世界名曲鉴赏（共8篇）
篇1：世界名曲鉴赏
浅谈李斯特钟之艺术特色
记得第一次与这首曲子的邂逅是在高一一个夏天的上午课间操时间，那天因为下雨所以不用去操场做操了，在这二十分钟的间隙学校总会在放一些轻音乐，上了几节课后我也有些疲惫了，就站在窗边看着落雨，其实那时候我觉得广播里的音乐和雨声好像，滴滴答答的音符跳动就好像淅淅沥沥的雨点，说实话，那时候我根本没想起钟来，呵呵。只觉得好好听，就问了班里一个对音乐小有研究的同学，就这样知道了这首曲子其实叫《钟》，而不是雨。
说实话，从小到大除了学校正常安排的音乐课程，我并没有受过更多额外的音乐教育，而且相对于钢琴我更喜欢吉他，相对于轻音乐我更喜欢流行的大众音乐。但随着年龄的增长听的歌曲的增多及对很多事物的新的认识变化，我也逐渐接受并喜欢上了像李斯特、班得瑞这样的作曲家和他们的曲子。尽管对于音乐我并不专业，有时候甚至可以说是迟钝，我知道两首歌的节奏不同，但我分不清各种拍，我能感受到这首歌弹起来很难，但我不知道是因为单音大跳、颤音或者是八度和弦与同音反复。可我服从于内心的权威而不是外在的压力，不管别人怎么看待，我依然会执着的说我喜欢音乐，我喜欢李斯特，我喜欢钟。对于李斯特和他的钟我有一个认识过程，从单纯的对这优美旋律的喜爱到更多曲子中华丽的演奏技巧的了解和李斯特本人生平和更多细节的充实，现在我找到了支撑我信念的理性基础。尽管钟并不是李斯特的原创，但经他改编后的华丽钢琴曲依然打动了我，所以在我看来这依旧是一首很好的曲子，那么接下来我就简单的谈一下我眼中的李斯特及钟的艺术特色。
李斯特·弗朗茨（Liszt.Franz，1811—1886）是匈牙利钢琴家、作曲家。李斯特创作了大量的优秀钢琴音乐作品，主要创作领域有交响诗、钢琴音乐、交响曲和清唱剧或歌曲等。李斯特作有两部交响曲，即浮士德交响曲和但丁交响曲，其中最突出的是浮士德交响曲。他在钢琴艺术史上有突出贡献，后人称之为“钢琴之王”。他首创了“交响诗”这种将语言诗歌化的音乐体裁，对音乐创作和音乐史的发展起到不可估量的作用，李斯特也成为19世纪欧洲音乐史中重要的浪漫派音乐家。作为作曲家，李斯特极大地受到了当时浪漫主义代表人物的影响，比如作家维克多·雨果、画家欧仁·德拉克罗瓦，而肖邦则唤醒了他的诗人天性，柏辽兹激发了他音乐中潜藏的糜菲斯特般的阴冷性格。
浪漫主义的艺术歌曲与浪漫主义诗歌存在着密切的关系。如果没有18世纪末至19世纪诗人们的大量多愁善感的诗歌，就不会有浪漫主义的情感表现，也就没有浪漫主义的艺术歌曲。反过来，正是由于浪漫主义丰富的情感表现和对自然景物的刻画为艺术歌曲的音乐创作提供了丰富多样的音乐表现手法。钢琴声部是艺术歌曲创作的重要组成部分，钢琴伴奏织体不仅仅提供简单的和声烘托，而且常常利用其多变动的织体形式来表达描绘、象征或补充诗歌内容，其重要性有时甚至比歌唱旋律还要大。李斯特给音乐注入了鲜明的个性，这是浪漫主义个性的具体体现。我们知道，李斯特是现代钢琴技术创造者之一，他的钢琴小品像他的歌曲一样，具有真正的浪漫主义的抒情性质。
李斯特的青少年时期是以钢琴演奏家的身份而活跃于欧洲各国舞台的，令人眼花缭乱的旅行、复杂多变的生活与创作环境和异常频繁的各种社会活动使李斯特有机会广泛了解各国风土人情，接触各种思想和思潮。这一切大大地丰富了他的音乐创作，创作中也体现出明显的兼收并蓄特点，渗透着各种影响因素。影响李斯特艺术歌曲创作的另一个因素是匈牙利的民间音乐.对李斯特艺术歌曲创作影响较大的再一个因素就是当时轰轰烈烈的政治运动。除上述之外，李斯特早年在匈牙利所受的早期教育及贝多芬、肖邦、柏辽兹等人的音乐思想对他的艺术歌曲创作也有一定影响。他既反对彻底的“复古”，又反对彻底的世俗化。对于古老的宗教音乐传统他充满敬仰，同时又坚持要在宗教音乐领域中渗入当代人道主义精神和音乐表现手段的新成就--正如在他的信仰中既有神秘主义的一面，又有理想主义的一面。这种双重性表现在他的风格不同的宗教音乐中：有些相当古朴单纯，有些则音响辉煌。但如果我们进一步分析他的作品，就会发现，他实际上是走出了一条令人深受启发的新路。
而浪漫主义的艺术歌曲与浪漫主义诗歌存在着密切的关系。如果没有18世纪末至19世纪诗人们的大量多愁善感的诗歌，就不会有浪漫主义的情感表现，也就没有浪漫主义的艺术歌曲。反过来，正是由于浪漫主义丰富的情感表现和对自然景物的刻画为艺术歌曲的音乐创作提供了丰富多样的音乐表现手法。钢琴声部是艺术歌曲创作的重要组成部分，钢琴伴奏织体不仅仅提供简单的和声烘托，而且常常利用其多变动的织体形式来表达描绘、象征或补充诗歌内容，其重要性有时甚至比歌唱旋律还要大。李斯特给音乐注入了鲜明的个性，这是浪漫主义个性的具体体现。我们知道，李斯特是现代钢琴技术创造者之一，他的钢琴小品像他的歌曲一样，具有真正的浪漫主义的抒情性质。
1831年，李斯特也开始像帕格尼尼那样在自己的音乐中加入炫技成分，并将帕格尼尼的《钟》写成了钢琴曲。
《钟》用回旋曲式写成，主题每次出现都变换一种新的演奏手法，充分发挥钢琴演奏的技巧。李斯特改编的《钟》比帕格尼尼的小提琴协奏曲《钟》篇幅要短，由于主题多次出现，给人印象很深刻。《钟》这首乐曲是钢琴家们经常在音乐会上演出的曲目，因为，它可以充分表现出演奏家的高超技巧。
李斯特是一位不折不扣的钢琴演奏大师，在他创作艺术歌曲之前就已积累了多年演奏和创作钢琴曲的经验。特别是将舒伯特、舒曼、勃拉姆斯的艺术歌曲改编成钢琴曲的经历使其在写作艺术歌曲钢琴声部方面得心应手，驾轻就熟，许多艺术歌曲中都体现出诗词、旋律和钢琴织体三者相辅相成意境完美之妙。
