小学想象作文：未来的世界

2024-07-28

小学想象作文：未来的世界（精选16篇）

篇1：小学想象作文：未来的世界

小学想象作文《未来的世界》

有一天，我去了奶奶家屋后的小溪旁，悠闲地坐在亭子里欣赏风景。微风柔柔地拂过我的发丝，好凉爽。听着溪流“叮咚叮咚”地欢唱，看着那一条条小鱼在水中跳舞，那些让我烦恼的奥数题都统统地抛到脑后，我的心里轻松了许多，感到惬意极了！

一阵微风吹来，溪水泛起了层层波浪。突然，一个漂流瓶闯入了我的视线。“呀！瓶子里会装着什么呢？”我好奇地捞起漂流瓶，小心翼翼地扒开瓶塞。随着“啪——”地一声巨响，瞬间，一股强大的吸力迎面扑来，我躲闪不及，一下子就被吸进了漂流瓶里！我睁眼一看，原来这是一个小型的时光机呢！我的心里既紧张又兴奋，我东瞧瞧，西看看，试探着在时光机里走来走去。哇！我不小心按下了一个红色的按钮，时光机迅速地运转起来，显示屏上的数字开始不停地闪烁，几分钟以后，显示屏上出现了字符，年代：2050年，地点：环保后的中国。还没等我细想，我突然整个人漂浮了起来，我感到头晕目眩，“呼——”地一下，我又被喷出了漂流瓶。

我感到了温暖的阳光照在身上，于是睁开眼睛，我惊奇地发现，时光机已经缩小成了一颗棒棒糖的形状，我连忙将它装进了我的衣服口袋。“欢迎你的来访！”一个温和的声音在我耳畔响起。我抬头一看，身旁站着一位优雅的女士，正笑盈盈地看着我，让我感到既熟悉又陌生。那位女士接着对我说道：“我就是38年后的你呀！”

女士热情地牵着我的手，邀请我随她一起参观一下。咦？那漂浮在空中的漂亮建筑是什么呀？啊，原来那就是未来的房屋呀！她带着我去了她的新家，在漂浮5层的558室。我们俩刚刚走到门口，就响起了一阵美妙的音乐声，我们踏着音乐走进家门，机器人就立马端上了清凉可口的冰镇橙汁，真爽口。我们一边喝着橙汁，一边走进了卧室。卧室的`床是用环保的新型材料做成的，又软又舒适。我躺在上面享受极了！每一间房子都宽敞明亮，而且冬暖夏凉。这些漂浮在空中的房子真是让我惊叹不已，人类再也不用担心人口增长的住房问题了。

一些在地面上的彩色会议室吸引了我的目光。它们很特别，是可以充气的喔！充气会议室的外形很可爱就像一个超级大苹果。

篇2：小学想象作文：未来的世界

在未来的世界里，什么都有。未来是怎样的，我们来一起看看。

清晨阳光洒在我们的房屋上，房屋是太阳能发电，没有污染，只有环保。里面非常大，但是外面看起来非常小，如果你怕家里的东西被贼偷啊，你可以把房子“收”起来，变得非常小，放在衣服里。

说起衣服，衣服还需要衣柜放起来，这可不着急。把衣服放在这个自身穿的衣服里，随时都可以换衣服，而且这一个衣服的容量有房子那么多。这衣服特别贴身，你适合什么样的形式它就是什么样的形式。如果你发烧了它会拉响发烧警报，然后把温度调到发烧适合的温度。

逛街，可是想逛街又不想出去，哈！你现在可以不出门就可以逛街。拿一个“彩色篮子”，把你想要的东西写在一张纸上，然后贴在这个篮子上面，想着它的样子10秒，就可以免费得到这个东西，金钱就不行了，如果你贴上了金钱，然后默想着它的样子10秒，哈哈，此时，你手上会出现一个点燃了的炸弹。如果你贴了不劳而获得来的东西，你手上也会有点燃的炸弹。

未来的汽车很坚固，轮胎，子弹打过去都会被反弹回来。车内外都有微型监控，车子里面大得像家一样。随时都可以睡觉，车还能悬在半空，走的.时候非常方便，不会堵车，如果你想下海，车子可以变成潜艇，如果你上班快要迟到了，车子可以变身成后面有8个加速器的车子，飞在天上直接飞过其他车子的头顶就到公司了。你甚至不用自己开车，可以坐在车里吃早餐，机器人助手会替你开车，以最快的速度，最短的路程到你想去的地方。还可以随时观看电视。

篇3：从想象作文训窥视学生的内心世界

《山沟里的孩子》一文赞颂了山沟里的孩子胸怀“用知识的力量改变村庄，改变山沟的穷面貌”的美好理想。最后一个自然段，作者发出了这样的感叹：啊！山沟里的孩子不怕从黑夜启程，他们一定能找到理想的灿烂的黎明……

