古诗词鉴赏一点通

2024-07-29

古诗词鉴赏一点通（通用6篇）

篇1：古诗词鉴赏一点通

上高中音乐鉴赏课的一点体会

摘要：音乐是情感艺术，是别的学科所不能代替的审美教育，而高中的音乐鉴赏课更是陶冶情操、树立正确的审美观的有利契机。针对高中生喜爱音乐却不喜欢上音乐课的现象，如何抓住学生的心理特点，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新思维，提高学生的创造力，从而达到全面提高学生素质的目的，是一个值得探讨的课题。

关键词：兴趣；创新；审美能力

高中音乐鉴赏课最主要的教学目标就是：通过情感体验，以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感知音乐美的能力，树立正确的审美观。音乐艺术因其复杂流动的音响效果能引起人们强烈的情感共鸣，所以，音乐鉴赏课需要情感体验的参与，因此，音乐课是别的学科不能代替的审美教育。高中生正处于身心发展的重要时期，是他们人生观、价值观、审美观形成的重要时期，这一时期学生的音乐认知处于从幼稚向成熟的发展过程之中，随着现代视听手段的多样化，学生接触音乐的机会更多，内容更广泛，伴随着学生身心的成长，其音乐理解能力和逻辑思维能力明显增强，对音乐的反应由主观的感受体验向客观的分析发展。以审美为核心的音乐欣赏恰能满足他们的心理需求，并能陶冶他们的情操，帮助学生个性发展，达到人格完善的目的。在当今繁多复杂的流行音乐的影响下，听、唱流行歌曲成了他们紧张学习生活后的放松，学生爱听唱流行歌曲却说不出这些音乐到底好在哪里，他们对音乐的理解更多的偏向于强烈的音响效果或者熟悉的文字刺激，很少有人去思考音乐的内涵。高中生大多数喜欢音乐课是因为他们把这当成休息课、放松课，至于音乐课的内容他们认为离他们太远，所以兴趣不大。高中生的音乐鉴赏能力和对美的感知能力与他们的智力、学识程度形成了相当强烈的对比。

针对高中生音乐学习的种种现状，作为教师要换位思考，合理调整教学的策略和方法，把符合中学生身心特点的音乐课展示在学生面前，以保证音乐欣赏活动的有效开展，激发学生学习音乐的动力，开拓学生的创新能力，笔者在以下几方面作了尝试：

一、激发学习兴趣，启发创新思维

兴趣是一个人对某种事物的积极态度，是培养学生创造性思维的前提，有了兴趣才有学习的动力，才会激发学生的创造力，因此，我们可以通过为学生设定各种生动有趣的活动和情境，来吸引他们的好奇心，激发他们的学习激情。例如，在欣赏聂耳的民族管弦乐曲《金蛇狂舞》时，我放弃了传统的听音乐讲感受的授课方式，而是采用让学生听完音乐后，分成小组，根据音乐的旋律、节奏，情绪，每组自拟题目创作一个情景短剧。几分钟后，课堂上出现了一幕幕热闹欢腾的场面：《过大年》《庆丰收》《热闹的.婚礼》《赛龙舟》等。学生自编、自导、自演，随着音乐栩栩如生的表演，既满足了他们的表现欲，又展示了他们的才华，同时还活跃了课堂气氛，在不知不觉中很好地理解了作品的情景内容。其实还有许多的活动都可以参与到音乐鉴赏当中，如欣赏音乐时，可以让学生用线条与简单图画表现乐曲旋律的流动变化，也可以引导学生边听边猜演奏用的是什么乐器，可以让学生给所听的音乐片段加标题。让学生模仿从简单的声音来开发训练用嗓音表现生活中的各种声音和自然界中各种声音及各种音响的节奏、音高、音色、强弱等。所有这些活动目的都在于让学生全身心投入到音乐活动中，以兴趣为引，开拓创新思维。

二、利用情感艺术，引导创新能力

艺术是相通的，在音乐课中教师可大胆地利用语言、绘画等启发学生思维，让学生展开音乐联想，开拓其想象空间。如，在欣赏穆索尔斯基的《图画展览会》时，其中第六幅画如果只说两个犹太人显然缺乏想象空间，这时候让学生观看图画中一胖一瘦乐观和哀怨的两个犹太人截然不同的视觉形象，学生就能更好地理解作曲家生动丰富的音乐语言，以及不同音色乐器刻画出的不同人物形象。同样我们也可以利用音乐来展开语言、绘画的联想，在欣赏维瓦尔第的《春》一课时，笔者首先请学生听完音乐后根据乐曲的情绪变化，为音乐描绘出一幅图画，或是一首段文、诗歌。伴随着音乐声，根据乐曲的小标题，学生很快地就描绘出几个春天的美丽场景：美丽的小鸟、淙淙流淌的清泉、短暂的雷雨、雨后清新的画面……也有学生写出了描写春天的辞藻华丽的小散文和清新的诗歌。不同艺术的有机结合让学生充分发挥了想象力，使音乐理解显得更生动有趣。不仅出色地完成了教学任务，还使学生的创造力得到了提高。

三、大胆尝试创作，鼓励创新活动

其实，在每个人的内心深处都有探索和创新的需求，都渴望自己的创新成果能够得到别人的肯定和鼓励。在《学堂乐歌》单元中，学生认为这些歌曲时代遥远，旋律老土，没有新意，对此毫无兴趣。课前，针对学生的心态对教学内容作了适当调整，将“学堂乐歌”和“校园歌曲”“校园民谣”结合起来，课堂上简单介绍并欣赏了“学堂乐歌”,指出其是中国最早的校园歌曲，再到八十年代的校园歌曲《乡间的小路》《童年》重点是欣赏具有时代气息的“校园民谣”,比如，《同桌的你》《栀子花开》等。

还结合学堂乐歌的特点进行了创作活动，让学生根据学堂乐歌依曲填词的样式给自己喜欢的歌曲填上诗词或自创的歌词，不少学生写出了富有真挚情感的歌词，这样既抓住了学生的兴趣，又自然地进行了同类音乐的拓展，还进行了创作活动，收到了良好的教学效果。此外，在音乐课中还经常鼓励学生进行作曲尝试，先选择一些简单的乐曲加以变奏，并鼓励学生进行模仿尝试，还试唱了学生写的不很成熟的变奏曲，再带领学生对这些作品进行修改加工，许多学生写出了使人意想不到的变奏曲，一些学生甚至还把切分、附点、连音等复杂的节奏运用到变奏曲中。更有学生开始试着写简单的小歌曲。实践证明：在教学中，多给学生提供创作机会，激发他们的创新能力，让他们觉得自己就是一个发现者、创造者，并通过创新，使他们体验成功的快乐，能有效地提高课堂学习效率。

四、流行音乐为引，课堂改革创新

流行音乐的语言浅显易懂，曲调清新、旋律朗朗上口，高中学生偏爱流行音乐，而不喜欢音乐课上的欣赏内容。我们可以充分利用这一点，将流行音乐引入课堂帮助欣赏课本内的作品。比如，在欣赏京剧音乐的教学中，穿插欣赏信乐团的《北京一夜》，在欣赏古琴曲《梅花三弄》时穿插欣赏姜育恒演唱的《梅花三弄》，都会产生很好的教学效果。又如，在民歌欣赏时先让学生欣赏了原汁原味的民歌《小河淌水》《赶牲灵》等，接着我让会弹吉他的学生伴奏，让学生用摇滚音乐的嗓音来演绎这些民歌，使得歌曲具有不一样的魅力，这种老歌新唱的方式使课堂气氛空前活跃，在此基础上告诉学生音乐来源于民族，流行音乐也不例外，激发学生探索民族音乐的兴趣，使他们更积极地投入到学习中去。在通俗音乐欣赏这一单元中，我更是将布鲁斯、摇滚、说唱、乡村音乐等不同的音乐形式的音乐要素构成、节奏特点、演唱形式、使用的乐器等介绍给学生，从实际效果来看，这样的课是非常受高中生欢迎的。其课堂效果也非常明显，学生通过对相关知识的了解，不再是盲目地喜欢流行音乐，而是能真正说出自己喜欢什么，为什么喜欢。由此可见，流行音乐的加入不仅使学生欣赏到喜闻乐见的作品，还能传授相关的音乐知识，更重要的是引导学生进行有益的鉴赏，培养他们健康积极的审美情趣，面对纷繁的流行音乐世界，能够从感性的认识上升到客观理性的评价。

