中专学校的钢琴课教学

中专学校的钢琴课教学（精选七篇）

中专学校的钢琴课教学 篇1

一、电钢琴集体课的优势

电钢琴集体课教学是以学生视觉、听觉为基础的教育活动,与传统钢琴教学模式相比有以下特点:一是提高了工作效率。电钢琴集体课教学打破了传统钢琴教学中“一对一”的教学模式,避免了许多重复的教学环节。二是改进了教学手段。电钢琴系统中的随机软件,直观准确,教学能真正实现科学化、系统化。三是丰富了教学内容。电钢琴集体课学习形式丰富,可以使学生在生动的学习中体会到音乐的内涵,提高学习兴趣。

二、电钢琴集体课教学的关键在于转变观念

1. 电钢琴集体课教学同样能达到传统钢琴教学的练习效果。由于中职院校的绝大多数学生以前从未接触过钢琴,因此电钢琴集体课教学能让学生更好地适应电钢琴的学习。只要教师能够按照传统钢琴教学的方法来教授学生弹奏电钢琴,也能达到传统钢琴的教学效果。

2. 电钢琴集体课教学同样能保证良好的教学效果。电钢琴集体课在某些方面确实比不上传统钢琴教学课,但教学效果的好坏取决于很多因素,不能只凭教学形式片面推断教学的整体效果。钢琴课作为专业基础课,要求学生要达到一定的音乐素质和演奏能力,对无音乐和钢琴基础的学生来说,运用电钢琴集体课教学是最佳的教学形式,能保证良好的教学效果。

3.教师应主动适应新教学工具和教学形式。由于钢琴集体课教学要求教师要掌握新的教学设备、教学形式和教学手段,因此教师要具备更加广泛的专业技能和业务素养,工作强度也会增大。但只要钢琴教师愿意接触新的领域和教学手段,就一定能开拓出新的教学领域。

三、开展电钢琴集体课的教学方法

1.培养学生学习电钢琴的兴趣。在钢琴教学中,教师除了教给学生钢琴的基础知识及基本技能外,还应寻找提高学生练琴积极性的有效方法。笔者应该从三个方面去努力探索:一是帮助学生树立学习目标;二是要善于利用现代化电教手段帮助学生提高演奏水平;三是帮助学生克服心理障碍,树立自信心。

2.重视基础的学习和训练。(1)加强理论知识学习。对于一年级新生,教师可以加强乐理基础、视唱练耳等理论知识的教学;对于二年级的学生,可以开始即兴伴奏课,并加强他们对和弦、和声理论知识的学习。(2)基础练习。由于学生绝大多数从未接触过钢琴,所以教师可安排每两位学生共同使用一台数码钢琴,要求学生互相听对方弹琴,找出问题并及时纠正。

3.更新教法。(1)分组教学。学生的程度参差不齐、进度快慢不一是集体课教学的首要难题,因此,为了维持集体课的教学形式,首先要对学生先考核,后分组,然后再进行重点辅导。(2)共同评价。汇课前,先由教师讲清楚弹奏技巧、音乐表现等点评要点,并对学生提出明确的要求。师生共同点评,为学生创造出良好的学习气氛,使学习变成学生的自觉行为。(3)辅助教学。在教学中将数码钢琴、总控制台、摄像播放器等设备引入钢琴教学过程中。教师由传统的口传心授方式转变为多媒体方式,让学生自己操作、主动观摩、自我检查学习效果。(4)个别辅导。为了解决由于受教学形式和课时的限制,教师不能对学生汇课作逐一讲解的问题,对个别学生可采取“一对一”个别辅导的方式。

4.考核评价。在学生学习水平考核中要重视几方面的工作:一是建立“课堂成绩与期末成绩相结合”的评价体系。新的体系要弱化甄别与选拔功能,强化改进与激励功能,弱化对结果的评价,强化对过程和发展的评价,全面评价学生掌握基本技巧及综合素质、综合能力发展的情况;二是不能只给演奏水平好、级别高的学生打高分,而应在学生相应的程度上只要演奏得很出色,就要给予适当的鼓励;三是要给学生制订适合其程度级别的教材,避免学生为追求高分而跳级、拔高,致使弹奏技术不过关。

利用电钢琴教学系统进行集体课教学,顺应了现代教育改革的趋势与发展,它不仅满足了中职学校的钢琴教学,也对专业的教学改革起到了推动作用。作为一名钢琴教师,在教学中我将充分发挥电钢琴集体课的教学优势,不断探索总结教学规律,完善和创新教学方法,努力提高教学质量和水平。

中专学校的钢琴课教学 篇2

关键词 钢琴教学 数码钢琴 集体教学

近年来，随着高等师范院校招生数量的逐年增加，钢琴教师课量剧增。如果继续沿用传统授课方式，势必要大量增加教师的编制，大幅度提升教育成本。数码钢琴集体课的引入犹如雪中送炭，为有效解决这些矛盾开辟了一条崭新的途径。1 数码钢琴的特点

