费德勒作文

费德勒作文（通用13篇）

篇1：费德勒作文

关于费德勒作文

现在，大家估计都知道费德勒是一位国际网坛的知名人士，我对费德勒的了解，可以追溯到。

当时网球这项运动才刚刚在我的周围兴起，在这一年里，我刚刚接触了网球，我已经算是玩得比较晚了。接触网球以后，我就开始喜欢网球，尽管我最初是只看一部名为“网球王子”的卡通片。

在20的冬天里，当时我第一次观看了电视直播的网球比赛――澳大利亚网球公开赛，那是网球的四大满贯赛事之一。在寒冷的冬天，我通过电视感受到了澳大利亚的炎热天气，真的有一种很特别的感觉。当时我通过电视看到了费德勒，这个意气风发，年轻，英俊的青年赢得一个大满贯冠军，还排在世界第一位。报纸每天纷纷报道他，他迷人的外表加上非凡的纪录，显得十分耀眼!

从年以后，费德勒在网坛上势头强劲，一个个过去的`网坛告诉纷纷倒在他的拍下。细细回想起来，我支持费德勒已经好几年。我记得在澳大利亚网球公开赛决赛当中，费德勒通过五大战，最终还是艰难地击败了罗迪克，是他个人第十五次赢得了冠军杯，超越桑普拉斯，赛后他脸上展现出了孩子一般的微笑。

事实上，我身边的很多人都喜欢看费德勒的比赛，感觉看他的比赛是一种享受。我最欣赏他的处事泰然，他拥有强大的心理素质，仿佛拥有逆转天地的强大本领，也许这一切源于他内心深处的动力，那份纯真的动力。

多年来，没有其他体育明星能够像费德勒那样给我留下深刻印象，关于费德勒也将是我不可磨灭的一段网球记忆。

篇2：费德勒作文

在战争中，有的人变成了杀人狂，视人命如草芥。也有人心怀善念，不恤在政治上冒着风险、在经济上倾家荡产救人的性命。他们对于权力有绝然不同的理解。前者认为，能任性地生杀予夺才是权力。后者认为能任性地生杀予夺、但不去做，而是选择饶恕，那才是真正的权力。用时下流行的话来说：权力不是你能选择做什么，而是你能选择不做什么。不同的价值观，让他们在战争中做出不同的选择。

战争中那些朝不保夕的犹太人，东躲西藏的孩子，真让人纠心。电影里有很多动人的细节让人不忍回想。看这场电影深深地感受到：战争不只是砍向受害者的屠刀，也是刺伤害人者的利器，前者失去的是生命，后者失去的是人性。一个人丧失了人性，虽生犹死。

篇3：费德勒作文

1、研究对象与方法

1.1、研究对象

费德勒与德约科维奇为研究对象。

身高反映了人体形态结构与生长发育水平,是评价一个运动员纵向发育水平的主要形态指标,现代网球比赛中,激烈的对抗和攻防的转换在一定程度上表现为高度上的较量,选拔身材高大的运动员是提高其竞技水平的有效办法之一,因此,身高也是衡量网球运动员实力的重要因素。 从表1中可以看出两人的身高相差很小,所以一定程度上两人的较量是体力和技术以及经验的对决。

( 注 : 以上数据来源于百度百科 , 截止时间为 2011 年 1 月 。 )

1.2、研究方法

(1)文献资料法。

通过查阅有关网球的期刊以及天津体育学院图书馆的馆藏资料等与本文有关系的中文文献、电子信息、网球专著、和网球声像资料等。

(2)录像观察法。

通过对2010年上海大师赛男单半决赛费德勒VS德约科维奇的比赛录像进行观察,加以分析,以此获得两人技战术数据信息。

(3) 数理统计法。

通过对2010年上海大师赛男单半决赛费德勒VS德约科维奇的比赛录像进行统计,对原始数据进行标准化处理后,应用SPSS11. 0统计软件进行统计学处理。

2、结果与分析

2.1、费德勒与德约科维奇的发球技术统计与分析

网球比赛中发球意味着比赛的开始。发球也是比赛进攻的有效手段,发球的质量决定着一场比赛的好坏,是比赛取得胜利的关键网球发球是网球比赛中的主要得分手段之一,在网球技术中占有核心地位。 发球成功可以直接得分,或是给自己的下一拍球创造有利的进攻机会, 所以发球的好坏在一定程度上决定着比赛的走势,下面我将对费德勒与德约科维奇半决赛发球运用效果比较分析,在110分钟,两盘,22局的比赛中费德勒一发45次,二发28次共发球73次,ACE球7个,双误3个,德约科维奇一发48次,二发27次共发球75次,ACE球4个,双误4个。 从表2中可以看出费德勒在对德约科维奇的半决赛中,一发成功率为62%,低于德约科维奇的64%,ACE球数高于德约科维奇。 而且在一发得分率上高于德约科维奇, 是76%。 费德勒的二发得分率(54%) 要低于德约科维奇的(56%)。 总体来看费德勒在发球的控制上要好于德约科维奇。

通过表3我们可以看出两位球员在发球技术上的区别,世界优秀的运动员一发落点88%都会落在边线区和中线区域,10%落在中线区域,30%落在浅的中线区域和浅的边线区域, 而费德勒的发球恰恰是符合的。费德勒在发球技战术的合理运用是确保费德勒硬地网球局高取胜率的关键,德约科维奇的发球控制上以及得分上就要逊色于费德勒,在于一发、二发上的落点通过表三数据了解,二发的落点,两位运动的选择的差别不是很明显,都是一发发在发球区的外角,追身位置比较少。二发的落点区域主要集中在外角和中路,其目的就是为了保证二发的成功率。

2.2、费德勒与德约科维奇接发球技术统计与分析

网球比赛是双方以发球和接发球开始的, 每局轮流交换发球局。发球的重要性不言而喻,但是回发球的重要性更加的重要,如果回发球处理的顺利,无论是单打比赛还是双打比赛,都会在本场比赛中占得先机,把握赛场的主动权,有利于选手取得对打而赢回发球权,我通过费德勒与德约科维奇的半决赛而统计出表四,来对比两人在回发球能力,从表4中看出费德勒的回发球的得分率明显高于德约科维奇,这也说明了费德勒的在处理回发球上的优势。 费德勒总的接发球达到75个而德约科维奇有73个少了2个,其成功率又比德约科维奇多了6个,以上的比较,我们不难看出回发球的技术在给整场比赛中能够帮助运动员得到赛场主动性。而成功的回发球得分的数量高于德约科维奇,回发的机会和回发得分的数量不但能给对手带来心理上的压力, 而且还能大幅度的提高自己的信心, 取得比赛的胜利, 通过费德勒与德约科维奇半决赛的录像观察可知,主要是在回发阶段,由于对方的发球质量很高,使其回发的质量下降,这就直接导致了德约科维奇的失分,使他处于比赛的下峰。

