美术学科教学教研计划

美术学科教学教研计划（精选8篇）

篇1：美术学科教学教研计划

一、指导思想

全面实施素质教育，开全课程，开足课时，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，使我校成为有特色的学校之一。

二、本学期的任务目标：

1、通过常规月查督促教师进行正常教学，做到按表上课，使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师上好每一节课，努力提高美术课堂教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全校美术教师互相学习，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和课外兴趣小组活动，培养一批美术苗子，以带动其他学生学好美术，从而提高全校美术教学质量。

三、方法和措施：

1、按照学校的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流。

3、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，加强示范。

4、举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣。

5、定期组织美术兴趣小组活动，培养和发展学生特长。

四、具体安排

九月：学习教材内容，了解新课程，集体备课。

十月：教学表演，互听互评。

十一月：进行阶段小结，反馈学生信息。

十二月：举办庆“元旦”书画展。

一月：组织美术期末考核。

篇2：美术学科教学教研计划

一、情感、态度与价值观

情感、态度与价值观的培养，重在创设情境和机会，使学生在特定的氛围和实践活动中感受、体验与内化。

内容与要求

活动活动建议

欣赏自然的美，尊重生物生存的权利。

观看日出、日落、蓝天、白云、碧水、绿草，倾听小鸟的歌唱、溪流的欢笑……

诵读描写自然环境的古诗词，认识人与自然的和谐之美。

角色扮演：体验动植物在健康生境中的快乐生活。

尊重、关爱和善待他人，乐于和他人分享。

以“假如我是……”为题，体会讨论尊重和善待不同地域、社会、经济和文化背景的人们的重要性。

开展各种集体活动，如合作创作一幅“保护环境，创建绿色学校”的电脑漫画。

意识到需求与欲望的差别，崇尚自然简朴的生活。

了解父母小时候的生活状况，例举自己生活中的各种需求，对比分析其中哪些是必要的，哪些是不必要的。

尊重不同文化传统中人们认识和保护自然的方式与习俗。

以不同方式交流中华大家庭各民族的文化传统，学会欣赏优秀的文化传统,讨论不同文化传统和自然的.关系

认同公民的环境权利和义务，积极参与学校和社区保护环境的行动，对破坏环境的行为敢于批评。

搜集学校有关环境卫生和环境建设的规章制度及国家环境法规，了解公民环境权利和义务的内容和实现途径。

组织并实施学校或社区的垃圾减量行动。

二、过程与方法

环境教育帮助学生全面地理解环境系统，获得识别、解决和预防环境问题的方法与技能，包括观察周围的环境现象、发现问题、提出假设、制订调查方案、搜集和整理信息、采取行动、反思和评价、交流和表达等。

内容与要求

活动建议

运用各种感官感知环境，学会思考、倾听、讨论。

通过触摸大树、倾听大自然的声音等游戏，运用各种感官感知自然，并讲述各自的感受。

就身边的环境提出问题。

在校园或社区中一边观察周围环境，一边互相提问。

依据自身经历，对当地环境的调查报告、媒体报道等材料进行分析，提出问题。

搜集有关环境的信息，尝试解决简单的环境问题。

设计保障上下学途中交通安全的方案。

运用日常工具或简单仪器检测周围环境状况。

运用地图册、数据库，通过观察周边环境、进行社会调查等方式搜集有关环境的信息。

评价、组织和解释信息，简单描述各环境要素之间的相互作用。

用图表描述植物生长与水量或日照程度间的关系。

在实地考察基础上，通过统计图表或地图再现该地环境状况。

三、知识与能力

人、自然和社会相互作用，创造并推动着人类历史向前发展。在这个过程中，自然生态提供了一切生命赖以生存的物质基础;社会生活包含了不同环境条件下发展起来的生活方式及其对自然环境的影响;经济与技术决定人们利用自然资源、提供商品和服务的方式;决策与参与反映人们合作解决环境与发展问题的意识与途径。面向可持续发展的环境教育需要帮助学生从上述几个方面进行反思并采取行动，从而全面理解人、自然和社会的相互作用及其形态和过程。学校现有各个学科均包含与此相关的学习内容。

(一)自然生态

内容与要求

活动建议

说出身边自然环境的差异和变化。

运用各种感官体验自然环境的特点。

观察自然现象及其季节变化，用图表描述太阳高度、日照时数、鸟类迁徙和植物落叶等自然现象。

列举各种生命形态的物质和能量需求及其对生存环境的适应方式。

描述沙漠、湖泊或森林等不同生态环境中的一种植物或一种动物的特点。

识别自然环境中物质和能量流动的过程及其特征。

观察不同温度、湿度条件下落叶的分解过程。

以堆肥或再生纸的制作为例，描述物质的循环。

举例说明自然环境为人类提供居住空间和资源。

列举直接或间接来源于自然的生活或学习用品。

想像作文：假如地球上只剩下一棵树。

理解生态破坏和环境污染现象，说明环境保护的重要性。

采访社区不同年龄的居民，记录本地区近几十年的环境变化及其对人们生活的影响。

举例说明机动车给我们的生活带来的变化。

(二)社会生活

内容与要求

活动建议

了解我国和世界人口数量的变化，知道我国实行计划生育国策的意义。

全班同学分别调查自己的父亲和母亲各有几个兄弟姐妹，再调查一下本班同学中有几人有兄弟姐妹，并做统计分析。

知道衣食住行因地区、文化等不同而存在差异，并了解这种差异对环境的影响。

调查班上同学在生活习惯方面的差异，讨论如何保持与环境友好的生活习惯。

搜集有关无车日的信息，分析其产生原因与社会影响。

初步知道日常生活方式对环境的影响。

调查班上同学及其父母的节假日活动，讨论这些活动如何才能最大程度地不损害环境。

(三)经济与技术

内容与要求

活动建议

了解日常生活中的常见技术产品及其环境影响。

调查地膜、化肥、农药等在农业生产中的作用和造成的环境影响。

调查空调在人们生活中的作用及其环境影响。

了解技术在环境保护中的作用及其局限。

篇3：美术教研课的教学反思探讨

关键词：美术,欣赏课,创意,生活用品,审美,反思

教研课“我的生活我创意———实用又美观的日用产品”选自人教版初中美术教材七年级上册第五单元。这节课教学设计从有创意的壶入手过渡到生活中的创意,让学生学会在生活中善于观察和分析接触到的工业产品,认识设计的成功与不足,提高审美能力,培养设计素质。同时,从美术的层面引导学生们发挥想象力,设计一款有创意的壶。众所周知,上一堂好课是需要反复磨课的,尽管对设计的每个环节都做了充分的准备,可真正上课时才发现准备工作远远不足,特别是作业环节效果不是太理想。后来,作业由设计一件生活用品改为壶的创意设计,效果比之前好多了,学生的创意思维更加开阔了。

