古代诗歌发展脉络

古代诗歌发展脉络（精选8篇）

篇1：古代诗歌发展脉络

中国古代诗歌发展线索

一、上古——口头歌谣

二、先秦——诗歌发展的两大源头 现实主义源头：西周至春秋《诗经》 浪漫主义源头：战国后期《楚辞》（代表作家：屈原）

三、汉代——汉乐府《上邪》《陌上桑》《孔雀东南飞》

文人五言诗《古诗十九首》

四、魏晋南北朝——

1、建安文学（文学的自觉时代）：三曹（曹操、曹植、曹丕）

建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）

（文学特征：建安风骨、汉魏风骨）

2、正始文学：代表作家：阮籍、嵇康

3、两晋文学： 西晋：左思

东晋：

陶（陶渊明：开创了田园诗派）

谢（谢灵运 ：开创了山水诗派）

4、南北朝时期（最大的成就是民歌的发展）

南朝民歌：文学特征：题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关

代表作《西洲曲》

北朝民歌：文学特征：题材广泛、风格刚健、语言直率

《木兰辞》（代表了北朝民歌的最高成就）

文人诗创作：代表诗人：鲍照、谢朓、庚信

五、隋唐五代——

1、初唐

四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王

陈子昂

2、盛唐

诗仙:（李白）、诗圣（杜甫）中国诗坛盛极一时的“双子星”

山水田园诗派：王（王维）、孟（孟浩然）

边塞诗派：高适、岑参、李颀、王昌龄

3、中唐

韩孟（韩愈、孟郊——诗歌的风格特征：奇崛险怪）

元白（元稹、白居易——诗歌的风格特征：语言平易直白）

李贺（人称“诗鬼”——诗歌的风格特征： 诗境诡谲）

4、晚唐

小李杜：李商隐、杜牧，温庭筠诗歌的风格特征：

哀艳

六、宋代——

1、江西诗派：黄庭坚、陈师道、陈与义，2、苏轼（北宋时代最有成就的诗人）

3、“诚斋体”： 杨万里

4、陆游（南宋诗坛当之无愧的盟主）宋诗特点（好议论、重理趣、以文为诗）

七、元代—— 杨维桢（铁崖体）

八、明代—— 高启、李梦阳与前七子、李攀龙与后七子

九、清代——

1、江左三大家：钱谦益、吴伟业、龚鼎孳

2、国朝六家：王士祯、朱彝尊、赵执信等

3、诗界革命（黄遵宪、梁启超等）

词的发展史

1、晚唐：温庭筠、韦庄

2、南唐五代：冯延巳、李璟、李煜

3、宋——

发展（以人物为线索）： 晏殊、欧阳修——柳永（长调慢词）——苏轼（以诗为词）

——辛弃疾（以文为词，善于用典，数量居两宋词人之首）

派别：婉约：柳永、李清照、周邦彦、姜夔等

豪放：苏轼、辛弃疾、张元干等

4、金元：元好问、萨都剌

5、清：

清初三大家（陈维崧、朱彝尊、纳兰性德）

6、元曲（小令、“叶儿”）前期（质朴自然）——

关汉卿、马致远、张养浩等 后期（典雅工丽，远离现实）——

张可久、乔吉、雎景臣等

总结诗词发展规律

1、发展规律：

歌而诗，诗而词，词而曲。

2、诗歌形式发展：

四言为主、二二节拍（诗经）

五言为主、二三节拍（汉乐府，古诗十九首，建安时期是文人五言诗创作的繁盛时期，阮籍五言咏怀组诗）

七言歌行（鲍照）近体诗（绝句，律诗，七言律诗在杜甫手中正式成立）词（小令中调长调，词有定调、调有定句、句有定字、字有定声）曲（小令、套数）

篇2：古代诗歌发展脉络

我国诗歌发展脉络上溯到先秦，以《诗经》为代表的现实主义诗歌源头和《离骚》为代表的浪漫主义诗歌源头，发展到两汉魏晋南北朝的乐府和建安文学，发展到唐代的诗歌鼎盛，出现了李白、杜甫、白居易等杰出诗人，宋元明清继承了诗歌发展成就，也出现了一大批诗人：苏轼、辛弃疾、龚自珍等;到宋代，词成为诗歌的主流，出现了有相当影响的豪放、婉约两大流派;元代出现了散曲。诗歌发展过程中，出现了许多流派，流派中的诗人的艺术风格比较接近，代表的流派有：建安七子、山水田园诗派、边塞诗派、大历十才子、豪放派、婉约派、江西诗派、四灵派等。

诗有古近体之分，古体诗一般在字数、声韵、对仗等方面较自由，其形式有四言、五言、七言、杂言等。近体诗，在字数、声韵、对仗等方面有严格限制，其形式为五言、七言，根据行数，八句的为律诗、四句的为绝句。律诗由首联、颔联、颈联、尾联组成;近体诗对押韵也有严格的要求。词有词牌 ，根据字数的`多少，可分为小令、中调和长调。散曲包括小令、套数，每个曲子都有宫调、曲牌，不同的曲牌在字数、平仄押韵上也不同等。

古代诗歌积累了丰富的艺术表现手法和技巧，教师要引导考生对它们的储存。如，抒情的手法有借景抒情、触景生情、咏物抒情、直抒胸臆;以及托物言志 、虚实相生、渲染、衬托、时空转换、联想想象、用典、修辞等。古诗在结构上有起承转合的特点，绝句的第三句往往有转折的作用等等。古代诗歌卷帙浩繁，内容博大精深，要准确快速的进行鉴赏的确难度大，但我们还是可以了解、掌握一些古诗人常写的内容。如，乡情、伤离、怀古、吟边、忧思、登高等。涉及语言风格的，不能只会形象、生动、清新、自然，还要了解隽永、雄浑、典雅、含蓄、绮丽等。还可以记诵一些常用的词语，如离愁别绪、羁旅、思归、寄情山水、隐逸、闲适、高洁情怀、壮志难酬、报国无门、沉郁悲凉、为国立功、明朗广阔、自然疏放、豪放婉约、新奇、萧瑟、意境幽深等等。这些常用来鉴赏古诗词的词语要能在鉴赏文中恰倒好处地运用。

篇3：古代律学发展脉络

关键词：五度相生律,纯律,十二平均律,古代律制

律学是研究律制构成的一门学科。研究律学首先要了解律学的起源以及律学在古代是如何发展的,并对不同时期的律学研究成果进行比对研究和分析。世界三大律制是五度相生律、纯律以及十二平均律。“五度相生律”最早是由古希腊哲学家、思想家、数学家毕达哥拉斯提出的,所以后人又称之为“毕达哥拉斯律制”。简单来说就是从一律开始,隔开纯五度产生一律,再隔开相生,如此便产生了其他各律。“纯律”,是在纯八度、纯五度之外,加入五倍音而制成的一种律制,也称为“自然律”。“十二平均律”是我国明代学者朱载堉研究得出的一种采用数学方法求得的律制。

下面简要介绍我国古代律制的发展脉络。

一、起源

《吕氏春秋·古乐》篇有以下记载:“昔黄帝令伶伦作为律,伶伦自大夏之西,乃阮隅之阴,取竹于嶰溪之谷,以生空窍厚钧者,断两节之间,其长三寸九分而吹之,以为黄钟之宫,曰‘舍少’,次制十二筒,以之阮隅之下,听凤凰鸣,以别十二律。其雄鸣为六,雌鸣亦六,以别黄钟之宫,适合。”[1]这便是著名的“伶伦造律”。