2.3、比赛中底线技术统计与分析

费德勒是一名进攻型球员,本场比赛正反手发挥稳定,能够充分调动对手,通过精确的落点,获得制胜分,能够很好的把握得分机会,主动得分比德约科维奇多出8次,德约科维奇是一名防守反击球员,他的底线能力也是很强的,通过强有力的旋转球,快速移动的脚步来压迫对手失误,但是本场比赛发挥不稳定,在非受迫性失误和主动得分上都要落后于费德勒,在网球比赛中运动的主动得失分的情况主要能反映出运动员在比赛中主动进攻意识和主动得分的能力这两项指标,同时也反映出选手的底线能力,而这两项指标更能反映出运动员驾驭比赛和控制比赛节奏的能力, 通过表6的数据,我们能够看出费德勒的非受迫性失误要低于德约科维奇,主动得分也要高于德约科维奇,说明费德勒的进攻依然是世界超一流的大师水平,非受迫性失误低于德约科维奇,这个也是决定比赛胜负的一个主要原因。 费德勒在半决赛中的表现证明他的技术和能力, 在比赛中运用的得心应手,所以费德勒的底线击球更加稳定,质量更高,所以主动得分的机会也会很多,总比分自然而然要高,赢得比赛胜利也是理所当然的。

3、结论

(1)从数据上可以看出费德勒的一发成功率是62%,德约科维奇的是64%。 费德勒的ACE球数是7个,双误3个,一发二发成功率是76%、54%,德约科维奇的ACE球4个,双误4个,一发二发成功率63%、56%。 从数据上可以看出费德勒的发球要好于德约科维奇。

(2) 从上图的数据可以看出费德勒的回发球率是40%要好于德约科维奇的33%, 通过数据统计能判断费德勒的要比德约科维奇更加自信更加有信心,在赛场上的气势更大一些。

(3) 通过费德勒和德约科维奇的上网次数和上网得分率上来看,德约科维奇在数量上低于费德勒,但是他的成功率要高,竟达到了90%,这说明德约科维奇的网前技术很扎实,也能很好的把握上网得分的机会,各有自己的特点。

(4)在本场比赛中,费德勒的主动得分要好于德约科维奇,两人分别是30与22, 非受迫性失误费德勒仍然低于德约科维奇的30, 费德勒仅为24个,尽管两人在年龄以及体力上有着差别,从中可以看出费德勒的经验以及技术功底仍好于德约科维奇,非受迫性失误在一定程度上也影响着比赛的结果。

摘要：本文运用数据统计、文献资料法、数理统计法、数据分析法、专家访谈法等方法,对2010年上海网球大师公开赛半决赛费德勒与德约科维奇的比赛的技术指标进行统计分析。在本场比赛中费德勒以2:0力压德约科维奇进入决赛。通过观看比赛录像表明:费德勒与德约科维奇在Ace球、发球时速、一发得分率、二发得分率、接发球得分率、非受迫性失误上有着明显的优势。

篇4：集体“谋杀”费德勒

费天王的特别在于，他之继承王位不是通过打倒一个网坛的王者，而是作为父亲象征的启蒙教练在2002年因车祸去世。费德勒登基了，一夜之间成熟长大，所向披靡。米尔卡则扮演着象征性母亲的角色。

不过是输了两场比赛，整个世界都在为费天王“读秒”，一分一厘地计算着什么时候纳达尔能够把天王从第一的宝座上拉下来。那些貌似客观的数据分析，一字字都滴着肾上腺激素。是什么刺激了肾上腺皮质，让我们如此难掩兴奋？看吧，即使是“单核细胞增多症”这样一个拗口的医学名词，也未能引起特别广泛的同情和关注。我们更津津乐道的是海宁和安西奇罹患此疾后的举步维艰，以及安西奇和沃尔科克再也没有恢复从前状态的悲惨遭遇。

在某位运动员（特别是“天王级”人物）遭受不幸后，掐着表算计他被打倒（或者一蹶不振）的时日何时到来，已成了媒体惯例。想想高尔夫天王伍兹父亲去世时的群情汹汹吧。再往前想一想，2003年车王舒马赫臂缠黑纱站在领奖台上时，底下的人一面欣赏他的坚强，一面又咀嚼着他的痛苦，幻想他状态受损后带来F1格局的新变化。

“弑父”、“弑君”的欲望超过了同情心。

人们总是身处于集体之中，这些集体或者是简单的、非组织化的集体，或者是高度组织化的。按照特罗特在《和平与战争时期民众的本能》中的论点，组成集体的倾向从生物学上说，是一切高级有机体的多细胞特性的延续。换成大白话就是说：凑成一帮乌合之众，一起干点啥，是人类的本能一种。长途货车翻倒后，哄抢物品的人群属于非组织化、暂时的集体；宗教、军队则是典型的高度组织化集体。于是我们看到体育的世界里各个项目各为集体，与媒体、FANS组成的集体纵横交错，经纬交织。

那些忠于某个网球名将（比如费德勒）的追星族，自发地形成一个原始部落，费德勒就是这种部落的一名酋长。原本这些追星族相互之间应该大打出手、互相抑制对方接近酋长才对，因为他们在同时争夺一个偶像的爱。然而他们就象原始部落里的土著人一样，假定领袖对他们的爱是平等的，均一的。于是在“平等”的光辉照耀下，追星族将偶像视为自我典范，和催眠师具有同等的地位。看看追星族那些牺牲自我的表现——节衣缩食、不远千里只为看上偶像一眼，等等，就会知道这种催眠的力量是如何强大。熟谙力学的众生自然不会忽略这种力量的来源以及其维持的妙方。这本东方不败的葵花宝典上只写着两个字：胜利。或者说：成功。几乎不需要实验室的数据作支持，大部分人就会承认这些偶像催眠的能力与他们获胜的大小、次数成正比。失败就象催眠结束时，催眠师“啪”的一声捻指。费德勒今年7场比赛输掉两场，他的催眠能力已受到怀疑。有朝一日ATP头把交椅拱手让给纳达尔，再来一段时间的状态低迷，那么，“费德勒部落”的成员显然将面临人口负增长的局面。另一方面，这种魔力没有归零的危险，因为费天王毕竟成功过。

一些娱乐界偶像明星的追星族要求“酋长”不得结婚，以便把爱均等地分给他们。性爱在宗教组织这类高度组织化的集体中是十分危险的，它意味着背叛。性爱将引起对自我以及自我利益的关注，假定领袖均一地爱着部落成员的神话则被打破。所以关于基督曾经结婚、生子的传闻会引起巨大的恐慌，所以一些追星族面对娱乐偶像婚恋的可能扬言自杀。结果某些娱乐明星只能假装生殖器官闲置，长期隐瞒恋爱、婚姻的事实，以便维持催眠的魔力。球星们一般而言不会面临娱乐偶像的那种危险，除非是贝克汉姆一类向娱乐明星靠拢的球员。运动是生命充满活力的象征，生殖能力有助于体现生命力。不过我们可以看到另外一种催眠力量的危险。塞莱斯宣布退役时，所有记忆均指向十五年前格拉芙球迷的一刀。有人抗议说，那个持刀伤人者根本就是疯子，哪里是什么格拉芙狂热球迷。也许可以换种方式来想像这件事。这位球迷可能有某种心理上的缺陷，他只能接受格拉芙“酋长”统治世界，以至于这种催眠的力量产生了可怕的后果（声明一下，显而易见这个后果不应由无意识的格拉芙承担）。这种情况与追星族以自杀拒绝偶像的婚恋如出一辙，同样是不能接受失去“酋长”。

