅显、呆板、片面，教师用这种理解来教学生就会使学生思想僵化，缺乏创新性。

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功能，是人类除了口语、文字以外的“第三语言”。例如：用手绘线条记录你一天的生沽(如图1)。叙述或记录一件事的过程，应抓住事物的主要环节。如果放大其中某一片段就是我们平时的生活场景描写，相当于作文中的场景描写(如图2)；如果再放大某一细节就是特写，如：人物肖像画、静物画。如此联系起来，我们就知道它与我们以前学过的知识并不脱节，他们之间不是各自独立、毫无联系的。

学生“手绘线条图像表达”作业的注意要点：

1．画前，给学生一定的时间回忆、思考，组内可以相互讨论、相互讲述、互相启发，以便使之回忆起更多有趣的生活片段，促进学生思维活跃起来；2．画时不必起草稿，落笔要大胆肯定，不要不敢画，要有信心，可以用限时的方法促使其果断；3．画面美观虽然重要，但要使学生分清重点，要解决的问题有：①要敢画，②能表述清楚，③画面美观。关于用笔、用线，应根据年级不同，学生理解能力不同，适当增减。如果教师提出的要求超出了学生的解决能力，就会使学生畏缩，不敢画。针对不同层次学生，可以适当拔高，但不要本末倒置。有时过分强调技能、技法会影响学生的思维以及表达方式，学生就会瞻前顾后地不敢画，一定要让学生突破这一点，大胆、自信地运用手绘线条来表达。

(作者单位：哈尔滨市第47中学)

篇9：《手绘线条图像的表达》教学反思

保山第十中学

李海军

《手绘线条图像的表达》是美术教材七年级上册第二课内容，属于“造型？表现”学习领域，要求通过本节课的学习，使学生对立体图像的概念和表达方法的了解和认识。掌握丰富的线条表达方法，理解物象的基本特征，提高学生的观察能力和形象思维能力。培养学生对事物的观察分析能力，表达自己的独到见解，发展个性，能够得心应手的用三维图像描绘立体形态。培养创新精神，学会从生活中去获取知识和提高能力。

讲《手绘线条图像-的表达》这一课在教学内容、教学要求等方面，虽然相比已学过的课程有一些难度，但在教学中由浅入深、由深及透的教学思路，使学生理解形态与结构的关系，掌握立体物象的呈现规律和表现方法。我充分利用计算机辅助教学，在制作课件中运用很多与我们生活相联系的一些图片，使学生容易理解物象的形状、结构、特征等要素，利用各种立体图像的表达方法的绘画，让学生分析、理解立体图像的多种表达方法。

在新课的学习中，采用了观察分析的学习方法，提出问题，让学生比较、分析，我及时总结，把重难点解决在这种互动中。本节课的技能训练采用了练习法，设定了两个不同难度的练习题：呈现几组图形让学生分析所用的是哪种表达方法（学生知识内化过程）；任意选择一种或多种立体图像的表达方法，表达生活中常用的立体图形。（学生实践创新的过程）学生根据自己的情况做练习。让所有的学生都能在练习中体会到艺术的乐趣。

本节课，我抓过程与方法，用过程和方法带动知识与技能的发展，带动情感态度价值观的培养。尽管我在备课的时候对各个教学环节左思右量，但在教学中还是感受到了不足之处。

一、细节重视的不够。我自认为我态度认真，积极备课，但是忽略了细节，问题设置的不够精，不够简练，用时稍长，导致时间有些紧张。

二、在课件的制作上还存在着图片出边框的现象，这样学生在观看时有些不全面。

三、有一小部分学生只是热心地参与活动，掌握知识却如过眼云烟，刚刚讲过的方法，却说不上来。

篇10：手绘线条图像表达教案教案

课业类型：造型 表现 课时：1课时

一、教学目标：

1、知识与技能目标：通过本课的学习，使学生能够理解手绘线条图像的功能、用途以及简单的表达，是学生抓住物象的基本特征，大胆、果断的运用线条，自信而又个性的表达。

2、方法与过程目标：让学生通过用线表达的方式，能够描绘一幅表现生活的作

品。

3、情感与价值观目标;充分激发学生学习的热情和积极性，是学生体验手绘线

条图像这一活动的乐趣。培养学生热爱美术、热爱大自 然、热爱生活的美好情感

二、教学重难点：

教学重点：理解手绘线条图像表达的意义、功能，体会手绘线条图像表达的乐趣，培养学生的观察想象力，表现力。

教学难点：能够迅把握物象特征，、大胆、果断、有个性的表达，能够发挥想象及运用丰富的手法进行表达。

三、教学过程：

（一）、导入新课：

一个外国游人来到中国迷路了，他向你询问路线你会采用什么方式帮他找到他要去的地方？

学生各抒己见，老师引导，比较得出最简洁的答案，老师揭示课题《手绘线条图像的表达》

（二）、讲授新课：

1、了解手绘线条图像表达的意义、用途

师：在文字诞生之前，人们使用手绘图像的形式来传达信息和交流，今天手绘图像传达在我们的生活中无处不见。同学们想一下在平时的哪些地方你都见过什么样的手绘表达图像？

生：……..总结：

手绘线条图像不受时间、地点的限制，不受工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性。（图片欣赏展示）

如：用来描述特征的示意图（出示图例让学生欣赏）； 用来说明地理位置的路线图；

用来补充语文沟通障碍的交流图；

用来做教学示范之用的教学板画图（欣赏各类教学课所用的图例）； 用来搜集和记录各类资料的地质地貌图、军事侦察图（欣赏图例）； 用来指示命令的消防灭火战斗力量布置图（欣赏图例）；

用来描述事件或事物的发生、发展过程的叙事图（欣赏图例）；

用来介绍产品的安装或使用方法的说明图（欣赏图例）等。

还有漫画、卡通画、插图、广告等美术专业方面的创作，更离不开手绘线条图像的表达。

2、学习过用途之后，进一步了解其功能

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。3.小练习

了解了手绘线条图像的多种功能以及各种场合运用的图例欣赏之后，同学们是否也想试一试？想一想你会怎么用手绘图像的方式表达你所见到的事物？将同学分为男女生两组

（1）请男同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的汽车或兵器、建筑等；

（2）请女同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的服装或发式。4.作业点评

篇11：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

1、前后遮挡表现法 (大多数写生作品)前后、远近

2、平摆是表现法 (一些装饰画) 下边近、上边远

3、透视的表现法 (《最后的晚餐》)近大远小

4、移动式的表现法 (《清明上河图》) 视域广阔 十一、教学反思：

校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

篇12：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

课题：手绘线条图像 —物象空间的表达 课时：第一课时 授课年级：八年级 授课教师：黄忠贵

教材分析：

本课是人民美术出版社八年级上册第二课的教学内容，主要让学生掌握物象空间表达的方法，和培养学生对生活的细微观察并发现生活随处可见的美。

教学目标：

知识与技能目标：让学生了解物象空间的表达方法的基本认识，特别掌握透视的表达方法。

知识技能目标：让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法。情感态度和价值观目标：让学生感受到生活中随处可见的美。教学重、难点：

引导学生掌握物象空间表达的方法及运用；学生准确掌握物象透视表达和手绘能力 教学方法：

1、教法：通过图片说明，让学生了解物象空间的基本表达方法，举例并说明关于物象空间表达方法上的典型特征，表达时运用所需要解决的难点。

2、学法：学生通过实践可以使学生得到学以致用，学会运用物象空间的表达方法，在实践中需要教师指导。

教学过程：

（一）组织教学，引入新课。

在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，你能像画家一样用手绘线条的方式来表达吗？

（二）讲授新课。什么是物象空间的表达？

物象空间：是指包含有具体事物形象的三维立体空间。运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，具有很强的实用性。

为什么学习物象空间的表达方法？

学习用物象空间的表达方法画图，可以方便、清晰地表达物象的空间关系。在画面上表现物象空间，是通过物象之间的位置与前后关系呈现的，其表达方式多种多样。包括物 象上下安排法、前后遮挡法、焦点透视法和散点透视法等。

分析物象空间的表达方法

我们先来认识一种比较简单 且历史悠久的物象空间表达方法。欣赏：《内巴蒙庄园的水池》壁画 古埃及(公元前1300年)思考与讨论：在这幅古埃及壁画中，所表现的物象空间，和我们眼睛看到的物象空间有什么不一样的地 方？你能寻找出来吗？

