草的愿望诗歌（精选13篇）
篇1：草的愿望诗歌
整理了简单的行囊告别了我最可爱的美丽家乡
怀揣着朴实的音乐梦想
流浪在那在没有尽头的陌生路上
承受着异样的冷峻眼光
我放声歌唱：
土里萌芽，雨里成长
带着泥土的清香和雨水的芬芳涂着自然的颜色
披着太阳的光芒
我的歌声漂泊在那幽长的通道
篇2：草的愿望诗歌
离开了我最至爱的老爹老娘
铭记着儿时的生日愿望
游逛在那没有颜色的异乡路上
掩藏着寒冷的落寞悲伤
我放声歌唱：
风里坚强，雨里茁壮
有着狂风的.傲骨和雨水的倔强
闪着岁月的痕迹
染着月亮的哀伤
我的梦想徘徊在那寂寥的通道
篇3：草的愿望诗歌
一、死亡的归宿
理查德﹒威尔伯的笔下充满了乡土气息, 但是他并不是单纯的田园诗人, 他笔下的现代诗歌, 含有多重寓意。诗人多谈到死亡问题, 但死亡在诗人眼中并不可怕, 而是一种情感的释放, 是另一种生活的状态。在诗歌《他曾是》中, 诗人将浪漫主义与现代主义相交融, 诗歌中描写的是一位饱经沧桑的老人, 诗歌的背景是果园, 诗歌用回忆的手法展现了一位园丁辛勤的一生, 诗歌饱含深情追忆这位老人, 在优美的言辞中流露出淡淡的哀伤和悲剧情调。老人辛苦一生, 最终归于苍茫大地。这样的死亡显得与众不同, 诗歌中并没有提到死亡, 只是一个孩子在回忆一位老人的功绩, 但是老人最终的离去是一种必然, 这样的死亡显得唯美动人, 不是惊骇世俗, 不同凡响的死亡方式, 而是一种情感的释放, 一种生命的期盼, 老人经历了人世间所有的悲欢离合和喜怒哀乐, 终于在默默劳作中走到了生命的尽头, 回忆的是一种美好, 诗人的语言质朴, 但是却含有深刻地寓意, 令人思索。“Never a single word”“Until he went in the dead of fall”“To the drowsy underground”诗歌中用深刻的情感去解释“死亡”, 赋予了理查德﹒威尔伯诗歌特殊的含义, 增强了诗歌的现代感。诗人笔下的死亡方式从审美的角度来看, 显得深刻, 显得有内涵, 这样的死亡已经成了生命的一种渴望, 超越了生死的界限, 回归了诗人在面对现实社会时的一种自我释放, 是诗人情感上追求的一次理想主义和纯美的感情归宿, 是现代诗歌中浪漫情感的一种本质体现。
二、死亡的思考
在诗歌《蟾蜍之死》中, 诗人对死亡不再采取隐晦而模糊的状态, 而是直接描绘了一只蟾蜍死亡的过程, 被刈草机割掉了一条腿的蟾蜍, 单脚跳着, 最后躲在了低暗阴湿的沼泽地里, 慢慢地等待着死亡的来临。理查德﹒威尔伯这次以观者的角度去细致客观的观察一只蟾蜍, 极尽自然之细节去描绘一只蟾蜍的死亡过程。蟾蜍的死亡微不足道, 可是诗人站在理性世界的角度, 高高在上观看世间万物的生存与死亡, 这是诗人真实情感面对社会现实, 诗人借助蟾蜍的死亡去思考人性的善恶, 不论诗人如何的痛彻心扉, 诗人向往的纯粹的理想主义总是处于迷惘之中, 诗人借助蟾蜍之死与社会进行话语交流, 死亡本身就是一种语言, 一种仪式, 一种向社会无声反抗的方式, 可是蟾蜍的死亡太无足轻重, 只是日常生活中一件极小的事情, 诗人对微不足道的蟾蜍之死进行极致的描述, 使其升华到人生哲理, 这是理查德﹒威尔伯诗歌的一个显著特点。这一特征很显然和罗伯特﹒弗罗斯特的诗歌形式极为相似, 表面上看上去浅显易懂, 实际上诗歌背后有一种阴郁, 一种哲学的思考。“He lies as still as if he would return to stone, and soundlessly attending, dies toword some deep monotone.”蟾蜍被刈草机割掉了一条腿, 流了很多的血, 静静地躺着, 等待着死亡的来临。这首诗整篇都充满了对死亡的思考, 蟾蜍并不是厌倦生命, 而是遭受飞来横祸, 蟾蜍的生命充满了不凡的体验, 而结局是在痛苦中慢慢死去, 这就像诗人暗喻的生命, 对蟾蜍死亡的思考, 正是理查德﹒威尔伯悲观心境的一种反映。面对现实生活中无可逃避的灾难, 死亡突然降临, 在痛苦中慢慢地死去, 这是一种无可奈何的悲伤的解脱。