高等美术专业与文化产业论文

2022-04-28

摘要:创新创业教育与高校美术专业教育的整合有助于为国家、社会培育更多的创新应用型人才,有助于解决大学生在创新创业过程中的实际需求,在实践中有助于缓解美术类毕业生市场就业压力。但是,现在高校存在创新创业实践经验不足、教育整合观念重视程度缺失、课程内容整合难度大等问题。下面是小编精心推荐的《高等美术专业与文化产业论文(精选3篇)》相关资料,欢迎阅读!

高等美术专业与文化产业论文 篇1:

高校美术专业对文创产品设计的开发和研究

摘 要:近些年来,我国各大高校对于美术专业的发展越来越重视,并且十分关注美术专业和文创产品设计开发的影响及研究,这是因为美术专业和文创产品之间有着紧密的联系。因此,我们需要在认清两者之间内在联系的基础上,找到两者结合的有效方式,促进高校文创产品设计和开发的发展和进步。

关键词:高等院校;美术专业;文创产品

文化创意指的是以文化为基础和核心,用创意将文化表现出来的一种形态,而文创产品就是通过这一形态所创作出来的产品。对高校来说,尤其是高校之中的美术专业,其在文创产品的设计开发以及研究方面有着自身独有的优势,这是因为文创产品和美术是密切相关的。另外,美术专业与文创产品设计开发和研究的结合对于两者来说有着极大的好处,比如两者的结合能够为美术专业的教学带来更多的参考依据,使美术专业的教师了解当前文创产品的动态以及市场对文创人才的需求。[1]而对于文创产品的设计开发和研究来说,美术专业的优势能够帮助高校设计出更好的文创产品。

1 高校美术专业和文创产品之间的内在联系

高校的美术专业和文创产品之间有着紧密的联系,两者是一种相辅相成的关系,主要体现在以下几个方面:

1.1 高校美术专业是高校文创产品的基础和保障

之所以说高校的美术专业是高校文创产品的基础以及保障,主要体现在几个方面。首先,美术专业能够为高校文创产品的设计开发及研究提供更多更加优秀的专业性人才,为文创产品的创作提供人力资源的支持,有利于高校文创产品创作的发展和进步。其次,美术专业还能够系统地培养强化学生的创新意识和提升学生的创新能力和想象力,使学生具备多元化的思维方式,促进学生的艺术嗅觉更加灵敏,激发学生的潜能,最终为高校提供一些创新型的人才。[2]最后,美术专业能够帮助文创产品设计开发和研究不断进行调整和优化。在高校的美术专业教学中,不仅会涉及一些专业性的理论层面的知识,还有很多实践活动来训练学生的实际创作能力,使学生在具备相关专业理论知识的同时还具有丰富的实践经验。这对文创产品的设计开发和研究来说是十分重要的,不仅能够促使高校学生创作出更多优秀的文创产品,还能够促使文创产业在市场之中的提升和发展。

1.2 高校文创产品的发展能够促进美术专业的发展

对于高校来说,其内部文创产品的发展和进步也必然会使高校美术专业教育得到更好的发展,这是因为高校美术专业是高校文创产品产业发展的一个重要组成部分;处于教育范畴之内,是教育实现产业的一个重要标志,更是教育和实际产业实现融合的一个重要形式。比如,近些年来,我国文化产业发展十分迅速,出现了如音乐、动漫、舞蹈以及电影等文化产业,并且都得到了很好的发展。这样的形势,不仅使高校艺术专业有了极大的丰富,还使得各大高校招生规模在不断扩大。对于高校来说,文创产品设计开发及研究如果发展好,那么必将会促使高校美术专业培养出更加优秀的文创人才参与到文创产品的创作之中,间接地促使高校美术专业在文创产品的设计开发以及研究之中,充分发挥出自身的优势。另外,对于美术专业来说,其本身课程所涵盖的内容较广,综合性较强,因此最终培养出来的人才大部分都是综合性较强的应用型人才,不仅能够为文创产品的创作、创意等提供一些意见,还能够在实践之中进行实际的绘画和设计。

