中班美术树叶魔术师

中班美术树叶魔术师（精选7篇）

篇1：中班美术树叶魔术师

中班美术树叶魔术师

活动前评析

秋天的树叶是丰富多彩、五彩缤纷的，孩子们对各种不同形状、不同颜色的树叶充满了好奇。这是一个很美又很富创造性的选题，幼儿可以充分发挥自己的想象和创造力，大胆地展示自己的设计，一起去探索其中的奥秘。活动目标

1、观察、了解各种树叶的外形征，学习用树叶印画的方法；

2、在动手操作中，体验成功的喜悦。

活动准备

1、课前收集各种各样的树叶；

2、一些树木的图片；

3、不同形状的树叶印成的各种图画，各种树叶印成的小动物图片PPT；

4、水彩颜料调入适量水装入大浅盘内、纸、排笔。活动过程

一、创设情境，激发幼儿兴趣

每人一张树叶，进入活动室。

我们一起来玩“小树叶飘呀飘”的游戏吧！（一边念儿歌一边手举着小树叶放在相应的位置上）

最后小树叶落到了地面上，小树叶落到了地上它要做什么呀？（睡大觉）

噢！它们玩累了想睡觉了，那我们轻轻地把小树叶放到大家的小椅子下面，让它们好好的睡一觉吧！

二、各种各样的树叶

1、刚才，小朋友和小树叶一起做了游戏，真开心！你们看到这些树叶的颜色是一样的吗？（不一样）哪儿不一样？（有的树叶是黄色的，有的树叶是红色的）

2、我们知道树叶在春天的时候都是绿色的，为什么现在会变成黄色和红色呢？（幼儿自由讨论后教师小结）因为秋天到了，天气慢慢地变凉了，树叶上的水份慢慢地变少了，所以树叶呀就会慢慢地变成红色或者是黄色，最后变得干枯，从树上飘落下来。

3、今天，陈老师请来了几位新朋友，我们来看一下它们是谁吧？（哦，原来是小树朋友）

4、小朋友们看，这些树叶它是什么样子的？是大大的？还是小小的？（有的大，有的小）

5、小朋友，这片树叶是什么形状的？它像什么？（像手掌）那这片树叶像什么呢？（像小刀）小朋友们可真棒！我们的树叶呀有各种不同的形状，有的还像心形呢。

四、小树叶变魔术

1、小朋友们，我们认识这么多不同颜色，不同形状的树叶，你们知道吗？小树叶还会变魔术呢？我们一起来看一看，小树叶会变什么魔术呢？

2、（出示树叶拓印的风景画）你们瞧，小树叶变成了什么？（小树）

3、你们想知道小树叶是怎么变成小树的吗？等下老师来变给小朋友看。

（出示背景图）这里是一个小山坡，小山坡上什么也没有，等下呀陈老师要在这个光秃秃的小山坡上种漂亮的小树。

五、用树叶印画

1、首先选一片像小树的小树叶，能在山坡上种的下的，不能太大； 然后呢，用一只手拿着小树叶的叶柄，然后选择一种喜欢的彩颜色，用排笔刷在叶子的面上，再将刷好的那一面铺在纸上，稍停留一下，然后把叶子拿起来（在操作的过程中清楚地说明排刷的用法，颜料的多少）小朋友看，小树在了吗？

2、幼儿印画，现在陈老师请一位小朋友来变变看，小朋友要看仔细他做的对不对噢！①先请个别幼儿来示范，指出不对的地方。

瞧这个笔上颜料太多了，印在山坡上，这个小树好看嘛？所以颜料要少一点，树叶上都要刷到颜料，不然这棵树也不好看了。

②幼儿自己选择一片树叶拿在手上，然后用排笔蘸上自己喜欢的颜色。（提示幼儿在给叶子印颜色时，蘸的颜色不要太多，也不要太少）③小山坡的树种满了把纸放贴在墙壁上，一起欣赏。