1、平摆式（上下安排）的表达方法

在古代埃及人们把近处的物体画在画幅的下方，把远处的物体画在画幅的上方，以此来表现画面上的远近关系。

小结：物象在画面中的位置往往以下面的表示位于近处，以上面的表示位于远处，例如表达前院、后院，街巷、房屋等。这就好像是我们俯视物象时所看到空间效果。

2、前后遮挡的表达方法

想一想： 我们在生活中看到的建筑群，除了平摆式（上下安排法）以外，还可以用什么空间表达方式来描绘出来？

欣赏：《今日巴东》 速写

吴冠中 1984年

画家运用前后遮挡的方式，表达了城镇建筑密集的空间关系。小结：用画面前边的景象 遮挡后边的景象来表示前后、远近关系。

3、焦点透视的表达方法 认识焦点透视法

焦点透视法我们在绘画作品中经常看到的一种空间表达方式，可以在画面中再现客观的物象空间。

透视的概念：我们在自然中看到物体呈现 出近大远小、近实远虚的空间关系，这种现象叫做“透视”。

欣赏：《树间小道》荷兰风景画

分析：西方传统绘画以焦点透视法来表现物象的空间深度。画家的视点相对固定，可将看到的景物在画面上真实地表现出来，使景物具有远近空间感和立体感。

欣赏：长安街图片

分析：长安街及两旁的建筑近大远小、近高远低、近宽远窄，最终消失于一点。用线条客观真实地表现了这种空间关系。

4、散点透视的表达方法

想一想： 要表现在一个地方看不全的广阔空间时，要表现在一个地方不能看全的很大的空间时，这时 你会用什么方式画呢？ 可采取边走边画的方式。在中国山水画中经常采用散点透视（游移）的方法，表现超视域的广阔空间。

把不同的视点看到的物象组成一个画面，表现大场景，宋代画家张择端的《清明上河图》就是用此方法画成的。

《清明上河图》（中国画）北宋 张择端

（三）课堂练习：

请你以课本p11图片（客厅一角）、（画室一角）为例，用你的线条进行物象空间的艺术表现。

绘画要求： 细观察、找特征,重表现、讲构图,先轮廓、后深入。

（四）小结：

篇13：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

教学设计

作者单位：濮阳县文留镇第三中学姓 名：王红涛 电 话：*** 科 目：中学美术

单位推荐意见：

单位公章

《手绘线条图像----物象的多视角表达》教学设计

单位：濮阳县文留镇第三中学 姓名：王红涛 电话：*** 科目：中学美术 学习目标：

一、知识

了解手绘线条图像-物象的多视角表达的意义、尝试能够运用线条大胆，果断，自信而有个性的去表现熟悉的事物。

二、方法

在学习、讨论、读图过程中，学生探究出手绘线条图像物象的多视角表达的意义和表达方法，用观察尝试的方式，锻炼学生全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养学生的想象力和形象思维能力，使学生形成基本的美术素养。

三、情感

体验信手画来的乐趣，认识手绘线条在生活中的重要性。激发对美术、大自然、生活的美好情感。学习重点：

能迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达。再现生活中见过的形象。充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）学习难点：

能迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达。再现生活中见过的形象。对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。

教学方法：讲解法、讨论法、分析法、教学流程：

[创设情境 点燃激情] 以课件图片中的人物，让同学们猜一猜他是谁？

教师：今天我们学习新课，手绘线条图像----物象的多视角表达 [阅读质疑 自主探究] 看课本第8、9、10页的内容 [多元互动 合作探究] 如果你想向别人说明一个物品或建筑前后左右关系时，用手绘线条图像的形式，从多个角度表达最直观明确；当你制作飞机、舰船模型时，首先要从制作图纸上弄清模型各个角度的结构关系，才能组装成功。等等这些说明物象的多视角表达的重要性。

（那么同学们想一想，你对对物象多视角 的表达是如何理解的，可以举例说明。分组讨论）

1.共同研讨。对物象的多视角 的理解与表达的意义。

学生A我很熟悉的同学、老师，他们的正脸我认识，看到侧脸我也不会认错，他们的背面也认识。为什么？因为我对他们了解，记住了他们的特征。因此，只有全面了解物象，才能更深刻感受物象。

学生B生活中的一些现象：如理发时，前面的镜子，使你看到了自己正面的发型，理发师会拿一面镜子在你的头后，让你看看后面与侧面的发型。学生c.旅游时导游图上印出旅游景点的图象与旅游方位，使你记住了景点的特征，并且能很快找到。

学生d.如家庭购买汽车，要对汽车前脸的灯、侧面的曲线及后尾灯等进行反复观察比较。家庭买沙发，除了观察它的造型以外，需考虑沙发的大小在居室的摆放位置，这时在你的脑子里已经出现了一个居室方位图。因此，要求我们必须对物象要有全面的了解，只有全面了解物象，才能更深刻地感受物象。学生e.当我们用石膏柱或肥皂雕刻人像或动物等形象时，先要在材料的正面、侧面、背面和顶面勾画出不同位置的相应的造型，这样雕刻出来的形象才是完整的立体形象。

凡此种种,说明物象多视角的表达与我们生活与艺术设计有着密切关系,全面、立体的观察物体的形态、结构,可以为今后的设计打下基础。2.实物举例“物象多视角”的理解。

以课件图片，如水壶、汽车模型，将他的前面、侧面、背面多角度让学生观察，看同一物体不同角度的特征。让学生说出物体的组成部分、结构关系，可以用简单的线条将物体的各个角度勾画出来。

（下面看屏幕，欣赏手绘线条图像----物象的多视角表达的部分作品，总结出用线条形式对物象多视角的表达方法）

3．用线条形式对物象多视角的表达方法（教师板书）（1）平面表达方法，将物体的结构与方位进行表达。

（2）立体表达方法,将物体的形状进行表达，一般三个角度即可，如正面、侧面、顶面或背面，也称为“三视图”。[训练检测 目标探究] 任意选择课件上的一幅图，画出它的三视图。[迁移应用 拓展探究]（1）把同一题材的多视角表达作业放在一起，分析图画是否说明了物体的形象、结构与方位，通过观察图画是否认识了物体的整体形象，讨论学习这些知识的意义。

（2）将学生的设计创意进行展示。总结：

1、通过这节课的学习，我们对物像多视角的表达是如何理解的 呢？只有多视角的观察物像，才能掌握物像的特点，才能更深刻的感受物像。

2、手绘线条图像多视角的表达方法有2种，一种是平面的表达方法，一种是立体表达方法。板书设计：

篇14：手绘线条图像立体图像的表达说课稿

旅顺口区54中学

刘庆帅

一、教材内容：美术一年级下册第三课： 手绘线条图像——物象空间的表达（人美版）

二、教材分析：教学重点及解决方法：

教学重点：引导学生初步掌握物象空间的描述与表达。

解决方法：应用自制教具让学生描述教具中物品的位置，从而让学生了解三度空间的特点及与二度空间的区别。并应用于绘画中。

教学难点：景物的三度空间位置在纸上的表达方法。解决方法：学生小组讨论解决及师生共同探究解决。

三、学生分析：学生兴趣浓厚，部分学生还做好了课前预习。但是，大多数学生的立体思维能力不高。学习本课比较吃力，应重点辅导。

四、设计理念：通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法，解决本课问题。并在实践中去检验。

五、教学内容与目标：德育渗透点：培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。培养学生对事物的客观分析，发展个性，培养创新精神，学会从生活中去获取知识和提高能力。教学知识点：使学生掌握丰富的线条表达方法，引导学生通过细致的观察，初步了解绘画过程中景物之间的层次关系，指导学生运用绘画知识表现自己生活的环境。能力渗透点：鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。提高学生的观察能力和形象思维能力更重要的是提高表达能力和综合实践能力。

六、教具准备：自制教具、风景画（数张）、茶杯、瓶子、书本等生活日用品（数件）

七、教学方法：直观演示法、探究学习法

八、课时安排：２课时

九、教学过程：室内课：

1、风景画欣赏导入。老师：同学们好，老师近日画了几张风景画，大家想不想看一看？学生（齐声）：想。（老师展示风景画：画中展现景物的空间效果远、中、近三种景都很好展现）（学生惊叹，产生浓厚兴趣。）

