钢琴教学中的音乐教育论文

2022-04-23

摘要:随着我国社会的不断进步,推动了我国教育事业的快速发展,同时高职音乐教育也得到不断的发展和进步,逐渐提高了钢琴课堂教学水平。为了不断提升高职钢琴教学质量,教师需要合理运用奥尔夫音乐教育体系,能够顺应素质教育理念,更好的满足高职学生钢琴学习需求,调动学生参与钢琴教学的积极性,有利于培养高职学生钢琴素养,并有效保障课堂教学质量。今天小编为大家精心挑选了关于《钢琴教学中的音乐教育论文(精选3篇)》,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助!

钢琴教学中的音乐教育论文 篇1:

达尔克罗兹音乐教育法在钢琴教学中的运用

【摘要】现代钢琴教学除了要重视对儿童音乐的基本能力的训练,还应当注重提高和深化学生的音乐创造能力和艺术素养。达尔克罗兹音乐教育法,为20世纪的音乐教育和音乐教育改革树立了典范,在这一教学法中,通常采用钢琴作为音乐创作能力培养的媒介,使用先进的教学方法,提高学生的音乐艺术修养。

【关键词】达尔克罗兹;钢琴教学

一、达尔克罗兹生平简介

爱弥儿·雅克·达尔克罗兹,伟大的作曲家,音乐教育家。先后进入安东.布鲁克纳和阿道夫.普罗斯尼兹作曲班,在此期间深入研究了许多作曲家的作品。曾就读于巴黎音乐学院,师从著名的作曲家德里布。达尔克罗兹是一名多产的音乐家。出版了视唱练耳教科书《使用音准的练习》,从此开始了对体态律动教学方法的探索,其教育观念逐步形成和完善,并不断地发展和传播至今。

二、达尔克罗兹体系在钢琴教学中的运用

达尔克罗兹音乐教育体系主要由三个部分组成,“体态律动”、“视唱练耳”、“即兴创作”。这种音乐教育体系对学生的全身心发展起到良好的促进作用。

(一)达尔克罗兹体态律动对节奏速度的训练

体态律动是指通过肢体与大脑之间进行有规律交流,增强对节奏的概念。达尔克罗兹认为,人都具有潜在的节奏意识,只要加以激发和訓练,就能完美地在音乐中呈现出来,比如,有些学生虽然不能按照正确的节奏进行演奏,但却能根据音乐节奏做出相应的舞蹈动作。所以我们可以从儿童本身出发,以肢体运动为手段,唤醒儿童潜在的音乐节奏本能。

行走是唯一完全受意念支配的节奏活动,因此行走是儿童节奏训练的自然起点。让学生根据稳定的节拍行走,要求学生每小节第一步要踏出重音,以此训练学生如何分辨强拍弱拍。行走还可以加强对音符的准确时值的辨认,要求学生向前迈一步来表示四分音符,向前迈一步膝盖弯曲一次表示二分音符,向前迈一步膝盖弯曲两次表示附点二分音符。还可以采用老师弹琴,学生拍手的方法,让学生自己去感受节奏的不同。

在钢琴演奏中,正确地把握速度是表达音乐思想的重要前提,音乐中的各种速度都可以用体态律动的方式来表现。老师弹奏不同速度的音乐,让学生把自己的身体作为一种乐器,根据音乐做出相对应的动作,比如,在听到音乐《伏尔加船夫曲》时,要求学生拖步行走来体验慢速、滞重的感觉;用《土耳其进行曲》来体验中速,有力,激昂的感觉;大幅度的动作表现很强的力度,小幅度的动作表现音乐的轻柔和平静。

(二)达尔克罗兹视唱练耳对内心听觉的训练

视唱练耳有利于提高学生的识谱能力,在达尔克罗兹的视唱练耳教学中,采用逐步加线的方法进行读谱,就是从一条线开始,逐渐加线。首先,以一条线分别作为Do、Fa、So这三个音进行练习,并且对所在线的上下方位置练习,接着逐步往进入二线谱,并且在以Do、Fa、So这三个音为代表的三根线前面分别加上高音谱号,中音谱号和低音谱号,形成五线谱的雏形,在进而引入到完整的五线谱当中去。

