通讯协议有哪几种

通讯协议有哪几种（共11篇）

篇1：通讯协议有哪几种

一、合同中约定仲裁的注意事项

在诉讼实践中我们遇到的合同中约定仲裁条款中存在的问题主要有：

1、在合同中约定了仲裁地点但没有约定仲裁机构，或虽然有约定，但约定的仲裁机构名称的方式、术语不规范。如：“发生争议在合同签订地(履行地)仲裁解决”、“在争议所在地仲裁解决”、“争议由本市仲裁机关仲裁”、“争议由本市有关部门仲裁”、“争议在当地仲裁委员会仲裁”、“争议由市经济合同仲裁委员会仲裁”等。以上这些约定，在纠纷发生后，申请仲裁时，会被认为约定不明确而不予受理仲裁申请。

2、在合同中同时约定两个仲裁机构。如有的合同中约定：“争议可提交A市有关仲裁机构仲裁或B市有关仲裁机构仲裁”。这样的约定，往往在纠纷发生时双方当事人会就申请何地仲裁机构仲裁发生分歧，此时根据新仲裁法解释第五条之规定：仲裁协议约定两个以上仲裁机构的，当事人可以协议选择其中的一个仲裁机构申请仲裁;当事人不能就仲裁机构选择达成一致的，仲裁协议无效。可以说，这样的约定不仅没有达到简便快捷地解决纠纷的目的，反而增加了不少麻烦。

3、在合同中既约定仲裁，又约定诉讼。如有的合同中约定：“发生争议可向合同履行地(签订地)仲裁机关申请仲裁，也可以直接向人民法院起诉”、“争议由合同履行地仲裁机关仲裁，对仲裁不服，向人民法院起诉”等。根据我国仲裁法及仲裁法解释的规定，由于这种协议既约定了仲裁又约定了诉讼，违反了仲裁的惟一性和终局性，会被仲裁机构认定为无效约定，其仲裁申请不被受理。

二、合同纠纷解决方式怎么选择?

仲裁与诉讼制度各有优劣势，二者形成相互补充的状态，也构成了我国基本的法律裁判程序。因此，当事人可以根据自身的具体情况来选择纠纷的解决方式。

1、关于效率。

当事人发生纠纷一般都希望尽可能在短时间内解决，以避免投入更多的财力、时间成本。在这点上，仲裁比较占优势。首先，仲裁的受理和开庭程序相对简单，诉讼相对复杂;其次，仲裁实行一裁终局，裁决立即生效。诉讼实行两审终审，当事人不服一审判决的还可上诉，并且提起上诉程序仍需时间：再次，目前诉讼的案件呈上升趋势，而人民法院的诉讼资源有限，加之案件的复杂程度、法官的判案水平、社会不良风气的干扰和影响等因素，一个案件从人民法院受理到判决生效，往往需要较长时间。

2、关于灵活性。

在仲裁中，当事人可以根据自身的情况来选择仲裁机构、选择仲裁员，甚至选择仲裁的时间和地点，选择适用的实体法。特别是可以据仲裁员的经验、阅历、职称、学历、品行素养、仲裁水平等诸多方面来自由选择自己信任的仲裁员。而诉讼则基本确定了受理的法院、审判员、审判的程序、时间及地点。当事人只能通过调整自己的相关情况来应对诉讼。

3、关于专业性。

有些纠纷的事实判别强于法律判断，而这些事实判别又需要相当丰富的专业方面的知识，这正是仲裁机构既具社会威望、又具备权威的相关专业知识且熟悉法律规范的专家仲裁人员的优势，因而审理案件更具有权威性和说服力，有利于这些纠纷的解决。而法院的法官往往只具有法律的专业知识，对纠纷所涉的专业知识不一定了解，在事实认定上可能存在不足。

[仲裁协议无效的情形有哪几种？]

篇2：通讯协议有哪几种

1、中式风格

中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金碧辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，精雕细琢、瑰丽奇巧，是比较稳重，成熟的风格，比较受中老年人的追捧。

2、现代简约风格

现代简约风格是行走在流行时尚前沿的一种装修风格，在现代社会颇受欢迎，简约主义源于20世纪初期的西方现代主义，约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高，因此，简约的空间设计通常非常含蓄，往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。

现代简约风格装饰的特点：由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上，线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体，大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内，注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。

现代简约风格是当今国际社会流行的设计风格，几乎每个年龄层的人都可以接受并喜爱这样的风格。

3、自然风格

自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。

巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围，自然风格适合文人雅士、热爱大自然崇尚返朴归真之人群。

4、传统风格

传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征，例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征，又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。

此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征，传统风格适合喜欢传统文化、欣赏古典装饰的人群，而不同的传统风格又适合喜欢不同民族文化的人群。

5、中国古典风格

中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质，现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现，中国风的构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主)、装饰品及黑、红为主的装饰色彩上，室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。

中国传统室内陈设包括字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等，追求一种修身养性的生活境界，中国传统室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟、鱼虫等精雕细琢，富于变化，充分体现出中国传统美学精神，中式古典风格(古典风格装修效果图)设计成熟稳重，适合喜爱传统文化一族或中老年人。

