设计思维在工艺美术中的体现

2022-09-10

1 设计及设计思维

工艺美术是创造人类美的生活的艺术, 它创造着适应人类需要的各种生活用品和具体生活方式, 它的创造离不开我们对工艺美术的设计和思维。设计是通过符号把设想的计划方案表示出来, 也指图案的装饰纹样。“设”就是设想, 理想, “计”就是计划、规划。有了理想, 又有了计划就产生了造型的蓝图。

其实, “设计”的词源并不限于纹样的装饰, 意义更为广泛。在现代社会中, “设计就是图案”的说法已不能成立了。造型计划包含着各种各样对象在内的设计, 以家用电器制品的设计为例, 从产品的研制开始就必须考虑产品的功能以及制作的材料, 而后考虑产品的外型、色彩和必要的装饰部位, 这里还要考虑产品的完全性能和使用的方便。因而设计思维就不能排斥物质材料、生产技术、市场信息的条件。

思维即人脑对客观事物间接的和概括的反应, 属于认识的理性阶段。它是从实践中得来, 并且在表象, 概念的基础上进行分析、综合、判断、推理等认识过程的活动, 进而支配着实践。设计者在设计过程中按照一定规律进行的思维活动, 就是设计的思维。

一般将设计思维分为三个阶段: (1) 准备阶段。这要确定工作任务, 通过调查研究, 搜集资料, 制定设计方案。 (2) 设计阶段。是思维紧张的阶段, 就是将设计方案付诸实现。 (3) 审核阶段。形象思维于逻辑思维交错进行, 对所完成的设计方案进行修改, 使之逐步成熟。

2 设计思维的信息先导作用

作为人的思维形式的出发点, 都要受一定的目的、主张、社会意识、生产水平的指导。最蹩脚的建筑师不同于最灵巧的蜜蜂的地方, 就是建筑师在建筑什么东西之前, 先要制定一个观念形式的建筑物。从人的行为结果, 可以看出思维对于存在的依赖关系。

人的思维总有预期的目的, 为什么有的能够达到自己预期的目的, 有的人就不能够达到呢!具体的原因可能很多, 但根本原因仍在于思维过程中的计划是否符合客观事物的规律。同样, 工艺美术设计的思维过程也是这个道理。设计者的思维并非每次都是独立执行的, 有来自个人的实践, 又借助他人的经验。这就取决于信息在自己头脑中的贮存情况。西方学者称今天的时代是“信息社会”, 把信息看作比物质更为重要的的资源。工艺美术设计者需要贮存丰富的专业信息以及相应的基础学科的信息。例如:资料目录, 文献索引, 产品规格, 产销行情, 更重要的是产品的典型范例, 设计风格的倾向, 社会流行的时尚等等。工艺美术设计正是以新的功能适应着社会的需求, 以新的意念推动着人们的审美情趣。信息交流不但是了解当代社会的手段, 而且是人们同社会保持联系的渠道。早在本世纪二十年代, 包豪斯学派就已经宣告:“包豪斯的最高目标是培养未来社会的建设者, 使他们一方面能够完全认清二十世纪工业时代的潮流和需要;另一方面并能具备充分能力去运用所有科学、技术、智识和美学的资源, 而创造一个能满足人类精神与物质双重需要的新环境。”这应该成为设计的思维发展方向。

3 工艺美术设计思维的方式

3.1 工艺美术设计思维的过程中, 应注意“古为今用, 推陈出新”

在工艺美术设计中, 人们常常考虑前人的思维路线与现实思维路线的相互渗透作用。这种思想路线的渗透作用主要是建立在前人思路的基础上进行半模仿, 半独立的思维活动, 进行逐渐脱离前人的桎梏, 从自己的体会出发, 创造性地进行构思。实际上, 是一个掌握前人经验与自己实践相联系的思维过程, 这也是设计思维的一种形式。

比如, 学习书法和绘画就脱离不了长期临摹的阶段。模仿到一定程度, 借鉴到熟能生巧时, 临到创作设计就能够得心应手。中国历代的传统服饰演变至清朝, 出现了改良。当然, 如何看待古今两种思维路线的渗透作用也是辩证的。如果以为“借古”就是继承传统的良方, 不加选择的运用前人的经验, 就会扼杀自己生活时代的创造精神。正确的对待历史遗产而不落入古人的圈套, 这是最重要的。所以, 对待任何民族的文化遗产, 都要吸取精华, 去其糟粕。设计的目的是要创造过去没有的东西, 满足人们日新月异的要求。

3.2 工艺美术的设计思维应强调敏感性, 培养好奇心

在面对工艺美术的设计, 设计者始终面向生活并开拓自己的思路, 随时捕捉有助于设计构思的雏形, 同时善于在自己的头脑中迅速地进行加工。科学世界若没有直观的超逻辑的独创性思维, 就不可能产生飞跃。好奇心, 对于科学家固然重要, 同样工艺美术设计这也必须培养自己的好奇心。对生活的一切都要感兴趣, 无论是宏观的还是微观的, 都要有探索研究的精神。达.芬奇说:“在你们周围各处去找寻自己的创作材料吧!要观察白云的奇异形状, 要观察墙上的霉点。”从这里, 不难断言观察与想象应该是工艺美术设计者的天性。

事实上设计总是依赖于想象。黑格尔说:“如果谈到本领, 那么最杰出的艺术本领就是想象。”一个设计方案的产生, 往往是遵循着类比与想象的途径进行辐射思考的。形成这种思维的基础就是依靠广博的知识和丰富的实践经验, 这就是多角度, 多层次, 多手段的探索设计的方法。

3.3 从感性认知工艺美术的设计思维

人们为了认识事物, 需要利用感性的材料和已有的知识进行思考活动, 而这一思考也包含着很大的心理活动。既研究作为设计过程的本身规律;又研究消费者的购买心理是很有必要的。应该把设计的心理过程看成是设计与消费者双向交流, 协同活动的过程。如果将工艺美术设计者比做导演, 那么商品 (或是设计的产品) 就是一位“演员”, 它要用无声的语言打动观众 (顾客) 的心。因此, 设计者要考虑到使用对象的性别、年龄、环境、风俗、习惯等客观因素带来的造型、色彩的差异及由此产生的不同的心理反应。能否把握住这些因素, 就直接影响到不同的设计效果。

4 结语

工艺美术设计的本质, 是创造更新的造型形态。设计除了种种思维方式外, 还要注重产品的市场应变能力。作为设计者本身就要积极研究消费者未来的使用习惯, 增强产品使用的方便性、美观性并尽可能满足消费者的个别要求。由此可见, 涉及思维的含义已远远超出了设计原有的观念, 它正向着多学科、交叉型的立体思维方向迈进。

摘要：工艺美术是创造人类美的生活的艺术, 然而工艺美术的赏析必须从以下几个阶段来阐述;设计思维的三个阶段, 设计思维的信息先导性作用, 工艺美术中设计思维的传统性与创新性。

关键词：设计思维,信息贮藏,传统,创新