高老头人物形象分析（精选6篇）
篇1：高老头人物形象分析
分析一部外国文学作品：《高老头》
巴尔扎克是19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人。
他出生于法国中部的一个资产阶级家庭，1816年，他进入巴黎大学学习法律同时在律师事务所实习，在这一实践过程中，他看到了围绕财产而展开的各种斗争，因此洞擦到了社会的丑恶内幕。他自己的艰难的创作生涯和生活经历是他了解了这个“自由社会”的另一面，这些都为他日后创作《人间喜剧》等一系列现实主义主义小说打下了坚实的基础。
《高老头》是一部批判现实主义的时代小说，被称为《人间喜剧》的序幕，它是巴尔扎克的代表作之一。这部小说深刻的反映了复辟时期的法国社会，暴露了金钱的罪恶和万恶的资产阶级社会。巴尔扎克描绘出了一幅幅巴黎社会人欲横流、极端丑恶的图画，暴露了在金钱势力支配下资产阶级的道德沦丧和人与人之间的冷酷无情。
《高老头》这部小说主要刻画了高老头、拉斯蒂涅和伏脱冷三个人物，其中高老头是个靠饥荒牟取暴利而发家的面粉商，他的每一个钱上无不沾满斑斑血泪。
由于妻子早逝，他把自己全部的感情都倾注到他的两个女儿身上，她对女儿怀有不可抑制、情欲化的、病态的父爱，他为自己的两个女儿付出了他所有的家产和情感，也就是这种无可救药的父爱最终
把他引向了彻底的毁灭。他疼爱自己的女儿，但是女儿只把他当做摇钱树，他一步步的退让，一点一点的牺牲自己，大女儿仰慕贵族，他就让她成为雷斯托伯爵夫人，进入上流社会：小女儿喜欢金钱，他满足她的愿望让她成为银行家纽沁根的太太。当高老头还有积蓄的时候她在女儿家里受到热情的招待，随着他钱财的不断减少，女婿和女儿也逐渐远离他、嫌弃他，最后被赶出家门不被女儿接纳。在他自己沦落到居住在破旧的伏尔盖公寓时，两个女儿为了互相攀比和帮助自己的情人还时常去欺骗和榨取老人的钱财„„只可惜在他弥留之际两个女儿都不在他身边。痴愚的高老头在病危时仍想念着自己那忘恩负义的女儿，特别是在清醒的时候他终于把自己内心的想法说了出来——他怀着悲痛的心情诅咒自己的两个女儿：“她们有事，她们在睡觉，她们不会来的。我早知道了„„朋友，你别结婚，别生孩子，你给他们生命，她们却给你死”，但一会儿他又反悔了，又怕别人误会他的女儿，他呼号„„他害怕自己再也见不到她们，这是一种怎样复杂的情感和悲哀。在那个物欲横流的社会，金钱决定了高老头的一生，以致于他在生命的最后一刻愤怒的喊出：“金钱可以买到一切，可以买到女儿，买到情爱！”，反映了金钱关系对家庭伦理关系的破坏，巴尔扎克从正面写高老头的父爱，揭露了当时的社会的丑恶，是以“钱”为情，有了钱，就有了亲情，无钱就是无情！这种纯洁的父女之情，就被金钱关系所玷污了，高老头的形象中充满了悲剧的色彩，是个人的悲哀，也是社会和时代的牺牲品。资产阶级社会的人性泯灭，亲情淡薄，灵魂扭曲，人与人之间的金钱关系，使高老头这一人物形象在特定的历史时期更加自然地显示其真实性。
在小说中，除了高老头这一形象之外，拉斯蒂涅也在小说中占有一个特殊的位置，他不仅是小说中的主人公，也是高老头的整个悲剧发生的观察者和见证人，它是外省小贵族的子弟，她羡慕上层贵族挥金如土的生活，但又他不愿靠着自己的努力一步一步的成功，而是想通过贵妇人进入上流社会，表姐鲍赛昂子爵夫人指点他把自己真实的感情隐藏起来，追求贵妇进入上流社会，伏脱冷又告诉他：“要弄大钱就要大刀阔斧的干，要不就完事大吉。”伏脱冷和子爵夫人都先后对他上了“人生教育课”，投降与反抗在他的内心挣扎、较量，最后他选择他自己认为最有把握的道路，那就是利用他年轻英俊的唯一资本去高攀以为贵妇人，但随着鲍赛昂子爵夫人的离去和高老头地 死，在高老头含恨而死之日，正是她们打扮得花枝招展蹁跹起舞之时。为了筹措医药费与丧葬费，拉斯蒂涅奔走于高老头两个女儿的府邸间。他看到了两个女儿的无情无义和人间的自私，看到了上流社会的冷酷、自私、忘恩负义，父女、夫妻以及人与人间的金钱关系竟以如此赤裸裸的方式毫不遮掩地展示出来。在埋葬高老头是他流干了自己的最后一滴眼泪要不惜一切的跻身上流社会。巴尔扎克通过塑造拉斯蒂涅这一青年的形象，写出了金钱对青年一代的腐蚀，向社会作出了严厉的控诉。