二、正式产生

春秋战国时期的著作《管子·地员篇》最早记载利用数理方法求得的“三分损益律”。即把一个振动体的长度均分成三段,去其1/3,得2/3,称之为三分损一;增其1/3,得4/3,称之为三分益一。如下所示:

宫do——1;徵sol——三分之四(加三分之一);商re——三分之二(减三分之一);羽la——三分之四(加三分之四);角mi——三分之二(加三分之二)。(注:所有三分之二、三分之四都是在上一个音的基础上加减)

三、发展繁荣时期

由于三分损益法求得的三分损益律存在缺陷,即仲吕不能还原黄钟的问题,各代律学家都开始寻求解决的办法。

(一)西汉时期,著名学者京房为了研究春秋战国时期三分损益律的缺陷问题,探求新律,在三分损益的基础上继续上下相生,得到后六十律,后人称“京房六十律”。其意义在于提供了可以变换音律的微小音差,供律学研究之用,但这种繁复的律制应用十分困难。

(二)魏晋南北朝时期,何承天(南朝宋)研究出了“新律”。何承天,南朝宋大臣、著名天文学家、无神论思想家。他反对京房一味增加律数的做法,提出在十二律本身内调整各律的高度,使十二律中的最后一律能回到出发律上(即仲吕能够还原黄钟)。其意义为:在一定程度上创造了世界最早的十二平均律。何承天在人类历史上迈进了一大步,成为世界上用数学方法解决十二平均律的第一人。虽然从标准理论上来讲,何承天新律不是准确的十二律,但在效果上却十分接近明代的十二平均律。

(三)隋唐五代十国时期,律学又获得进一步的发展,如著名的八十四调理论。后周王朴以及应用于音乐演奏的龟兹乐人苏祗婆都对我国律学的发展做出了重大贡献。

后周王朴:王朴,字文伯,东平人。五代十国中后汉、后周两朝大臣,精通律学和天文历法。他定清黄钟之长度为黄钟长度的一半,剩下各律的长度计算仍按照三分损益法进行上下相生。其后的各律虽然仍旧采用三分损益法,但因为前两律(南吕、姑洗)缩小分母以增长,所以各律的长度亦随之递增。意义:王朴之律克服三分损益律中黄钟和清黄钟不构成同律纯八度的缺点,且首创通过缩小三分损益的分母数的生律方法(时称“新律”)。这种方法启发了后来的明代律学家朱载堉发明“新法密率”。

(四)南宋理学家、音乐家蔡元定在其书《律吕新书》中提到创立“十八律”理论,即在用三分损益法求出十二律为正律后,继续往后按顺序推出六变律(六变律:变黄钟、变太簇、变姑洗、变林钟、变南吕、变应钟)而形成的一种律制理论。意义:十八律采用京房六十律(即三分损益法)的生律方法,这种律制虽然不能解决仲吕还原黄钟的问题,但在当时具有一定的使用和参考意义。

(五)明代朱载堉的“十二平均律”:朱载堉,字伯勤,号句曲山人,明代著名的律学家、历学家、音乐家,发明“十二平均律”。这是我国首先采用缩小原有三分损益法分数中分母的方法,以此求得十二平均律五度和四度的比数。《律历融通》云:“先置黄钟长十寸,在位下生者,五亿乘之为实,七亿四千九百一十五万三千五百三十八为法,除之得林钟。在位上生者,十亿乘之为实,仍旧以前法除之得太簇。余律放此,乘除十二遍,则返本还原,此系新法,与古法不同。”[2]意义:是中国律学史上的一项重大贡献,朱载堉提出的数据与今日的十二平均律完全相同,彻底解决了我国古代“三分损益律”所遗留的“仲吕不能还原黄钟”的问题。

以上就是我国古代律学发展的主要脉络。由此可见,每一个研究的成果都是需要几代人的共同努力研究得出的。唯有不断探索、不断总结创新,才能使结论准确且无偶然性。

参考文献

[1]陈应时,陈聆群.中国音乐简史[M].北京:高等教育出版社,2006.

篇4：古代中国与朝鲜的音乐交流脉络

关键词：中国音乐朝鲜半岛音乐唐乐宋乐影响

中国与朝鲜半岛音乐舞蹈艺术的交流，可溯源到箕子时代。据史料考证，周朝与箕氏朝鲜之间就有可能通过这种往来而进行过音乐艺术的交流。到汉代，中原地区与朝鲜半岛的汉四郡地区的联系空前密切。朝鲜半岛三国时期，中国与其音乐艺术交流有了进一步的发展。南北朝时期大规模文化交流产生了朝鲜半岛新的音乐文化。此时期，一些中国的乐曲、舞蹈甚至音乐理论和音乐思想传入朝鲜半岛，如高句丽墓室壁画中的鼓吹乐。新罗伽耶琴音乐于勒十二曲中的“狮子伎”，就是自中国传入新罗的西域音乐。而从新罗真兴王(540-576年)时期的一些大臣就伽耶乐师于勒所创作的十二首曲子是不是亡国之音进行争论的情况看，儒家的有关音乐与政治关系的音乐思想，显然已经影响到三国时期的新罗。

朝鲜半岛在统一新罗时代乡乐达到鼎盛时期，而作为新的音乐形态的外来音乐文化悄然而至，开始融入新罗社会，这正是中国唐朝音乐。唐朝音乐的传入，对多种多样地发展以王族为中心的朝鲜贵族社会所要求的新形态音乐文化起到了决定性的作用。如玉宝高等六都品出身的音乐家，受到唐朝音乐的影响，并在此基础上发展了新形态的音乐，丰富了统一新罗的乡乐。

至此，传输至朝鲜半岛的唐朝音乐至新罗末期与乡乐相对抗，形成为一种不可忽视的力量，成为引起朝鲜半岛音乐发生新的变化的原动力。

高丽时代“唐乐”的概念比统一新罗时代更为宽泛，“唐乐”隶属于高丽王立音乐机关的左部，与乡乐共同，为当时贵族社会音乐文化的形成起了重要作用。高丽时期“唐乐”的特征为：不仅学习中国唐朝的俗乐，而且由中国音乐人直接到高丽国教授“唐乐”于高丽音乐人。

宋朝音乐于10世纪中叶传至高丽国，中国的乐工被派遣到高丽国，在此进行演奏活动。12世纪前的高丽朝音乐，由乡乐与“唐乐”两大主流而形成，而大晟雅乐的出现致使高丽音乐重新整合为三大主流，因而，历史上也把此时期视为朝鲜半岛音乐发展史上发生重要变迁的时期。大晟雅乐的传入，使朝鲜音乐史的发展呈现出新的样象。

作为代表宋朝雅乐发展最高成就的大晟乐，在1105年创制完成不久，就传人高丽。1114年，高丽使臣安稷崇从宋朝带回宋徽宗赠与的新乐器和曲谱以及指诀图。就在这一年，高丽睿宗王(1106～1122年在位)立即将新乐用于太庙祭礼乐。1116年，高丽使臣王字之等人又从宋朝带回大晟乐。从此，大晟乐被高丽王朝广泛用于圜丘、社稷、太庙、先农、先蚕、文宣王庙等重大祭祀礼仪，构成高丽时代音乐三大系列之一。

到了13世纪，随着元朝对朝鲜半岛的政治影响日益增长，其蒙古族舞蹈及包括音乐在内的公演艺术逐步融入朝鲜半岛艺术文化领域的各个角落。在高丽乐中散见的胡乐即指元朝音乐，胡舞或胡歌即指蒙古族歌舞，此外胡汉杂戏也是从元朝传入高丽国元杂剧中的一种。

