家具广告语(创意)

2024-08-05

家具广告语(创意)(共18篇)

篇1:家具广告语(创意)

1. 顾家工艺:因为顾家,所以爱家

2. 迪信:永恒力学,新的美学

3. 童一首歌:让欢乐走进千家万户

4. 藤之杰:为你编织美好生活

5. 美迪家具:以形为先 以间至上

6. 富雅家私:一切为了孩子

7. 孔雀王家具:绿色家具 健康生活

8. 轩红坊:古典与现代完美结合

9. 年年红家具:稳定,是一种艺术 时间见证真情

10. 美格登家具:打造中国亮光家具第 1 品牌

11. 金鹭家私:典雅的设计 出众的品质

12. A 派家具:演绎西班牙原创现代家具风尚

13. 雅宝:家具好 家更好

14. 大班沙发:钻石品质 首领风范

15. 美邦家私:富贵 典雅 尽在美邦家私

16. 凯尔家具公司:价值与时间同步增长的艺术杰作

17. 罗恩韦伯家具公司:它的美符合任何时代的标准

18. 辛迪勒家具公司:充满内在的价值,绝无内在的危险

19. 克拉马克家具公司:家具领域的第一名字,质量方面的最终发言权

20. 金色勋章牌家具:只有最好的房子才配放置“金色的勋章”

篇2:家具广告语(创意)

2. 迪高乐家私:优质的家具 完美的组合

3. 奥神床垫:飘香世界 闻香入眠

4. 蓝鸟家具:飞向世界的品牌

5. 海俊:演绎时尚 尽显华贵

6. 六郎家具:演绎生活时尚

7. 帝罗伦家具:华贵典雅 彰显时尚

8. 金马·凯旋家居:品非凡·家非凡

9. 联乐床垫:好人好梦 联乐一生

10. 威迪克家具公司:统领美国家具业整整一个世纪

11. 科内瓦格家具公司:科内瓦格--天长地久的美

12. 尼特沙发公司:象手风琴般伸缩自如的沙发

13. 皇家家具公司:手艺人的自豪高于一切

14. 邓巴家具公司:明天做“邓巴”的朋友

15. 南洋胡氏:成功人士的标志

16. 喜来美家具:居家,更温馨把喜带给全世界(喜爱你的美)

17. 欧派:有家,有爱,有欧派。

18. 标致家具:因为不是第一,所以更加努力

19. 玉庭家具:收纳我的幸福

篇3:家具广告语(创意)

蕴含在中华文化中的传统元素形式多样、内涵丰富。在现代的家具设计中, 经常利用传统元素作为点缀。应理解传统元素中蕴含的文化内涵, 从中萃取出传统元素的精髓, 总结归纳其发展的模式, 创意应用于现代家具设计中。

二.传统家具的现代解读

中国传统文化发展的历程中, 家具作为表达生活方式的物质承载亦随之演变。传统家具的独特魅力来源于它的造型纹样与材质, 更重要的是藉由传统元素内在文化寓意, 呈现其审美意境。

2.1“取其形”

2.1.1传统家具形态美学

传统家具在“实用”与“美”的交融中展现了中华民族博大深厚的文化底蕴。传统家具表现出结构严谨、线条流畅、做工精湛、用料考究、造型隽秀典雅、尺寸与比例科学合理等特点;在材质应用上简洁、合度, 且木材本身的纹理和图案展现质朴之风, 构成中国古代审美情趣的代表。

2.1.2传统家具装饰纹样

中国传统家具展现了形体的工艺美。通过雕刻、镶嵌、雕漆、填漆等工艺技术, 使传统装饰精美绝伦。通过对中国传统元素的识别、分析、解读, 理解其中传递的中华民族的智慧、意境、精神, 表达出“中国特性”。

2. 2“传其意”

“纹必有意, 意必吉祥”。中国传统家具中的装饰纹样丰富、寓意深远。传统纹样包含人物、动物、图腾、植物、抽象符号等各个题材, 具有丰富的象征内涵。常见的“蝠”纹与“福”字同音, 喻为有福;“鱼”与“余”谐音, 喻为“年年有余”。传统文化对道德质量有较高的要求, 所以经常看到“梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案作为隐喻。竹子象征品行端正及个人气节;“梅”与“松”耐寒表达不畏艰难困苦等。传统装饰纹样是中华民族含蓄气质的体现。

2. 3“传其神”

中国传统审美以线形的优美展现其精神气韵。线条的应用在家具中既是结构件, 也是装饰。圈椅曲线圆劲有力, 极具韵律节奏感, 同时上圆下方源白中国古代“承天象地”、“天圆地方”的哲学观念。通过传统家具的形态、装饰及其蕴含的文化寓意, 延展出更新、更深层次的理念精神, 并紧密与时代结合。

三.现代家具应用传统元素的创意模式

对于传统元素的运用不应仅在符号元素的简单拼凑上, 要传递其中蕴含的传统文化。传统家具简洁的造型、精炼合理的结构, 对现代家具的发展产生了深远的影响, 如汉斯·瓦格纳 (Hans Wegner) 等的现代家具的原型就出自明式家具。通过对历史的探索为基础, 充分、深入的研究, 包括对造型、装饰、比例、功能等的研究再设计, 并通过重新阐释, 再赋予现代家具的新生命。 (如图一)

图1、2:怀德居家具知识馆 www.hdgr.org

3.1造型传承

现代家具设计在现代主义的“少即是多”审美观的支配下, 参照传统家具的模式, 造型上以简单的几何形体为基础, 重点关注直线、空间、比例、体量等要素, 仅以构件的质地和色彩为装饰。现代家具设计师汉斯·瓦格纳对工艺、材质、结构比例等方面进行深入的分析, 将雍容与灵巧和谐地融贯在一个整体中。

3.2特征取用

家具可作为弘扬传统文化的途经。将传统家具的造物理念、造型样式、和中国文化作为切入点融入现代家具设计中。融合现代人的新生活习惯、艺术文化、审美品味, 创作出具有地域性韵味和民族文化的内涵的现代家具。

3.2.1纹样借鉴

传统家具的繁琐的传统装饰, 已经不符合现代的审美情趣。因此在现代家具设计中运用的传统图案, 需要对其进行调整变化, 提炼纹饰并结合简洁明快的造型体量, 适应当代快节奏的生活中。

