生活创意产品设计（精选11篇）
篇1：生活创意产品设计
创意产品 创意设计 创意生活
情人节礼物可爱的点头娃娃
这些可爱的点头娃娃来自BANDAI出品，它们跟晴天娃娃一样拥有微笑的表情，而且很喜欢听人
说话，当它觉得主人说的是对的，它就会对着主人羞答答的点头，相反呢，它则会摇头。热播韩
剧《火花游戏》中罗仁哉送给申娜拉的娃娃就是这个哦，纽扣花盆
Hyunjun Kim设计的这款花盆非常适合于盆栽培养和移植，它采用类似纽扣的设计，通过简单 的操作，即可以把花盆一分为二，这样你再也不用为了取出花草而摔碎培养盆了。当然，把它组
合好之后，又可以重复利用。可以吃的橄榄球
这个橄榄球不是用在体育场上，而是用在餐桌上，因为它只是把香肠做成了橄榄球的形状，所以
是可以吃的橄榄球，很有趣吧?售价26.95美金，如若是在橄榄球位居第一大运动的美国销售，由于其粉丝众多，势必会有不错的市场。一系列创意家居用品LED灯
这是一系列创意家居用品LED灯，有了它们，会让我们的生活更加丰富多彩，一起来欣赏下吧。
第一款看上去就像一杯牛奶，它的LED灯设计在杯子底部，可以手动开关。木勺铅笔
木勺铅笔是专为厨师准备的，当他掌勺的时候，如果突然想到了好的做菜方法，就可以迅速拿这
支木勺铅笔写下记录，因为它的一头是勺子，而另一头则是铅笔。如果你也有下厨记录的爱好，不妨拿来一试，售价25美金。藏在地毯中的拖鞋
看过动物世界的朋友，一定会对它们的伪装能力印象深刻。设计师也从这里获得灵感，把拖鞋巧
妙的嵌入地毯中，几乎亦能达到以假乱真的地步。而当把拖鞋取走的时候，地毯上像是留下深深 的脚印，趣味十足。日环食精彩摄影照片
09年的日全食让许多人大饱眼福，而10年的日环食也非常精彩。它是本世纪我国首次出现日环
食，也是未来千年内持续时间最长的一次日环食天文现象。整个过程包括日环食初亏、环食始、食甚、环食中、复圆。以下是一些精选的日环食摄影照片: 电路墙上书架
当我们拆开各种电子设备时，就会看到很多节点之间连接的电路，设计师Alexandra DiCairano 把这个运用到了墙上书架，就像由一段一段电路组成，充满新鲜感。每一个书架互不相同，让书
本的分类显得更为简单明了。Pillow Mask枕头
看到这个开着口的枕头上面有着怪异的眼镜胡子图案，千万别以为又是某某的恶搞杰作，其实，它是一个比较实用的枕头。Pillow Mask枕头采用纯棉材质，双层设计，晚上跟其他枕头一样，躺在上面即可，而白天光线比较强烈的情况下，Twitter袜子
看到一只唧唧歪歪的小鸟以及follow me的语句，Twitter的用户一定倍感亲切，ESTY上的一位
跟随者就把它运用在了大腿的丝袜上，造就了这种Twitter袜子，它能与短裤裙子完美搭配，非
常独特抢眼。如果你在现实生活中也想拥有一批粉丝，
篇2：生活创意产品设计
这门课对我有不小的影响，最大的影响应该就是自从上了这门课，不管是刷微博，还是混贴吧，逛人人，只要是看到与创意、设计有关的东西，我都会驻足去看，看它的创意点、独特之处。这门课让我不再把上通识课当成一种任务（有时甚至是一种煎熬）被动的接受，而是真正的产生了兴趣，主动地投入进去。比起课程丰富精彩的内容，我想这种态度的改变应该是我上这门课得到的最大的收获吧。
我认为，本学期的课程给我带来的最大的收获莫过于让我明白了，设计与创意就存在于生活中，每个人都可以参与其中，获得创造的乐趣。本学期的几次作业让我也亲身体验了发现生活中的好创意以及亲手设计产品的过程，这是一个很宝贵的经历。设计是基于生活中的不完满而产生的，每一个热爱生活，仔细观察生活的人都会有自己的创意来改变我们的生活，提升生活质量，而这种创意积攒起来，自然便会成为优秀的设计。这也是我对“设计创意生活”的理解。当然，通过这门课，我也开阔了眼界，认识了许多设计大师，对于美也有了更深层次的认识与感悟。生活中处处有创意，生活中触手可及的东西都可能饱含着创意与设计。
生活中的创意数不胜数，我们可以通过各种渠道学习到不同的设计创意。从他人身上吸取经验平时多看别人的设计当然是获取创意的方法之 一，从大师级人物的作品中可以吸收到很多精华，从 而拓展自己的设计思路，提高自己的审美等等许多可 以学到的东西，好处自不必多说。当然我们也可以从其他设计门类中寻找灵感。比如从服装设计中寻找灵感。许多工业产品的创意都源于服装。很多新的元素被应用在 设计当中时，首先是在服装上的应用，其次是在建筑中，最后 才应用于产品之中。所以在服装中寻求灵感是一种非常可行的 方法。
设计与生活是息息相关的，生活中的每一个角落都有设计的存在。人类离不开工业设计，工业设计时刻影响着人类的生活。所以工业设计是生活中不可缺少的一部分。工业设计产品的设计的目的是为了人，具体的说就是为了人的生活。人从降既是自然界，又是人造物的世界中生活。生活有两种意义，一是活着，作为生命体而活着；二是人所从事的各种生产、生活的内容、过程、方式和形式。生活方式在一定意义上表现为一种消费方式，一种对产品的消费方式，而产品设计和生产实际上是直接为消费服务的，因此，生活方式与产品的设计与生产密切相关。
谈到创造性思维的培养，必须对创造性思维有科学的认识。所谓的创造性思维主要是针对逻辑思维而言的，这种思维方式不能说它是反逻辑的，而是指科学思维过程中非理性的一面，通常是指认识过程中的想象、潜意识、灵感和直觉认识。创造性思维必需建筑在形象思维的基础上，因为形象思维和逻辑思维都需要一个长的时间才能上升为潜在模式而这种模式对今后的直觉思维起到很大的推动作用。现在我国从小学到大学都只注重逻辑思维的培养而完全忽略的形象思维的培养，高校里的设计专业更有退化的迹象。另一方面在培养形象思维的同时为了不让学生的思维堕入模拟现实僵化的思维中，开发想象思维也应同样重视！
