建筑设计专业课程

建筑设计专业课程（共12篇）

篇1：建筑设计专业课程

北京八维教育集团下属八维建筑学院的前身北京八维环境艺术学院，于2005年5月创办。2010年根据市场需要开设建筑系，2011年8月增设建筑经济系，2012年3月年更名为八维建筑学院，设建筑系和建筑经济系。

北京八维【就业目标】目标岗位：施工深化设计师 工程预算师 主案设计师 方案设计师等目标薪资：年薪6万以上【课程设置】CAD工程制图建筑设计实训课程,学习了解CAD软件的界面、命令、和工程制图的关系,学习绘制图纸的技巧和快捷键的使用(自定义快捷键)，学习理解投影面、截面的概念，学习在布局(纸面)空间进行排版打印，按照制图规范完成平面图、立体图的绘制，独立完成空间的测量工作，掌握3D MAX各种功能的应用;，学习室内空间模型的制作与表现(客厅、卧室、餐厅)了解常见的别墅室内设计的风格极其特点、表现元素，根据施工图纸与效果图，完成公共空间的建模，对完成的空间模型进行合理的构图，灯光、材质和VRay渲染器的综合运用，学习用PS进行图像后期处理，办公空间施工图的制作，餐饮空间施工图的制作，娱乐、洗浴空间施工图的制作，结构建筑施工图的制作，学习对大型空间设计和分析，学习对星级酒店的评分标准，对大型空间的楼梯结构、拦河处理、楼板装饰等进行分析和设计，完成整套商务酒店空间大堂的设计方案和施工图纸绘制;完成一个完整的星级酒店空间大堂项目的制作。

北京八维【培养目标】基础阶段专业阶段实训阶段，对各种室内空间的作品和类型有全面的了解，分析总结出各种风格的地域、感觉、色系、符号、特殊家具、特殊饰品等，对办公、餐饮、娱乐、洗浴等空间进行方案构成学研究，熟练运用CAD、3D MAX、VR、PHOTO的软件;对立体构成中的体块比例、立体造型结合实际案例进行分析，完成基本室内空间的模型的制作与表现，掌握CAD的界面、命令和工程制图的关系;按照制图规范完成单层CAD平面图、布置图、立体图的绘制;掌握3D MAX的应用，完成基本室内空间的模型的制作与表现;能够了解常见的别墅室内设计的风格极其特点、表现元素;根据施工图纸与效果图，完成公共空间的建模(二维线与多边形);掌握绘制平面、立面施工图的能力;完成整套餐饮空间的设计和施工图的绘制;掌握娱乐空间及洗浴空间的类型和功能分区，完成整套娱乐空间的施工图绘制;完成2个完整项目的施工图通过本门课程的学习掌握对大型空间设计和分析的能力;对大型空间的楼梯结构、拦河处理、楼板装饰等问题进行分析和设计;掌握五星级酒店的游泳池、健身房、服务区、商务办公区、餐饮娱乐区、客房区等空间的设计;完成整套商务酒店空间大堂的设计方案和施工图纸绘制;对建筑装饰定额理解运用;掌握高档空间的各种材料高级施工工艺做法介绍和绘制。

篇2：建筑设计专业课程

建筑装饰专业与建筑设计专业的区别

建筑设计和家装设计是完全不同的两个行业，虽然他们有着共同点，那就是都有一定的美学要求。建筑设计主要是从事的是建筑物的外部造型设计，美观要求不同于室内（虽然美学原理是向通的），更倾向于体量之间的组合，而且建筑设计要求有更多的工程技术和建造知识，如还会涉及到许多建筑构造、建筑材料、建筑结构等许多方面，这些都是建筑师需要掌握的基本知识。所以建筑设计难度较大，需要进入高等院校专门进行学习才行，因为它不是纯美学的设计。也就是说你如果只具备了良好的美学素养是远远不够的，你必须用一定的工程技术才能把你的设计变为现实。而且从从业的角度来看，建筑师是必须经过国家专业考核才能从事这项工作的，要取得国家认证的一级和二级注册建筑师资格才能做建筑设计，也就是说，才能在图纸上签字。所以事实上，建筑设计无论从难度上还是要求上都更加严格和难一些。我不知道你的具体情况，你若是一个没有经过高校建筑学专业训练的人，可以说你几乎无法从事建筑设计的工作，但是你却可以从事家装设计。你若是准备进入大学学习的人，你可以填报建筑学专业，经过五年的专业学习，你才能够学会建筑设计，然后从业几年后，国家有具体的规定，你才能考注册建筑师。因为建筑涉及到安全问题，所以国家控制得很严格，不是随便什么人都可以设计的。

篇3：建筑设计专业课程

培养学生团队合作素质, 培养学生敬业精神与职业道德, 养成认真的学习态度和一丝不苟的工作作风, 培养学生自主学习和可持续发展的能力。

(1) 能力目标

能够具备房屋建筑构造的认知能力, 能够理解建筑构造在整个建筑设计过程中的地位和作用, 能够识读一般的工业与民用建筑施工图, 能够按照设计意图绘制建筑施工图, 能根据实际情况选择构造形式, 能够应用设计规范和查阅标准图集, 能够应用建筑构造的理论知识分析和解决建筑施工的相关问题的能力。

(2) 知识目标

了解建筑构造设计的基本方法;了解建筑的分类及分级;理解建筑节能;理解建筑物的装饰装修;掌握民用建筑的构造组成;掌握人体工程学;掌握构造设计尺寸;掌握建筑的一般构造作法和构造详图的绘制方法;掌握建筑物的细部构造;掌握变形缝的类型及设置原则。

(3) 素质目标

培养学生团队合作能力, (小组合作, 与指导教师合作, 与企业设计师合作) 培养学生严谨的工作态度和踏实的工作作风, 培养学生遵循建筑行业职业道德规范, 培养学生自主学习和独立处理问题的能力, 培养学生综合运用知识和理论联系实际的能力, 培养学生的经济意识和环保意识, 养成学生会根据工作需要搜集、筛选、处理信息;学生具备一定的分析图纸、解决施工简单问题的素质。

2课程内容设计 (Design of instructional content)

3 第一节课梗概

(一) 兴趣引导:老师和学生自我介绍。展示国内外各个时期建筑的图片, 激发学生的学习兴趣。说明本课程的能力目标和知识目标。说明考核方式:考核时间、考核内容、分数分配、计分方法。告知采用的教材、参考资料。展示本课目标:能力目标和知识目标。

(二) 建立项目教学情境--转换师生身份

为了在教学中使学生充分体建筑设计者的乐趣和职业场景, 进而在教学中进行传统师生角色的转换:

教师角色:教师将承担建设方 (甲方) , 主要负责项目任务的下达、项目验收和技术指导工作。

学生角色:每组6人创建建设工程公司, 公司涉及设计、施工、监理等行业, 各小组之间存在竞争, 通过招投标等方式, 选择最佳方案。

参考文献

[1]马钦荣.大学的使命:科技、人文、伦理的整合教育[J].高等师范教育研究, 2002 (05) .

[2]梁园春.从密斯的"无理"条件看中美建筑教育的差异[J].广西土木建筑, 2002 (S1) .

