室内手绘表现课程

室内手绘表现课程（精选6篇）

篇1：室内手绘表现课程

课程名称：室内设计表现技法

课程代码： 任课教师: 专业班级: 计划课时: 教材版本: 参考教材：

第一章基本概念和理论

1、课 时：理论2课时

2、教学目的：通过学习，使学生掌握室内设计手绘效果图的重要意义与作用，为学生学好手绘效果图奠定良好的基础。

3、教学重点：

1、室内设计手绘效果图表现的作用

2、室内设计手绘效果图表现技法的分类

4、教学难点：优秀室内设计手绘效果图如何实现

5、主要内容：手绘效果图表现的作用、手绘效果图表现技法的分类、优秀手绘效果图的实现

6、教学方法：多媒体课件讲授

第一节

手绘效果图表现的作用

一、推敲设计思路

手绘是一种快速记录的方式，可以用来表现很多想象的空间，许多著名设计师都是用快速的视觉语言记录某一瞬间停留在脑海中的设计方案，将其记录在纸上，从而抓住那一瞬间的设计灵感。

在室内设计中，同样需要先通过概念的手绘图传达出设计意图，通过反复推敲并与客户沟通后再绘制设计草图，并进一步推敲设计方案，这一过程需要反复地利用手绘来表现，这是设计过程中最具成就感的过程。

设计草图一定要充分地反映出设计师的设计意图．这是设计师在与客户沟通和思考时的传达意向图。设计师用平面图、剖视图及透视效果图等可以充分表现出空间关系和细部的处理手法。为了更清楚地表现设计意图，还可以在图纸上面标注一些细部节点样式和做法。

二、表现设计方案

任何室内设计都是将设计灵感绘制成设计草图，再进一步通过设计草图去探讨设计方案的可行性。确定设计方案可行后便可展开后续的具体化设计，最终将设计灵感变为现实。

在方案设计过程中，设计师常利用手绘草图方案来快速表达设计意图，并与客户进行沟通，推敲方案。反复推敲手绘草图方案后，得出最终的设计方案，这时就可将这一设计方案绘制成电脑效果图给客户交底。在设计方案完全确定后，进入初步设计与施工图设计阶段，用施工图传达施工及设计意图，最终到施工现场交底。

三、传达施工意图

手绘除了在设计过程中具有重要作用外，在施工过程中也能起到重要的说明作用。如在施工现场常会碰到施工人员对某些结构不能理解，或者施工图纸与现场不符的情况，这时就需要设计师或者项目经理快速将修改的设计意图绘制在纸上与施工人员现场沟通或调整，并绘制出临时调整的图纸及施工参数和数据，达到设计与施工的结合，用图形的形态去传达施工意图。所以，施工过程中更需要充分理解设计方案并熟练掌握手绘技巧。手绘效果图能在施工前、施工中起到良好的辅助作用，能让施工人员与设计师通过图形的方式进行交流从而达到施工准确的目的。

第二节

手绘效果图表现技法的分类

一、传达手绘精细表现技法

传统手绘精细表现技法包括铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现和喷绘表现等。传统手绘精细表现技法要求画面透视准确、颜色与材质真实。这就要求设计师对整个空间有充分的认知和判断，并能用油画、水彩画或者版画等方式展现出来，以此来达到写实的目的。

二、现代手绘快速表现技法

现代手绘快速表现技法包括钢笔淡彩表现、马克笔表现、彩色铅笔表现、综合表现、电脑辅助手绘设计表现。

现代手绘快速表现技法要求绘画线条精练、结构准确、颜色生动。这就要求设计师在理解传统绘画方法的同时，能够掌握现代手绘表现技法的快速表达方式，能够将设计意图用最快的速度通过图纸传递给客户，能够在现场沟通时快速、明确地表达设计意图。利用现代手绘快速表现技法绘制出的效果图往往都具有独特的艺术审美价值和感染力。

第三节

优秀手绘效果图的实现

一、准确的尺度关系

优秀的室内设计手绘效果图，首先要符合建筑装饰设计的造型要求。准确的尺度关系是室内设计手绘效果图的重中之重，造型表现需要遵循透视学规律，按照实际的尺寸关系去绘制形体和空间。

二、真实的色彩表达

室内设计手绘效果图要营造空间气氛的真实感，必须掌握形体光影、色彩的处理和色彩学的基本规律与规范。灯光色彩、绿化及人物点缀等方面必须符合设计的

效果和气氛。

设计师在运用线条表现时，常常在表现造型结构时非常严谨，在表现环境和装饰品时又非常灵活和奔放；在运用色彩表现时，常常会结合线条造型来表现物体的质感、光影和气氛变化，用色非常概括简练，颜色通常会超过两种，表达出真实的色彩，具有很强的装饰性。

三、突出的设计重点

在室内设计手绘效果图中能明确表示室内外建筑材料的质感、色彩，植物特点，家具风格，灯具位置、造型，饰物等。这些内容是设计方案中的重点和亮点，设计师可以依此与客户进行有效的沟通。画面构图要讲究均衡、对比和统一。要保持画面良好的主从关系，重点要突出，画面中心要明确，从整体上把握好构图关系。对于初学者，画面重点不突出

没有主次是常见的弊病。

在室内设计手绘效果图中，主要表现对象应处理成画面的视觉中心并加以强化，次要部分则要有意识地弱化或简化，形成强弱和主从对比关系，突出画面构图重点。一般来说，设计师主要用钢笔线条来表现室内物体的造型轮廓，用马克笔或彩色铅笔来表现室内物体的色彩、质感和光影效果。在必要的时候，还可以用立面图或剖面图和文字说明加以补充．

四、艺术的渲染表达

室内设计手绘效果图的艺术的渲染表达是建立在真实性和科学性以及造型艺术严格的基本功训练的基础之上的。素描、色彩、构图知识以及质感、光感的表现，空间气氛的营造，点、线、面构成规律的运用，视觉图形的感受等方法与技巧可增强效果图的艺术感染力。

第二章钢笔速写表现

1、课 时：理论10课时，实践20课时

2、教学目的：本课程教学目的：培养学生敏锐的观察力和扎实的造型能力，体会速写中线条的魅力和作用，学会搜集素材。要求学生多看、多画、多想。

3、教学重点：教学的重点是物体的大体比例结构知识的理解和建筑写生中线的变化及运用

4、教学难点：难点是掌握速写准确造型，风景、建筑速写基本技法、以及运用线条等体现平面和空间的变化

5、主要内容：人物速写写生、风景建筑写生

6、教学方法：多媒体课件讲授加实践教学

第一节人物速写写生

在人物写生前先要讲解环境艺术专业速写课程和其他专业速写的不同要求，让学生明白速写在专业学习中的重要性；然后讲解基本的理论知识，包括速写的基本概念原理等，让学生明确掌握速写各种方法，也就是表现形式。当然这是一个循序渐进的过程。人物速写的一个重要阶段就是临摹，让学生体会优秀作品中别人是如何去画的

