唐诗中的数学故事

唐诗中的数学故事（精选5篇）

篇1：唐诗中的数学故事

唐诗故事：公孙舞剑

陈友冰 唐诗与舞蹈（其二）观公孙大娘弟子舞剑器行[1]杜甫

序：大历二年十月十九日，夔府别驾元持宅[2]见临颍李十二娘舞剑器[3]，壮其蔚跂[4]，问其所师，曰：“余公孙大娘弟子也。”开元三载，[5]余尚童稚，记于郾城观公孙氏[6]，舞剑器浑脱[7]，浏漓顿挫，独出冠时[8]，自高头宜春梨园二伎坊内人洎外供奉[9]，晓是舞者，圣文神武皇帝初[10]，公孙一人而已。玉貌锦衣，况余白首，今兹弟子，亦匪盛颜[11]。既辨其由来，知波澜莫二[12]，抚事慷慨，聊为《剑器行》[13]。昔者吴人张旭[14]，善草书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器[15]，自此草书长进，豪荡感激，[16]即公孙可知矣[17]。

昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂[18]。<火霍>如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔[19]。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光[20]。绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳[21]。临颍美人在白帝[22]，妙舞此曲神扬扬。与余问答既有以[23]，感时抚事增惋伤。先帝侍女八千人[24]，公孙剑器初第一。五十年间似反掌，风尘澒洞昏王室[25]。梨园子弟散如烟，女乐余姿映寒日[26]。金粟堆前木已拱[27]，瞿塘石城草萧瑟[28]。玳筵急管曲复终[29]，乐极哀来月东出。老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾[30]。

昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方

【注释】

[1]公孙大娘：唐玄宗开元年间著名舞蹈家，相见下面解说；剑器：古代一种健舞（“健舞”与“软舞”为唐代两种相反相成的舞蹈）舞者戎装，执剑（一说执某种发光体），表现战斗姿态。

[2]夔府别驾元持宅：夔府，夔州，今四川奉节市；别驾，州郡太守的辅助官员；元持宅，夔府别驾元持的住宅内。

[3]临颍李十二娘：临颍，县名，故址在今河南临颍县西北；李十二娘，公孙大娘弟子名，排行十二。

[4]壮其蔚跂（qǐ）：称赞她舞蹈时豪放的身姿；蔚跂，豪放的样子。

[5]开元三载：“开元”，唐玄宗年号，开元三载为公元715年。

[6]余尚童稚，记于郾城观公孙氏：当时我还是个孩子，在郾城看公孙大娘表演剑气舞；郾城，今河南郾城，在临颍南。

[7]剑器浑脱：“浑脱（tuó）”，译音，即“囊袋”，后来成为“健舞”名称，具体见后面解说。武后末年，有人把“剑气舞”和“浑脱舞”综合成一种新的舞蹈，叫“剑气浑脱舞”。

[8]浏漓顿挫，独出冠时：浏漓，形容舞姿的活泼；顿挫，按着节拍起舞，很有节奏感；独出冠时，超出当时一般水平。

[9]自高头宜春梨园二伎坊内人洎外供奉：据程大昌《雍录》卷九：唐玄宗天宝年间在东宫置宜春北苑，命宫女数百人为梨园弟子；梨园，教宫女学习音乐舞蹈之地，后作为歌舞艺人的代称；高头，即“前头人”，意谓常在玄宗面前表演音乐舞蹈；伎坊内人洎外供奉，伎坊为当时皇宫内乐人生活习艺之所。“内人”即由数百宫女充当的歌舞艺人；外供奉，即使从宫外请

来的音

乐

舞

蹈

艺

人；

洎

（

jì），到。

[10]圣文神武皇帝：唐玄宗的尊号。

[11]亦匪盛颜：也不是当年的容貌了；“匪”同“非”。

[12]波澜莫二：一脉相承。指李十二娘颇得老师真传，[13]抚事慷慨：追忆往事让人无限感慨。

[14]张旭（675-750？）：字伯高，一字季明，吴（今江苏苏州）人，曾官常熟县尉，金吾长史，唐朝著名书法家，尤善草书，在河南邺县时爱看公孙大娘舞西河剑器，并因此而得草书之神，时称“草圣”。其草书当时与李白诗歌、裴文剑舞并称“三绝”。为人洒脱不羁、极富个性，常喝得大醉后呼叫狂走，然后落笔成书，甚至以头发蘸墨书写，故又有“张颠”的雅称。又好酒，与李白、贺知章等人并称“饮中八仙”。

[15]邺县见公孙大娘舞西河剑器：邺县，今河南安阳县；西河剑器，《剑器》舞中的一种；“西河”疑即“河西”，河西、河湟一带，详见下面简析。

[16]豪荡感激：激励奋发。

[17]即：那么。

[18]色沮丧，天地为之久低昂：“色沮丧”为之大惊失色；“天地为之久低昂”，觉得天旋地转，指舞姿惊天动地。

[19]<火霍>如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔：（火霍kù）：闪烁状；羿射九日：羿，后羿，传说中的上古神箭手，当时天上有九只金乌（太阳），大地焦渴，被他射落八个；矫如群帝骖龙翔，指公孙大娘舞姿矫健，犹如众神在驾龙飞翔。

[20]“来如”两句：是形容舞蹈开始和结束时的情景：开始时，前奏的鼓声暂歇，好像是雷霆停止发怒；结束时手中的剑影犹如江海平静时的波光。

[21]“绛唇”两句：感伤公孙大娘已逝，幸好有李十二娘传其技艺；“绛唇珠袖”，公孙大娘的容貌和舞姿。

[22]临颍美人在白帝：临颍，河南县名；临颍美人，指李十二娘；白帝，即白帝城，在四川奉节县位于瞿塘峡口的长江北岸，原名紫阳城。据传西汉末年，公孙述割据四川，自称蜀王，因见此地一口井中常有白色烟雾升腾，形似白龙，故自称白帝，遂于此建都，并将紫阳城名改为白帝城。当时杜甫暂居在奉节。

[23]以：根由，原委。此句是照应上面的题序。

[24]先帝侍女八千人：先帝，指玄宗，此诗写于大历二年（787），玄宗已死，其孙代宗在位；八千人，形容歌舞伎之多。

[25]“五十年间”两句：自玄宗开元五年（717）到写此诗的大历二年（767）正好五十年；似反掌，形容时间过得很快；“昏王室”：指安史之乱造成的灾难；风尘澒洞，天昏地暗貌；澒洞（hòngtóng），弥漫无际状。

[26]女乐余姿映寒日：女乐，擅长乐舞的女子，指李十二娘；余姿，指李十二娘的舞姿颇有昔日公孙大娘的风韵神态；寒日，写此诗的时间是十月，也暗示作者此时心态是日暮途穷。

[27]金粟堆前木已拱：指玄宗已死了很久；金粟堆，指玄宗泰陵；木已拱，墓前的树木已有两手合抱那么粗。

[28]瞿塘石城草萧瑟：白帝城位于瞿塘峡口。

[29]“玳筵”句：写元持别驾宅内丰盛的宴席，急促的乐声；玳筵，宴席上有海龟肉；玳，玳瑁，一种大海龟；急管，急管繁弦。

[30]“老夫”两句：形容一生到处奔走，足生厚茧。迟行荒山，不禁百忧交集，去住惘然；“转愁疾”即“疾转愁”，很快感到忧愁。

【翻译】

唐代宗大历二年十月十九日我在夔府别驾元持家里，观看临颍人李十二娘跳剑器舞，觉得舞姿矫健多变非常壮观，就问她是向谁学习的？她说“我是公孙大娘的弟子”。玄宗开元三年，那是我还年幼，记得在郾城县看过公孙大娘跳《剑器浑脱》舞，流畅飘逸而且节奏明朗，超群出众，当代第一。当时皇宫内的宜春、梨园弟子中，从皇帝身边的侍女到到宫外约请的舞女中，懂得此舞的，在唐玄宗初年，只有公孙大娘一人而已。当年她服饰华美，容貌漂亮，如今我已是白首老翁，眼前她的弟子李十二娘，也已经不是年轻女子了。既然知道了她舞技的渊源，看来她们师徒的舞技一脉相承，抚今追昔，心中无限感慨，姑且写了《剑器行》这首诗。听说当年擅长书草书的苏州人张旭，曾在邺县经常观看公孙大娘跳一种《西河剑器》舞，受其激励奋发，从此草书书法大有长进，由此可知公孙大娘舞技之高超了。

从前有个美人叫公孙大娘，每当她跳起剑舞来，就要轰动四方。观看人群多如山，为之大惊失色，连天地也被她的舞姿感染，天旋地转。剑光闪烁，有如后羿射落九日；舞姿矫健敏捷，恰似天神驾龙飞翔；起舞前鼓声暂歇，好像是雷霆停止发怒；结束时手中的剑影犹如江海平静时的波光。如今美丽的容颜绰约的舞姿，都已逝去，庆幸的是，到了晚年有弟子继承发扬了她的技艺。这位弟子就是临颍县美人李十二娘，来到在白帝城表演。和着乐曲起舞，精妙无比神采飞扬。通过对话，我明白了上述根由，原委，忆昔抚今，更增添无限惋惜哀伤。当年玄宗身边的舞女很多，但在剑器舞中名列第一的，只有公孙大娘。五十年的光阴，真好比翻一下手掌，连年战乱烽烟弥漫，朝政昏暗无常。那些梨园子弟，一个个烟消云散，只留李氏的舞姿，在掩映着日暮途穷的冬日寒意。玄宗墓前的树木，已经合抱，瞿塘峡白帝城一带，秋草萧瑟荒凉。元持别驾宅内盛宴上急管繁弦，又一曲终了，明月初出乐极生悲，我心中惶惶。我一生到处奔走，足生厚茧，真不知哪里是要去的地方，荒山里迈步艰难，越走就越觉凄伤。