《钟》这首乐曲又译成《康派涅拉》，由匈牙利作曲家李斯特根据意大利小提琴家帕格尼尼的《Ｂ小调第二号小提琴协奏曲》的主题改变的钢琴独奏曲。这是李斯特为献给德国钢琴家克拉拉、舒曼而作的钢琴曲集《帕格尼尼主题大练习曲》六首中的第三首。据记载，1830年法国七月革命曾使李斯特热血沸腾，并满怀豪情地创作《革命交响曲》。然而七月革命没有成功,“光荣的三天”后什么也没有变化,人民比以往更加贫穷，李斯特迷茫的心又失去了寄托。就在李斯特郁闷的时候,1831年3月9日伟大的小提琴家尼科洛·帕格尼尼做客巴黎，并在大歌剧院大厅举行了独奏音乐会,李斯特在巴黎听了帕格尼尼的音乐会之后，对他精湛高超的创作和演奏技艺惊叹不已，这场音乐会就像一堆篝火,点燃了李斯特心灵之火。他日复一日地工作，苦练各种以前从未有过的技术，决心要成为钢琴上的帕格尼尼。翌年他创作了全名为《依据帕格尼尼的“钟”而作的华丽的大幻想曲》。《钟》即以此曲为基础而写成。乐曲基本上采用三段体曲式。由于运用了多次主题变化和反复，因此也具有变奏曲和回旋曲的特点。
这首钢琴曲描绘的钟声鲜明、逼真，尤其钢琴高音部的音响，是任何乐器
也无法相比的。李斯特改编的《钟》是升Ｇ小调，６／８拍，前面有两个小节的前奏，由左右手交替演奏，两个音之间相隔八至十六度，用来模拟钟声。这首乐曲速度很快，相隔的十几度的跳跃演奏起来很困难，《钟》就是通过这种音与音之间的大跳模拟钟声的。
乐曲一开始，经过简练的前奏，很快在高潮音区出现了“钟的主题”钢琴高音区清脆悦耳的音色和泛音奏法形成短促有力的音响，组成了一连串生动逼真的小钟的鸣响。由于钢琴高音区的音色比小提琴更易于模仿钟声，因此钟声的效果更加明显。接下来的主题（1=b4/6）继续用钢琴高音区的音色特点，奏出了不同节奏的钟声。这两个主题交替变奏形成了高难度的辉煌华丽的段落。最后乐曲运用舞曲的体裁特点，在热烈欢快的歌舞气氛中结束。演奏时间约4分钟。
李斯特把帕格尼尼炫技性的《b小调第二号小提琴协奏曲》第三乐章回旋曲改编成钟时就十分确切的表明“只有极少数的人才有能力演奏这样的练习曲„„”因此《钟》也许是所有钢琴作品中最艰深、需要最高级的表演技能支持的作品。作品开篇通过空灵的八度让我们透过风声听到远处隐约传来的钟声，那种魅惑的轻微声响预示着听者华美盛宴的开始；优美的旋律通过分解八度的根音徐缓的奏响，透明的冠音生动的描绘了各种大小不一的钟互相撞击发出的“叮铛”声，在左手波音亲切的呼唤声中，让我似乎从演奏者精雕细刻的键盘弹奏中感受到了流水潺潺般美妙的瞬间幻象；摇摆的节奏、变换的织体、登峰造极的技巧将音乐表现得像充满了五颜六色的肥皂泡，光怪陆离的头饰那样的五光十色，随着和声色彩性写法的对比，清脆的装饰音与轻巧的音型一唱一和，将节日热情的幽默气氛在无穷动中汇聚成热烈的旋转，精湛的弹奏法、准确的诗意表达、鲜明的舞蹈性使我们的想象也上升到犹如疾风骤雨的高潮。
也许不够深刻，也许在老师专业的眼光下并没有什么独特见解，但这便是我眼中最真实的钟，一首产生于比我出生日期还早了百年的曲子，一首相隔这么多年依然绚烂，依然让我为其中的高超技术所折服，一首让我不得不喜爱，并让我喜欢上了他的改编者李斯特的曲子。
篇2：世界名曲鉴赏
Lately, I’ve been, I’ve been losing sleep 最近我总是辗转反侧 难以入眠
Dreaming about the things that we could be 对我们曾有过的愿景 浮想联翩
But baby, I’ve been, I’ve been praying hard, 但亲爱的 我早已在内心深处祈祷着 Sitting, no more counting dollars 祈祷自己不再迷失于金钱的追逐中 We’ll be counting stars 我们可以细数满天繁星
Yeah, we’ll be counting stars 细数满天繁星 品味生活乐趣
I see this life like a swinging vine 生活就像一株跃动的藤蔓 Swing my heart across the line 长驱直入 激活我的内心 In my face is flashing signs 在我脸上 划过迹象
Seek it out and you shall find 遍寻之后 你能发现
Old, but I’m not that old 我虽上年纪 但不致老态龙钟 Young, but I’m not that bold 虽还年轻 却未必鲁莽失礼 I don’t think the world is sold 坚信这个世界美好如初
I’m just doing what we’re told 我只是循规蹈矩地生活着
I feel something so right when doing the wrong thing 惯于离经叛道中 体味心安理得
And I feel something so wrong when doing the right thing 亦于按部就班中 痛感乏善可陈 I could lie, could lie, could lie 我欺骗过 伪装过 失真过
Everything that kills me makes me feel alive 但置我于死地者 必将赐我以后生
Lately, I’ve been, I’ve been losing sleep 最近我总是辗转反侧 难以入眠
Dreaming about the things that we could be 对我们曾有过的愿景 浮想联翩