3.2.2形态简化

从传统元素中提炼出“形”的元素, 结合现代图形中打散、切割、相交、错位、变异、结合等构成手段, 将传统图形中的“形”进行分解、转变, 然后将重构的新的图形糅合到现代设计创作中, 不仅蕴含传统的神韵, 也兼具鲜明的时代感。将传统圈椅、官帽椅的造型元素作为基础, 再做形态的创意变化。

3.2.3概括提炼

概括提炼是对传统纹样进行变化整理的最基本的变化方法。将复杂繁琐的图案进行提炼和概括, 抓住其神韵和精髓, 省略繁琐的局部、细部, 使传统元素更加单纯化。从明式禅椅和马歇·布劳耶 (Marcel Breuer) 的瓦西里椅对照来看, 可以发现这二组椅子的基本形式相同。虽然以不同的材料制成:前者以木材和编藤为料, 后者以钢管和织品为材, 都用极少的材料, 简单的几何形状构成。两者的架构不管是在形状、比例都有异曲同工之妙。 (如图二)

图1、2:怀德居家具知识馆 www.hdgr.org

3.3分解重组

传统元素的解构, 是指把传统元素分解, 再按照创新概念组合。在保留传统纹样基本样子的前提下, 按照现代的审美观念, 将其分解, 再适当的简化或变化后重新组合。吴孝儒创作的“圈凳”, 结合两种对比的经典造形特色:将明代圈椅的优雅线条, 与现代街头塑料板凳的率直豪迈融为一体, 结合华丽繁复的漆艺与简洁坐具的混搭手法。

3.4质感变化

随着科学技术的不断发展, 家具材料的选择种类越来越多。采用新型材料和新工艺技术来呈现家具独有的时代性, 材料的运用常以塑料或其它材料为主, 这种传统造型与新材料、新技术相结合的产物, 使家具不失民族传统风格, 同时又具有时代性。 (如图三)

图3:艺术博物馆图片数据库http://202.106.125.14:8000/Usp/nlc/?cult=CN

现代塑料家具区别于传统家具, 在材料和色彩上有较强的可塑性和易着色性。菲利普·斯达克 (Philippe Starck) , 创作的明椅 (ming chair) 将圈椅的靠背元素提炼出来, 配以塑料材质, 加以黑、白不同色彩搭配, 使传统元素焕然一新的应用于现代家具中。

3.5寓意转化

菲利普·斯 达克 (Philippe Starck) 的Ghost chair通过将路易十四古典单椅的材质改变, 经由现代材料——塑料赋予椅子奇特透明感官, 取名“幽灵椅” (中文意译) , 将拥有历史感的传统元素, 重新提炼创造古为今用的创新模式。“正face”梳妆台 (陈历渝) 通过“转化”的概念, 以Ghost chair (Philippe Starck) 为原型, 经由形变、质变、意变的创意诠释, 创作出传承传统元素的现代家具 (如图四) 。“正face”梳妆台将Ghost chair横拉“形变”为简约梳妆桌台, 再运用“质变”手法以现代的玻璃与不锈钢材料, 更替原有的塑料材质。玻璃具有适当透明度, 不锈钢材料材质本身有足够的强度, 两者是现代科技材料的象征, 又符合现代家具简约、实用的设计原则。椭圆椅背的靠躺功能, 经由“意变”再定义为明镜梳妆的面对意义。“正face”从古典元素寻找造形来源, 在延续传统中创新突破。

图4:作者自摄

汉斯·瓦格纳 (Hans Wegner) 的“中国椅”经由研究传统圈椅的结构和工艺, 对传统家具元素“造型传承”;马歇·布劳耶 (Marcel Breuer) 经由对禅椅的形态进行“概括归纳”, 创造出简洁实用的“瓦西里椅”; 菲利普·斯达克 (Philippe Starck) 用“质感变化”以塑料材质演绎出圈椅的现代韵味;陈历渝则采取「寓意转化」的创意模式, 从幽灵椅 (Ghost chair) 发想, 经由“外在形变, 内在意变”的设计理念, 利用现代材料创作出“正face”梳妆台, 将经典家具作品进行功能再造。

四. 结论

分析传统元素的形态来源及文化寓意, 探讨其代表的文化内涵, 从而对传统元素的造型进行提炼, 经由色彩、形态、材质、结构、装饰等方面分析, 汇整运用传统元素于现代家具设计的创新模式, 分别为:1. 造型传承2.特征取用3.分解重组4.质感变化5.寓意转化。

对传统元素中图饰纹样、结构形态的沿用、简化、提炼及整合, 运用现代科技与材料, 搭配抽象表达将传统元素在现代家具中传承, 使统文化元素适当运用于现代家具设计中, 应能为现代家具的发展, 提供更丰富的创作素材和文化底蕴。

参考文献

[1]陈玉婷, 陈玉霞, 穆亚平等.传统家具元素在现代家具设计中的应用[J].西北林学院学报, 2007.

[2]毛怀艳, 刘子建.中国传统文化元素与现代家具设计[J].美与时代 (上半月) , 2009.

[3]毛怀艳.基于中国传统文化元素的现代家具设计与运用研究[D].陕西科技大学, 2010.

[4]韩冬, 李晓芳.中国传统文化与现代家具设计关系之创新探索[J].美术教育研究, 2011.

[5]李玉萍.中式传统室内设计思维与表达[J].美与时代 (上半月) , 20011.

[6]徐振立.中国传统文化元素在现代家具设计中的应用研究[D].天津理工大学, 2012.

[7]陈静.中国传统家具元素审美价值研究[D].辽宁师范大学, 2012.

