小学3年级美术教学计划

小学3年级美术教学计划（通用14篇）

篇1：小学3年级美术教学计划

本学期我担任三年级四个班的美术课教学，高兴之余，我也暗下决心，把美术这一科教好，让美育开花结果。为了更好地开展本学期的教育教学工作，根据学生的实际情况，做如下教学计划：

一、教材分析：

教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题，全册共有13课。

二、教学目标：

1、掌握简单的图案的设计方法、步骤，提高自已的动手设计能力。

2、学习卡通的创作方法，能画出简单卡通的形象。

3、进行泥塑教学，培养造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

4、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

5、学习生动表达自我生活情景的表现方法，认知生活美化与居室整理的基本方法。

6、认识、了解化及场景设计的基本知识。

7、造型表现能力、动手设计能力，空间想象力的进一步培养和提高。

三、学生情况分析：

1、三年级学生通过两年的学习，在学习行为上已具有了一定的稳定性，已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。

2、这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。

3、学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。

4、学生大部分对于美术知识的掌握差异较小，接受能力较强。敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。

四、教学措施：

1、重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

2、重视想像画、主题画的训练，以开发学生丰富的想像力，并能把自己所想像的表现在美术作品中。

3、课堂作业中发现学生有创意的作品和有新意的思路要及时表扬，并引导、鼓励学生把自己所看所想的一切在美术作品中表现出来，激发学生的创作欲望。

4、多采用“小组学习式”的学习方式。让师生单向交流为同学之间多向交流，让学生在智力上互相激荡，情感上相互感染，操作上互相合作，评价上互相检查，使每一个学生都有表现的机会，并从中提高学生的语言表达能力和思维创作能力。

5、加强学生动手能力的训练，把生活中的多种材料综合到美术课堂中来，让学生能应用多种材料表现美好的事物。

6、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种想象画训练，以提高学生作品的表现力。

7、开放式的教学方式，让学生在课堂上大胆地表现。

8、本学期，要求学生在绘画创作时尽量直接作画，以提高绘画进度及用线造型能力，培养学生大胆作画的信心和决心。

9、采用各种生动有趣的现代化教学手段如幻灯片、录音机、录像、电视、多媒体、范画，甚至故事、游戏、音乐等使同学们更直观的感知客观事物，身临其境的效果增强对形象的感受能力，激发学生学习美术的兴趣。

五、教学安排表：

周次；教学内容

第一周：准备课（认识美术课）

第二周：《老师您好》

第三周： 《卡通大亮相》

第四周：《鸟之王》

第五周：《会走的小人》

第六周：《旋转卡》

第七周：《盘泥条》

第八周：《留住秋天》

第九周：《玩偶大本营》

第十周：《花样》

第十二周：《纸盒“城堡”》

第十四周：《开心台历》

第十五周：《我是生活小主人》

第十六周：《幸福乐园》

第十七周：主题创作——《我心中的梦想》

第十八周：主题创作——《我的大房子》

第十九周：想象画——《天空家园》

第二十周：期末复习与考核（美术）

篇2：小学3年级美术教学计划

第1课 云儿朵朵

教学目标：

1.通过观察，让同学初步感知自然景观中云的不同变化，了解有关云的知识。

2.引导同学大胆地对天空中的云朵进行丰富的联想，培养同学的形象思维能力和想象力。

3.初步尝试用不同的表示方法来创作画面，表达内心所感所想的云朵变化。通过引导同学对云朵的观察、回忆、考虑、想象与讨论，使同学感受云朵的美，进一步培养同学对自然景观的热爱之情。

教学重点：

观察天空中云朵的变化，对云朵进行大胆地联想和表示。

教学难点：

学习运用不同材质、不同画法来创作想象中的云朵。

课前准备

(同学)油画棒、彩色水笔、水粉颜料、画纸等常规用具和资料，4—6人的小组并选好小组长

(教师)课件《云的图片》、相关云的知识、绘画用具等

教学过程

1.创设情境，谈谈感受。

(1)请同学先说说印象中的云朵是什么样子、什么颜色的和有关云的一些知识。教师让同学结合自身的生活实际，说说对云朵的感受。

(2)教师问同学：你平时把云朵画成什么样子？（请同学上台演示）他人画的云朵与你的有什么不同？让同学进行比较，谈谈感受。

(3)再次提问：想不想看看在大气层中云朵的样子？这和我们平时看到的云朵在外形上、色彩上有什么不同？

2.引导欣赏，全新体验。

(1)出示课件，欣赏图片。结合书本中的作品和教师提供的范作，同学欣赏。

①看看一天当中云发生了哪些变化。（提示：从颜色、形状上观察。）

②看看在狂风吹动的时候，云朵发生了哪些变化。

③再看看下雨前，云朵的颜色有哪些变化。

（2）提问：你还能说出云朵的其他变化吗？让同学讨论交流，说说感受，教师小结。

（3）揭示课题：《云儿朵朵》。

3.传授方法，激发创意。

（1）提问：请看看书中的几幅同学作业，你能说说是怎么画出来的吗？用了什么方法和资料？除了这些方法，还有其他的方法吗？

（2）同学上台讲述、演示方法，教师协助补充辅导。（提示：可以用油画棒来画云朵，也可以用水粉颜料来画云朵。可以改变云朵的颜色和形状。）

（3）提问：怎样对所画的云朵造型进行联想和表示呢？（提示：通过对形的想象，抓住事物特征，运用添加、概括、夸张等手法进行表示。）

（4）提问：怎样使云朵变得更可爱，使画面变得更有趣呢？（提示：可以编一个小故事，表达一个主题内容等。）

4.安排作业，表示感受。

（1）提出作业的主题：有趣的云儿朵朵。

（2）出示课件并提供创作的建议：画出自身对云朵的想象和感受，要有创意，造型要与众不同；可以互相讨论画法。

（3）同学创作，教师巡视指导。

5.展示作品，学习评价。

（1）小组内展示作业，互评作业。

（2）选出有个性、有创意的作业，全班展示评价，教师小结。

（提供评价建议：①作品是否表示自身的感受；②作品构思是否有创意；③作品中的云朵在造型、色彩上的表示是否有趣等。）

6.提供课题，研究拓展。

同学课外的研究思路：在什么样的天气变化下，天上的云朵会变得更神奇、更美丽？

教学小结

第2课 好大的向日葵

教学目标：

1.认识向日葵的形状、色彩、大小等特征。

2.培养同学的观察力、想象力，并能进行艺术再发明。

3.激发同学热爱花草、热爱大自然的情感，同时能养成认真、仔细地观察生活的好习惯。

教学重点：

抓住向日葵的特点(形色)，画一幅有关向日葵的作品。

教学难点：

能根据向日葵的特征进行艺术再发明。

课前准备：

（同学）彩色水笔、蜡笔等常规工具，观察向日葵实物（事先可由家长或老师组织观察）

（教师）图片、范作（可以带1-2个实物来教室）等

教学过程

1.出示图片，认识结构。

（1）教师出示向日葵，并结合图片，让同学把观察到的形象描述出来（以个别、小组和全班的形式来述说）。

（2）让同学说说自身的感受。

（3）教师小结，肯定同学的观察能力。

2.欣赏范作，一起评价。

（1）教师出示向日葵，并结合范作以和书本中凡•高和伍必端的作品，提出诸如：看了这些画有什么感受；你最喜欢哪幅画，请讲出原因；假如你是画家，你准备怎么画向日葵等问题。