伏脱冷是一个与社会做斗争的叛逆者，在他眼里，社会是丑陋的，社会是腐朽的，人与人之间是没有真情可言的，他是一个苦役监逃犯，他虽然犯罪他却从不背信弃义，他是那个物欲横流的社会里保
留下来的一小片纯洁的道德土壤，他教唆拉斯蒂涅干坏事，教他暗杀，他教导拉斯蒂涅：“要追求百万家财，得用陷阱”，在巴黎社会的人堆里打天下，“不像炮弹一样轰进去，就得像瘟疫一般钻进去。清白老实一无用处。”他以她特有的方式保护着这个年轻人他信奉的是不择手段向上爬的原则，研究法律的漏洞，他甚至敢于死掉自己的假面具，向别人证明他所谓的堂堂正正的道路，他是那个社会少有的敢于坦白自己的人。
在《高老头》这部小说中，伏脱冷，高老头，拉斯蒂涅是构成小说故事情节的主要线索，除此之外，巴尔扎克还进行了大量的环境描写和人物刻画，在大的时代背景下塑造了了众多的小人物来构建起一个能反映那个时代特征的小社会，比如伏尔盖公寓贫穷的大学生皮安训，善良的他就像那个黑暗社会的一线光明，被寄予了希望；还有见钱眼开和猥琐浅薄的伏盖太太、鬼鬼祟祟而又阴险的老姑娘米旭诺以及波阿莱等社会渣滓，一起上演了这幕人间喜剧。
《高老头》这作品之所以影响深远，经久不衰。巴尔扎克用倒叙的、
篇2：高老头人物形象分析
虽说书名叫《高老头》，但是整本书貌似都是围绕着拉斯蒂涅这个大学生在写，真正高老头出场却很少。不过个人感觉这恰是到了好处，通过旁人，即大学生的所见所闻，更能表现高老头的悲惨，也更能使这个悲剧触动人心。《高老头》描写了各式各样的人物，就像一个浓缩的社会。要说人物分析，个个都可以写出一本书来。我不打算写高老头，光是看了就不大舒服，写出来还不知道要多难受呢。本人真正想写的，是那位在拉斯蒂涅成长过程中起着重要角色的人——伏脱冷。
相信很多人读小说，看电影，除了正义的主人公外，最喜欢的，就是那种要坏不坏，要好不好的人物。这种人是小说电影里的灵魂人物，你可以说他们聪明机灵，也可以说是狡猾奸诈；他们小心谨慎，又同样胆大妄为；他们凶险，却也有良心；贪婪，又不失风度。
与我上次分析的斯蒂福兹相比，伏脱冷更像是他的成人版，同样能操控大众，同样的处世圆滑，但相比之下更多了些成熟，头脑也多了些岁月的深度。
伏脱冷，其实是他伪造的名字，他真名叫约格·高冷，外号“鬼上当”，之所以有这个外号，是因为他犯了几桩非常大胆的案子都能死里逃生。他是潜逃的苦役犯，是资产阶级野心家，还是高等窃贼集团办事班的心腹和参谋。不过，这些东西都是小说后面的事了。
小说一开始介绍人物的时候，伏脱冷是花笔墨最多的，“那四十上下，鬓脚染色的伏脱冷，正好是个中间人物。人家看到他那种人都会喊一声好家伙！”，“没有到年纪就打皱的脸似乎是性格冷酷的标记；但是看他软和亲热的态度，又不象冷酷的人。他的低中音嗓子，跟他嘻嘻哈哈的快活脾气刚刚配合，绝对不讨厌。他很殷勤，老堆着笑脸。什么锁钥坏了，他立刻拆下来，极技大时的修理，上油，挫一阵磨一阵，装配起来，说：‘这一套我是懂的。’”，“他尽管外表随和，自有一道深沉而坚决的目光教人害怕。看那唾口水的功架，就可知道他头脑冷静的程度。”，“虽然他把亲热的态度，快活的性情，当做墙壁一般挡在他跟旁人之间，但他不时流露的性格颇有些可怕的深度。”对他的描述远不止这些，就此打住，免得别人说我拼凑字数。但相信诸位能够感觉到这位既可怕又可爱的神秘角色的魅力所在。