2 高校美术专业和文创产品的有效结合的方式

要想实现高校美术专业以及文创产品设计开发及研究的发展,就必须要找到两者之间有效的结合方式,实现两者之间的融合。

2.1 重视理论和实践的融合

高校美术专业能够为文创产品的创作以及发展提供大量的优秀人才,给予其人才资源的支撑。对文创产品的设计开发及研究来说,要想实现其发展和进步,不仅需要相关的理论知识,更需要相关的实践技能及丰富的实践经验。只有理论和实践相结合,才能够使学生在文创产品的研究或设计开发过程中更加游刃有余,设计出更加优秀的文创产品。因此,高校美术专业的教师需要在理论知识教学的基础上,积极引导学生进行实践;并且要引导学生运用创新思维,将理论知识和实践结合起来,形成自身独有的学习资源,形成新的创作理念和基础,创作出更加符合时代发展及符合高校实际的文创作品,最终使高校的文创作品能够实现自身具有的社会价值,体现出理论和实践相结合的作用以及重要意义。

2.2 强化人文素质教育

要想实现高校美术专业和文创产品设计的结合,首先就需要对文化进行创新,并且需要以文化为基础,通过人文素质将文化创新体现出来,这样才能够有效地促使两者相互结合。就目前来看,我国高校文创产品的设计开发以及研究正处于发展初期,在这样的形势下,高校文创产品想要实现未来的可持续发展,就必须要充分认识到美术以及美术之中的文化内涵对于高校文创产品的重要性。[3]因此,对于高校的美术专业来说,其需要重视美术专业的教学方案,强化人文素质教育,认识到人文素质教育对文创产品发展的重要意义。同时,高校还需要根据当前实际情况,在美术专业之中增设一些相关的理论课程,构建具有浓厚人文气息的专业环境,帮助美术教学能够顺利进行,使学生感受到更好的艺术文化,从而促使高校美术专业和文创产品之间的结合。高校可以在校园内外组织一些相关的知识讲座、美术方面的比赛、主题性的活动,如可開展廉政文化主题性文创设计大赛、开展以“红色记忆”为主题的文创设计活动;将人文素质教育融合到整个专业环境以及整个校园环境之中,在潜移默化之中影响学生,使学生能够以更好的状态参与到文创产品的设计开发及研究之中,让学生获得更有效的各类主题学习的机会

2.3 完善美术专业的教学条件

就目前来看,美术专业本身的特殊性,对高校相关的教学条件及相关的师资力量都有着较高的要求。这样的一种较高的标准或者要求也是美术专业和文创产品两者相结合的一个重要的基础保障。所以,对于高校来说,高校需要通过各种方式来完善美术专业的相关教学条件,在实际层面给予支持。高校应该从财政之中支取出一部分资金,聘请一些学历高以及有着很强综合实力的美术专业教师,并且这些教师需要具有丰富的教学经验,这样才能够更好地引导学生进行美术的学习以及带领其他的美术教师来共同进行相关的工作。[4]对于在本校的美术专业教师来说,高校需要定期或者不定期地组织这些教师参与相关的培训或进修,以此为基础来强化教师本身的创新意识,拓宽教师的美术视野,促使教师打下更加扎实的专业知识基础,为美术专业和文创产品之间的结合提供充分保障。

2.4 实行以人为本专业教育

要想促使美术专业和高校文创产品之间的结合,就需要从不同的层面或者角度,通过各种不同的教学方式或者手段,来对学生的专业知识以及专业技能进行强化训练。但是需要注意的是,在这样的过程之中,需要时刻保持以人为本的教学理念,需要根据不同学生的实际情况来开展针对学生本身的个性化教学,这样才能够促使学生实现全面发展,对文创产品的设计开发以及研究提出更好的建议。[5]另外,教师还需要大力培养学生的创新能力以及艺术鉴赏能力,及时对学生的美术作品进行检查,找到其中存在的错误或者不足,引导学生意识到自身存在的不足,同时帮助学生制订出学习的计划或者学习方案,促使学生全面发展。教师需要和学生建立起良好的师生关系,和学生在私下进行及时的沟通和交流,为学生能够更好地参与到文创产品的设计开发以及研究之中提供更好的帮助。

参考文献:

[1] 杨慧子.非物质文化遗产与文化创意产品设计[D].中国艺术研究院,2017.