【唐王朝乐舞之盛的两个原因】

在上一篇白居易《七德舞》（秦王破阵乐）中已谈到舞蹈至唐代已臻于极盛，其原因，很重要的一点就是从唐代的开国君主李世民起，对音乐舞蹈与风俗教化的关系，在认识上有着革命性的突破，而且喜爱乐舞，亲自为之填词。到了唐玄宗，这位音乐天才，能谱曲、能编舞，而且是位是位羯鼓演奏的高手，并用鼓点指挥乐队。他认为羯鼓是“八音之首，诸乐不可为比”（南卓《羯鼓录》），并作鼓曲《秋风高》，每当秋高气爽，即奏此曲。当时著名的宫廷音乐家李龟年也善击羯鼓，一次，唐玄宗问他打断了多少根鼓杖，李龟年说：“臣已打折了五十只鼓杖”。唐玄宗说：“你不算特殊，我已经打折了三立柜了”。在历代帝王中，对舞乐精通和真正懂得鉴赏的，莫过于这位风流帝王。开元年间，舞乐达到中国舞蹈史上顶峰，唐玄宗的爱好和倡导起了举足轻重的作用。据宋人笔记，唐代三大舞乐之一《霓裳羽衣舞》就是由他创作序曲并命名的：

开元中，道人叶法善引上入月宫。时秋，上若凄冷，不能久留。回於天半，尚闻仙乐遂于笛中写之。会西凉都督杨敬述进《婆罗门》曲，与其声调相符，遂以月中所闻为之散序，用敬述所进曲作其腔，而名《霓裳羽衣法曲》。”（李上交《近事会元·霓裳羽衣曲》）

君主喜爱，身边的嫔妃自然以善歌舞获宠：“三千宠爱在一身”的杨贵妃就“通音律，善歌舞”，尤精于唐代三大舞乐中的《霓裳羽衣舞》和《胡旋舞》；太子李瑛的母亲是位歌伎，因善歌舞而受宠，“以倡进，善歌舞”；他的贞顺皇后亦是“以倡幸，有容止，善歌舞”（《新唐书·后妃传》）。更重要的是他设立多处宫廷乐舞机构——教坊，对乐舞的普及和发展起了极大推动作用。教坊的设立并不始于玄宗，高祖武德年间（618—626）就在宫廷内设立，称为“内教坊”。但教坊的规模大大扩充并对乐舞真正起到巨大推动作用的，则是玄宗在位的开元、天宝（713—756）这44年间。据《新唐书》卷四十八《百官志》：开元二年，他下令在蓬莱宫侧东内苑设置教坊，教习宫女乐舞。这即是白居易《琵琶行》中说的“名属教坊第一部”中的“第一部”。这些宫女又称为“内供奉”。其中又分等级：最高一等艺人入宜春院，称为“内人”。因为常在玄宗面前表演音乐舞蹈，所以又称“前头人”，即杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》“序”中说的“高头宜春梨园二伎坊内”。其中特别受到宠幸的如“念奴”等谓之“十家”，赐予第宅等。其次是在云韶院，称作“宫人”。两者在身份上有明显区别：“内人”可佩带“鱼袋”，“宫人”则没有。另外，还在宫外的长安光宅坊设立“右教坊”，仁政坊设立“左教坊”，又在洛阳明义坊北、南两处分别设立“右教坊”和“左教坊”。“右教坊”善舞，“左教坊”善歌，统称“外供奉”，由民间艺人组成（唐·段安节《乐府杂录》，《中国古典戏曲论著集成》中国戏剧出版社1959年版）。

当然，唐代乐舞能达到极盛，还有一个重要的原因就是大唐帝国富有自信，敞开襟怀，大胆接纳包括音乐舞蹈在内的外来文化。唐代用于朝会、宴饮和祭祀的大型宫廷音乐《十部乐》：燕乐、清乐、西凉乐、天竺乐、高丽乐、龟兹乐、安国乐、疏勒乐、康国乐。其中除了“清乐”是汉魏六朝流传下来的传统音乐，“燕乐”是唐初自己创制的外，其余八部皆是边疆少数民族音乐或域外音乐，可见其对外来音乐接纳的广度。由这些带有异族或异域情调的音乐编织乐舞，就像一阵强劲的旋风席卷中原大地，开元、天宝年间的长安和洛阳尤其盛极一时。上自皇帝百官，下至工商百姓，旁及书法绘画，莫不受到它的熏染，其影响之大，受众之广，非其他艺术门类所能及。当时许多著名诗人皆有描绘这类带有异族或异域情调的乐舞，除了杜甫诗歌《观公孙大娘弟子舞剑器行》外，颜真卿的《赠裴将军》，描绘的亦是剑气浑脱舞名家裴旻的舞姿和风采。白居易和元稹各自的《胡旋女》则是描绘唐代三大乐舞之一的“胡旋舞”；李端的《胡腾儿》和刘言史的《王中丞宅夜观舞胡腾》描叙的则是石国（今乌兹别克的塔什干一带）传入的男子独舞《胡腾舞》；刘禹锡的《和乐天柘枝》和张祜的《观杭州柘枝》描叙的亦是石国传入的异域乐舞。

【剑器舞、浑脱舞和剑气浑脱舞】

剑器舞属于古代乐舞中的健舞。当时人们按照舞蹈的不同风格特点，将流传在宫中、贵族士大夫家中及民间的各种舞蹈，分为“健舞”和“软舞”两大类，这也是教坊乐舞的两大类。“健舞”指那些舞蹈动作风格健朗、豪爽的乐舞，如“秦王破阵乐”、“剑器浑脱舞”、“胡旋舞”“胡腾舞”﹑“柘枝舞”等等。“软舞”则是指舞姿优美柔婉，节奏舒缓的乐舞，著名的“软舞”有“霓裳羽衣舞”、“春莺啭”和“绿腰”等等。

“剑器舞”是由民间武术中的舞剑、竞技、格斗演变而来。至于何为“剑器”？舞者的道具是什么，则有不同的说法：一说是“舞者戎装，执剑”，表现战斗姿态；一说是手执双剑，四川出土的古砖上绘的“剑气浑脱舞”图案上表演的女子就是手执双剑；马端临《文献通考·乐考》中则说是一种徒手舞，不过身着戎装而已：“女伎雄装，空手而舞”；中唐诗人姚合则说他看过的“剑气浑脱舞”除剑器之外，还兼有旗帜、火炬：“掉剑龙缠臂，开旗火满身”（《剑器词》）；还有的说是剑器是系长绸或彩帛扎成的球。另外，剑器舞除独人舞外，鸿门宴中描绘的还有双人舞（项庄与项伯的对舞）；甚至还有群舞，用以表现战斗场面、战阵变化，如姚合《剑器词》：“阵变龙蛇活，军雄鼓角知”。

“剑器舞”与《秦王破阵乐》、《霓裳羽衣舞》为唐代三大舞乐之一。她在我国源远流长：早在春秋时期，孔子的弟子子路就曾身着戎装在孔子面前表演舞剑；楚汉相争的鸿门宴上，“项庄舞剑，意在沛公”更使剑舞带上传奇的色彩。此舞发展到唐代达到极盛时期。从杜甫诗中所说的“西河剑器”舞蹈名称来看，此舞已带上异域色彩。据有的学者考证，“西河”即“河西”，唐代前期河西地区是指河西走廊与湟水流域一带，即今甘肃西部及青海北部地区，为吐谷浑、突厥、回纥、铁勒等少数民族聚集地，唐朝在此设立凉州和瓜州两个都护府。安史之乱后，河西之地逐渐被吐蕃侵占，河西在地域上的界定转为指代旧关内道北部的内地，即今山西、陕西间黄河以西地区。杜甫说他在“开元三载”在郾城曾观看过公孙大娘跳“剑器舞”，书法家张旭，也“数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器”，说明这种带有异域特色的剑器舞在民间已很流行，并得到“剑器舞”一流表演者的首肯。

剑器舞

浑脱舞原名《泼寒胡戏》，又名《苏幕遮》（波斯语“披巾”的音译）。出自伊朗，由龟兹传入中原。北周大象元年腊月在正武殿上使胡人作此舞，以水互浇身子，谓之乞寒，其得名《泼寒胡戏》的来由。唐代以武后、中宗时为最盛行，不但民间相率为之，宫廷中亦舞《浑脱》。此舞原在隆冬举行，张说《苏幕遮》诗云：“腊月凝阴积帝台，豪歌急鼓送寒来。”由于舞时“挥水投泥”，戏谑成份较浓，而且“裸体跳足”，“腾逐喧噪”，更被认为“亵比齐优”，有伤“盛””，故吕元泰、张说、韩朝宗等大臣上疏进谏，泼水而舞的形式终于于玄宗开元元年禁断。但此音乐和舞蹈则融入“西河剑器舞”之中，成为“剑器浑脱舞”。

浑脱舞（程十发绘）

开元、天宝年间“剑器舞”或“剑气浑脱舞”著名的表演家有两位，一位是将军裴旻。据唐代李肇《国史补》，他是开元年间人，曾担任龙华军使，守北平，为人勇武，能射虎，任北平守时，北平多虎，他一日射虎三十一头。诗人李白曾从其学剑。此人战功卓著，著名诗人王维在诗中称他是“腰间宝剑七星文，臂上雕弓百战勋。见说云中擒黠虏，始知天上有将军”（《赠裴旻将军》）。但裴旻最著名的不是他的勇武与战功，而是擅长“剑器舞”。文宗时，称李白的诗、张旭的草书、裴旻的剑舞为“三绝”，世人称他们三人分别为“诗仙”、“草圣”和“剑圣”。《太平广记》引《独异志》，描绘了他在名画家吴道子邀请下，跳“剑器舞”的情形：“走马如飞，左旋右抽，掷剑入云。高数十丈，若电光下射。旻引手执鞘承之，剑透室而入。观者数千百人，无不惊慄”。吴道子受其激荡启发，“于是援毫图壁，飒然风起，为天下之壮观。道子平生所画，得意无出于此”。这段记载出自小说，是否事实，自然可以存疑，但裴旻“剑器舞”之精妙在当时是有口皆碑的，前面提到的颜真卿的《赠裴将军》就描绘过他的舞姿和风采：“剑舞若游龙，随风萦且回”

