《演讲艺术》课程介绍（精选6篇）
篇1：《演讲艺术》课程介绍
《演讲艺术》课程介绍
学时：24学分：1
执笔人：王学宁审定人：王学宁
一说明
1．课程的性质、地位和任务
《演讲艺术》是以培养和提高学生当众说话能力为目的的公共选修课程。通过大量的演讲实例的剖析讲解，开阔学生的眼界，引发学生的兴趣，让学生感受演讲的魅力，提高学生对演讲的鉴赏能力，提高学生口语表达水平、人际交往能力和演讲水平；在掌握基本理论和基本技能的同时，全面提高学生素质
2．课程教学的基本要求
要求学生掌握演讲的基本理论、演讲内容的准备、演讲的有声语言和态势语言、演讲者的心理调适以及命题演讲、即兴演讲、辩论的要求与技巧等内容。采用理论讲述和技能训练相结合、课内学习和课外实践相结合、学生亲身时间和观摩评点相结合的方法。
二基本内容
第一章绪论
第一节 演讲概述
第二节 演讲的目的和作用
第三节 演讲的类型
第四节 演讲简史
第五节 演讲学
第二章 演讲的要素
第一节 演讲要素概述
第二节 演讲的主体
第三节 演讲的客体
第四节 演讲的内容
第五节 演讲的环境
第三章 演讲的语言
第一节 演讲语言概述
第二节 演讲的口语表达
第三节 演讲的态势语言
第四节 演讲者的仪表风度
第四章 演讲稿的写作
第一节 演讲稿概述
第二节 演讲稿提纲的编列
第三节 演讲稿标题的拟制与开头的写作
第四节 演讲稿的层次与内容设置
第五节 演讲稿的语言锤炼与技巧的暗含
第六节 演讲稿的结尾
第五章 演讲的过程
第一节 演讲过程概述
第二节 演讲的准备
第三节 演讲的开始
第四节 演讲的结束
第五节 演讲的情感
第六章 演讲的技巧
第一节 演讲技巧的概述
第二节 演讲的自控技巧
第三节 演讲的控场技巧
第四节 演讲中的特殊情况处理技巧
第五节 典型演讲技巧示例
第七章 即兴演讲
第一节 即兴演讲概述
第二节 即兴演讲的环节
第三节 即兴演讲的准备方法
第四节 即兴演讲的准备要求
第八章 大学生实用演讲
第一节 演讲比赛的组织与评判
第二节 辩论赛的组织与评判
第三节 竞选应聘演讲
第四节 学术演讲
第五节 礼仪演讲
三课程考核方式、方法 现场主题演讲
篇2：《演讲艺术》课程介绍
课程简介：
一个专业的演讲者从言语到体态应当如何表现？我们每一位演讲者的自身素质如何？我们自己的强项、弱势在哪里？如何提高、改善？这将是本课程带给每一位参训人员的收获。
课程目的了解实现转业演讲应做到的七步法
优秀的演讲好在何处？
如何提升参训者自身的演讲水平
学习演讲中常用的技巧
授课对象
企业中所有员工，特别是从事教学、展示等活动的员工。
课时
2天
课程内容
专业演讲的特点——
学员自我介绍
限时、效果、点评
专业演讲的七步法
七步法是什么、各个环节的特点是什么、案例分析、录像观摩、评点
演讲种类——
介绍性演讲
特点、基本要求、演练、点评
叙述性演讲
演讲的结构如何把握、如何处理演讲中出现的不利因素、命题演讲，录像回放，学员反馈、说服性演讲
该演讲的结构与特点，命题演讲，录像回放，学员反馈、案例分析
即性演讲
该演讲的结构与特点，限时、命题演讲，录像回放，学员反馈。
演讲常用技巧----
辅助器材的选用技巧及注意事项
演讲中常见问题的处理
如何面对“紧张”
如何说“不”
“新闻发布会”与“记者招待会”的特点
典型案例分享
课程介绍：演讲技巧
优秀演讲录像观摩
学员人数： 12人以内
教学环境： 室内，需要录像设备
篇3：英语电影课程介绍
英语电影课, 就是把原版英语电影片段作为英语教学的主要素材, 运用“赏、析、模、演、配、编”等六个教学步骤, 开展教学活动, 促进学生的语言学习、文化习得和艺术熏陶互动发展, 从而提高学生的英语综合运用能力 (特别是听说能力) 和综合素质的一门课程。
课程以学生为中心, 以文化为主轴, 以语音为基础, 以艺术为升华, 通过电影模拟真实的语境, 培养学生具有国际视野和人文素养。以达到24字培养目标:电影语境浸润、文化艺术熏陶、语言能力培养、人文素养提升。
二、为什么开设英语电影课?
(一) 学生发展的需要
南山外国语学校对学生培养的目标是:育国际化人才。确定了语言与文化的外语教学理念。学生学习纯真地道的语言的同时, 学习异域的社会生活、文化、风俗等, 了解其蕴含的人生观、价值观等, 实质上就是在文化教学的环境中学习语言、训练语言, 强化语言能力。
(二) 教师专业发展的需要
学校师资队伍雄厚:英语教师75人, 法语和俄语教师各1人, ESL专业的外籍教师5人。其中英语特级教师2人、全国优秀英语教师1人、省级英语学科带头人1名、海归英语教师3人、教育学博士1名, 教育学硕士多名。
其中有8人担任学校的行政职务 (2人担任学校正、副校长职务;6人担任学校行政工作) , 对外语教学的管理和科研的推进极为重视。
学校还成立对外交流和英语教研室, 定期对外语教师进行培训和开展各项教研、交流活动。为提升外语教师教学水平和科研能力提供各种平台和机会。
(三) 外语学校特色发展的需要
学校创建于1995年, 是一所十五年一贯制的公办外语学校, 在学制、教材、课程设置、教师资源和教研资源等方面占有一定的优势。但是在全国范围内相似规模的学校中可以互相借鉴互相学习的教学资源很少, 学生在校学习最长达15年, 为学生设计一个具有阶梯性、连贯性、一条龙的外语课程, 对于学校的发展和学生的发展都很有必要。
三、英语电影课的体系与结构?