篇4:艺术家具的创意生存

大型设计理念成全小家具

在一张10厘米厚的桃木桌面上雕刻出水滴的形状,再根据水滴凹洞手工制作一个个精美瓷碗,完美做到“一个萝卜一个坑”。世上的桌子都该是平的?光滑的餐桌才符合文明人的用餐礼仪?有没有设想过硬胡桃木可以跟纸般轻的陶瓷亲如一家?——厌倦了工业化得流水线,Omer Arbe的试验化家具理念让人耳目一新。

他主张“将大型设计概念融入室内产品”,曾跟随Enric Miralles、John& Particia Patkau、及Peter Busby等多位建筑大师的学习经验也让他游刃有余。2003年,Arbel在温哥华创立了一个多元化领域工作室,专注于融合建筑、室内设计及材质探访方面的研究:打破常理出现的褶皱、随性的水滴状凹洞、贯穿有趣光学原理的独特灯饰……都被追求个性的受众所热爱,作品中的艺术感更吸引了众多著名诗人及团体,他们将其纳为收藏品,而他自己更斩获了许多高知名度大奖。

人们从Arbel开始相信,斗室什物之趣,可以广阔。甚至升华——艺术不是曲高和寡,只要善于发现细节,并勇于卷起袖子创新实践,这份体验艺术的乐趣常会让你惊喜连连。

DZNUTRT SANAK

人体雕塑的实用式性感

有人说,人体是最美的雕塑,我们认为,此言极是,且男女皆然,

在性感女神泛滥的当下,“多露性感”的误导之中,Dxnutrt Samal谈定地表达了自己对人体艺术的喜爱以及调倪:裸体男士的完美线条,仿佛有“人类多动症”的满地爬出的家俱……相比动辄滥用情色而无法登堂入室的某些设计,Samal胜在他的幽默和“就不让你看全”的情感必杀技,于是蓬荜生辉:本是平常家具,却造出了介于家与艺术馆之间的震撼气场。

Human Furniture系列包括了衣柜、镜子、茶几、椅子等,金属构架、柔软塑性合金与部分的衣柜,瞬间竟有远古,当下及未来的冲击视觉力,让人感叹设计师道行不浅Dzmitry Samal在米兰获得硕士学位,有7年的当代设计从业经验,传统与未来的融合是他秉持的设计理念“我们在设计上融合了未来主义和复古风两种艺术风格,所以我称之为‘新复古未来主义’——要知道我是传统创作风格的支持者,但是我用用方式思维,并能够了善于运用技术手段,然后将过去的经过遗产融会在了未来的设计理念当中。”

艺术家具同时被称为“实用性雕塑”,而在Dxmitry Sanal这里我们可以找到最精当的诠释。

ZAHA HADID曲线与建筑的风暴

“像飓风一般,风暴全写在外面。”

这句话极好地道出了世界一级建筑师Zaha Hadid的建筑外观风格——她的建筑让人直接看到原野如何越过山丘,河流如何蜿蜒,霸气灵动的线条,张力十足,过目难忘。她所创造的香港“峰”俱乐音部The Peak Club)、柏林Kufurstendamm购物街、杜赛多夫的艺术媒体中心以及卡迪夫歌剧院等作品,创造力惊人,Hadid也由此成为建筑界的“解构主义太师”。

建筑师的出身,让她的家具设计能够与建筑物融为一体,表现出很强的空间逻辑,加之经营空间景观是这位伟大建筑师的强项,于是她的家具设计极具贵族气质。这种贵族气在盘旋中瞬间爆发,性情饱满大气,让你感叹室内摆设居然也可以生发出完美而让人浮想联翩的曲线。

以她为英国Established&Son计计的限量版Aqua桌为例:谜一般的流线,像是流动在空间内的有机体,以液体的动态暗示了运动,从而形成一个连续表面,不对称且不规则的桌面变化为其使用者及其使用环境提供了一种无限关联的可能。水滴一样的3条桌腿与桌面上3个略微凹陷的部位相对应,如同刚滴下来,桌面上一层透明的硅胶面填补了3处略微凹陷的部分,并不妨碍人们使用。桌身全用聚酯制成,不拘一格的功能展现。好像天然形成,有无限动感——它最终在纽约以29,6万美元的价格拍出,创下当时当代家具的售价纪录。因为在多数人以及藏家眼中,相较单纯的设计师,建筑师显然更擅长设计结构复杂且通常来说很昂贵的作品。

有人说,Zaha Hadid设计的家居作品在放大之后,往往就像一幢绝美的建筑物。Hadid也确实为此注入了心血:“我不断尝试各种变幻的风格,在每一次的设计里,重新发明每一件事物。无论建筑或家具,它们的设计都如同艺术创作,你不知道什么是可能,直到你实际着手进行。当你调动一组几何图形时,你便可以感受到一个‘建筑物’已开始移动了。”

RON ARAD技术与材质的革新宣言

从未见过这样有建筑力度感的家具?Ron Arad的家居展让你感叹他将“敢于铤而走险”的好奇心与技术完全用到了极致。

犹太裔的Ron Arad最初在伦敦念建筑,他热衷于将不同材质的材料霞新组合,并很快将触角延伸到家居设计的领域——在业内人士的记忆里,Ron Arad最强烈的视觉冲击力表现在焊接、打制钢铁和用最粗糙的材料铸造新的富有戏剧性的外形:硬的金属弯成沙发的样子;钢管底座汽车座椅——废弃的Rover 200汽车座椅装在上世纪30年代脚手架弯曲制成的底座上;浇铸在混凝土块中的立体声音响和扩音器……

“他设计的家具开创了一个新的学科,他给材料赋予了最恰当的视觉感受。”旧金山artandculture corn网站评价他,“从废弃物到金属,从回收的钢椅到盘绕的壁架,Arad的设计不断地向生活环境的极限发起挑战。”而另一位伯乐还看到了些别的震撼元素——英国Timothy Taylor Gallery近年也开始展出Arad的作品,展览总监Emma Dexter说:“我们被他作品中强烈的雕塑感所深深吸引,他的所有作品都极具创造力又十分漂亮。看来设计家和建筑家的界限也是可以被模糊忽略的a” Emma的慧眼识珠屡屡得到佐证,比如Arad在纽约MoMA(TheMuseum ofModern Art)粉墨登场的“No Discipline”(无规则)展览便是一次强大的证明:早期作品"Before Summer"是一把用一整片金属制成的躺椅,Ron Arad对造型的创造能力以及对材料的把控技巧由此展露无遗;而自“Before Summer”以后,Arad的作品就更加优雅、光滑,同时充满了线条感。比如他手工着色的作品“新奥尔良椅”就透过线条表达着狂野的想象力,如同将著名抽象画涂抹在沙发身上;作品“D Sofa”,是一个镜面抛光的不锈钢低长睡椅,靠背和椅面只有3个接触点,Arad的选材用心良苦:“重要的一点是不锈钢的反射效果,外观效果是整个作品的关键,你可以获得反射效果非常棒的无缝抛光表面,它们的反射性创造出奇妙的效果。”

篇5:有创意的家具公司广告词

2. 家具行业引领者。

3. 从没有停下引领的脚步。

4. 家具众相逢,唯我勇者胜!