正如诗歌中所提到的“Toward misted and ebullient seas and cooling shores, toward lost amphibia’s emperies.Day dwindles, drowning and at length is gone in the wide and antique eyes, which still appear to watch, across the castrated lawn, the haggard daylight steer.”。日子逐渐减少, 沉没, 最后消逝, 生命也如消逝的时光, 一点点的走到了尽头, 蟾蜍享受着高度自由的日子一朝结束, 短暂的生命赢得了诗人无尽的思索, 蟾蜍走向海洋, 靠近冰冷的岸边, 预示着无忧无虑自由的时光就这样结束了, 他短暂而热烈的生命无法躲过现实的残酷, 终于在痛苦中死去, 留下了对死亡的诸多思考与解释。
三、死与生的辩证
理查德﹒威尔伯的诗歌中含有悲观的基调, 对死亡的思索也成为一个时常的主题, 诗人笔下的死亡是淡然的, 微不足道的, 没有轰轰烈烈的营造死亡的气氛, 只是在平平淡淡中阐释着生命与死亡的关系。诗人面对死亡的主题其实也是和自己灵魂的一次对话, 这样的死亡思考是对生命的延伸, 也是情感的延伸。在《策马》一诗中, 诗人这样提到死亡, “我胯下的马仿佛知道该往什么方向转弯, 避开我梦境中雪的恐怖, 所以我没有畏惧, 也不因大风苍白的战栗携来的死亡而消沉, 只因他坚忍的喘息的面纱和他腹下流出的汗的薄雾。”, 在《宽恕》一诗中, 同样也有对死亡的描写“夏日的浓烈里我的狗死去五天了, 还没有一个坟墓, 藏在一丛松树与野草和忍冬藤的密林里。”“嗯, 那时我十岁, 心里非常恐惧。在我温和的世界里没有死去的东西, 我无法原谅对于动物或人的疏远或悲伤”。“死亡在他敏锐如生的眼里酝酿。”“现在我都要乞求死亡的宽恕。并且为死者默哀。”在《阿尔萨斯的第一场雪》中, 同样也提到了死亡“你在想:离小镇一二里以外, 这场雪蒙住了刚死不久的士兵的眼睛。”死亡对于诗人来说始终是一种潜意识中的深刻思索, 死亡也是一种精神上的解脱, 诗人对生与死进行了辩证的思考, 生存是自由快乐的, 而死亡也是一种生命的状态, 要摆脱现实的残酷, 享受一种安宁的幸福, 只有通过死亡来达成, 死是生的归宿, 死也是生的终极解脱。
四、结论
诗人瓦雷里认为, 诗人和艺术家的职责与任务就是创造与实际事物无关的一个世界、秩序或者一种体制。286在现代主义的诗歌中, 诗人立志进行一种探索, 利用实际的事物来进行抽象的创作, 理查德﹒威尔伯的诗歌在现代主义诗歌中占有一席之地, 就是善于利用磅礴的想象力对现实生活进行细致入微的观察, 并且将观察到得事物上升到哲学的高度, 令人深思。发人深省。理查德﹒威尔伯不愧为现代主义诗人中的杰出代表, 诗歌热情有张力, 诗歌中包含的生与死的哲理更是激起了读者对其诗歌的深切探索, 诗歌中流露出的死亡愿望使读者更能感觉到诗人对生命的珍贵, 死亡不是最终的结局, 而是一种感情的宣泄, 是对现实生活中生命的失败与低沉的一种无声的抗争, 临近死亡的时刻, 读者读不懂将去的绝望与悲伤, 除了淡淡的哀愁, 只有一种更加理智的态度对待人生, 死亡是情感上的最终归宿, 也是所有生命的总结, 这就是理查德﹒威尔伯简单淳朴的诗歌情调。
摘要：理查德.威尔伯是一位典型的传统诗人, 诗歌中常常流露出简单淳朴的田园情怀, 诗歌中也常用自然界中的一草一木, 一花一树作为载体来探索人生的哲理。诗歌中也常常流露出对生与死的迷茫, 尤其是对死亡的探索。本文从理查德.威尔伯的诗歌中流露出的死亡愿望, 来探讨诗人的诗作风格以及现代派诗歌的一些特征。
关键词：理查德.威尔伯,死亡,情感
参考文献
[1]、Richard Wilbur.The Poems of Richard Wilbur (M) .AHarvest/HBJ Book (USA) .1987.