六、欣赏树叶拓印图片，感受树叶印画的美。

陈老师这里还有很多树叶变的漂亮画呢，我们一起来看看吧！打开PPT

七、拿起小树叶，回教室再与小树叶做游戏。

篇2：中班美术树叶魔术师

1.尝试根据蔬菜横切面的自然特征进行盖印画。

2.能发挥想象，组合盖印画面并想象添画。

3.敢于大胆创作，体验蔬菜盖印画的乐趣。

活动准备：

1.经验准备：幼儿已感知、欣赏过常见蔬菜的截面。

2.物质准备：切好的藕节、青椒、西兰花、胡萝卜等蔬菜；调好的各色颜料用托盘装好；彩色卡纸、水彩笔、抹布等。

活动过程：

1.情境导入，引起幼儿兴趣。

教师：有位神奇的魔术师在蔬菜精灵身上施了魔法，让可爱的蔬菜精灵们跳到了画纸上，你们看！

教师盖印，引导幼儿猜一猜：这是哪个蔬菜精灵变得？

引导幼儿发挥想象，师幼共同探索根据蔬菜横截面的图案组合画面。

情境贯穿，引导幼儿发现蔬菜横截面组合的变化。

教师：胡萝卜精灵们跳着跳着抱在了一起。看！它们变成了什么？

拓展幼儿思路，鼓励幼儿根据截面的特点发挥想象力。

提问：毛毛虫是怎么变成的？胡萝卜精灵还能变成什么呢？谁来帮帮它们？

出示两种蔬菜，启发幼儿将其截面印画组合在一起。

教师：藕精灵、西兰花精灵它们都想来凑热闹，如果选择两种蔬菜精灵，你又能帮助它们变成什么呢？

请个别幼儿尝试示范，并介绍自己的想法。

教师讲解盖印的方法，提醒幼儿换色、换蔬菜时的注意事项。

幼儿自由创作，教师巡回指导。

介绍材料及要求，激发幼儿创作的兴趣。

教师：蔬菜精灵想邀请你们一起加入魔法世界，和它们一起去变变魔术，你们愿意吗？

幼儿自由创作，教师鼓励能力强的幼儿继续添画，丰富画面。

展示幼儿作品，引导相互评价。

鼓励幼儿给自己的作品取名字。

将幼儿的作品平摊展示，引导幼儿围着桌子巡回欣赏。

篇3：中班美术树叶魔术师

李智纲说, 艺术是情感的产物, 只有先感动自己, 才能创作出感人的作品。多年来, 他在艺术领域创作了诸多令人感动的作品, 著有《怎样画木本花卉》、《葡萄画法》、散文集《心境》、《明月照我心》等文学作品, 出版了《李智纲画集》、《中国画家李智纲》、《李智纲写意花鸟画》等画册, 入编《中国美术选集》、《中国花鸟画百家》、《当代中国花鸟画集》等多部合集。他的作品曾被中央电视台、《人民日报》、《光明日报》、《文艺报》、《中国文化报》、《中国书画报》、《美术报》、《人民政协报》等多家中央级报纸和专业美术刊物刊载, 多幅作品被人民大会堂、中南海、天安门城楼等收藏。他个人被收录《中国当代书画家名人大辞典》、《中国当代艺术界名人录》《世界名人录》等多部辞书, 荣获“世界华人艺术家”、“2000年中国百杰画家”、“中国当代百名杰出国画家”等荣誉称号。

以出世精神做入世的事业

如果艺术决定你的一生, 你就不能像普通人那样生活了, 李智纲却不以为然, 他就是为艺术而生的。出生于河北省威县东贺钊村一个普通农民家庭的李智纲, 天资聪颖, 从第一次在家乡的集市上见到从大城市贩运来的中国画, 就对绘画产生了浓厚的兴趣。当时那些书画经常挂满一面墙, 摆满一地, 琳琅满目, 是这些书画第一次让他感受到, 大千世界的美妙是可以用画笔留住的, 万物纷繁的景象并不会转瞬即逝。从此, 他痴迷于这些画作之间。

后来, 目不识丁的父母用自己种的棉花换回来两套中国画, 其中一套是大写意的水墨四条屏, 另一套是工笔花鸟画四条屏。工笔画的精彩, 水墨大写意的神韵, 让李智纲终日目不转睛。当时虽然并不理解其中的内涵, 但这是第一次对他书画人生的直接影响, 也是他真正与画结缘的开始。

