幼儿音乐欣赏活动指导

幼儿音乐欣赏活动指导（精选6篇）

篇1：幼儿音乐欣赏活动指导

幼儿园音乐欣赏活动指导意见

历经园本课程的建立和完善，目前幼儿园的音乐欣赏活动和以前相比，在活动设计、活动策略等方面表现出多元化、多通道等特征。然而在音乐欣赏活动中，培养幼儿音乐能力没有得到足够的重视，具体表现在：

1.幼儿聆听音乐留于形式。Flash的制作和音乐相匹配的动画软件的运用，活动中幼儿目不转睛，全神贯注，音乐倒成了一个背景，大有喧宾夺主之感。使幼儿的注意力往往只专注于画面所带来的视觉享受，不是来自于对音乐本身的体验和感悟，忽视了幼儿专注地倾听音乐习惯的培养。

2.弱化审美体验。音乐欣赏中教师十分关注幼儿用语言表达对音乐的感受，几乎在音乐欣赏教学中都少不了有“这段音乐是抒情还是欢快”？“表述的是小猫还是大灰狼？”等等模式化的问题。弱化了幼儿对音乐本身应该产生的审美体验，忽略了幼儿对音乐的融入、迷恋和感动，而这些是幼儿无法用语言表达出来的。

实际上，幼儿音乐教育的重点不在于教给孩子多少音乐知识，而在于幼儿在活动过程中获得多少音乐感受；音乐教育的目的是使幼儿能够倾听、理解、表演和创造音乐。这里更强调幼儿自身的参与和感受，并使他们从中体会到音乐的魅力和内涵。而培养音乐能力重要的是用更多的时间引导幼儿聆听音乐。

一、幼儿音乐能力

音的高低、音色、长短和强弱是构成幼儿音乐能力的基础。幼儿园音乐能力的培养应该紧扣音乐的四个性质和特点。

（一）小班

一般不能用语言较好地表达对作品的感受，他们常用的创造性表现手段往往就是身体动作，即尽量用自己想出来的、与他人不同的动作来表现音乐。到小班末期，能学会借助于想象、联想来理解性质鲜明的音乐情绪，产生一定的共鸣；但对于乐曲基本表现手段的感受和理解有一定的困难。特别是对音色、节奏、旋律的的差别常常不能很好区别。

（二）中班

一般能欣赏内容较为广泛、性质风格多样的音乐作品，如舞曲、进行曲、摇篮曲等。初步感受乐曲的结构（ABA），能基本理解音乐表达的情绪情感，并由此产生一定的联想、想象。能借助于歌词及生活经验、音乐经验基本理解音乐所表达的音乐形象。但对于较为复杂的、没有标题的纯器乐曲的理解还有一定的困难。基本上能用较自由、多样的手段对音乐进行创造性的表现，并在表现过程中努力追求表现的独特性、创造性。

（三）大班

能从对音乐的粗略区别进入比较细致的区分，而且能感受、辨别较为复杂的器乐曲的结构、音色及情绪风格上的细微差别。同时，他们能够对音乐形象鲜明的同类音乐作品进行分类和归类，并且用语言表达音乐感受的能力也增强了。另外，能清楚辨别、理解音乐作品速度、力度、音色、节奏等表现手段变化的过程中进行大胆的想象和联想。创造性表现的形式丰富多样，有身体动作、嗓音动作、语言表达等。

二、引导幼儿乐于聆听

教师要有意识地对幼儿进行音乐聆听习惯的培养，乐于倾听、善于倾听生活中美妙的声

音，以自己喜欢的方式表现出来，为音乐欣赏活动奠定生活的基础，教师要根据幼儿年龄特点，选择生活中的声音让幼儿倾听、表现。*倾听自然界的各种声音。*倾听日常活动的声音 *倾听人体发出来的声音

*倾听歌曲、乐曲中的不同模拟音响

（一）小班

小班的幼儿注意力不容易集中，常常会被周围有趣的声音吸引住。例如：飞机隆隆声、下雨的哗哗声。教师对于幼儿这一特点，立足于让他们倾听生活中而且是他们感兴趣的声音。通过一段时间，幼儿会收集到许多有趣的声音：打雷的轰隆声、妈妈切菜的嚓嚓声、喝水的咕噜声、小鸭的嘎嘎声等等。教师在这时候要注意将幼儿收集的这些声音进行适当的归纳，例如属于动物的叫声归为一类；属于大自然的声音归为一类；属于日常活动的声音归为一类。让幼儿对声音的归属进一步明确，根据自己的兴趣再去收集他们的声音门类，激发其倾听、欣赏的欲望。

声音之所以美妙是音乐蕴涵其中的节奏，因此在幼儿收集美妙的声音到一定的阶段时，教师要注意将节奏与声音有效地结合在一起。例如：幼儿收集鸭子的叫声是嘎嘎嘎，教师就可以结合节奏图谱让幼儿学习一拍一下的节奏，进而再让幼儿想想他们收集的声音中还有哪些是这种节奏，引导幼儿发现小猫叫也是一拍一下，这样让幼儿结合生活中的声音掌握节奏，不仅可以使幼儿掌握基本的节奏，还可以初步培养幼儿感受欣赏音乐中节奏的能力。

最后，教师可以让幼儿尝试用肢体语言、乐器表现这些节奏，进行对这些节奏的简单表征活动。

（二）中班

中大班在倾听生活中有节奏的声音的基础上，教师可激发其用适合的乐器进行表征活动。不仅只是选择自己喜欢的乐器表现声音就可以了，而是要根据乐器的音响效果贴近生活中的这种声音。例如：青蛙叫，教师就要引导幼儿去找找“什么样的乐器发出来的声音像青蛙叫呢”？经过一番筛选幼儿发现响板、双响筒的声音很像青蛙叫，于是就在这两种乐器上贴上青蛙的标记。教师可用这样的方法将所有的乐器进行这样的归类，这样乐器不仅是作为一种伴奏的工具，也是儿童表征生活中声音的道具。这是中班幼儿表现生活化声音的重点。

（三）大班

到了大班，教师可以引导幼儿根据一个故事配上乐器，使故事表演生动化。例如：森林里举行音乐会了，听谁来了，教师出示一个动物让幼儿用乐器伴奏，增加故事的生动性，有效地利用乐器的声响让幼儿从中感受到声音、节奏的美妙。

三、通过活动让幼儿获得音乐的基本体验

下面三则案例的设计主要是通过活动让幼儿建立听音乐的习惯，很多体验必须靠倾听来完成，并将这种习惯内化为一种能力。

案例

（一）小班《小鸡》

老师：“孩子们，今天老师带来了一首小鸡的音乐，讲的是咱们班小鸡的故事，我们一起来听听吧。”孩子们听说音乐里讲的是自己班的小鸡，都格外兴奋。

听完一遍后，教师说：“是不是说咱们班小鸡的事呢？”我们再听一遍，听听咱们班的小鸡在干什么呢？这一次孩子们边听边做啄米、喝水、展翅等动作。

接下来，老师分乐句进一步让幼儿边听边模仿小鸡的动作，几遍音乐后有些孩子开始注意到动作与音乐的协调，当模仿小鸡喝水的动作时，为了合上悠长的旋律，努力地做喝水状。

案例

（二）中班《音乐中的强弱》

1.大鼓。老师敲鼓，请幼儿仔细倾听鼓的声音，并用走路来表达对鼓声的理解。开始老师的鼓声可以比较平稳，一拍一下，当幼儿适应并用恰当的动作表现出来后，老师在敲鼓中加入明显的强弱变化。

2.大鼓与串铃。首先，老师请幼儿听听串铃的声音，请幼儿在原地用肢体动作表达对串铃声音的感受，然后大鼓和串铃交替演奏，让幼儿尝试用肢体表达。

3.将幼儿分成两组用肢体动作将自己的想像表演出来，体验大鼓和串铃的力度变化和音色变化（表演后可请幼儿简单说说自己的理解和想象）。4.让幼儿拿串铃和大鼓表演，指挥其他幼儿体验。

案例

（三）中班音乐欣赏《动物狂欢节》”

1.请幼儿欣赏《动物狂欢节》中的三个音乐片段，感受音乐中强与弱的交替，以及力度不同所带来的情绪变化。

2.分段听音乐，鼓励幼儿运用《大鼓》中获得的力度经验，大胆用肢体语言表达对现在音乐的理解（用动作、表情的模仿所感受到的不同动物形象）。3.幼儿分组，并用自己认为合适的方式表达或表演对音乐的理解。

四、审美体验的几点要求

首先是生理动作优美而不僵硬。匈牙利著名的儿童音乐教育家达尔克罗兹认为：儿童对音乐的反应必须有大肌肉的反应，没有此，是不完善的。教师要帮助幼儿用肌肉的运动、肌肉的涨落来领悟音乐的轻快缓急、张弛有序，在音乐和肌肉运动的和谐契合中感受音乐所带来的美的享受。音乐或是轻柔浪漫的，或是铿锵激昂的，或是悲伤沉重的，但音乐绝对不是僵硬的，动作只有和音乐相融相合才能更好地表达音乐。

其次是语言优美而不平白。音乐是诗性化的，而诗性化的音乐只有配以诗性化的语言才能使音乐得到升华。平白的语言只能降低音乐的美和神秘，使孩子的心灵变得麻木、呆板。目前，幼儿园的音乐欣赏似乎过于追求理性，以至于将音乐中所蕴涵的五彩世界无情地“祛魅”，孩子被迫用“客观”的语言描述主观的感受，用僵硬的理性代替鲜活、灵动的感性体验。在这样的“祛魅”中，艺术原本的、“附魅”了的神人、想像、蒙胧被压至一隅，诗性化的语言变成了客观直白的简单描述。