速写到底要画什么？然后就是如何去表现并从中吸取别人的方法。

人物写生先进行单个人物练习，重点掌握人物基本的比例、结构、动态等。可从局部练习开始，从头像到半身、到全身、到后面再进行组合训练。单个人物静态练习：

初级训练，主要讲解一些速写理论知识，以及人物比例、结构、特征，训练学生人物造型能力。方式：学生轮流互相担任模特，多以室内写生为主，教师多示范。

单个人物动态训练：

培养学生快速捕捉对象能力，消化对人物的结构的理解。方式：学生轮流互相担任模特，可在室内、室外写生。多以快速写生为主，时间2-5分钟或5-10分钟，分阶段训练。

人物组合训练：

以多个人物组合进行速写训练，注意解决人物用线造型、表现以及构图等问题，结合优秀范例讲解，示范。

方式：先由学生组合担任模特，然后选择菜市、商场等地方写生。

第二节风景建筑写生

本节课程为设计专业的重点部分，有助于学生更快的提高速写能力训练，学习方法应灵活多变，有慢写也有快写，注意不同要求，对学生手绘能力的提高有着本质的联系。可分为三个章节教学：

一、建筑室内写生；

二、自然风景写生；

三、建筑（人文建筑）、景观写生。

一、建筑室内写生。

从教室、寝室、图书馆、餐厅等学生熟悉的环境入手，通过对透

视理解运用一定表现技法对各种室内环境的写生，体会线条的美感与环境设计之间的关系。然后再在课余布置一定量的作业，如：咖啡厅、茶楼、酒吧、影视厅、商场等室内环境速写的临摹，让学生收集一定量的素材，同时学会一些优秀的表现技法。（1）、建筑室内速写理论知识讲解：

建筑透视、结构、空间等理论讲解，结合优秀范例讲解。方式：课堂讲解，以图片结合。（2）、室内写生

以不同的室内环境为对象进行写生，注意和人物速写的不同之处，特别是技法上，多用线的方式进行训练。

方式：先以学生熟悉的环境为写生对象，再画一些常见的环境，注重透视灵活运用。

二、自然风景写生 具体内容：

先让学生通过收集一定的资料和范画，临摹一些优秀风景速写习作。掌握一定的表现方法，特别是具有很强的符号性的东西，如树木，因种类不同，就有不同画法，概括起来就是用不同的符号来代替。

方式：先是理论讲解，注意加强风景写生的趣味性、生动性讲解演示，老师选取部分优秀作品，例出一些优秀参考资料让学生收集进行临摹。

作业：可单列、分类进行临摹训练，加深认识和记忆，不少于10张。、再结合简单对象实地写生，可从一棵树、一块石头画起，再由浅入深，从少到多，从局部到整体。

方式：在老师指导下以写生为主，先以校园内植物写生然后（3）、选取有美感、有情趣的对象进行写生，注意画面中线条的运用，还是可借助线面结合或光影画法。注意画面近景、中景、远景的处理，多进行俯视、平视、仰视的变化，在写生中要注意学生安全、加强纪律管理。方式：多选择外出写生。

三、建筑、景观写生 具体内容：

先让学生明确室外建筑写生的目的性、重要性，调动学生积极性，并结合优秀范例讲解其重要性。

方式：先以临摹为主，在校内进行，老师选取好的范本。作业：不同风格、不同种类的建筑临摹不少于5张。

室外建筑写生可根据对象的不同，可大致从小区、园林、广场及城市和农村的景观建筑，让学生注意收集素材、学习别人优秀设计。

方式：先以校内和周边环境为主进行写生，然后到有特色的地点写生，注意不同材料、工具的使用，以及形式与内容，技法与内容知识讲解和演示，注意相互联系和影响。

重点讲解：（1）、通过一定技法，运用不同的工具进行写生、注意室外建筑与植物、假山或其他装饰物体的结合，寻求一种适合自己的技法，加以重点训练，找到好的表现语言并多加以练习。（2）、写生中注意画面前后、上下空间处理，对线的粗细、刚柔、轻重等变化多多体会，先以慢写为主，然后再进行快速写生，两种方式都要讲求概括性和生动性，到后期可结合一定色彩进行表现。总之一定要培养学生的作品意识，设计意识，真正做到人物、自然、建筑等的完美结合。（3）、学生可先以8开为主然后再用4开，甚至更大的表现，从简单村舍到繁杂城镇，都可以作为写生对象，并培养学生兴趣，养成画速写的良好习惯。期末成绩由平时作业表现、理论测试以及课程结束前的考试三部分共同评定。

第三章彩色铅笔表现技法

1、课 时：理论1课时，实践3课时

2、教学目的：该部分讲述彩色铅笔的性能特点，介绍彩色铅笔快速的表现技法，通过实例详尽的介绍作画步骤及注意事项。通过本章的学习让学生能够掌握彩色铅笔的基本用法，并能够使用彩色铅笔表现自己的设计思想。

3、教学重点：彩色铅笔的使用方法和作画步骤

4、教学难点：彩色铅笔的着色技巧与注意事项

5、主要内容：彩色铅笔特点及绘画技巧

6、教学方法：多媒体课件讲授加实践教学

彩色铅笔特点及绘画技巧

彩色铅笔使用有三个注意事项： 着色力度

搭配用色

笔触统一

步骤

一、选择合适的图片为参照，将其空间结构、物体景观、人物配景以线的方式交代清楚，注意对趣味中心的表现。

步骤

二、确定画面的明暗层次，可以先从画面的主要部分着色。

步骤

三、然后给周围绿色植物上淡色，确定物体的固有色。

步骤

四、进一步确定物体的固有色后，将物体的暗部画出，加强画面的层次感。

步骤

五、最后全面调整，将拉大画面的明暗关系，强调对主体的表达。

要求：

1、注意物体前后的层次关系和空间关系，注意线条的轻重主次。

2、注意着色的主次关系，明确画面基调，画面统一和谐。

第四章马克笔表现技法

1、课 时：理论3课时，实践9课时

2、教学目的：该部分讲述马克笔的性能特点，介绍马克笔的表现技法通过本章的学习让学生能够掌握马克笔的基本用法，并能够使用马克笔表现自己的设计思想。

3、教学重点：马克笔的使用方法和作画步骤

4、教学难点：马克笔的着色技巧与注意事项

5、主要内容：马克笔特点及绘画技巧

6、教学方法：多媒体课件讲授加实践教学

第一节

用马克笔绘制效果图的技巧与规律

一、用马克笔绘制效果图的技巧与规律

马克笔颜色不易修改，所以要确定用色之后再下笔。首先用铅笔起稿；再用钢笔把骨线勾勒出来，勾骨线不要拘谨，允许出现错误线条，因为马克笔可以帮助盖掉一些出现的错误；然后进入马克笔上色阶段。运用马克笔时要敢于下笔，体现马克笔的绘画张力。颜色上，需采用实际物体颜色，局部可以通过夸张来突出主题，使画面具有冲击力、吸引力。颜色在使用中重叠部分不宜太多，必要的时候可以少量重叠，以达到更丰富的色彩效果。需要把握好整体色调，太艳丽的颜色不能使用过多。最后可以采用重色表达画面暗部和采用较中性的暗色统一暗部，使画面沉稳得体、颜色统一。