6、后现代风格

后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境，后现代风格不常被普通大众接受，适合追求个性的80后。

7、美式风格

美式风格一般给人的印象是体积巨大厚重，粗狂大气，非常的自然且舒适，充分显现出乡村的朴实风味，有文化感、有贵气感，同时也有自在感与情调感。

8、地中海风格

地中海风格的灵魂，是蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色、艳阳高照的纯美自然，地中海风格通常会会采用这几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗，地中海风格的建筑特色是，拱门与半拱门、马蹄状的门窗，建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式，在走动观赏中，出现延伸般的透视感。

家中的墙面处只要不是承重墙，均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗，这是地中海家居的一个情趣之处，地中海风格对中国城市家居的最大魅力，恐怕来自其纯美的色彩组合，地中海风格有三种典型的颜色搭配：蓝与白、黄、蓝紫和绿、土黄及红褐。

9、田园风格

田园风格又叫乡村风格，绝大多数指的都是美式西部的乡村风格，西部风情运用有节木头以及拼布，主要使用可就地取材的松木、枫木，不用雕饰，仍保有木材原始的纹理和质感，还刻意添上仿古的瘢痕和虫蛀的痕迹，创造出一种古朴的质感，展现原始粗犷的美式风格。

田园风格主张生活的闲适，对生活中实际运用到的物品细节考虑非常到位，布艺、花卉、摇椅、小碎花布、野花盆栽、小麦草、水果、磁盘、铁艺制品等都是田园风格中常用的东西，美式田园风格适合别墅、大户型。

10、欧式风格

欧式风格在空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感，室内外色彩鲜艳，光影变化丰富，是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义，典雅中透着高贵，深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和历史内涵。

室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件，为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边，好的欧式装修，更多地取决于配线和材质的好坏优劣，另外注意布艺、墙纸和其它软式的花色搭配及材料的拼花。

11、古罗马风格

古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征，广为流行和实用的有罗马多拉克式，罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式，古罗马风格适合喜欢古罗马悠久文化底蕴的人群，多为西方人群喜欢。

12、巴洛克风格

巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点，打破均衡，平面多变，强调层次和深度，使用各色大理石、宝石、青铜、金等，装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。

巴洛克风格悠久、浪漫、沉淀，适合尊重内心，尊从自我，不追逐潮流、不取悦别人，对美有独特见解、追求完美和品位，遵循传统又善于突破传统的人士。

13、洛可可风格

洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。

善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境，洛可可风格的细节唯美、律动，如宫廷般高贵华丽，适合追求优雅人群。

14、哥特式风格

哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格，窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻，哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。

15、日本传统风格

日式风格追求一种悠闲、随意的生活意境，空间造型极为简洁，在设计上采用清晰的线条，而且在空间划分中摒弃曲线，具有较强的几何感，和风最大的特征是多功能性，如：白天放置书桌就成为客厅，放上茶具就成为茶室，晚上铺上寝具就成了卧室。

和风式居室的地面(草席、地板)、墙面涂料、天花板木构架、白色窗纸，均采用天然材料，门窗框、天花、灯具均采用格子分割，手法极具现代感。它的室内装饰主要是日本式的字画、浮土绘、茶具、纸扇、武士刀、玩偶及面具，更甚者直接用和服来点缀室内，色彩浓烈单纯，室内气氛清雅纯朴，日本传统风格适合欣赏日本枯山水文化，喜欢家里有些禅意的人。

16、希腊古典风格

多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分，多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。

爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰，科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式，古希腊风格的三种柱式常用于客厅的隔断中。

17、新古典主义风格

新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。

新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性，家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。

18、古埃及风格

古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重，光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙，古埃及风格宗教色彩和艺术性很强，适合遵循秩序性、规律性、简单性一类的人。

19、伊斯兰风格

伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰，砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法，伊斯兰风格常用与室内的局部装饰，如彩色玻璃马赛克镶嵌用于玄关或家中的隔断上就是伊斯兰风格的体现。

20、意大利风格

意大利风格充分发挥柱式体系优势，将柱式与穹窿、拱门、墙界面有机地结合，轻快的敞廊，优美的拱券，笔直的线脚，以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室，使其具有强烈的透视感和雕塑感，创造出既具有古希腊典雅的优美又具有古罗马的豪华壮丽景象，体现出更接近人的个性解放以及人文主义思想的朴素、明朗、和谐的新室内风格。

21、混合型风格

篇3：通讯协议有哪几种

回软处理的目的就是要降低主跟和内包头的硬度及弹性, 增大可塑性和延伸性, 以便于绷帮和定型。

经过回软处理的主跟和内包头, 分别装置在前尖和后跟部位的帮面与帮里之间, 绷帮后与帮部件一起成型、定型, 从而起到保持鞋形不变的作用。

篇4：非存款类放贷组织有哪几种

4月28日，处置非法集资部际联席会议召开。央行提出需要出台专门的行政法规，明确合法与非法的边界和政府的监管责任。

据说，目前央行正牵头起草《非存款类放贷组织条例》，打算对不吸收存款的放贷业务实旖牌照管理，明确其法律地位和准入标准，对放贷组织及其业务予以统一规范。

民间借贷早已有之。小贷公司屡见不鲜，P2P网贷方兴未艾，但这个“非存款类放贷组织”又是什么呢？起草条例，发放牌照，是招安的节奏吗？下一步是鼓励发展，还是严加防范？