再次是想像丰富而不贫乏。成人不要把孩子们天真大胆的想像引导到千人一面上来，过多地在意儿童想像的合理性。成人要“以儿童为师”。当然，以儿童为师，不是要抹杀儿童的不成熟性，从而把儿童当成“神话”，当成“宗教”，这样必然会物极必反。

最后是情感丰富细腻而不无动于衷。审美的体验常常是伴随着强烈的情绪色彩的，当孩子们融入音乐，进人音乐，成为音乐中的一部分的时候，她所能领悟到的音乐的美和情感的震撼便会自然生成。而有一些音乐欣赏过程中，幼儿的情感体验往往过于肤浅，仿佛“蜻蜓点水，一触即飞”，流于表面和形式，没有实质的内涵。有时甚至就是一种无动于衷，看起来活动过程热热闹闹，而其实孩子们的情绪体验都处于浮躁状态。

篇2：幼儿音乐欣赏活动指导

研究报告

河东区第三幼儿园

沈 萍

内容提要：幼儿音乐欣赏活动是幼儿通过倾听音乐，而对音乐的感受、体验、理解、创造和表现的过程。本课题的研究旨在引领教师充分认识幼儿在音乐欣赏活动中潜在的教育价值，观察不同年龄阶段幼儿音乐欣赏活动的特点和表现，把握幼儿的兴趣、需要和经验，形成对幼儿音乐欣赏活动价值的准确判断，归纳、梳理、总结教师对幼儿音乐欣赏活动的指导策略，提升教师对音乐的敏感度，进一步实现教育的整合，有效促进师幼的发展。

《幼儿园音乐欣赏活动指导策略的研究》

研究报告

1．选题的目的、意义

音乐欣赏是一种审美活动，是通过音乐认识世界的一种思维活动。幼儿音乐欣赏活动是幼儿通过倾听音乐，而对音乐的感受、体验、理解、创造与表现的过程。

美国音乐教育家穆塞尔提出：音乐教育就是欣赏教育，就是为了欣赏而进行的教育。他这一理论的阐述把音乐欣赏教育活动置于了音乐教育中的重要位置之上。音乐欣赏是音乐教学中一个重要的组成部分，它是一种个人投入并沉迷于音乐展示过程的活动，这种教育活动对幼儿的智力、情感、个性、发展都会有潜移默化的积极性影响。音乐欣赏活动不仅可以愉悦幼儿的情绪，启迪幼儿的智慧，发展幼儿的思维，更能激发他们的想象力、创新能力和创造热情。

然而，我们发现教师在组织实施幼儿园音乐欣赏活动的教学实践中，对于音乐作品的选材、指导策略的有效性等方面的把握存在一些问题和困惑：

困惑一：在音乐欣赏活动中，目标的确定往往忽视了音乐教育本身的审美特点，而是偏重认知。内容的选择往往忽视了幼儿审美能力的培养，而是偏重技能。在策略的组织上往往忽视了幼儿学习过程中的体验、探索与创造，而是偏重单一的模仿。

困惑二：在欣赏过程中，教师的指导语过多、控制过多„„幼儿的思维与想象往往被教师占据，主体地位无从体现，或是在欣赏过程中出现“蜻蜓点水”、“表面文章”的现象，幼儿游离在音乐之外„„教师对激发幼儿的欣赏兴趣、创设环境促进幼儿主动学习、师幼共同在欣赏中探索音乐的奥秘等方面缺乏有效的指导策略。

困惑三：部分教师存在认识上的偏误：欣赏是“由外向内”的输入活动，创造是“由内向外”的输出活动，两种活动似乎不存在相互渗透、相互支持的关系，这就忽视了活动本身对幼儿身心发展的价值。

困惑四：目标的确定、音乐作品的选择上忽视了幼儿身心特点、认知规律、生活经验等，使活动处在失控的状态，不能激发幼儿的兴趣和主动性。

那么，在幼儿园音乐欣赏活动中，幼儿会出现哪些问题？为不同年龄段幼儿提供怎样不同的音乐作品？教师在音乐欣赏活动中如何引导与支持，幼儿才能获得有益的经验？如何帮助幼儿运用多种感官、不同的方式创造性的表达与表现自己的体验与感受，以达到丰富审美、陶冶情趣、开拓思维、启迪智慧的目标，等等。针对以上问题，我们开展“幼儿园音乐欣赏活动指导策略的研究”，旨在让教师充分认识幼儿在音乐欣赏活动中潜在的教育价值，及其对幼儿发展的积极意义，观察不同年龄阶段幼儿音乐欣赏活动的特点和表现，把握幼儿的兴趣、需要和经验，形成对幼儿音乐欣赏活动价值的准确判断，归纳、梳理、总结教师对幼儿音乐欣赏活动的指导策略，进一步实现教育的整合，有效促进幼儿的发展。

2．课题的界定

音乐欣赏是一种再创造，是指欣赏者将倾听到的声音形象，通过想象与联想转化为客观世界的形象与意境。也就是说，欣赏者在音乐欣赏的过程中，对音乐的本身得到一种认识、发生一定程度的共鸣，产生审美愉悦，从而满足自己的审美要求。音乐欣赏是一种感觉与理解、感性认识与理性认识的统一，既是对音乐作品种的美的一种发现，又是欣赏者的一种再创造，两者均是欣赏者在音乐欣赏过程中产生心理愉悦的源泉。

音乐欣赏的方法从欣赏者的角度可分为：用音乐知识去感受欣赏、用生活经验去感受欣赏、用意境想象去感受欣赏、用感情悟性去感受欣赏等四类。从引导着的角度可以分为：表演法、讨论法、想象联想法等欣赏方法。

指导策略是指遵循一定的原则，根据具体的情况而采取的有效的形式、方法。

3．研究设计 3．1理论依据

3．1．1根据幼儿身心发展的特点以及幼儿学习音乐的规律。幼儿期正处在无意注意占优势，有意注意初步发展的阶段，喜欢新异刺激的、活动变化的事物，注意的范围较小、稳定性差、集中时间短且容易转移。幼儿期是以形象记忆、情绪记忆、运动记忆为主，幼儿的想象以无意想象为主，想象目的性不明确，想象的主题容易受外界的干扰而变化，想象的过程很大程度上受兴趣和情绪的影响。

3-4岁幼儿的行为具有强烈的情绪性，爱模仿，思维带有直觉行动性，只能先做后想或是边做边想。4-5岁幼儿爱玩会玩，具体形象思维发展迅速，形象或表象影响或支配幼儿对事物的认识。5-6岁幼儿好学好问，抽象概括的能力开始发展，此阶段幼儿的思维仍以具体形象为主，抽象逻辑思维开始萌芽，逐渐理解事物的某些相对关系和辩证关系，能根据事物的本质属性进行初步、简单的概括和分类。

另外，情感在音乐教育中起着至关重要的作用、是催化剂，幼儿音乐欣赏活动是感受音乐、体验音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐的过程，通过作用于音乐作品的多种感官通道、多种艺术形式来帮助不同差异、不同爱好的幼儿积极地参与音乐，建构相关的音乐知识„„这是幼儿学习音乐的一个主要特点，也是教师应把握的教育策略。

因此，要在研究中遵循幼儿身心发展的特点，遵循幼儿学习音乐的规律，让幼儿在体验音乐情感、表达音乐情感中积极参与创造音乐之美的活动，达到促进幼儿健康发展的目的。

3．1．2世界著名教育家苏霍姆林斯基，曾有这样的描述：“音乐是思维强而有力的源泉。没有音乐教育，就没有儿童完全合乎要求的智力发展。音乐形象以新的方式在儿童面前揭示出现实中各种各样事物和现象的独特之处。音乐——想象——幻想——童话——创造，这便是儿童所走过的发展自己精神力量的道路。音乐旋律在儿童心上唤起鲜明的想象，这种旋律是培养创造力的一种不可比的手段。”

3．1．3皮亚杰的相互作用论：他强调儿童的地认知发展是在不断的与环境和材料的相互作用中获得的，幼儿的年龄特点决定了他们对世界的认识还是感性的、形象的，思维常常需要动作的帮助，他们对直接的认识还必须以材料为中介，在很大程度上借助于对材料的直接操作。他还认为，两种因素之间的关系并非各占若干比例或是简单相加的关系，而是一种相互交融、相互渗透和影响的关系。两种因素的动态的历史的相互影响，即有机体当前的行为不受当前环境和物质的影响，而可能是受其过去环境因素的相互作用的影响。

3．1．4关于“系列层次活动”。“系列层次活动”是指针对某一具体教材的的若干教学要求，或是对某种能力的若干发展要求，按照比较合乎儿童实际学习能力的发展顺序排列起来形成一个前后相互连贯的活动。楼必生、屠美如教授提出的“系列层次活动”的这种学习方法特别强调儿童从各种角度以各种方式充分利用统一教材的不同要素、以及不同教材的同一要素进行系统的学习。提倡教师以音乐要素为纲，有系统、有顺序的组织音乐活动，使儿童的审美素质得到提高。

3．1．5德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫教学法，是应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造性的一种充满活力的教学法。它充分调动了一个人的一切感觉器官来接触音乐，也就是充分感受，在此基础上再让孩子充分进行表达。奥尔夫提出：原始的音乐是最接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学习和体验的，并适合于儿童。让孩子自己去寻找、自己去创造音乐，是最重要的。音乐创造有简单复杂之分，但从创造的本质意义上说儿童的音乐创造和音乐大师的创造具有同等意义，同等价值。

3．1．6《幼儿园教育指导纲要（试行）》的精神：

《纲要》提出艺术领域的目标是“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。《纲要》还指出“艺术教育是实施美育的重要途径，要充分发挥艺术教育的情感教育功能。学前儿童艺术教育应注重激发儿童表现美、创造美的情趣，使其在丰富的艺术活动中自由表达与体验，提高其表现力、创造力，最终促进其健全人格的形成”。