[2]、刘建军, 刘蕊.理查德.威尔伯诗歌中的隐喻之美 (J) .英美文学研究论丛.2010年01期.
[3]、丁爽.理查德.威尔伯的诗歌《他曾是》中的圣经意象研究 (J) .安徽文学下半月.2009年11期.
篇4：草的诗歌
作者：擎天剑
当我没有走到你的面前
准确地说没有踩倒你的脊梁前
你清瘦里的骄傲与日俱增
微乎其微的愿望与星月倾诉
就象我生命中的渴望与血
缠绕 流动 浇灌 循环
你所有的痛苦与我有关
一如洪水与乌云有关
看来你真的要做一次泅渡
在你未脱光衣服时 伸手
抚摸你委曲时颓废的意志
沉默中我突然心碎
看见你满脸滴下的忧伤
当我还没有走到你面前
也许曾有过憔悴 苦楚
或甜蜜 或汗如雨下
过多的文明视而不见
过多的礼貌赘述杀戮
——你死我活的真理
亦如我践踏无辜的你
篇5：情劫草的爱情诗歌
你是长在我心头的野草
白天放一把火
烧得满是灰烬
睡梦中不挑风
春夏秋冬都能再生
不忍拔去的情劫草
叫我
夜夜相恋日日失恋
苦煎熬
长不成参天树
终究要连根拔起
心就那么大
我确实想重新种点啥
你是我心头长得一株野草
试着拔过几次
痛的.还好还好
想来也有这么几个法子
断血，不给供给养
饿死你我也得死
变异，突变成大树
方向性很难控制
手术，得医术高明
麻醉开腔挖心房
去了你
我慢慢长好
而后细心看护
不再让长草
一种名叫情劫的草
毕竟心地儿不大
又受过一次伤
草
只长一次
只能长一次
篇6：愿望高三诗歌
当晚上，萤火划过了，
星空的彩带。
带着祈求的愿望，
来给大地安眠。
睡梦中不愿醒过来的人，
送给我的一点幻想。
今夜色彩斑斓的交织，
用梦的温润，和静柔
不断诉说。
百花在枯萎后，再次
绽放，让春天的色彩充盈。
一两片蝴蝶飞舞，
寻向了花丛中的人影，
不打扰的温柔，
眸子里的深处，
藏满了期待。
从前有座山，
山上空无一人。
扫地的.僧侣消失在了云海之中。
落寞的孤独客人寻不到终点。
大山上的落叶，
掩住了许久的踪迹。
一切都在流逝中，慢慢熟悉又陌生。
庭前花开花落，
此刻非昨日，却是一样的图景。
期望，在时间的延绵中，
成长成各种悲欢离合。
你可以在红尘之中看透我，
却无法在未来的生活里改变我。
你可以在无尽的目光里
藏满怀疑和耻笑，
却无法在风雨之中动摇我的方向。
坚定，和愿望的契合，
水里的命运，时刻随着月光破碎。
飘摇不定的，冲向了何处糟蹋?