设计是一种把人们的思想赋予形态的工作，从其产生开始就与文化密不可分，它以其独特的物质表现形式——设计作品，承载文化观念，传播文化信息。伴随着知识经济时代的到来，现代艺术设计作品已经突破传统上的以满足功能需求为设计目标和意义，越来越多地考虑为人们提供实用的、情感的、心理的等多方面的享受，把使用价值、文化价值融为一体，逐渐演化成了一种物质文化与精神文化的双重载体。
设计是文化的载体，优秀的设计应该是精神文化的体现，并且，同时作为物质反作用于文化。就是说设计师在考虑其设计对象功能的同时应同时充分考虑对象的文化因子，意识到他所设计的不只是某一对象，而是一种生活方式，一种新的文化。所以我们在进行艺术设计时，不仅要考虑设计作品本身的使用、审美、象征和精神功能，还要考虑作品内在文化魅力的蕴涵。只有这样，艺术设计才不会仅停留在功能实现的满足和审美趣味的体现上，而成为一种文化和精神的物质载体从而满足现代人对设计的需求和要求。
篇3：生活创意产品设计
而创意, 也从来就不曾疏离过每一个学生的每一次美术活动中, 学生随时在生长着、拨弄着创意的触角, 尤其在美术设计学习中……
鲁班造锯, 是我们再也熟悉不过的一则故事。这一故事中, 小草叶边、蝗虫的板牙是锯子创造发明的“原型”, 鲁班从它们身上得到了启示, 从而解决了锯断木头这一难题的方法和途径。后人将此原理运用于心理学, 称之为原型启发, 即模仿思维法, 也就是指通过与假设的事物具有相似性的东西, 来启发人们解决新问题的途径。
而事实上, 许许多多的艺术作品都离不开自然和生活赋予的原型启发。学生尤为喜爱的卡通形象——米奇 (MickeyMouse) , 就是华特·迪斯尼在火车上借助于鼷鼠而创造一个卡通形象的奇想。
大自然, 一向被称为是世界的第一造物主, 它为艺术设计提供了极为丰富的原型素材, 黑白分明、纹理清晰的斑马为服装设计提供着设计源泉;娇艳可爱、造型多变的鲜花是首饰设计的最佳原型, 而壁挂、胸针、玩具等设计更直接取源于大自然……甚至大自然本身就是一件常精美的“艺术品”, 不是吗?根雕艺术的因物造型、盆景造型的自然造化就能说明一切, 青山、绿水、朝霞、夕阳、蓝天、白云、走兽、飞禽, 样样都是“仿生”设计创意的蓬勃源泉。
艺术设计中的仿生是以自然界或者生活中事物的形状、色彩、功能、结构为基础, 在其中一个或者两个点上获取灵感, 寻找生活、自然与艺术的契合点, 使设计艺术作品与自然生活达到高度的统一, 从而设计出具有新思维、新造型、新亮点的作品。
例如北京奥运会的火炬纹饰的设计创意, 其设计灵感就来自于中国千年来的传统吉祥纹样“祥云”, 意为:“渊源共生, 和谐共融”。而火炬造型的设计灵感同样来自于千年文化历史的的纸卷轴。这一设计的原型无疑来自于生活与自然。火炬再配上源于汉代的漆红和中国传统的“错银”镶嵌技术, 使之尽显高雅华丽、内涵淳厚的韵味, 也有了与往届奥运会完全不同的设计思想。
而我们的孩子在设计学习中, 都会在“仿生”中获得启示, 启发最大莫过于动物、植物和生活用品。
一、以植物为原型寻觅创意
植物的根、茎、叶等是如此的美丽, 它是艺术作品常用的原型, 它包含着无数审美法则:树叶的对生与杂生包含着对称与均衡美, 树叶的阴阳向背包含着色彩的变化与统一的美, 藤蔓缠绕中又蕴含着节奏与韵律的美, 而树叶的造型不一、色彩多变以及变幻莫测的叶脉纹理, 或似牛羊, 或如瓜果, 也藏人形, 不然就是大洋彼岸的风光远景……细看叶脉, 不由得使深人们相信:大自然偏爱树叶, 它要将众多审美法则居于树叶一身, 让她美轮美奂。所以, 自然造化的树叶无疑为学生的创意设计提供了无限广阔的原型空间。
所以, 曾有一段时间, 与学生常徜徉在树叶带来的无限愉悦中。我们将课余时间收集的形状各异、色彩斑斓的花叶放在书中压形, 然后根据花叶的外形、色泽、纹理, 打破时空的局限, 大胆构思, 追求形式和内容的多样化, 见智见仁, 迁得妙想。而收集的素材越多, 内容就越丰富, 想象的路径也就越为宽泛。看似简简单单的摆摆弄弄, 却在这摆弄中蕴含着丰富的审美知识, 学生在其中学会了构图的轻重偏移, 懂得了形象的主次安排, 掌握了造型的概括、简约、夸张、变形的技巧, 了解了色彩的配色原理, 能自如地在同种色配色、对比色配色中获得色彩的知识累积。
树叶贴画仅仅是植物原型的直观启发, 在服装设计等领域更是彰显了她迷人的魅力。
二、以动物为原型发现创意
动物, 人类的朋友, 它在维护宇宙生态平衡的同时, 常常给人与启迪。曾在《木散为器, 帛裁成衣》这一教学实例中领略由动物这一原型给孩子带来的灵感启发。这是以设计教学中“分解构成”为知识点的现代构成设计课程。以学生熟悉并喜爱的动物为设计原型, 首先就展示了威武的狮子、狡猾的狐狸、智慧的猫头鹰、笨行的蜗牛……那一组组或威风凛凛, 或娇柔可爱的动物出现在学生眼前的时候, 他们兴奋不已, 但这只是直观感受阶段, 是对自然界生物的由衷感叹, 还没有通过联想、梳理、归纳的摄影作品, 还没有上升到创造性思维所需要的临界状态, 这就需要教师将学生的思维纳入创造性思维的轨道, 于是以狗为原型, 分析出狗的头部的形状——长方形, 这是分解构成的基础形状, 然后再分析狗的眼睛、耳朵等细节, 同样用极为简单的、呈对成型分布的几何形来归纳处理, 通过这一归纳处理, 学生基本构成知识已经掌握, 所以, 当大量的动物图像向他们涌来的时候, 学生迅速便抓住其中一个最感兴趣的动物进行创意设计。作品当然精彩纷呈, 有调皮的小猫, 斑斓的热带鱼, 诚实的啄木鸟, 伶俐的山雀, 忠厚的鸵鸟, 高傲的天鹅……