（2）师生一起结合图片与作品谈谈美术创作与实际的区别。

3.创作作品，提供建议。

（1）提出主题：好大的向日葵。

（2）创作建议：要求突出向日葵的特点，并结合图片、范作等对向日葵进行适当的想象，合理地发明出新形象；表达自身的观察感受，可以运用拟人、夸张、想象等方法进行创作。

（3）同学创作，教师指导（可在相似色知识、涂色、运笔等方面做些指导）。

4.小结评价，拓展主题。

（1）自评、小组评、集体评和教师评相结合（着重对同学的观察力、想象力等方面进行评价）。

（2）要求同学课后回家仔细观察并比较向日葵与其他花卉的区别，同时比较自身的作品与实物向日葵的异同点。

（3）编一个有关向日葵的故事。

（4）有兴趣的同学可以研究向日葵的生长过程。

（5）研究有关相似色的物品、景物的色彩变化等，并可进行有关实践。

教学小结

第3课 奇妙的数字

教学目标：

1.把认识的26个字母变成具体的形象。

2.加深同学对字母的想象，进行添画练习。

3.使同学养成联想的好习惯，善于发现并表示生活中的美

教学重点：对字母造型和添画练习。

教学难点：将字母进行巧妙的联想。

课前准备

（同学）常规的工具、各种彩纸或橡皮泥等手工资料

（教师）录像、音乐、范作、实物等，编写字母小故事

教学过程

1.唱字母歌曲（导入）。

（1）欣赏字母歌曲，以此导入。

（2）同学同唱字母歌。

（3）出示课题：《奇妙的字母》。

2.编有趣的故事（展开）。

（1）请同学用自身喜欢的方式（独立考虑或小组讨论等形式），用一两分钟的时间编一个字母小故事。

（2）同学交流自身编写的字母故事。

3.欣赏字母作品（深入）。

（1）出示实物（或课件）：①出示精致的小工艺椅子和两只小手表等实物，让同学分别猜猜包括哪些字母；②提问：假如让你画或拼贴，你准备怎么做？

（2）欣赏字母作品（分别出示同学和教师范作）。

（3）播放录像或课件：欣赏由字母组合而成的东西，请同学说说它们由哪些字母组成，有什么特别之处；假如让他们来画或拼贴，准备怎么做等。

4.做心中作品（实践）。

（1）同学创作，用绘画或拼贴的形式均可。根据字母的外形特点，大胆想象，四周可以添上合适的内容，也可以编写字母故事等。

（2）同学作业，教师巡回指导（在设计方面做重点的指导）。

5.想象评价创作（联想）。

（1）评价：同学自评、互评和教师点评。

（2）延伸：把编好的字母进行剪拼，编写字母故事，寻找有关字母的来历、典故、诗歌、音乐等。

教学小结

第4课 多姿多彩的课程表

教学目标：

1.通过对课程表的研究与制作，使同学初步了解和掌握图表设计的一般规律，提高动手能力。

2.对课程表的图表设计进行适当的夸张与装饰，进一步丰富同学的想象力和发明力，提高同学的审美能力、图形的设计与应用能力。

3.体验手绘图表的乐趣，培养同学对课程表和图表设计的喜爱之情。

教学重点：对图表设计的意义、功能的初步了解，体会图像表达的乐趣，培养和发展同学的观察、想象和表达能力。

教学难点：让同学在好胜心驱使下，进行笼统思维向形象思维的转换，完成文字向图表转换，启发同学思维，抓住事物关键，举一反三地发明出多种不同的图表构思、设计方法和制作方法。

课前准备：

（同学）课程表、学习用具

（教师）各种图表的图片资料、各种课程表

教学过程：

1.谈话引入。

（1）说一说：课程表的重要作用。

（2）比一比：谁的课程表最漂亮。

（3）小结：每位同学的课程表都不一样，都有各自的特点，各有各的美。

（4）揭示课题：《多姿多彩的课程表》。

2.展开。

（1）看一看：请观看黑板上的图片，仔细对照文字填写的课程表与用图形表示的课程表，分析一下哪一幅作品好。为什么？

（2）议一议：今天我们要用图表形式来制作课程表，首先要解决怎样用图表表达文字的问题。大家先讨论一下美术课程可以用哪些图表来表示。

（3）试一试：同学尝试用各种图表来表示美术课程（如彩色水笔、三原色、调色盘等）。

（4）评一评：接着让同学展示自身的作品，并尽量在众多的作品中选择出自身喜欢的图表。然后，举一反三设计出其他课程的图表。

（5）学一学：书本上的图表是怎么设计出来的？有什么值得学习的地方？

（6）议一议：一张完整的课程表还必需包括哪几局部？（如表格、时间、课序、花纹图案……）

3.制作表示。

同学大胆制作表示，教师巡视指导。

4.评价与小结。

（1）玩一玩：评价自身的作品。

（2）评一评：谁做的作品最简洁、生动、富有创意、容易识别。

（3）延伸：课后寻找其他的图表资料，开阔同学的眼界。

教学小结

第5课 小闹钟

教学目标：

1.进一步认识几何形体和其他各种形状的物体。

2.能够设计出各种形状的钟面，初步学习运用绘画与拼贴的形式来表示。

3.培养同学爱设计，敢于发明、勇于探索的学习精神，同时使同学学会珍惜时间、热爱生活。

教学重点：钟面的造型设计。

教学难点：巧妙地设计小闹钟。

第一课时

篇3：浅谈小学美术低年级绘画课教学

一、低年级儿童画现状分析

儿童画是小学低年级美术学习主要的绘画形式,也成了儿童学习绘画造型的画种。低年级的学生只要一进入美术课堂,就显得格外轻松和愉快,很容易沉迷在绘画的世界里。

低年级的学生绘画有很强的自主性,能不受时空概念的约束,可以把现在、过去、将来的事物组合画在一起,同时在构图时有很强的随意性。从一边或从中间开始起笔都是无目的的。人物大小随意,造型随意,常常沉浸在自己的创作中回味无穷。

但低年级学生对色彩的表现力较低,他们还不懂色彩的对比、变化、丰富性、完整性,只是一味形象化概念化地涂色。如画一座楼房、一条马路、一辆汽车、一只动物、一个人物的穿着等,他们都可能不假思索地采取单一色相去表现,从而使画面色彩单纯,毫无变化,暗淡无光。

低年级学生绘画时往往涂色不严谨、无方法,色彩杂乱无章。这主要有三种情况:(1)学生年龄小受到心理上的制约,影响绘画中的色彩,如学生绘画时容易兴奋,绘画过程中容易急躁,急于求成,导致涂色不认真、 草率了事的结果;(2)学生年龄较小,耐力和精力不足, 影响到后阶段的检查修正。如学生的小手耐力有限,运笔线条不流畅,涂色的力度不够,从而影响到色度不足; 或涂色时力度轻重不一,色彩因此深浅不匀,尤其是用彩色笔和油画棒时特别明显。(3)审美与绘画技巧欠缺, 影响到绘画效果。如学生没有根据画面各色块的具体需要,有意识地完成整个涂色过程。涂抹过程运笔方法技巧没有掌握,有时色彩深浅不一,运笔横竖皆有,整体杂乱无序,特别是在面积较大的色块里深浅不一,涂色极不均匀。

二、针对低年级儿童绘画作品的指导

1.初步渗透构图要求,绘画力求完整

一年级的学生对构图基本无意识,带有很强的随意性。如果我们长篇大论地给他们讲构图理论,他们根本不能理解,因此我们可以用通俗的语言配合肢体动作给他们讲授。低年级常用的构图方式为中心式主体构图法,这种构图方式符合学生以自我为中心和儿童画夸张的特点。

在我的课堂上,每次在学生创作之前,我都会不厌其烦地提醒他们,把这节课的主体物画得大一些,精美一些,稍居中一些。同时在主体物的后面添画背景,下面添画地面或花草,让你的画面看起来更加完整。在多次授课之后,学生们逐渐有了这样一种意识:这节课的主体是什么?我要把它画得大一些,美观一些,我要画得再完整一些。然后,再慢慢地让学生理解画面要饱满、前后要有主次、左右要呼应的构图要求。

2.让学生再次认识色彩

一年级的第一节美术课就是《认识美术工具》,可是很多老师没有重视这一课,尤其是其中对色彩的讲解。 很多老师认为学生在幼儿园阶段就接触过绘画,不必再介绍色彩。殊不知,让学生充分认识色彩是很有必要的。