话语间，言辞锋利，
是要锁住我的哪一处忧虑?
转身碰到的，
是不忍的别的目光的困扰。
时间岁月的侵蚀，
让一切变幻消失退散。
老树还在和枯藤作伴，
夕阳里的望眼欲穿，
庭前已经扫去了，
昨日的黄花堆积。
守着窗儿的人，
篇7：愿望的诗歌
小朋友们快乐得蹦蹦跳跳，
令旁观的大人们羡慕不已。
但你知道吗?
在孩子们甜蜜的心中，
有两个特殊的“小朋友”
那就是“愿望”。
两个“好朋友”手拉手，
把自己变成了无数让孩子们快乐的照片：
爸爸妈妈给的一盒盒礼物;
一张张满分的试卷;
一个个旅游胜地……
照片堆成了一座大山。
山垮了，房塌了，
地震来临了!
四川省都江堰市汶川县，
发生了8级地震!
这场灾难，
让“愿望”两个“小朋友
变成了捐款捐物的人们，
变成了孩子们可爱的笑脸，
变成了灾区重建的新貌。
来吧!两个“好朋友”，
给我们让你们变成的照片，
篇8：愿望的诗歌
我愿化成一株素兰
白净的底，隽然的叶
携了风雪的飒然
浮动幽魂的清香
不敌牡丹的国色天香
不敌虞美人的千娇百媚
只愿为你开满一室沁芳
我愿化成一池绿水
碧波微澜，春意融融
落红循着风儿飘落
像红色的`船，荡悠荡悠
不必说浩渺悠悠的湖
也不必说汹涌澎湃的海
只愿陪你，看似水流年
我愿化成一只云雀
深褐浅黄，典雅俊俏
鸣九霄天籁
啼婉转歌谣
不必谈吟咏诉冤的杜鹃
不必谈涅槃干火的凤凰
只愿为你吟奏歌唱
我愿化成一缕青丝
堆云砌墨，发若乌云
丝丝盘旋反复
丝丝缠绵入心
不必说功名利禄
不必说浮华红尘
篇9：星雨愿望的诗歌
也许过去的自己变幻无常
也许命运带给自己的是悲伤
回味过去的旧时光
品读现在的新风尚
篇10：我有一个愿望诗歌
为孤独的人们唱一首欢快的歌，
让他们消除孤单，
篇11：一个小小的愿望诗歌
在我的内心中
我一直都有一个小小的愿望
希望有一天
能过着简单的生活
无聊的时候
听着美妙的音乐，看着书
晒晒温和的阳光
从指尖的地点看天空
带着微笑
看着每一天
等待时间
从我手中流走
等待老了
在面临死亡的时候
还能面带笑容
塞上耳机
放上喜欢的歌曲
在没有人得黑暗地方
闭上眼睛
当一个有归宿的鬼魂
不去看人间的世争
不去想着无聊的事情
只是一个人睡着，睡着
回忆穿越过我的记忆
安义二中初一：余安琪
我的内心中
我一直都有一个小小的愿望
希望有一天
能过着简单的生活
无聊的时候
听着美妙的`音乐，看着书
晒晒温和的阳光
从指尖的地点看天空
带着微笑
看着每一天
等待时间
从我手中流走
等待老了
在面临死亡的时候
还能面带笑容
塞上耳机
放上喜欢的歌曲
在没有人得黑暗地方
闭上眼睛
当一个有归宿的鬼魂
不去看人间的世争
不去想着无聊的事情
只是一个人睡着，睡着
篇12：年轮与愿望-诗歌欣赏
【一】愿望
轻轻地
轻轻地
携一缕清风走过你的家园，
蘸几滴花露豪放笔胆的芬芳；
慢慢地闭上双眸分享夜阑的清凉，
听！
流星滑落的低语带走了999个愿望……
【二】拾起
晒一片明月，
量几杯清风与思念共饮；
枕着酣诗豪放仅有的拙笔，
真情如酒化成词，
斑斓的星儿
一闪一闪
拾起我一生的.牵系……
【三】皱纹与年轮
今夜
如此的宁静
漫步寂寥的凤庭
思绪在伶俜
难解如丝在夜阑中回萦
此时
我不敢闭上疲劳的眼睛
惟恐残月划破心声……
耳边
甩不掉梦中的叮咛
眸子
渐渐湿润
银河的夹缝里
载满愁的身影
守望的年轮潸然悻悻
是谁捡起了密密麻麻皱纹
岁月悠悠
篇13：草的愿望诗歌