以动物为原型的设计不胜枚举, 玩具、食品、贺卡、面具等设计将动物原型运用得淋漓尽致。
三、以生活用品为原型获得创意
曾有学生为我设计了一组沙发, 为什么是为“我”设计的, 而不是别的什么人呢?因为设计者需要考虑产品的适用人群的定位。随着精神生活和物质生活水平的不断提高, 人们的文化品位和审美情趣也在不断提高, 大家对设计的形式美呈现了多层次的文化意识。在追求不同的艺术风格、文化特色和美的意境的同时, 对于个性化、多元化的设计也需要从不同的文化、艺术、修养、爱好和生活环境出发, 在设计思维上体现出时代的活跃性, 而沙发是一种极具文化内涵的产品, 设计创新要在以积淀传统文化和民族历史渊源以及时代先锋的基础上的生命呈现。无论是简约的中国明式家具布置, 还是奢华的欧洲巴洛克风格的布置, 或者是明艳的色点, 还是冷峻的黑与白, 都能从不同的感官上给人与温馨的感觉。而营造这种温馨感觉的不可或缺的主角便是沙发, 有多少种流行方式, 就有多少种沙发样式, 舒适且造型新颖……舒适的椅座、合适的靠背, 这些是沙发的基本“零件”, 从无到有是一种发明, 从有到无是设计的变异, 也是形式感的极致需求, 喜欢创造的人们乐意在沙发的扶手、靠背、支撑腿上进行大胆地改造, 而那些喜欢时尚的人们也会被这些沙发的独特气质所打动, 不可否认, 这类创意沙发一旦进入居室, 便旁若无人地将居室的风格一锤定音。
学生在他们的学习生活中寻找到了各种各样的设计原型:芭比娃娃、小熊维尼、敞篷汽车、绿色草坪、盛开的荷花、教学圆规直尺、剥离的橘子……他们的灵感原型便是娇艳可爱的鲜花、充满野性的动物、方正有力的几何体、柔美诱人的曲线形、形象美观的五官、活力四射的运动、可口香溢的蔬果、圆润细腻的瓷器、古老凝重的中国文化、华丽绚丽的欧洲风情……当然, 还有给“我”量身定做、配合我的长发而设计的梳子形沙发, 等等, 这设计是传统与时尚共舞的概念沙发。
篇4：设计生活 创意时代
从而设计创意不再只是人们炫酷一时的新鲜词汇，逐渐融入生活，融入经济，成为了知识产权，通过市场交易产生价值，逐渐形成产业——设计创意产业，这是对设计创意产业产生的生活层面解读。
而从社会发展的层面来看，当进入后工业化社会，人类经济发展发生了一个重大的结构性变革，经济的发展由数量型向质量型转变，经济的增长由外生型向内生型转变。在这一革命性的经济社会进程中，资源的利用与保护成为一个核心问题。一个基本的趋势是，从对有限的自然资源的破坏性使用转向对附加价值高的无形智慧资源的开发 。这一资源利用模式变革正是设计创意产业兴起的重要动力之一。文化、知识、创意等无形资产的开发和投入不会耗散，在使用中不断累积，不断增值。通过产业化的生产和消费，设计创意资本还将在流通中融合和提升整体经济发展的内在创新机制与创意活力。
时下，我们讲的设计创意产业包括工业设计、平面设计、建筑环境设计、服饰设计、工艺美术设计、软件设计、咨询策划等。是文化创意产业发展的高端领域和高端环节。设计创意产业与文化创意产业各行业，以及其他二、三产业都具有较强的关联性，发展设计创意产业，不仅符合首都资源特点和“高端、高效、高辐射”的产业发展方向，而且对于推动北京文化创意产业发展、优化首都经济结构、实现经济增长方式转变也具有重要意义。
国外，设计创意业发展已相对成熟，其发展程度我们无法一一悉数，但从其标志性的设计可窥见一斑，英国惠灵顿凯旋门、塔桥、素有“伦敦眼”之称的世界最大的摩天轮等无一不充分展现了英国建筑设计师最活跃的创意设计思维和最前沿的灵动设计理念，英国的设计作品已经成为当之无愧的典范。
篇5：创意产品 创造美好生活
《 人民日报 》（2014年08月28日09 版）
戴上眼镜，转换视角，便能看到虚拟物体的不同面；如同虚拟的物体已在现实生活中，可以伸手触摸……27日，在中国互联网大会上，以可穿戴设备为代表的智能硬件，成为关注焦点。
未来智能硬件的发展趋势如何？又将面临哪些挑战？
硬件智能化成趋势，无线宽带助力物物交互
27日下午，在2014中国互联网大会分论坛“智能硬件——从产品创意到美好体验”现场，智能水杯、情侣手环以及可以戴在手上的移动测量血压产品等创意产品悉数登场。与会专家认为，随着4G布局加快，移动互联网的兴起以及人们对智能化需求的增加，硬件智能化成为不可逆转的发展趋势。
工业和信息化部副部长尚冰在大会开幕式上表示，截至今年6月底，我国光纤接入用户达5000多万户，带宽8兆以上的用户占比超过30%，3G、4G用户占移动用户的比重接近40%。移动通信专家称，4G网络将使更多的终端连接到互联网上，为更多的新应用、新体验带来发展空间。
便捷的网络接入，为硬件智能化提供了网络环境。今年，无论是以硬件生产为主的公司，还是以软件开发为主的企业，纷纷进军智能硬件领域。以智能电视为例，中国电子视像行业协会副秘书长彭健锋表示，今年1至7月，我国智能电视的渗透率接近60%，远高于全球平均水平。我国目前大约有6亿网民、4亿智能手机用户，还有超过1亿的互联网电视和电视盒子用户；此外，智能白色家电的用户规模增长也很快。
工信部部长苗圩介绍，目前我国已成为世界第一大互联网国家，未来20年，在人与人之间的交互传递基础之上，互联网技术会逐步转向物与物之间的信息交流。例如，工厂与工厂、设备和设备、产品和产品之间，都能通过无线宽带和移动网络，实现信息的交流和交互。智能硬件市场发展，还需抓住用户的“痛点”和需求
