自然之美话题初中作文

自然之美话题初中作文（精选16篇）

篇1：自然之美话题初中作文

春夏秋冬，四季之美，花鸟鱼虫，生物之美，生物与四季，都是自然之美。

一、春天与花儿

嗯，那是什么?原来是一朵一朵的无名野花。我问花儿，你们怎么这么早就绽出笑脸了?花儿回答，春姑娘叫我们起床了。你看我抬头一看，哇!这里原来是花的天堂!这个天堂成了春姑娘的舞台，真美!

二、夏天与鸟儿

咦，这是什么?原来是一片一片的羽毛。我往上一看，原来是鸟儿披着五彩的羽毛在空中愉快的盘旋。我问鸟儿，“你怎么那么快乐呢?”鸟儿回答，因为有许多小朋友开心啊，你看我又往身边一看，哇!小朋友们穿着漂亮的衣服，像花蝴蝶一样，在花丛中跳舞，树下成了小朋友的天堂，真美!

三、秋天与鱼儿

咦，那又是什么?原来是一片火红的枫叶从树上飘落水池。我往水池一看，是鱼儿在悠闲的游动。我问鱼儿，“你们怎么这么快乐?”鱼儿回答，“因为大树的枝叶笼罩池塘”，你看我一看大树茂密的枝叶，遮蔽了晒向水面的强烈阳光。原来，这里是一个被大树的爱包围的港湾。

四、冬天与虫儿

咦，那又是什么?原来是一片洁白的雪花。我往上一看，是虫儿。我问虫儿，“你怎么脸上的笑脸一直都不消失?”虫儿回答，因为人们都很幸福啊。你看我一看，万家灯火，传出了阵阵欢声笑语。原来，这里是一个被新年的欢乐气氛包围的世界!

四季之美，生物之美、外表之美、快乐之美、心灵之美、以及幸福之美，它们都是自然之美。

篇2：自然之美话题初中作文

悄悄踏在暗黄的木地板上，我环视着周围的一切——古老沉重的家具，散发出从岁月深处飘来的一缕清香，在空气中微微酝酿，让人沉醉;木椅上精致的花纹仍是那样清晰，诉说着时光的故事。阳光射入幽静的房间，洒下一片片剪影。冰心奶奶就曾坐在这里，用笔尖描画出一篇篇精美动人的诗篇。望着沧桑的木桌，我不由得勾勒出冰心奶奶年轻时创作的情景：发丝轻挽，着一袭素衣，在淡淡的月光下拿起笔，镌刻出一个个清秀的字，时而露出浅浅的微笑，时而眼中含着泪光……

“走啊。”爸爸叫醒痴痴幻想的我，带领我走进弄堂，眼前豁然开朗，弄堂内摆着两个大缸，莫不是曾种过荷花的大缸?我心中忍不住一阵激动，忙走进观看。缸底布满淤泥，绿绿的水中，几只金鱼悠哉游哉，与几株水藻相伴，如一副生动艳美的锦绣画。我好奇地半蹲着，看看金鱼在缸内游动，又不禁幻想出童年冰心稚嫩的模样：趴在缸沿上，目不转睛地看着缸内的游鱼;或许有一株荷花，在碧绿的荷叶中绽放，如窈窕淑女，亭亭玉立，纯洁而散发出淡淡的花香。这时，冰心一定像我一样，好奇地打量着洁白的花瓣，身旁是慈爱母亲温暖的怀抱。她在弄堂内，留下一串银铃般的欢笑……

参观到了最后，我走进冰心的照片，伫立凝望。冰心的双眼中透出一丝柔和与慈爱，唇边，牵着一丝释怀的微笑。是的，冰心不美，不似玫瑰那样高贵艳美，不如她的妹妹那样白玉面庞。她似一朵洁白的白玉兰，盛开在初春，恬静淡雅。正如她所写的诗句一样让人回味——白的不如绿的叶，浓的酒不如淡的茶。

篇3：“平凡之美”作文素材与话题

著名喜剧演员赵丽蓉因肺癌辞世，引起中国百姓的无限惋惜。追悼会那天，竟有近两万多不知名者赶到现场，为这位平民艺术家送行。

赵丽蓉在1989年春节晚会，以小品《英雄母亲的一天》而名扬天下。其实，她早就是一位很有成就的演员，她与评剧明星新凤霞合作的剧目《花为媒》《杨三姐告状》等无疑已成为中国艺术的瑰宝。后来，赵丽蓉连续几年参加春节晚会，不顾六七十岁的高龄，也从不摆大腕的架子。排《打工奇遇》时，要当场写“货真价实”四个字，根本没接触过书法的她硬是在家中苦学苦练，竟在演出时写得挥洒自如。演出《中国功夫》时，她的脚肿得穿不上鞋，但仍咬着牙在舞台上踢腿飞脚。最后一年，她在查出患有癌症的情况下，边吃药边坚持排练，一个英文字母也不懂的她听着磁带一句句背下了《泰坦尼克号》主题歌，居然唱得绘声绘色。

无论你有多辉煌，你都要清楚，归根结底你只是生活中平凡的一员。明白这点你才能取得更大的辉煌。赵丽蓉就是这样，她用心去表演，她没有因外在的光环而懈怠，她的小品让社会巨变中的中国百姓感受到一种最高的精神关照，在平凡中怀着崇高和正义。

2. 名人的平凡史

狄更斯，英国著名作家，生于贫苦职员家庭，没有条件受正规教育，当过童工。著作有《匹克威克外传》、《雾都孤儿》、《美国札记》、《董贝父子》、《荒凉之屋》、《艰难世界》、《双城记》、《大卫·科波菲尔》。特别是《大卫·科波菲尔》带有自传性，通过孤儿大卫的遭遇，揭露资产阶级的虚伪、自私和冷酷，对贫民和童工的不幸深表同情。只有像他这样经过平凡人的生活，才会有那样深切的人生体验。