在笔的选择上，马克笔种类众多，初学者需要在购买马克笔后做出马克笔色标，以方便绘画时查找马克笔，对马克笔的熟悉和快速查找是马克笔绘画的基础。

马克笔有很强的表现力，其表现力胜出水粉和水彩，但运用起来具有一定的难度。在手绘效果图时，首先要掌握马克笔正确的用笔方法和规律。

1、直线的用笔技巧

画直线下笔要果断，起笔、运笔、收笔的力度要均匀。

2、平行线和垂直线交叉叠加的技巧

平行线和垂直线交．义的组合笔触多用来表现光影质感，以明显的笔触变化来丰富画面的层次和效果。注意交叉叠加时要待第一遍完全干透后再进行，否则两遍色彩会融合在一起而失去清晰的笔触轮廓。

3、同色系叠加的技巧

马克笔的分类中通常将同色系的笔色归纳使用。为了使色调统一又有明暗变化，通常先将色系中浅调子作为物体固有色，按照结构方向依次摆笔触；然后将较暗的色调叠加在固有色上来表现物体的暗部结构；最后用最暗的色调强调投影部分，这样画面就有了清晰的黑、白、灰关系。

4．物体亮部留白和暗部、投影处理的技巧

马克笔的颜色纯度比较高，如果画面涂得太满，就会使画面失去真实感，所以在表现物体亮部的地方应该选择明度较高、饱和度适中的色系；在上色的时候应适当留白，给画面留出高光和“透气”的地方；强调物体受光状态，使画面生动，强化结构关系。物体的暗部处

理需要强调色彩的厚重感，与亮部对比度区分开，这样才能突出马克笔色彩对比鲜明的特性。在为暗部上色时要先确定画面颜色基调，通常使用明度适中的色调，然后再上暗部和投影颜色。暗部和投影要选择饱和度偏低的中性颜色和厚重色，使暗部和投影结构颜色沉稳。只有明暗关系区分清晰才能加强物体体积感，增强画面的生动性。5．高饱和度色调使用原则

手绘效果图的表达中的色调纯度不应太高，颜色选择应与现实生活的低饱和度色调接近。在有些装饰品的着色上也可以选择一些高饱和度的颜色来点缀画面，起到画龙点睛的作用；但使用面积不宜过大，要把握好尺度。

第二节马克笔表现应用技巧

1、同类色彩叠加技巧

马克笔中冷色与暖色系列按照排序都有相对比较接近的颜色，编号也是比较靠近的，画受光物体的亮面色彩时，先选择同类颜色中稍浅些的颜色，在物体受光边缘处留白，然后再用同类稍微重一点的色彩画一部分叠加在浅色上，便在物体同一受光面表现出三个层次。用笔有规律，同一个方向基本成平行排列状态；物体背光处，用稍有对比的同类重颜色，方法同上。物体投影明暗交界处，可用同类重色叠加重复数笔。

2、物体亮部及高光处理

物体受光亮部要留白，高光处要提白或点高光，可以强化物体受光状态，使画面生动，强化结构关系。

3、物体暗部及投影处理

物体暗部和投影处的色彩要尽可能统一，尤其是投影处可再重一些。画面整体的色彩关系主要靠受光处的不同色相的对比和冷暖关系加上亮部留白等构成丰富的色彩效果。整体画面的暗部结构起到统一和谐的作用，即使有对比也是微妙的对比，切记暗部不要有太强的冷暖对比。

4、高纯度颜色应用规律

画面中不可能不用纯颜色，但要慎重，用好了画面丰富生动，反之则杂乱无序。当画面结构形象复杂时，投影关系也随之复杂，此种情况下纯色要尽量少用，且面积不要过大、色相过多。相反，画面结构、结构关系单一时，可用丰富的色彩调解画面

三、马克笔作图步骤及一般规律

1、马克笔作图过程的思维程序化

2、马克笔作图步骤

①草图策划阶段——构思阶段、草稿阶段、色稿阶段。

②正稿绘制阶段——线稿阶段、着色阶段。

③画面调整阶段——深入刻画、色彩调和、空间层次处理。

④收尾处理阶段——勾勒处理、高光处理、落款签名。

3、总结马克笔技法的五点注意

①用笔要随形体走，方可表现形体结构感。

②用笔用色要概括，应注意笔触之间的排列和秩序，以体现笔触本身的美感，不可零乱无序。

③不要把形体画的太满，要敢于“留白”。

④用色不能杂乱，用最少的颜色尽量画出丰富的感觉。

⑤画面不可以太灰，要有阴暗和虚实的对比关系。

第五章

综合表现技法

1、课 时：理论1课时，实践3课时

2、教学目的：通过学习，使学生掌握各种绘画的画法与技法，培养学生绘制手绘表现图的动手能力，并能够通过绘制手绘表现图直接为建筑设计和室内设计服务。

3、教学重点：

1、铅笔绘画技法。

2、钢笔绘画技法。

3、水彩、水粉绘画技法。

4、教学难点：马克笔的着色技巧与注意事项

5、主要内容：单体、组合体的色彩表现、室内设计手绘效果图的着色步骤与配色方案

6、教学方法：多媒体课件讲授加实践教学

第一节

单体、组合体的色彩表现

一、沙发、坐椅的色彩表现案例

沙发和座椅需要根据不同材料表现出不同质感，如布艺沙发和座椅就应该用柔软材质的表现法，而木质材料沙发和坐椅就应注意高光与木质抛光的特点。

二、床的色彩表现案例

床的表现重点是床面的留白处理，要注意加强暗部对比度，不能有规律性的笔触间隙。

三、装饰品及组合体的色彩表现案例

装饰品虽然只是点缀，但也需要结构清晰，从而让画面更加出彩。色彩可以适当选择饱和度高一些的颜色，增加画面冷暖和谐统一的氛围。在整体组合体的表达上，应注意色彩的氛围和整体形式搭配的协调

第二节

室内设计手绘效果图的着色步骤与配色方案

一、室内设计手绘效果图的着色步骤

1、在设计构思成熟后，确定表现思路（如表现角度、透视关系、空间形体的前后顺序等），明确需要表现的重点。

2、通常由整体透视关系入手，并以其作为参照绘制家具和配景的透视和比例关系，同时要注意线条因地制宜地运用，包括如何运用不同类型的线条塑造材质各异的形体，并表现其质感。