五、允许不同声音，鼓励学生创新

每个人心目中的音乐形象根据各人的欣赏水平、生活经历、知识经验甚至欣赏音乐时的心境不同都会各不相同，音乐课没有绝对的对错，教师要宽容，允许有不同的声音，以免扼杀他们的创造激情。在欣赏圣桑的《动物狂欢节》时，我只告诉学生这首乐曲中用音乐塑造了各种动物的形象，具体是什么动物让学生边听音乐边自己去想。结果针对不同的音乐主题学生的回答五花八门，把狮王说成老虎、把大象听成黑熊，甚至有的学生把公鸡和母鸡听成了猫和老鼠的动画片，还有的学生一听到乌龟主题就随之唱起了“我是一棵菠菜，菜菜菜菜菜菜……”引得全班哄堂大笑。我没有刻意纠正学生的答案，更没有批评唱歌的学生，而是表扬了他们的大胆和对音乐的敏锐感觉，然后告诉学生在欣赏音乐时，可以自由发挥自己的想象力，不必局限于音乐标题的限制，只要张开想象的翅膀每个人都能从音乐中领略不同的风景。针对唱歌学生的相似旋律的联想指出大象主题取自柏辽兹的戏剧传奇《浮士德的沉沦》中轻盈飘逸的《仙女之舞》，而乌龟主题则取自奥芬巴赫著名喜歌剧《地狱中的奥菲欧》，这首风靡一时的《康康舞曲》的曲调，也就是共同演唱的旋律，只是作者在音乐速度、力度等音乐要素上作了变化处理，并把原曲拿来作为对比欣赏。告诉学生同样的音乐旋律，因为速度的变化其音乐现象将会千差万别。这节课给我的触动很大，如果当时我把学生的演唱和回答看成是故意捣乱，批评一顿，不仅会挫伤学生积极参与音乐活动的积极性，还会使全班学生的创造积极性受到影响。尊重学生的创作欲望，允许课堂上不同声音的存在，能很好地保护学生自尊心，鼓励学生产生自信，充分调动学生的学习积极性。

教学有法而无定法。教师在音乐课堂中应抓住学生的心理需求，从学生的角度出发，立足于学生的主体性，通过各种方法吸引学生的兴趣，激发他们的学习积极性后，再加以相关知识的教授，让学生真正融入音乐情境中去感受音乐，以此来培养学生的创造性思维，锻炼学生的创造力，促进学生能力的全面发展，培养学生对音乐的感受、理解和表现能力。要组织好欣赏教学，在全面发展素质教育的形势下，我们要努力构建以学生创新活动为基础的全新教学模式，全面提高学生的素质，这样，我们的音乐课才能更好地吸引学生。在音乐课堂教学中，教师培养学生的创造性思维，必将前景广阔。

篇2：古诗词鉴赏一点通

1 注意作品中的“意象”

从形象出发，鉴赏古典诗词，应该充分考虑到它们创造形象的特点。中国古典诗词主要是短小的抒情诗，并没有塑造什么典型人物。因此，我们不能用分析戏剧、小说的方法，从诗里寻找典型人物形象。古典诗词的形象，是借助客观物象(如山川草木等等)表现出来的主观的情感形象，我们姑且称之为“意象”。鉴赏具体作品的时候，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情;注意主客观两方面融合的程度。只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地鉴赏古代的诗词作品。

2 注意作品中的“意境”

诗人在写作时是十分注重意境的。那么，作为鉴赏者在欣赏诗词时也一定要注重对意境的把握。意境是什么呢?简而言之，是情和景的和谐统一。情，指的是思想感情;景，指的是艺术境界。意境是思想感情与艺术境界的结合，这一结合，不是两者的简单相加，而是两者有机地组成一个整体。这正如古代诗词评论者所说的，情与景谐，思与境共。具有完美意境的诗词，情与景的和谐统一，不仅是情景交融的，而且还能情景相映，也就是，思想感情与艺术境界互增光彩。意境是诗词不可少的，但是意境又不是整齐划一的，在不同的作品中有着不同的形式。

(1)触景生情。因见到某一景物、某一场景，油然而引出某种情感的抒发，这体现在作品中常常是情与景的一致，情与景的融合。

(2)情景分列。在诗词中，写景部分和抒情部分界限很清，表面看来，情与景是并列的，是分开的，实际上，情景一致，情景交融。

(3)景略情在。有的诗词，表面看来，又全是抒情，同寄情于景的形式正好相反。象这样的诗词，是否就没有意境呢?也是有的。本是触景生情，情与景一致，但写成诗时，却把景略去了，而直抒胸怀。

3 注意作者的“逻辑思维”

古典诗词人们一般能注意到其中的形象思维，并对此加以充分的分析，而忽视了对作品进行必要的逻辑思维的分析理解，从而在某些时候不能全面客观地鉴赏出作品的真正意蕴。

形象思维不能排斥逻辑思维，而且必须以逻辑思维为基础。这是因为作为一种思维活动的形象思维，和抽象思维一样，必须遵循人类思维的一般规律。因此，在探讨作品中具有的形象思维的特点的同时，不能忽视逻辑思维。如果我们把握了诗人在作品中为逻辑思路，又弄清楚词和词、句和句的逻辑联系，那么就能透彻地理解出作品的思想内容及其表现手法。

4 注意修辞手法的运用

在古典诗词中，修辞手法的运用是相当普遍的。一般而言，象比喻、夸张、拟人、设问、反问、排比等都常见，而且比较容易理解领会。这里重点介绍两种不太常见且理解起来有点困难的修辞手法。

4.1 互文。“互文”是古汉语中一种特殊的修辞手法。在古诗词中的的运用一般来讲有两种表现形式：

其一是有时为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词。从这个角度讲与“变文”是一致的，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。掌握了它，有时可以从已知词义来推知另一未知词义。这类互文是容易理解和掌握的。

其二是有时出于字数的约束、格律的.限制或表达艺术的需要，必须用简洁的文字，含蓄而凝炼的语句来表达丰富的内容。于是把两个事物在上下文只出现一个而省略另一个，即所谓“两物各举一边而省文”，以收到言简意繁的效果，这是其在结构上的特点。下面结合常见的一些诗文来具体谈一谈互文的具体应用。

(1)岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。(《江上逢李龟年》)其中“见”与“闻”互补见义。即“(当年我)常在岐王与崔九的住宅里见到你并听到你的歌声”，并非在岐王宅只见人而不闻歌;也并非在崔九堂只闻歌而不见人。

(2)开我东阁门，坐我西阁床。(《木兰诗》)其上句省去了“坐我东阁床”，下句省去了“开我西阁门”。两句要表述的意思是：打开东阁门在床上坐坐，又打开西阁门在床上坐坐，以表达木兰对久别的家庭的喜爱。不然既开的是东阁门，怎么会坐西阁床呢?

4.2 列锦。所谓“列锦”，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙的排列在一起，构成生动可感的图象，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。运用“列锦”，可以收到很好的表达效果。

4.2.1 简远美。所谓简远，是指选取那些具有巨有概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。

4.2.2 意境美。意境指文学作品中所描绘的生活图景(或自然景色)与表现的思想感情融合一致而形成的艺术境界。

5 注意作品的“含蓄之美”

我们在鉴赏古诗词时一定要注意到作品中的“含蓄之美”。一般而言，含蓄之美在诗词中的体现有如下的情形(举2点)：

(1)托物起兴，意味隽永。如巧用双关、象征等手法来写，更为别致。

(2)讽咏时事，寓意精警。如《泊秦淮》，“烟笼寒水月笼沙”，首句描写烟雾茫茫，迷蒙冷寂的水上夜色，连用二“笼”字，意味深长。“夜泊秦淮近酒家”，前四字承上写景又点题，后三字自然引出下文。“商女不知亡国恨”此句是曲笔，因为谁都知道，真正不知亡国恨而沉醉在这乐曲(因荒淫而亡国的陈后主所作)声中的是那班贵族官僚。“隔江犹唱《后庭花》”，微妙地把历史、现实和未来连成一线，表现出诗人辛辣的讽刺，深沉的悲凉和无限的感慨，堪称发人深省之作。

篇3：古诗词鉴赏一点通

针对高中生音乐学习的种种现状, 作为教师要换位思考, 合理调整教学的策略和方法, 把符合中学生身心特点的音乐课展示在学生面前, 以保证音乐欣赏活动的有效开展, 激发学生学习音乐的动力, 开拓学生的创新能力, 笔者在以下几方面作了尝试:

一、激发学习兴趣, 启发创新思维

兴趣是一个人对某种事物的积极态度, 是培养学生创造性思维的前提, 有了兴趣才有学习的动力, 才会激发学生的创造力, 因此, 我们可以通过为学生设定各种生动有趣的活动和情境, 来吸引他们的好奇心, 激发他们的学习激情。例如, 在欣赏聂耳的民族管弦乐曲《金蛇狂舞》时, 我放弃了传统的听音乐讲感受的授课方式, 而是采用让学生听完音乐后, 分成小组, 根据音乐的旋律、节奏, 情绪, 每组自拟题目创作一个情景短剧。几分钟后, 课堂上出现了一幕幕热闹欢腾的场面:《过大年》《庆丰收》《热闹的婚礼》《赛龙舟》等。学生自编、自导、自演, 随着音乐栩栩如生的表演, 既满足了他们的表现欲, 又展示了他们的才华, 同时还活跃了课堂气氛, 在不知不觉中很好地理解了作品的情景内容。其实还有许多的活动都可以参与到音乐鉴赏当中, 如欣赏音乐时, 可以让学生用线条与简单图画表现乐曲旋律的流动变化, 也可以引导学生边听边猜演奏用的是什么乐器, 可以让学生给所听的音乐片段加标题。让学生模仿从简单的声音来开发训练用嗓音表现生活中的各种声音和自然界中各种声音及各种音响的节奏、音高、音色、强弱等。所有这些活动目的都在于让学生全身心投入到音乐活动中, 以兴趣为引, 开拓创新思维。