近年来，随着获益于计算机技术而飞速发展的电子音乐迅猛发展，昔日价格高昂的电子数码乐器在现实生活中的运用大大提高。以数字音频采样、数字处理技术基础的数码钢琴便是众多数码乐器中的骄骄者。数码钢琴的工作原理是通过立体声数字采样技术把传统钢琴等乐器音色进行采样，储存在大规模电脑芯片中。演奏时经过dsp处理器的处理，加上相应的效果，通过其自带的功放和喇叭发声。其键盘结构是模拟真钢琴的弦击机构，可以使演奏者像演奏真琴一样自如的发挥表弦，如控制声音的强弱、长短等。

数码钢琴的优点有：

（１）数码钢琴对环保十分有利。大多采用中密度板、刨花板等再生材料，来源容易，表面漆面不易开裂和变形。数码钢琴还可以避免噪音问题，带上耳机，无论你怎么尽情演奏都不用担心影响到别人。

（２）除了具有逼真的钢琴音色外，还拥有如弦乐、古钢琴、风琴等音色。除了进行传统钢琴教学及演奏外，还可以进行其他器乐的教学与演奏。

（３）有些高档数码钢琴还具有电子节拍机的功能。节拍的速度可以任意调节。速度是音乐的灵魂，建立正确严格的节奏感觉是非常必要的。

（４）有些高档数码钢琴还具有实时录放音功能。利用这一功能可以让练习者实时感知自己的练习结果，从而提高和改进自己的练习效果。

（５）大多数码钢琴都带有midi接口，与电脑连接后还可以进行电脑音乐的教学与演奏。2 数码钢琴集体课教学系统的组成数码钢琴教学系统是利用其先进的电子监控系统，由一架主琴带动数十架副琴进行集体授课的先进教学系统。它可以充分利用其辅助教学软件、多媒体投影仪和先进的监视监听系统等现代化工具，可以在因特网上搜集先进的音乐前沿教育的信息与资料，利用计算机和多媒体系统，选用全国乃至世界上的优秀课件，将它们引进到课堂教学中来。

数码钢琴集体课教学系统实际上也是一座现代化的电脑音乐多媒体系统。除学生用数码钢琴外，还配备有电脑音乐系统、音乐教学机、教师用高档数码钢琴（带音序功能的合成器）以及音频控制系统、视频投影系统、音像系统等。2.1 电脑音乐系统

电脑音乐系统一般包括三个部分：由电脑主机、相关软件、midi接口、扫描仪和打印机等构成的电脑系统；由midi控制器和合成音源、采样音源及鼓机等构成的音源系统；由调音台、效果器、均衡器、功率放大器、监听音箱和双轨、多轨录音机、cd刻录机等构成的音响录音系统。2.2 教师琴中的音序系统

数码钢琴集体课教学系统除了配备若干台学生用数码钢琴外，一般还配有1台较为高级的教师用数码钢琴。教师琴具有多样化的重奏功能，或是多乐器自动伴奏功能，有的还具有强大的音乐制作———音序功能（相当于1台合成器，如yamaha clavinova cvp-94和cvp-92数码钢琴），可播放现有的标准midi乐曲，可为钢琴教学提供管弦乐团背景伴奏和协奏，对于2通道或4通道的钢琴midi示范曲的制作和播放来说，是完全能够满足需要。2.3 数码钢琴midi音乐教学机

一般音乐教学机外形设计小巧，易操作、便携带，适合教学使用。它通过内置的3.5寸软驱，可以播放标准midi文件，具有多音轨播放功能，可以任意将其中1轨（钢琴的右手声部或左手声部）消音来进行合奏，具备有反复练习的功能、特殊的节拍器功能（除了传统标准的节拍器声音之外，还提供其他有趣的节拍器声音，像是动物的叫声，或是人声数拍），播放、静音、反复，或者改变速度、改变调，变得非常简单，是钢琴教学的好帮手。高级些的音乐教学机还可以进行复杂、专业的音乐制作，内建有专为编曲家及要求严格的音乐家所设计的强大音乐编辑功能。3 数码钢琴集体课教学的优点

“数码钢琴集体课”打破了旧的教学模式，充分展示了现代化的教学设备、形式和理念，如键盘乐理、和声、曲式、复调、配器、合奏等。它把音乐教育专业的众多课程有机地、科学合理地综合起来，创造了一个融技巧、理论、实践为一体的全新的教学体系。3.1 丰富钢琴教学理论