如何打开好奇之门, 是李智纲艺术人生的关键。虽然对画画有着非常浓厚的兴趣, 但是对于当时的李智纲来说, 追求艺术是一件极其奢侈的事情, 因为在那个年代, 画画是有钱人的专利, 穷人甚至连绘画用的宣纸都买不起。但是他并没有放弃, 怀着一颗好奇心, 他立志要走出村庄, 走出黄土地, 到有画笔有色彩的世界寻找自己的一片天地。

心不为形役, 形也不为心役

人的一生总会遇到几个影响自己人生轨迹的人或事, 做一个自由的人, 心不为形役, 形也不为心役, 坐拥一整块无人的疆域。李智纲说, 人生之路是走出来的, 谁也跳不出时代的局限。时代可造就英雄, 也使大多数人被时代淹没。除了父母, 李智纲生命中最重要的人之一就是他初中时候的启蒙老师王厚庵。这是他人生中的第一位美术老师, 也是一位德才兼备的师长, 王老师不仅对学生宽厚仁慈、视如己出, 而且绘画功底深厚。王老师画写意花卉, 在生宣纸上信手拈来, 随心所欲, 他的画案上常有学生横涂竖抹, 练胆练手, 珍贵的《芥子园画谱》任意翻看, 李智纲在王老师那里初步学会了用笔用墨, 更学会了做人。

高中毕业, 面临大学的选择, 然而李智纲一心向往的天津美院只招收初中毕业生, 这让他不得已而考入天津南开大学历史系。在那个年代, 一个农村孩子能够考上南开大学是令人非常羡慕的事情, 而李智纲的艺术梦想却一直跟随着他, 在他的执着与努力下, 终于在经历了两年大学生涯后如愿得到南大领导的理解和支持, 转学天津美院。

天津美院的学习生涯让李智纲终身难忘, “天津美院当时有很好的师资力量, 像我的老师李鹤筹、孙其峰等都是老一辈的名家。1955年, 齐白石、何香凝等14位画家合作巨幅花鸟画《和平颂》献给世界和平理事会, 其中有三位是天津美院的, 包括李鹤筹、张其翼、段履青。”回忆起这些往事, 他仍是满脸幸福。他在美院得到了花鸟画名师的悉心指导, 来之不易的学习机会让他倍加珍惜, 他变得更加勤奋、刻苦。

“苦其心志, 劳其筋骨”, 绘画本来就是一件苦差事, 画家除了动笔, 还要随时观察生活, 用心感悟, 所以要有苦行僧的精神, 必须经得住时间的淬炼, 李智纲最欣赏李可染的苦学精神。他深知要想让自己的中国画笔墨技法得到锤炼, 就必须沉下心来, 一步一个脚印, 不断积累不断升华。在美院的学习让他的绘画基础进步飞速, 加之他在南开大学历史系两年学习的文化积淀, 让他在艺术的天堂里自由翱翔。

然而, 正当李智纲满怀信心准备完成学业走上工作岗位时, 却赶上了文革。十余年的美好时光远离画笔, 这期间他只能偷偷练习书法, 书写毛体诗词, 但他仍对绘画艺术充满渴望。

文革后, 李智纲被调入邢台市文联工作, 那时候他从基本功开始, 全力以赴锤炼笔墨, 对于前辈名家, 不分门派, 从吴昌硕入手, 上至陈淳、徐渭、八大山人, 以及近代的齐白石和潘天寿, 他都兼收并蓄, 学其长, 避其短, 为我所用。同时, 他还经常回到母校请教恩师孙其峰点拨、萧朗先生指点。他尊重名人, 却不崇拜名人, 艺术无偶像。他博采众长, 为自己的绘画艺术打下了扎实的功底。真正全身心投入到国画创作中时, 他已经整整41岁。

艺术源于生活, 一品红提炼出美的艺术

一支毛笔可以表达一个人的品格、修养、心胸, 即书如其人, 画如其人。李智纲不仅加强自己的基本功练习, 同时很好的学习传统绘画技艺, 在传统的基础上不断创新, 用自己的情感讴歌生活, 在生活中提炼出自己的作品, 打造出自己的艺术风格。他所创作的写意花鸟, 以及他擅长的书法、美术理论和散文创作, 都以清新的气息、源于生活又高于生活的感受和创新的笔墨形式, 真实淋漓地反映了其对现实生活的感悟, 以及对新的审美方式的憧憬和希冀。