2、师生初步探究物象空间的表达。老师：谁能用语言来描述一下这些画。里边都有些什么，都在哪里？（学生发言踊跃，通过发言初步意识到三度空间中上下、左右、前后的表现形式。）（老师对学生的发言给予鼓励、肯定。）学生：我也想画出这么美的画，可是我能行吗？（及类似的话）老师：当然能行！自然界处处存在美，要靠我们自己去发现，但发现后还要想办法把它表现出来，用我们手中的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何画出美丽的景色好吗？学生（齐声）：好。

3、师生共同探讨总结物象空间表达的方法。那么，通过刚才的欣赏，谁能说一下我们该如何描绘景物的呢？（学生开始分小组边议论边发言，各抒己见。）（接下来，教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。）（各小组相互取长补短，一起完善物象空间表达的表达方法。欣赏参照书中范画理解物象空间的表达，完成作品）（最后，老师将探讨结果板书到黑板。同时，每种表达方法各拿出一幅作品让学生欣赏。）学生看作品，进一步系统的了解物象空间的表达方法

4、老师总结本课教学内容。老师：今天，大家的表现太棒了，我们想到了这么多的表现方法来表达物象空间。（老师边总结边板书，并给与一定的补充。进行小结。）室外课：１、堂内传递本科目标，激发学生兴趣。老师：我们先来看几张画，看看画的都是哪里。（老师展示自己在校园内写生的美术作品。）学生（边欣赏边发言）：太美了！（学生惊叹，产生浓厚兴趣。）学生（边议论边发言）：原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀！我也要画一画我们的校园。（此时，学生探索美的兴趣被激发了出来）２、学生分组开始校园写生，老师组织、协调。（学生分组开始校园写生，师生共同活动。）３、课堂内学生自我评析，老师点评总结。（学生分组出示优秀作品，自我评析，共同欣赏。）（老师组织、协调并进行总结。）

十、板书设计：

手绘线条图像——物象空间的表达 上下、左右、前后——三度空间上下、左右、？——二度空间 转换到？

1、前后遮挡表现法（大多数写生作品）前后、远近

2、平摆是表现法（一些装饰画）下边近、上边远

3、透视的表现法（《最后的晚餐》）平行透视、成角透视近大远小

4、移动式的表现法（《清明上河图》）视域广阔

十一、中国绘画对空间的方法研究：三远法（平远、高远、深远）

教学反思：校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，提高了学生绘画兴趣更好地培养学生发现美表现美的能力。课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，体验需求和选择的需求。让学生在快乐中学习，在学习中找到快乐。

[教学目标]：

1.知识和能力目标：培养学生的审美能力、发展终身学习的能力、自主学习及独立思考能力、运用知识的能力，培养创新精神

2.过程和方法目标：通过本课的学习应当使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

3.情感态和价值观目标：发展个性，培养学生热爱美术、热爱大自然、热爱生活的美好情感。[教学重点与难点]：

重点：对手绘线条图像表达的意义、功能的理解，体会用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察能力、想象能力和表现能力。

难点：能够迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达。能发挥想象以及运用丰富的手法表达事物。[教学方法]：探究学习法

[教学工具]：电脑课件、茶杯、瓶子、书本等生活日用品（数件）[教学过程]： 一．游戏导入，激发学生兴趣：

在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等，我们用什么样的表达方法表现生活中的动人的景色呢？下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目，根据给出的元素把物象的空间关系表现好。1． 太阳、山、水、树 2． 街道、两排树 3． 氢气球、天空 4． 6个人物在拍合影

（同学们想出了很多表现物象空间的方法，那么我们来了解一下到底什么是物象空间？）

二．欣赏分析，掌握新知：

1．物象空间概念：指包含有具体事物形象的三维立体空间。（空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现。）

例如：我们上课的教室就被称作室内空间；游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。

2．运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。欣赏：

（1）圆拱桥说明示意图

（2）室内布置示意图

（3）漫画

（4）建筑说明图（5）广告中的应用

3．物象空间的表达方式是多种多样的，在这里给大家介绍几种独特的表达方法（1）前后遮挡的表达方法《西厢记》

（2）近大远小的表达方法

（3）平摆式的表达方法 连环画

（4）游移式的表达方法（5）主观式的表达方法

4．思考题：

（1）这几种物象空间的表达方式你更喜欢哪一种？以往都在哪儿见过？你还能用别的方式表达吗？

（2）由于在平面上表现空间，是通过物象之间的位置与前后关系呈现的，所以这几种物象空间的表达方式并不是孤立存在的，而是相互联系的。请同学们找一找课本第十页到十一页中的图像之间究竟有哪些联系？ 5．这里是运用不同表达方法对校园环境的表达

透视表达平摆式 游移式 主观式 三．实践中感受美术学习乐趣

对学生学习能力的不同而提出不同的作业内容： 1． 能力弱：可以选择一个基本型运用不同的方法创作

2． 能力一般：可根据老师提供的几个静物选择一种合适的空间表达方法巧妙安排在一个画面中

篇15：手绘线条图像教案

教材分析：

版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画，用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力，增强学习的趣味性，提高学生的学习积极性与自主性。

教学目的：

①了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。重点、难点：

重点是版画的制版工艺和特点。难点是学生动手能力的培养。教学过程：

一、检查工具

二、导入新课

请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。

①看一看能不能印得出来。

②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。

③想一想为什么回出现这种纹理呢？

这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。

三、作品赏析

欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。

［西班牙］毕加索 枪 ［西班牙］毕加索 戴帽子的人 ［日本］栋方志功 二弟子

四、制作过程

1、画稿

选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

2、制版

用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。

3、印刷

铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）

4、完成

五、布置作业

选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

六、展示点评

板书设计

制作过程

4单色版画

画稿

制版

印刷 完成 一版多色版画

教学目标

1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型；

2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程；

3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；

4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。教学重点

在了解了单色版画技法的基础上，引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作

教学难点

在学生制作一版多色版画时，如何引导学生设立画面的色调（如对比与协调），对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后，制版印制。教学材料

不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。

（本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作）

教学课时一课时 教学过程

一、导入新课

同学们，现在请大家回忆一下学过的《单色版画》制作过程是怎样的呢？哪位同学来说一下？ 学生回答，教师补充。

通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答，看得出来，大家对版画这种艺术形式很感兴趣，所谓“兴趣是最好的老师”，同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴！

同学们，我们生活的世界是五彩缤纷的世界，大家学过了单色版画的制作方法，那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么？那么，这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。二、一版多色版画的含义

与学生共同赏析一版多色版画的图例，总结得出：

一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩，并保持一致性的版画作品。

三、色彩版画与色彩绘画的不同之处

以学生小组讨论的形式，分析总结得出：

色彩绘画，例如油画，水彩画，水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制，最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成品面绘画作品。

学生回答问题时，教师应及时给予学生鼓励和表扬，采用“赏识教育”。活跃课堂气氛，激发学生的积极性。四、一版多色版画的分类

教师讲解版画的制作方法，引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类：

一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果满意为止。

另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后刻处的原有色彩。

五、吹塑纸水粉印制作

首先，由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项；

二阶段，师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项： 例如：画面色调要协调，印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起，印制时注意力度等等。

第三阶段，由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。教师在学生制作的时候要随时指导。

六、作品展示

评价点：造型是否新颖，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技法是否正确等

板书设计 一版多色版画

刻画

制作过程

涂色

印刷

教学反思：

一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点，在这节课的教育教学中，我将教学过程设计为：先介绍一版多色版画的相关知识，让学生对其有初步的认识之后，再演示一版多色版画制作全过程，在学生对版画的制作方法了解的基础上，由学生自己动手制作版画作品，最后再进行学生作品，激发他们创造的积极性和主动性。总体来说，课堂气氛活跃，学生乐于积极思考，乐于积极动手制作，教学效果基本达到。藏书票