篇4：建筑设计专业课程

【关键词】建筑设计 教学 实训基地

建筑设计专业课程在本科院校里建筑学专业学制5年，但在高职高专院校里学制为3年。课程实践操作性强与工程实际联系紧密，是一门既传统又会随着社会的发展而不断自我更新的学科。如何利用3年的时间传授5年的知识并且将课堂理论和工程实践有机地结合起来，提高学生毕业后的竞争力是我们专业教师必须面临的问题。

一、建筑设计专业课程教学中存在的主要问题

（一）教学内容过多

由于建筑设计专业是从本科建筑学专业演变过来的。但本科院校比专科院校要多2年的时间，如果完全将本科院校课程照搬那是绝不可能的，所以只能精减课程，减少学时。例如《画法几何》课程，本科要求学习一年周课时为4，而专科只能学习半年而且难度也有所降低。这样就要求教师对课程非常的了解对课本上的知识点在以后工作中的运用掌握得十分透彻。

（二）没有合适的教材

随着社会经济的发展和技术的进步建筑设计也不断更新，因此建筑设计专业课程内容还面临着建筑技术更新所带来的挑战。在实际教学过程中，我们不难发现，现在大多数高职高专建筑设计专业中课本的教学内容常常落后于工程实际。尤其是建筑设计实践课中的实践操作部分。

二、建筑设计专业课程教学改革

在建筑设计专业课程教学过程中如何体现该课程的工程实践特征？如何使学生在学习的过程中具有主动性积极性？如何使建筑设计专业课程教学理念适应现代建筑教育的发展，是每个从事建筑设计专业课程教学的教师必须面对的问题。为此对于建筑设计专业课程改革势在必行。

（一）修改人才培养方案确定培养目标

人才培养方案的确定可以说是每个院校都在积极探索和研究的一个永恒课题。它的制定直接影响着某个专业的发展方向，同时也是我们将来学生能否在毕业后找到工作的重要环节。我们的目标定位则体现为“面向企业，立足岗位，注重素质，突出能力。”

（二）完善实践教学

实践教学是我们建筑设计专业课程最为重要的一个环节，既可以让学生了解企业实际工作，又可使教学工作更主动，激发学生学习的兴趣和主动性。

（三）积极推行职业资格证书培训实行“双证制”

建筑设计专业培养的是面向企事业单位职业岗位的技术技能应用型人才。将职业资格考证纳入实践教学内容。让学生在毕业前完成岗前培训，毕业可直接上岗，同时要求学生在毕业时既要取得毕业证书又要取得与本专业相关的职业资格技术等级证书方能予以毕业。以此提高学生就业竞争力。

（四）采用多种教学方法与手段

根据课程培养目标为培养符合市场需求的应用性人才，采用多种教学方法切实提高学生的综合知识应用技能和职业素质。

1.嵌入项目的任务驱动教学

课程知识点多，学生往往不能将所学知识运用到实际设计中来。通过提出任务书→分析任务书→一草修改→二草修改→三草修改→成图→总结分析这一任务驱动教学方法，能够使学生更好地掌握自己所学到的知识。

2.模拟职业岗位竞赛

在项目案例教学过程中同时引用竞赛式的教学方法促进学生水平整体向上。计算机辅助设计课程除了需要学生掌握工作流程，操作方法、设计技能之外，更重要的是加强学生制图的高质量和高效率。通过竞赛有效激发学生自主学习的潜能，锻炼他们的敏锐性和敏捷性，培养集体主义感和团队协作的活动意识。

3.运用现代化教育技术

融入多媒体教学增强教学内容的直观性，帮助学生学习理论并掌握实践操作技能以声、形、音、画合而为一的动感场景和巨大的虚拟设计功能为教学增加吸引力和感染力。为学生创造一个能全面调动学习兴趣激活创造思维的环境。

（五）建立校企合作教学适应工学结合

使用企业人才骨干充当授课教师，通过实施教学培训并实现合作就业，建立校企长效合作机制。将学生或多个项目团队模拟实际操作流程，在企业兼职教师和任课教师的指导下项目团队成员协同合作完成项目，培养学生合作能力和分析问题能力解决实际问题的综合技能。增强了学生对市场需求的应变力，提高了学生岗位技能和职业素质能力。

总之建筑设计专业是一门需要不断改革不断创新的课程，我们需要不断地调整教学计划，更新教学内容，强化校企合作。只有这样才能提高学生在建筑行业的岗位竞争力，促进教学整体水平的提高。

【参考文献】

［1］丛人. 浅析课堂教学模式改革.中国校外教育，2011.

［2］杨秋旸. 改革课堂教学模式，促进学生思维发展. 学园，2010.

［3］季翔. 高等职业教育建筑设计专业教学改革的思考.煤炭高等教育，2002.

篇5：建筑设计专业课程

上课时间：早上9：00-12：00 下午14：30-17：30 晚上18：30-21：30 课程时间

随到随学，课程进度独立，不限制课时，就业为止 课程优势

1:施工现场实训:了解施工工艺及操作人员施工流程, 让设计方案更具实际可执行性

2:核心课程:手绘表现、住宅户型、别墅空间、公共空间

3:教学方式:设计原理与案例分析穿插讲解, 全面提升学员的理论水平和实战能力

4:完成应聘设计作品:参与公司真实项目, 直接获取工作经验, 完成应聘设计作品 5:毕业证书:获得国家室内设计师职业资格认证 全国通用

6:工作保证:考核达标后直接推荐工作 第一阶段 美术素养

内容：素描概念，素描表现形，点、线、面特征、色彩规律、色彩理论、平面构成、立体构成

目的：提高美术素养，审美能力，为手绘表现打下坚实的基础 第二阶段 手绘表现课程

内容：室内环境配景与写生、平面布局草案、立面草图表现、空间透视 目的：快速表达设计思想；方便与客户沟通；提高接单成功率

第三阶效果图表现课程 Autocad 施工图

内容：AutoCAD 基本命令、快捷键应用、绘图技巧、装修图读图、公司标准与制图规范

图纸绘制：平面、天花、墙体定位、开关插座、强电弱电、水路、立面、剖面等 目的：通过学习Autocad 的基本操作以及实际方案的综合练习，熟练掌握该软件职业操作方式

3D max建模

内容：max 安装、卸载、界面设置、快捷键设置、常用基本命令、二维物体、三维物体、修改面板、灯光、摄像机、材质、渲染、学习CAD 识图，以及将CAD 图纸文件导入到3d Max中进行高效的室内场景建模、室内天花及立面建模、室内空间规范建模、POLY 高级建模

目的：熟练掌握建模、贴图操作技法，做到精细建模 VRay 渲染

内容：VRay 安装知识以及渲染界面的初步介绍，VRay 材质、VRay 灯光的初步分析、学习自然光的表现手法，包括天光的灯光布置方法和阳光的灯光布置方法 目的：熟练掌握灯光、渲染，使设计作品更直观更有表现力

Photoshop 后期

内容：效果图后期通道渲染、以及效果图Photoshop 后期制作 目的：快速后期处理技巧，让效果图更加真实 第四阶段 住宅空间设计项目实训

认识室内设计公司

内容：室内设计公司的组织及构成、室内设计师应该具备的能力 目的：了解公司运作模式，建立良好的职业习惯 施工现场实训

内容：在施工现场解决施工难点，了解材料施工工艺及操作人员施工流程（根据施工时间结合课程穿插讲解）

目的：使学员掌握装饰工程的操作程序、能够合理地进行方案设计，而且在与业主沟通过程中能更得心应手

户型设计项目实训 1．客户洽谈与现场测量

了解业主需求意向及设计风格体现、核准现场、度量现场的工作要点、提交现场测量成果要求

2．住宅空间功能设计

空间功能设计：功能分析、功能布局、布置方式、人体工程学：人体工程学基本原理、人体尺寸、人体活动尺寸、常用家具尺寸

3．设计风格与平面布局

现代简约设计风格与平面布置基本原则、布置方式、色彩设计、造型设计、新古典主义风格与平面布置基本原则、布置方式、色彩设计、造型设计、美式乡村风格与平面布置基本原则、布置方式、色彩设计、造型设计、天花布置图：天花造型细节与灯具搭配注意事项