5. 后进行解释,增强记忆度。

6. 具览天下,长空皓月独一家。

7. 真材实料,生活本该如此!

8. 居家幸福之梦,在这里实现。

9. 引领时尚,品质居家。

10. 领略了工艺巅峰,习惯了独自拥有。

11. 引领风尚,悦享生活。

12. 定义家居行业新格局。

13. 引领时尚,创造辉煌。

14. 打造品味家居生活!

篇6:实木家具的创意广告词

2. 北欧风格遇见乌金实木,绽放不一样的花火。

3. 木之纯真,自然气息,把挪威带回你家。

4. 乌金实木家具,挪威印象传奇。

5. 挪威印象,把世界挪至您家。

6. 实木之作,舒心养身,让挪威的美装点你的家。

7. 另外,小编还选摘了部分精彩应征作品予以展示,以供品鉴:

8. 挪威,只为给您独特印象。

9. 挪威印象,实木家具的温度——.℃。

篇7:有创意的实木定制家具广告词

2. 生态实木,美匠定制。

3. 真木恒享,致福美匠。

4. 纯木时尚,“实”在健康——美匠实木定制家具。

5. 成人之美,匠心独运——美匠定制。

6. 美匠家具,用心打造。

7. 美匠家具,为爱定制。

8. 美工巧匠,享你所想。

9. 美匠品质,真材实木。

10. 定制卓越,传承精品,永恒美匠。

11. 实木巧匠,美家印象——美匠家具。

12. 实芯实意,美匠传递!

13. “美”尚选择,“匠”心独具。

14. 美丽专享,私人木匠!

篇8:汉字元素在家具设计中的创意表现

一、汉字在家具设计中的表现方法

(一) 将汉字进行二维装饰设计

汉字的发展过程十分漫长, 主要经历了甲骨文、小篆、隶书、楷书以及行书等阶段, 另外, 汉字的区域化也十分明显, 主要包括各少数民族的文字以及地域性的文字, 这就构成了一个较大的汉字体系。我们在家具设计中可以通过二维设计的方法, 让汉字在家具设计中体现出来。其实, 早在很多年前, 汉字的二维设计方法就已经应用到了家具的造型中, 所以, 在今天看来, 汉字的二维装饰设计已经在我国的传统家具设计中得到了较为广泛与成熟的应用了。例如, 一些代表吉祥的汉字, 如“福”、“喜”等, 以及代表吉祥的图案都可以运用浮雕及圆雕等方式在家具中表现出来, 将这些汉字与图案设计在家具比较醒目的位置上。另外, 近几年, 随着人们审美意识的提高以及时代的变化, 汉字逐渐朝着图案化的方向发展, 产生了一些吉祥字的字纹。比如, 比较明显的就是有文人参与设计的一些明式家具, 在这种风格的家具中, 特别是一些屏风、案以及衣橱衣柜等, 都可以看到汉字作为一种装饰出现。在家具的设计中融入一句对联、一个吉祥的文字或者一句诗词, 都会在一定程度上提高家具的文化品位。

在家具设计中使用二维文字, 大多是起到表意与装饰的作用。在这种装饰的方法下, 我们可以模拟一些字、词等, 使其作为一种现代化的艺术造型出现在家具比较明显的地方, 以此来表达主人的情感以及所憧憬的事物。比如, 在对茶几进行设计时, 我们可以运用实心板的彩绘汉字或者运用镶嵌汉字面板, 之后在其表面覆上一层清漆或者玻璃面板来凸显这一设计, 这种设计一方面满足了放置物品的需要, 另一方面也可以在其中领悟到汉字的奥妙。除此之外, 在一些支架上可以运用彩绘汉字的板件当作支撑的构件。在生活中, 这种二维设计的汉字造型十分常见, 因为这是一种用来彰显中华文化的方式, 也是一种对家具造型进行丰富的方法, 一位设计师的设计灵感可以从对家具的造型设计中体现出来。

(二) 对家具部件进行三维汉字化的设计

一般来说, 汉字的设计主要采用二维的设计方法, 但是, 最近几年, 经过演变, 汉字在家具中的设计产生了很多的变体。比如, 从美术学的角度看, 汉字可以产生三维的视觉效果, 具有很强的立体感。运用这种方法, 设计师设计了很多有特色的汉字家具, 尤其是对家具部件的汉字化设计, 比如, 书橱、衣柜、电视柜等, 设计师对这一类家具进行的立面处理, 我们可以十分容易发现汉字的设计, 特别是一些横竖笔画较多、字体较简单的汉字。除此之外, 设计师在一些家具的支架上也进行汉字设计, 就是直接将一些字体简单的文字, 如“一”“口”等运用到支架的汉字设计中, 以此来突出汉字的韵味。比如, 设计师从一种只适用于女性之间交流的汉字中得到灵感, 设计出一种“区域性”很强的家具部件造型。

(三) 对家具的形体采用三维的汉字化设计

从整个国际大背景环境下, 我国进行汉字化的家具设计还比较落后。在一些发达国家, 很早就在家具中采用文字化的设计方法, 主要是运用一些简单的阿拉伯数字或者英文字母等, 因此, 西方的这种设计思维对我国的家具设计产生了很大的影响。

在生活中, 尤其是一些娱乐场所或者是需要营造一种轻松活泼的氛围的环境中, 我们也可以对一些家具的形体进行汉字化设计, 以此提高生活中的趣味性。但是, 在实际的设计中, 设计师既要考虑到汉字是否与周围的环境相协调, 是否可以充分的发挥出这种家具的作用, 又要考虑到所用的文字是否足够的简单明了。

二、汉字在家具设计中的凸显方法

(一) 汉字色调的变化

在进行设计的部位, 可以采用描金、彩绘等方法, 将设计好的文字用不同的色调与整体背景区别开来, 使其在整体的家具设计中的凸显出来, 给人强烈的视觉冲击。一般来说, 这种设计方法在明、清式的家具中较为常用。尤其是对一些吉祥文字采用平雕或者透雕的方式展现出来, 之后对其进行描金、彩绘的技术处理, 旨在凸显汉字的设计造型。

