广播电视编导发展论文

2024-07-28

广播电视编导发展论文（通用10篇）

篇1：广播电视编导发展论文

现实环境下广播电视编导发展探讨论文

摘要：伴随着各类媒体的逐步发展，使广播电视发展受到人们的日益关注，由于当前我国需面对复杂的电视编导环境，因而迎来机遇的同时也要面对挑战，更要求人员对其进行合理的预测，并制定完善计划，在不断完善现实环境的同时，推动该行业蓬勃发展。为此，本文就当前广播电视编导的发展进行分析。

关键词：现实环境;广播电视;编导

广播电视编导要涉及到编辑、规划等方面的内容，虽然看似简单，但是操作起来有诸多繁琐的环节，由此发展就要受到环境等因素的影响，当前人们对广播电视编导这一环节了解甚少，该行业的进一步发展完善需要结合社会、经济和教育等环境，在不断加大宣传力度的同时，让广播电视编导专业发展呈现良性态势。

一、广播电视编导面临现实环境

1、政治环境

政治环境直接影响广播电视的发展状况，根据调查研究了解到，政治环境可以被看成早期影响的因素，由此广播电视编导人才在具体的培养过程中，为使理论知识和政治知识相一致，就要逐步融入政治环境建设，例如在平时的工作中要注意有关马克思主义理论的广播电视编导内容，因为广播电视编导是服务于社会核心价值理念的。由此这一专业要在良好的政治环境下开展，并融合强烈的中国化特色，在发挥自身公共作用的前提下，要加大广电人才的原则性编导要求，为人才的选拔树立正确价值观。

2、经济环境

态势良好的经济环境是推动各类媒体发展的加速剂，不仅能够促使社会科学水平提升，更能在先进的科学和资金支持的前提下带动广播事业飞速发展。例如比较突出的湖南卫视，在编导方面需加大力气，不仅提供相应的资金支持，更带来完备的人员培训机制，这成为湖南卫视立足业界的关键举措。与此同时，良好的经济环境发展为变革提供更为广阔的发展路径，让编导人才在经济体制革新的背景下，将自己学习到的理论知识转化为社会价值，并且发挥正面效应。比如可以借助官方的平台，用以吸引大量的专业化高素质人员，这是为广播编导发展提供人才和资源支持的关键举措。

3、社会环境

社会的变化发展环境对广播电视编导有着至关重要的影响，其实广播电视编导的各项内容需围绕着社会环境进行，尤其是改革开放以来，伴随着社会经济的前行，使我国的国民思维方式和思维特点发生巨大的转变，这不仅有助于社会化转型，更应在社会环境和国民状况优化的情况下，使广播电视编导更多的感受到社会环境对其的新影响形势。由此在社会环境中广播电视编导需要迎合社会发展进程，并根据环境做好编导，这也是夯实群众基础的关键性举措，推进广播电视编导进入持续更新。

二、现实环境下广播电视编导的发展路径

1、加强文化素质的培养

增强编导的文化素养，是拓宽学生和从业人员眼界的关键举措，让编导人员掌握更多的知识和文化，并将掌握的.内容逐步消化，做好丰富的知识累计和文化积淀。进而在工作中通过实现现实的文化和价值观，让影视节目的欣赏价值和艺术价值充分的体验出来，特别是在校学习的学习，更要充分使用学校现有的资源，包括图书馆资源、教学资源等，在良好的文化氛围内，实现文化素养建设，创新学生的思维，有效的培养学生的人文情怀，以期为广播电视编导队伍注入新鲜血液，让其“躯体”更强大。

2、加强政治素质的培养

政治环境是影响编导发展的重要影响因素，故而对编导进行政治素养培养十分必要，我国是一个具有鲜明特色和特殊国情的国家，由此影视产业是我国国情的表现载体，服务于社会，用以弘扬社会核心价值理念，对社会发展有积极意义，广播电视编导作为影视节目制作的一个重要环节，编导人员自身的政治素养对编导行业的整体发展进程有至关重要的作用。故此在培养相关专业学生的时候，学校以及学生的第一要务是熟悉相关的法律和法规，并以此为契机树立职业观和人生观。