3．2预期目标

3．2．1通过音乐欣赏活动，提高幼儿对音乐的审美能力、想象能力、创造能力，促进幼儿身心和谐发展。

3．2．2提高教师的教育教学研究能力，促进教师在音乐欣赏方面的发展，形成独特的组织幼儿音乐欣赏活动的指导策略。

3．2．3分析不同年龄段幼儿对不同音乐作品的体验和感受，总结适宜不同年龄阶段幼儿音乐欣赏的目标、内容、指导策略。3．3研究内容

3．3．1挖掘幼儿音乐欣赏的教育价值，探索音乐欣赏教学中的基本元素。3．3．2在实践中，不断总结各不同年龄段的幼儿音乐欣赏活动的内容选择、指导策略等应遵循的原则和方法。

3．3．3通过音乐欣赏活动，激发幼儿大胆表达与表现自己独特的内心体验。3．4研究对象、方法

3．4．1研究对象：本园小、中、大班幼儿 3．4．2研究方法：观察法、行动研究法 4．课题研究的主要成果

4．1幼儿音乐欣赏活动开展的两个前提条件： 前提条件一：教师音乐素养的提升

作为幼儿音乐欣赏活动的组织者、引导者，教师自身的音乐鉴赏力和音乐素养是开展幼儿音乐欣赏活动的前提。许卓娅教授曾经指出：教师素质是学前儿童音乐教育的关键，教师在教育过程中是主导作用，教师主导作用的实现与教师自身素质密切相关，教师的音乐素养直接影响幼儿的学习活动。如，对音乐欣赏作品的分析，把握作品的思想内容、情绪情感和表现手段，辨别作品的基本结构，掌握不同年龄班幼儿学习音乐的特点和线索，分析教材的重难点，选择适宜的策略„„这些都要求教师具有一定的音乐鉴赏能力和创造力。

前提条件二：幼儿心理环境的创设

教师要注重创设心理学习环境，它都能调动幼儿欣赏音乐的积极性、主动性。

给每个幼儿创造发展的空间，让每位幼儿都能够体验到成功感，形成对音乐欣赏活动的积极倾向性。这就对教师所提供给幼儿的欣赏作品提出了一定的要求。要根据幼儿不同年龄和心理发展水平；要根据幼儿的生活经验，选择适宜的作品，使幼儿通过努力能够获得满足，从而产生继续探索的欲望，发展了幼儿的创造性品质。

4．2幼儿音乐欣赏欣赏作品选择的两个切入点：

幼儿参与学习活动的内驱动力来源于她们在音乐欣赏作品的吸引下产生强烈的表现欲望，所以选材是幼儿音乐欣赏教学活动成功与否的基础。

切入点一： 为幼儿选择的音乐作品应该是具有较高的思想性和艺术水平，有较好的音质。作品的内容和表现形式应丰富多彩，如，可以是反映社会生活的、关于自然界的、表现幼儿游戏的、以及学习生活的等等，可以是歌曲或是乐曲，不同题材、不同体裁、不同风格的作品，它可以扩大幼儿的艺术视野，丰富幼儿的音乐欣赏的经验。

切入点二：根据幼儿年龄特点、可接受水平、兴趣、心理需求等来选择形象鲜明、结构清晰、风格多样的作品，并遵由浅入深、由易到难、由近到远、循循循渐进的原则。例如，从声乐曲到器乐曲、从有情节有角色的乐曲到抽象的幻想的乐曲、从民间音乐欣赏到西方音乐欣赏、从单一器乐独奏的乐曲到多种乐器的合奏曲等。有情节有形象的乐曲《摇篮曲》、《我是公社小社员》等作品浅显易懂，非常适合小班幼儿来欣赏。外国乐曲《玩具兵进行曲》、《啤酒桶波尔卡》诙谐、有趣，中国二胡独奏《赛马》奔放、形象，民族风格的《担鲜藕》柔美、活泼很是适合中班幼儿来欣赏、感知。中华民族乐曲《二泉映月》、《金蛇狂舞》、《逛花灯》、外国名曲《钟表店》、《胡桃夹子》等欢快活泼、诙谐有趣，富有丰富的内涵，会让大班幼儿对乐曲结构、乐曲风格、音乐的表现力等有更深刻的了解，增加幼儿的音乐经验、提升幼儿的音乐素养，为幼儿今后的发展奠定基础。

4．3幼儿音乐欣赏活动组织策略的三个关键点：

《纲要》中艺术领域的教育目标是这样确立的：“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”所以说，幼儿艺术教育不是以幼儿掌握艺术技能为目标，而是让幼儿在自由、宽松、自然地艺术活动中感受艺术、大胆的表现自己的思想和情感。就是用适宜的方法策略，让幼儿在音乐欣赏过程中感受和认识音乐里所表现的艺术形象，从而进入音乐作品的已经之中，产生情感上的共鸣。

关键点一：倾听声音、了解声音的表现力，增强对声音的敏感、对音乐的兴趣

已有的生活经验是幼儿欣赏音乐的基础，是幼儿感知、体验和理解音乐的前提条件。生活既是教育的内容，又是教育的途径。因此教师力求捕捉到周围环境中，符合音乐欣赏知识和生活经验的结合点上的“生活现象”，采撷环境、生活中声音，引入到幼儿的学习中，让幼儿感到声音的有趣、感受到声音内在的表现力，不断增强幼儿对各种声音的敏感性。

实例：《下雨啦》

大自然是一个充满各种音响的“不安宁”的世界，清脆的雨声、悦耳的鸟声、哗哗的落叶声、呜呜的风声„„就是我们倾听声音、了解声音的表现力的丰富源泉。一场雨看似一般，可是对于教师们来说又是一次难得的教育契机。不同年龄班的教师就利用这一载体，巧妙的进行了音乐欣赏活动的前期铺垫——听声音。

小班教师带领幼儿到凉棚下欣赏雨景。教师请小朋友看、听、说下雨的景象、小雨的声音、落到的地方、雨落下的样子„„将自己的发现与感受尽情的表达表述出来。

中班教师则利用这一自然现象，向幼儿抛出问题：“小雨的声音是怎样的？”、“它都落在什么地方了？”、“落在不同地方时的声音一样吗？”引导幼儿细心的观察、仔细的倾听，大胆的表达。孩子们一边观察、倾听，一边将自己发现的秘密与伙伴分享：“小雨哗啦啦、哗啦啦下着。”、“小雨哗哗哗哗哗、哗哗哗哗哗„”、“落在房顶上、落在小水坑里、落在台阶上„”、“嗒、嗒、嗒”、“滴答、滴答、滴答”、“嗒嗒嗒、嗒嗒嗒”„„

大班教师会让幼儿用身体的不同部位来敲击出自己发现的节奏、会引导幼儿用图谱形式再现不同的节奏„„

教师有意识的引导幼儿发现、倾听这些生活中美妙的声音，感受声音的各种不同特质，如，高、低、远、近、强、弱、长、短、响亮、轻柔„„在重复、回忆、模仿中寻找适合的语言去形容、描述这些声音，如，优美、欢快、活泼、悲伤、安静、忧郁„„提高幼儿对音乐表现手段的感受能力。

“倾听声音”是欣赏音乐的准备，只有成功的欣赏才能有效地提高幼儿的音乐能力，而提高幼儿的音乐能力才是倾听声音的归宿与目标。因此，必须把倾听声音与欣赏音乐紧密而有效的结合起来。

关键点二：感知音乐、理解音乐的创造力，表现对音乐的认识、音乐的意境

心理学家指出：个体在认识的过程中开放感知通道越多，对认识对象的体验就越细致、越丰富，理解也就越全面、越深刻。而对缺乏音乐体验实践的幼儿来说，更需要依靠各种可见的音乐操作活动来感知、理解音乐。

实例：大班幼儿音乐欣赏活动《春天》

音乐作品《春天》选自施特劳斯的《蓝色多瑙河》，是一首ABA结构的乐曲，表现了春天万物生机、欣欣向荣的美好景象。教师根据乐曲结构，设计了“种子旅行记”的游戏来帮助幼儿欣赏乐曲，通过调动多种感官来理解音乐作品的结构、体验音乐作品的形象、感知音乐作品的内容。

第一步，在初步倾听、熟悉整首音乐的基础上教师让幼儿扮演成一粒小种子开始“旅行”。第二步，倾听A段乐曲，引导幼儿结合乐曲来想象种子在泥土里积蓄力量、破土钻出、准备生长的情境，并用“躺、坐、蹲”等动作体验音乐所表达的情境与形象，同时引导幼儿寻找“种子睡醒的时间”（由A段音乐到B段的最后一乐句的高音点和停顿、跳跃的地方）。第三步，倾听B段音乐，在分清每一乐段的基础上，引导幼儿大胆用头、手、脚等不同的身体部位表现种子破土而出、释放力量、获得生命的情境，体验B乐段的激昂、跳跃的音乐形象。第四步，倾听第三段音乐（A段旋律的重复），和教师一起游戏，有的扮演给小树苗浇水的人，有的扮演小树苗，有的浇水、有的喝水，小树苗喝水后会高兴的摇头、摆动身体，表示长大的样子„„让幼儿体验到第三段乐曲所表现的在春天里，一切事物欣欣向荣、蒸蒸日上的美好景象。在这个活动中教师始终让幼儿在感受的基础上进行游戏来想象与表现，幼儿始终处于积极主动参与活动的状态之中，孩子们通过各种动作表现自己对音乐作品的感受和理解，进一步体会到音乐的创造力，同时对音乐欣赏活动产生了一定的兴趣。这样的活动取得了实效。