一、注重学生的情感升华

每个人美的知觉是不同的,愉快的感觉是审美经验的基础和出发点。本课始终贯穿“美”的线索及爱生活、爱家人、环保等情感教育,鼓励学生珍惜、热爱来之不易的生活,以审美贯穿课堂始终,内容的选择要“美”,教师的语言要“美”,学生的作业也要“美”。课的开头首先让学生念一篇网上的小学生作文,然后联系生活,拿出手压式手电筒作介绍,引发学生共鸣,这样能拉近和他们的距离。另外,举例的针线盒中针的设计也能让学生不忘自己的家人,要关心家人。导入课题后首先出示的那张老照片也是很有意义的,让学生找亮点,学生根据课题一下子就能说出,并能发表自己的看法,然后教师告诉学生要忆苦思甜。以上导入是有一定教育意义的,虽然是美术课,教师不能忘记随时教育学生要爱生活、爱祖国,让学生的情感升华。

二、图片资料的搜集要有针对性

艺术欣赏归根到底,是自己的欣赏;即或是由别人进行引导、启发,最终也还需要通过自己的理解、消化与认同,才能够心领神会地进入审美的境界之中。真正的艺术品,总是美的。观赏艺术或欣赏美术是一种享受,特别是观摩名家高格调、高品位的艺术创作更是如此。为了能让学生欣赏到高品位的艺术作品,本课中图片资料的搜集也是花费了不少心思的,老照片的选择,能引发学生对今天来之不易生活的感慨;壶的创意是把图片一张张整理好做成视频配上音乐,那些图片在生活中很难找到,无论造型还是色彩都很独特,给学生耳目一新的感觉,更加激发了学生的发散性思维。根据这些壶的设计又引导了学生分析总结是从哪几个方面进行的创意设计,让学生自己得出结论。

三、教师要把复杂的问题简单化

本课无非就是解决生活用品设计的两大方面———实用和美观。教师给学生大量的图片欣赏,让学生说说每件生活用品实用在什么地方,美观在什么地方,这样的上法就会没有新意,是把简单的问题复杂化了,那是无效的课。所以,教师应该考虑本课学生到底能学到些什么才是有用的?从学习环节设计:一是能让学生从生活中来,到生活中去,感受生活———淘宝;二是能让学生提高审美能力———欣赏;三是能让学生自己学会分析和解决问题的能力——引导;四是能让学生接受情感教育,增加热爱生活、热爱祖国的情感——比较;五是如何让学生奇思妙想并运用到画面中去,能有想法地画,画自己的画,并且一定是美的———作业。辅导儿童画创作要注意发现儿童的兴奋点,寻找他们关注和喜欢什么,只要有感而发,画的过程就简单多了。这堂课学生的兴奋点其实是在欣赏有创意的壶上,每款壶的创意设计都很新颖独特,特别能够吸引学生并能激发他们的创作灵感。

四、教学也应有发散性思维

画画注重点线面的结合,教学也如此,不能以偏概全,书本知识很局限,教师应从书本入手,寻找适合学生的题材,多研究,让学生多学有用的东西。教材内容只是起到引领的作用,可把本课内容当成“点”,线和面自己去挖掘,这样也许能让学生在掌握书本内容的基础上学到更多书本所没有的知识,这就是教学的发散性思维。本课教师把教材上大多数生活用品图片用毛笔画到宣纸上,增加了趣味性、有美感,浓缩了书本内容,同学们都很感兴趣。但教师不针对这些图片讲生活用品的实用性和美观性,只是作为画让学生来欣赏,这在一定程度上也能激发学生的学习兴趣。

五、结束语

作为评课者和听课者,通常都比较喜欢热闹的课,有些教师花费很多时间准备了花花绿绿的道具,让人耳目一新,在一定程度上激发了学生的学习兴趣,因为人都是喜欢新鲜的事物。再来反思本节课,相信所有的教师都希望自己的课上得热热闹闹,也相信所有的教师都希望自己的课有好的道具,但这并不是简单的事,没有学校领导的支持,没有经费的提供,想都别想。所以,教师上这节课的时候还是比较理性的,那些作业的材料都很普通,花费不了几个钱,作业形式相对来讲也比较简单,示范是用最专业最普通的方式———毛笔+墨汁+宣纸。可以说,普通并不等于无效,因为它打开了学生的思维,让学生愿意画并且能画。

参考文献

[1]杨景芝.美术教育与人的发展——儿童美术教学法研究[M].北京:人民美术出版社,1999.