对中专音乐钢琴课教学方法的探究 篇3

关键词：中专音乐；钢琴；问题；解决方法

一、中专学校钢琴教学中存在的问题

（一）缺乏系统性

这种系统性缺乏，主要是指钢琴学科的系统性不够，在当前中专院校钢琴教育教学过程中，多数钢琴教师对该学科的教学目标没有一个正确的认知，对自己和学生的定位不准确，甚至没有严格按照教学规划进行教学活动，学院派风气依然非常的严重。在实际教学过程中，作业布置缺乏针对性，这主要是对学生缺乏了解，对学生的心理状况、年龄以及家庭背景等缺乏全面的了解，在该种情况下很难对学生因材施教。同时，对学科体系也缺乏重视，钢琴教学过程中表现出极大的随意性，严重忽略了技巧性和学科系统性。

（二）学生对自身的能力认识不足，定位不准确

对于中专的学生而言，从年龄上来看有点偏大，而且对于学习钢琴弹奏具有自己的主观臆断，尤其喜欢那些难度相对较大的名曲。从实践来看，多数学生将注意力都放在了弹奏上，严重忽视了乐曲自身的表现力，因此乐曲实际弹奏过程中，学生通常将注意力集中于指法及句法上面，对艺术的情感表达视而不见。部分学生在学生实践中没有严格安装教师的要求进行操作，刻意地去追求那些难度较高的乐曲，没有从自身出发，定位不准确。

二、中专音乐钢琴课教学方法

（一）明确钢琴教育教学之目标

钢琴教学是中专院校音乐教学体系中的重要组成部分，同时也是一门非常基础的音乐专业课程，钢琴教育教学的根本目标在于培养更多高素质、高水平的音乐工作人员。对于中专的钢琴教师而言，最重要也是最先需要明确的钢琴教学之目标，在教书育人过程中保证教学质量，对学生进行严格的要求学生。

（二）秉承情理交融的教学态度

对于教学质量而言，教师本身的教学态度起着重要的根基作用。在进行教学活动的时候，教师应该秉持情理交融的态度，只有这样才能确保教学和音乐相互融合，教师在课堂上要保持良好的情绪，这也能够对学生的学习行为以及学习态度产生良好的引导。对于大多数的中专学生而言，他们的钢琴基础还是非常有限的，所以教师就需要从众多教学内容中的某个小点入手，有的学生需要不断对手法进行联系，有的学生则需要加强对音乐作品的理解，提高读谱的能力。对于钢琴教学，教师绝对不能过分急于求成，也不能在学生学习缓慢的时候表现出任何的夸张情绪，否则将会适得其反。教师需要有意营造良好的教学氛围，保证情理交融，气氛和谐。在轻松愉快的环境中，学生更容易学习到相关知识。

（三）正确的演奏的方法

在钢琴的学习中，学生往往对于弹奏这一部分比较感兴趣。也正是因为如此，导致他们从把握触键、识谱到进行熟练地弹奏等技术上还不是很明确。因此，该阶段的学生在身体器官的协调配合上不到位，严重缺乏一种自控能力。想要收到良好的教学效果还必须把握好钢琴弹奏教学的正确方法。

1.讲解与示范相结合

在钢琴的教学中，讲解与示范相结合的方法是应用得比较普遍的方法之一。 实践表面，该方法能够收到良好的教学效果。尤其是在刚开始学习钢琴的阶段，此方法显得格外重要。在该阶段中，老师应该先细致的进行示范，准确地弹奏，待示范完毕再讲解弹奏过程中的一些要点。指出在技术上的难点和重点，教给学生如何克服难点的方法，最后再依据旋律的转换与所表现的风格选择合适的速度和为度做出相应的示范和讲解。

2.模仿的方法

所谓钢琴的教和学实质上就是技巧和技术的掌握和模仿。因此，在钢琴的教学上，针对一些难掌握或者比较基础性的弹奏技术，老师可以通过示范的形式和学生一起练习。让学生对钢琴有一种正确的感觉，此种教法既直观又实际。

3.助力法

通过助力法可以学生去体会钢琴弹奏的方法，让他们通过自身的触觉去感知钢琴弹奏的正确性。该方法对于初学阶段学生的学习非常有利。在钢琴的教学中，很多学生都会出现弹奏时手指站立不稳的情况，教师可以动手交学生触键的方法。

（四）以能力为导向，加强课程教学内容

除了学习基本乐理知识，在校内也要加强钢琴演奏内容，从而培养学生的演奏能力。钢琴课程内容主要包括几个相互联系又相对独立的部分。例如：提高演奏能力作为教学项目，按照学生的学习能力，将内容分为三人模块：①钢琴的练习方法上；②钢琴的表达上；③钢琴的表现形式上。另外在学生毕业之前多给学生寻找上台演奏的机会。无论是选好相关合作单位或定好升学目标。