媒体，具体地说，那些为媒体工作的编辑、记者等等，在部落里扮演着背叛者的角色。这个群体处在一种微妙的位置。一方面工作性质要求他们客观地报道，另一方面，对球星们的了解颇多，成为球星们一定程度上的崇拜者的可能性也很大。和部落的其他成员一样，他们要求有部落酋长存在，对其顶礼膜拜。这种情况发展到极致，就出现了美国人吉梅尔斯托布在《体育画报》上与同事Jon Wertheim的争吵。吉梅尔斯托布力证同胞罗迪克如何具有体育精神，差不多是拍着胸脯写铺保的口气。罗迪克建慈善基金是真，脾气坏、没耐性同样可以是真。人性原本复杂，两个网球专家各执一端，永远说不到一处去。不过吉梅尔斯托布的一个观点总体说来没错：媒体对于球员影响很大。媒体记者几句似是而非的评论的确很有可能让球员身陷困境。因为部落酋长总是要更新换代的，所谓的“禅让”不过是儒家想象出来桃源，冠之以古时圣治的名目，期望将世界纳入他们的理想秩序之中。实际上《春秋》出后，乱臣贼子又何尝惧怕过！历史真实是，尧舜禹的更替，同样充满着腥风血雨。新一代“酋长”的诞生，不外乎“弑君”、“弑父”。没有新料下锅，媒体莫非喝风？喜新厌旧的职业性格决定了媒体的基调是部落背叛者，总是帮助新的王者（管他是纳达尔还是德约科维奇）弑君登基。两名专家的争吵充分暴露了媒体作为背叛者的两面性：来自部落，却又背叛部落。

我对于纳达尔或者德约科维奇能否成功“弑君”没有太大兴趣，反正英雄总会老去，塞莱斯和张德培都在最后一次大满贯赛事上首轮出局。历史的车轮滚滚向前，大人物、小蚂蚁统统被辗作尘。费天王的特别在于，他之继承王位不是通过打倒一个网坛的王者，而是作为父亲象征的启蒙教练在2002年因车祸去世。费德勒登基了，一夜之间成熟长大，所向披靡。米尔卡则扮演着象征性母亲的角色。费天王在悉尼奥运会上交到的这位女朋友，年长三岁，长年陪同费天王征战ATP，甚至一度担任他的经纪人，几乎就是一位有求必应的母亲。如果弗洛伊德博士重返人间，他是否会将费德勒作为典型的“弑父娶母”现代案例写入论文中呢？

篇5：辛德勒的名单观后感初一作文

“这辆车，可以多救十个人。”“这枚胸针，纯金的，可以多救两个人。”

“为什么，我当初要和朋友买这辆车?”

“我本来可以救更多人。” “我本来可以救更多人。”……

令人潸然泪下的场景，令人灵魂震撼的话语，令人心灵洗礼的悔意，黑白的画面所记录的永恒瞬间——一千一百名纳粹抢下幸存的犹太人，围在他们即将开始逃亡的恩人身旁，用无言代表了无尽的感谢。

“我要这些工人，因为他们不必重新训练，这样工厂才会盈利。”

正是因为奥斯卡辛德勒努力，这一千一百名犹太人才能从纳粹血洗犹太城的刀枪下幸存，才能从俘虏区躲避开德国军官的肆意屠杀，所有被误送往奥斯维辛集中营的女犹太人才能安全返回布林兹。他，辛德勒，没有像德国的其他纳粹军人一样，坚持犹太人是劣等民族这样的观点而肆意杀戮，而是一次次将这些犹太人以各种理由接回自己的工厂，最后干脆直接以人头数从军官那里买回了这鞋犹太人。

“伊察克斯坦。”“海伦希尔斯。”“雅各费尔珀。”……

他用了几天几夜的时间来整理这套名单，这套印有所有他要救走的人的名单，印有一千一百个与他毫不相关的生命的名单，这就是辛德勒名单，战争中残酷的背后，一张充满着善良的名单。

“如果工厂生产出了一件实用的炮弹，我会很不高兴的。”

七个月的时间，辛德勒不遗余力的用自己从前办陶罐厂挣的钱维持着一千多犹太人的生活，并打发那些军官，直到自己破产，直至战争结束，而他的新工厂——炮弹厂，从未生产出任何一件可使用的武器。他反对战争，反对践踏生命，反对民族歧视，因而用自己的行动，拯救生命，阻止战争。

“因为你，这些人才能活下来。”

“因为你，这一千一百个犹太人的才得以繁衍。”

“谢谢你，愿上帝保佑你。”

他的善良，换来的是犹太人的感恩，换来的是犹太人伊察克斯坦的忠诚和友谊，换来的是一千一百名犹太人的爱戴，换来的是数十年后数千名犹太人在他墓前的致敬。

篇6：费德勒作文

一个晚上，最后把这部奥斯卡也能只为他作注脚的经典完完整整地看了一遍。音乐消失，居然不知道说什么为好。电影中的暴戾太多，苦难太重，救赎太过困苦，以至于他所承载的伤痛和所要表达的理念，让任何一位观众都感觉太厚重了，太沉重了，太多太多让人一幕便再也不能忘记的镜头，在鞭笞着控诉着那段历史，在涤荡着每一个观者的灵魂。

斯皮尔伯格终究是个伟大的导演和制片人——拥有犹太血统的他，十年磨一剑，最后完成了自己的心愿——作为一个被辛德勒救出的犹太人的后裔，他用自己最擅长的方式，向那个恐怖而黑暗年代里的博爱，表达了最崇高的敬意。

那是一段多么凄惨多么悲伤多么疯狂多么让人难以置信的历史啊。奥斯维辛的名字，注定成为整个人类的痛，当辛德勒走出工厂的大门，看到轿车的前盖上布满了集中营大烟囱纷飞的白灰时，他不能想象也不敢想象，又有多少无辜的犹太人，在毒气室中化为了灰烬。在那个悲伤的年代里，在所有纳粹党卫军的大脑中，犹太，简直就是“老鼠”和“低贱”的代名词，他们甚至制造了可笑的法律——任何把犹太人当人看的人，都违反了所谓的“种族歧视法”。然而，这些还远远不够。我不停地问自己，为什么人类能够残暴到那种地步?为什么一个人的仇恨能够轻而易举地被放大到一个世界的仇恨?为什么那些道貌岸然的纳粹党衣冠禽兽们竟然能够不眨眼地杀死成千上万人，甚至没有一点的恐惧，和负罪感?

篇7：《辛德勒名单》

—The Talmud

——犹太法典

“拯救一人，即拯救全世界！”这样的话听来，和我们中国人常常听到的“救人一命胜造七级浮屠”有着不谋而合的道理，救命的意义不是在于救命的行为，而是带来的心灵净化，他首先是拯救了自己。

导演斯皮尔伯格为拍摄这部影片，首次放弃了惯用的电影特技，并拒绝邀请好莱坞明星主演，而是收集了大量相关资料，请来当年集中营的幸存者作副导演，并请被辛德勒拯救的犹太人作影片顾问。虽然《辛德勒的名单》以黑白摄影为主调，但其制作规模却不亚于任何一部大制作的彩色影片。影片共有126个角色，动用了3万名临时演员。如此宏片巨制斯皮尔伯格只花费了2300万美元，并谢绝了片酬而将全部个人盈利捐献给美国大屠杀博物馆。

影片故事是对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾，以悲观阴郁的基调和富于强烈戏剧张力的惊悚元素，透过主人公辛德勒的眼睛，重回二战时波兰的科拉科，带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切，同时在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微芒，最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的境况中都不会完全地泯灭。