教学目标：

1、欣赏各种类型的藏书票，了解藏书票的发展史和功能、特点及作用。

2、学习用吹塑纸版制作一枚藏书票。

3、通过欣赏制作，提高学生的审美趣味，培养学生的创造表现力。教学重难点：

1、通过欣赏，讨论了解藏书票的功能，特点及作用。

2、学习制作一张吹塑纸版的藏书票，学会反写字的方法。教学准备：

师：各种类型的藏书票，作业纸、毛笔，水粉颜料。生：吹塑纸版、抹布、原珠笔、拷贝纸。教学过程：

一、发现藏书票

教师出示读书图片和“书是人类进步的阶梯”。师小结：这是俄罗斯著名的文学家高尔基的一句名言。我们都喜欢读书，你最喜欢什么书？学校图书室有文学、科普、艺术等书籍，你们能估计出家里有多少书吗？出示一本书，师打开扉页：这是我买的书，写上了名字和购买的时间，作为标记。后来我用印章印在书上做标记。这是我最近购买的书，你们瞧瞧我在书上做了怎样的记号，让学生观察藏书票，这是一张小型版画，名叫藏书票。板书：藏书票

藏书票究竟是什么呢？。

二、了解藏书票

师：藏书票代表藏书主人的标记，是藏书票的附属物，通常是用木刻石刻等版画形式，设计各种美术图案、署上“某藏书”“某某之书”“某某爱书”等字样，并且刻有国际通用藏书票的标志“EXLIBRIS”。

（板书）被喻为“纸上宝石版画珍珠”。

赏世界上第一枚藏书票《刺猬》

最早的藏书票是为了提醒人们爱护书籍。那是在十五世纪的欧洲，当时德国贵族们都爱读书藏书。有一位名叫克那贝斯贝尔格的德国人爱好藏书而又生性大方，他毫不吝惜地把珍贵书籍都借给别人看，但是时常发生有借无还和书遭到损坏的情况，他非常心疼，就发明了这样一种标签（看图）贴在书上，这就是世界上第一枚藏书票，誕生在一四七零年。上面画了一只刺猬叼着一朵鲜花，请你们联系这张画和藏书票的来历猜这句英文的意思？原意是“谨防刺猬的吻”这位德国人用了幽默的方式提醒大家爱护书籍。以后藏书票就在欧美等国家流行起来。

欣赏中国第一枚藏书票《关祖章藏书》

藏书票是什么时候流传到中国来的呢？这里有个有趣的故事。有一位叫吴文兴的学者喜欢收集古旧书籍。平时一有空就去北京的琉璃厂淘书，北京琉璃厂是专门经营古玩字画的文化街。这天，吴文兴逛了一整天也没收获，他无精打采地走到一家书摊前顺手翻起一本辞典，突然眼前一亮，二话没说买了就走。你们知道其中的秘密吗？原来书里

藏了这张藏书票（看图）据考证，这张票出自一九一四年，是中国第一张藏书票，是票主关祖章留学美国时制作的。原来藏书票还是从美国进口的。

三、认识藏书票 1、小型版画。

2、“EXLIBRIS”。

3、藏书主人的名字或别名。

4、精美图案设计（可选用人物、动物、风景、花鸟等，可写实可抽象）。

四、欣赏几组名人的藏书票

美术课本中也给我们提供了许多藏书票，请翻到第32页，一边欣赏一边讨论从哪些地方看出这是一张藏书票而不是普通的画片？

五、制作藏书票

我们欣赏了这么多精美的藏书票，你们也一定想让它成为自己书籍的好朋友吧，那就跟我一起学一学、做一做吧！师示范讲解介藏书票的制作方法（选用吹塑纸板）。让学生练习制作，出示参考图样。讲评作业。

四、总结：

小小藏书票引领我们遨游书本的海洋，号召我们爱读书，读好书，珍惜书！所以藏书票才有这样的美誉（生读“纸上宝石、版画珍珠”）。

板书设计 藏书票

认识藏书票 欣赏藏书票 学做藏书票

教学思路：

本课以欣赏丰富精美的藏书票为主，学习用吹塑纸板的方法制作藏书票。通过欣赏、讨论、练习、制作、交流等综合手段、让学生了解藏书票的历史、分类、特点、功能以及制作方法等知识。提高学生审美趣味、拓展学生的知识面、培养学生的创造表现力。色彩静物画

一、教学目标

1认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。2了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工，才能形成既富有对比变化又和谐统一。3通过学习，了解色彩和风格的关系，使学生增强对生活的热爱，提高审美品位。

二、教学重点和难点

教学重点：色彩静物画的表现方法

教学难点：个性风格的大胆表现（分析和创作）

三、教学方法

观察、讲述、提问、讨论

四、教学过程

1、情景导入

师：展示静物，提问：“同学们，看这是什么”？ 生：瓶子、蔬菜、水果? 师：同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗？

生：积极响应（动手尝试，充分调动学生的积极性）

师：经过同学们的精心组织和搭配，这些物品变成一组组美丽的静物，今天就让我们用画笔记录下来，好吗？板书——色彩静物画

2、PPT授课

(1)构图分为横式和竖式

(2)画好主题物

(3)确定画面的光源，黑白灰关系

(4)色调的确定

(5)色彩关系

(6)深入刻画

3、如何将静物变成静物画

课件出示两张图片：辣椒（水粉画）和现实中的辣椒（照片）师：请同学们比较一下，看看2者有什么明显不同？ 生：讨论、回答

师：总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力

4、色彩静物画的方法

师：你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗？思考：课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的？

生：讨论

师：概括、总结

(1)写生绘画的步骤

步骤：第一步，起稿。画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系。

第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系。第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的主要色彩关系完整地展现出来。

第四步，深入刻画细节，调整画面的色彩关系，完成作品。

5、色彩静物画要注意的几个问题

（1）、色彩知识的运用 强烈的色相对比使画面充满了生机，但要注意处理好色彩三要素的关系（2）、色调的处理 色彩静物画中的物品纷繁复杂，把握好整体色调才能使画面协调统一，形成整体的艺术感染力（3）、主观艺术处理 把自己对静物的美感倾注到作品中，表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力

6、课堂练习参考摆放好的静物或静物图片，任选一种色彩静物画的方法，画一张色彩静物画（教师巡堂指导）

7、作品展示与评价 展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动

五、课堂小结

（1）、通过本课学习，你有哪些收获，在创作的过程中你又有什么心得（学生讨论）（2）、总结、概括 板书设计 色彩静物画

写生绘画的步骤 第一步，起稿。

第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系。第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面。第四步，深入刻画细节，完成作品。

六、教学反思

（1）、重视学生参与，摆放具有美感的静物直接激发学生的感受（2）、调动学生奇思妙想，在轻松愉快的气氛中培养想象力、创造力 色彩风景画

教学目标：

达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。教学重点： 色彩的基础知识。教学难点：

实践绘画过程色彩的把握。教具准备：

电教设备、多媒体教学课件等。学具准备：

画笔、画纸、颜料等绘图用品。教学过程：

一、导入：

欣赏油画《鸡冠花》，认真观察，看看真真实的花朵和树叶与画家笔下的作品有什么明显的不同？同时欣赏油画《静物》、《金鱼》。

二、了解色彩画：

色彩都具有三种属性，即明度、色相、彩度。它们是色彩中最重要的三个要素，这三种属性虽有相对独立的特点，但又相互关联、相互制约。色彩画的种类：

纵观古今，人类对于色彩的研究从未间断，而系统化、专门化的研究则源于上世纪初德国包豪斯设计学院的设计色彩的教学课程。人类对于色彩的表现更为多种多样：远到原始社会的岩间壁画，近到现代的电脑绘画。根据表现技法及其使用工具的不同，色彩画大致分为油画、丙烯画、水粉画、水彩画、色粉画等几种。本书所讲授的是水粉画的表现技法。

三、水粉画的使用工具：

不同种类的绘画所使用的表现工具也不同，而且差别很大。例如：中国画的绘画工具为毛笔、中国画颜料、宣纸等；油画为油画颜料、油画笔、油画布、油画纸、油画刀、调色油、调色板等等；水彩画为水彩颜料、水彩笔、水彩纸、调色盘等。下面着重介绍水粉画的使用工具。

四、决定物体色彩关系的三个条件：

水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。从着色顺序方面有如下几种：

1、从整体到局部

水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块入手。整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。

2、从深重色到明亮色

明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，容易被明亮色覆盖；相反，一般是先画面积较大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以确定画面色彩的骨架。逐步向中间色和明亮色推移。