二、利用情感艺术, 引导创新能力

艺术是相通的, 在音乐课中教师可大胆地利用语言、绘画等启发学生思维, 让学生展开音乐联想, 开拓其想象空间。如, 在欣赏穆索尔斯基的《图画展览会》时, 其中第六幅画如果只说两个犹太人显然缺乏想象空间, 这时候让学生观看图画中一胖一瘦乐观和哀怨的两个犹太人截然不同的视觉形象, 学生就能更好地理解作曲家生动丰富的音乐语言, 以及不同音色乐器刻画出的不同人物形象。同样我们也可以利用音乐来展开语言、绘画的联想, 在欣赏维瓦尔第的《春》一课时, 笔者首先请学生听完音乐后根据乐曲的情绪变化, 为音乐描绘出一幅图画, 或是一首段文、诗歌。伴随着音乐声, 根据乐曲的小标题, 学生很快地就描绘出几个春天的美丽场景:美丽的小鸟、淙淙流淌的清泉、短暂的雷雨、雨后清新的画面……也有学生写出了描写春天的辞藻华丽的小散文和清新的诗歌。不同艺术的有机结合让学生充分发挥了想象力, 使音乐理解显得更生动有趣。不仅出色地完成了教学任务, 还使学生的创造力得到了提高。

三、大胆尝试创作, 鼓励创新活动

其实, 在每个人的内心深处都有探索和创新的需求, 都渴望自己的创新成果能够得到别人的肯定和鼓励。在《学堂乐歌》单元中, 学生认为这些歌曲时代遥远, 旋律老土, 没有新意, 对此毫无兴趣。课前, 针对学生的心态对教学内容作了适当调整, 将“学堂乐歌”和“校园歌曲”“校园民谣”结合起来, 课堂上简单介绍并欣赏了“学堂乐歌”, 指出其是中国最早的校园歌曲, 再到八十年代的校园歌曲《乡间的小路》《童年》重点是欣赏具有时代气息的“校园民谣”, 比如, 《同桌的你》《栀子花开》等。还结合学堂乐歌的特点进行了创作活动, 让学生根据学堂乐歌依曲填词的样式给自己喜欢的歌曲填上诗词或自创的歌词, 不少学生写出了富有真挚情感的歌词, 这样既抓住了学生的兴趣, 又自然地进行了同类音乐的拓展, 还进行了创作活动, 收到了良好的教学效果。此外, 在音乐课中还经常鼓励学生进行作曲尝试, 先选择一些简单的乐曲加以变奏, 并鼓励学生进行模仿尝试, 还试唱了学生写的不很成熟的变奏曲, 再带领学生对这些作品进行修改加工, 许多学生写出了使人意想不到的变奏曲, 一些学生甚至还把切分、附点、连音等复杂的节奏运用到变奏曲中。更有学生开始试着写简单的小歌曲。实践证明:在教学中, 多给学生提供创作机会, 激发他们的创新能力, 让他们觉得自己就是一个发现者、创造者, 并通过创新, 使他们体验成功的快乐, 能有效地提高课堂学习效率。

四、流行音乐为引, 课堂改革创新

流行音乐的语言浅显易懂, 曲调清新、旋律朗朗上口, 高中学生偏爱流行音乐, 而不喜欢音乐课上的欣赏内容。我们可以充分利用这一点, 将流行音乐引入课堂帮助欣赏课本内的作品。比如, 在欣赏京剧音乐的教学中, 穿插欣赏信乐团的《北京一夜》, 在欣赏古琴曲《梅花三弄》时穿插欣赏姜育恒演唱的《梅花三弄》, 都会产生很好的教学效果。又如, 在民歌欣赏时先让学生欣赏了原汁原味的民歌《小河淌水》《赶牲灵》等, 接着我让会弹吉他的学生伴奏, 让学生用摇滚音乐的嗓音来演绎这些民歌, 使得歌曲具有不一样的魅力, 这种老歌新唱的方式使课堂气氛空前活跃, 在此基础上告诉学生音乐来源于民族, 流行音乐也不例外, 激发学生探索民族音乐的兴趣, 使他们更积极地投入到学习中去。在通俗音乐欣赏这一单元中, 我更是将布鲁斯、摇滚、说唱、乡村音乐等不同的音乐形式的音乐要素构成、节奏特点、演唱形式、使用的乐器等介绍给学生, 从实际效果来看, 这样的课是非常受高中生欢迎的。其课堂效果也非常明显, 学生通过对相关知识的了解, 不再是盲目地喜欢流行音乐, 而是能真正说出自己喜欢什么, 为什么喜欢。由此可见, 流行音乐的加入不仅使学生欣赏到喜闻乐见的作品, 还能传授相关的音乐知识, 更重要的是引导学生进行有益的鉴赏, 培养他们健康积极的审美情趣, 面对纷繁的流行音乐世界, 能够从感性的认识上升到客观理性的评价。

五、允许不同声音, 鼓励学生创新

每个人心目中的音乐形象根据各人的欣赏水平、生活经历、知识经验甚至欣赏音乐时的心境不同都会各不相同, 音乐课没有绝对的对错, 教师要宽容, 允许有不同的声音, 以免扼杀他们的创造激情。在欣赏圣桑的《动物狂欢节》时, 我只告诉学生这首乐曲中用音乐塑造了各种动物的形象, 具体是什么动物让学生边听音乐边自己去想。结果针对不同的音乐主题学生的回答五花八门, 把狮王说成老虎、把大象听成黑熊, 甚至有的学生把公鸡和母鸡听成了猫和老鼠的动画片, 还有的学生一听到乌龟主题就随之唱起了“我是一棵菠菜, 菜菜菜菜菜菜……”引得全班哄堂大笑。我没有刻意纠正学生的答案, 更没有批评唱歌的学生, 而是表扬了他们的大胆和对音乐的敏锐感觉, 然后告诉学生在欣赏音乐时, 可以自由发挥自己的想象力, 不必局限于音乐标题的限制, 只要张开想象的翅膀每个人都能从音乐中领略不同的风景。针对唱歌学生的相似旋律的联想指出大象主题取自柏辽兹的戏剧传奇《浮士德的沉沦》中轻盈飘逸的《仙女之舞》, 而乌龟主题则取自奥芬巴赫著名喜歌剧《地狱中的奥菲欧》, 这首风靡一时的《康康舞曲》的曲调, 也就是共同演唱的旋律, 只是作者在音乐速度、力度等音乐要素上作了变化处理, 并把原曲拿来作为对比欣赏。告诉学生同样的音乐旋律, 因为速度的变化其音乐现象将会千差万别。这节课给我的触动很大, 如果当时我把学生的演唱和回答看成是故意捣乱, 批评一顿, 不仅会挫伤学生积极参与音乐活动的积极性, 还会使全班学生的创造积极性受到影响。尊重学生的创作欲望, 允许课堂上不同声音的存在, 能很好地保护学生自尊心, 鼓励学生产生自信, 充分调动学生的学习积极性。

篇4：关于古诗鉴赏教学的一点思考

笔者在半学期的时间里都在和学生学习唐诗宋词，知人论世，介绍作者，从内容到形式，从情感到主旨，从表现手法到炼字的好处，各个知识点，在课堂上都一一涉及。但最近几次考试，学生的诗歌鉴赏题做得还是不大如意，没有多少进步，答题答案没能涉及诗词的精髓部分。笔者评讲的时候学生也心不在焉的，百思不得其解时，笔者问学生一个问题，从小学到高中，学了这么诗词，请你们谈谈最喜爱的诗歌，最能脱口背诵的诗词。学生七嘴八舌起来：“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一学生答道。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”又一个学生抢说道。“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”……笔者问了一句，我们高中《唐诗宋词》一本书，就没有你们所喜爱的诗词？怎么都在背小学时学的诗句呢？学生哑然失笑。

反思这一现状，不难看出，我们讲了那么多的唐诗宋词，其实根本就没有走进学生，没有走进学生的心灵，读诗词是不是就为了那些知识，那些考点呢？当然，考点是应该讲的，但当前的首要任务是要调动学生学习诗词的积极性，激起学生读诗的热情、兴趣，让诗词走进学生，让学生走进诗词，形成彼此的共鸣。试想，没有学习诗词的兴趣，没有情感的共鸣，只有枯燥的诗词分析，内容、形象、主旨三大方面，为做题而做题，死记硬背那些概念性的东西，学生的鉴赏水平怎么能提高？诗词鉴赏课还有什么意思呢？