钢琴课程内容的考核是确保实践教学质量的重要手段，也是检验学生能力的一种手段。由于课程内容在教学方式上采取了“一对一”或集中作品并汇报的形式，因此无法采用像文化课程传统的一张试卷确定学习效果和成绩的考试方式，采用组内自评、组间互评和教师评价相结合，可以从综合表现、作品内容、合作表现、创造性等方而对整个演奏过程及成果进行评价。

（五）培养学生正确的读谱习惯

当演奏者要演奏一首新的乐曲时，首先要解决的就是读谱问题。只有把乐谱上作曲家标明的所有信息都完整地表现出来，才能说基本上完成了演奏者的使命。乐谱所传递的信息主要有：音高、节奏、节拍、时值、表现符号、表情记号等等，还包括指示性的表情术语、甚至文字说明，如速度、演奏情绪等。学生在读谱的过程中，往往只重视表面的音高和节奏，认为只要音不错，节奏对了，就基本表现完整了。其实，表现符号中的连线、跳音、重音等对于音乐的乐句划分、语气是非常重要的。而乐曲演奏的速度、情绪等对表现乐曲的风格也是同样重要的。

对中专钢琴课的几点思考 篇4

关键词：中专学生,创新,氛围,钢琴课,教法探讨

近几年, 随着经济的发展、人们生活水平的提高, 不少家长开始注重对孩子的培养。社会上应运而生地出现了各种培训班, 钢琴热就是其中之一。有的家长为了培养孩子从小就让其学习钢琴;有的家长为了让孩子考个好的大学或艺校而到高中后临时让孩子学钢琴。我在中等专业学校任教钢琴课, 接触过不少这样的学生, 他们很多都只是为了考试而学, 其实对钢琴课并不感兴趣, 但也不乏喜欢钢琴的, 情况各种各样。这种情况下, 钢琴教学的问题相对来说就会比较多。对此, 我们应如何上好中专钢琴课呢?笔者提出了以下建议。

一、针对学生的不同情况, 因材施教

到中等职业学校求学, 对大多数学生来说是不得已而为之。有的学生是初中毕业成绩不好, 考不上好的高中而来上职业学校;有的学生是高中毕业没考上好的大学而来到这里。总之, 学生就学情况比较复杂。针对学生年龄、水平参差不齐的特点, 在上第一节课时, 我就给学生讲了学习上的要求:不论什么情况, 既然大家来到我们这个学校, 就应安心在这里学习;既然选择了钢琴专业, 就要努力学习本专业的知识, 爱一行, 钻一行, 专一行。另外, 还在教学中结合学生实际, 将学生分成了三个层次:钢琴技能较熟练;了解钢琴, 会简单弹奏几首曲子;从未接触过钢琴。然后, 分层设计教学目标, 合理选择教学内容, 因材施教, 保证了学生在课堂上都能有所收获。

二、不能拘泥于传统的教育模式, 要大胆创新

传统的教育模式在实际教学中, 虽有一定的功效, 但面对学生个体的不同情况, 还是有着一定局限性的。在教学中, 我便根据所授课的内容, 变换讲课方式, 收到了很好的教学效果。例如, 在讲授钢琴的基本知识和演奏技巧时, 我采用了传统式教学, 即教师讲解、学生听并做出笔记。这便省去了很多时间和不必要的重复, 可使学生在有限时间内掌握的知识更条理化、系统化, 同时也为学生创造了集中整理所讲内容, 互相探讨、互相学习的机会。而在讲钢琴演奏技巧时, 我把学生分成了几个小组, 布置相同的作业, 让他们群策群力, 在互相讨论、探讨的前提下演奏出来。这样, 教师就能很方便地根据小组情况指出他们的优点和不足, 并做出判断、分析和指导, 如此, 在潜移默化中就培养了他们的团队合作意识, 为他们营造了良好的学习氛围, 教学也就有了一定的特指性。

此外, 特殊情况下, 为了不落下一名学生, 我抽出了时间, 为个别学生做指导、培训, 不厌其烦、反复地讲解和示范。例如, 在练习音阶和琶音时, 个别学生掌握不好手位的移动, 也就是大指的转换。我就要求学生分手练习, 合手练习, 同向、反向练习, 并加以指导直到学生能很好地掌握为止。

这种教育模式的变换, 就使钢琴教学在无形之中产生了良好的效果。

三、抓住教育契机, 引导、教育学生

要想让学生注重基本功练习, 对钢琴学习产生浓厚的兴趣, 教师就需正确引导学生, 帮助其树立正确的学习观, 让他们意识到基本功训练对学好钢琴课有很重要的作用。而在学习过程中, 总会有这样的学生, 一旦他入了门, 就如饥思渴地学习, 近乎一种痴迷状态, 如我曾经教过一个学生, 他刚进学校时钢琴几乎是零基础, 什么也不懂、什么也不会, 但他接触钢琴一段时间后, 对这个专业很是迷恋。在指法练习时, 手指都磨成茧了仍在练。这就是一个很好的教育契机。在班会课上, 我指着这个学生缠满胶布的手指说:“这就是一种学习精神, 我们做任何事都得有坚持不懈的态度, 但要做到循序渐进, 不能操之过急, 手指也要休息啊!”学生听了哈哈大笑, 从教师诙谐的话语中听出了深意, 在愉快的学习气氛中学生领悟了许多。