But baby, I’ve been, I’ve been praying hard, 但亲爱的 我早已在内心深处祈祷着 Sitting, no more counting dollars 祈祷自己不再迷失于金钱的追逐中 We’ll be we’ll be counting stars 我们可以细数满天繁星
I feel the love and I feel it burn 我感觉到爱火在胸中熊起 Down this river, every turn 于河流的每个迂回处翻腾 Hope is a four-letter word 希望只是个粗俗字眼
Make that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Old, but I’m not that old 我虽上年纪 但未必老态龙钟 Young, but I’m not that bold 虽还年轻 却不致鲁莽失礼 I don’t think the world is sold 坚信这个世界美好如初
I’m just doing what we’re told 我只是循规蹈矩地生活着
I feel something so right when doing the wrong thing 惯于离经叛道中 体味心安理得
And I feel something so wrong when doing the right thing 亦于按部就班中 痛感乏善可陈 I could lie, could lie, could lie 我欺骗过 伪装过 失真过
Everything that drowns me makes me wanna fly 但置我于低谷者 定能助我以崛起
Lately, I’ve been, I’ve been losing sleep 最近我总是辗转反侧 难以入眠
Dreaming about the things that we could be 对我们曾有过的愿景 浮想联翩
But baby, I’ve been, I’ve been praying hard, 但亲爱的 我早已在内心深处祈祷着 Sitting, no more counting dollars 祈祷自己不再迷失于金钱的追逐中 We’ll be counting stars 我们可以细数满天繁星
Lately, I’ve been, I’ve been losing sleep 最近我总是辗转反侧 难以入眠
Dreaming about the things that we could be 对我们曾有过的愿景 浮想联翩
But baby, I’ve been, I’ve been praying hard, 但亲爱的 我早已在内心深处祈祷着 Sitting, no more counting dollars 祈祷自己不再迷失于金钱的追逐中 We’ll be we’ll be counting stars 我们可以细数满天繁星 品味生活乐趣 Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Sink in the river The lessons are learnt 泛舟当歌 人生几何
Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Sink in the river The lessons are learnt 泛舟当歌 人生几何
Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Sink in the river The lessons are learnt 泛舟当歌 人生几何
Everything that kills me makes me feel alive 沉舟侧畔千帆过 病树前头万木春
Lately, I’ve been, I’ve been losing sleep 最近我总是辗转反侧 难以入眠
Dreaming about the things that we could be 对我们曾有过的愿景 浮想联翩
But baby, I’ve been, I’ve been praying hard, 但亲爱的 我早已在内心深处祈祷着 Sitting, no more counting dollars 祈祷自己不再迷失于金钱的追逐中 We’ll be we’ll be counting stars 我们可以细数满天繁星 品味生活乐趣 Lately, I’ve been, I’ve been losing sleep 最近我总是辗转反侧 难以入眠
Dreaming about the things that we could be 对我们曾有过的愿景 浮想联翩
But baby, I’ve been, I’ve been praying hard, 但亲爱的 我早已在内心深处祈祷着 Sitting, no more counting dollars 祈祷自己不再迷失于金钱的追逐中 We’ll be we’ll be counting stars 我们可以细数满天繁星 品味生活乐趣 Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Sing in the river The lessons are learnt 泛舟当歌 人生几何
Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Sink in the river The lessons are learnt 泛舟当歌 人生几何
Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
Sink in the river The lessons are learnt 泛舟当歌 人生几何
Take that money, watch it burn 身外之物 皆可抛却
篇3：琵琶名曲鉴赏的意义
作为琵琶习奏者、弹奏者，其审美能力可以在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶，并得到强化。音乐鉴赏首先是要对音乐作品声音感性形象也即形式美的接触，然后是在作品形式美的基础上所引起的对音乐内涵的体验、联想等更为复杂的心理活动。我们在学习过程中需要注意演奏技法、技巧，乐曲意境内涵，乐曲的音乐表现等方面，而不能仅仅局限于一纸乐谱，将乐谱上的音符与音乐等同起来。作为弹奏者，我们的任务是把乐谱转化成乐音的流动，转化成活的音乐。
在鉴赏的过程中，我们自身的审美观在其中发挥着重要的作用。此外，鉴赏的环节还将有助于我们形成、影响以及完善自身的审美观。每个演奏家、弹奏者都希望将最好的音乐感觉呈现出来，而鉴赏是让我们在鉴别、对比以及分析的环节上不断提炼好的感觉的重要途径和手段。一个人的弹奏水平、感觉与个人鉴赏的能力有很大关联。一个人审美能力的高低往往直接影响着他对音乐的感受、体验以及表现的到位与否。
鉴赏琵琶名曲所表达的音乐内涵
每首琵琶名曲都有自己的一些代表人物，我们用来鉴赏和学习的也往往是那些具有代表性的和优秀的作品。通过欣赏名家的演奏，可以反观自身演奏方面的一些问题，最终有效地提高自身的审美感受力。学习者可以通过鉴赏过程，培养音乐艺术鉴赏力，是一种受教育的过程。通过欣赏优秀作品，可以让我们能够较完全地感受到琵琶之美，培养一双具有高度审美意识的耳朵。
如：《十面埋伏》歌颂了楚汉战争的胜利者刘邦，尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿。乐曲一开始，即在琵琶的高音区奏出强烈而雄壮的鼓声，然后又模拟军号、炮声、马蹄声等古代战争中的典型音响，通过宫调和调式的游移多变，造成了强烈的戏剧性效果，生动地展现了古战场上军营如林、旌旗蔽空、战鼓隆隆、铁骑驰骋的壮阔场面，从而表现出汉军的威武军容。《十面埋伏》中琵琶各种独特技法的巧妙运用，显示出我国古代音乐文化的高度发达。
海东青是古代蒙古族人民用来捕获天鹅的猎鸟，生动描写古代人民用猎鸟海东青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景，表现了蒙古族人民的狩猎生活和劳动时的喜悦心情。全曲共十八段，可分四大部分以及引子、尾声，主题鲜明，结构也较完整，以合尾的形式贯串全曲。《海青拿天鹅》是目前能确定创作时代的最古老的一首琵琶曲。
《月儿高》曲谱初见于清嘉庆年间蒙族人荣斋所编的《弦索备考》，后华秋萍《琵琶谱》中的《月儿高》，乐曲轮廓与其基本相同，但将各段曲牌名称改为抒情写景的小标题。全曲十二段，可分为起、承、起、合四个部分。
《夕阳箫鼓》是一套琵琶文套名曲，表现了夕阳西下，江面船上传来箫鼓声声的景色，江面上水天一色、渔歌悠扬，一派秀美的江南风光，抒发了人们对自然的赞赏和喜爱之情。此曲流传甚广，一直为人们所喜爱。
《阳春白雪》是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动地表现了冬去春来、大地复苏、万物向荣、生机勃勃的初春景象。此曲由六十八板小曲组成。既可作为一首套曲演奏，也可单独演奏其中的每一首小曲。历来全曲分七个乐段，可分为起、承、转、合四个部分，是一首具有循环因素的变奏体乐曲。“起”部标题名“独占鳌头”，以加花、“隔凡”和紧缩等民间常有旋法，使《八板》原型得到变化发展，充满了生动活泼、明快愉悦的情绪。“承”部有两段：“风摆荷花”和“一轮明月”。在高音区展开的旋律更加花簇，情绪比“起”部更为热烈。“转”部包括“玉版参禅”、“铁策板声”、“道院琴声”三段，是一个对比性的段落。在演奏上时而用板的技法奏出强音，时而用摭分弹出轻盈的曲调，尤其是第六段围绕徵音的一连串泛音更如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满活力。合部标题为“东皋鹤鸣”，不断增加的音乐强度，使全曲在热烈的气氛中结束。
《大浪淘沙》乐曲分三段。第一段篇幅较长，是全曲的主体，旋律深沉、苍劲、柔中带刚。音乐轻拢慢捻，抑郁的音调时断时续，抒发了压在心底的无限感慨之情，似乎道出了阿炳对人生的严肃思考。这一段运用了自由变奏的手法发展旋律，以深化主题。第二段以摭弹的指法奏出轻快而富有动力的曲调。第三段速度更快，铿锵有力的旋律和坚定的节奏，表现出一种坚强不屈的气质。
《灯月交辉》源于十番锣鼓曲，因常在旧历正月十五元宵节演出，故取此名。曲调欢快活泼，热烈中透出了元宵佳节合家团聚的热烈气氛。全曲包括“寿亭侯”、“薛仁贵”（跨海征东）两段曲调，并有用琵琶技法模拟的锣鼓段。
《醉归曲》是一首描写与朋友尽情欢乐之后带有醉意的人在回家路上的情景，曲调委婉悠扬中带有一丝诙谐。