视唱练耳有利于提高学生的节奏感,在达尔克罗兹的视唱训练中多采用节奏性的视唱练习方法,训练学生对节奏和音高的反应能力。主要包括两种练习方法,第一种,根据节奏型即兴演唱音高,节奏型不变,可以唱出任意的旋律。第二种,根据某个音阶或者曲调改变节奏型。老师先让学生唱熟一段没有节奏的音阶,然后准备若干不同的节奏型卡片,学生根据老师出示的卡片唱出不同节奏的旋律音乐。

(三)达尔克罗兹即兴创作在钢琴教学中的运用

达尔克罗兹认为,优秀教师的作用应该是使整个音乐教学过程充满趣味性,让学生在快乐中接受音乐教育。在他的教学中,把“游戏”作为一种教学模式,以即兴创作的方式来做游戏。调动学生学习的积极性,把自己和音乐相融合。

在儿童学琴的初级阶段,无法理解基本的乐理知识以及相应的弹奏技巧,过于复杂的即兴创作会使学生对即兴演奏失去兴趣。达尔克罗兹的即兴创作先从简单的即兴音乐活动开始,以游戏的形式贯穿整个活动环节,激发少儿的想象力和创造力。

1.即兴问答

即兴问答主要是由两个人表演,一先一后,形成对答的形式。老师用钢琴来问,学生用唱歌来答。要求回答者能够迅速地与上句衔接,并且保持与上句统一的速度,根据前一句的音调节奏特点以及发展趋势迅速创造出下一句的旋律节奏。回答者除了要注意旋律节奏的对应,在结束的时候需要注意如何用力度,节奏,速度来强调出明确的终止。

2.即兴伴奏

首先要训练学生的记忆听奏,即让学生将聆听到的单旋律迅速在钢琴上弹奏出来,增强耳朵和手的灵敏度。在这一过程中必须遵循从易到难的原则,一开始要选择学生较为熟悉并且简单的儿歌旋律。在学生达到中级阶段,适当地灌输一些和声知识,教授常用的和声进行。在此基础上逐步加大难度,并且通过演奏一些正谱伴奏,吸收正谱中的一些技巧与和声编配方法,让学生的和声织体和表现力越来越丰富。

3.即兴演奏

最简单的即兴演奏就是单旋律的记谱变奏,把乐理作为变奏原则,老师先做师范,学生进行练习。还可以采用即兴联弹和重奏的形式,根据和声片段演奏旋律,学生根据老师给出的和声即兴弹奏旋律。学生应该去尝试不同体裁音乐的即兴演奏练习,从最简单的歌曲,再深入到进行曲,回旋曲,奏鸣曲等多种题材。

三、结语

达尔克罗兹音乐教育法不仅能够让学生在钢琴学习中更好地把握音乐要素,而且能够提高学生的音乐审美能力,在开放的教学模式中更易激发学生的音乐创造力。在达尔克罗兹教体系中多体现为合作教学模式,有助于培养学生的合作意识,所以达尔克罗兹音乐教学法对钢琴音乐教育产生了巨大影响。

参考文献

[1]吴晓娜.钢琴琴教学创新模式的构建与思考[J].黄钟,2009(01).

[2]王祖君.达尔克罗兹教孛法在少儿钢琴教学中的应用[D].武汉:华中师范大学,2014(09).

[3]陈静.浅析创新教育模式在高校钢琴教学中的探索与实践[J].北方乐,2014(07).

[4]肖玉.试论高尔夫音乐教学体系在高校钢琴教学中的应用[J]. 北方音乐,2015(01).

作者:居立

钢琴教学中的音乐教育论文 篇2:

奥尔夫音乐教育体系在高职钢琴教学中的应用

摘要:随着我国社会的不断进步,推动了我国教育事业的快速发展,同时高职音乐教育也得到不断的发展和进步,逐渐提高了钢琴课堂教学水平。为了不断提升高职钢琴教学质量,教师需要合理运用奥尔夫音乐教育体系,能够顺应素质教育理念,更好的满足高职学生钢琴学习需求,调动学生参与钢琴教学的积极性,有利于培养高职学生钢琴素养,并有效保障课堂教学质量。