我让学生想象“理想的灿烂的黎明”。有一个学生这么写道：……孩子读了博士，当了老板，开了三家大公司。他捐了很多钱给养老院、孤儿院，建了两所学校、一家医院、一个大型超市、两家美容院。他在村子的小山坡上建了栋别墅，他有三辆宝马，三辆凯迪拉克，成了一个真真正正的大老板和慈善家。在学生的笔下，山沟里的孩子最后都衣锦还乡，有钱出钱，有力出力，为家乡修建了公路，开通了汽车，建起了一栋栋小洋楼，建起了现代化的学校……山沟里的孩子们确实都没忘本，他们回报家乡，令山沟旧貌换新颜。但遗憾的是，很少有人提到他们长大后回到家乡，扎根家乡。只有一个学生写到师范毕业后回到家乡教书，培育山村的新一代。从写“成为大老板，赚大钱的特别多”这一点，我们不难看出，在相当一部分孩子的心中，当大老板是最神气、最风光的，钱是最能够改变命运的。此外，孩子们追求享乐，追求名牌思想的苗头从“别墅”、“美容院”、“宝马”、“凯迪拉克”中也隐约可见。

《刺猬和山羊》这一篇看图想象作文，更是让我领略了孩子们的内心百态。这是一组连环画。画面上是一只刺猬想吃树上的果子，可是够不着。这时，一只山羊来了，它使劲撞树，果子都掉了下来，刺猬用身上的刺扎上果子满载而归。事情的经过究竟是怎样的呢？学生们发挥想象，于是，有了各种不同的故事演绎。

故事一：刺猬请求山羊帮忙，山羊二话没说，出手帮忙，刺猬感激万分，连声道谢，而山羊却认为帮助别人是应该的，做好事不求回报。这一想象赞颂了助人为乐、友爱互助的美好。大多数女孩都这么写。

故事二：刺猬请求山羊帮忙，并承诺得到果子后两人平分，待山羊使出吃奶的力气去撞树，把果子震下来之后，刺猬却耍赖，就地一滚，把果子都扎在身上，一个不留地全带走了。这是一只出尔反尔、不守信用的刺猬。

故事三：刺猬请山羊帮忙，山羊说自己还想要呢，不帮。刺猬使出一计，说谁弄下来就归谁，山羊竭尽全力撞树，虽把果子都撞了下来，但自己却被撞晕了，刺猬趁机占有了所有的果子，头也不回地走了。这只刺猬善用计谋，实现了目标，但却见利忘义，见死不救。

故事四：刺猬去找山羊帮忙，山羊不够爽快，提出条件，要和刺猬来场决斗，输了才帮。当山羊稳操胜券地朝刺猬撞去时，没想到却被刺猬扎得哇哇大叫，最后不得不履行约定，帮刺猬实现愿望。这是一只好斗、爱逞强的山羊，虽不那么好善乐施，但总算说话算话，愿赌服输。同一组画面，在学生的笔下演绎出了不同的故事情节，刻画出两个人物形象的多面个性特征，在一定程度上也折射出孩子周遭人们的处世观。

想象作文犹如一个万花筒，折射出孩子们五彩缤纷的内心世界，从中我们可窥视到学生初步的世界观、人生观、价值观。孩子是纯真的，现实社会是复杂的。孩子的家庭背景各异，生活环境各不相同，带给孩子的影响也不全是积极向上的，有美好的一面，也有灰暗的一面。作为一名教师，只要我们善于发现问题，正视存在的问题，富有教育的智慧，善于把握时机，正确引导，适时矫正，相信我们的下一代将会是拥有健全人格的新一代。

（作者单位：福建厦门实验小学）

篇4：未来的世界小学想象作文

我下了床，出去外面一看，一个人站在门口说：“早上好。”我点了点头。我心里还有些奇怪，我穿越了吗?不管了，玩会儿再说。

到了外面，我看着一辆校车停在门口，我走过去碰了碰，它说话了：“你好，欢迎上车。”车门打开了，我走了进去，没有司机，而且里面没有外面看起来那么小。门关上了，车开始缓缓地往前开，离了地，飞上了天。你看——有一个房子在上空，校车直奔过去。

到了门口，校车停了下来，说到：“小朋友，学校到了，请下车。”我走进学校，校园里没有老师，只有机器人。上课了，我还在原地不动，一个机器人过来说：“你是新来的学生吗?”

“不，不是，我是从20xx年来的”我解释着。

“原来是古人啊，我带你参观一下我们的学校吧!”它热切地说着。

我好奇地问起了它的名字。它告诉我它叫502。我迫不及待的跟着它，一路上，我看到了我们时代没见过的东西，电脑上课，机器人校长......

那大人都跑哪了呢?你们一定会问。其实，这些机器人都是按照人类的指示工作的，而大人已经移居火星了。我看着这些机器人工作的样子，还真不赖!教育得不错，怪不得大人会让小孩在地球上呢!

篇5：未来的世界小学想象作文400字

在未来的世界中，供人类生存的环境已经不行了。地球每呼吸一下，都十分费力而痛苦。人们也意识到这一点，于是开始搜索、探测下一个可供人类生存的星球。

那时的地球，仅存的树木花草也逐渐衰败、枯萎，火山四处喷发，把大地长时间掩盖在熔炎之下，洪水泛滥，每天都有大批大批的人们死去。科学家们焦虑不安，日以继夜地工作。还有地球上的动物们，除了人类?还有什么活在世上?海水发臭，淡水所剩无几，食物就更不用说了!在很久之前，人类发明了智能机器人，它们麻木、无知、冷血，它们替代人们工作、干活......一座座高楼拔地而起，树木被粗暴地连根拔起......在未来世界所下的雨，酸臭、恶心，人们多少年都没有看到那美丽纯洁的彩虹了?他们不知道，夜晚的.星空已不再明亮，天空挂着一轮血红色的残月。但是，它们虽然最终消失在人们视野中，但仍在遥远的远方，无畏闪耀，但人类再也看不到它们了。