为了提高自己的绘画水平, 李智纲曾先后到江南看桂、写竹, 到南京无锡赏梅, 不断地探索前人绘画的源头, 并融入自己的理解和感受, 从而创作出属于自己的作品。他的第一幅花鸟画创作《九月柿子红》, 就是他长期扎根在太行山深入生活, 观察太行丹柿, 用自己的视角创作的。

上世纪80年代末, 李智纲曾远上云南西双版纳采风, 开拓他的创作领域。自幼生长在华北平原的他一下子便被那里的热带风情所吸引。在大理生长在乱石堆、石缝、墙头、屋脊的野生仙人掌气势雄浑, 以顽强的生命力与大自然抗争, 让他震撼于生命之大美;他第一次惊奇地发现了一品红, 这种花开在大树上。而之前在古人的诗词歌赋里面他从未看到这个名字。树, 枝叶繁茂;花, 红艳似火, 炽烈而又夺目。大自然的鬼斧神工深深感动了他, 他为一品红的炽热心动, 创作欲望油然而生, 他决心用手中的画笔将她描绘出来。

自此, 李智纲无法抑制自己浪潮般涌来的创作激情, 他陆续创作了《万绿丛中一品红》、《花红一品冠群芳》、《品高花自芳》等系列作品, 一问世就受到社会各界的青睐。它独具风格, 是前人从未涉及的题材, 虽然在创作过程中没有成法可依, 也没有名人诗词文章的影响, 全靠自己在实践中不断探索, 但是成品后却使观者轻易从中感觉到艺术家的使命感。他的创作已经超越花卉自身之美, 具有超出画作本身的精神价值。

李智纲说:“一个画家的成功, 最终还要用作品说话, 作品是客观的, 水平高低, 只有一个标准, 不以名气、地位、财富而改变。画家的作品是自己的, 更是社会的, 画是给人看的, 把自己的劳动成果奉献社会, 是画家的责任和义务。”他的画作刚健雄劲中寓婀娜多姿, 朴拙凝重、流丽灿烂, 浑然天成, 给人以美的享受且回味无穷。

用另一支笔书写浓浓乡情

除了在绘画领域的斐然成就, 李智纲在文学创作领域也有所建树, 他生于农村, 长于田园, 对乡土有着一份深深的眷恋和热爱。于是, 他以自己的的亲历亲闻, 忠实地记录着时代的变迁和历史的演进。他创作的散文集《明月照我心》表达了他对村庄、对亲人浓浓的情愫, 他在作品《农民的胸怀》中直抒胸臆:“农民, 用自己勤劳的双手, 春种秋收冬藏, ……使其得以繁衍生息, 社会不断地向前发展。农民, 每天都在做着世界上最伟大的事业。可农民的代名词却是‘贫穷落后’、‘愚昧无知’、‘小农意识’, 生活在社会最底层, 常年在饥寒交迫中挣扎, 这种社会的不公, 由来已久, 至今仍在延续。”

在另一个作品《大门口那棵槐树》里, 他形象的写出了当时的艰苦生活:“人们之间唯一的话题是如何填饱肚子, 凡能吃的野菜、树叶、树皮都吃光了, 不能吃的玉米轴、棉花柴皮也在想办法做成“代食品”。当树叶冒出嫩芽时, 大门口那棵槐树同样被饥饿的人们盯上……我亲手栽种的那棵弯曲槐树, 眼看着它慢慢长出嫩芽儿……”

他用心体会着故乡的点滴变化, 他让真实与虚构、记忆与现实变得无法界定。故乡在他的笔下, 变得熟悉又陌生, 亲切而疏离。他将自己的那个浓浓乡情诉诸笔端, 将现实生活不断升华到艺术境界。

坚韧执着, 守得一方净土

一个人一辈子能做自己想做的事, 是幸运, 是缘分, 来之不易, 需要珍惜。守住自己一方净土, 不为时尚左右, 不为名利诱惑, 不为市场牵动, 诚实做人, 勤奋作画, 这是李智纲坚守多年的行为准则。他自信每一幅作品都为自己的创作目标而付出, 从不敷衍。

