建筑设计的艺术理念

建筑设计的艺术理念（精选十篇）

建筑设计的艺术理念 篇1

关键词：建筑设计,艺术,审美,理念

随着人们物质生活的丰富, 人们对精神生活追求也在提高。千百年来, 无论是中国还是外国, 许多建筑都被推为设计和建造者精神和追求的象征, 设计者把自己的精神和思想融入其中, 建筑作为一种特殊的载体, 充分表达和诉说着设计者的情感和感受。建筑通过对空间的艺术化塑造, 来满足人们对艺术的精神需求。设计者通过运用多种建筑造型语言来表达和满足自我与公众的审美感受和情感体验。

作为一名建筑设计者, 实用、坚固、美观是建筑的三要素, 对于建筑的设计不仅要满足人们对建筑空间实用功能的需要, 还要满足人们寄予建筑审美情趣和精神寄托的精神层面的追求。建筑艺术的审美创造来源于生活并高于生活, 建筑艺术通过建筑形象才能得以表现。

建筑设计的艺术理念主要表现在以下几个方面:

首先, 韵律节奏感的融入使得建筑设计更容易为人们接受以及更体现建筑设计的美感。

都说“建筑是凝固的音乐”, 一点不错, 一座建筑在融入了艺术设计的同时, 也为人们提供了心灵的享受, 那规律的开窗和门柱犹如五线谱, 建筑的主体犹如乐器, 空间的迂回曲折犹如婉转的音符, 节奏和韵律通过筑体的大小变换, 空间的虚实交替, 构件疏密排列由缓而快或由快而缓, 给人以舒心的享受。

其次, 对于建筑设计而言, 亮点鲜明才能凸显出作品的个性。追求建筑的差异性和丰富性是使建筑设计充满艺术理念的必要属性。

建筑的各个空间要求相对独立, 但又要彼此不可分割, 多元素的融入, 多角度的变换, 各元素独立存在, 却又密不可分, 彼此存在差异, 使建筑充满期待和惊喜, 彼此相互关联, 使建筑和谐、流畅。这些元素的参与、组合使得建筑模式更丰富多彩。

再次, 建筑形态与建筑表达意境的分离正是建筑生命力所在。破除法则、打破常规, 其中产生的不定性正是新意所在。

建筑不仅仅是单纯的理性化的抽象, 而是需要表现一种非确定的必然性和元素冲突的矛盾性。反常和不定似乎是创新的代名词。打破常规不等于怪诞, 激进和颠覆从不是创新的代名词。任何创新的设计、任何高技术的表现手段最终都要归位于传统和人性化, 任何建筑形式都是某个时代思想和情愫的反映, 创新也是某个时代社会现实或社会思想最具代表的折射。

最后, 建筑设计需要与周边环境的完美统一, 这也是艺术理念所要体现的审美标准之一。

不管是怎样的建筑形式或外型设计, 都要与周边的环境达到一定的协调和统一。建筑设计考虑之初除了要建造舒适的、健康的内部环境, 其外部形态和建筑样式要与周围环境自然融合。虽然艺术审美没有一定的法则, 但设计要解决的就是对比、协调关系。人是社会中的人, 建筑设计是社会行为, 既然是社会行为就要适应社会的发展和需求, 与周边环境协调统一。建筑设计不仅要能调动人的视觉、嗅觉、听觉、味觉, 还要达到与周围环境的自然融合。这才是建筑设计所要追求的和人们所愿意接受的。

建筑设计的建筑形态有以下几种:纯几何体的建筑设计利用规范的几何形体, 通过一定的数学法则, 把几何体重复、加减、分割等等, 体现材料本来的色彩、质感和肌理。雕塑体重在体积组合, 对形体进行加减处理, 采用削边、切角等手法, 通过光影对形体的调节产生新奇、独特的效果。而象征体则通过建筑形态的象征意义引起人们的思考和共鸣, 具有一定的象征性, 设计师总是采用象征手法表现自己的思想和情感。

不同使用功能的建筑其设计要求截然不同, 其风格迥异。住宅要舒适而有亲切感;游乐场要明快活泼;园林要清新自然;会场要庄严肃穆。这就是建筑设计所要改变的和表达的。

建筑设计是一门科学, 也是一门艺术, 它承载着社会责任、历史传承和文化融汇, 折射和寄予了人们逝去的记忆、美好的理想和殷切的期望。它遵循美的规律, 利用建筑形象这一独特的语言形式, 利用多种元素、各种艺术形式和表现手法, 把象征语意、审美意识和文化精神融入到建筑空间和环境中, 使建筑具有文化价值和审美价值, 并体现出民族性和时代感。以人为本的建筑充分体现着一座座城市的文脉和气质, 是我们生活中不可或缺的一部分, 我们会精心设计和打造。

参考文献

[1]张茵, 蓝江平.住宅建筑设计.华中科技大学出版社.[1]张茵, 蓝江平.住宅建筑设计.华中科技大学出版社.

[2]李延龄.建筑方案设计的表现.中国建筑工业出版社.[2]李延龄.建筑方案设计的表现.中国建筑工业出版社.

[3]宫宇地一彥.建筑设计的构思方法.中国建筑工业出版社.[3]宫宇地一彥.建筑设计的构思方法.中国建筑工业出版社.

[4]杨维菊.建筑构造设计.中国建筑工业出版社.[4]杨维菊.建筑构造设计.中国建筑工业出版社.