4．方案平面手绘

平面草图表现、设计实例示范讲解、方案平面提案：规划草图计划、手绘平面与设计总监前期沟通、讲解设计意图

5．施工平面布局

初步设计图纸、细节功能布置、设计CAD 定稿、6．施工图设计、装修材料：常用主材料讲解、材料市场考察

施工工艺：基础及水电、泥水工程、水电安装、涂料工程、常见木制品构造 细化设计方案；绘制主要平面图、立面图以及主要大样图；提交施工图纸，审查修改

天花结构图：天花的材料与施工工艺、造型设计

立面图：玄关、电视墙、餐厅墙、沙发背景墙、床头背景墙等造型设计、立面的材料与施工工艺

剖面图：主要及特殊结构细节体现

电路图：家装电路原理、电器布置图的设计和绘制、灯具开关布置图的设计和绘制

节点大样图：吊顶大样图、墙体大样图、家具大样图、门窗大样图 7．预算报价

Excel 预算表格制作方法、工程量计算方法、常用概算方法 8．效果图定稿

根据施工图方案最终定稿

9．设计说明

讲解项目设计说明及效果图 10．目的

了解设住宅空间计原理，掌握住宅空间平面布置方法，培养平面及空间设计思维能力

更使学员掌握装饰工程的操作程序、熟练掌握施工工艺、施工材料和施工图纸的绘制

第五阶段 公共空间设计项目实训 施工现场实训

内容：在施工现场解决施工难点，了解材料施工工艺及操作人员施工流程（根据施工时间结合课程穿插讲解）

目的：使学员掌握装饰工程的操作程序、能够合理地进行方案设计，而且在与业主沟通过程中能更得心应手

效果图高级表现

内容：办公、餐饮空间3dmax 高级建模技巧、办公、餐饮空间vray 布光材质高级技巧、精细渲染；photoshop 后期处理

公共空间项目实训 1．办公空间设计原理

学习相关的办公空间室内设计知识，根据不同企业和行政办公的特点、要求以全新的设计理念，营建科学、绿色的办公室内空间环境。

2．餐饮空间设计原理

掌握不同餐饮空间特点与风格，学习餐饮空间规划技巧、分隔技巧、形象创意表现等

3．方案设计

设计准备：了解业主需求意向

概念设计：设计主题定位，确立设计, 方案构思、分析、比较

方案平面布局：办公、餐饮空间设计原理、设计规范、人体工程学、功能设计 方案平面提案：手绘平面及立面与设计总监前期沟通、讲解设计意图 方案设计：小组及老师进行交流商讨，确定初步方案设计，绘制CAD平面图

4．概念效果图方案

根据方案设计绘制概念效果图 5．施工图设计

设计提交：检查设计内容是否能够实现；制作设计图纸封面及图纸索引 装修材料与施工工艺：办公、餐饮常用主材及施工工艺

细化设计方案；绘制主要平面图、立面图以及主要大样图、提交施工图纸，审查修改

主要天花结构图：天花的材料与施工工艺、造型设计 主要立面图：办公、餐饮空间立面的材料与施工工艺 主要剖面图：主要及特殊结构细节体现

主要节点大样图：吊顶大样图、墙体大样图、家具大样图、门窗大样图 6．效果图定稿

根据施工图方案制作最终效果图 7．设计说明 讲解项目设计说明+ 第六阶段 毕业设计

在培训师指导下独立完成居住空间与公共空间全套商业化设计方案，包括设计说明、平面图（天花、地面）、立面图、节点图、大样图等施工图、效果图及预算

篇6：建筑设计专业课程

课程设置是整个教学体系中的关键环节，直接关系到“教什么”和“学什么”的问题。特别是对于广告设计与制作这门与社会发展有着紧密关系的学科来说，更应该时刻关注行业发展动态和社会现实需要，对课程设置进行及时而灵活的调整。鉴于此，本文从高职学院广告设计与制作课程设置的现状谈起，就今后的改革和创新方向进行了具体的分析。

高职学院广告设计与制作课程设置的现状

课程设置是整个教学过程中的关键环节，直接关系到“教什么”和“学什么“的问题，对教学目标的实现有着重要影响。自高职学院广告设计与制作专业开设以来，已经形成了一套较为完善的课程体系，也基本能够满足教学的实际需要。但是与此同时，整个社会和广告行业也都是在不断发展的，对于广告设计人才的要求也是越来越高，所以当下该专业的课程设置就凸显出了一些不足。首先是课程设置难以满足现实需要。现实需要是课程设置的重要标准，有怎样的现实需要，就需要有怎样课程设置与之相匹配，方能保证学生的学以致用。但是从实际情况来看，课程设置并没有紧跟行业发展的步伐，学生所学到的知识和技能较为陈旧，从而对就业和个人发展产生了一定的影响。其次是实践类课程的缺乏。高职院校所培养出来的广告设计人才，毕业后都要进行直接的创作。但是很多学生都在实践能力上存有很大的欠缺，即理论知识较为扎实和丰富，但是却不敢用、不会用，难以真正将其应用于实践，使用人单位不得不专门花时间对学生进行实践训练。最后是课程设置的关联性不强。对于一门专业的课程设置来说，其应该是一个系统的体系，每一门课程都有着独特的价值和功用，但是又能够通过有机的组合发挥出一种集体效应。但是当下的课程设置却没有体现出这种关联性，仍处于各自为战的状态，并在很大程度上限制了教学质量的提升。通过以上分析可以看出，当下高职院校广告设计与制作的课程设置已经难以满足多方面的实际需要，理应得到全面的变革与创新。

高职学院广告设计与制作专业课程设计原则

课程设置既不是凭空而来的，也不是学校和院系的闭门造车。而是要在真正把握专业本质规律的基础上，对行业发展进行深入的调查，并结合学校实际特点综合选定的。所以整个课程体系的设计必须要遵照一定的原则。具体来说，首先是市场性。对于高职院校来说，培养的是各行各业的一线人才，与整个市场发展有着十分紧密的联系。也就是说，市场需要怎样的人才，高职院校就培养怎样的人才，以此让学生所学到的知识和技能得到及时和充分的发挥，在实现个人价值的同时推动行业的发展。其次是适宜性。虽然同是广告设计与制作专业，但是每一个地区、每一个学校的实际情况都是不尽相同的。所以课程设置一定要从自身的实际情况出发，力求让每一门课程都能充分发挥出自身的价值，而不是形象工程。最后是连续性原则。所有的课程是一个有机联系的整体，通过一门门课程的学习，能够让学生获得综合知识与技能的提升，所以要体现一种循序渐进性。以上几个原则是课程体系构建中应该予以深刻把握的，以保证其沿着一个正确的方向发展。

高职学院广告设计与制作专业课程创新设计

根据专业本身的特点和行业发展的实际需要，可以将整个课程设置划分为四个模块，即专业知识模块、专业技能模块、职业素养模块和实训模块。

1.专业知识模块

通过对一些优秀广告设计人才的调查可以发现，他们中的大多数都有着较为丰厚的专业理论素养。这一点可能在从业之初表现的并不明显，但是随着个人的不断发展，专业理论知识的基础支撑作用就得到了凸显。所以需要开设一定的专业知识课程，来奠定学生的行业基础和学科基础。具体来说，可以将《艺术概论》、《广告学概论》、《市场营销学》等作为必修科目；将《中外设计史》、《广告道德与法规》等作为选修课程。也就说，通过这些理论知识的学习，让学生知道什么是广告设计，怎样才能创作出优秀的作品。这将是他们今后个人发展的重要前提。