3、着色的基本原则是由浅入深，通盘考虑图面整体色调，先用彩铅绘制形体的过渡面

4、采用不同明度、纯度的马克笔逐层着色，进一步肯定形体、拉开图面的明暗层次关系。

5、绘制室内配景一般从视觉中心着手，先根据对象的色彩、材质，整体描绘物体的灰面和暗部，以产生整体空间的明暗关系，再采用同色系低明度的色彩绘制暗部，绘制时要考虑到物体的形体转折、材质肌理及光源因素等问题。

6、在着色的过程中，要注意通过笔触的虚实、粗细、轻重等变化来表现对象的材质。对于环境中色彩、材质相近的物体，绘制应做到同步处理，以提高绘制效率。

7、处理地面时不宜画满，交代好其受光因素及与环境中其他物体相互影响关系即可，其他部分则可进行留白处理。

8、绘制图面中其他相关配景，大致交代其色彩、形体、材质及受光因素即可。初步绘制完成后，对图面的空间层次、虚实关系进行统一调整，同时要把环境色因素考虑进去。

9、绘制高光：高光是一副图的“点精之笔”，能进一步产生明暗关系、强调形态和明确材质。值得注意的是，在表现图中，为了说明设计内涵，会违反常规地在暗部也点取高光。

二、室内设计手绘效果图的配色方法和建议

1、室内设计手绘效果图的配色方案

在室内设计手绘效果图表现中，颜色搭配尤为重要，在绘制效果图时，应该把握好使用颜色的特点和配色规律。以下给出了三套配色方案。

①红色与棕色的暖色系的融合，成为画面的主色调，对地面和窗户处理时加入小部分的冷色，让画面的颜色丰富却不失整体色彩感。

②蓝色与深蓝色的大面积使用使画面整体统一，抱枕、台灯及装饰画用黄色、红色等暖色系局部点缀，让画面不显得呆板。

③灰色与暖灰色彩让画面沉稳，色彩典雅随和。局部点缀等比例的冷色和暖色，更加衬托了灰色的稳重，可使画面色彩既丰富又和谐统一。

在手绘效果图的色彩搭酉己上，需要理论知识的依托和长时间的经验积累。组织一个比较完整、和谐的色彩秩序，如同乐团指挥调动整个乐队一样，若想使每一种乐器都能充分发挥自己的特长，就必须有一个总的曲调，即乐曲的主旋律，根据主旋律来安排穿插配器与和声。色彩也是一样，没有孤立存在的颜色。若要使色彩完美，就必须依据色彩的主旋律，精心选择色彩要素，并通过烘托对比及周围环境的对比映衬等方法，有效、合理地发挥色彩各要素的特点及作用，这样才能突出色彩主旋律，突出色彩美的特征。

2．室内设计手绘效果图的配色方法和建议

①色调配色。具有某种相同性质(冷暖调，明度，饱和度)的色彩搭配在一起，在色环上的色相越全越好，最少也要三种色相以上。比如，大自然的彩虹就体现出了很好的色调配色。

②近似配色。在色环上选择相邻或相近的色相进行搭配。这种配色因为含有三原色中某一共同的色相，所以很协调。因为色相接近，所以也比较稳定。如果是单一色相的浓淡搭配则称为同

色系配色。如紫配绿、紫配橙、绿配橙等。

③渐进配色。按色相、明度、饱和度三要素之一，程度高低依次排列颜色。特点是即使色调沉稳也很醒目，尤其是色相和明度的渐进配色。彩虹既属于色调配色，又属于渐进配色。

④对比配色。将色相、明度或饱和度有强烈反差的颜色搭配在一起，再配上一个中性色。其中，明度的对比给人明快清晰的印象，可以说只要有明度上的对比，配色就不会太失败。如红配绿、黄配紫、蓝配橙等。

⑤单重点配色。单重点配色是指让配色的两种颜色形成面积的大反差。“万绿丛中一点红"就是一种单重点配色。其实，单重点配色也是一种对比，相当于一种颜色做底色，另一种颜色做图形。

⑥分隔式配色。如果两种颜色比较接近，看上去不分明，可以将对比色加在这两种颜色之间，增加强度，整体效果就会很协调。最简单的加入色是无色系的颜色

三、综合使用马克笔与彩色铅笔绘制效果图的技巧与规律

彩色铅笔不宜大面积单色使用，否则画面会显得呆板、平淡。在手绘效果图中，彩色铅笔往往与其他工具配合使用，如与水彩结合可表现色彩退晕效果等。

在室内设计手绘效果图表现中，马克笔与彩色铅笔结合使用是最常见的。在马克笔和彩色铅笔结合使用中，要注意掌握使用技巧规律，首先利用马克笔铺设画面大色调，画面亮部留白；再利用彩色铅笔将亮部留白的地方填涂起来，需要注意虚实变化，彩色铅笔的主要作用是使画面颜色更加丰富。

手绘效果图中，同色彩色铅笔配合马克笔表达亮部细节和细部布料褶皱。

由于马克笔对细小局部无法细致刻画，可以采用彩色铅笔刻画小物件的细节及明暗结构关系。对于马克笔的大面积的明暗过渡，可利用彩色铅笔的用笔轻重来达到较好的颜色过渡的目的。还可以采用邻近色的处理方法丰富画面。

篇2：室内手绘表现课程

一、教学总目标

本课程是装潢艺术设计专业（室内设计方向）选修的一门专业基础课程，本课程以大量实践教学为主，在教学过程中多给学生出示相关资料及图片，运用多媒体课件现代教学手段进行讲课教学。结合学生的实际情况，以临摹优秀效果图为主要技能培训方向，指导学生进行表现图技法的训练。

二、教材分析

1.选用先进、适用的教材：将由欧阳红、范晶晶主编，南京大学出版社出版的《室内设计手绘效果图表现技法》（最新版）作为本课程的主要教材。

2.选用由中国劳动社会保障出版社出版，刘锋主编的《室内装饰设计（高级）》（最新版）作为参考教材。

3.本教材突出实用性，以提高学生就业能力的目标，将传授实用的、有效的知识技能贯穿于所编写的教材中。既秉承传统文化，又借鉴吸收了国外精华；既注重艺术性、装饰性、又重视科学性、实用性。内容上有一定的深度和广度，基础知识较为全面；强调技能训练和能力培养，注意调动学生的主体意识，启发创新思维，突出教学的针对性、实践性与可操作性。是能够适应当前装饰行业设计人才需要的教材。