小议环境艺术设计的生态理念论文 篇2

第一，多采用一些天然环保的材料。为了实现和谐社会的构建和发展，以及和谐的自然环境的营造，人们对环境艺术设计工作者提出了新的要求，那就是对于天然环保材料的应用。环境艺术设计工作者要更加重视天然材料的不同性质，从而更加客观地认识天然材料的性能和优劣，以便更好地将其应用到环境艺术设计当中。除此之外，环境艺术设计工作者还要重视在具体实施加工时如何实现对天然材料的最优设计要求。这样环境艺术设计工作者就能通过对环保材料的应用，实现对环境的保护。

第二，加强对污染小和无污染的能源开发。为了实现更多无污染能源的开发和利用，环境艺术设计工作者要在环保工作中多尝试、多开发，以达到开发环保资源的目的。尽管环境艺术设计工作者在开发环保资源时还不能立刻达到无污染的程度，但是向无污染进军是最终方向。就目前来讲，环境艺术设计工作者要通过循序渐进的方法，先从开发污染小的能源开始，最终实现开发无污染能源的理想目标。在开展环保工作的同时，环境艺术设计工作者要不断加大创新力度，尽量实现科技材料的广泛应用，避免高污染材料的出现和再应用。

第三，把先进的科技理念植入环境设计工作。科技带动经济的快速发展，正在以其特有的形式改变着人类的物质生活状态。环境艺术设计工作者在环境艺术设计工作初期要利用高科技，可以将高科技材料应用到工作当中，这样便可以减少很大一部分能源浪费。总之，将先进的科技理念植入环境设计工作，不但减少了对于环境不必要的破坏，而且减少了对能源的浪费。除此之外，现代高科技材料还可以实现对原材料的有效利用和回收。

第四，以天然环境为背景实现对自然生态的“零破坏”。现代环境艺术设计工作始终离不开低碳节能的要求和目标，所以要力求将破坏降到最低点。如，可以通过具体的实地考察进行地形与地貌的设计工作，这样一方面可以保证设计与自然生态的结合，另一方面可以减少客户的费用支出。为了使自然生态环境免遭进一步的破坏，环境艺术设计工作者要以现代形势下的自然环境为基础，实现环境艺术设计与自然生态环境保护的协调同步。

第五，打造高效率的设计理念。对于现代文明社会而言，人们心理上的舒适与成就感显得异常重要，不亚于人们原先对于物质生活的追求。环境艺术设计工作者最终的工作目标是为人提供舒适的环境，所以其要满足人的精神与物质的需要，而不是片面地追求所谓的设计效果。环境艺术设计工作者需要牢记以人为本的理念，让人们不但精神上能够愉悦，物质上也尽可能少付出。环境要给人以美的享受，也要兼顾人们的安全与健康。在设计工作中，环境艺术设计工作者需要通盘考虑功能、美观等诸多的因素，不但要满足人的一般需要，还要照顾到人的个性化需求。

第六，多实施环保化的理念设计工作。环境保护兴起于20世纪60年代的西方发达国家，是对当时工业化所造成的.环境污染的一个反思与抗议，是为了反对高度工业化的生产对环境的破坏和对人们身体健康的危害而提出的口号。环境艺术设计工作者在环境艺术设计过程中要充分贯彻环境保护的理念，尽可能减少对于生产资料的损耗，提倡环保、无污染的生活理念，将人们的生活环境打造成处处鸟语花香的场所。这对于社会的可持续发展具有明显的益处。

网页设计中的艺术设计理念讨论 篇3

关键词：新兴技术；网页设计；艺术设计；平面美学

随着计算计信息技术的飞速发展，全世界都逐渐步入了现代化“信息时代”。互联网开始在全球范围内普及，Internet的这个词语已经不再陌生。网页技术也随之迎来了发展的新型浪潮，网页设计的本身依附于互联网信息的传播，它的发展没有悠久的历史做依撑，却契合了时代的诉求，将艺术理念、平面设计等美学概念囊括其中，衍生出了一种新型的视觉表现模式。

网页设计凭借着高效、迅速、美观的传播特点，成为了一门独立的艺术科目。网页发展地位的提升为互联网信息流通搭建了平台，吸引大批网页设计工作者为之努力奋斗。

一、网页设计遵循的艺术原则

网页设计将艺术设计融为其中主要表现在网页界面设计中。网页设計最终服务于互联网信息传播，而互联网又最终服务于大众，这就要求网页的艺术形式必须同时具有艺术美感和实用价值。

在网页设计中，以字符组成的界面可以起到传达信息的作用，这种形式达到人机结合的双重统一。网页的板式设计对工作人员的综合能力与文化素养的要求比较高，并不是单纯的文字编辑和图形平面设计。从艺术的角度上来看，网页界面的重要特点是色彩的搭配，搭配漂亮的颜色比纯黑白的网页要醒目和出众。

图片的色彩基本可以归纳为257种，网页的色彩搭配主要由职业、修养、知识、消费水平等各方面的因素而决定，针对不同的受众人群，所做的设计也要有所针对。在这样一个信息庞杂的网络世界里，想要吸引大众的眼光，必须靠强有力的视觉效果打动观看者。

正所谓“去繁就简”，在艺术设计的表现形式中，要遵守一个首要的原则就是“纯粹自然”，戒掉一切繁复的表现形式，提取最直观的视觉形象，表现网页设计中主题的部分。在经济发展迅速的今天，人们的文化素质和价值取向有了更高的发展，越来越多的人不喜欢将时间花在一些无谓的事情上，审美水平更趋向于简洁明了。设计者要充分考虑艺术设计中的设计原则，在网页的艺术设计中，植入“留白”的艺术概念，给人以舒适的享受，引发观看者无尽的联想。网页上的留白部分同文本、图片、动画一样，是给人以美感的部分，可以带给人心理上的松弛，充分表达设计师的诉求。一个出色的网页设计师要将浏览者的感受融入设计中，并在排版布局中，加入平面艺术设计的韵律感，使整个内容张弛有度，创造出最特殊的美感。