2.专业技能模块

能够独立而完整的进行广告设计，是广告设计与制作专业的基本目标，所以专业技能模块也正是整个课程设置中的核心。具体来说，该模块可以分为基础课程、业务课程和拓展课程三部分。

首先是基础课程。主要包含《素描》、《色彩》、《造型设计基础》、《字体与版式设计》、《图形创意》等，这几门课程都是艺术设计类专业的必修课程，能够对艺术设计中的诸多要素，如色彩、文字、图形等有全面的了解和把握，为今后的学习打下良好的基础。

其次是业务课程。要在对行业发展进行深入调研的基础上，根据行业发展的实际需要，开设相应的业务课程，保证学生所学到的知识和技能就是当下行业发展中必备或急需的。通过调查可以发现，大多数广告设计类公司都是以平面设计作为主营业务，包含广告设计、宣传册设计、海报设计、标志设计等，要求学生运用相关的知识和技能，设计出最终的成品。以此为参照，需要开设的课程包含：《广告设计》、《标志设计》、《宣传册设计》、《书籍装帧设计》、《包装设计》等，以及要完成这些设计相应的设计软件课程，如《photo图像处理》《illustrator图像设计》、《in--design图文编排》等。通过以上课程的学习，能够基本保证学生能够进行独立的创作。

再次是扩展课程。除了平面设计类主营业务之外，很多企业也经常要进行一些相关业务的开展，这就对学生的综合知识与能力提出了一定的要求，这也是开设拓展类课程的初衷。如《网页设计》、《网络广告设计》、《视频摄录与编辑》、《广告摄影》、《商业插图设计》等课程，都可以以选修课的形式，让学生根据自身的兴趣和今后个人发展方向等自主的选择，以进一步提扩展专业知识与技能的广度和深度。

3.职业素养模块

一个优秀的设计者，除了有着扎实的设计理论和技能之外，还应该有着较为丰厚的职业素养和全面的综合能力。特别是对于高职院校的学生来说，绝大多数学生之前都没有过从业经验，在踏入工作岗位指之初，难免会有一些不足之处。所以需要学校方面对此有所关注，并通过相关课程的开设，使学生的职业素养得到相应的提升。具体来说，可以开设《人际交流与沟通》、《团队沟通与协作》、《信息检索与处理》、《职业道德》、《压力与心理调适》等课程，帮助学生形成正确的工作态度，形成良好的沟通能力，并能够处理好工作中的人人际关系，尽快融入到团队中。无论学生今后是否从事设计类行业，这些课程的学习，对他们的发展来说都是大有裨益的。

4.实训模块

前文中提到，实践能力的不足，已经成为了高职院校毕业生的一个普遍现象，并在很大程度上影响到了个人的就业和发展，所以一方面应该在现有课程设置的基础上，加大实践类课程的比重。另一方面则要对实践类课程安排进行适当的调整。传统的教学中，实践类课程往往都被安排在最后一年，其用意是十分明显的，即认为学生在经过了专业学习之后，可以更好的进行实践。但是从实际情况来看，最后一年往往是学生最忙的一年，或者忙于就业，或者忙于准备各种考试，难有时间和精力静下心来进行实践。所以应该将实践类课程设置和教学模式有机结合起来，通过工作室教学模式、项目教学模式等，将实践贯穿于教学的全过程，边学习边实践，使学生的实践意识和能力得到系统化的培养。

综上所述，近年来，伴随着高等职业教育和广告设计行业的双发展，高职学院的广告设计专业也获得了巨大的进步，先后培养出了一大批优秀的专业人才，既实现了个人的顺利就业，也为行业发展做出了突出的贡献，这是值得肯定和欣慰的。但是同时我们也应该清醒的看到，在文化多元化发展的大背景下，广告设计行业也是日新月异的，需要高校对整个行业发展有及时的关注，并对课程设置进行机动和灵活的调整，使学生所学到的知识和技能正是当下行业发展所需要的，真正做到学有所长和学以致用。本文也正是本着这一目的，对此进行了具体的分析，希望能够起到一定的启示和借鉴作用，为高职学院广告设计与制作专业的发展贡献一份力量。

（作者单位：广安职业技术学院艺术设计系）

篇7：通信专业课程设计

题目：低频功率放大器 课程：电子设计与制作

学院：通信与信息工程学院

专业：通信工程

班级：通信0802

姓名： 学号：

设计期限：

一、设计实验目的

1、能够较全面的巩固和应用“模拟电子技术”课程中所学的基本理论和基本方法，并初步掌握电路设计的全过程。

2、能较合理的、灵活的应用分立件或者标准集成电路芯片实现功率放大的功能。

3、培养独立思考，独立准备材料，独立设计规定功能的模拟电子系统的能力。

4、培养独立设计能力，熟悉EDA工具的应用，比如Multisim。

5、培养熟悉综合设计实验报告的能力。

二、实验原理

功率放大器的作用是向负载提供一定的输出功率，所以功率放大器不仅考虑输出电压的大小，而且要考虑输出电流。功率放大器从电路形式上可分为：变压器耦合的功率放大器和互补的对称 的放大器，由于互补对称功率放大器具有效率高、体积小、重量轻、成本低的特点，所以目前大

多采用沪部队琛的功率放大器，互不对称的功率放大器又分为OTL 功率放大器（单点源）和OTL 功率放大器（双电源）。功率放大器按输出管的工作状态又可分为甲类、甲乙类、和乙类。本实验

采用的是OTL 互补对称的功率放大器，工作在甲乙类接近乙类。在模拟电子线路中，电信号经过放大之后，往往要去推动执行机构完成人们所预期的功能，例如推动喇叭发声，推动继电器实现控制等。执行机构要正常工作都需要从电路中获取较大的电能。因此，放大电路的末级均由功率放大器组成。

功放(功率放大器)的原理就是利用三极管的电流控制作用或场效应管的电压控制作用将电源的功率转换为按照输入信号变化的电流。因为声音是不同振幅和不同频率的波，即交流信号电流，三极管的集电极电流永远是基极电流的β倍，β是三极管的交流放大倍数，应用这一点，若将小信号注入基极，则集电极流过的电流会等于基极电流的β倍，然后将这个信号用隔直电容隔离出来，就得到了电流(或电压)是原先的β倍的大信号，这现象成为三极管的放大作用。经过不断的电流及电压放大，就完成了功率放大。而场效应管则是用栅极电压来控制源极与漏极的电流，其控制作用用跨导表示，即栅极变化一毫伏，源极电流变化一安，就称跨导为1，功率放大器就是利用这些作用来实现小信号控制大信号，从而使多级放大器实现了大功率的输出，并非真的将功率放大了！

了解电路原理以及对改善互补对称功率放大器的性能所起的作用。

三、实验内容、实验电路

2、静态分析

3、动态分析

4、计算

放大器的输出功率为：

电源提供的功率为：

四、总结体会

篇8：建筑设计专业课程

1. 我国职业技术教学教育起步较晚。

一些院校的课程设置还是以普通教学的教学模式和教学思维, 服装设计与工程专业课程讲述也以陈述、概念、传统的教学模式为主, 同其他学科之间的联系不足, 教学实践较少, 不利于当前职业技术学校学生职业技能的掌握, 进而会影响学生的就业和工作后的实际工作能力。中职院校的专业课程设置应在国家教育部的要求下坚持以就业为导向, 面向社会、面向市场, 为经济社会的发展服务, 但目前中等职业教育的服装设计与工程专业的课程设置的现状与上述基本原则的要求相差甚远。