[2] 高静静.高校校园文化创意产品的情感化设计研究[D].大连工业大学,2016.

[3] 马倩.高校文化创意产品的设计价值研究[J].艺术科技,2017,30(01):65.

[4] 张东辉,刘玮,郁舒兰,施佳露.高校文创产品现状分析及创新策略[J].中国战略新兴产业,2017(20):145+148.

[5] 朱鹏.高校文创产品创新与发展路径研究[J].南京艺术学院学报(美术与设计),2018(04):151-154.

作者简介:陆红(1978—),女,江苏海安人,硕士,助理研究员,工艺美术师,研究方向:传统美术,艺术设计。

作者:陆红

高等美术专业与文化产业论文 篇2:

创新创业教育与高校美术专业教育的整合

摘 要:创新创业教育与高校美术专业教育的整合有助于为国家、社会培育更多的创新应用型人才,有助于解决大学生在创新创业过程中的实际需求,在实践中有助于缓解美术类毕业生市场就业压力。但是,现在高校存在创新创业实践经验不足、教育整合观念重视程度缺失、课程内容整合难度大等问题。高校应积极探索创新创业教育与美术专业教育的整合点,解决整合过程中所面临的实际问题,早日实现整合目标。

关键词:创新创业;美术专业;教育;整合

注:本文系吉林省高等教育教学改革研究课题“创新创业教育与高校美术专业教育整合研究”(SJYB19-01)研究成果。

一、高校美术专业教育现状

近年来,随着高校美术专业的扩招以及经济发展下艺术市场的不断发展,美术专业高考人数不断刷新的同时各高校美术专业的生源质量总体也有所下降,总体教育质量达不到预期水平,教学效果不尽如人意,美术教育一定程度上与各环节脱节,在当下的社会环境中,毕业生就业形势严峻,市场美术人才缺失。这样的现状对学生个人发展及美术教育改革造成了严重的阻碍,并使得庞大的美术专业大学生群体面临巨大的就业压力。

二、创新创业教育现状

创新创业教育是一种特殊性教育,是不断提高学生综合能力的教育模式,它旨在培养具有创业基本素质和开创型个性的人才。不只停留在学生层面,而是要面向全社会,针对那些打算创业、已经创业、成功创业的创业群体,分阶段分层次地进行创新思维培养和创业能力锻炼的教育。创新创业教育本质上是一种实用教育。近几年,在创新创业教育方面,我国多数高校不断地进行探索与实践,在取得了一些成效的同时也存在一些遗憾。目前创新创业教育仍然存在教育体系不统一、实证分析调研不够深入、内部结构不完善等问题。高校是我国双创教育发展中的重要角色,但部分高校的创新创业教育仍存在以下问题:

(一)创新创业教育定位不科学

由于创新创业教育学科的特殊性,处于学科地位的边缘,没有明确的专业定位,学校领导、有关部门重视程度较低。有些同学甚至老师认为开展创新创业教育是解决就业困难的功利性活动,认为开展双创教育的根源是为了提高学校的就业率,开展创新创业教育“表面化”,只为完成学校及教育部门下发的任务,缺少积极性。很多高校无法形成整合体系,主要原因是没有将创新创业教育与专业教育视为一个整体,而是把两者分离并赋予了不同的教育内容。这是部分高校对创新创业教育观念理解不够深入而导致的结果,而双创教育与专业教育更应一体化发展,而不是脱离彼此独立发展,两者的独立发展不利于提高高校教育事业的发展实效。

(二)师资力量缺乏

教师是高校开展创新创业教育的重要主体。但目前,很多高校还达不到创新创业教育的基础要求,导致教育环节出现问题,创新创业教育师资力量缺乏,教师队伍建设不成规模。高校部分创新創业教育的教师思想老派,教学模式单一,创业的实战经验相对欠缺,只停留在表面理论知识的课程讲授。教师对企业的运营管理相对陌生,在指导学生进行创新创业实践中不能发挥很大的作用,不利于学生个体发展,无法提高学生的创新创业素质。学校开展的活动大多以简单的讲座形式进行,加之活动中缺少创新点及资金支持,不成体系,难以引发学生的兴趣和关注,教学效果也不尽如人意。