只要他愿意，他总能说服别人，总能感染周围的人，甚至与敌视他的人结为好友。他的邪恶计划，虽然拉斯蒂涅打心底里不喜欢，却在其心里牢牢扎根。即使最后被人逮捕，他也能将局面扭转，让自己像个英雄一样离开，也使得他在众人心目中的形象依旧高大。最重要的一点，他很讲义气，通俗一点，就是很耿直。他从不出卖别人，连抓他的暗探也说他是条好汉，他曾告诉大学生“说我是恶棍、坏蛋、无赖、强盗都行，只是别叫我骗子，也别叫我奸细。” 网上对伏脱冷的评价褒贬不一，有人说他是邪恶的代表，是个反面人物；说他“谋财害命，引诱青年，不择手段地去攫取财富”。不过似乎作者也对这个复杂的人挺矛盾的，既把他写成社会罪恶的代表，加以批判，又赞赏他的洒脱、意气、能力。个人比较欣赏网上的一句评论：“他是人间的撒旦，既邪恶又合理。”不错，伏脱冷是那个时代、那个社会的产物，就那个弱肉强食的社会而言，这样的人物，的确是极为合理的。他挤在贵族与贫民之间，看透了当时社会的政治、经济、法律的真相。他固然不满于社会，但却无法改变，便尽可能地去反抗社会，尽可能地向上攀登，争取自己的利益。
当时的巴黎社会，无非就是一个强者与弱者的世界，狼与羊的世界，善良的人在这里毫无立足之地，只能像高老头这样的羊一样任人宰割。要想活下来，并且要活得像样，就得像狼一样去对抗、去斗争、去厮杀，哪怕会冒很大的风险，哪怕得耍些阴谋手段、哪怕会伤害一些人。
残忍，狠毒„„随你怎么说吧。你若是无法理喻，举个例子，某天你得到神灵的指示，说学校附近的哪个哪个地方有本书，看了你就会每次考年级第一。现在我就问，你会和朋友一起分享这书吗？假使你的朋友也得到了指示，跟你一起去，你和他又会怎么办。
答案我想都差不多，举这个例子就是想告诉大家，人，多多少少都是自私的，我们不能自命清高地以旁观者角度去批判那个时代。在我看来，伏脱冷的行为虽说自私，但终究是非常现实的。拿他自己的话说就是“不是靠天才的光芒，便是靠腐蚀的手腕，不像炮弹一样轰进这个人群，就像瘟疫般钻进去。诚实正派毫无用处。”他看穿了这个社会，并且要在社会中做一个强者！
篇3：高老头人物形象分析
影视人物形象设计是现代影视艺术作品中, 运用视觉艺术设计的观念, 根据影视作品情节的需要, 对演员进行角色化、艺术化和情景化的形象塑造, 由此形成影视人物形象的形象设计形式。它是依据影视文学剧本的创作方案及设想, 运用和发挥演员所具有的的主客观条件, 并通过影视形象设计师对剧本的熟悉, 对剧情的掌握, 对剧中角色的理解以及对编剧和导演意识的认同, 所进行的艺术创作活动。人物形象设计作为影视艺术创作的重要元素之一, 在“故事的叙述”、“角色的塑造”、“情节的表现上”更起到了举足轻重的作用。
二、影视人物形象设计的特性
影视剧人物造型设计是影视作品生产中的重要组成部分之一, 影视剧人物造型设计特性可概括为:客观性、写意性和主导性。影视剧中人物造型设计的水平, 是关系到作品能否成功的主要标志, 因此影视剧人物造型设计师需把握好作品的艺术特质, 不断提升, 只有这样才能创造出更好的影视形象。
(一) 客观性
影视艺术具有纪实性、逼真性的特点, 因而这也决定了人物造型必须建立在客观的现实基础之上。也就是说影视人物形象设计是在重视客观的历史和客观的造型的基础之上加以强调形式感、装饰感及风格化的一种创造形式。影视作品特别是史剧类、古典名著改编类影视作品在这一方面表现最为突出, 其目的是为了历史的真实性和可信性。在古典名著中, 作者对人物形象的具体刻画和描述, 为角色的形象设计提供了依据和原形, 造型师以此为据, 以人物造型为载体交代剧中人物所处的历史年代, 时代背景, 生活习俗和人文风貌, 表现出剧中人物的年龄、性格、身份、地位及其他相关特征。