1.教材体系
从小学到高中, 按照《国家英语课程标准》编写。小学6册, 一年1册。初中、高中各一册, 三年用一册。配有教师用书, 教学光盘。课堂教学示范课。
2.教材体例 (以小学为例) :
界面活泼、图文并茂、吸引学生;结构合理、各个部分目标明确, 基本按照“赏、析、模、演、配、编”的教学流程设计活动与任务, 师生操作方便。
3.电影课课程实施 (教学计划、教学步骤、教学评价)
(1) 教学计划
目前我国中小学每学年的教学时间约为38～40周, 如果按每周安排1节课时计算, 则每学年教师可支配课时为38～40课时。而本套教材每课授课时间约需4～5课时 (大课时) , 10个单元的内容共需约38～40课时左右;也可用于教材中作为口语训练补充教材来用。编写和使用说明中对课时安排作了介绍, 供教师参考。
每个单元的课时安排如下表:
(2) 教学步骤
在本教材中, 我们把教学过程分为赏、析、模、演、配、编六个步骤。 (在原来的五步教学法的基础上发展成六步教学法) 前五个步骤适用于小学五年级以下, 第六个步骤适用于小学六年级以上。模式图和步骤安排如下:
步骤一:欣赏 (赏) :欣赏整部带内应和要学习的片段, 从画面、音乐、情节、英文对白各方面引导学生欣赏, 电影以其音美、画美、意美的特质深深地吸引着学生的注意力。这是语言输入的良好契机, 可视、可听的语言内容更是增强理解和记忆的效果。在不知不觉中把学生牵引到艺术的殿堂与知识的海洋, 在审美体验与审美享受中接受信息, 这样的学习才会学有所“乐”。
步骤二:分析 (析) :分析角色的语言、表达的心理和神情动作等以及文化背景, 帮助学生扫除语言理解上的障碍, 认识中西方文化背景上的差异, 学习真正地道的英文。例如:《狮子王》中虫虫和野猪的对话。
Timon:Gee.He looks blue.
Pumba:I'd say brownish gold.
Timon:No, no, no.I mean he's depressed.
学生很难把depressed和blue, gold联在一起理解。Blue, gold都是表示颜色, 而depressed是表示心情。只要帮助学生分析, 根据前后情节的联系, 以及对人物个性的分析, 就不难知道blue这个单词的意思与心情有关, 同时从影片中人物的表情, 学生也能猜出是忧伤的意思。而憨厚Pumba却没弄懂, 结果闹出了笑话, 学生们不禁为他滑稽迟钝的反应捧腹大笑, 同时也领略到了片中语言的美和西方文化中玩味文字游戏的乐趣, 增长了知识, 学有所“得”。
步骤三:模仿 (模) :由一个单词, 到一个词组, 再到整个句子, 力求发音准确。语调、语速的模仿是最困难的, 必须结合动作和神态, 体会人物的心理活动。多种研究表明, 语言的习得都是从模仿重复开始的, 儿童学习语言, 是从字———词———句的模仿、重复再到自由组合字———词———句的递进过程。通过有趣的机械模仿, 在一遍又一遍的简单重复中, 一词一句已悄然印入学生的脑海之中。看到学生能真正融入到角色之中, 说明语言已经进入到他的思维中。
步骤四:表演 (演) :一般2～3分钟的一个片段适合3～4个同学组成一组来练习表演。
(1) 分好角色:角色的分配要科学合理。平时口语能力较差的学生分配少而简单的台词, 外向活泼的学生分配滑稽幽默有一定难度的内容, 每组分配一位口语较好, 模仿力强的学生做“领头羊”, 带领全组一起练习, 通过优化组合的群体促进个体的学习。
(2) 小组练习:学生各个组同时练习, 没有被暴露压力, 教师要适时地观察和指导, 个别单词的发音, 语调等。
(3) 表演与评价:每组学生到全体同学前面表演一次, 老师或同学来做评价。指出每组的亮点和不足, 从语言模仿, 到表演技巧, 舞台的站位、眼神、身体语言、动作、姿势、神情、语气和声调, 以及合作、创新, 逐渐培养学生的表演素养。
(4) 再练习和表演:多看同伴的表演, 学会欣赏与评价, 指出别人的优点和不足, 对自己也是学习与促进的过程。让学生多多面对观众, 适应不同的表演场所, 比如, 经常组织学生在全校性的文艺活动中表演, 逐步消除他们的紧张情绪。
常常在每个片段的练习表演结束后, 每个学生能把别人的台词都背得滚瓜烂熟, 并能绘声绘色地表演出来。这是因为在同伴那儿的信息摄取有时会比在老师那儿的摄取更容易, 更快捷。学生经常在下课或自己编的对话中不自觉地运用到电影中的语言。这是因为学生的表演已使影片中的语言渐渐渗入其思维之中, 从而内化成自己的语言。
步骤五:配音 (配) :配音不是一件简单的事, 看着画面, 对上口型, 配上流利地道的英语, 常常不是忘了台词, 就是跟不上语速, 或是发错了音, 或是语调不对而紧张得手忙脚乱。这是对他们的意志力的一种考验;同时揭开银幕后神秘的面纱, 让学生走进录音棚做一回“电影人”是他们一生都难以忘怀的经历, 看到自己录制的VCD时, 成功的感觉令他们更加自豪, 自信。
步骤六:编剧 (编) :适合小学六年级以上的学生。学生自己编写英文剧本, 组织学生排练和表演。考虑到舞台布景、音乐、角色、表现等方方面面, 是一个极大的挑战, 但是学生参与以后, 收益匪浅。由原来单一的模仿, 语言输入, 通过活动内化成准确的输出语言。真正学以致用了。
四、电影课的特色是什么?
课程十大特色:
1.在声像结合的情境中学习语言。
2.在最好的教学课件辅助下学习语言。
3.在地道的语言模仿中学习语言。
4.在生活体验中学习语言。
5.在艺术享受中学习语言。
6.在文化熏陶中学习语言。
7.在语言学习中渗透德行教育。
8.在语言学习中激发学习兴趣。
9.在语言学习中开发多元智能。
10.在语言学习中师生共同成长。
五、电影课开设的成效怎样?