未来的人类，他们越来越自私、残忍，他们已病入膏盲，无可救药。他们有时为了心中一念而不惜杀害同类。在未来，到处是为了争抢食物、水源而打成一团的人，他们已没了良心，没了情感，或者说，他们已没有了“心”，只剩一个寻求生存的躯壳而已。他们眼神空洞，大脑麻木，但是，他们可以为了自己的生存而去杀戮。

篇6：未来世界想象小学作文

吃完早餐，我准备往学校赶去。糟了，没整理书包。不用着急，我又按了一下蓝色按钮，“唰”的一声，书包就整理好了。我是8：00开始上课，现在已经7：55了，我家离学校大约有100千米，你应该会为我着急说：“还不出发，就要迟到了。”没关系，我不会迟到，只要按一下黄色按钮，一支火箭立刻映入眼帘，我登上火箭，“嗖”的一声飞上了天，还没来的急眨眼，就已经进入学校里了。

“快快快，快快快”突然，我感觉有人在叫我，我醒了过来，只听妈妈说：“快快快，快快快，起床了，就要迟到了。”

在上学的路上，我还在留恋着梦中的世界，有夹心奶油面包，还有……

篇7：想象的未来

早在2009年，隋建国就开始使用管道系统来改造今日美术馆实体空间的展览实践，而『打破展馆墙壁进入公共空间』也是他构想中今日未来馆的理想状态。虽然最初的实体空间改造方案并未如愿实施，但以虚拟空间来代替实体空间的概念，也在与其他发起者的思维碰撞中逐步成熟起来。通过将不同的展览植入进数字媒体和无线网络的世界中，美术馆的空间也在云端成为一种无限制的存在。隋建国认为，这种转移和拓展空间的方式，也是在未来打开世界各地美术馆墙壁限制的一种具有前瞻性的概念。

隋建国，著名雕塑家及当代艺术家，今日未来馆发起者之一。中央美术学院教授、博士生导师。作品曾多次参加国际重要展览，其中包括：2015年佩斯北京画廊《触手可及》；2014年纽约中央公园《盲人肖像》、美国洛杉矶LA Louver画廊《隋建国》；2013年德国法兰克福"English Church"教堂《肉身成道》；2012年上海当代美术馆《重新发电—第九届上海双年展》；2012年佩斯北京画廊的《隋建国》、大英博物馆《隋建国的掷铁饼者》；2011年荷兰海牙雕塑艺术馆的《海牙天下》；2009年中国北京今日美术馆的《运动的张力》，2005年美国旧金山亚洲美术馆的《隋建国：理性的沉睡》等，其作品为国内外知名艺术机构所收藏。

东方艺术·大家：是什么样的思考，让您成为了“今日未来馆”的发起人之一呢？

隋建国：其实准确来说，“未来馆”的概念是高鹏的一个梦想。我是雕塑家，我都是在实际物质材料层面上工作的。起因在于2009年，我在今日美术馆做了“运动的张力”这个展览，作品的一部分是跟展场空间结合的管道系统，有在场馆内部展开的，也有部分管道穿过展馆墙体到达外面广场，管道内部还有钢球在运转、撞击、产生声音等。最初设计这个空间的建筑师王晖认为，我的作品是最大限度地使用了一号展厅空间的作品。高鹏到今日美术馆上任后，他就想把我的这个穿墙而出的管道系统，变成一个实实在在的空间通道系统，放到一号馆外的建筑群22院街的屋顶上，从而把1、2、3号馆都给串联起。而此时的管道内滚动的就不再是钢球了，是穿行的观众，观众可以通过这一管道系统到达各个展馆参观。他的这个想法当然得到我跟王晖的特别支持，并且也同时向相关部门提出了申请，但却迟迟未得到批复。于是我们再次深入探讨，形成了今天我们所说的今日未来馆的共识。正是这种现实中的挫折，才把我们逼到这条既然做不成实体那么就以虚拟空间来代替的路上，把未来的美术馆以虚拟的空间形态，植入到数字媒体的世界里，置入到无线网络里，成为一种线上的因而也是无限的存在。

东方艺术·大家：可以说2009年的时候您就已经有意识地想要打破物理空间的概念么？

隋建国：2009年的展览方式其实是一种巧合。当时的时任馆长就已经在让王晖设计一个今日美术馆扩建计划，而这个新的美术馆是覆盖在一号馆和三号馆的建筑上面的。所以当时馆长就向我提议，大概意思是反正这个建筑年底要拆，那么请你索性就随意创作，尽情发挥。但是我觉得尽情发挥的前提也是要与建筑师沟通后才行。这样我就找到了王晖，他给我讲了这个建筑的历史、来源以及他当时改造的原则是什么，于是我就知道了应该怎样利用它。最终，完成了一个打破展馆墙壁进入公共空间的展览。

东方艺术·大家：有了未来馆以后，您会有更多类似这种打破空间作品的创作延伸么？

隋建国：这是当然的，我会在未来馆里，以未来的形态，在线上尽情的发挥我的想象力。2009年我还设想在今日美术馆完成的这个管道系统，可以放到世界各地不同的美术馆里面穿行。我甚至还专门为新泰特美术馆的涡轮大厅设计过一个专门的管道系统，我当时就已经作出了3D的模型图。当然，这样的理念变为现实，需要有一个被接受的过程，但是至少在我的理念中，我已经把它做成了。