另一位即是公孙大娘。与将军裴旻相比，公孙大娘则是一位来自民间的专业舞蹈艺术家。《明皇杂录》记载：“时有公孙大娘者，善舞剑，能为《邻里曲》、《裴将军满堂势》、《西河剑器浑脱》，妍妙皆冠绝一时”。杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》说：“先帝侍女八千人，公孙剑器初第一”。但从“能为《邻里曲》、《裴将军满堂势》”来看，她起先应该是民间艺人，后来才被玄宗受为“外供奉”的。“能为《邻里曲》”，说明她歌唱的也很好；能为“《裴将军满堂势》”，说明他对另一位剑器舞高手裴旻的仰慕和学习，而且超过了裴旻，因为她不但善舞“西河剑器”，还善舞《西河剑器浑脱》。对公孙大娘表演“西河剑器”、《西河剑器浑脱》的精湛技艺，当时的文人笔记和诗歌中多有记载：郑嵎《津阳门诗》云：“千秋御节在八月，会同万国朝华夷。花萼楼南大合乐，八音九奏鸾来仪。都卢寻橦诚龌龊，公孙剑伎方神奇。”并在诗下自注：“有公孙大娘舞剑，当时号为雄妙。”司空图《剑器》云：“楼下公孙昔擅场，空教女子爱军装。潼关一败吴儿喜，簇马骊山看御汤。”唐人李肇《国史补》和沈亚之《沈下贤集》中均提到公孙大娘的剑器舞对唐代书法的巨大影响。前者说是对“书圣”张旭的影响：“旭言：始吾见公主担夫争路，而得笔法之意；后见公孙大娘舞《剑器》，而得其神”；后者说是对另一位草书巨擘怀素的启发和触动：“开元中，有公孙大娘善舞剑器，僧怀素见之，草书遂长，盖准其顿挫之势也”。

公孙大娘剑器舞对张旭和怀素草书的影响，包括前面提到的裴旻剑器舞对吴道子绘画的影响力，这类记载应当说有一定的可信度。因为剑器舞或剑气浑脱舞皆是以急速的舞动的线条造型和顿宕的节奏为其主要特征，体现了中国传统的“线的艺术”，这与中国绘画、书法的精神是完全一致的。何况，艺术本身就是互通的。

但在这许多关于公孙大娘舞“剑器”或“剑气浑脱”诗歌、文字中，应当说，杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》，最为传神也最富有社会意义和史学价值。下面对作者和诗歌内容加以介绍和简析：

【《观公孙大娘弟子舞剑器行》评析】

作者介绍：

杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，别名：杜陵野老，杜陵布衣，汉族，祖籍襄州襄阳（今湖北襄阳），一般认为出生于巩县（今河南巩义）。盛唐时期伟大的现实主义诗人。代表作有“三吏”（《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》）、“三别”（《新婚别》、《垂老别》、《无家别》）等。初唐诗人杜审言之孙。唐肃宗时，官左拾遗。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。他忧国忧民，人格高尚，一生写诗1500多首，诗艺精湛，被后世尊称为“诗圣”。

杜甫是我国唐代伟大的现实主义诗人、世界文化名人。经历了唐代的由盛到衰的过程。杜甫与李白合称“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。杜甫与杜牧是远房宗亲，同为晋朝灭孙吴的大将杜预之后裔（杜甫为杜预二十世孙）。在杜甫中年因其诗风沉郁顿挫，忧国忧民，杜甫的诗被称为“诗史”。虽然杜甫在当朝不为世人所知，但经过后世的研究，他的作品最终对中国文学和日本文学产生了深远的影响。他的约1500首诗歌被保留了下来，作品集为《杜工部集》。他在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，称他的诗为“史诗”

杜甫的诗词以古体、律诗见长，风格多样，以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己的作品风格，而以沉郁为主。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，因而被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛。杜甫一生写诗一千五百多首，其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”，并有《杜工部集》传世；其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。杜甫的诗篇流传数量是唐诗里最多最广泛的，是唐代最杰出的诗人之一，对后世影响深远。清初文学评论家金圣叹，把杜甫所作之诗，与屈原的《离骚》、庄周的《庄子》、司马迁的《史记》、施耐庵的《水浒传》、王实甫的《西厢记》，合称“六才子书”。在当代，杜甫对国家的忠心和对人民的关切被重新诠释为民族主义和社会主义的含义，而他本人因为使用“人民的语言”而受到现代研究者的赞赏。

杜甫不只在中国流名，还扬名海外。1481年韩国将杜诗翻译成韩文，叫《杜诗谚解》。他对日本文学影响相对较晚，直到十七世纪他在日本拥有和在中国一样的名声。杜甫对松尾芭蕉的影响尤深。杜甫也是美国作家雷克斯罗斯（KennethRexroth）最喜欢的作家。

内容评析：

《观公孙大娘弟子舞剑器行》，诗人运用烘托、陪衬、夸张和多重比喻，出色地描绘了开元盛世的舞蹈家公孙大娘表演剑气浑脱舞的惊人技艺，通过今昔对比，来抒发安史乱后国运的衰微和自己饱经忧患，滞留异乡的深沉慨叹。因此它不是一首单纯表现舞蹈艺术的诗歌，也是一首政治抒情诗和寓世事浮云、兴衰无常的哲理诗。这一切，又是通过以公孙娘子盛唐第一的技艺，最终结局却是流落江湖，寂寞而终和自己足茧荒山、去住惘然的人生感叹相互映衬加以表达的，从而形成一种沉郁顿挫的诗风。

诗前有篇长序，介绍创作此诗的事件、地点和缘由。但绝不是这首诗歌创作背景的简单交代，而是融入了深沉的历史社会背景和作者的人生喟叹。从社会意义和历史价值角度看，它甚至比诗本身更为重要。

序中介绍说，作者是开元三年（715）在河南家乡巩县附近的郾城县看公孙大娘舞剑气浑脱的，时年五岁。到这次大历二年（767）十月十九日在夔府别驾元持宅看公孙大娘弟子李十二娘舞剑气浑脱，作者已进入垂暮之年（三年后即去世），其时间跨度整整五十年。这五十年，唐王朝也经历了沧桑巨变。当年公孙氏起舞时，正值开元盛世，社会安定，国家、民间皆富庶兴旺，就像诗人在另一首诗中描绘的那样：“忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。九州道路无豺虎，远行不劳吉日出。齐纨鲁缟车班班，男耕女桑不相失。”（《忆昔》）当年的公孙娘子，锦衣玉貌，矫若游龙，一曲剑器，挥洒出大唐盛世万千气象。今日的唐王朝，经过安史之乱，已是夕阳西下，民生凋敝。公孙大娘本人已是“绛唇珠袖两寂寞”，其弟子也是“亦匪盛颜”。而当年在郾城县看公孙大娘舞剑气浑脱的五岁孩童，今已“白首”，而且颠沛流离，饱经忧患，至今却仍滞留异乡，有家难回。抚今追昔之中，将家国之难、历史沧桑的喟叹交融在公孙大娘的剑气浑脱舞蹈描叙之中，这是形成同类诗篇所缺乏的社会意义和历史价值原因所在。

序后的诗章分为四个层次：

开头八句，先写公孙大娘的舞技高超。“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方.”，先总括一笔，交代咏歌对象以及总体评价。“观者如山色沮丧，天地为之久低昂”则承接“动四方”从观众和天地两个角度对公孙大娘高超的舞技进行烘托。“天地”句更有夸张和拟人手法。“（火霍）如羿射九日落”是正面描绘公孙大娘精妙的舞技：她身手矫健，如如羿射九日；舞姿妙曼，像众神在驾龙飞翔。“来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”两句则集中选择舞蹈开始和结束两个片段来描绘和渲染：开始时，前奏的鼓声暂歇，好像是雷霆停止发怒；结束时手中的剑影犹如江海平静时的波光。

接着的第二层“绛唇珠袖两寂寞”以下六句，写公孙氏身后情形，中有两番波折：先是写公孙大娘身后寂寞，从上一层热烈气氛转为萧条冷落；再写幸好晚年还有弟子承继，这又聊胜于无，失望后再生希望。这种写法不仅体现出杜诗沉郁顿挫风格，也暗含前面所说的历史沧桑和人生喟叹，“感时抚事增惋伤”直接点出。

第三层为“先帝侍女八千人”以下六句。笔锋一转，又回到五十年前，回忆当年公孙氏是宫里八千舞女中首屈一指，但经过安史之乱，国家盛世不再：“风尘澒洞昏王室”；梨园盛况也不复存在：“梨园子弟散如烟，女乐余姿映寒日”。通过这种今昔对比，诗歌主旨亦悄悄位移：由咏歌公孙大娘及其弟子的高超舞技转为安史之乱给国家和包括诗人在内的民众带来的灾难！

第四层从“金粟堆前木已拱”到结尾。由历史回顾回到眼前，由舞技表演时的“乐极”回到现实中的“哀来”。仍是国家与诗人自己两个方面：国家是“金粟堆前木已拱”，唐玄宗和开元盛世皆成为历史；“老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾”诗人也是身处难中，颠沛流离，饱经忧患，至今却仍滞留异乡，有家难回。

