看《美丽人生》电影大学生观后感

看《美丽人生》电影大学生观后感（精选15篇）

篇1：看《美丽人生》电影大学生观后感

“精神分裂症”是在三院心理科预见习的时候开始接触到的，当时科室的病人以精神分裂症为主。精神分裂症主要症状为“思维障碍”大致有思维速度障碍、思维形式障碍、思维资料障碍等。病人还可出现幻觉，主要有幻听、幻视、幻触。对这些病人的治疗，医院以药物为主，精神性的药物副作用很大，科室里大部分病人精神萎靡，处于半睡半醒状态。由于精神分裂症目前临床上还查不出具体原因，医生的药大多是对症治疗，具体什么才是“恢复”没有统一的标准，如果病人在医院这段时刻没有再出现一些病状，医生就会思考病人出院，大多数精神分裂症患者需终生服药。

电影中主角约翰·纳什正是这种状况，在大学时开始出现幻觉，幻觉便伴随其一生。约翰·纳什是一个简单的人，除了感情这种生物本能，世界的物欲于他来说根本就不存在，他要的是数学，坚定的坚信数学能够解决一切问题，正如他在电影中的一句话“我是解决问题的高手”，我想一个简单并且一生执着于一件事的人，一个敢于舍弃其它坚持自我的人，一个坦然自若活在自己世界中的人，是幸福的，每一天都充实的去追求，每一天都活在对问题的解决中何乐而不为呢!可我们世界是怎样了，如果我们身边真的出现类似这样的人，带来的肯定不是我们的尊敬，更多的是一种排斥、嘲笑，影片中尼尔森、班德、韩森，开始时对约翰的半开玩笑式的调戏，多少都有一点故意的性质在里面，但是约翰是简单的，简单到能够对这些嘲笑置之不理，依然我行我素，因此他是幸福的，并最终用自己的实力说话，告诉了全世界“我”的存在不是一种另类，人务必活得真实。

影片中，约翰的妻子从在州长家为约翰西装袋子装上手绢的那一刻起就一向令我感动。她是坚强的，在约翰精神分裂症被被医生告知后，她没有像大多数女生一样崩溃，而是忍着疼痛去调查丈夫的病况，在约翰的两个助手阻止她进入惠乐实验室时，她给了其中一个助手一个耳光，快而狠，我想没有人会去指责她的耳光，我们更多的是被这个女生坚强所感动;她是善良的，深爱着约翰，自始至终她都没有离开约翰，在约翰服药的那段时刻里她忍着所有的痛悉心照顾约翰和孩子，在约翰停止服药后，她送走了孩子，应对着约翰随时都可能对自己造成危害的状况，她还是毅然而然的选取了留下。

篇2：看《美丽人生》电影大学生观后感

星期三的上午，我读完了《美丽心灵》这本书。写这本书的作者是我国的于立极。《美丽心录》不仅是一本书，还是一部电影。

书中讲了：主人公于欣兰被一场突如其来的车祸夺去了那修长的双腿。沉默、绝望、歹念俱灰，即使爸爸是一位非常优秀的心理医生，也没有动摇她要消失在这个世界的念头。在命在旦夕的紧急关头，一个自杀男孩的临别电话却奇迹般的改变了欣兰，让欣兰从断腿的阴影中走了出来，回到了同学们当中，变得乐观了起来。

人活在这个世界上，笑是过一天，哭也是过一天。我们要为已经拥有的东西心存感激，不要为失去的东西抱怨。好好去爱自己，多多去关心别人，这样就没什么不愉快的事了。我们身边也有许多这样的人，他们都喜欢换一个角度看问题，对同学、朋友宽宏大量，从现在起我们就要做这样的人。

篇3：看《美丽人生》电影大学生观后感

理论依据

建构主义理论强调以学习者为中心, 认为知识是学习者在一定的情境即社会文化背景下, 借助其他辅助手段, 利用必要的学习材料和学习资源, 通过意义建构的方式而获得的。[1]英文原版电影是直观、生动的:它结合声音、图像和一定的故事情节, 传达了完整的意思, 为学生提供了一个逼真的视听环境。并通过这种直观生动的视听组合培养学生的听说能力, 大大提高了教学效率。

而情感过滤假说认为在学习第二语言过程中, 输入受到诸如动机、自信度和焦虑等情感因素的影响。根据这一假设, 应该使学生的情感过滤处于较低的状态, 要用生动活泼的教学形式激发学生的学习兴趣, 降低学生的情感过滤程度。[2]原版英文电影的直观性、生动性、灵活性、实用性等特点使英语语言学习更具趣味性, 给高职学生营造了一个很好的学习环境。

英文电影优势

1. 英美原版电影可以激发学生的学习兴趣

要使高职学生对英语产生兴趣, 就必须在两者之间建立起感情。感情是通过某种环境中的实践培养起来的, 最理想的实践方式便是文学艺术欣赏, 因为文学艺术是现实生活的反映, 对培养人的情感有着举足轻重的作用。英文电影是一门综合艺术的产物, 内容丰富, 情节连贯, 具有强烈的艺术感染力, 能有效地吸引学生的注意力并保持其高涨的学习情绪, 在欣赏中完成教学目的, 使整个学习过程显得轻松而自然。

2. 英语电影教学体现了情景教学

在教学过程中使用声音与图像结合的英文电影, 本身就是对人类生活的再现与模拟加工, 它能提供真正的语境仿真环境, 特别是电影的情感感染力极强, 嬉笑怒骂、悲欢离合等场景对观看者的心理有极大冲击力, 能让学生感受真正的外语氛围, 从而能够非常有效地增加对语言现象的准确理解和记忆。

3. 英文电影是东西方文化的桥梁

英文电影是文化产品, 是沟通文化的桥梁, 电影孕育的丰富的文化背景从多角度多方面展示了英语民族人们的思维方式、生活习俗、价值观念、社会状况、地理地貌、民俗风情等。文情并茂的英文电影, 既能使学生学到多姿多彩的语言, 又能了解英语世界的风俗民情和人生百态, 还能提高艺术欣赏水平, 提高自身素质。

英文电影在听说课堂中的具体应用

1.谨慎选择教学影片

如果在选择影片方面不够慎重, 或在教学方法上处理不当, 就不能达到预期效果。电影教学专家邱政政指出:看外文原版电影有三看, 一看语言量是否大, 二看内容是否接近生活, 三看发音是否清晰地道。[3]具体说来在挑选电影时, 我们应把握以下几方面:思想健康、有教育意义;语言丰富多彩, 能吸引学生;发音清晰地道, 易于学习模仿;情节简单明了, 蕴含外国文化。可以选择校园生活片 (Campus Life Film) 、喜剧片 (Comedy) 、音乐片 (Musical Film) 、爱情片 (Romance) 、社会伦理片 (Ethical Film) 、历史传记片 (Legend-based Film) 以及动画片 (Cartoon) 等。

2.课前准备

高职英语听力课时有限, 而通常看懂一部影片至少需要看二至三遍, 只能在课堂上看一遍。如果放映设施应用方便, 可以将第一和第三遍在课外进行。所以学生应在课前, 完成电影的第一遍全片通看。除此之外, 放映影片前一周, 老师应把准备播放影片中涉及的历史文化背景知识、主要人物、重点生词、表达方式、难句佳句、俚语等提前印发给学生, 为理解电影内容作好铺垫。

3.课堂精看

(一) 分段播放

看电影不是看热闹, 而是学“门道”, 体会“味道”。课堂里播放电影时, 应该在不打断影片本身节奏的情况下, 合理地将影片分段播放。配合影片的分段, 老师应对重点内容、精彩之处进行讲解或点评, 并提出问题加深学生对影片的理解。

鼓励学生在看影片时, 不断运用听力技巧, 利用语境、情景猜测语意;抓住关键词;当遇到没听懂的台词时, 不能发愁而错过了后面可能帮理解上一句台词含义的句子等等。

(二) 重点重放

老师可在事前剪辑出影片几段中难度适中的精彩对话, 重复播放, 以促使学生更好地体会语调、连读在实际运用中的重要, 并鼓励学生进行模仿。

4. 课后巩固

提倡学生在课后, 完成影片的复看。还可鼓励学生截取片段进行配音, 或学唱影片主题曲等, 可根据具体情况进行控制。这样的教学安排, 不仅使学生由被动地看转化为主动地看, 而且给老师和学生都提供了巨大的发挥空间。

总之, 利用英文电影的各项优势, 语言与情景结合, 视觉刺激和听觉刺激结合, 营造出外语环境。从而开拓学生英美文化视野、激发学习兴趣、降低情感过滤、主动建构听力学习, 以促进高职学生听力水平。

摘要：通过看英文电影对高职学生进行听力教学, 能激发学生的学习兴趣、实现情境教学、培养学生的英美文化背景, 从而降低学生的听力学习情感过滤程度, 从而主动建构听力学习, 促进听力水平的进步。

关键词：英文电影,听力,高职英语

参考文献

[1]莫雷.教育心理学[M].广东高等教育出版社, 2002 (12) :129.