色彩颜料是多样的,常用的有水彩笔、色彩铅笔、油画棒等。色彩的色相有12色,24色,36色等,可以让学生较主动地去理解和学习色彩。如教师可以要求:在你的颜料中把偏红的、偏橙的、偏黄的、偏绿的、偏蓝的色彩挑出来。学生按要求挑出五类色相的色彩后,告诉他们这几组色相可谓“相近色”或“近似色”。在一个物相中可运用相近色或近似色,像阳光、彩霞、红色彩旗可用各种红的近似色,蓝天、大海可用各种蓝色近似色,森林、草地可用各种绿色的近似色。还要提醒学生注意运用灰色,但应根据需要用,不要大面积涂色。色彩要有变化地使用,或交替使用。这样可使色彩更加多样化, 使画面色相更加丰富多彩。

3.掌握一定的涂色技巧

涂色不严谨,绘画时草率了事,是绘画中一个大的缺点,这在低年级的绘画中普遍存在。要克服这一缺点,必须让学生认识涂色在绘画中的重要性,让他们明白涂色要有方法与技巧。从审美角度来看,老师可以采用直观的示范教学法,涂两块相同色相的方形色块,一块色度不均,涂法毛糙;一块色度饱和、色相均匀完美, 让学生比较,哪一块美。答案:第二块美。通过对比,学生认识了认真涂色的重要性。

从技巧上看,老师要启发学生了解色彩,让他们知道要根据颜料的不同和块面形状来涂色,色相要求的不同也决定了不同的方式方法,如:色彩铅笔、蜡笔、油画棒是干性彩笔,可以轻涂,可以重涂,可上下竖向涂,可横向来回涂,可打圈涂和反复涂等,能达到预期效果就行了;而水彩笔是水性的彩笔,涂色就要有序地一次性涂色,少用复涂。水彩笔的轻涂与重涂并不能产生色彩的深浅变化。复涂还会造成色彩的不匀并可能造成磨损破坏画面。

4.启发学生绘画源于生活并美于生活

教师可以结合生活实例讲述绘画与生活的关系,使学生思考、联想并得到启发。以人们穿衣服为例,每个人穿的衣服都不相同。我们画画与穿各式各样的衣服是一样的道理,画画题材是来源于生活,但绘画又是要美于生活,我们可以在画面上赋予它现实生活中没有的色彩。如果让你画一座房子,画一条马路,画一个人的服饰,画一只动物,要求各自主观地、个性化地绘画上色,你会怎样做呢?学生受到了启发,就不会依赖现实中的色彩。房子漂亮了,马路不再用灰色了,人的服饰丰富多彩了,小动物也色彩斑斓了……画面显得天真、 充满童趣,画面的装饰性加强了,作品也好看可爱多了。

5.重视低年级学生绘画作品的评价

画画与创作是一个辛苦的劳动过程,学生年龄小, 精力有限,既要有激情又要仔细认真,必须始终如一才能把一幅画画好、修正好,这是学习的好习惯,也是画画的基本要求。教师要根据学生的实际能力和绘画量的大小,给学生充分的时间,还要及时给有进步的学生鼓励。

教师应多让学生欣赏身边同学的优秀作品。在欣赏的时候教师引导很重要,应引导学生看优秀作品是如何构图、造型、涂色的。同时让学生尝试着给展评的作品进行评价,可以从构图、色彩等方面发表他们自己的看法。作为教师,在评价优秀作品的同时不要忘记激励其他学生,鼓励他们只要注意到这些方面他们也可以画得很好。这样学生们欣赏的优秀作品多了,就能带动其他学生的进步。学生们感觉到榜样就在我们的身边,自己下一次一定能够画好。

我们常说:“规则是一种美,不规则也是一种美。”学生们稚嫩的小手,运笔也许是不规则不灵活的,但这种不规则中包含了天真、单纯的美。所以,不要批评,而要鼓励他们,让他们顺其自然地大胆画。往往这种简单的线条,直中有弯,弯中有直,更符合艺术的根本原理。

篇4：小学低年级美术构图教学初探

【关键词】小学低年级 美术 构图教学 方法

【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）29-0244-01

小学低年级正处于充满幻想的年龄段，也是培养学生绘画兴趣最好的时间段。但是小学低年级学生心智尚未完全发育，对于绘画的认识依然停留在“涂鸦”的阶段，没有构图绘画的意识。这就需要教师进行引导，让学生从专业的角度来认识美术。笔者将结合自己的工作经验，对小学低年级美术构图教学的方法进行探讨。

一、教会学生正确把握比例

比例在绘画中是很重要的一个因素，绘画构图中如果不注重比例的协调，就会使整个画面有一种不平衡感。因此教师在绘画教学中，教会学生把握比例十分重要。绘画中的比例包括两个方面，一方面是所描绘的对象占据整张图纸的比例，另一方面则是所描绘的对象自身的比例。一般来讲，所描绘的对象应占据作画图纸的三分之二左右，这样的比例能够使整幅画看起来比较舒服，不会显得太空旷，也不会显得太压抑。而被描绘对象自身的比例应视所描述的内容而定，不同的描绘对象与描绘风格，其比例也会有所不同。

以人物像为例，如果描绘的是正常人物像，一般头部会占整个身体的八分之一，但如果描绘的是卡通人物和动漫人物，一般头部会占據三分之一至二分之一的比例。当拿到一张图纸时，应教会学生将图纸的高度平均分为三个部分，下面两个部分就是可以作画的地方。当然，上面那一部分也可以适当画一些白云、月亮或者是太阳等点缀物，但是画的过程应该注重整体的协调性。确定好绘画区域后，再根据所要画的人物类型确定人物各部位的比例，在图纸上轻轻作虚线进行标记，最后进行构图。

二、教会学生正确运用色彩

与绘画比例一样，色彩也是绘画过程中很重要的部分。除了素描之外，其他的画都需要运用色彩，尤其是小学生的画，色彩的正确运用显得尤为重要。小学生的画一般以简单人物像以及大自然景象为主，大自然是多姿多彩的，教师应该教会学生善于观察与发现，大自然中的各个景物分别是什么颜色，然后在作画时正确地运用色彩将自己的作品进行填充。但是在实际情况下，学生对于颜色的分辨力较差，对于一些比较相近的颜色不能区分，例如黄色和棕色、蓝色与绿色、黑色与深紫色等，导致在作画的过程中常常发生一些乌龙，比如蓝色的树叶、黄色的树干等，让人嘀笑皆非。因此教师应当提高学生对于颜色的分辨与应用能力，正确地运用色彩。

例如，让学生以《美丽的公园》作画时，教师可组织学生到公园内游玩，在游玩的过程中，提醒学生观察大自然中每一种花、每一种树木以及小朋友手里每个气球的颜色等。如果不能亲自到公园里去，教师可以通过提问问题启发学生，“公园里都有些什么呀？”“树是什么颜色的？”“湖水是什么颜色的？”“树干是什么颜色的？”等。学生便会回忆以前在公园时的景象，并将自己回忆中的公园画在画纸上，构画一幅惟妙惟肖的自然风景画。

三、教会学生赋予作品灵性

美术作品具有它独特的艺术语言，讲述着一个有趣的，或温馨的，或感伤的故事。一幅画的灵性就像人的眼睛，因此缺乏灵性的作品是不完整的。但是在实际情况下，学生在作画时都是漫无目的的，没有特定的主题，想到什么就画什么，导致整幅作品结构混乱，缺乏灵性。这时就需要教师发挥其在教学过程中的主导作用，在学生进行构图的过程中细心指导，为学生设定某一主题，让学生始终围绕这个主题来进行作画，使整幅画具有中心思想，具有灵性。同时，教师应当为学生创设一定的教学情境，让学生带着一定的情感进行作画，其作品会更加生动感人。

例如，教师在让学生以《家》为主题作画时，可以先对学生进行启发，“同学们，家是世界上最温暖的港湾，谁能告诉我，家应该是什么样子的？”“家里有什么？”、“家里都有谁？”、“他们在干什么？”然后学生就会回答“有爸爸妈妈，爷爷奶奶”、“有奶奶养的猫”、“有妈妈做的晚餐”等。然后教师便可循着学生的回答鼓励他们将脑海中的画面描绘到画纸上，学生受到教师的启发，就会灵感涌现，带着对家、对爷爷奶奶、爸爸妈妈的爱和眷恋，画出一个温暖的家。这样一来，学生的作品就会更加富有灵性，感人至深。