与银行既吸收存款又发放贷款不同，“非存款类放贷组织”只发放贷款而不吸收存款。因此，那些不吸收公众存款但同时经营贷款业务的营利性组织，似乎者B可以归入“非存款类放贷组织”范畴。

由于限制较少、这几年我国各种类型的非存款类放贷组织层出不穷，五花八门。据说，现在已有3大类10多种：

第一类：非银行金融机构放贷组织。比如消费金融公司、汽车金融公司等等。这类放贷组织血统纯正，持有银监会颁发的金融牌照。截止2014年底，汽车金融公司、消费金融公司超过20家，贷款余额分别为3204亿元、209亿元。

第二类：非金融机构放贷组织。比如小额贷款公司、典当行等等。这类放贷组织是经营贷款业务的普通公司，依法注册成立，有些持有地方政府颁发的牌照。截至2014年底，全国小贷公司总数近9000家，遍布各大县城及主要乡镇。贷款余额近1万亿。

第三类：其他社会放贷组织。这里也有很多形式，有从事民间借贷的各种投资公司、担保公司、咨询公司等，有农民资金互助社等非法人型放贷组织。此外，还有不少企业或个人在事实上从事民间借贷活动。他们资金来源以自有资金为主。

第一类机构早已西装革履，属于银行业的一部分，业务上接受银监部门监管，发展健康规范，大家更关注的是后两类放贷组织。

近年来，小额贷款公司以及各种投资公司、担保公司等发展迅速，促进了我国多层次信贷市场完善，在增加金融供给、丰富社会融资渠道等方面发挥了积极作用。但这些组织法律地位不清晰、内部管理薄弱。在经营发展中，出现了如非法吸收存款、集资诈骗、放高利贷、暴力催债等问题，在一些地方问题还比较严重，甚至影响了社会稳定。

从监管上看，也存在多头管理、职责不清等问题。比如，典当行由商务部负责审批：小额贷款公司由省级政府负责管理；农民资金互助社省级银监局审批。而且，相关监管部门往往“只管出生，不管成长”，侧重于资格审查，平时基本上看看财务报表了事，缺乏对放贷业务本身的监管，监管约束力不强。

至于数量众多的投资公司、担保公司，一般根据《公司法》的规定在工商管理部门注册登记，但让工商部门监管放贷业务太强人所难了。所以，只有出了非法集资诈骗、非法吸收存款的案子，才由公安的经侦部门出面立案侦办，面对大量案件他们往往有心无力。而且这种查处大多数在事后进行，效果如何，你懂的。

在这种形势下，出台条例，加强管理，势在必行，也水到渠成，既有利于非存款类放贷组织健康可持续发展，也是促进社会稳定、防范区域性金融风险的客观需要。

那么这个条例。该有哪些内容呢？笔者认为应包括以下几个方面：

第一，明确非存款类放贷组织的法律地位。名不正则言不顺。通过制定条例，明确非存款类放贷组织为经营放贷业务的营利性非金融机构，经审批后可合法从事放贷活动，但不得吸收公众存款。

第二，实施非存款类放贷业务许可证制度。明确非存款类放贷组织的资金准入门槛，对申请材料、申请程序提出要求。同时，授权监管部门对不同类型的放贷组织，制定具体的准入标准。

第三，构建非存款类放贷组织的内控框架。提出内部治理和风险控制要求，建立信息披露制度。规范债务催收行为。同时明确保密义务。确保贷款人的信息安全。

第四，界定非存款类放贷组织的监管职责。划分中央与地方监管职权，中央金融监管部门出台指导意见，设置统一规则；省级政府金融办为日常监管部门，统一负责牌照发放和日常监管。

第五，建立非存款类放贷组织的退出机制。明确非存款类放贷组织退出条件、退出程序及债权债务的转让、承接与处理规则，对经营不善的非存款类放贷组织实现有序退出。

此外，非存款类放贷组织自身融资渠道的匮乏是制约其发展的瓶颈。如果条例能够适当放宽限制，比如允许其进入银行同业拆借市场进行融资，那将大大增强其发展实力和后劲。

说到这里。似乎忽略了一个重要问题：风风火火的P2P网贷是否在《非存款类放贷组织条例》调整范围之列？北京大成律师事务所肖飒律师认为。从法律角度讲，P2P网贷平台的性质应当是信息中介而非信用中介。既然是信息中介，那就不是所谓的“放贷组织”。依此逻辑，此条例并不能适用于P2P公司。

但事实上，国内的P2P平台，又有几家是真正意义上的信息中介呢？绝大多数P2P，还不都是设立了资金池，明里暗里干着放贷的营生。说他们是放贷组织，一点也不为过。从这个意义上讲，将P2P纳入此条例是很自然的。只是，之前已经明确P2P归口银监会，今年年初会里新设了普惠金融工作部，牵头P2P相关工作。据说，P2P行业监管政策也快出台了。