二、网页界面的几种表达形式

互联网是由成千上万的网站组成的，每一个网站都由诸多网页构成，网页是构成互联网世界的基本要素。网页依照设计的目的对构成元素进行艺术规划，是艺术设计的一个部分。表面上看界面的呈现不过是网页版式设计的一种技巧，实际上它是一种艺术与技术的结合，设计师如何把握设计思维是非常重要的问题。

从网页界面的形式方面看，可以依据其内容进行分项，划分成五大趋势。即信息查询、大众传媒、宣传窗口和交流建设五大类别。信息查询指的是以实用功能为主的查询类网页，在这类网站中，查询者需要的是查询的结果，所以要注重视觉元素的平衡，可以适量减少装饰性的元素比如雅虎、搜狗等资讯类网站、大众传媒是以新闻展示为主题的网站，比如腾讯新闻中心、百度新闻等等。宣传窗口用以表达某一产品或企业形象，主要针对宣扬文化或是特色为主，比如常见的一些大中型企业形象类网站。电子商务是浏览者产生交易的一个平台，要求网页具备与浏览者的互动性，使他们乐意接受商业信息，要有体会浏览者的心理，比如天猫商城、苏宁易购等等。交流建设则指的是指示性强，方便快捷的交流方式，如BBS、QQ、MSN等等。

三、网页艺术设计的概念分析

每个人对美的追求都不尽相同，网页设计也是如此，每一个设计者都有自己独特的思想和性格，对于人们来说哦，网页设计不单纯是把各类信息加以陈设，而是从审美的角度，各个方面提升网页展示中的艺术美感。在网页艺术设计中，对于类似于变化和统一、对称与均衡、对比和调和的美学原则都可以融汇贯通，网页内容与形式有一定的原则性，才能形成丰富生动的艺术表现。切记不能设计缺乏灵活性，表现毫无张力，无趣呆板的网页会使人们失去浏览的兴趣和耐心。

（一）文字的性格表现

文字环节是网页中必不可少的，是网页中信息展示的首要环节。这种大面积的文字编排非常困难，多则让人无心观看，少则让浏览者不知所谓。文字的表现要符合一定的设计性格，比如旅游娱乐类的网页文字的排版及书写应该是轻快舒适的，历史文化类的则要古朴雅致，教育教学方面则要庄重严肃，只有赋予了性格的网页才能给人鲜活灵动的感觉。

（二）图片的颜色搭配

图片的引入极大的丰富了网页的趣味性。基本可以这么说，要使网页更吸引人最方便的方法就是增添图片。图片的位置、数量、大小等元素关系到网页的视觉效果，网页的设计必需要对图片和文字的相互协调进行斟酌，采取最优方案，突出重点。

网页设计的本身就是一种艺术的体现，它既要求文字表现的流畅又要求排版布局的合理。网页中一定会有主要色调，然后才会有围绕主色展开的各种色彩搭配，重点不突出，感觉不用鲜明的设计绝对不能达到艺术设计的合格水平。在对网页设计艺术理念的研究中，不难发现，网页设计是贯穿于设计行业的形式美法则中较为平面的一种。只要设计的初衷是表达一种艺术的美感、传递舒适的信息，就可以将网页设计中的艺术感觉提升到最佳，做出富有韵律美感的好设计。

【参考文献】

[1]徐珂，苗彤.网页视觉与设计[M].北京：人民邮电出版社，2001

[2]杨选辉.网页设计与制作教程[M].北京：清华大学出版社，2007

[3]赵组荫，王云翔.胡耀芳网页设计与制作教程[M].北京：清华大学出版社，2008

环境艺术设计的生态理念探究 篇4

(一) 环境艺术设计以生态自然为基础

环境艺术设计将环境、艺术和设计三个概念相互联系、互相结合于一体, 指以自然环境为立足点, 设计活动在特定的区域内进行, 通过艺术的手法将社会因素、自然因素以及其他各类因素进行艺术设计、布局和综合运用来满足人对空间的需求, 最终达到人与自然, 人与社会之间的相互协调, 为人类营造丰富、便捷的生活环境。因此环境艺术设计的实践目的就是创作一个人工环境, 这一实践的基础就是认识到人以及与人相关的环境都是属于生态的完整系统的一部分, 宏观上理解, 环境艺术设计就是包括人在内的生物与岩石圈、水圈和空气的相互作用的一系列活动, 设计活动的本质目的应是如何创造自我调控的人工环境系统。

(二) 环境艺术设计以“人”为核心

传统环境艺术设计“以人为本”的价值观倾向于“人类中心主义”, 设计着重体现人的价值、意义与发展, 是人的利益最大化的单向度设计。后现代以来, 设计的生态价值观体现了环境与人的新型关系, 强调人应对环境承担相应的责任与义务, 实现人与环境的整体和谐发展。

二、环境艺术设计的“亲和”思想

(一) 生态设计“亲和”思想的审美维度

生态学的理念是在19世纪被海克尔首次提出, 直到1963年, 保罗·索勒里真正把生态学理念与建筑学结合起来, 标志着生态设计学科的正式诞生。生态设计理念强调设计的生产和使用尽可能地节约能源和资源;企业与社会有责任通过一系列的科学技术手段修复已经受到破坏的生态环境。

以中国传统“天人合一”的审美思想背景下, 环境设计理论在美学认识上是以“亲和”为核心的审美生态观, 把生态理解为人与世界的特定关系形式, 强调人对自然、社会以及人自身外部存在形式的审美肯定。