金元时期，作为综合音乐、舞蹈、演唱等艺术形式的戏曲艺术开始兴起。当时，元大都是杂剧的创作和演出中心。一些居住在元大都的高丽文人，也是元杂剧的热心观众，高丽王公还曾邀请元朝杂剧艺人到高丽演出。元曲在高丽的流行，曾对高丽时期时调的产生起到了一定的推动作用。

朝鲜朝时代，由于李氏朝朝鲜推行崇儒斥佛政策，各种祭祀仪礼上使用的中国雅乐的比重也越来越大。为了复兴礼乐，世宗王(1419～1450年在位)曾任用朴琛对历代音乐进行整理，明确把朝鲜音乐划分为雅乐、“唐乐”和乡乐三大部类。世宗王又派黄植到明朝考察音乐，并绘制各种乐器图样带回韩国。1493年朝鲜朝音乐家成倪编撰的《乐学轨范》是朝鲜音乐发展史上具有里程碑意义的著作，《乐学轨范》参照了10种中国文献资料所编撰，具有极高的史料价值。《乐学轨范》对雅乐、“唐乐”、乡乐的乐曲、乐谱、乐舞、乐器、乐队组织等进行了详细的记载。

朝鲜朝初期，逐渐出现了“唐乐”的乡乐化趋势，到了朝鲜朝后期，朝鲜半岛音乐呈现出了多种不同的特征，其一就是用于呈才伴奏音乐的被称之为“乡唐交奏”的这一较为特殊演奏形态。所谓“乡唐交奏”就是以唐乐器与乡乐器的混合编制，进行唐乐与乡乐的交替演奏。圣宗(1469-1494)年间，以前只用于唐乐演奏的方响、唐笛、桐箫等加入到了演奏乡乐的序列中，使“唐乐器”与乡乐器间显著区别日趋减少，同时“唐乐”的特征也随之淡泊。“乡唐交奏”始于朝鲜朝前期，至朝鲜朝后期得到了相当程度的发展。

总而言之，古代中国与朝鲜半岛音乐艺术的交流源远流长、内容丰富。通过相互吸收和融合，形成了朝鲜半岛古典礼乐文化的鲜明特征。

参考文献：

[1]文成叶，朝鲜音乐史1、2[J]，朝鲜百科辞典综合出版社，1998。

[2]文成叶，朝鲜乐器发达史[J]，朝鲜百科辞典综合出版社，1995。

[3]吴钊、刘东升编著，中国音乐史略[J]，人民音乐出版社，1983。

[4]朴文一、金龟春，中国古代文化对朝鲜和日本的影响[J]，黑龙江朝鲜民族出版，1999。

[5]鲁栋银，韩国音乐通论[J]，韩国学术情报(株)。

[6]芳松，韩国古代音乐史研究[J]，一志社，1983。

[7]陈尚胜，中韩交流三千年，246页，中华书局，1977。

篇5：论魏晋南北朝诗歌发展的脉络

摘要：魏晋南北朝作为中国历史上分裂时间最长的时代，其突出特点为政权更迭频繁，社会**，民族矛盾尖锐。而其作为继战国“百家争鸣”以后又一个思想解放的时代，玄学、佛学、道教开始兴起，社会思想的自由和宗教的多样化促进和影响了魏晋南北朝时期文学艺术的发展和变化，许多新的文学体式形成并得到发展，诗歌的形式多样丰富，表现领域得到扩大。

关键词：魏晋南北朝；诗歌发展；脉络 建安文学是魏晋南北朝文学的最初阶段，也是我国中古时期文学史上一个辉煌灿烂的时期。建安文学发轫于汉末大乱之际，社会的急剧变化结束了汉代的政治大一统和思想大一统，异端思想突起，孕育了建安精神和建安文化。建安人在乱世中面对汉末的政治与文化浩劫，珍惜文化，关怀时事，表现出一种可贵的人文精神。曹氏父子和建安七子创作了大量反映现实，反映人民疾苦的作品，如曹操的《蒿里行》，陈琳的《饮马长城窟行》，王粲的《七哀诗》都是这种人文精神的具体体现。建安文人在重新认识和思考个体生命价值时，更加关注社会，他们的作品不是感伤个人的生死之期，而是表现忧时伤乱，将建功立业视为短暂生命的延续，抒发强烈建功立业的愿望，这就使建安诗歌产生了强烈的感染力，也就形成了“悲凉慷慨”的诗风。

与悲凉慷慨的诗风相适应的是建安诗歌的形式，建安文人继承了汉乐府民歌的传统并加以改造，创作了大量的五言诗，使之成为建安诗歌的基本形式。建安文人或采用乐府旧题，以现实主义的创作方法抒写国家大事、个人的壮志和抱负；或以乐府形式另写新题，将辞赋的语言声律带入乐府诗中，使五言诗既具有乐府诗的质朴，又有文人化的升华，将五言诗推向成熟。此外，建安文人还在杂言、七言诗等方面做尝试，如曹丕的《燕歌行》等，这对后来鲍照，庾信的杂言、七言诗创作起了推动作用。

文学史上的正始时期包括从正始到晋武帝泰始以前，即曹魏后期、魏晋之交的整个历史时期。曹魏王朝末期，统治集团争权夺势的斗争异常尖锐，夺权之人以阴谋手段诛杀名士，杀戮异己，翦除宗室，造成了中国历史上少有的黑暗恐怖时代。

在这种政治局面下，许多文人士大夫都采取了避世自全的态度，司马集团为掩饰自己的行为，又虚伪地提出“儒家名教”“以孝治天下”，面对恐怖与虚伪地现实，知识分子精神上的压抑和痛苦显得尤为尖锐和突出。在这样的背景下，文人的政治理想出现了危机和幻灭，人生信仰也发生改变，玄学开始盛行，文学创作也随之发生变化。建安文学中对理想功业追求的热情和自信不见了，代之而起的是对个体生命价值能否实现的抑郁以及强大政治压力下个人失意的悲哀，诗风也由建安时的慷慨悲壮变为词旨遥深，寄托隐晦。正始诗人开始逃避现实，以哲学的眼光理性地观察现实，使正始文学呈现出浓厚的哲理色彩。

正始之音的代表作家为阮籍、嵇康为首的“竹林名士”，有山涛、王戎、向秀、阮咸、刘伶七人，也称“竹林七贤”，其中阮籍、嵇康的文学成就最高。阮籍的文学成就主要是《咏怀诗》八十二首，它的基本主题为忧生忧世，对生命的感化和体验完全是悲剧性的。如《咏怀诗》第三首以树木由繁华转为憔悴的过程，暗喻了魏晋之际的政治状况，表现了在当时处境下难以自保的忧患。对生命的忧惧与人生的剧痛，是阮籍产生了隐逸求仙的思想，所以《咏怀诗》中往往杂有游仙的内容，表现出对神仙境界的向往与追求，对现实污浊的鄙弃。《咏怀诗》的另一重要内容是对黑暗现实的否定和揭露，他常以比兴、象征的手法，隐晦曲折地表达感情，寄托怀抱，造成一种言外之意、弦外之音的效果。其语言朴实平易，感情真诚厚重，都是对建安诗歌传统的继承，同时以五言诗咏怀为题的组诗体制抒写性情，对后代作家的创作产生了很大影响。