[2]黎闯进.利用输入法与情感过滤法促进语言教学[J].教学与管理, 2009 (2) :120.

篇4：看《美丽人生》电影大学生观后感

竞赛中的输赢

年轻的约翰·纳什在普林斯顿大学的校园里下围棋，原本信心满满的他却输给了对手，于是他自嘲地说道：“在竞赛行为中总有人要输。”或许正是这个时候，关于博弈论的想法在他心中扎了根。在博士在读期间，他对亚当·斯密的“看不见的手”原理提出了挑战：按照斯密的理论，在市场经济中，每一个人都从利己的目的出发，而最终全社会达到利他的效果。纳什试图推翻这种说法，提出了每个人都从团队利益出发，才能找出一种让大家都获利的策略。

影片中有一个令人印象深刻的场景。纳什与他的同学去一个小酒馆喝酒，这时走进来三个女孩，其中一个女孩金发碧眼尤其出众。当其他人都在品头论足、跃跃欲试的时候，纳什在脑海中迅速地设计出了唯一确保能追到这个女孩的公式，可他并不付诸实施，而是飞快地跑回寝室，将公式写在了橱窗上。

对于该如何把那个金发碧眼的女孩追到手，纳什的设想是：假如一群人都去约她，其结果是全军覆没，谁也追不到；然后这一群人又去约她的女朋友，其结果也一定是被泼冷水，因为没有人愿意屈居第二。但是，如果没有人去追那个金发美女，那么他们一群人与她互不侵犯，同时也没有干扰到其他女孩，如此便能顺利约到其他女孩，对大家来说都是赢。

这个看似简单，但是大部分人都想不到的理论，就是纳什毕生最有贡献的研究成果——纳什均衡。

在博弈中战胜自己

博弈论最初是在1944年由冯·诺依曼提出的，1950年，纳什发表了他27页的博士毕业论文。在这篇以“非合作博弈”为题的论文中，纳什提出了一种重要的理论，就是后来被广泛应用的“纳什均衡”。

纳什提出的博弈论，帮助人们分析市场经济中的博弈与共赢。而他自己，同样在博弈中度过了很长一段痛苦的岁月。正如电影里所表现的，纳什在就读于普林斯顿大学时幻想出了自己的室友。开始执教之后，他的精神分裂症愈发严重，开始幻想自己是在为中情局工作，并且破解了来自宇宙的神秘的密码。在之后的三十年中，纳什不断地与精神分裂症做斗争，并且多次进入精神病院进行治疗。直到二十世纪八十年代，他才逐渐开始清醒，不久之后他得到了他人生中最重要的肯定—1994年的诺贝尔经济学奖。

在经济学界有一种说法，经济学家要想获得诺贝尔奖，只要活得够长就可以了。这是说，经济学理论并不是一种立竿见影的理论，需要长时间的经济活动，才能见证这些理论的正确性和实用性。在纳什的理论刚提出时，曾被认为过于简单而没有受到重视，进入二十世纪七八十年代后，人们越来越多地在日常生活中发现博弈论的影子，也正因为如此，纳什站在了诺贝尔奖的领奖台上。

我们身边的“纳什均衡”

简单来说，纳什均衡的定义就是，团队中的每一个人都从团队的利益出发，做对团队最有利的事情，从而使整个团队利益最大化，从而达到的一种均衡。

这种理论应用于我们的生活中，就能够分析前不久进行得如火如荼的电商价格战。博弈论所举出的案例基本上都只有两方利益进行博弈，但是在实际生活中，情况要复杂得多。拿电商价格战来说，市场上并不是只有两家电商进行博弈，而是涉及整个电商行业。

我们可以把整个电商行业看成一个团队，每一家电商企业都是其中的一个成员。他们之间有着竞争关系，也有着合作关系，当各方都从整个电商行业的利益角度出发，保持一个相差不多的价格水平时，就达到了一种均衡。这时每一家电商获得的利润都是在保证团队利益的前提下最大化的利润。

然而当其中的某一方忽然不再遵守行业中的约定，开始大幅度降价的时候，这种均衡就被打破了。价格降低后，销售额会大幅度攀升，但是因为成本并没有降低，实际上获得的利润并不会有所增加。同行业内的其他电商为了挽回流失严重的销售额，则开始采取更低的价格。这种并博弈现象被纳什称为合作博弈这种情况下达到的均衡被称为“纳什均衡”当然是消费者喜闻乐见的，可以用比从前低很多的价格买到同样的商品。可如果从长远的角度来看，价格战势必会淘汰大部分小规模商家，剩下的一家或几家实力雄厚的电商就可以重新进行联合并对市场进行垄断，把价格抬的更高。俗话说，买的没有卖的精，受到侵害的仍旧是消费者的利益。这就是国家并不鼓励价格战并且会有反垄断法律出台的原因。

由于纳什均衡的提出和不断完善，博弈论开始广泛应用于经济学、管理学、社会学等学科中。不光是这些专业领域，我们在生活中打扑克、买东西、下围棋时，都有可能在不经意间运用了博弈论和纳什均衡。我们都不是科学家，但可以站在科学家的肩膀上，利用他们的研究成果帮助我们思考，帮助我们更好地生活。

（责任编辑/刘阳）

篇5：学生看天河电影观后感

这个电影主要讲了大坝工人们为了我们的幸福和安全，把生命抛到九霄云外，为我们维修大坝，而人们却误会他们，不理解他们的苦衷。就在维修中，几次致命的威胁快让工人们命丧黄泉。但工人们并不在乎自己，因为他们只想大干一场，为人们做出贡献，而生命对自己来说一分不值。最终人们心安理得的答应退出，这才得个圆满。

这个电影里最令我感动的是当大坝严重漏水的时候，工人们不是放手不管，而是冒着致命的危险去救援。但当大水再次袭来，董望川都已经受伤的时候，他还一心想着堵住大水，那样能节约水资源，并没有在乎自己的伤。最后他们战胜了恶魔，因为他们的心早已经团结在一起。

当人们同意搬迁的时候，大巴车上不让带动物，爷爷只好不舍的把它交到管理员手里。真的是很凄惨。那狗呢?狗的耐热性很差，但在这烈日炎炎的日子，它却追着大巴车跑到了目的地。那时，也许，狗就从没想过要放弃，因为我永远是爷爷的。当爷爷想乔乔时，他就出现在了爷爷面前，真是感人。

篇6：大学看大鱼海棠电影观后感

我一直记着灵婆说过“你遇见一个人，犯了个错，你想弥补还清，到最后才发现你根本无力回天，犯下的罪永远无法弥补，我们永远无法还清犯下的。”

一个人难免会犯下错，这些错或许可以用一句道歉来弥补。而有的可能只有在心里一遍又一遍地哀求着，苦苦地祈祷着能得到原谅。

湫对椿付出了太多，包括了他的生命。炙热的爱与水却丝毫不相容。他的爱，他的神明的爱是无私的，他自愿地，不惜一切地给予了椿。而椿却怀抱着对鲲的愧疚，日思夜想着让人类的鲲能活过来，能回到那个人类世界，能原谅她。

椿把所有的精力和时间都放在了鲲的身上，而湫因为对椿炙热的爱，一遍又一遍地侵蚀自己来换取椿的生命。

那是一个多么伟大的湫啊!

除此之外，影片中的鼠婆在我看来，她是一个富有理想和追求的人。她希望自己能够脱离这个鬼地方，去往人间仙境。她向往美好，追求美好，何乐而不为呢?

如今，总有那么一些人只要遇到了一点点的困难，就自甘堕落。甚至没有了前进的勇气，想走捷径，想离开这个糟糕的世界。我不认为他们有多失败，但是他们竟然连站起来的勇气也没有了，这是很可悲的!