3、加强创造能力的培养

为让广电编导适应目前的经济环境，并且加大其创作能力，编辑出的作品受到社会各界的喜欢，就要有自己的想法，不能沿用前人千篇一律的编导方式，这样才能在编导市场占有一席之地，借以带动影视、媒体等衍行业的发展，并且借助这些行业优化自己的编导能力，最终获得更多的资金已经技术支持。例如，可以针对广播电视编导的从业人员和学生，举办影视编导作品选拔大赛，通过大赛让同行业之间有交流和切磋，这也是激励电视编导从业人员的最佳途径，让他们在竞争中不断的鞭策自己，看到自己的不足，借以提升自己的专业能力，并且集各家所长，创新自己的编导路径。

三、结束语

广播电视编导是重要的社会事业，由此对社会发展起着举足轻重的影响，发展进程中，需要结合经济、社会、政治等环境变化带动发展的走向。另外广播电视的编导发展要综合分析环境变化因素，并借助于环境与作用关系，让其不断的协调，最终形成良性运行机制，为应道广播电视发展进入良性发展态势做必要的准备。

参考文献：

[1]居红楠.探讨广播电视编导在现实环境下的发展[J].科技展望.,(11).

[2]陈璐.广播电视编导在现实环境下的发展思考[J].艺术科技.2016,(02).

篇2：广播电视编导发展论文

广播电视编导（新闻编导方向）

学制四年，授文学学士学位

主要培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力、熟练掌握影视基本理论及先进的影视数字化制作技术和网络技术，能在全国广播电视系统和宣传文化部门、网络营运公司、高等学校等相关企、事业单位从事、创意策划、广播、电视节目编导、影视创作与制作、艺术摄影、音响设计与音响导演、文艺作品撰稿、新闻、社教及文艺类节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的高级复合型人才。主要课程：广播电视概论、影视语言、电视艺术概论、传播学概论、影视作品分析、视听语言、电视节目制作技艺、电视新闻采编播、非线性编辑技术与应用、广告创意与制作、播音与主持、计算机网络基础、数字视音视频技术、有声传播语言应用、影视数字合成技术、电视节目策划等。

篇3：广播电视编导发展论文

关键词：广播电视编导,专业,人才培养,思路

“广播电视编导”是高等教育艺术类本科专业中人气较旺的一个专业,其培养目标是使学生具有广播电视节目独立编导、策划、摄制和创作等方面的专业知识与技能,可在各级各类电视台、电台、网络、传媒公司、文化单位,以及政府宣传部门、企事业宣传机构、相关学校、科研机构、报刊杂志等从事编导、策划、撰稿、编辑、记者、摄像、制作、宣传等工作。

1广播电视编导专业的发展现状及存在的问题

目前,我国高校在学生素质拓展和提高其专业技能等方面仍比较落后,主要表现在学生专业知识不扎实、人文素养淡化、“文人气质”与“影人气质”匮乏等,大多数学生的实践动手能力较差,不能深入拍摄制作,专业学习实践应付了事,达不到实践教育的目的。现有广播电视编导专业建设存在着大量问题,具体如下。校企合作实践基地形同虚设,很多实践基地主要是高校为建政绩签订的合约,毫无实际意义;缺乏专业素质较高水平的一线工作人员参与教学与实践指导,师资力量薄弱,纯教学与时代发展严重偏离;实验经费投入不足,很多拍摄设备数量少且过于陈旧,无法满足学生的实践学习要求;实习与实践都缺乏科学、系统化的考评体系,无法考察学生真实的专业素养与水平;专业设置不合理,无法适应传媒行业媒介分工细化和媒介融合的双向发展趋势。这些现实的问题都严重阻碍了高校广播电视专业的发展和进步,就业情况不容乐观,因此,广播电视编导专业急需进行教学改革,调整和优化人才。

2 广播电视编导专业创新培养模式的探索

2.1 “一专多能”,提高学生专业综合技能

高校要立足培养具有“大传媒”理念的电视编导人才,注重学生传媒意识、艺术鉴赏力和人文主义情怀的培养,促进理论学习与实践应用相结合,围绕广播电视电影传媒艺术开设大量选修课,让学生根据自己的兴趣爱好选择专业选修课模块进行学习,注重学生“知识/ 技能”兼备培养,为社会和传媒业输送“厚基础·宽口径”应用型人才。