据了解，目前可穿戴产品仅仅形成了千万量级的市场，其中，智能眼镜仅有十万元左右的市场。分析人士指出，尽管目前不少可穿戴设备已经嵌入拍照、语音操作、镜片导航，以及对体重、血压、食物摄入、睡眠习惯等生命体征的监测功能，但这些产品都暴露出一个问题：没有很好地抓住用户的需求。
传感器研究专家刘昊扬认为，可穿戴式设备没有黏住用户，并不代表用户不需要，主要还是技术水平有所欠缺。
工业和信息化部规划设计所信息网络部主任许志远提出，可穿戴设备产业生态的未来发展有两个趋势：一是硬件的开源，“这已经是主导趋势，包括产业链最上游有芯片知识产权授权的厂商和产业最下游的一些专业公司”；二是寻找用户的“痛点”，满足他们的需求。“从这个角度切入，发展可穿戴设备将有更大的空间。”许志远说。
其实，其他智能硬件的应用同样不够成熟。以智能电视为例，虽然智能电视销量超过电视总销量的50%，但购买后真正使用“智能”功能的用户不足25%。而对智能冰箱、智能空调、智能洗衣机等其他智能家电的智能应用，渗透率仅为个位数。
与此同时，智能硬件的功能和生态链条仍有待完善。彭健锋说，目前市场上不同类型的产品之间存在接口差异，同一类型的智能电视产品，不同品牌不能实现兼容，是内容服务业发展需要解决的重要瓶颈之一。
智能硬件时代的网络安全问题不容忽视
记者了解到，物联网的搭建和智能硬件的兴起，使得未来智能硬件时代的安全问题，越来越受到人们的关注。有业界人士称，与传统安全问题如支付账号被盗不同，全智能汽车这一类的智能产品一旦被黑客控制，甚至会威胁人的生命。此前，某计算机安全研究公司发现了一种新型的僵尸网络，该网络可以感染联网的家电设备，并借机发送数十万封恶意电子邮件，这是首例被证实的基于智能家电的网络攻击行为。
国家互联网应急中心今年发布的《2013年我国互联网网络安全态势综述》指出，随着办公及家用设备逐步智能化、接入网络，未来安全威胁将向物联网延伸。同时，社交网络因其包含的信息与用户生活密切相关，真实性强，可能成为黑客实施定向攻击、钓鱼欺诈的温床。此外，云平台的应用普及也加大了信息泄露的风险和事件处置难度。
中国互联网络信息中心执行主任李晓东认为，目前，政府、企业、民间机构、技术社群、学术界和互联网用户共同参与的多利益相关方治理模式，对政府主导的治理模式提出了巨大挑战。他说，无论对于国际互联网的治理格局，还是对于一国的互联网管理，或者对于每个普通网民而言，都需要一个安全可信的网络环境。
篇6：创意―从生活到游戏交互设计
借此不禁想问：创意都在哪，未来游戏的方向又在哪，难道这就是千篇 一律的情节么?一个好的创意能决定一个游戏的生存，但是好的创意又是何去何从呢?
在我看来，创意源于生活，把生活的某些愿望虚拟化、游戏化。通过下面两点来聊聊对游戏创意的理解:
首先，创意必须来源于生活;
源于生活是指，创意的思路是从生活中产生，这样才能更贴近用户，使用户感同身受。其实生活的点点滴滴都会提供创意，一本小说、一个操作、一个故事等等，就是人们缺少一双善于发现的眼睛和一颗勇于分析的大脑。
例如，QQ农场就是一个很成功的app游戏，曾经执着着多少用户(用户群体之广泛，不得不使人惊叹)，就是因为他贴近生活，将生活中的春播秋收的劳作运用到游戏中，一种极为简单的操作，被传承了多少年的生产和协作行为，运用到了网络上，造就了这个游戏被广泛流传。然而对于农场类游戏，更精妙的是将人们潜意识中的“偷”的欲望，给毫无保留的释放出来，这个才是游戏的亮点，所谓农场类游戏，种植只是基础，“偷”才是深化。这类游戏不仅将生活中的场景写实的在游戏中表现出来，更将人们内心中被潜规则的欲望给展现出来，让人毫无保留的释放着内心的欲望，也许这才是这类游戏的精华，更深的刺激人们的内心欲望。
所以，对于创意而言，源于生活主要分为两点：其一，是将生活中的操作如实、简单的搬上屏幕;其二，需要融入人们内心的欲望，通过互动让用户无法实现的欲望得以在游戏中彰显。只有这样，才是源于真实的生活，感受不同的世界。
其次，创意的游戏化。
一个好的创意只是开始，只是为你成功的道路上指明了方向罢了。历史上空想家有很多，但是实务派却鲜有出现。
如何将生活中的创意提炼出来，运用到游戏上，这就是需要将创意贴近游戏。生活中的创意有着生活中的特点(操作、人、物、交互等)，但是游戏与生活还是存在着本质的区别。所以对于创意而言，使之游戏化，才是创意的根本。
既然前面以农场类游戏开例了，下面通过几个方面说说创意游戏化的几个特点。
1、对于种植操作的游戏化。
在现实种植中，种植操作常见分为以下几个，播种—浇水—除虫—施肥—收获—锄地，
然而运用到游戏中，为了使用户体验真实的场景效果，全盘保留上述操作，但是，为了简化游戏上用户的操作，将上述的操作流程简化分为，播种—收获—锄地。通过简单的三步完成种植操作，这样便于减少玩家庞大的操作成本。对于其他几项，将浇水、除虫辅之以随机事件出现，将施肥辅以道具实现，不仅提供了消费点的合理植入，更能符合用户的认知。通过简化、分类等手段，将种植操作贴近游戏化，不仅减少了现实中的繁琐操作，更能体现出游戏的娱乐性。
2、对于种植时间的游戏化。
现实中种植类，主要是根据季节节气进行种植操作，每种植物都需要相应的时间才能成熟。然而运用到游戏上，简化了季节的效果，种植物只受时间的成熟变化。但是为了更好的给用户体现种植期间的乐趣，让用户感受到成就感，将种植物按照时间划分成几个阶段，包括发芽—长叶—成熟—收获—枯萎等等。同时加以图形化效果的显示，让用户能在不同阶段查看自己的成果，刺激了用户的种植欲。