在大多数传统的家具设计与装饰中, 一般来说, 人们都会更加偏爱用比较直观的文字来表达自己的情感或者对未来的憧憬。比如, 最典型的例子就是, 婚庆的人家会在家具以及各种家居用品上粘贴“囍”字;有的人家也会在箱子或者橱柜上刻上自己的名字或者自己喜欢的诗词和句子, 用三维的汉字化设计方法, 将汉字突出, 使人一目了然。

(二) 汉字材质的改变

在家具的设计中, 为了凸显出一些汉字, 可以采用不同于家具主体材质的其他材料, 旨在突出汉字的设计。例如, 在橱柜等一些立面的设计中, 如果将汉字设计在橱门表面上, 可以运用粘贴木线或者其他不同于家具主体材料的方式, 对汉字进行凸显。

另外, 在进行类似于这种设计方法时, 我们完全可以将家具的主体材料与装饰材料进行对调, 即主体材料可以作为整体背景, 同时也可以作为汉字的材料, 装饰材料也是一样的道理。

(三) 对汉字体量进行改变

要想设计出接近完美的家具, 一方面要充分发挥出家具的功能作用, 另一方面还要对汉字的位置进行前后左右以及上下位置的体量变化, 旨在展现出汉字的立体感, 使其形成较为完美的形态特征。

因为在现代的家具设计中, 家具使用的材料可塑性都比较强, 所以, 各种样式的家具都存在产生的先天条件, 为表现出有意识的汉字奠定了基础。为了更好的表现出汉字的变体形态, 我们可以从家具的高度、大小以及相关部件的深度的差异着手。

(四) 改变汉字的方向

在对家具的汉字进行处理时, 我们可以将汉字进行旋转, 与家具中的其他设计产生一定的角度, 通过这种异化的方式, 来凸显设计的汉字。比如, 在春节时每家每户都会将“福”字倒过来粘贴, 所以, 用这种方式让家具构件上的文字与水平方向产生一定的角度, 更能引起人们的注意。

(五) 汉字线条的改变

为了更加凸显出汉字, 在设计时对汉字的线条进行处理, 例如, 可以对汉字的构件采用曲线型的设计方法, 而对一些背景以及相邻的部件可以采用平直构造, 以此来让汉字的形态更加丰满、立体。

对线条的处理可以采用三种方式, 分别是阴线条、阳线条以及阴阳线条相互配合的三种方式。我们可以在很多的明式家具中看到在条案面板上通常会有一条拦水线, 这条线一般采用阳线的设计方法。

(六) 汉字虚实的变化

在对汉字进行突出处理时, 可以采用虚实结合的方式。比如, 在对茶几的汉字设计处理时, 可以将汉字的笔画部分用透明的材料制作, 而对于其他部分可以采用实心板进行设计, 通过增强汉字的虚实感来凸显汉字的形态特征, 反过来的效果也是一样的。另外, 如果在一些竖式家具中采用这种虚实变化的设计方式, 效果会更加明显。

(七) 对汉字进行多样变化

在家具的设计中, 用来凸显汉字的方法有很多, 以上的六种方式是我们生活中的主要处理方式。所以, 要想将汉字在家具的整体设计中凸显的更加到位, 可以采用多种设计处理方法, 根据家具设计的整体风格以及实际情况, 选择最合适的设计方法, 进行有针对性的设计, 以此来更好的表达主人的愿望以及憧憬。

对家具进行汉字化的设计方法还有很多, 需要我们去不断地探索、整理与归纳, 实现对这些方法的综合运用, 才可以将汉字造型完美地融入到家具的设计当中。

三、结语

汉字的发展是随着中华民族的发展而发展, 是中华民族思想智慧的结晶, 将汉字元素融入到家具的设计中, 也是当代对中华文化传播的一种方式。

总而言之, 在我国对家具进行汉字化的设计思潮还不是十分的完善, 还需要我们的设计师在未来不断地去总结归纳, 为新的设计思潮的产生与发展奠定坚实的基础。

当然, 这种设计思维要想实现长足的发展, 还需要我们再理论上不断地创新与完善, 最终的目的就是让我们设计出来的家具被大众所喜爱, 可以给购买者带来不一样的感受, 让其在家具中体会到中华文化的博大精深。我们平时见到的汉字化家具主要表现在趣味性上, 但是, 在实际场所中, 尤其是一些儿童的娱乐场所以及艺术爱好者经常活动的场所, 这种设计风格的家具只是偶尔可以见到, 并没有实现大范围的普及, 而且在家具售卖场所基本上是找不到汉字家具。因此, 当前汉字家具发展面临的形势要求每一位设计师的思维都可以做到与时俱进, 在设计的同时多与生产家具的企业沟通, 一起开发一种迎合大众喜好的家具, 这样既可以满足消费者的需求, 充分的发挥家具的功能, 在一定程度上又弘扬与传播了中华民族的优秀传统文化, 让更多的人在家具中体会到文化的魅力, 设计出具有民族特色的家具。

参考文献

[1]史江波.中国书法在家具设计中的应用研究[D].中国地质大学, 2010.

[2]申泰秀.民族语文学的解构性与汉字文明圈的裂变[D].四川大学, 2010 (学位年度) .

[3]金思语.当代标志设计中的汉字创意设计研究[D].设计艺术学.东南大学, 2012 (学位年度) .

[4]李鸿明.视觉传达设计中汉字创意的思维与技巧[J].艺术百家, 2011 (z1) .

[5]杜明星.汉字元素在招贴设计中的创意方法及应用[J].包装与设计, 2014 (4) .