自我收到Koch（1970）的礼物------诗集《愿望、谎言与梦想》已经十余年了。在那本书里，Koch，一个著名的美国诗人，描述了他在曼哈顿小学给不同年龄、社会经济和语言背景的孩子教学诗歌的经历。
为“给予他们观念，鼓舞他们，（并）使他们想写作”（P.10），在为他们读了一些诗后，Koch鼓励他们用诗歌表达他们自己的思想和感情。围绕一个简单的主题，他组织每一节课：某一天孩子们会写一首充满愿望的诗（我希望我„„），另一天创作一组谎言，第三天写一首有关梦想的诗（我梦想„„），等等。
Koch的《愿望、谎言与梦想》是一本诗歌教育的先锋之作。他的课题是1968年进行的，得到国际艺术基金的资助，这是美国联邦政府的一个独立机构，始建于1965年。1969年，也就是Koch进行了他的教学实验一年后，这个机构启动了一个被称为校园艺术的项目。在这个项目中，遍及全国的诗人、演员、音乐家、艺术家和舞蹈家俸禄在课堂上教学。在这期间提供的政治气候，Koch的主要意图是民主的诗歌和诗歌写作就不足为奇了，击败了诗对于孩子们精英的偏僻的假定之说。Koch读给孩子们的诗是他们诗写作活动的完整部分，而不是对被描述、分析、欣赏的简单东西的写作，他教诗的目的是为所有孩子提供机会，甚至是所谓的“不说英语的孩子们”，“用坚强的新奇的美丽的方式看世界”。
兴奋于Koch唤醒的孩子们对诗的感受力的方式，并且被孩子们创作的诗所触动，我不能自已。但当我在他的课题中读到没有得到证明的其中一个观念时，我失望了。这个观念是关于数学的诗。诗人坦承的与孩子们学习一首关于数学的诗的“失败”，长久在回荡在我的脑海里。
Koch是一个成功的深受喜爱的教师。在开始这个课题之前，他已经在哥伦比亚大学教了大约十年的写作与诗歌课程。为什么孩子们写作关于数学的有趣的诗失败了？为什么如此多才的诗人和教师在那个领域里鼓舞孩子们但却失败了？也许Koch并不熟悉世界和数学，但那是一个太容易的答复（但这个回答有些勉强），另一个原因可能是使英语语言的诗化使用与数学内容的结合所产生的困难要求，特别是那些非英语为主要语言的孩子。
在这篇文章里，我讨论一些来自于一个课题的诗，这个课题从Koch的诗歌教学的观念得到灵感，试图重新考量他的数学与诗的结论。参与这个课题的四个班级，一个三年级，两个四年级，一个五年级（8-10岁），来自希腊两所近郊的小学。所有参与这个课题的班级都有一定数学的具有阿尔巴尼亚血统的学生，他们有不同的用希腊语言------授课语言交流的能力和在数学课堂上参与的不同水平。这个课题的主要目的是把诗歌写作向数学拉近一些，追随着写作陈述和语言结构之间的对话逻辑关系的信念。(Connolly,1989)Koch前述的在数学观念工作上的失败给我的思想带来了二重性，比如：数学的世界VS情绪的世界，完全的意义和客观公平VS解释说明和主观的意义，作为语言的数学VS受语言练习束缚的数学。我对这些基于与一般信念相反，数学充满了数值、情感、渴望的二元合成体立场进行了分析。
诗与数学
数学课堂的成果可能