(二) 作为人性化设计核心的“亲和”思想

人介入环境是人的活力向形象世界和意思世界的涌流, 人的身体的知觉能力是人与外部世界沟通的界面, 人对环境的体验在这个界面上形成并在无限的外部空间展开。以往以仿生学、人体工程学位基础的人性化设计仅体现对自然界的观察、研究、模拟过程, 是对人、生态静止的直观, 永远无法完成对自然的直接亲近。

三、环境艺术设计的“亲和”原则

(一) 生态美原则

生态美学原则研究“生态美”的形式和内容如何在环境艺术设计实践中体现, 实现“生态平衡”的最终目的。著名的美学家李泽厚先生曾作过如下论述:“美的本质是人的实践活动和客观自然的规律性的统一, 叫做自然的人化”。这一理念在人与环境关系中的具体表现就是“平衡”, 由生态平衡营造出具有生命力, 发展潜能与互动能力的环境, 从而使环境中的人产生了美感。

(二) 原初设计原则

当前社会普遍追求“豪华”、“时尚”的感官体验, 导致了盲目消费和设计, 大量的建筑垃圾及人工合成材料成为了环境的污染源, 影响了人类健康, 如玻璃、金属材料的大量使用产生了辐射、眩光等干扰。原初设计原则旨在设计避免使用成本高、华而不实的景观形式, 设计师尽量使用天然材料, 利用材料的天然色彩以及肌理最大限度地减少资源和能源的消耗, 并努力对材料进行二次利用。

(三) 科技先行原则

创造舒适、健康和高效的室内外环境是生态设计的核心思想。通过先进的科学技术手段节地、节能、节水、节约资源, 处理废弃物处理是生态设计关注的技术内容。生态设计涉及的技术体系包括:新能源与可再生能源的利用;水环境、声环境、热环境和光环境系统;绿化系统和废弃物管理与处置系统等等, 目前利用先进技术的生态设计如能量活性建筑基础系统、楼板辐射采暖制冷系统、置换式新风系统、智能采光照明系统、高效太阳能光伏发电系统以及给排水集成控制与水循环再生系统等都充分利用了自然原初能源为人们 提供了舒适的生活、工作环境。

参考文献

[1]何礼.环境艺术设计的生态理念探究[J].美术教育研究, 2013 (07) :100-101.

[2]肖丹.论生态理念视阈下的环境艺术设计[J].美术教育研究, 2013 (09) :93-95.

[3]王德胜.亲和的美学—关于审美生态观问题的思考[J].陕西师范大学学报 (哲学社会科学版) , 2001, 30 (04) :34-41.

建筑设计的艺术理念 篇5

一、极简主义概述

极简主义(Minimalism)，或译作简约主义或微模主义，兴起于20世纪20年代的欧洲，是人类设计史上最重要的、最具影响力的活动之一。它的出现，对建筑、绘画、雕塑、装置、设计以及视觉艺术以外的音乐与文学都产生了极大的冲击。在“以多为美”的“加法美学”潮流风行之时，极简主义反其道而行之，去除一切不必要的加工和技巧，只剩下素材和功能本身。

作为一种独特的艺术风格，极简主义将艺术中复杂的观念和物体形态转变为通俗的表象，将其提升为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式，追求简约、明晰的造型，采用将单体元素系列化的手法，摒弃传统的俗套与浮华，提炼出新概念。这种独特的造型艺术运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一，以一种鲜明的姿态与现代社会和现代生活相契合，并为现代设计提供了一种崭新的设计思维，所以被现代主义设计所选择并广泛应用于设计实践中，最终成为一种典型风格。

探讨环境艺术设计中的生态理念 篇6

所谓生态，就是指人类的活动要以自然环境的发展规律为基本原则。在环境艺术设计中，越来越多的设计者强调绿色设计，致力于为人类生活和工作创造良好的环境。生态理念在现代环境艺术设计中的应用已经成为一种必然趋势，只有顺应这一趋势才能实现环境艺术设计的可持续发展。

环境艺术设计中生态理念的基本特征

环境艺术设计中的生态理念主要是指环境设计要与人类生存空间保持一致。其基本特征为高效性、持续性、多样性和循环性。首先：现代环境艺术应坚持集约模式，在设计中要关注材料的最大限度利用，减少资源浪费。其次：设计要注重持续性，即要使设计满足现代人的需求，还要使其满足后代人的需求，这就需要注重环境艺术作品的质量保证以及可传承性的发挥。持续性具体体现在设计的布局结构、相关设施的设置以及设计的构思上，重点强调的是环境艺术设计不但要满足当今人类的需求，而且必须考虑后代人的发展需要。在设计中还要满足不同客户的需求，致力于实现其多样性。最后：从能源匮乏的现状出发，现代环境设计要以可循环性材料的应用为主，尽量减少能源浪费，确保环境艺术设计作品的可循环性。

环境艺术设计中生态理念的基本原则

环境艺术设计的在采用生态理念设计时同样要遵循一定的原则。其中包括科学原则、尊重自然和最小干预等原则。

1.科学指导原则

科技的进步对于环境艺术设计具有指导意义。现代环境设计要充分，利用先进的技术，提高设计资源的使用率，避免资源浪费。从而满足环境发展的基本需求，制造出高质量的生态环境。设计师要掌握最先进的设计手段，以生态理念为前提进行设计，才能提高设计效率，满足现代社会发展的需求。

2.尊重自然发展的原则

无论是任何设计，违背自然发展的规律必然会造成不可收拾的后果。在环境艺术设计中，要尊重自然自我更新和演变的规律，利用自然生态的自我调节能力进行设计，防止设计中材料的选择超出自然的可承受和恢复能力。尊重自然发展规律的设计才能实现可持续发展。