三、学生现状分析

学生已经学习了设计概论、设计素描、设计色彩、设计构成基础等专业课程，初步掌握了基本设计理论。这为室内设计手绘表现技法课程的学习奠定了良好的基础。

四、教学措施

（一）项目驱动教学法

采用分组练习的方法（每3-5人为一个设计小组），将真实的设计项目纳入课堂教学，重视学生在校学习与实际工作的一致性，整个教学过程围绕着完成工作任务而展开，使学生全面了解项目从构思→设计→实施的全过程。

（二）案例教学法

将企业的优秀设计案例引入教学中，通过不同学习情境的典型案例分析，提升学生在完成不同项目实践中的设计能力。

（三）示范演示法

在行动导向教学过程中，教师通过边讲解、边示范演示，给学生以直观感受，如“怎样构图”，通过教师的一步步示范操作，学生掌握构图步骤和要领，再通过自身体验加深印象。

（四）循环训练法

采用临摹——默写再临摹——默写的循环训练模式，要求作业量大，并坚持做到日日练。

五、其它方面

试卷类型：技能考试。

考试形式：过程性评价与作品成果评价相结合。

篇3：室内手绘表现课程

一、手绘表现技法课程现存的问题

1. 学生的绘画基础相对薄弱。

随着全国高等教育的扩招，很多学生都报考艺术类专业的志愿，特别是对于文化课基础比较薄弱的学生，报考艺术类专业就成为他们实现大学梦想的首要选择。这类艺术考生只是经历过短期的绘画培训，因此他们所掌握的绘画技巧都属于应试教育，并没有在学习的过程中真正掌握绘画要领，打下坚实的绘画基础，因此影响了学生的绘画基础表现能力。面对这类学生的情况，应加强学生入学后的绘画基础训练，从素描、色彩、速写训练开始入手，以提高绘画表达能力。

2. 学生对手绘表现的重视不足。

随着信息时代的到来，电脑成为设计表现的主要手段，使得学生更加依赖于电脑效果图。面对这种情况，教师应该让学生明白手绘表现的重要性，使学生懂得手绘表现能力是设计师所应具备的基本素质，它能够很好地表现设计灵感和设计思想，是今后工作中沟通的重要手段之一，同时也是提高设计师艺术修养的重要途径，这些优势都是电脑操作所不能给予的。

3. 教学方法单一。

在以往的教学中，教师所采取的教学方法都比较单一，大多以学生临摹为主并贯穿课程始终，课程结束学生只能单纯的临摹几张手绘效果图，离开模板则不能自主进行手绘表达。因此在授课过程中，教师应采用多种教学方法相互补充，这样可以使学生的学习效果得到明显的提高，例如带学生参观设计较好的室内空间并进行现场作画、采用多媒体教学或是工程案例教学。

二、手绘表现技法课程教学方式的改进

1. 将课外与课内学习相结合。

课外学习主要是让学生利用平时的闲暇时间进行练习，要求以速写的形式勾画生活中的点滴设计，在不断积累的过程中，自己的手绘能力会得到潜移默化的提高。课内学习就是在课上按照老师的要求与步骤进行练习，一段时间突破一项内容，做到有目的、有章法的学习。在实践中应有效的将课外与课内的学习进行结合，以达到迅速提高的目的。

2. 采用互动的教学方式。

教师不仅要传授理论知识，更要具备很强的手绘表达能力，把各种技法的操作要领以及透视原理与画法亲自示范给学生，从而使学生对本课程产生很强的学习欲望。例如在讲到透视原理时，我所采取的方式是让学生亲自走上讲台观察教室六个界面的透视变化，让学生多思考，多体会，待学生观察后给学生讲解透视原理，并给出一张室内平面图，按照一点透视和两点透视的画法与步骤进行具体的分析与讲解。

3. 采用多媒体演示及案例教学。

以多媒体演示和案例教学来充实教学内容，是一种提供当代有效信息的重要手段，也是在讲授中能够调整学生学习情绪及学习节奏的一种有效方法，从而使学生始终保持积极的学习状态。采用多媒体进行教学，将国内外优秀的手绘设计作品放映给学生观看，要求学生根据自身情况进行有选择的临摹，然后将自己的临摹作品与原作品进行对照，找出差距从而提高手绘表达能力与观察分析能力。案例教学提倡在具体的工程案例中进行学习，讲解与课程有关的部分，这样可以把复杂的表现技法内容具体化，达到理想的教学效果，

如图1所示为工程案例中的手绘设计效果图。

三、课程教学内容与学习方法的改革

1. 调整传统教学内容，为学生制订阶段性的训练计划。

精简一部分教学内容，切忌每种表现技法都讲的面面俱到，要偏重快速手绘表现技法的内容。以教授马克笔、彩色铅笔和钢笔淡彩为主，训练学生构思、创意和思维的敏锐性；适当把水粉、色粉笔、喷绘等传统的手绘表现技法与现代表现技法相结合进行讲解与练习。为学生制定阶段性的训练计划，打破以往教学中临摹为首的教学步骤，根据每届学生的具体情况来进行适当的计划调整。制订阶段性的训练计划可以分为分解与综合训练、默写训练、创作训练三个阶段，这样的训练方法强调了学习的阶段性，更强调了学习的侧重性与目的性。以分解与综合训练进行说明，在这一阶段主要是将手绘作品中的元素分解开来，例如对于专业线条的表现、空间透视、物体质感的表现等问题。然后再进行综合训练，把所掌握的技巧融汇到一起，训练的对象可以从单体到组合物体再至整个空间，由易到难，循序渐进地掌握手绘表现的基本要领。

2. 手绘表现课程正确的学习方法。

正确的学习方法可以让学生达到事半功倍的效果，因此在学习中要将多种学习方法讲解给学生听。首先是广泛阅读，告诉学生充分利用图书馆的专业资源，期刊、杂志、海报都可以是我们学习手绘表现技法的对象，并收集相关的设计元素。其次是在学习中要做到循序渐进，不要急于求成，在平时的训练中要多画手绘速写、多体会临摹的过程与创作的方法以提高自己的手绘表现能力。再次要学有所用，将课堂学习与课内外实践相结合，要注重实践并参与到具体的工程案例中进行学习，从而进一步加深对手绘表现的理解与掌握。

《手绘表现技法》课程是一门操作性很强的实践课程，手绘表现技能的提高不仅要抓住训练的重点，找到正确的途径，更要在平时的练习中做到多思考、多交流，在学习过程中不断地进行积累和总结。学好一门课程需要学生和教师的共同努力，作为一线教师，应及时发现本课程教学中的不足，不断优化和完善课程教学内容和教学方法，并开设相应的实践教学环节，从而使手绘表现技法课程的教学效果得以提高。

摘要：手绘是设计交流的一种表现手段, 手绘表现技法课程是室内设计专业的必修课程, 本文通过学生对《手绘表现技法》这门课程的学习现状与存在的问题进行分析, 提出相应的解决措施以及教学改革的一些设想。

关键词：室内设计,手绘表现技法,教学体会

参考文献

[1]陈春花.对室内设计手绘效果图教学的两点建议[J].教学论坛, 2008, (5) .