篇4：美术学科教学教研计划

一、小学美术教育现状

小学美术的教育现状可谓是不容乐观，由于中国中小学学校教育主要是以学生升学率为教学的指挥棒，而美术科目又不在招生考试的考试范围之内，所以造成了学校及学生对美术科目的严重忽视。美术学科在当今社会没有取得它应有的地位主要跟传统教育模式所造成的传统观念有关，这些传统教育留下的弊病需要及时发现然后解决，不然不足以培养适应时代发展的人才。

小学美术教育并不像主要学科那样拥有一套完整的教育体系，对于美术学科也没有明确的教学规划和教学目标，美术老师就处于没有指挥的混乱无组织的体系之下，也就导致了教学水平的低下，学生在美术课程中鲜少获得收获。

而且美术学科的课程资源缺乏，美术老师并没有多少教学资源可供参考，教育信息又闭塞，老师之间缺乏沟通了解，最新的美术教学资讯不够畅通，导致美术教学落后于美术学的发展。

学校并没有一个清晰明白的衡量美术老师素养的标准，导致了美术老师的素养参差不齐，因为美术教学标准的不明朗，美术教学的质量主要依靠美术老师的基础素养，但是老师水平的参差不齐导致了学校美术教学质量的不平均。

在有些学校，为了提高学生的主要科目成绩，会发生征用美术课程时间的现象，导致美术课程不能够得到正常开展，就更无从谈起培养学生的美术素养了。

二、小学美术教育改革方法

1.建立美术教学理论体系

要想提升美术教学水平，学校首先要建立完善的美术教学理论体系，所谓没有规矩，不成方圆，只有建设完备的理论体系，才能够使美术老师有理论指导，在教学过程中不至于茫然，觉得无从下手。当然学校要经过完备的考察与研究，制定合理有效的教学章程，使美术教学从易到难，循序渐进地进行美术教学。在世界文化日益融合的今天，各个国家的美学文化在不断的交融碰撞，小学是学生正式系统地接触美术的最初时期，所以要注意培养学生眼界的开阔性，在教学内容上要达到兼收并蓄，使学生接触到全世界的美术文化，开阔学生视野，为学生在日后的美学素养培养打下良好的基础。

2.丰富美术教师教学手段

美术教师需要综合运用各种教学手段，实现美术教学的多样化，增加学生美术学习的渠道。美术学习主要分为两大块，一部分是美术基础理论的学习，另一部分是通过美术绘画实践，提高学生的绘画表达能力。

在进行美术基础理论学习时，老师切忌不能生硬地灌输理论知识，枯燥生硬的教学只会使学生产生厌学情绪，不利于教学开展。美术老师不妨多向学生展示各个流派的绘画作品，通过不同风格的作品使学生了解不同的绘画手段以及艺术表现形式。人的大脑思维对色彩与图画更加敏感，所以教师在展示绘画作品中教学更能提高学生注意力以及大脑思维能力。

在课余时间，美术老师可以带领学生到美术馆和艺术展廊进行实地观察，毕竟图片与真实绘画作品还是略有不同，通过近距离与绘画作品的接触，能够得到更多更细微的感受。而且参观美术展览更大的意义是养成学生观看艺术作品的习惯，培养学生的艺术欣赏能力，也使学生融于艺术文化之中，用展厅的艺术氛围感染学生，潜移默化地提升学生的美学素养。

教师不可忽视学生的绘画实践活动，毕竟认识的目的在于实践，所以老师要多开展绘画训练，鼓励学生进行绘画创作，在锻炼绘画技法的同时也要重视发挥学生的想象力与创造力，提倡个性化的自我创作，提高学生艺术创造力。

3.提升教师美术素养

美术教师是实施美术教育的主体，教师的水平直接关乎学生美术成绩的好坏，学校要建立美术教师的考核机制，督促教师提升自我美术素养，以便于更好地教授学生，培养全面型的美术人才。

篇5：美术学科教学教研计划

时光转瞬即逝，我们又送走了充满收获的学期，迎来了一个新的学期，为了使能我校美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展，就需要制定一个完整而周密的计划。

一、指导思想：

坚持全面贯彻党的教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、基本情况分析：

我校现有美术教师2人，都为专职教师，全校共有教学班22个，学生1100多人。虽然我校一向十分重视体、音、美等的教学，由于受地区和经济条件等的限制，学生知识面狭窄，尤其是不少来自村校的学生，对美术基础知识知之甚少对基本技能掌握较少，再加上缺乏必要的学习用品，这都将使以后的美术教学更加任重而道远。

三、本学期的任务目标：

1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

四、方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

五、教研活动安排：

1、学期初组织集体备课：制订学期·单元美术教学计划。

2、成立美术兴趣小组。

3、课题研讨：和谐高效思维对话。

4、听美术示范课。

5、常规月查。

6、举办元旦书画展。

7、常规月查。

元月份（1）、组织美术期末考核。

篇6：美术教研组教学工作计划

指导思想：

围绕学校重点工作，以课改的新理念提升美术教研组教学研究与课堂教学的能力和水平。进一步团结协作，使美术组工作有新的发展。新学期开始了，这学期按上级有关部门的要求及学校的部署，美术教研组计划完成以下各项任务：

工作要点：

一、学习方面

1、组织学习美术新课程标准，踏准美术教育教学的新步伐。

2、组织观看《课堂教学案例与分析》的录像，学习和汲取新的教学理念和教学方法，进一步明确课堂美术教学 的方向。

3、上网收集有关文章、资料，组织在教研组进行简单学习。

4、三位老师采用集体交流、交叉交流的方法，不断学习和摸索现代教育技术，提高为教学服务的能力。

5、积极参加各类各项培训、学习活动，把信息带回“家”。

二、教学方面

1、认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定按时上课。努力实施美术新课标、新理念要求下的美术新课教学，在此期间不断组织深入地学习、研究新课标，钻研新教材，探索新方法，更新教育观念，树立创新意。教研组内共同讨论、分析每位老师在教学上的优势与弱势，更加有的放矢的改进课堂教学，求真务实。

2、加强美术课课堂教学的案例研究工作，使我校美术课教学逐渐步入适应新课改要求的科学轨道。

3、教研活动常规化，每两周开展

一次，确保质量、扎实有效。在保证新课改的研讨富有成效的基础上，经常组织对教学设计的研讨，不断使现代化信息技术与本学科教学更科学、有效地整合。提高“随堂课”质量，三位老师利用交叉交流的方法和课间休息时间交流各年级教学之后的感受与经验，提升整个美术学科的教学质量，注重教案的设计与改进。

5、经常组织听课、评课，交流教学体会。组织老师本学期内开展1—2次研究课，多和外校的老师交流学习，提高自己的业务水平。

6、认真策划、创编每一次的艺术活动。

三、其他工作

1、努力扎扎实实开展美术兴趣小组活动，到达预期的目标。做好辅导工作，使艺术特长生的水平更上一个台阶。培养尖子，提升兴趣。辅导学生参加各项比赛，力争佳绩，展现风采。