以电视剧《大明宫词》为例, 该部作品的故事背景正值初唐至盛唐的盛世文明时期, 是唐代社会物质文明与精神文化发展最为鼎盛的阶段, 文明开化的社会环境使唐朝的服饰与发式有了极大的改变, 最具代表性的服装特色有:袒胸、高腰、披巾、明衣等。其中露胸服装是展现女性美的最好表现, 得到了当时社会的普遍认可。造型师在设计人物服装时以唐代服饰文化为基准, 如太平公主出嫁时穿的服装及妆容, 就十分符合历史的真实性, 眉尾微翘的娥眉、眼角淡淡额黄、唇边的面靥以及眉心的花钿都是唐代的时尚典范。而服装采用大袒领的襦裙服风格, 金色的抹胸, 齐胸的裙腰, 拖地的红色长裙, 繁杂的纹饰, 这些都令女性的魅力和高贵被完美衬托而出。
当然, 即使是当今的影视剧也得关注当前的流行因素和流行趋势, 创造出符合当今人们审美观念的影视造型艺术形象。
(二) 写意性
随着人们审美需求的多元化, 造型师在塑造人物形象时也更加注重写意性的表现方法, 其着重表现人物的内在美与形式美, 使人物的造型设计具备意态神韵。因此, 在一些原著中没有具体标明历史年代背景或者历史只是一个故事发展的背景, 描写刻画的人物外部形象也并不确切或虚构的作品当中, 使用写意手法来设计人物造型往往都能取得令满意的效果。因此在人物造型设计上可以突破历史的限制, 夸张、象征、抽象的设计手法都可以任意使用。作为影视作品表现的元素, 有时某些人物的造型是导演作为一种象征与暗寓而设计安排的。比如为了体现气氛风格主题, 或者角色个性情感等。电视剧《红楼梦》中, 王熙凤华丽的衣着象征的就是富贵的人物背景及争强好胜, 颇有心计的性格。
再以电影《夜宴》为例, 写意性特征得到了完美的诠释。该部影片的故事背景选取了五代十国这个历史时代, 而在历史上这是一个少有记载的时期, 因而导演可以充分发挥想象力与创造力来进行影片故事的创作, 那么对于造型设计师来说也可以扩展想象空间, 进行大胆的尝试与创新。这也是影片《夜宴》能在人物造型设计上的别具一格颇有新意的原因。影片开始氛围阴郁悲伤, 宫廷里的蜡烛火光恍惚, 与外景大都暗淡阴沉相匹配, 堪称完美。紧接着影片所有的造型都围绕这一主题与氛围展开, 二者相得益彰。影片呈现华丽而沉稳的造型特征, 但却没有给观众带来任何冗长沉闷之感。其服装精致而有深意, 比如章子怡的华丽的总是拖得极长, 不难看出其演绎角色的强烈欲望;人物化妆让人一眼明晰其鲜明的性格, 如葛优尖细的胡子, 周迅素净的脸。
(三) 相关性
影视人物形象设计包含了时间、活动和场景等多种因素及表现特点使荧屏及荧幕形象与剧情的变化发展紧密融合。剧中人物形象与场景、道具、灯光、色彩、及肢体语言和台词融为一体, 从而实现交代、演绎剧情的目的。因此影视人物形象也受到多发面因素的影响。在影视作品中, 导演及编剧是剧中人物角色及形象设计的决定者, 在前期文本创作过程中, 已针对剧情中人物进行了总体构思、创意规划和文学刻画, 体现出角色形象塑造的理念和要求, 初步描绘了人物形象的外观特点和风格, 甚至提出设计时应想到什么, 做什么, 实现什么和体现什么的意念要求。这些理念及规划将会成为形象设计的参照和依据。导演还在具体的人物形象设计过程中给予设计师一定的引导。
影视形象设计也受到其空间环境因素的影响。影视剧是空间的艺术, 影视美术设计是进行特定空间环境中的人物造型设计。空间不仅指内景、外景、局部环境, 还指剧情赖以展开的完完整整的框架。它包含叙事性空间环境、动作性空间环境、心理性空间环境等。我们知道, 由于影片的主题、剧情、结构、风格的不同, 空间环境的结构和功能也会有不同的表现形式, 他直接影响到影视作品及影视人物形象的造型和设计格调。
结语