3、对于种植交互的游戏化。
交互之词在现实种植中很少出现，由于我们的潜意识都是小农经济。但是交互可谓是游戏上的核心操作，所谓创意的游戏化，估计就是指创意如何融入交互，这个才是关键。
交互在游戏上大体分为两类，人机交互、人人交互。人机交互是指用户与电脑中的设定进行交流、操作等，例如买种子，卖食物之类的，此类操作比较简单，而且目前也较为成熟了，在此就不涉及了。人人交互，主要是用户在网络上与其他用户进行交流、操作等。对于农场类游戏，最经典的莫过于偷菜，能从自身好友农场中，摘取定量的成熟食物。正是由于成熟时间的不同，用户一方面力求保护自己的农场不受侵害(毕竟别人偷一点，我收就少一点)，另一方面为了能最大的获得别人的食物(偷的越多，卖的越多，钱也就越多)。这一对复杂的心理围绕着整个游戏的运营。创意正是抓住了这个简单的心理，进行了一系列的规则设定，使得用户越执着着潜在的心理，越就与游戏的粘合度越高，使得用户的留存就越大。
所以我觉得创意的游戏化，一方面是精简，减少用户的繁琐，另一方面就是抓住用户心理去设计交互，只有这样才能贴近用户也贴近游戏。
对于上述的例子，应该是比比皆是，凡是好的创意，大都源自生活，生活其实是一个最好的创意大师。
篇7：生活创意产品设计
活动宣传：
转眼间大学第一个学期的已经过去了。大学里的生活怎么样，现在同学们也已经有所感受到了。有没有自己想象中的那么好，或者有没有被高中的老师忽悠了说大学生活很舒服，很美好呢？当然了另一方面大学的生活有没有让同学们变得更加的成熟，学会去独立思考问题，学会积极的应变能力，学会认认真真地去做一件事情，现在„„„我们将给你一个机会，一个平台，用幻灯片的方式讲述你的大学生活的故事。
活动主题：
“我的大学生活”ppt创意设计（乐在沟通，乐在分享）
活动目的：
希望通过此次活动，能够帮助同学进一步更好地理解大学生活，丰富自己的大学生活，发掘自己的优点，潜能。同时也给同学们一个锻炼自我的机会。通过自己的思维方式，思考能力来描述自己的大学生活。懂得生活的人，才会去享受。活动的意义：
希望给同学一个理念，学会沟通，学会分享，学会聆听。这样生活才会选择你，你的大学生活才不会失色。当你学会这些的时候，你会发现的朋友多了，同学喜欢你，老师也更加欣赏你了。你的价值也会慢慢实现。
活动宗旨：
公平，公开，公正
活动对象和要求：
全系学生，以个人或组织名义参赛，每位参赛选手根据ppt内容上台演讲 活动时间和地点：
暂定
活动流程：
①做好选手，评委通知工作
②布置场地，整理座椅，评委席，选手席，观众席
③选手按照抽签上台演说，准备好，准确无误，使比赛过程有序 ④计分统计，整理评委所打分数统计
⑤维持现场秩序，保证比赛井然有序
⑥整理会场
评分方式：
篇8：生活创意产品设计
而生活创意品随着现代创意设计行业的勃起,创新已经不仅仅是创意设计的目的,更成为创意设计的手段,所以必须确立创新在整个创意设计产业中的核心地位。创新不仅能够为产品的创意设计注入新的活力,提升设计水平,更是创意设计企业增强市场竞争力、实现创意设计走向国际的重要途径。“轻装修、重装饰”的理念已经被大多数人接受,当今忙碌的社会节奏给人们无时无刻的压力,生活创意品舒缓了生活中的部分压力,给平日的生活增添情调与乐趣。而中国又是礼仪之邦,崇尚礼尚往来,古代如此,近代也是。每逢过年过节,亲戚、朋友、同事之间都会相互送礼,用以交流和沟通感情。在物质和精神文明都高度发展的今天,一份好的礼品将无疑更加发挥它通行证的作用,生活创意品也就受到越来越大的重视。从艺术研究的角度来说,现有的生活创意品主要还是以对产品基本属性的表层设计为主,缺乏创意和艺术研究出发的更深层次的设计。而仅有的产品实物都过于平淡,无特殊之处,缺乏深入、细致、科学严谨的创新与创意,不能同时达到功能性和实用性,也远远不能满足现有消费者对于产品的精神层面的需求,这就要求设计必须围绕创意产品的特性进行针对性设计。
所以中国人在送礼品的时候,当然是选择具有中国文化,有内涵和创意的产品,而中国文化博大精深,中国服装的文化又是中国典型的历史文化符号,如果将其元素加以充分利用到产品设计工作中,那么产品将成为单位、个人馈赠的时髦礼物。事实表明,我国国家领导人出国访问的时候,带的礼物也是具有中国特色,且易于保存。既弘扬传统与现代文明,又在吸引眼球的基础上把生活创意品赋予民族精神,提升文化品位。作为以中国服饰文化为元素的独特创意和文化内涵为主要诉求的特殊产品类别,生活创意品的开发最主要的是艺术价值的体现。只有具有明确的艺术价值,生活创意品才具有真正的生命力,这也是生活创意品特有的艺术概念,我们把中国服饰元素运用到生活创意品上,设计的着重点就是创意,让艺术有所创新,以文化渗透的形式,让中国服饰文化的发展轨迹多元化;来达到中国服饰文化的推陈出新,去其糟粕,取其精华的传承态度。以中国服饰为设计元素来精确表达生活创意产品的文化主题。用抽象的文化创意,具象地表象出来。让以中国服饰为设计元素的生活创意品的最大特点以人为中心,带给人们的文化价值远大于它的经济价值。又重视其外观、功能两者结合的创意点与闪光点,带给顾客更多的是新鲜;好奇;惊喜的感觉,是特有的艺术价值的体现。而把中国服饰文化通过生活创意品载体形成产品的研究,就是让高端的文化碰触接地气的市场,让特色得到完美的传承。因此,此课题的研究无论从中国的服饰文化上,还是生活创意品上,都具有重要意义。
参考文献
[1]刘晓萍著.中国服饰文化中传统造型元素在现代服装中的运用[J].邵阳学院学报(社会科学版),2011.