美国19世纪杰出诗人惠特曼，早年辍学，当过木工、排字工、教师、护士。一生中写出了大量诗歌。其中主要诗集《草叶集》共收录近400首诗。著名诗篇有《软骨头之歌》《在朋友家里受伤》《自己的歌》《欧罗巴》《啊！船长！我的船长哟！》《哦！法兰西的星！》《神秘的号手》等。另有组诗《桴鼓集》等。他的创作对美国和欧洲诗歌发展做出了非凡的贡献。

童话作家安徒生，当过学徒，干过剧院杂工。

马克·吐温曾经当过排字工、领航员、矿工。

高尔基干得更多，他干过面包店伙计、学徒、厨工、码头苦力、铁路工人。

生活中处处可见平凡之美，创造出伟大成就的人物，他们也经历过平凡。没有平凡的经历，就不能产生伟大的业绩。所以珍惜生活中平凡之美，生活才阳光灿烂。

3. 活着的“烈士”

著名作家魏巍写过一篇散文，叫《谁是最可爱的人》。文章中描写了一次壮烈的松骨峰战斗。在那些带火扑敌的烈士中，有一位名叫李玉安的。然而，这位“烈士”并没有死，至今还活着。他被人救起之后，回到家乡黑龙江，当了一名普通的粮库工人。几十年来，他一直勤勤恳恳地工作着，丝毫没有向任何人夸耀过自己的过去。直到1990年，当人们知道他就是当年朝鲜战场上的英雄时，许多人都大为不解，甚至为他没能得到应有的待遇而感到遗憾。然而，李玉安舍弃了自己本来可以得到的各种优厚待遇，选择了做一个平凡而普通的工人，默默地奉献着自己毕生的精力，这平凡的生命同样闪烁着耀眼的光辉。

平凡孕育伟大，这种平凡让人动容，这种平凡让人铭记，这种平凡让人追逐。我们生活中需要更多这样的拥有平凡之美的人。

4. 甘做平凡的军嫂

韩素云1997年调到广西南宁市财政局工作，现在在预算外资金管理局任票据管理员。大年三十，许多单位已放假，韩素云怕有人来买票据，一直坚守在办公室。

腿部有病的韩素云几乎没有请过假，也从没有迟到早退。尽管每年都必须去广州看病，但韩素云都主动安排在工余时间里。“他们都特别喜欢找韩素云买票据，”同事曾柳洁介绍道，每天有三四百个单位的人买票据，韩素云常应接不暇，但她从未出过错。

韩素云对记者说，自己还是那个没有出名前的平凡的人，从没有想过要利用“名人效应”赚点好处，就连局里照顾她的用车她都屡屡推辞了，自己买了一辆残疾人用的三轮车，风里来雨里去，公事私事全靠它，偶尔办公事时的打车费用也不拿去报销。

平凡，却不简单。生活中有许多这样平凡不简单的人物，我们除了敬佩他们，关注他们，更重要的是学习他们。

篇4：初中生写景优秀作文：自然之美

人美，物美，图美……

而最令我震撼的，

莫过于自然之美。

——题记

大自然是爱美的。在宣城这座小城里，最美的，莫过于敬亭山了。

“相看两不厌，只有敬亭山。”敬亭山并不是很高，但在秀美之中又透出了精神。走入敬亭山，双塔立即跳入了你的眼帘。这是两座古塔，它全身上下无不显现出历史的沧桑。古老的浮雕也万分精美，令人不禁浮想联翩。走入正门，便是茶的世界了。苍翠欲滴的绿水淋淋的，定神看着，那绿色仿佛在流动。每一片茶叶仿佛有了生命，在颤动着，为自己的绿叶兴奋起来了。一阵风抚过，茶叶丛中传出阵阵轻微的“哗哗”声，好像是它们为这风而窃窃私语呢!放眼望去，一道平整的绿毯向地平线铺去，令人心旷神怡。

向上走，便来到了尼姑庵。这里常年烟火缭绕，叫人不禁觉得走入了仙境一般。风吹过，烟雾这儿厚，那儿薄，前方的景物若有若无，给你一种虚幻缥缈的感觉。这儿是游人聚集的地方，热热闹闹，却又不失一种肃静，给你一股宗教的氛围。然后便是皇姑泉了。玉真公主的雕像四周翠竹环生，绿意葱茏。那些挺直了腰杆的战士呵，生机勃勃地挺立着。而地上拔节生长的竹笋呀，便更有生命力了。沐浴在春雨之下，这些小家伙们“噌噌”地生长，嫩嫩的，看上去可爱极了。

继续攀登，走过李白滴泪、日夜坚守的相思泉，加把劲儿便到了肃穆的太白独坐楼。朱瓦黑门，第一眼便给你一种庄严的感觉，这可是李白千年前独自饮酒，对月作诗的地方啊!这给人以多深的印象啊!从这儿朝下看去，云雾缭绕，缥缥缈缈，给人一种言不清的感受。或许，这便是叫你震撼了。回头向山顶望去，敬亭山孤傲地插向云霄，气势非凡。

这便是自然之美，叫你震撼，叫你感受到美!只要去观察，就会感受到世界的美丽。

(指导老师：秦丽)

编者按

中国历代吟颂敬亭山的诗、文、词、画达千数，敬亭山因此被称为“江南诗山”，饮誉海内外。其中最著名者，莫过于李白的《独坐敬亭山》了。小作者以此诗为引，以自然之美为题，以自己的游览路径为顺序，移步换景，用心描绘敬亭山的独特风光，使整篇文章情景交融，予人美不胜收之感。文中的细节描写十分传神，如“苍翠欲滴的绿水淋淋的，定神看着，那绿色仿佛在流动。”又如“烟雾这儿厚，那儿薄，前方的景物若有若无，给你一种虚幻缥缈的感觉。”这些都赋予了文章更多灵性。

不过，目前在中小学生作文中普遍存在一现象，即标题过大，甚至不知其所指。此文也犯有这一通病。如能将“自然之美”更为具体化，例如“美哉敬亭山”之类，感觉会更好。另外，敬亭山既然被称为“江南诗山”，适当地多引用一些诗句，也能给文章增色不少。

抗日战争时期，陈毅将军率部东进，途经宣城曾吟七绝一首，编者个人十分喜欢，现附录如下，与小作者共赏。

《由宣城泛湖东下》

陈毅

敬亭山下橹声柔，

雨洒江天似梦游。

李谢诗魂今在否?