我们知道，课堂教学的本质在于发现和交流，交流应该包括教师、学生、教材三者之间的交流。在与教材和教师的交流中，学生获得知识，获取智慧，汲取营养，丰富精神，理解诗词作者异于常人的强烈感情，做到与作品的真正融合，从而才可能喜欢上诗歌，才可能敏锐地把握住诗歌的精髓部分，这真是人间有好诗，体悟共鸣是第一。

陶行知先生认为，教育应重体验。他说，什么是教育，就是生命孵化生命，人格熏陶人格，品行影响品格，情感点燃情感。让人随着自己生命的生长规律，随着时代的发展，生活的变化，丰富和充实，而不断进取、前进、生长。

是的，语文课程具有丰富的人文内涵，高中语文教学应该重视语文的熏陶感染作用和教学内容的价值取向，促进学生整体素质的提高，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力。教师要起到引领作用，要引领学生“向青草更青处漫溯”，从而达到真正鉴赏的目的。

怎样才能达到与诗词作者的共鸣呢？笔者的做法是让学生真正地动起来，写写读书简评，或者让学生走上讲台，去讲自己喜欢的诗歌，并说出让自己喜欢的地方，内容限定在唐诗宋词部分。没想到，学生的兴趣空前高涨，他们开始用心地品评诗句，分析其中的妙处，写成洋洋洒洒的一篇篇文章，这里摘抄部分内容。

学生1：他开辟了豪放词风，但这首《江城子》却一改豪放姿态，充满了哀婉与相思。词中第一句就将长久郁积于心的深长的悲叹从心底迸出，为全词定下了凄哀至极的基调。岁月的流逝，生活的变迁，都没有冲淡诗人对亡妻的一片深情，而是历时愈久思念之情就愈深愈浓。诗中最令我感动的一句是“千里孤坟，无处话凄凉”，我们完全可以想象出一幅画：一个中年人孤独地面对千里之外的泪眼如花。这个充满柔情的苏轼更能体现出他真实的一面，英雄也有落泪时，这正应了那句“无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫”。

学生2：我喜欢杜甫的《兵车行》，作为“缘事而发，即事名篇”的《兵车行》，让我感受到了“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”的那种悲惨送行场面;“去时里正与裹头，归来头白还戍边”的那种行人的无奈述说;“生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草”的那种百姓困厄处境……然后却等待着“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”的结果……真是“宁做太平犬，不做乱世人”……让人想到珍惜现在来之不易的和平。纵观杜甫的一生，让我感慨的还不止这些。赞美他“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想抱负;感叹他“穷年忧黎元，叹息肠内热”的忧国忧民;欣赏他“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的铮铮傲骨;叹息他“残杯与冷炙，到处潜悲辛”的悲惨遭遇;感伤他“千秋万岁名，寂寞身后事”的最终结局。

学生3：李煜，李璟第六子，沦为阶下囚后，始终不忘故土，《浪淘沙令》将亡国后的凄凉心境表现得淋漓尽致，其中“梦里不知身是客，一晌贪欢”采用想象的手法，以梦境的欢来反衬现实的悲，以梦中的主来写现实的客，表达了李煜沦为阶下囚后的凄凉心境。有人说，最痛苦的不是坐在地狱仰望天堂，而是从天堂掉入地狱，李煜的生活就属于后一种，“流水落花春去也，天上人间”就是他前后生活的真实写照。细细品味李煜的人生，我读出了无奈和悲哀，他只能任凭命运的摆布，所有的反抗都是徒劳，而这一切的根源莫过于：李煜根本不属于朝廷。

学生4：当品读完《行路难》和《梦游天姥吟留别》时，我为你的思想破碎伤痛着，“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的抑郁悲苦与“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的洒脱不羁，你是怎样摆正天平的呢？是那颗不畏权贵敢让高力士脱靴的直率的心，还是那壶清酒？“举杯邀明月，对影成三人”，你孤独却又幸福着。你的双手给予了我力量——乐观洒脱。你教会了我化苦药为甘霖，不论是非荣誉，“微笑着，去唱生活的歌谣”。

有一男生即兴演讲，用文言文写下：“吾读李煜之《浪淘沙令》，叹良久矣，其恨，其愁，其悲，其怨，吾为之叹息。只一人，望江边，叹生活，悲江山，怜自己，是何种凄凉景象……”引来同学阵阵掌声。

学生从内容到形式，从结构到语言，对诗歌进行自己的解读，写得激情洋溢，情真意切，他们已然被诗中的内容、情感所折服，情感上引起强烈的共鸣，从而激起了对诗词的热爱，学习诗词的劲头就更大了，能够对诗词的深层次含义进行准确把握。这样，一方面能够调动学生的生活经验和知识积累，发展学生的想象能力，锻炼其思辨能力，提高学生的诗词理解能力、鉴赏能力;另一方面，又锻炼了学生的写作能力，语言整理、表达能力，让语文的工具性和人文性有机地结合在一起。如此一举多得，何乐而不为呢？当然教师也要提高自身文化素养，加强对学生的点拨和指导，实现教学相长。

篇5：古诗词鉴赏一点通

2013届高考古诗词鉴赏复习教案系列之三

【高考考点】

1、鉴赏作品的形象、语言、表达技巧

2、评价作品的思想内容

古诗词鉴赏是高考语文的一个重要内容，它要求考生全面调动自己的知识积累、生活阅历和审美情趣进入作品，感知诗歌形象，品味诗歌语言，领略诗歌的表达技巧，评价作品的思想内容及观点态度，并用自己的语言加以表达。在每一个考点上都有不同难度的考查，既可以单独考，也可以综合几个考点来考。

一、分类鉴赏诗歌的形象

文学作品离不开形象塑造，诗歌也是这样。《高考考试说明》有关诗歌鉴赏要求的第一条第一点是鉴赏古诗的形象。

诗歌形象是指诗人借以表达思想情感的具体可感的物象或画面，它可以是景象和物象，也可是人物形象。是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。

鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

对诗中形象的理解和分析是诗歌鉴赏的要点。诗歌中的形象大致有四类： ①诗中的主人公形象。如《诗经·静女》刻画了一对青年恋人的形象，男青年的热烈痴情、淳朴憨厚，女青年的漂亮活泼、伶俐俏皮靡不毕现。唐代诗人张志和在《渔歌子》中塑造了一个斜风细雨不须归的从容自适的渔父形象。

②诗人自己的形象。如《山居秋暝》，通过山村清幽明丽的景色的描写，我们也窥见了诗人闲适超逸的隐者形象。

③诗歌中所描写的景象。比如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类，都是诗歌中的形象。例如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等景物，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。诗歌中的形象倾注着诗人的思想和情感，因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。

④诗歌中的物象。如托物诗中的物象。A、鉴赏古代诗歌的景物描写

在中国古典诗歌中，“一切景语皆情语也”。我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。这两者是一致的。

景物类型；景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狞猎、离别等）、色彩描写。鉴赏此类形象，基本思路是；以所写景物的自然属性为依据，挖掘其社会属性（作者借以抒发的感情、表达的寓意等。）【试题分析】

西

楼（曾

巩）

海浪如云去却回，北风吹起数声雷。朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。

注

钩疏箔；把帘子挂起。

问：此诗描写了什么景色？表达了诗人怎样的情感? 答：这首诗描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象。连天的海浪随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去。这种壮美景象的描写渲染了“山雨欲来风满楼”的雄伟气势。从而表现了诗人开阔的胸襟和内心的豪情。【答题步骤】

①根据景象（意境）特点；②描摹诗歌图景；③剖析作者思想情感。【方法指导】这类题我们可以用以下几个角度去思考分析。

1、诗中赏画

看画面形、色、动、静，欣赏诗的画面美。古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美，主要从四方面着手；①物象的组合方式；②画面色彩；③动态；④静态。如：

绝

句（杜

甫）

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

问：试从一个或两个角度赏析这首诗。

答：诗里写黄鹂近景，白鹭远景，千秋雪远景，万里船近景。上联黄、翠、白、青，用了四种颜色，色彩鲜明。这样，就景物的远近和各种色彩构成画面。千秋雪显得时间的永恒，万里船显得空间的广阔。画面色彩的丰富鲜明，境界的阔大，不仅给人以画面美感，更给人深远的联想。同时表现了作者开朗坦荡的心境。

2、画中品诗

由形象画面的色调，把握诗人的情感思想。读一首诗指先看它描写了什么形象，它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。

一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活、明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的;反之外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。试比较下面两首诗，说说作者抒发的情感。