两个相互关联的假设。第一个假设是苦于一个广泛的观念，这个观念认为写作数学与数学意义的形式主义表示------写作语言文本是练习的一个不必要的部分是类似的。第二个假设与一个口语比写作语言更重要或相反的谁先谁后的角色争论有关。如Stubbs(1980)提到，直到20世纪初，对写作语言仍有一种偏见，由于语言学没有技术研究口头语言，这种不理解达到相当程度。在20世纪初，虽然随着录音技术的发展，写作语言也仅仅只是开始被认为是口头语言的可视化作品。写作文本不仅仅是词汇与语法规则的一种文体的表达，而且参与了意义的构成。写作中，卷入交流部分的事物会加重思考过程的知觉和概念关系的理解，促进对数学知识的反应和占有，使作品结构个人化成为可能。（Shepard,1993）那么，在知识的结构和作品之间就存在一种对话关系，如诗人Stafford强调的，一个作家并不是有些思想要表达如同那些找到新的方法使得没有开始说出就不思考的新事物发生。
学校数学的写作文本不是明显的口语论文或结构严谨的数学观念的表达。数学的写作不需要记录、拷贝、再生、叙述或评估数学内容（Morgan,1993）。从事作为人类存在的基本的表象的写作并没有采用我之间提到的二元的任何一元。对数学教育者而言，可能认为课堂上研究写作在结构意义上的潜力是积极的。
诗歌与数学之间，和它们在学校课堂中的教学之间的关系，似乎取决于它们各自的认识论。一方面，诗人和语言教师，会同意Keats所说的数学已经“通过简化棱镜的颜色破坏了彩虹的诗意”（Thata,1981）诗歌与数学，都被认为是高度抽象的 与确定相关的大概清楚的听众。幸运的是，这里面认识论的证据并没有完全分开数学与诗歌的可能的关系。
在调用数学与诗歌的联盟时，我应受到取悦那些设置练习为他人服务的当权者的危险的警告。纠緾此二元论的两支，我们可以找到支持诗一样的数学的争论。作为一种从事或满足我们审美兴趣方式的“做”数学，以及数学的诗，诗作为记忆的策略以及作为产生或研究数学内容方式的词语问题，把诗歌写作当作 数学交流方式和数学课堂上探索它的教育潜在价值的一种切实可行的媒介，对数学课程来说完全是一般的比喻的思想需要和语言才能。
数学课堂里的诗歌写作
自从欧共体垮台，希腊成为移民的目的地。即使我的数据仅涉及合法的移民，估计约有100万移民生活在希腊，约占这个国家人口总数的1/10，一半以上的移民是阿尔巴尼亚人。在希腊所有水平的学校，非希腊裔学生占学生总数的10%，近75%的非希腊裔学生是阿尔巴尼亚人。与那些在课堂活动中不能流利地叙述教学语言的孩子中的参与者有关的一个重要的辩论是：那些不能流利地说出教学语言的学生却能参与诗歌写作，并且在数学课堂上更独特。公平辩论怎样在数学课堂上
特别是在高度地以语言讲授为中心的希腊课堂里。我分析了阿尔巴尼亚血统的学生的诗，并把它们和那些确定无疑的既在教与学语言上非常流畅又在数学上取得很好成绩的希腊学生作了比较。在我的分析里，我试图显示通过听他们在数学课堂上写的诗，阿尔巴尼亚血统的学生的表达，既挑战了“教学语言不流畅的学生在语言和智力上受到限制”的假设（Setati and Adler,2000,pp.244-250），又挑战了把“冗长”作为成功学习成分回报的学究式实践。
参与课题的教师惊讶地发现数学被引入到诗歌的领域，反之亦然。数学与其它学校科目之间的联系，通过它在这些科目中的应用或者通过正常的交叉而被理解，但是，说数学无所不在是没有意义的。而且，诗歌与写作本身在希腊初级学校也是少有的，孩子们被教以欣赏诗歌和在不同的场合中主要是假期庆祝会上背诵“经典”诗歌，但并不写诗。教师们部分出于好奇才决定参与这个课题。
在学年之初，我和教师接触并和他们讨论工作的主要目的和细节。在教师们开始课题期间，他们和我讨论了一系列孩子们可以围绕写诗的主题（比如颜色、声音、梦想和比拟）。我们按数学诗的同一脉胳进行（零的概念、算术运算、几何图形和立体）。为帮助孩子们，我们决定遵循Koch的建议，每一行运用固定的套语。比如，“如果我是„„我会„„”或者“一个„„像一个„„”。