有时候，当你环顾四周，你会发现你的周围都是美好的，积极的，乐观的，自信的……

这部国漫，导演寻思了十年有余。上映的时候，有那么一部分人说，剧情太乱了，看都看不懂。而有的人，他们抽泣着，他们感慨这部国漫拍出了精髓。

就像这世上没有两片完全相同的树叶一样，我们每个人对事物的看法和见解也会各尽不同。因为我们来自不同的海洋，我们的水域和温度都是不一样的。你不懂我，也是情有可原，就像湫不懂为什么椿要救鲲。

篇7：小学生看爱国电影观后感

很早就从音乐课本上看过这部电影的插曲，也从学校的广播里听过这首歌：红星闪闪放光彩，红星灿灿暖心怀，欢快激昂的旋律，让人听了浑身带劲。看了这部电影，认识了电影主人公潘冬子，一个比我们大不了几岁的少年，却已在险恶的环境里成长为一个坚强的革命战士。

潘冬子的坚强真叫我敬佩，让我真不敢想象。特别是在他的妈妈为了解救村民而牺牲时，冬子在泪水里，咬紧牙关，他既为妈妈的牺牲感到悲伤，又为妈妈的自我牺牲的英雄精神感到骄傲。冬子的妈妈真是了不起，冬子也是了不起的。再就是冬子学认字的事，真的让我感到惭愧。我感到了冬子对知识的渴望，特别是在那种艰苦的环境里。与他相比，我们现在的环境和条件不知要好多少倍，可是我们身上的懒惰毛病，哎!

潘冬子不紧坚强，而且很聪明很顽皮，我觉得好玩极了，当然我知道，那都是他在

战火和危险中锻炼出来的。就那潘冬子为红军巧带盐巴的那个情节，一开始，还真弄不清他要干什么，到后来看了，老师有给我们讲了原因，更觉得冬子是个爱动脑筋的人。要是我，肯定想不到这个法子的。所以我懂了，干任何事，都需要知识，需要动脑。

篇8：从微电影现状看校园微电影创作

关键词：微电影,大学生,现状,存在问题,发展建议

微电影在我国诞生只有短短几年, 在这几年时间里, 微电影通过不断创新, 不短吸纳, 逐渐的被广大观众所追捧, 甚至还引起许多著名导演和演员参与微电影的制作。伴随着互联网和移动终端的普及, 微电影的制作门槛也大大降低, 参与微电影拍摄和制作的人也越来越多, 在校大学生也随之参与其中。校园微电影也就成了大学生热捧的对象, 丰富多彩的内容有值得汲取的经验也有要改正的问题。

一、微电影概述

(一) 微电影的定义

微电影 (Shortfilm) , 顾名思义即微型电影, 又称微影、小型电影, 指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片, 具有完整的故事情节和可观赏性。 从视觉停留的角度来讲, 微电影有其特殊的意义, 它能更清楚地让观众记得发生在30分钟左右的故事, 而且在长时间内, 依然记忆犹新。微电影是微时代——网络时代的电影形式, 名称富有中国特色微电影之“微”在于: 微时长、微制作、微投资, 以其短小、精练、灵活的形式风靡中国互联网。各种参差不齐的“小短片”, 来自于各种相机、DV、手机, 一个真正源自于生活的小电影。[1]

(二) 微电影的产生

微电影最早产生于2007年的法国影像论坛第三届口袋影展。随着网络和移动式生活的快速普及, 快餐式文化逐渐盛行, 智能手机、平板电脑等移动多媒体终端成为人们享受娱乐的主要工具。[2]在智能手机上人们可以下载各类观影软件, 随行随看, 享受电影带来的乐趣。 伴随着生活节奏的不断加快, 口袋电影 (Pocketfilm) 即微电影经过几年的发展, 在中国也出现了类似的影展, 例如在北京举办的微电影大赛、非常短片竞赛等。

(三) 微电影的特点

1. 微时长:微电影有别于传统电影, 其放映时长从几十秒到几十分钟不等, 剧情与传统的电影相比也较为简单、紧凑。

2. 微制作:微电影放映时长决定了它的投入不会像传统电影那般巨大, 较小的微电影甚至可以在几天内完成所有拍摄剪辑工作。

3. 微投资:一般的微电影投资不会太多, 从几百元到几万元不等, 如大学生拍摄的微电影, 投资不过几百元。 也有系列微电影投资会较大, 如近期很火的《万万没想到》 等。

二、微电影进入校园的原因

(一) 互联网的快速推动

随着网络视频业务不断发展, 互联网已经成为一个重要的影视播放平台, 各大视频网站如优酷、土豆、爱奇艺、PPTV等竞争异常激烈, 在这种环境下, 成本较低的微电影便成为网络视频运营商创新的一个契机。[3]

而大学生作为网络的常用者, 他们更容易接受网络所传递的信息, 并且转换成自己的内容, 从而进行创造。 有许多校园微电影最开始就是朝着模仿电影的态度, 把微电影作为一个学习的机会。久而久之, 在网络的快速传递下, 微电影变成了在校大学生的一个发音平台, 展示平台。

(二) 内容短小, 成本低廉

随着社会快速发展, 人们的生活节奏愈发加快, 快餐式的文化消费时代悄然而至。相比于长达一两个小时的传统电影, 篇幅较小的微电影却满足了当下人们接收思维与习惯。在无法抽出多余的时间去影院观看一场电影时, 人们更愿意在茶余饭后, 在工作之余登录各种视频播放平台搜罗自己感兴趣的视频短片, 既不会耗费太多时间, 看起来也方便快捷。大学生作为网络上的新兴人类, 很快就接受了这种快速观影模式, 他们会在网上花大量的时间寻找他们感兴趣的东西, 而微电影这种短小的、免费的、精悍的电影形式自然也成了年轻的大学生们所喜闻乐见的一种娱乐方式。

正因为微电影篇幅短小, 也就决定了其制作成本的低廉。它不像传统电影那样, 拍摄制作都需要专业的人才和专业的设备, 一个小DV机, 或一台单反相机, 甚至一部手机就可以完成拍摄工作。制作成本少则几千, 多则几万, 这相比于传统电影的制作成本, 可以说是微乎其微。而在校大学生作为低消费人群, 一台单反就能满足大学生自己制作电影的好奇心, 而且制作成本低廉, 使得校园微电影如雨后春笋般发展。

(三) 参与性强, 传播渠道广

微电影的参与性较强。随着人们的生活水平在不断提高, 视频拍摄技术和录制设备的普及大大降低了微电影的准入门槛, 网上可以随时下载制作视频的软件, 还有各种教程。使得大学生不再甘于默默地关注, 更多的人走到台前来, 成为了微电影的参与者。只要你对微电影感兴趣, 就可以写剧本、做演员、当导演, 甚至自拍自导自演, 制作自己的微电影。这对大学生来说就是一个锻炼自己, 展示自己的好机会。

同时微电影的传播渠道不同于传统电影以院线传播为主的方式, 它主要是通过一些新媒体播放平台中的视频播放功能进行传播, 例如便携式电脑、智能手机以及那些带有多媒体娱乐功能的移动设备等。大学生们在观看的同时还可以通过博客、微博等进行评论和转发, 从而实现病毒式的快速扩散和传播。满足了大学生们瞬间成为校园名人的存在感, 同时也让大学生们对微电影的兴趣有增无减。

三、校园微电影的类型

校园微电影是生活在校园中的学生, 自编自导自演的电影形式。大多数以爱情、青春、家庭、友情为题材的微电影故事, 把生活道理、成长感受蕴藏在剧情当中, 表达出学生群体的感情与生活状态。

( 一) 爱情片

爱情片是讲述的校园男女的爱情故事, 以男女主角在爱情的产生、发展、结束过程中经历的悲欢离合为故事线索, 有悲剧性的结尾, 也有大团圆的结尾。大部分以校园为背景, 讲述校园爱情故事, 表现爱情青春美好的一面。

校园微电影爱情片大部分的故事内容就是情侣之间相见、相恋、误会、和好。在一定程度上分享了青春的美好回忆, 留住了最青涩的时光。但是也有一些校园爱情微电影为了吸引眼球, 影片中穿插运用暴力等手段。 例如青春爱情微电影《青春期》。讲述了一位90后少女程小雨, 因为家庭离异而导致性格古怪, 错误价值观, 不学无术, 爱好玩乐。但是胆小懦弱的汪小菲却喜欢上了她。在追求程小雨的过程中用身体的伤害证明了爱情的伟大。但是影片中出现了很多暴力成分, 在另一层面上会容易诱导青少年。

校园微电影本来就是一种传递校园正能量的途径, 爱情片更是让大家感受到校园的纯真。所以在创作过程中要摆正态度, 拍出适合大众观看的爱情片, 才能让校园微电影得到更多的认可。