2.师资制约是一个很严重的问题。当前不难看出很多的职业中学的教师都是从普通中学的教师中选拔出来的。他们具有丰富的教学经验和管理学生的经验, 都是具有高级职称的教师或者是教授, 教学经验丰富。也正是多年丰富的教学经验阻碍了职业教学的发展, 很多老师是文化课教师出身, 他们可能没有资格证书, 可能没有从事过企业工作, 这就缺少从业经验, 而服装设计的教师, 不了解市场、不了解服装设计、不了解加工、不了解流通、不了解企业的运作……这本身就与职业技师学校的初衷相背离, 那么这样的专业教师再去培养学生, 学生走向社会的状况就可想而知了。

3.理论课程与实践课程的设置不科学。在当前的中职院校课程设置过程中存在着这样的状况即:有的学校过于注重理论教学, 缺少实践教学;而有的学校又偏重与实践教学缺少完善的理论和文化课程。不难想象这样不平衡的教学课程设计都是不合理的。缺少实践教学的课程与国家的教学计划和中职院校设立的初衷相背离, 同时对学生的就业会产生不利的影响。而缺少理论与文化课程是更加科学的。学校首先要教书育人, 学校必须要注重学生的基础知识、人文素质和职业道德的培养, 学校要按照国家规定的课程门类开放齐全。

4.生源不足、学生素质不高。当前很多中职院校存在着招生“饥渴”的现象, 生源不足, 学校发展缺少动力。同时也存在学生素质不高的缺陷, 就当前我国的实际情况而言成绩好的学生普遍都是通过高考走向更高的学府, 而升入中职院校后学习的学习也存在只注重“一技之长”而忽视了文化课的学习。

要改变当前的服装设计与工程专业的现状, 笔者认为应以“教、学、做、合一”的理念, 要让学生“做中学”老师“在做中教”。课程设置应以理论课程、项目课程、任务课程、和社会实践课程融为一体。

1.根据中职学生的入学成绩、年龄状况, 开设课程。中职学生的成绩普遍较低, 进而应该进一步丰富这些学生的文化课程如语文、数学、外语和计算机。而中职学生毕业后面向的是社会工作那么在职业精神和职业道德方面应该开设必要的课程。再者中职院校的学生年级普遍较小, 很多孩子还处于青春期, 那么心理课程的开设也是十分必要的。这些基础的课程结合专业课程开设是较为合理的课程设置。

2. 就服装设计与工程专业的专业课程而言, 应根据就业市场对职业技能岗位的需要不断地调整培养的目标和侧重点。应广泛的吸收和采纳专业人士的观点和建议。不能盲目的设立专业和课程方向, 这是对资源的浪费也是对社会、对学生的不责任。应通过社会调研对需求较大的服装生产基层技术人员、服装营销人员、服装设计助理作为培养的主要方向。应把目标立足于当地的服装生产企业、规模较小的公司, 从基层做起。

3. 科学合理构建服装设计与工程专业课程安排。

首先, 调研定位中职服装设计与工程专业毕业生的就业岗位有哪些。其次, 进一步加强师资队伍建设, 使师资队伍和教学体系能够有更加合理的保障。再次, 工学结合, 注重学生学期期间的作品。以作品说话, 以作品教学, 实现“教、学、做”合一的原则, 以学生的作品为载体, 教学在不断的学习、改进、学习这个过程中提高学生的水平。最后, 应设立一个科学合理的考评机制, 教育部提出“普教有高考, 职教有技能大赛”的口号, 那么通过职业技能大赛不仅能丰富学生的学习生活、竞争意识、同时还能反映出职业技术学校服装设计专业学生的技能和水平。

服装本身就是与我们的生活息息相关, “衣食住行”, “衣”排在首位说明在中国服装是非常重要和必要的, 在中职院校设置服装设计与工程专业, 也有着深远的影响和重要的意义。

1.中职教育对国民素质提高上起着重要作用。通过几年的职业教学的努力, 国民素质有了很大的提高, 中职教育在提升国民素质方面起着非常重要的作用, 中等职业教育当前从事的几乎是提高青年尤其是农村青年中文化素质最低的人群的教育工作。也就是说, 我们的教育工作能够有效地提高几乎处于全民族思想文化素质底线的这个群体的思想文化水平。从这个意义上可看, 中职教育的社会意义可以说是非常巨大。

2.中职教育是整个国民教育的一个重要组成部分, 对社会发展和稳定具有重要作用。职业技术学院的学生以初中毕业分流后的生源为主, 这些学生流入中职院校不仅仅学到了科学文化知识, 同时也避免这些未成年的青少年在社会上游荡, 减少给社会带来的不稳定因素。就当前我国严峻的就业形势而言, 他们在学校不仅可以继续接受教育, 在进一步提高文化素质的同时通过职业技能的培训, 他们的可塑性要比普通初、中等教育的劳动力更强。

3. 中职教育对社会经济发展的巨大贡献。

职业教育的重要性在发达国家已经取的了广泛的认同, 因此很多发达国家的职业教育发展的都非常的好。随着改革开放我国工业化进程的不断加快, 当前我国劳动密集型产业的不断升级和转型, 对于劳动者文化素质和职业技能的要求也不断的提高, 在这样的形势下, 国家投入大的资金和资源提高职业技术教育的发展, 为社会经济的发展和整体社会文明进步的提高都起到了积极的作用, 这是我国现代化进程的一个部分, 意义重大。

篇9：景观设计专业课程体系设计

专业课程进阶

依据专业学习进度和深度设置三个阶段，初级课程为设计基础和技能基础，是必修课程；中级课程为专业进阶课程，采用选修必修结合；高级课程为小方向课程，主要是顶岗实习，是必修课程。在系统化的课程中实现学生专业知识、

专门技能和职业素养、创新能力的训练和养成。

大平台专业课程

大平台专业课程的构建围绕基础设计能力与创造能力的训练，通过课程模块将造型、色彩、材料、工艺、技能基础课程进行有机整合，在工作室中通过数个综合课题的实训，使学生夯实专业基础能力，为专业方向的双向选择提供支撑。

小专门方向课程

小专门方向围绕专业技术能力和职业能力的培养，在能力训练的广度、深度、强度上，设置不同层次的专业进阶工作室课程，形成本专业工作室课程模块。

项目课程开发

基于企业岗位知识能力要求，将行业职场中的典型项目任务转换为若干课程内容。学生参与项目的全过程，从项目运行过程的各个环节中主动获取知识，掌握各

种技能，注重知识与技能的关联。

“项目+主题”的课程教学

基于“职业知识、职业能力、职业素质”的要求，构建以核心职业技能为中心的模块组合式、技能层进式的课程体系。在教学设计中，用主题教学方法开展项目教学，根据项目实施进程、工作流程与学习过程重组专业课程内容（知识点与技能），形成动态组合的知识模块，以递进的技术技能支撑项目要求与目标实现，保障主题教学法的实施。

主题教学法是一种引导性、探求性的教与学的方法，更是一种极具原创性的创作方法和对问题的系统探究步骤，同时也是一种思维的训练方式。

三年教学实施路径

第1学期：主要学习内容是设计基础和技能基础，即通过课题模块将造型、色彩、材料、工艺、技能基础课程进行有机整合，在工作室中通过数个综合课题模块的实训，初步了解材料和工艺，提升学生的基础审美素养与技能水平。