在这个活动中，也使教师体验到创设相应的游戏情境是帮助幼儿感受音乐作品、理解音乐作品的有效方法，是激发幼儿的学习兴趣、探索欲望的教育策略。

实例：中班音乐欣赏活动《玩具兵进行曲》

在音乐欣赏《玩具兵进行曲》活动中，教师创设了一个音乐氛围，就是把孩子们带入一个布置的很是漂亮的场地，有音乐、有各种形象、各种形态的布绒玩具、大小不一的玩具盒的环境之中，这种氛围能够让孩子们有一种身临其境的感觉，就好象自己也变成了一个人见人爱的玩具，可以随着音乐节奏的变化跳舞、行进、捉迷藏„„与其他的伙伴一起游戏。教师以景引入，以情带动，达到情景交融的效果，从而激发了幼儿想象、创作的兴趣，提高了音乐欣赏的质量。

我们教师会结合音乐作品的目标设计相应的音乐环境，通过气氛的渲染，引发幼儿的情感共鸣，达到情为之而动、联想为之而生的目的。

关键点三：欣赏音乐、积累非音乐知识经验，加深对音乐的理解、对音乐的把握

幼儿参与音乐欣赏活动，是运用已有的经验体验音乐的过程。因而注意积累幼儿的非音乐的知识经验也是十分必要的，如果幼儿没有一定的认知、语言等经验基础，那么幼儿就无法表达自己的感受。所以围绕所需进行的音乐欣赏内容，来丰富幼儿的非音乐活动经验。

一是丰富幼儿有关的生活经验。在欣赏歌曲《牧歌》之前，向幼儿介绍草原生活、放牧的情景。在欣赏《小哨兵》歌曲之前可以通过故事、录像片等向幼儿介绍战士的生活。二是丰富幼儿的词汇。如，教给幼儿比喻句、拟人句、形象生动的形容词，欣赏优美的散文、诗歌，这样幼儿才能用形象的语言描述音乐形象。在幼儿舞述乐曲《春天》时说：“听了音乐，好像看到第一颗小嫩芽在柳枝上长大，第一滴小雨点从天空落下，它是黄色的——因为迎春花开了„„”如果没有散文诗《春雨的色彩》、诗歌《春天来了》等文学作品语言的铺垫，幼儿不可能产生这样的情感共鸣的。

5.研究结论：

5.1幼儿倾听声音和欣赏音乐的过程就是感知音乐、理解音乐、认识音乐、创造音乐的过程，使音乐欣赏活动具有了实际意义，真正体现出音乐的价值。

5.2幼儿只有学会认识音乐、驾驭音乐，学会寻找体验音乐中的美，才能进入音乐的殿堂，并借助音乐获得积极的人生经验。而把握幼儿音乐欣赏活动的目标、探索有效地组织策略，才能真正实现以审美为核心的音乐教育，促进幼儿的全面发展。

5.3通过参与课题的研究，教师们提高了对音乐的敏感意识和音乐与生活环境相融合的意识，提升了挖掘幼儿生活中、音乐作品中的音乐资源、教育价值的能力。在专题研究中教师不仅对幼儿思维发展和幼儿音乐欣赏方面的知识有了深入的了解和掌握，还重新审视自己并积极建构自己的音乐素养，逐渐培养其自己的音乐修养。

5.4通过专题研究使教师进一步把握住幼儿音乐欣赏学习的特点和发展线索，不断挑战幼儿音乐欣赏的“最近发展区”，通过对音乐作品的分析，进行有效的整合和合理的利用，使欣赏教学的内容立足于幼儿的已有经验，教学方法、手段贴近幼儿的现实生活，并在观察分析幼儿表现的基础上，不断地梳理、提升和挑战幼儿的音乐经验，开展有效的活动，促进幼儿的发展。

6.主要问题和今后的设想：

随着时代的发展，人们对课程的认识也在不断的加深，学前教育阶段，由于幼儿生活经验的多样性，自然、社会是以“整个的”的形象方式呈现在幼儿的面前的。而音乐欣赏是一个审美过程，在实施过程中各种教育因素必须构成一个有机的整体，才能发挥它的教育功能。在音乐欣赏过程中如何把各方面的教育内容联系起来，并有机的与其他领域相融合、相渗透，使幼儿音乐欣赏活动真正成为促进幼儿多种经验的获得、促进幼儿积极人生的体验、促进幼儿的全面发展的有力手段，是值得我们进一步探索的重要内容。7.参考文献

1．许卓娅.学前儿童艺术教育.华东师范大学出版社，2008年

2．陈帼眉 冯晓霞 庞丽娟.学前儿童发展心理学.北京师范大学出版社，3．许卓娅.幼儿园音乐教育.人民出版社，2003年

4．楼必生 屠美如.学前儿童艺术综合教育研究.北京师范大学出版社，5．许鸿 陈容辉.幼儿艺术教育.东北师范大学出版社，1995年 6．朱家雄.幼儿园课程.华东.师范大学出版社，2003年 7．王懿颖.学前儿童音乐教》.北京师范大学出版社，1997年 8．幼儿园教育指导纲要（试行）解读.江苏教育出版社，2002年

篇3：幼儿音乐欣赏活动指导

一、“聆听”———以“我”之心

“聆听”是音乐实践活动最基础的一环, 胎儿在母体内就能聆听、感受音乐。中学生的聆听虽带有更多理性色彩, 但在理性的理解中又必须带有感性的共情与共鸣。就拿八年级上册《音乐》第二单元来说, 一首音乐剧选曲《回忆》如泣如诉, 展现了主人公“魅力猫”孤寂而复杂的内心世界, 教师在教学这一内容时一定要抓住“猫”的内心就是人的内、就是“我”的内心这一点对学生进行启发、引导, 让他们与主人公产生共情与共鸣, 从而结合作品风格、技法等要素挖掘作品深层次的美与内涵, 让学生知道不管校外遇到什么音乐作品, 只要以“我”之心去聆听、去感悟、去分析, 就能听懂并甄别出作品的好坏与雅俗。

二、“演唱”———须建立自信

“演唱”是音乐实践的一项重要内容。“既害怕又想唱”是变声期学生对歌唱任务怀有的普遍心态。此时, 教师应给予学生更多的理解和关怀, 课堂教学任务不一定完全按照教材的安排进行, 找出真正适合他们学习的歌曲或片段才是关键。对于变声期青少年来说, 多听、少唱且一定要带着感情去轻声歌唱才是最有效、最符合生理状况的学习途径。多则七八分钟, 少则四五分钟, 教师每堂课应安排一定时间指导学生练习歌唱的呼吸、发声技巧, 通过讲道理、提要求, 使他们逐渐养成每天适当练习歌唱基本功的习惯, 久而久之, 学生能胜任许多歌曲的演唱, 歌唱自信心由此建立, 心态也随之阳光起来, 不时跃跃欲试参加一些校内外歌唱比赛。

三、“探究”———激发主动性

兴趣是最好的老师。能不能激发学生的学习兴趣, 是探究活动成功与否的关键。还是拿八年级上册《音乐》第二单元《多彩音乐剧》来说, 其教学最大目标是让学生喜爱并且主动探究音乐剧相关文化。作为教师, 第一步应激发学生的学习兴趣, 播放丰富多彩、精心剪辑的课件比播放全剧更能激发学生对音乐剧的新鲜感、好奇心和喜爱之情, 一旦浓厚的兴趣产生, 课后他们就会主动查资料、看视频, 听、唱音乐剧选曲, 主动去学习、探究音乐剧相关文化。对教师来说, 激发学生的学习兴趣关键是要吃透教材、抓住契机, 以一个相对吸引学生的点切入教学内容, 带动整个教学层面有序、活泼推进, 教师的语言应提纲挈领, 力求使学生达到举一反三, 在校外音乐实践活动中理解好每一部作品。

四、综合性艺术表演———校外是大舞台

广场大家唱、社区汇演……这些都是校外音乐实践活动广阔的舞台。从选歌到表演细节, 教师都能提出指导性意见: 表演作品不宜过大、过难, 具有青春气息、优美积极、学生完全能胜任的歌曲才是中学生表演的首选。学生可以先在班上找找“上台”的感觉, 在同学们的掌声与喝彩声中, 表演的学生容易找到自信、收获经验, 也容易产生学习的动力; 全体学生通过互当观众、良性互动, 营造出积极学习、乐于表现的良好氛围。教师还可组织“拉拉队”, 亲自带孩子们去观看学生演出, 通过观摩和感受, 激励更多的同学参与到校外音乐表演实践活动中去。

五、“音乐编创”———植根民间

“音乐编创”是学生进行音乐实践活动的高级形式, 其相对其他音乐实践形式具有更大难度和深度。简单的作曲来源于生活的口语化, 教师应给予学生充分的实践时间, 具体教学中可先用念白的形式编创简单的乐句或歌谣, 比如“今天我很高兴啊”这样一句话, 让学生反复投入感情、带着音乐节奏去念, 一遍两遍三遍, 把自己的高兴劲念出来, 念到顺情、顺心、顺口, 最后由念变成唱, 一个简单的乐句即编创成功了。音乐编创一定要走出校园, 在我们大凉山, 校外有丰富的音乐资源, 如彝族、藏族民间歌手表演的许多歌, 优美且蕴含着很多音乐创作技法, 教师可带学生去民间聆听民歌手的演唱并进行录音、分析, 学习、借鉴其编创技法。什么是“鱼咬尾”“换头合尾”“变奏”……从聆听作品到分析、讲解理论知识;由实践性的欣赏回归到创作技法研究, 这样才能保住学生学习音乐编创的兴趣并真正提高他们的编创技巧。

总之, 中学音乐教学既要利用好校内规范的教学资源, 更要充分利用校外丰富、多层次的教育资源; 教师即要指导学生校内音乐实践活动, 更要指导学生校外音乐实践活动, 让学生真正感悟到音乐的灵魂与内涵。在学生的音乐实践活动中, 教师是参与者, 更是引导者; 在学生的音乐实践活动中教师不一定事必躬亲, 但必须给学生指明方向并在日常教学中注重培养其自学音乐的能力。音乐作为青少年抒发感情表达自我的重要形式和载体, 在很多方面都极大地影响着新一代的成长, 作为一名中学音乐教师, 我们必须想方设法对中学生的校外音乐实践活动作好指导!

