有关倾城之恋读书心得体会

有关倾城之恋读书心得体会（精选7篇）

篇1：有关倾城之恋读书心得体会

倾一座城成全一段爱情 ——《倾城之恋》读书心得

通信142班 曾本冲

《倾城之恋》，一段传奇中的传奇。沦陷一座城，成就一段情，这是一个足以打动世间女子的爱情故事。

寒假里，在家闲时，手里捧着一本书细细品味也不失为一种生活的享受。从小张爱玲对我来说就是如此的神秘，又似梦幻妖娆。无论是从文辞还是从所写的每个故事的绝妙之处，我都十分欣赏张爱玲。这本《倾城之恋》就是我早早计划好的一本书，所以我选择从《倾城之恋》读起，况且这短小而鲜活的作品早就闻名于世了。张爱玲的小说总是让我不停地思考着，思考着，却又百思不得其解，这也就是一种浅浅的魅力吧，也就这么依恋着了她的小说。至此，我也写下自己对《倾城之恋》的心得，以此来表达对张爱玲这位才女的敬仰之情。

谈起张爱玲，则可从她的生平事迹和文辞聊起。

爱玲的人生经历可谓是痛苦的。她十八岁时被父亲关起来，她患了痢疾父亲见死不救。她的第一个丈夫伤了她的心，第二个丈夫在婚后剥夺了她做母亲的权利和乐趣，坚决逼她堕胎。可以说，她生命里最重要的三个男人都是对不住她的，这使得我明白她的小说何以如此悲情，更明白为什么她最喜欢的词是荒凉。

我想许多女人都喜欢张爱玲的文字吧。走进她的文字，如同进入千年古井。幽深，宁静，只是深井冷清，寒意太盛，悲凉得让靠近的读者都不禁沉重。张爱玲的文字总是于鲜活华丽中透着悲凉，她笔下的生活有时是一袭华美却爬满虱子的衣袍，有时如同她笔下的茉莉香片，鲜活的冒着阵阵热气，热闹的飘着淡淡香气，喝下一口却是浓浓的苦涩。而倾城之恋，该是这众多苦涩的茶中较可口的一杯，或许更像红茶，有着浓浓的香味，少了铁观音的苦味，香醇无涩，在寒冷的冬日是可以暖胃暖心的。

似是似懂非懂，不过却也静静地读完了它。

对于《倾城之恋》，张爱玲是这么评价的：《倾城之恋》是一个动听的而又近人情的故事。我喜欢参差的对照的写法，因为它是较近事实的。《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的白流苏，香港只占的洗礼并不曾将她赶花成为革命女性；香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为胜任，完全放弃往日的生活习惯与作风，因之柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗；就事论事，他们也只能如此。

白流苏，这个被抛弃的女人，在那个封建的时代，似乎是不足再有一个女人所梦想的美丽前途。在那个没有自由的时代，也许女人的未来更多的就只靠嫁入豪门，因而爱玲小说中的爱情故事总带些悲苦，似是一杯未曾温热的清酒，酸甜苦辣各种味道都有，但淌入心底时，却依然是透心的凉吧。终于摆脱了那个拥挤、嘈杂令人憎恨的家庭，流苏随徐太太前往香港。一切迷茫，也许只想赌一赌。与柳原的萍水相逢，似乎是一个转折。

范柳原，一个海归的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。柳原是个十足的坏男人，也正如爱玲每篇小说中的男人形象一样，永远无法给予流苏安全观，然而经历了香港之战的生死相依，终于让柳原改观，两人微妙的关系淡淡地转变。

这样的两个各怀鬼胎的人遇到一起，展开了一场相互试探的爱情攻防战。这是一个弥漫在香港与上海这两个湿热都市的辛酸故事。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。

即使是这样感天动地，曲折迂回才完成的爱情，张爱玲也是固执的悲凉着。爱玲似乎将结局交由读者想象，但每每读到结尾却又不知如何续写。

《倾城之恋》的结尾是这样的：

“传奇里的倾国倾城的人大抵如此。到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来有拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！”

这样让人感动让人震憾的倾城之恋，惊世的爱情传奇，在世间是非常罕有的。而在张爱玲看来，这样的经典传奇仍然是不安全不确定的，还有着许多未知的苍凉的可能。温暖的故事之后，张爱玲仍然觉得人生是无奈的，世态是炎凉的，有很多地方需要质疑的，大有一言难尽之感，于是索性说，不问也罢。

张爱玲以冷漠的笔调，写了两个自私的人精明的爱情斗争。一段倾城之恋，“死生契阔，与子成说;执子之手，与子偕老”，不是那么的轰轰烈烈，不是海誓山盟，不是惊天动地，却是那么真实，那么现实，给人内心特殊的触动。爱情的力量与倾城的力量拧在一起，又因为在一座城沦陷的出口处才找到爱情的活路，又怎能不让人震憾。