( 二) 励志片

校园励志片其实是在讲述一个人的成长史, 描述主人公历经重重困难、挫折, 最终获得心灵上的成熟走向成功。励志片在校园中更多的是启发学生们的潜能, 能够找到自己的目标。优秀的励志片能够帮助克服心里的煎熬, 从而战胜困难。例如筷子兄弟的《老男孩》就是讲述了两个痴迷迈克尔·杰克逊十几年的平凡“老男孩” 通过自己的努力登台找回梦想的故事。对于大学生来说未来是充满挑战的, 所以更多的人寄托于微电影表达自己内心的理想。

( 三) 友情篇

校园友情篇, 描述的是朋友之间的友情, 大学生大部分展现的是和寝室室友的友谊, 每一年的毕业季这类微电影影片尤其多。朋友之间的友情能使身心受益, 朋友的帮助无处不在, 校园里的纯真友谊更值得歌颂。

( 四) 搞笑片

校园搞笑片就是指能让观众捧腹大笑的微电影作品, 这些作品通常都很受欢迎, 现如今大学生生活在快节奏的环境下, 搞笑的电影备受大学生青睐, 看过之后不仅能让人心情愉快, 还可以暂时忘掉一切不开心的事, 微电影中主人公通过搞笑动作和搞笑的语言来引人发笑, 以达到搞笑的目的。[4]例如微电影《麻辣隔壁》讲述了在宿舍里四个性格怪异的大学男生发生的幽默故事。轻松、有意义的搞笑故事, 让大部分大学生都感到与自己身边的故事相同, 从而达到感同身受, 那么这部影片就自然融入到了学生的心中和生活中。

( 五) 悬疑片

校园悬疑微电影是指影片充满许多未知因素, 利用观众的好奇心理, 制造主人公身处环境的诡异, 讲述离奇故事。强大的视觉冲击和恐怖音乐, 出人意料的结局来阐述道理, 引人深思。通常结局意想不到, 让人大呼过瘾。最大的特点便是以悬念构造影片的整个框架, 而且环境基本上以教学楼或者寝室为主要拍摄场景。

四、微电影现状对校园微电影创作的影响

(一) 微电影发展的优势对校园微电影的影响

1. 制作门槛低。微电影的制作门槛低。与传统电影相比, 微电影不必耗资数百万、数千万甚至上亿元。拍摄一部传统电影可能要在剧本版权、仪器设备、明星阵容、 拍摄制作团队、电影宣传等方面花费巨大的投入, 而拍摄微电影却相对简单。

首先, 微电影的放映时间短, 这就决定了它的内容必须要短小精简, 所以不必像传统电影一样, 在剧本方面投资太多;其次, 微电影的拍摄制作没有传统电影那样专业繁琐。拍摄传统电影首先需要专业的导演、演员及摄制团队, 尤其是一些知名导演和演员。还需要配备专业的摄影机, 专业的灯光音响, 后期还必须在专业的录音棚内请专业的配音员配音, 在专业的电脑上剪辑制作。而一般微电影对于摄制的专业性要求较低, 拍摄不需要高清摄影机, 普通的摄影机、DV、单反相机甚至手机都可以拍摄。它的后期制作也不必在专业的电脑或软件上编辑, 一些简单的软件甚至在手机上就可以完成, 比如Windows live、EDIUS、会声会影带有或可下载视频剪辑软件的手机等。这样的环境为校园微电影的产生创造了充足的条件。

而对于喜爱拍摄电影的大学生来说, 更是提供了一个很好的机会。凡是想要拍微电影的大学生都能拍属于自己的微电影。而且不用担心没有地方学习, 不懂都可以去网上看视频教程, 只要自己愿意学习。

2. 故事性, 娱乐性强。微电影的核心主要分为两类: 一类是故事性微电影, 故事的内容也多是影视内容的微小版, 拍摄者多为微电影的爱好者, 讲述的也多是一些融入作者灵感创意的故事, 往往从故事的剧情上就可以引人入胜, 其中不乏感人的或搞笑幽默的情节, 令观看的人产生浓厚的兴趣;一类是宣传性微电影, 此类微电影一般为公益性或者带有商业性的广告宣传片, 例如百事可乐公司所拍摄的《把乐带回家》。这类微电影告别了过去叫卖式的、强制性的宣传, 把故事的情节和所要表达或宣传的主题巧妙地融合在一起, 让观众在了解故事情节的同时更能体会到制作者所要传达的情感, 从而让观众喜爱上这种新颖的广告形式。

校园微电影时间短, 资金有限。一般校园微电影都是非专业演员, 更具娱乐性, 平民化, 使得大众容易接受和理解。

3. 创作环境宽松。微电影作为新兴事物, 目前国家还没有出台严格、明确的审查制度。这就为这个新兴的事物创造了较大的发展创作空间, 因此吸引了一大批大学生微电影爱好者参与创作制作, 从而让他们有机会展现自己的电影理念及实现自我价值、个人风格, 成就了许多学生实现自己拍摄微电影梦想的机会, 也为微电影提供了更多的市场发展前景。

(二) 微电影发展中存在的问题对校园微电影的影响

1. 内容低俗, 缺乏约束管制。微电影的发展优势并非都是正面的, 正因为它的优势明显, 反而成为制约它健康发展的因素。上文说到微电影的制作门槛低, 创作环境宽松, 这就导致了微电影作品源源不断, 其中不乏含有色情暴力, 低俗恶搞的内容。尽管国家广电总局和国家互联网信息中心联合下达通告, 规定微电影等网络视听节目必须经过统一审查后才能播放, 但在没有明确规章制度的约束和管制下, 审查工作主要还是各大视频网站负责。[5]而视频网站自身为了赚取观众的点击量, 对于一些刻意露骨、低俗无营养的内容, 描绘社会黑暗面、 爆粗口的句段视而不见, 刻意放纵, 以偏离正当的运营手段来谋求发展, 导致一些不正确的人生观、价值观存于夹缝, 给观众, 给社会带来较大的负面影响。

校园微电影在这种负面环境下, 并没有找到自己的出路, 而是人云亦云, 只是跟风的模仿。大部分的校园微电影都是关于爱情篇、友情篇, 内容单一俗套, 缺乏创意。

2. 资金缺少, 制作技术缺乏。微电影发展至今仅仅几年时间, 可以说其市场尚在初始开发阶段, 因其投入少, 成本较低, 而且是免费观看, 再加上宣传手段单一, 致使它的利润少, 甚至可能是零利润。所以很少会有赞助投给微电影的拍摄, 从而资金的缺乏使得微电影的制作成本低。那么演员的服装还有场地等等道具的使用便由于资金的缺乏而显得影片水平低, 即使有好的剧本也无法拍出好的微电影。同时校园微电影也是如此, 学生为了节约拍摄费用, 会拉广告或赞助, 一部的优秀微电影强行植入的广告会使得影片很突兀, 从而无法成为好的影片。还有的校园微电影是自娱自乐的制作, 更无专业性可言。

在门槛低的环境下, 制作技术谁都能学会。但是制作技术水平的不同, 使得微电影的层次也高低不同。在很多大学生的观念里只要拿起机子就能拍, 拿起素材就能剪。其实并不是这样, 拍摄和剪辑都要有画面感和逻辑思维才能拍出自己想要的画面。还有声音的处理, 采集。 在电影的制作过程中, 编导、摄像、剪辑、后期、声音等等分工都很明确, 有专门的软件和彼此的配合才能制作好一部微电影。

3. 推广宣传手段单一。微电影在推广宣传的手段上比较单一。微电影不同于传统电影, 因其拍摄制作投资较小, 少则几千, 多则几万, 所以微电影不可能与传统电影一样选择关注度较高的电视、报纸或杂志来宣传推广, 更不可能为一部小小的微电影召开一场新片发布会。[6]微电影的推广渠道主要是网络新媒体平台, 但由于新媒体在受众人群中只有被动选择的性质, 所以人们观看微电影也就存在了偶然性。也就是说要推广宣传一部微电影, 只能是在人们选择一个固定的观看平台后才有可能关注到这部微电影, 观看的黏度并不高。所以, 微电影在宣传推广上比较困难。

校园微电影宣传平台也只是单一的网络平台, 对于大学生来说, 认可能让创作积极性得到最大提升。而在微电影创作之后得到的反响平平, 这对大学生创作微电影的积极性来说是一种打击。那么制作过程的辛苦便使得大学生不会再有创作微电影的想法。

五、校园微电影创作良性发展

(一) 还原校园真实面貌

还原校园生活真实面貌, 在这个基础上来扩大微电影的题材范围。为了故事更吸引人, 故意制造故事情节, 反而显得生硬和虚假, 而是要结合实际, 发现我们身边的好故事。每个人都有发现美的眼睛, 只要认真寻找就会找到真实有故事性的题材, 这样的故事能打动人心, 引起共鸣, 否则, 只会让观众更加反感。而且微电影题材不一定只存在于我们的校内环境, 其实只要做个有心人, 社会上的题材也可以采用。