2.2 促进广播电视与新媒体的融合,提高学生的创新能力

在互联网信息高速发展的时代,教师在课堂教学中要加强广播电视与微博、微信、博客、论坛等网络新媒体的有机结合,促进广播电视的网络化,使其培养的学生适应社会发展与市场需求,提高学生的创新能力。高校需要引进高技术人才参与教学,让学生更好地接受较为专业的教学。同时,以校园广播电视台为实践载体,鼓励学生从多角度出发,大胆创新节目制作内容与方式,多元化满足校园文化发展的需求。

2.3 开展校外媒体战略联盟,为学生的实战演练实践提供机会

高校切实与校外电视台、广播台、报社、传媒公司等加强合作与交流,定期推荐学生去一线岗位参与实习,让学生在实践中深入了解广播电视编导专业的近况、供需情况,将学校的理论学习与实践工作相结合,查找自身存在的不足,以便及时提升自己的业务水平。无论是任课教师还是学生,都必须十分重视实战演练这一环节。

3 完善广播电视编导专业实验、学习教学管理体系

3.1 科学规划教学实践计划、实习大纲和人才培养方案

广播电视编导专业是一个艺术类的专业,高校在制定教学目标和实践计划时,应将实践教学列为重点教学任务,构建学生实习大纲新体系,让学生预知本专业的学习目标、实习时间和具体要求,使其提前做好充足的准备。对原有人才培养方案中不合理或不适应新形势的教学实践计划,要加以调整,增加专业实习项目和内容,让学生在实践中通过一个到多个,单一到综合项目的训练,大幅度提升自身的创作能力。

3.2 引进先进的实验教学设备,构建优质的实践教学平台

高校要加大实验经费的投入力度,及时更新陈旧设备,引进先进的高端电视节目制作系统,提供摄像、航拍、导播、非线性编辑系统等,建成多功能节目制作实验室,为学生实践教学、自主创作提供强有力的设备保障。学校还应定期邀请广播电台、电视台等一线编导技术人员进校指导,让学校实践与社会需求接轨,培养学生的实际操作动手能力,改变原来重知识传授,轻能力培养的局面。

3.3 完善专业理论知识和实践水平考评体系

大多数的高校广播电视编导专业学生,由于进校前对自身专业定位不清,其学习和实践一直处于被动接受状态,只重视考试结果,而忽视了整个理论学习和实践锻炼过程。教研室应基于广播电视编导本专业的特色和优势,结合教学目标和人才培养方案,完善考评体系。充分利用学校电视台的实践平台,对学生专业技能、组织协调能力、艺术鉴赏能力、人文素养等方面进行综合考评,以考评促学习,从而调动学生学习的积极性和主动性。

参考文献

篇4：广播电视编导创新思维培养

关键词：广播电视，编导；创新思维；培养

近年来，网络技术得到显著发展，为广播电视编导创新思维培养提供了便利条件。并且，当代的人们将目光的焦点放在精神文化需求上，尤其是对先进思想和优秀文化内容。但是，人们追求的本质是广播电视的质量，对此，广播电视行业要注重提高广播节目的质量，而广播电视的编导的综合素质决定了广播电视节目的质量，只有保证节目编辑拥有创新性思维，才能够不断优化广播电视节目，进而促进整个广播电视行业的不断发展。

一、电视编导创新思维的内涵与影响因素

1.电视编导创新思维的内涵。创新是任何事物发展的不竭动力，而创新性思维是指思想能够突破传统思维方式的限制，另外，创新思维不能单纯指思想观念的创新，还要对思维的技巧和方式进行创新。对于广播电视编导而言，其创新性主要体现在电视节目的形式、结构、内容等环节进行创新，保证广播电视节目的新颖性，提高节目的吸引力。同时，还要在节目主题，风格上进行思维创新，使其能够更加符合时代发展背景。

2.电视编导创新思维的影响因素。广播电视的编导工作要做到与时俱进，才能够促进广播电视行业可持续发展，同时，当代的社会文化向着多元化趋势的方向发展，因此，电视编导工作的创新思维还要体现出多元化，将更多的内容融入到广播电视节目中，丰富节目内涵，以此满足更多受众的需要。然而，电视编导创新思维受诸多因素影响：首先，从客观方面来说，广播电视编导创新思维会受到周围事物影响。一方面是周围的艺术文化会影响创新思维的内涵；另一方面是周围的政治因素会影响创新思维的结构；其次，从主观因素来说，创新思维会受到电视编导自身的文化素质水平、观念、理念以及信仰等因素影响。总的来说，广播电视的创新思维是在客观因素与主观因素的共同影响下完成的，为了能够创造更好的广播电视节目，就必须要保证主观因素与客观因素的协调性。