秋

词（刘禹锡）

赠

别（杜

牧）自古逢秋悲寂寥，多情却是总无情，我言秋日胜春朝。

惟觉樽前笑不成。晴空一鹤排云上，蜡烛有心还惜别，便引诗情到碧霄。

替人垂泪到天明。

第一首前两句直抒胸臆赞秋，一反传统悲秋题材。后两句描写白鹤冲云，晴空碧霄等形象画面，境界阔大，色彩明丽，情调高昂。如果说那排云直上的白鹤是诗人奋发进取形象的写照，那么，晴朗的秋空正是诗人宽广胸怀、乐观向上精神的外现。第二首写离筵寡欢场面。一二句叙今昔；以前欢聚多情，而今别去，转觉无情。三四句以暗淡的蜡烛垂泪的外在形象暗写离人流泪的内在形象。引人联想到离人一往情深。难舍难分之态。

这两首诗中，“排云白鹤”与“蜡烛垂泪”形象，二者在色调上截然不同，前者是奋发向上的，后者是伤感愁苦的。

3、借助意象，品味意境情感

意象是意与象的融合，是生活外在景象与诗人内在情思的统一，是主观心意与客观物象在语言文字上的融合与表现;是一首诗的构成单位，是诗歌构思核心。

（1）借助意象，品味意境。

意境是作者主观情感与自然客观物象融合的整体。看下面一首诗：“江月人去只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿乌联拳静，船尾跳鱼拨刺鸣。”明月、风灯、宿鸳、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧的意境。

（2）借助意象，体味情感。

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回? 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

坠落的夕阳、无声的落花、寻旧垒的归燕儿个意象，可体会到全词的感情基调是抒写对人事变迁的无比惆怅之情。就其不变者而言，天气、亭台阁与去年毫无二致;就其变者而言，夕阳虽美好，但终究要沉没。好鸟相鸣似有意，但落花流水却无情。词人在好鸟娇花中叹人生虽美好，终将消亡。但“似曾相识燕归来”寓意着消亡中又含有的存在而令人欣慰。B、鉴赏古代诗歌的物象

物象，即被作者人格化了的描写对象。诗人通过这种象征性的物象描写来曲折地表现他的品格节操、思想感情。作者塑造物象是为了言志、言情、言心声。分析思路；提炼所写物象描写特征的词语，挖掘物象内在的品格、精神，抓物与志的“契合点”，就能明白作者意在何为，情为何端。

早

梅（张

渭）

一树寒梅自玉条，迎临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未消。

问：诗人是如何借梅展示自我形象的?

答：本诗展现了早梅耐寒而立、迎风而发的形象。“寒”字点明早梅生存条件的恶劣;“迎”字表现出早梅的孤单;“白玉条”之喻、疑梅为雪之错觉，鲜明地表现出早梅冰清玉洁之质。作者以梅自喻，展示了一个孤寂傲世、坚韧刚强、超凡脱俗的自我形象。

马诗（李

贺）

大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。

问：（1）这首诗塑造了骏马什么样的艺术形象?（2）抒写诗人怎样的思想感情?

答：（1）描绘了一匹威武雄健，渴望驰骋疆场、大显身手的骏马形象。

（2）抒写了诗人渴望建功立业的抱负和怀才不遇的激愤之情。

白鹭图（刘

羽）

芳草垂杨荫碧流，雪花公子立芳洲。一生清意无人识，独向斜阳叹白头。

问：这是一首题画咏物诗，诗人笔下的白鹭是一个怎样的形象? 答：白鹭是一个孤独、寂寞、追求清高而无人理解的悲剧形象。

鉴赏咏物诗时需注意下面两个方面：（1）从物人一体的角度来把握事物的特点如；外形、内心世界、品质、感情等。（2）运用拟人的手法来表述事物的特点。

G、鉴赏古代诗歌的人物形象

阅读李白诗《独坐敬亭山》，试分析诗中所塑造的诗人形象。

独坐敬亭山（李白）

众乌高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

全诗展现了一个孤僻高傲的诗人的形象。众乌距己甚高且已飞去，唯留诗人独坐敬亭山，体现他的孤僻。那孤云不正是诗人自己?虽然孤独但乐得清闲，又体现了他的高傲。最后只留他与敬亭山，但依旧相看不厌，又一次全面展示了他的形象。

如何分析人物形象?

（1）知人论世，关注背景。

（2）抓抒情主人公的语言神态、动作、心理。

答案一般有三部分构成：①什么形象;②分析形象的基本特征;③形象的意义。

二、金题透视

对古诗形象的考查，从高考命题形式来看，主要包括意象分析、人物分析以及诗歌所描绘的景象图画分析等。

1．阅读下面的诗歌，然后回答问题。（2008年高考广东卷）

木芙蓉

吕本中

小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。犹胜无言旧桃李，一生开落任东风。

窗前木芙蓉

范成大

辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。更凭青女①留连得，未作愁红怨绿看。【注】①青女：传说中掌管霜雪的女神。

两首诗中木芙蓉的形象有什么不同？

【解析】该题考查对诗歌形象的分析，“木芙蓉”是两首诗共同题写的物象。首先应当从诗歌的内容着眼，明确把握诗中“木芙蓉”形象的特征；然后结合诗中作者的情感和表达技巧作深度分析。吕本中的诗写木芙蓉开在小池的南边，在雨后霜前开得艳丽无比，它不像桃李一样，凭借东风才能开放。诗人以“木芙蓉”自喻，表达出自己的生活态度。范成大的诗写木芙蓉冒着微寒，在秋天孤独开放，它不像一般花朵那样动不动就是一副可怜样，而是不畏艰辛，不惧寒冷，向霜神致意。该诗突出了“木芙蓉”在困境中的坚强。回答上述问题，包括推断、概括、分析三个过程，其答题核心是对形象特征的揭示。

【参考答案】吕诗着重描写的是逍遥闲适、任由风吹雨打的形象；范诗写的木芙蓉孤苦、心酸，处境凄凉，但作者并没有把这花看作愁苦。前者是闲适之士的豪迈与大度的形象，后者是在凄苦孤独的环境中的乐观者形象。

2．阅读下面这首宋词，然后回答问题。（2008年高考山东卷）

画堂春秦观

落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。柳外画楼独上，凭栏手撚①花枝。放花无语对斜晖，此恨谁知？

【注】①撚（niǎn）：持取，捻弄。

上阕的景物描写是如何表现无奈之情的？请作简要分析。

【解析】该题考查对诗歌形象的分析，主要是对词上阕意象的分析。意象是诗人情感的载体，诗人往往借助典型意象来渲染或张扬个人的情感，阅读古诗要抓住诗中典型的意象，通过意象的开拓，理解和把握诗人的情感。该词的上阕，“无奈春归”直抒胸臆，点出了诗人的情感；“落红”、“小雨”、“杏园”、“杜鹃”这些典型的意象，再加以“铺径”、“霏霏”、“憔悴”、“啼”相关词语，从视觉和听觉的角度描绘了一幅凄惨的画面。该词是一首婉约词，表达了春归伤怀之情，这一点不难看出。回答这类问题，基本方式是先指出所用意象，然后通过意象分析开拓意境，最后揭示诗人的思想感情。【参考答案】上阕通过描写铺径之落红、弄晴之小雨、憔悴之杏园、哀啼之杜鹃等残春景象，表现伤春（惜春）的无奈之情。

3．阅读下面这首宋诗，然后回答问题。（2008年高考宁夏、海南卷）

题李世南画扇①

蔡肇②

野水潺潺平落涧，秋风瑟瑟细吹林。逢人抱瓮③知村近，隔坞④闻钟觉寺深。【注】①李世南：北宋著名画家，擅画山水。②蔡肇（？—1119）：字天启，丹阳（今属江苏）人。曾任吏部员外郎、中书舍人等职。③瓮：这里指水瓮。④坞：地势周围高而中央凹的地方。这里指山坞。

请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物，这样一幅画面呈现出什么样的气氛？

【解析】该题考查对诗歌形象的分析，主要是对诗作（画面）景物形象的分析。诗中的景物描写是诗作情感的外在表现，它常常带有一定的主观色彩。分析景物形象，就是看诗作中描写的景物，呈现出怎样的色彩，渲染了怎样的氛围。就画面而言，这首诗是这样构思的：有水，使人仿佛听到潺潺的水流声；有树，秋风瑟瑟，摇动树木，落叶纷纷；有人，有人抱瓮汲水，让人想到附近有村庄居民；有寺，山上古寺隐约，又使人想到富有韵味的钟声。画面有动有静，给人以丰富的想象空间，极富感染力。回答这类问题，先说出画面由什么组成，然后指出呈现出怎样的景象或氛围。