(二) 培养同学们的微电影专业技能

在拍摄画面的时候, 同学们基础的拍摄技巧要学会, 推、拉、摇、移、晃。但是最基础的就是要保持画面的稳定, 要想保持画面稳定, 最重要的是镜头稳定, 固定镜头可以使用三角架, 在拍摄过程中尽量使用广角镜头, 保持画面的整体效果。后期制作过程要熟练掌握非线性编辑系统的操作, 根据创作文案添加适当的特技, 符合文案所要表达的效果。同时, 学生可以多看专业书籍, 寻求专业老师的帮助, 或者去当地电视台实习一段时间来增长自己的专业技能, 这样更有利于自己的电影创作。

(三) 平衡数量与质量, 坚持创意至上

当下校园微电影内容多低俗、恶搞, 而且此类型微电影所占比例较大, 对于这种情况, 最长远的解决方法还是提高大学生整体的观影水平, 没有需求就没有供应, 只有大学生的欣赏水平和需求提高了, 微电影的制作质量才会提高, 那些低俗露骨的微电影才不会泛滥。同时制作微电影的大学生与新媒体平台也要 (下接第146页) 共同努力, 立足于引导大众价值导向, 传播正能量, 在微电影的拍摄和制作方面更多的融合传统艺术, 注重影片的文化底蕴、思想艺术、视听风格等元素, 坚持创新, 制作出既有创意又不失主流价值的作品, 以正确引导大众价值导向, 这样才能长久的发展下去。

(四) 完善相关审查制度

虽然广电总局与互联网信息中心在2012年出台了关于网络影视剧的专项规定, 但只是粗略的要求网络视频制作方、发行单位与政府统一协调审查, 并未责任到人。 以下是本文就目前关于微电影专项规定的不足之处提出的几点建议:

1. 微电影制作单位应该立足于顺应互联网发展的规律和特点, 坚持正确的价值导向和传播主流价值。

2. 微电影播放平台单位应遵守谁办网谁负责的审查原则, 对微电影一律先审后播。对于那些低俗的, 含有色情暴力情节的微电影一律不允许上线播放。

3. 微电影行业相关协会应自觉组织开展自律自审, 严格把关, 确保行业健康发展。

4. 政府应加强监管力度, 建立不定期审查方案, 对于不遵守微电影专项规定的制作方、审查方及上传发行单位进行严肃处理。

六、结语

尽管微电影在发展的道路上存在诸多问题, 但依然能看到它的广阔前景。伴随着信息时代的发展, 微电影行业还会不断加大前进的步伐, 扩大规模, 成立品牌, 建立蓬勃发展的文化传媒事业, 同时贡献更多的优秀作品, 为它的观众提供更多的精神食粮, 也为中国电影行业培养更多的人才。

参考文献

[1]微电影百科名片[EB/OL].http://baike.sogou.com/v11150034.htm.

[2]康初莹.“微”传播时代的微电影营销模式解读[J].新闻界, 2011, (07) :11-12.

[3]饶曙光.微电影:新的电影形态, 新的产业业态[J].当代电影, 2013, (13) :7-8.

[4]吴晓东.微影:大银幕时代里的草根游戏能玩多欢[J].中国青年报, 2011, (09) :3.

[5]刘超.中国微电影的发展之路[J].华人时刊, 2014, (24) :23.

篇9：看《美丽人生》电影大学生观后感

《红色机尾》由美国20 世纪福克斯电影公司2012 年出品，是继《空战英豪》后又一部以空战为主要题材的影片。影片讲述二战中，一批非裔美国飞行员，克服当时制度和种族上的歧视与限制，组成一支轰炸机护卫队的故事，他们飞机上都画着“红尾巴”，这也成为他们的绰号。据史料记载，“红尾巴”是美国空军第一支非裔军人战斗团队，代号三三二，在培训中被派驻阿拉巴马州准备接受任务，他们经历了猖獗的种族歧视对待，他们的飞行技术和战斗力也倍受带有歧视色彩的质疑，但因为“红尾巴”团队很高的战斗素养以及实战中严守纪律的优秀表现，力促美国空军废除种族歧视制度，赢得大家的尊重。与其它美式战争题材影片不同，这部电影没有用残酷的战争场景和惊心动魄的故事情节吸引眼球，而是一部激励青少年团结、勇敢奋斗的励志片。影片中，通过对《红色机尾》分析，更能发现片中对青年大学生开展职业素养教育的内容和方式，启发青年人认识到优秀职业素养是成功和证明自己的关键，而优秀职业素养源自平时的刻苦磨练、源自对任务的坚定信念、源自对工作纪律的坚守。

当今社会，职场上收获成功与良好的职业素养密不可分。职业素养教育主要是养成教育，这就需要把大学生职业素养的培养渗透到学生管理当中［1］，渗透到学生学习生活的各个领域。大学生处于思想观念形成期，思维活跃、好学好问、可塑性强，影视作品对教育环境的建设和素质教育开展有着不可替代的重要作用，高校教育要主动采取富有针对性和实效性的培养措施和方法，电影《红色机尾》正是具有这样教育意义的作品，影片清晰的告诉观众，如何在逆境中实现自我价值，如何在团队中形成合力，如何在工作中遵守职业纪律。

一、引导大学生认清工作发展趋势，加强团队合作

合作意识培养是社会快速发展的必然要求，日益分化的社会，需要越来越多的人来共同完成发展目标。［2］引导大学生认清社会发展趋势，加强合作意识和团队精神培养是职业素养教育重点。随着“90 后”成为大学生主体，学生团队合作意识有了新变化。调查显示，多数学生对团队合作重要性认识不清，对与他人合作完成任务无明显兴趣，不主动与他人交流合作，在团队中不愿承担相应责任，甚至部分学生并不认为团队力量大于个人力量。而《红色机尾》中的飞行员则以一个团队形象展示给观众，尽管影片有主配角之分，但在欣赏过后，留下最深印象的还是飞行队的整体，包括指挥员、飞行员以及地勤和维修人员，他们之间相互信任、互相尊重、相互理解、互相鼓励和关心。影片中展示的是一个强大的团队，每一名成员都在坚守着自己的梦想，无论是战斗还是训练，无论是为地面部队提供支援还是为轰炸机护航，他们相互信任，为团队的发展贡献自己的力量，成为相互合作相互支持的和谐温馨集体。

电影中，飞行员团队合作意识和他们取得的胜利证明了在大学生职业素养教育中引导学生认清趋势，加强团队合作的重要性，如果没有积极引导，大学生合作意识和团队精神在建立过程中就会受干扰，每个人所在的团队无法实现最终目标，团队中的个人也自然无法实现个人价值。虽然大学毕业生就业后会为职场带来青春活力，但由学生向职员转变过程中，学生自我意识强，不懂合作的缺点也会显现，而大多数企业文化都强调团队、强调合作，性格与文化间的冲突往往是大学生就职之初无法迅速立足职场的重要原因。只有懂得与他人合作，心中有团队概念，才能够为单位重视，才能获得广阔的发展空间和平台，影片中三三二飞行队的成功就是最好证明，同时也是社会发展趋势的展现。注重团队合作，在团队中实现自己的价值，只有把自己看成团队一员，才能在团队中汲取工作的灵感、动力，才能拥有将工作做到极致的力量。

在大学生思想教育中，要不断强化学生专业知识、实践能力、专业思维的教育培养工作，以提高学生个人能力。团队合作意识的养成还要让学生拥有责任心，对自己的责任，对他人的责任。支持团队其他成员，为同事所负担任务的高质量完成提供便利条件，这样才能使团队发挥出最大潜能。大学生培养教育中，要充分利用各种活动锻炼大学生的责任心，锻炼学生对自我负责、对他人负责的良好素质。

二、引导大学生认清工作成功要求，遵守职业纪律

电影中始终贯穿着职业纪律理念。影片伊始，担任轰炸机护航的白人飞行员，面对少数德国军机，将护航任务抛之脑后，使整个轰炸机队直面大批敌机的攻击，损失惨重。而三三二飞行队在执行护航任务时，他们放弃了与敌机搏斗、赢得荣誉的机会，他们严格遵守职业纪律，始终守护在轰炸机旁，为任务顺利完成打下坚实基础，获得美国军方认可，赢得了包括有种族歧视思想的白人军官的尊重。影片通过飞行员的战斗经历揭示了职业纪律决定完成任务取得胜利的道理。