总之, 钢琴作为一种演奏艺术, 素以高雅严谨而著称。而要想学好这门课程, 在钢琴演奏上有独到之处, 学生就一定要掌握其学习技巧, 并付出艰辛的努力。

参考文献

[1]纪静.中专钢琴音乐艺术教育改革之我见[J].语文学刊, 2013 (3) .

[2]宣丽楠.新形势下对职业中专钢琴教学的思考[J].新课程研究:中旬刊, 2010 (3) .

[3]罗妍.中职钢琴教学存在的问题及改进措施[J].辽宁教育行政学院学报, 2009 (8) .

[4]杨晓庆.关于中等职业学校钢琴教学的思考[J].新课程学习:下, 2011 (2) .

高等学校钢琴教学的论文 篇5

一、高等学校钢琴教育存在的问题

（一）传统落后的教学理念。由于高等学校钢琴教师仍是稀缺人才，主要资源是音乐院校的毕业生，教学能力和教师素质参差不齐，在教学方面缺乏实践教学经验，在实际教学中效仿他们所接受的教学方法，不能适应全新素质教学体系。

（二）教学忽视学生学习和实际的结合。高等学校的钢琴教学仍然注重的是学生弹奏技能的培训，学生只会重视节奏，音高的准确，忽视了对乐曲的表现风格和音乐内涵的理解。有很多学生的弹奏技艺很高超，但是他们无法在实际教学中施展自己的才华。

（三）基本功不扎实，学习方法单一。随着时代的发展进步，钢琴教育方面逐步得到了普及，随之产生不利因素是高起点，难度大，往往忽视了对基本功的巩固，导致了实际水平达不到演奏的程度。学习方法过于单一，高等学校钢琴教育的主要模式是教师讲解学生集体授课，单纯的练习教材上固定的乐曲技巧，缺乏实践性。

二、高等学校钢琴教学存在问题的解决途径

（一）改变传统落后教学理念，丰富授课内容。随着教育事业局面的不断更新，全面提升素质教育的同时也要全面提升教师的素质，钢琴教学是一门集聚艺术的课程，因此要寻求一些优秀的音乐教育工作的精英来帮助提升整个教师团队的素质。丰富教师授课的内容，学生产生了浓厚的兴趣自然对钢琴的学习产生了事半功效的效果，从而更能激发学生的潜质。

（二）科学的钢琴实践教学。我国高等学校的钢琴教育应该把钢琴技能的培养进行合理的理论实践指导，实践教学是钢琴教学活动中不可缺少的组成部分，教师可以多为学生提供欣赏名曲的机会，调节课堂气氛的同时增加学生学习的活力。钢琴的基本技能的练习要和钢琴的伴奏独奏能力共同培养。为了避免枯燥的练习，可以选择自己喜欢的流行音乐、经典乐章等。

（三）拓宽学习渠道，注重多元化教育。科技和网络的迅猛发展为钢琴的学习增加了许多途径，教学可以充分的利用丰富的网络资源等媒体的信息，不但能为钢琴教育提供了丰富的题材与内容，同时也为学生找出更多学习专业知识的.方法。首先，学校可以通过网络为学生提供国内外知名的钢琴网站，及时有效的关注网站有关钢琴信息的最新动态，和其他钢琴学者交流学习的心得体会。其次学校可以定期组织学生参加国内外的钢琴比赛，在比赛中增强自身实践技能，同时还能接受新鲜事物，一举多得。注重多元化教育，高等学校的钢琴教育还应该增加文化素养的培训，学生具有很强的文化感知能力才能更好的理解作品的真正内涵。除了学习本土文化，还应多引入外国的钢琴作品，让学生开阔钢琴文化视野的同时提升多元的文化教养，提高高等学校钢琴教育水准和学习质量。

三、总结

钢琴小组课教学的趋势与发展 篇6

【关键词】 学生；教师；钢琴小组课；发展趋势

随着社会大众物质生活水平的不断提升，钢琴开始进入大众的精神文化生活，钢琴教学随之成为大众日益关注的热点。然而，传统“一对一”钢琴教学模式逐渐显现出诸多弊端，明显滞后于日新月异的素质教育大潮，因此，钢琴小组课教学应运而生，成为钢琴教学改革的着眼点。