3.最小干预原则

在环境艺术设计过程中，还要坚持最小干预原则。是指将外界的干预压力降低，以便于提高环境设计效果。设计过程要有必要的场地，这就会使得环境艺术的设计带来一定的资源破坏和场地破坏，因此设计过程中，要注重对设计师的要求，防止其带来不必要的场地破坏。并且，采用多种手段来促进生态系统的可持续循环，最终确保场地的生态格局。尽量选择可循环的设计材料，增强生物的多样性，还原设计作品的真实性和自然性。

环境艺术设计中生态理念的实践内容

1.使用天然材料

关于生态理念的应用我们进行如下探讨，现代社会的资源浪费严重，因此环境艺术设计中的材料选择就成为主要问题，为了满足环境可持续发展需求，设计师应尽量选择天然材料，当然，这要求设计师掌握更多不同材料的用途，并将其巧妙的应用于环境艺术设计中。但是应用前提是不能影响人的身体健康，还需要设计师从其实用性角度和安全角度对其进行分析。天然材料的使用充分体现了我国丰富的自然资源特征，需要设计者拥有一定的眼光，善于发现生活中可利用的资源。

2.注重环保设计

环保设计是确保环境设计传承的主要手段之一，环保设计功在当代，利在千秋。在当下社会环保更成为一种必然的趋势。重视环境艺术设计中的生态理念的环保设计，需要设计师坚持地毯生活原则，在设计中坚持环保指导原则。在设计过程中，既要注重经济发展，又要注重社会效应，尤其是对环境的影响。在环境艺术设计进行的过程中，要综合考虑自然生态环境发展的基本条件，这也是生态理念的基本要求。在这一基础下设计者要对当地的地理环境、生态需求进行基本分析，以节约资源和设计需求为条件，对复杂的生态环境设计进行改进。设计师要具有创新能力，在不破坏生态环境下构建独特的，具有艺术之美的作品。

3.坚持人性化的设计原则

设计师要明确环境艺术设计的目的是满足人们的需求，因此人性化的原则是其设计的根本原则。在设计中设计师要从多方面考虑，以满足不同客户的需求。尤其是在居家环境设计时，要注重去舒适度和安全性的设计。现代人对于环境的需求不仅仅停留在居住上，而在于文化和精神需求上，因此在设计时还要注意精神层面作用的发挥。设计标准要在满足大众的基础上体现出其个性化。

4.开发、利用新能源

环境设计过程中，人们将关注点放在已有的能源上，但很多能源虽满足设计需求，但也带来不同程度的环境污染，这使得环境设计者很为难。要解决这一问题，就要从再生能源等新能源入手，逐渐并且高消耗和重污染的材料使用，而是致力于使用新的科技开发污染小，毒害小、利用率高的材料，坚持生态循环的基本理念。

总结

环境艺术设计过程中坚持生态理念观念，对于我们来说并不陌生，一方面这是环境严重和资源严重浪费的现状下的一种必然趋势。其次，这是人们的基本需求之一。现阶段环境设计要坚持科学发展、环保发展等多种原则，以能源的可持续利用和环境最小破坏为前提，不断的进行环境艺术设计创新，不断的满足人类更高层次的需求。

环境艺术设计中的生态理念刍议 篇7

一、生态理念在环境艺术设计中应用的基本原则

(一)以科学为导向

在人类工业和生产力不断发展的过程中,科学技术是第一动力。伴随着时代的不断进步,人们工作和生活的方方面面都会受到科技的影响。环境艺术的设计,也要跟上时代发展的步伐,对科学技术和材料等进行充分的利用,促进自身的发展,这样一来能够减少对不可再生资源的应用,更能够减少甚至杜绝不必要的浪费现象的产生。在资源逐渐短缺的当今社会,只有提高科学技术的研究和应用,才能够将有限的资源进行充分的应用,并促进新能源的开发和利用。总而言之,要在进行环境艺术设计的过程中充分运用科学技术, 将生态的理念进行充分的展示[1]。

(二)艺术的设计与参与

生态环境所代表的事物应该是多种元素和条件的综合体,而不能被作为一种独立的个体而存在。同时,作为一门艺术,环境艺术有其自身的特点,在环境艺术设计当中有效地融合生态理念,要遵循一定的原则,那就是艺术的设计与参与。伴随着时代的不断进步,艺术家和设计师在进行环境艺术设计的过程中要从现代的视角出发,设计中要能够充分体现现代的思想和理念,促使环境艺术设计既能够充分体现艺术的内涵,又能够对满足现代人生活和工作的需要作出贡献[2]。

二、将生态理念融入环境艺术设计过程中的实践

(一)天然材料的应用

合理地应用天然材料是生态理念在现代环境设计艺术当中充分运用的具体体现,这对设计师的要求越来越高,设计师只有充分地了解各种天然材料的功能和特性,才能够对其进行更好的加工和制作。例如,在进行城市建设的过程中, 设计师对园林艺术进行设计的时候,要充分了解各种树木的特性,使所种植的树木既起到美化环境的作用,又能够散发出淡淡的清香,为人们提供更加舒适的环境。在这一过程中, 设计师要能够充分了解树木的习性,了解树木在当地环境中是否能够生存。天然材料的有效应用,有助于资源的节约, 能够更好地体现生态理念[3]。

(二)加强对环保设计的重视

加强现代环保设计,是一项能够造福后代的工程。现阶段,人们越来越重视环境保护,环境艺术设计也将不断地受到人们的重视。促使环境得到有效的改善和资源的有效节约能够充分体现环保设计的中心思想,使生态得到可持续发展。要通过环保的设计来充分体现生态理念,并将这一设计融入到环境艺术设计当中,设计师要有能够面对低碳生活和减小资源消耗的能力,并将环境艺术设计的仅有标准规定为绿色环保和节能[4]。