总之，在琵琶教学中，应坚持因材施教，开发每一位学生的艺术潜能，培养音乐素养，同时注重通过琵琶名曲鉴赏陶冶情操，构建和谐、快乐、健康的学习氛围，激励学生学习的兴趣，满足学生对多样化、个性化的艺术教育需求。
作者单位：许昌职业技术学院
篇4：世界名曲鉴赏
音乐的作用非同小可，除了给予宝宝良好的胎教，还能安抚准妈妈自身的情绪，让我们在天才宝宝音乐胎教仪专家挑选的音乐中，迎接宝宝的到来吧！
一、普罗科菲耶夫的《彼得与狼》——做个勇敢的宝宝
作曲家运用乐器来刻画人物和动物的性格、动作和神情，形式新颖活泼，旋律通俗易懂，富有艺术魅力。长笛的高音区表现小鸟的灵活好动；弦乐描绘了彼得的机智勇敢；双簧管生动地刻画出鸭子那蹒跚的步态；爷爷老态龙钟的神态由大管浑厚、粗犷的声音来表现；狼阴森可怕的嚎叫用三只圆号来体现。当然，最可宝贵的还是这部作品的思想内容：只要团结起来，勇敢而机智地进行斗争，任何貌似强大的敌人都是可以战胜的。整个乐曲生动活泼，犹如在面前展开一幅生动的画。
准妈妈们，去听听吧，让你的小宝宝跟小鸟、小猫、小鸭子玩玩，并与彼得一起战胜恶狼，做一个勇敢的宝宝。
二、德沃夏克的e小调第九交响曲《自新大陆》第二乐章——淡淡的悲伤与思乡
这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，其浓烈的乡愁之情，表达了德沃夏克对祖国无限眷恋之情。乐曲中那舒缓的旋律，表现出淡淡的相思，淡淡的哀愁。
准妈妈们，尽情的享受吧！让舒缓的旋律抚平焦躁的心情，随着旋律一起入睡。
三、约纳森的《杜鹃圆舞曲》 ——与鸟儿一起嬉戏
睡醒了该活动一下了，听听约纳森的《杜鹃圆舞曲》吧！整首乐曲欢快清新，特别适合在熟睡的早晨倾听。那跳跃的旋律犹如杜鹃在歌唱，它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象。
听一听活泼、可爱、明朗的《杜鹃圆舞曲》，让肚子里的小宝宝做做运动吧。
四、格里格的《培尔·金特》组曲中《在山魔王的宫殿里》——感受力度与节奏
培尔·金特是一个非常讨厌的家伙，做了许多坏事，大家不喜欢他，他只好自己去流浪。有一天他来到山魔王的宫殿里，引来了许多小妖怪。乐曲描写了培尔·金特吓得魂不附体的场景。听诙谐可爱的旋律，感受力度在乐曲中由弱到强直到极强的过渡，你也会看到许多小妖怪在乱舞的场景。
准妈妈们，带着你的小宝宝经历一下小妖怪的宫殿吧。感受不同的节奏、不同的力度、不同的音色，相同的旋律带给我们不同的体验——弱的声音的神秘，强的声音的紧张。
五、罗伯特·舒曼的《梦幻曲》——梦幻的国度
梦幻曲》举世皆知，充满了浪漫梦幻的旋律。它以娴熟的浪漫主义手法，把我们带进了温柔优美的梦幻境界。这首曲子主题非常简洁，具有动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩，旋律线几经跌宕起伏，婉转流连，使人不觉中被引入轻盈飘渺的梦幻世界。当你疲倦的时候听听《梦幻曲》，帮你安然入睡。
六、约翰·施特劳斯的《维也纳森林的故事》——穿越绿色的森林
春天的早晨，在美丽的蓝色的多瑙河畔，远处群山起伏，田野一望无际。晨曦的阳光透过大树茂密的叶子洒在挂满露珠的草地上，山边小溪波光粼粼。羊儿在草地上吃草，小鸟在林间婉转啼鸣，牧童吹着短笛，猎人吹响号角，马蹄“的的”，构成一幅大自然美丽的图画。一曲《维也纳森林的故事》，一切宛如人间天堂。准妈妈们，假日的清晨，迎接这美丽的森林吧！
七、贝多芬的F大调 第六号交响曲 《田园》——到自然中呼吸新鲜空气
整部作品表达了对大自然的依恋之情，作品细腻动人，朴实无华，宁静而安逸，是贝多芬最受欢迎的交响曲之一。各个乐章分别表现了“初到乡村时的愉快感受”，“溪边小景”，“乡村欢乐的集会”，“暴风雨”等情景，最后的“牧歌”，主题恬静开阔，象牧人在田野中歌唱，表现了雨过天晴之后的美景。
好一幅自然的美景，感受一下吧，小宝宝。
八、老约翰·施特劳斯的《拉德斯基进行曲》——感受强烈的节奏与柔媚的线条之美
乐曲以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。强劲有力的引子之后是第一部分主题，让人们仿佛看到了一队步兵轻快地走过大街。随后是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听。听后让人感觉激情澎湃，活力无限。
九、勃拉姆斯的《摇篮曲》——妈妈无尽的爱
安宁、亲切、温存、抚爱的《摇篮曲》表达妈妈对宝宝无尽的爱。曲调优美、抒情、静谧；旋律平稳，音律适中，音高起伏不大；表现了比较安宁的情绪。
准妈妈们，在这首乐曲声中跟你的小宝宝说说话吧。
十、维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》——春天多美呀！
乐曲描绘了一幅春临大地，众鸟欢唱，和风吹拂，溪流低语的画面。当春临大地，仙女和牧羊人随着风笛愉悦的旋律，在草原上婆娑起舞，多么美丽的画面！是一首非常好听的小提琴曲。
以上十首乐曲，每首的风格都是不一样的。准妈妈们在一天当中的每个时刻都可以来听。烦躁的时候就听一听《自新大陆》；慵懒的时候听一听《杜鹃圆舞曲》；悲伤的时候听一听《维也纳森林的故事》；发脾气的时候听一听《田园》；睡醒的时候听一听《维也纳森林的故事》；激情澎湃的时候听一听《拉德斯基进行曲》；跟小宝宝讲话的时候听一听《摇篮曲》；运动的时候听一听《拉德斯基进行曲》；春天来临的时候听一听《春》。
篇5：世界名曲鉴赏
When I am down 当我失意低落之时