影视人物造型设计具有直观性、可视性, 这决定了观众对影视作品的第一印象与感知, 因此为了使影视作品呈现出较好的画面视觉效果, 需要造型师从多方面角度考虑, 进而设计出符合影视作品风格的人物造型。随着观众审美品味的不断提高, 观众对影视人物的造型设计不再趋于平凡化、反复化, 要求人物造型设计具有时代感与意境性, 因此造型师应从传统文化与现代文化中寻求设计灵感, 深入社会、深入生活、深入行业, 切身把握人们对人物形象的要求及人物造型的特性和规律, 不断调整方向, 完善自身能力推动行业及自身的发展。
摘要：如今, 影视作品越来越成为人们生活中必不可少的一部分, 也成为了满足人们精神需求与娱乐需求的最有效的载体。影视人物形象设计是将影视中的文本形象在场景和剧情中转化为可视、可感的视觉艺术形象, 它所具有直观性、可视性, 决定了观众对影视作品的第一印象与感知, 因此人们对影视人物形象设计也提出了更高的要求。而为了满足人们日益提高的审美需求, 影视人物形象设计需要不断创新, 构建多元化的造型风格, 进而为影视作品增添艺术表现力与张力。
篇4：分析人物形象，彰显人物性格
一、立足形象本身直接表现人物性格
“事实的自然呈现比华丽的辞藻重要的多。”《祝福》中祥林嫂眼神的变化，衣着的刻画，失子之后不厌其烦的讲述，捐过门槛后的轻松……所有这些无不入木三分地刻画显示出人物的性格和生存状态的变迁；而《林黛玉进贾府》通过“未见其人，先闻其声”刻画凤辣子，以语言和动作刻画“混世魔王”贾宝玉，而对“处处留心，时时在意”的林黛玉的刻画更是惟妙惟肖。
二、通过激烈的人物矛盾冲突展现人物的性格
小说中的人物存在不是静态的，他们性格的展示往往通过激烈的矛盾冲突加以强化，“动态比静态有生命力的多”，也正是矛盾的设定让人物自然本真地进行个性化的展示，进而彰显自己的性格。如苏教版选修教材《阿“Q”正传》中阿“Q”在“革命”问题上由主动转为被动的矛盾发展，通过“宣传革命——幻想革命——静修庵革命——幻想破灭”的演变过程，逼真地展示了人物命运的跌宕起伏。鲁迅先生的《一件小事》则是以人力车夫和“我”对待撞倒老妇人的不同态度的矛盾对立为基础，叙述平常的小事，以小见大地揭示深刻的社会主题，塑造一个善于解剖自己的小知识分子的形象。
三、通过典型细节刻画人物形象
“于细微处见真情”，文学作品的感人，人物形象的鲜明独特往往归结于作者对典型细节的刻画。既然“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，那么同样可以说“一千个作者就可以塑造一千个哈姆雷特”。不同的文学作品，由于使用的文学手段不同，塑造的文学形象也就不同。因此其中的细节刻画显得更加重要。《荷花淀》中当水生嫂听到水生要到大部队去的消息，其手指的震动，把手放到嘴里的吮吸，惟妙惟肖地刻画出她内心的震动和复杂的心理变化；《故乡》中插着双手，叉着双腿站着的豆腐西施圆规状的姿势；《守财奴》中将死的葛朗台在看到祭器时奋力的一抓……所有这些人物能够经过长时间的淘洗仍然绽放光彩，无不归结于精雕细琢的细节刻画。
四、借助环境烘托渲染人物形象
“典型环境中的典型人物”。小说中人物形象的塑造除了上面提及的几个方面外，人物活动的时间、地点、时令、气候、地理风貌等自然环境描写营造的氛围，以及人物活动、事件发展的时代特征、社会风貌等社会环境描写，也是我们感受和剖析人物情趣和心境的重要方面。从文本建构的层面看，故事情节的推移、人物的活动必须以具体的时空为依托，只有这样才会给人带来真实可感的艺术享受，而这些具体可感的时空存在对人物形象的塑造起到衬托和渲染的作用。《社戏》中“月夜航船”和“月下归航”两处美丽恬静的江南水乡自然风景的描绘，在展示自然之美的同时，更衬托出此背景下活动的一群孩子快乐且无比喜悦的心情。而《边城》中对于“月夜寒江图”的描写，在展示一种美丽祥和之境的同时，更衬托出人物内心的无奈和遗憾。