关键词:钢琴教学;教育体系;奥尔夫音乐

对于奥尔夫音乐教育体系来说作为社会上著名的三大音乐教育体系之一,奥尔夫音乐教育体系呈现出开放、创新、独特的特征。在开展高职钢琴教学过程中,通过对奥尔夫音乐教育体系的合理运用,能够取得很好的课堂教学效果,并不断提高高职学生钢琴音乐素养,推动高职学生全面发展。素质教育背景下,教师在钢琴教学中应明确奥尔夫音乐教育体系的重要性,有利于逐渐提升高职钢琴课堂教学水平。

1分析奥尔夫音乐教育体系具备的特征

奥尔夫音乐教育体系和传统音乐课堂教育体系进行比较,奥尔夫音乐教育体系呈现出开放性以及综合性特征。其中,对于综合性内容一般包含了:表演、跳、绘画、唱等多种艺术现场形式,结合学生自身具体情况作为出发点,加强对学生钢琴演奏和音乐兴趣的培养,注重提升学生主观能动性,有利于对作品进行更好的诠释。对于开放性特征进行分析,以丰富多彩活动为主,通过对多种教学模式进行合理应用,不断提升学生自身创新能力,引导学生在自主学习时注重挖掘自身才华,给予自己价值肯定。同时在学习钢琴过程中,逐渐提升学习主动性以及积极性。奥尔夫音乐教育体系下,教师将实践和知识进行有效结合,给学生传递教育理念基础上,注重对学生产生一定启迪和感染的作用。高职钢琴教学中,通过对奥尔夫教学音乐教育体系的科学应用,能够引导钢琴基础薄弱学生在自由、轻松、开放学习氛围下,快速对钢琴知识要点进行学习,使学生能够保持放松心态自主开展学习活动,逐渐丰富学生知识储备和提高学生专业技能。教师在课堂上和学生进行有效的沟通交流,能够帮助学生对钢琴演奏知识进行深入了解和掌握,及时调整学生学习状态,有效提高课堂教学质量[1]。

2探究高职钢琴教学中应用奥尔夫音乐教育体系相关措施

高职钢琴教学过程中,对奥尔夫音乐教育体系的应用过程中,教师需要结合学生实际情况,注重挖掘学生自身潜力。针对高职学生来说,在开展钢琴教学时,学生钢琴基础存在着参差不齐现象,通过有序对奥尔夫音乐教育体系的应用,能够加强培养学生的音乐创新性以及自主学习能力,有助于全面培养高职学生钢琴素养。

2.1优化识谱教学内容

高职学生在学习钢琴时,教师需要明确意识到识谱作为非常重要的教学环节。针对班级学生存在着钢琴基础参差不齐情况,对于识谱教学环节很多学生会觉得枯燥乏味,直接加大了教师课堂教学难度,导致高职钢琴教学效果不如预期。一旦教师在课堂上采用传统课堂教学模式,要求学生对这些识谱进行死记硬背,直接影响了高职学生学习积极性以及学习热情,会导致学生在学习钢琴时存在着抵触情绪,对教师后续开展高职钢琴教学活动带来了很多的阻碍。针对这种情况,教师在高职钢琴教学时,通过对奥尔夫音乐教育体系进行合理的应用,可以使教师对班级学生心理状态进行全面掌握,并在识谱教学环节融入更多的趣味性以及实效性的内容。引导学生自主参与钢琴课堂教学活动,有助于促进高职学生有序学习钢琴知识,并促进自身的全面发展[2]。

2.2加强开展节奏训练活动

高职钢琴教学过程中,教师应引导学生积极开展节奏训练活动,也作为钢琴教学中学生应掌握的要素。奥尔夫音乐教育体系在钢琴节奏训练活动中运用,可以在开展钢琴教学时,有序开展节奏训练活动。通过动作和语言的相互结合,能够帮助学生加深理解节奏。例如,教师组织班级学生开展跺脚、拍手等音乐节奏游戏活动,使学生加强体验和感受音乐节奏,并结合钢琴音乐类型有序开展钢琴综合性练习活动。教师在课堂教学时,应结合节奏类型,合理融入一些节奏表演,确保高职学生有序开展钢琴学习活动,并为之后的钢琴演奏中可以通过直觉调控演奏打下良好基础。