[2]赵晨洋.环境景观设计中手绘技法课程的教学研究[J].设计艺术 (山东工艺美术学院学报) , 2007, (3) .

[3]秦方.环艺专业设计表现技法课程教学新认识[J].商情, 2009, (5) .

篇4：室内设计手绘表现技法研究

引言

所谓室内设计手绘表现技法就是指通过运用图示语言来表达设计者的情感和思想的一种形式，也是在工程设计中的平面图、立面图、剖面图和图的表达。通过室内设计手绘表现技法可以看出工程设计过程中的构思、形式美感及交流方面的表达。在室内设计中，手绘表现技法的高低会直接影响到手绘设计效果的好坏，当然尽管设计者可以通过进行空间透视、空间构图、线条、造型以及造型等方面的训练来提高手绘表现的技法与技巧，但是在实际操作过程中由于手绘表现技法形式种类繁多，需要设计者掌握扎实的绘画基本功，并持之以恒地坚持训练，才能达到质的飞越，从而设计出极其精美的手绘图纸。

手绘表现技法的特点和风格

手绘表现技法作为展示环境设计艺术形象的表现手法之一，具有自身独有的特点和风格。首先，手绘表现技法中的手绘效果图主要是通过色彩、线条、结构物质形态以及空间这几种形式进行表现的。由于手绘效果图中包含了设计者的真情实感，所以通过手绘效果图能够将设计者所设计的艺术形象表现的淋漓尽致。其次，通过手绘，设计者可以在最短的时间内快速的表达出自己的设计理念和风格。这主要是因为设计者在进行手绘的过程中，没有大的限制和束缚，使得他们能够进行大胆的创作和想象，通过运用自身所掌握的技能对各类资源进行有效的整合。除此以外，设计者在手绘的过程中，尤其是在进行整体统一环境的过程

中要注意处理好环境的远景、中景以及近景之间的相互关系。并且，还要正确的理解和运用色调以及色彩，使得环境的氛围和艺术效果能够达到相互协调的状态。只有这样，才能使得是手绘表现出别具一格的艺术气息。

手绘表现技法的价值

1.现实价值

通过研究室内设计手绘表现的历史演变过程，我们可以得知它是建筑施工图的一种演化形式，因此其本身具有重要的现实价值，通过这种现实价值进而来实现它的社会价值。倘若脱离了这样的一种现实价值，那么它仅能作为一种绘画的形式供人们观赏。其实设计师在进行设计的过程中，也是同时考虑到了它的空间效果和实际功用的价值，使其既满足使用功用的价值，又具有良好的视觉效果。说为此，通过室内设计手绘表现技法，一是能够快速的捕捉到灵感。即设计师接到设计任务后能够对资料做出快速的判断和分析，并必须依靠手绘表现技法的记录和体现出来，比电脑更胜筹。二是快速表现促使设计师创作风格的形成。这是由于室内设计手绘表现技法的过程涉及到各种关系的处理，例如构图、材料质感表现、意境追求关系的处理等。通过这些关系的处理和表现方式的不同从而体现出设计师不同的风格特征。

2.艺术价值

室内设计是将技术和艺术相互结合而形成的，因此室内设计表现技法除了要把客观实际作为基础之外，还要注重对意境和艺术氛围的把握。因而设计者在手绘效果图时，不仅要注重其应用性和科学性，同时要注重较高艺术品位的表现。表现者的艺术素养直接决定了表现图艺术性的高低，这是因为表现图的设计效果需要通过他们的情感和语言艺术进行表达。为此，表现者们需要时常学习，更新思维，从而设计出更好的艺术作品。只有充满真情实感的作品，才具有浓厚的文化气息，才能打动人的内心。纵览中外优秀的建筑画，我们不难发现其中都隐藏着历史留给我们灿烂的艺术瑰宝。

对室内手绘表现技法的正确认识

社会的不断发展使得室内设计手绘表现技法也在不断发生改变，尤其是在当今电脑设计技术得到广泛运用的背景下，也为室内手绘增添了许多新鲜的活力，完成了手绘无法完成的项目，提高了设计的工作效率。但是，与此同时，电脑设计技术的运用也为手绘带来了一定的问题和困扰。尤其是目前部分设计人员过度依赖电脑，使得设计出来的产品缺乏创意，缺乏吸引力。电脑设计具有一定的时代性，但一味的依靠电脑而不从本质上加强创新，就会是作品呈现单一化。目前，越来越多的人开始忽略手绘的作用，尤其是新一代的年轻设计者。为此，新时期背景下，设计者们还是要正确认识室内手绘表现技法，对手绘予以足够的重视，掌握和领悟表现技法的精髓，学会不断创新，在作品中展现出独特的个性魅力。

结语

总而言之，手绘表现在室内设计方案表现中占有及其重要的地位，对室内的表现也产生了至关重要的影响。为此，在实际操作过程中，设计者们要不断创新思维，刻苦钻研，探索出新的手绘表现技法，这是一个需要长期进行的过程，需要持之以恒。初此以外，在现代化社会，设计者不能完全的依赖电脑设计技术，而要善于将其与传统的手绘技术进行完美的结合，通过成熟的手绘表现技法以及精湛的设计技术推动室内设计行业不断向前发展。

篇5：室内手绘表现课程

摘要：手绘效果图表现技法是当前设计类专业中的一门必修课程，同时也是一门十分重要的课程，对学生设计水平的提高有着十分重要的作用。在当前手绘效果图表现技法课程，为能够使教学效果及水平得到有效提高，应当对手绘效果图表现技法课程加强改革及建设，使教学方式得到创新，从而使手绘效果图表现技法课程达到理想效果，使学生手绘效果图表现技法水平提高。本文就手绘效果图表现技法课程改革与建设进行分析。

关键词：手绘效果图表现技法；改革；建设

随着当前社会不断发展，社会上对设计类人才也有着越来越大的需求，为能够使当前社会需求得到满足，在当前高校内应当对设计类人才加大培养力度，而在设计类专业教学中手绘效果图表现技法课程属于一个重要内容。当前手绘效果图表现技法课程教学中，传统教学模式已经无法满足当前教学需要，应当对其进行改革，并且对新型课程体系加强建设，从而促进手绘效果图表现技法课程教学进一步发展。