东方艺术·大家：在这个展览中，您觉得您的角色是什么？

隋建国：首先我觉得我是本次展览中算是老一辈的艺术家，我用我的作品给大家打个基础，目的就是让后来的年轻人可以更自由的去创作。现在的展场里面运转的这个球，其实是展览的一个基本概念，它是一个混沌初创的象征。当然我也想为未来空间贡献出我的理念，展示我所理解的线上空间和未来的空间应该是什么样的。其实我认为它应该是一个连续不断的空间和时间的联合体，但是如何把这样的概念实现出来，那是需要一定的技术支持的。

东方艺术·大家：科技技术问题是您面临类似这种创作的最大挑战吗？

隋建国：我的个人成长过程中，电脑对我来说是一个迟到的新生事物。直到现在，我也不能说我可以很好的进行操作或者使用它。我只能是找合适的技术人员来对我进行协助。我可以进行想象，再通过他人的技术支持，将其呈现给大家。

东方艺术·大家：那您觉得未来的艺术家是必须要在技术上有更多的拓展么？

隋建国：我认为未来的艺术家一定要本身就是懂技术的，这样他才会变成名副其实的未来艺术家。他自己就可以在未来的空间中自由穿行、生长。我希望青年艺术家要拥有未来，还要成为未来。

东方艺术·大家：这次展览的策展人苏磊老师是您推荐的，您觉得他为什么特别适合这个项目呢？

隋建国：因为苏磊是我所遇到的年轻人里面，真正了解互联网语言，理解互联网语言，数字技术与艺术的关系的一个人，他是我遇到的唯一一个。同时，他不只是停留在想像或者理论层面，他所研究的哲学理论本身就是这方面的，而且他还具有亲身参与实践的能力和勇气。他在法国学习，在他的身上已经种下了法国哲学学派的种子，就如马克思说：“重要的不是解释世界，而是改变世界”。

东方艺术·大家：您会一直关注未来馆的发展吗？

隋建国：我会持续关注未来馆的发展的，我觉得具有创造性的新生事物是一定会得到越来越多的支持的。

东方艺术·大家：除了在中国本土的一系列活动之外，“今日美术馆·未来馆”也登上了美国时代广场的广告牌，据统计北美地区当天就有225家落地媒体给予了报道和转载，并被称为“中国实验艺术的先锋”，您认为未来馆为什么会在国际上产生这样的影响力？

隋建国：我认为“今日美术馆·未来馆”是在全球范围内第一个全新的未来美术馆的概念，这个概念是具有前瞻性的，所以才会在国际上受到如此广泛的关注和赞誉，而在媒体的大量报道之后，我认为“未来馆”在日后，还会得到数字网络等其他行业具有前瞻眼光的精英群体的支持。

篇8：未来世界想象小学作文

到了机场，爸爸买好了机票。上了飞机。不一会儿，到了未来世界。“哇呀，这是什么地方啊?怎么全是机器人啊?”导游告诉我们说：“不必惊讶，未来世界的科技非常发达，人就坐在家了指挥就可以了”。过了一会儿，导游带我们去了一家高级餐厅，怎么这里也是机器人啊?我们找了一个位子坐了下来。这时，有一个机器人向我们走来，拿了一张菜单给我们看，还说了一些我们听都听不懂的话，导游忙向我们翻译说："它说欢迎光临，请问你们要点些什么菜”我们点点头说：“哦明白了”“呀，这到底是哪国的字啊?怎么看都看不懂。导游拿起菜单，把名胜古迹了”。我们再看看其他居民的住房，不是歪着就是倒着，不是圆形就是三角形等等。

到了晚上，我们到了一家宾馆，看见门是歪着的，里面还有几张凳子，坐到上面，它就直接把你载到你要住的房间。

篇9：未来世界想象小学作文

这时前面来了一匹马，他高兴地说：“你们好，我叫巴克比克，很高兴认识你们。你们叫什么名字?”杰克抢先说：“我叫杰克，他叫查理。不知这是什么地方?”“这里是安特拉森林，现在是3070年。”“啊，3070年?怪不得这儿树木这么茂密，花儿这么鲜艳，空气这么清醒。可是我们怎么从20xx年一下子来到了30呢?”巴克比克回答：“你们可能是被时光机器扫到这儿了。怎么，我带你们参观一下吧!”“太好了!”二人高兴地跳了起来。

他们先遇到了母猪海沦，母猪海沦问巴克比克：“他们是谁?”巴克比克笑了笑说：“是我刚认识的新朋友杰克和查理。”海沦对杰克说：“你们的名字真好听，这是我刚做的饼子，还热着呢，快吃吧!”“谢谢!”