and, oh my soul, so weary;我的精神，是那么疲倦不堪 When troubles come 当烦恼困难袭来之际
and my heart burdened be;我的内心，是那么负担沉重 Then, I am still 然而，我默默的伫立
and wait here in the silence, 静静的等待
Until you come and sit awhile with me.直到你的来临 片刻地和我在一起
You raise me up, 你激励了我
so I can stand on mountains;故我能立足于群山之巅 You raise me up, 你鼓舞了我
to walk on stormy seas;故我能行进于暴风雨的洋面
I am strong, when I am on your shoulders;在你坚实的臂膀上我变得坚韧强壮 You raise me up: 你的鼓励
To more than I can be.使我超越了自我
You raise me up, 你激励了我
so I can stand on mountains;故我能立足于群山之巅 You raise me up, 你鼓舞了我
to walk on stormy seas;故我能行进于暴风雨的洋面
I am strong, when I am on your shoulders;在你坚实的臂膀上我变得坚韧强壮 You raise me up: 你的鼓励
To more than I can be.使我超越了自我
You raise me up, 你激励了我
so I can stand on mountains;故我能立足于群山之巅 You raise me up, 你鼓舞了我
to walk on stormy seas;故我能行进于暴风雨的洋面
I am strong, when I am on your shoulders;在你坚实的臂膀上我变得坚韧强壮 You raise me up: 你的鼓励
篇6：世界音乐鉴赏
很幸运能加入世界经典音乐赏评与比较这门课程的学习,我不得不说每次课程都是一次对双耳与心灵的洗礼,是一种对内心启迪和升华,即便以自己不高的音乐素养仍为之感动。课程从中世纪音乐开始，让我们领略了教会音乐的纯粹肃穆。风格朴素，干净清爽的男童声乐在教堂中回旋，稚嫩的脸庞却似乎闪烁着圣洁和庄严，一袭白衣纤尘不染，唱出荡涤人心的旋律乐章。这种纯人声（男声）歌唱、即兴而无明显节拍的音乐干净的似乎要洗净一切的罪恶，这或许也是那个时代基督教圣乐的追求吧。
文艺复兴的音乐虽然仍带有浓浓的宗教色彩，但却突破了单纯男（童）声的限制，更凸显一种现实精神和人文关怀，其复调音乐也得到长足发展。《博伊伦之歌》中的经典段落《O Fortuna》雄浑有力，似乎象征着对命运的反抗。一种不屈的斗争形象，一次对命运的控诉和对人生质问的音符随着乐曲而缓缓展开，让人的颓唐一扫而光，鼓励人们起身去追求属于自己的幸福。而《圣母颂》温婉明丽，静静的音乐诉说着母亲的关怀，少了些宗教的神圣，却多了份人间的情怀。聆听着这样舒缓的音乐，我们的心也仿佛重回母亲的怀抱，为之温暖。
通过课堂，我了解到巴洛克源于葡萄牙语，原旨“畸形的珍珠”，它的音乐：追求自由而不拘泥于形式，波浪起伏而又充满理性，欣赏它，你似乎能感到心中的色彩被一颗颗的点亮，在悦动飞旋。巴洛克作为前承文艺复兴，后起古典主义的关键时期，它以一种新的音乐观与过去的教会音乐相区别，表现了一种普遍意义的情感，关注实践和探索，复调音乐的高度发展与主调音乐的出现，也是其重要特色。随着乐器制作技术的提高，器乐的地位也得到进一步提高，管风琴和小提琴成为重要的乐器。
作为巴洛克时期最具代表性的音乐家之一，巴赫是欧洲早期音乐的集大成者，他将大小调和声体系与高度发展的复调完美结合。他的管风琴 D小调托卡塔与赋格结构严谨，形式精美，在烘托出教堂中的肃穆庄严的同时，却又通过复调表现出一种在严密逻辑下的灵动与飞跃，主题在不同的声部翻飞，音乐仿佛在云间自由翱翔，理性中的奔放，秩序下的错落，另人叹为观止。他的《12平均律钢琴曲》音符丝丝入扣，和谐完满，每一部分都像一件精美的雕刻品，通过一定的秩序排列在一起就组成了一件完美艺术的机器，一件创造美好的机器，我真的难以理解为何理性和感性能如此的水乳交融。
篇7：世界名曲鉴赏
关键词：小学音乐；百首经典；分层鉴赏
一、小学音乐鉴赏能力培养中存在的问题
小学阶段对学生的学习和成长有非常深远的影响，在学习的过程中，学生能否对所接触到的事物进行客观的评价，对学生人生观、价值观的形成起着非常重要的作用。但是就目前的小学音乐教学来看，普遍存在的一个问题就是学校以及教师对音乐课程教学的重视度不高。
即使有一些学校开设了音乐课程，但是音乐课程教学的开展并不乐观，有很多教师在教学过程中采取传统的教学方式，在课堂上只是简单地为学生讲解一些理论知识，并不重视对学生音乐鉴赏能力的培养。如，教师在教学过程中，注重歌曲的领唱，很少引导学生对经典音乐作品进行鉴赏；还有一些教师在介绍音乐作品的时候，只是对音乐作品进行了简单的介绍，学生无法深入音乐作品内部去理解其所表达的思想感情。长此以往，不仅不利于提高学生的音乐鉴赏能力，还会降低学生对音乐学习的兴趣。由此我们可以看出学校对学生音乐能力的培养并没有达到素质教育的要求。
二、小学音乐鉴赏中采取分层鉴赏的原因