公元265年，司马昭之子司马炎取代魏室，建立了晋王朝，史称西晋。晋王朝的建立，结束了三国分立的局面，统一了中国，社会状况明显好转。一些文人为了家族和个人的利益，纷纷向统治集团靠拢，很多人成为权门下的宾客，任诞之风有所收敛，个人意识不断减弱。文学表现的范围变得狭窄，缺少充实、激动人心的内容，像建安风骨那样明朗刚健的作品和正始时期隐晦曲折地揭露现实的作品已经很少了。以陆机、潘岳等人为代表，内容上拟古，讲究藻饰，注重形式技巧，形成华丽的风气，形成太康诗风。正如刘勰所说：“采缛于正始，力柔于建安。”

而在形式主义诗风盛行的太康时期，左思的作品却独树一帜，其作品具有充实的现实内容和批判精神。其《咏史》八首突破了咏史诗的传统写法，不止咏史事，而是借咏古人古事来抒写自己的抱负，情调慷慨激昂，文笔矫健雄劲；语言简劲，虽有工巧之致但不可以雕琢。

西晋经过太康、元康的短暂繁荣、安定后，发生“八王之乱”，晋室开始分崩离析。怀弟永嘉年间，因北方少数民族起义而陷入割据局面。晋室南迁，在江南建立偏安政权，史称东晋。从永嘉起至东晋灭亡百余年间，“玄言诗”占据诗坛。东西晋之际，诗坛上代表作家是以慷慨悲歌著称的刘琨和以游仙诗为主导的郭璞。

东晋时代，士族清谈玄理的风气日益兴盛，文人士大夫普遍使用抽象的语言来谈论哲理，文学失去了艺术而变得“理过其辞，淡乎寡味”了。当时佛学和玄学一样也受到重视，出现了玄释合流的局面。以专述老庄哲理而著称的代表人物是孙绰和许询。东晋的玄言诗虽然没有很高的艺术价值，但对后来谢灵运的山水诗、白居易等人的说理诗以及宋明理学之诗，都产生了很大影响。

东晋末年，山水诗兴起，陶渊明的田园诗给晋宋之际的诗坛带来新的生机。崇尚自然是陶渊明诗歌的核心内容，自然是指导陶渊明生活和创作的最高准则，他不像阮籍、嵇康佯狂任诞，而是出于率真，因而他的诗歌更接近自然化境地。他的诗歌给空虚枯燥的玄言诗坛带来一股清新诗风，其艺术风格也成为中国历代文人追求的境界。

南北朝是指东晋灭亡到隋统一的一百七十年间，这是我国历史上的一个分裂期。这一时期，南朝先后经历了宋、齐、梁、陈。这一时期是中国文学史的一个重要发展阶段。刘宋至陈，元嘉文学、永明文学、工体文学是三个主要发展阶段。（1）元嘉年间，代表作家谢灵运和颜延之的创作活动，上起晋宋之交，谢灵运开创了山水诗，把自然美景引入诗歌，使山水成为独立的审美意象，在诗界独树一帜；下及大明、泰始之际，其间“才秀人微”的鲍照，不仅创作了雄健豪放的诗作，而且为七言、杂言、乐府诗的发展开拓了道路。（2）齐及梁初为第二阶段，即“永明体”兴起阶段，著名诗人沈约、谢朓等人将声韵学的成果运用到诗歌领域，遂形成讲究格律，对偶的永明新体诗。永明体的形式特征为：句式渐趋定性，以五言四句、八句为多，律句大量涌现，平仄相配的观念比较明确，但还没有形成粘的概念。此外，用韵由疏而密，押平声韵居多，押仄声韵很严，至于通韵很多已经接近唐人。永明声律论和新体诗的出现，揭开了我国诗歌史上从比较自由的古体向格律严谨的近体转变的崭新一页。（3）梁中叶至陈末为第三阶段即以梁简文帝萧纲、梁元帝萧绎为代表的“宫体诗”兴盛的阶段。宫体诗主要指梁陈时期以描绘女性体态与生活为重要内容，风格绮丽轻柔的宫廷诗。宫体诗发展到陈代更趋轻靡，如陈后主《玉树后庭花》、《乌栖曲》，江总《宛转歌》、《闺怨篇》等，内容空虚，风格浮艳。宫体诗虽然格调不高，但他的出现拓宽了审美对象的领域，对突破传统思想观念具有一定意义，对后代文学体裁的创新发展有相当大的影响。宫体诗继永明体之后，使格律、对偶等诗歌艺术更趋成熟。

北朝文学除民歌外，文人作品比起南朝来，是显得很消沉的，特别是北朝初期“五胡十六国”的一百多年，几乎一段空白。诸游牧民族的长期混乱和野蛮统治，便是造成这段空白的主要根源，但其亦有其特色，北人学南与南人入北的双向交融，使北朝东魏北齐、西魏北周诗坛别开生面。特别是庾信进入西魏北周，心怀屈仕敌国、思念故土的双重悒郁，诗风大变，并在北周形成“庾信体”。自孝文帝迁都洛阳，文学发展繁荣。对北朝文学影响最著的是齐梁诗风，北魏诗歌最早透露出南北文风交融的趋势。

东晋及南朝乐府民歌主要保存于郭茂倩《乐府诗集》中，大部分属于清商曲辞，可分为三类：

（一）吴声歌曲

（二）神弦歌

（三）西曲歌,其民歌内容虽然单调，但由于所写之情极其真实，多从肺腑流出，所以读来仍感到清新可喜。北朝乐府民歌的内容比南朝乐府民歌要丰富得多，而且情调也迥然不同：（1）南朝乐府民歌大多产生于长江流域，其诗中景物多秀美清丽，具有江南秀媚的特点。北朝民歌大多产生于北方，所以诗中景物多具北方雄浑的特点。（2）南方相对安定，统治者沉湎于歌舞、寻欢作乐中，诗中多以情爱为主。北方长期战争不断，人民生活痛苦，所以诗中多反映**带来的凄苦（3）同时爱情诗，南北乐府民歌也有不同，南歌委婉，北歌则爽快直接。北朝乐府民歌还有一些南朝乐府民歌所没有的内容，如反映贫富对立的《幽州马客吟》，也有写汉人反抗匈奴贵族的《杂歌谣辞》。北朝乐府民歌对当时和后世的影响也是深远的。其慷慨悲凉、刚健豪壮的艺术风格为文人所称道。

参考文献：钟嵘 《诗品序》

刘勰 《文心雕龙》

篇6：中国古代诗歌发展概况

我国是诗歌的国度，诗歌在我国有着悠久的历史，在这漫长的历史中，产生过无数杰出的诗人，创造出难以计数的优美诗篇。从诗经、楚辞到乐府民歌，从魏晋诗歌到唐诗、宋词、元曲，它们一脉相承，而又风格迥异，是我国文学宝库中的璀璨明珠。欣赏这些诗篇对我们陶冶性情，提高审美品位，具有积极的作用。那什么是诗歌呢？我们一般认为，诗歌是文学作品的一大样式，是饱含着强烈感情和丰富想象，运用比兴、隐喻、象征、拟人、反复、重叠等表现手法，更集中概括地表现诗人情思，语言生动凝练，富于节奏和韵律的文学作品。