第2学期：以简单项目要求学生进行设计初步的实践。学生综合运用语言、文字、图纸以及计算机软件等多种方式表达设计思想，了解设计的基本方法。

第3学期：通过校企合作工作室，引入项目（真实和虚拟的项目），按照项目流程，运用主题教学法，完成设计课题，使学生初级掌握本专业的设计流程，包括项目设计的过程，项目设计需要的知识和技能，提高解决问题的能力，这是“项目+主题”导入课程，也是向“专业方向”进阶的第一步。

第4学期：按照企业技术标准进行课程的组织设计，实施项目课题，课题采用真实与虚拟相结合，着重解决学生的设计创意培育，提升各类技术运用能力，逐步了解与本专业相关的法规。

第5学期：进入专业方向课程学习阶段，学生通过双向选择进入专业方向工作室。工作室依托校企合作中心平台引入项目，学生在校内或校外工作室中完成两个完整的项目课程。一个项目课程是真实课题，培养学生的分工协作、技术运用能力，提升技能操作水平，强化职业素质养成；另一个项目课程是学生进入顶岗实习，学生可以选择在校内工作室完成，也可以选择合作企业的校外实训基地完成，与就业接轨。

第6学期：学生进入合作企业进行顶岗实习的准就业时期。学生必须完成顶岗实习和毕业设计。

实施节点设计

1.情境化教学

通过校企合作中心平台引入项目，在工作室中将学习过程与工作过程相结合，营造真实的实训环境，学生在每个工作任务的操作中，按照完整工作过程进行训练，逐步加强学生的专业能力训练；同时，教学情境的实施采用项目教学、小组合作、项目汇报等方式加强综合技能的训练。在教学过程中高效应用在线平台，实现师生无障碍的网络交互。

2.精细化管理与考核

由“环境艺术校企合作中心”专兼职教师共同组成的评审小组对遴选的项目任务进行审核，制定阶段性质量标准与控制方法；教学小组集体备课，讨论项目与课程教学结合点、切入点和可操作性，课程组织细化到每一节课，确定课程的阶段目标和质量要求，由评审小组审核课程设计，教学小组具体实施教学；评审小组进行阶段性评课；课程结束时教学小组对课程进行全面总结，举办学生作业展览；评审小组对教学效果进行终端评审。

3.项目（工程）弹性学制

在第四学期开始实施“项目（工程）弹性学制”，调整原先实行的暑假制度，以适应企业运行的要求。以项目的完成过程作为一个学习的时间段实现“项目（工程）弹性学制”，每个“学习时段”为一个“项目”的完成周期，并在各“学习时段”结束后安排进行学期项目的汇报与评审。“项目（工程）弹性学制”的设定可以根据项目（工程）的不同分别设定。

4.顶岗实习运行

①依托行业协会、校企合作中心、校内外实训基地，以签订校企双方合作协议的形式，确定与专业匹配的实习岗位。延续“工作室制”人才培养模式，校企核定项目，组建工作室实习团队。

②明确实习项目，学习《装饰行业安全生产知识》及实习管理制度、流程、注意事项，了解企业文化。

③学校、企业、学生三方签订《顶岗实习任务书》。确定课程执行人，聘任企业兼职教师，实行过程共管成果共享，责任共担的机制。

企业指导老师：岗位信息、岗位要求、基本职责、学生实习进度记录、学生实习状态记录和评分、离岗跳岗信息记录等。

学校专业老师：实习计划安排、实习环节设置、指导老师分配和管理条例、文件发布、学生基本信息汇总，学生实习进度记录检查、整理等。

学生：记录实习日志，实习日志面向实习单位和学校汇报，与顶岗实习的评分挂钩。

顶岗实习综合鉴定，在开放展示周阶段进行项目成果展示验审与综合评定。

篇10：建筑设计专业

|培养目标|本专业培养适应城镇建设需要的、掌握建筑设计原理和方法、受到注册建筑师的基本训练，熟悉建筑设计相关法规标准和建筑节能与建筑绿色化技术，能熟练运用计算机进行数字化建筑设计及表达和施工图制图的应用型高级技术专门人才。

|就业方向|学生毕业后，可面向建筑设计、城镇规划、房地产开发、室内设计等相关企业或管理部门，从事建筑设计、室内设计，计算机绘图或相关的教育、科研、技术和管理等方面工作。

|主要课程|建筑设计基础、建筑绘画、建筑设计原理、建筑设计、BIM设计、施工图设计、场地设计、中外建筑史、建筑物理、建筑力学、建筑结构及选型、建筑材料、建筑构造、建筑节能软件应用、建筑设备、城市规划与设计、室内设计原理等。

|授予学位|按照国家学位条例规定，凡取得毕业资格并符合授予学位的毕业生，授予工学学士学位。

篇11：建筑设计专业课程

功能：假定有n门课程，每门课程有课程编号，课程名称，课程性质，总学时，授课学时，实验或上机学时，学分，开课学期等信息。试设计一选修课程系统。

分步实施：

1、初步完成总体设计，搭好框架，确定人机对话界面，确定函数个数；

2、建立一个文件，将每条记录信息写入文件中并能显示于屏幕上

3、完成上述添加、查找（课程编号、课程名称、课程性质等）、修改等功能。

4、进一步要求：学生选修课程(可选项)

要求：

1、用C语言实现程序设计；

2、利用结构体数组实现信息的数据结构设计；

3、系统的各个功能模块要求用函数的形式实现；

4、界面友好（良好的人机交互），程序加必要的注释。

课程设计实验报告要求：

1、预习报告：题目、课程设计任务、数据结构、程序的总体设计（算法）、模块划分。

篇12：《动漫设计》专业课程说明

1．开放教育入学指南

本课程1学分, 公共基础必修课，课内学时18,开设一学期。

本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。本课程开设目的旨在帮助学生了解广播电视大学的性质和现代远程教育、开放教育的特点。通过开放教育入学指南部分的学习，使学生认识开放教育的作用、意义和掌握远程开放教育的学习方法。

2．远程学习入门

本课程1学分，公共基础必修课，课内学时18，开设一学期。

本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。通过本课程的学习，使学生掌握基本的远程学习手段的运用,学会如何访问网上课件，掌握远程学习手段及方法。基本内容:

1.使学生初步掌握计算机（PC机）的操作。

2.初步掌握文字处理软件Word97的使用。

3.初步了解中文Windows95的操作界面。

4.基本掌握上网浏览和收发电子邮件的方法。

3．英语I（1）（2）

本课程6学分，公共基础必修课，课内学时108，开设一学年。

本课程为公共英语课程。通过课程的学习，学生应能掌握1，600左右的常用词汇（包括入学时要求掌握的600词）和若干相关的常用词组及基础语法知识；能够听懂发音清楚、语速较慢的教学用语和日常生活用语，并能用英语进行简单的日常交谈；能够读懂所学词汇和语法范围内的故事、短文及通知、便条等；能够写出简短的私人信函，或用便条转达具体信息。

4．邓小平理论概论

本课程3学分，公共基础必修课，课内学时54，开设一学期。

通过本课程的开设,使学生深刻把握邓小平理论的精神实质,掌握什么是社会主义,如何建设社会主义这个基本理论问题;把握社会主义的本质和社会主义建设的规律,增强执行党的“一个中心,两个基本点”的基本路线的自觉性和坚定性;确立建设中国特色的社会主义的理想,立志为改革开放和现代化建设服务。