2、结合学校各项活动，发挥美术

组宣传、美化的作用。

3、教研组自我建设和积累工作。

2014---2014年第二学期

美术教研组工作计划

一、指导思想：

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，美术教研组工作计划。以学校工作计划为指导,针对我校实际,以艺术学校,弘扬我校版画特色教学品牌,倡导和谐 人文 科学 自然的教育教学理念,遵循学生身心健康发展规律,提高学生的审美能力,创新能力,积极配合市做好全国少儿艺术展演美术示范现场工作。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科教师的素质培养，做好好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。

二、重点工作：

1、加强理论学习,树立新教学理念，明确美术课课程改革方向。

2、积极开展各项美术教研活动.提高每位教师的职业素养和专业基本功,做到互帮互助,群策群力,我校版画艺术特色而努力。

3、结合美术学科特点,积极探索教学新路子,把激发学生学习兴趣,培养学生良好行为习惯,激发学生创新意识作为课堂教学探索的方向。

4、加强学生的校内外一体化进程,以我校的版画为平台,真对不同基础的学生进行分组教学,努力挖掘每一个学生的特长和潜能.做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。

5、继续开展版画特色教学,完善各级兴趣小组.切实抓好学生的基本功和美术基础知识.三、主要措施：

1、完善校本版画教学，落实具体要求。推出以理论学习、案例分析、教学反思、经验交流、听课、说课、评课、教学咨询与指导等校本研究的基本形式，促进教师的专业成长和发展，工作计划《美术教研组工作计划》。

2、强化集体备课活动，每次活动认真研究教材、教参，确定集体备课的教学内容、重点、难点，讨论教学疑点，谈教学设想。

3、以“版画特色为主的第二课堂教学”为主要形式开展校本教学研究活动。进一步完善校兴趣小组教学和地方特色课程。

4、继续开展本美术课教学的研究，本组所有教师根据自己实情总结经验,撰写教育教学心得体会,反思,积极投稿参加各级论文评比。

5、加强版画特长生的培训,多出版画精品,组织参加局组织的各类竞赛争取获得好成绩。

6、积极做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。

7、学习开展网络研修交流学习。充分利用我校的网络优势扩大版画艺术教学的影响力，建立,完善美术教师的个人博客。

四、具体工作

二月份

1周、制定教研组活动计划;各年级美术教学计划。

2周、布置全国少儿艺术节现场展演和版画创作相关事宜。4、5周、进行课堂教学常规检查和美术教师素质大赛的准备

三月份

6周、进行教师读书演讲,检查教学反思和读书笔记

8周、举行”阳光下成长”少儿艺术节版画汇总、交流及修正。

9周、进行课堂教学常规检查:互听课活动:于波浪 郭锦珠两节课

四月份

10周、本组教师准备参加教育论文比赛

11周、参加市美术教研展示活动

12周、各位教师辅导学生版画创作,准备参加艺术展演。

13周、协助学校搞好市公开教学周

参加组内听课评课活动:高倩 朱倍漫 郭锦珠 于波浪执教

五月份

14周、布置全国少儿艺术展演美术现场。

15周、参加市美术教师素质大赛培训.16周、检查教学反思和读书心得

17周、准备校本教材和兴趣小组活动的总结与成果展示

六月份

18周、布置校园橱窗

19周、组织制定复习计划、上好美术复习课。

20周、进行教研教学工作总结。

21周、上交各类教研,教学材料及小结

2014 2 10

美术教研组工作计划

2014---2014年学年第一学期

时光转瞬即逝，我们又送走了充满收获的学期，迎来了一个新的学期，为

了使能我校美术教学工作在新学期里能够一如既往优质开展，就需要制定一个完整而周密的计划。

指导思想：

坚持以马列主义为指针，邓小平思想为指导方向，全面贯彻党的教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力。结合我校课题组织美术教师探索课堂教学创新策略的研究,全面提高我校美术教学质量。本学期的任务目标：

1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为边缘学科，而使美术教学落

到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，使美术教学能优质开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全

体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业

务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

教研活动安排：

九月份：

1、制订美术教学计划。

2、成立美术兴趣小组。

3、常规月查。

4、校刊、涂鸦墙

十月份：

1、校国庆专刊、涂鸦墙。

2、常规月查。

3、四年级现场写生活动。

4、美术教师优质课赛。

十一月份：

1、五年级水墨表现活动。

2、常规月查。

3、涂鸦墙

十二月份：

1、举办元旦书画活动。

2、常规月查。

3、涂鸦墙。

元月份：

1、组织美术期末考核。

2、撰写美术教学工作总结。

美术教研组工作计划

一、指导思想

根据2014学年xx区幼教中心组工作要点和以新《纲要》的精神为指导，切实开展区幼儿园美术教育教研活动，通过教研活动、教师教育观念的更新，提高教师美术教学能力，促进区美术教研组教师的个人专业成长和园之间、教师之间的交流和合作，提升幼儿园美术教育的质量。特制定本学期xx区美术教研组工作计划。

二、工作目标

1、初步形成一支积极进取、团结互助的区美术教研组活动团队。

2、初步形成教师主动学习、积极探讨、大胆反思、认真总结的区美术教研组活动氛围。

3、提高教师设计、组织和评价美术活动的能力。

4、增强教师专业化成长的内驱力。

三、主要措施和具体安排

1、巩固和强大区美术中心组队伍，提高教研质量，重新确定美术中心组成员及后备成员的名单，并对美术中心组后备成员进行观察、考核。

2、制定具体的美术中心教研组活动计划，成员职责、活动记录和相关的活动资料。

3、及时收集美术中心组的活动情况、相关的活动照片、录像资料，做好整理存档，并定期在xx幼教网“xx部落”网上公布。

4、以点带面全面开展美术教研活

动，积极参与网路教研活动、鼓励组员在网上进行交流和探讨，提交相关的资料，并带动本园老师积极参与区域教研活动和网络教研活动。

5、针对各类幼儿园的美术教育实际，通过交流、讨论、讲座等形式分析、反思幼儿园美术教育的现状、存在问题，对存在问题进行集体诊断，共商对策，真实、有效的帮助园所解决问题，提高美术教育水平。