二、广播电视编导应该具备的素质要求

1.紧跟时代的步伐。在时代潮流瞬息万变的今天，电视节目编导必须对时代的特征和发展趋势有着十分精准的把控，然后再以目前的时代流行作为主题，进行思维的发散和创新，这种创新思维是时代的发展对于编导的客观要求，这样才能保证节目的内容不会因为过于陈旧而无人问津。此外，广播节目编导的观念和行动也必须走在时代的前沿，这样才能在电视节目的创作中，更好地发散思维，这种创新意识和创新思维对于广播电视节目的质量提升以及电视事业的发展，都起到了积极作用。

2.良好的创新思维。广播电视节目的编导必须具备良好的创新意识和创新能力，这样才能改变千篇一律的节目现状，以新颖的、令人耳目一新的节目赢得观众的认可和青睐。互联网技术的发展，各种网络节目和草根明星都开始自主地进行节目创作，由于受到专业知识的限制，导致网络上同质化节目泛滥。比如湖南卫视最先做选秀节目，其他电视台看到此类节目有不错的收视率便开始纷纷模仿。相亲节目也是如此。因此，广播电视节目必须具备良好的创新意识和创新思维，主动进行节目编导的创新，而不是一味地沿袭别人的创意。现今，只有具備创新思维才能创作出更受观众欢迎的节目。

3.过硬的专业素质。在网络信息时代的发展狂潮下，要想提高广播电视节目的竞争力，就必须要保证电视编导人员拥有过硬的专业素质，创造出更加具有吸引力的节目，提高节目的知名度。为了适应时代和人们的精神文明需要，广播电视行业需要对编导人员进行优化建设，努力打造一支高水平的编辑队伍。首先，要提高编辑人员的招收门槛。在保证质的同时也能够完成规定数量的工作；其次，加强编导人员的专业技能，通过参加培训，实现编导工作人员的知识、技能升华，并着重培养创新意识。

三、培养广播电视编导创新能力的方法

1.树立一定的编辑思维。要想使广播电视节目更加容易得到人们接受，就必须要在节目创新时结合人们的实际生活，使节目更加贴近人们的生活，提高节目的真实性，进而使人们产生认同感。同时，广播电视编导必须要有独特的思维方式，只有这样才能保证广播电视节目的独特性，如果只是单纯的用传统的思维方式，人们早已习以为常，对此很难提起兴趣，而独特的广播电视节目可以有效降低受众审美疲劳，从而取得更好的节目播出效果。另外，广播电视节目编导应该明确创新的重要性，并在不断的创新中，养成良好的创新习惯。

2.将工作经验同创新思维结合起来。要实现电视节目编导的工作创新，必然将编导的日常工作经验和创新思维结合起来。一定的工作经验是编导进行节目创新的重要基础，通过总结工作经验，然后不断进行节目创新，使编导逐步养成创作的习惯，从而更好地获得创作灵感。工作经验是编导进行创新的基础，能调动编导的创新积极性，进而实现提升广播电视节目质量的目的。

3.关注于细节，应用多向思维。艺术源于生活并且高于生活，电视节目相对来说就是我们日常生活的娱乐化、艺术化的写照，因此在制作广播电视节目时，一定要跟紧时代的脚步，将生活周边的细节整合起来，在此基础上进行创新思维。一般情况下，我们常用的是单向的惯性思维，思路比较狭窄，对思维来说产生的是一种消极的影响。利用多向思维进行思考，才能够走出单向思维的局限性，带来更多的创新思想。

四、结语

广播电视编导要想获得真正的发展，就必须不断地创新，不断地改革，这样才能够满足大众的需求，满足社会的发展要求。正是因为这样，电视编导必须从源头上正确的认识到创新的意义以及作用，这样才能够确保后续工作的贯彻性，也才能够将创新付之实际的行动。

参考文献：

[1]朱晋明.探讨广播电视编导创新思维培养[J].新闻研究导刊，2016，7（21）：131.

[2]张彤彤.广播电视编导创新思维培养探讨[J].西部广播电视，2016，（1）：171-172.