这首七言歌行自始至终并没有离开咏歌公孙大娘师徒精妙的“剑气浑脱”舞技，但通过公孙大娘及其弟子的“绛唇珠袖两寂寞”和“女乐余姿映寒日”，以及开元盛世和今日的“金粟堆前木已拱”等今昔对比，可知诗人的重点不是咏歌艺人高超技艺，而是借此回顾五十年来兴衰治乱的历史，抒发自身颠沛流离，饱经忧患，有家难回的人生喟叹。清代学者王嗣奭认为此诗思路是“见剑器而伤往事，所谓抚事慷慨也。故咏李氏，却思公孙；咏公孙，却思先帝；全是为开元天宝五十年治乱兴衰而发。不然，一舞女耳，何足摇其笔端哉！”（《杜臆》）这一段评语，对此诗的层次、重心的分析，还是把握较准的。

当然，这首诗的史料价值还有很多，例如，它还在当时的梨园等内廷的乐舞服务于民间和宫廷乐舞的大普及提供了证据。从诗中我们可以获知：杜甫能够在郾城看到公孙大娘的表演，张旭也在邺县多次观赏公孙大娘舞西河剑器。既然公孙大娘是“先帝侍女八千人”之一，出色的梨园弟子，为什么又能在民间表演，让百姓观赏呢？这就与玄宗的“与民同乐”思想有关。关于乐舞的演出，玄宗有个训示，叫《示节俭敕》。其中提到：“朕闻舞者，所以节八音而行八风，岂徒夸翊时人，眩曜耳目而已也。自立云韶内府，百有馀年，都不出于九重。今欲陈于万姓，冀与群公同乐，岂独娱于一身”（《全唐文》卷三五）其中提到要把“百有于年，都不出于九重”的宫廷音乐“陈于万姓”，希望“与群公同乐”。即不仅要给一般的官员看，还要给普通百姓看。我们知道，从高祖武德元年（618）建宫廷音乐机构“云韶内府”，到唐玄宗开元六年（718）颁发《示节俭敕》，已经百年。玄宗百年后开创新局，让宫廷音乐走向民间，这不仅仅是“与民同乐”，这对宫廷音乐获得丰富的生活源泉，对唐代乐舞的普及和提高，都起到极大的作用。这是乐舞在唐玄宗时代达到极盛的原因，也为唐玄宗为何能创造开元盛世提供了某种思考。杜甫在这首诗中提供的上述叙述料，连同他在《江南逢李龟年》所说的“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”都是极其珍贵的同类史料。

【附录】

裴旻

开元中，将军裴旻居母丧，诣道子，请于东都天宫寺画神鬼数壁，以资冥助。道子答曰“废画已久，若将军有意，为吾缠结。舞剑一曲，庶因猛励，获通幽冥”旻于是脱去缞服，若常时装饰。走马如飞，左旋右抽，掷剑入云。高数十丈，若电光下射。旻引手执鞘承之，剑透室而入。观者数千百人，无不惊慄。道子于是援毫图壁，飒然风起，为天下之壮观。道子平生所画，得意无出于此。（李昉《太平广记》卷212）

公孙大娘

（张）旭言：始吾见公主担夫争路，而得笔法之意；后见公孙大娘舞《剑器》，而得其神。（唐·李肇《国史补》）

舞者，乐之容也，有大垂手、小垂手，或如惊鸿，或如飞燕。婆娑，舞态也。蔓延，舞缀也。古之能者，不可胜记。即有健舞、软舞、子舞、花舞、马舞。健舞曲有《棱大》、《阿连》、《柘枝》、《剑器》、《胡旋》、《胡腾》、软舞曲有《凉州》、《绿腰》、《苏合香》、《屈柘》、《团圆旋》、《甘州》等〔字舞，以舞人亚身于地，布成字也。花舞，著绿衣，偃身合成花字也。马舞者，栊马人著采衣，执鞭，于床上舞蹀躞，蹄皆应节奏也。开元中，有公孙大娘善舞剑器，僧怀素见之，草书遂长，盖准其顿挫之势也（唐·段安节《乐府杂录》序）

昔张旭善草书，出见公孙大娘舞剑器浑脱，鼓吹既作，言能使孤蓬自振，惊沙坐飞，而旭归为之书，则非常矣（唐·沈亚之《沈下贤集》-卷九）

千秋御节在八月，会同万国朝华夷。花萼楼南大合乐，八音九奏鸾来仪。都卢寻橦诚龌龊，公孙剑伎方神奇。”（郑嵎《津阳门诗》，诗下自注：“有公孙大娘舞剑，当时号为雄妙。”）

楼下公孙昔擅场，空教女子爱军装。潼关一败吴儿喜，簇马骊山看御汤。（司空图《剑器》）

篇2：唐诗中的数学故事

（二）唐诗故事

（二）陈友冰 破镜重圆

镜与人俱去，镜归人不归。无复嫦娥影，空留明月辉。

——徐德言今日何迁次，新官对旧官。笑啼俱不敢，方验作人难。

——乐昌公主

这就是成语典故“破镜重圆”中两位主人公徐德言和乐昌公主对咏的两首诗。徐德言是南朝著名的才子，飘泊在北方时曾写过一首著名的《长安听百舌诗》，抒写他对故乡的怀念：“万里风烟异，一鸟忽相惊。那能对远客，还作故乡声”。乐昌公主是陈朝后主陈叔宝的大妹，名叫陈贞。为人不仅体态婀娜，端庄秀美，而且工诗词、精乐礼，是一位才貌双全的美丽公主。才子佳人自然宜其室家，陈后主便将乐昌公主下嫁徐德言，并将徐提拔为中书舍人，夫妇二人互敬互爱，夫唱妇随。但好景不长：北方的杨坚取代北周建立了隋朝后，便厉兵秣马，矛头直指南方陈朝。眼看国势危如累卵、亡国在即。徐德言有天拿出一面铜镜对妻子说：“你才艺容貌冠绝当时，又出身皇族，如果陈朝灭亡，必然会被权贵之家掠去，我俩就此永诀。假若情缘未断，我俩有重逢之日，但也会关山重重且形容改变，难以相认，必须有一件信物作证。”说着，将手中的镜子劈为两半。自己留下一半，将另一半递给妻子，说：“分别以后，请你每年逢正月十五，让仆人到京城街上去卖这半面镜子。那一天，我也一定到街上去寻找，也许那时还能见面。”妻子含泪答应下来。陈国灭亡后，乐昌公主随着陈国皇室被掳到北方。根据《北史》所载，这些皇室成员有的充实后宫，如陈后主姑姑宁远长公主纳入后宫后受隋文帝宠爱，封为宣华夫人者，有的赐赠功臣贺若弼、杨素等为妾。史籍中记载的隋文帝赐给杨素的“陈主妹”，就是乐昌公主。杨素爱乐昌公主的容貌和才艺，对她很是宠爱。此时徐德言饱受战乱之苦，但仍坚守信约，一路上忍饥挨饿，也来到了京城。就在正月十五那天他依旧约来到街上。果然，他看到一个老头，也手持半面破镜在那里叫卖，而且要价颇高，过往人均笑这老头发疯弄傻。徐德言见状，连忙把老头叫到自己住处，拿出自己的半面镜子与之合成一面，又详细叙述了事情的始末，并题诗一首：“镜与人俱去，镜归人不归。无复嫦娥影，空余明月辉”。当年镜子和人一道离去，现在分开的镜子重圆了，人却难圆。就像天上的月亮，空见其清辉，却不见了月宫中的嫦娥。乐昌公主见到此诗后感慨万分，哭泣得寝食俱废。杨素见状，连忙亲自问讯，方得知这一悲哀动人的爱情盟誓。感动之下，让人把徐德言叫来，把乐昌公主仍还给徐德言，并且赠了许多礼物，还设宴款为二人送行。杨素知道乐昌公主颇有才华，席间让她写诗一首，乐昌公主思前想后，心中又悲又喜，既欣喜破镜重圆，回到心爱之人身边，又感激杨素磊落大度，有君子成人之美而不忍作别，真有说不出来的滋味，于是写道：“今日何迁次，新官对旧官。笑啼俱不敢，方信做人难”。诗中新官是指杨素，旧官是指徐德言。公主感叹世事变迁，现在是哭笑不得，去留皆难，真叫人难舍难分啊！后来，乐昌公主和徐德言一起回到江南，两人白头偕老。

夫妻分离，破镜为凭，这则传说最早见于托名西汉东方朔的《神异经》。《神异经》在说到为何在铜镜的背后铸上一只喜鹊时解释道：“昔有夫妇将别，破镜，人执半以为信。其妻与人通，其镜化鹊飞至夫前，其夫乃知之。后人因铸镜为鹊安背上，自此始也。”此时的铜镜是作为背叛盟誓的警戒物。但自隋初徐德言与乐昌公主破镜重圆的故事发生后，唐代诗人对这类题材的处理由负面变成正面，皆是咏歌二人的爱情坚贞，被迫分离的无奈和对盟誓的坚守，如中唐诗人元稹长诗《古决绝词》就引用这个故事作为例证，写有 “我自顾悠悠而若云，又安能保君皑皑之如雪。感破镜之分明，睹泪痕之馀血。幸他人之既不我先，又安能使他人之终不我夺”等句，其中既有对徐德言和乐昌公主坚守盟誓、破镜重圆的感慨，也有移情它恋的担忧，仍才残留有《神异经》故事的影子。但到了晚唐杜牧的《破镜》诗，已成为专门咏歌两人信守盟誓、爱情坚贞了。诗云： 佳人失手镜初分，何日团圆再会君。今朝万里秋风起，山北山南一片云。

宋词基本上秉承杜牧等唐代诗人对此的基调，且更多借破镜分离来抒发自己爱情遭遇中的伤感和思念，如北宋词人赵令畤的《蝶恋花》：“镜破人离何处问，路隔银河，岁会知犹近。只道新来消瘦损，玉容不见空传信。