6、建立“好材推荐”的区美术中心教研组美术课题资料库，大家分享讨论修改。

7、组员在每月的20—25日前向中心组上交每月一篇的教学反思。

8、每次的观摩学习，组员需按时上交观摩记录和反思。

9、鼓励组员积极参加区幼儿教师撰写论文、教案设计与投稿的写作培训，鼓励组员积极投稿。

10、学期结束前，请组员交每人一份的个人成长报告。

11、期末统计组员在网路教研中的评论次数，根据各组员的表现进行考核，制定考核内容，如积极评课，积极推荐文章课题，不缺勤等。年终作为评选优秀组员的标准。

具体月份安排如下：

十月份：

①重新确定美术中心组成员，公布成员及后备成员名单，制定工作计划，部署本学期工作要求。

②网络教研：对6个科学活动教学活动和说课进行评价。

③网络教研：如何从目标确定方面探讨美术教学的有效性？

④市园本教研试点园教研活动展示与研讨。

十一月份：

① 网络教研：如何从选材方面把握美术教学的有效性？

②区幼儿教师论文写作培训。

③市园本教研试点园教研活动展示与研讨。

十二月份：

①网络教研：如何从教学活动的组织形式和策略方面探讨教学的有效性？

②中心组课例展示与研讨。

一月份：

①网络教研：教学活动中提问的有效性。

② 做好学期末工作总结。

美术教研组工作计划

一、指导思想：

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点。以学校工作计划为指导,针对我校实际,以艺术学校,弘扬我校版画特色教学品牌,倡导和谐 人文 科学 自然的教育教学理念,遵循学生身心健康发展规律,提高学生的审美能力,创新能力,积极配合市做好全国少儿艺术展演美术示范现场工作。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科教师的素质培养，做好好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂

教学质量与效益。

二、重点工作：

1、加强理论学习,树立新教学理念，明确美术课课程改革方向。

2、积极开展各项美术教研活动.提高每位教师的职业素养和专业基本功,做到互帮互助,群策群力,我校版画艺术特色而努力。

3、结合美术学科特点,积极探索教学新路子,把激发学生学习兴趣,培养学生良好行为习惯,激发学生创新意识作为课堂教学探索的方向。

4、加强学生的校内外一体化进程,以我校的版画为平台,真对不同基础的学生进行分组教学,努力挖掘每一个学生的特长和潜能.做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。

5、继续开展版画特色教学,完善各级兴趣小组.切实抓好学生的基本功和美术基础知识.三、主要措施：

1、完善校本版画教学，落实具体

要求。推出以理论学习、案例分析、教学反思、经验交流、听课、说课、评课、教学咨询与指导等校本研究的基本形式，促进教师的专业成长和发展。

2、强化集体备课活动，每次活动认真研究教材、教参，确定集体备课的教学内容、重点、难点，讨论教学疑点，谈教学设想。

3、以“版画特色为主的第二课堂教学”为主要形式开展校本教学研究活动。进一步完善校兴趣小组教学和地方特色课程。

4、继续开展本美术课教学的研究，本组所有教师根据自己实情总结经验,撰写教育教学心得体会,反思,积极投稿参加各级论文评比。

5、加强版画特长生的培训,多出版画精品,组织参加局组织的各类竞赛争取获得好成绩。

6、积极做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。

7、学习开展网络研修交流学习。

充分利用我校的网络优势扩大版画艺术教学的影响力，建立,完善美术教师的个人博客。

四、具体工作

二月份

1周、制定教研组活动计划;各年级美术教学计划。

2周、布置全国少儿艺术节现场展演和版画创作相关事宜。4、5周、进行课堂教学常规检查和美术教师素质大赛的准备

三月份

6周、进行教师读书演讲,检查教学反思和读书笔记

8周、举行”阳光下成长”少儿艺术节版画汇总、交流及修正。

9周、进行课堂教学常规检查:互听课活动:于波浪 郭锦珠两节课

四月份

10周、本组教师准备参加教育论文比赛

11周、参加市美术教研展示活动

12周、各位教师辅导学生版画创作,准备参加艺术展演。

13周、协助学校搞好市公开教学周

参加组内听课评课活动:高倩 朱倍漫 郭锦珠 于波浪执教

五月份

14周、布置全国少儿艺术展演美术现场。

15周、参加市美术教师素质大赛培训.16周、检查教学反思和读书心得

17周、准备校本教材和兴趣小组活动的总结与成果展示

六月份

18周、布置校园橱窗

19周、组织制定复习计划、上好美术复习课。

20周、进行教研教学工作总结。

篇7：美术学科教学教研计划

2信息时代的到来，改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式，无疑对高等教育提出了新的任务和要求，迫使高等教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。

艺术设计教学改革必须以邓小平同志“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”，“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求，全面提高办学的质量和效益”的思想为指导，以党的现行教育方针和教育部高等学校教育改革各项原则为依据，以加强基本素质和专业技能教育为基础，突出能力培养，以基本素质和专业技能培养为主线、以理论教学和实践教学改革为重点、以强化艺术设计、施工、管理为支柱、以加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证，遵循人才培养规律和专业教育规律，突出“面向基层、面向工程、面向生产一线”，着眼于基层。

教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作，是一项复杂的系统工程。艺术设计专业教学改革必须从艺术设计的实际出发，对培养目标、培养规格、教学模式、课程设置体系、教学内容和教材等方面进行全面、系统的改革，突出综合素质培养，强化岗位技术教育，建立以艺术设计、施工和管理能力培养为主线的教学模式。

艺术设计专业的教学改革，应体现专业教育特色，从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构；强化岗位知识的学习和运用；完善、充实教学内容；加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节；加大实践教学环节所占的比例；加强产学合作，逐步建立学校与企业合作培养人才的机制。毕业生上岗后，上手快、动手能力强，经过一段时间的磨练，可成为工程设计、投标报价、材料选择、施工技术和施工机具操作、施工项目管理、项目验收、工程决算等技术人才。