(三)创新创业教育课程体系不够健全

目前,部分高校创新创业教育课程设置单一,体系不够完善,缺少专门的指导教材,教学大纲不够完备,专业特色尚不明显,课程教育理念不够创新,理论性和实践性有待于进一步提高。在教学内容和形式上都略显单薄,课程体系尚未成熟,缺少跨学科、跨专业的横向联系,缺乏创新创业理论与实践相结合的新型模式。学生在课程中很难领会创新创业教育理念的意义和真正作用,在这个过程中学生对创新创业教育容易产生消极想法。

三、创新创业教育与美术专业的整合

从高校美术专业的角度来看,在创新创业的大环境下,高校美术教育必须遵循美术人才培养的思路、方法,根据美术专业特性进行整合研究。将创新创业教育深切地融入美术专业教育,从整体出发,深入美术挖掘学生的个人潜能以及培养学生的创业思维。

(一)创新课程体系

创新课程体系是扭转高校美术专业教育现状的重要环节。在美术专业的课程体系上设置具有创新型实践意义的课程,以此来培养美术专业新型人才,提高高校美术专业就业率。在美术专业课程上需要打破以往的课堂概念,加强新理论、新思想、新方法的渗透,以学生为主体,培养其发散性思维。在课堂方面,教师要把控好理论讲授和创新实践的比重,构建的创新型课程模式要体现学生的个性发展,让学生亲身感受,自己去动手、去思考,培养独立动手和独立思考的能力,通过课堂让学生的活力与丰富的个性充分地展现出来。

(二)完善师资力量

师资力量在双创教育与美术专业教育整合中发挥着重要的角色,需要不断完善、健全师资力量以提高教育实效。优秀完善的师资力量能有效地促进大学生创新思维和创新创业教育的发展。完善高校美术专业师资力量需要做到以下几点:其一,建立新型的、适合学生个体发展的现代教学模式,打破以往的美术教育观念。将创新创业教育学术化、知识化、专业化,不仅要提升教师整体的创新创业教育教学能力,还要提高专业教师理论水平和视野宽度,加强对专业教师创新创业实际经验指导以及社会实践培训。其二,培养高素质教师队伍,在教师队伍建设方面积极鼓励美术专业教师发挥主观能动性,在专业内容中融入创新创业教育内容。积极鼓励专业教师和创新创业教育教师到公司或企业进行培训和锻炼,定期与企业合作开展创业项目,培养骨干级创新创业教师,成就一批高质量创业团队及学者。其三,充分利用大学生专业课程、职业规划与就业指导课程在创新创业教育方面发挥的作用,进行分层次、针对性的指导。其四,聘请知名企业家和优秀校友及成功创业人士等担任指导教师,兼任美术专业课程教师,以专任为主,专兼结合,制定兼职教师管理办法。定期召开相关系列活动,例如双创教育系列研讨会,组织创业教育活动,交流经验,分享教学成果。其五,加强校内外合作模式,加强专业课授课教师与辅导员之间的沟通,及时了解学生创业需求。丰富教师队伍力量,选用本科、硕士、博士等不同层次的优秀人才。在创新创业教育课堂模式上不断摸索,积极有效地将双创教育与专业教育结合起来,加速两者的融合发展。

(三)探索创新创业教育与美术专业教育的整合点

随着社会经济的不断发展,文化产业的快速兴起,国家、社会及人民对创新创业教育高度关注并给予期望。创新创业教育在专业教育的发展中比重逐渐增高,创新创业教育与美术专业教育的整合是现代社会发展的必然趋势,也是美术专业教育自身发展的需要。高校是开展创新创业教育的重要载体和实践平台,它面向全体在校学生,培育创新创业优秀人才和团队,探索适合社会需求的,能够融会贯通艺术创业理念和管理经验的创业教育新路子,促进文化产业繁荣发展。当下高校教育的重中之重就是深化创新创业教育观念,不断探索创新创业教育与美术专业教育的结合点。当前许多高校正深入贯彻落实国家政策和教育部门的工作要求,力求在更高层次、更深程度、更关键的环节上深入推进学校创新创业教育与专业教育的整合。

