非物质文化遗产文化创意产业发展路径探索

2022-09-12

非物质文化遗产视界之下的文化创意产业发展路径, 对于非物质文化遗产保护与文化创意产业发展理念, 皆为一个应该面对的议题。从一方面而言, 文化创意产业究竟是什么? 介入了文化创意产业的非物质文化遗产保护事务在引入了文化创意产业之后应怎么样来实施? 不同学科的专家各出见解, 以自身所研究的学科领域的理念与知识来作为研究, 在学术界呈现出对于文化创意产业各抒己见式的争鸣的状况。依整体而言, 非物质文化遗产与文化创意产业之间进行交流互动的议题, 还未能进行持续研究并取得一致共识。在不具备学术基础的前提之下, 在实践氛围之内的文化创意产业具有着根基不固的潜在的危险。而从另一方面而言, 在社会上的普遍认为文化创意产业是对于非物质文化遗产作为保护与传承的主要举措, 此也正是突出了在新时代文化创意产业的自身价值体现。

一、文化创意产业中非物质文化遗产的功能

文化创意产业作为现今社会发展、文化繁荣、科技进步等因素整合于经济范围产业化的具体现。在改革开放以来, 文化创意产业以具有自身特质的发展模式, 和产业经济形成了紧密的关联性, 并深远而持续的影响了从国家层面以及地方层面的产业规划布局与文化发展趋势。文化创意产业的核心生产力并非为以往固有产业经济层面的劳动者、劳动工具、生产方式, 其产品是一种无形的创意, 而创意所体现出来的新颖性与特质性, 则对于文化创意产品自身的价值层次作为了界定。创意源自于何处?价值层次怎么样体现?规范怎么样制定?就必须对于在文化创意方面的非物质文化遗产的性能与影响作为重新认知。作为中华民族光辉灿烂的历史文化厚重的累积与伟大的成就, 非物质文化遗产在精神意识、人文价值、历史地位皆显示出积极向上的状态。非物质文化遗产体现出我国传统历史文化源远流长一直传承至当代的文化要素, 在当代文化创意的过程中以亲自体验、升华层次等形式来作为参与, 既能够创设出新型的而且蕴含传统文化当中优秀元素的文化创意新产品, 并可作为文化创意产业的商业的市场化的运作, 营造起由政府相关部门、从事文化创意公司、专家等共同构成的文化创意产业联盟, 应用市场的经济运营的形式来对于非物质文化遗产保护的领域进行持续拓展, 并达成较大领域的非物质文化遗产保护性开发的可持续性发展的的模式。

二、非物质文化遗产文化创意产业发展路径

1、培养消费群体

我国具有博大精深、源远流长的非物质文化遗产, 可是因为诸多原因, 较少进行合理开发利用。要倘若要想构建起非物质文化遗产文化保护性开发产业, 首要的一点即是要先培育起消费终端市场, 作为非物质文化遗产的存在价值体现的受众是关键性的因素, 因此必须建立健全数量较多的非物质文化遗产展示博物馆, 打造起相关的专门的旅游区, 对于非物质文化遗产在传媒当中进行广泛宣传, 因为其来源于民间, 因此就必须完全根植于民间。应进一步拓展相关节目的宣传领, 在城乡之中做好相关信息宣传工作, 提供较好的时空发展平台。使得非物质文化遗产宣传深入人心, 使得受众对其具有真正认知。构建起广泛宣传、正确的体系化发展模式, 坚持面向市场的视角, 核心以内容产业为主, 进一步来生产和制造以非物质文化遗产为主要内容的相关产品。增强对其进行创作的思想意识、艺术形态, 并为相关产业持续发展给予理论指导与支持。另外, 还应做好相关的会展以及评奖, 申办“中国全球非物质文化遗产博览会”等主要会展项目。统一协调世界从事相关行业的文化创作以及产业应用的各界人士, 来主动推进各项活动。应以举办各类会展及宣传等活动, 来促进相关产业的可持续性发展, 增进国际化的深层次交流与合作, 为我国大力发展非物质文化遗产文化产业奠定国际化市场运作的坚实的发展基础。