艺术设计专业是实践性很强的专业。为突出技术应用型人才的培养，艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等，分述如下：

一.课程设置强调针对性

艺术设计专业起步晚，发展快。这次改革我们从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在新的教学体系中，主要加强以下几项改革：

第一、在设计模块中，注重理论教学，突出动手能力培养，加强计算机辅助设计教学，强化计算机辅助设计在工程设计中的作用，建设计算机设计中心，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。

第二、在施工技术模块中，以施工操作技能培养为基础，强化施工技术指导。在教学过程中，以校内操作实验室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握施工操作规程、施工操作方法和施工机具的操作、使用、维护和保养；掌握工程质量的控制方法及检查、验收标准，理论联系实际，培养学生施工技术指导能力。

第三、在管理模块中，调整原有的企业经营管理和施工组织管理的教学内容，根据用人单位对应用型人才的要求，突出“项目施工管理”，使学生掌握建立现代企业组织管理制度的基本原理；掌握艺术设计组织的基本原理和方法，掌握艺术设计项目管理的基本原理和方法；加强工程经济及经济核算方面的教育，增设《工程经济管理与预算》等课程，使学生掌握工程经济的基本计算方法和预算方法，加强投标、报价和工程成本核算的技能培养；使学生掌握在市场经济条件下，工程成本核算、工程预算、决算的方法及工程索赔的有关知识，进一步提高学生市场意识和工程经济意识。

二.基础课教学强调适应性

艺术设计专业教学改革中我们纠正过去基础课与专业课“各自为政”的脱节现象，使基础课名副其实地成为专业的“基础”，打破原有狭隘的基础课教学格局，超越单纯技巧和经验的传授。为纠正基础课教学与专业课脱节的现象，改调子素描为设计素描；改绘画色彩为装饰色彩，并加大室外写生训练。从宏观上考虑基础课所从属的专业课和生产一线的需要，注意培养以下能力：

第一.培养视觉反映力，增强视觉接受信息的能力，即感悟能力；

第二.开发想象能动性和对未知领域自觉探索即创新能力；

第三.培养分析、思维能力，锻炼对事物的把握能力，努力使基础课教学适应专业课的需要。

三.构建艺术设计专业教学内容

艺术设计专业人才的培养以“知识是基础、是载体，能力是知识的综合体现，素质是知识和能力的升华”先进理念为指导思想，设计适当的知识群构成知识体系，强化知识体系的设计与建设，使专业教育内容的每一个教学模块构成一个以知识体系为载体，实施素质和能力培养有效的训练和学习系统。

艺术设计专业人才培养计划的课程体系分为普通教育、专业教育和综合教育等3个类别和15个课程模块。课程性质分为必修、限选、选修，为了贯彻因材施教，艺术设计专业的课程设置选择，在必修课程和限选课程中给出了更多的参考范围，在必修课程和限选课程中同一门课程可分为多学时、中学时、少学时，满足高要求、较高要求、一般要求、基本要求不同需要的课型。选择不同知识领域的知识单元组成课程，采用不同的策略安排培养计划。并明确规定选修课程和综合教育课程内容由各专业方向自行选择，提倡这种课

程选择与安排的灵活性是为了使各专业方向的教育办出特色，避免千人一面、过于雷同的弊病。

为提高学生的实践能力和创新精神，艺术设计专业必须加强实践性环节的教学，优化课程结构，“以实验教学和实训教学为基础，以设计为主线，以科学研究和艺术创作为依托”，构建出实践教学内容的体系。以项目带动教学这种研究性课题的实践教学模式,为培养学生的自主发展意识和综合开发设计及科研能力制定出

若干个教学目标，用层次实现教学上的循序渐进。

四.艺术设计教学中的课程体系改革

(一)整合课程体系，充实和改革设计基础课教学

1.改明暗调子素描为结构素描及线描，结构素描能表现物体内部及外部的结构关系。线描能概括物体的表面结构关系，并且有一定的艺术表现能力，为今后的包装、书装、广告设计，家具、室内、景观设计打下坚

实的造型基础。

2.以水彩、水粉装饰性写生课替代以前注重写实、强调自然色彩的写生课，注重写生的装饰性，就是要强调物体的装饰色彩，装饰造型重主观表现轻客观表现，以主观思维替代客观思维。从而提高学生的艺术品味

及高度概括物体的能力，增强其娴熟的装饰技法表现能力。

3.以平面构成、色彩构成、立体构成组成的三大构成，替换以前的基础图案——单独纹样、四环连续纹样。三大构成能开拓人的思维能力，并能有效的与广告设计、书籍装帧设计、室内设计、景观设计等结合。“包豪斯”时期就在大学开始设置三大构成课程，至今已有八十余年，实践证明它是培养现代设计人才最好的基

础课程。

4.增设钢笔谈彩课。该课程是建立在室内、室外建筑风景速写基础上的一门色彩课程，它能在短时间内迅速提高学生的造型和表现能力，不仅为以后的创意设计打下造型基础。同时也能在该课程中较早的接触到设

计的常用工具，如：水溶性彩铅，马克笔等。

5.将电脑设计制作软件：Photoshop、CoreIDRAW、AatoCAD、3DSMAX等软件作为设计专业的基础课来学习，避免了在上专业设计课时把心分散在电脑技巧上，从而导至在上设计创作课时学习力度不够。

6.增设图形创意及抽象形体练习。该课程能开发学生的想象、联想及创意能力，改变以前在大脑中形成的传统形、色观念，打破惯例，创建全新的、形、色形式。该课程是培养高级设计人才必备的练习课。

7.增设设计材料课程，主要针对平面专业、环艺专业、特艺专业所接触到的传统材料，高新科技材料。施工中的主材、辅材进行物理性、化学性及艺术性的分析，为学生在专业设计中合理而科学的运用材料做准备。