四、结语

我国高校美术专业的创新创业教育正处于发展阶段,真正的科学化、专业化、体系化正是我国高校美术教育追求的发展方向。眼下我们所面临的创新创业教育与高校美术专业教育整合的问题可能是发展进步过程中所遇到的瓶颈,需要逐步从基础理论到实践探索。我们需要加强理论探索和实践的尝试,吸取和借鉴国内外优秀院校创新创业教育的先进经验,需要在高校美术专业教育稳步发展的基础上,把创新创业教育贯穿到每一步的培养细节。创新创业教育与美术专业教育两者密不可分、相辅相成,两者之间的有效融合推进了高校美术专业的发展与变革,构建了新型的教育教学理念,为国家培养了更多顺应社会潮流的创新应用型美术人才。

参考文献:

[1]刘荣.当代中国美术院校的创新创业教育模式探索[D].西安美术学院,2017.

[2]张艳.大学生创新创业教育[J].商情,2016(43):216.

[3]李佳梁.高校创新创业人才培养探讨[J].合作经济与科技,2017(18):118-120.

作者简介:

张如画,长春大学美术学院教授。研究方向:视觉传达设计。

仝柯,长春大学美术学院在读硕士研究生。研究方向:视觉传达设计(平面)。

作者:张如画 仝柯

高等美术专业与文化产业论文 篇3:

高校美术专业的教学质量评价探析

摘要:随着高校美术专业学生的逐年上升,高校美术教学质量的提高显得越来越重要,又因为高校美术教学存在着与其他专业不同的特点,所以,要提高美术教学的质量就必须遵循美术专业及学生的个性特征,并且形成相应的制度用以保障教学质量的稳步提升,同时以学生为本体,从而实现高校美术人才培养整体素质的提高。

关键词:高校;美术专业;教学质量;评价在国家教育部新出台的《教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见》(教高〔2012〕4号,简称“质量30条”)中第十一条、第二十一条分别提出“……加强高校自我评估,健全校内质量保障体系,完善本科教学基本状态数据库,建立本科教学质量年度报告发布制度”以及“把工作重点集中到提高教育质量上”的重大举措。[1]特别是国家将文化产业纳入国民经济和社会发展的整体规划后,高校各专业招生人数日益增加,美术专业也不例外,招生录取人数从2001年至2010年的近十年来增加了十倍。面对如此迅速发展的状况,如何既保持高校美术教学的特点又突出教育质量在美术教学中的中心地位,就成了各大院校改进和加强教学工作的根本任务。

一、高校美术教学的特点及现状解析

(一)高校美术教学的特点

美术教学除了具有教学的一般规律和共性之外,更有他本身所呈现的特殊规律和特点。总的来说,它不同于一般文理工科教学那样具有抽象性、逻辑性,而是讲究形象性、直观性和应用性,教学过程始终围绕着审美个性的形成和空间造型能力的提升来进行,所以,教学内容及环节的连续性比较强。一个具体内容往往连续教学数周以上,教学活动结束后再转入下一个具体内容,课程教学特别是术科教学多以单科独进的方式来进行,每一个教学课程的目标都包含技能、认识、情感、创造的循序渐进,因而创造能力是美术教学的重要任务之一,也是美术教学的重要特点。[2]同时,由于美术教学内容的庞杂性和学生的不同个性,美术课堂又具有灵活性、自由性特点,[3]学生可以在教师的引导启发下实现自身个性的发展。所以,美术教学并不是一刀切、大课堂形式的说教式教学,而是除了教材、教学设备等辅助工具外,主要以体现教师本身的专业示范性和艺术思想性来影响学生的综合发展。美术教学的这种实践性、技能性特点又决定了美术教育的方式既有相对集中的集体教学课堂,又有分散开来的个别教学课堂。