用旷古铄今来形容这部影片的造诣毫不为过，其思想的深邃性和非凡的艺术表现力都超出人们的想象。虽然影片中的经典镜头不胜枚举，但以黑白为主调突然出现的一抹红色却着实堪称神来之笔。在纳粹屠夫杀戮犹太人的场景中，小女孩的红色上衣与画面形成了极其强烈的视觉对比，她蹒跚的躲进街边的店铺，转眼间却出现在运尸车上，目睹这一切的辛德勒也同样经历着剧烈的心理变革。这个过程是情节中至关重要的转接，其深刻的内涵和艺术价值几乎无人企及。值得一提的是，斯皮尔伯格并不想以历史仇恨或历史批判的眼光来处理这个题材，不是要揭开历史的伤疤，加深它的痛楚，他只是想通过讲述一个普通人在充满敌意和荒谬的世界中挣扎的超道德的故事，来检视这个事件和它对当事人以及整个时代的影响，并且将这个影响化做忠诚的记录与忠告，安慰着逝去的灵魂，警醒着幸存的生者，传递给不曾经历的人。

篇8：费德勒完美转体

我们无数次分析过费德勒的头部姿势以及击球动作，

我们不可能将费德勒的成功归功于他身体的某一部分，因为网球运动是一项需要全身协调工作的运动。

但是要想对他的技术进行分析还是要从他单个身体部分分析开始，然后才能进行整体协作分析。

因此费德勒的躯干是一定要研究的地方。

在这篇文章中，我将重点分析费德勒上半身转体的细节和击球点。在（图1）中，我们可以看到是费德勒正手击球的准备姿势。转体姿势是从肩部a开始。紧跟着是臀部b，最后是腿部的调整，也就是转膝c。身体的各个部位在不同时间开始转动，这样就在上半身和下半身之间形成了一个扭力。我们可以想象一个绷紧了的弹簧，费德勒在击球最后阶段侧身对着球网，肩部向前（图2），如果人们仔细的观察图片，可以从衣服侧面的褶皱以及右小腿紧绷的状态看出他正在为一次成功击球积蓄了必要的能量。

所有力量积蓄最终都汇集到拍头 （图3）展示的是在击球时费德勒头部位置、身体位置和击球位置。身体的旋转以及击球是整个身体的一个连贯动作，也就是说，从下至上，由内及外。球拍就是这个特殊链条的最后一节。链条上每一节的力量最后都被注入到球拍当中。这样费德勒完美转体就完成了。很少有其他选手能像他这样将这个转体一气呵成、身体分工协作如此的流畅，对身体的利用轻便俭省。

击球点远离身体 需要特别指出的是费德勒正手击球时击球点距身体非常远，手远离身体重心。这个击球姿势是费德勒所独有的，而他成功进行力量转移的原因是上半身的转体和击球时身体重心的移动。

篇9：辛德勒名单影评

《

辛德勒的名单》是一部将作为电影史上永恒的光辉而存在，它是电影史上一部经典的作品。其实故事很简单：德国奸商辛德勒是个吃喝玩乐情人无数的帅男人，擅长公关而不是工作，他本打算利用二战大发一笔横财。却因为无数次目睹犹太人惨遭杀害而良心觉醒，由此他的工厂全部雇佣犹太人，明为犹太人像牲口且聪明、价低技术高，实则是庇护他们于水火之中。辛德勒的名单，就代表生命和希望，名单之内即为生存、活命，名单之外即为屠杀、死亡。这一点一滴的年轻的幼小的灿烂的脆弱的生命被记入名单，辛德勒耗尽所有共救出1100人之多。他讲到：如果我还能多记得几个名字，如果我不需要奢侈，如果我能再少花一点钱，那么我就可以救更多的人。

影片的故事画面和音乐是无懈可击的。《辛德勒的名单》是以黑白摄影为主调，影片情节波涛汹涌，气势悲壮，一幅幅画面是以黑白摄影为主调的纪录片的结实性手法，表现德国纳粹疯狂灭绝犹太人的恐怖，其惨状催人泪下。尤其是那些纳粹集中营的景象的大画面太触目惊心了。看着那些老弱病残的裸体，是多么的让人怜惜和悲痛，而当毒气室突然喷下洗澡的水时，那些女人们脸上的喜悦……让人在惊喜中掩盖不住的更多的是悲哀。而火车沿途开过时，会有许多杀头的画面，伴随着犹太人们讨论该做什么汤的温暖景象，其对比实在太强烈。还有无数的枪毙……没有原因，只要纳粹高兴，就可以随便的结束他们的生命。片中很多地方出现很长的画面，在不断的念着那份辛德勒的名单。其实那份不仅仅是一份简单的名单，那是一条条活生生的名单。影片中打字机不断出现，跳动着的打出人的名字，那些跳动的人名也是跳动着生命啊。在辛德勒的名单上的每个名字，都是生命的份量！

影片中最让人印象深刻的是在清洗克拉科夫犹太人时，辛德勒在纳粹挥舞棍棒、疯狂扫射的冲锋队和被驱赶的犹太人之间看见了一个穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的红衣小女孩,这时背景音乐缓缓响起,这情景使辛德勒受到极大的震憾。斯皮尔伯格将女孩处理成全片转变的关键人物，在黑白摄影的画面中，只有这小女孩用红色。在辛德勒眼里，小女孩是黑白色调的整个屠杀场面的亮点,但后来红衣小女孩又一次出现，她却是躺在一辆运尸车上，正被送往焚尸炉,她是多么的天真无邪,当我们看到她独自躲到床底的场景时,我们对纳粹的憎恨又多了许多。红衣小女孩，代表了一种怎样的希望，然而，她最终，还是飞向了天堂。整个黑白的故事中，小女孩红色的色彩，是生命的色彩和希望！

从影片开头到纳粹宣布投降，都是用黑白摄影，目的在于加强真实感，也象征了犹太人的黑暗时代。后来纳粹投降，当犹太人走出集中营时，银幕上突然大放光彩,让观众有从黑暗走向光明的感觉，可以体验到剧中人解除死亡威胁的开

朗心情。而音乐准确地烘托着画面的气氛,达到了催人泪下...约翰·威廉姆斯采用了与以往不同的创作手法，不再以景，而是以情入乐，采取浪漫乐派的传统写法，用柔和简练的旋律将影片所要表达的一个民族复杂而沉重的内心世界表现的淋漓尽致。在加上画面、情节的配合，套句俗话说——很煽情。总而言之，这是一段悲伤又超越悲伤的音乐。

《辛德勒名单》是一部电影，是一部史诗，是一段历史，是一个民族的创伤与性灵。

篇10：辛德勒名单影评

在世界上总有那么一种伤痛叫战争，在战争的历史上总有那么一种伤痛叫二战，在二战中总有那么一种血腥残暴的行为叫屠杀。希特勒希在1941年7月的汪湖会议后开始大规模地屠杀犹太人。（1）[希特勒屠杀犹太人的谬论，全国文摘精华四编，方少华编，1992]这导致了犹太人的灾难。但在这场浩劫中人有不少犹太人存活下来。如今二战已经过去68年了，但是历史不能忘记，不少反二战的经典影片仍然痛诉着这段历史。《辛德勒名单》就是其中之一。观看这部影片能更好地理解反战争的意义。