由于小学生的学习能力、生活的环境以及个人努力的程度等各方面都存在一定的差异，而教师在教学过程中，如果想要激发学生对音乐的学习兴趣，减少学生之间存在的差异，就应该制订适合每个学生学习和发展的学习目标和学习方法。百首经典名曲的鉴赏与小学音乐教学内容之间有密切的联系，我们也可以说对百首经典名曲的鉴赏是音乐教学实践的延伸，其在小学音乐教学中的渗透也需要教师在教学过程中对其教学方法进行研究。
而我们所说的根据学生的学习情况、学习兴趣、学生对知识的掌握能力以及兴趣爱好等，对百首经典名曲按照不同层次和不同类别进行划分是一种相对来说具有针对性的教学方法，这种教学方法能够帮助教师有效地开展教学活动，从而激发学生对音乐学习的兴趣，提高学生的学习质量。
三、小学音乐鉴赏中进行分层鉴赏的方法
（一）根据小学生的学习能力和兴趣爱好进行分层
一个班级的学生受家庭教育和自身学习能力的限制而存在很大的差异，有的学生因为从小学习音乐或受家庭的熏陶而具有较强的音乐素质，他们不仅能够简单地鉴赏音乐作品，而且还具有较好的音准和较强的节奏感，这一类学生在进行百首经典名曲鉴赏的过程中，具有一定的基础。而还有一些学生由于从小对音乐接触较少，就会在平时的音乐学习中出现能够听出音高唱不准；听过音乐作品但不能对其进行鉴赏的现象，这种学生大多数对音乐学习充满了兴趣，愿意去学习，所以在学习的过程中会取得较好的成绩。此外，还有一类学生非常排斥音乐，他们根本不喜欢音乐，这一类学生在学习过程中，受自身学习态度的制约，影响学习效果。
对百首经典名曲的鉴赏是一项较大的学习工程，要想提高教学质量则需要教师在教学过程中根据不同层次学生的学习特点进行分类。百首经典名曲中既有以演唱为主的歌曲类音乐作品，以欣赏为主的欣赏类音乐作品，还有以演奏为主的器乐类音乐作品，所以，教师在教学过程中要根据不同类型的音乐作品，按照不同的学习层次将学生进行分组。如，给课后集中班上学习乐器的学生介绍一些器乐类的经典名曲，如琵琶曲《十面埋伏》、钢琴曲《天鹅》、二胡曲《赛马》等，让学生在课后进行学习。由于学生正在学习这方面的知识，所以对这类音乐比较感兴趣，他们也愿意在课后花时间去学习。这样一来不仅可以提前了解作品的创作背景，还可以对音乐作品进行简单的鉴赏。对于那些喜欢唱歌、音准较好的学生来说，在课后或者是课堂教学中，推荐学生去听一些歌曲类的名曲，如《黄河大合唱》《弯弯的月亮》《太阳出来喜洋洋》等，让学生先熟悉歌曲的旋律和歌词，为深层次地了解歌曲打下坚实的基础。而对那些对音乐学习没有兴趣的学生来说，教师在教学过程中应该避免纯理论知识的讲解，应该将百首经典名曲放到课堂上，让学生进行欣赏。与此同时，教师还要引导学生通过分层、图形等方式开展鉴赏活动。
在对百首经典名曲进行划分的时候，教师还可以将歌曲类的音乐作品进行更为详细的划分，将其划分为中国歌曲、外国歌曲，将器乐类的音乐作品划分为民族乐器和西洋乐器等，这样就可以让学生在学习或鉴赏的过程中，按照自己的兴趣爱好对音乐作品进行欣赏，并作出恰当的鉴赏。
（二）重视课后鉴赏对课堂鉴赏的补充作用
在音乐课堂上进行百首经典名曲的鉴赏，不仅要面向全体学生，按照学生的学习能力和兴趣爱好对音乐作品进行欣赏和鉴赏，还应该充分利用课后时间提升学生的音乐素养和鉴赏能力。如，百首经典名曲中的《夏夜》这首歌曲，从歌词和曲调上看是一首简单的、填充式的二声部合唱歌曲，歌曲活泼天真、充满童趣，充分表现了夏夜中萤火虫漫天飞舞的可爱情境。在学习这首歌的时候，教师可以先让学生在课下对这首歌进行简单的聆听和学习，并对歌曲的创作背景等有个初步的了解和认识。此外，由于这首歌是二声部的歌曲，所以在课堂教学的过程中，教师可以先安排音色较好的学生对第一声部的主旋律进行聆听并演唱，安排音准较好的学生负责第二声部的鉴赏和实践。等到这一教学环节完成以后，教师可以组织学生对双声部进行聆听，并教学生演唱《夏夜》这首歌。在学习过程中，教师还可以组织学生对歌曲进行讨论，可以根据学生反馈出来的学习信息对教学方式进行整合，在教学生学习歌曲的同时，引导学生对音乐作品进行鉴赏。
这种将课后鉴赏与课堂鉴赏相结合的分层鉴赏方法，不仅能使学生对音乐作品有深入的了解，还有利于在学生中开展百首经典名曲的校本课程，从而优化教学质量，提高学生的音乐素养。
（三）制订恰当的分层目标
百首经典名曲中的音乐作品有不同的种类、不同的阶层，所以，学生对其接受的难易程度也就不同。教师在教学过程中，为了激发学生的音乐学习兴趣，提高学生的鉴赏能力，在设计鉴赏目标的时候应该采取由浅入深的鉴赏方法。但是不管哪一类音乐作品，我们在鉴赏的过程中可以按照“反复聆听—初步跟唱—了解作品的创作背景—作品名称和旋律的对接—深入了解作品的创作情感”这一步骤对音乐作品进行学习。这种从初步体验到探究的过程就是一个由浅入深、循序渐进的过程。总之，教师在音乐鉴赏教学的过程中，要采取分层鉴赏的方式，最重要的是要根据学生在课堂上或者课后学习中所反馈出来的问题以及学生的学习情况，制订切合实际的、有利于提高学生音乐鉴赏能力的教学目标和实际教学手段，并将这一手段贯穿于学生的学习和生活中去，培养学生的审美能力，这样一来就会自然而然地提高学生的音乐鉴赏水平。
小学音乐教学中，在进行百首经典名曲鉴赏教学时，采用分层鉴赏的方式不仅有利于校本课程的开发与研究，还有利于提高小学生对音乐的学习兴趣。所以，在实际教学过程中，音乐教师一定要不断进行探索，并对其鉴赏方式进行完善，从而满足素质教育的要求。
参考文献：
[1]章璐.浅谈百首经典名曲鉴赏与分层教学的融合[J].音乐时空，2014（30）.
[2]王艳波.小学音乐鉴赏教学方法研究[J].中华少年，2016（3）.