3、从薄涂到厚画

薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。

水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。

五、思考与讨论：

学习本科作品欣赏方法，分析书中学生作品，看看它们都运用了哪些手法？哪些采用写实的方法完成？哪些更多地加进了自己的艺术构想？

板书设计 色彩风景画

作画步骤

1、从整体到局部

2、从深重色到明亮色

3、从薄涂到厚画

2.手绘线条图像—物象的多视角表达

教学目标：

1、了解生活中、设计中对物象多视角表达的实例，认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性和实用性。

2、初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达出物象的多个角度，对物象有整体的认识，并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。

3、在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中，培养学生的形象思维能力，培养从多角度观察事物的习惯。

4、在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。

教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确认识。

教学难点：对一个物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。教学课时：1课时

教学过程

一、导入新课

1：老师在ppt上展示汽车造型，分别让大家说说它们各自是表现汽车的哪些面。

师：通过刚才的观察，这组图片从不同角度对汽车进行了展示，是我们对这辆汽车有了比较全面的认识。这种现象告诉我们，同一个物体我们从不同的角度去观察会带给我们不同的感受，我们只有多角度的去观察感受，才会对这个物体的前后左右结构关系做全面的了解，反过来说，如果我们想把一个物体表达清楚，最恰当的方法就是多视角表达。

师：那么这种多角度表达物象的方法就是我们今天要学习的新内容。（板书课题：手绘线条图像—物象的多视角表达）

二、探究新知

1、讲一讲师：同学们，通过刚才的环节，大家是否已经大概对物象的多视角表达有了一些了解呀？ 生：是的。

师：那么我们的生活中有哪些地方应用到了物象的多视角表达呢？大家讨论一下。（同学们开始讨论）

师：我们生活中，比如我们逛街买衣服的时候，我们试了一件新衣服，在镜子面前我们是不是不仅仅看自己的正面，还会看自己穿这件衣服的侧面，甚至背面好不好看，这样来判断自己穿这件衣服是否好看。还有我们在买水果的时候，通常是检查水果的整个表面，看是否有坏掉的地方，是否有虫眼之类的。在生活中看到你熟悉的父母、兄弟姐妹、朋友、同学，即使是他们的侧面，甚至背面，你们都能认出来，这是为什么呢？因为你们很了解他们，记住了他们的整体特征，也就是说他们无形中向我们进行物象的多视角表达。除了生活中的例子，在设计领域物象的多视角表达几乎是必不可少的（边展示PPT中的图片边讲解）有汽车造型展示、环境设计效果图、家具设计展示、建筑设计效果图、产品说明图等等。（板书物象多视角表达的应用）

师：那么多视角的表达又有哪些方法呢？（板书：方法）我们首先来学习第一种。（展示PPT图片）

师：我们请一位同学说说这是画的什么？ 生：室内设计平面图。

师：对，就是室内设计平面图，同学们在生活中应该也见过，家里装修房子什么的会有这个图。那么这幅呢？（展示PPT图片）生：旅游路线图。

师：正确，这种主要表现物体的结构和方位的表达方法叫做什么呢？（引导......)对了，叫做平面表达方法。（板书：平面表达方法）师：我们接下来看看第二种方法。（展示PPT图片）

师：这种主要利用三视图（正面、侧面、顶面或背面）来表现物体各个面的形象特征的物象多视角表达方法叫做（引导学生回答）？叫做立体表达方法。（板书：立体表达方法）同学有没有发现这两幅图与之前运平面表达方法表达的图片有什么不一样的地方呢？（引导学生回答）

师：这三幅图是立体的，前面的平面是的，而且这种表达强调的是物象的各个面的形象特征，而前面物象着重表达的是物象整个结构和方位。

2、欣赏

欣赏作品，理解所学方法，感受手绘线条图像的魅力。

3、练一练

师：现在我们来练习一下，选取你身边或者教室中的一个物体，对其

进行多方位的仔细观察，运用立体表达方法通过手绘线条的形式分别在三张纸上画出它的三视图。画完以后呢，我们进行一个小游戏，请三位同学上来分别展示出自己画的三视图中比较难辨认的一张图，让同学们猜猜你画的到底是什么。好的，现在可以开始了。

3、说一说

①游戏后，让大家说一说对那三位同学的作品的评价，优点是什么，缺点是什么。

②老师肯定大家的作品，但对于作品中出现的问题也要及时纠正。

三、知识总结

师：通过这节课的学习，我们对物象的多视角表达是如何理解的？（学生回答）

师：第一，我们只有通过对物象的多视角观察，才能全面掌握和了解物象的整体结构特征，才能更深刻的感受物象。

第二，物象的多视角表达的表达方法有两种，立体表达方法和平面表达方法。同学们已经了解并基本掌握了手绘线条图像—物象的多视角表达的方法，希望同学们在今后的学习生活中，能充分运用我们所学的知识，发挥我们的想象力来设计生活、美化生活，共同体验生活的丰富多彩。

四、作业

运用我们今天所学的平面表达方法，画一画你自己家的平面结构图。

作业要求：

1、注意每个房间的大小比例；

2、根据自己的需要可以适当上色。

板书设计

2.手绘线条图像—物象的多视角表达

用途：工业设计、建筑设计、家居设计 方法：平面表达法、立体表达法

美术教学反思：中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。中学生对美术还处在简单的认知性审美上。在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法

9.墙壁小装饰

教学目标

（1）通过本课学习使学生了解壁饰与生活环境的关系，掌握选择壁饰和制作壁饰的方法。

（2）学会制作完成一件墙壁小装饰。

（3）通过本课学习培养学生动手能力，合作精神。使学生走近生活，学会美化生活、热爱生活。

教学重、难点

1、壁饰与环境的关系。

2、壁饰的制作方法。教学过程

1、情景导入

师：今天上课前我们来做个游戏好吗？老师这里有很多画：风景画、人物画、花卉、植物、名人名言录……请同学们从这些画中选择一幅把它挂在教室里好吗？

生：好！（积极响应、行动）

师：同学们做得非常好，今天就让我们一起来装饰墙壁吧！（板书—墙壁小装饰）

2、课程学习

师：提问：同学们为什么要选择名人名言或科学家的画像挂在教室中呢？

生：因为教室是学习的地方，可以激励我们学习……（多种发言）师：同学们说得非常好，那么壁饰与环境有什么关系呢？ 壁饰与环境风格的关系

师：课件展示客厅图片，让学生观察客厅的风格。（教室提示：现代、古典、简约、田园）？

生：现代的、色彩明快的

师：展示不同风格的装饰画：钢笔画、油画、中国画、民间装饰画、抽象画……请同学们讨论一下，哪幅画更适合这个客厅呢？（教

师引导：钢笔画安静、中国画古典、民间装饰画热闹）

生：抽象画最适合

师：同学们分析的非常好，抽象画造型给人轻松的感受，无框现代的风格与环境自然融合在一起。

师：课件展示一幅餐厅图片，请同学们观察一下，这个餐厅的色调是怎样的？给你们什么感觉？

生：暖黄色，给人一种温馨的感觉

师：展示两幅装饰画：红橙色调装饰画和蓝紫色调装饰画。哪一幅更适合这个餐厅呢？

生：红橙色的装饰画给人一种欢快、甜蜜的感受，挂在餐厅里可以营造一种愉快的就餐环境

师：同时展示客厅图片和几幅装饰画图片。讨论：哪种色彩的抽象画更适合这个客厅

生：讨论、回答（不同答案）

师：这个客厅是以绿色调为主，给人一种轻快之感。暖色调的抽象画与之对比过于强烈，黑、棕色调过于沉重，蓝紫色调与之形成一种邻近色调，既有变化又有统一。总结：多用对比色，视觉冲击力强。多用邻近色对比弱化。需要根据不同的具体环境去选择