1.学生英语能力及综合素质的提高 (插入学生表演的照片、参加模拟联合国的照片)
学生听说读写等英语应用能力十分突出, 有百余名学生在广东省、全国乃至国际英语竞赛中获得特等奖、一等奖、二等奖的好成绩。最早一批参与实验的学生已经考上大学了, 有英语成绩优秀被保送北京大学小语种的杜金浩同学;第二批参与实验一个年级的学生在去年的全市中考中平均分名列区第一, 其中如袁希迪、程秋帆、黄剑秋、郑迪文在区高二统考中名列区前六名;我校的“模拟联合国”的社团在深圳市也享有盛名, 参加北京大学的全国范围内的“模拟联合国”比赛, 获得大奖。
在深圳青少年英语挑战赛———配音表演中获奖的同学孙杲实, 在加拿大高中入学插班考试中被免于考试, 直接带学分进入学习。
徐海婷同学, 在深圳市英语口语比赛中获得第一名。并在全国范围内入选推荐为“环保大使”, 参加在日本和美国举办的联合国环保大使演讲。 (全英语演讲)
2.教师专业素质的提高 (插入教师上课、参加国外会议的照片)
教师业务能力得以提高, 论文和教学设计60多篇, 区级以上教学公开课100多节。20多位教师在全国各级教学比赛中获奖, 部分成为电影课学校中的种子老师, 到各地送课和讲座。电影课教学法创始人葛岩峰应邀参加韩国亚太地区天才儿童教育论坛, 代表中国电影课试验学校代表团在会上全英语发言介绍电影课成果。
3.外国语学校课程体系和教学模式的创新
一方面开设了英语、俄语、日语、法语等多种外语课程;另一方面, 英语教育在课程、教材、课时、教法及评价等方面进行了大胆的探索和改革, 提炼了英语“彩虹”模式, 编写出版了全国第一套英语电影教学校本教材———《英语电影听说分级教程》。学校的小学和初中早已是深圳市知名的教育品牌。中考成绩连续八年获南山区第一, 稳居全市前三;高考成绩连年创优, 2009年更是考出“7个状元”、升大学“百分之百”, 深受学生、家长、社会、同行以及主管部门的高度赞誉和一致好评。
4.独特的学校文化 (全国骨干教师培训的集体照)
在校内, 每年的英语文化节中开展电影配音比赛;每年开展电影课教学比赛;每年召开英语教师大会研讨会;每年均派出种子教师去各地讲座和送课。
在校外, 作为全国英语电影课研究协作会主要成员, 学校协助开辟英语电影课研究协作会网站, 共享资源;多次承办全国性的电影课教学观摩赛, 全国电影课学校骨干教师培训。
篇4：艺术中间人：请允许我介绍美
幽暗的医院走廊、刷成素白色的墙壁、刺鼻的消毒水味道……普通医院留给大众的印象，绝对跟“美好”这个词不相关。美国克利夫兰医院的负责人之一菲多·瑞妮，决定改善这个现状。她创建了“艺术陪伴”医疗项目，该项目通过在医院举行音乐会、开办美术展，以及其他改善人文环境等措施，将冰冷的医院变成了一座充满温暖的艺术殿堂。从病人的热烈反馈来看，这个项目非常成功。未来，瑞妮打算为更多医院引入艺术暖流。
医院也是文化中心
在瑞妮的設想中，一个理想的医疗场所应该是这样的：在等待治疗的过程中，病人可以先去听一场音乐会，或欣赏几件让人心生安宁的艺术品；如果时间还有充裕，还可以去找客座老师学画画，或跟舞蹈老师学习芭蕾……然后带着愉悦的心情，进入医生的诊断室。尽管听起来有些乌托邦，但瑞妮的梦想已经成为现实。位于美国俄亥俄的克利夫兰医院是全美顶级的综合医院之一。现在，这家医院在人文关怀领域也迈出了全新的一步。
2014年，在瑞妮的建议下，医院一次性购入了5200件艺术作品，并与当地的艺术团体达成合作：诊所的病人可以在体检间隙，静静地欣赏墙壁上的版面和海报，或是听一场正在医院内上演的音乐会，甚至跟志愿者老师学画画学折纸。这一切，都让克利夫兰医院看起来更像是一个舒适的文化中心。
这一系列的措施，效果非常显著。一些曾在此治疗的病人给瑞妮写信说，“在克利夫兰医院看病的时光非常愉悦，这种经历前所未有”，“谢谢你给我带来一段心灵成长的课堂”；还有陪同治疗的家属们也发来邮件表达自己的感激：“昂扬的舞蹈让家人遗忘了对未来的担忧，我们转变了之前的消极情绪，纷纷为爷爷打气，最终，他的治疗效果非常好！”；就连参与该项目的艺术家也纷纷告诉瑞妮，“能够减轻病人的痛苦，这种助人为乐的感觉太棒了”。这些反馈要比任何荣誉都让瑞妮感到高兴，“将艺术引入医疗体系，这并不是异想天开的想法，克利夫兰医院成功证明了这一点。” 瑞妮在接受电视采访时，骄傲地说道。
人生中转站
在电影《幸福终点站》中，汤姆·汉克斯饰演的维克多因为护照问题被滞留机场，于是他不得不在这段时间里艰难为生。喜欢这部电影的瑞妮觉得，即便只是短暂停留，医院也应尽量给过客提供最美好的回忆。
“被迫住进医院的绝大多数人，都是此地的匆匆过客。他们不知道还得在这里待多久，所以会产生绝望与消沉的情绪。在这个意义上，医院的人文环境十分重要。以前我们注重出色的药物治疗和后期的安静休养环境，但人们真正能记住的，往往只有综合起来的感觉。”瑞妮说。
艺术，是感觉修饰的最重要一环。瑞妮的研究显示，艺术类活动能够激发人体的积极感应，在克利夫兰医院推行艺术陪伴计划期间，病人对止痛药物的需求明显减少；由于压力减小，就连身体恢复的时间也得到了缩短。最重要的是，在这个过程中，医护人员的满意度也提高了，“他们的病人不再像以前那么难搞”。在瑞妮看来，“这是‘艺术陪伴’项目另一个了不起的地方——它可以缓解病患与医生之间的关系”。
受到鼓舞的瑞妮，现在单独成立了一个叫做Artocene的公司（把艺术项目引入医院的一个文化公司），未来，她将和团队一起，在全世界范围内推广“艺术陪伴”项目，瑞妮说：“全球应该有更多充满人情味的医院，而不仅仅是在美国境内。”
凯瑟琳·莱特：为贫困母亲搭起桥梁
凯瑟琳·莱特至今还记得五年前的一件小事：朋友从东南亚旅行回来之后对她说，“在某些东南亚贫困地区，你只要给当地的穷孩子一颗糖果，他们就会开心一整天。”和穷孩子一起留在朋友脑海里的，还有那些当地妇女手织的精美衣物，“那些刺绣真的美极了，不过仅仅适合收藏，用起来并不实用。”后来，当凯瑟琳·莱特去印度孟买时，她遇到了和这位朋友一样的情景，但凯瑟琳并非只是购买些精美的手工艺品、发表一番感慨后就将其抛到脑后。她成立了一家叫Piece & Co.的公司，专门给当地穷困的女性手工者介绍欧美买主，这些买主包括瑞·罗伊、辛西娅·洛蕾、美德威尔等顶级时尚品牌。