篇10：小学想象作文：未来世界

到了十五年后，我看到了十分发达的高楼大厦，新世纪的车。我看了半天后，我好到了十五年后的我。

十五年后的`我已是一位歌手了，只见我衣冠楚楚的站在舞台上，开自己的演唱会。沉浸在自己的世界里。后来我一直跟着十五年后的我，十五年后的我头发是多么干净，眼睛是多么的迷人，嘴巴牙齿整齐洁白，脸上没有黑头、粉刺。耳朵上带着耳环。

有一天，十五年后的我请大家吃饭，我让老师坐在左边，叫大家点菜，十分有礼貌。

篇11：新画廊的未来想象

“如果你想害一个人，你就劝他去当艺术家；如果你想害死一个人，你就劝他开一家画廊。”这是业内流传的一句玩笑话，道出了画廊行业的个中辛酸。然而在旁人眼中，做画廊却是一个令人羡慕的职业：工作环境舒适；打交道的都是所谓的“文化人儿”；除了展览开幕前忙碌之外，大多数时间好像只是喝茶、聊天；加之艺术市场中不时传来的一夜暴富的神话，似乎也证明了这是一个有利可图、稳赚不赔的行业……

然而只有真正介入画廊行业，才能理解其中的甘苦。从1990年代初至今，20多年来，中国现代意义上的画廊迎来送往，在庞大的基数之上，历经几轮市场的起伏并最终生存下来的画廊并不是很多。询问每一个画廊从业者，他们都承认这是一个投资回报非常漫长的行业，甚至有可能前途未卜，但是这仍然无法阻止他们义无反顾地投身其中。尤其是最近的半年多来，北京地区连续涌现出了多家画廊，并在短时间之内相继举办开幕首展，它们的投资背景、经营方向各不相同，但它们的集体出现，除了艺术行业强大、恒久的吸引力之外，也能反映出当前艺术生态的转变。

公寓中的画廊

Space Local位于798内宏源公寓A座701室，它有一个霸气的中文名字—龙口空间。从其所在地就不难看出，这是一家所谓的公寓画廊。空间负责人孙士娴在行业内从业多年，去年底有了创建自己空间的想法，而且最初就想把它开在公寓中。这一方面可以减少房租支出，同时把画廊开在798，也能与周边传统的“白盒子”式的画廊构成差异。

其实商业性质的公寓画廊在北京早就有过先例，比如早在2013年，一个名为碧鍪艺术的公寓画廊就落户于朝阳区崔各庄乡的京旺家园小区。创始人毕鑫与牟微姣是一对夫妻，空间名字就来自于二人姓氏的谐音。在创办这个空间之前，毕鑫曾与某投资方合作，共同创办过一个画廊，但因在经营上处处受限和在艺术理念上的分歧，最后不了了之。而牟微姣曾任三潴画廊总监多年，所以二人对如何经营一家画廊早就有了自己的认识。

京旺家园毗邻草场地、黑桥、环铁等艺术区，离798也不远，相对低廉的房租使得很多年轻艺术家和业内从业者居住于此，这构成了碧鍪艺术生存的部分土壤。不过，选择在公寓中开画廊必然损失一定的人流量，但画廊是一个特殊的行业，其生存只依赖于特定的有效的人群，所以无论是孙士娴还是毕鑫，对此都并不看重，相反，毕鑫认为在预约参观的情况下，针对展览和艺术的有效交流反而更多。

小空间的生存之道

龙口空间占据了一个四室一厅，客厅和两个卧室的空间用于展览，余下的两个房间当做办公室和储藏间，总面积130平米。虽然是公寓，但每个月的租金加上其他固定开支，将近一万元，成本也没有想象中低。空间虽然不大，但每个展览的成本并没有因此减少，因此画廊也不可避免地面临生存的问题。

4月25日，龙口空间经过两个月的筹备举办了开幕首展，展出了董大为、贾蔼力、吕松、吴迪、项楠、闫冰、杨心广、张恩利8位艺术家的作品。孙士娴对这些艺术家已经关注很多年，选择他们，也表明了她的态度，但是作为群展来说，孙士娴还是觉得无法完全传递自己的想法，所以这个展览更像是新空间开幕的宣告，她接下来的工作重心还是要放在艺术家的个展上。龙口空间的第二个展览就是吴笛的个展，它的特别之处在于，展览通过声音、影像以及光线和空间的改造来迷惑或扭曲人的感官，观众只有亲临现场才能体会到艺术家的用心，独特展览形式甚至完全屏蔽了观众拍照发朋友圈的可能。因此，这个展览的作品很难卖得出去，所以孙士娴也在努力平衡不同展览之间的关系，比如开幕展中销售所得的收入，就支持到了吴笛的个展中。孙士娴并不想靠这个空间赢得多大的利润，只要能维持它的正常运转，将来人们认可她所推出的艺术家就满足了。

画廊主的身份之变

画廊是一个高度职业化的行业，这要求它的经营者们必须具备专业化的素养，熟知艺术品从制作、展示到销售的所有细节和过程。因此，这批新成立画廊的经营者们都有着长期业界从业经验。

刘亦嫄的父母都是艺术品收藏家，从小耳濡目染，高中就去了加拿大上学，研究生又在英国的苏富比学院学习当代艺术理论。毕业之后，刘亦嫄曾在英国一家知名的艺术媒体工作五年时间，也有过在艺博会工作的经历，还曾策划过艺术节和展览。所以，她最终以合伙人的身份创办Tabula Rasa Gallery也就不足为奇了。

Tabula Rasa本身是拉丁文，在古希腊、古罗马时期，学科的教授只能通过石板书写，完成之后再抹平重新开始，这一连串过程便用这个词汇来指代，很难找到完全对位的中文词语。在后来的达达主义运动中，这个词曾被广泛引用，代表了一种否定与重建，刘亦嫄以此作为画廊名称，其用意也可见一斑。