篇5：自然之美作文

当河面处于冰封状态时，人们知道春天就要到了。初春的河面是冰封的，它在用所有的力气慢慢地挣脱水的束缚。渐渐地，渐渐地，河面的冰雪开始融化，小草们悄悄地钻出来时，一切的一切都变了。远远的看，世界的大自然的颜色多出了一分绿意。再过几天，树上的绿叶渐渐多了，鸟儿喳喳地叫着，好像在谈论些什么。春天，春意盎然。自然之美，美在哪里？美在春天。

太阳当空照，放射出强烈的光线，让你睁不开眼。一缕缕清风向你扑来，让你避开夏天的炎热，感受夏天的美丽。

“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。秋天是收获的季节，一个令人陶醉的季节，大雁从北方向南方飞了过去。走在田野上，望着树梢上，挂满了一个个红苹果。它们像娃娃，多么可爱天真。金黄的稻麦发出了光芒，田里的青蛙呱呱叫着，庆祝成功的欢乐。农夫们也露出了笑脸，他们举杯欢庆，共同庆祝和丰收的喜悦。秋天，多姿多彩，硕果累累。秋天，大自然之美。

秋风瑟瑟，唤回冬天的寒冷，唤回了冰封的河面。

白雪皑皑的景象映入眼帘，冬天的韵味展现出大自然的美丽。屋顶上一层厚厚的积雪在光的照耀下格外明亮。冬日里的太阳多么地模糊，多么地温暖。冬天来了，春天还会远吗？又是春天，又是新的希望的开始。

自然之美，美在春天，美在夏天，美在秋天，美在冬天。一切是大自然的馈赠，她给予我美丽的季节，让我感受它们。感受大自然之美，感受世间万物。

篇6：自然之美作文

来到未名湖，首先看到的是声名远播的博雅塔。据说博雅塔原来是座水塔，它有中国古代特有的木榫结构和佛教中的莲花座，青灰的塔身显示出一股厚重和沧桑。博雅塔往南紧邻的就是号称亚洲最大的图书馆和名扬海内外的百年讲堂。

再前行，便真正走近了未名湖。未名湖很美，平静的水面没有一丝波澜，水面上青烟缭绕，实在是美极了！那水的温润，直击人柔软的心底。弯弯的垂柳和金黄的银杏交相辉映，默默肃立在湖边。树影倒映在闪着片片银光的湖面上。仲秋将尽，远处水面上的荷花已经枯萎了，不远处的野鸭在水中悠然自得地游着，湖面映着博雅塔的倒影。或漫步环湖小路，或小憩于树下石椅，感觉格外有韵味，学子们来了，在湖边僻静的角落坐着一动不动地看书；游客们来了，在湖边最热闹的地方，或休息，或拍照。

未名湖是一个神奇的湖，据说，它虽没有活水的注入，却从来没有干涸过。我猜想也许是哪条暗河在默默为它提供水源吧。阿忆在《我的生死北大》中这样写道：“高中时到北大玩，一次途经燕南园，见一位身材矮小的老者，静静坐在青石板上。看到我们走近，老人拄起拐杖，慢慢绕到燕南园残垣之后，隔墙递过一枝盛开的花朵。”那递花的老人，就是朱光潜先生。也许，只有一位将美学思考浸透整个生命的、可爱的人，才会这样不须情由地将手中的小花，递给陌生的路人。阿忆说：“直到今天，我一直偏执而迷信地认为，那不是自然界中一枝普通的花朵，它分明是人类精神之树的果实，是一代宗师无言的暗示。在即将熄灭生命之火的岁月里，先生不断越过隔墙，把旷世的风范吹进晚辈们的心灵中。”是不是无数这样的大师成就了未名湖的传奇？它无须“朝涂曦霞，暮染烟岚”的斑斓，无须“苍山负雪，明烛天南”的辽远，只那一眼望去就觉得厚重。它的美不只在于形，还在于那意识形态之上的人文与历史之美。

篇7：回归自然之美

生命的轮回是靠时间来刻度的，而艺术的轮回呢？我们似乎找不到唯一性的指标，但有一点不容置疑，就是离开了艺术家的艺术史我们是无法想象的，因而对艺术的关照关键在于对艺术家及其艺术作品的考察、研究。正是基于如此重要的文献和实践价值，自2012年开始，《中华儿女•书画名家》杂志特开辟专题陆续介绍国内那些为雕塑艺术发展做出学术贡献的中青年雕塑家们，探寻他们在艺术创作中遇到的困惑与感悟,下文中关于陈松涛的专题报道，正是对这些疑惑的梳理、总结和反思。

三年前，在《中国雕塑年鉴》征稿的时候，认识了陈松涛，那时他正在鲁迅美院雕塑系学习。一晃三年时光过去了，我经常在各大雕塑展览看到他的作品，也会时常透过网络和电话了解到他的一些创作近况，他给我的总体感觉就是对艺术一如既往的执着与一丝不苟的态度。陈松涛的作品非常强调造型，强调视觉审美，倾向于在观众内心唤起一种平和、安详、愉悦的情感。在雕塑语言上，常常凸显出较强的技术性，相对于其它作品，他的作品不追求刺激、激烈、冲突、震撼、惊愕……，而是在审美取向上，具有传统雕塑单纯、静穆的特点。陈松涛在艺术感觉上的唯美抒情和艺术表现上的把握能力，以及他作品中蕴涵的生命能量，都让我们有理由相信他的艺术之路会越走越好。