中国诗歌发展历史漫长，几千年中不同时期形成不同的面貌，我们大致把中国诗歌发展分为以下几个时期：

一、先秦时期

这是中国诗歌产生和发展时期。据不完全统计，先秦诗歌从原始歌谣到诗经、楚辞，大约有三千以上，但现存只有五百余首。

1、上古歌谣

古歌是最早的文学样式，产生在生产力极低、没有文字记录的原始时代，是先民们的集体口头创造。它起源于劳动，是为了协调劳动节奏，减轻劳动疲劳，激发劳动热情而喊出的劳动号子，后来随着先民思维能力、语言能力、发音器官的发展，这种由节奏的呼喊逐渐变成有意义的语言，这样，富有韵调和节奏感的诗歌便产生了。

据记载，最早的上古歌谣大约产生在公元前4000年左右，如《弹歌》 “断竹，续竹，飞土，逐肉。”

这是一首古老的猎歌。前两句是说先民砍断竹子，再把竹子绑在一起做成弓箭；后两句是指将土块用弓箭弹出击中猎物。它反映了我国渔猎时代先民的劳动生活，再现了它们制造工具和射猎的过程，描绘并歌颂了劳动和劳动者，洋溢着先民学会制造工具以及获得成功的自豪和喜悦之情。

歌谣又经过传说的黄帝时代、尧舜禹时代以及夏商时代，进一步得到发展，作品数量多了，艺术水平也提高了。

2、《诗经》的产生 周代，不但涌现了大量的歌谣，还产生编定了诗歌的集大成者——《诗经》。它是我国第一部诗歌总集，收录了从西周初年到春秋中叶大约500年间的305首诗歌精华，不仅时间长，内容大，范围广，而且艺术性高超，是中国诗歌史上的典范，也是世界源头诗歌史的典范。

3、楚辞的产生

楚辞是中国诗歌史上另一个灿烂的高峰。它是在战国后期，由南方楚国（今两湖地区）的屈原创造的一种新诗体，句式长短不齐，以六言、七言为主，多用“兮”字。楚辞的出现，标志着中国诗歌从民间集体歌唱发展到诗人独立创作的更高阶段。

《诗经》和楚辞，是后世诗歌发展的两大源头，在文学史上并称“风骚”，共同开创了我国古代诗歌现实主义和浪漫主义并驾齐驱、融会发展的优秀传统。

二、汉魏诗歌的发展

秦朝是我国第一个中央集权的封建帝国，但由于它统治时间短，而且在文化上实行焚书坑儒政策，钳制读书人的思想，所以其诗歌没有什么成就。

汉建立后，实行休养生息的政策，经济恢复繁荣，学术文化发展，诗歌也取得了一定的成绩，主要表现为：

1、汉乐府民歌

“乐府”原指国家音乐机构，后代将乐府收集编辑的可以配乐演唱的歌辞也称为乐府。汉乐府民歌继承了诗经的现实主义传统，多数是针对日常生活中的具体事件有感而发，通俗易懂，长于叙事，富有生活气息，句式以杂言、五言为主。代表作有《陌上桑》《孔雀东南飞》。《孔雀东南飞》是我国诗歌史上第一篇思想性和艺术性高度统一的长篇叙事诗，被称为“长诗之圣”。

2、文人五言诗

在汉乐府的影响下，文人五言诗逐渐发展成熟。在东汉五言取代四言成为新的诗歌样式，东汉末年出现的《古诗十九首》代表了文人五言诗的最高成就，如《青青河边草》、《明月和皎皎》等，这是有一组寒门文人创作的抒情短诗，多写游子思妇之情。

3、魏晋南北朝诗歌

这是我国是历史上有分裂走向统一的重要时期，也是历史上第一次民族大融合时期，也是文学进入自觉的时代。当时南朝社会相对稳定，是诗坛的中心。这一时期诗歌的成就主要有，中国古代诗歌的几种基本样式基本形成，如：五言古体诗有新的发展，表现手段更加丰富多样。律体形成。起用明年健身岳等人提出“四体把病”说，产生了“永明体”，它是我国律诗的开端。到南北朝后期，五律大体成形，南北朝民歌中的五言短诗演变为五言绝句，七律七绝在此期间有了雏形。可以说，在中国古代诗歌集中基本样式的发展过程中，这是一关键期。

从诗歌流派上看，此时各种风格的诗歌很多，如：

（1）建安风骨：以“三曹”、王粲等“建安七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。）为中心的文人，视作大多反映时代**和人民疾苦，抒写个人理想抱负，具有“慷慨以任气”“志深而笔长”的风格。

（2）山水诗兴起。东晋末年的陶渊明，南北朝的谢灵运、谢眺都善写山水诗。

（3）南北朝民歌成就较大，南朝民歌清丽婉转，北朝民歌质朴刚劲，如《木兰诗》。

四、唐朝诗歌的发展

隋朝诗歌成就不高，主要作家有卢思道、薛道衡等。唐朝是我国诗歌发展高度成熟的黄金时代，分为初盛中晚四个阶段，留下近五万首诗歌，著名诗人五六十人。

（一）唐代诗歌的原因

1.唐代经济繁荣为诗歌的发展繁荣提供了物质基础。2.统治者对诗歌的喜爱和提倡，为唐代诗歌的繁荣提供了广泛的群众的基础，促进了诗歌的繁荣。3.以诗取士的科举制度推动着文人对诗歌的研习，成为了唐代诗歌繁荣的直接原因。

（二）唐代诗歌的发展

1、“初唐四杰”（王勃、杨炯、卢照邻、骆滨王）和陈子昂，承汉魏风骨，扫颓靡诗风，扩大诗歌题材，为唐诗的发展铺平了道路。

2、盛唐是诗歌繁荣的顶峰。（1）出现了两位最伟大的诗人——李白、杜甫，他们被称为我国诗歌史上的“双子星座”。“诗仙”李白诗歌风格雄奇飘逸，率真自然；“诗圣”杜甫诗歌风格沉郁顿挫，慷慨悲凉，其诗广泛而深刻地反映了唐王朝由盛转衰的时代风貌，被誉为“诗史”。另外盛唐还有许多著名的诗人，如：

（2）山水田园诗人：王维、孟浩然等，描写自然山水，田园生活，风格清新自然。

（3）边塞诗人：高适、岑参（白雪歌送武判官归京）、王昌龄（出塞）、王之涣等，描写边塞风光，军旅生活，悲壮雄奇。

3.中唐：安史之乱后，进入中唐时期，经过短暂过渡，唐诗呈现出第二次繁荣，出现许多著名诗人。

（1）元白诗派：以元稹、白居易为代表，大力发展新乐府，强调诗歌的社会功能，即教化作用，主张诗歌要反映现实生活，要通俗易懂。如白居易的《卖炭翁》。

（2）韩孟诗派：以韩愈、孟郊为代表，他们与元白诗派不同，崇尚险怪，用险字，用险韵。如韩愈追求“语不惊人死不休”的特点。另外，中唐具有艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元、贾岛等。4.晚唐：诗风趋于卑弱，感伤色彩较浓。成就较高的是“小李杜”，即李商隐、杜牧。李商隐擅长七律，如他的《无题》诗。

五、宋代诗词

（一）宋诗

宋诗歌成就不如唐朝，但自有特点，如宋诗曲折幽深，注重理性，长于思考；宋诗在题材上向日常生活倾斜，琐事细物成为诗料。比如苏轼的《题西林壁》“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”语言通俗平易，但富含哲理。

北宋诗坛影响最大的是“苏黄”，即苏轼、黄庭坚；南宋诗人的杰出代表是“中兴四大诗人”：陆游、尤褒、范成大、杨万里。

（二）宋词常识 1.词的别称

词又称“诗余”，属于诗歌范畴，起源于唐代，盛行于宋代，按谱填写，句式长短不一，也称长短句。词在初始阶段多表达儿女情长，风格缠绵哀婉，苏轼则开了豪放词的先河，一扫晚唐五代以来文人词的柔靡纤细的气息，创造出高远清新的意境和豪迈奔放的风格。