(二)高校美术专业学生的学习现状及问题

首先,鉴于高校美术教学的直观性、形象性以及应用性特点,学生在美术学习过程中往往思想十分活跃,观察能力强,对于物象所呈现出来的美感能做出能动而直接的反映;对于审美的追求,有着强烈的表现欲望和热情,他们善于接受新事物和新思想。因此,很多学生富有创造精神和实践精神,能尽快将专业技运用于社会实践。所以,无论是在校学生,还是高校美术教学的倾向,都或多或少地将美术作为单一的专业技巧来对待,偏重于美术技能和技法的教授与学习,因此重“技”轻“文”的现象普遍存在。[4]其次,术科教学相对独立的单科独进性特点,能让学生在一定的教学时间内直接获得与专业要求相关的操作技能与审美体验,学生的学习目标大都非常明确,表现出对专业创作的诸多想法和探索精神,这往往又容易陷入“自我设计”、“自我发展”、“为艺术而艺术”[5]的孤傲境地,从而缺乏对于世界观、人生观确立的自觉认识,容易受到各种社会思潮的侵扰、冲击和影响。再者,高校美术课程教学内容的庞杂性给学生提供了自由选择施展自己个性才能的可能,所以,学生学习灵活性强,实践的机会较之其他专业多。但是,由于美术专业的学习和创作要求,美术专业学生比较注重感情释放和跟着感觉走,个人行为相对自由散漫,在问题处理上经常只注重当时的心理感受,缺乏一定的理性思考。[6]最后,随着高校美术专业的扩大招生,学生的专业水平也出现良莠不齐的状态,其中不乏少部分学生是因为进入大学门槛较低而选择报考美术专业,所以,他们在进入大学前所做的突击专业训练往往只有两三个月,这就让高校美术专业的生源质量有所下降。相当数量专业基础薄弱的学生,在无形中又增加了教师进行专业辅导的难度。面对这种状况,教师除了要适应大面积集体授课和提高教学效率外,教学目标对教师的专业素质和专业能力也有了一定的要求。所以,要提高美术专业教学质量,以质量求生存、促发展,就必须充分认识到高校美术专业教学工作的特点,建立符合美术学专业教育发展与高等教育管理的规范化体系。

对于高校美术教学现状所存在的问题,我们可以认定,对高校美术课堂教学质量进行相应的评价是很重要的。所以,我们必须对提高美术教学质量的方案进行积极探索,以突出教学质量在美术教育中的中心地位。

·学科与专业·高校美术专业的教学质量评价探析 二、建立有效的美术教学质量评价的重要性

课堂教学评价是教学工作的一个重要组成部分。对美术教学做出较为客观的评价不仅有利于美术教学质量的提高,而且还有利于规范学生的行为,让教学活动合理而有序地进行。

(一)有利于督促教师进行教学改革

面对高校美术专业的招生人数逐年增加,学生专业水平参差不齐和美术课堂学生人数由原来较少人数的个别教学改变为整齐划一的集体教学,教师对于课堂教学和学生学习状况必须提高认识。[7]因此,对教学评价进行研究,制定科学的激励机制势在必行。

(二)有利于形成教师与学生的互动

为了使学生更加主动地接受教育,使教师、学生密切配合并有效地完成教学任务,教师既要根据不同学生的具体情况,按严格规范的艺术技能要求塑造人,避免学生的懒散自由,又要对学生的风格、个性加以维护和培养。建立科学的教学评价将会有效增强师生的互动,增强教学的针对性,提高教学质量。

(三)有利于促进课堂教学管理

相对其他专业学生,美术专业学生思维活跃,不愿受约束,学习期间外出兼职者甚多。因此通过课堂教学质量的评价可以实现课堂教学管理的严肃化和科学化,及时制定相应的制度,确保教学的顺利进行。[8]

通过科学的教学评价体系的制定与实施,能够促进教学质量的提高,使教师重视联系实际,重视学科知识和能力的培养;促进学生的学习,提高实际操作能力,更重要的是使学生创造性思维等思维品质得到提升,最终使美术课堂教学达到良好的学习效果。

三、高校美术教学质量评价的指标体系

高校美术教学质量评价体系是一个复杂的系统,要把教学整个过程的本质及规律描述清楚,需要建立庞大的指标体系,这是不现实的。一个指标仅能反映教学质量评价体系的某一属性,为此,只能按照某一种合理方式,选择其主要指标加以处理,形成合理的课程评价指标体系,才能在合理的成本范围内评价教学质量。[9]