为妇女的尊严工作
在单独创业之前，凯瑟琳在一家非营利组织工作，主要是为孟买的野生动物和摄影师们提供援助，以拍摄保护野生动物的宣传片。在这个过程中，凯瑟琳开始接触生活在封闭社会里的孟买乡村妇女。“她们心灵手巧，做出来的东西非常美丽，但外界无法发现她们的价值。我曾问她们，是否接受政府的援助，但她们说‘不曾有过’，她们希望靠自己找到一份稳定的工作来解决生计。”凯瑟琳说，这些妇女朴素的愿望深深打动了她，自那以后，她总想着找到什么途径，可以帮助这些人。
在凯瑟琳看来，这些妇女聪明、能干、积极、上进，只是缺乏机会让那些精美的手工艺品被更多的人欣赏、享用。直到有一天，凯瑟琳的丈夫说，“你寻找了这么久，为什么不试试自己去搭建这座桥梁呢？”那是2012年，凯瑟琳刚刚生完自己的第二个孩子没几天。丈夫的提议听起来很疯狂，但她还是做了！
起初的事业开展并不顺利，不过，凯瑟琳不愿多诉苦，她只记得自己的雄心，“只要贫困的女织工们找到稳定的客户，她们就有能力撑起一个家庭，她们的孩子就有机会受到更好的教育，这不仅仅是一份工作，而是关于一个家庭的生存。”
做他们的桥梁
起初，凯瑟琳和朋友说自己要成立Piece & Co.时，有些人告诫她“前景并不好”，“如果一个人可以选择巴黎的时尚物品，为什么要去买印度村妇出品的呢？”但她十分相信自己的决定，她说，“身处在大都市的设计师们，需要一个陌生文化的审美角度，新鲜的东西会为他们带来灵感。”后来的成功证明了凯瑟琳的明智。
凯瑟琳擅长发现机会，但她同样明白，自己并不是一个时尚达人，对手工工艺品也不在行，所以，她特聘了五个导师，向这些人寻求关于时尚和商业领域的专业意见。她说：“你只能做你最擅长的部分，扬长避短，让专业的人从事专业的事情。”她的决定是正确的，近年来，混搭风、民族风盛行，设计师们对来自异域的绚丽花纹非常感兴趣，纯手工制作更是提高了单品本身的价值。凯瑟琳的订单如雪片般飞来。
两年过去，这个成立之初只有10人的小公司已经为全球超过4000妇女提供了就业机会，而这个数字，在今年年底有望达到5000。“‘追随内心的原始欲望’，这句话听上去俗套极了，但是无论是创业还是审美，坚守这条法则，你就能找到适合自己的方向。”凯瑟琳说。
瑪赛娜·诺韦拉：艺术圈的时尚星探
混迹在美国迈阿密艺术圈的人，一定听过“玛赛娜·诺韦拉”这个名字。“她不断地挖掘新人，并亲自将他们介绍给专业策展人或时装设计师，玛赛娜是迈阿密艺术圈最耀眼的星探！”今年在“阿密海滩艺博成立10周年派对”上采访过她的美国记者为我们介绍说。对于艺术产业来说，“玛赛娜们”的存在非常重要：在星探们的带领下，潜力新秀被不断地带进圈子，天才被埋没的几率大大降低；而对于时尚圈来说，在“玛赛娜们”的把关下，品牌得到了与其卖点最契合的艺术品，设计师得以结识拥有相近审美观的青年艺术家。
来自迈阿密的发烧友
毕业于迈阿密国际艺术与设计大学的玛赛娜，拥有着专业的艺术背景。对于艺术的热爱，让她不仅仅是个买手，更倾向于挖掘有潜力的新星，然后给他们介绍大收藏家，或者是时尚圈的设计师。换言之，她对将艺术扩散到商业领域更感兴趣。
从巨大的迈阿密艺术品市场中，辨别谁才是有潜力的艺术家，这并不是一件容易的事情。艺术中间人往往需要在数百间画廊中仔细查找，才能发现一两个潜力画家。但对玛赛娜来说，这些都不在话下，“这个过程就像寻宝，迈阿密就是我的宝藏，当地有世界一流的私人博物馆和画廊，这里简直是艺术爱好者们的天堂。”
玛赛娜说的没错，作为近年来最受瞩目的现代艺术家活跃地点，迈阿密拥有西斯内罗斯-凡特纳罗斯艺术基金、De la Cruz当代艺术收藏空间、玛格里斯艺术收藏、鲁贝尔家族等多个著名收藏地，这里的确是世界一流的艺术舞台。凭借专业的眼光、成功挖掘多个潜力艺术家的经验以及热衷于为朋友牵线搭桥的豪爽，玛赛娜在迈阿密拥有广泛的人脉，并成为近年来当地艺术圈与时尚圈的风云人物。
令人陶醉的艺术派对
正因为有大量艺术中间人的存在，艺术和时尚的界限正在消失。2013年巴塞尔艺术展上，莱昂纳多和坎耶·韦斯特这样的好莱坞巨星也挤在浩浩荡荡的观展人潮中。“艺术节时段的迈阿密，堪比电影节期间的戛纳。”一位策展人评价道。至于届时会出现的时尚圈的大小设计师们，数量更是多得能凑齐一个全球时尚工业协会。
不仅是明星和设计师，伴随着迈阿密艺术市场的火爆，还有越来越多的艺术家正涌入这里。每年一度的迈阿密巴塞尔艺术展（这个被称为全美最大的艺术博览会，每年为迈阿密贡献5亿美元的经济价值）是玛赛娜最期待的艺术节日。“届时，当地到处都是艺术发烧友派对、艺术家酒会、画廊发布会，我的海滨小屋每天都挤得满满的，我和来自世界各地的艺术从业者、爱好者、品牌商、策展商们交流，希望能从中挖掘出难得一见的天才。这是一年中我最疯狂的一周，也是我最喜欢的时光，到处都是艺术的气息。很多人觉得艺术遥不可及，但在迈阿密，这根本不是问题。”玛赛娜说道。
篇5：《演讲艺术》课程介绍
求职艺术生的自我介绍
我是XX大学艺术院的学生。我特别衷爱艺术，希望从每天的设计中寻找现实生活的每个精彩瞬间。也希望能借助这个机会，找一个能展现自己实力的人生舞台。
我努力的学习基础课，深研专业知识，并取得了优异的成绩，多次名列前茅，连年获得奖学金。本人系统掌握戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，谙透戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识。
我具有较强的组织能力和社交能力，能很好地独立开展工作，并与其他人协手合作，发扬团队精神，在各项活动中均取得较突出的成绩。我在思想上要求进步，敬业是我的人生信条，年轻、可塑性强是我的资本。我将以饱满的热情、一丝不苟的态度迎接挑战，并运用自己所学的知识和技能，为公司的发展和祖国的富强奉献自己的青春!