一、钢琴小组课教学

钢琴小组课教学是指教师在教学过程中由过去“一对一”的落后模式转变为“一对多”模式，学生一般为十人左右，教学工具多为价廉物美的电钢琴。钢琴小组课教学是以学习小组为单位的资源共享式课堂学习，能够拥有积极主动的活跃氛围，还能够培养学生的合作意识、探究意识以及竞争意识，更能够使四手联弹、双钢琴表演、钢琴协奏等学生的合作表演成为可能。因此，钢琴小组课教学具有传统钢琴教学无法比拟的优势。

二、钢琴小组课教学的科学性

“钢琴是种技艺性很强的乐器，要使高职学生在短时间内高质量地掌握钢琴弹奏技术，仅靠传统的个别课是很难完成的，还应适当加强小组课”。①

1.学生能够得到更大的自主空间。在钢琴小组课教学中，学生摆脱了传统钢琴教学中师生之间“一对一”的尴尬局面，从而克服了教师过多关注造成的消极影响，拥有了较多的自主时间和空间，有利于学生摆脱教师关注带来的精神压力和思想束缚，以轻松自由之身投入到钢琴学习中。钢琴学习属于艺术学习，需要一个自由、开放、愉悦的学习氛围。人性化的学习氛围能够启迪学生的想象力和创造力，提高学生钢琴演奏的表现力，更能够提高学生进行钢琴学习的课堂效率。因此，学者吴洪成认为“创设民主、和谐、轻松的课堂气氛，是师生协同进行教学活动的重要条件”。②

2.课堂讨论成为学生主要学习方式。“随着新课程改革自主、合作、探究理念的提出，课堂讨论作为一种教学方式更加为人们所关注，逐渐成为评价一堂课是否符合新课程理念的重要维度之一”。③参与钢琴学习人数的增多使学生之间的课堂讨论成为可能，学生能够通过课堂讨论进行学习心得和学习经验的交流活动，直接促进钢琴学习的高效开展。钢琴学习属于艺术学习，具有很高的抽象性和难度，需要学生进行合作、进行探究，在讨论中交流钢琴学习的所感所得，才能学会将个人的情感注入钢琴音乐之中，从而使钢琴曲因为有了情感而拥有生命，提高了钢琴曲的艺术感染力。

3.课堂效率明显提高。传统钢琴教学由于采取“一对一”或“一对少”的教学模式，导致学生进行钢琴学习的间隔时间过长，无法实现钢琴学习的连贯性和体系化，从而在“三天打鱼两天晒网”中课堂效率很低。钢琴小组课教学以学习小组为单位进行钢琴教学，有效缩短了学生钢琴学习的时间间隔，保障了钢琴教学内容的前后协调性和一致性，而且，学生能够在较短的时间间隔中将课堂学习内容进行再学习和再探究的内化活动，非常有助于学生学习效率的提高。另外，在自主学习、合作探究以及课堂讨论的共同推动下，学生在钢琴学习中的课堂效率又获得极大的提高。

4.形成良好的师生关系。在传统的钢琴教学中，学生由于得到教师的关注太多而形成压力感，学生对教师往往处于“敬而远之”的生疏状态，无法形成良好的师生关系。在钢琴小组课教学中，拥有一定自由空间的学生身心处于放松状态，合作意识和交流意识较强，因而能够在钢琴学习过程中和教师形成较为和谐融洽的师生关系。“和谐的师生关系是培养学生健全人格和提高教学质量的关键所在，对和谐社会的构建、教育的和谐发展起着重要作用”。④

三、钢琴小组课教学的发展趋势

1.学习氛围更加人性化。在钢琴小组课教学中，学生在完成教师安排的技能训练任务后，就可以拥有较为宽松的自由空间。学生们可以一边唱着自己喜爱的流行歌曲一边弹奏电钢琴进行音乐伴奏，在自娱自乐中加深对音乐、对钢琴、对艺术的理解。学生们可以坐在电钢琴旁进行钢琴弹奏比赛，看谁钢琴弹奏的更好更有艺术性。学生们也可以进行钢琴曲听力比赛，看谁能够听出钢琴曲的名称。水平较高的学生还可以进行四手联弹练习、双钢琴练习以及钢琴协奏训练等内容。学生在开放自由的学习氛围中积极学习、快乐交流，课堂效率得到很大的提高。

2.师生角色定位更科学。在钢琴小组课教学中，教师处于主导地位，根据教学内容为学生布置合适的课堂学习任务，并在学生钢琴弹奏技巧的训练过程中提供具有实效性的科学指导。学生在教师的“宏观调控”下，积极主动地进行个性化艺术成长，不但高质量完成教师布置的训练作业，还在钢琴弹奏过程中拥有自主学习、主动创新的自由空间，从而实现教师指导与学生认知的科学结合，使学生的钢琴学习更高效。师生角色的科学定位是钢琴教学艺术性的客观要求，学生艺术成长的个性化是钢琴艺术得以存在和发展的强大推动力。