蹒蹒跚跚的红衣女孩，想躲进隐藏的庇护所，却被生冷的拒绝……在生与死的界限徘徊的人们，我们不强求有太多怜悯和同情，因为这恰恰可能招来杀生之祸……女孩躲在沙发下，天真的捂起耳朵，渴求躲过这个浩劫。镜头也移开了，毕竟我们都知道女孩的下场。这些在辛德勒的眼中，此刻心中正发生着翻天覆地的变化。辛德勒原来只是一个投机的商人,二战初期是个国会党党员是当地有名的纳粹分子中的坚定分子。他很善于利用与冲锋队头目的关系攫取最大资本。也是个不折不扣的色鬼,他有好几个情妇,个个都爱他.他在波兰经营一家搪瓷厂,为前线的部队提供子弹和餐具,由于波兰工人的工资较高,而犹太工人则可以不付工资,从经济方面考虑,辛德勒选择了一些犹太人到他的工厂做工。但是随着纳粹对犹太种族迫害的加深，辛德勒工厂也成为了那些犹太人的避难所。从此辛德勒扩招了自己工厂的犹太人。为了保证他们的安全而拼命贿赂那些军人。

与辛德勒的灵魂得到救赎形成鲜明对比的就是党卫军司令官阿蒙·戈特。在他爱上犹太女仆海伦时，曾经一度以为他会放弃随意枪杀犹太人的做法，尤其是那个犹太男孩没有将他的浴缸弄干净时，阿蒙·戈特说“我宽恕你”。但是男孩出去以后就被人发现了他的尸体。除此外影片中还充满了各种小细节。斯泰恩作为辛德勒的会计，在那里不停地打着名单，辛德勒说“够了够了，我已竭尽所能”。“不，你还能做的更多”。随后辛德勒的名单越来越长。那个阿蒙·戈特口口声声爱着的海伦最后也出现在了辛德勒的名单中，理由是辛德勒给了阿蒙·戈特一笔巨款。

这部电影的背景音乐也同样耐人寻味。犹太人偷偷从躲了一天的钢琴下跑出来，结果不小心踩到了琴键，随后冲上来一阵扫射的子弹居然在钢琴上弹出了美妙的乐曲，音乐的美好与士兵的丑恶形成了鲜明的对比。整部影片多次出现小提琴忧郁低婉的音调，把我们带回那个灰暗的生命不能自主的年代。全篇多次出现的小提琴独奏的方式来突出主题，将残酷战争阴影下犹太人凄凉的心境，表现的淋漓尽致。辛德勒在影片开篇出场时伴随的音乐是《黑色星期日》，起着暗示、犹太人悲惨命运的作用。

影片的最后一些镜头同样耐人寻味。那些被苏军解放了的犹太人手拉着手围成一个大圈，因为他们一起度过了最黑暗的时刻，然后镜头渐渐地变成了彩色，暗示着黑暗的过去。最让人感到惊讶的恐怕是那些在影片中的角色突然间变成了真实的人，他们都已经垂垂老矣，在儿孙的搀扶下来到了辛德勒的墓前放下了一块块感恩的石头，告诫着曾经的黑暗是血淋淋的现实，同时也歌颂了人性的伟大。

篇11：辛德勒的名单影评

浅析：

这部影片以一个普通的犹太家庭在低声吟唱着圣曲，微弱的烛光渐渐熄灭后拉开了这部史诗巨作的序幕。故事发生在1939年9月，德军于9月1日对波兰发动闪电战，在两周内就击溃了波兰军队并且占领了波兰，侵吞了一半的波兰领土。影片的故事就发生在被德国占领的波兰城市克拉科夫，在这里纳粹把犹太人集中地到一个区域里之后边开始对犹太人残忍的下手了，影片的主人公辛德勒原来是一位想大发战争财的投机商人但在看到纳粹的暴行后看透了纳粹并且同情犹太人甚至开始努力帮助和拯救犹太人。

篇12：辛德勒的名单影评

辛德勒的名单》，这部由斯皮尔伯格执导的经典影片，我最近才有幸欣赏到。我是在一个朋友的电脑里看完它的。看的时候，已接近午夜，睡思昏沉。刚开始时，由于看不太明白，几度想关掉拉倒，一直放到法西斯对犹太人大开杀戒，我的精神才为之一振，这样，一口气看到结束的字幕排队从显示器中滚过，竟遗憾它太短。杀戮，自然是有别于常态生存的极端世象，对它怀有浓厚的兴趣，哪怕是出于怜悯的心态，我也不得不反思自己人性的可悲。与之相反的，常态的生存，却让我瞌睡连天。

辛德勒是战时德国珐琅厂的董事长，制造出大量兵器。这无疑是一副发战争财的企业巨头的面目。他白手起家，富甲天下是他的心愿。诚然，他达成了。然而，他的成功恰恰是依赖于罪恶的战争，是战争，或者罪恶成全了作为企业巨头的他。可是，战争又赋予他一重光彩夺目的身份——“义人”。他拯救了一千多名犹太人的生命。那一千多名犹太人的后裔如今被称为“辛德勒犹太人”。平心而论，他做那一切，无非是出于一颗未泯的善心，请试想，这颗善心倘若存在于和平年代，必然是要被忽视的——至少不会体现得如此撼人心魄。所以我说，是战争成全了他，没有战争，他压根就没有机会散尽万贯家财去解犹太人于倒悬。“义人”的身份，使他作为一位成功的企业巨头的身份黯然失色。尽管如此，他的后一重身份也是不能忽视的，它向世人提供了一个深刻的悖论：辛德勒的工厂大量制造兵器（尽管在影片的最后，也就是德军崩溃前夕，他故意令工人制造不合规格的炮弹），也就是说，他是以协助屠杀的方式来制止屠杀的。我们无可否认，在客观上，他的确协助了屠杀，但这丝毫不会黯淡他“义人”的光芒。在非常态的生存境况之下，他没有更好的的选择，脱离实际的膨胀的善意只能让事情变得更糟。辛德勒非但不愧受“义人”这样的后世盛誉，还是一位懂得审时度势的睿智的“义人”。以协助屠杀的方式，最大限度地保护被屠杀者，何其英明之举！也是对屠杀本身极有力的讽刺。

篇13：辛德勒的名单 影评

其具有如此巨大的影响力和如此深沉的艺术魅力，应该说是与斯皮尔伯格身上流着犹太人的血液，以及童年时代亲身体验过犹太人遭受歧视的痛苦且他源于乌克兰的大家族中竟有17位成员在波兰纳粹集中营中被谋害；以及他的内心深处对辛德勒－－这位犹太人的大恩人怀有虔敬感恩的心态等一系列无法逃避的事实分不开的。

影片情节波涛汹涌，气势悲壮，一幅幅画面－－以黑白摄影为主调的纪录片的结实性手法，表现德国纳粹疯狂灭绝犹太人的恐怖，其惨状催人泪下。……

其思想的严肃性和非凡的艺术表现气质都达到了几乎令人难以超越的深度。描写犹太人在二次世界大战时期遭受集体屠杀的影片过去也拍过不少，但是以德国人良知觉醒并且不惜冒生命危险反叛纳粹，营救犹太人的真实故事片，这还是第一部。影片中，辛德勒开始时并不是位英雄

在清洗克拉科夫犹太人居住区时，辛德勒在挥舞棍棒、疯狂扫射的冲锋队和被驱赶的犹太人之间看见了一个穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的穿红衣服的小女孩。这情景使辛德勒受到极大的震动。斯皮尔伯格将女孩处理成全片转变的关键人物，在黑白摄影的画面中，只有这小女孩用红色。在辛德勒眼里，小女孩是黑白色调的整个屠杀场面的亮点－－后来女孩子又一次出现－－她躺在一辆运尸车上正被送往焚尸炉。