壁饰与环境空间的大小关系

师：同时展示大客厅和小书房两张图片。思考：在这两种空间中，装饰画的大小应该怎样选择呢？

生：大客厅放大一些的装饰画，小书房放小一些的装饰画 师：对了，装饰画的大小还应该与空间的大小相适应

3、丰富多彩的壁饰

欣赏形式多样的壁饰作品：毛线、纽扣、谷物、纸质、木质、贝壳、贴布、绘画……

师：假如在卫生间里放置一幅壁饰，应该用什么材料呢？提示：卫生间潮湿大。

生：贝壳

4、制作壁饰

学生讨论制作壁饰的方法：分析空间风格、色彩基调、空间大小、确定与之相适应的材料

师：同学们总结的很好，下面就让我们一起动手制作吧（学生制作，教师巡堂指导）

5、作品展示于评价

展示学生作品，开展自评、互评，教师点评的活动。

6、课堂小结：

谈一谈你这节课学到了什么？在制作壁饰的过程中又有哪些心得和收获呢？ 板书设计

9.墙壁小装饰

1、什么是墙壁小装饰

2、壁饰与环境有什么关系呢？

3、怎样制作墙壁小装饰？

教学反思

10.关注身边的美术遗存

教学目标

1、欣赏具有代表性的民间美术遗存，分析他们的艺术价值与历史价值。

2、从自身做起，提高保护文化遗存的意识。

3、从 “平凡” 中感受到美术遗存的文化内涵，更加热爱祖国的传统文化。

教学重点 ：作品的基本知识与艺术特色。

教学难点 ：寻找身边的美术遗。教学过程

1.情景导入

课件展示图片——朱家花园。

师：同学们知道这是哪里吗？

生：知道！建水朱家花园。

师：对了，朱家花园位于我省（云南）建水县，是一组规模宏大的清代民居建筑，有西南边陲大观园之称。同学们，朱家花园属于美术遗存吗？

生：属于。

师：对了，那么什么是美术遗存呢？

生：思考，讨论。

师：美术遗存就是现存的古代美术作品。之所以称它们为“遗存”，是因为这些作品是“最后的”“不能再生”的。较多的作品至今仍有被破坏的危险，这些散落在民间看似平常的作品对于我们来说，在人文历史与艺术审美方面都有着重大意义。今天，就让我们一起关注身边的美术遗存。（板书）2.美术遗存的特点

生观看课件图片，讨论美术遗存有哪些特点。（教师引导学生从形式、年代、材 质、地区四方面进行归纳）

形式：石雕、木雕、砖雕、刺绣、蜡染。

年代：红山文化、汉代、唐代、明代、清代。材质：木、石、纺织品、砖、瓷。地区：山西、湖南、北京、安徽。

师：美术遗存是具有一定历史和文化价值的美术作品。它的特点是：形式多样、年代久远、材质丰富、地区广泛。3.欣赏美术遗存（课本图片 PPT）

（1）徽派建筑门楼

师：找一找，徽派建筑门楼上美术遗存的种类。生：观察、思考。

师：木雕、书法匾额、砖雕、瓦当（总结）

（2）观察视频，思考徽派建筑的重要价值（教师引导学生从形式、年代、材质、分布地区等几方面去考虑）总结：形式：种类丰富，砖雕、木雕、石雕等。年代：明代、清代。材质：选料精良，砖、木、石为主。地区：古徽州地区（今安徽黄山、宣城绩溪等地）

（3）欣赏：河南石雕柱（唐）、北京民居劵门砖雕（明、清）、四川垂花木雕（清）、福建民宅柱础（清）? 4.关注我们身边的美术遗存

（1）思考讨论：（课本29页山西一所学校里的古建筑——安禅寺 你认为这座寺庙是美术遗存吗？现在它是一所学校，这说明了什么？我们应该怎样保护它？

5．作业

在你身边有哪些美术遗存呢？你能用画笔把它们记录下来吗？以关注身边的美术遗存为内容，完成一张手抄报。6.作业展示与评价展示学生作品，开展学生自评、互评的活动，教师总结点评。

五、课堂小结

（1）通过这节课的学习，你有哪些收获和心得

（2）教师总结概括，结束本课：美术遗存具有历史价值和

文化价值，是宝贵的财富，需要我们一起关注身边的美术遗存。

六、教学反思 通过诱导学生分析、理解作品的内涵和意义，对学生进行了有效的情感教育。使学生进一步增强了对艺术多元性的理解、包容与接受，培养人文素养，从而达 到以艺术促进学生发展的教育目的。

11.传统民居的艺术魅力

教学目标：

了解我国传统民居的形式和特点，感受我国；通过学习本课，能运用所学分析方法，认识。教学重点：

中国传统民居的形式和特点。教学难点：

能从结构、布局、功能、文化、艺术等方面去分析其他。教学过程

1、情景导入

课件展示图片：北京四合院、福建客家土楼、蒙古包、上海石库门? 师：同学们知道这些建筑是哪里的吗? 生：知道，北京四合院? 师：为什么中国传统民居会如此多样化呢？好的，今天就让我们一起来感受中国传统民居的艺术魅力（板书课题）

2、传统民居的形式和特点

（1）、中国五大特色民居建筑

课题播放图片：北京四合院、福建客家土楼、黄土高原下沉式窑洞、干栏式木楼、云南“一颗印”民居

师：想一想，这些建筑都有哪些独特之处？它的特点是什么？ 生：观察、思考。

师：总结五大特色民居建筑的特点

北京四合院

北京四合院是北方院落民居的典型形式，之所以叫“四合院”，是因为这种民居有正房（北房）、倒座（南座）、东厢房和西厢房在四面围合，形成一个口字形。里面是一个中心庭院，四合院是封闭式的住宅，对外只有一个大门，关起来自成天地，具有很强的私密性，非常适合独家居住。院内，四面房子都像院落中心开门，一家人在里面

和和美美，其乐融融。结构：单栋单层的房屋围合而成，木架为房屋主体，辅以砖石结构，坚固稳定。

功能：垂花门区分“外墙内院”，影壁起着阻挡视线的作用，游廊链接各个房屋，遮阳避雨 艺术：整体建筑色调灰青，给人印象十分朴素。精美的砖雕彩绘，为四合院增加了细节之美，突破了色彩单一性，院内的植物和陈设处处体现了主人的情趣和对美好生活的追求

文化：四合而居寓意家庭和睦、祖孙同堂的愿望，房屋的建制与布局体现了长幼有序的等级观念，却蕴含着深刻的文化内涵，是中华传统文化的载体

福建客家土楼

大型夯土民居建筑，是具有聚族而居和防御作用的多层高楼住宅。形状有圆形、方形、椭圆形等。其中圆形土楼是福建客家民居的代表形式之一。土楼外墙用夯土，内部用木屋架，具有节约、坚固、防御性强等特点。中心为内庭院，安置有厅堂、水井、厨房等公用设施，楼上是统一结构的卧房，并以走廊相连，这种统一的结构使土楼内部显得完整而又韵律。福建土楼2008年被列入《世界遗产名录》

结构：外墙生土夯筑，内部木架结构，利用地势，材料天然 布局：以祖堂为中心组织院落，中心为内庭院，安置有厅堂、水井、厨房等公用设施，楼上是统一规格的卧房，并与走廊相连

功能：防风抗震，防御性强，循环利用 文化：聚族而居，邻里和睦。

艺术：造型富有特色，被誉为“东方古城堡”。

黄土高原下沉式洞窑

在地平线上挖出院落后，在其四面洞壁上掏出若干口窑洞，就形成了一个由四面窑洞组成的完整院落，即下沉式窑洞。

黄土高原上的下沉式洞是中国窑洞民居中最珍贵的形式，它的特点是节省建筑材料，隔音性好，冬暖夏凉

干栏式民居

它是傣族最富特色的传统住宅形式，以竹或木为主要材料，底层

架空搭成小楼，上层住人，下层圈养牲畜和储存杂物等，也可防野兽。它具有取材便利和防潮通风等特色。

云南“一颗印”民居

滇中地区标准的土木结构房屋称为“一颗印”,为三间四耳一倒座,实际因经济情况有所增减，正房和耳房均为二层楼房，倒座多数为平房，少数为楼房，但空间极矮。正房较高，耳房矮一些，这样长辈居住的正房采光就比较好。中间为天井,多打有水井,铺石板, 作为洗菜洗衣休闲的场所.为安全起见，传统的房屋四周外墙上是不开窗户的，都从天井采光。整座“一颗印”，独门独户，高墙小窗，空间紧凑，体量不大，小巧灵便，无固定朝向，可随山坡走向形成无规则的散点布置。