【参考答案】画面大概是：有条小溪从两山之间流出，树林里树叶飘落，一个人抱着瓮在路上（或在溪边），山谷那边隐约露出寺庙。这画面呈现出的是乡村野外恬静、安详的气氛。

4．阅读下面两首古诗，然后回答问题。（2007年高考辽宁卷）

秋夜独坐（节选）

唐·王维

独坐悲双鬓，空堂欲二更。雨中山果落，灯下草虫鸣。

夜深宋·周弼

虚堂人静不闻更，独坐书床对夜灯。门外不知春雪霁，半峰残月一溪冰。

（1）两诗中均写了夜景，又有所不同。请具体说明。

（2）两诗中均有“独坐”，而作者心境不同。试作简要分析。

【解析】该题考查对诗歌形象的分析，主要是对诗作景物和人物形象的分析。王诗写诗人在秋天的夜晚，独自静坐，慨叹时光流逝，岁月无情；后两句借景物渲染，以动写静，以环境的幽寂突出孤寂。周诗先从室内氛围写起，点出自己独坐灯下苦读；后两句转换空间写景，由室内到室外，写夜读不知不觉中发生的情状：春雪已停，一弯残月挂在半山腰，门前溪水悄然成冰。回答上述问题，先要明确每首诗歌所写之景与诗人之情，然后通过比较找出相异点，作答的核心在于明确指出“不同”。

【参考答案】（1）王诗写的是“秋夜”，写了山中果落、灯下虫鸣的现象；周诗写的是“春夜”，写了春雪初停、残月挂山、溪水成冰的景象。王诗描写的是动景，周诗描写的是静景。（2）王诗写的是悲哀孤独的心境。

一、二句写诗人独坐的孤寂和岁月流逝的悲凉；

三、四句写草木昆虫零落哀鸣，更添悲哀。周诗写的是宁静安适的心境。

一、二句写诗人独坐灯下苦读，不觉夜深；

三、四句用“不知”室外景色的变化衬托了诗人夜读时的投入和专注。

5.阅读下面这首诗歌，回答问题。（2010高考福建卷）

访隐者郭祥正

一径沿崖踏苍苔，半坞寒云抱泉石。山翁酒熟不出门，残花满地无人迹。

注：坞：山坳。山翁：此处指隐者。

（1）在诗句中，与诗题相呼应的最关键的一个字是。（2）结合第三、四句，赏析“隐者”的形象。

（3）下列诗句与这首诗所寄寓的情怀最相近的一项是（）

A．开荒南野际，守拙归园田。

B.锦城虽云乐，不如早还家。

C.艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。D.春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。【参考答案】

（1）踏（2）通过描写隐者独饮自己酿造的酒，足不出户，门外落花满地，无人造访、无人洒扫的隐居生活，表现了隐者避世脱俗、随性自然的情怀。（3）A.6.阅读下面的宋诗，然后回答问题。（2011高考四川卷）

怀天经、智老，因访之

陈与义

今年二月冻初融，睡起苕溪绿向东。客子光阴诗卷里，杏花消息雨声中。西庵禅伯还多病，北栅儒先只固穷。忽忆轻舟寻二子，纶巾鹤氅试春风。

（选自《陈与义集校笺》）

【注】天经，姓叶，名；智老，即大圆洪智和尚。诗中“禅伯”指大圆洪智，“儒先”指叶天经。

（1）请简要概括诗中诗人的形象特点。（2）请对这首诗第二联进行赏析。【参考答案】

（1）诗人形象：情趣高雅、珍视友情、风流飘逸。（3分）

（2）答案示例：诗人客居外地，以诗自娱，观赏杏花，此种生活，是苦是乐，是悲是喜，诗中并没有直接道出，给读者留下了想象的空间。“客子”对“杏花”，“诗卷”对“雨声”，融情于景，以自然清新的笔调表现了诗人的平淡闲适之情。（5分）

7.阅读下面的宋词，然后回答问题。（2011高考广东卷）

减字木兰花苏轼

莺初解语，最是一年出好处。微雨如酥，草色遥看近却无。休辞醉倒，花不看开人易老。等待春回，颠倒红英间绿苔。

① 词中所写的春天是最美好时节是什么时候？为什么？结合词中的描写简要说明。② 结合全词，简要分析词中所表达的思想感情。【参考答案】

（1）早春黄鹂刚刚啼叫，毛毛细雨，小草刚发芽（2）对早春的喜爱；“休辞”、“人易老”、“莫待”，表达了作者一种珍惜时间，不要虚度人生，错过大好时光的感慨！

三、知识小结

准确把握诗歌的形象是正确解读诗歌的关键，也是中学生古诗词鉴赏能力高低的体现。因而，鉴赏古诗词中的形象是高考命题的一个重要着眼点，也是高考试题的常规题型。

1、解读意象要结合诗意

古典诗歌中，某些客观事物具有特定的内涵，成为特殊意象，诗人常用一些特定事物表达主题思想及感情。借助这些特殊意象，可以探究诗人的情感。比如，芭蕉常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系，梧桐大多表凄苦之意，梅象征高洁等。在高考备考中，可以对一些特定意象进行归纳总结，以便认识和了解。在解读诗歌时，抓住诗歌所选用的特定意象，无疑是找到了一把钥匙。比如王湾的《次北固山下》：“客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。”诗人借“行舟”、“乡书”、“归雁”等意象表达了羁旅在外而神思故里、想念亲人的感情。以意象为切入点解读诗歌，再依据诗歌的内容反观意象的作用，这样回答有关意象分析的试题才能准确到位。

2、分析景物要开拓意境

“意”指作者的主观感情，“境”指诗中创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，或幽清明净，或沉郁孤愁，或和谐静谧，或开阔苍凉，或高远辽阔。开拓意境要立足于诗中的景物描写，分三个层次：一是在脑中再现诗人描绘的画面，二是把画面中没有直接写到的那一部分靠想象补充出来，三是领会画面背后深远的意蕴。比如韦庄的《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”诗人描写阴雨、江草、鸟鸣等，渲染了一种凄凉的气氛，于常见的景物中寄寓无限的惆怅，抒发了盛衰兴亡的感慨。“一切景语皆情语。”分析诗中的景物描写，离不开对意境的分析。

3、推究人物要知人论世

诗中的人物形象是复杂的，或不慕权贵、豪放洒脱，或心忧天下、忧国忧民；或寄情山水、归隐田园；或怀才不遇、壮志难酬；或矢志报国、献身边塞；或爱恨情长、缠绵悱恻等。鉴赏诗中抒情主人公的形象，要关注时代背景、人生境遇，做到知人论世。比如南宋的一些诗人，鉴于国土沦丧、偏安江南的现状，诗中多有矢志报国、收复失地的情怀；陈子昂、李商隐等人因不为世重用，故诗中多有怀才不遇、壮志难酬的感慨。另外，分析诗歌中的人物形象，还要抓住诗中神态、动作、心理、细节等的描写。如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”“念”、“悠悠”、“独”、“怆然而涕下”，通过描写人物的神态与心理，塑造了一位胸怀大志、怀才不遇的孤独激愤的士大夫形象。

4、整合答案要运用术语

解答鉴赏诗歌形象的试题，先要明确试题设置类型，然后有的放矢整合答案。其实，每种命题形式都有一定的解答规律和答题方式可循，这需要在平时的训练中揣摩总结。就诗歌形象而言，回答此类试题，基本的原则是要明确是什么形象，要结合诗意分析形象特征，有时还要揭示形象意义。就诗歌人物情感而言，只笼统回答“乐观”、“感伤”等是不行的，必须结合诗歌内容说出原因。为使答案鲜明规范，要恰当运用一些鉴赏术语。比如说明诗歌的意境，常用这样一些术语：雄浑开阔、恢弘高远、宁静恬淡、清净幽远、雄奇瑰丽、苍凉悲壮、冷森幽僻、凄清悲凉等。景物描写不能简单地只用“画面优美”，诗词意境也不能简单地只用“凄清悲凉”，术语的使用要和相关的分析密切结合起来。

四、2012高考真题讲解

（安徽卷）阅读下面这首诗，完成8～9题。

最爱东山晴后雪① ［宋］杨万里

只知逐胜忽忘寒，小立春风夕照间。只爱东山晴后雪，软红光里涌银山。

［注］①本诗为《雪后晚睛，四山皆青，惟东山全白，赋<最爱东山晴后雪>二绝句》中的一首。8.请简要分析这首诗中诗人的形象。（4分）答：【解析】本题考查鉴赏诗歌的形象的能力。从诗句描写上看诗人的性格，从诗歌的氛围上品读诗人的心境和情怀，诗人陶醉于东山晴后山上雪景，面对如此美丽的大自然，诗人怎能不陶醉，怎能不忘怀！答案示例：诗人只顾寻胜景而不觉春寒，驻足春风夕阳中凝望东山，对东山雪景充满喜爱之情。从这些动作与心理的描写中，可以看到一个心境悠闲、陶醉于自然美景而欣然往我的诗人形象。