3.教学过程更积极主动。在钢琴小组课教学中，教师的主要任务是督促学生进行钢琴基本功训练和纠正学生弹奏过程中的错误之处，其余时间教师就以关注者的角色“实时监控”着学生的自主学习与合作探究。学生在完成教师安排的训练任务后，可以利用电钢琴进行练习曲的自由训练活动，当遇到个人难以弹奏的技术难题时就可以让其他同学演示一遍或向教师求助。钢琴学习需要学生多次练习，才能掌握钢琴曲的弹奏技巧，而钢琴小组课教学中较多的宽松自由空间能够给予学生更多的自主学习和合作探究的机会，从而激励学生更加积极主动地进行钢琴学习。

4.课堂评价更有实效性。在钢琴小组课教学中，学生没有思想压力，能够轻松自如地通过“手指舞蹈”在键盘上述说着个人对艺术的理解，从而使教师听到最真实的声音、看到艺术状态下最真实的学生，因而，教师的课堂评价和耐心指导就会具有很高的针对性，在“一语中的”中有效提高学生的钢琴学习效果。“课堂教学评价是教师对学生课堂教学的及时反馈，是师生、生生之间心灵的交流和碰撞，是教师、学生与文本之间的对话过程，它让课堂充满智慧、充满温馨、充满人情味和充满生命的活力”。⑤课堂评价的实效性得到逐步提高，逐渐成为教师指点学生钢琴学习和科学发展的风向标，并发挥出非常积极的促进作用。

总之，教师积极探究钢琴小组课教学的科学构建，主动探寻促进学生高效进行钢琴学习的科学途径，为学生的钢琴学习创设一个宽松自由的主动探究空间，有效激发学生主动进行钢琴学习的积极性，实现学生艺术成长和社会化发展的高效开展，为社会培养出更多更好的钢琴精英和优秀人才。

注释：

①杨冯圆.高职“钢琴小组课”教法浅析[J].神州.2012（17）：107

②吴洪成.现代教学艺术的理论与实践[M].河北人民出版社，2009：115

③曹凌.浅谈把握数学课堂讨论的时机[J].教育革新.2013（5）：45～46

④潘宗英.论构建和谐师生关系[J].现代商贸工业.2014（5）：142

⑤郭华.让课堂充满活力——教学过程中巧用课堂评价[J].新校园：上旬刊.2013（9）：151

注释：

①张月.如何发挥高师数码钢琴小组课的作用[J].黄河之声.2013（16）：52～54

②丁娜.高校钢琴小组课教学模式探讨[J].现代交际：下半月.2013（7）：218

③梁钊.高师音乐专业钢琴小组课教学实践探析[J].贺州学院学报.2013（2）：131～133

钢琴集体课教学心得 篇7

关键词：钢琴集体课 教学模式 教学心得 节奏教学

中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）05（a）-0196-01

传统的钢琴教学模式是一对一教学，为了解决学生多师资少的现状，职业中专推行了钢琴集体课，本人也是从一对一的教学中被推到钢琴集体授课中来，从没有经验到现在上课得心应手，让我在多年来的教学中获得了更多的知识和经验。

1 钢琴集体课的优点

（1）事半功倍，解决了师少生多的问题。由于师少生多，一对一的授课使老师长期处于超负荷的状态。入门教学阶段如同运动项目中长跑的开始，人与人彼此之间的距离尚未真正拉开。学习中的个体差异虽有，但共性学习内容居多。例如，对于音乐兴趣的培养、节奏感、歌唱感的训练，钢琴键盘的认知，音乐知识与读谱常识的获取、弹奏姿势、方法及音乐表现手法的初步掌握。教师对于这些共性的问题，在集体课上就不必重复多次，只讲一次就够用了。使“口传心授”由一人扩大到几十人，一定意义上起到了事半功倍的作用。（2）促进学习，个别课常常使学生之间“老死不相往来”，由于集体课实施动静结合、轮流上琴、想到比较，使学生产生危机感和紧迫感，共同的曲目和练习目标在学习中形成了竞争，促进了学习热情。例如，在讲授儿歌伴奏《鸟儿在歌唱》时，把学生分成四组，其中一组让学生事先准备一些常用的矿泉水瓶（装上少量的沙子做沙棰用），还有一组学生吹口哨来模仿鸟的叫声；另外一组学生打响指来伴奏，最后一组弹奏儿歌《鸟在歌唱》。这样不但增强了学生的创新能力，还增加了学生之间的友谊，最重要的是让课堂充满了乐趣，既活跃了课堂气氛还带动了学生的学习兴趣。（3）培养能力，集体课采取了师生共同点评的方法，学生的点评既是他们学习积极性的能力的表现，又可以从中看出他们对所学知识的消化理解程度，通过点评可以培养学生的观察能力、辨析能力、思维能力和表达能力。（4）提供舞台。由于集体课是在同一个教室上课，学生是轮流上琴，在弹琴的过程中就是一个表演的过程，这也是每个学生的学习过程，也给学生提供了一个小小的演出舞台。