师：同学们，刚才我们了解了我国五大特色民居建筑，请同学们思考一下，干栏式木楼 和黄土高原窑洞有没有共同点呢？

生：因地制宜，就地取材。

师：同学们说得很好，黄土高原下沉式窑洞借地势开凿空间，冬暖夏凉，节省材料。干栏式木楼防潮通风，取材方便

（2）、欣赏其他传统民居建筑

课件播放：广东开平碉楼、上海石库门、皖南民居、藏族碉房、蒙古包

师：你能从结构、功能、布局、文化、艺术等方面去看待这些传统民居建筑吗？

生：讨论，回答 师：总结、概括

3、作业布置

用课上所学的分析角度向同学们介绍一种你喜欢的少数民族民居。（手抄报形式）

4、作品展示与评价

展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动 课

5、堂小结 梳理本课知识点。

板书设计

11.传统民居的艺术魅力

北京四合院 福建客家土楼 黄土高原下沉式洞窑 干栏式民居 云南“一颗印”民居

12、美术遗存的保护和传承

教学目的:

今天我们要保护的是美术遗存，让学生了解美术遗存的魅力所在，它是民族艺术的精神寄托，培养学生对美术的艺术追求，传递美术遗存的保护和传承意识。教学重点:

1、怎么辨认出哪些是美术遗存。

2、保护和传承美术遗存的意义。教学难点:

如何保护传承美术遗存。教学过程:

一、导入:

提问:

1.什么是美术遗存？

美术遗存是具有一定历史和文化价值的美术作品。美术遗存具有“最后的”“不可再生”的特点，许多作品至今仍有被破坏的危险。美术遗存在艺术审美、人文和历史方面都有着重要的意义。

2.举例说说：生活中哪些属于美术遗存？

三、讲授新课出示课题

1.美术遗存的保护

面临的问题：我们面对的问题是——岁月磨砺，战争摧毁，风沙侵蚀，许多美术遗存散落民间。

解决方案：

a复建；

b在原址建博物馆；

c转移并经科学手段修复后陈列。

2、美术遗存的传承

a美术遗存具有珍贵的艺术价值、历史价值和人文价值，以独特的造型、精湛的工艺、承载的文化内涵，成为我们民族宝贵的财富。

b艺术价值：线条粗犷豪放，形象夸张，色彩艳丽。

历史价值：千百年传承的雕版印刷技艺。

人文价值：弘扬中国礼教孝道，展示原生态文化。

四、课堂作业

以随笔的形式谢谢你对某件或某除美术遗存的心中所感。

五、课堂小结

值得我们去保护和传承的还有很多很多，只要我们时刻有一颗保护和传承美术遗存的心，我们的生活会更加多姿多彩，让我们一起来传承和保护我们伟大的瑰宝！板书设计

12、美术遗存的保护和传承

1.什么是美术遗存？

2.美术遗存的保护

解决方案：

a复建；

b在原址建博物馆；

c转移并经科学手段修复后陈列。

3、美术遗存的传承

13、艺术品的收藏和拍卖

教学目标:（1）通过模拟的艺术品收藏和拍卖活动，使学生了解艺术品收藏的一般知识，了解艺术品拍卖的有关程序，继而对艺术和市场的关系有初步的认识。

（2）提高学生对艺术与市场的关系的认识能力，锻炼拍卖活动中的组织能力，体验艺术品收藏和拍卖带来的乐趣。

教学重点与难点:（1）重点:学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的主要程序。（2）难点:组织好模拟拍卖活动，使学生能积极参与。教学过程：

一、组织教学:

二、讲授新课：

引导学生看大屏幕。（演示教学课件）

教师：如果我要收藏艺术品我要考虑哪些因素？试举一两种影响艺术品价格的因素？(小组讨论)教师小结：1 你会选择哪些艺术家？你会选择哪些艺术品？

你是否需要了解艺术市场的发展趋势？(一)哪些艺术家 会选择有名气的艺术家（齐白石大师在绘画书法，篆刻等方面都有杰出的成就）

2去世的艺术家比在世的时候要更有升值潜力。

有艺术功力的年轻艺术家从长远来看好。(二)选择哪些艺术品 艺术品的抉择应具备四个条件：真、精、全、稀。

（1）赝品的概念：采用同样的材料和技法模仿某个艺术家的风格所制造的复制品。

(2)真：艺术品的真假是投资的前提。

(3)精：高品位的精心之作，而不是应酬之作。

齐白石作品中，价值高的是九十岁以后画的花卉、山水、人物。及中晚年画的带工笔草虫的作品。

(4)稀：在艺术史上独树一帜的作品。

从梵高的作品中我们看到一个色彩斑斓的世界。生前只卖出一幅画的梵高，在贫寒中默默离开了人世，现在他的画卖到了7500万美元。

三、你参加过拍卖会吗？

1、拍卖前的准备工作很重要。首先要广而告之：广播、报刊、电视、网络……

2、印发拍卖品目录：

3、展览拍卖品：

将拍卖品公布于众，使竟买人做到心中有数。

四、竟拍之前组成小组，每组5－6人。

1、竟拍前的讨论：假如我有20万元人民币，我能出的大致价格是多少？我怎样购得我喜欢的艺术品。

2、竟拍后的交流：我为什么选择这件艺术品？在以后的收藏与拍卖中我会注意什么？

模拟拍卖还需要拍卖师、记录员、公正员等人配合。

五、模拟拍卖（体验一下拍卖带来的乐趣）

1、竟拍开始

2、拍卖师宣读拍卖规则

3、竟相报价

4、落锤成交

5、拍卖公正

6、付款交割作品

六、课堂小结

梳理本课所学知识点。

板书设计

13、艺术品的收藏和拍卖

1、艺术品的抉择应具备四个条件：真、精、全、稀

2、拍卖前的准备工作很重要：

3、拍卖拍卖程序

14、如何欣赏建筑艺术

教学目标：

使学生通过欣赏中国古代建筑初步了解建筑艺术、丰富学生的人文知识、审美能力、增强学生热爱祖国的情感。教学重点：

1、通过本课学习使学生了解我国建筑的结构特点。

2、通过对中国古代建筑艺术的欣赏使学生对建筑艺术有初步的了解。教学难点：

1、使学生了解各类建筑的构造特点。

2、通过欣赏中国古代建筑，丰富学生的人文知识、审美能力，增强热爱祖国的建筑艺术，热爱我们伟大的祖国的情感！教学过程：

一、创设情境，激趣导入

二、新授

1、什么是建筑艺术?

建筑艺术欣赏是占据庞大空间的立体造型艺术,是实用与审美相结合的产物,是艺术与科学技术的结合。

2、建筑艺术赏析：

（1）北京故宫建筑群(明、清)

旧称紫禁城，是明、清两代的皇宫，位于北京旧城的中心。始建于明成祖永乐五年(1407年)，永乐十八年(1420年)竣工。设计者蒯样，人称蒯鲁班。明清两代曾对故宫不断修建和扩建。现存大部分建筑为清代所建，但总体布局仍保持着原来的面貌：故宫占地72万余平方米，纵深961米，横宽753米。总建筑面积15万平方米，屋宇有9000余间。

故宫四周有高达10余米的宫墙，宫墙四角矗立风格绮丽的角楼，墙外有宽52米的护城河环绕，组成一座森严的城堡。宫殿建筑是皇权的象征。明清故宫的设计思想也是如此.它的总体规划和建筑形制均体现了封建宗法制度和象征帝王的权威。这一点要比实际使用