《倾城之恋》给我的整体的感觉是她的作品没有多少触及到社会的现实问题，或许这是她的一个弱项，又或者作为一个中国传统的女人，她是不喜欢政治的，所以在表面许多社会深度方面的东西上面，她并没有做的很好，且看《倾城之恋》中多余战争一个描写的环节给人的感觉绝对是很粗糙的，只不过我们喜欢“得鱼忘水，得意忘言”的感觉，所以并不很在乎这一点，《倾城之恋》中流苏与柳原的恋情本身的完美性在我看来似乎就已经落如俗套，既然要表现人物本身的恋爱中的思考，那么为什么要到最后也是一个没有划好的圆呢？我的一个感觉是没有划好的圆比划好的更具有一种难得的吸引力，就像莎士比亚的悲剧比喜剧更具有影响力一样，但是看起来我们是无法求全责任的，更何况对于张爱玲这样的作者，我也只不过是九牛一毛罢了，根本够不上多少资格评论她的作品，只是有感而发。

谈此谈彼，爱情终究是一时一刻的产物，再震憾人心，再坚定与强大，也许，仍然与永恒无关。用超越时间来要求爱情，也是一种过度的索求。曾经以为公园里牵手漫步的白发老翁和老妪是因为爱情的力量才如此天长地久。生活告诉我们，并不是。清韵自生清欢，但即便经历过倾城之恋也未必可以相守到老。如果能够相守到老，只有那种化学质变的短期的两情相悦也远远不够。从现实而真实的角度来说，范柳原和白流苏在倾城之际，执子之手，成说生死之时，倾城之“恋”其实已经到此为止。倾了城又如何，她的城只能留给香港的那对平凡的夫妇，她还是最终另嫁了他人。如同物理学中的能量转换，机械能转换为内能，爱情之“恋”于其时已得到升华，以另一种感情而存在，成就了爱情之后的另一种幸福。这已经是一种最好的结局，也是一种盛极而淡的规律。如同我们看着太阳东升西落，海潮潮起潮落的时候，会惊觉世间一切都一如寻常，从来都如此规律，不曾改变。

世人都渴望得到爱情，女人尤其是。你不用急着反驳我，是的，我承认，是有很多人放弃了爱情，转而选择了金钱、虚荣或是其他更为现实的东西。但你不能否认，他们对爱情是存在渴望的，如果鱼和熊掌能够兼得，谁又会放弃呢?现实太过残酷，他们只是做了一种自己认为对的选择，至于会不会后悔，那是他们自己的事了。如果说，流苏最终没有和范柳原在一起，那也绝对不是因为他们爱得不够，而是天地不仁罢了。所以，我们也不要去不齿那些放弃爱情而去选择其他的人了，毕竟，爱情不是在每个人心中都是排第一的。我渴望，但我没法，只因我还有别的牵挂，所以，我只好舍弃你。谁又能忍心责怪这般无奈的人呢? 爱是否重要，这样一个动心和试着得到的过程，经常被复杂化了，我们除了抱着一心向善的态度之外又能如何呢？生活里的爱总归像一副银筷子，是最初因为它好看才要，或是因为还可以用它吃饭就不重要了。

仰观当今，我们的爱情又还剩多少真情呢?也不过只是在金钱与权势上的选择，这些所谓的爱情，怎么经得起生与死的考验呢?我们需要的，正是一种抛开一切，只有彼此的信任的爱情。是“死生契阔，与子成悦”的坚定，是“执子之手，与子偕老”的永远。

朋友啊，缘分到了，就去爱吧，即便在爱情跟前会变得卑微，或许，你会如爱玲说的那样，在尘埃里开出一朵花来呢!

篇2：有关倾城之恋读书心得体会

张爱玲，这一廓在我心中没有多少月光的月亮，读她的作品，就如在原本漆黑的夜里更品其平添的一份凄凉。她在苍凉的基调中刻画一个个悲哀的女性。她极度不满“过渡阶段新时代”女性的生存状况，于是，基于对文化败落命运的思考，把笔下的女性推向绝望。有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。在我读完了张爱玲的小说《倾称之恋》后，始终深深的被小说中的女主角白流苏坎坷的命运牵制着。

小说一开始是用四爷的二胡声加以铺垫，以衬托出当时社会的世态的炎凉和人性世界的麻木和不仁！在女主角得知离异了七、八年的前夫故去，她的家人为了自己的利益而一致要让她去前夫家中尽孝道的事时，她以当时社会里的极其脆弱的法律武器来开脱、维护自己，却遭到了家人的嘲弄和讥讽。这就反映了在那个时代的社会里法律的脆弱和女性地位的低下。在这篇小说中有个举足轻重的人物，那就是徐太太，是她的出现才使白流苏的坎坷的命运出现了转机。徐太太同时为宝络和流苏找对象，但家人却在极力帮着宝络筹备着嫁妆，而流苏却无人问津！虽然当时家族正在衰败，但为了宝络，还是用大量的虚华的物品来包衬着她，而流苏却无人问津。两者一对比就把世态炎凉和亲情的微不足道刻画的淋漓尽致，使人对当时的社会感到阵阵的寒意。流苏为了不再受到整个家族成员的冷嘲热讽，遂决定与徐太太