四、注重描绘景象的完整性

小学生的心智尚未发育完全，思考问题还不够客观全面，因此在他们的作品中，常常会出现作品内容比较单调，内容不够完整的问题，导致整幅画面不够饱满。因此教师在进行教学时，应当对学生进行启发，让学生学会观察自然现象中事物之间的内在联系，从而形成一个紧密的思维逻辑。同时，也有利于学生发散思维的形成。

例如，学生在画一棵树时，教师可以对学生提出问题，树上上面有什么？树下会有什么？天空中会有什么？学生就可以联想到树上会有果实，会有栖息的鸟儿；树下有小草、小花、小石子，还有正在做游戏的小朋友；天上有白云、有太阳。这样一来，学生作出的画就会饱满很多。这样的教学方式不但能够教会学生作出内容较为完整的画，也教会了学生从多个角度去思考问题，客观全面地看待问题，有助于学生心智的成熟。

总之，小学美术是每一个学生绘画的起始点，因此，对于小学低年级学生的美术构图教学非常重要，教师应当重视对于学生创造力与想象力的开发，采用更多的方法来激发学生的兴趣以及开发学生的绘画潜力，为社会培养更多的美术人才。

参考文献：

[1]郑敏.探究小学美术教学中如何有效开展手工教学[J].中国校外教育.2016（26）

[2]赵梦娜.兴趣教学法在课堂中的应用[J].小学科学（教师版）.2016（09）

[3]王敏娟.小学美术教学中的情感教育[J].好家长.2016（33）

[4]仓其山.美术与生活——小学美术教学与生活相结合[J].学苑教育.2016（19）

篇5：小学3年级美术教学计划

教学目标

1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。

2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。

3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。

教学过程

第一课时

一、课前调查

收集信息

课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。

了解家人喜欢阅读的报刊杂志。

二、信息汇整

分享交流

1、今天，每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志，看来你们是一群爱学习、关心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢？为什么喜欢它呢？说说你的理由。

几名学生展示自己带来的图片新闻，并根据其内容进行介绍。

2、同学们不能将你带来的图片新闻介绍给大家，大家分享你带来的信息，共同分享你的快乐呢？

小组内同学之间相互交流。

3、同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志，有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事，有的报道了我们生活中感动人的事，有的是社会上的新鲜事、还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活，它真实地反映了我们的生活，使我们在短时间内获得大量信息、丰富我们的生活，很多问题引起大家的思考„„所以，好的新闻留吸引民者的眼光，震撼读者的心灵，这也正是图片新闻的魅力所在。

三、图片欣赏

认知领悟

1、优秀图片新闻赏析

（1）《大眼睛》

（2）《北川男孩郎铮》

（3）《我们演出去》 „„

引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论，老师讲解。

四、情景设置

明确任务

我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事．用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗？

第二课时

一、策划采访活动

那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢？在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢？

学生提出问题（预见性的问题），教师归纳问题。采访前制定好周密的采访计划书，能够帮助我们获得很好的采访效果。

（1）采访人员的工作形式及合理分工（个人、双人、小组合作）。（2）采访的内容、对象的选择，校内或校外，人物或事件。（3）图片新闻的表现形式，摄影或绘画。（4）采访的程序。

二、自主表现

分工合作

学生策划采访计划书，交流采访计划书。

三、课后拓展

学习延伸

查阅报刊的图片新闻，上网查阅有关“小记者网站”的信息、建立信息交流。

第三课时

一、课前准备

课前布置学生观察报纸的版式，收集有自己喜欢看的版式的报纸。

二、学习回顾

点评上一课时的作品，从学生作品的题材、文字、图片几方面讲评。

三、情景设置

明确学习任务

四、信息交流

1、个别学生将自己带来的报纸在全班进行介绍。

2、同座之间相互交流。

五、作品欣赏

初步了解手抄报的基本组成部分

展示历届优秀学生作品欣赏（包括彩色、黑白、手工、电脑绘制的作品），引导学生分析讨论。

1、了解手抄报的基本组成部分及它们在版面的位置：刊名、文章版块、标题、内容、插图等。

2、手抄报主题的确定：呈现手抄报的主要内容，如卫生保健方面、环境保护方面、科学幻想、文化艺术、综合知识等。

第四课时

一、尝试设计

根据小组的素材，小组选择一个主题，每位同学尝试在纸上设计一份手抄报的版式草图，不需写文字，只要用线画出刊名、文章版块、内容、标题、插图的大致位置即可。

1、刊名的大小及位置。

2、文章板块的外形及组合。

3、插图的合理穿插。

二、师生互动

比较分析解决问题 结合动画课件的互动演示，师生共同探讨解决尝试设计中发现的问题，加深了解手抄报版式设计的基本要求。

（教师随机示范演示）

1、刊名：

一般在报纸的上方醒目的位置，刊名的字体样式及粗细能直接吸引读者。

2、文章版块：

（1）外形 规则形、不规则形（2）组合

文章版块的大小穿插组合——版式和谐美观。文章版块不同外形的组合——版式活泼有变化。文章版块之间距离疏密得当——版式清晰明了。

3、插图

（1）内容：围绕文章的主题。（2）大小位置；不能喧宾夺主。

三、修改草图

学生再设计

1、小组合作，确定手抄报主题。

2、整理采访记录及图片，补充相关素材．编辑文字、图片。

3、选择最优版式进行设计制作表现。

四、交流评价

课堂小结

将学生作品在学校或班级的橱窗中展览

1、自评，小报的题材及版式。

2、互评，自己或他人成功、不足之处。

篇6：小学3年级美术教学计划

教学目标：

1.知识目标：掌握纸团，纸绳粘贴画的方法技能，能制作出一幅装饰画。2.能力目标：了解单个物体组拼图案的形式，及浅显的艺术规律。3.情感目标：养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风，在制作的过程中体验造型的乐趣。

教学重点：用不同的方法搓纸绳，团纸团，并创作出简单在粘贴画。教学难点：画画构图设计。

教学方法：欣赏法、示范法、讲解法、创作法 教学用具：课件、胶棒、皱纹纸、卡纸、剪刀等。教学过程：

一、感知材料，欣赏导入

1、展示范画（狮子图）

师：同学们，老师为大家带来了一位朋友，森林之王——狮子，你看它多威风呀！请你猜一猜它是用什么材料制作成的。谁到前面摸一摸？学生先用眼观察，然后再用手触摸感知。

师：请大家仔细观察狮子的金发是用什么来表现的?（告诉学生用纸搓成了绳，这样的表现方式是纸绳。）还有哪些地方用纸绳表现？

师：请大家再仔细观察狮子眼睛和鼻子用什么来表现的？（纸团）还有哪些地方是用纸团制作的？怎样制作纸绳和纸团呢？

2、教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶

3、欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料做的?用什么方法制作的?