李智纲的作品因其自成一格而备受青睐, 1986年, 他的花鸟画作品入选《中日水墨画交流展》, 并获优秀奖;1990年, 他的6幅花鸟画作品入选《全国第六次新人新作展》, 同年他在北京举办个展;1991年在天津举办个展;1993年, 他的花鸟画作品入选《北京国际书画博览会》, 并获优秀奖;同年他为天安门城楼创作大幅花鸟画《万绿从中一点红》并被收藏。1994年, 他创作的花鸟画《情系南北》入选《第八届全国美术作品展览》, 并获河北省美展一等奖。

如今, 在华北平原南部俗称“牛城”的邢台市, 李智纲的名字逐渐成为这个城市书画艺术高度发展的符号, 家喻户晓。同时, 他身兼数职, 是中国美术家协会会员、中国画学研究会副会长、中国当代书画研究会名誉会长、河北省美术家协会常务理事和河北省花鸟画研究会副会长等职位, 为祖国的书画事业发展作出了卓著贡献。

如果没有读过李智纲的散文, 便难以懂得大家画笔触处的色彩与秘密。如果不能近距离品读大家的画作, 便很难发现他的思维中那种超自然的幻象。退休后他移居北京, 不是为了大城市的繁华, 而是为了在北京浓郁的学术氛围和层出不穷的经典作品熏陶中继续磨炼, 不断升华自己的艺术造诣。

“生活永远无止境, 随处都有生活, 随时都有提高, 随时都有变化。所以艺术是没有完美, 画不完, 一辈子也画不完, 我们一个人只能在某一点上得到一点东西。”李智纲如是说。他信守“寂寞之道”, 他将继续秉持着实实在在做人、认认真真从艺的态度, 继续畅游在自己的艺术世界里, 无条件地献身艺术事业, 寻求艺术的更高境界, 奉献社会, 报效祖国。

李智纲

1940年生干河北省威县。I960年人南开大学, 1962年转学天津美院, 1966年毕业。师承著名画家李鹤筹、孙其峰等。现任《散文百家》编审, 国家一级美术师、中国美术家协会会员、中国散文学会会员、中国当代书画研究会名誉会长、当代中国花鸟画研究会理事。历任河北省美术家协会常务理事、河北省书协理事、河北花鸟画研究会副会长、邪台文联副主席、邪台美协主席。

著有《怎样画木本花卉》、《葡萄画法〉〉、散文集《心境》等。出版有《李智纲画集》、《中国画家李智纲》、《李智纲写意花鸟画》、《李智纲花鸟画集》等。入选《中国美术选集》、《中国花鸟画百家》、《当代中国花鸟画集》等多部合集。