不管怎么说，《非存款类放贷组织条例》如果能够出台，必是极好的。条例当然会对非存款放贷组织设立门槛、提出要求，但更多的将可能是包容和鼓励发展。以后有了牌照，那就是奉旨放贷啊！亲，请自重自励吧。争做我国多层次信贷市场上一个个跃动的小精灵。

不管是穿草鞋还是穿皮鞋，只要在一定规则下跳出优美的舞姿，都应该给予鲜花与掌声！

篇5：田园风格有哪几种

美式田园风格有务实、规范、成熟的特点，美式田园作为田园风格中的典型代表，因其自然朴实又不失高雅的气质倍受人们推崇，然而纯正的美式田园风格需要具备什么要素和空间特点，恐怕真正了解的人并不多。

美式田园风格突出格调清婉惬意，外观雅致休闲，色彩多以淡雅的板岩色和古董白居多，随意涂鸦的花卉图案为主流特色，线条随意但注重干净干练，相对其它风格的手绘家具，它的家具类别最为广泛。

美式田园注重家庭成员间的相互交流，注重私密空间与开放空间的相互区分，重视家具和日常用品的实用和坚固以及色彩，美式田园风格的家具通常具备简化的线条、粗犷的体积，颜色清淡，其选材也十分广泛：实木、印花布、手工纺织的尼料、麻织物以及自然裁切的石材等。

2、中式田园风格

中式田园装脩空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割，用实木做出结实的框架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴的图案，门窗对确定中式风格很重要，因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中式的传统图案，用实木雕刻成各式题材造型，打磨光滑，富有立体感。

天花以木条相交成方格形，上覆木板，也可做简单的环形的灯池吊顶，用实木做框，层次清晰，漆成花梨木色，家具陈设讲究对称，重视文化意蕴，配饰擅用字画、古玩、卷轴、盆景，精致的工艺品加以点缀，更显主人的品位与尊贵，木雕画以壁挂为主，更具有文化韵味和独特风格，体现中国传统家居文化的独特魅力。

3、法式田园风格

数百年来经久不衰的葡萄酒文化，自给自足，自产自销的法国后农业时代的现代农庄对法式田园风格影响深远，法国人轻松惬意，与世无争的的生活方式使得法式田园风格具有悠闲、小资、舒适而简单、生活气息浓郁的特点。

4、英式田园风格

英式田园家具多以奶白象牙白等白爱家居英式田园色为主，高档的桦木、楸木等做框架，配以高档的环保中纤板做内板，优雅的造型，细致的线条和高档油漆处理，都使得每一件产品像优雅成熟的中年女子含蓄温婉内敛而不张扬，散发着从容淡雅的生活气息，又宛若姑娘十八清纯脱俗的气质，无不让人心潮澎湃，浮想联翩。

5、南亚田园风格

篇6：会议总结方式有哪几种

会议总结是会议结束时作为归纳性陈述的收尾词，会议总结要求有画龙点睛之效，因此要做好它往往并非容易之事，而一个优秀的会议总结以尊重事实为原则：既充分肯定成绩，又指出不足之处，最后会对今后努力方向和奋斗目标予以强调。

会议总结方式

1、穿珠式：与会人员的发言中，不乏闪光之处，但由于各人掌握的.情况或认识水平的局限性，这些思想火花只是些“零珠碎玉”。会议领导者应站在更高的层次上，用发展联系的观点，把这些“零珠碎玉”穿起来，形成有价值的会议总结。

2、归纳式：与会人员列举了许多互有联系的事实，但对这些事实仅处于感性认识阶段，会议领导者应运用归纳求证法，从中找出有规律性的东西。

3、升华式：与会人员都表述了自己的见解，但表述得都不够完善和深刻，这就需要会议领导者对众人的思想加以升华，将与会人员心中所有、口中所无的内容表达出来，使众人的认识水平上升到更高的层次。

4、评论式：这种方式一般用于策略性研究会议上。在与会人员充分地献计献策后，会议领导者要对这些意见作出评论，同时表明自己的态度。当然领导者在评论方案时要有分析，表态应注意方式，不要伤害与会人员的自尊心。

5、拍板式：当领导者做决策的各项客观因素，大家的态度已经明了时，领导者就应及时拍板定案，不可犹豫不决，丧失良机，不然就会给工作带来更大的损失。如果您能运用好以上总结方式，伍方会议服务相信您也能作出很好的会议总结。

范文

工作总结大会暨优秀食品质量安全主任表彰会，近日在萝岗区质监局副局长蔡虹主持下召开。广州市质监局副局长张嘉红、萝岗区质监局局长张敏及管辖区内的施恩 奶粉 公司 、绿箭、康师傅 等一百多家知名食品企业负责人均参会。

会议主要对加强食品安全溯源系统法律监督，落实追溯环节、认识专业举报投诉的重要性、深入研究食品标识相关法规、开展标识自查自纠行动等方面的生产领域食品质量安全的工作进行总结。