篇5：再探巴尔扎克《高老头》人物形象
张甚09汉语言文学三班
摘要：《高老头》是巴尔扎克《人间喜剧》的开头部分，也是他的代表作品，从诞生之日起，小说中的人物形象一直是学术界研究巴尔扎克所关注的焦点之
一。本文试从文本内容与作者生的活经历和思想观念相联系的角度诠释作品人物形象的意义与内涵。
关键词：《高老头》 ；巴尔扎克；社会哲学；女性
写于一八三四年的小说《高老头》是巴尔扎克最负盛名的作品之一，其内容展示了十九世纪二三十年代法国社会中贵族、平民的生活本相，有力批判了巴黎上层贵族奢侈浮夸的生活作风，引出对金钱、亲情等问题的严肃思考，具有深刻的现实意义。同时作品塑造的高里奥老头、拉斯蒂涅、伏脱冷等一系列经典人物形象历来是研究者关注的重点。学术界目前对于《高老头》的研究大部分都沿着传统路线，即从文本和作家艺术创作风格关系的角度研究文本。但笔者以为，巴尔扎克在创作这部作品时，很大程度上加入了自己对于人物形象的体会和理解，而这种体会又是与巴尔扎克本人的经历以及他当时的实际情况分不开的。因此本文试图从作家本位与作品本位之间找出固有联系，从二者的作用关系上阐释作品人物形象，进而展示巴尔扎克创作这部作品的深层次内涵。
从宏观上讲，众所周知，巴尔扎克出生于一七九九年，写这部作品时是三十五岁。这一时期，巴尔扎克的主要女性支持者由德.贝尔尼太太变为德.贝尔尼太太和韩斯卡夫人以及聚尔玛卡罗三人，新的倾慕者为巴尔扎克新的创作动力和灵感的同时也在交往中不自觉加深了作者对于社会的认识，这一点尤其体现在他与韩斯卡夫人的书信交往内容中。相比较于德.贝尔尼太太对于巴尔扎克创作的“慈爱”的指导，韩斯卡夫人对巴尔扎克作品的认识更能站在社会层面上，也相对较为严格，这主要是因为二者的定位不同。我们需要注意的是，这一时期是巴尔扎克和韩斯卡夫人书信交往的初期，而最初韩斯卡夫人便是以倾慕者身份定位的，而非德.贝尔尼夫人的情人身份。这一点对于我们研究这部小说意义重大，因为 1
同等重要的女性的不同身份是巴尔扎克笔下的人物形象有了多重性格样式。我们在他的很多作品的人物形象中（不只是女性形象）都可以找到这两个人的影子。相比于巴尔扎克同一时期创作的两部作品《塞拉菲塔》和《金发女郎》，三部小说各自呈现了作者作者三种不同的观念，也体现了作者的一种既向往奢侈的上层生活又不愿为追求名誉而牺牲尊严的复杂心态。这种心态在《高老头》这部作品中隐含在了对上层生活的描述和对不同特征人物形象的塑造之中。据统计，小说中占了篇幅的人物形象不下于10个，其中尤以高里奥、拉斯蒂涅、伏脱冷、德.薄赛昂子爵夫人等人最为主要。下面笔者将从两个角度分别谈谈自己对于这些主要人物的理解。
一、对于现实社会哲学的思考、审视和无奈
我们主要谈四个人物：拉斯蒂涅、伏脱冷、高老头和薄赛昂子爵夫人。首先看拉斯蒂涅，作品中他的活动是主要线索，而他个人也是作者思想倾向的最主要承载者。小说开篇，年轻的穷大学生初到巴黎不久，便对财富、尊严、女人等上层贵族生活起了兴趣，同时他分别遇到了自己所渴望的女人的父亲——高里奥，教他用残酷手段取得财富和地位的伏脱冷以及好不容易攀来的贵族远亲德.薄赛昂子爵夫人。三个人或用行动或用言语向他展示了要成为上层贵族的不同方式。在这里，巴尔扎克其实和我们一样都存在这样的疑问，即拉斯蒂涅应该走什么路？三个人有着不同的观点，这些观点又代表着他们各自所信仰的社会哲学。