摘要：中学音乐教学既要利用好校内规范的教学资源, 更要充分利用校外丰富、多层次的教育资源。面对新形势、新要求, 教师应充分利用有限的上课时间, 培养学生的音乐自学能力, 尽最大努力指导学生进行校外音乐实践活动。

关键词：校外音乐实践活动,聆听,演唱,音乐编创

参考文献

篇4：幼儿音乐欣赏活动指导

关键词：第一感受者；情境讲述；肢体语言；视听结合

中图分类号：G610 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）07-148-01

一、教师应该成为音乐的第一感受者

音乐是一个抽象的事物，它可以给人带来身心的愉悦，给人无尽想像的空间，带来美感。因此老师应该正确地引导孩子理解作品。首先她必须正确地理解作品，了解作品的内涵，知道是给人们带来的什么？或者是要告诉我们什么？这时，老师必须静下心来，细细聆听，调动自己的想象，去感受作品。而作为幼儿园的老师，她要把音乐作品中复杂的元素，在自我消化的基础上用简短、浅显的故事把音乐所要表达的内容组织起来，传递给孩子们，从而让孩子去了解作品。这也是幼儿园老师与小 、初中的音乐老师的不同之处。一个人的智力因素主要包括：注意力、记忆力、想象力和思维力。在音乐活动中，听觉注意力是听觉的组织者；音乐记忆力是音乐思维活动的基础；而想象力是幼儿张开翅膀神奇的想象；思维能力则是智力的核心，经过分析、概括、归纳等思维，进而全面的认识事物。老师通过自己对音乐的理解，去帮助幼儿理解音乐元素，从而发展各种能力。

二、通过情境讲述来帮助幼儿理解作品

一段优美的音乐介绍给孩子，最常见的方法莫过于对他们进行情境性地讲述了。老师通过自身对音乐的理解，用自己的肢体语言给孩子传达音乐的美。如律动《海底世界》。在音乐的开头一段中，声音是从低到高，逐渐增强。老师就可以引导幼儿：“一群小鱼游来了，近了、近了……”。这时，老师可以双手合十，用动作代表鱼群的由远及近，让孩子深刻理解乐曲由低到高的过程。乐曲是ABA的形式，B段音乐显得比较沉重、低沉，老师用语言提问的方式来引导：“为什么这段乐曲听起来这么沉重？是代表大海中的哪种动物？”通过语言情境地讲述，帮助幼儿理解B段乐曲的意思。第三段仍然是A段的重现。老师同样用语言来帮助幼儿理解：躲起来的小鱼看见鲨鱼游走了，它们也游到其他地方去了。“这时的乐曲由高到低，老师可以这样描述“游远了，远了……”通过这样的一段语言描述，能很好地帮助幼儿理解音乐的内涵了。

三、肢体语言加深幼儿对音乐作品的理解

肢体语言既把动作元素加入到音乐欣赏活动中，让幼儿通过动作来理解音乐作品所要表现的内容，体验其中的情感。如：大班的《三只熊》是由三个性质各异的独立小曲组成。教师提示幼儿音乐是表现三种熊，然后提出问题：哪一是表现大熊笨拙懒散的步态，哪一是表现小熊跳舞的愉快心情，哪一是表现小小熊骑车穿梭时的灵巧和敏捷。带着问题让幼儿来欣赏分辨音乐，并让幼儿学学这三只熊不同的神态和心情。这种方法，是启发幼儿边听边动脑筋去想，把注意力引到音乐作品上来，启发幼儿自己去想，去探索。欣赏后，老师和幼儿还可以进行交流，给幼儿充分表达内心感受机会，让幼儿表现出来。

四、结合视听教学手段，辅助提升作品内涵

视听结合法是指在给幼儿理解音乐作品带来一定困难时，这时可以加入一些视、听觉方面教具。如VCD音乐光盘，画，头饰，玩具，PPT课件等。采用视听觉的辅助，给幼儿感受音乐旋律、节奏带来很大的帮助。例如：在欣赏《啄木鸟》乐曲时，其中有一段是讲述啄木鸟在为苹果树啄虫。在啄虫时是很有节奏的，但在欣赏这段音乐时幼儿较难分辨，这时教师就利用苹果树教具，将音乐中节奏以树洞的形式画在每棵苹果树上，老师边让幼儿听音乐，边以啄木鸟的身份演示教具中的啄洞节奏，使幼儿将视觉和听觉相结合，很快就理解了音乐中的节奏；《欢乐颂》这首乐曲，是贝多芬著作，原歌词是著名诗人歌德所作，为便于幼儿理解和参与由集体改填了新词，歌词中有描述蓝天、白云、太阳、小鸟、鱼等。在幼儿欣赏时，教师可以一边出示这些图片一边让幼儿欣赏音乐，使幼儿视听结合，来便于幼儿理解音乐。这种直观教具是发展幼儿音乐感受能力的有效途径。

篇5：幼儿音乐欣赏活动指导

安星幼儿园 王懿

一.问题的提出:

音乐教育作为一种能陶冶情操、开启智力的教育,成为了素质教育的基础性的又是终身性的内容。对学龄前儿童实施音乐教育，也被越来越多的家长所推崇。家长们为孩子选择了学习各种乐器，带领孩子参加唱歌、舞蹈技能的比赛，以为这才是真正培养了孩子音乐素质，但这种想法是非常片面的，音乐教育虽然不是万能的，但也不是盲目随意的。只有当幼儿学会欣赏音乐、认识音乐、体验音乐的美，才能驾驭音乐，进入音乐的天地。因此，学会欣赏音乐便是培养这一切音乐素质的基础。因为欣赏一个优秀的音乐作品，不需要前期教育积累，不需要循序渐进的铺垫，无论是多大的孩子，都能够一定程度地感受音乐的艺术魅力。音乐欣赏作为音乐教育的一种手段，是一种为各年龄段的、终生性的、广泛的、社会性的最为方便普及可行的形式。然而，在流行音乐和外来音乐充斥人们生活的今天，经常听到孩子们哼唱的也都是一些流行歌曲，很难听到具有浓郁地方色彩的民间小调，地方戏剧，而孩子们更是对我们的民族民间音乐文化知之甚少，甚至是一无所知。长此下去，我们传承了几千年的民族民间音乐艺术将濒临流失的危险。

《幼儿园教育指导纲要》提出：“要充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，激发幼儿爱家乡、爱祖国的情感”。我国有着悠久的历史和丰富的民族文化资源，民族民间音乐是便是民族文化遗产宝库中的一朵奇葩。它们是民族本质最完美的音乐表现，不仅具有民间意义，而且更是具有民族意义。幼儿时期是人生的奠基阶段，音乐教育是幼儿期最好的启蒙教育，我们与家长配合，将传统的民族民间音乐与现代化多媒体技术手段相结合，通过收集、欣赏等活动，旨在拓宽幼儿的视野，扩大知识面，进一步提高幼儿对音乐的感受力和表现力，理解力，培养幼儿对民族民间音乐的兴趣，树立民族自豪感和自信心，从而有力的推进民族文化的传承和发扬，让幼儿从小接受民族音乐的熏陶。

二.研究中主要问题的研究:

（一）主要的概念界定：

民族：指历史上形成的、处于不同社会发展阶段的各种人的共同体，特指具有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素质的人的共同体。

民族民间音乐：指在民间世代广泛流传的歌曲，是最大众化的音乐形式，是大众口头创作的，并在流传中不断丰富着的集体智慧的结晶，具有很鲜明的民族特色和地方色彩。本课题主要包括：民间歌曲、戏曲音乐、民族器乐。

音乐欣赏：是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。

家庭民族民间音乐欣赏：在家庭中根据幼儿的年龄特点，选择相适应的民族民间音乐，并采用一定的方法、形式和手段对幼儿开展音乐欣赏的活动。

（二）国内外研究现状：

任何一个民族都有其特殊的文明，都有保护并发扬本民族文明的趋向。匈

牙利音乐家柯达伊也在上世纪初提出立足于发展匈牙利本民族音乐的音乐教育体系，他认为只有在民间歌曲中才最好地保留了本民族的语言和音乐传统。儿童的音乐教育必须从本国语言的韵律、音调入手。歌谣在儿童音乐教育中具有重要作用。它和儿童歌曲具有同样的价值，对于培养儿童的基本音乐能力、感知音乐要素具有重要意义。特别是对于年幼的儿童，音乐能力的培养可以始自歌谣。儿童从幼年起，通过大量歌唱民间儿童歌曲，培养了兴趣，也熟悉、积累了民族的音乐语言、旋律音调，并逐步感受到音乐与语言的完美结合。这一说法，在世界范围内也得到广泛的承认。我国早在上世纪30年代，著名儿童教育家陈鹤琴先生就曾经说过：“做人，做中国人，做现代中国人”，圆满地构建了教育中传统与现代相结合的关系。