2 钢琴集体课的教学模式与课堂气氛

2.1 让学生成为课堂的主体，让他们自主地动起来

在教学过程中，应该注意“关注”的重要性，也就是关注每一位学生。每一位学生都是生动活泼的人、发展的人、有尊严的人。关注的实质是尊重、关心、牵挂。关注本身就是最好的教育。由于学生有着广泛的兴趣和丰富的想象，在上课的时候我会让每一位学生都成为课堂的主人，例如，在节奏学习中，利用学生所熟悉的生活中所遇到的各种不同的名称（食品、汽车、人物等）来编不同的节奏型，例如：训练学生二拍子的稳定拍率和节奏感的时候，我是通过让学生说出交通工具的名称来训练的，首先让学生说出两个字，三个字及四个字的不同类交通工具名称如，卡 车/拖拉 机/公共 汽车/，学生读熟后把全班分成三组练习，一组先读，第二组，第三组按一定规律（小节）进入，成为三声部，反复熟练后，交换声部练习。学生基本读齐节奏时，还可以适当变换音量，甚至变换速度等。这样不仅使学生感到丰富多彩，兴趣盎然，还可以加强二拍子稳定拍率和节奏感训练，有翻来覆去万变不离其宗之感。

2.2 解放学生的学习空间

“解放空间才能收集丰富的资料，扩大认识的眼界，发挥其内在的创造力。”课堂是学生的学习场所，但是把学习场所仅限于教室之中，是极不科学的。要把学生从传统的教学模式中解脱出来，走入大自然，去探求领略大自然的奥秘，寻找自然音乐的源泉。例如，让学生到户外去，把田野的树叶、竹筒、木板、铁器等研制成打击乐器或吹奏乐器等等。这种自然物体的乐器化，无疑可以把音乐教育活动推向新的高潮，这种特有的创意也为学生创造力的培养营造了一个良好的外部条件。

3 重视审美教育，提高学生的创造能力

上钢琴课时，不能枯燥单纯地弹奏钢琴曲，适当的时候让学生听一些钢琴演奏家弹奏的中外乐曲，另外交响乐也是不可缺少的欣赏内容，通过听交响乐让学生了解其他的一些乐器的声音。在听音乐的时候，教师把学生分成几组，每组的学生拿着简易的打击乐器，通过老师的引导，跟随着音乐做不同的律动，使学生自然地融入到音乐中去，从而培养他们对音乐美的感受力，激发他们对音乐学习的兴趣。

创造力是一种潜能，人人皆有，能够开发也必须开发。在钢琴集体课的教学中应重视学生创造力的开发。我们钢琴老师完全可以在授课时加进去一些关于创作联想、比较分析等方面的内容。例如，拿一段旋律，去掉其中的一部分，让学生根据自己对旋律特点的感受加以补充，由教师加以评定。目前世界上所公认的几种先进音乐教学法，如匈牙利的柯达伊、日本的铃木、德国的奥尔夫，教师以学生的音乐创造力作为训练内容，时刻注意把学生的主动性、参与性调动起来，让学生在音乐的海洋里任意遨游。进而把自己在音乐中学到的方法，得到的经验运用到生活和其它的方面去。

4 加强器乐教学，促进学生各方面发展

音乐是时间的艺术，节奏是音乐的要素之一。当代德国儿童音乐教育家奥尔夫也认为“音乐构成的第一要素是节奏，而不是旋律，节奏是音乐的生命，是音乐生命的源泉。”节奏来源于生活，如，呼吸、语言、走路、劳动等，对我们都不陌生，所以音乐入门也得从节奏入手。器乐教学在钢琴集体课中更容易發挥的淋漓尽致，通过节奏乐教学，从节奏训练入手，带动了其他音乐素质的全面提高。如音准、视唱、和声、速度、力度、音乐风格等等，这些都是学习钢琴必备的音乐素养。

俗话说：“寸有所长，尺有所短。”集体课虽有诸多优点，但也绝非钢琴教学的唯一模式。有人坚决反对钢琴上集体课，认为这样的“大锅饭”使学生“好的不好，坏的更坏”，不利于精、尖人才的培养。因此，个别课与集体应相互结合，才能扬长避短，不断改进和提高各自的教学质量，在有些问题上还有待于进一步研究和探讨。

参考文献

[1]李美格，施忠.全新数码钢琴集体课教程[M].人民音乐出版社，2004.