＂It says whoever saves one life saves the world。＂此是希伯来圣经中的一句：＂它说，拯救一个人，就是拯救了整个世界。＂那些为辛德勒所庇护的所有犹太人以自己最神圣的经文中的一句来赞颂他，一个德国人，一个纳粹人。他们对他只有无尽的感激，没有丝毫的民族仇恨。他们知道他与别的纳粹党徒不一样。他有着仁慈的心，他有怜悯，有同情。在他散尽家财援救了1100多犹太人后，还在为自己未能再多救几个人而感到痛心。当他在大雪中远去时，他已被所有犹太人铭记于心。

回想一开始，辛德勒却是一个地方上有名的纳粹中坚分子，是一个善于利用各种关系攫取最大利润的投机商。他的工厂雇佣大量的犹太人不是为了要时他们获救，而是因为德军占领波兰后，犹太人是最廉价的劳动力。这样他才能聚敛更多的金钱。至于他如此的行为在客观上保护了工厂里的犹太劳工作为战需物资的生产者而免受屠杀毫不关心。他只考虑自己一天能赚多少钱，他为计算有多少个工人在为他创造财富而欢心鼓舞。他感谢残酷的战争，因为是战争才令他暴富。他面带微笑，展开双臂来欢迎犹太人，但心里却算计着这些人等于多少利益。然而即使是这样，犹太人还是将他的工厂视作天堂，那里能使他们在严酷的环境里免于一死。

德军的屠杀从来没有中断过。干涸的血迹，腐臭的尸体，在城里随处可见。二十分钟的屠杀场面足以使电影观众触目惊心，更何况是当时身处其境，每时每刻都在经历血腥的辛德勒。他被金钱掩埋的人性从灵魂最深处爆发。从此，他再不是一个为金钱泯灭良知的奸猾商人，而成为了一个无时不在想尽办法利用自己手中的才货来挽救尽可能多的犹太人的生命的正义之士。那可怜的犹太女人的父母；那一列车错运往奥斯威辛的女工；还有他的犹太人会计……他商人的聪明才智与赌徒的行使作风在此时发挥了淋漓尽致的作用。使他即使在最危险的时刻，也能控制大局，转危为安。

首先，本片以德国侵占波兰，大肆迫害犹太人为背景，记述了巧妙周旋于商业与硝烟之间的德国商人辛德勒从利用战争，以廉价的犹太人为劳力，到思考战争，矛盾于自己与异族的立场，最后良知战胜了利欲，凭着过人的胆识与智慧，倾尽家产，最终从奥斯维新的焚烧炉和毒气室前无私的营救出了1100名犹太人。全片结构线索清晰，主人翁的心理变化使情节步步展开和深入。传统的顺叙手法的利用，在抑扬顿挫间，一个稳重，老练，圆滑，却又善良，机智，高尚的辛德勒跃然于屏幕，而特殊的战争环境中人物多面性格的展现与转变正是影片的重点。在这样流畅的顺叙中，光辉的人性与良知反衬了战争的残酷，邪恶与荒谬，这种甘畅淋漓的表达方式在时光回转间不但自然的生出渐渐饱满的人物形象，也逐步深化了主题，最恰当的契合了影片的整体风格。

其次，用黑白片的方式展现二战历史加强了故事本身的沉重感和说服力，强烈的明暗色调对比突显了恐怖，绝望，挣扎与无助，使黝黑更加残酷，苍白更显无奈。可以说，这两种极端的单色不但准确地定下了全剧的基调，还为观众恰当的镌刻了历史大环境，使大家在用心聆听这曲悲歌的同时不忘思考其中发人深省的意义。

此外，除了尾声部分，整部电影唯一强调的鲜明色泽是一个犹太小姑娘的红大衣，这个重要细节前后一共出现三次，其中，第一次是葛斯少校到来之后，德军对犹太区净空屠杀，凄惨的哭叫和着干瘪的广播声使正在与情人骑马的辛德勒停下来遥望，混乱中，小小的红色身影惊慌的穿过街区，使主人翁的目光忍不住紧紧跟着她，但由于距离太远，那一点惶恐的红色一会儿便消失不见。在女伴的催促下，内心震颤不已的辛德勒调转马头与之离去，这之后，大量犹太人被送到集中营，辛德勒以生产需要为由，开始大量拯救犹太人。而就在此前不久，他刚刚抱怨过犹太人会计史登打着雇佣工人的幌子暗中帮助同胞做得有些过火。除尾声外最后一次出现红色，是影片后半部分，小女孩的尸体出现在灰色的运尸车上，她本已被葬却因一条德国军令跟其他许多尸首一样被重新挖出来扔进焚尸坑中处理掉，当那触目惊心的红色再次映入辛德勒的眼帘，他瞬的认出她来，却早已无力回天，顶着焚尸的浓烟，辛德勒再次被撼动，后来，开始奥斯维新大屠杀前，借工厂生产为掩护，倾其所有保护和营救犹太人。

红色，代表着生命和火热的希望，在一片以灰色为意味的冷峻而肃杀的世界里，这点小红大衣的残红传达出对生存的乞求，羸弱却强烈得那么刺眼。虽然主人翁并不是单纯因为这个儿童萌生求人的想法，但这个无声而明艳的角色却在无形中辅助了情节的发展，侧面体现了辛德勒清醒明智的内心世界，完善了其善良，高尚的人格。

平淡的早晨。这个早晨，一群可怜的犹太人正在一个德军辖区的电网内如牛马般不堪重负地劳作。而该辖区的长官葛夫呢？他正光着上身站在卧室外的阳台上欠背伸腰，悠闲地俯视着他统御的犹太人。在他背后的卧室里，他的女人睡得正香。舒展完筋骨之后，葛夫缓缓踱回屋内拾出一条狙击枪瞄准远处劳作稍显迟慢的犹太人，将他们一一击毙。他歪着头，嘴里叼着枝烟，表情平和。每一声枪响，都惊扰到葛夫女人的睡眠。她使尽浑身解数，想让耳朵逃到枪声之外，可她失败了，因此她难受极了——枪响惊扰了她的睡眠，她难受极了。这决非突发事件，而是他们日常生活的一部分。杀戮在他们的意念之中，已经不具有任何刺激性了，这种非常态的事件已被他们看作常态。这一点，比杀戮本身罪恶百倍。

与此相对的是，在法西斯阴云的笼罩之下，常态的东西反而被扭曲为非常态，因为对于前者，法西斯分子们内在抗拒之，外在摈弃之。比如说，爱。葛夫爱上了海伦，从他看到她的第一眼起，她在凛冽的寒风中栗栗颤抖，他的心为她痛。但他是用怎样的方式去爱她的呢？他频繁地毒打她、折磨她，使她的生活酷烈如地狱，他想以这样的方式来向他的信仰和他自己证明，他不会爱上她。他怎么可以爱上她呢？她不过是“虫蛇鼠蚁”，和他不属于同一个物种。可是，他残暴的殴打，最能说明的恰恰是他爱她至深。辛德勒就洞穿了这一点。葛夫殴打海伦，其实是在殴打自己内心羁押不住的人性。他想完全消灭它，可他办不到。他不也曾试过宽恕吗？他面对海伦的时候，他不也曾失控地自我拷问么——眼前惊恐万状的美人，真的就是一只老鼠？他触摸到的是老鼠的鼻子？老鼠的耳朵？