时间：2011年12月12日

地点：陈松涛工作室

受访者：陈松涛

采访者：皮 皮

SHMJ：你怎么看几年的雕塑专业学习对于你艺术之路的影响？导师起到了什么作用？你又是怎样确立自己的创作方向，而与自己的老师在创作上保有距离的？

陈松涛：鲁美雕塑系有很好的具象写实传统，我自己本身也是特别喜欢具象写实。另外我的研究方向是“具象雕塑语言研究”。在几年的研究生学习中除了专业本身的提高外，感觉收获更多还是思维方式的转变和自信心的增加。导师在教学过程中，除常规的基础教学外，一直在鼓励我们做创作，让我们在创作的过程中，寻找自己的兴趣点，体会创作和写生之间的联系和区别。我在研一和研二期间在导师的指导下做了几件作品，这几件作品还参加了几个比较大型的展览，有的作品放大后被国际雕塑公园永久收藏，有的获了奖，同时也确定了自己的创作方向，更加坚定了走艺术创作的决心和信心。

SHMJ：你目前的这几个系列的作品是什么样的一种灵感或者说创作方法论促使你创作它们的？

陈松涛：我现在做的《家园系列》作品是我研究生班毕业创作《失衡家园》的一个主题延续，这个系列作品是呼吁人类在重视经济、科技发展的同时更要关注生态，爱护环境。这个系列作品的最初灵感是来自一些生活的记忆和现在的生活中。例如《云上人间》，那是在去年夏天的一场大雨后，天空中出现了一道难得一见的彩虹，但很遗憾在看彩虹的视线中有几根正在冒着浓浓黑烟的大烟囱，也就是说在我和彩虹之间有一层或浓或淡的烟，这种经过“特殊处理”的画面，让我想了很多很多，考虑了很久很久，也就有了这件作品的诞生。

SHMJ：可以谈谈你的创作过程吗？从构思到最终物化出作品是怎么一步步实现的？

陈松涛：对于雕塑来讲，整个的创作过程是很漫长的，不像其他画种，作者可以直接完成，而通常一件雕塑作品从构思到完成要2到4个月，它需要材料的转换，在材料转换过程中避免不了要丢失一些细节，特别是接缝的地方需要在从新做完整，这个环节，我觉得是非常重要的，在这个阶段我会下大量的时间去处理的。但往往有的雕塑家会忽视这一个阶段，作品最终的效果会大打折扣的。我的创作素材都是来自在生活中的积累，平时看到适合自己创作主题和感兴趣的图片或者文字，就会搜集起来，有时间就做点构图，选一个相对完整的构图做创作稿，最后在放大到合适的尺寸，在放大的过程中要进行反复的调整和整理，以使作品能更加突出主题、更具有视觉冲击力。

SHMJ：你作品中最重要的主题是什么？这种主题在现今的当下意义和感染力也势必会引起很多共鸣，但是随着社会环境的改变，人们关注点、关注度的转向，您是否会担心作品由于吸收了某一阶段性的现实因素，而影响它超时代、超时空的艺术价值？

陈松涛：近年来，我的作品主要以生态环境与人类社会的微妙关系为切入点的。我们从电视、网络、报纸上都不难发现，现在生态环境问题已经成为了全人类普遍关注的焦点，需要所有人共同面对，要群策群力，才能避免生态危机的到来，要认识到发展的同时时时刻刻都不能放松“警惕”，作为一名普通的艺术工作者，承担这份责任当然是义不容辞的，希望观者能通过我的作品读懂其中的寓意，用雕塑这种艺术形式来呼吁每个人，从自身做起，从生活中的点点滴滴做起，去保护和改善我们身边的生态环境。我认为生态环境会随着人们、社会和政府认识及关注度的提高，生态环境会慢慢地转变，但不是阶段性的，是一个长期的艰巨任务，也可以说是人类永恒关注一个焦点。

SHMJ：目前你的作品让你最满意的部分是哪里？有没有什么遗憾？

陈松涛：比较满意和高兴是很多人能够读懂我的作品，理解其中的含义，还有就是自己的作品能够参加一些大型的展览，得到一点来自各方面的认可，同时也感觉身上的担子更重了，需要更加努力地工作。遗憾还是有的，还要继续努力学习，在未来的创作中一点点去完善作品。

SHMJ：从作品本体语言来看，你一直很钟情于写实的创作手法，你的作品都是来源于真实的模特写生吗？你的塑造对象一直是女性，为什么？既然是都以女性为创作对象，那么你在未来创作当中打算通过哪些突破口实现了对过去的超越的？

陈松涛：我的大部分作品是以模特为原型的，前期是以其作为参照，到后期主要是靠自己的理解进行主观整理，有意识的加强作品线条的流畅，来增强作品的完整性、可读性和视觉美感。男性我也是做过很多的，只是我作品表现人与自然，女性更适合、更贴近这个主题的表达，如果是男性会在一定程度上减弱作品主题的表达。我想在未来创作中会做一些尝试，比如说在造型上、表面效果的处理以及材料上做一些调整和变化，但我不会刻意地去追求突破，为了变而变，我认为那样的话，作品会缺少生命力，我一直坚信自然流露出的东西才是最好的，最有价值的。

SHMJ：你平时是怎么安排创作时间的？业余还有什么爱好？

陈松涛：毕业后时间上比较自由，除了出差参加展览和看展览外，其他时间都在工作室做创作，现在很规律了，每天8点就到工作室了，平时一天工作在十个到十二个小时，有时感觉来了，会忙到后半夜，偶尔会不知不觉忙到天亮。其实我的爱好还是很多的，忙累了，有时会约朋友去打打乒乓球或者去游泳，最近和一个同学在找一个合适的健身中心，一起活动活动，身体健康是最重要的，也想把体重减一些，呵呵，现在还是很享受目前的生活状态，虽然略显苦了一点，但做的都是自己喜欢的，没有任何其他附加因素，很纯粹。

SHMJ：你的作品基本上属于具象创作的思路，这里面包含了对现实的渗透和干预，因此给观者留下读解的线索；与此相反，还存在一些艺术家，他们的作品是需要阐释才能使其他人进入作品语境的，您怎么看待这两种不同的创作方法？您认可一位成功的艺术家必须坚持一贯的创作方法论吗？