一家离开上海，来到当时的殖民地——香港。但我从中感受到流苏为了离开那令人伤心和绝望的地方，不得不离家背景，和徐太太一家来到香港去寻找她的荣华梦，这也显示了对当时社会的无奈和对自由的渴望。随着男主角范柳原的出现，流苏的命运才逐渐好转。徐太太原本是想把他介绍给宝络的，但结果并没有成功，这也为白流苏和范柳原的相爱打下了伏笔！由于他表面上的放荡不羁，使白流苏自与他相识后，他在她的心中留下了疑惑：在大庭广众之下他为什么显得那样的放纵，而在她的身边却是那么的彬彬有礼？这个问题一直让她处在迷惑和不解中。直到他向她吐露出自己的心声后，她才真正的开始了解他。在随后的一件事情里，他们又分开了，流苏又回到了她那令人伤心的家——白公馆。从这开始，真正的爱情才显现出来！她被他的频繁的电话所打动，从而又回到了他的身边。在白流苏离开前白公馆的家人们对她的态度也发生了一些变化，但这些变化是微乎其微的，只是表面上的变化，因为是他们的私心在促使着他们改变。

张爱玲笔下的人物没有朋友、没有亲情，人的本质在她的笔下始终透着自私，人心是那么的寒冷、荒凉，心是迷失的，孤单的，就与白流苏一样，在自己的家中，却享受不到温暖的亲情和一份亲人对她的关怀，在家中，她永远有着异乡人的凄楚。这也许是那个特定的年代所拥有的吧！所有的嫉妒、鄙视、猜忌，都掩饰在冠冕的言词下。世界虽然热闹、拥挤，然而却陌生、隔阂，人与人之间的沟通充塞着幻觉、烟幕，这个世上“好人”很多，但“真心人”却是显得那么的少。“好人”的好是社会赋予的是一种客套或习惯。比如文中的徐太

太，她一刚开始，为了白流苏的事是显得多么的热心，但随着宝络的婚事的失败。对白流苏的事也就热情减退，最后也没有结果。当她极力怂恿和劝说白流苏去香港时也只是为了自己的利益才又重新帮她。

《倾城之恋》揭示了爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间，各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的相互算计着不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近，但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。

白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离婚后的流苏在娘家中已经丝毫没有地位，当钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。这些亲人比陌生人还要可怕。女人最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。好在，出现了性格怪癖的范柳原。

至于本文的男主角范柳原，他原本是在英国出生成长的，一直受西方文化的熏陶。回国后他费了很大的力量才得到他家族的认可。

因为他的出生的原因使他渐渐的堕落、沉沦了，生活上纸醉金迷，把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

这样的两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。白流苏的目的显而易见，她希望他能承诺她一纸婚姻。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。对生活，范柳原比白流苏看得通透：爱情原不是你我能做得了主的，虚伪的东西来得并不可靠。“我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我”，这话听起来再直接不过，如此牺牲了自由和金钱换来的婚姻代价太大，对他来说“那太不公平”。在他看来，结果只能有一种，那就是要等到地老天荒的时候才能有分晓。然而流苏并不懂得他，因此他才说“我要你懂得我！”。

终于，那场战事催化了结果的到来。“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她确实知道浅水湾附近，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里。风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”，这种彼此妥协终究是短暂的，后面掩着的平淡、琐碎、粗鄙的生活留给观者的是一串省略号。

“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生死契阔，在死亡边缘存活下来的人，也许比以往任何时候更加强烈地意识到，没有比一双手更实在的东西了。“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原是这样无奈的选择。

篇3：有关读书笔记的写作教学

读书笔记有多种多样的写法, 在小学阶段只要求学会摘录好句子、编提纲、写体会。阅读一篇好文章, 随手把优美的句子和精彩的片段摘抄下来, 就是摘录式笔记, 其作用在于积累知识, 储存语言, 为作文奠定基础, 也有助于培养学生的鉴赏能力和勤记的习惯。编提纲就是分析原文的纲目主次, 概括段落的意思和文章的思想意旨, 这样既有利于训练学生的分析、综合能力, 又便于借鉴原作谋篇布局的经验。如果能够用自己的语言把全文的要点简要地复述出来, 那就是一则内容提要, 和缩写差不多, 接近于作文了。

上述两种笔记固然不算作文, 只是读书纪要, 但已经具有积累材料、巩固记忆、开发智力、培养良好学风的多种功能, 有利于提高学生的读写能力。因此, 学写读书笔记, 应先学会写摘录和提要, 养成随读随写, 手脑并用的好习惯, 为进一步学写体会式的读书笔记打好基础。

体会式读书笔记通常称为“读后感”。它与摘录式、提纲式笔记的主要区别, 就在于它是作文形式, 以抒写自己的读书心得为主。写读后感, 是一种综合训练, 不仅能训练学生的阅读能力、思维能力和表达能力, 还能提高学生的摘要能力、感受能力和评论能力, 对学生的读写训练更为全面, 更有效益。所以, 我们强调写体会式的读书笔记, 要求学生写读后感。

那么, 怎样写读后感, 怎样才能写好读后感呢?