相比较而言，从某个角度说，高里奥不自觉中为拉斯蒂涅提供的道路与子爵夫人给他的指示基本一致，都是通过暗中追求德尔菲娜，充当她的情妇来取得上位的。就其方式来说，二者也存在着很大的相似性，都是通过相对平稳的不流血的方式完成目的。但如果我们从各自目的的角度看，二者实质上存在着本质的差异。分解开来，高老头为拉斯蒂涅谋上位是为了满足他变异的父爱的私心，出于这一目的，他对拉斯蒂涅百般讨好，实质上是利用拉斯蒂涅来争取女儿的爱。在与高老头为邻和与德尔菲娜的交往中，高里奥对于女儿近乎疯狂的爱使拉斯蒂涅将他作为爱的化身，这一点可以在小说的最后得到印证。德.薄赛昂子爵夫人之所以为拉斯蒂涅谋上位的原因有二：1.子爵夫人对于远房表弟的同情与认可。这主要是由于她的人格原因（这一点在前文叙述的拉斯蒂涅的姑妈的信和对拉斯蒂涅的外在条件和机智能力的描述中已有交代）另外还由于子爵夫人在与拉斯蒂涅的接触中感受到并认可他优秀的个人质量，并认为这种质量是上层社会中少有的。（这点可以从她在告别舞会上与拉斯蒂涅的谈话中看出）2.出于自身的囧境，想以拉斯蒂涅的上位消磨代替掉自己的挫败感。这一点我们从拉斯蒂涅第一次拜见她时的那段谈话中经分析便可得出。因此，从这个角度来说，与高里奥相比，子爵夫人对于拉斯蒂涅的帮助少了许多功利主义色彩，但也不是完全出于同情与欣赏，这一点上又与伏脱冷对拉斯蒂涅的帮助有相似之处。
如果说，我们认为高里奥为拉斯蒂涅提供的是一条和平的图景式道路，子爵夫人为他指出的是一条和平的现实性道路，那么伏脱冷为他提供的则是一条暴力的现实性道路。我们可以在文本中读到伏脱冷对于社会的认识，如：“你要在巴黎显露头角，就得有三匹马、两架车，白天用轻便的双轮车，晚上坐四轮轿车。”等等，这些话巴尔扎克在实质上是认同的，我们参阅相关资料可以知道这一时期正是巴尔扎克开始大肆花钱应酬，讲究排场的时候。
伏脱冷和子爵夫人的说法，总结起来即争取在上流社会生存所必须的物质资本和残酷手段。在巴尔扎克看来，前一部分（物质资本）是毋庸置疑的，而对于后一点（残酷手段）则存在疑惑，在这种疑惑在作品中表现出来即上文提到的疑问。我们来看巴尔扎克的个人经历，不难看出这个疑惑是必然的。巴尔扎克从小生活在一个比较富裕的家庭，成年之后又以作品创作为主，接触社会不多，成名之后来自物质、精神等多方面的冲击使他加深了对财富地位向往的同时也产生了对于上位手段的疑惑，这种疑惑实质上是思想上完成对已有倾向认同前的犹豫和挣扎。我们知道，文学作品尤其是小说作为作家的思想结晶，其阐释过程也就是作家的思考过程。随着《高老头》创作的进展我们看到，巴尔扎克的这种面对现实的社会生存倾向越来越明显，他越来越相信只有通过追求奢华，并坐拥奢华才能向上层社会发起冲击。在这一点上，他比斯丹达尔更加明确。相比于巴尔扎克，斯丹达尔的《红与黑》阐释了与《高老头》近乎相同的社会生存哲学，而斯丹达尔将主人公于连的结局归于死亡，说明在创作过程中，斯丹达尔终究没有认同那种社会生存观，而巴尔扎克无论是在《高老头》还是在其后期的作品《贝姨》里都是基本认同的，但同时，在基本认同中，出于对天性良知的思考和对社会生活中极端差异的对比，作者还是部分保留了对于这种生存观的质疑。总结起来，作者的态度应该是基本认同（拉斯蒂涅最后向巴黎上层社会“宣战”）之上又有自
觉抵触的部分（书中暗含的思考和批判），这些给作者带来了对社会生存的疑惑和无奈，虽然这种疑惑越来越少，但究其始终一直存在。
二、对女性形象的不自觉认同
在这一方面我们主要谈的是德尔菲娜、阿娜斯达琪和德.薄赛昂夫人三位女性形象。可以说，在塑造这三位女性形象时，巴尔扎克在对她们各自缺点进行揭露讽刺的同时也给她们很大程度上的同情，这无不显示了巴尔扎克在文本创作时对女性形象的偏爱和不自觉的认同。具体来说，首先是德尔菲娜，她是令拉斯蒂涅一见倾心的银行家太太，也是高老头的二女儿。她是高里奥的掌上明珠，她向往登上子爵夫人的厅堂，同时也因婚姻不幸而寂寞空虚。虽然作为一个资产阶级太太，她渴望金钱和富贵生活，并不时榨取高老头的财产，但与文本中大多数形象相比，她有着些许天真，是少有的对其他人（除情人）有“爱的表现”的人；与姐姐莱斯多夫人相比，她是时常将爱表达给父亲的。