篇9:变废为宝的创意家具

Bits of Wood

“Bits of Wood”锯木厂里的残留木材这次成为了主角,它们被铸造的锡制容器包围塑造成型。锡制的容器同样是从旧罐头锡盘厂回收再利用的,所有这些材料的收集工作都可在本地完成。制作的过程里没有胶水,不采用一颗螺丝钉。完全是材料和形式的质量体现。

Leather Lampshades

它的形状像是旧式的工业灯,材料为软羊皮革,稍显粗糙的内部和光滑曲线的外部相结合。灯非常轻盈,容易折叠运输,在印度孟买手工完成,设计师Pepe在那里建立了自己的工作坊,他很注重人道生产过程的价值,因此他尽可能地寻找贫穷的人参与制作中来,这条产品生产线上的主要20个工人来自孟买红灯区露宿街头的母亲,他通过Tiny Miracles Foundation机构认识了他们。每一盏灯售出,就捐出孩子在私立英文学校一个月的学费。

Leather Loops

这个用皮革作坐垫的椅子是从家具工厂的废旧物品中再生出来的,一些不合格的材料被碎成了条状,绕成了坐垫。这些条状的材料环绕的方式不同,因此在制作过程中就有了多样性。任何废弃的皮革都可以被利用起来,这方式展现出皮革的纹理。材料中损坏的部分还有颜色的不同处,都被藏在了坐垫的内部,皮革的面部更换也很容易处理。这一件作品是Pepe和Tiny Miracles Foundation机构合作的第二件产品。

Skin Collection

这一系列是将废旧物品和废弃材料相结合而生的家具,包括了椅、凳、衣架等多个家具。材料仍然是废弃的皮革,将它转化成有关细胞构造的任意形式,然后任由它自由发展,到最后物体表面的不同颜色会融合在一块。整个制作过程都是手工完成。

篇10:有创意的苏绣家具饰品广告词

2. 古风古雅古典,艺绣艺品艺缘。

3. 古艺天工苏绣,江南绣娘情深。

4. 感受千年苏绣,见证古艺魅力。

5. 张扬高贵苏绣,彰显典雅古艺。

6. 古色古香古艺,美仑美奂美绣。

7. 古色古香古艺,聚心聚力聚茂。

8. 承先人之艺法,扬古今之时尚。

9. 古艺苏绣,千年工艺,铭记美丽。

10. 手工苏绣哪里找?古艺尚品雅而好。

11. 千年传承古艺,现代奢华苏绣。

12. 国家财富苏绣,苏绣精华古艺。

13. 绣心情,绣真情,绣自我本色。

14. 古艺,绣不出的味道,舍我其谁?

篇11:有创意的实木家具广告词

2. 天之缘,家之乐。

3. 家有天之缘,温馨长相伴。

4. 天之缘,会说话的家具。

5. 天造地设成一家,金玉良缘福之具。

6. 提升生活的品味,天之缘。

7. 天之缘,爱的实在,家的舒心。

8. 现代家居之典范,当仁不让“天之缘”。

9. 天造之家,舒心有缘。

10. 选择天之缘,赠她一份天定之缘,给她一个现代的家。

11. 传承于“天”,与家有“缘”!

12. 实实在在,才是真诚所在!

13. 实木家具,首选安徽天之缘。

14. 天之缘,命中注定就是你!

篇12:实木家具品牌的创意广告词

2. 牵手视觉印象,定制高端生活。

3. 家有挪威印象,心只向往家。

4. 实木家具人人爱,挪威印象无公害。

5. 挪威印象,让年轮触手可及!

6. 幸福挪威生活,高端北欧印象。

7. 挪威印象,从此恋上在家!

8. 陛下,挪威印象给您把实木造北欧风家具准备好了。

9. 挪威印象——还您高端大气的风格。

篇13:家具广告语(创意)

从整个环艺教学来看中低年级到高年级面临诸多关于创新的瓶颈, 造成这些问题的因素有诸如创新意识的低下, 设计课程学习割裂开来等等, 设计课程的统筹及融会贯通在大学四年的整体教育显得尤为重要。从大二开始接触设计专业课程的学习, 学生开始接触专业课到各类专业课程横向的学习过程中, 教师发现学生无法从惯性思维的僵化记忆知识点方式转化为灵活发散的思维创新。“头脑风暴法” (BS) 的思维训练导入能有效的解决这一问题的痼疾, 能在设计构思初始阶段起到良好的开端和启示作用。

2.“BS”在《家具设计》课程中的创意方法和执行过程

大二的下学期初开设《家具设计》课程属于专业性较强的课程, 由于门类过于精细和专业性较强, 同时, 课程开设时间不长限制了授课内容的深度和广度。学生对于创意专业课程接触很少, 积累不够, 更不论其创意的好坏程度, 从平行班学生作业的回馈反应出对设计创意概念输出较为匮乏和单一。这就使得导入“BS”的核心方法思维导图和发散思维成为激发学生创意灵感的主要方法。

整个“BS”原则需遵循畅所欲言、数量优先、不做评判、相互结合。实验课程前的准备:整个“BS”时间为12课时, 先向学生解释“BS”概念, 并讲解“BS”有关的案例, 提前告诉学生做好准备。将2013级环艺2班的25人标准班分A、B两组, 每组12人, A、B组各抽一个同学做记录人, 一人做整个活动主持人。

《家具设计》课程的“BS”的执行情况: (1) 主题给出。教师给出主题性设计选题, A、情感主题:如1) “父子”家具。启发学生罗列相应父亲与儿子间的各类名词, 分析主题的核心词:伟岸、亲切等并根据形象词语模拟意向。2) “伙伴”家具。3) “情侣”家具。B、竞赛主题:“坐在长沙”来自真实竞赛题目。C、设计一款绿色家具。 (2) 讨论分析确定主题。经过45分钟激烈讨论和投票讨论后A组确定主题为竞赛主题:“坐在长沙”。B组为“绿色家具”。 (3) 发散思维构词。让学生发散思维 (2-3课时) , 围绕主题写出关键词做思维导图构建。要求每个同学写出不少于20个词关键词。A组同学经过分类、排同和汇总, 罗列的关键词有“火宫殿、臭豆腐、糖油粑粑、辣椒、菊花石、潮湿、炎热、湘江、太平街、岳麓山、贾谊故居、坡子街、橘子洲头、湘绣、明星、酒吧、不夜城、慢节奏、选秀、快乐大本营、竹子、马王堆、辛追、渔米之乡、星城、桔子、瓷器”等等。

B组同学罗列出的词汇有“可持续性、多功能、多人使用、节能、可拆装、节省材料、重复使用、防水、可回收、金属、木头、纸、贝壳、土、塑料、重新利用资源、竹子、树皮、自然结合、莹光、冬暖夏凉、方便打扫、适应自然”等等。 (4) 思维导图的主导作用。思维导图是头脑风暴法的一个可视化工具, 是一种将发散性思考具体化的方法, 它简单却又极其有效, 是一种革命性的思维工具。思维导图运用图文并重的技巧, 把各级主题的关系用相互隶属与相关的层级图表现出来。