通过调查发现，目前已有部分幼儿园开始重视对民族音乐的欣赏活动，如北京秀园幼儿园致力于幼儿民族音乐艺术的研究,开展丰富多彩的活动,促进幼儿全面发展；上海浦东新区东沟第一中心幼儿园开展的“京剧国粹艺术”教育，让孩子们接受到中国文化的熏陶等，然而在家长方面却有所欠缺，现在的家长让孩子学习民间乐器增多了，然而在培养孩子对民乐的欣赏能力方法不够重视，且大部分幼儿园教师也缺乏相关民族音乐的专业知识和兴趣，无法开展指导。因此，我们打算通过对指导家长在家庭中开展民族民间音乐欣赏的研究，来发动家长和幼儿园共同从民间收集一些广为传唱的民间歌谣、地方小调和具有浓郁民族特色的民族歌曲，从中筛选出适合幼儿欣赏学习的教育资源，从而达到家园互动，共同促进幼儿发展的目的。

三．研究目标、内容及方法：

（一）研究目标

结合幼儿的年龄特点及幼儿家庭民族音乐欣赏活动的现状，运用现代信息技术研究家园互动的亲子音乐欣赏活动的指导策略，转变家长教育观念，提高家长的家教水平，充分发挥家长的主动性、创造性、自主性，进而达到家园一致促进幼儿身心和谐发展。

（二）研究内容

1．收集整理幼儿家庭民族音乐欣赏活动的内容及开展情况，并进行分析整理，从而便于寻找相应的指导策略。

2．注重家庭为教育个体的主体作用，突出幼儿园作为指导客体的主导地位。充分发挥家长的主动性、创造性和自主性，开展各种家园亲子音乐欣赏活动，确立正确的家庭教育观。3．了解家长的教育观念以及在民族音乐欣赏活动过程中所遇到的困惑，利用现代信息技术对家长进行远程家庭音乐欣赏活动指导。

（三）研究方法：

1．调查问卷法：采用调查、问卷的手段，对家长亲子音乐欣赏活动情况进行摸底，了解家长对民族音乐欣赏内容的选择、活动意义的认识以及所采取的活动方式，并根据实际情况制定计划。

2．文献资料法：广泛收集有关的文献和资料，对概念进行界定，了解国内外家庭民族音乐欣赏的研究现状，加以研究分析使本课题具有一定的理论基础。

3．行动研究法：采用实践指导、个案分析、网络互动等一系列指导策略，开展家园互动活动，并通过各种活动调整指导策略，从而达到提高家庭音乐教育质量的目的。

4．经验总结法：通过座谈会、家园报等形式，了解并总结家长与教师在幼儿民族音乐欣赏活动指导过程中所遇到的困惑以及获得的经验，并通过报告的形式给予展示。

（四）本课题研究的主要思路

目前家园合作已经成为世界幼儿教育必然发展趋势，但是目前的幼儿音乐教育领域中，家长更重视的是对幼儿音乐技能培养，而对幼儿音乐欣赏能力特别是民族音乐欣赏方面，无论是理论还是实践，都还是空白。然而实际经验告诉我们，只有当幼儿学会欣赏音乐、认识音乐、体验音乐的美，才能驾驭音乐，进入音乐的天地。音乐文化是有着鲜明民族风格和地域特征的，就象母语总能最直接地表达思想，贴近感情一样，对于华夏子孙来说，有着中国传统音乐特征的民族音乐在增强民族感情是最贴切最直接的。因此学会欣赏音乐，特别是民族音乐便成为培养孩子音乐素质的基础。那么该如何帮助孩子学会欣赏音乐，特别是民族音乐呢，成为了幼儿园和家庭共同探讨的问题。

因此，此研究的开展，可以借助现代信息技术，进一步拓展幼儿民族音乐欣赏活动的时空界限，并在充分利用各种教育资源的基础上，为幼儿提供有利于身心发展的环境和物质条件，从而促进幼儿身心健康成长。四．研究结果

（一）调查研究，了解需要。通过调查，我们可以看出，大多家长从理论上还是赞成对孩子进行民族民间音乐方面的熏陶，认为民族音乐作为民族文化遗产宝库中的一部分，不应该在我们这一代人手中流失，甚至有的家长为孩子选择了学习民间乐器，如古筝、二胡等。然而，在实践操作上就显得有些无从下手，特别是在培养孩子民乐欣赏能力方面。追究其原因，一方面是作为家长其本身缺乏对民族音乐的兴趣以及对民乐相关知识了解，而生活的环境中也没有民乐欣赏的氛围，另一方面，在操作的过程中又无法找到相关的系统性、权威性的幼儿民乐欣赏的内容和教材。因此，家长迫切需要在教育理论上去武装自己，同时希望能学习和掌握科学有效的教育方法来提高孩子的民乐欣赏能力。

（二）通过各种途径了解幼儿民乐欣赏的内容及特征，寻找适合的亲子民乐欣赏教育的方法。家长对教育理论以及教育方法上的需求，促使我们教师首先要在这两方面学习与提高，通过翻阅文献、查找资料，我们了解了一些民族民间音乐的内容与特征，并根据幼儿的年龄特征，从中筛选了一些适合幼儿欣赏学习的内容，为幼儿创设一个适合民乐欣赏的氛围等，这样才能行之有效的指导家长开展家庭亲子民乐欣赏活动。此外，亲子民乐欣赏是要在实践活动中产生效果的，因此我们通过各种形式的活动来促进家长主动、创造性的参与亲子音乐欣赏活动，通过家园互动，来促进幼儿民乐欣赏能力提高的目的。五．分析与讨论：

（一）家园互动，创设良好民乐欣赏的环境，为亲子民乐欣赏活动提供物质保障。音乐是一种听觉艺术，它需要用耳朵听，用心灵去感受，因此创设良好的环境，营造音乐欣赏的氛围是开展音乐欣赏活动的基础。为了更好的组织、指导、开展亲子民乐欣赏活动，我园在园领导的支持、教师和家长志愿者配合下，共同创设适合民乐欣赏环境的活动。首先，由园方提供了一间教室作为民乐欣赏室，定期向家长开放。在民乐欣赏室里，分类放置了各种民间乐器，如古筝、二胡、唢呐、大鼓等等，供幼儿在吹、弹、拉、唱的操作过程中了解这些乐器的特点、感受它所发出的声音，从而帮助孩子理解感受这些乐器在民乐曲中所起的作用、所表达的含义。然后，在了解幼儿年龄特点的基础上，由教师与家长志愿者共同参与收集适合幼儿欣赏的相关的民乐磁带、DVD碟片、软件、童谣歌词等等，通过电视、电脑、DVD等各种多媒体设备播放给幼儿欣赏，借助幼儿的具体形象思维，通过具体的画面形象来帮助孩子理解这些乐曲所要表达的内容。由于这些环境创设活动是在家长协助下进行的，使得家长在创设家庭中的民乐欣赏环境的过程中有了模仿对象，也保障了家庭民乐欣赏教育活动的开展。

（二）通过各种形式，帮助家长掌握亲子民乐欣赏教育的技能。

然而，一切活动是为了提高孩子民乐欣赏能力这一最终目的上，因此，帮助家长掌握亲子民乐欣赏方面的知识与方法成为我们这个研究的主要问题。为此，我们发动家长志愿者，结合社区力量，利用各种形式，开展了丰富多彩的亲子民乐欣赏活动。

1．讲座、家长会：在调查的过程中，我们发现家长知道音乐教育是一种陶冶情操、开启智力的素质教育，因此也极为推崇，然而在实际操作中则将歌舞、乐器等技能性训练当作音乐素质的主要组成部分。为此，我们通过一系列的音乐知识讲座，帮助家长科学的认识音乐教育的真正含义，了解到只有当孩子学会认识音乐、欣赏音乐、体验音乐的美，才能驾御音乐，进入音乐天地，而欣赏音乐则是一切音乐素质培养活动的基础。作为一个中国人，中国的民间音乐就象母语一样最能表达我们的思想、贴进我们的情感，因此民乐欣赏对培养孩子的民族自豪感、推进民族文化的传承和发扬有着极其重要的意义。

2．半日活动开放：在研究的过程中，我们了解到，有些家长认为音乐技能训练有一定的方法和模式可以借鉴，而音乐欣赏能力的培养则虚无缥缈，无从入手。为此，我们通过半日活动开放来帮助家长了解并掌握一些音乐欣赏能力培养的具体方法。如区域活动中音乐角的设置、早操律动中的民族音乐元素、以及教师教学活动的展示等等，使家长在活动中观察并了解教师是如何指导孩子开展音乐欣赏活动的，并尝试运用到自己孩子的身上。

3．家园联系栏与星愿报：幼儿音乐欣赏能力的培养要既要有理论依据，又要有具体操作的技能，仅仅靠家长和教师来园离园这短短的交流时间是远远不够的。为了进一步保证家园互动的效果，我们将家园联系栏和星愿报作为亲子民乐欣赏双向互动的载体，通过他们传递先进的教育理念、交流先进的教育经验。在这里，我们专门开辟了一个专栏，向家长约稿，请家长志愿者做报纸主编，共同探讨在民乐欣赏活动中遇到的问题，介绍自己解决问题的经验，使大家在学习、交流、研讨的过程中，多角度多渠道的参与教育活动，由于这些活动由家长中来，也更能吸引家长的目光、取得家长的配合参与。

4．亲子活动：幼儿的发展和能力的培养是要在具体的活动中得以实施的。因此，在掌握了相应的知识技能的基础上，我们组织了一系列的亲子音乐欣赏活动：如亲子音乐欣赏活动、幼儿器乐演奏会、亲子民间歌舞表演等等，让家长和孩子在活动中体会教育效果，提高自身音乐欣赏的能力。