无论将非常态视作常态，还是把常态扭曲为非常态，都是非常态的表现。我觉得，葛夫这个人物的塑造，在表现这一点上，要比该片的第一主角辛德勒更为充分、更为深刻有力。葛夫所代表的一类人，是非常态生存的制造者，采取的是主动的姿态——即便心里有困惑、有挣扎，也竭力地克制它、否定它。而辛德勒却是这一生存状态的被动承受者——也许起初也受过蒙骗，为之狂热过，但较早清醒过来，并积极与之周旋、对抗。辛德勒是战时德国珐琅厂的董事长，制造出大量兵器。这无疑是一副发战争财的企业巨头的面目。他白手起家，富甲天下是他的心愿。诚然，他达成了。然而，他的成功恰恰是依赖于罪恶的战争，是战争，或者罪恶成全了作为企业巨头的他。可是，战争又赋予他一重光彩夺目的身份——“义人”。他拯救了一千多名犹太人的生命。那一千多名犹太人的后裔如今被称为“辛德勒犹太人”。平心而论，他做那一切，无非是出于一颗未泯的善心，请试想，这颗善心倘若存在于和平年代，必然是要被忽视的——至少不会体现得如此撼人心魄。所以我说，是战争成全了他，没有战争，他压根就没有机会散尽万贯家财去解犹太人于倒悬。“义人”的身份，使他作为一位成功的企业巨头的身份黯然失色。尽管如此，他的后一重身份也是不能忽视的，它向世人提供了一个深刻的悖论：辛德勒的工厂大量制造兵器（尽管在影片的最后，也就是德军崩溃前夕，他故意令工人制造不合规格的炮弹），也就是说，他是以协助屠杀的方式来制止屠杀的。我们无可否认，在客观上，他的确协助了屠杀，但这丝毫不会黯淡他“义人”的光芒。在非常态的生存境况之下，他没有更好的的选择，脱离实际的膨胀的善意只能让事情变得更糟。辛德勒非但不愧受“义人”这样的后世盛誉，还是一位懂得审时度势的睿智的“义人”。以协助屠杀的方式，最大限度地保护被屠杀者，何其英明之举！也是对屠杀本身极有力的讽刺。

在喧闹的犹太人登记场面过后，随着那首著名的黑色星期日，我们来到一个小屋，优雅的辛德勒先生，从抽屉中拿出钞票，在袖口戴上纳粹党章。

然后他进了一家餐厅，音乐变成了探戈（记得在闻香识女人中听过）。给服务员小费，跟漂亮小姐和有权势的军官搭讪。处处显出他作为上流社会商人的特性。

辛德勒起初并没有对犹太人坏有太多的同情，他在犹太城建工厂，只是想利用犹太人的廉价劳力赚取利益，并用工厂做幌子走私商品（因此需要建在犹太城）。他的助理伊萨克斯特恩则用这个机会拯救他的同胞，把他们从集中营弄到辛德勒的工厂。所有犹太人都把工厂视为天堂，把辛德勒视为拯救他们的天使，在提到辛德勒的时候，大家都说：他是个好人。

辛德勒也并未太在意，因为他的主业是走私。直到有一天，一个独臂老人坚持要到他的办公室来感谢他。老人的激动溢于言表，辛德勒不但给了他生命，也给了他自信，虽然是独臂，但却有了意义——他是重要的技术工人。辛德勒敷衍着老人，把他打发走了。然后对斯特恩大发雷霆，指责他把残疾人还有其他工作能力差的人弄到工厂来。在上班的路上，辛德勒工厂的几乎所有工人被军官拦下，强令扫雪。独臂老人在被士兵嘲笑后枪毙。纳粹根本不在乎什么工厂的生产，也不在乎犹太人的性命。辛德勒得知后，跟他比较熟的那个军官吵了起来，并认真的强调独臂老人是个重要的工人，一个出色的冲床技工。我想从这时起，再加上长期受到的感激，辛德勒开始有了同情之心，也由于纳粹的残暴行为，他开始对纳粹感到厌恶。

这时的辛德勒就是这样一个不算好也不算坏的人，你可以说他是犹太人的人权斗士，也可以说他只是为了自己工厂的利益——打狗还要看主人。但就在这样模糊的定位中，辛德勒一定是有了改变的，他看到了犹太人的苦难，并有强硬的态度对欺侮他们的人回击。

从为了使自己免受麻烦而拒绝帮助犹太女人救她的父母，并大声呵斥，但冷静下来，却动了恻隐之心。

从听到斯特恩出事的消息立即停了床上的缠绵，疯狂地不惜一切代价把他从火车上救下来。

等等等等，都看得出来。Oscar变了，他是位强势的拯救者。

在目睹了克拉科夫犹太城大屠杀后，他更是如此。跟司令官歌特拉关系，不把工厂搬进普拉绍夫集中营。还在醉酒时教给哥特“当你有足够的理由惩罚一个人的时候，宽恕他，这才是Power”。告诉哥特家痛苦的女佣“事实上哥特迷恋你”。他已经开始了他的救赎行动，他本人也早就改变了。

而后，又经历了普拉绍夫集中营的屠杀。他的工厂不能再作为犹太人的保护伞了，所有犹太人都要被迁去奥斯维辛。OScar已经捞够了财富，他“赚的钱一辈子都用不完”，他已经跟斯特恩道别，他要回到老家。但是在经历了各种浮华之后，看到了各种残暴，阅遍各种苦难，他发现了——拯救别人，才是他生命中最重要的事情。他决定倾家荡产，从哥特手里抢回所有他认识的犹太人。于是就有了片名《辛德勒的名单》

这份生命的名单，在集中营的犹太人看来就是从地狱通往天堂的通行证。

辛德勒通过各种努力，把所有名单上的人都运到了他的老家。在当地建了一个军工厂，名为军工厂，但是在工厂正式开工的七个月中，从未生产过一枚能发射的子弹，他故意把机器调坏，从别处买来军火交给纳粹。他不但一分钱不赚，还负担着机器运作的费用，所有工人的食宿、工资。。。

“拯救一人，即拯救全世界！”这样的话听来，和我们中国人常常听到的“救人一命胜造七级浮屠”有着不谋而合的道理，救命的意义不是在于救命的行为，而是带来的心灵净化，他首先是拯救了自己。

辛德勒作为故事主人公，他的一生没有在影片里完全展开，但最为全面而重要的部分在战争这一放大镜下，我们已经看到了。历史背景之下，辛德勒是作为一个商人出现，进而他是一个纳粹党员。当然，他信不信国家社会主义不重要，重要的是在影片开始的酒会上，他突出地表明了一个投机分子的作风。他对犹太人没有什么感情，在历史机遇到来时，他敏锐的抓住了机遇，发了战争财，他巧妙的榨取了犹太人的血汗。

但是，“Today is history”的那一天，辛德勒出现在山顶上是一场偶然，表现，德国党卫军不仅仅在对犹太人进行暴行，那象征的是整个人类，包括德国人自己。理由也就是所谓的辩证思维。辛德勒心灵的重创和他妻子的惊恐很好的证明了这一点。那一刻，辛德勒开始重生，也就所谓一念天堂，一念地狱。

生命象征在那个人群众四处乱窜的红衣小女孩身上，辛德勒看见她时，找回了自己的灵魂，在那个年代里，还需要做一个人。

战争就是那一根细细的红线，考验着人与非人。宗教为什么信奉原罪的说法，为什么戒杀人？如果现在单单考虑的是600万和1100人之间的数字差距，其实也可以明白辛德勒存在的不平凡，但是他需要这样添加上去的道德砝码吗？影片仅仅是呈现他“前无古人，后无来者”的意义吗？辛德勒救命的伟大，这是历史吗。