篇8：灰色的世界原文鉴赏
今天，其实没什么特别的。或许我应该习惯了。
室友总是喜欢因为一些小事情而闹脾气，其实，或许我一开始就不应该开口。
都说退一步海阔天空，亦或许，应该说，宽容才是最重要的，人与人之间总会有一些矛盾。只是需要你的些许宽容，谦让，很多事情就不会那么复杂。
捉月亮
早晨，明媚的阳光透气过窗户照过来，我静静的坐在写字台上看我自己写的是日记书。
月亮！月亮！忽然，有一个邻居家的小姑娘 叫了起来，她拉拉我是衣服说；我要看月亮，这时，太阳已经升起来了，怎么会有月亮呢？我有点疑惑了，一边低声嘀咕着，一边朝小姑娘指的墙上看了一眼，唉呀呀！什么月亮啊！分明是我的手表表面上的玻璃在阳光的照射下，反射出一个个小光点。哈哈，哈哈，我忍不住的笑了起来。
我把手表甩了几下，月亮，一会儿跳到地上，一会儿看下面，一会儿瞧上面 .她想伸出手去捉捉月亮，可怎么也捉月捉月不到，只好呆呆看着。
我轻轻的把手一弯，月亮一下子蹦到了墙上了，这下小姑娘眼疾手快，猛然用手悟住了月亮。连忙说；捉到了！捉到了！那个小姑娘高兴的手舞足蹈，还小心翼翼的松开手给我看。我趁机手一甩，月亮就跌倒在地上，可小姑娘没有在意，怎么，月亮呢？我这是就要控制自己不发出笑声来，我故意疑惑的问，怎么回事，刚刚还被我捉住了，怎么月亮逃了呀！那个小姑娘把脑袋一歪，有点垂头丧气的说；
这时，我又把月亮一下子跳到写子台上，一下子跳到椅子上，而那个小姑娘也跳到了椅子上，还差点把的墨水给弄翻了呢？
晚上了，也给睡觉了。可是那个小姑娘始终也不明白这到底是怎么回事，还绕着头皮，自言自语的说；这月亮从那里来，我怎么捉不住它呢？！哎！真是的。
作者活泼的凤儿的文集
灵魂何时能相遇
孽海茫茫，你我孑然而行，各奔前程……
哪管前路有无知己？
你背着沉沉的包裹，我挑着重重的行囊，我们不说累，只哼着自己能懂的小曲，壮大自己的灵魂。
我过我的独木桥，你走你的阳关道。
我们极少相遇。纵然相逢，也往往擦肩而过。如果你不在意，我也疏忽，我们就连打招呼的可能都很小。
世态炎凉，人情冷暖。我们习惯着日子的拖沓，风云的变幻，四季的流转，人世的漠然……
生命如此短暂。有生命不能承受之轻在飘忽，有生命不能承受之重在坠落。
何时，能有一缕阳光，照耀执着的行程，灿烂一次生动的梦想？
何时，能有一袭春风，拂荡于翠绿的生命荷塘，泛起醉人的粼粼波光？
我可能看见，而且经常看见，你虚悬于物质层面上的繁华与荣耀，你虚设于生命城廓内的广大与坚牢……但我何时能撞见，你生命灵光不期然的灼灼闪现？你不朽灵魂超然事物外的自在与逍遥？
你高贵身影的卓然独立，没有影响我卑若草芥的安静呈现；你桀傲不训的狂放心性，没有影响我夜以继日的谦恭作为；你躁动浮泛的炫目人生，没有影响我寂然清凉的悲悯情怀……
许多时候，我们画地为牢，各行其事；许多时候，我们各怀境界，置之漠然；更多的时候，我们身不由己，心不在焉，言不由衷，茫然四顾……
灵魂何时能相遇？
那高山流水的依依惜惜，那琴瑟和鸣的绕绕缠缠，那金风玉露一相逢时的无限欣悦……难道只是一个故事的起源，一场梦境的`盅惑？
无知与害怕
有人说，害怕是因为无知。
其实，害怕更多是因为是因为知道得太多。
医生说，一个农民与一个教授都患病了，但是往往农民会痊愈得快一点，因为农民只听医生的话，吃了药就该干嘛就干嘛。而教授往往还要想很多，在担心这些要的效果到底怎样？那医生的技术过硬不？自然就痊愈得慢一点。
一个人如果无知，就不会有理由去想象事情会怎么样。因为对事情一点头绪都没有，根本就没法想像。
一个人了解太多，反而会害怕。正因为了解太深，觉得事情都会按自己的推测而进行，但是想象的结局却是不好的。
有些事情不应该想得太多。随遇而安就好了……
最记得就是冬天洗冷水的时候。
有些人满口说着这没什么的。却磨磨蹭蹭的过了半天都不去洗。
而我从来不会去想象那冷水淋下来的感觉。盛了几大桶水之后就举起倒下来。
冷，但还是要洗吖……
不敢把水倒下来，因为你知道它是冷的，你知道它倒下来之后的感觉。
假如你知道那是一桶热水，你还会这样吗？
无知，所以无畏。
了解，所以犹豫，所以害怕……
45°角
转脸，用45°角向下看，便可以看到在肩头栖息的阳光，盛满了微笑。
向左，向右，一直都在。
抬头，有45 °角向上看。蓝天，白云，还有几行飞鸟。风夹着蜉蝣的梦，轻轻的掠过发梢。
俯首，同样的45°角。日暮的烟波，在刚洗过的帆布鞋上写满了倦鸟的喃呢。
回眸，45°角，在更远的山的那一边，我闻到了笙箫的余音。
一直回旋。
相对淡定
最近因为工作忙，感觉自己淡定了许多，不再纠结于一些来来往往的小事，也不再去计较过去现在的得失。毕竟现实的生活是最重要的，工作能让人充实，工作能带来收获，工作能使人美丽，工作也能让人成熟。
对于自己所喜欢的人和事，亦没了往日的执着与热情；对于一贯唾弃的人和事，没了一贯的坚持。甚至学会了周旋和处理，还可以相处和共事。人就是得学会与各种不同的人相处，这似乎就是中年成熟的标志吧。
学会和各种人相处，尤其是不喜欢的人和事的相处共事的能力。人生就是这样，喜欢的，要学会淡定相处；不喜欢的，也要学会淡定相处；讨厌的，也要学会找出可以共事的地方。
对于喜欢自己的，对自己支持的，表示感谢和感恩；对于不喜欢自己的，自己保持好心态，展示好自己的价值，也不去尝试如何改变别人。对于本来就没有关系的人，那就是置之度外了。不再去在意别人对自已的感觉。
最近同学的QQ群里，也去得少了。一是工作忙，二是觉得也没有太多可以继续交流的东西。这个平台能帮助找到人，知道彼此的下落，帮着自己回顾整理一下自己的人生，已经很好。
不做情绪的奴隶，不耽情感的困惑。沿着充满希望和理想的发展道路，踏着既定的幸福脉落，好好整理一下自己的状态，梳理一下后续的发展规划，有计划、有步骤的、淡定的向未来行进。
看不见得落叶