[2]何颂飞,张娟著.工业设计内涵思维创意[J].中国青年出版社,2007.
[3]Raymond Loewi.Industrial Design[M].1979.
[4]彭一清著.现代艺术设计的经济意义[M].河南大学出版社,2005(03).
篇9：设计引领产业创意创造生活
一、充分体现“设计引领产业”的核心价值，空前规模产业联动的HDD国际装饰展，成为设计与产业对接的新平台。
“2012上海国际室内设计节”与“2012HDD酒店装饰设计配套产品系列博览会”于4月9日在卓美亚喜玛拉雅酒店拉开帷幕。“联合国教科文组织创意城市网络”项目主管阿兰·加多诺、“国际室内建筑师和设计师团体联盟”、“国际工业设计联合会”、“亚太设计中心”以及来自法国、纽约、意大利、比利时、德国、台湾、香港等世界著名设计中心、会展组织和专业协会代表、有关驻沪领馆代表、上海各相关行业协会、全国各省市室内装饰行业协会领导、中外室内设计师、上海各大家居中心、参展商、新闻媒体约500人出席了开幕仪式。
“2012HDD酒店装饰设计配套产品系列博览会”内容丰富，涉及到面向酒店、写字楼、商场、精品专卖店、别墅、家庭装饰所需求的新型环保材料产品，涵盖了新型卫浴、高端家具、环保产品、空间照明、酒店用品、商场装饰用品等板块，面积达20万平方米，为近3000多家产品供应商与设计师、装饰企业搭建了互动、对接的交流平台，为当今设计新潮与市场零距离接触创造了良机，形成了广泛的产业联动效应。本届“设计节”国际展还首次把英国Ecobuild世界节能环保与生态建筑展引入上海，在展会内别开生面地举办了当今最具前沿的“Ecobuild China世界节能环保与生态建筑中国展”。
“国际工业设计联合会、首尔设计中心”主席李淳寅先生得知“HDD国际装饰博览会”今后三年将达到总量50万平米规模的信息，非常惊叹，认为上海一定有这个能力，并希望每年能来参观交流。“国际室内建筑师和设计师团体联盟”主席莎茜·凯娜女士感慨地说：去年我在“设计节”惊奇地看到了许多充满人文色彩的样板房，这次在“设计节”又惊奇地看到了如此大规模的材料产品展；上海“设计之都”的魅力令我留下了美好印象。
据统计，受本届“设计节”吸引，参观“HDD酒店装饰材料产品展”的人次近10万，他们中不仅有海内外采购商、经销商、装饰企业的代表，还有设计师、建筑师、消费群体，展会为他们提供了权威资讯，搭建起了一个广阔的国际商贸合作交流平台。
二、筑巢引凤，精心打造亚太地区室内设计的集聚中心与合作交流平台，举行“上海国际室内设计交流中心”揭牌仪式。
为加速提升上海室内设计的国际化水平和地位，4月9日下午，“上海国际室内设计交流中心”揭牌仪式在“威斯汀大饭店”钻石厅举行，它是上海被联合国教科文组织命名为“设计之都”以后首次搭建的室内设计国际化交流合作平台。“法国设计协会”、“纽约设计中心”、“美国高点大学设计院”、“比利时展会组委会”、“法国展会组委会”、“美国家具杂志《Furniture Today》”和“德国家居杂志《Morbermart》”等首批挂牌入驻“交流中心”。这意味着上海今后有机会依托“交流中心”的国际智力资源，打造“研发—设计—采购—展示—贸易”产业链模式；集聚人才，发挥示范效应，为上海室内设计产业转型发展、走向国际绘就崭新蓝图。
三、国际顶尖设计大师相遇峰会，以全新的国际视野聚焦当今“创意、人文、低碳”与城市的可持续发展。
以“创意设计，引领未来”为主题的“2012上海国际室内设计流行趋势发布会”于4月10日在卓美亚喜马拉雅酒店隆重举行。作为每年举行的国际室内设计师学术交流峰会，本届发布会邀请来自美国、英国、荷兰、韩国和中国等六位国际著名建筑室内设计大师作前瞻性演讲。
IFI主席莎茜.凯纳女士在演讲中充分肯定了上海室内设计产业近年来的发展成就，她强调：建筑设计要赋予历史文化的传承精神，建筑室内设计要对未来人类居住环境的科学指向。其可持续设计发展思维，对唤醒当今室内设计师如何以继往开来、创意创新，把握人文、坚持科学发展理念具有深度的启发。
David Archer和Julie Ann Humphryes两位建筑室内设计师曾共同获得英国皇家建筑师协会颁发的“2011年度世界酒店餐厅类最设计奖”，本次“发布会”上他们以“历史情境中的新酒店设计”为题，对自己获奖案例作详细解析。
国际工业设计联合会会长李淳寅教授从工业设计角度，强调了设计策略和设计管理。他的新观念就是“追求设计完美永远没有终点”
来自荷兰MVRDV建筑设计公司创始人Nathalie de Vriess（娜斯拉.维瑞丝）女士设计的住宅及商业发展项目遍及荷兰、西班牙、奥地利、法国、英国、美国及中国，发布会上，她以“空间设计如何适应当今新兴群体的诞生”为题作了精采演讲。
清华大学美术学院副院长郑曙旸教授作了“室内装饰行业的文化传承与创新”演讲，较全面地讲述了中国建筑行业的特征，系统分析了优秀中西方文化传承的本质，提出了室内装饰行业的发展就是创新，论题贴近现实，解析透彻，成为“发布会”的精典压轴。
“发布会”见证了“创意设计，引领未来”对推动当今室内设计发展的核心价值，昭示着坚持以人为本、实现低碳环保，坚持科学发展，实践创意创造的发展理念，为室内装饰产业“创新驱动、转型发展”起到了极大的推动作用。