(三)将天然生态环境的基础条件进行重点的掌握

社会的进步和经济的不断发展要以生态环境为基础,加强对生态环境的保护就能够从根本上保证人类的生存与发展。在开展环境艺术设计的过程中要充分掌握生态环境的含义,最重要的是要掌握其基础条件,在设计的时候要能够结合实际条件,详细分析地理环境,促使设计更加科学和合理, 只有这样才能够更好地保护天然生态环境,也只有这样,才能够从根本上节约和控制成本。环境艺术设计,有时会遇到相对复杂的生态环境,在这种情况下,就要充分利用当地的条件,进行独特的设计,体现现代艺术的独特风格和艺术之美。在科学合理的设计下,促使优美的自然景观的形成。

摘要：近年来,伴随着科学和信息技术的不断进步,世界经济取得了飞快的发展,然而随之而来的却是给生态和环境造成的重大压力和破坏。人们生活变得方便快捷的同时也要承受着酸雨、资源枯竭等种种自然灾害。在人们思想意识不断提高的今天,人们开始反思自己的行为给大自然造成的破坏,在这种情况下,人们开始将生态理念融入到环境艺术的设计当中,对环境艺术设计和宣扬生态理念具有重大的意义。

环境艺术设计中的生态理念研究 篇8

一、环境艺术设计与环境艺术设计中的生态理念

1. 环境艺术设计的基本内涵

环境艺术设计融合了环境、艺术和设计三重要素,它们相对独立又彼此关联,形成一个辩证统一的有机整体。环境是人们能感知到的外围空间,以及空间中全部物质1和非物质元素。按客观规律,又可分为自然环境和人工环境。环境艺术则是指立足于自然环境,综合各种艺术手段,旨在协调人与自然协调发展的一门艺术。环境艺术设计则是在前二者的基础上,在特定区域之内,综合绿化、城建、公共设施等元素,通过艺术布局构造建筑物外部空间的一种设计理念。环境艺术设计是一个宽泛的理念,涵盖绘画、结构学、建筑制图、色彩配比等基础知识;其主要研究室内设计、景观艺术、城市规划等众多方向;而其涉及学科更是多元,从建筑学、材料学、气候学到社会学、美学、经济学甚至哲学,几乎无所不包。

2. 环境艺术设计中生态理念的基本内涵

生态学是一门研究生物及其所处外界环境相互作用的科学。显然,它强调生物系统与外部环境的和谐统一。生态理念则是在此基础之上,追求人与自然和谐共生的理念。因而承前所述,可将环境艺术设计的生态理念概括为:在保证生态系统内外功能良好运转的条件下,通过科学设计环境空间、合理配置物质资源、降低能耗,来促进生态系统的良性循环,实现人与环境的可持续发展。将这种理念贯穿于整个环境艺术设计之中,既是设计思路上的创新,又是亲自然、亲环境的有益之举。

二、环境艺术设计中应用生态理念的主要原则

1. 科学指导艺术参与

科技是第一生产力,因而在环境艺术设计中,技术元素始终占据着不可撼动的主导地位。一方面,科学指导有助于合理配置资源:使用高科技材料能实现更可观的输入产出比,有效降低不可再生资源的使用浪费。同时,与时俱进的崭新科技,也能带来环境艺术设计的创新灵感,让人不觉眼前一亮。但科学的指导还要艺术参与的辅助。最基本的艺术设计与参与的法则,还需贯穿于整个流程。这就要求环境艺术设计人员要用现代化的、艺术的视角和理念去解读这门“学问”,要打破思想的禁锢、用发展的眼光、与时俱进,创造出艺术感和环保性兼备、审美价值与环境价值俱佳的环境艺术设计作品。

2. 最小干预自然发展

最小干预是指在环境艺术设计中,要将外界的压力和干预降到最小。环境设计最理想的状态在于自然发展。对原有景观的改造,对既有生态不可调和的破坏,都容易让环境失去其最本真、最天然的魅力。因而在此过程中,设计人员要注重全盘考虑2、长远发展,将对自然环境的改动幅度压缩到最低。同时,利用多种手段促进环境资源的充分、最大化利用,保护生物多样性,力求用有限的物质环境资源,创造最大的审美和艺术价值,最终实现对原有自然面貌和生态特征的保护。

3. 生态4R法则

所谓“4R”指的是,在环境艺术设计抑或更宏观来说,在整个环境保护过程中,应当遵循的发展原则。具体而言,4R分别指代reuse、reduce、renewable和recycle。首先,要注意对原有景观的合理开发与对现有资源的再利用。生态理念指明,对于仍有使用价值的设备和材料,就应当物尽其用;其次,尽量降低资源损耗和环境破坏,借助前文提及高效率的科技元素为可行之策;最后,在新环境的创建中,充分利用可回收的资源和材料,实现使用价值的最大化。

三、环境艺术设计中应用生态理念的具体方略

1. 取材天然,设计环保

使用天然材料、进行环保设计是在环境艺术设计中践行生态理念的重要举措。比如,在公园常常可见用鹅卵石铺设的路面,由于形状和性质的特殊性,此举既能提升室外设计的美观,又能帮助在上行走的人达到健身活穴的强生效果。可见天然材料不仅有效节约能源,更是对生态理念的巩固和强化。同时,环保的设计也已成大势。设计人员要在保节能、绿色环保等生态理念和创造审美价值的艺术设计之间达到有益的平衡。