第一, 形式上把握三个要素, 结构上构建大体框架。一篇读后感一般包括读什么文章, 主要内容是什么, 自己的感受和体会是什么这三个方面的内容, 也可以说是读后感的三大要素。至于其他内容, 比如怎么读, 遇上什么问题, 有什么不同的看法等, 也可以如实记述下来, 但要根据写一篇读书笔记的命题意思来决定取舍, 确定详略, 与写作用意有关的就写, 无关的就不写或少写。因此, 对于次要内容也可以顺带写一些体会, 不写也不会影响它的完整性, 但是, 主要的三个方面是不可或缺的。由此可见, 写读后感, 跟阅读一样, 也要分辨主次, 抓住原作的主要内容不放。每篇读后感都必须具备读什么, 概述要点, 抒写体会这三要素, 这是写作前首先要明确的一个问题。

第二, 以表述感受为主, 以摘要引用为辅。要进一步引导学生注意处理概述原作内容和抒写个人体会二者之间的关系, 即通常所说的“读”与“感”的关系。写读后感, 读是前提, 心得体会来自阅读实践, 是由原作引发的。所以, 写作时务必根据原文来谈感受、体会, 绝不能脱离原文内容而东拉西扯, 无的放矢。这一点学生较容易做到, 一般不会凭空而论, 往往是运用摘录、提要等方式引述原文要点。常见的问题是学生往往复述过多, 述感太少, 不懂得读后感应以写体会为主, 也不善于引申自己的阅读感想, 写出来的读书笔记几乎变成了原文的复述或提要, 喧宾夺主, 详略失当。因此, 要继续引导学生分辨主次, 使他们确立述感为主, 引述为辅的写作原则。

第三, 引述要准确精练, 述感要思路开阔。要写出一篇主次分明的读后感, 必须在引述和述感方面下功夫。就引述而言, 力求摘录准确, 提要精练, 三言两语就能把原文的要点说清楚。从这个意义上说, 摘录式、提纲式的读书笔记对于写读后感很有帮助。就述感而言要扣紧原文, 联系实际, 开动脑筋, 生发感想, 力求想得深广一些, 活络一些, 切不能就事论事。教师应当抓住文章的主旨加以引导阐发, 但是, 切不可一味地强调一种思想, 一个体会。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”, 有的学生可能就文章的某个非主要的思想观念有独到的见解, 独辟蹊径往往出奇制胜, 这是难能可贵的, 教师应作出正确的引导和鼓励。然而, 这就对教师的教提出了更高的要求, 教师在此方面应该努力做一些探讨和研究, 笔者以为首先应认真研读范文。研读范文是上好课的前提, 对于范文读得要广博, 要精深。广博就是尽可能多做些相关阅读, 平日要勤于积累资料, 或做资料索引, 或制作卡片。切忌只凭一本教材、一本教参就上课。把范文理解得“厚”了, 上课才能游刃有余, 左右逢源。精深就是在广泛占有资料、对范文深入理解的基础上, 抓住精华, 或思想内容上的, 或表达形式上的, 掌握教学的重点, 千万不要眉毛胡子一把抓, 心中没有重点, 什么都讲, 学生到最后不知所云, 什么都写, 到头来文章平平, 缺乏节奏感和详略主次。其次, 要精心设计教学。精心设计教学应努力发挥教师的特长进行读写教学, 组织学生讨论, 进行精辟的讲解等。引导学生联系自己的生活的过程也是激发联想和想象的过程, 因此, 教师的教学设计不能脱离学生的生活实际。设计好教学, 还要写好教案。教案的体例、格式没有特别的规定, 但教案一定要实用。“江始出于岷山, 其源可以滥觞”, 青年教师从认真备课做起, 能够尽快地提高自己的教学能力。

篇4：与读书有关的回忆

读书算不算行为艺术？

读书算不算行为艺术？当然不算。但读书的确是一种不可思议的行为。能量守恒，物质不灭，这是宇宙万物都必须遵循的定律，可惟独读书不遵循。想想吧，我们读完一本书，头脑里的知识就丰富了许多，这新增的知识从哪里来的，从书本里来的，可是翻开书本再检查一下，印在书里面的文字一个也没减少。这就是能量不守恒的读书。也许是由于读书的能量不守恒，所以读书中的一些行为会对人的一生产生久远的影响，我就把这样的行为称作行为艺术。