弃掷前欢俱未忍，岂料盟言，陡顿无凭准。地久天长终有尽，绵绵不似无穷恨。”；南宋宰相、词人吴潜(1195-1262)的《蝶恋花》：“野树梅花香似扑。小径穿幽，乐意天然足。回首人间名利局。大都一觉黄粱熟。别墅谁家屏簇簇。绮户疏窗，尚有藏春屋。镜断钗分何处续。伤心芳草庭前绿。”；南宋末年著名词人 张炎的《渡江雪》：“锦香缭绕地，深灯挂壁，帘影浪花斜。酒船归去後，转首河桥，那处认纹纱。重盟镜约，还记得、前度秦嘉。惟只有、叶题堪寄，流不到天涯。

惊嗟。十年心事，几曲阑干，想萧娘声价。闲过了、黄昏时候，疏柳啼鸦。浦潮夜涌平沙白，问断鸿、知落谁家。书又远，空江片月芦花。”类似者还有吴潜的《永遇乐·祝告天公》、《水调歌头·过了中秋后》和《满江红·楼观峥嵘》，赵长卿的《一丛花·阶前春草乱愁芽》、《蓦山溪·满城风雨》等。

北宋词人秦观有《调笑令》10 首, 模仿调笑转踏歌舞曲诗词结合的形式，咏叹10 位女子。其中第二首即是 “乐昌公主”。这首调笑转踏，可说是在北宋时期，集合叙事和抒情手法来演绎“乐昌分镜”故事最完整的一种。

其诗曰：

金陵往昔帝王州，乐昌公主最风流，一朝隋兵到江上，共抱凄凄去国愁，越公万骑鸣萧鼓，剑拥玉人天上去，空携破镜望红尘，千古江枫笼辇路。

其词云：

辇路, 江枫古，楼上吹萧人在否? 菱花半襞香尘污，往日繁华何处? 旧欢新爱谁是主?啼笑两难分付。

词中提到的德言分镜、乐昌去国、越公（杨素封为越国公）纳宠几乎与孟棨《本事诗》前半段情节相同，词作最后两句“旧欢新爱谁是主？啼笑两难分付。”也是从乐昌公主诗“笑啼俱不敢，方验作人难。”引申而来，当强调的仍是分离相思之苦。北宋末年还出现一首大曲《新水令》，更加详细地记述徐德言与乐昌公主相见、相爱到相分、相合的整个过程：

冒风连骑出金城，闻孤猿韵切，怀念亲眷。为笑徐都尉，徒夸彩绘，写出盈盈娇面。振旅阗阗，与睹同讶阆苑神仙，越公深羡。骤万马、凌凌转盼。感先锋，容放镜，收鸾鉴。一半归前陈。惨怛切，同陪元帅恣欢恋。二岁偶尔，将军沉醉连绵，私令婢捧菱花，都市寻遍。新官听说邀郎宴。因命赋悲欢，孰取，做人甚难。梅妆复照，傅粉重见。

词中带有调笑的意味，反映了宋代歌舞大曲喜插科打趣的市民倾向，但他以中心事件作领的叙事手法已经和接近明清传奇相当接近。南宋朱翌《猗觉寮杂记》卷下曾提到：“宣和末，京师盛歌《新水》”并具体说到“大曲新水歌乐昌公主与徐德言破镜复合事”。陈元靓的《岁时广记》第十二卷“尚公主”条目下亦记载记载了这首《新水令》，更指出这是宋人“作词嘲之(徐德言)”。可见徐德言和乐昌公主破镜重圆故事已在文人和市民间广泛流传。

但孟棨《本事诗》的价值在于：他在赞美两人信守盟誓、爱情坚贞之外，又加上“杨素还妻”、君子“成人之美”的主题，不但使情节更为丰富，而且在爱情盟誓之外增添了作者的人文理想。宋元话本小说、传奇故事和戏曲基本上都是按《本事诗》的基调来发展丰富的，如宋代李昉辑纂的大型类书《太平广记》中，即按《本事诗》增修文句，并收录在第一百六十六卷“气义”类，小标题也改成“杨素”。

据周德清《中原音韵》、《永乐大典》中的戏文著录以及徐渭的《南词叙录》考证，我们知道乐昌公主破镜重圆故事在宋代已改编成戏曲。收录在1956 年编纂的《宋元戏文辑佚》中就有宋代南戏《乐昌公主破镜重圆》，其情节就是在《本事诗》的基础上加以拓展。根据现存残曲的内容，可以分作6 个主要情节： 嫁娶后夫唱妇随四时游赏，祸乱之中夫妻分镜盟誓述怀，徐德言村店相思、描画妻容，乐昌公主村店被抓北去，德言元宵京城买镜，杨素畏妻不犯乐昌。宋代戏文之后，又有元杂剧沈和甫的《徐驸马乐昌分镜记》。明传奇方面，则有佚本《破镜重圆》，见录于徐渭《南词叙录》。另外《曲品》和《南词新谱》则分别著录有《合镜记》和《新合镜记》。万历年间，凌虚子(清余居士）编选的曲集《月露音》，其卷三“愤”集收录的〔四朝元〕以下七支曲子，就是选自《合镜记》。胡文焕的《群音类选》有《合镜记》六出共三十九支曲子选入“官腔”。以邪初刻和二刻《拍案惊奇》闻名于世的凌蒙初编选的《南音三籁》、《旧编南九宫谱》和《增定南九宫曲谱》也有选录《新合镜记》曲子。可见，《新合镜记》以及上述入选的相关曲子在万历年间非常流行。因该剧已经失传，但再从《群音类选》选出的曲文内容来看，其主要情节是：徐德言娶公主；两情相悦，徐德言赐镜定情；逃难在即，乐昌分镜以志后约；元宵破镜再合；杨素向乐昌探问前事；徐德言乐昌公主夫妇团圆。

破镜重圆这一题材，还对一些小说、戏剧的人物、情节产生影响：

杜光庭所著的唐人传奇《虬髯客传》中，有一侠女叫红拂。杨素府中家妓，因手持红拂而得名。她不但武艺高强而且富有政治远见。他看到隋末天下即将大乱，杨素虽居高位，不过是“尸居余气”，便跟着后来成为唐朝开国功臣的李靖私奔。但到了张凤翼著的明代传奇《红拂记》之中，手持红拂深受杨树才宠爱的却变成乐昌公主。冯梦龙的《墨憨重定女丈夫传奇》则用乐昌故事润色关目。宋人话本《宋小官团圆破毡笠》，通过描写宋小官与刘宜春感情上的坎坷挫折，但最终有情人终成眷属的故事，赞扬了刘宜春对宋小官坚贞不渝的爱情。其中主要道具便是一顶破毡笠，颇类乐昌公主故事中的“铜镜”，也许就是受了“破镜重圆”故事的启发。红叶题诗

一入深宫里，年年不见春。聊题一片叶，寄与有情人。

——宫女花落深宫莺亦悲，上阳宫女断肠时。帝城不禁东流水，叶上题诗欲寄谁。

——顾况

这就是传奇故事《红叶题诗》中一位宫女所写的诗。反映的是整日闭锁深宫中宫女的寂寞与悲哀。盛唐诗人王昌龄也写过一首宫词：“ 奉帚平明金殿开，且将团扇暂徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”盛唐时代是被千百年来历史学家和政治家们无保留称颂的“开元盛世”，但这首《红叶题诗》和王昌龄的《长信宫词》却证明，这些幽闭深宫宫女们的痛苦和不幸，并不比“路有冻死骨”的市井和荒村稍轻。

《红叶题诗》的故事最早见于孟棨的《本事诗》中“情感第一”。一共有两则，一则说的是：

中唐诗人顾况在洛阳时，闲暇时与三诗友在宫廷苑囿内游玩。看到流水从宫墙内飘来一片大梧桐树叶，上面写有一首诗：“一入深宫里，年年不见春。聊题一片叶，寄与有情人”。顾况第二天走到流水的上游，也题了一首诗在叶上，诗曰：“花落深宫莺亦悲，上阳宫女断肠时。帝城不禁东流水，叶上题诗欲寄谁”，让它顺着水流入宫墙内。过了十多天，有人到苑中踏春，又在红叶上得到一首诗，拿来给顾况看。红叶上写着：“一叶题诗出禁城，谁人酬和独含情。自嗟不及波中叶，荡漾乘春取次行”。

顾况（约725—约814），字逋翁，号华阳真逸，晚年自号悲翁，苏州海盐恒山人（今在浙江海宁境内），唐代诗人。唐肃宗至德二年进士，曾任校书郎、著作郎等职，亦曾任润州刺史、镇海军节度使韩滉幕府判官但在仕途上并无大的建树。晚年隐居茅山，“炼金拜斗，身轻如羽”。著有《华阳集》3卷，辑入《四库全书》。《全唐诗》编录其诗4卷，其中就有《叶上题诗从苑中流出》。另有《宫词》亦是抒写禁闭深宫宫女的哀怨。《全唐文》编录其文3卷。事迹见《旧唐书》本传﹑《唐诗纪事》和《唐才子传·顾况》，但并无红叶题诗这段故事，可见是小说家言。

另一则说的也是宫女题诗，但情节人物均有所改变。说的是盛唐时代开元年间，玄宗下诏赏给边塞守军军袍，让宫中宫女们缝制。一位边塞守兵士在短袍中发现一首诗，上面写着：“沙场征戍客，寒苦若为眠。战袍经手作，知落阿谁边。畜意多添线，含情更著绵。今生已过也，重结后身缘”。这位士兵不敢隐蒙，上报边帅，边帅又呈报朝廷帅进之。玄宗下令将此诗拿给六宫嫔妃宫女们看，并宣告说：“作此诗者只要坦白出来，我不降罪于她。”有一宫人上前承认自己罪该万死。玄宗非常同情她，下令见这位宫女嫁给得到诗的那位兵士，说：“我与汝结今身缘。”边疆将士听到后都很感激！

相比之下，“红叶题诗”情节更离奇，更富浪漫色彩，也没有君主仁义大度，免罪赐婚这类颂圣内容。所以，后来的类似传说、诗词、戏剧都是按“红叶题诗”这个版本发展下去，只不过人物、内容各自不同，情节越来越细致生动。