本人具有积极向上的生活态度和广泛的兴趣爱好，对工作责任心强、勤恳踏实，有较强的组织、宣传能力，注重团队合作精神和集体观念。路漫漫其修远兮，吾将上下而求之!如果一个人能够踏实做人做事，那么他的世界就是灿烂的。我坚信这一点并不断完善自己。
在即将进入社会之际，为了更好地适应社会，我希望自己能够做到一种被别人需要的一种状态，至于做什么，就是在实践中，不断的学习、不断的锻炼。
艺术生范文自我介绍
艺术生大全自我介绍
尊敬的评委老师
我爸爸妈妈希望我将来可以出人头地，闯出一片属于自己的天地。我从小热爱文学，在文学的旅途中领悟浩瀚文化的精髓，我也热爱音乐，在音乐的殿堂里聆听纷扰背后的灵魂之深。渐渐的，我爱上电影，在它的身上我能看到文学与音乐的升华，感受影片中喜怒哀乐，人情冷暖。
在梦想的旅途中，我愿如家乡的黄河之水，向传媒这片广阔的海洋释放自己全部力量。热情是家乡赋予我们的特质，带着这份热情，我选择了我热爱的传媒专业，去追求自己的梦想。
各位评委老师，请给我一个完成梦想的机会，相信我能走得更远。
专业主持艺术毕业生的自我介绍
我毕业于中国传媒大学英语播音与主持艺术专业，目前在英国伦敦政治经济学院和美国南加州大学攻读全球传媒与传播的双硕士学位
专业的知识积累和多元文化的经历给了我海纳百川的性格，我衷心的希望自己能够做一名沟通的使者，架起一座连接中国和世界，电视和观众的桥梁，让交流更加顺畅，生活充满和谐，希望您给我这个宝贵的机会!谢谢!
篇6：艺术银行(介绍各国)
来自: 苏灿(Stay a Virgin Heart!)2009-09-06 02:07:47
“艺术银行”介绍 一，海外银行业
瑞士银行UBS：以专业艺术银行获取高客户
瑞银艺术银行曾被《欧洲货币》(Euromoney)评为“世界最佳艺术银行”，在业内影响尤重。瑞银的艺术银行迄今已有10年历史，目前有五项核心业务，分别是艺术研究、收购和销售、财产规划、活动及赞助和策划管理。UBS瑞银有一个三十年的收藏部门和顾客服务部门，收藏部分包括钱币、古董和传统到当代艺术，现在还有网络上的展览和时常更换的收藏展。顾客服务部门针对实力雄厚的收藏家做出收藏建议与买卖评估。另外瑞银还有一些信托产品，给银行带来了专业、良好的声誉。瑞银的艺术投资服务有相当的历史，包括信息研究、鉴价、保全及运输建议、代买代卖、收藏策略、遗产规划、维修监督等方方面面，不输给美术馆。
另一方面，瑞银自身也从事收藏、交易、买进卖出，以此影响艺术品的价值和客户的买卖行为。UBS瑞银还是以赞助艺术活动闻名的银行，除了UBS艺术奖，还赞助Art Basel、Art Basel Miami、摄影博物馆Fotomuseum Winterthur和Locarno电影节等。近年来瑞银艺术银行的核心赞助项目之一就是巴塞尔艺博会。从1994年开始，瑞银就是Art Basel的主要赞助商。不过在2008年经济危机之下，瑞银损失了183亿美元，迫于经济压力瑞银宣布将关闭瑞士资助艺术的分支，11名雇员将被安排在银行的其他部门工作。发言人说：“艺术并不属于我们的核心活动，所以我们将不再继续这项运作。”并称虽然UBS关闭这家分支，但在2011年之前，并不会影响它对巴塞尔博览会的赞助。瑞银网站上公布的艺术银行业务已经进行了较大改动，原有的五个部分，现已改为艺术研究（Art research）、艺术交易（Art Transactions）、艺术品管理（Art Management）、结构解决（Structured Solutions）、艺术讲坛（Art Platforms）。瑞银现在针对客户所能提供的仅仅是“建议”，几乎完全取消了之前的一些实际操作的行为，只保留了和巴塞尔及迈阿密巴塞尔艺术博览会的合作项目。
瑞银没有发行过艺术品投资的产品，只是针对高端客户的配套服务。如果有大额存款客户家中涉及艺术品遗产分割、艺术品保险、艺术品基金规划等项目，需要艺术品估值、运输、修复、资产配置、遗产划分、捐赠等等的指导时，瑞银可以为其提供资产性的配套服务。并非帮你买卖赚钱。瑞银本身有一个自己银行的采购计划，现在已经规划完成，是机构的内部收藏，主要目的在于提高银行的公众形象，次要目的也在于长线投资中实现套现功能，因此瑞银的这个收藏计划在市场刚刚启动还没有看到高点之前开始逢低建仓，如今艺术品价格上涨之后则及时关闭。
摩根大通JPMorgan Chase：以艺术收藏影响市场
摩根大通（JPMorgan Chase）是最早有当代艺术收藏的银行，始于1959年，现在收藏量有三万件。摩根大通的创始人John Pierpont Morgan(1837-1913)本身就是收藏家，他的母亲还是纽约当代美术馆(MoMA)的创建人。三万件收藏量的专业知识和资产，使得摩根大通具有一定的影响市场的份量。摩根大通同时还赞助学校和儿童艺术教育。
摩根大通的艺术收藏之所以世界闻名，还因为其对知名或尚未出名的艺术家创作的支持。也以其世界范围内的慈善和赞助项目为平台，推动艺术事业的发展。
纽约当代美术馆（MoMA）2004年在曼哈顿的扩建计划就是由摩根大通赞助的，配合扩建，摩根大通也展出他们的收藏，作品包括唐纳德•贾德（Donald Judd）、辛迪•舍曼（Cindy Sherman）、马修•巴尼（Matthew Barney）、安迪•沃霍尔（Andy Warhol）、罗伯特•印地安纳（Robert Indiana）和利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）等艺术家的重量级收藏品。2008年3月，摩根大通连同迪拜国际金融中心举办了特别展“收藏的视觉：摩根大通收藏现当代艺术”，展出了40位美国艺术家和19位国际艺术家的70件现当代艺术作品与瑞士银行的“艺术银行”和德意志银行的“艺术咨询服务”相比，摩根大通的艺术咨询服务是糅合在个人资产管理中的，并没有单独的业务划分。
德意志银行Deutsche Bank：以艺术咨询服务客户