2.3帮助学生強化技能

教师在高职钢琴教学过程中,对奥尔夫音乐教育体系进行合理应用,可以引导学生逐渐强化自身技能。学生在学习时,可以很好的对音乐和技术训练之间关系进行处理。对于高职钢琴教学活动来说,作为技能型很强的一门学科,为了提高学生钢琴素养,需要在教学中注重强化学生技能,有利于学生在之后深入学习和发展。钢琴教学中应用奥尔夫音乐教育体系,可以将以往枯燥乏味技能知识以生动形象的形式在学生面前进行呈现,使学生加深理解钢琴知识技能,有效提高整体钢琴课堂教学效率。

2.4注重培养高职学生创造性

高职钢琴教学时,由于部分学生钢琴学习起点比较低,为了全面提高学生钢琴学习水平,需要教师注重挖掘学生自身潜能,加强培养学生的创造性。在对奥尔夫音乐教育体系应用时,教师需要引导学生自主开展钢琴曲即兴发挥,可以在即兴发挥过程中去对音乐深入感受,并在此基础上进行创造,有利于引导学生深入学习钢琴知识。同时在学习钢琴过程中,加强培养高职学生的表现力以及学习自信心[3]。

结束语

综上所述,高职钢琴教学过程中,教师通过奥尔夫音乐教育体系,能够综合绘画、唱跳、表演等多种艺术表现形式,给高职学生构建良好的钢琴学习氛围,有利于帮助学生更好的掌握丰富的钢琴演奏专业技能以及丰富学生基础知识,有效保障钢琴课堂教学效果。高职钢琴课堂教学过程中,教师通过对奥尔夫音乐教育体系的合理应用,注重更新教学理念以及教学模式,注重钢琴教学的本质,丰富钢琴课堂教学内容,积极探索创新钢琴教学模式和手段,有利于全面培养高职学生钢琴素养,为社会培养更多的人才。

参考文献

[1]孙长宝.奥尔夫音乐教育法在高职钢琴教学中的应用分析[J].试题与研究,2018,(07):228-229.

[2]汪超.奥尔夫音乐教育体系在高职学前教育专业钢琴教学中的应用[J].齐齐哈尔师范高等专科学校学报,2017,(06):113-114.

[3]于琳,张应辉.浅谈奥尔夫音乐教育法在高职钢琴教学中的应用[J].延边教育学院学报,2017,31(01):78-80+83.

作者简介:韦俊俊(1987.04.20——),性别:女,民族:汉,籍贯:安徽,学历:本科,职称:助教,研究方向:音乐教学钢琴弹唱。

作者:韦俊俊

钢琴教学中的音乐教育论文 篇3:

师范院校音乐教育教学改革中的钢琴教育教学改革研究

摘要:随着社会的不断发展与建设,我国现代化教育水平不断提升,这也就促进了我国教育事业的发展与建设。在教育改革的大背景之下,师范类院校为了能够改善当前的音乐教育现状,提升学生的钢琴水平与钢琴素养,就积极进行了教育教学改革。本文主要从师范院校在音乐教育教学改革中的相关措施进行研究,能够有效促进我国音乐教育的改革与发展,继而有效促进我国音乐教育水平的提升。

关键词:师范院校;音乐教育;教学改革;研究

引言:

师范类院校是我国当前主要的教育教学机构,并在现代化的教育过程中发挥出了积极的作用。为了能够促进师范院校的音乐教育教学改革,促进钢琴教学水平的有效提升,就需要加强教师的教学创新观念,继而有效改善钢琴教学的教学模式,增加了教学过程中的灵活性与必要性,继而有效履行新课改中钢琴教育的相关要求与目的。

一、钢琴教育教学内容的改革研究

对于师范院校音乐系的学生来说,其与其他音乐院校的教学模式略有不同。首先来说,师范类院校的学生培养模式和培养目标与音乐类院校有很大的差别,其实际的教学内容也有较大的差异。近些年来,师范类院校不断进行教育教学模式的改革,同时为了能够保障师范院校学生的钢琴能力的提升,教师就要加强对教学内容的管理和巩固,继而在保障教学内容合理的基础上不断提升学生的钢琴技能以及其学习能力[1]