词又称曲子词、长短词、诗余，是配合燕乐乐曲而填写的歌诗。诗和词都属于韵文的范围，但诗只供吟咏，词则入乐而歌唱。

2.词牌名：每首词都有一个表示音乐性的词调（词牌）。一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。

3.词的特点：

(1)词一般都分两段（叫做上下片或上下阕），不分段或分段较多的是极少数。

(2)一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。(3)词的句式参差不齐，基本上是长短句。

(4)词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。4.宋词流派

（1）柔婉派：柳永、晏几道、秦观、贺铸、周邦彦、姜燮、（2）豪放派：苏轼、辛弃疾、李清照等。

六 元代

诗文在元代处于低估时期。但元代出现了一种配合当时流行曲调清唱的抒情诗体——散曲。与传统诗词相比，散曲形式更自由，语言更活泼，具有浓厚的市民色彩。

代表作家有：关汉卿、马致远、张可久、乔吉等。

（七）明代

明代的诗歌成就不高。

明初兴起“台阁体”，主要为了歌功颂德，粉饰太平。

明中期，为反对“台阁体”，先后出现了“前七子”、“后七子”，他们提出复古运动，主张“文必秦汉，诗必盛唐”。

之后又出现“公安派”“竟陵派”，反对复古的机械模仿，提倡抒写性灵。

（八）清代

诗歌成就也不大，主要诗人有：黄宗羲、顾炎武、王士祯、袁枚、龚自珍等。清末发生了“诗界革命”，出现了黄遵宪、康有为、梁启超等新派诗人，革新了旧体诗的形式。

篇7：中国古代诗歌发展概述(答案)

（一）先秦时期

诗歌的源头是 歌谣，上古时代只在口头传唱，没有文字记录。

《诗经》

是中国最早的诗歌总集，共有诗歌 305 首。《诗经》分 三部分。

《诗经》 “六义”则指“

风、雅

、颂、赋、比、兴

”。“ 赋、比、兴 ”是《诗经》的表现手法。“ 赋”是直陈其事，描述一件事情的经过。“比”是打比方，用一个事物比喻另一个事物。“兴”是从一个事物联想到另外一件事物。

后来，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》（包括《诗》、《书》、《礼》、《易》、《乐》、《春秋》，）之一。

先秦时代，《诗经》与 《楚辞》双峰并峙，是中国诗史上 现实主义与 浪漫主义 的两座巍然屹立的坐标。

（二）两汉时期

汉代诗歌集中体现在 汉乐府 和汉末文人诗 《古诗十九首》 中。1.汉乐府

乐府原指 音乐机构，“汉乐府”即是汉代的乐府诗，又称“乐府诗”或“乐府歌辞”。代表了汉代诗歌的最高成就。其中《 孔雀东南飞 》、《 陌上桑 》、《 上邪 》（《十五从军征》《有所思》）皆为传世名篇。汉乐府还在形式上打破了《诗经》的 四 言格式，采用杂言和五言，长短随意，整散不拘，是一种具有口语化特色的新体诗。2.《古诗十九首》

《古诗十九首》在历代都受到了高度评价，南朝文论家刘勰评为“ 五言之冠冕

”，其艺术成就确是文人五言诗达到成熟阶段的标志。如《迢迢牵牛星》《 行行重行行 》（《青青河畔草》《涉江采芙蓉》）皆为传世经典。

（三）魏晋南北朝

汉末建安时期，“ 建安七子 ”继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成“建安风骨 ”的独特风格。

魏晋之交，能够超越流俗的大诗人便是陶渊明。《 归园田居》、《 桃花源诗 》是他的田园诗的代表作。陶诗的风格自然冲淡为主流，他的散文、辞赋，数量虽不多，却非常出色，著名的有《归去来兮辞 》、《 桃花源记 》等。

与陶渊明差不多同时的谢灵运是开创山水诗派的第一人。

南北朝时期又一批乐府民歌集中地涌现出来。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《 木兰辞》，与《 孔雀东南飞 》并称为中国诗歌史上的“

乐府双璧 ”。

（四）唐

唐代是诗歌高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗歌。

1.初唐

初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

2.盛唐

盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大的诗人外，还有很多成就显著的诗人。他们大致可分为两类：一类是以王维 和 孟浩然为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的 高适 和 岑参 成就最高。

有这样一副对联：“世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。”写的是 杜甫

。3.中唐

中唐诗歌是盛唐诗歌的延续。这时期的作品以表现社会动荡、人民痛苦为主流。白居易 是中唐时期最杰出的现实主义诗人。他继承并发展了《诗经》和汉乐府的现实主义传统，从文学理论上和创作上掀起了一个现实主义诗歌的高潮，即 新乐府 运动。这一时期还另有一派诗人，时称“韩孟”者指 韩愈、孟郊

；时称“元白”者指

元稹和 白居易 ； 贾岛和 孟郊 以“苦吟”而著名，追求奇险，苦思锤炼是他们的共同特点。刘禹锡 是一位有意创作民歌的诗人，他的许多《竹枝词》描写真实，深受人们喜爱。

此外，李贺 的诗如他的散文一样，多抒发个人的悲愤和抑郁，开辟了奇崛幽峭、浓丽凄清的浪漫主义新天地。4.晚唐

晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是李商隐、杜牧。时称小李杜。

（五）宋

在唐诗高峰过后，宋人以文为诗，开启了好议论，重 理趣的发展方向 苏轼是北宋词坛最有成就的诗人。

陆游是南宋诗坛的盟主。

杨万里 的诗写景最工，有机趣，重“活法”被称为“诚斋体” 5.词

词源于 晚唐五代，鼎盛于宋。唐末的温庭筠 第一个专力作词。他的词词藻华丽，多写妇女的离别相思之情，被后人称为“ 花间 派”。南唐后主李煜 在词的发展史上占有较高的历史地位。他后期的词艺术成就很高，《虞美人》、《浪淘沙》等用

比喻手法将感情形象化，语言接近口语，却运用得珠圆玉润。

婉约词代表作家，柳永、李清照、姜夔、周邦彦、豪放词代表作家，苏轼、辛弃疾、陆游、陈亮。

（六）元明清

元代出现了新的诗歌样式—— 小令，也叫“叶儿”，是元散曲中的一种，是单支的曲子。前期作家主要有 关汉卿、马致远、张养浩

等，作品大多质朴自然，接近民歌；后期代表作家主要有 张可久、乔吉等

清词素有“中兴”之誉陈维崧、朱彝尊、纳兰性德，为清词三大家。

综上所述，中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。而中国诗歌的发展史大致是：

篇8：中国古代诗歌发展史概述

上古——口头歌谣

先秦——诗歌发展的两大源头 我国最早的诗歌总集《诗经》 体制：“风、雅`、颂”三部分,“国风”现实主义的精华 表现手法：赋（铺陈叙述）、比（比喻）、兴（起兴）句式四言为主，语言双声叠韵 中国浪漫主义的先河——楚辞

在楚地歌谣的基础上创造出的有浓厚地方色彩的新诗体。楚辞体的特点：

1、带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩

2、“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”具有浓郁的地方色彩

3、楚辞的语句参差，富有变化，篇幅一般比较长

4、常用语气助词“兮”（句末：加强整体语气，句中：表停顿）奠基人、最早影响最深远的爱国诗人——屈原。代表作：《离骚》《九歌》《天问》《天问》 汉代——汉乐府《上邪》《陌上桑》《孔雀东南飞》 乐府：采集民歌加以整理，配乐演唱的机构