第一个刻在头脑里的读书行为艺术是我4岁时的印象。那时候父亲为我订了一份《小朋友》杂志。也许我童年的启蒙就是从这份杂志开始的，但我那时候从这份杂志里读到些什么倒是一点印象也没有了。然而我会永远记得我小时候读《小朋友》，每当新的一期即将来到的那几天，我总是站在我家小院的门口，等待着父亲下班归来，一直等到暮色降临，我的目光都有些游散。而就在这时候父亲仿佛是从什么地方钻出来似的，突然站在了我的面前。如果这一天新的《小朋友》还没有到，我就非常失望，任父亲牵着我的手往家走去。但总会有一天，父亲把一份崭新的《小朋友》伸到我的眼前。我的眼睛一亮，双手赶紧接了过来，连蹦带跳地跑回家去认真地读了起来。

最激烈的读书行为艺术发生在“文革”时期。那是1966年，“文革”刚刚开始，我在长沙市一中读初中。突然之间，学校的正常秩序全都打乱了，课也停了，老师也不来管我们了，到处贴着大字报。但我们每天还跑到学校来。有一天，一个同学急急忙忙跑来叫我，说，快快，图书馆都撬开了，再不去，就没有书了。我跟着他跑到学校图书馆。图书馆无人看管，书库的大门虽然还锁着，但墙上的一扇窗户被砸开，同学们从窗户爬进书库。那一刻我很兴奋，有一种冲上战场的激动，一个翻身就从窗户上翻进了书库。书架上的图书已经凌乱不堪，地上也堆着书籍。我只记得当时的头脑突然出现了空白，一种浩渺的感觉涌上心头。我挤到书架前翻看那些凌乱的书籍。随手拿起来的一本就是我喜欢读的，再拿起一本又让我爱不释手。那时候的我特别爱读科幻文学、科普著作，还有诗歌。我捧着一本书痴痴地读了起来。我的同学推我一把，慌慌地说，莫看啦，快走快走。我才发现他背了一个书包，此时书包里已塞满了书。他已经朝那扇敞开的窗户走去，走了几步又回过身催促道，快点呀！我不情愿地合上手中的书，这真是一本好看的书。我后来一点也记不得这本书的书名，更记不得书里的内容，但我始终记得这是一本非常漂亮、非常精致的书，当我合上书时，硬皮封面上的艳丽色彩好像还闪耀着光芒，我还情不自禁地用手轻轻地触摸了一下。“快点呀！”我的同学站在窗户下面，使劲朝我喊了一声。我捧着这本书准备就走了，可那一瞬间不知为什么，像鬼使神差似的，刚迈出一步又转过身去，将手中的书小心翼翼地插回到书架上。跑到窗下，我帮着同学把他沉重的书包递了出去，忽然有些不甘心空手而归，我弯腰随便捡了一本不知是谁扔弃在地上的小册子，就赶紧爬了出去。我的同学把沉甸甸的书包抱在胸前，他一再地叹息说，你胆子太小了。后来我多次回忆这段经历，我也想不明白当时我为什么要那样做。是我胆子太小了吗？也许有一点，恐怕也不全是，否则我也不会那么果断地从窗户里爬进去了。但我永远记得，如此精美的书籍我是第一次亲手触摸到，我记得当我有意识地轻轻触摸它时，仿佛感觉到手微微一烫，紧跟着心也微微一烫。也许是我觉得它太宝贵了，我不敢以这种行为来亵渎我心中最宝贵的东西。

还有值得一说的也许是一次最荒诞的读书行为艺术。那是在“文革”后期，1976年光景吧，我被抽调到县文化馆当了一名创作辅导员。文化馆的馆长是一位革命立场特别坚定、思想觉悟特别高的领导干部。所谓革命立场，所谓思想觉悟，也许今天的年轻人听着就像听天书一般，但相信凡是经历过那种历史语境的人，对这两个词汇的丰富内涵会深有体会。说说他是如何革命立场坚定、思想觉悟高的吧。那时我们几位年轻人就住在文化馆里，住在文化馆里的还有几名家属在乡下的两地分居者。后来馆长也住进文化馆里来了。他住进来以后就宣布一条学习制度：每天早上6点起床统一到会议室政治学习。有几位爱熬夜的人可是叫苦连天，他们早上根本起不来。但馆长觉悟高，自然有办法，更何况他睡眠神经短路，天没亮就醒来了。于是6点没到，他就穿着大皮鞋，在楼道里一路走过来，挨着门“咚咚”敲得山响，一边还使劲喊着，学习了学习了。我不爱睡懒觉，令我痛苦的不是起早床而是坐在桌前的枯燥的政治学习。馆长要我们学习当时下发的政治文件，还有报纸上的“两报一刊”社论或长篇大论的批判文章。开始，我带一份我想读的文章，压在政治文件或批判文章的最下面。我也在会议室的大桌子前正襟危坐，却把眼前的文件、报纸扒开一道缝，从这道缝我读着压在最下面的文章。但我的行为很快被馆长发现，自然遭到了严厉的批评。过了几天，我拿着一本恩格斯的《反杜林论》进了会议室，这次我不是把它压在下面，而是公开地摆在上面，让《反杜林论》压着那些政治文件或批判文章。我对馆长说，我想借政治学习的时间好好读一读马列的原著。他奇怪地看了我一眼，只好说，是要读马列原著，不过当前反击右倾翻案风，有些重要文件也必须好好学习。他不敢制止我读马列著作。没想到我是在这样一种情景下把《反杜林论》认真读了一遍。