围绕塑造良好职业纪律开展教育，要从培养奉献精神和提升责任意识两方面入手:大学生进入工作岗位，成为具有高知识水平和掌握某方面技能的劳动者，只有具备奉献精神，才能真正融入社会，收获同事和单位的信任，获得实现自我价值的机会，收获个人前进的动力。对大学生开展职业素养教育，要从学生正确人生观和价值观教育入手，营造职业素养培育氛围，让学生直观接受教育。像影片中飞行员对团队的奉献和对战斗任务的真心服从是出自于对飞行的热爱和对和平的追求一样，责任意识是个体对自我和他人、团队，以及国家和社会所担负起责任的主观情感，并由此带来的对职业规范的遵守、社会责任的承担以及公民义务的履行，它是一种重要的职业素养，对于大学生，入职后除了要做好本职工作，更要勇于担当责任，要努力发挥个人才能、不畏工作中的困难、培养开拓创新精神。所以，对于在校大学生，在学习、生活、社交各领域，从小事做起，逐渐养成对自己负责、对他人负责、对集体负责的责任感，成为一名负责任的青年，为未来就业锻炼宝贵的职业素养。

电影《红色机尾》是关于个体与团队、奋斗与胜利的影片，相信能够帮助正在或即将就业的大学生对职业素养有客观的认识，在思想上有所触动，在行动上有所驱动。通过电影，可以发现其中蕴含的关于职业纪律和团队合作意识两个重要的职业素养，这两种方法拓展了大学生职业素养的工作方式。

［1］董睿.大学生职业素养的培养［J］.思想政治教育研究，2008，24(3):113－119.

篇10：中学生看风声电影观后感

一件青色的旗袍，一排规整却不规则的莫尔斯电码，讲述一个曲折动人的故事，一切随着话外一段感人肺腑的独白飘荡在四海上空消逝不见，留在我脸颊两行泪水分明还携带者我的体温。 “我不怕死，我在乎的是爱我者不知我为何而死!在民族存亡之际，我只能这样选择，哪怕能挽救危机于万一，我也死而无憾。”-――老鬼

这电影真正的力量在于影片谜底全部揭开之后的回味，当明知道自己所面临的一切还要做出如此选择的话，牺牲的意义更加被凸显出来，前面所经历的磨难也才更加值得人去尊敬。相比起小说，结局的修改是聪明的，这让本来应该是一部小格局惊悚片的电影升华成了圣徒殉难记式的具有强大精神引导作用的教化电影。对于中国的导演来说，拍只要主义真的殉难者远比拍聪明人的游戏来的老练，而且我发现高群书的运镜水平进步很大，不是只知道用摇臂虚张声势了，比如用一封电报串起命运关联的五个人的长镜头，还是很高调的。

其实和《建国大业》一样，《风声》也是一部只有小角色，没有小演员的群星戏。其中感觉发挥最出色的是周迅，各种状态都来的很足，几乎觉得是她从影以来最出色的发挥了。最温吞是黄晓明，虽然是男主角，但他的角色可发挥余地实在不大，连猥亵李冰冰的戏都演的那么没激情。都说李冰冰演的好，我只看到了苦情而已，这个人物像从电视剧中走出来的，铺垫很多单内容很少。

王志文的角色基本上是一条有身份有尊严的狗，做的牺牲还是比较大的，被石兆棋踹的那一脚，很衰很跌份，但这个人物没什么层次，也就是笑里藏刀那一套，对于王志文这样的演员，阴着演，没什么难度。

张涵予和英达的角色比较脸谱化，不过张涵予的唐山皮影戏唱的倒是味道十足，如果真是他的原声，倒是下了点功夫的。苏有朋已经沦落到连这样的角色都接的地步了，他的娘娘腔做戏的痕迹很重，不过影片中为数不多的笑点还是集中在他的身上，看到当年看上去很青葱的五阿哥如今杀鸡般地哀号，有点恶趣味的快感。客串阵容还是比较强大的，最好看的是吴刚扮演的六爷，他对张涵予用刑之前的那一段话简直太有戏了，他对待酷刑的科学精神让他的笑容显得毛骨悚然，在他的眼里，他面对的不是一个生命，而只是等待着他去摧毁的一段肢体。

篇11：小学生看爱国题材的电影观后感

是什么力量鼓舞着爱国者?是失去孩子的痛苦，是丧失家园的愤怒，是心中燃烧的爱国热情……

爱国热情能让人们不怕牺牲，无所畏惧;爱国热情能让人们团结一致，共同抵抗侵略者。爱国是每个公民应尽的义务，为国牺牲也是一种光荣。

回顾中国历史上，也有无数爱国人士为国献身：屈原因楚国国都被攻破，虽有心报国却无力回天，就愤怒投汨罗江自杀;越王勾践因难容亡国之恨，为雪国耻卧薪尝胆，“三千越甲可吞吴”;秋瑾为了拯救水深火热中的人民，积极参加反清活动，无所畏惧地走向断头台;多少中华儿女，因难容日寇蹄践九州，因而奋起反抗，把自己的鲜血洒在神州大地上……他们的生命换来了我们今天的幸福生活，他们可歌可泣的事迹永远鼓舞着我们奋勇向前。

我们应该向古今中外的的爱国者学习，学习他们的爱国热情，继承和发扬他们的革命精神。现在我要努力学习，帮助同学，乐于助人;长大后，当祖国人民需要我的时候，我要毫不犹豫地献出自己的青春，献出自己的一切!

篇12：看《美丽人生》电影大学生观后感

故事发生在希特勒疯狂镇压犹太民族的恐怖年代，父亲与儿子都被抓了，法西斯要把他们送去地狱一样的集中营。那一天刚好是儿子的生日，父亲为了不让年幼的儿子生活在恐慌之中，于是用尽心思对儿子编了个天大的谎言：“孩子，今天是你的生日，我们要奖励你一个游戏。你要听我的话，忍耐住饥饿，不吵不闹，我们就可以得分。游戏的最高分是一千分，谁先得到一千分，谁就能得到坦克，一辆真正的坦克……”

一个谎言，一个美丽的谎言!一个面对着生死考验和殊死搏斗的谎言!这位伟大的父亲为了这个支撑儿子希望的谎言，竭尽全力的奋斗着。每天干完沉重的劳役，其他狱友总是像死人一样往床上一躺再也不愿多动一下累到极点的身体。可父亲却除了带回自己省下的面包，还要挤出笑容去哄骗儿子，说今天积了多少分，我们一直领先着，这样鼓舞他的话……日子在难以想象的苦难岁月里一天天度过。凭着自己的坚强与智慧，伟大的父亲让儿子在游戏的快乐中躲过了一个个灾难。

终于，希特勒要失败了。撤退前他们开始更疯狂地杀害犹太人。父亲决定带着妻儿一起逃出监狱。他让儿子以最后得分，游戏就要成功了的希望躲在一个铁柜里。告诉他，他要去找他妈妈，如果不回来也一定要坚持到最后，人走完了，才能出来......爸爸失败了!被杀前，卫兵压着他走过儿子的藏身地。他知道儿子在看他，故意像平日玩游戏那样超级夸张的走路，逗得儿子在柜子里偷偷的笑……

父亲死了!儿子却终于熬到了胜利，坐上了真正的坦克!父亲的谎言成真了，他用不可思议的坚强、乐观和付出自己生命的代价为儿子换来了一个完美人生!

感人的故事。催人泪下的激动中我想起了自己的爸爸，想起他的大手，想起小时候我老大声吟唱“大手大手，我有大手，下雨不怕。”的雨中情。每次突然下雨，爸爸总是用他的大手照着我的小脑袋在可怕的暴风雨中和我玩游戏。每一次都是我全身干干的，爸爸却浑身湿透。水顺着他的脸颊像小河一样的流，分不清是雨水还是汗水……

篇13：从欧美电影看国产电影市场的走向

作为文化大国, 中国电影市场一直处于品质尚待提升的状态, 盲目跟风导致电影数量过度增长而质量尚待考究。虽然如《泰囧》《捉妖记》《西游记之大圣归来》《小时代》等系列电影取得了较好的票房和口碑, 但总的来说, 还是存在抄袭、线索混乱、东拼西凑等问题, 在资金投入和设备使用不占优势的情况下, 剧本内涵欠佳, 即便中西合璧, 也没有实现完美的融合, 受众的认知心理却在下降。这是源于电影本身的文化价值被市场价值所代替而失去电影本身的文化魅力和影响力。如何从欧美电影的优势中洞察电影市场的正确走向, 显得尤为重要。