在笔记小说方面有唐人范摅《云溪友议》，五代孙光宪《北梦琐言》，宋代王铚《补侍儿小名录》，刘斧《青琐高议·流红记》。

范摅《云溪友议》下卷，此篇名《题红怨》即根据孟棨《本事诗·情感第一》增饰而成，只是内容增加了一倍：除顾况题诗外，又增加卢渥的题诗，时间分别在玄宗和宣宗朝，题诗的内容也不同于《本事诗》：

唐明皇以杨贵妃妃、虢国夫人专宠，宫娥们都不备掖庭，一个个都潦倒而憔悴。她们常常在落叶上题诗，书写此时的感受，让这些题诗的红叶随着御沟水流出宫苑，其中一首写道：

旧宠悲秋扇，新恩寄早春。聊题一片叶，将寄接流人。

著作郎顾况听到后和了一首：“愁见莺啼柳絮飞，上阳宫女断肠时。君恩不禁东流水，叶上题诗寄与谁？”。这事被皇上知道后，将一些宫女遣散放出后宫。中书舍人卢渥舍人当年在京应举时，有次偶尔来到御沟，看见水上飘一红叶，便让仆人取来，叶上乃有一首绝句。于是便将这首题诗的红叶放到自己的箱子里，有时也取出公诸同好。等到宣宗皇帝下召，将部分宫女遣散出宫，任其嫁人。但规定只许嫁给百官和司吏，唯独不准嫁给在京应举的举子，这大概也是对卢渥这类举人写和诗的惩罚。卢渥后来到范阳任职，才得到一位出家的宫女。婚后，这位宫女看到卢渥保存的红叶，发出长长的叹息说：“当时偶题随流，不谓郎君收藏巾箧。”人们听到这段奇遇后，没有不惊讶的。这位宫女题在红叶上的诗曰：“水流何太急，深宫尽日闲。殷勤谢红叶，好去到人间”。

卢渥字子章，生卒年不详。幽州范阳（今河北涿州）人。大中年间举进士第，历中书舍人、陕府观察使，终检校司徒左丞相。唐代诗人代表作品有《赋得寿星见》、《题嘉祥驿》等，并无这首“题红叶” 诗。从故事内容来看，《本事诗》中只云“树叶”，到这篇笔记中才具体为“红叶”，真正成为“红叶题诗”。题诗的宫女有以为变成了多位，笔记中就保存有两首不同的五绝。故事的男主人公有一位变成了两位，但反不如《本事诗》情节集中，叙事生动。

到了五代和北宋，又分别有孙光宪《北梦琐言》和王铚《补侍儿小名录》这两本文言小说，其中均载有“红叶题诗”故事。《北梦琐言》将男主人公改为进士李茵；《补侍儿小名录》则改作贾全虚，故事基本情节则与《本事诗》一致。但从《补侍儿小名录》将人物姓名改为贾全虚，颇类《红楼梦》中的“贾雨村”言。可以作者已认定为虚构的小说，而不是孟棨笔下的人物“本事”了，这也是中国文学创作体裁上的进步。李昉《太平广记》卷第一百九十八“文章一·卢渥”基本上是摘取《云溪友议》中卢渥这一部分：

中书舍人卢渥应举之岁，偶临御沟，见一红叶，命仆搴来。叶上及有一绝句，置于巾箱，或呈于同志。及宣宗既省宫人，初下诏，许从百官司吏，独不许贡举人。渥后亦一任范阳，独获其退宫人，睹红叶而吁怨久之，曰：“当时偶题随流，不谓郎君收藏巾箧。”验其书迹，无不讶焉。诗曰：“流水何太急，深宫尽日閒。殷勤谢红叶，好去到人间。”

相比之下，刘斧《青琐高议》中《流红记》这类故事中内容最详尽，叙述最生动的一种：

唐僖宗时有位读书人叫于祐，有天傍晚在皇城宫墙外漫步。当时万物飘零，秋风萧索，残阳西坠，不由得让于佑生出无限乡愁。他在御沟的流水中洗手，看见御沟不断有红叶流出。片片浮泛，情意幽远。忽然他发现其中一片较大的红叶上似有墨迹，就随手将叶子从水里拾起。果然红叶上题着一首诗：

流水何太急，深宫尽日闲。殷勤谢红叶，好去到人间。

于佑把这片题诗的红叶带回家里，藏在书箱内。终日吟咏着红叶上的诗句，喜其句新意美，不知是何人写在红叶上面？但推想御沟水出自皇宫禁掖，必定是宫中美人所作。于祐珍藏着这片红叶，寄托着自己的思念，也常常对自己的友人说起这件事，于祐时时眷恋着这片红叶，搞得寝食俱废。

有天遇见一位友人。友人问他：“几月不见，阁下为何如此清瘦？其中必有缘故，请告诉我。”于祐说：“数月以来，我为此眠食俱废”，便把得到红叶的经过从头到尾告诉了这位朋友。友人听后哈哈大笑，说：“你怎么蠢到这样？那位写这首诗的宫中美女，并不是为你而写的，你只是偶然得到它，为何要这样执着钟情呢？况且，你虽然这样思念，但她被禁锢在深宫内，你就是长上翅膀，也不敢飞进去。你真是愚蠢到可笑的地步！”于祐说：“天虽然高但也会倾听卑下者的心声。人若果意志坚决，苍天也会从人愿的。我听说当年王仙客遇无双的故事，不就有位侠客古生帮助成全了吗？所以，只怕自己意志不坚决，事情不一定办不成！”于是，他费尽思量，写了两句诗：“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁” 置于御沟上游的流水中之后，又怅然地在流水边徘徊许久才离去。于佑将此事讲给几个朋友听，有笑他痴愚的，也有被他这片心意所感动的。有的赠诗给他曰：“君恩不禁东流水，流出宫情是此沟。”

于佑后来累次应试均落第，旅情客思、倦于游历，只好安下心来到河中贵人韩泳家教书，所得之酬金稍稍能够自给，于是便无意进取，在韩家安心住下来。过了很久，韩泳召把于祐叫到跟前说：“皇宫内有宫女三千因罪遣出，让她们各自嫁人。有位叫韩夫人者，和我同姓，久在宫闱。今日被遣出宫，住在我处。你至今未娶，年令已过已过壮年，总不能老是这样一个人孤苦地生活下去，我很同情你的处境。这位韩夫人本是良家妇女，年才三十，长得又漂亮，又很富有，存钱不下万贯。我替你做媒，将她娶过来，你看如何？”于祐听后拜倒在地，说：“我是一个穷困书生，寄食门下，衣食得以温饱，长期受阁下的恩惠。只恨自己一无所长，无法报答，整天从早到晚都处于羞愧之中，不知该怎么办？哪里还敢再生此妄想？”韩泳听后便派人做媒，并帮助于祐下聘，准备了六样聘礼，以合礼数。结婚的当晚，于祐以为自己遇仙了，高兴得神魂飞越。婚后某一天，韩氏在于祐的箱子中见到了那片题诗的红叶，便惊奇地询问于祐：“这是我当年题诗的红叶，为何会在你的手中？”于祐便一五一十告诉此事的经过。韩氏听后，便从自己的箱子中取出一片红叶，说：“吾于水中亦得红叶，不知何人所作也?”于祐大惊，见正是自己题两句诗的红叶。于是夫妇二人相对惊叹感泣久之，曰：“事岂偶然哉？莫非前定也。”就在这时，韩氏又告诉于祐说：“当初妾得到题有这两句诗的红叶后，又写了一首诗在红叶上，说着便从箱中又取出一片红叶，只见上面写着：

独步天沟岸，临流得叶时。此情谁会得？肠断一联诗。过了不久，韩泳宴请这对新婚夫妇。席上韩泳开玩笑说：“你们二人今日应该谢谢大媒了！”韩氏笑着说：“我和于祐是天作之合，非你媒人之力也。” 韩泳说此话怎讲？韩氏便从头到尾告诉韩此事的经过，并取笔写下一首七绝：“一联佳句题流水，十载幽思满素怀。今日却成鸾凤友，方知红叶是良媒。” 韩泳听后感叹说：“我终于知道是人世间一切都是因缘前定的！”

后来逢黄巢之乱，僖宗幸蜀。韩泳令于祐率家童百人作为前导。韩氏以旧宫人身份得以见帝，告诉自己嫁给于祐的前后经过。僖宗说：“我也稍稍听到过传闻。”于是召见于祐，笑曰：“卿乃朕门下旧客也。”祐伏地拜谢罪。黄巢之乱平定后，僖宗返回长安，于祐以扈驾幸蜀有功，封为神策军虞候。韩氏生五子三女。儿子皆以努力学习成为官员，女儿亦许配给名家。这皆是韩氏治家有方，自己终身也被封为命妇。宰相张浚曾为此事作诗曰：“长安百万户，御水日东注。水上有红叶，子独得佳句。子复题脱叶，流入宫中去。深宫千万人，叶归韩氏处。出宫三千人，韩氏籍中数。回首谢君恩，泪洒胭脂雨。寓居贵人家，方与子相遇。通媒六礼具，百岁为夫妇。儿女满眼前，青紫盈门户。兹事自古无，可以传千古。”

《流红记》在这类故事中不仅内容最详尽，叙述最生动，而且成为元人杂剧和明清传奇的渊薮元人白朴的《韩翠苹御水流红叶》、李文蔚《金水题红怨》以及《元宫词百章笺注》皆是取材于刘斧《青琐高议》中《流红记》。云雨分飞