本课程的主要内容:时代的发展与中国特色社会主义的兴起、邓小平哲学思想与党的思想路线、社会主义初级阶段理论与党在现阶段的大政方针、邓小平对社会主义本质理论的贡献、社会主义市场经济理论与中国走向市场经济的道路、中国社会主义建设的发展战略、中国现代化建设的国际环境与对外开放战略、社会主义必须建设高度的精神文明、政治体制改革与有中国特色社会主义民主政治建设、“一国两制”构想与国家统一战略、科教兴国战略与高等教育的改革和发展、建设有中国特色社会主义事业的关键在于党。

5．数字化媒体艺术基础

本课程3学分, 专业基础必修课，课内学时54，其中实验学时45，开设一学期。

通过计算机数字化媒体艺术基础的学习，使学生知晓计算机的初级能力，对各种数字媒体有所了解，尤其是WORD的操作能力，能熟练掌握WINDOWS操作系统以及因特网的操作，并熟练掌握专业软件，对文字输入达到一定要求，学完后参加上海市紧缺人才培训项目考证。

6．素描

本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。

通过素描练习达到临摹对象的表达能力，提高学生的观察能力，审美能力，表现能力和造型能力，为今后的设计打下扎实的基础。

7．色彩

本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。

通过本课程学习，培养学生的色彩造型能力，掌握色彩的正确观察方法，认识和掌握色彩的基本知识和色彩变化的基本规律，能熟练的运用色彩表现和塑造抽象形象。

8．形态构成本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。

本课程注重形象思维认识和感性思维认识，通过形式法则—点线面体组成几何形或自由形。让学生了解如何把三次元的空间表现于二次元的纸上，表现动态感、立体感、透明感、错视、幻象、无理图形、以及如何利用不同材料，纸笔进行偶然形态的创造。尤其是能将所学运用到平面设计中，提高学生掌握美的形式规律，审美能力及创造抽象形态的构成能力。

通过教学，使学生了解掌握基本的色彩理论，包括色彩物理学、色彩生理学及装饰色彩设计的对比调和理论。并通过课堂练习，按照严格科学的色彩构成训练原则，系统掌握这门知识，为今后的设计打好色彩基础。

课程揭示立体造型的基本规律，基本原理，构成语素，研究人与形的直接或间接关系，研究形态与技能、形态与材料、形态与变化的规律，建立多项度的形态认识，多项度空间认识，多项度造型、思维，达到对立体形态美感创造的基本知识和一定的立体设计创造能力，提高学生的造型审美、动手、空间想象能力。

9．计算机图形设计（1）（2）

本课程6学分，专业必修课，课内学时108，开设一学年。

本课程主要是对CorelDraw软件的学习。掌握CorelDRAW的基本功能，熟练掌握矢量图形绘制、各种填充、变形、缩放和剪裁功能、蒙板功能。了解COREL PHOTO PAINT、COREL R.A.V.E的使用。能将软件功能融入到制作实例中。掌握如何应用多种操作技巧来设计作品。熟练运用贝塞尔曲线的操作进行动漫创作活动。

10．计算机图像设计（1）（2）

本课程6学分，专业必修课，课内学时108，开设一学年。

本课程主要是对Photoshop软件的学习。Photoshop 是当今十分流行的图象制作和处理工具软件，是当今图象处理领域里著名的Adobe公司的产品，一直占据着图象处理软件的领袖地位，是平面设计、建筑装潢设计、网页设计及动漫制作的必用软件。通过本课程的学习，使同学能熟练掌握Photoshop基本工具和菜单命令的使用方法；掌握图层的基本操作；掌握滤镜的一般使用方法；掌握图片色彩的一般调整方法；对Photoshop的高级工具—蒙板、通道和路径，理解其含义，并能够进行一般的使用；掌握切片的制作方法；掌握Gif动画的制作方法；学会Photoshop图象编辑、图象合成、校色调色及特效制作等基本的图象处理技术，能使用电脑软件Photoshop完成动漫创作。

11．动漫技法

本课程3学分，专业必修课，课内学时54，开设一学期。

动漫工作是一项非常繁重又富有创造力的劳动，许多的环节都蕴含高超的绘画技巧。最后的动漫创作需要用长时间的严格的技法训练奠定基础。所以动漫技法的培训是必不可少的一个训练过程。本课程是动漫设计的基础课程。本课程以讲授动漫基本技法为主要内容，包括线条训练、加动画训练、速度的设计、动画的时间把握、物体的运动规律、写实造型设计、拟人造型设计、写意造型设计等内容，使学生掌握正确的动漫绘制方法，正确使用动漫材料及工具，学习摄影表的写法、脚本的编写和对动漫节奏的准确把握。Painter是一款全球顶尖的电脑美术设计制作工具，其功能相当强大，是目前模拟自然绘画最成功的软件。本课程的实验环节是对Painter软件的学习。熟练掌握Painter中真实的模拟油画，水彩，钢笔，铅笔，油性笔等等自然绘图工具；理解全新的画笔颜色处理方案；了解Painter对图层的支持方法；熟练掌握各种材质、灯光、各种滤镜的运用、文字赋予阴影效果。并能利用Painter软件绘制不同风格的动漫作品。

12．动漫模型制作

本课程3学分，专业必修课，课内学时54，开设一学期。

本课程主要是针对Poser 软件（Poser是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件）的学习。

本课程从学习Poser 的入门操作开始，目的在于使学生掌握如何制作逼真的人物动画；让学生能熟练利用Poser 提供的丰富多彩的人体三维模型和软件提供的物体模型，根据需要定制成多种多样的类型和体态，直接应用于所需的动漫设计；利用软件提供的发型、衣服、饰品等装饰物，使学生的设计与创意轻松展现；使用软件提供的人物模型，快捷地设计人体造型和动作，为人物动漫设计提供准确的造型依据。

13．原画设计

本课程4学分，专业必修课，课内学时72，开设一学期。

原画设计是一部完整的动漫影片质量好坏的关键。原画是指物体在运动过程中的关键动作，在电脑设计中也称关键帧，整个动漫影片就等于用画笔画出来的小说、诗歌、散文等等，这正是原画的意义所在。卡通原画设计为兼具绘画与设计因素的实用性新学科目。授课内容包括卡通原画设计、电脑制作两部分。目的是使学生了解动画制作的全过程。了解原画的概念，掌握原画的画法、移动镜头的画法、口型的设计、表情的设计、镜头的衔接等等，学会使用提高原画设计水平的辅助手段，并具备卡通原画设计实际创作能力。为今后的进一步发展打下基础。

14．二维动漫（1）（2）

二维动漫（1）4学分，专业必修课，课内学时72，开设一学期。

二维动漫（2）3学分，专业限修课，课内学时54，开设一学期。

本课程主要是通过对Flash（Flash是目前网上最流行的动画制作软件，是著名的矢量图形编辑和动画创作专业软件，主要应用于网页设计和多媒体创作等领域）的学习，让学生对Flash的特色以及软件提供的强大的艺术图形创作能力，流线型的工作流程，以及创作交互性有一个深刻的了解；能利用功能强大延伸性很强的ActionScript，来制作出高度复杂的动作及脚本；能熟练利用Flash的核心功能制作动漫，能熟练利用非常卓越的编辑矢量动画作品的功能来自主设计动画，并学会网络动漫的发布。