二、反馈交流，准备材料

1、教师演示纸绳搓、纸团的团法。

2、学生们在规定的时间内进行比赛。（播放音乐）

三、教师师范，讨论方法

1、教师师范步骤：

（1）构思草图（可以是动物、植物、人物等形象）(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团粘贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢。

2、两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

四、掌握技术，自主创作

1、谈谈自己的创作设想

2、学生自主表现

3、教师巡视指导

五、互相评价，拓展延伸

1、将学生作品展示在展板上，学生自评、互评

2、教师总结，收集作品。板书设计：

纸品乐淘淘

教学反思：

篇7：小学美术教学故事3

在小学美术教学中应体现学生的主体地位，充分发挥学生的想象力和创新能力，在教学过程中，我注意营造一种宽松活跃的课堂气氛，使学生充分发挥自己的主体意识。学生们对任何具有挑战性的事情都很感兴趣。他们对如何设计制作 一顶功能强大同时又具有极强装饰性的邮票产生了极为浓厚的兴趣。

但是，到底如何把一张平面的纸做成立体的而且又具有不一样的外型呢，学生们一般都只是把纸一卷了事，这样做出来的邮票形状就会是千篇一律了。所以，这是学生们在学习过程中会遇到的一个学习障碍。另外，如何在方形、圆形、梯形等基本形的基础上进行变化，这是需要学生们开动脑筋如：在教《千变万化的邮票》这课的示范环节，有师生共同完成的，我从学生带来的材料中选合适的，根据花纹和肌理，先设计一个邮票，邮票上的装饰鼓励学生补充完成，没想到同学们争先恐后地到台前贴上自己设计的部分。他们的参与改变了过去“师演生看”的呆板模式。通过欣赏作品，让学生开展邮票的设计教学和创作。我个人觉得这一原创性展示是有必要的，而且也有助于学生对邮票的理解和学习本课的兴趣。让学生感觉到设计邮票并不是难事，人人都可以做到，而且做得很好。教学通过学生的讨论、作品的欣赏、教师的点拨、课件的辅助等，达到让学生理解、明白设计的方法。通过这一主要环节的教学，让每位学生都能成为邮票的设计师。从教学的效果来看达到了目标。我在本课的教学中将“生活需要美，美需要我们去创造”作为本课的课眼。让学生明白设计邮票不是本课的最终目标，本课的最终目标是让学生明白一点：美术是为生活服务的，我们的生活需要美，美需要我们去创造。让本课的内涵得到提升。

篇8：小学3年级美术教学计划

1. 降低创作难度,提升创作信心

在教育心理学中,有一个很重要的教学观点,即在日常的教学活动中,给学生设置的学习难度不要过大,目标不要过高,让学生进行较低难度的学习,可以获得更好的学习效果,否则,就会严重地打击学生的学习自信心。在小学中高年级美术创作课的教学活动中,老师也应该谙熟这一教学法则,所以,在美术创作课上,老师应该尽量地降低学生创作过程中的难度系数,尽量地简化学生绘画的起点。

第一,范画的选择要合理。小学生不论是在思维上还是在想象上都处在较为简单的层面,太复杂的东西,学生会感觉到压力很大,所以,老师在向小学高年级学生讲述美术创作课时所选用的范画要尽量简单而富有创意,能够帮助学生整理思绪,集中思考,从而找到解决问题的最佳办法。例如,在四年级的美术课程中《我们的现在和将来》一课的学习中,所选用的范画就可以是一些与生活相关的作品,引导学生从正确的方向去思考未来的状态。

第二,教学评价应该降低。小学生因为年龄较小,即使是高年级的小学生,也因为年龄的限制,造成他们在作画的过程中,无法做到非常的精美。简而言之,就是小学生所作的画,经常出现一些看上去有些杂乱的现象是十分正常的。如果老师以此作为评定学生美术学习的成绩和效果,过分地强调学生美术技能的掌握,就很容易造成学生学习的挫败感,同时,也会限制学生创造力的发挥。老师应该尽量降低教学评价的要求,尽可能地寻找学生作品当中的发光点,找到学生的优点,从多个角度对学生的作品进行评价,同时,也应该从多个方面,对学生的作品做出肯定,提升学生的创作信心。

2. 注重创作表现,增加创作兴趣

在小学美术的教材中,其实有很多课程的课型设计都点明为“造型·表现”设计,这也是说明表现在美术课程中的重要性最好的证明,所以,在小学美术创作课的教学中,老师要注重学生的创作表现,增强学生创作的兴趣,从而达到美术创作的目标和效果。

小学生的画往往不是中规中矩的,有些不合常理的地方,反而成为了创作的源泉和创作的最佳表现,所以,在小学生的作画过程中,老师要着重引导学生去进行一些不同寻常的尝试。例如,在《四季的色彩》一课的学习当中,老师就可以引导学生进行合理的想象,如果老师将学生的思维禁锢在平常生活中所能见到的实体物件之中,学生画出来的作品的最后结果,都只能是大同小异。自行车,在现实生活中无非就是两个轱辘支起来的一个长着两个类似角的东西,可以作为日常生活中的代步工具,除此之外,便没有什么其他的特点了。在这种禁锢之中,学生创作出来的作品,更多的应该说是依葫芦画瓢,而谈不上真正的创作。如果老师在这一课的学习过程中,多注意学生在作画当中的表现,引导学生去进行合理的想象,帮助学生解除现实生活中实体对他们思想的一种束缚的话,那么,学生在进行《四季的色彩》这一作品的创作之时,也会从不同的角度去进行想象和思考,从其他的方面去进行合理的理解。在他们的创作过程中,他们也会因为思维得到了扩散,而展现出更丰富的创造力。

3. 积累创作素材,丰富创作想法

人们常说,艺术来源于生活,但又略高于生活。美术作为一门艺术,它的最大的特点,也正是它来源于生活,所以,基于这一特点,就可以从生活中寻找到更多的美术作品的创作素材,再加上学生自身的想象能力的加工,达到思维创新的目的和作品创作的目的了。

从以往的教学经验中,可以发现小学生们普遍存在的一个问题:在作画的过程中,对那些具象的物体的掌握比较容易,在作画的过程中,感觉到的难度也较少,但是一遇到较为抽象的情境或者是概念的时候,就很难轻松地达到想要获得的预期目标。例如,在讲述四年级《快乐的人》这一课程内容的时候,学生就经常会表现出不知所措的状态来,同时表示很难完成这样的创作,因为这课的内容太过抽象,对小学生来说,快乐是一种感受,是一种无形的体现,根本无法描绘出来。这时,老师就可以引导学生从生活中寻找答案。当农民看到成熟的庄稼的时候,他们是快乐的;当妈妈看着自己的孩子的时候,妈妈也是快乐的;当小朋友一起做游戏,他们同样是快乐的,等等。老师将这些景象描绘给学生的时候,学生也就能慢慢地将快乐的回忆与生活场景、片段相联系,从而激发创作的思路。

篇9：小学高年级美术课堂教学刍议

一、培养审美观念，鼓励个性发展

审美观是人们对客观事物的“美感”的判别和认知，体现在教学中就是让我们引导学生对客观事物进行类比和联想，结合自己的思想感情来审视客观事物的内涵和真谛。鼓励个性发展，就是在承认个性差异的基础上不仅让学生学会欣赏美术作品，还要进一步做出自己的审美判断。所以，在教学中，一线美术教师不能对相关审美材料确定统一的审美标准，而应该引导学生充分调动自己的感官和情感，用自己独特的方式使学生的情感与审美对象产生共鸣，如此来解读美术作品的美，才能使学生的审美想象力得到自由发挥和发展。

二、鼓励自主探索，提高美术技能

鼓励自主探索，就是鼓励学生亲自动手去感悟美术素材，去尝试合理的美术表达方式，进而掌握对应的美术表达技巧和美术工具的性能、应用方法。尤其在美术制作课上，笔者坚决引导他们自己去发现和理解创作材料，让学生通过探索发现原来教材上的步骤并不是唯一的可行途径，而灵活利用工具材料的性能和特点可以另辟蹊径，找到更多的方式和方法。

在引导学生感受中国画工具材料的特点和性能时，笔者就让学生亲自动手，在失败的基础上积累经验，经过反复练习和尝试后最终熟悉工具的性能，掌握绘画的技巧，从润笔、用水、行笔、着色、点墨一系列技能体验中品尝成功的喜悦，客观上激发学生的参与意识。此外，在创作图案时，可以先让学生通过图片、影像、标本和实物等进行详细的观察和分析，研究并概括绘画材料的造型特点，如此才能让学生创作出造型丰富、生动的图案来。

三、开展互动学习，期待共同提高

互动学习是学生为了达到教学目标而开展的互相帮助和交流成长的学习方式。“互动”教学已被广泛接受和开展，它不但可以加强学生之间的信息交流，而且可以提升学生的组织能力和语言表达能力，提高大家自主学习的积极性。