四、举行隆重的“2012上海国际室内设计‘金座杯’颁奖仪式”，开启了中国室内设计国际权威奖项先河，有力提升了上海“设计之都”的国际地位。
“2012上海国际室内设计‘金座杯’颁奖仪式”于4月10日下午在卓美亚喜马拉雅酒店举行。“金座杯国际建筑室内设计大师奖”是首次对有突出贡献、有杰出作品的国际著名建筑室内设计大师设立的最高全球荣誉奖，开启了中国室内设计国际权威奖项的先河，有力地提升了上海“设计之都”的国际地位。
“2012上海国际室内设计‘金座杯’颁奖仪式”以国际化的视野和高度，精心打造室内设计领域的“奥斯卡奖”，充分体现了上海“设计之都”在践行“创新驱动，转型发展”中迈出了卓有成就的一步，预示了上海室内设计产业融入国际，走向世界的春天已经来临。通过颁奖，将进一步激励更多的中外著名室内设计师以跨国界、跨地区的热忱集聚上海，为增强上海“设计之都”的影响力、感召力、建设上海“四个中心”贡献力量。
五、设计节系列活动缤纷呈彩，齐声唱响了“设计引领产业，创意创造生活”的主旋律。
设计节系列活动缤纷呈彩：“荣欣弘馆实景装饰样板房”设计精湛，做工精良，价廉物美。中国轻工业联会会长步正法等领导参观后感到非常满意，充分肯定面向老百姓的家庭装饰美化环境，提高生活质量，路子走对了。 “海峡两岸室内设计创意人才合作论坛”为促进海峡两岸室内设计师的交流合作搭建了平台。上海新国际博览中心W3馆连续举办的“2012装饰材料新品发布会”、“国际酒店设计及工程论坛”、“中国国际马赛克设计论坛”、“商业照明空间设计论坛”，“国际精品设计展”、“HOTEL PLUS新概念酒店秀”、“第二届W3世界卫浴设计大奖赛作品展示”等系列活动，丰富了本届“设计节”的活动内涵。设计节组委会组织台湾“大中华空间室内设计协会”设计师参观青浦赵巷“吉盛韦邦家居展示展览”，代表们边参观边交流，留下了美好印象，对今后与上海室内设计、装饰的合作发展充满信心。
作为本届“设计节”专题论坛--“首届海德饰博汇陈设艺术高峰论坛”于2012年4月11日在虹桥宾馆举行，它是“2012上海国际室内设计节”一项专题聚焦软装陈设艺术设计的高峰论坛。西班牙著名设计师玛瑞雅·琼斯.桂诺女士、香港著名室内设计师梁景华就“艺术的生活，生活的艺术”主题作了演讲。演讲结束后，10位建筑室内设计专家上台与听众设计师作了一个小时的互动交流。本次论坛对提升上海陈设艺术设计水平，打造人居环境装饰品牌，推进上海创意设计产业发展，丰富人民物质、精神文化生活，都具有重要的作用。
“2012上海国际室内设计节组委会”执行副主任、上海市室内装饰行业协会会长沈国臣说：创意设计是上海实现经济转型的重要抓手，上海室内装饰行业的发展与上海作为世界“设计之都”的品牌美誉度紧密联系，协会有责任以专业敏感和高度的责任感来建设上海“设计之都”。“上海国际室内设计节组委会副主任、上海市室内装饰行业协会常务副会长曹荣昌说：“室内设计与人们的生活密切相关，我们寄希望通过举行国际室内设计节，进一步丰富上海创意城市-设计之都的内涵实践，通过室内设计的创意来提升人们的生活品质，以此助推室内设计产业的发展。”
“2012上海国际室内设计节”抓住了“设计引领产业”这一产业关键链节，集聚了海内外资源，为促进现代服务业和制造业融合发展、促进产业走低碳经济之路贡献力量，对上海室内装饰产业创新发展，提高民居生活品质和城市软实力均具重要作用。在我国着力推进文化大发展的历史背景下举办本届“设计节”，有着鲜明的时代特点和国际化定位，对引领上海和全国室内设计走向更高的发展方向，有着重要的现实意义和历史意义。
李兴龙
上海市室内装饰行业协会办公室主任
篇10：创意源于生活作文
美国广告大师李奥贝纳曾说过：“对生活抱持全面性的好奇，仍是伟大创意人员成功的秘诀。”在现实生活中的确也是如此。
你可以选择这样的“三心二意”：信心、恒心、决心;留意、乐意。来成就自己的创意。让我们一起走进那些有梦想、爱造梦的同龄人的`世界里，看看他们是怎样奇思妙想、脑洞大开的。
杨少毅，因为从小喜欢机器人，在大学二年级时和两个“”的同学，做起了机器人研究。起初，他们设备和材料都是从废品回收站捡来的，全靠自己抛光、切割、打磨，在不断努力下制造出了第一个机器人，蒜泥科技公司也是从这个机器人发展起来的。之后的第三代机器人获得了无数大奖，杨少毅研究室逐渐发展成了公司，“蒜泥”也被人熟知，并且享有世界级的名誉。
江如蓝，一次上网时，无意间看到一段视频“卡车车尾在转弯处将行人卷入车底，毫不知情”为了减少这类事件的发生，不让悲剧在发生，她立志要为人民做出贡献。在妈妈的帮助，江如蓝利用双休的时间，主动找卡车司机聊天，并观察卡车了解原因。发现卡车存在一定的盲区，使卡车司机转弯时，顾不到车尾，从而撞到行人，针对此现象，她发明新一代“智能汽车随动转向后视镜”。
王星桦，因为出生在温州，几乎每天都在吃海鲜，她最爱吃虾蛄，可虾蛄的壳不仅坚硬，上面还有许多小刺，很难把壳和虾肉分开，有时还会被扎到，这可让他伤透脑筋，这时王星桦闪过一个想法：“不如一个专门剥虾蛄的小工具吧。”第一代剥虾笔发明出来了，可是，剥虾笔不仅安全性很差，用起来的效果也不是很好，这可让他又伤透脑筋，可他没有放弃，最终取得了巨大的成功。这下吃虾蛄再也不用怕扎到手了。
