浅谈设计色彩课程在教学中的重要性

2022-09-11

随着社会的发展进步, 人们在对色彩的认识、研究与应用上经历了告别画工作坊, 走出画家工作室, 步入现代化的工厂的演进过程。色彩研究的发展经历了绘画、工艺美术、环境工程与工业设计等几大领域。然而这些领域又在用色研究、用色方法、用色手段、用色目的等方面有着很大的差异。所以色彩训练课程作为高校艺术设计专业的必修课程在课程体系与教师的授课方法中的安排必须是多元化的。设计色彩这门课程正是对于色彩的多元画探索。

通过设计色彩训练, 使学生应用色彩语言自由地表达其设计的构想, 并通过色彩的相关训练将设计提升到艺术的层面。设计色彩的研究与训练要求同学们“应用色彩规律、设计、整合自然色彩”, 它是从相对限定的一组对象的光色关系与对色彩认识与写实的描绘能力研究入手, 逐步进入较大空间、相对整体的空间色彩的研究, 再进入对于色彩的处理和整合能力的训练, 再后进入对色彩具象、意象到抽象的研究与训练, 使练习者借助这个训练过程, 体验设计色彩的内在规律。

设计色彩, 是以设计要领为先导的色彩造型形式, 是以艺术设计为教学目的而进行的各种色彩写生色彩研究和色彩实践活动。怎样使色彩训练成为设计造物的本质训练, 而非仅是作为感性的艺术表现训练, 成为设计造型教学与研究思考解决的重要问题。

在色彩的应用与研究中, 最早和最有成效的应算是画家的艺术表现了, 然而, 由于绘画艺术表现的特点, 画家对色彩的研究主要侧重对于光色条件下, 以及对于心理感性条件下的色彩不可重复的感性处理, 这种色彩研究与色彩应用完全是个人的感性的色彩追求。如若画家们利用理性的手段去获得画面色彩安排、配置, 它将把绘画艺术带入绝境。色彩工程学则是从色彩的设计应用的对象的角度研究色彩, 使纯感性的色彩在理性的设计实践中发挥积极的、人性化的作用, 并从人对色彩的种种心理反应中, 进行定量化的理性研究, 从而使色彩研究有了不同的两个研究方向。

设计色彩的学习与研究是从认识、理解、掌握各种色彩现象入手, 作为视觉思维训练、色彩整合训练和色彩符号训练、教学与画法系统的独立语言, 归纳起来主要有以下几个方面。

(1) 色彩训练是将设计提升到艺术层面的不可缺少的训练过程与学习手段。

(2) 设计色彩是设计师自由的应用色彩语言设计表现其设计意念的基本能力。

(3) 设计色彩训练要求学生积极探究自然光色关系, 在动手调色与色彩写生实践过程中认识光色关系与物象色彩的成因, 了解色彩三原色以及调色与色彩塑造的科学依据与方法。

(4) 设计色彩训练是从感性的绘画色彩的研究角度出发, 用“绘画色彩方法”来认识、感触色彩, 并利用色彩知识与能力准确地描绘对象, 学习掌握色彩规律, 逐步从绘画的感性色彩研究的基础上, 进入与设计活动相适应的, 定量化、理性化的分析与实践上来。

(5) 设计色彩训练将使学习设计色彩的同学最终从色彩符号出发, 并深入理解。色彩符号不仅具有审美功能同时也具有以辨识、呈诉与驱动的实用功能。

从教学的时间段与知识点来考虑, 设计色彩训练主要分为以下几个内容与时段进行。

(1) 光色写生:要求学生认识、理解、表现自然光色关系。这一时段的学习要求学生准确地分辨色彩、生动地塑造所描绘的对象, 主要培养学生具有良好的观察能力。整体地观察色彩, 整体地分析色彩, 从整体的意义上去理解色彩。

(2) 空间色彩:空间色彩写生训练是针对前一个单元的色彩训而言的。

(1) 使学生充分理解空间中色彩的组织与秩序, 以空间的心态重新审视色彩的基本特性。在这一单元的教学中, 我们首先将众多复杂的对象摆置在较大的空间环境中, 使得一些对象从一个主要位置转变为在大空间中的从属位置或空间的一个组成部分, 画面中的各部分的色彩关系再次发生了变化, 这就要求同学们更要从大的色彩关系出发, 从整体色彩出发、从色彩的基本特性出发, 重新审视空间色彩。

(2) 充分认识和理解深度空间和平面空间。大空间色彩训练的另一个教学目的是要求学生对空间中大的色彩区域、色彩变化与成因进行解析性的理解。要求同学通过解析来认识画面空间组织的双重性, 即深度空间和平面空间。

(3) 色彩整合:色彩整合是应用色彩规律设计、整合自然色彩。这个阶段我们通过对一组特定对象的色彩、色调可能性的研究, 设计一个新的色彩构图。同学们要解决的是画面的色调问题。如果说第一幅色彩整合的作业是从提纯原有对象的基本色彩组合入手的话, 那么下一幅则是通过改变不同色彩之间的比例关系, 以及调整、整合各种色彩的相互关系, 设计构成一个新的色彩画面。

如果说色彩的光色写生训练、空间色彩的写生训练还只是被动的认识与反应的话, 那么色彩整合的研究便可以说是从被动塑造到主动的色彩设计的一个转变。整合色彩的过程是在画面中建立色彩和谐关系, 设计组织画面色彩, 建构一个符合色彩规律的新的色彩关系。

(4) 从具象到抽象:本单元主要是进一步培养学生从写实色彩到抽象色彩的认识和把握能力, 使同学初步涉及设计思维的色彩思维模式, 从色彩的演变进而到色彩的符号。

从具象到抽象的色彩训练, 要求同学们除了从色彩可以被感知的色相、明度、纯度、艳度等方面来认识色彩的能指。同时也要求同学们在进行画面色彩的演变时注意对画面色彩的所指作深入研究, 使最终的抽象画面中的色彩既有能指的特性又具备了传达画面内容与形象的所指。

设计色彩是广义的针对学习设计者的造型基础训练, 它的目的在于开发同学的思维与创造能力, 通过观察理解与动手实践, 系统地学习和研究色彩的成因。现象及色彩的符号意义, 为对色彩的进一步的理性并付诸设计实践研究奠定基础。

摘要：设计色彩, 是以设计要领为先导的色彩造型形式, 是以艺术设计为教学目的而进行的各种色彩写生色彩研究和色彩实践活动。怎样使色彩训练成为设计造物的本质训练, 而非仅是作为感性的艺术表现训练, 成为设计造型教学与研究思考解决的重要问题。

关键词：差异,色彩研究,色彩实践