15．动漫创作（1）（2）

本课程10学分，专业必修课，课内学时180，开设一学年。

电脑动漫就是CG（Computer Graphics）。随着计算机技术、网络技术的发展，电脑动漫创作应运而生。本课程主要目的让学生能够使用电脑参与动漫作品的创作。卡通（Cartoon）即“动画”。在学习有关动画的基础造型手段（包括电脑动画等）和制作方法的前提下，表达一定的戏剧情节和影视广告内容等。这门课程是一次完整的毕业创作过程，整个毕业创作过程包括立题、脚本编写、原画设计、整合完稿等步骤。学生通过整个毕业创作能基本掌握利用完成动漫创作的流程，并应用于美术影视片或少儿读物等领域。

16．背景设计

本课程3学分，专业限选课，课内学时54，开设一学期。

背景设计是动漫创作不可忽视的一环，通过学习，让学生能掌握写实性场景设计、写意性场景设计、主观场景设计等设计的基本技能，学会利用背景烘托主体，渲染气氛。掌握好背景的设计和绘制对动漫创作的强大影响作用。

本课程主要学习并利用电脑软件中的背景设计的软件--Bryce（Bryce是由Metacreations公司推出的一款超强3D自然场景创建软件）来设计背景。使同学了解软件的快速渲染模式和即时预览场景小窗口等功能；能熟练利用Bryce包含的大量自然纹理和物质材质，来设计与制作能产生极其独特的自然景观；利用软件完成多种对气候、地面和地形的预设，组合创作出自己喜欢的自然景观。

17．计算机插图设计

本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。

插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，使线条，形态清晰明快，制作方便。

该课程是动漫创作的一门重要课程，旨在了解不同艺术流派的风格和表现形式，识别不同表现技法，基本掌握现代设计的特殊技巧。通过实践，训练学生掌握对具象形态仔细、还真描绘的技法。用画来辅助文字主题，准确地阐明主题意义，培养学生的绘画表现力和浪漫丰富的想象力，这一技能与设计训练，将为以后专业设计课奠定扎实的基础。

18．中外美术简史与鉴赏

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

是艺术设计专业的一门必修课，通过本课程教学，使学生了解中外美术发生、发展的历史及其规律和光辉

成就，较系统的掌握中外美术发展史的基本知识及规律，培养高尚的审美情操和鉴赏能力帮助学生扩大视野，丰富专业知识，提高艺术设计能力和艺术修养。

19．设计概论

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

通过教学，使学生初步了解从手工艺到现代工业设计的基本历程，以及设计思想的演变；工业设计与文化、艺术、技术的关系；工业设计在商品经济中的地位；工业设计的一般方法；装潢设计、产品设计、环境设计等的一般规律，从而对“设计”从史到论有一个大概的了解。

20．三维动画（3DS）

本课程4学分，专业选修课，课内学时72，开设一学期。

本课程主要通过对3D Studio MAX（3D Studio MAX是目前国内用户群最大的三维制作软件，是最好的专业建模及三维动画制作软件；在影视广告和建筑效果图制作领域，广泛地应用）的学习，使学生了解3D Studio MAX提出的全新三维动画解决方案，掌握界面图解视图、建模、扩展的着色方式、实时交互渲染等有特色的功能；让学生不仅能够使用3D Studio MAX，而且在整体协作工作流程上，能适应多媒体及设计可视化产品制作设计项目的不断复杂与规模日益庞大的趋势，不仅仅停留在个人创意和制作的水平上，培养学生集体协作精神。

21．透视学

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

本课程是从造型艺术的需要出发，研究在平面上立体造型的透视规律的一门科学，内容包括透视的基本概念和基本规律，直线形体的平行、成角、倾斜、俯仰透视，曲线、人物、阴影、反影等特殊形体的透视，中国画的透视等。在了解透视学基本概念，掌握（一点）平行透视、（二点）成角透视、斜面透视、圆的近视、阴影与反影透视的规律的基础下，能将这些知识准确运用到动漫创作中。使学生通过学习掌握透视理论知识、科学的画法，并能应用于写生和动漫设计创作之中。

22．装饰绘画

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

通过学习，使学生了解“图案”，“装饰”等方面的基本知识和概念，掌握装饰艺术构图、造型、色彩等方面的基本知识，掌握及运用花卉、动物、人物的写生变形方法，要求学生通过“装饰基础”的学习，由写生变形着手完成，对具体物像进行简化、抽象化的创作能力。

23．装饰图案

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

通过图案的基本概念以及装饰图案的形式法则、造型、构图、色彩等基础理论知识与技法的学习，培养和训练学生观察力与形象美的感知，由具象——意象——抽象的设计思维方法，了解并掌握装饰图案的民族传统习俗和现代构成在平面设计中熟练自由地区分不同要求的实际应用。

24．数码影像

本课程3学分，专业限选课，课内学时54，开设一学期。

本课主要内容为：数码影像的采集、编辑。通过学习同学应了解数码影像及相关的概念，掌握常用视频软件的操作、后期多种的编辑技巧、滤镜的使用等等。

软件推荐Ulead MediaStudio。

25．动漫设计创意与表现

本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。

现代动漫的设计需要设计者拥有新颖的创意与独特的表现力。本课程在学习有关动画的基础造型手段（包括电脑动画等）和制作方法的前提下，要求学生掌握如何用画面表达一定的戏剧情节。通过欣赏国内外著名动漫作品，熟悉各种动漫流派及其发展历史，掌握各流派创作过程以及在各个不同作品中的表现特点。通过各类动漫设计实践培养学生在动漫设计方面的创造能力和表现能力。

26．交互动漫

本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。

本课程通过对Macromedia多媒体软件系列的学习，了解交互动漫制作方法，了解交互语言概念、超媒体概念和媒体导航概念。能集成简单多媒体，学会流程式交互动漫制作方法。

推荐软件：flash、Authorware、Director等。

27．日语（1）（2）

本课程6学分，专业选修课，课内学时108，开设二学期。

本课程以初学日语者为对象, 以基础日语知识为主要教学内容, 通过学习, 掌握大约1500个日语词汇, 约150个日语常用短语及150个日语句型, 并掌握一定的日语基础知识, 对发音, 文字, 书写, 语法等内容有所了解和掌握, 为学生今后更进一步的日语学习打下一定的基础.28．动漫（出版物）策划

本课程2学分，专业选修课，开设一学期。

本课程以培养学生实际工作能力为目的，要求学生掌握动画创作的全过程；学会选择适合动画特性的创作题材，了解改编常识，学会画分镜头剧本；能够独立完成动漫设计的各环节；了解出版物后期制作过程；了解如何通过视觉领域的原创作品和增值服务为出版物进行品牌和产品的市场运作。通过走出去，请进来的方式，使学生对动漫创作在社会生活中的实际应用有一个感性的理解，培养学生良好的资源整合能力，积累动漫造型设计及动漫商业化整体策划的经验。

29．中国文化导论

本课程3学分,公共选修课，课内学时54,开设一学期。

本课程为“现代文员”专业必修课，该课程为学员学习中国传统文化而开设，课程内容为三部分，中国传统文化简史；中国传统文化的特制；中国传统文化的现代化。

该课程除主教材《中国传统文化》外，配以网络教学，还有《中国传统文化信息库》、《中国传统文化论坛》在网络发布。以求学员在掌握传统文化的基本知识外，还能熟练运用资料。

30．艺术欣赏

本课程3学分，公共选修课，课内学时54,开设一学期。

本课程通过对各类艺术作品的赏析，给学生讲授初步的艺术知识，以培养学生的艺术欣赏能力，并提高其审美素质和趣味，培养良好的情操。