小学高年级的学生，小组组织能力、语言表达能力、质疑解悬的能力已经初步完善，所以，我们在“互动”学习活动中可以放开手脚，让学生通过小组自主学习去发现问题、探索问题，最终解决问题。如，学习《生活需要幽默》一课时，我们的学习目标是让大家了解并掌握漫画的一般知识，熟悉漫画的表达方式。该课笔者要求学生组织小组讨论，展开集体自学和创作，我们不要时时都在指指点点，我们要承认作者的创意，只需在人物造型、形象的设计等方面稍加点拨即可。

在围绕教学疑难问题和重点知识展开学习的过程中，鼓励大家广泛质疑尤为重要，这是升华课堂的重要手段。在课堂实践中，部分学生提出一般性问题时，我们可以鼓励他们由学习小组其他成员帮助解答；针对普遍存在的关键性问题，我们就需要组织学生从多个方面进行立体思考，最后筛选出正确答案。

四、巧用多媒体技术，突破教学难点

多媒体具有集声影于一体的纵深优势。利用多媒体可以很好地体现“美术是视觉艺术”的本质特点，让学生在有限的时间和空间内，走进特定的情境，让教学内容通过形象、生动的影视形象，来牵引和调动学生的多感官共同接受学习信息。当然，使用多媒体要特别强调发挥学生的主体作用，要注意留给学生充分的思考时间和空间，不能泛滥成一种形式。

如，上《一言九鼎》内容时，因为鼎不是我们现在生活中常见的东西，这时笔者就及时利用多媒体给学生提供各历史时期不同种类鼎的图片，让大家形象地感受到古代鼎文化的繁盛、鼎造型的丰富多样，然后引导学生充分发挥自己的想象力，用油画棒或水粉大胆创作，绘制出新颖、奇特的鼎的纹样，从而轻易地解决了本课的难点。另外，多媒体能很好地处理图像小、不清晰的问题，可让大家更好地欣赏各类美术作品；多媒体可反复播放艺术过程，便于学生强化视觉信号，掌握学习难点，提高课堂效率。

以上是笔者在小学美术教学实践中的几点认识和归纳总结。俗话说“教无定法”，这就告诉我们在教学实践中不能拘泥于一格，要在承认学生个性发展的基础上开展互动学习，鼓励自主探究，这样才能保证美术课堂能够进步发展，突破创新，提高效率。

篇10：小学3年级美术教学计划

教学目标：

能用自己喜欢的颜色，大胆地涂绕。

1.能按自己意愿涂绕出不同的形象，培养学生的发散性思维。2.在涂绕中感受到绘画的乐趣，增强学生的自信心。教学重点：

能按自己意愿，大胆地涂绕出不同的形象。教学难点：

线条变化的丰富性。课前准备：

油画棒或彩笔，铅画纸。教学过程：

一、回忆童年，激发兴趣 1.小时候，你们在墙上涂画过吗？ 2.有没有被老师或家长批评过吗？

3.今天，老师给大家一个机会，让小朋友们尽情的涂，有可能老师还会表扬你呢？ 4.请几个小朋友上黑板上来涂，其余同学在纸上涂。5.你觉得黑板上涂了些什么呀？

二、以趣导学

1.观察、思考，你看上面黑板上的小朋友画的像什么呀？能不能把它们添几笔，使它成为我们生活中熟悉的形象？

2.试一试，请小朋友上黑板演示。3.比一比，看一看，打开课本欣赏。A.你认为它们好在哪里？

B.看了这些画，你认为还可以涂绕出什么？ C.请学生在自己的纸上涂绕。（表扬大胆的小朋友。）

三、交流 分小组相互交流。

四、布置作业

1.小组合作完成一张画，小组自己确定主题。2.学生大胆用线创作。

五、教师巡回辅导 重点是指导胆小的学生。

六、点评

篇11：小学3年级美术教学计划

（2009-2010）

一、指导思想

坚持以“德智体美劳”全面发展学生各方面素质，认真搞好本校美术艺术教育，让学生感受丰富的绘画种类及绘画方法上的许多精彩之处，通过欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程学习为课堂增添许多轻松愉悦气氛，感受美术带来的快乐。通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。

二、工作措施

美术学科是全面推进素质教育的切入点，美术是基础教育课程体系的一个重要组成部分，是实施美育的主要途径之一，是实施素质教育的重要内容，是基础教育阶段的一门必修课，也是实施素质教育的手段，更是学生全面发展的重要途径和内容。我们要用新的教育思想观念和素质教育理论来指导素质教育，推进课程改革的进程。由此我们美术组围绕学校的中心工作经过酝酿、讨论特制定下列教研计划措施：

1、严格执行国家课程方案。上好美术课程，把着眼点放在提高课堂教学水平上来，努力提高课堂教学质量。

2、优化集体备课和个人备课模式。创造性的开展教研活动，活动力求形式多样，重视和强化业务理论知识学习，根据教学中出现的典型问题展开研讨，开展优秀教学设计的赏析、研讨、观摩优秀教学录象等活动。

3、加大课堂教学的改革力度，以新的教改理念指导美术课堂教学，积极探索，创建课堂教学新模式。

4、积极围绕美术学科各学段确立的创新、实践类教研课题，开展丰富多彩的校本教研活动。

5、在教学中要加强对学生学习习惯和学习方法的指导，提高学生的审美能力，发展学生的感知能力和形象思维能力，增强学生的创新精神和技术意识，促进学生个性形成和全面发展，同时，也要重视特长生的培养。

6、加强教学管理，规范教师的教学行为，严格执行教学计划，开足开好美术课，严禁无故缺课改课换课。要不断优化美术集体备课和个体备课制度，增强备课的实效性。树立“以科研求突破，以特色求发展”的意识，结合自己的实际，找准切入点，选好突破口，创出自己教研品牌。

7、终生学习的意识：知识经济时代是人才的竞争，教育的竞争。新时代要求我们要不断更新知识，逐步提高自己的业务素质与理论水平。本组教师必须掌握自制设计课件的能力。上组内研究课必须使用自制的课件和教学挂图。

8、促进个人全方位能力素养的提升：教育教学基本能力、与人合作交流能力、教育观察实验能力、教育科研能力、较强的学习能力、获取和处理信息的能力。

9、培养自身的质量意识：不断搜寻外部信息，把握现代化教学发展方向，提高理论层次。鼓励“四自”活动，即——“自选内容”，“自己请人听课或送课”，“自看录像学习”，“自己评课”。

10、培养自身的服务意识：重师德，讲奉献，为提高教学质量献计献策，共同参与教育教学辅导，使我校美术教育教学质量更上一层楼。

大新小学

篇12：小学3年级美术教学计划

1教学目标

能基本掌握点、线、面构成图案的知识和技法,能运用抽象造型语言表达自然形态给予的视觉感受,能够和同学交流探讨,完成水图绘制,加深学生对生活的感悟 2学情分析

本课教学以水为主题,引导学生结合生活获得的有关水的形态视觉感受和审美体验对水纹进行概括整理,运用于装饰图案的造型表现。九年级的学生,已有了一定的美术理论和审美基础,能比较容易理解和接受新知识,利于老师把知识讲解的更加深入。3重点难点

学会对水纹的特征进行造型整理和概括,综合运用所学知识,采用装饰图案表现水纹的形态,用抽象造型语言表达自然形态给予的视觉感受 4教学过程

一、组织教学:师生问好,常规组织

二、讲授新课:(一)感受体验

师:同学们是不是都玩过水啊?那带给你什么感觉啊? 生:有(学生回答玩水的感受)师:很舒适、很爽朗、很快乐的、清凉、也有痛苦(夏天爽朗舒适、冬天就冰凉)生:是的

师:这节课老师要讲的就是水(引出课题)水呢是我们自然界中最常见的液体,更是万物之源。我们的成长和生活,都离不开水,如果没有水,一切都不复存在,所以呢,我们应该好好保护水资源。