5月30日，Tabula Rasa画廊举办了开幕首展“虚薄：自然的灵晕”，展览由夏可君策划，风格以抽象为主。在刘亦嫄的计划中，画廊每年举办八个展览，其中两三个交由策展人独立完成，因此这个开幕展并不能代表画廊未来的方向。刘亦嫄还是更为关注与自己同龄的“80后”艺术家，她对影像艺术情有独钟，同时也倾向于较实验和先锋一些的艺术，这些将构成未来画廊的工作重心。目前来说，画廊没有资金方面的压力，刘亦嫄曾经的学习和工作经历为她提供了广泛的国际关系，她的同学纷纷在世界各地开办了自己的画廊，这可以为她提供一定的互动和交流项目，她的媒体经验也让她懂得宣传的重点，这些都是未来画廊发展的有力支撑。

规则重建

近两年来，影像艺术逐渐获得了更为广泛的关注度，也成为了市场中一个相对热门的版块，而今年3月21日在北京草场地艺术区开业的希帕画廊（CIPA）就有着深厚的摄影资源和背景。CIPA的投资人为华人企业家、收藏家靳宏伟—首个获得美国马里兰艺术学院摄影硕士学位的中国人、全球最大的华人摄影收藏家、世界四大图片社之一SIPA的最大股东，2011年国内举办的“原作100：收藏家藏20世纪西方摄影大师作品展”以及刚刚落成的上海摄影艺术中心的开馆展“原作100”中的作品就全部来自于他的收藏。

不过，这样的收藏背景并没有使希帕画廊未来的经营定位局限于摄影，CIPA的开业首展就选择了狂放自我表达的女艺术家孔宁的油画作品，7月初即将开展的“袁顺个展：未来季”则是水墨元素的当代表达。画廊总监李燕玲介绍，作为北京空间的创立之年，CIPA今年一共安排了五档展览，基本是一个非摄影展，一个摄影展的节奏，其中至少有两档展览是不对外销售的画廊摄影收藏展。

李燕玲在艺术行业从业多年，从媒体、拍卖、艺博会到基金、画廊，她都亲身经历过，熟悉艺术品流通的诸多环节。在她看来，画廊要持续发展，充分的资金保证是最基础的，审美眼光和专业经营能力是最核心的，最后画廊还需要有自己的收藏，有自己的收藏体系和收藏脉络画廊会更有话语权。现在的画廊行业，在交易层面，既面临拍卖做大的压力，也面临微拍、电商、独立经纪人等低成本灵活交易的新挑战，新的规则正在建立，只有雄厚的综合实力才能保证画廊在这种优胜劣汰中存活，并拿出杰出的工作业绩。

媒介的可能性

每个画廊都有着自己的经营方向和定位，甚至画廊经营者的阅历、性格也能带给空间不一样的风格和气质。“80后”们逐渐成长起来，他们的经历和兴趣点必然与上一代人不同，在这个渐渐被互联网接管的世界，他们有了更多认识新事物的途径，对于艺术家，他们创作的形态更加丰富多元，而对于画廊，也有了更多寄托想法的可能性。

拾萬空间于2014年年底成立于草场地，并以鲍栋策划的“世界砼”为开幕展。展览以水泥为媒介，通过绘画、装置、雕塑等多种形式呈现，部分作品作为空间的一部分被永久保留了下来。不仅如此，拾萬空间至今所举办的三个展览，在开幕当天晚上均会择地举办一场音乐现场演出，针对特定的展览主题，以声音艺术的方式再次对其进行诠释。比如“世界砼”开幕当天，画廊邀请了实验音乐人李剑鸿，他通过效果器制造了类似混凝土搅拌的轰鸣声，在长达30分钟的表演中铺天盖地而来，给观众带来了与展览主题相关，又全然不同于展览现场的身体体验。而在画廊正在举办的宋建树个展“七卦阵”中，艺术家通过雕塑作品探讨一种感觉与现实标准的关系。在当晚的演出中，画廊邀请了一位匿名音乐人，利用贝斯回授产生的“啸叫”，寻找一个C大调的哆音。因为回授音难以控制，这个寻找过程持续了14分钟，哆音只维持了三秒半，然后音乐结束，整个过程被录制了下来。虽然形式不同，但这段声音也与宋建树的作品构成了一种同质的呼应。

艺术、生活一条龙

画廊不像开餐馆，有了最初的定位，经过一段时间的试营业，很快就能走上正轨，然后按部就班。抛开销售的问题不说，画廊的展览即使早已安排好档期，每一次展览都像是画廊、艺术家、策展人共同完成的一次集体创作，每行进一步都会遇到各种各样的问题。就像前文提到的碧鍪空间，尽管已经成立三年，但正如毕鑫所言，仍然要面临“全方位的困难”。

资金是画廊存在的基础，但并非画廊生存与发展的决定性因素，就像不少投资上千万的画廊，最终也没有逃脱关门的命运。但是对于小空间来说，在无法持续投入的情况下，如果展览销售情况不佳，势必处处掣肘。因此，有些热爱艺术的人也在有意无意探索着以特殊空间展示与销售艺术品的新形式。

在创办吾十小院之前，卡生有过六年的媒体从业经历。吾十位于东四五条50号，一个胡同中的小院落，吾十就来自于门牌号的谐音。厌倦了以往的工作，吾十更像是卡生实现自己快乐生活的一个理想场所。她对这个小院的定位很明确，即云南私房菜馆+画廊的结合体，小院中的一个房间既作为餐厅使用，同时每个月举办展览。让卡生没想到的是，只接受预约订餐的私房菜馆在第一个月就有了盈利，所以这个展示空间几乎没有多少成本。