六．调整与反思：

在课题的研究过程中，我们通过各种各样的形式帮助家长正确认识到民间音乐欣赏活动对幼儿身心健康发展的重要性极其包含的内容，并且开始运用正确的态度与方法开展亲子民乐欣赏活动。从而使家园互动、亲子民乐欣赏活动成为幼儿家庭教育的重要组成部分之一。然而，我们也发现了不少薄弱之处，如在活动过程中发现有些家长讲起理论知识与教育方法上来是头头是道，然而在实际操作中、在其孩子身上所反映出来的却与其所说的并不相同，又如在指导过程中，由于教师自身音乐素养的问题，对家长提出的有关民乐知识不能很好的给予应答，能供家长选择并且模仿实施的案例还不够多，致使欣赏能力培养的方法比较单一等等，因此如何帮助家长重视幼儿民乐欣赏能力的培养，在教育中做到言行一致，如何提高教师音乐素养和指导能力，真正的将素质教育落实到孩子身上，是我们今后将要继续进行研究的工作。

篇6：《幼儿园音乐教育活动指导》教案

教学目的：

1、了解幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务。

2、了解幼儿园音乐教育的特殊性。

3、学习和遵守幼儿园音乐教育的基本原则。教学重点、难点：

幼儿园音乐教育的基本原则 教学过程：

一、第一节幼儿园音乐教育的目的和任务

1、歌舞的产生

2、音乐对人的性格的形成有着极大的影响

3、幼儿园音乐教育的目的：为幼儿完善人格的发展奠定基础。

4、幼儿园音乐教育的任务是通过音乐舞蹈的审美实践活动，不断丰富幼儿对自我、他人和自然环境的基本认识和体验，初步学会通过音乐舞蹈的审美手段对这些认识的体验进行表达、交流和分享，进而逐步学会认识人生、把握人生，养成对人生的积极态度。

二、第二节幼儿园音乐教育的特殊性

1、审美性

2、整体性

①学习对象的整体性 ②学习氛围的整体性

3、游戏性

①内容中的游戏性 ②形式中的游戏性 ③方法中的游戏性

4、综合性

①形式上的综合性 ②过程上的综合性 ③目的上的综合性

5、技能性

三、幼儿园音乐教育的基本原则

1、实践原则

2、和谐原则

3、低耗高效原则

4、可持续发展原则

四、小结

本章学习幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务，并从音乐教育和幼儿的年龄特点两个角度出发，学习幼儿园音乐教育的特性和基本原则。

第二章 幼儿园的歌唱教学

教学目的：

1、了解歌唱活动是幼儿园音乐活动的重要组成部分。

2、学习在幼儿园歌唱教学活动中怎样选择教学内容和材料。

3、培养学生用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，在歌唱教学中培养幼儿的创造性和创造精神。教学重点难点：

用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，培养幼儿的创造性和创造精神 教学过程：

第1课时

一、第一节怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力

1、共鸣位置与的美好音色 ① 教师和同伴的正确榜样——口面腔共鸣和向前唱 ② 轻声入手和有控制地进行情感表达 ③ 从较高音区开始逐渐向下唱

2、吐字、吐字、气息与歌唱的情感表达 ① 咬字、吐字的情感表达 ② 气息与情感表达 ③ 咬字、吐字、气息与情感表达

二、第二节歌唱活动的教学内容

1、歌曲

2、歌唱的表演形式

3、歌唱的简单知识技能

4、嗓音保护的知识技能

三、第三节歌唱活动材料的选择

1、歌词的选择 ① 内容与文字具有童趣并易于记忆和理解 ② 歌词内容应富于爱、富于美、富于想象、富于教益 ③ 歌词形式与内容应适合用动作表现

2、曲调的选择 ① 音域较狭窄 ② 节奏较简单 ③ 旋律较平稳 ④ 结构较短小工整 ⑤ 词曲关系较单纯

3、歌曲的总体选择

教师在选择歌曲时，应注意接受性、教育性下、内容、形式、风格、丰富性、多样性，并且注意多选择我国具有民族风格的优秀作品，同时兼顾世界各国和各民族的优秀作品。

第2课时

一、第四节新歌教学导入

1、从动作开始的设计 ① 教师提出并直接展示一种或一套简单有趣的动作或动作游戏，在幼儿对

教师提供的动作进行模仿或者游戏的时候，老师开始演唱或者播放新歌，为幼儿的活动伴唱。

②教师提出某种形象或活动，邀请并指导幼儿用自己创造出来的动作进行表现。在教师的带领下，幼儿对创编好的成套动作进行模仿或练习时，教师同时开始演唱或者播放新歌，为幼儿的活动伴唱。

2、从歌词创编开始的设计

①教师直接提供新歌的第一段歌词，并用边演唱边做动作表演的方式引发幼儿的兴趣，帮助幼儿理解，记忆“歌词的表述结构”。然后紧接着邀请幼儿创造性地提出另外的新形象，由教师将幼儿提出的新形象填入歌曲“替换”掉原歌词中的相应部分并演唱出来。如此反复，逐步邀请幼儿尝试进行新词的直接填唱。

②教师提供某种情境，引导幼儿用语言来表述这种情境，然后紧接着再由教师将幼儿提出的语言组织成歌词并演唱出来。

3、从情境表演开始的设计 ① 教师表演，用动作象征性地表述全部的歌词内容 ② 教师邀请本班或其他班级的个别幼儿事先准备好表演，或教师临时邀请个别幼儿配合教师进行表演。该表演象征性地表述全部歌词内容或只是提示了歌词的主要内容。

4、从故事讲述开始的设计

①教师讲故事时，需要经常使用对话的方式而不是独白的方式，以更好地调动幼儿倾听和理解的积极性。

②教师与幼儿一起讲故事，激励幼儿仔细观察，调动幼儿原有经验帮助理解。

5、从歌词朗诵开始的设计

6、从游戏开始的设计

7、从填充式参与开始的设计

8、从副歌开始的设计

9、从无意义章节玩唱开始的设计

①这种处理可以为较小年龄幼儿设计，作为歌曲学习的导入步骤把这个程序安排在幼儿第一次接触新歌的时候。

②这种处理也可以为较大年龄的幼儿设计，作为对歌曲新的表演处理，可以把这个程序安排在比较靠后的部位。

10、从直观形象开始的设计 ① 突出顺序法 ② 突出重点法 ③ 突出关系法 ④ 突出结构法 ⑤ 突出情节法

a)第五节歌唱活动和游戏的结合

1、从开始处进入的游戏

2、从中间处插入的游戏

3、在结束处插入的游戏

4、贯穿始终的游戏

三、第六节创造性歌唱教学

1、创编新歌词 ① 一般教学步骤（学习范例2－20；21）

② 一般注意事项（分大、中、小班）

2、创编表演动作 ① 一般教学步骤（学习范例2——22；23）② 一般注意事项（分大、中、小班）

3、处理歌曲的演唱表情和演唱形式 ① 教师提供的“感知体验处理模样”的活动在前，引导幼儿进行“榜样经验迁移”的活动在后。② 教师应尽量参幼儿的各种独特处理作出积极的，建设

4、即兴歌唱说话 ①近似旋律的歌唱 ② 同音歌唱 ③ 模音歌唱 ④ 转换词曲 ⑤ 即兴歌唱

四、总结

歌唱活动是幼儿园音乐教育活动斩重要组成部分，本章从幼儿歌唱时的发声方式入手，阐述了幼儿园歌唱教学中怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力，以及在具体教学活动中怎样选择教学内容和材料，并得用实际教学案例对于新歌教学的十种导入方法进行说明。

第三章 幼儿园的韵律活动

教学目的：

学习韵律活动的主要教学内容，掌握从动作、音乐、道具三个方面来选择韵律活动的材料及在律动教学中培养幼儿的创造性，挖掘集体舞的教育价值。

教学重、难点：

幼儿园韵律活动教学 教学过程：

第1课时

一、第一节怎样发展幼儿身体的艺术表现力

1、发展动作的协调性

①创造轻松自由的学习氛围

②选择安排循序渐进的动作学习序列

③从较慢的开始，采用幼儿最舒适的进度逐步加快速度 ④从幼儿的自然动作开始过渡

⑤不适宜分解学习的动作可以采用“拖”的方法

2、发展动作的随乐性

①让幼儿有机会自己边唱边做动作

②教师自己哼唱或弹奏曲调跟随伴和幼儿的动作过程 ③让幼儿有较多机会跟随比较熟悉的音乐做动作

④教师要引导幼儿注意动作如何与音乐的情绪、风格 结构相协调

⑤动作组合应该是简单多重复且有整体美感的

3、发展动作的表现性

①让幼儿有机会观察更多由幼儿和教师提供的动作表现范例 ②让幼儿有机会在同伴和教师的态度和行动鼓励下，观察和用动作模仿各种真实的、运动着的事物。

③让幼儿有机会在美术、文学作品的激发下进行动作表现

二、第二节韵律活动教学的内容

1、韵律动作及其组合 ①韵律动作

一般韵律动作可分为：基本动作、模仿动作和舞蹈动作 ②韵律动作组合

韵律动作组合一般可分为：身体节奏动作组合、律动模仿动作组合、表演舞、集体舞、自娱舞等

2、韵律活动类型和表演形式 ①韵律活动类型

②韵律活动表演形式

3、韵律活动的简单知识和技能 ①掌握动作的知识和技能 ②变化动作的知识和技能 ③组织动作的知识和技能 ④使用道具的知识和技能

4、韵律活动的常规

①活动开始和结束的常规 ②活动进行的常规

第2课时

一、第三节韵律活动材料的选择

1、动作

①动作的类别：基本动作、模仿动作、舞蹈动作 ②动作的难度

幼儿动作发展主要有三条规律：从在的整体动作到小的精细动作；从单纯动作到复合动作；从不移动动作到移动动作

2、音乐

①节奏清晰、结构工整 ②旋律优美、形象鲜明

3、道具（选择具有以下特点）

①能增加活动的趣味性，扩大动作的表现力，但又不会妨碍幼儿做动作或移动，不会使幼儿因过度兴奋而游离于活动之处又不存在潜在的人身伤害的危险。

②能增强幼儿的美感，引发各丰富幼儿的想象、联想。③不宜在经济或者教师的精力上做过多的投入，尽量使用周围的物品甚至废旧的物品，让幼儿自已决定怎样利用它们来进行舞蹈表演，会有利于幼儿的审美敏感性，环保意识和创新能力的发展。