施恩(广州)婴幼儿 营养品有限公司表示积极配合政府调研及自查自纠行动，完善诚信体系建设，保障食品安全。

工作总结大会暨优秀食品质量安全主任表彰会，近日在萝岗区质监局副局长蔡虹主持下召开。广州市质监局副局长张嘉红、萝岗区质监局局长张敏及管辖区内的施恩 奶粉 公司 、绿箭、康师傅 等一百多家知名食品企业负责人均参会。

会议主要对加强食品安全溯源系统法律监督，落实追溯环节、认识专业举报投诉的重要性、深入研究食品标识相关法规、开展标识自查自纠行动等方面的生产领域食品质量安全的工作进行总结。

施恩(广州)婴幼儿 营养品有限公司表示积极配合政府调研及自查自纠行动，完善诚信体系建设，保障食品安全。

工作总结大会暨优秀食品质量安全主任表彰会，近日在萝岗区质监局副局长蔡虹主持下召开。广州市质监局副局长张嘉红、萝岗区质监局局长张敏及管辖区内的施恩 奶粉 公司 、绿箭、康师傅 等一百多家知名食品企业负责人均参会。

会议主要对加强食品安全溯源系统法律监督，落实追溯环节、认识专业举报投诉的重要性、深入研究食品标识相关法规、开展标识自查自纠行动等方面的生产领域食品质量安全的工作进行总结。

篇7：声训的方法有哪几种

(一)同字为训：

1、同字为训：用字形相同而音义、词性并不完全相通的字来训释。《易·序卦》: “物之始生必蒙，蒙者蒙也，物之稚也。”之中的“蒙者蒙也”，前一个“蒙”是卦名，而后一个“蒙”是蒙昧的意思。

2、同音为训：用同音字来解释被释词。《尔雅·释言》：“樊者，藩也。”《释名·释山》：“山顶曰冢，冢，肿也，言肿起也。”

(二)音近为训：用多个读音相近的词，相互训释。《礼记 哀公问》：“政者，正也;君为正，则百姓从正。”《说文解字·一部》：“天，颠也。”(注：颠，头顶的意思)《中庸》：“仁者人也，义者宜也。”

(三)音转为训：指在双声字之中，韵母相近，主要元音相同的字可以相互训释，转换。音转又可分为对转和旁转。

1、对转：指在语音的发展过程中，在韵腹相同或相近的情况下，同一发声部位的阴声韵(无韵尾或以元音结尾)，阳声韵(收鼻音的韵)，入声韵(收塞音的韵)之间可以相互转化。

对转分为阴阳对转、阴入对转、阳入对转。

1阴阳对转：《卫风·氓》：“淇则有岸 ，隰则有泮。”“泮”，读为“坡”，“泮”训“坡”。

2阴入对转：《诗经·陈风·墓门》：“墓门有荆，斧以斯之。” “斯”(si)训“析”(xit)。

3阳入对转：《诗经·鄘风·定之有方》：“灵雨既零，命彼倌人。”“零”(ling)训“落”(lot)。

2、旁转：指汉语语音在历史发展过程中在声纽和韵尾不变的前提下，韵腹发生转变。《诗经·王风·扬之水》：“彼其之子，不与我戍申。”“戍”训“守”。

篇8：职场中有哪几种人

对于这种人，通常是家庭比较富裕，他们犹如寄生虫一般，每天都靠着自己的父母养着他们，正因为这种优越的环境从而造成他们根本对于工作毫无概念，有没有工作都是无所谓的。

第二，非常需要工作的人

想必第一种人，第二种人是非常需要工作的，他们只有通过努力工作才能改变自己的人生，才能走出人生的困境。想要得到很好的物质生活，他们不能从别人那儿获取，只有通过自己不断地努力，去实现这些一个个梦想。

第三，由衷热爱工作的人

若你是一位非常由衷热爱工作的人，那么你就会将你的工作看成你的兴趣，即使在工作的过程中遇到再大的困难，你也会敢于挑战，从不畏缩。因为在你们的思想定义里面，只要你能够克服这些工作的困难，那么你的价值就是非常的大，同时你 也很有成就感。

第四，对待工作全力以赴

篇9：美术教学方法有哪几种

(一)以语言传递信息为主的教学方法

1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。

2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。

3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。

4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。

(二)以直接感知为主的教学方法

1、演示法 2、参观法 3比较法

直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。

(三)以实践为主的教学方法

实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法，辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用，从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。

(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法

观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法打破课堂和书本的约束，使教学与生活联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察，观察又总是伴随着比较。没有观察，便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较，不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。美术教学的观察比较对象，一是对客观景物、物象世界的观察比较，一是对画面及其表现形象的观察比较。

(五)以指导探究为主的教学方法——观察法、发现法

引导学生明确比较的标准。比较是相互对比中进行的思维判断。无论是写生还是临摹，都是在其对象与自己画画之间，不停顿的互相对照比较之中进行观察的。其标准就是写生或临摹的对象。写生画的形象比例的观察，则以物体的自身的长与宽为标准，得出长、宽的比例关系。物体间的比例，则以其中一物(一般多以大物体)为标准得出其间的比例关系。物体的倾斜角度则是以垂直、水平线为标准进行比较、观察……包括品评作业的好差亦应以优秀作业作为比较标准。