二、欧美电影特色诠释

(一) 正能量的主题文化

积极向上的主题, 是欧美电影的核心主线。盘点欧美经典电影的主题, 基本上都是诠释正能量、希望、未来、努力与勇敢等, 并将此作为一种终生弘扬的任务做到极致。这个拥有旺盛生命力的文化族群, 立足当下、展望未来, 构思了一个又一个美好世界, 不管过程是悲观还是积极, 结局却都是明确的, 那就是无限的积极与不止步的追求。他们面向创造无限可能的未来世界, 寄予生命超高能量, 喊出一声声不停息的生命口号, 就如《阿甘正传》中的“人生充满无限可能, 你永远也不知道, 下一次你吃到的是什么味道的巧克力”, 期待生命中的未来。这些电影, 故事娓娓道来, 却在结尾说明道理, 诠释着积极向上的文化力量。

(二) 多元化的创作风格

“多元化”是法国电影市场稳健发展的一个关键因素。中国和欧美的电影排片情况截然不同, 以万达影城为例, 其是根据影片放映前一天的票房销量来决定下一天的排片情况的, 包括场次和整体占比, 经常会出现一家电影院18个厅, 17 个厅播放同一步电影, 1 个厅播放其他电影的情况。而在法国, 创作风格的多元化, 导致电影的市场销量在不同年龄层之间均匀分布。就算是大片, 也不会过分集中排量, 而是不同类型的电影分散在不同群体间。这就导致欧美电影为满足不同年龄层的消费需求, 进行多元化创作, 包括题材的选择、形式的呈现、风格的变化等均会符合年龄特点, 也就会避免电影扎堆在同一类型、主题跟风等情况发生。

(三) 国际化的发展路线

国际化是欧美电影快速发展的方式。法国作为合拍片最多的国家之一, 萨罗米和法国国家电影中心主席弗雷德里克·布列登都表示, 法国在特效与动画制作上处于世界领先地位, 希望中法两国进一步扩大在合拍领域合作范围。可以看出, 走国际化合作是欧美电影快速发展的重要方式, 不管是电影《阿凡达》、《飓风营救3》、《狙击枪手》, 还是目前热映的《动物疯狂城》, 都取得了不俗票房成绩。这些, 部分是由于3D技术的摄影效果呈现、影像还原以及观赏性上实现了新的突破, 而受众热衷于追随3D技术的绝佳效果。电影文化本质上是情感表达和精神保护的外现, 这是以欧美对于电影的内在价值的准确把握为重要前提的。

三、结语

一方面, 凝练主题文化, 进行现代化整合。欧美电影贯穿始终的民族文化主题、民族性的体现, 也成为他们的特色标签。在相对宽松的文化环境下, 中国电影也需要自己的标签, 通过不断整合本民族文化意识, 梳理出自己的文化价值。紧跟时代发展的前沿, 捏紧文化发展的命脉, 牵一条线, 铺陈开来, 以现代化的形式娓娓道出文化概念。

另一方面, 要打破市场中心论法则。中国电影可持续发展需要纠正市场中心论的原则, 在处理好文化和市场的平衡中, 梳理出整个民族内在精神与其他民族的区分, 挖掘本土市场的精神文化是电影长远发展的重要方面。

纵观欧美电影的发展方向, 不管是主题文化的提炼、创作风格的呈现还是发展路线的选取, 都是坚持以本民族文化价值为核心方向, 在制定良好的市场准入前提下, 以高新技术为载体, 添加时代元素, 找到适合观众口味的表现形式, 最终实现电影市场的繁荣, 这样的发展思路是中国电影市场摆脱缓慢发展急需学习的地方。

参考文献

[1]郝春燕.放眼未来:美国电影主题分析[J].电影文学, 2014 (11) .

[2]李东君.探析电影《悲惨世界》体现出的主题文化[J].电影文学, 2014 (13) .

[3]周洪如.浅议美国电影中的人性――以《阿甘正传》为例[J].科教文汇 (中旬刊) , 2014 (11) .

[4]宋力.以《集结号》为例谈美术对电影主题的作用[J].电影文学, 2013 (15) .

篇14：看《美丽人生》电影大学生观后感

2014看什么？看帅哥带大叔逆袭人生

由北京星邦美纳娱乐文化传媒有限公司、首印传媒联合出品，中港韩美国际团队联合打造的硬汉喜剧《热血天团》经过40天的紧张拍摄，于2013年12月6日顺利杀青。

据了解，该片不仅云集了金像金马影帝黄秋生、天娱当红小生陈翔、金马影帝最佳导演戴立忍、著名喜剧演员英达等重量级演员，电影《泰囧》的编剧束焕也亲手操刀担任该片的剧本监修。这种极具创意的组合能否让《热血天团》接棒《泰囧》成为下一个夺得华语电影票房之冠的影片，敬请拭目以待。

《热血天团》，《泰囧》后束焕参与的首部电影

影片《热血天团》讲述了4个不同年龄层不同社会背景的男人，分别处在困境、伤悲、无奈的人生低谷，冲破种种阻隔逆袭人生的故事。该片由查慕春执导和编剧，而担任剧本监修的则是创下华语片市场最高票房电影《泰囧》的编剧束焕。

年近四十的束焕已写了20多年的喜剧，《泰囧》的成功可以说是束焕多年沉淀的爆发，此次《热血天团》是束焕在《泰囧》之后参与的第一部电影。与《泰囧》相似，《热血天团》讲述的同样是关于逆袭的人生。“《热血》的剧本做得非常扎实，人物性格鲜明，剧情紧凑，主线明确，是个非常好看的故事。”束焕表示。

事实上，《热血天团》在2012年上海电影节就备受关注，单单剧本打磨就用了4年时间，拍摄准备花了2年。

热血励志，看帅哥还是看大叔？

“一部喜剧带给观众的不只是笑声，更是点燃生活动力的热血，这将是一部硬汉喜剧。”导演查慕春表示。

区别于当下流行的娘娘腔和男闺蜜，电影《热血天团》中处处体现男人的责任、味道、内心世界和真性情。导演查慕春介绍：“不管看帅哥还是看大叔，片中都会让观众看到，男人应该怎么样才能称为男人。”电影中饰演三位大叔的黄秋生、戴立忍、英达，其成熟稳重的男人形象自不用说，饰演脾气火爆、正义感十足的痞子少年的男主角陈翔也受到了导演査慕春的极大肯定，他在拍摄现场不止一次地称赞陈翔帅气逼人。

据介绍，《热血天团》中还有四段感情，包罗世间所有情愁。在影片中一个精通街头正义的厨子Vs 90后职场新人、一个爱好烫头不靠谱的大叔Vs事业美貌于一身的前妻、一个穷困潦倒的昔日摇滚传奇Vs深藏心底的女友、一个琵琶贝司双修的理发师Vs女汉子，笑中带泪的深情将触动观众内心的热血。导演查慕春认为，一部非爱情为主体的喜剧所刻画的爱情点滴只能留给观众们细细体会。

国际团队打造不一样的硬汉喜剧

作为电影《热血天团》的创作核心，导演查慕春如是说：“2014年应该有一些不一样的，应该有一部胡子、粗犷、热血、脾气、纯爷们的喜剧电影。”提起查慕春，或许观众并不熟悉，但说到2008年的喜剧电影《即日启程》和去年蔡明超火的春晚小品《想跳就跳》，想必无人不晓，这些作品均出自查慕春之手。

导演查慕春以拍摄类型电影和本土幽默见长。“‘诚意’是对创作者的最低要求，除此还需要很多东西：才华、技术、趣味、能力等等。”他在微博上写道。其实早在2008年的电影《即日启程》中，初出茅庐的查慕春就向观众展示了他非凡的编剧才华、趣味和能力。该电影收获了票房和口碑的双丰收，当年有观众评价，《即日启程》比《疯狂的石头》更具黑色幽默的荒诞喜剧风格，居然让我久违地在影院里笑出了眼泪。

此外，《热血天团》的监制由香港著名导演及监制黎继明担任，他曾是张国荣叶童主演的《热血青春》、周星驰主演的《霹雳先锋》等五十余部知名电影作品的导演及监制。该片中所有造型均由著名设计师劳伦斯·许倾力打造，他就是当年范冰冰龙袍的设计师，复古摩登的时尚潮流将透过《热血天团》传递给观众。同时影片的音乐及主题曲由曾为电影《黄金罗盘》、《变形金刚》创作音乐的好莱坞音乐制作人DEDDY TZUR全力承担，而摄影金炯求则是韩国多位大牌导演的“御用掌镜”，他的代表作品《汉江怪物》、《春逝》等都给中国观众留下了深刻的印象。