首先来说,对于钢琴技术训练来说,在当前教学改革的大背景之下,教师在实际教学的过程中就要保障钢琴技术训练的规范性以及合理性。由于学生钢琴基本功以及相关技能的掌握情况略有差异,因此教师在进行训练的过程中,就要注重对基本功的训练。例如,在进行钢琴教学过程中,教师要着重加强学生的五指练习加强学生手指的灵活性与协调性的训练。其次,就是教师在进行教学的过程中还要注重对学生的艺术素养以及艺术审美的培养。在进行教学活动时,可以通过一定的大众曲目的联系来增强学生对不同风格曲目的教学。从不同角度提升学生的艺术修养,进而实现现代化的音乐教学目标。

二、钢琴教学模式的改革研究

为了能够达到新课标规定的钢琴教学标准,就要从创新钢琴教育教学模式,加强课堂教学的灵活性,不断激发学生在钢琴学习过程中的学习兴趣,继而全面提升学生的综合素质与能力,促进学生的全面发展[2]

首先来说,教师在进行钢琴教学的过程中,为了能够有效提升教学质量以及教学水平,就需要将学生分成不同的小组进行教学。师范类院校的钢琴教学课程是学生的基础专业课,但是由于学生刚步入师范类院校,因此其钢琴专业技能存在较大的差异,这就在学习过程中容易导致各种问题的出现。学生的学习质量以及学习效率都是建立在学习兴趣的基础上,因此教师可以通过小组教学来进行新型教学模式的建设,使得当前的音乐教学更加具有现实意义。例如,教师在划分小组时可以根据学生的个人意向自由组队,每组由5-6人构成,并根据不同组别的学习情况进行教学内容的实施。在教学过程中,教师还要注意不同组别之中要具有不同学习能力以及学习程度的组员,以方便在学习过程中,不同层次的学生可以实时进行相应的交流与沟通。学生可以通过钢琴技术的交流来实现钢琴教学的有效性提升。在教师进行钢琴教学的过程中,还要保障每次上课时都要进行不同风格和类型的曲目布置,可以保障曲目练习的丰富性以及风格的差异性,帮助学生有乐曲选择的自由性,避免乐曲的重复布置。在下次钢琴课上课前期,对学生进行抽查,来监测不组别和不同学生的钢琴学习能力。

三、建立科学合理的评价机制

在当前音乐教学改革的大背景之下,为了能够有效提升钢琴教学的效果以及教学质量,就要加强对教学重点内容的改善和关注,这种关注与传统形势下的成绩和知识内容的关注有较大的不同[3]。其主要是通过对学生学习能力的关注和培养,不断提升学生的演奏能力以及情感表达方式,通过对钢琴学习的积极性增加,来促进学生对钢琴曲目的情感感知,继而通过钢琴教育实现学生的全面发展与建设,实现素质教育的重要目标。其次,现代化的音乐教学改革也是為了能够提升教育教学的有效性以及针对性。教师在教学活动完毕之后,及时对自身的课堂教学情况进行实时点评,归纳经验,总结教训,进而能够不断发现自身教学缺陷,加以改正,不断提升自身的教育教学能力。教师在自我反省之后,还要建立起更加完善的教学评价机制,不仅是要对当前学生的学习能力进行评价,同时还要针对学生的薄弱环节进行针对性教学,提升现代化的音乐教学目标,为社会培养新型音乐人才[4]

四、结束语

在师范类院校进行音乐教学的过程中,钢琴教学是其主要的教学科目,就要求学生经过一定时间的学习之后能够有效增强自身的钢琴训练效果,不断增强学生对钢琴联系的积极性,继而能够贯彻音乐教育改革的具体要求。教师在教学过程中要改变原有的教学方式,不断丰富教学内容,明确教学的重点内容,继而能够实现现代化音乐教育的目标。

参考文献:

[1]周奕含. 师范院校音乐教育教学改革中的钢琴教育教学改革研究[J]. 中国培训, 2017(6):139-139.

[2]赵哲. 多元化音乐教育模式中高等师范院校钢琴教学研究[J]. 艺术评鉴, 2017(18):86-87.

[3]何姝瑾, 卜莉. 我国高校钢琴教学改革与创新对策研究[J]. 当代音乐, 2017(18):23-24.

[4]刘晓莉. 高职高专音乐教育专业钢琴基础课程教学改革探讨——以广西幼儿师范高等专科学校为例[J]. 广西教育, 2017(15):168-169.

作者:张鹭

上一篇:医药院校生物化学实验论文下一篇:高职真账实训会计实践论文