陈松涛：其实每件作品都会或多或少地给观者留有一定的想象空间，当然有的作品表达的相对直白一些，观者读懂作品的内在含义就相对容易一些，有的作品表达的比较含蓄，可读的信息较少，需要有些相关的阐释才可以读懂，我想，不论哪一种创作方法，只要作者能把自己所要表达的情感能够充分溶入作品中就可以，这件作品也会因此而具有生命力。对于一位成功艺术家坚持一贯的创作方法我不是很认可，创作方法是达成作品完成的手段，不同的时间、地点、空间等等因素的限制，都会导致改变甚至于放弃原有的创作方法去创作作品，现在很多著名艺术家在同时用不同的创作方法来创作作品，有的还打破原有的专业之分，尝试用其它专业方式来完成自己的作品。

SHMJ：毕业后你有什么困惑吗？未来有什么艺术计划？

篇8：自然之美作文

当你走在田园里，春之美—自然之美作文600字。你会感受到春天的激情似乎打破了冬天的冷漠。那些曾经被大雪盖的树木。现在因为春天的到来，呈现了前所未有的勃勃生机。它们挺直身腰，嫩绿的树叶从枝条一片一片得“蹦”了出来，一幅清新的画卷映入眼帘。即使再困惑的人看了心情也会慢慢的变得清新舒畅。你再静静聆听那鸟儿的叫声，百灵鸟，燕子，啄木鸟它们发出那悠美的歌声，没有一点音乐的伴奏，却能听见它们唱出春的美，自然的美。令人神往。如果你想象这样一幅画面：你没玩电脑，没听MP3。而是静静地坐在田园草坪里，没有一点杂音，时时仰望蔚蓝的天空，时时环绕周围的树木。再听听鸟儿发出的优美的歌声，享受大自然淳朴的美。那该是多么美好呀!

如果你走到学校，你会看到这样一幅画面：一、二、三四年级的小朋友他们背着自己喜爱的书包，蹦蹦跳跳的走到教室，阳光满面的向老师问好，作文600字《春之美—自然之美作文600字》。上课的时候能听见他们洪亮的的读书声。下课了，他们有躲猫猫的，有扔沙包的。时不时还会从背后吓一别人一跳。他俩追着打打闹闹，但都不会弄伤别人。他们那天真无邪的笑声传遍了校园的每一个角落，每一个角落…似乎孩子们也为春天的到来为之和喝彩，为春天的到来充满活力，为春天到来好好学习。

是春，代表着希望，是春，承载着梦想。我们对春天的追求永远不会止步。我们会爱护、会享受着春的美—自然之美!!

篇9：自然之美作文

春天，春天茉莉花的枝头覆盖着金色的花朵。各种各样的花正在盛开，五彩缤纷，芳香四溢。导致成群的蜜蜂

从花中采集蜂蜜。大地长出了绿草，像一块绿色的地毯。

夏天，火红的太阳挂在蓝天上，天空中的云消失了。人们都被太阳晒红了。甚至小狗也很性感伸出你的舌头。在荷塘里，深绿色的荷叶盘上盛开着粉红色的荷花，散发着清香，让人心旷神怡，立刻感到清凉。

秋天，高粱地里的高粱举着燃烧的火把站在那里。玉米田里的玉米太多了，快要爆了。麦田里，微风吹过，金浪滚滚。

冬天，鹅毛和雪大量落下。地面被雪覆盖，房子被雪覆盖，树木被雪覆盖。又厚又软的雪。窗户上的冰花有不同的形状。有些像高傲而饱经风霜的秋菊，有些像异常美丽的牡丹。

篇10：自然之美作文

走出家门，我独自一人踏在蜿蜒的小路上，眼睛张望着四周，我来到了田野上，望见了那遍地的绿，青绿、淡绿、深绿、棕绿…田野里的万物都披着相似的衣服。我停下来，弯下腰静静的看着在我面前的一株野草。它的叶子上沾满了雨露一颗颗圆润清澈的雨露，圆润的让你赞叹，清澈的让你向往，透过他们就看到了野草的柔细，青嫩的脉博，很细，让人惊叹。

它的叶子微微向外倾斜，则它的脉搏也随着它的倾斜而延绵向下，让人遐想与轻叹。我轻轻地伸出手碰了叶子上的雨露，他们便顺着我的手慢慢流过聚集，在缓缓滴不知道，他们的缓慢是不舍，还是遗憾。我轻轻的踏入了自然之门，不想打扰到那些还在休息的朋友们。我来到田间看到不同的绿色与他们朴素却不失优雅的身姿，它们去虽不会语言，却可以像人们一样表达属于它们的情与爱。我看到那张在路边的野花，他们只有一种专属于它们的颜色，它们的花瓣边没有商店里的花大而亮丽，它们连我的指甲大都没有，它们的身长不需要过多的要求。他们分别是淡蓝色，粉嫩色，淡紫色，与橘黄色的花瓣。

一朵小花，只有一种颜色，他们的颜色并不靓丽，只有朴素与她们自己所具的典雅清秀。他们小小的只有四五片花瓣，圆圆的张开着，露出里面嫩黄色的花蕾，比起那些妖艳的花瓣，我更喜爱他们，他们依靠自己的力量生长，依靠自己开花，他们常常长在路边，我不禁有些疑惑，为什么他们不选择长在肥沃的土里，而选择长在沙黄色的路边，期间还会有许飞驰的车子经过，时常发出大量的噪音与有污染的气体，我不禁深思，难道他们想要凭借自己的力量想要把更多的沙黄变成碧绿，想让自然之美流淌过每一个地方，又或许他们想要向更多的人证明他们并不比那些妖艳的花差!一一一虽然自己没有那五彩缤纷的花朵，但却有那傲人的精神。

篇11：天地自然“灵之美”