我也曾翻译Koch的《愿望、谎言与梦想》（1970）和《玫瑰，你为什么那样红》（1973）中引用的几首儿童诗。我们决定用若干这样的诗，在适合的地方激发儿童的动机，并提供给他们最终帮助他们用诗表达自己的形象。在开始阶段，我非正式地观看课堂是为了了解教室环境中的教师与学生。语言和数学课我都参与了。我们以合写诗歌开始。每个孩子按确定的规则贡献一行（如，每一行以“我希望”开始，或者每行由给某人一条建议组成）。如Koch（1970）建议，合写诗歌，一种古老的诗歌写作练习，作为最早的活动作用是很好的。由于它缓解了学生开始时的困窘与犹豫。无论何地，只要主题是适当的，我们就会给学生伴以视觉和听觉的刺激活动（比如，在听森林里的喧闹与声音时写作诗歌）。一年过程中，我也围绕一些想法工作，从日历标志上寻找灵感（比如，一首临近四月愚人节的谎言诗）。
在大部分案例中，学生们把整个45分钟用在一首简单的诗上。学生们在写诗的时候，我们在教室里来回巡视，讨论他们的想法和他们想在诗中组合的形象。我们使他们清楚，押韵是不作要求的。偶尔地，我们帮助他们选择正确的单词，但从不纠正他们除非他们自己寻求语法和拼写的帮助。而在另一些时候，我们有机会研究他们的语法和拼写，因为 孩子们必须将他们的诗编辑成册。这个小册子是我们为每个班级针对每学年末准备的，一旦所有孩子完成一个特别主题的写作，他们就要把诗读给班级其他的孩子们听。
乘法先生和除法太太以及数学谎言
我把注意力集中于孩子们所写的《乘法先生和除法太太以及谎言》诗。用这两个主题，不像非数学的那些，在他们开始写作之前，我们没有什么诗可以读给孩子们，我们已决定把乘法和除法融合在同一主题里，鼓励孩子们写关于两种运算间关系的诗。我们给出两种运算的人类存在（？），以强调他们之间的关系。在此一周前孩子们写了一首谎言诗，诗的每一行都包括一个谎言，这首数学谎言诗对写这首诗是有帮助的。
Minas和Georgia是三年级（8岁）同班同学（参见图1，2第一主题诗）。Minas是一个具有阿尔巴尼亚血统的男孩，在幼稚园中班时来到希腊。他很合群，一直咧着嘴笑，有能力和同学老师进行口头交流。他之所以容易与人交流部分是因为他有一个到希腊两年在同一所学校五年级（10岁）的姐姐。但是，拥有中等官方语言能力水平同对课堂练习的含义和参与的深入理解需要不仅是技术性词汇的使用一样会产生误导（？）。（Moschkovich,2002,pp.192-200）.Georgia，一个希腊血统的女孩，这个班级成绩最好的学生之一，对诗歌写作有着吸引力。当老师对班级宣布他们要在下一年中写作诗歌时，她浑身发抖。Georgia的诗歌写作能力受到老师和同学类似的表扬。
我们从他的诗（图1）可以看出，对Minas而言，写作本质上是一种身体表演。文本的布局，单词的队列，在纸张的空白处硬挤着是把诗句写完，还有铅笔划过的痕迹都表明了这一点。他有几处拼写错误，多数单词不加重音，偶尔忽略单词的音节。Minas把乘法先生和除法太太看成是拥有魔力的实体。Minas给予除法太太减小人们尺寸的力量。虽然弄混了重量和身高，Minas事实上（居然）使用了日常的表示：
一位女士太重了/进不了门/去分开变矮了/第二次她又去/她变得更矮了（5~9行）类似地，他把出乘法先生看成拥有增加人们尺寸的力量：