绘图的原则是从家具的使用者的需求为中心进行思维发散, 形成若干个关节点, 再从每一个关节点发散出更多的关节点。从家具总功能为中心点发散, 接着发散出众多分功能, 子功能发展孙功能, 如此类推。开始的中心点是和主题相关的抽象关键词。而到了导图的细枝末端, 是非常具体的实现需求的设计、实施手段。

在执行过程中同学们通过筛选 (3-4课时) , 定位了几个代表性的关键词作为切入点, 如A组定位“湘江之水、岳麓山、桔子、荷”原因是这些词汇既具有长沙显著的地域特点又能把这些元素提炼做一定的设计延展。接着将母节点发散为子节点“水滴、动态的水滴、透明、山形、剖开的桔子、荷叶、荷花”再发散孙节点为“下落的水滴、滚动的水珠、曲线、流线、不规则形、桔瓣、弯曲的荷叶、荷花和荷叶组合”。

B组定位“木材、可拆装、可回收、废旧材料、节能”, 源于这组词的概念意义体现了“绿色家具”的理念。发展子节点为“废旧木头、大小嵌套、废旧塑料、废旧金属、控温、可组装”, 到孙节点“碎状颗粒、可乐瓶、易拉罐、旧轮胎、锈钢板、冬暖夏凉、换气、内部藏有可收纳空间、可照明、可坐可躺、变换形态。”

3. 课程收效反馈

创意概念方案的输出。 (4课时) 用思维导图的方法建立与家具造型创意的可视化关系。要求每组最终完成并优选递交给教师5-8件和关键词切合的家具设计方案。根据关键词陈述方案阶段, 需每个同学自我陈述从思维导图到设计概念草图的过程。

从递交作业来看, A组设计手法上倾向抽取具象的桔子、辣椒、水滴、荷叶及荷花的外形作为主要造型设计元素。B组以节能、收纳、组合等功能性造型居多。

在思维导图构建阶段, 学生集体讨论和个人发言陈述了主题的相关内容, 通过讨论补充和完善同学的构思, 拓展了思维广度, 加深对议题的理解。多角度多维度的思维导图方式, 使得同学们设计方案, 类型丰富、细腻、造型多样, 目标明确且充满激情和创意。

参考文献

[1]东尼·博赞, 巴利·博赞.思维导图[M].中兴出版社, 2009, 4.

篇14:家具广告语(创意)

从1900年在巴黎博览会上初次亮相,到二十世纪中期的“有机现代主义”潮流,乃至今天行销全球的“宜家”,北欧家具一直以其简约与舒适在世界上享有盛名。一年一度的斯德哥尔摩家具展是北欧地区影响力最大的家具展会,每年2月在斯德哥尔摩国际展览中心举行,北欧灯具展与其同时举办。展览吸引了大批来自全球的制造商和参观者,集中了北欧五国以及世界其他国家的家具设计公司及自由设计师,展出产品包括家庭、办公室、公共环境的家具,展览以新颖、创意和包容著称,展览吸引众多设计大师参展同时也在不断地孵化新一代设计大师,被认为是世界上最有趣的设计展会之一。

今年的“荣誉嘉宾”艾瑞克·列维(Arik Levy)是这个时代最有趣和最具革命性的设计师之一,其设计风格在大众产品和限量产品、朴素和前卫之间自由转换。这次展会上展出的作品也同样体现了其多元化创作理念,种类繁多、风格各异、材料混搭。德国设计师凯特琳·葛瑞林(Katrin Greilmg)负责今年展会上320平方米的设计吧和贵宾休息室的创意和设计,融合了多样的文化和非线形叙述,这些作品混杂且难以定义。其设计拥有不同视觉风格,鼓励观者成为环境的一部分,进入一个透视的视觉游戏,作品的角色在公共空间和个人空间之间进行转化。这些作品都体现了设计师的环保理念,比如纸板箱和胶合板是可回收材料成为真实世界的诗意投射。亚历山大·勒维克(AIexander Lervik)擅长在家具、织品、玻璃等领域提出新形态的创意概念设计。这次在灯光吧(Light Bar)运用了照明领域最新的技术和材料,制作了一个照明装置,每个头像分别控制一个LED灯,排列组合成三维的屏幕。

篇15:家具厂的创意宣传广告词

2. 美的世界,秀出靓丽,家的选择。

3. 非一般的“柚”惑,美柚世家。

4. 美柚实木——颠覆家居时代,创造新古典主义典范。

5. 美柚世家,美丽在我家。

6. 美柚世家,新人类时尚家居。

7. 家居择木,美柚世家。

8. 美柚世家——“柚”你更精彩!

9. 美柚实木——欧式新古典主义的典范,新家居时代的文艺复兴。

10. 美柚世家,您的家我来美化。

11. 美柚魅力之家,让您每时每刻想回家。

12. 美柚世家,你值得拥!

13. 美柚世家,建设现代家园。

14. 家,精致的家,就在美柚世家。

篇16:有创意的儿童家具企业广告词

2. 我爱我家,豆丁庄园!

3. 更多关爱,更加健康。

4. 豆丁庄园,关爱孩子每一天。

5. 打环保牌,为青少年。

6. 可爱人儿,成长跟着——豆丁庄园!

7. 豆丁庄园,爱在身边。

8. 豆丁庄园,爱你每一天。

9. 豆丁庄园,满目自然。

10. 在自然里“童”步起跑。

11. 可爱成长,乐圆梦想。

12. 绿色豆丁,贝感温馨。

13. 少儿家具海洋,豆丁庄园领航。

14. 欢乐童年,豆丁相伴。

篇17:有创意的板式定制家具的广告词

2. 个性私享家,环保艺术家。

3. 迈入新生活,定制好家居。

4. 经典源于专业,永恒源于经典,迈赫定制源于对永恒的完美追求。

5. 梦想定制生活,迈赫铸就专业。

6. 个性定制,家具因需而变。

7. 有迈赫家具,就有我的专属空间。

8. 美好生活,定制梦想。

9. 个性潮代,环保气派。

10. 理想家具,打造体现品位。

11. 定豪迈梦想,制显赫家具。

12. 追求完美家具,还是自己做的好。

13. 梦想生活从迈赫开始。

14. 用爱定制,用心享受。

篇18:家具广告语(创意)