自今年3月开业以来，吾十已经举办了三个专业性的展览，作品有一些销售，但在这样一个私密性的场所，作品的受众还是有限。接下来她准备调整方向，多做一些有关摄影的展览，一是作品价格便宜，二是也能给那些未能进入专业画廊系统的摄影师们一个展示自我的机会。除此之外，小院另一个空间还出售书籍，并且定期举办插花课和陶艺课，这些既是卡生的爱好，同时也能带来一部分收入，总之，多重生态并存构成了它最大的特点。

大空间来势汹汹

画廊无论大小，都有一套自己的运营规则。4月25日，工人体育馆西侧，展览面积超过1，300平米的今格空间以一种令人炫目的方式闪亮登场。整个空间分为上下五层，地上三层属于画廊的空间，地下二层正在建设中，将来用于今格艺术中心，此即之前多位中国重要当代艺术收藏家创建的私人收藏会员俱乐部“美藏会”的延伸。这两个空间虽然有一定的交集，但各自独立运营，今格艺术中心主要服务于各类型的藏家，形式会比较多元，而今格空间则有着明确的定位。

开幕首展“虚无：禅意之维”其实就已经预示了空间未来的方向。它的学术主持是李振华，作为香港巴塞尔光影单元的策展人，擅长跨媒体方面的实践与研究；策展人之一刘畑长期致力于“研究-创作”的共同推进，工作贯穿策展、作品创作、理论研究及写作；另一位策展人马克·格洛依德（Marc Gl?de）则是瑞士巴塞尔的策展人。在学术上来说，他们都有各自的方向和面向国际化的方式。其实，关于“虚空”这个主题，李振华已经有五年的研究时间，正好与画廊的理念相互契合，因此这不是一个命题作文式的的展览。第三，参展艺术家由国外知名艺术家和国内年轻艺术家组成，作品涉及了多种媒介，大师级艺术家的作品更多的是作为背景和对照，展览更为注重年轻艺术家的培养。最后，今格空间希望借此展览来探讨亚洲当代艺术的特质，寻找东方文化的定位问题。

画廊的第二个展览“画画：谭平作品展”也在整体上贯穿了这个方向：谭平接受过系统的东西方学院式教育，本身又处于非常成熟的创作阶段，同时他的经历和创作又涵盖了东西方文化以及感性与理性的关系。而在接下来的展览中，今格希望在当今艺术家创作更加多元化和个性化的今天，探索如何将中国艺术家当下的创作植入到整个亚洲当代艺术创作的线索中去。

谁是下一个张颂仁？

今格空间的合作人及画廊总监蒋伟有超过十年的艺术从业经历，多年从事艺术传媒、艺术基金管理、拍卖及艺术家推广工作。今格空间的亮相显得来势汹汹，谈及画廊的优势，蒋伟直言，不只是今格，对于所有的画廊，能不能做长期的投入和准备，这是根本性的问题，否则就会左右摇摆、失去方向。不过，对于小空间来说，他们的艺术选择是第一位的，但是对于投入巨大的今格空间而言，就必须考虑长、中、短期利益，以及成本的投入与核算。因此相对于学术，运营的概念对于今格空间同等重要。

篇12：游未来世界小学想象作文

今天,天气爽朗,阳光明媚,我和妈妈一同上了去杭州的路程.在路上,由于路途比较遥远我早已被汽车的颠簸送入梦乡了，等我醒来，已到了未来世界.

到了门口，只见人山人海，我们买好门票进去了.一切景物尽收眼底，美不胜收.我们先坐了一辆车子，他们一边开一边向我们介绍着：杭州未来世界是1998年12月1日成立的.主要项目由"梦幻中心""天旋地转"时空穿梭机""夏日雪橇"水上大战"等好多项目组成的.公园面积总25万平方米，总投资十亿多人民币，还有长达400米的卡丁赛车场，300米的夏日雪橇，总之有好多节目让你们尽情去玩吧.

我们走进舞台，看见有很多围观的观众我们也挤过去了，主持人看见我们连忙发个雨披和面具给我们.穿好雨披.戴好面具，只听主持人一声令下.我和妈妈分成俩队.一队在楼上.一对在楼下.我们各有8盆"子弹"番茄，一二三开始，大家拼命扔子弹，子弹多得枪林弹雨，无情的打在我的.脸上，身上，腿上.我也不甘示弱，拼命的把子弹扔到"敌人"身上，其他的小朋友也一样骁勇奋战.只听见主持人喊道停，她宣布第一局小朋友获胜.我们同时喊出我们赢了.大家欢呼雀跃. 第二局开始了，先大家捡子弹.捡好了子弹在开始.这时楼上的阿姨姐姐们逃跑了好几个，我想她们逃避了，我们又有机会赢了.打呀.打呀.打.激烈的厮杀着，楼上的人投降了，没子弹了.他们的脸通红着认输了，我们开心的一蹦三尺高.主持人一一地给我们发了奖品，我和妈妈开心的离开了.

来到了第二个项目"天旋地转"他们说最刺激的项目是"天旋地转"了，我和妈妈上了车，刚刚开始还很低，慢悠悠地摇晃着突然来了个三百六十度大转弯."哇"大家尖叫起来，我的心难以平静，像热锅上地蚂蚁似的.我嘴里不停的喊着"妈妈我不乘了，妈妈我不乘了."妈妈安慰我："别怕，别怕，妈妈也在这儿，我的女儿很勇敢的."可是那个车子不停的在空中翻来覆去，我有时想要吐，有时想要掉下来似的真想大哭一场.可我不停的听到妈妈的安慰声.又抓紧我的手臂给我力量时.我的心平静了许多.不一会儿车子停下来了，我的眼睛红红的.这真是领教了"天旋地转"的感觉了.