篇10：语文教学方法有哪几种？

教学不仅要从教材出发，更应从熟悉学生，了解学生认识水平。只有全面了解学生,我们的提问才能与学生的思维接轨，才能取得教学主动权。因此设计提问，我们既考虑学生的思想方法，又考虑学生的知识层面和兴趣爱好。

四、体现整体

传统的语文教学都喜欢将一篇课文肢解开来，零碎地发问，易形成分析的疲劳。提问应注意有利于学生整体感受文本，在此基础上深入研讨关键点。围绕问题，学生可开展小组学习，也能使课题充满生机。

营造语文课堂良好氛围

在语文教学中，教师要破除“师道尊严”，变强调学生尊重老师的单向要求为师生互敬的双向统筹，建立民主平等的师生关系。变传统教学中的专制型或权威型为合作型或伙伴型关系。在语文教学中，要尊重学生的人格，尊重学生的权利，努力创设民主气氛，实现民主对话、民主交流，呈现一种协商式、和风细雨式的良好师生关系氛围。在语文教学中，教师要树立学生观，因学行教，要以自身高尚的人格魅力感召学生，以渊博的知识激发学生，以饱满激情感染学生，以精湛的教学艺术吸引学生，在和谐的气氛中重塑教师在学生心中的崇高形象。

只有改善了语文教学中师生不和谐的关系，才能打开学生情感的阀门，形成良好心理氛围，调动其参与学习活动的积极性，也才能营造出以学生为主体的课堂教学气氛，实现语文教学改革目标。师生关系好，彼此心理相容，教与学双方都会沉浸在轻松愉悦的课堂气氛之中。教师讲解激情满怀，生动传神，学生学习全神贯注，兴趣盎然。反之，师生关系不融洽，学生必然会感到一种心理压力，教师教学也不能得心应手，课堂气氛势必沉闷、呆板。因此，建立良好的师生关系是创造愉悦和谐的课堂气氛的基础。平日，教师要注意深入到学生中去，和学生打成一片，交知心朋友，建立起深厚的师生感情。在课堂教学中，教师要善于用亲切的眼神、和蔼的态度、热情的赞语来缩短师生心灵的差距，真诚地关怀和帮助每个学生，充分尊重他们，信任他们。要允许学生在学习中出现错误，允许学生充分表达自己的见解，允许学生质疑问难，对他们充满爱心、关心、热心、耐心和信心，使学生“亲其师、信其道、乐其教”。

在教学改革发展过程中，教育专家与心理学家都提出，构建现代师生关系的核心要求是学生与老师平等。小学生有自己的权利、尊严、思想感情和需要;教师要尊重学生的人格，思想感情和需要;包括对学生独特个性行为的接纳和需要的满足，同时又有学生自我表现的机会，意识到自己的存在，体验到自己作为人的一种尊严感和幸福感。教学课程是师生交往，积极互动，共同发展的过程，在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共享、共识、共进，实现教学相长和共同发展。

反思目前的课堂教学，民主平等的调子唱得很高，公开课、观摩课演得很有水平，而在这些课的背后――平时的课堂上，仍然存在着师生是主宰与服从的关系，学生不敢发表自己的看法尤其是与老师不一致的观点，课堂上气氛紧张，怕老师者大有人在。我们经常听到这样的课。当学生对某个问题回答得与老师的答案不一致时，老师不是表扬他勇于说不，敢于否定的勇气，而是强忍着自己内心的不快，马上补充说出一个自认为是正确的答案。请问这种做法怎么会自由宽松，怎么提高学生的分析推理能力。

培养学生自主学习语文的能力

一、课堂教学中激发学生的自我表现欲

自我表现欲是一种学生内部的、主动的、积极的自我表现的欲望。心理学研究，儿童最喜欢表现自己，假如这种愿望得不到满足，他们就失去了学习上前进的动力。课堂上学生往往状如木鸡，不进行积极的思维也不进行积极的发言，致使课堂气氛沉闷。究其原因，学生的先天素质当然有些影响，但关键是教师没有正确处理教与学的关系。学生的思维停顿了就根本谈不上自主能力的培养了。因此，我上课时，很注意学生自我表现欲的激发。激发自我表现欲，关键是要激发学生的学习兴趣，培养他们的自我表现勇气，对于自我表现勇气很差的，教师应多拿一些简单的问题提问一次二次，多次下来他们的勇气就会明显地增强起来。学生即使错了，也不加以指责，而应加以鼓励，有的还可这样地评价“还有一些自己的道理”，“还没完全想好吧。”反之，学生的自我表现欲就会扼杀，思维就不能很好地得到发展，语文素质当然不会提高。