2009年3月13日至22日，在荷兰马斯特里赫特举办的TEFAF艺博会，德意志银行就作为其赞助商之一；而德意志银行更是2008年佛瑞兹艺术博览会的赞助商。在西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆举办的蔡国强“我想要相信”展览，亦是由德意志银行赞助的。
德意志银行早在20世纪70年代就已经开始收藏年轻艺术家作品，是世界上1949年后的绘画和摄影作品的重要收藏机构之一。目前德意志银行已收藏有56000余件艺术品，是世界上最大的企业艺术收藏之一。当企业收藏得到扩大时，德意志银行就以巡展和在德意志古根海姆博物馆公开展览的方式，对公众开放。同时，德意志银行经常会将其收藏的一些作品赠送给相关机构，如法兰克福市立美术馆等。
德意志银行在1993年即设立了“德意志银行奖”（Deutsche Bank Awards），为刚结束学业的艺术家、手工艺者、设计师和表演者提供实践和资金支持。每年，德意志银行将会从伦敦八个顶级艺术院校中选出十名获奖者，他们将得到8000英镑的奖金及德意志银行派出的导师为期四天的商业培训。同瑞士银行相比，德意志银行的艺术咨询业务要低调得多。德意志银行的艺术服务分属于私人财务管理部门之下的，在这一部门设立了艺术咨询业务。他们为其客户提供包括四个方面的服务：第一方面是收藏体系规划，为客户寻找高质量、保值的艺术品。在尊重客户的个人艺术爱好基础上，他们通过拍卖行、展会、画廊等途径，为客户提供战略性规划、规避不当投资风险；第二方面是价值保存，当客户希望保有现存的艺术收藏或者想在此基础上进一步发展时，德意志银行为其提供价值评估、鉴定和相关文件。此外，他们也提供艺术资产的修复、运输和保险方面的建议，同时也提供个人基金会筹建、艺术品捐献等建议和规划；第三方面是未来规划，这一业务涉及到遗产继承。当客户继承了一批艺术品和古董时，德意志银行可以为其提供各种可选择的发展建议，包括巩固遗产所得、拆分遗产以达到价值最大化等；第四方面是收藏管理。当客户苦于收藏管理过于耗费时间时，德意志银行为其提供专家帮助，包括确立收藏观念和艺术市场运营建议，也可以提供实际的操作，代理客户的收藏管理。
花旗银行Citibank：以策展的方式推广艺术家
花旗银行以策展的方式在各地向有潜力的顾客介绍艺术家，以展览、评论影响顾客，同时以鉴价和预测成长空间召集买家。另外，无论是收藏家生前或针对家属，银行的艺术顾问在遗产问题上也有非常重要任务，避免收藏家在过世时，因为收藏品的价值高而有巨额遗产税的责任。尽管是个人理财的服务，花旗银行艺术投资却不建议客户为了投资购买艺术品，而是服务对艺术有兴趣的客户，因为对于艺术品的认识和交易，都需要许多研究工作的，这必须是本来就对艺术有热情的人才适合的投资形式。如果是为了增值，有比艺术品获利空间更大的产业。
新加坡大华银行：以艺术赛事鼓励艺术创作
新加坡大华银行，自1982年开始主办全国绘画比赛并收藏获奖作品，目的是促进公众对本地艺术的更大兴趣，鼓励本地艺术家继续全心创作，让最优秀的原创作品得到肯定与鼓励。每年，大华银行集团艺术委员会均委托知名艺术家、艺术鉴赏家和艺术馆馆长组成评委团，对比赛作品进行评选。评委团甚至请海外著名人士参与，以确保评选过程客观和公正。目前，大华银行全国绘画比赛已经成为新加坡艺术领域的一项重要活动。2006年，大华银行全国绘画展览被纳入新加坡双年展的外围展，后者是展示当代国际艺术的知名文化活动。2007年，大华银行联合当年的新加坡艺术节推出名为“大华银行最佳绘画作品”的展览，展出了在大华银行举办的以往26届全国绘画比赛中夺冠的作品。
二、国内银行业：
前银行可以为客户提供的艺术类的相关服务，大概可以包括以下一些：提供增值服务，让客户有机会开阔眼界；为客户提供艺术品估价的服务；把艺术品作为产品、基金来发行；银行自己做企业艺术品收藏；做艺术赞助，包括展览的赞助，通过这样的举动来进行企业形象的推广；著名的私人银行都有自己的收藏。在西方，把艺术品当作投资产品公开发行的情况非常少，主要是因为艺术品投资能够抗通货膨胀，但是同时艺术品投资要变现的渠道非常少。
纵观海外银行经验，可以看出金融资金介入艺术，跟个体和企业行为的艺术品投资有很大区别，原因在于，第一：如果没有投资规模，也就没有投资规模带来的资产配置上的风险对冲，一般要几亿美金才能成为大规模的投资。第二，如果具有了投资规模，那么就不能参照小规模投资上投机性强、短平快的方式。第三，艺术品是非标准化的独一无二的产品，价格评估，难以标准化，因此银行需要深入探索新的形式和活力模式。如何在这个矛盾中实现艺术品金融化，在中国各个银行都有不同的理解和操作方式。
1，民生银行：
国内民生银行是第一家也是唯一一家正式开发艺术品理财产品的银行。2007年以来中国民生银行在艺术领域多有动作，除发行了中国第一支“艺术品投资计划1号”理财产品，还相继捐赠炎黄艺术馆、举办亚洲艺术论坛、筹建民生现代美术馆……而其中除“艺术品投资计划”这一理财产品之外，其余均属于公益性的非营利活动。介入方式：
A “艺术品投资计划”1号产品: 2007年6月，民生银行针对艺术品收藏投资有兴趣的高端群体，高调推出了其开发的理财产品——非凡理财“艺术品投资计划”1号产品。该产品为非保本浮动收益型，投资期限为2年，预期年收益率为0%-18%，由银行、信托、投资顾问共同参与项目运作，投资于极具升值潜力的“中国当代书画板块”，投资门槛上突破了以往理财产品5万元起步的惯例。自此产品发行以来，“投资收益非常不错”民生银行一位理财经理说，“目前进入民生1号投资计划的上海客户以个人为主，资金在50万元至100万元之间，资金总量暂时处于全国领先。”可以肯定，这个产品主要面向的还是高端客户。而之前的报道中得知，民生银行称“赚的是发行费，发行费大概是整个项目的1%—2%之间，通过这个艺术品理财产品来获取收益不是最重要的，只是为了试验一个新的领域，开发新产品，如果这个项目将来能做得很大，就会有收益，但至少在这一期规模很小，不可能有收益。” B 中国艺术家个人基金：2007年民生银行已经争取到银监会发放的第一个艺术基金牌照并正式运营。这一基金主要选择对象是目前正处于创作盛年的优秀艺术家。