师:既然水是生活中长见的液体,那就请同学们思考一下水的形态有哪些呢?想想你生活中常见的水的存在形态。

(比如:河流小溪、瀑布是不是流动的呢?喷泉的水是不是喷溅出来的呢?河流湍急形成的漩涡是不是回旋状的呢?雨水落在地上是不是滴落状的呢?)生:是

师:对,水有滴落、撒落、流动、回旋、喷溅、扩散等形态。这几种水的形态呢是我们生活中最常见的几种形态。师:那我们接下来就来看看同学们所说的水的不同形态的图片(欣赏水不同形态的图片)(二)水纹造型整理

师:看了水的不同形态后,我们接着来思考一下如果我们要把自然中或生活中的水绘画成一幅图案,应该用什么技法来绘画?主要对水的哪个地方进行绘制?(点、线、面的表现技法;对水纹进行造型、整理)生:(学生回答)师:接下来我们就对这两方面进行讲解 生:好 师:

1、点线面

首先同学们都学过点线面的表现技法,老师就大概复习一下,不多讲了。

(1)、这幅图就是点的构成图案。点在构成中具有集中、吸引视线的功能;点的连续会产生线的感觉,点的集合会产生面的感觉。

(2)、这幅图就是线的构成图案。不同的线表现不同的意念(粗线有力,细线锐利;垂直线有庄重、上升之感;水平线有静止、安宁之感;斜线有运动、速度之感;而曲线有自由流动、柔美之感)(3)、这幅图就是面的构成图案。面受线的界定,具有一定的形状;面由点、线密集机动形成;越小的形体越给人一种点的感觉。

(4)、三者的关系:这幅图就是由点线面所构成的图案。点线面的结合可以使得画面和谐,美观和形象。

2、对水纹特征的造型整理

师:水没有固定的形态,水的形态在不同条件也是下千变万化,那我们怎么来对水的水纹进行造型整理呢?(运用点线面的技法来对水纹进行概括和整理)生:(回答)师:接下来我们来看看下面几幅图是怎样对水纹的特征进行概括、造型的(分析概括表现水纹的特征)第一幅图是水回旋的形态,我们可以用线来概括表现水纹的特征,图案看起也像是画面中的一个点

第二幅图是水流动的形态,我们可以用面来概括表现水纹的特征 第三幅图是水撒落的形态,我们可以用点线面结合的方式来概括表现水纹的特征

这几张图片都只是对水纹进行了简单的造型,我们来看看其它的水纹图案(古典传统水纹图案、现代水纹图案)师:和之前的几幅水纹图案相比,这两种水纹图案它们有什么不一样吗? 生:比较细致,更加形象

师:对,和之前的几幅水图相比呢,这两种水图就画的比较仔细,比较深入,也更加形象。(三)水在生活中的应用

师:这些图案很美,对吧?那么绘画除了把绘画好的图案让人欣赏传达出自己的情感外,还能运用于生活中来美化我们的生活对吧? 生:是

师:那同学们知道水纹图案还能运用于我们生活中的哪些方面呢? 生:建筑、器皿、服饰(学生回答)师:对了,水纹图案可以运用于建筑、器皿、服饰,还可以运用在装饰、设计、吉祥物上面。师:下面我们就来看一下水在生活中的应用(欣赏图片)师:看完这些图片过后呢,老师就要求同学们自己画一张简单的水图来装饰在自己家里好不好。生:好

师:在画之前呢老师先给同学们示范一下

三、教师作品展示、演示

这两幅水图是老师自己选图绘画出来的,画的比较简单,但却抓住了水纹的特征对吧?老师就以其中一幅作品为例给同门们示范一下绘制水图的步骤。教师演示:(教师用笔在黑板上做简画演示)

1、首先做好绘画前的准备工作(选好图、拿出纸和笔)

2、其次概括并画出图案的外形

3、再次概括出水纹造型的特征

4、最后把水纹在图案中表现出来

四、学生绘制水图

要求同学们绘制一幅水纹图案。(学生选择自己喜欢的水图根据其水纹特征绘制一幅图案。注:用点、线、面的方式来表现效果,整体安排构图,注意水纹的特征)(同学相互探讨,老师指导)

五、展示部分学生的作品,先学生互评,再教师点评

六、总结

篇13：小学3年级美术教学计划

一、直观教学法在体育教学中的价值

直观教学法在小学体育教学中用与不用教学效果有很大差异。这一点我在平时上课时已有切身体会。对此, 我也做了实验对照。以三 (2) 班为对照班, 三 (1) 班为实验班, 人数各班50人。两班都学习一个新的技术动作“立卧撑”, 其中对照班只采用语言讲解, 不做示范的教学方法, 实验班采用语言和动作示范相结合的教学方法。两班学生按教师要求每人各做3次, 取其最好一次作为实验成绩数据。我再按动作完成得优秀、良好、一般三个等级进行统计, 结果见表1。

表1表明, 两班完成立卧撑的成绩有显著差异, P<0.05这也充分体现了直观教学法在小学教学中的重要性, 采用单一语言方法, 不采用直观教学法是很难表达清楚的。直观教学法主要通过各种手段, 如教师示范, 学生观看图片、录像等来帮助学生了解技术的形象、结构过程及时空关系等, 这是其他教学法难以比拟的, 也基本奠定了它在小学体育教学中的价值和地位。

从实验班的教学效果还得出, 正确示范、形象生动地运用直观教学不仅能提高学生认识事物的能力, 而且能激发学生对学习和锻炼的兴趣和积极性, 并且有利于学生明确学习目的与任务, 建立正确的动作概念, 培养学生注意力和观察能力, 从而在体育课中更好地完成教育任务并增强学生体质, 使学生德、智、体得到全面发展。

二、小学体育教学中如何运用直观教学法

1. 恰当掌握直观教学法的运用时机

我在三年级跳远教学中, 发现学生助跑节奏衔接不合理, 造成上板不准, 也就影响了起跳的角度、腾空的高度、落地的远度。针对这一问题, 我采用直观导引的手法, 在离跳板6米远约四步的地方画一条40厘米的竖线作为标志物, 要求个子矮、步幅小的学生助跑中在白线前端加速, 个子高的学生在白线后半段开始加速, 以此来提高学生的上板准确率, 并在两个班做实验对照。其中以本校三 (1) 班作为对照班, 三 (2) 班作为实验班。对照班采用无标志物的教法, 没有直观引导;实验班采用直观导引法, 设置标志物教法。两班各进行3次教学, 最后一次课每人进行3次助跑测试, 取最好一次, 以接触跳板为准确, 不接触跳板为不准确进行评定, 结果见表2。

从表2中可见, 运用直观教学法后收到明显的效果。我也以同样的方法训练业余跳远运动队, 结果一名学生在2008、2009年县运动会跳远项目中得了第一名。当然在刚试教时也遇到一些问题, 开始运用直观引导收到效果较好, 后几堂课还是运用了此方法, 结果发现普遍存在一个问题:不少学生在助跑时眼睛俯视标志物, 而不向前看, 而且动作欠连贯。此时, 我意识到标志物所起的反作用, 就采用转变注意力的方法, 并提醒学生动作要连贯, 用眼睛余光感觉标志物, 眼看前方, 反复练习, 情况有了改观。此事例说明了直观教学法如果运用不当, 不仅无助于提高教学效果, 甚至还可能影响完整的动作的形成。所以, 我们应恰当地掌握好直观教学的运用时机。

2. 注意直观示教动作的质量

示范动作是体育教学中最常见、最有效的一种教学手段。但在运用中必须重视示教动作的质量。如我在上篮球课时, 做双手胸前投篮示范时, 力求动作正确、规范, 并且还注意命中率。如果教师示范投篮投不中时, 学生就会产生一种失望感;当教师连连命中时, 他们就有一股模仿的热情, 很想模仿老师动作提高自己的投篮技术。此时, 教师及时讲述动作要领, 学生注意力特别集中, 练习时效果也特好。对此, 我在四年级里做了一次实验:对照班为四 (1) 班, 四 (2) 班为实验班。对照班采用讲解示范, 但教师示范投篮时命中率不高 (30%) ;实验班采用讲解示范, 同时教师示范的命中率较高 (70%) 。然后再让学生投篮练习, 规定每人投5次, 以全班总投中次数比较, 见表3。