离开了这里我们又玩了很多项目，去听他们唱歌.跳舞.我还拍了很多照片.可是时间一晃就很晚了，妈妈催我要回家了，可是我在这里还没玩个够.对它还留恋望返.

篇13：小学生作文：我想象中未来的世界

转眼间，已经来到了30，我已经是个百万富翁了。

我早上一起来，看见外面阳光明媚，便决定出去逛逛。我洗漱完毕，吃完早饭，便走向车库。夷?我怎么没关门?不用着急，门里面有台微型电脑，他会感应到我离开了，就会自动反锁。

我的车是辆磁悬浮汽车，它有着绿绿的外表，矮矮的车身。它0。1秒可从0km到1000km。它是一辆纯电动的`磁悬浮跑车。它还可以从地面模式转换到飞行模式。

我在路上跑着，不!因该是说在磁路上“飞”着，觉得没意思了，便摁了飞行模式，然后把方向盘往后拉，就飞了起来。我的车像火箭一样冲上云霄，不一会儿，就来到了宇宙。宇宙里有很多和我一样的车在飞。

游玩后，我回到了家里，因为我整天都在开车，所以我躺在了床上。这时，床下的感应器开始工作了，它感应到我在床上，便开始播放《梦中的婚礼》这首钢琴曲，我渐渐睡着了。

篇14：小学生二年级未来的世界想象作文

车子是无烟，车子里面什么都有，吃的。玩的。喝的。厕所。机器人可以代替工人上班，天空上架起一条条马路，就不会路阻。太空可以种菜，那世界就可以利用更多的发展，没有污染的城市，有效益就有更多的进步。

未来是无污染是环保的。出门上班一伸手就有机器人电车送去上班不用让你走路。上班全是电脑控制每一个人都会说各国语言。

篇15：金融的未来：重启想象

他们认为，全球各国的财政部门、银行、保险业以及社会福利机关将出现结构性的巨变。中国、巴西、俄罗斯、印度等“金砖四国”将在这轮洗牌中填补空缺；未来欧美的银行与保险业将会被亚洲地区的政府债券入主；高科技以及新产业也将与传统金融产业一起流动。

上述对商业愿景的描绘出现在巴卡斯和佩弗雷里的《金融大未来》中。该书出版之际，全球金融业正深陷危机，并进一步影响到实体经济。于是，巴卡斯和佩弗雷里的展望和勾勒无疑鼓舞了我们的士气。如果说经济的增长、产业的振兴和社会的繁荣除了依托基本面，更需要民众的信心和行动作为支撑的话，那么，巴卡斯和佩弗雷里的《金融大未来》俨然是“动员讲话”或“战斗檄文”，它催人奋进、提振信心，让我们看到了世界金融业的美好蓝图。

当然，尽管本书包含了种种研判和推测，但我们却并不能把它理解为一本对于未来的预言。要知道，那些认为未来可以预测的人要么别有用心、要么就是糊涂犯傻，正如管理大师彼得·德鲁克就箕作品反复提及“不是预言”，“不是关于未来的臆测”，因为未来可以确定的就是它的不确定性；德鲁克只是根据当时已经发生的事件、现象，推演其未表现出来的全部影响和规律。

同样道理，巴卡斯和佩弗雪里所描绘的未来更多意义在于拓宽思路、重启想象，让人们能够以一种全新的视角去看待业已熟悉的事物。例如，他们指出金融发展趋势之一是全球化，企业外包。离岸外包和“全球采购”将变得更为普遍，国际扩张和兼并也将变得频繁，通过主权财富基金控股实现全球化也变得平常。

这些变化并非是巴卡斯和佩弗雷里的凭空猜想，事实上，它们已显露端倪，只是在普遍性上有待提升。又如，巴卡斯和佩弗雷里提出，世界人口結构的巨大交化将引发金融产品、福利制度、社区服务等诸多新课题。正如在《创新与企业家精神》一书中，德鲁竞多次强调“人口结构的变化”将为企业创新带来新的劫力源泉和改革契机。

具有讽刺意味的是，长期的预测通常要比短期的预测要容易许多，因为以新代旧很可能是一个长期的过程。例如，氢动力汽车和数字钱包正在成为现实，但没有人能断定它们何时会被主流社会所接受。因此，《金融大未来》在某种程度上是对已经出现的新事物的回顾，我们可以从中设想它们将会如何继续发展，洞察金融业的未来。

然而，令人欣喜的是，不仅仅是巴卡斯和佩弗雷里，很多经济学家也都参与到了对金融未来的猜想行列当中。他们认为金融业的太趋势有：经济衰退将持续3年，全球金融资产总量将缩水一半，全球房地产、汽车、贸易等8大行业在金融危机中遭受深度破坏，世界将确立“全球金融稳定协调机制”，过度虚拟的经济将不时(每隔5年～10年)会给全球金融带来或大或小的动荡等。不管这些构想与巴卡斯和佩弗雷里的观点是异曲同工还是南辕北辙，但他们都基于责任、理性、审慎的态度对已经发生的一切作出了评判。