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用心灵的触觉去阅读

认识几个字以后就开始对书籍充满了好奇，这大概是很多人共同的童年记忆吧。我记得自己是刚刚上了小学一年级，就迫不及待地找来大人读的“字书”。（那时孩子们把自己读的连环画之类的书称为图书，大人们读的书称为字书，因为大人读的书只有文字没有图画，在孩子们眼里字书是深奥无比的世界，能够读“字书”则是一种身份的象征，如果看到哪个孩子捧着一本字书在读的话，马上会对他肃然起敬。）先是从书中寻找自己认识的那几个字，慢慢地就开始跳着读了，跳过那些还不认识的字，那些不认识的字真是一只只凶恶的拦路虎，不得不采取连蒙带猜的方式，蒙对了，就明白了书中的意思，心中格外高兴，但多数时候是蒙不对的，蒙不对就被生字拦截在那里，不能继续读下去，心中懊恼不已，就恨不得赶紧多学几个字。识字的人大概都会有读书的经历，因为书籍里面有我们所需要的知识，书籍其实也是我们大脑的延伸，一个人的记忆是有限的，有些东西就存在书籍里面，比方说圆周率，人们一般可能记得Л≈3.14，至于将圆周率精确到小数点后面的五位数六位数乃至几十位数，人们的头脑也许有这个能力记住，可将头脑全花在记这样的数字上实在是不情愿。我过去一直相信“知识就是力量”这句话的分量，一直认为阅读就是为了学习更多的知识。的确我也从阅读中学到了很多的知识。但随着阅读经验的积累，越来越发现阅读不能等同于学习，阅读绝不仅仅是要从书本从获取知识，有一些东西比知识更重要。这些东西是什么，我很难说清楚。

比方说，我小时候留下最深刻印象的一本书并不是什么经典作品，它是康濯的一部长篇小说《东方红》。那是我小学二年级的寒假，白天父母都上班去了，我一个人在家里，又不愿意出去玩，父亲说我到工会图书馆给你借本书来看吧，他就借了这本书。长沙市的冬天很寒冷，人们过冬天的时候有一个围在炉前烤火的习惯。家里生着一炉火，白天父母都上班去了，我就坐在炉前捧着一本厚厚的书阅读。我觉得那是我小时候度过的一个最温暖的冬天，我觉得那时独自坐在火炉前的时刻特别温馨，我觉得那一段的时钟走得特别快，不知不觉中，桌子上的座钟就“当当当”地敲出了12下。那时候肯定书上还有很多字我不认识，但这丝毫不妨碍我进入到小说的情景中，小说中的人物仿佛活灵活现地在眼前闪动。其实现在我一点也记不得当时读到了什么故事，也一点记不得小说中的人物。我只记得那次读的小说是康濯的《东方红》。后来我学习文学史，就知道这个长篇小说并不是康濯最好的作品，他最好的作品是《我的两家房东》，我也知道了《东方红》是写农村生活的。我很纳闷，我一直在城市长大，一点也不了解农村，当时八九岁的我怎么竟会读得有滋有味？也许这就是小说的魅力。也许就是这部长篇小说，开启了我的文学情趣。《东方红》让我在孩童时代曾经有了一个美妙的寒假，我独自一人在房里享受着语言的神奇，去展开我的尚未丰满的想象的翅膀。后来，我对《东方红》中的故事遗忘得干干净净，即使如此，我仍要感谢这部小说，因为它在那么一个瞬间触动了我心灵的某些东西，让我对文字的想象性充满了兴趣。在我个人的阅读史和文学史上，它当然是一部经典。