初入画廊，淡淡的灯光照射在画上，一种安逸，舒适的感觉涌上心头，不是灯光的作用，而是画的本身带给我的。看着苏女士的画，一种神秘的感觉笼罩在心头，同时又有一种迫不及待的感觉，觉得那幅画好像是为自己而作，好像正在表达自己的心声一样，也许我也正在寻找一丝静谧……

忽听有人说：“苏老师来了!”转身望去，一位女士出现在眼前，脸上是淡淡的表情，微笑着，和周围的人打着招呼……正如朋友的描述，不差分毫。

苏凤女士在翰林画廊的vip室接受了我的采访。

苏凤女士是越南华侨，从小生活在优越的环境中，到了欧洲以后，她开始从生活的感受中进行创作，在生活中不断的学习与感悟。她的画是生活中的真实。来看画的人们说，“看苏老师的画，有一种舒服感在里面，感觉特别的温馨。”苏凤女士很喜欢大自然，是这种真实的情感，让画家与看画的人在心灵上产生一种共鸣，是这种共鸣给了人们那种温馨舒适的感觉。

采访中，苏凤女士说，在这次画展的开幕式上，杨文辉先生的一句话让她热泪盈眶，杨先生说：“您几十年都在外面作画，画的是外面的风景，以后多画些中国的天空和山水吧!”这次画展，许多中国的观众也让苏凤女士感动不已。她说，中国的观众给了她很大的支持，他们很友好。

欣赏苏凤女士的画需要细腻的感觉。她的画是一气呵成，随性的，不带一丝的矫揉造作。浓重强烈的色彩由无数色块谐调拼合构成。那些精心刻画的浮云的造型，抑或表现宇宙在烟云的面纱后面，玩着具象与抽象的游戏。我以为也可以称这些画为想象的风景，但这说法似乎不能确切传达它们不断变换推移着的切切呼唤，因为这些画面让人感觉在观照内心的景象，似乎画家并没有描绘具体的对象——树木、云水和天空，而是观云这些景物然后将自己的情感诉诸画面。

一眼看去，观众会面对这一异乎寻常的风格而不知所摧。这些画面并没有给我们新的图像。它们并不试图撩拨我们的感官，也并不承诺要满足我们的愿望。倒好像在邀请我们深深地聆听，让心舒展开来。为了这一体验，我们必须停止参照具体的对象，我们必须抛却自我，任其融入到缤纷斑斓色彩的嬉戏中，超越图像后，我们才能忘记感官，放弃格物，以接近爱的显现。

爱，不管多么炽热，并不显现自己。它不通过小爱神拉弓搭箭来表达，也不能由一个男人拥抱一个女人再现，或看以一个圣徒头顶代表圣洁的光环来表示。这爱是存在的，却似隐似现，如大气拥绕在我们四周，如母亲的手臂，如美食佳肴。相似的情形，这些画面呼唤我们温柔地去体验世界，去感受美好的情感和幸福的滋味，去享受光与眼睛的亲吻，以及色彩给人的快乐——所有这一切汇成了一首歌，唱到心灵的深处。顿时，挂着这些画幅的墙壁似乎变得通明透亮，好像阳光穿透了它们。

她的画无论男女老少，会不会画画，都会对她的画产生一种亲切感。对于我这个没有什么艺术细胞的人来说，她的画让我看到了一种生活的感悟。

篇12：感受自然之美作文

春天真的来了!你看：小草探出了脑袋，蝌蚪在快活地游泳，布谷鸟欢快地歌唱，人们在田野里踏青，小朋友们则在空地上放风筝，柳树姐姐在清澈见底的湖水上梳着自己柔软的头发。

夏天像个蒸笼一样闷，一丝风也没有，尽管我坐在树荫下，但还是觉得透不过气来，我的脸热热的，连吸进的空气也是热呼呼的。人们摇着蒲扇，坐在柳树下乘凉。夏天一会儿晴，一会儿雨，夏天像一个顽皮的孩子一样。

一提到秋天，人们总说这个季节有落叶。当落叶由青变黄时，风儿轻轻一吹，树叶接二连三地落了下来，地上铺着一层黄地毯，与橙黄桔绿的果树在一起，煞是好看。田野里麦浪滚滚，果园里，瓜果飘香。一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。

冬天，就成了冰雪的世界，冬天就像它结成的冰那样透明，无色，又无味，一层层的白雪，多像一片巨大的羊毛毯子，覆盖在这广阔的田野上，闪着寒冷的银光。

篇13：自然之美初三作文

自然的美丽无法形容，自然的神秘令人惊叹，春夏秋冬四位绝世舞者在大自然这个神奇的大舞台中翩翩起舞，勾画出一幅幅美丽动人的图画。

第一位舞者是代表活力的春姑娘，她在广袤无垠的大地上欣然跳起了生命之舞，她悦耳的歌声唤醒了埋藏在底下的生命，积蓄了一个冬天的力量终于在今天释放，小草被唤出来新生，柳枝抽出了嫩芽，在春姑娘的歌声中快乐舞蹈;她动人的舞姿融化了河面上冰冷的坚冰，在一个冬天的封沉后，小河重获了自由，他也随着春姑娘的舞步泠泠作响，谱写了一首清脆活泼的青春之歌。

热情奔放的夏舞者已经迫不及待的登场。他又着火一般的热情，他尽情的挥洒着他的`热情，把大地烤得，他又觉得自己跳太单调，于是唤来豪情的风，雨，雷。在风疯狂的舞蹈时，雷也展现出他的闪亮，雨也不期而至，与风和雷共同起舞，炎热的高温已经散去，小草和树木变得更加茁壮。夏舞者用它的热情演奏出一曲豪迈的生命之歌。

快乐的秋舞者迈着轻快的小步，哼着悠闲的小曲，大大咧咧的走上了舞台。他先吸了一口气，又清了清嗓子，唱起了一首首欢乐的歌曲。他的歌声充满了自信和快乐，使人听了精神十足，工作也更加快乐;豪放的石榴听了，哈哈的笑开了嘴;优雅的苹果听了，憋得满脸通红;活泼的叶子听了，从树上笑了下来……快乐的秋舞者用他的快乐抒写了一首欢乐之歌，感染了大地，感染了人们，感染了花草树木。