C 主办亚洲艺术论坛：这个论谈以研究当前亚洲艺术问题为宗旨，是一个年轻批评家、研究者的平台。2007年11月19日，亚洲艺术论坛在苏州博物馆举行了第一次研讨，次日移至上海国际饭店。民生银行将把亚洲艺术论坛办成一个常设性的论坛，论坛总部设在北京，由中国、日本、印度、韩国、新加坡轮流举办，以亚洲艺术为核心讨论点，逐年深入。每次论坛将设两位会议主席，负责主持会议，对发言者进行评论，而发言者将以年轻的理论家们为主。
D 赞助炎黄美术馆：2007年民生银行以1亿资金入主北京炎黄艺术馆（硬件建设和十年内每年600万的长期投入）。1年多以来，通过展览和活动将炎黄艺术馆打造成“学术为先，服务公众，从容研究和展示我们民族的优秀艺术”的形象。2009年，炎黄美术馆高调主办“徐悲鸿艺术大展”，协同外聘专家选择了徐悲鸿80件代表性作品，国务委员国务院秘书长马凯、银监会主席刘明康、全国政协主席贾庆林、国家文物局局长单霁翔等国家领导纷纷到场，展览之后国家有关部门决定拨款几个亿来重新改造徐悲鸿纪念馆，不能不说是炎黄美术馆展览的直接效果。日后将陆续推出林风眠、刘海粟、彦文墚等，逐步呈现中国现代美术的宏观面貌。民生银行有关发言人一再表示，民生银行对美术馆10年不间断的捐赠和运营项目，都是基于民生银行的社会责任，炎黄艺术馆所从事的是艺术公益行为。E 建立民生银行美术馆：2008年9月，民生现代美术馆正式注册为公益性的民办非企业法人单位。建筑面积3000余平方米，是中国大陆第一家以金融机构为背景的公益性艺术机构，以收藏、研究、陈列、展览中国现当代美术为主要活动内容，同时支持先锋电影、戏剧、音乐、诗歌等艺术的创作与展示，开展海内外学术交流与讨论。除自身馆藏计划外，民生现代美术馆将与重要艺术家、收藏家合作，分享重要作品的长期陈列、展览权益，鼓励艺术家捐献重要艺术作品。同时，民生现代美术馆向社会各界进行募捐，动员和鼓励中国民生银行股东、战略合作伙伴、合作企业及个人捐赠或捐存重要艺术作品，所募集资金除日常运营费用外，将全部投入到推动中国当代艺术的发展及各类学术活动中去。
F 赞助展览: 2007年，民生银行作为主办方之一在上海美术馆举办了方力钧的个展。除此之外，民生银行还赞助了艺术北京博览会、今日美术馆“能量——精神、身体、物质”等大型当代艺术展。关注板块：现当代艺术为主，成熟艺术家与年轻艺术家兼顾。
效果点评：民生银行非凡理财“艺术品投资计划”推出一年来，“投资收益非常不错”。据悉购买此款产品的客户都是银行最高端客户。而从最近的拍卖和展览看来，民生银行是近来活跃在艺术品拍卖市场的国内主力买家。但同时应该看到，民生银行推出的投资计划1号产品依然属于小规模资金，其效益和风险控制很难在大规模资金上复制，尤其在目前的整体金融形势晦暗不明和艺术品市场难以预测的情况下很难被国内其他机构复制。
2，招商银行：
2009年，招商银行高调赞助博鳌论坛亚洲艺术展，举办艺术沙龙，并在6月招商银行私人银行正式推出“艺术品赏鉴计划”，作为对高端客户的增值服务项目。行长马蔚华在博鳌论坛之后发言说道，介入艺术因为很多客户有艺术的欣赏和爱好的需要，银行为客户服务，也考虑到这部分客户的需求，特别是要给私人银行高端客户提供艺术欣赏的机会，是“招商银行因您而变”的一个体现。另外作为有社会责任感的企业，支持艺术，也是招商银行履行社会责任的表现。介入方式：
A 赞助博鳌亚洲艺术展，举办艺术沙龙：2009年年会4月17日至19日博鳌亚洲论坛期间，在博鳌国际会议中心一层举行博鳌亚洲当代艺术展，这是该论坛首次开设亚洲当代艺术展览，此次展览和之后的艺术沙龙均由招商银行独家赞助。
B 招行私人银行赞助艺术展：2009年4月10日（苏州），由招商银行独家赞助，并由Artmia基金会和苏州博物馆共同举办的“„与谁同坐‟——曾梵志苏州个展”。曾梵志成为招商银行私人银行的首位特约艺术家，这次个展是招商银行私人银行全年赞助画展的第一站，标志着招商银行私人银行联手这位国际级画家推动中国当代艺术发展的长期合作正式开始。
C 私人银行艺术品赏鉴计划：2009年6月9日，招商银行正式公布了其“艺术品赏鉴计划”。这一计划是与墙美术馆和中国当代艺术基金合作。招行私人银行负责人介绍，根据《中国私人财富报告》显示，收藏艺术品正成为中国财富阶层热衷的资产配置方式之一，它可以构造一个多样化的投资组合。由于艺术品与资本市场相关度较低，投资艺术品可以起到分散投资风险的作用，更可以增添品质生活中的艺术体验。招行这个计划对银行和合作机构来说成本都很高，目前是仅面向招行私人客户的一种专属服务，也就是在招行的金融资产1000万人民币以上的客户。
首先，由中国墙美术馆给招商银行私人银行客户提供艺术品，客户从首批被推荐的70多件艺术品中选择其喜爱的作品；其次，客户在银行存入作品价格的全额对应的保证金，一般不会超过100万元人民币，然后，客户即可拥有一年的免费鉴赏期，招行提供免费运输服务。招行提供这项服务收取2%资金监管手续费，目前推广初期暂时免收。免费鉴赏期结束后，客户只要完好无损退回艺术品，银行就全额退还保证金，客户也可以继续选择其他的艺术品，循环获得鉴赏权益。对客户来说，他们挑选了喜爱的艺术品后不会因为艺术机构的变动而收不回，因为银行是中立的一方，保证金是安全的。客户只要承担保管艺术品的责任。而另一方面，客户通过招商银行的艺术鉴赏资金监管服务也锁定了该艺术品一定时长的升值权益。鉴赏期满后，如该艺术品升值，客户仍可按照原先的价格购买艺术作品。如果客户选择买下这幅作品，那么可以直接通知银行，由银行将客户原先交的“画钱”转到墙美术馆。关注板块：招行的艺术赏鉴计划中没有向客户承诺或保证艺术品的升值，不过目前艺术鉴赏计划已跟中国当代艺术基金合作，锁定的艺术家是中国当代艺术基金所推荐的，涵盖了谷文达、罗立中、朝戈、王劲松等，日后招行与其他机构合作，会继续拓展艺术家和作品资源