2、团结各种经济力量

要将中国非物质文化遗产中的民俗文化、民间文化、口头文学、传统性的音乐与舞蹈、戏曲与相声、武术与健身、绘画与艺术、中医药与养生保健等诸多中国固有的传统文化体系下的各种子文化元素作为构建文化产业的关键内容, 必须先行发展起来, 进入社会的各类行业当中, 高效的结合各种经济要素是发展非物质文化遗产产业的重点所在。长期以来演出业都是作为构建中国非物质文化遗产文化产业的重要组成部分, 在传统性的音乐舞蹈、戏曲相声、民俗文化都能够进行公开的巡回演出, 现今在法国社会上将参与文化艺术活动, 尤其是高雅的文化艺术活动作为一种生活时尚, 莫斯科与悉尼的国家大剧院的戏剧演出已分别成为了俄罗斯与澳大利亚的国家级的文化艺术盛宴。在英国的各类剧院频繁进行的戏剧演出也是全球知名的, 从优雅动听的欧洲文艺复兴时期的古典音乐, 直至当今蕴含试验性的先锋戏剧都是应有尽有。在欧洲有一项社交礼仪是邀请人去观看歌剧, 由此佐证了在西方社会的演出业的蓬勃发展。非物质文化遗产文化产业既可使人们日益增长的精神与物质文化需求得到较好的满足, 同时还能体现出其中的经济价值。我国的影视产业同时也是一种发展前景看好的产业, 现今随着我国影视产业的蓬勃发展, 在影视拍摄方面中形成了以横店影视城等为代表的拍摄基地, 拍摄了大批优秀的影视剧作品, 是我国新时期社会发展成就在影视方面的具体的体现。从世界文化遗产分布情况来看, 在美国以本土的印第安文化、埃及则是以自身的古埃及文明古国文化、印度以自身的古印度文明古国文化来作为传承非物质文化遗产的载体。而传统的《西厢记》、《女驸马》、《打渔杀家》、《宇宙锋》等诸多剧目都自我国非物质文化遗产音乐、戏曲、文学、服装等诸多领域汲取了艺术的灵感与养份从而创作而出的优秀剧目, 而此类文化艺术形式也具中体现出了我国优秀的传统文化所具有的独特魅力与强大的生命力。我国非物质文化遗产具有着丰富多彩的视剧内容, 倘若在编撰剧本、影视作品内容导入非物质文化遗产的元素, 就能更好的显现出中国文化的特质, 使中国文化与世界文化相融共生, 得到较好的发展与进步。中国的非物质文化遗产文化产业发展迅速, 整体开发物质文化遗产的相关产品, 进一步增加与拓展自身的产业规模。现今在文化消费市场当中, 作为文化消费的主体的青少年, 其重要消费产品为电子游戏, 非物质文化遗产产业能够以电子游戏的设计, 来开发传统文化、传统体育、传统民间故事, 另外其产业还可涉及图书出版、影视作品、服装服饰等社会经济的诸多方面。其也是作为一种推进经济发展的生产力, 在持续的推动着社会经济的高速发展, 随着非物质文化产业的产业化的发展趋势, 应吸引社会上大量的多种类资金的注入到产业发展当中, 引入多元化的经济形式, 充分接纳来自海内外资本、本国的国有资本、民间资本、政府的政策资金、扶持资金等特殊资金形式, 在产业的可持续性发展的前提下, 为能对各种资源优势进行有效的整合。各类资金通常需要组合后来应用, 以最大化的发挥出自身的资本增值的社会效益和经济效益。

3、寻求持续创新

想要做大做强非物质文化遗产文化产业, 就必须使其在市场竞争当中较好的体现出来, 持续创新与提升是重点。一方面, 现今流存的非物质文化遗产文化渊源流长, 经历了恒久的时间的累积即佐证了其自身的坚韧的生命力存在。另一方面, 文化作为流动的文化流存与传承, 非物质文化遗产自身也具有着流动性。唯有流动才具有生命力, 非物质文化遗产文化产业所具有的文化性能给予创新的前提条件, 我国古代的花木兰的传说作为我国一级的非物质文化遗产, 当今对其有着较好的传承与保护工作。围绕着这个内容的文化产业也较好的体现了此点。其重点在于创新与发展, 在传统的戏曲艺术中以花木兰为内容的戏曲剧目。而各地方戏曲名家大都曾在戏曲舞台上饰演过此位女英雄的艺术形象。以花木兰作为演出内容的戏曲己有京剧、川剧、滇剧、闽南剧、黄梅戏等20 余类剧种。在影视戏曲当中豫剧的名家常香玉也饰演过花木兰, 凤凰女也饰演过花木兰, 电影及电视剧版本的花木兰艺术形象也深受观众喜爱。也证明了非物质文化遗产的花木兰传说也在持续的创新当中。文化产业在发达国家也被视作一种创意产业, 当代文化发展政策的两项基础命题为创意性与创造性。非物质文化遗产文化产业应自所有人从自身的创意及创造能力与实践能力上切入, 对于知识产权的开发及创意来发掘发展的机遇, 非物质文化遗产文化产业生产的要义为创意性、创造性。

三、结语

总而言之, 全社会都应寻求非物质文化遗产文化创意价值, 并对其进行科学的传承与保护、合理的开发利用、以其产业化的发展, 来达成一种对文化的审视与反思, 以使得我国传统文化的精髓获得持续的再发展, 并达成一种可持续发展, 我们有理由坚信, 在社会各界的共同努力之下, 可以使得传承了中华优秀传统文化的非物质文化遗产, 可衍生发展出文化创意产业发展的全新形式, 进而达到促进中华文化健康有序的发展与进步!

摘要：在现代社会当中存在大量的非物质文化遗产, 随着社会的进步因为种种原因出现传承断流, 正在快迅的消失当中, 亟待进行抢救性修复及有效的保护。在文化的传承与发展的进程当中, 以往的旧文化形态即使出现消亡的趋势, 其固有的文化留存基因却依然可以在新型文化形态中被解构与重组, 显现出其全新的功能。因此, 本文深入分析与研究了基于非物质文化遗产视界之下的文化创意产业发展路径, 以期为保护和传承非物质文化遗产做出一定的贡献。

关键词：非物质文化遗产,文化创意产业,发展路径