手绘效果图表现技法课程教学重要意义

手绘效果图是依据设计工程，利用手绘技法方法对设计师构思意图以及设计最终效果进行直观形象表达，在该过程中设计师可合理应用其扎实绘画基础知识，并且对设计专业知识进行运用。对于手绘效果图而言，其是以其它绘画形式为基础的，但是与其他绘画形式之间又存在一定差异，其绘制过程中对学生基本功的巩固可起到一定帮助，可以使学生构图以及透视技巧得到有效提高。手绘效果图能力的提高不但对表现手绘效果图就有很好帮助，并且对设计方案速度的提高也具有一定帮助，还能够使表达设能力得到有效增强，从而使学生造型能力以及审美素质得到有效提高。手绘不但能够使设计师的空间想象能力增强，并且能够使其空间效果感受力以及表现力增强，同时能够提供完整空间以便更好进行之后计算机制图，另外，在搭配颜色比例以及整体设计格调的把握方面也具有一定参考作用。因此，对于手绘效果图表现技法而言，其不但是技术能力的表现，同时也是设计素质的表现，因而手绘效果图表现技法的学习在学生自身作品表达方面有着十分重要的作用及意义。当前手绘效果图表现技法课程教学中存在问题

2.1 手绘效果图表现技法课程设置缺乏合理性

首先，在当前手绘效果图表现技法课程教学过程中未能够合理分配课时。目前，在手绘效果图表现技法课程教学中，对于基础较差学生而言，其主要训练方式表现在数量上，在积累一定数量基础上，才能够使教学质量得到改善，而要实现数量积累应当以掌握手绘表现技法为基础。在该过程中首先应当保证时间上充分，只要这样才能够使教学达到预期效果。在有些高校中，在分配手绘效果图表现技法课程时，其实际学时大致在48～60学时之间，在这种课时设置情况下，对于刚入门学生而言，其所能够学习到的内容仅仅是最基本表现技法，对创造性思维缺乏培养，同时也会使学生学习积极性以及主动性大大降低。

2.2 学生绘画基础比较差

随着现代高等教学不断快速发展，近几年来艺术院校也开始不断扩招，当从实际招生情况来看，有些学生在理解艺术专业方面出现一定偏差，在绘画学习过程中基本上都利用速成方式，这样所造成结果就是学生基础能力比较差，在素描及色彩等基础课程学习过程中感觉十分困难。而对于手绘效果图表现技法课程而言，其专业性更强，有些基础较差学生在学习过程中往往会有厌学心理出现。从当前手绘效果图表现技法课程教学实际情况来看，通常基础较差学生对绘图效果都缺乏信心。

2.3 缺乏多样化教学模式

当前，大部分高校教师在手绘效果图表现技法课程教学过程中通常只重视教，而学生也只是被动学习。对于手绘效果图而言，其重要环节就是学生应当掌握相关手绘技法，因此，在实际教学过程中，教师不但要将学生学习状态掌握，同时应当做到因材施教。在课堂教学过程中，通过简单临摹无法满足培养学生创造力及想象力需求，教师更应当对学生设计思维培养加强重视。在实际教学中，教师应当积极思考如何调动学生学习积极性，对教学方法及手段进行有效运用，这在当前手绘效果图表现技法课程教学中也是一项主要任务。手绘效果图表现技法课程改革有效途径

在设计类专业中手绘效果图表现技法属于专业基础课程，该课程有着十分丰富的内容，在教学过程中要想得到较好效果，其关键内容就是应当将课程教学过程中学生学习观及教师教学观方面存在的问题解决，同时应当使课程设置保证科学性以及合理性，从而使手绘效果图表现技法课程教学效果得到有效提高。为实现手绘效果图表现技法课程教学有效改革，在实际教学中可从以下几个入手。

3.1 合理设置手绘效果图表现技法课程

当前，大多数高校内在设置手绘效果图表现技法课程方面均将艺术性表现作为基础，该课程教学模式也是以传统绘画课程为基础发展而来的，其重视学生个性化表现潜力的挖掘以及发挥，其所依靠的主要是学生领悟能力以及自我表现能力，其主要方向为理论性研究。在这种教学理念下，学生应当具备扎实绘画基础，并且对于手绘学习应当具有较大兴趣。然而由于当前大多数学生绘画基础比较差，课时量比较少，并且学生不重视手绘图，在实际教学中学生通常表现为不知如何下手，这样必然会使教学难度有所增加，导致学生在学习完之后只能了解基本技法，缺乏独立创作能力。针对当前存在的这些情况，以提高学生效果图技法水平及实用角度为出发点，在设置手绘效果图技法方面，其首要任务就是对课程课时量以及开设时间进行合理安排。在大部分情况下，手绘效果图并非徒手绘制，所以在作图过程中十分重要的一点就是重视准确性，这需要在透视图方面对学生进行大量严谨训练。因而，在第一学年可设置透视学与三大构成与设计概论等相关课程，从而使学生能够为之后学习奠定良好基础，在学习完这些课程之后可安排第一阶段手绘效果图表现技法，这样一来，可以使学生对其所学透视与色彩之间关系更好体会及应用，使学习时间得到有效节约。在该阶段可将所安排课时量增加，主要对学生基础技能以及学习兴趣进行培养，通过逐渐积累使学生表现技能日益丰富。对于第二阶段手绘效果图表现技法课程，可在三年级第一学期设置，对于三年级学生而言，其已涉及独立专业创作，此时学生作业主要是快速表现，所以对于该阶段课程而言，其目标主要就是在手绘表达方面进行训练，使其能够利用简便实用工具以及相关绘画技巧使表达能够达到预期最佳效果。

3.2 丰富教学方法

对于现代教学课堂而言，其并非单纯传递知识，而是培养学生创造力并且使其得以发展的一个过程。对于手绘效果图表现技法课程教学而言，在教学过程中应当使理论与实际相联系，教师应当具备超前意识，应当对相关教学方法不断进行探索，不断探索新思路，使教学内容得以丰富扩展，对于不同内容选择不同方法进行教学，从而使多种教学方法的运用得以实现。

第一，现代教学技术手段的运用。在手绘（下转第页）（上接第页）效果图表现技法课程理论教学过程中，可分单元讲授几种常用表现技法，对于每个表现技法而言，先对其相关特点进行介绍，之后再对相关技法进行一一介绍。然后，教师可利用相关教学器材制作出有针对性素材、幻灯片以及课件，可利用多媒体及投影仪等相关现代教学设备，使教学效率得到有效提高，另外，可还对局域网加强建设，使专业信息库以及网络得以逐渐形成，使资源共享得到真正实现。

第二，竞赛教学方法。在实际教学过程中，可与手绘表现相关竞赛活动相结合进行教学，这种教学模式能够对学生的理论结合实践能力进行检验，对学生潜能可有效激发，使手绘速度以及训练量均得到有效提高，同时也能够对教师教学成果及教学方式进行检验。