小小的创意源于小小的发现，生活中的点点滴滴都能给我们带来启发，只有不断创造，才能不断前进。
篇11：武汉“创意生活
活动方案
一、活动宗旨
动漫写意青春，创意引领生活。2014武汉“创意生活·欢乐动漫”馒头花卷夏令营的旨在培养孩子的创新意识和创新能力，引领和带动广大青少年对创意生活及漫画艺术及的热爱，在活动中收获友谊，增进了解，促进青少年的交流和学习。
二、主办单位
主办：知音传媒集团
承办：《知音漫客》编辑部全国少年儿童红领巾动漫推广中心 《第1生活》报
三、活动对象及时间
年龄在10—16岁的全国中小学生均可报名参加，共两批500人；
第一批时间为：7月15日—19日第二批：7月25日—29日；
四、活动内容
第一天
全天候营员报到，分派小组，认识辅导员老师。五天的快乐旅程由此展开。晚上召开营员大会，宣布夏令营活动流程、管理规定及活动细则等。
第二天
上午：举行夏令营启动仪式，邀请主办单位领导、所有营员、带队老师参加，全体营员与领导合影；仪式结束后，乘车前往名校武汉大学参观，感受百年名校的风采，聆听新世纪办学的创新与发展。实地感受武汉这座世界上大学生在校人数最多的城市魅力。
下午：游览被誉为 “天下第一楼”的武汉黄鹤楼，历代文人墨客到此游览，留下不少脍炙人口的诗篇。唐朝诗人李白一首“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”，使武汉江城之称名扬四海；唐代诗人崔颢一首“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，已成为千古绝唱。
同时可以参观有史以来母亲河长江上的第一座大桥——武汉长江大桥，素有“万里长江第一桥”之称，出现于新中国第三套人民币贰角券背面，体现了其在中国桥梁史上的重要意义。
然后参观辛亥革命纪念馆，这里曾经发动了武昌义，打响了辛亥革命的第一枪，后
来又在这里组建了鄂军都督府，并建立了中华民国，从而结束了中国2000多年的封建帝制。一张张弥足珍贵的照片，一个个令人动人的故事，总能使我们的心灵受到震撼，认识到辛亥革命的艰辛，今日的幸福生活来之不易。
晚上：全体营员互动交流活动，观看多场动漫大片等多项现场活动。
第三天
上午：早餐后乘车前位于武汉东湖之滨的武汉欢乐谷，体验儿童乐园、梦想大道、卡通工厂、欢乐时光、极速世界、渔光岛、羽落天堂、飓风湾、欢乐江城等八大主题区，精彩诠释多元欢乐，让你在尽情的玩中体验快乐和刺激。
下午：参加华侨城麦鲁小城职业体验乐园的体验活动，这是一座迷你版的儿童城市，城里有数十座不同风格的房屋，也有热闹的街区和繁忙的交通。在这里，小朋友有自己的身份证和银行卡，还可以体验不同的角色扮演，警察、消防员、空姐、医生、记者、点心师、摄影师„„五十多种职业应有尽有。完成工作之后，还可以赚取到“麦元”，在园区里面享用美食、购买纪念品。同时到知音漫客体验馆现场参加动漫体验活动。
晚上：全体营员互动交流活动，主题是动漫知识竞答和cosplay（自备服装、乐器等）将你对动漫的热爱在今晚尽情释放。
第四天
上午：早餐后乘车前往《知音漫客》编辑部，了解漫刊制作流程；与漫画编辑老师零距离交流；编编亲授漫画绘制技巧，营员亲手作画，评出优秀作品，可刊登在漫客刊群上。
下午：参加知音漫客的现场体验活动，与漫客名家面对面，当面接受漫画指导；举办名家读者座谈会；
晚上：全体营员大联欢，营员、作者、编辑、读者大联欢活动；
第五天
上午：早餐后乘车前往极地海洋世界主题公园，近距离观赏各类企鹅、海狮、海豹、海象、北极狐、北极熊等珍稀动物、欣赏海洋动物精彩表演、欣赏到各类鲨鱼，如沙虎鲨、护士鲨、黑鳍鲨、白鳍鲨、日本须鲨、豹纹鲨、条纹斑竹鲨等动物，一同感受奇妙梦幻的海洋世界。
下午：举行夏令营闭幕式，表彰优秀的营员，优秀学员将获得《知音漫客》编辑部颁发的证书，同时将获得《知音漫客》书包、文具等奖品；
活动结束后，营员愉快返程；
五、收费标准
本次夏令营为非盈利性质，将根据实际安排按营员所享受的真实食宿标准收费。
以上每项夏令营费用包括夏令营的全部费用，主要有活动费、保险费、餐费、服装费、饮料费等。
六、超值赠送
1、夏令营《知音漫客》服装两套；
2、《营员手册》一本；
3、各环节合影照；
4、活动VCD专辑一张；
5、漫客编辑的签名单行本或杂志或者超级漫客大礼包；
七、注意事项
1、各地每组织20名营员可派一名辅导老师，辅导老师活动期间接待费用全免。
2、超出人员按营员收费标准收取费用。
3、往、返火车订票手续费30元/张硬卧，10元/张硬座，20元/张动车座票。
报名回执
2014年武汉“创意生活·欢乐动漫”夏令营活动说明已阅，对所述各收费项目及活动内容亦了解清楚。我谨同意_________学校的___________同学参加此次夏令营活动，并缴纳相关费用。
营员姓名：
家长签名：
二O一四年月日
家长同意书
现同意参与“2014年武汉“创意生活·欢乐动漫”夏令营活动。活动期间的安全和食宿等，由活动方全权负责。夏令营活动以外的时间，费用、安全等问题，由本人及家长全权负责。
家长（监护人）签字：