鄱阳湖生态经济区是以发展鄱阳地区经济、以保护生态为重要战略构想的生态经济区。其中,鄱阳湖生态经济区创意产业又以景德镇为龙头,景德镇的陶瓷行业是最具代表性的创意产业之一。研究景德镇陶瓷创意产业的发展,是研究鄱阳湖生态经济区创意产业发展的重中之重。本文选取景德镇最具代表性的瓷器——青花,做研究的切入点,从青花介入家具产品设计来分析景德镇陶瓷创意产业新的发展趋势。

青花是景德镇最具代表性的陶瓷品类,在漫长的陶瓷发展历史长河中,没有任何一种装饰风格能像青花那样影响深远。青花瓷这种一白一蓝的装饰,体现了中华民族的传统文化和哲学思想,以及内敛含蓄的美学观念。青花具有独特的简净雅逸之气,纹饰清丽脱俗、不喧嚣浮躁,这种节制的优雅,正如中国人所倡导的好品性一般:低调谦逊、温文尔雅。这也是青花瓷在近古时代广受欢迎的主要原因之一,它符合中国人的审美理念。

国人对青花的喜爱从物质层面印证了我们心目中好品性的标准,这是传统文化对每一个中国人的影响,这种影响是潜移默化的。正如同家具改变我们的生活,改变我们的人际交往方式一样,家具也是每个人审美情结的外在物化的表现,体现着使用者的文化品位和审美情操。将青花介入现代家具设计,可以凸显家具的文化品位,提升家具的审美格调。因此,近年间也受到广泛的关注。

打造鄱阳湖生态经济区创意产业,是国务院2009年12月12日正式批复的关于《鄱阳湖生态经济区规划》报告的相关环节。景德镇作为环鄱阳湖生态经济区的重要城市,景德镇创意产业的发展将直接推动整个生态经济区创意产业的发展。研究景德镇青花介入家具产品设计,有助于推动青花装饰技法和生产工艺的不断创新和提高,将青花这一古老的工艺在当代重新焕发出光彩。

青花在家具设计中的应用

将青花与家具结合在一起,是近年来悄然兴起的家具设计潮流。这也是景德镇创意产业新的发展趋势和模式,传统意义上的青花装饰,往往是日用瓷和陈设瓷两类,这是传统的景德镇陶瓷经济模式的产物。打造现代鄱阳湖生态经济区则需要多元化的经济发展模式,其中,将青花介入家具产业被认为是景德镇创意产业新的发展趋势之一,而得到广泛的关注。

陶瓷介入家具设计方式有多种。可以将瓷板、陶瓷器皿等物品与其它材料结合制成家具制品。在装饰手法上也丰富多彩,有青花、釉里红、颜色釉等不同釉料和装饰纹样。其中,又以青花装饰独具特色,而备受关注和喜爱。综合起来,将青花介入家具产品设计,可以从如下几个方面入手:

1. 装饰题材上的创新

“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,宣纸上走笔至此搁一半。”这句充满诗情画意的语言是对青花的最好诠释,青花素雅清逸,篮白二色相互衬托,这种充满中国水墨画意境的图案,表现出雅致脱俗的艺术欣赏效果。传统意义上的青花装饰题材一般包括:动物纹、植物纹、婴戏纹、人物纹和山水纹等,这些装饰纹样寓意美好的愿望,也体现了独特的中国文人的学术风貌,展现了特定的时代精神内涵。

随着时间的推移,青花的装饰题材发展到当代。虽然,传统青花的装饰题材和形式仍在沿用,但是却有了新的内涵,现代青花装饰纹样正朝着多元化的方向发展,充分体现了当代人的审美意识,创作题材也突破了传统装饰题材的束缚,不再局限于动物纹、植物纹、婴戏纹、人物纹和山水纹的绘制,更多的装饰题材被不断发现并应用在青花装饰中。另一方面,注重装饰的形式美,对传统青花装饰题材进行解构等艺术化处理,不断给人新的视觉感受,也成为当代青花装饰注重追求的层面。

2. 多种材质的结合

从材质角度来看,青花介入家具设计可以凸显家具的独特艺术内涵,青花本身具有浓郁的文化韵味,可以突出家具的文化内涵和高雅品味。将青花、木材或金属配件结合在一起进行家具设计,不同材质之间的对比、色彩的调和、冷暖的反差,都另这种风格的家具产品与众不同。

3. 青花技法的创新

在装饰技法上,传统青花更注重技法的表现,精湛的绘制工艺、完美的构图形式是其追求的美学意境。当代青花在装饰方法上,更注重表现现代人的思维模式,强调作品的创造意识,突出个性化、多元化的创造思想,并没有一味追求技法的精湛。在笔法方面,对传统青花装饰方法进行发展和创新,出现了“勾勒法”“折水法”“刷染法”“刻划法”“雕镂法”及“分水法”等方法。

在家具产品中使用的青花,从技法角度来讲,包括写意和工笔两种类型的绘制方法。在笔法上,是对各种技法的综合运用。因此,这一类青花瓷表现手法更加多样化,创作题材也以抽象为主,多表现设计师或艺术家自身的审美价值取向或情感的表达和宣泄,与过去工匠绘制的青花瓷有所不同。家具产品中的青花浸润了浓浓的艺术品味,因为,这些产品多为陶艺家挥毫绘制的限量版作品。

小结

鄱阳湖生态经济区创意产业新发展趋势研究显示,将传统陶瓷经济模式和设计模式进行现代化的转轨,是实现景德镇陶瓷创意产业发展的必由之路。众所周知,青花是一门古老的陶瓷装饰艺术,青花瓷是承载青花装饰的主体。在当代,古老的青花又焕发出艺术的活力,青花在家具产品中的应用,使青花这一装饰题材,具有了时代性。同时,青花与木材、金属等材质的结合使用,又开辟了家具领域材料使用方面的又一创新。古老的青花与现代工艺、设计理念结合后,又焕发出勃勃生机。对这一研究领域,我们有理由相信,青花在当代的文化语境下,能够与时俱进,继续引领时尚潮流,为家具产品注入新的活力和生机。从而推动景德镇陶瓷创意产业的发展,为鄱阳湖生态经济区创意产业的发展做出贡献。

参考文献

[1]朱顺龙等编著, 陶瓷与中国文化, 上海, 汉语大词典出版社, 2003

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