第三，加强互动教学。对于教学活动而言，其属于教师和学生以及学生和学生之间共同参与的一种情感活动，所以，在实际教学过程中教师应当重视投入情感，创造出相关教学情境，创造出有利环境，对学生情感进行培养，从而充分调动学生积极性，使其在教学活动中能够主动参与。比如，在实际教学过程中，对学生作业可选择互评方式，在实际操作过程中，教师可利用匿名方式使全班学生进行打分，并且各自对作品进行评价，从而将优秀作品选出，最后教师可将手绘技法中应当注意的一些参考指标为学生列出，通过学生之间互评以及教师评论，可以使学生对手绘过程中所出现问题有更加深刻印象，并且学生也能够更加主动地进行学习。另外，学生在对照范图自己进行分析时，还能够将自身存在问题发现，在总结及思考过程中对设计思维进行培养，从而找出与自身风格相适应的相关手绘技法。

3.3 加强实践教学

在手绘效果图表现技法课程教学过程中，应当对学生实践能力加强系统训练，应当使有效课堂时间扩展到课堂之外，使学生以及教师综合实践能力得到快速提高，使学生就业竞争力得到有效增强，可选择“产、学、研”相结合创新方式。通过调研材料市场，可使学生对材料性能、材质色调搭配以及取舍进行更好地了解，有利于学生将设计以及工艺制作掌握，通过实践训练能够使学生对手绘表达重要性有着清楚认识，可使学生学习手绘表现技法的积极性得到提高，并且也能够使学生表达能力得到有效提高。通过实践学习，还能够使学生扩大视野，使学生思路得到有效拓展，从而对课堂教学内容能够更加深入地进行研究、体会以及消化，使学生学习效率及兴趣均得到有效提高，使被动接受转变为主动学习。

结语

手绘效果图表现技法课程作为设计类专业的重要基础课程，对学生设计能力的提高有着十分重要的作用。在手绘效果图表现技法课程教学过程中，为能够满足当前教学需求及提高学生手绘表现能力，在实际教学过程中，应当选择通过有效途径及方法对教学进行改革，从而使当前教学中问题得到解决，使手绘效果图表现技法课程教学效果得到真正提高。

参考文献：

篇6：室内设计手绘班

2017年海宁市上元教育开设室内设计手绘班，上课时间有晚上、白天与周末班，每月新班开课，来校可免费体验课，学会为止。

室内设计手绘班

课程详情 行业前景：

随着国家大力扶持文化创意产业政策的不断加强，美术类人才的需求也日益旺盛，从传统的广告行业，环境艺术行业，新兴的动画游戏行业均表现出旺盛的活力，国家对经济增长的要求，必然导致设计创意产业的蓬勃发展，而那这种发展也会使美术类人才就业前景更加光明。素描专业是应用最广的专业：动画、广告设计、建筑设计、美术教育等。课程简介：

第一阶段 设计之本：为您的创意设计展开飞翔的翅膀。

工具介绍透视图基础基本表现技法 引导手绘的重要性及实用性论述学习方法入门。通过钢笔速写的学习使徒手流畅表达，绘画透视知识，启蒙开发出想象力。

在此阶段后学员能够画出流畅的线，基本能够理解运用点、线、面透视图的基本元素，为下步画效果图打下一个良好的基础。彩铅、马克笔基本表现技法。

第二阶段 主流设计：让您的设计作品紧跟设计潮流

平面和透视的快速构造及相互转换平面图的钢笔徒手绘制针对与平立面转换训练。

（可达到的教学效果，此阶段后学员能够掌握平面、与透视构造的互相转换，即能够掌握利用平面图画出徒手透视结构的能力空间感和空间想象力达到质的飞跃，此阶段也是我们推出的徒手透视图的核心技法。）

第三阶段 设计理论指导，引领设计潮流。

手绘单体（桌椅、家具、装饰物、植物、灯饰等）（可达到的教学效果，提高学员掌握能依据透视盒子画出任意角度的物体，在此可领略只要能画盒子就能轻松画出室内、物体的神奇感觉）第四阶段

提升之道：提升设计与创意，在工作中展现您的设计才华。

色彩及光影表现 色彩基础知识讲解十二色环并根据色环进行配色训练 用颜色表现几何形体及光影。用彩铅、水彩、马克笔等表现方法表现物体、植物、建筑环境的色彩。手绘综合练习，作品点评。

运用前四阶段的知识结合彩铅、水彩、马克笔高级表现技法绘制完整的手绘作品

学习对象：

影视动画、平面广告设计、建筑室内设计、游戏设计、艺考生、素描爱好者。如果交通不方便或者时间不符合，你也可以选择我们的上元在线课程，没有距离时间的限制，一样学名师课程。学习内容：

第一阶段 设计之本：为您的创意设计展开飞翔的翅膀。

工具介绍透视图基础基本表现技法 引导手绘的重要性及实用性论述学习方法入门。通过钢笔速写的学习使徒手流畅表达，绘画透视知识，启蒙开发出想象力。

在此阶段后学员能够画出流畅的线，基本能够理解运用点、线、面透视图的基本元素，为下步画效果图打下一个良好的基础。彩铅、马克笔基本表现技法。

第二阶段 主流设计：让您的设计作品紧跟设计潮流

平面和透视的快速构造及相互转换平面图的钢笔徒手绘制针对与平立面转换训练。

（可达到的教学效果，此阶段后学员能够掌握平面、与透视构造的互相转换，即能够掌握利用平面图画出徒手透视结构的能力空间感和空间想象力达到质的飞跃，此阶段也是我们推出的徒手透视图的核心技法。）

第三阶段 设计理论指导，引领设计潮流。

手绘单体（桌椅、家具、装饰物、植物、灯饰等）（可达到的教学效果，提高学员掌握能依据透视盒子画出任意角度的物体，在此可领略只要能画盒子就能轻松画出室内、物体的神奇感觉）第四阶段

提升之道：提升设计与创意，在工作中展现您的设计才华。

色彩及光影表现 色彩基础知识讲解十二色环并根据色环进行配色训练 用颜色表现几何形体及光影。用彩铅、水彩、马克笔等表现方法表现物体、植物、建筑环境的色彩。手绘综合练习，作品点评。

运用前四阶段的知识结合彩铅、水彩、马克笔高级表现技法绘制完整的手绘作品

报考条件：

凡参加我校培训者完成学业者都可以参加考试 学习效果：

兴元设计素描班旨在帮助各种零基础和有基础的学员，更有重点和针对性提升，并且更好地与后续的专业学习衔接。针对四大专业的不同特点，影视、动画、游戏专业经常需要创造很多写实、卡通角色、道具、场景生物、植物等等，对造型和色彩的要求比较高。而室内设计、平面设计、游戏设计等专业经常需要设计许多抽象、概括的内容，更多的是对素材的应用和组合设计。

招生热线：188-5817-5617（周）微信同号，在线QQ咨询149584403微信同号（加入请注明课程名称，好及时回复）常年开课，欢迎来电、来校，在线客服咨询最新开班信息。上元校校：: 地址 东吴北路吴中大厦2605 课程优势：