“希望《热血天团》能为都市中被各种重担压着的人们带来一些快乐，哪怕能让他们把身上的担子放下一秒也是成功的。”查慕春这样期望。据悉。目前，《热血天团》正在后期制作中，预计2014年在全国公映。

电影剧情简介：

片中讲述了陈翔所扮演的厨师长赵群，面对旧工厂转型为前卫艺术区。时代巨轮下，几十年

历史的职工食堂也面临关闭。食堂员工们集资了十万块血汗钱用来承包食堂。一个意外，精通打架与炒菜的年轻厨师长赵群和严重不靠谱大叔老铁（英达饰）将十万块付之一炬。为补上这“巨款”窟窿，两人尝试各种方法赚钱，甚至到了出卖肉体的绝境，就在几乎绝望之际，突然看到一线希望，一场超级大奖的热血天团乐队大赛即将开始！为了得到大奖保住食堂，两人遍寻昔日乐坛高手，于是，一个帅哥带领三位大叔老黄（黄秋生饰）、老铁（英达饰）、老闫（戴立忍饰）携手历经种种啼笑皆非的磨难，“大菜刀”乐队终成一朵历史上的奇葩，验证了不懂唱歌的帅哥不是好厨子的名言。

片名：热血天团

类型：喜剧

联合出品：星邦美纳、首印传媒

出品人：詹幼文、柯丁图

制片人：詹幼文

监制：黎继明

编剧：束焕、查慕春

导演：查慕春

篇15：看雷锋电影观后感

篇一：看雷锋电影>观后感

星期四下午，老师组织我们观看雷锋的>故事。雷锋叔叔那种助为人乐、、勤俭节约、舍己为人的品质给我留下了深刻的印象。

有一个镜头：一天傍晚，天突然下起大雨，雷锋见路上有一位大娘手里拉着小孩，身上又背着包袱，在哗哗的大雨中一步一滑地走着。雷锋上前一打听，才知道这位大娘是从外地来看女儿的，要去十几里外的苏家屯去。她着急地说：“同志啊！今天的雨都把我浇迷糊了，这还有孩子，就算我哭也哭不到啊！”然后雷锋把雨衣披在了大娘身上，背起那个孩子冒雨朝苏家屯走去，一直走了两个多小时，才把她们送到。送到之后，大娘想好好谢谢雷锋，可是，雷锋刚送到门口就立刻走了，一会儿也没有休息。

还有一个镜头：有一天，雷锋的战士王大力帮全部战友洗衣服和袜子。等到雷锋晾衣服的时候，发现自己的袜子不见了，他就四处去寻找。这时。王大力说：“雷锋，你有那么多存款，还舍不得给自己买一双袜子。你瞧，你这双袜子穿在脚上不嫌难受？”雷锋说：“只要不耽误我的工作就行了。”王大力又说：“你不觉得难看吗？”“咱们军人不是把袜子穿给别人看的。”他每月只有6元钱的补助，他却把钱全存进了银行，一年又一年过去了，雷锋把省下来的钱全都捐给了灾区人民，可是他自己却舍不得买一双袜子。雷锋叔叔是多么舍己为人啊！

雷锋叔叔最后因公殉职了，但他的精神是永远活在我们的心中。雷锋叔叔我为你感到骄傲、自豪！以后，我要以您为榜样，向您学习，做一名优秀的少先队员，将来好为我们的祖国做出贡献！

篇二：看雷锋电影观后感

前几天，我们学校组织我们看了一场使我现在还记忆犹新的电影，叫《少年雷锋》。

这部电影主要讲了雷锋小时候的悲惨生活和经历。在电影中，我几次留下感动的泪水。

走出电影院，我等妈妈来接我，心中感慨万千，雷锋小的时候多么悲惨，哪能和我现在的舒适生活作对比？妈妈已经来接我了。

回到家里，妈妈去做饭，我又想到雷锋，他是多么的可怜、多么的不幸、多么的孤单、多么的悲惨啊！爸爸被日本鬼子活活打死，妈妈给地主家里干活，被汉奸刘绍礼强奸了。妈妈悲痛万分，含辱自尽。哥哥到镇上的染坊学徒，被活活累死。留下了不幸的雷锋成了孤儿，吃不饱、穿不暖，还经常遭到地主的毒打。我想着想着，又一次流下了同情的泪水。

妈妈把饭做好了，叫我吃饭，我才从电影的情节中走了出来。吃着香甜可口的饭菜，我不禁又想起了雷锋，他每天吃的是什么？是剩菜剩饭，有时连剩菜剩饭都吃不上。我想着想着，又一次流下了伤心的泪水，旧社会有多少像雷锋这样的苦孩子，我深感我们的>幸福生活来之不易。

雷锋虽然他生活贫穷，但他有一颗报效祖国的心，他懂得幸福生活来之不易，他常常帮助别人，吃苦耐劳，经常做好事，他的精神值得我们学习。雷锋那么小就懂得报效祖国，我们应该从现在起好好学习，>长大了做一个报效祖国，对社会有贡献的人。

篇三：看雷锋电影观后感

雷锋的事迹听说过，但是感受并不是很深刻，今天，看完了《雷锋在1959》这部电影后，雷锋光辉而又伟大的身影深深地印在了我的脑海中，我的心中思绪万千。雷锋，这个光辉的名字，在我们的心中闪烁着不灭的光芒。他把自己的青春全部献给了党，献给了人民，他没有什么惊天动地的壮举，他所做过的每一件事情都是平凡的，然而正是这无数的平凡构成了他的伟大。作为一个普通士兵，他用他那短暂的二十二个春秋铸就了生命的辉煌，放出了熠熠的光辉。

通过此次观看，才深深的体会到雷锋精神是怎样感动每一位观众的，一幕幕的感人事迹频繁的打动着我们的心，情不自禁间热泪已划过脸颊。我还深深的记者雷锋的那几句让我久久不能忘怀的感人诗句：“人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限为人民服务之中去„„”

在弓长岭区生活和工作点燃了雷锋精神的星星之火，就是在这里，雷锋写下了“人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。”“对待同志要像春天般的>温暖，对待工作要像夏天般的火热，对待缺点要像秋风扫落叶，对待敌人要像冬天一样残酷无情！”“我懂得一朵花打扮不出春天来，只有百花齐放才能春色满园的道理。一花独放不是春，百花齐放春满园。”等20篇我们耳熟能详的光辉日记。同时，影片也为我们还原了一个真实高大的雷锋，一个生动亲切的邻家大哥哥。初到焦化厂，看到师傅因自己身材矮小不喜欢自己，雷锋也会委屈，也会有情绪；身边的工友忍受不了条件的艰苦要当“逃兵”，雷锋赌气喊出的话是“以后你永远不要说你是毛主席家乡的人”；甚至在这个雷锋身上，偶尔还会玩点小伎俩，耍点小聪明：到焦化厂报道、征兵动员会，为了掩饰自己身材矮小，竟偷偷在自己脚下踩个箱子，在屁股下塞个行李包。

除此之外，19岁的雷锋也曾有过一段温馨美好的青春恋情。他和小易之间，没有山盟海誓，没有卿卿我我，甚至没有一句表白，唯一拥有的只是彼此心照不宣的默默关心和互相支持。离开鞍钢总厂的时候，雷锋送给小易一本日记本，寄以>克服困难积极上进的互勉；为了保护用于建造厂房的水泥不被大雨淋湿，雷锋把自己的被子盖在水泥上，事后小易主动为他把被子烤干、缝好；而小易在明知道如果雷锋参军入伍，心爱的“雷锋哥哥”就有可能离开自己的情况下，经过激烈的思想斗争，最终她还是坚定地支持雷锋，展现了真爱的无私。入伍欢送会上，小易深情脉脉地为心爱的人戴上大红花，不舍地站在雷锋身旁。此时，她多想像旁边那对恋人一样，和雷锋离得近一点，靠得紧一点，悄悄地牵一下对方的手。但是，小易的手满怀期待地动了几动，终于没有得到回应，只能失望地缩回。懵懂的雷锋，此时正沉浸在欢欣鼓舞的兴奋中。

雷锋精神同样是常读常新的。梦想，主见和坚持，征兵消息传来，这个一直怀揣军人梦想的少年推土机手便毫不犹豫地选择报名参军，甚至在工厂领导不支持、身体条件不符合、部队不愿接收等诸多阻力面前，他也不曾丝毫动摇过。为了梦想成真，他用尽办法，软磨硬泡，终于打动各方，实现夙愿。由此，雷锋身上的“螺丝钉精神”就增加了新的内涵，它不仅意味着拧在哪里就在哪里发光，更意味着主动的寻找、执着的坚守和不懈的追求。这样的雷锋，离时代更近。