还有一次印象深刻的阅读是在我的中学时代，那时候迷上了福尔摩斯的侦探小说，我好不容易从学校图书馆借到了福尔摩斯的《巴斯克维尔的猎犬》，回到家，吃完晚饭就读了起来，不知不觉天都黑了。那时正是炎热的夏季，南方都有乘凉的习惯，家里人都到院外乘凉去了，我沉浸在小说的情节里，把炎热也忘记了，把时间也忘记了。当我读到在那漆黑的夜晚，福尔摩斯的助手华生来到郊外沼泽地，远处一双幽蓝的眼睛在闪烁，我的心一下子提到嗓子眼，仿佛就置身在那片恐怖的沼泽地，我不敢再读下去了，但是当我抬头一看，屋里安静极了，在灯光照不到的四周，黑黢黢的角落里似乎藏着隐秘的东西，我感觉到那只可怕的猎犬已经悄悄地仆伏到了我的身后，突然，我扔掉书，掀开椅子，吓得拼命往门外跑，一直跑到院外，面对夜空璀璨的星星，满院子乘凉的人群和嘈杂的人声笑语，我长长地喘了一口气，慌乱的心跳终于平缓了下来。后来，我经常回想起这次阅读的经历，我从阅读中获得了什么呢？哦，是获得了一次冒险的经历，当然，这是一次精神的冒险，想象的冒险。

什么是阅读，阅读肯定不能等同于学习。阅读是人的一种内感觉，内感觉是相对于人的视觉、听觉、嗅觉、触觉等外感觉而言的。外感觉与我们的外在器官相关，眼睛、耳朵、鼻子、四肢，而内感觉的器官是人的内心，然而，人的内心又是什么呢，它肯定不是指心脏，当然也不应该纯粹就是指大脑，人的内心关乎思维，也关乎情感，也关乎意志，但它在解剖学上又不存在。所以我要说，内心是一种不存在之存在，因为每一个人都会感觉到它的存在，它就是这么神奇。因为这么神奇，人才称其为人，它是人的一种无形器官。有一个词语：“心灵”，是对这种无形器官最恰当的描述。因此也可以说，阅读是人的心灵的触觉。现代社会被太多实用性的东西所纠缠，被太多欲望性的东西所迷惑，而这些纠缠和迷惑主要作用于我们的外感觉，所以我们多半对心灵的触觉变得很不敏感了。我们应该进行一些心灵的阅读，心灵的阅读不是在用眼睛，而是在用我们心灵的触觉。毫不夸张地说，很多人的阅读不能叫真正的阅读，只能叫读书，读书仅与学习有关，虽然学到了知识，学到了人们需要的东西，但它刺激不了心灵的触觉。对于很多不懂得真正的阅读是什么的人来说，心灵的触觉经常处在荒废不用的状态，长此以往，心灵的触觉变得粗砺迟钝，难以体会到文字带给我们的精神愉悦。所以我们应该努力倡导真正的阅读，开启我们心灵的触觉，用我们心灵的触觉去感受文字的肌里，去进行一种精神的探险，去触摸世界的另一面，那是与我们的世俗功利毫无关系的另一面。

篇5：有关倾城之恋读书心得体会

书里面最看不惯的就是流苏哥哥嫂嫂对流苏的态度，有点可恨，不过也有点同情他们。

今天看完了《倾城之恋》，这应该是张爱玲的书里面为数不多的一本不是以悲局收场的吧!!!看完这本书，我才真正知道《倾城之恋》是什么意思，就我理解的意思是：“白流苏与范柳原的恋情是以整个城市的炸毁所换来的。”嘿，这只是我自己所看到的表面的，有点肤浅，但没办法，我也不过就是一肤浅的人，悟出来的道理又能高深到哪里去呢，是吧!哈!我很喜欢书里面的文字，如果要我说出好在哪里我又说不出来，就是觉得好、觉得喜欢。。书里面有几句话是这样说的，柳原说：“这一炸，炸断了多少故事的尾巴，”白流苏说：“炸死了你，我的故事该完了，炸死了我，你的故事还长着呢!!”我很喜欢这两句话。

之前看亦舒的书比较多，后来听人说张爱玲的书很好，尤其是《倾城之恋》与《金锁记》这两本书是女人最该看的书。只是她的书大多都是以悲局收场，也听过张爱玲的一些事，我总以为她的书都是以悲局收场跟她自己的遭遇有关。

篇6：倾城之恋读书心得精选

“在传奇里面寻找普通人，在普通人里面寻找传奇。”似乎张爱玲的写作都离不开这样一条矛盾的宗旨，但就是这样一种情感纠结，价值错位的安排，才使她在华彩益彰的文坛走出了自己的与众不同。

大凡传统的爱情模式都摆脱不了类似三毛、琼瑶古典浪漫唯美的神话格调。我们膜拜的爱情常态是“山无棱，天地合，乃敢与君绝”的山盟海誓;是“执子之手，与子偕老”的信誓旦旦。。但在<倾城之恋>中，这种被我们视为必不可缺的元素却通通找不着影子。是的，里面也的确没有。