功能更为重要；为了显示严肃齐整的气氛，主要建筑严格对称地布置在中轴线上，次要建筑则分布在中辖线的两侧。整个宫城共分外朝、内廷两个部分，即前朝后寝：外朝以太和、中和、保和三大殿为主，是宫城的重心。皇帝在这里主持朝政：在二大殿之中又以举行朝会、大典(如皇帝登基、寿庆、春节、出兵征讨等活动)的大和殿(又称金銮殿)为主要建筑。太和殿前面有太和门，两侧又文华、武英两组宫殿：内廷以乾清官、交泰殿、坤宁宫为主(在明代是帝后居住的地方)。这组宫殿的两侧有东六宫、西六宫、宁寿宫、慈宁宫等，最后是一座御花园。内廷是皇帝处理日常政务和皇帝、后妃、皇子们居住、游玩和奉神的地方。其中宁寿宫建筑群是供清高宗乾隆皇帝年老退位当大上皇专用的宫殿：紫禁城的正门是南端的午门。午门至天安门之间的御路两侧有朝房：朝房之蚌．东为大庙．西为社稷坛。宫城j北门为神武门，门北景山则为附属于宫殿的另一组建筑群：宫城东门为东华门，西门为西华门。太和殿是故宫建筑群的中枢：在它的前面有宽阔的广场，它是耸立在8．13米高分3层的汉白玉台基上高35.05米的故宫建筑群中的最高建筑，重檐庑殿的屋顶以黄色琉璃瓦铺盖，屋顶的庭兽和斗拱出挑数目最多，御路和栏杆上的雕刻与彩画、藻井图案使用龙、风等题材，色彩中用了大量的金色，月台上的日规、嘉量、铜龟、铜鹤也只有这里才可陈设。太和殿前面要经过重重的门楼和形状不一的庭院，由大清门(即前门)经天安门、端门、午门、太和门才能到达宫城中台基最高大、建筑最宏伟壮观的太和殿。一切有节奏的空间组合和体量的差异．以及局部的艺术渲染都烘托出这座主殿至高无上的权威感。在重重的门楼中，天安门最为庄重华丽，门前的御街横向展开，构成宽阔的广场，五座石桥横跨全水河上．通过空间的变化和陈列在门前的华表、石狮、石桥，有力地衬托出这座皇城门楼的雄伟庄重：故宫外朝与内廷的建筑气氛迥然不同。外朝雄伟庄严，豪华壮丽；内廷则庭院错杂，自成体系，富于情趣：总之，故宫建筑群体理了我国古代建筑艺术的特殊风格和杰出成就。它是我国古代建筑的精华，也是世界上量优秀的建筑群之一。教材图片所示是位于故宫中轴线

上，从前往后看，依次是天安门、端门、午门、太和殿。（2）苏州拙政园

它位于苏州市娄门内东北街的苏州拙政园，是苏州四大名园之一。园址原为大宏寺．明代御史王献臣在正德年间(1506--1521年)辞职回乡买下寺产改建成私人园林，取名拙政园。现存抽政园已经过各代的修整和扩建，分为东、西、中三个部分，总面积为62亩，其中水面占3／5。中部占地18．5亩，其中水面占1/3，是全园的精华所在。中部正中为水池．山石、树木，建筑比较疏朗自然，其中远香堂是一座四面厅，四周景色呈现窗前。堂前假山略有起伏，北面临水筑月台，池水以土山分隔，形似两座小岛，山上树木葱翠，有雪香云蔚亭和待霜亭。沿池植垂柳，长廊北面有见山楼，楼两层，三面环水，西侧假山一迭，登楼可至道盘山架阁，南轩与香洲隔水相望。此外还有小飞虹、小沧浪、听松风处、得真亭等，重廊复廓，小巧精致。远香堂东枇杷园，人洞门为一院落，内为玲珑馆。从洞门南望嘉实亭．北望雪香云蔚亭，都有独到之处。拙政团水池面积很大，但有聚有分，山径水廊起伏曲折，古木蔽日，富有自然景色 园内布局利用自然，采用分割空间、对比借景的手法，借鉴传统的绘画艺术，因地造景．景随步移，成为具有江南特色的古典园林代表作。

三、回顾总结：

今天我们欣赏了我国古建筑，那么同学们在欣赏了这些建筑以后有什么收获呢？

四、课堂作业作业：

选择你喜欢的建筑，用今天你学到的知识探讨一下它的建筑特点，并介绍给身边的亲朋。板书设计

14、如何欣赏建筑艺术

1、什么是建筑艺术?

2、建筑艺术赏析：

（1）北京故宫建筑群(明、清)

（2）苏州拙政园

15、综合练习

教学目标：

1、本课意在回顾前面学过的课程，同学们对已学过的课程有一个综合的了解。

2、检测同学们对前面课程的学习，根据效果调整上课的方式方法，以期达到因材施教的目的。

3、综合回顾，使已学过的内容得到升华，让同学们更加深刻的了解美术文化的真谛。教学重点：

对前文所学课程进行综合回顾，通过检测效果改善教学方法，并对不同学生的学习效果进行分析，总结，以期能找到更好的教学方法。教学难点：

如何使同学们对已学过的内容得到更深一层的了解，进一步培养同学们对美术文化的热爱。教学过程：

（一）、组织教学

本课共4个内容，按时间分配学习内容进行教学；

（二）、讲授新课

1、关注身边的美术遗存：

a、寻找美术遗存：我们生活中可能到处都有美术遗存的踪迹，关注他们，下面，就让我们一起来找一找，我们身边有哪些是美术遗存。b、保护美术遗存：美术遗存是我们先辈留下的珍贵的美术遗产，保

护他们是我们每个人的责任和义务。

c、传承美术遗存：这些瑰宝带给我们很多丰富的经验和知识，让我们对美术文化的认识得到了升华，让我们一起把它传承下去。

2、壁饰评述： a、展示各种壁饰图片。

b、分析、评述这些壁饰在造型、色彩、材料和制作方法上的特点。c、鼓励同学主动发言，锻炼学生的观察能力。

3、色彩练习： a、展示课件。

b、根据图片，用色彩表现身边的静物，画一张小静物图。c、意在培养同学们的观察能力。

4、发现故乡民居的美：

a、回忆现在与小时候相比，自己的家乡发生了哪些变化。b、分组讨论，对家乡民居的变化进行总结，谈谈各自家乡民居的今夕变化。

五、课堂小结：

今天我们一起回顾了前文所学的很多内容，大家对美术文化的理解又深了一层，今后我们还要像今天一样温故而知新，才能体会到美术的魅力所在。板书设计

15、综合练习

1、关注身边的美术遗存：

2、壁饰评述：

3、色彩练习：

4、发现故乡民居的美：

16课游太行

教学目标

理解美术与社会、文化的关系，并对太行山的外貌有初步的认识和理解。培养学生观察分析问题，推理和抽象思维，并学会欣赏评述的方法。学会评价每一幅关于太行山风景的画卷。通过欣赏美术作品，认识到太行山是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对家乡文化风景的感情。教学重点

太行山的自然景观特点。教学难点

欣赏太行山的山石特点，比较它与其他地方的山有什么不同。教学过程

一、导入新课

利用多媒体课件出2幅作品——〈〈红旗渠〉〉、〈〈山间民居〉〉并提问：你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？然后我在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：“自力更生、艰苦创业、团结协作、无私奉献”这十六个字是在红旗渠修建过程中形成的红旗渠精神。这种精神在我们今天改革开放和社会主义现代化建设中，是要 继续学习和发扬的。

红旗渠精神以独立自主为立足点，以艰苦创业、无私奉献为核心，以团结协作的集体主义精神为导向，既继承和发展了中华民族勤劳坚韧的优良传统，又体现了当代中国人的理想信念和不懈追求。今天的红旗渠，已不是单纯的一项水利工程，它已成为民族精神的一个象征。

二、讲授新课

当我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。

欣赏中国画的〈太行牧歌〉〉然后提问： 1.从作品中，你能领略到什么样的太行山石的特点？ 2.从作品中看到的太行山给你的感触如何?

3、学生回答。

4、师总结：

千峰竞秀，万壑争奇，独特的地形、地 貌，珍稀的动植物资源造就了太行山大峡谷最为奇异的自然风光。太行山大峡谷是峰的“海洋”，是石的国度，是洞的世界，是水的宝庄，是植物生长的园地，是动物生栖的天堂。风景区风光旖旎景色奇异，汇集太行风采于奇峰涧壑之中，林海悬崖、山石、清泉、瀑布、溶洞、庙宇、传说，有虚有实，有明有暗，有光有色，有奇有险，巧夺天工。

三、课堂小结

太行山是大自然赐予我们的天然画卷，置身于太行山中让人充分体会到别具一格的自然造化之美、之壮、之奇。同时绵延古今的中原文化还赋予了它深厚的人文之美。

四、课堂作业

查找资料，找一找太行的位置，做一次游太行的旅行策划书。板书设计

16课游太行

1、奇异的自然风光

2、深厚的人文之美