(二)开发创造性思维，确立新的专业课程教学体系与模式

在专业设计课中启用现代化多媒体教学手段，改革传统制图出图方式，与市场设计模式接轨。

1.在设计教学过程中，创造性思维一直贯穿始终，重点反映在以下几个方面：①在市场调查资料分析中展开创造性思维；②在设计确定过程中，体现创造性思维；③在设计方案草图阶段发展创造性思维；④在设计

制作发展阶段，设计讲评阶段运用创造性思维。

2.采用现代化、多媒体手段教学，改变以前黑板＋粉笔的传统讲述模式。根据设计信息量大及采用现代化材料多、图片多等特点，运用电脑设计的多媒体课件及VCD光碟、数码相机拍摄照片等综合媒体工具进行前

期理论课及后期讲评课的教学。

3.平面设计的部分课程改用电脑Photoshop、CoreIDRAW等软件制图出图，把有限的练习时间集中到创意和

形式感的调整上，出的图纸也更规范、干净、整洁和美观，可大大缩短制作时间，同时也便于修改。

4.在环艺设计制图方面，改全部手绘制图为部分手绘，主要是在认图、识图、临摹的前期学习阶段及草图创意阶段。采用手绘形式，后期阶段也就是创作阶段的三视图、节点图、大样图、效果图，用电脑制图出图，提高了表现的精度与广度。环艺设计是空间艺术，它的技术难度比平面更大，数据尺寸比平面更复杂，它涉及到二维和三维制图及各种物质材料以及AatoCAD和3DSMAX这二种设计软件。因此这一阶段的学习，时间

要安排的比较充足。

5.在手绘阶段加强快速绘制效果图练习，快速表现的效果图是设计师灵感再现的记载，是设计定型前的创意草案，是电脑无法替代的一种表现形式，是与客户、甲方现场沟通的桥梁，它最能体现设计师的风格和修养，是室内设计专业学生必需掌握的一种手段，是今后成为高级主任设计师必修的一门功课，这门课程除平

时上课练习外，在课间也要坚持练习，同时还应贯穿设计师的一生。

6.展开理论与实际相结合的教学实践活动。①结合室内设计、材质课的特点，把部分课程搬到材料市场，即看到和认识了真实物体又了解了市场行情，并把各种材料价格记录在本子上，也为今后设计制图造预算方案准备了一份详实的第一手资料。②到正在装修的工地参观学习，了解装修的内部结构及装修程序过程，同

时就某些案例进行点评，实地总结图纸方案对装修效果的影响及作用。

(三)经常举办校内师生设计作品展，通过平时作业、习作及在社会上完成的案例展览，可活跃学术气氛，提高学习热情，推进教学改革建设的步伐，解答课堂上无法解决的问题。校内展览可根据展览大小、资金多少分为橱窗陈列展，美术馆展等形式。橱窗展适合学生平时的平面、环艺课堂习作、基础课习作等，可经常

更换、长期陈列展出。美术馆适合学生毕业创作展、老师集体展、个展及社会施工案例展等。

(四)聘请有经验的专家学者及资深高级设计师到学院讲学。这样可以把在设计第一线工作的鲜活案例带到课堂，加深同学们对设计的理解及对市场经济的认识，培养学生学习的积极性，活跃学术气氛。在一般的大学院校邀请名人教授来院讲学是常事，而设计专业类讲学更应注重其实际水平、实际能力，不应只重虚名。更应讲一些课堂中学不到的专业知识、实际操作的一些案例，并备有照片资料、文字稿的讲座，而不是“海

阔天空”式的空口闲谈。

21世纪前二十年是我国改革开放、经济发展迅速的重要时期。同时也是我国高校教育、艺术设计教育、改革的关键时刻。我们应随着社会的不断发展来因势推进设计教育专业的改革，只有加倍努力的去不断

探索和完善这一艺术设计专业，才会在该领域中取得骄人的成绩，赢得学生的信赖。

五.实践教学强调连续性和渐进性

在“初步实践——理论教学和实践教学并行——系统实践”的模式中，学生从专业思想教育和认知实习中，初步了解专业；在基础理论课、专业基础课和专业课的教学中，通过实验课、习题课、课程设计和现场教学，采用讲、做（操作）结合，在做（操作）中强化对理论知识的理解，实现理论教学和实践教学的交替

渗透。

艺术设计是活的，是多学科综合知识的集结。在具体设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足实际需要。校门洞开的今天，对外设计服务已不可逆转，以教师带领学生走向社会，使专业必修课在社会实际设计中完成，是加强教学的重要举措。为保证实践教学的落实，我们与学校所在地的几家用人单位挂钩，建立校外实践教学产学合作基地。生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以工程技术人员的身份到产学合作单位参与工程的设计、施工和管理，做到“实题实做”，即由学生动手完成实际装饰课题，使学生在工程中学习设计，在设计中完成环境艺术装饰工程，以实际工程成果来完成毕业实践、毕业设计。在毕业答辩时既能见到学生的实际工程设计作品，又能见到工程实例图片或现场。这样不仅摆脱了“压缩型”、“三段式”教学，还突出了实践教学，强化应用能力和动手能力的培养，以实

践教学促进能力的提高，使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。

通过一段时间的改革实践，艺术设计专业的教学内容、教学方法和教学手段等出现了新的变化，所培养的学生基本做到既有一定理论素养，又能进行具体的设计、施工、管理，成为新一代技术型、实用型人才，初步形成了新的适应社会主义市场经济需求的艺术设计专业人才培养模式。