赠广陵妓

张又新云雨分飞二十年，当时求梦不曾眠。今来头白重相见，还上襄王玳瑁筵。赠新妇

张又新牡丹一朵直千金，将谓从来色最深。今日满阑开似雪，一生辜负看花心。

这首唐诗故事发生在张又新和一位歌伎之间。张又新是中唐诗人，著名诗人李贺的好友，李贺有诗《出城别张又新，酬李汉》就是向张又新和李汉倾吐自己不愿做“奉礼郎”这种“臣妾意态间”的小官，离开京都回故乡昌谷时的愤懑。张又新字孔昭，深州陆泽（今陕西深州旧州村一带）人，生卒年均不详，约生活在唐代宗、宪宗年间。为人才貌双全，李贺在上述诗中称赞他和李汉是“二子美年少，调道讲清浑”。他初此应试“博学宏辞科”就考了第一，接着又为“京兆解头”，元和九年（814）又状元及第，时号为“张三头”。在三次大考中都得第一名，即“解元”、“会元”、“状元”谓之“连中三元”，历史上“连中三元”者连他在内仅有17人！历任左右补阙、广陵从事。张又新嗜茶，著有《 煎茶水记》一卷，是继陆羽《茶经》之后我国又一部重要的茶道研究著作。诗文也很好，《全唐诗》存诗有《郡斋三月下旬作》《赠广陵妓》、《牡丹》、《罗浮山》等十多首，其中就有这首《赠广陵妓》。

这两首诗的背景牵涉到张又新的为人和另一位诗人李绅。原来张又新虽才貌双全，人品却很差，有点像六朝时的潘岳。在当时的“牛李党争”中，他依附牛党李逢吉，与一帮宵小之辈组成臭名昭著的“八关十六子”小集团，对以李绅、李德裕为首的朝廷股肱大臣。李绅（772—846）亳州（今属安徽）人，千古传诵的《悯农》二首的作者。宪宗和元年（806）中进士，补国子监助教。元和四年赴长安任校书郎，与元稹、白居易共倡新乐府诗体，史称新乐府运动。其《乐府新题》20首为新乐府运动开山之作。元和十四年升为右拾遗。元和十五年任翰林学士，为李（德裕）党重要人物，与李德裕、元稹被誉为三俊，任御史中丞、户部侍郎等要职。穆宗登基后，李党失势。长庆四年（824），张又新在李逢吉的指使下，罗织罪名，将李绅被贬为端州(今广东肇庆)司马。李绅被贬到蛮荒的岭南之后，张又新仍不罢休，不停地上书皇帝，必欲置之死地而后快。幸亏朝中正直大臣韦处厚为他据理力争，才免于死罪。但到了文宗朝，历史又翻了过来：有天年轻的新皇帝从先皇留下的一堆遗物中偶然翻出一件奏章，乃是李绅、裴度等人一年多前请求立他为太子的内容，这与此前张又新们所说的恰恰是完全相反。于是，以裴度、李德裕为首的一帮被贬大臣重新回朝来当政，李绅的仕宦之路也重现光明，开成元年（836）任河南尹（管理东都洛阳的长官），旋又任汴州刺史、宣武军节度使、宋毫汴颖观察使。开成五年任淮南节度使，后入京拜相，任中书情郎、同中书门下平章事，继又晋升为尚书右仆射门下侍郎，封赵国公。居相位4年。武宗会昌四年（844年）因中风辞位。后又出任淮南节度使。会昌六年病逝扬州。李逢吉诏夺一季俸，贬为涪州刺史。张又新也坐贬为江州刺史，后又连江州刺史也被罢免。从江州北上返乡要途经淮南，而此时的淮南节度使恰恰是他当年欲置之于死地的李绅。这下张又新吓得可谓灵魂出窍了，左思右想之下，只好写了一篇求饶文送到李绅府上，乞借一条生路。孰料李绅看完他的长文，竟对他的遭遇生出哀悯之情，于是将他接到府上好生宴请了一番，接着便发生下面这段故事。孟棨的《本事诗》作了如下记载：

李绅任淮南节度使时，张又新又被罢免江州刺史。张又新与李绅有宿仇，这事另外有记录（按：至上述的张又新受李逢吉指使迫害李绅之事）。祸不单行，张在从江南返乡途中，在荆溪遇风翻船，两个孩子又被淹死。悲伤之中，又担心自己从淮南经过时遭李绅报复，于是写了一封长信给李绅，切责自己往日之过，希望李绅放他一条生路。孰料李绅看完他的长信后，竟对张的遭遇生出哀悯之心回信说：“我对当年流放到端州一事，不放在心上。只是对阁下在荆溪所遭之祸，倒是深怀悲悯。”于是将张又新接到府上好生宴请了一番，自此以后竟尽释前嫌，待之如旧友，常有往来。就在李府的宴会上，发生了一件意想不到的事：

二十多年前张又新曾任广陵从事，看中了一位佐酒的歌伎，但因种种原因没有将她娶回家。这次在李绅招待的宴会上，张又新发现佐酒的歌伎正是自己二十多年相恋的情人。这位歌姬也发觉时张又新，于是眼内充满哀怨，眼泪都快流出来。这时，李绅要如厕。张又新趁李不在，用手指沾着酒，题了一首诗在盘子上，表达思念之情。诗曰：“云雨分飞二十年，当时求梦不曾眠。今来头白重相见，还上襄王玳瑁筵”。这位歌姬读后也深深感动。李绅回到酒席上后，发现张又新端着酒杯闷闷不乐，就命这位歌姬唱歌佐酒。于是这位歌妓便唱起张刚写的这首诗。张又新为此喝得大醉，李绅命这位歌姬晚上就在张又新处歇息。

篇3：数学教学中的小故事

我认为在数学教学中有选择、有针对性地引用和穿插一些与课堂教学内容相关联的故事,能够有效地激发学生学习数学的兴趣,吸引学生的注意力,达到活跃课堂气氛,提高课堂学习效率的结果.

一、开始时讲,激发学生的学习兴趣

在课堂教学中讲解新内容之前,通过引用故事来进行创设问题情境,可以使学生的注意力很快集中起来,对所学的知识产生浓厚的兴趣,这样学生就能以最大的热情投入到学习中去,从而发挥了学生的积极主动性.一旦学生主动参与,也就为课堂教学奠定了一个良好的开端.例如在讲解分式方程时我首先给同学们讲:1991年海湾战争时,有一个问题放在美军计划人员面前,如果伊拉克把科威特的油井全部烧掉,那么冲天的黑烟会造成严重的后果.五角大楼因此委托一家公司研究这个问题,这家公司利用流体力学的基本方程以及热量传递的方程建立数学模型,经过计算机仿真,得出结论.所以有人说:“第一次世界大战是化学战争(炸药),第二次世界大战是物理学战争(原子弹),而海湾战争是数学战争.”全班同学听了以后,表现出了极大的兴趣,整堂课同学们都听得非常认真,生怕漏掉一个字,最后的结果就不言而喻了,同学们都出色地完成了本节课的学习任务.

二、中间讲,让学生更好地掌握所学知识

在教学中插入适当的故事,可以使学生的注意力很快集中起来,有效地提高教学效率,使学生更好地掌握所学知识.例如:在“三视图”的教学中,讲解了三视图的定义之后,插入“盲人摸象”这个故事,来和三视图进行类比,通过比较使学生领悟出三视图的本质:在前、上、左三个不同的位置去看物体,得到不同的三种结果.通过这样的故事和类比还能对学生进行辩证唯物主义的教育.在学习相似图形时,我给同学们讲了一个有关《清明上河图》的故事,所谓“人物五百余”,从501到599人,都可以说是“五百余”,此种说法在古代也许无可厚非,但在科技高速发展的现代,则是有点说不过去了.

用照相机翻拍,或者按比例放大,这对现代技术来说,是轻而易举的事,汤先生终于得到了一幅《清明上河图》的复制品,他立即动手,在画面上的每一个人上放一粒米,统统摆好以后,再数一数共有几粒米,他反复数了好几遍,总数完全相同,最后的答案是:《清明上河图》中共有815人.精确统计画上的人物,原先说法的误差竟然如此之大,令人惊讶!同学们觉得这么简单的数学知识,竟然解决了困扰很多人很长时间的问题,真是太神奇了.

三、结束时讲,强化新知识的记忆

在学完第五章第二节数据的收集后给同学们讲了一个故事:1936年,美国文学文摘杂志根据1000万户电话用户和从该杂志订户所收回的意见,断言兰登将以370:161的优势在总统选举中击败罗斯福,但结果是罗斯福当选了美国总统,文学文摘大丢面子,原因何在呢?原来,1936年能装电话或订阅文学文摘杂志的人,在经济上都相对富裕,而收入不太高的大多数选民选择了罗斯福,文学文摘的教训表明,抽样调查时,既要关注样本的大小,又要关注样本的代表性.同学们听了以后,自然而然地就记住了在抽样调查时既要关注样本的大小,又要关注样本的代表性,无论何时都记忆犹新.

篇4：读唐诗听故事

远上寒山石径斜，

白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，

霜叶红于二月花。

从前，有个小孩儿，她特别喜欢花。

寒冷的冬天，她闻到淡淡的香味，找啊找，找到了长在墙角的一株洁白的花。

孩子惊讶地问：“看哪，妈妈，这是什么花?"妈妈笑着说：“这是梅花呀!‘墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。’诗里写的就是它!”

明媚的春天，她拉着妈妈的手，去河边看桃李花开，妈妈教她读诗：“一望二三里，烟村四五家。亭台六七座，八九十枝花。”

炎热的夏天，妈妈带孩子去西湖边，去看夏天的风景。

“妈妈，这些荷花多美!”孩子惊喜地叫起来，“它们也有自己的诗吗?”

“有啊!”妈妈说，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红!”

哈哈，原来，每种花都有自己的诗，这是多么神奇啊!

凉爽的秋天，孩子和妈妈去外婆家。她们坐在车里，行进在狭窄的山路上。

孩子对妈妈说：“这大山里没有花，多没意思啊!"

妈妈笑了，她让车在山腰处停下，然后牵着孩子的手下了车。

看啊!这里没有花，可是这里的树林一片片火红、一片片金黄，像是绚丽的彩霞铺在了树林里!