2. 遵循以人为本的发展理念

环境艺术设计归根结底是为了给人们提供更好的环境和生活,因而要坚持以人为本,全方位考虑人们的需求,真正实现其为人类服务的本质属性。值得注意的是,在保障大众的便利与审美愉悦之外,设计标准还应具备一定的人文关怀,对有特殊需要的群体,如残障人士、儿童、孕妇等,要有相应的保护措施。

3. 对新能源的开发利用

传统能源如化石燃料,虽能满足需要,却不可避免地带来资源损耗、环境污染等一系列恶性后果,这是工作人员在重新设计中要尽力规避的。充分开发利用绿色环保的新能源,比如用新兴的太阳能、氢能3来取代高消耗、高污染的化石能源,发挥新能源的环境优势,既是对传统资源的补充,又能有效缓解这一问题。

综上所述,环境艺术设计固然为时代所需,但在资源环境恶化的当下,“生态发展”与其称其为设计理念,更应该成为一种社会共识,设计人员需要将它落实到工作之中,而每个公民更应该将其践行到日常生活之中,如此,才能真正实现人与自然的协调发展。

注释

11.朱治鹏.对目前环境艺术设计中的生态理念研究[J].佳木斯职业学院学报,2015,09:344-345.

22 .王萍,陈文福.环境艺术设计中的生态理念问题[J].设计艺术研究,2013,05:51-54.

建筑设计的艺术理念 篇9

1公共环境艺术设计的概述及特点

公共环境的艺术设计主要是指将艺术元素与公共环境建设进行完美的融合,使公共环境中的整体环境氛围和建筑风格具有更加明显的艺术情怀和艺术特色[1]。

公共环境的艺术设计需要综合考虑三方面的因素,一是该环境设计所发挥的实际功能; 二是该环境设计需要具有一定的美学欣赏价值; 三是该环境设计要在一定程度上满足人们的精神文化需求。公共环境的整体设计包含了诸多方面的内容,但是,艺术设计是其中非常重要的一个组成部分,它不仅是设计师个人文化艺术修养的主要体现, 也是一个城市乃至一个国家文化发展水平的重要体现[2]。

公共环境空间具有开放性的特点,它的使用群体不会拘泥于某一特定的人群,因此,公共环境中的艺术设计理念必须要以最多人的审美导向为基础[3]。但是,通常情况下,不同地点的公共空间的使用者,往往具有较为固定的特点,因此,在进行艺术设计理念规划的同时,艺术设计人员一定要考虑到不同地点公共空间环境的具体使用功能。

2目前公共环境艺术设计中存在的问题

社会经济的不断发展,虽然全面地提高了人们的生活水平,但是,人类对于自然生态环境的破坏,却是难以挽回和弥补的。为了实现社会的可持续发展,当代的文化发展理念中更加注重绿色环保理念的应用。而这种文化理念对于传统的公共环境艺术设计造成了一定的冲击。

2.1设计人员对公共环境的设计缺乏创新

随着社会的不断发展以及我国对外开放程度的不断提升,我国的传统文化已经发生了巨大的转变。越来越多的外来文化经过改良后,成为了我国文化的一部分。而且, 这些文化更加具有开放性的特点,更加符合现代社会的发展需求。但是,我国的公共环境艺术设计师对这部分的文化艺术使用频率较小。比如国外的公共空间环境中经常会有各种各样的涂鸦作画,这些画的内容大部分都具有一定的批判主义和现实主义色彩,是许多国家公共空间文化的重要组成部分。我国虽然不乏优秀的绘画人才,但是他们的批判意识和创新意识却存在着欠缺。公共环境空间中,更常见的是宣传标语或是一些公益广告内容,这虽然可以起到一定的教化作用,但却使公共空间丧失了其该有的娱乐性。

2.2公共空间的外在形式过于单一

受到我国传统文化理念的影响,我国设计师在进行公共空间的外形和布局设计的过程中,更加注重对称性、和谐性。而国外的庄园更加注重使用创造性的形态空间[4]。 这当然是展现我国传统文化内涵的一种重要的艺术表现形式,但是,这也使得公共空间失去了一定的趣味性。举例来说,城市的公交系统比较发达,公交车站也是随处可见,我国的一些企业看准了重要的信息传播功能,所以公交车站通常都是标准的庭廊形态,并且其中大多是最新的广告内容。而许多发达国家对于公交车站的设计都是非常艺术性的,比如说日本,日本是动漫王国,每年都会产生众多的经典动漫形象,日本设计师将公交车站设计为动漫人物的形象,譬如叮当猫,或者是龙猫等。这种充满想象力的艺术展现形式,从很大程度上加深了日本民众对于本国文化的认同感[5]。

2.3公共空间环境设计没有真正实现以人为本

以人为本是我国政府执政的基本理念,公共环境空间的艺术设计属于公共事业管理的范畴,因此也是我国政府部门工作的重要内容。艺术设计的主要目的在于更好地实现公共空间环境的作用。然而,有些空间设计人员片面追求公共环境的艺术效果,忽略了其真正的使用价值。这种类型的公共环境往往美观有余,却缺少实用性。久而久之,也就失去了其存在的价值。

3现代文化理念影响下公共环境艺术设计的发展方向

在我国社会经济文化不断发展的新形势下,人们对于公共环境艺术设计有了全新的要求。在现代文化理念的影响下,公共环境艺术设计会有怎样的发展方向?