从表3可见, 教师在完成正确的示范动作基础上, 努力提高动作的质量具有重要的意义。

3. 教师在直观示教时要选择好方位

示范动作是直观教学法的主要手段, 也是教师运用最广泛的一种方法。但要收到好效果, 就必须选择好方位, 如果选择的方位不正确, 示范的效果就差。如我2009年在上五年级武术示范时, 因缺少经验, 没选好方位, 使后排的同学看不清、学不好, 降低了教学质量。后来, 经过一段时间的实践和探索, 终于找出了最佳方位, 是密集队形三角形的顶点位, 教学效果显著提高。所以教师在做各类示范动作时要选择好最佳方位, 使学生看得清、看得准、学得好。

4. 注意直观示教动作的节奏

技术动作过程都是由几个环节构成的, 要掌握好就必须注意它的连贯性和协调性, 可这对初学者来说是行不通的, 而是需要放慢动作的显示速度。这就需要教师自己把握好显示节奏速度。如教助跑投掷技术时, 教师一味采取连贯动作教学, 学生很难掌握完整;但过分强调动作的前后顺序, 反反复复地慢动作示范和练习, 也会造成学生动作不连贯, 用力不得法。所以, 掌握好显示节奏速度是教师必须重视的。根据我的体会, 在教此动作时, 采用先慢后快, 而后快慢结合的方法效果较好。如出手动作自始至终都是快速度显示, 其他环节先分解后完整, 这样学生就能观察到动作的结构、过程、方向、路线、身体各部分的位置及相互关系, 从而掌握整体动作节奏。

三、直观教学法常用的几种手段

从上文不难看出, 体育直观教学法中最主要、最常用、最有效的一种手段就是示范动作, 它可帮助学生了解所要学习动作的形象、结构、过程、要领和方法, 同时也可运用正确与错误对比动作来帮助学生克服动作缺点, 改进技术。

篇14：小学低年级美术线描画教学初探

关键词： 小学低年级美术 儿童线描画 创新与实践

线描，源于中国传统绘画工笔画中的白描，以线条为主要表现手段，用线条的长短、曲直、粗细和蔬密说话的艺术。在儿童线描画中，线是结构，线是骨骼，“形依线而立，色依线而明，神因线而传”。其主要特点是具有一定的写实性和较强的装饰性。线条是最基本的造型语言，也是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段。儿童线描画以线为主，点、面为辅，黑白装饰画是点、线、面的综合应用。低年级学生通过线描绘画可以把自己用眼睛观察到的事物生动地表现出来，并能将自己的感受、理解融入创作对象之中，再现物体的美感。

一、欣赏线描画作品，发现独特魅力

低年级学生日常接触到的多以彩色物体居多。黑白线描画可以让低年级学生体会到：没有其他颜色，也可以这么美，从而了解与以往截然不同的色彩感受。黑白世界虽简单，但仍然可以表现自己的意愿。仅仅是细细的线条也可以组合成色块，仅仅是一种黑色或其他深的颜色也可以作画。黑白给人无尽的想象空间和美感。如低年级学生欣赏线描画作品《棒棒糖》，画面上两根一大一小、有丰富花纹的棒棒糖，线条流畅，造型各异，每一根棒棒糖身上变化多段的花纹都是由点、线、面这样的基本元素构成的。这样一幅作品立刻吸引了低年级学生的注意，他们在欣赏后都发出了阵阵赞美声：“哇！好漂亮啊！”通过大量作品欣赏，低年级学生感受到了线描画与众不同的美感，大大激发了对线描画的浓厚兴趣。同时，要向低年级学生展示同龄人的作品，促使他们拥有亲切的感觉，并激发他们的竞赛意识，对低年级学生潜在审美能力的提高有很大帮助。

二、在线的塑造中培养儿童观察能力

心理学认为良好的观察能力是在实践中通过训练而获得的。儿童绘画能力的高低取决于观察力水平的高低。客观的物体并没有线条环绕，但人们可以用线条解释看到的物体，并且每一个人都能看清和弄懂，这就是用线塑造形体的奇妙之处。线描画教学的其中一个内容就是用线塑造形体。

学生因年龄关系，不可能准确用线描画物件，但可把对象的感觉大概表现出来，这种表现并不是每个学生都能轻而易举地做到的，而是通过不断观察和进行形象思维训练。

世间一切物体都有具体的形状，在用线塑造形体之前，必须让学生观察和描述所要表现的物体，观察得越细致，描述就越清楚，塑造就越容易和准确。通过反复训练，运用培养学生的观察能力、思维能力和表现能力。

三、创新线描画的教育方法，培养低年级学生线描画的技能

在大自然中到处可以看见线条组合对比产生的美。潺潺流动的水波中点缀的小蝌蚪像五线谱上的音符；屋檐的角落里蜘蛛结的一张神奇的蜘蛛网……无一不带给人们美的享受。那么，怎么表现这些美好的事物呢？如何只用一种颜色的笔却能描绘出千姿百态的大千世界呢？提供相关线描画作品让低年级学生欣赏分析并理解参考是一种行之有效的方法。

首先，要让低年级学生明白，线不仅仅是画物体的轮廓的，线条除了可以勾勒外形和结构外，还可以用来装饰美化画面。利用线条的长短、粗细、曲直、轻重、疏密，点、线、面的有机结合，写实和夸张的有机变化，具體和抽象的有机统一能使绘画对象更美。

如在《画昆虫》这一课中，我首先出示放大的蜻蜓实物照片，刻意引导低年级学生观察蜻蜓翅膀的纹样、质感和颜色。真实的蜻蜓翅膀纹样看起来比较细密，像一张轻薄的小纱网，然后出示范画，范画里的翅膀纹样却多变了，有各种点线面构成的纹样，看起来特别夸张。两种直接的视觉冲击带给低年级学生深刻的感受和无尽的想象，低年级学生通过真实到夸张，了解线条装饰运用到绘画中的方法，掌握创作线描画的基本要点。

这一阶段的教学题材多以线条设计和添加动植物表面的纹理和图案为主。低年级学生在老师的启发下，通过自己的理解，将线的形式、纹样的组合构成画面体现自己的审美观念，其中有两个过程是互相紧密交叉的，一是直觉的感性反应，它提供了物象的信息，二是艺术思维，它渗透于作画的整个创作过程中。

引导学生学画线描画，不但可以促进他们的形象思维和抽象思维的发展，更重要的是，在学习过程中可以提高他们的审美素养，引导他们正确观察事物，善于发现美，大胆表现美，然后将技法形象地深入浅出地游戏般地潜移默化地融汇其中。在两年线描教学实践和探索中，学生的绘画兴趣更加浓厚，绘画技巧大大提高，美术鉴赏能力有了很大进步。我深深体会步线描这种教学形式能够使学生学习美术的态度变得主动，自信心增强，思维活跃，使学生各方面素质得到长足发展。

四、儿童线描画教学的策略

1.线的练习。线是线描画最基本的造型语言，线条练习是儿童线描画的基础。各种线条的排列以平行排列为主，用笔均匀，用力要稳，线条之间距离尽可能相等，只要反复练习，定能收到满意效果。

2.物象练习。画好线描画，须分类别进行练习。花草、树木、建筑是农村儿童线描画内容的基本构成，各种昆虫和常见的鸡、鸭等动物是线描画经常选用的点景，生活习俗、生产活动和传统节日等是线描画的主题。练习时，注意与写生结合，通过实际观察，抓住物体的外形特征，积累感性认识，适当进行夸张、变形。

3.构图练习。先临摹再写生，后进行创作。“临摹”是体会情感的表达方式，了解基本技法和造型特色，也可加入自己的意愿，或做“加法”或做“减法”，既保留原作的特点又有了新的变异。“写生”要求深入细致地观察，并利用线的疏密变化组织画面。

参考文献：

[1]许卓娅，孔起英.艺术[M].南京师范大学出版社，1998，6.

[2]许鸿，陈容辉.幼儿艺术教育[M].东北师范大学出版社，2003，3.