二、第四节韵律活动教学的导入

1、从观察开如的活动设计（学习范例3—1）

2、从回忆开始的活动设计（学习范例3－2）

3、从基本动作复习或学习开始的活动设计（学习范例3－3）

4、从队形复习或队形新授开始的活动设计（学习范例3－4）

5、从舞谱开始的活动设计（学习范例3－5）

6、从动作创编开始的活动设计（学习范例3－6）

7、从游戏开始的的活动设计（学习范例3－7）

8、从故事开始的活动设计（学习范例3－8）

9、从音乐欣赏开始的活动设计（学习范例3－9）

三、第五节创造性律动教学和集体舞教学

1、幼儿园的创造性律动（学习范例3－10）

2、幼儿园的集体舞教学（学习范例3－12）

四、小结

本章以幼儿园的韵律活动教学为重点为，阐述了幼儿韵律活动的主要教学内容，以及如何从动作、音乐、道具三个方面来选择韵律活动的材料，并例举了九中韵律活动的导入方法，为幼儿园的韵律活动的教学提供了具体的指导。

第四章 幼儿园的打击乐演奏活动

教学目的：

了解幼儿园打击乐器演奏活动的教学内容以及材料的选择，通过学习实际案例学会运用整体教学法进行教学设计，从培养幼儿的创造性入手，探索打击乐教学活动。

教学重、难点：

运用整体教学法进行教学设计；探索打击乐教学活动。教学过程：

第1课时

一、第一节怎样发展幼儿乐器演奏的艺术表现力

1、舒适有效的演奏 ①选择合适的空间安排 ②选择合适的练习速度

③采用明晰、准确的指挥暗示

④创造愉快、轻松、舒适的演奏氛围

2、有表现力的演奏

①提供有表现力的伴奏音乐 ②教给有关的演奏技能

③采用富于感染力的示范、讲解、指令和指挥暗示 ④创造适度兴奋的演奏氛围

3、准确流畅的演奏

①选择节奏明晰的伴奏音乐

②引导幼儿倾听声部音的相互关系，培养相互倾听、相互配合的良好习惯 ③向幼儿提供或引导幼儿创作合适的“变通乐谱” ④采用准确、明晰的示范、讲解、指令和指挥暗示 ⑤创造适度紧张、态度认真、注意集中的演奏氛围

二、第二节打击乐演奏活动的教学内容

1、打击乐曲

打击乐曲一般分为两类：一类是伴随歌曲或器乐曲进行的打击乐演奏曲；另一类是纯粹由打击乐器或替代性的打击乐器来演奏的打击乐曲。

2、打击乐器演奏的简单知识技能 ①乐器 ②配器 ③指挥

3、打击乐器演奏的常规 ①活动开始和结束的常规 ②活动进行的常规

三、第三节打击乐演奏活动材料的选择

1、乐器

乐器音乐要好；大小重量适合幼儿；演奏方法要适合不同年龄幼儿运动能力。

2、音乐

选择音乐时须注意节奏、结构工整和旋律优美、形象鲜明等。为3~4岁幼儿选择的音乐最好是幼儿比较熟悉的歌曲或者韵律活动的音乐，节奏要简单，结构短小的一段体；为5~6岁的幼儿选择的音乐的节奏可以稍复杂一些，结构可以一、二、三段体，最好包括一些鲜明的、有规律的对比因素，乐句或乐段之间存在比较明显的差异。

4、配器方案 ① 配器方案的特点 ② 打击乐曲的统配步骤 ③ “变通总谱”的设计

四、小结

第2课时

一、第四节打击乐器演奏的整体教学法

1、整体教学法的基本特点

整体教学法包含三种重要的具体方法：变通总谱法、击节奏型指挥法、引导参与创作法。

2、整体教学法与以前的教学方法的区别 ① 程序上的区别在于，以前所使用的教学法是先分声部，再合奏。整体教学法的程序是：“先整体后分部”的程序。

② 方法上的主要区别在于，先前的教学法是示范、摹仿、练习，目的主要是学会演奏打击乐作品；整体教学的方法是示范、摹仿、练习与有引导的创造性表现相结合，目的主要是在参与演奏打击乐作品的活动过程中促进幼儿全面发展。

3、新作品教学导入 ① 从总谱学习开始的设计 ② 从总谱创编开始的设计 ③ 从主要声部学习开始的设计 ④ 从主要声部创编开始的设计 ⑤ 从音乐欣赏开始的设计 ⑥ 从故事开始的设计 ⑦ 从韵律活动开始的设计 ⑧ 从歌唱开始的设计

二、第五节探索性打击乐器演奏教学

1、从乐器入手的探索活动

① 探索同一物体的不同发声方式 ② 探索不同的物体 ③ 探索乐器的使用

2、从音乐入手的探索活动 ① 探索节奏型 ② 探索乐句和乐段中的节奏型

3、从生活意象入手的探索活动

4、自主小乐队探索活动

三、总结

本章节主要阐述了幼儿园打击乐器演奏活动的教学内容以及材料的选择，通过与传统教学法的比较，突出了打击乐器演奏中整体教学法的优点，以实际案例说明如何运用整体教学法进行教学设计，强调幼儿教师要从培养幼儿的创造性入手，安排探索性的打击乐教学活动。

第五章 幼儿园的音乐欣赏活动

教学目的：

通过本章的学习，要求幼儿教师要将培养幼儿的音乐欣赏能力作为目标，了解培养幼儿音乐欣赏能力的途径、音乐欣赏教材的选择，以及掌握进行音乐欣赏教学的方法等。

教学重、难点：掌握音乐欣赏教学的方法 教学过程：

一、第一节怎样发展幼儿的音乐欣赏能力

1、选择最好的音乐作品

2、选择最好的音响

3、让幼儿有机会利用更多的感知觉通道进行音乐的感知

4、让幼儿有更多的机会在伴随音乐进行的表演活动中直接进行感知体验

5、让幼儿有更多机会使用不同的符号体系来表达自身的音乐感受

6、引导幼儿感受倾听环境音响的快乐

二、第二节音乐欣赏教学

1、幼儿园音乐欣赏材料的选择 ① 音乐作品 ② 辅助材料

2、幼儿音乐欣赏活动的导入 ① 从完整作品开始的设计 ② 从作品的某个部分开始的设计 ③ 从某种辅助性材料开始的设计

三、第三节其他相关表演艺术的欣赏教学

1、舞蹈和哑剧的欣赏（学习范例5—

6、7）

2、曲艺和武术的欣赏（学习范例5—

8、9）

3、歌舞剧、木偶剧和其他戏曲的欣赏（学习范例5—10、11、12）

4、影视作品的欣赏（学习范例5—13）

第六章 幼儿园领域活动中音乐教学的设计与实施

教学目的：

通过学习本章知识，了解幼儿教育的各个领域因其性质和特点不同而具有独特的教育价值，将幼儿园领域活动中音乐教学的设计与实施作为研究对象，能够提出活动目标并进行撰写、活动的设计的原则等。

教学重、难点：

对活动目标的提出和撰写 教学过程：

一、第一节领域活动中音乐教学的设计

1、活动目标的提出和撰写 ① 音乐感发展目标的提出和撰写 ② 学习能力发展目标的提出和撰写 ③ 价值观念及个性、社会性发展目标的提出和撰写 ④ 范例分析与修改

2、幼儿音乐教学活动的设计原则 ① 幼儿园音乐教学活动的结构功能 ② 幼儿园音乐教学活动的基本结构（学习范例6—

4、5）③ 幼儿园音乐教学活动结构分析的其他角度 ④ 幼儿园音乐教学活动的设计原则 ⑤ 幼儿园音乐教学活动设计的书面方案

二、第二节领域活动中音乐教学的实施

1、领域活动加上音乐教学方法 ①运用语言指导法 ②运用范例

③运用角色变化

2、实施幼儿园音乐教学活动的原则 ①教师与幼儿相互作用的原则

②面向全体幼儿、尊重个别差异的原则

三、总结

本章节将幼儿园领域活动中音乐教学的设计与实施作为研究对象，要求对活动目标进行提出和撰写活动的设计原则，以及活动实施的方法。

第七章 幼儿园综合主题活动中音乐教学的设计与实施

教学目的：

对幼儿教育园综合主题活动中音乐教学的设计和实施进行讨论，学习相关的实际案例。

教学重、难点：

幼儿园综合主题活动中音乐教学的设计和实施

教学过程：

一、第一节支持预定单元教育目标的音乐教学的设计与实施

1、在各种各样的主题活动中，人文主题或科学主题是比较常见的经验组织纽带。音乐教学活动除了要完成自身的、促进幼儿发展的任务以外，还需要为整个主题活动的种教育价值追求提供有力支持。

2、学习典型示范的小班入园初期的综合主题活动——来上幼儿园 ①单元核心经验、教育重点 ②健康社会领域案例《化蝶》

③健康、社会、美术领域案例《大指歌》

④科学、语言、社会领域案例《月亮婆婆喜欢我》、《月亮晚安》

二、激励幼儿自主拓展的音乐教学的设计与实施

1、激励幼儿自主拓展的音乐教学的设计能够更好地促进幼儿自主学习能力的发展，促进幼儿对不同学科知识的融会贯通的能力的发展。教师掌握这一设计技术的前提是：自身对自主学习的深刻理解和不同学科知识的能力。

2、学习两个范例

三、第三节融入幼儿园一日生活中的音乐教学设计

1、各种生活活动中的音乐

2、晨间体育锻炼和运动会中的音乐

3、游戏、区角活动中的音乐

四、总结