二、课堂教学中培养学生的学习能力

学习能力是指直接影响学习语文活动效率，以便学习任务得以顺利完成的心里特征。语文学习能力的培养，就是使学生的生活知识，智力技能，基础知识和动口、动手操作能力有机的结合，构成尽可能广泛迁移的稳定心理机能。因此，课堂上我围绕以上因素实施教学。重点体现在千方百计让学生动脑、动口、动手，在操作思维中获取知识，培养能力。首先，我精心设计既有一定深度、广度，又能兼顾后进生的问题，让每一位学生都动脑子，获得虽不同而实有效的结果，对于动口、我着重于朗读和回答问题。朗读让学生掌握要求规范，在展示自己的思维内容时要说：“我认为”在讨论过程中要注意说是：“我认为××同学的说法……”这些语句，以体现自我思维过程。动手大部分指课堂练习，(其中有课堂笔记，小实验，画课文等)我保证每堂课学生有10分钟以上的笔头练习，当然设计的练习必须围绕目标，不能随心所欲，练习的安排也要合理。

三、教学过程要面向全体

实施自主教学，最关键的是要面向全体，决不让一个学生掉队。这样，教师要把一切的活动落实到学的活动中去，为学生创造各种观察、操作、思考、讨论、发表的条件和机会，激发全体学生的主动性，积极性。另外课堂中变单向传递为多向传递，网状传递，开展学生与学生的讨论，也开展教师与学生的讨论，让信息交流面达到100%，其中，简单的问题让中下生回答或采用讨论，辨论的方法，这时，教师要舍得花时间，第一堂讨论不清楚的问题，下一堂还得讨论，让学生得以充分全面的发挥。这样才能使学生的学习主动性得到体现。

激发学生学习语文的兴趣

作为新课程倡导的三大重要学习方式之一，师生互动、合作学习正有力地挑战教师的“一言堂”。让学生在课堂上有了自主学习的机会。但是分析目前我们课堂教学中的合作学习，不难发现，在一部分课上，教师每节课都将学生几人分成一个小组，团团围坐在一块，也不管学生在上课过程中，坐在课桌外侧的学生扭起脖子看黑板的字是否舒服，也不能有效地关注智力发展较慢的学生此时此刻真实的心理需求与学习状态，只有轰轰烈烈的形式，没有实实在在的效果;只要让学生讨论起来，也能给领导与听课的教师一个满意的交待了。好像新课程的目标，就是为了让几位课程专家满意似的。

我在组织学生进行小组合作的学习时，先让小组成员独立思考，再说自己的想法，其他人倾听，然后讨论，形成集体意见。我在教学《赠汪伦》时，让学生初步自我解释诗句的意思后，我对小朋友说，我看小朋友们哪个能发现小的问题，哪个能发现大的问题，如果谁提出的问题教师也回答不了，那我就拜他为师。

抓住课文中的典型环境诱发学生去深切体会文学作品中有不少艺术环境是作者精心描绘和有意安排的

例如鲁迅的《藤野先生》一文关于课间看电影的情景就很值得体验。我是这样把学生逐步引入课文情景中的。我先抓住“自然都是日本战胜俄国”这句话中的“自然”一词激问学生:为什么日本战胜俄国是自然的?大概是作者承认日本战胜俄国吧。学生很有兴趣的看书揣摩,然后纷纷说不是,是日本人自以为是强国,狂妄自大的口气,是作者对日本人的讽刺。我接着问围观枪毙中国人的镜头出现时喊“万岁”,拍掌欢呼的“他们”是指谁,“他们”拍掌欢呼表明什么?

篇11：美术教学方法有哪几种

在我们的课堂上，不论学生年龄大小，教师都很注重自身地位，强调教师与学生的身份关系。我称此类教师为“控制型教师”，他们不论是在讲授课程还是随堂个别辅导时，都在把控学生，比如常出现这类语汇：“你能这么(画)”、“不能让(颜色涂太满)”等等控制性较强的指导词汇。

还有一类教师，我将他们称为“朋友型教师”，教学以朋友形式与孩子交流、互动。学前儿童处在一个对事物充满好奇心的阶段，对待绘画本就是热情满满，所以此时，如果教师尊重其年龄特征，注重幼儿的感受，蹲下来与其对话，以朋友形式进行交流，恐怕幼儿对美术课堂的体验会更加不一样。

在上课时，教师都会用教鞭来指画，或是敲打教鞭提醒学生注意看黑板，但美国幼儿园用的却是一片颜色鲜艳，质地轻柔的羽毛。想象教师在引导孩子们看画时，举着的是一片彩色的羽毛，让孩子们体会到的是柔和与美感，而不是木棍的冰冷僵硬。从这些细节也可以体会到教师是以“朋友”的角色在引导儿童，而不是以“控制”的形式去教授。

2、注重家教合作的落实，让家长当学生

我们经常说到家教合作，但美国课堂的家教合作也使我眼前一亮。入学前，家长根据自身的兴趣爱好选择担任哪门课程的助教，之后每学期会安排一次为其两周的培训，共十天。时间安排在晚上六点半至九点。你的小孩在哪个年级，你就参加这个年级的培训。培训的内容就是本学期要给孩子们上课的内容，家长们先提前上一遍，同时也包括一些上课时的小技巧，比如名画欣赏时怎么挂画、用羽毛指点作品、调色如何师范、多与儿童交流、提问后让孩子们多发表意见等等，最后一次培训课，会让家长们练习画一幅素描，说是练习素描基本功。