篇4：和树枝树叶玩魔术

阳台上，花盆里，小小的角落，有我们共同种植的mini梦幻王国。慵懒的午后，让时间停顿一下，跟着小秋千摇一摇，摇到宝宝的梦里，摇进宝宝奇妙的小世界。

材料：

捡来的树枝、青苔皮、麻绳、花盆和泥巴

手工步骤：

1.把树枝分成粗细长短差不多的四截，用细麻绳把树枝两端都绑起来。

2.另用两根细麻绳穿在绑好的秋千椅中间，打上结。

3.取一根细麻绳固定捆绑中间这根绳，把细麻绳另一端绑在有分支的小枝杈上。

4.在装了泥的花盆表面铺上青苔，宝宝一定很喜欢干这个活。

5.把已经系好秋千的树枝插在泥里，宝宝的小公仔在秋千上荡起来喽。

树叶手印生日帽

太阳眨眨眼，树叶笑了，小草偷偷钻了出来，就好像回到宝宝出生的那个早上，一切都是新的。咔嚓，这一瞬间定格的是宝宝的笑容，温暖的却是父母的心。

材料：

捡来的落叶、剪刀、薄硬纸板一张、A4打印纸一张、水彩颜料和胶水

手工步骤：

1.宝宝的手掌沾颜料，在白纸上印手印。

2.把手印用剪刀剪下来（印好的手印不一定完美，但怎么样都OK）

3.从硬纸板剪两条长方形的纸片，并粘成可以戴在头上的小圆圈。

4.把手印纸片和树叶粘在纸板圆环上。

5.手印纸片和树叶粘完一圈就OK了（参差不齐地粘比较好看）

6.宝宝戴上和爸妈一起制作的生日帽很开心，上面还有自己的小手印噢。

篇5：中班美术活动：树叶精灵

设计意图：

秋天是多彩的季节，秋天的树叶也是多姿多彩的。在艺术主题“秋之彩”开展中，我们带孩子去捡落叶，孩子们发现每片树叶都有不同的色彩，有的一片树叶就有好几种颜色，他们被多彩的树叶吸引了。

我们以秋风姐姐邀请树叶精灵参加舞会来设置情境，引导幼儿为树叶精灵制作美丽的服饰。中班幼儿有描边画及均匀涂色的经验，而且在活动“美丽的树林”中幼儿能选用相近色用接色的方法画树林。因此，我们进一步增加幼儿的涂色经验，引导幼儿用叠色的方法来表现树叶渐变的效果。同时，结合树叶实物，引导幼儿发挥想象，用落叶来装扮树叶精灵，启发幼儿当树叶精灵的肢体（身体、四肢）、服装（帽子、裙子等）、饰品（发饰、项链、耳环等）、舞蹈道具（扇子、伞等）等，或直接画上手脚姿态和树叶精灵一起参加舞会。展示、讲评过程中也始终围绕情境，以树叶精灵是怎么打扮的、怎么跳舞的来评价。最后，请幼儿和树叶精灵一起翩翩起舞，达到活动的高潮。

一研后的调整与反思：

1.在欣赏幻灯时，可以围绕目标，重点让幼儿观察树叶颜色的变化，如红色到黄色的渐变过程，感受两种颜色在交接处的互相融合，激发幼儿用叠色的方法表现这种渐变的过程。

2.叠色作为活动的重点，在教师示范时可以更详细些，重点示范讲解两种颜色交接处的涂色方法，及叠色的方法。

3.范画中应更多体现两种颜色叠色的效果，而不仅仅是颜色的`排列规律。欣赏时也要重点让幼儿感受叠色的效果。

附：二研案例：

（一）活动目标：

1.感知树叶不同的形状和颜色，学习运用叠色的方法表现树叶的多彩。

2.大胆想象、拼摆组合，感受树叶舞会的热闹和快乐。

（二）活动准备：

幻灯、范例

各种形状的大树叶多余幼儿人数、各种形状颜色的小树叶六份、

油画棒、纸、浆糊、抹布

（三）活动过程：

1.说说落叶的颜色

2.学习叠色的方法

3.了解树叶组合

4.欣赏范例

5.幼儿自由创作，教师提要求，幼儿自由创作。

6.欣赏、舞会

活动反思：

1.内容来源于生活，又高于生活。活动内容符合季节特点，贴近幼儿的生活，而且是幼儿感兴趣的事物。能拓展幼儿的经验，提高美术的技能，同时又满足了幼儿感受美、表现美、创造美的情感需要。

2.材料来源于生活，又美化生活。树叶是幼儿身边的废旧材料，我们引导幼儿把树叶进行美化，制作成手工艺品来美化自己的生活。

3.感受美、发现美。

活动前创设一个充满情感色彩的审美环境。用“树叶王国”的照片引导幼儿观察秋天树叶的形状、颜色，重点观察树叶上两种颜色的融合、渐变，感受秋天树叶的多姿多彩，充分感受美的情感，发现美的特征。当幼儿有了深刻的审美情感体验后，才能激发创作的动机。

4.创造性地表现美。

（1）刺激幼儿创作的欲望

丰富的材料：提供了不同形状的大树叶供幼儿描画形状，还有很多不同形状、色彩丰富的较小树叶来装饰树叶精灵。这些来自幼儿生活的多姿多彩的树叶能刺激幼儿的创作欲望，激发幼儿想象力，而且能使画面更具美感。

情境的创设：以秋风姐姐邀请树叶精灵参加舞会创设情境，激发幼儿为树叶精灵制作美丽的服饰的欲望。

（2）启发幼儿创造性思维

在启发幼儿大胆想象拼贴时，我用提问、暗示、创设情境、联想等方法给幼儿一些启发的线索，开阔他们的思路。创作前出示的范例有抛砖引玉、举一反三的作用，能引起幼儿思考和创作出富有创造性的作品。