9．请赏析“软红光里涌银山”中“软”、“涌”二字的妙处。（4分）答：【解析】本题考查鉴赏诗歌的语言炼字，以及鉴赏诗歌的表现手法——修辞作用。解答这两字，要立足诗歌，从修辞角度以及表达效果上回答。答案示例：“软”字以触觉写视觉，生动地写出了夕阳余晖可感可触、柔和温暖的独特美感；“涌”字运用比拟的修辞手法，形象的描绘出在夕阳红光映照之下，白雪覆盖的东山如银涛涌出的奇丽景象。

（湖北卷）14．阅读下面这首诗，完成后面的题目。（8分）

送邹明府游灵武

唐贾岛

曾宰西畿县，三年马不肥。债多凭剑与，官满载书归。边雪藏行径，林风透卧衣。灵州听晓角，客馆未开扉。

【注】明府：对县令的尊称。灵武：即灵州（治所在今宁夏灵武县）。（1）请概括邹明府这个人物形象的主要特点，并作简要分析。（4分）

答：诗中邹明府形象的主要特点是: 清正廉洁。三年县令任满离去，马依旧瘦弱，随身相伴的还是那些书。如今冒雪远游朔方，前程艰险，单薄的衣衫哪抵得住透骨寒风。正是通过这些细节的刻画，展现了邹明府至清至廉的形象。（2）贾岛注重用字推敲，请对第三联中的“藏”“透”二字作简要赏析。（4分）

答：①“藏”字，运用拟人手法，描绘人行之迹很快便为大雪覆盖的边塞雪景，写景生动，颇有画意；一个“藏”字，已包含大雪纷飞、道路莫辨、行人稀少等多重意蕴。②“透”字，极为传神地展现了林间朔风砭人肌骨的穿透力，同时还隐含风急、天寒、衣单等内容，富有想象力和感染力。【赏析】曾经就任西畿县县令，三年下来，马不生膘。为偿还高筑的债台，只好把佩剑卖了，任满还乡时，也仅仅是满载车书而归。在山林深居，衣衫单薄简朴。就住在在灵州的一个角落，每日早上可以听到报晓的号角，平时也没有什么客人来往。

寓意说他曾经在西畿县就任三年，勤于政务，衣食节俭。以至于马都没有长出来肥膘。（更欲指人，没有贪污腐败，人为清廉）是为偿还高筑的债台，只好把佩剑卖了（这句话是引自一个古典“《嘉靖宁夏新志》等宁夏地方志作“债多凭剑与”，此从《全唐诗》本”。就跟我们说成语一样，应该并不是说他真的穷的连剑都卖了。）说明他为官清廉，两袖清风。所以任满以后，没有搜刮民脂民膏，仅有学赋诗书满车。也只有学赋诗书满车！（不知道算不算说他胸怀大志，不过有点牵强。）边雪就可以让你找不到他的踪迹，说明他所处的地方比较偏僻，徐风吹来就掀起了他身上的睡衣，说明他衣衫简朴，没有什么锦衣华冠。更显得他，大方，简朴，不拘小节。他就住在灵州的一个角落，每天早上可以听到报晓的号角（说明他还是住在灵州的，不可能是深山老林里面），家里的人客房根本没有开过，说明基本也没有什么人来往。向往宁静以致远，不理凡尘俗世，清远脱俗！

（江苏卷）阅读下面这首词，然后回答问题。

梦江南

温庭筠

千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花。摇曳碧云斜。

⑴词中“恨极在天涯”的“恨”是指什么？（2分）答：思念远隔天涯的心上人的怅恨之情。

【解析】“恨”是指思妇对于远在天涯的丈夫的思念。由于丈夫久远不归，思妇这思念便上升为一种怨恨，越怨恨，越见思妇思念之深之切。

⑵词中三、四两句刻画了一位什么样的主人公形象？请简要分析。（4分）

答：主人公满腹哀怨，对月怀远，月却不解；临水看花，花自飘零，无人怜惜。刻画了一位孤独寂寞又自哀自怜的主人公形象。⑶请简要赏析这首词的结句。（4分）

答：借景抒情。把天涯之思投向无边天际，以碧云摇曳表现心绪的不宁，以碧云斜落表现心情的低沉。

[解析]此词属于小令，短小精悍，完全解读得细细品味其中每个字。同时得注意其中的中学课本常遇见的“天涯”（“天涯共此时”）“山月”（“不知乘月几人归”）“落花”（“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”）“碧云”（“碧云天，黄叶地”）等意象以及情景交融的诗句、词句。

五、重点难点题型测试（课后练习）1．阅读下面的诗歌，然后回答问题。

青溪王维

言入黄花川，每逐青溪水。随山将万转，趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。我心素已闲，清川澹如此。请留盘石上，垂钓将已矣。

（1）“漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇”描绘出怎样的图画？

（2）请从景与情的关系，对这首诗作简要分析。

2．阅读下面的诗歌，然后回答问题。

野望杜甫

西山白雪三城①戍，南浦清江万里桥②。海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。惟将迟暮供多病，未有涓埃③答圣朝。跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。

【注】①三城：指松、维、保三城，是唐与吐蕃之界，是蜀边陲要塞。②万里桥：在成都南门外。三国时，蜀遣费祎访吴，费祎叹曰：“万里之行，始于此桥。”因名其桥为“万里桥”。③涓埃：比喻微小。

（1）“惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝”一联，展现出诗人怎样的形象？

（2）尾联是怎样扣题的？对表达诗人的情感有什么作用？

3．阅读下面的诗歌，然后回答问题。

无题（其一）李商隐

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东①。身无彩凤双飞翼，心有灵犀②一点通。隔座送钩③春酒暖，分曹射覆蜡灯红④。嗟余听鼓应官去⑤，走马兰台⑥类转蓬。

【注】①画楼、桂堂：指富贵人家的屋舍。②灵犀：古书记载，犀牛角名通天犀，角中有白纹如线贯通首尾，被看作灵异之物，故称灵犀。③送钩：古代宴会中的游戏，暗中传递钩让人猜，猜不中就罚酒。④分曹：分组。射覆：古代游戏，在器物下覆盖东西让人猜。⑤应官：犹上班。⑥兰台：秘书省，掌管图书秘籍。时李商隐在秘书省任职。

（1）诗的首句连用两个“昨夜”，重复吗？谈谈你的理解。

（2）“转蓬”是古诗词中常见的意象，请说说本诗中“转蓬”的含义。

附：参考答案 1．（1）菱叶、荇菜在水面漂浮，青葱翠碧，随波荡漾，摇曳多姿，清泠泠的水面倒映着芦花苇影。该句以动静结合的手法，描绘出一幅天然绝妙的水中图画。（2）该诗融声、色、形、影于一体，色调鲜明、声情并茂地描绘了青溪和谐完美的图画，景为情使，物我合一，表达了对青溪风光的喜爱，寄托着诗人淡泊闲适的情怀。2．（1）写自己已经迟暮多病，还没有点滴功德报答圣皇，展现出忠君爱国、伤己忧民的诗人形象。（2）“跨马出郊”点出“野”字，“极目”点出“望”字，而“人事”即指上两联中的国难家愁和人生忧患；该联是全诗情语的总结，把诗人因野外所望而生忧国忧民的情怀推向极致。

篇6：古诗词鉴赏

【赏析】描绘了一幅优美宁静的农村田园风光：绿色的树木在村边环绕．青翠的远山在城外斜斜地伸展。“绿树村边合”，是近景；“青山郭外斜”，是远景。由近渐远，景色越来越开阔，一派清幽恬静的气氛．抒发了一种愉快的心情。

2．采菊东篱下．悠然见南山。——陶潜《饮酒》

【赏析】这两句诗妙在自己无心见山．远山自入双目，心与物游，达到物我两忘的境界。

3．气蒸云梦泽．波撼岳阳城． ——孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》

【赏析】蒸腾的水汽把江南江北的云梦泽都笼罩了．波涛的声势使岳阳城都受到震动。这两句诗写出了洞庭湖的壮阔景象和湖波的声势。

4．但愿人长久．千里共婵娟。——苏轼《水调歌头》

【赏析】只希望两人平平安安，虽然相隔千里，也能共享这美好的月光。这两句诗可用来向离别亲友表达诚挚的慰问及祝愿。

5．大漠孤烟直．长河落日圆。——王维《使至塞上》

【赏析】大漠无边，长天空阔，两相对应，壮阔而单调。在这广阔的背景上，一缕轻烟直上青天．滚滚的黄河呼啸着奔腾而去．在河的尽头，是一轮又红又大的圆圆的落日．好～幅苍凉壮观的大漠黄昏图!“孤”字显出人烟的稀少、境界的开阔：“直”字表现初到边塞的诗人对塞上景色的惊异。“长河”的形象横亘在画面之中，把画面分割为两段，又增加了构图的活泼感。而“落日圆”则把分割的画面涂上统一的色调．显出浑然一体的气势。

6．山随平野尽．江入大荒流。——李白《渡荆门送别》

【赏析】这两句诗紧承起句，写出渡过荆门进入楚地的壮阔景色。两句中的二字炼得好。“随”字将群山与平野的位置逐渐变换、推移直接地表现出来，写得活了，给人以空间感和流动感。