张爱玲的爱情惯性呈现的几乎是一种悖乎伦理，暴露人劣根性的病态。例如，<倾城之恋>中的女主角白流苏并不是琼瑶笔下冰清玉洁的大家闺秀，而是一个离过婚的，并有点灰颓的女子。男主角范柳原也并非是一个超凡脱俗的正人君子，顶多算个风流倜傥的富款大少。而他们之间摩擦出的爱情火花却并不亚于那些被圣化的男女。因为爱得世俗，所以才显得真实;因为不类同于爱情神话，所以它才成了世俗爱情里不可小觑的神话。

<倾城之恋>并未过多局限于以背景环境渲染人物。她顶多在故事的开头谈到:“白公馆有一点像神仙的洞府这里忽忽悠悠过了一天，世上却已经过了千年。”在这压抑的阐述里，我们不难想到生活在这馆里的主人公-----白流苏的单调和孤独。在旧式年代，流苏只能顺理成章地陷入价值观的误区，认为:一个女人再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。所以她急切想找到另一个能安放自己青春和情感的归宿。命运的调侃，让原本和自己妹妹宝络是一对的范柳原义无反顾地钟情于她。在范柳原的热烈追求中，她有过徘徊，有过退步，但再多行动和言语都是不能和心与之抗衡的。

范柳原说:“中国化的外国人，顽固起来，比任何老秀才都要顽固。”他对流苏的爱也确如自己所言------倔强，顽固。而也正是这种无所顾忌的放肆他才得以俘虏流苏铜墙铁壁的心。他出口成章的情话似很狡黠，但又让人顿生一种蠢蠢欲动中纯粹的被征服。流苏则觉得自己的最高理想是做一个冰清玉洁又富于挑逗性的女人。而这样两面性的女子身上散发的魅力注定不会被异性忽视，所以柳原这块磁铁不由自主地向这块冰冷的铁吸了过去。

作为爱情经典，<倾城之恋>确有与众作迥异的地方，譬如:爱情轨迹没个着实的起点和终点;爱情逻辑也没分个彻底的孰是孰非;最传奇的是<白桦林>是战争焚毁了一场苦等的爱情;而<倾城之恋>是战争成就了一段原本不可能的平凡爱情。

它的结局也确实像<西厢记>里所倡导的:有情人终成眷属。不错，流苏最终有了可以停泊，依靠的岸，只是这岸没有她想像中的结实。柳原给不了她所要的天长地久，所以她只能听着胡琴，在回忆的过程里寻找。也许正像<红与黑>中所说的:爱情可以超越理智。而如果一旦理智让步，我们只有沦为不折不扣的爱的奴隶，不过与其他奴隶不同的是:奴隶主是我们自己选的。也许也正像<围城>中透视的:婚姻只是感情幸福的一种，而不是全部;爱情的距离有时会由于亲情而被搁置得更加遥远。

可无论它属于何种，人还是得学会爱着，体味被爱着，而不问值得与不值得。流苏的爱情悲喜剧就像我曾写的一首韵味小诗:

香灭了，烟尽了，胡琴在暗夜里长嘶。

也许曾经的美丽还盖着一层保护色，

也许海誓山盟的诺言还醒着。

而爱已无法回头，也无法在向前走。

曲终了，人散了，空余这座城市的伪装和寂寞。

也许往昔的回忆开了一扇窗，

也许岁月会给个答案。

但爱已打不开，也无法再走进来。

心醉了，梦碎了，徒留独角戏的心酸和疲惫。

也许逝去的真实终究成幻影，

也许坚强的背后流淌着涩涩的泪。

但别忘了，

篇7：《倾城之恋》的读书心得

相比而言，我更欣赏剧中的白流苏，文雅而不缺浪漫，庄重而略带叛逆，任性而又不失自尊，一个在娘家众亲人的讥笑，冷漠和无情的压力之下，而致使她不得不选择离开的女人，她想要独立却无更大能力，想要自强而又奈，抱着对爱情的一丝侥幸期待和违心不为，而被迫投入范柳原的怀抱。她虽不值得尊敬，却也没让人感觉可悲，可怜!

范柳原邀白流苏的香港之行是“用心”的，而白流苏的接受也有“有心”的，一个“用心”用在“只想曾经拥有，却未想天长地久”，一个“有心”有在对爱情的“侥幸”期待，敢用一生去做筹码，范柳原认定白流苏无力逃出他的“手心”，白流苏赌定自己将会是范柳原一生牵挂不忘的女人。

如果不是香港城市的沦陷，也许真的改写不了白流苏“情妇”的无奈命运，之所以范柳原最终会选择和她结婚，她在某种程度上真的应该感谢战争!在战争中，让两个对爱情都存有私心杂念的人彻底结合在一起，真切感受到：当成千上万的人死去，当成千上万的人痛苦着逃命生存，而唯有他们彼此还可以相互拥抱，相互依靠，乃至相互安慰，掩护，生存时，在那一瞬间，两个人内心的自私转化成谅解和真诚，两颗心才紧紧地贴在一起。是呀!不经历风雨如何见彩虹?人生尚且如此，何况爱情!