这一点拉斯蒂涅一开始便已经认同。因此，可以这样说，在巴尔扎克给予德尔菲娜讽刺的同时也保留了她人性的闪光点，可以说是暗含了对她的赞赏。至于阿娜斯达琪，我们认为作者对她则是暗含了对她的同情。小说最后在高里奥临死之时，拉斯蒂涅第二次去莱斯多公寓时看到莱斯多夫人，这一段文字将因受到精神打击的她描写的尤为可怜。再往后，在高老头昏迷之后，姗姗来迟的阿娜斯达琪在道出了自己对于父亲的愧疚，表达自己对于父亲由衷的爱时，也得到了拉斯蒂涅和读者的理解。笔者以为，作者通过她的这番话想要向读者说明，作为一个贵族夫人，即使有对父亲强烈的感情也不能脱离她所在的群体，只能服从于既定的社会规则，表现对父亲的冷漠。因此，从这个角度，与其说作者批判的是阿娜斯达琪，不如说批判的是她背后的社会阶级固化的体制。
与德尔菲娜和阿娜斯达琪相比，德.薄赛昂子爵夫人是一个较为中性的人物，在她身上我们能看到些许德.贝尔尼夫人的影子。她以自己的社交地位有力提携了拉斯蒂涅并给他指明了未来发展的方向。因此，就像是现实中巴尔扎克对于德.贝尔尼夫人的感激一样，文中拉斯蒂涅对于她怀有的更多的是感激。
以上所说的作者在文本中在刻画女性形象时一定程度上暗含的或赞赏，或同情，或感激，究其原因主要是因为巴尔扎克的个人成长经历。我们知道，从小母爱的缺失（母亲更多是爱她的私生子，即巴尔扎克的弟弟）和妹妹无微不至的关
爱使巴尔扎克心中的女性形象大多具有圣洁的特点。此外，成年之后给予巴尔扎克热忱帮助的“导师兼情人”德.贝尔尼夫人和在这一时期以开始发展的韩斯卡夫人也使巴尔扎克心中的女性形象进一步美化，使巴尔扎克在创作时，更愿意将笔下的女性看作主题的承载者而不是直接批判对象，彰显她们的闪光点，给予她们同情，从而形成了我们所说的对于女性形象的不自觉认同的观念。
篇6：典型人物之《高老头》
其中，高老头的形象,特别是他的父爱,非常引人注目。巴尔扎克通过高老头爱女儿却被女儿抛弃的悲剧性遭遇,揭露了资本主义社会中人与人之间冷酷的金钱 关系。他是一个面粉商人，妻子去世之后，他把所有的爱都倾注到了两个女儿身上，对女儿百依百顺，满足她们所有奢侈的要求，甚至可以为了女儿不顾自己的尊严。高老头的父爱是资产阶级和封建思想的结合，他是时代的产物，是当时社会的真实写照。他有传统的封建思想，希望家庭和美，但他输出爱的方式确是资本主义的方式。
巴尔扎克在《 人间喜剧·前言》 中写道: “ 法国社会将要做历史家, 我只能当它的书记,编制恶习和德行的清单, 搜集情欲的主要事实, 刻划性格, 选择社会上重要事件, 结合几个性质相同的性格的特点揉成典型人物, 这样我也许可以写出许多历史学家忘记了写的历史, 就是说风俗史, 持之以恒, 百折不挠, 我也许可以完成一部描写 19 世纪法国的作品。”
博采与“ 揉成” , 这是巴尔扎克典型化的独特经验。他遍查社会恶习和德行, 对一些性质相同的性格分析比较提炼, 把分散在各现实人物身上鲜明而具普遍性的性格特征通过艺术想象、虚构融合在一起, 揉成一个出于兰而胜于兰的艺术典型。欧也妮·葛朗台就是巴尔扎克根据几个女友揉成的: 伯尔尼夫人对他的同情理解和善意支持、维斯冈地伯爵夫人的仁慈慷慨、弗莱斯尼如“ 鲜花” 般纯洁的爱、卡罗夫人淡泊明志„„从她身上, 巴尔扎克看到了真正的人性, 窥见了“ 天国的光辉” , 根据她们美好的天性, 巴尔扎克抽丝剥茧, 合而分, 再织丝成锦, 分而合, “ 揉成” 了来自那个世界、又高于那个世界的欧也妮形象, 她隐忍纯洁, “ 挟着一连串善行义举向天国行进”。这揉成的形象已不复是原型人物性格的重现或杂凑, 它从芸芸众生中走出, 走向更美更高的艺术境界。