六、研究并制定课程规范，改革课程教学大纲，增强可操作性，全面提高教学质量。

（一）课题组根据调研的结果艺术系的实际，转变观念，改进教学模式，突出过程教育，以多样的形式，在传统教学基础课和专业课程设置上进行了以下一些改革与调整：

⑴、在基础课的教学上改变了过去长期作业的教学模式，重视和实行短期速写课的练习，以促进学生留心观

察生活、增强形象记忆的良好习惯，以提高造型能力和创造能力。

⑵、加强三大构成的强化训练，采取精减理论教学内容、增加创造实际动手能力的训练，培养学生的动手能

力和敏锐的思考能力。

⑶、精简陶瓷艺术设计专业课课时和教学内容，避免重复内容的教学。

⑷、强调计算机课的在艺术设计中的作用，加强了计算机在专业设计中的运用，学生均能够熟练的掌握和运

用计算机进行毕业设计和毕业创作设计及效果图。

⑸、增设字体设计课和摄影课。

⑹、增设现代陶艺技法课和创作内容。

⑺、加强课程设计（课程创作）训练。

⑻、修改毕业设计的教学计划，使学生更有积极性和创作空间，使毕业设计更具特色。

⑼、强调教学实践是培养创造能力的重要手段

⑽、对选修课进行调整，使设置更为合理，学生能有更多的时间去进修自己感兴趣的知识以及相关的交叉专

业方向课程。

⑾、增加艺术欣赏课和艺术与市场课的学术讲座，为拓展艺术视野，获取对美的法则的分析、感受能力及创

造性思维能力提供有益的内容。

⑿、增加实践课（考察与实习课）的教学内容，使学生提前接触社会，体验生活、认识生活，在生活中感受情感，关怀身边的人和事，并从生改体验中发现美、创造美，逐渐改变学生学习依赖课堂教学，依赖教师的习惯，养成从课堂外获得知识的学风。

⒀、改变传统的考试模式，由各专业方向根据情况制定或开卷或闲卷等灵活的考试形式，使学生在考试过程

中巩固和加深知识。

新的课程教学体系突破传统一味验证性教学的旧框架，扩展为市场调研、提出问题、分析问题、解决问题等各种实际工作需要的多种设计方法训练，废除规定步骤让学生照猫画虎的死板套路，应代之以多种多样的设计性、综合性、探索性、兴趣性等的教学方法，使设计课程教学在“能力”和“素质”教育中的优势得

篇8：美术学科教学教研计划

一、农村美术教师专业发展的制约因素

目前农村美术教师的专业成长由于其学科特性, 长期以来未能得到相关领导的充分重视, 因为每个学校只有一个专业美术教师, 即使有两个专业美术教师, 也是每人任教一个年级, 校本教研难以开展。而各地区的传统教研模式存在着局限性, 这直接导致农村美术教师信息相对闭塞, 教育科研的自信心和能力都相对缺失, 其专业发展的内在需求逐渐弱化。这种发展趋势对农村学校美术教育来说, 是个不争的事实, 也是一个非常危险的信号。

二、网络教研的特性

随着网络的兴起, 网络这个非常有效的交流研讨平台逐渐引起了美术教师的关注。

1. 教研时空的开放性

网络研修突破了传统教研形式的约束和限制, 拓展了研修时空, 扩大了教研规模, 提高了教研效益。在技术层面体现出多主体、跨时空、低成本、高效率的特性;在文化层面体现出民主、平等、对话、协商、共建共享的特性。网络教研可实现信息与设备资源的共享, 网络上的资料可供教师随时随地进行查阅, 打破了资源的地域和属性特征, 节约了教师教育成本, 这对美术教育资源匮乏的农村美术教师而言具有重要意义;网络教研形式方便灵活, 美术教师们无论在课内还是课后, 无论在课间还是休息日, 都可登录学习, 很大程度上缓解了工学矛盾。此外通过网络教研, 城乡学校和教师能够平等获取信息资源和对话交流, 是缩小城乡教育资源差异, 实现教育均衡化的有效途径。

2. 教研内容的多元性

通过网络把文字、图形、影像、声音、动画及其他多媒体教学软件有机融合在一起, 多层次、多角度地对教研内容进行描绘, 将复杂抽象的概念具体化、形象化, 参研者可眼见其形, 耳闻其声, 调动多种感官共同参与认识活动。模拟现实环境, 利用教育论坛、网站资源库、手机短信、电子邮件进行研修活动, 为美术教师搭建了直观、资源共享的学习平台。丰富的教研资源为美术教师们提供了选择性空间, 通过友情链接, 美术教师可涉猎更多的相关资源。美术教师在学习过程中, 可以综合考虑自身的教学需求, 有针对性地选择理论知识或者教学课例等, 以提高其教育教学能力, 改进教学方法。

3. 教研方法的灵活性

网络教研提供了交互性、生成性、互动性的学习环境, 能实现教学信息与美术教师之间即时的、同步和异步的交互, 为美术教师教育提供了更为广阔的时空。美术教师可通过网络提出问题、回答问题、互相讨论问题或进行协作学习, 使“学习即生活”的最高人生境界成了终身学习的一种典范模式。学习者既可独立学习, 又可多人集体学习;既可实时交互, 又可非实时交互。网络学习时空的打破, 主体交互的灵活开放, 真正体现了以人为本的研修新理念。

三、网络教研对农村美术教师专业发展的促进作用

网络教研对农村美术教师专业发展的促进作用主要体现在两个方面。

1. 助教作用

网络为教师展示前沿的素质教育与课程改革理念, 提供科学的教学建议以及与日常教学同步适用的教学资源, 从而节省教师备课时间, 减轻教师劳动强度, 是教师开展教学工作的好助手。

备课是教学中的一个重要环节, 是提高教育教学水平的前提和基础。网络环境下的集体备课从内容、形式、对象等方面都赋予新的内涵。农村美术教师通过网络集体备课, 跨越了时间、空间的限制, 在一个广阔的平台上进行专题研究, 互动探索。

2. 助研作用

网络美术教研平台促使传统美术教研从精英教研向大众教研转变, 解决了有限的教研资源与无限的教研需求, 以及有限的教研活动与无限的教学问题之间的矛盾, 让传统美术教研插上了网络的翅膀。网络美术教研改变了传统美术教研研教分离的状态, 促进了美术教研的知行结合;改变了传统美术教研供给不足的状态, 做大做强了美术教研;改变了农村美术教师的学习状态, 提升了美术教研文化;改变了农村美术教师的成长环境, 为优秀农村美术教师脱颖而出创造了机会;改变了课程和教研管理的粗疏, 增强了课程和教研管理的执行力。