优雅高洁的的冬姑娘，终于在最后迟迟登场，她身着雪白的长裙，迈着轻盈的舞步，伴随着洁白晶莹的雪花，优雅的登场。她用她那一双巧手和轻盈的曼舞，把光秃秃的大地变成了雪白的世界，早已枯萎的树木被她的玉手轻轻一点，立刻换了新装。在这雪的世界里，一切都显得和谐宁静，而在这宁静的背后却隐藏着强大的生命力，为第二年的释放而努力。优雅的冬姑娘用她迷人的舞姿，奏出一首无声的乐章。

篇14：自然之美作文

自然之美包括地球上的所有的生命、地表跌宕起伏的高山峡谷、波澜壮阔的江河湖海、清新美丽的山林田野，神秘莫测的宇宙空间等。

大自然的美造就了一切。如果没有了大自然，那什么也不会发生，更不要说你坐在电脑前玩游戏、聊天等等。我们人类连个影子都不会看到，更别说这些美丽的景色、动物了。万物之中每一个都被赋予特殊的本领、能力，这些在这个世界上独具一格还赐予他们一些愿望。比如说，虎、豹是食肉动物，大自然赐予了他们锋利的爪子、牙齿以及强健身躯，而那些羚羊、鹿等被吃的食草动物则赐予了他们敏捷矫健的躯体和敏锐的感官。他们之间通过相互帮助、影响、竞争，才不断地进化才有了我们今天所看到的、听到的、闻到的一切的一切，甚至我们想不到的，都是大自然所造出来的美，使其丰富原本空洞、乏味的世界，让它有了色彩，有了生机，有了活力。才有了我们今天所看到生物的美丽。

大自然不仅创造了生命更厉害的是以雷为斧、闪电为剑、水流为锯、大风为砂纸等等。一点一点的经过上亿年才刻画出现在生活居住的地方。而且它的作用不仅这些，它还制作了许多奇山异石、高山峡谷等等。且成全了我们人类视觉贪婪的享受。

而接受大自然馈赠最多的还是我们人类，大自然赐予了我们发达的智慧，让我们能做到地球其它任何一种生物都达不到的境界。让我们人类几乎主宰这个世界。

篇15：自然、灵动、和谐之美

在纷繁多样的出土文物中，3500件（套）玉器质地优良，种类齐全，纹饰精美，工艺考究，当属两周同类器中的代表，在周代考古中实属罕见，是虢国墓地出土文物中的精华，被誉为我国先秦时期的艺术珍品。从玉材看，它们的绝大部分为优质的新疆和田玉；从制作水平看，它们形神兼备，多为精绝之作，其中的绝大部分出自虢国国君治下的玉工之手，还有部分是来自周王室的制玉作坊；从时代上看，有属于距今五六千年的新石器时代红山文化的圆雕猪龙，有商王武丁、帝乙、帝辛时期的玉器，也有西周早、中期之物，发掘出土的这批玉器是虢国墓地出土文物中的精华，是虢国物质文明的象征，为两周史、玉器史的研究提供了难得而庞大的标准器群。在这批精美的玉器中，最为引人注目的当属800多件仿生玉器。动物的种类有天上飞的、地上跑的、土里钻的、水里游的，几乎囊括了北温带常见的动物物种。其中几件自然灵动的鹿形玉雕堪称佳作。

玉鹿（图1）

出土于虢国墓地M2009中。通高6厘米，身长5.6厘米，厚0.1-0.4厘米。和田青玉制成，深冰青色，局部受沁有灰白色的斑点。鹿呈奔跑状，圆眼，大耳，鹿角高耸。鹿似乎在奔跑中受到惊吓，前腿蜷曲，后蹄着地，无穿孔。双面以阴刻线勾勒出鹿的口、眼、胸、腹等部位，线条流畅，是一件不可多得的玉器精品。

玉鹿（图2）

出土于虢国墓地M2009中。通高4.3厘米，身长4.9厘米，厚0.1-0.5厘米。青玉，因受沁严重，臀部呈现棕红色，其他部位有红褐色和灰白色的斑块和斑点。玉质细腻，温润光洁。鹿呈站立状，神态安详，无穿孔。双面以阴刻线勾勒出鹿的口、眼、胸、腹等部位，线条流畅。鹿角夸张而又高大，有分叉。

玉鹿（图3）

出土于虢国墓地M2009中。通高5.5厘米，身长6厘米，厚0.1-0.4厘米。青玉，浅冰青色，全部受沁，呈棕黄色，有灰褐色的斑块和斑点。双面以阴刻线勾勒出鹿的口、眼、胸、腹等部位，线条流畅。鹿呈奔跑状，两腿前倾，蹄着地。鹿角部有一圆形穿孔。

玉鹿（图4）

出土于虢国墓地M2009中。通高4.3厘米，身长4.9厘米，厚0.1-0.5厘米。该器物为和田青玉，深冰青色，局部受沁有灰白色的斑点。双面以阴刻线勾勒出鹿的口、眼、胸、腹等部位，线条流畅。鹿身整体呈俯卧状，两腿卧地，无穿孔。玉匠用寥寥几笔就将玉鹿的嘴、眼、耳、腿雕琢得惟妙惟肖，甚至是肥硕身躯上的小尾和那顾盼生辉的神韵都表现得淋漓尽致。

玉鹿（图5）

出土于虢国墓地M2009中。通高4.7厘米，身长4厘米，厚0.1-0.4厘米，青玉。浅冰青色，因局部受沁，有灰褐色和灰白色斑块和斑点。鹿昂首站立，头上有角，角夸张而分叉。无穿孔。

玉鹿（图6）

出土于虢国墓地M2012中。高5.1厘米，身长5厘米，厚0.5厘米，青玉。冰青色，局部受沁呈棕黄色，表面有黑色斑点，仅脖颈处微透明。鹿呈回首站立状，角部略残，腿、头部有阴线轮廓线，头部有一圆穿。形象逼真，神态自然。