“这是枫树林，”妈妈说，“在我眼里，它跟花一样鲜艳美丽呢!”

那天，孩子和妈妈坐在枫树林边，欣赏着美丽的景色，一直坐了好久好久。

篇5：唐诗中的“阳关”

在《全唐诗》中搜检有“阳关”一词的诗篇,寻得46首,以为分析“阳关”一词的意蕴的文本。这些诗篇,就其题材,可分为四类:闺怨诗、边塞诗、送别诗和杂咏。

言及阳关的闺怨诗,或出于女性,为自言体,如刘氏云《有所思》:“朝亦有所思,暮亦有所思,登楼望君处,蔼蔼浮云飞。浮云遮却阳关道,向晚谁知妾怀抱?玉井苍苔春院深,桐花落地无人扫。”或出于男性,为代言体,如崔湜《折杨柳》:“二月风光半,三边戍不还。年华妾自惜,杨柳为君攀。落絮缘衫袖,垂条拂髻鬟。那堪音信断,流涕望阳关。”这一类诗多为乐府,大都出于初唐,抒写思妇之情,婉转绮靡,实为梁陈宫体诗的继续。在梁陈两代的宫廷之中,闺怨诗是最为常见的题材之一,其中又颇有以远征为题者,如萧衍《捣衣诗》“中州木叶下,边城应早霜”;如萧纲《倡妇怨情》“玉关驱夜雪,金气落严霜”;如陈叔宝《长相思》“长相思,久相忆,关山征戍何时极”。梁陈两朝,国土逼仄,何曾有远戍之事?这些情诗,如同当时的咏物诗一样,是就闺怨而写闺怨,作者为表现离别之情,有的就借边关塞外以为渲染。初唐时期的诗歌创作深受梁陈宫廷诗风的影响,题材上也多有继承。虽然这时南北统一,疆土辽阔,但作者也只是借写闺怨以逞文才,并非是真有思念之人在远方,故如上官婉儿也有“叶下洞庭初,思君万里余”(《彩书怨》)之诗。因此,这类诗中的“阳关”并非地理意义上的阳关,只是用来代指边关,表示情感的被隔绝而不能传达。

唐代的边塞诗以盛唐时期为多,反映了这一时期唐王朝的强盛与士人热衷于功名的昂扬气势。言及阳关的边塞诗则以抒写思乡念国之情为主,在情绪上比较低沉。这些诗大致有两类:一类为乐府,如贺朝《从军行》和李昂《从军行》,都以相当的篇幅写边地的寒苦与战争,其实作者并未到过边地,只是取其旧题为材。据《旧唐书·文苑传》,贺朝,越州人,神龙中与贺知章、张若虚、万齐融同以文辞秀出的吴越之士而著称,官止于山阴尉,一生未曾出过关。其《从军行》从天子拜将出征,写到边地的艰苦与激战,从家中妻子的思念,写到战士凯旋归来,基本上是扣住“从军”二字发挥想象。梁陈宫廷之中也颇多这样的边塞之诗,都是借乐府旧题而展开,影响及于唐代,遂有这样的沿袭。在这类诗中,作者只是以边塞的战斗生活为歌咏的题材,既无亲身的经历,也就缺乏真切的感受,诗的内容颇具概括性,表现比较平淡。诗中所言阳关,没有实际的内涵,仅用以代称边塞之地而已。

另一类边塞诗则不同,数量也较多,成为了唐代边塞诗的主流。这是作者的身处边塞之作,或用乐府旧题,或自拟诗题,“阳关”在诗中不仅是实在的地点,而且带有浓浓的感情色彩。如骆宾王《久戍边城有怀京邑》:“陇阪肝肠绝,阳关亭堠迂。迷魂惊落雁,离恨断飞凫。”诗以陇阪与阳关对举,写边城距离中原的道路艰难又遥远,而以“亭堠迂”写烽燧逶迤,点出阳关之为边关的扼守与警防意义。作者在诗中羡慕南飞的大雁野凫,感慨自己被隔在阳关之外,欲归无羽翼,唯有“迷魂离恨”而已。这一类诗,岑参所作较多。他与高适同为盛唐边塞诗的代表诗人,而以描写边塞风光著称。但在岑参的边塞诗中,凡提及阳关者,意义实在,都是点明其“边关”之所在而抒写思念之情。如《寄宇文判官》:“终日风与雪,连天沙复山。二年领公事,两度过阳关。”如《岁暮碛外寄元㧑》:“别家逢逼岁,出塞独离群。发到阳关白,书今远报君。”如《过酒泉忆杜陵别业》:“愁里难消日,归期尚隔年。阳关万里梦,知处杜陵田。”岑参的《优钵罗花》是借边地的珍异植物抒写自己怀才不遇的感慨,也以阳关为漫漫长路上的阻隔:“吾窃悲阳关道路长,曾不得献于君王。”显然,这些诗中的阳关具有两重性。它既是地理上的关隘,出关即置身塞外,远离家山,同时又是作者心理上的关隘,关外荒漠,隔断了望乡的梦魂,由是而成为作者感情的寄托。作于晚唐的边塞诗,如储嗣宗《随边使过五原》与许棠《塞下》,其中也说到了阳关。但此时的阳关已随着德宗时沙州的陷落而废弃,早已不是唐的边关了,然而作者却不能忘怀:“五原西去阳关废,日漫平沙不见人”;“安西虽有路,难更出阳关。”“阳关”在这里虽是边关,却蒙上了一种惆怅,带着一种伤感,因为它的废落,代表了唐王朝的颓败。过去是阳关遥远,出关戍边,令人忧伤;而今疆土蹙小,国势衰微,人们即使乐意为国守边,而欲出阳关却再无可能,所以叹惜:“安西虽有路,难更出阳关。”

在前往边塞的送别诗中,“阳关”出现的频率较高,其典型意义则是在边关之外,加上了荒漠无人的旷凉意味。如王维《送刘司直赴安西》:“绝域阳关道,胡沙与塞尘。三春时有雁,万里少行人。”如刘长卿《送裴四判官赴河西军试》:“阳关望天尽,洮水令人愁。……他时相望处,明月西南楼。”如杜甫《送人从军》:“弱水应无地,阳关已尽天。今君度沙碛,累月断人烟。”诗人们多用“绝域”“尽天”这样的词语来形容阳关,不仅是指其遥远,更强调阳关的所在,已是天的尽头,友人此去,将是无边的孤独。诗正是因为点出阳关是绝域,是天尽头,友人前往,唯有孤独相伴,才写出了送行者的关切之情,才写出了送者与行者之间的友谊真挚深厚,弥足珍惜。深厚绵邈的情感使“阳关”这一地名又成为了友谊的象征。在这一类诗中,自然以王维的一首最为著名:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”送行的地点在渭城,友人将去的地方是阳关之外。诗说“西出阳关无故人”,就是说阳关之内尚为热土,阳关之外,即是异域,而诗人的殷殷之情将伴随着友人直至阳关。出关的友人无论行至何地,也无论那里多么荒凉,多么寂寞,那矗立身后的阳关就像这渭桥边的诗人一样,永远地守望着出关远行的人。友情牵连起相距万里的渭城与阳关,与西行的友人一路相伴,诗人身在渭城作送别,心却遥遥飞至阳关,从那里再别出关的友人。诗所表达的情谊如此殷切深厚,人们为之感动,遂为诗配曲演唱,一时风行,于是而有《阳关曲》或《渭城曲》之称。而这首诗的本名《送元二使安西》,反倒湮没,不为人所熟悉。

杂咏“阳关”之诗,所咏已经不是地理意义上的阳关了,而是由王维《送元二使安西》诗而引申出来的音乐之称。诗人们或以“阳关”为劝酒之歌,如白居易:“相逢且莫推辞醉,听唱《阳关》第四声。”(《对酒》)“更无别计相宽慰,故遣《阳关》劝一杯。”(《答苏六》)或以“阳关”代指悲伤之曲,如张祜:“不堪昨夜先垂泪,西去《阳关》第一声。”(《听歌》)如谭用之:“谁人更唱《阳关》曲,牢落烟霞梦不成。”(《江馆秋夕》)或以“阳关”赞赏乐曲之妙,如白居易:“最忆《阳关》唱,真珠一串歌。”(《晚春欲携酒寻沈四著作先以六韵寄之》)如李商隐:“红绽樱桃含白雪,断肠声里唱《阳关》。”(《赠歌妓》)这些诗中的“阳关”,都因王维的诗而指乐曲,而包含了多种意思,不仅超出了阳关的地理意义,也超出了原诗的情感意义。由此可以说,王维以阳关而寄深情,诗因阳关而动人,阳关也因诗而名声播扬,更加响亮。

考察唐代这四类咏及阳关的诗歌,可以看到这里既有梁陈诗风的继承,更有唐代诗人的创新。梁陈时期的闺怨诗与边塞诗,是诗人们手中的不同题材,虽然写的是人的情感,但其实质,同于咏物。这些诗极少有言及“阳关”的。庾信在梁时曾有《燕歌行》:“代北云气昼昏昏,千里飞蓬无复根。寒雁嗈嗈渡辽水,桑叶纷纷落蓟门。晋阳山头无箭竹,疏勒城中乏水源。属国征戍久离居,阳关音信绝能疏……”诗中历举边地,由辽水、代北到阳关、疏勒,无非为了渲染“荡子空床难独守”的离别,这些地名并无实在的意义。他入北周之后的诗,由于经历、处境的变化而改柔靡为苍凉,其《别周尚书》“阳关万里道,不见一人归”,写得何等有情,“阳关”作为南北地域遥隔的标识加深了作者对故国乡土的思念。“阳关”一词在庾信不同时期的诗中所表现的不同意义,从另一个方面说明梁陈时期的闺怨诗也好,边塞诗也好,主要还是一种概念的游戏,因而诗的情感很少有具体的内涵,也就很少出现“阳关”一类具体的地名,即使出现,也不过是边地的代称。