高校美术教学注重教师的示范辅导和学生学习的实践互动能力,所以,其教学质量受到教师与学生的相互作用等因素的影响,并且教学结果不能立刻就能显现出来,教学质量的表现,需要与学生将来的成就联系起来,因此,在评价教学质量时要考虑这些长期的影响因素。教师艺术思想的传授,艺术修养的表现可以长期影响学生的心理个性等非智力因素,同时也能消除师生重“技”轻“文”的现象,因此笔者对教师在教学目标、教学内容、教学方法和教学效果的质量评价指标分别作了相应的阐述,其中除了要求教师明确教学目标外还对教师教学内容作出科学性、前沿性、关联性、平衡性的细化评价,要求教学活动要注重学生学习品位的提升。在教学方法中,则提出针对学生共性和个性的特征而实行因材施教,从而增加学生学习的宽度和深度。对于教学效果所进行的评价应该包括教师对学生形成艺术思维、美术观察、美术创作能力的培养等,这也体现了美术教学效果与其他学科的不同之处(详见表1)。通对教师在组织课堂教学过程中的量化分析,明确教学目标,引导学生个性发展和保证大面积组织教学的顺利进行,教学质量通过教学目标、教学内容、教学方法、教学效果这四个方面呈现因果关系,教学质量的提高是它们共同作用的综合反映。

在高校美术教学质量评价过程中,美术教学过程的复杂性决定了教学质量评价的艰巨性,同时,又因为美术学科研究的是造型艺术,其艺术形象不可能依照统一、量化的教学目标去实行,所以,评价指标中绝大部分指标是难以做出量化处理的。所以,对于主观性较强的教学项目通过问卷调查、个别访问等模糊判别的方法可以将教学指标中的相关教学质量信息反馈出来。

以湖南吉首大学美术学院学生对美术课堂教学评价为例,学生对近五年来教师所上美术课程在教学目标、教学内容、教学方法、教学效果等指标体系评价的平均值分析得知,在每年对所上专业课程的问卷调查中,学生对教师的艺术修养、专业素质、指导能力等方面的评价出现了上升态势(详见图1)。其中,在对美术学专业280名学生的问卷调查中发现学生对教师的教学态度(包括课程准备、教学目标、教学理念)的评价平均达85分;对教师教学满意度(包括教学内容、教学方法、教学效果)的评价平均达92分。有90%以上的学生对教师所上课程评语为“老师很会教;很负责;老师讲课很有激情;专业很强;也很接受学生的想法;深受同学们的喜爱”等,其中也有6%的学生对个别老师的教学效果写到“希望老师进一步提高教学的趣味性;表达能力欠缺”等。这表明,我们对于美术教学实施质量评价制度体系后,教师对教学活动中的各个环节加强了重视,对于教学目标的实现有了明确的认识,从而很好地体现了美术教学的规律。总之,学院在教学质量评价下体现了以学生为本体,以知识、技能、创作为教学中心的现代美术教学理念,并获得了较为理想的成效。

四、教学质量保障体系制度的形成与实施

教学质量保障体系是确保美术教学质量不断提高的关键,同时也是学科管理科学化的依据,因此,对教师教学过程、学生学习过程、学院教学管理过程等进行监督、检查和评价,形成规范、科学的教学监督管理机制是教学活动得以正常运行的关键。所以,实现课堂教学保障工作制度化、规范化、合理化也是确保教学质量得以提高的唯一途径。

(一)制定中期教学检查制度

1.课程教学检查

聘请资深教授或教学管理专家担任教学督导,以促使教学质量提高为目标,以服务于教学与教学管理为宗旨,充分发挥其监督、反馈、指导和评价作用。规定在期中教学检查中,通过院校两级教学督导员进行听课、评课和教师之间的互相听课、评课与授课教师进行现场沟通,提出优缺点,对于评价较差的教师则及时与其沟通,并促其改进。同时在课程结束后立即组织学生对教师教学态度、教学方法、教学内容、教学效果等的教学状况做出无纸化统计操作,从而得到从学生方面反映的教师课堂教学的质量情况。