首先,为了充分发挥公平环境空间的真正作用,设计者将公共空间的使用价值和审美价值进行全方位的融合。 艺术创作者应该充分发挥自己的想象力,对公共空间的整体外观和内部设计进行全面的创新。融入更多的时尚元素,充分体现文化的交流碰撞衍生出的美感。

其次,为了践行绿色环保的理念,在进行公共空间艺术设计的过程中,应该注意将公共空间与周围的整体自然环境相融合。比如说,利用当地天然生长的植物作为其景观带,或者利用当地独有的水文条件,形成景观湖等。这不仅可以降低公共空间设计的整体成本,也可以减少对自然环境的破坏,起到保护环境的作用,促进社会的可持续发展。

最后,公共环境空间进行合理的设计虽然受到当代文化理念的影响,但是,并不代表其要完全摒弃我国传统的艺术文化理念[6]。设计人员在进行公共空间环境设计的过程中,要对传统文化资源取其精华、去其糟粕,将其中的一些优良美德充分的体现并发扬出来。举例来说,目前,很多公园都会设立手工的并具有一定自然美感的景观石,设计人员将一些传统美德的诗词篆刻到这些石头上, 不仅增加了其趣味性,也使人们在观赏过程中感受到了传统文化的独特魅力。

4结论

雪雕艺术的设计理念与实践应用研究 篇10

一、雪雕艺术的设计理念

( 一 ) 主体鲜明

众所周知的是,一个作品的主体是该作品最主要的核心,如果一个作品失去了它的主体,那么它也就失去了它所存在的意义,而雪雕艺术更是如此。一个鲜明的主体不仅仅可以更加明确的表明雪雕艺术家的思想,而且扩大了群众的想象空间,开阔了他们的视野,丰富了他们的精神生活,因此,雪雕艺术家在制作雪雕作品时首先必须要提出一个鲜明的主题,利用主题来向群众表达自己的设计理念,同时还可以让我们更好地区分雪雕设计者和雪雕制作者。

( 二 ) 易于表现

我们知道雪雕的制作过程与其他艺术品的制作过程相比较比较复杂,它要求雪雕设计者以及雪雕雕刻者都必须有较为精湛的技术,因此,如果雪雕设计者设计的雪雕造型过于复杂,就会给雪雕雕刻者的雕刻过程带来较大的困难,这样不仅仅会消耗大量的人力以及物力,还会大大地减少雕刻作品的美观程度。另外,如果在雕刻过程中出现一些错误,由于受雕刻原料本身的影响,这种失误是很难消除的,即使可以消除也会影响雪雕作品的美观程度。因此,雪雕设计者在设计过程中必须要结合雪雕原料的特点、雪雕雕刻者的技术以及雪雕的美观程度,从而不断提高我国雪雕的制作水平。

( 三 ) 调动情感

一件成功的雪雕作品不仅仅可以吸引观众的眼球,让他们愿意花费更多的时间去观察和了解这个作品,还可以更好的调动观众的情感,让他们可以通过雪雕作品了解作者想要表达的思想感情。因此,雪雕设计者在设计雪雕的过程中,不仅应该使得雪雕作品的主体明确以及易于表现,还应该将自己真实的情感注入到雪雕作品。当观众看到雪雕作品时,首先他们愿意停下来观察这件作品,刚开始观众并不能直接看到作品所表达的感情,但是当他们花费更多的时间和精力去更深层次的观察时,他们就会透过作品体会到作者的感情,了解作者在设计作品时的心情。

( 四 ) 合理的比例

众所周知的是,一个合理的比例是直接决定一件作品成功与否的关键因素之一,它可以更好地吸引观众的眼球,增加观众对于雪雕作品的兴趣。我国大部分雪雕设计者在设计过程中不注重雪雕作品的比例安排,他们仅仅只是按照自己的观察来确定作品的比例。而在西方大部分国家,雪雕设计者对于雪雕作品的比例是极其注重的,他们在设计过程中必须要使用精确的仪器来确定比例,这就是我国雪雕制作水平一直落后于西方国家的主要原因之一。因此,我国雪雕设计者必须要积极向西方国家学习,引进他们的各种先进技术,加强对雪雕作品比例的重视程度,进而不断提高自己的雪雕艺术水平,最后提高我国雪雕艺术在国际上的地位。

二、雪雕艺术的实践应用

随着我国人们生活水平的不断提高,人们开始渐渐的注重精神上的享受,为了满足人们的需求,雪雕艺术渐渐地走进了人们的日常生活中,并且受到了人民群众的广泛关注,雪雕艺术已经成为了人们业余生活中不可缺少的一部分。雪雕的出现不仅仅可以丰富人们的业余生活、开阔他们的视眼,还可以大大地提高他们的审美能力。雪雕艺术还可以丰富我国的文化,使得我国的文化更加的博大精深,进而提高我国文化在国际上的地位,吸引更多的外国人来欣赏我国的文化。

三、小结

尽管近几年来我国在雪雕制作方面取得了巨大的成就,但是由于受地域条件以及我国科技的影响,我国的雪雕制作艺术仍然与西方国家有所差异。为了提高我国的雪雕制作水平,雪雕设计者必须要认识到自己的不足之处,不断改变自己的设计理念,积极引进国外先进的设计理念,确定一个鲜明的主题,严格规划好作品的比例,从而使得作品更加的易于表现,更加的容易吸引观众的眼球,最终使得我国的雪雕制作水平得到进一步的提高。

摘要：随着我国经济的迅猛发展和进步,我国人们的生活水平得到了进一步的提高,人们开始不再仅仅满足于物质上的享受。为了满足人们精神上的享受,雪雕艺术渐渐地开始出现在了人们的视眼中,并且随着我国科学技术的快速发展,雪雕艺术越来越先进,它渐渐的受到了广大人民群众的关注,并且成为了他们业余生活中不可缺少的一部分。但是与西方国家相比,我国的雪雕艺术仍然比较落后,因此,我们必须要积极引进国外先进的雪雕技术,进而更好地提高我国的雪雕艺术。本文就我国目前雪雕艺术的设计理念以及实践应用做了简要的分析和探讨。