乐府民歌内容：继承《诗经》现实主义传统《上邪》《陌上桑》。语言：朴素自然，活泼生动。句式：五言为主。

（汉末）文人五言诗《古诗十九首》（《涉江采芙蓉》）《古诗十九首》代表了汉代五言抒情诗的最高峰。

魏晋南北朝——

1、建安文学：

三曹（曹操、曹植、曹丕）

建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）（文学特征：建安风骨、汉魏风骨）

2、正始文学：代表作家：阮籍、嵇康

3、两晋文学： 西晋：左思

东晋： 陶（陶渊明：开创了田园诗派）谢（谢灵运：开创了山水诗派）

4、南北朝时期（最大的成就是民歌的发展）南朝民歌：文学特征：题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关 代表作《西洲曲》

北朝民歌：文学特征：题材广泛、风格刚健、语言直率 《木兰辞》（代表了北朝民歌的最高成就）文人诗创作：代表诗人：鲍照、谢朓、庚信 隋唐五代——

初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王

陈子昂建立高峻雄浑、刚健有力的新诗风。《登幽州台歌》 张若虚的《春江花月夜》“孤篇横绝” 盛唐 诗仙:（李白）、诗圣（杜甫）山水田园诗派：王（王维）、孟（孟浩然）边塞诗派：高适、岑参、李颀、王昌龄

中唐 韩孟（韩愈、孟郊——诗歌的风格特征：奇崛险怪）元白（元稹、白居易——诗歌的风格特征：语言平易直白）李贺（人称“诗鬼”——诗歌的风格特征： 诗境诡谲）晚唐 小李杜：李商隐、杜牧 宋代——宋诗重理趣

江西诗派：黄庭坚、陈师道、陈与义，杨万里（“诚斋体”）、苏轼

南宋中兴四大诗人：陆游、尤袤、范成大、杨万里

宋词（婉约派：柳永、李清照，豪放派：苏轼、辛弃疾）元代——元曲四大家（关汉卿、郑光祖、马致远和白朴）清代——清诗（龚自珍）、清词（纳兰性德）

综上所述，中国诗歌的发展史大致是：歌而诗，诗而词，词而曲。中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。

一、原始时代的歌谣

劳动人民创作，口头相传。如一些劳动号子，他们是依照劳动节奏的声音和语言的结合体。原始时代的诗歌和音乐、舞蹈有密切关系，“音”重于“义”。节奏短促鲜明，诗句短小。二、四言诗（诗经体）

产生时间为西周初年到春秋中叶，代表作是《诗经》，它开创了我国诗歌的现实主义的优良传统。

我国最早的诗歌总集《诗经》，体制可分为“风、雅`、颂”，表现手法可概括为“赋、比、兴”

《诗经》反映了西周至春秋时期社会生活的各个方面，是我国古代诗歌现实主义的光辉起点。如《氓》《无衣》《静女》等等

硕鼠

诗经

魏风

硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯汝，莫我肯顾。逝将去汝，适彼乐土。

乐土乐土，爰得我所。硕鼠硕鼠，无食我麦！三岁贯汝，莫我肯德。

逝将去汝，适彼乐国。乐国乐国，爰得我直。硕鼠硕鼠，无食我苗！

三岁贯汝，莫我肯劳。逝将去汝，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？

三、骚体诗(楚辞体）

产生时间为战国时代，代表作是《楚辞》。屈原是我国文学史上第一个伟大的诗人，《楚辞》开创了诗歌浪漫主义的优良传统。

中国浪漫主义的先河

大诗人屈原在楚地歌谣的基础上创造了“楚辞”这一新形式的歌谣。其句式参差错落，多带“兮”字，宜于自由地抒发不同的情感，适于表现更复杂的内容。

其优秀篇章有《离骚》《天问》《九歌》《九章》等.山鬼

楚辞

若有人兮山之阿，被薛荔兮带女萝；既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕；乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗；被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思；

四、乐府诗（杂言诗、五言诗）

时间为汉代，代表作品是《乐府诗集》。这些民歌闪耀着强烈的现实主义精神，广泛地反映了当时的社会生活。

汉乐府诗：继承了《诗经》的现实主义传统，从不同层面，真实深刻地反映了广阔的社会生活，表达了人民群众真挚朴素的思想情感。其中最为著名的作品是反映婚姻爱情于家庭矛盾的长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

汉乐府以五言杂言为主，形式灵活多样，对中国古典诗歌的发展具有很大的推动作用。

五、文人五言诗

产生于东汉末年，代表作品是《古诗十九首》。他的出现，标志着五言诗体的成熟，被誉为“五言之冠冕”。

优秀篇章：《迢迢牵牛星》《行行重行行》《西北有高楼》等

古诗十九首

东汉末年，社会动荡，兵祸不息，在汉代民歌的基础上，一群佚名的诗人给我们留下了五言古诗十九首，造诣极高，梁代的刘勰的《文心雕龙》称其为“五言之冠冕”。

它代表了汉代五言抒情诗的最高峰。擅长用简洁生动的语言表达蕴籍深挚的情思。尤其是那些写相思离情的作品，言短情长，更是后世难以超越的。

迢迢牵牛星

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。

六、建安诗歌

时间为东汉末年，三国时期，代表人物是“三曹”（曹操、曹丕、曹植）“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢），这也是第一次文人创作的高潮。这一时期的诗歌，以充实的内容，充沛的感情，明朗、刚健的艺术风格，风骨与藻饰恰当地结合，被后人尊为典范，对后世文学的发展起了有益的促进作用。建安风骨

三曹、七子、以及女诗人蔡琰的诗作，及时的反映了汉末“军阀混战，民不聊生”的社会现实，他们的作品关注民生，充满激情，缘事而发，慷慨悲凉，被后人誉为“建安风骨”或“汉魏风骨”。

白马篇

曹植

白马饰金羁，连翩西北驰。借问谁家子，幽并游侠儿。少小去乡邑，扬声沙漠垂。宿昔秉良弓，楛矢何参差。控弦破左的，右发摧月支。仰手接飞猱，俯身散马蹄。狡捷过猴猿，勇剽若豹螭。边城多警急，虏骑数迁移，羽檄从北来，厉马登高堤。长驱蹈匈奴，左顾陵鲜卑。弃身锋刃端，性命安可怀？父母且不顾，何言子与妻！名在壮士籍，不得中顾私。捐躯赴国难，视死忽如归。

七、正始诗歌

时间是从三国魏从公元223年到264年这段时期。原是当时的玄学家王弼和何晏共同倡导玄学清淡风气世称“正始之音”。这一时期的诗人，政治理想落潮，普遍出现危机感和幻灭感。此时的诗歌也与建安诗坛风貌迥异，反映民生疾苦和抒发豪情壮志的作品减少，书写个人忧愤的诗歌增多，唱出的是这一时代里“生年不满百，长怀千岁忧”的主旋律。代表人物是“竹林七贤”中的阮籍和嵇康，前者有82首《咏怀诗》留下来，绝大多数是五言诗，在诗史中有一定的地位。