2.教案质量检查

定时对教师教案进行检查,包括教学计划、上课安排、任务落实、实践规范等,同时对教案的教学目标、教学内容、教学要求进行检查,将优秀教案评选同教师的切身利益挂钩,鼓励教师重视教学。

(二)多层次听课制度

组织各系主任、辅导员、教学管理人员同教学督导组成员一起听课、评课,了解整个美术各专业方向的课堂教学情况,将教师每学期听课次数列入教师教学工作的考核,在年终教学质量评优时作为参考指标。管理人员组织不定期实地听课检查,考核出勤率以杜绝学生上课迟到早退或缺课现象,了解教学任务的落实,掌握教学动态;收集学生对教学工作的意见和建议;协调教学各环节的问题,架构学生与教师之间的桥梁。

(三)定期教学工作研讨制度

1.教研活动

定期组织全体任课教师(含兼职教师)参加教研活动,任课教师之间交流教学经验,探讨学生的特点及教学方法的改进,深入研究教纲和考纲,及时解决存在的问题,并组织中青年教师参加教学竞赛。

2.教学工作研讨会

通过研讨会,全院专兼职教师在主要问题上达成共识,为培养合格的、适应社会需求的优秀毕业生而共同奋斗。

(四)严格考试制度

针对美术专业学生文化知识薄弱的情况,要严格进行美术理论课的考试制度。组织学生认真复习,杜绝舞弊行为。安排巡考教师巡视,督促监考人员认真履行监考人员的职责,保证整个监考过程中的公正、公平。考试命题试卷题量、难度适当,按中等水平题量准备A/B试卷;相同的课程有二名以上任课教师任教的,由一名教师出卷、另一名教师审查,系主任签字送印。为保证考试成绩的公正性、可靠性,要求所有任课教师在阅卷后对试卷做一定的分析,进行教学情况总结。

(五)教学事故认定制度

对于教学事故的产生,要实行奖罚分明制,无论因为何种原因导致正常教学秩序、教学进程或教学质量受到影响,都要将其与教师的评优评选、职称晋升密切联系,切实将教学质量提至一定的高度。

(六)教学工作全面考核制度

为保证师资质量,对所有专兼职教师建立教师业务档案。通过学生问卷调查、学生座谈会、多层次听课、学生成绩等多方面的反馈信息,对教师进行全面的考核,作为年度先进个人、教学优秀奖、职称晋升等方面的依据。对教学质量优秀的教师进行奖励,对教学质量综合评价为“中等”以下的教师,实行“一票否决制”,并将其作为教学评价的跟踪对象(详见表2)。

五、结语

高校美术教学的教学质量评价是在教育价值观指导下的一种有目的的具体实践活动,在实际操作中又具有灵活多变、形式多样的变化方式,通过课堂教学质量的评价,做到优绩优酬、多劳多酬,充分调动教师的工作积极性,使课堂教学工作更加充满生机和活力。[10]同时有组织、有计划的收集分析、利用信息,将评价标准形成教与学的整体负责制,教师的教学质量可受制于评价结果,同时将评价结果和分析结果反映给任课教师和相关教学部门,从而避免盲目进行,变主观为客观,变静态为动态,促进美术教学质量的全面提高。

参考文献:

[1] 中华人民共和国教育部.教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见(教高〔2012〕4号)[EB/OL].中华人民共和国中央人民政府网站,http://www.gov.cn/zwgk/2012-04/20/content_2118168.htm.

[2][3] 李勇.美术教育学[M].郑州:河南人民出版社,2005.62-70.

[4][5][6][8] 闫政远.高校美术专业学生特点分析与学生管理工作创新[J].美术大观,2010(5):162.

[7] 胡平波,甘国华.高校教学质量评价指标体系的建设[J].教育学术月刊,2009(12):51-53.

[9][10] 李光耀,肖红,刘承栋.高校课堂教学质量评价指标体系的思考与设计[J].高等建筑教育,2009(1):45-48.

(责任编辑陈志萍)

作者:郑泓灏

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