（3）丰富的表现手法

采用绘画和黏贴相结合的方法来表现树叶精灵。引导幼儿沿树叶边描画形状，用叠色的方法来表现两种颜色的渐变，以及用不同颜色、形状的小树叶进行大胆想象、拼摆来装饰树叶精灵。

5.欣赏、表演增强幼儿美术兴趣。

篇6：中班美术活动 树叶拼贴金鱼

活动目标

1、学习用树叶进行拼贴作画，并能适当添画，丰富画面。

2、欣赏秋叶的形态美，体验创作过程中的乐趣。

活动准备

各种树叶、胶水、画纸、水彩笔、剪刀、PPT

活动过程：

一、欣赏教师拼贴树叶，激发幼儿活动的兴趣。

（1）秋天到了，我们一起收集了很多树叶，这些树叶是什么样的？ 生：（颜色、形状、手感）树叶宝宝的不同形状(有的是圆圆的、有的是椭圆形的、有的是两头尖尖的各种各样的)师：秋天树上掉下的树叶，你们觉得有什么用吗？ 生：变成泥土养料。

师：今天老师要告诉大家这些落叶奇妙的用处。不过啊，我要先卖一个关子。让你们来猜猜。我们先来看看这些美丽的小鱼。（出示图片）

你们来说说这样小鱼的外形是怎么样的？（引导学生回答，小金鱼不同部位的形状特点）你们看看小金鱼的尾巴和这些叶子的形状相不相似？猜到今天，我要教大家用落叶来做什么了吗？ 我要教教大家把树叶变成美丽的图画。

二、教师示范作画,激发幼儿活动的兴趣。

（1）教师示范把两片树叶拼贴好后，在周围画上水、泡泡等。

（2）教师重新出示一些其他形状的叶子，启发幼儿想象，还可以做成什么？ 出示其他树叶拼贴画，鼓励幼儿大胆想象尝试。

三、介绍树叶拼贴画的方法并讲解粘贴制作的注意事项。

四、幼儿操作，教师巡回指导。

（1）让幼儿自由选择自己喜欢的叶子图形。

（2）尝试用糨糊把不同形状的叶子拼组成美丽的图案。

五、欣赏、交流作品。

（1）幼儿互相欣赏并说说喜欢谁的作品。

篇7：中班美术教案：贴树叶

因本班幼儿在户外做游戏时，纷纷拾地上的落叶玩，而且玩得不亦乐乎。为了激发幼儿的活动兴趣，特设计本活动。

活动目标

1、让幼儿了解秋天的特征。

2、培养幼儿的动手能力和观察能力。

3、培养幼儿热爱大自然的情感。

教学重点、难点

重点：掌握贴树叶的方法。

难点：1、怎样才能把拾树叶和贴树叶两个环节恰当的连接起来。

2、怎样让幼儿对贴树叶的活动产生兴趣。

活动准备

树叶若干、画有树干的大纸一张、塑料盆、双面胶若干。

活动过程

过程一：导入

1、教师出示树叶以“树叶宝宝来做客”的形式导入活动，激发幼儿对活动产生兴趣。

2、教师用拟人的口语告诉幼儿“树叶宝宝”很孤独，它想要很多朋友，请幼儿帮“树叶宝宝”找朋友导入下一个活动。

过程二：拾树叶

教师带领幼儿到户外拾树叶，让幼儿感受秋天的情景。并引导幼儿知道秋天来了，树叶变黄，会从树上掉下来的道理。

过程三：贴树叶

1、教师出示画有树干的大纸，引导幼儿将树宝宝送回树妈妈的怀抱。

2、教师示范把树叶贴到树干上。

3、教师请幼儿将树叶贴到大树干上，鼓励幼儿大胆尝试。

总结：幼儿通过自己的劳动把树叶宝宝送回了树妈妈的怀抱，让树干变成了一棵枝叶茂盛的大树，幼儿从中体会了自己动手创造的乐趣，同时感受了大自然的奥秘。

教学反思