八、两晋诗歌

西晋太康年间（280-289），以“三张”（张协、张载、张亢）“二陆”（陆机、陆云）“两潘”（潘岳、潘尼）“一左”（左思）为代表的“太康体”诗风。当时时局稳定，经济发展，诗人们抛弃了建安诗歌的慷慨悲凉与正始诗歌的深邃哲思，转而向绮靡的形式技巧方面发展。特点：内容上，一是“儿女情多，风云气少”，二是拟古模仿，缺乏现实内容；艺术形式上，一是追求文字华美与辞藻华丽，二是追求新的技巧，注意排偶。

这时期尤值称道的诗人是陶渊明，他既是田园诗的开创者，又是现实主义诗歌传统的继承者，其优秀篇章如《归园田居》。

另一位大诗人谢灵运，则热衷山水。是中国诗歌史上大力描写山水的第一人，开创了山水诗派

陶渊明，其《归园田居》等作品，语言朴素自然，充满了对田园生活的热爱和对污浊社会现实的憎恶，给人以含蓄隽永的美感享受。

饮酒

陶潜

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

九、南北朝诗歌

时间为南北朝时期，主要有乐府诗和文人诗两类。乐府诗又分为南朝乐府和北朝乐府，文人诗中代表人物有鲍照、谢朓，尤其是谢眺他诗风俊逸豪放，创制了七言歌行，是“永明体”的代表作家。北朝代表人物是庾信。

以上为古体诗部分，自唐以后，中国古代诗歌进入了近体诗的创作和繁荣时期。

十、黄金时代

——唐代诗歌 初唐

上官仪、沈诠期、宋之问促成了近体律诗的定型。

初唐四杰王勃、杨炯、骆宾王、卢照邻。冲破绮靡诗风。

陈子昂提倡“汉魏风骨”在诗歌理论上颇有建树，认为“诗歌应该有所寄托”。

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

王勃《滕王阁序》

前不见古人,后不见来者。念天地之悠悠,独怆然而涕下。

陈子昂的《登幽州台歌》 盛唐时期

乐府、歌行、律诗、绝句，各体齐备；现实主义、浪漫主义相辅传扬；边塞派、山水田园诗派，各呈异彩。

李白浪漫主义代表人物，世人尊称他为“诗仙”；诗风豪放飘逸，擅长五、七绝句。

杜甫现实主义代表人物，世人称之为“诗圣”；诗风沉郁顿挫，擅长七言律诗。他的诗歌被称为“诗史”。

山水田园诗人：孟浩然、王维、常建、储光羲

边塞诗人：高适、岑参、李颀、王昌龄

最高成就：李白、杜甫

李白兼采“屈、庄”之精华，融会“儒、仙侠”之精神，进而形成了独树一帜的浪漫主义诗风。建功立业的雄心壮志，怀才不遇的苦闷情怀，雄奇壮丽的名山大川，这一切都在其诗作中得以体现。

杜甫凭借忧国忧民的赤子之心，以诗歌的形式，真实的记录了唐代封建社会由极盛走向极衰过程中的种种社会现象。“穷年忧黎元”是其主体创作精神，也形成了他沉郁顿挫的风格。

将进酒

李白

君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

兵车行

杜甫

车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。道旁过者问行人，行人但云点行频。

田园诗

过故人庄

孟浩然

故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

山水诗

山居秋暝

王 维

空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。竹渲归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。

边塞诗

别董大

高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。中唐时期

韩愈、孟郊诗歌多“不平之鸣”，意象壮伟瑰怪，诗境奇崛雄豪。

元稹、白居易诗风平易，语言质朴，琅琅上口。

刘禹锡擅长怀古诗和政治讽刺诗，语言平易，以为深远。

李贺想象奇特，构思不拘常法，语言峭奇艳丽，诗境诡谲。被称为“诗鬼”。

左迁至蓝关示侄孙湘

(唐)韩愈

一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。云横秦岭家何在? 雪拥蓝关马不前。知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

此诗抒发了作者被贬的怨愤和对前途忧伤的感情，曲折地批评统治者的昏庸，同时也表达了自己至死不渝的决心。全诗感情深厚抑郁．境界宏大开阔。

离思五首"其四

元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

雁门太守行

(唐)李贺

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。4 报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

南 园

李贺

男儿何不带吴钩，收取关山五十州？请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯？ 晚唐时期

社会的衰落使唐诗如夕阳残照。惟有杜牧、李商隐、温庭筠的诗为这一时期增添光彩。

过华清宫绝句

杜牧

长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

锦瑟

李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

十一、宋代的诗歌

在唐诗的高峰之后，宋人另辟蹊径，开启了好议论，重理趣的诗风。

苏轼、黄庭坚、杨万里、陆游、范成大是宋代诗歌的中流砥柱。

陆游是南宋最杰出的诗人，也是中国诗歌史上作品最多的诗人。为国雪耻，抗敌御侮，一直是最能激动诗人情感和不断得到表现的主题。永不衰竭的爱国热情，使陆游唱出了那个时代最高亢的歌声。

《书愤》

陆游

早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。

杨万里（1127-1206）字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人。与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四家。构思新巧，语言通俗明畅，自成一家，时称“诚斋体”。其词风格清新、活泼自然，与诗相近。著有《诚斋集》。

晓出净慈送林子方

杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。“词”的产生

晚唐五代时，词已成为与“诗”并行的新诗体。温庭筠、韦庄的词都有所成就。

而南唐后主李煜的词在艺术上造诣颇高，降宋以后的作品，脱去了游乐淫靡的宫廷生活气息，国破家亡的感慨和个人悲惨遭遇之隐痛充盈其间。

望江南

温庭筠

梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。

浪淘沙

李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

宋词

两大流派：婉约、豪放

晏殊、欧阳修、范仲淹、柳永、苏轼、周邦彦、李清照、姜夔、辛弃疾。

浣 溪 沙

(晏 殊)

一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台,夕阳西下几时回?无可奈何花落去,似曾相识燕归来.小园香径独徘徊.渔家傲

范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。

定**

苏轼

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

雨霖铃

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，方留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

这是一首抒写别情的词。上片描绘离别时难舍难分的场面，下片写离别依恋痛苦的心情。情感亦波澜叠起，层层深入，缠绵悱恻，淋漓尽致。此词是柳永的代表作。其中佳句为人所传诵。

破阵子

为陈同甫赋壮语以寄

辛弃疾

醉里挑灯看剑 梦回吹角连营八百里分麾下炙 五十弦翻塞外声 沙场秋点兵，马作的卢飞快 弓如霹雳弦惊 了却君王天下事 赢得生前身后名 可怜白发生。

热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，与苏轼并称为“苏辛”．

一剪梅

李清照

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除。才下眉头，却上心头。

扬州慢

姜夔

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。

十二、元曲

正当南宋诗人在浅吟低唱祸慷慨悲歌的时候，我国北方少数民族所喜爱的胡乐与中原地区的里巷之歌相结合，形成了词以后的又一种变体诗歌形式-------“曲”。

曲萌生于金，繁盛于元，故称“元曲”。

元曲的代表作家：关汉卿、马致远、白朴、张养浩、张可久等。

山坡羊(潼关怀古)

张养浩

峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都。意踟蹰，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦。亡，百姓苦。

天净沙•秋思

马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

十三、明清诗词

明代诗坛上曾经出现过“前后七子”但创作上成就不大。后来“江左三大家”中的吴伟业自创“梅村体”。

清代的诗坛一龚自珍诗歌为最。

己亥杂诗

龚自珍

九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。

元、明时期词逐渐衰落，到清代才稍有好转。陈维松、朱彝尊、纳兰性德为清初三大家。

长相思

纳兰性德

山一程，水一程，身向逾关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。