效果点评：据招行私人银行负责人透露，客户对招行这项创新非常感兴趣，首批艺术作品已经认藏的差不多了，甚至有客户提出收藏多件作品的要求，接下来招行私人银行已经在着手第二批艺术品的甄选。招商银行的赏鉴计划是实现lead to buy的金融模式，即由借到卖，通过投资人和持有者对艺术理财产品的亲身体验，银行邀请客户共同决策和选择投资，突出招行设计产品的概念。同时招行的艺术产品模式强调收藏的文化，是向有承受能力和文化见识的客户的推广，要求投资人对产品的文化含义有一定程度的认同。
4，建设银行：
中国建设银行创办私人银行的主要原因有二：符合客户需求和保持市场的先导方向。建行认为，与艺术相关的服务多在私人银行展开，这是由于客户介入艺术领域的时间、精力、兴趣和资金都相对有限。因此，建行向自己的私人银行客户提供艺术类服务，既能够满足客户的需求，也具有培育市场的作用。这其中首要解决的是客户对于艺术市场“知道与否、了解与否”的问题，然后才要解决的是“银行在艺术领域能够做什么、能够为其高端客户做什么以及客户是否愿意和银行一起做”等一系列更深入的问题。目前建行及其合作伙伴都还在试探性地进行不同的尝试，如何能够最大限度地控制风险，保持比较稳健的发展态势，才是银行和客户认可的形式。此外，建行介入艺术的独特想法是提倡 “传承”的概念，也即为高端客户提供帮助，让他们的财富能够以一种更具精神价值的方式代代传承。介入方式：
A 推出艺术品信托产品
2009年6月，中国建设银行北京分行携手中国国投信托有限公司和保利文化艺术有限公司发行了国内首个艺术品集合资金信托计划——“国投信托?盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划”，该信托募集资金4650万元人民币，用于投资艺术品藏家合法拥有的艺术品的收益权，信托期限为1年半，是为建设银行私人银行客户提供的另类投资信托理财产品。该信托计划聘请保利文化艺术有限公司为艺术品鉴定顾问，负责为事先选定的一些当代知名画家的画作鉴别和估值，并按一定折扣确定了最终的募集规模。此次推出的信托产品只是国投信托研发的艺术品投资信托模式之一，今后还将陆续推出不同模式和风格的艺术品信托产品。B 举办收藏鉴赏沙龙
早在私人银行开办之前建行就做过玉器鉴赏沙龙、古典家具收藏鉴赏的沙龙。他们充分利用自己的地理优势——位于保利大厦内，和自己的客户一起参观保利博物馆、看保利拍卖公司的预展、观摩保利的春拍秋拍现场。2009年7月16日建行私人银行一周年的庆典活动更以当代艺术品品鉴、艺术论坛的形式开展，可谓以最生动的方式满足了那些需要了解艺术品市场的高端客户的需求，并带动了客户群体对艺术品市场的关注。C 灵活寻求艺术界学术支持
建行认为，自己作为一家大众银行，和国内其他几家比较大的银行一样有一个显著的特点，那就是客户群尤为广泛，也因此客户的需求面非常多元化，而同时客户群中可以充分调动的力量也很可观。比如说在介入艺术时，建行本身的一些客户就可以成为他们的咨询对象，这些客户自己就是藏家，对艺术市场很了解、对自己的专项收藏更是行家里手。此外，建行还会向与自己合作的艺术机构寻求艺术支持，建行私人银行也还在不断搭建平台，以便向更多的专业人士获取艺术上的支持，这样银行才能更好的引导自己的客户，帮助他们合理地选取艺术投资方向。关注板块：当代知名画家、玉器、瓷器、佛像
效果点评：2009年6月18日，信托计划正式推出，4650万元募集资金规模仅三个工作日就全部卖完。国投信托考虑的问题，比如对艺术品如何进行保险、如何保管？几乎每个细节都做出相关的措施来保障安全。国投信托的艺术品信托借鉴了其他传统信托产品的方式，也寻找了第三方做增信或担保，并要求做出一定的回购安排。“我们不仅需要中介机构的承诺，也需要投资顾问的承诺。比如我们就设置了一旦买到赝品，他们要进行回购的条款。”
除了承诺，在资金的配置上，国投信托亦做了相关安排。即合同中规定了不把所有资金都投入到同一个产品中去，资金额的限制，从某种程度上也分散了投资的风险。而在非常关键的鉴定鉴别这一关，国投信托的要求也比较苛刻——他们要求在产品价值的认定上，要有若干顶级专家的签字；如果是相关机构来做出认定，也对机构数量有相当的要求。甚至在公司内部如何去挑选艺术品方面，也对当事人做出了一些约定。而这所有的一切，“都还是为了产品能够在安全前提下获得稳定的回报。5，中信实业： 介入方式：
A 聘请独家艺术投资顾问
2007年8月中信私人银行成立之后，非常重视增值服务的建设，除了向客户提供常规的服务，重点在艺术品收藏品鉴赏与交易、奢侈品鉴赏与代购、房地产咨询方面打造自己的特色，中信银行私人银行中心日前特聘请资深收藏鉴赏专家韩江鹤女士为独家艺术投资顾问，为私人银行客户提供艺术鉴赏教育与投资咨询等特色增值服务。B 艺术鉴赏服务
中信银行私人银行有一支由在国外接受教育并工作过的专业人士组成的管理团队，带来一种国外的私人银行管理模式，他们为客户设计的增值服务活动之一就是提供艺术鉴赏服务。中信银行私人银行是第一个聘请独家艺术顾问的国内私人银行，意在全国范围推出多项特色增值服务，做到“全球视野，国际标准”，以促进自己的服务更符合国际标准、更有竞争力。C 开办艺术类讲座
2008年中信银行私人银行在全国12个城市开办了个12个艺术类讲座，参与的客人大概有500人，年龄从30岁到50岁不等，其中很多都是民营企业家。令人欣慰的是，中信银行私人银行的不少高端客人对艺术抱有浓厚兴趣，艺术讲座通常于周末在不同城市进行，很多高端客人都会前往听课。有时候时间安排得非常早，他们也仍然赶到。综合来看，听课的人艺术知识都较为薄弱，但兴趣都很浓厚。私人银行的艺术顾问在给高端客户讲课的时候，会给他们讲一些艺术鉴赏的基本概念，以及艺术价值和市场价值的概念。讲座有时候会安排在画廊，有时候安排在美术馆，这样既可以使客户开阔眼界，又有实物可以学习，而且对画廊来说也是一件很好的事情，给他们带去了潜在的客户。此外，艺术品鉴活动还包括每年欧美看大师作品、看私人藏家的藏品、看企业收藏、看画廊、看拍卖，以此来对艺术进行全方位的了解。目前，这样的活动初步定为一年一次，全部开销由中信银行私人银行买单。虽然高端客户经常出国，但人数为10人左右的专项艺术观光活动，仍然非常难得。因为有的参观项目凭个人之力未必能争取到，更何况有专家陪同，随时能够进行很好的交流和互动。