7．感时花溅泪。恨别鸟惊心。——杜甫《春望》

【赏析】涛人睹物伤情，仿佛开放的鲜花也禁不住悲伤溅泪，鸟儿也因人世间的离别而惊心．

8．潮平两岸阔．风正一帆悬。——王湾《次北固山下》

【赏析】‘‘阔”是表现“潮平”的结果，写得恢弘阔大；下一句是“以小景传大景之神”．把平野开阔、大江直流、波平浪静等大景象表现出来了。

9．造化钟神秀．阴阳割昏晓。——杜甫《望岳》

【赏析】这是说大自然集中灵秀之气在此山，自然有无限神妙。这两句讲山色的变幻。写出了泰山的宏伟。10．曲径通幽处，禅房花木深。——常建《题破山寺后禅院》

【赏析】“曲”、“幽”、“深”三字准确、形象地写出了景物的特点，表现了禅院花木扶疏、幽深清静的环境。这两句诗不仅再现了诗人踏过曲径、穿过深幽的花草树木走到禅院的情景．而且道出了某种审美体验，艺术地表现了华夏文化对曲折美、摇曳美的追求。

11．会当凌绝顶，一览众山小。——杜甫《望岳》

【赏析】从诗中可以看到杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这两句诗至今还被人们广泛引用。以勉励自己——人生如登山，只有不畏艰难险阻，奋力登上“绝顶”。才能享受“一览众山小”的胜利的喜悦。

12．晨兴理荒秽，带月荷锄归。——陶渊明《归园田居》

【赏析】这两句诗描写出一种月下回归的美妙意境。为了不使豆田荒芜，诗人一大早就下地了．到了晚上才披着月光回来。种豆早出晚归是多么艰辛、多么苦累．然而诗人并不抱怨。

13．无言独上西楼。月如钩。——李煜《相见欢》

【赏析】“无言”而又“独上”，使人看到一个孑然一身、“斯人独憔悴”的孤影。连月也不是圆月．而是残缺之月，这是仰望之景、天空之景，是使人愁上添愁的景．意境凄清。

14．剪不断，理还乱，是离愁。——李煜《相见欢》

【赏析】以丝喻离愁，以千丝万缕之无法剪断、无法理出头绪，形容愁思之纷繁和难解。

15．莫道不消魂，帘巷西风，人比黄花瘦。——李清照《醉花阴》

【赏析】“莫道不消魂”，意思是此时此地怎么能不令人伤感呢?运用发问法，醒人耳目。“帘卷西风”。既写人又写景．创造了一个凄清寂寥的深秋境界。“人比黄花瘦”，既摹形又传神，具有深入人心的力量。

16．忽如一夜春风来．千树万树梨花开。——岑参《白雪歌送武判官归京》

【赏析】这两句诗写雪后美景。以梨花喻冬雪．联想奇特美妙．比喻新颖动人．一片银白的世界．变成一片春意盎然、欣欣向荣的明丽春光．给人的感受不是雪后奇寒而是欣喜和暖意。

17．日暮乡关何处是?烟波江上使人愁．——崔颢《黄鹤楼》

【赏析】‘乡愁”之情与“日暮”、“烟波”之景相交融，使人的心境复归于渺然的忧思而益发深沉．不能自已。这两句诗点题，写出乡关何处、归思难禁的愁绪。

18．抽刀断水水更流．举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢胱楼饯别校书叔云》

【赏析】这两句诗把愁苦的心情表达得非常生动。用刀切断水流，结果水反而流得更急．暗示愁绪难消：用饮酒取醉的办法去解除忧愁也是绝对不可能的．因为酒醉后反而更引发内心的愁苦、愤懑，19．长风破浪会有时．直挂云帆济沧海。——李白《行路难》

【赏析】诗人相信尽管前路障碍重重．但终有一天会乘长风破万里浪．挂上云帆．横渡沧海．到达理想的彼岸。格调豪迈奔放．让人们感受到诗人倔强、自信、执著地追求理想的强大精神力量。

20．我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。——李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》

【赏析】面对朋友被贬往荒凉僻远的地方．自己远隔千里．无法相送．诗人只好委托明月把一颗愁心带到朋友的身边．分担他的痛苦。诗人为什么偏要托明月?因思念之情往往是夜间最为强烈．由月的阴晴圆缺．最易想到人的悲欢离合。

21．沉舟侧畔千帆过．病树前头万木春。——刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》

【赏析】沉舟侧畔，有干帆竞发：病树前头．是万木皆春。诗句有催人奋进的感人力量。这两句诗本意是劝慰白居易不要为自己的寂寞、蹉跎而忧伤，对世事的变迁和仕宦的升沉．表现出豁达的襟怀．后来引申出“新事物终究要取代旧事物”这一客观规律和真理。

22．何当共剪西窗烛．却话巴山夜雨时。——李商隐《夜雨寄北》

【赏析】设想日后重逢的时候，向“君”追话今夜“我’’思“君”而不得归的情景。以未来的乐反衬今夜的苦，而今夜的苦又增添了未来重聚时的乐。含蓄隽永．余味无穷。

23．春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。——李商隐《无题》

【赏析】诗人以“春蚕”、“蜡炬”为喻，并运用谐音的方法，创作出了这脍炙人口的名句。此二句一说内心状态，一说外部表情，深厚感情表现得格外真切。

24．无可奈何花落去，似曾相识燕归来。——晏殊《浣溪沙》

【赏析】这两句诗用景物描写，把诗人的感情表现得细腻生动．是非常工巧的对偶句，却又那样自然，仿佛是信手拈来，一点看不出雕琢的痕迹．

25．千嶂里，长烟落日孤城闭。——范仲淹《渔家傲》

【赏析】千嶂、孤城、长烟、落日，展现了一幅充满肃杀之气的战地风光画面．境界开阔。“孤城闭”三字反映了宋朝守军军事力量的薄弱。

26．稻花香里说丰年，听取蛙声一片。——辛弃疾《西江月》

【赏析】稻花香里说丰年的不是人，而是一片蛙声，青蛙叫的似乎就是“丰年．丰年”，词人自己陶醉在丰收在望的欢乐之中，于是觉得青蛙似乎也在为丰年而欢唱了。词句表现了词人对农村生活的热爱之情。

27．一水护田将绿绕，两山排闼送青来。——王安石《书湖阴先生壁》

【赏析】这两句诗运用拟人手法把静态的无情感的景物写活了。在诗人眼里．山水对这位志趣高洁的主人情有独钟。弯弯的河流环绕葱绿的农田，像母亲用双手护着孩子一样。两座青山居然直接推门而入，向主人奉献上自己的一片青翠．

28．不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。——王安石《登飞来峰》

【赏析】这两句诗意思是说：站得高就不怕浮云遮眼，就能看得远。它寓论于景，用“不畏”、“自缘”两词化实为虚，借景抒情，兼发议论。这两句诗表现了诗人高瞻远瞩的博大胸怀和不怕困难的豪迈气概与坚强意志。

29．山重水复疑无路，柳暗花明又一村。——陆游《游山西村》【赏析】这两句诗意境优美而含蓄，蕴涵着生活的哲理。现在人们常常用这两句诗来比喻人在遇到困境时，豁然开朗，突然想到了解决困难的办法．

30．问渠那得清如许?为有源头活水来。——朱熹《观书有感》【赏析】一个人，哪怕已经学到了不少知识，如果就此不再读书学习．原来的知识就会慢慢枯竭、老化，思想也就僵化了。诗句通过明净的池塘和流动的活水之间的关系说明一个深刻的道理：人只有不断地学习、接受新知识，思想观念才能不断更新，头脑才能保持清醒，才能取得新成绩。

31．落红不是无情物，化作春泥更护花。——龚自珍《己亥杂诗》【赏析】这两句诗以落花为喻，将自己的政治理想和个人抱负融为一体．在形象的比喻中，自然而然地融人议论，表达了诗人的爱国热忱。

1衣沾不足惜，但使愿无违。（《归园田居》）

这句话看似平淡，但对“愿无违”强调得很充分，蕴含了不要在那浑浊的现实世界中失去自我的意思。

2、绿树村边合，青山郭外斜。（《过故人庄》）

写山村风光。由近渐远，景色越来越开阔，写出了一派清幽恬静的气氛。

3、乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。（《钱塘湖春行》）

“渐欲”、“才能”两个字眼富于动态，表现出乱花和浅草的勃勃生机。

4。一水护田将绿绕，两山排闼送青来。（《书湖阴先生壁》）

用拟人手法，将“一水”、“两山”写成富有人情的亲切形象。“护”、“绕”二字显得极有情致。

5、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（《游山西村》）

这是动中即景，写出了路疑无而实有，景似绝而复出的境界，蕴含着生活的哲理，后引申为人在遇到困境时会生出许多希望。

6、日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。（《观沧海》）