第一次出场是在一个老实收音机旁边，听着音乐选择合适的饰品，舒缓的音乐似乎也暗示着辛德勒对攻关的驾轻就熟。

在占领区的高档饭店里，辛德勒一眼看到被高级军官预订的餐桌，并用他超乎想象的小费打动了一片又一片的观众。喜好女色的低级军官，以及对辛德勒身份好奇的高级军官都被他深深地打动，那你不能怀疑的口吻以及热情周到的招待，附和着纳粹的军乐将气氛随着餐桌上菜的热气越飘越高。这一场戏的高潮在全体的歌唱以及蒙太奇的手法，将辛德勒那战无不胜的手腕表现得淋漓尽致，每一头狼都在看着自己眼前的羊，却没发现把羊赶往一边的辛德勒。

镜头放到汽车上，一场商场人的较量在车上展开，犹太人也毫不示弱，充分展示无商不奸的本性，而辛德勒用气势将对方压倒，的确在当时时局对犹太人极为不利。可以说辛德勒在大好局势下又领先一局。接下来依靠他在饭馆打下的内部关系将一个破产厂变成一个军需中心——虽然产品毫不实用。

到了工厂开车初期，所有的一切全是辛的开始，总会有这样或那样的不顺，一个被会计保护着的独臂工人——鲁因斯坦的被要求其铲雪的德军击毙，自己的妻子回归的时候恰巧情人在身边。辛德勒再次用其优秀可以说是狡猾的外交辞令让自己免受损失，也留给妻子希望。这段描写展示了一个活生生的人，而不是一个被矫情导演所扭曲的英雄。他犯错，他自私，但他并不是一个坏人，同样被展示的还有未被金钱所泯灭的人性。

后面的从犹太人区转到集中营是整个故事的转折，德军暴露出其残忍的一面，住在区内的犹太人没有能够逃出魔抓的，感受到个人的卑微，民族的灾难。辛德勒骑着马看到了一切，他的良心受到冲击。集中营的司令官阿蒙·戈特挺着和他年纪不相符的小肚子用狙击步枪将“懒惰的犹太渣滓”消灭掉，让人感觉到恐惧以及犹太民族在逆境下聚集的能量。聪明的少年，以及妇女的自我保护都为他们的生命赢得活下去的权利。

可以说此时的辛德勒开始同情犹太人，盖世太保将其逮捕则是将其从一个极端推向另一个极端——从剥削犹太人到拯救犹太人。他将之前所赚取的金钱一分不留地用在了地下活动，良知代替贪婪，正义驾驭着利益，将整个故事带入了最高潮。

最后次辛德勒的出场是在捷克的兵工厂，所有的犹太人都在为其送行，他们把偷偷藏下的金牙烧化做成一个戒指送给辛德勒，另辛德勒感动并不是黄金的价值，而是上面印的一句话——“凡救一命，即救全世界”。辛德勒第一次真情流露,辛德勒说：“如果我的生活不那么奢侈，我可以再多救些人，如果我再多赚点钱……我太荒唐挥霍了……”辛德勒泣不成声地伏在他的会计师肩上跪了下来，工人们纷纷围上前来抱住了他们的救命恩人。辛德勒走了，人们久久地尾随着，目送着他直到尽头……。

辛德勒的全篇都是用黑白摄影为基调,也是它成为经典的一个理由。但当中出现了一点红色——在冲锋队屠杀犹太人时，出现的红色小女孩与场景产生强烈对比，创造出的视觉效果堪称90年对之最，但当小女孩第二次出现的时候，她已经变成运尸车上的一具尸体。同样的创意在开头的饭店，集中营中犹太人的生活中都对主题进行了升华。当故事到了结尾处，犹太人走出集中营，画面由黑白转为彩色，黯淡变成光明——意味着犹太人走出黑暗，走向光明，生活的色彩也将由他们自己来绘制。被解放的人从心情的开朗到扫墓时的沉重又将影片带上另一个高度，短短5分钟创造的空间也许是其他影片永远无法企及的。

《辛德勒名单》将作为电影史上的经典载入史册，它留给我们这些生活在幸福中的人，人性的思考以及看待历史问题新的视角。最后感谢导演斯皮尔伯格以及推荐我看这部影片的

辛德勒的生日，画面呈现的也十分的棒。辛德勒的工人代表，一个漂亮的犹太女孩和一个犹太小姑娘，拿着一个很小很寒酸的蛋糕，战战兢兢的给辛德勒带来祝福。这时欢快音乐的音乐停止了，周围的德国军官的眼神里也充满着敌意和奇怪。奇怪的是，辛德勒居然可以对着Jews笑，可以在那么多人面前亲吻漂亮的犹太女孩，甚至听不见旁边德国军官的提醒。

给火车喷水那一段也进一步的表达的辛德勒的转变。辛德勒不是一个惊天动地的大英雄，他的正义行为看起来似乎有些圆滑，有些不正宗，但是这才是一个商人的性格，也无可厚非。所以，在阿曼看来，给火车喷水是一个很有趣的事情，周围的军官也都觉得是“interesting”，但是辛德勒喷水，是为了让车里的犹太人解渴，给他们水喝。此处正是一个路人皆知的小对比。

当stern得知辛德勒花光了自己的积蓄，就是为了“买”犹太人的性命时，他终于完全接收了辛德勒。金钱，在生命面前金钱显得这么渺小和卑微，所以辛德勒选择了生命，选择了更伟大的，金钱也许能让自己活的更加自在，他 可以住好房子，买车，有女人，花天酒地，想买什么就买什么，可以让家人，妻子过上好的生活，但是辛德勒没有这么做，没有，钱不是一个人的一切，不是，钱就是一种有些恶心但又不能缺少的东西。辛德勒这人的真实存在让我多少对这个世界有一点欣慰的感觉，并稍微能保持一些希望。最后，辛德勒的军工厂制造的军火几乎都是不合格的，而且一直亏损。辛德勒知道，他讨厌战争，他不允许自己造出军火去杀死别人。

还好，在快要破产的时候，德军投降了。故事也进入了最高潮，我就是在这里被斯皮尔伯格弄哭的，当然，还有历史，还有生命，还有那些犹太人对一个德国人的感谢。这才是power！这才是真正的“权利”！看见辛德勒要离别的时候吗？所有的犹太人都一致脱帽致敬。这才是权利！因为你已经得到了他们的心！阿曼也许永远不会懂得。“whoever saves one life ,saves the world entire”，这句话可以算作是本片的精华了。辛德勒的眼泪得到了所有犹太人的安慰，他应该受到这样的尊敬。他已经不是那个唯利是图的商人了，战争确实让人丑陋的一面显露，但是同样，战争也使人显露出美的一面，也造就 了辛德勒这样的伟人。他的一切都没有白费，他的一生都那么真实，没有夸大，没有把辛德勒塑造成一个大英雄，但是我们都会为他感到骄傲，为他流泪，我想这是我看过的电影中，煽情最恰当的电影了，没有任何多余，没有矫揉造作，没有故意赚取观众眼泪，没有《宝贝计划》那样恶俗的煽情，没有，一切都来的那么自然，而自然和真实往往在这里是最震撼人的了。