玉鹿（图7）

青玉，大部分受沁呈棕黄色。圆眼大耳，回首仰头，耳部及前腿部有红色朱砂沁痕，颈部有一圆穿。前腿略短于后腿，腹及腿部用阴线刻区分出四蹄。形象逼真，富有动感。

玉鹿（图8）

青玉。受沁呈青灰色，背、尾部有明显红色朱砂及丝制物残留痕迹。圆眼大耳，回首而立，腿、头部有阴线轮廓线，腿部用阴线刻区分出四蹄。颈部有一圆穿。形象逼真，神态自然。

玉鹿（图9）

青玉。青灰色，局部受沁有黄白色斑。作奔跑状，翘首，口微张，梭形眼，叶形竖耳，短尾下垂，粗腿。胸部有一小圆穿。正背面纹样相同。

玉鹿（图10）

青玉。全部受沁呈土黄色或棕褐斑或灰白斑。玉质较细腻，不透明。作卧姿状，曲颈回首，双立耳，头、身有阴刻轮廓线。前足有一小圆穿。

玉鹿（图11）

一角和前腿残缺。青玉，青白色，全部受沁呈棕褐色或棕黄色。玉质较细腻，温润光滑。作站立状，曲颈回首，叶状立耳，菱形眼，短尾，腿、身有阴线轮廓线。虽残却形神兼具。

这些玉鹿身体肥硕，大多为片状，有顾盼回首状、昂首站立状、悠闲伏卧状等姿态，或优雅娴静、温顺可爱，或气宇轩昂、顾盼生辉，但都是制作精良、刀工强劲、琢磨圆润，尽显鹿的自然与灵动之美，更体现出玉匠巧夺天工的高超治玉技艺和善于捕捉生活细节的特点。结合考古发现，商代墓葬中已有玉鹿的出现，如安阳殷墟、山东滕州大商周贵族墓地有极少玉鹿出现，到西周时期，用玉石雕琢玉鹿的造型增多。除虢国墓地外，陕西茹家庄墓地也有少量玉鹿的出土。虢国墓地目前出土玉鹿共计11件，均出土在国君及国君夫人墓葬中，彰显了虢国贵族的尊贵身份及虢国贵族喜爱鹿的情结。总结其特点，笔者认为，这时期的玉鹿，体型肥硕，神态安详，雕工细腻，尤其是突出对雄鹿鹿角的雕琢，有的呈“山”字型，有的一字排开，上面有分枝，还有的高耸弯曲，造型丰富。这与金文中鹿字的特点极像：早期金文承续了甲骨文字形。晚期金文有所变形，强调华丽的鹿角与眼睛。那么，此时的工匠为什么会刻意夸大鹿角呢？我们知道角是雄鹿的第二个明显性征，同时也是雄鹿之间争夺配偶的武器，古人显然认识到这一点，所以，古代先民们强烈的生殖崇拜观念致使他们相信戴着角冠的动物具有促使生物丰育的巫术力量，所以角冠与鹿角在一些特殊的场合中就成了举行祈求丰育仪式用的“法器”，或者说是佩在身上保佑多子多福的“灵器”。此外，在古人心目中，鹿角还具有避邪的作用。这不仅表现在玉器的雕琢上，在商周时期以及春秋战国的墓葬中出土的镇墓兽中也大都以鹿角作为冠饰，如楚国墓葬的出土器物中，有的禽鸟头上和身上也饰有鹿角，湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土的鹿角立鹤，湖北江陵雨台山楚墓出土的虎座立凤以及金沙遗址中大量的鹿角的堆积，都是有意识地作为祭祀物或是驱邪避祸、祈求福运的灵物。可见，夸大琢制玉鹿的鹿角是与当时人们的思想意识及文化背景密切相关的。

篇16：自然之美作文

当然之风，划过全球的每一寸农田，刮得了我的心底，搀扶了飘扬在天上的五星红旗，她用她那远大的胸襟，收纳整理了世间万物，让山上的花草树木依然，让原野的浓密依然，让心中的生命也获得了风的身心的洗礼。当站在一个个峰顶，远眺那始终也数不清的山上，此刻的心情觉得一丝凄凉，当轻风划过我的耳旁，我听到了她的咆哮，看到了她的野性，体会来到她溫暖的两手，轻轻地的抚摩我的脸，我的前额，我的每一寸皮肤，那就是多么的的悠闲。此后，我的心里便拥有风刮得的印痕。当然之雨雨冲刷着整个世界，把每一个大城市都焕然一新;雨冲刷着原野里的谷穗滋润着每一个鲜活的生命;雨也在冲刷着我的心中，好像每一个都消失了踪迹。造物主的泪水，从长空掠过，化为了一场善解人意之雨，洗来到每一个人的自私心和铅华心。

大家站人在雨中，欢快的歌唱，任由降水敲打自身的皮肤，由于她们明白，不仅在给自己的内心淋浴，大量的是在冲刷生命的孤独，慢慢长夜，青山绿水翠柏历经雨的身心的洗礼，都外露了苍劲有力的胳膊，柳枝在轻快的民族舞蹈，连脚底的绿草也呈现了朝气蓬勃的活力，我不得不承认这是一个惊喜，由于她，要我的心里冲涮出一道道水渠。当然之景她无时无刻不在秀着幽美的舞步，好像每一步都让大家而为乱倒，大自然中微生物的鸣叫声，一起演奏了一首美好的曲子。苍生在痴狂的演唱，大家好像便是观众席的观众们，沉醉在这里欢歌笑语中，和着节奏感凸起掌，响声传入了人间天堂，好像连神都在羡慕嫉妒着人间仙境，我们在自然界的怀里中开心的发展，与绿色植物为友，与小动物搭伴，相互跳着这轻快的民族舞蹈。天色逐渐逐渐暗去，大白天的发泄这时已越来越默不作声，仅有这些日夜不停的夜晚苍生，仍在发泄，我好像看到了另一处风景。