但我觉得这个环节的培训，如果家长不经常联系，单靠一次课程可能也解决不了基本功的问题，所以猜想此环节的安排可能是校方想掌握家长中专业美术能力如何。

这种家教合作的形式给了我很大的启示，我们经常说家教合作，但合作的最普遍形式是儿童在家时家长教育，在学校时交由老师教育，这种家长先进入学校培训，再与儿童一起参与教学的形式鲜少。

陈鹤琴先生说过：“幼稚教育是一种很复杂的事情，不是家庭一方面可以单独胜任的，也不是幼稚园一方面能单独胜任的，必定要两方面共同合作方能得到充分的功效。”同时顾菁女士也提到，通过她本人的观察，越是热心参与学校活动的家长，孩子各方面的表现就比其他孩子优秀许多。确实，家长参与到学校活动中来，不仅可以有更多的机会了解孩子的成长，同时也更新了自己的教育观念，这样在家庭教育中才能更好地与孩子交流沟通，帮助其健康成长。

3、在综合课程中，体现美术的独特性

我国艺术课程标准中提出了艺术教育综合化的问题，强调既要保持艺术各学科的特点，又要防止生硬、盲目地结合。确实，艺术综合有利于促进学生整体艺术审美修养的提升和多种能力的发展。

本书中也给我们举出了实例——绘画与音乐的综合，称为“音乐画”。我们所常见的音乐绘画综合课程基本形式一般是听音乐并用抽象形式画出感受。另一种是在小朋友画画或做手工时，老师播放背景音乐来衬托氛围。让孩子们在愉悦的环境下，体验绘画的乐趣，让课堂轻松而充满活力，也打破了课堂的单一沉闷。

最值得一提的是，美式课堂特别注重美术专业词汇的使用，突出美术的特有性。我注意到在他们的课堂中，从四岁左右开始，教师会告诉孩子们一些专业的绘画词汇，如空间(近景、中景、背景、重叠、透视)、节奏(线条、色彩、质地、重复)等等。但教授这些词汇时教师会注重年龄变化来强化词汇和元素的了解，从无意识到潜意识再到有意识地教授。

4、审美培养从欣赏开始

美式课堂由于时间较为充沛，每次课为两小时，前半部分多数是用来欣赏名家名画。据本人统计，二十节课中有十三节课有名画欣赏环节。而且在欣赏时老师撇开深奥难懂的哲学思想，用浅显易懂的语言，巧妙地带领孩子了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道一些重要的美术家和作品，同时也让其了解美术与生活、历史、文化的关系。

一开始我充满疑惑，认为幼儿年龄较小，要了解这么多知识性内容恐怕有难度，但通过之后越来越多的课例发现美式课堂对于欣赏名画作品有几个特点：

1对于画作的选择会根据年龄的不同加深欣赏范围。3岁至5岁左右，选择的名画一般都是主题突出，造型简洁、几何形的点线面符号，这样便于引起幼儿的联想。6岁到7岁左右儿童的欣赏范围会逐步扩大，增加不同类型的欣赏内容。

2对于作品的选择，只会选择有代表性的、经典的、已经得到美术史认可的。对于当代艺术作品教师一般不会选择，认为只有经过历史沉淀后的作品才值得学习和鉴赏。

3教师一般会选择四至五幅名画，所选画作都会超越孩子的理解水平，且都是会与本节美术课主题相适应的世界名画。教师引导时以提问为主，以此来激发儿童的兴趣，教师的每一句话、每个动作都有教育意图在其中。

孩子的创造力是从模仿开始的，孩子的模仿能力越强，将来创造性的潜力就越大。欣赏不同主题，不同表现形式的名画作品，让儿童从小接触经典，培养审美水平，我想这应该是审美能力的第一步。

5、注重儿童体验的过程，享受儿童分享的乐趣

由于本人在校外美术机构教学，不论是培训机构还是家长，对孩子的美术课最看重的是其最后的作品效果，因为家长没有办法从其他途径去了解课堂，了解孩子，就算随堂陪学，恐怕也体会不了儿童内心的感受与收获。那教师在课堂注重儿童体验的快感与收获时，如何让家长也满意，并能了解课程内容呢?

我认为两全其美的方式是课后请家长进入课堂听孩子分享画面故事。首先，在儿童年幼时，将自己的画面故事与他人分享是一个重要过程，同时通过孩子的分享也能让家长更好的了解课堂内容。当然这个过程也离不开教师与家长的积极沟通，尝试向家长讲解课程理念让其改变原有错误的观念。在美式课堂中很注重幼儿体验过程，同时还强调其愉悦性，例如在《小小抽象画大师》一课中，讲解马蒂斯图形时，教师给每人发了一个不一样图案的白色剪纸，要求小朋友们在画册上找出和自己剪纸一样的图形。小朋友们找得很认真，用游戏的形式潜移默化地对抽象图形有了感觉认识和视觉敏感度。

6、注重文化多元与材料、表现技巧的多元