篇5：广播电视编导

毕业生一次性就业率：96.30%

热门分析：编导、导演是各类电影电视节目的总指挥，该专业重点培养这方面的人才。一台精彩的节目，好的编导必不可缺，编导、导演是整个节目的核心。有才华的编导一

定会成为各个电视台的争抢对象。

就业分布最多5省市：北京、辽宁、广东、重庆、浙江。

毕业生就业单位分布：

其它事业单位：38.89%

录取研究生：24.07%

其它非国有企业：15.74%

高等学校：8.33%

国有企业：2.78%

出国：1.85%

科研设计单位：1.85%

机关：1.85%

学科类别：艺术类。

授予学位：文学学士。

主要课程：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录创作、广播电视节目主持等等。

主干学科：艺术学、新闻传播学。

毕业生应具备的能力：本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。

就业前景：能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持等方面工作。

分布院校：

【北京市】北京电影学院北京广播学院北京大学

【河北省】河北师范大学

【辽宁省】辽宁大学

【吉林省】吉林艺术学院长春工业大学长春师范学院东北师范大学

【山东省】山东师范大学

【黑龙江省】黑龙江大学哈尔滨师范大学

【陕西省】陕西师范大学

【江苏省】南京师范大学

【湖南省】湖南大学

【上海市】华东师范大学上海大学上海戏剧学院上海师范大学

【重庆市】重庆邮电学院西南师范大学

【四川省】四川师范大学四川大学成都理工大学

【云南省】云南艺术学院

【内蒙古自治区】内蒙古师范大学

篇6：广播电视编导简历

姓名： xx

性别：女

出生年月： 1990年6月

工作经验：应届毕业生

毕业年月： 20xx年7月

最高学历：本科

毕业学院： XX邮电大学

所修专业：广播电视编导

居住地：重庆市

籍贯：重庆市

求职意向

职位类型：全职

期望月薪： 4000-5000元

期望地点：重庆市

期望职位：电视编导宣传策划助理

意向概述：自己以强大的热情想找到一个适合自己的平台，我相信我自己也相信伯乐。

教育经历

20xx年9月 - 20xx年7月 XX邮电大学广播电视编导专业本科

自我评价

我是一个精益求精的人，对学习认真踏实，对生活乐观自信，对工作充满激情,勇于探索，成熟乐观的性格,认真细腻的工作态度,使自己在工作中能够游刃有余。自己一直欣赏世界演讲大师约翰库提斯“别对自己说不可能”这句话,也成了我的人生信条。大学里学到的知识是有限的，但是一个人的`学习能力是无限的，在大学这个亚社会里我明白了很多我的年龄该知道的东西，懂得常怀一颗感恩的心来对待我所遇到的人或者事，自己深知一个踏实勤奋，一个常怀责任感和爱心的人一定可以获得自己成功。因此我相信我自己，也相信优秀的您.

工作实践经验

20xx年9月 - 20xx年10月 XX小记者站文案专员

20xx年7月 - 20xx年9月 XX电视台实习记者

20xx年8月 - 20xx年8月 XX市农业局文案策划专员

20xx年8月 - 20xx年10月 XXXX艺术培训学校兼职教师

20xx年7月 - 20xx年9月 XX电台广告策划

校内职务

20xx年11月 - 20xx年10月书画协会副会长传媒艺术学院

20xx年10月 - 20xx年4月宣传委员传媒艺术学院

联系方式

篇7：广播电视编导发展论文

一、名词解释

1、.鸳鸯蝴蝶派、蒙太奇

3、“最后一分钟的营救”

二、简答题。

1、党·吉诃德的人物有形象什么特点？

2、简述话剧《雷雨》的结构艺术特色。

三、命题故事写作：

四、每天早上，小莉都会准时赶上7:00点的13路公交车去艺校训练，当他出门时，在街道的转弯处看到一个人对她笑了一下，转过弯,再看这个人在那里好像见过，她为什么会对我笑，他是我曾经儿时的朋友吗？回过神来赶到车站时，13路已经开走了.........根据以以上开头续写故事，要求：

1.题目自拟

2.内容健康

3.体裁为小说

4.情节完整合理

5.不少于1000字

五、影片分析

观看微电影《男生日记》写一篇不少于1200字的影评题目自拟。

要求：

1.对影片表达的主题思想进行分析

2.对影片的艺术特色和表现手法展开分析

篇8：广播电视编导在现实环境下的发展

1 广播电视编导的现实环境

1.1 政治环境

政治环境是对广播电视编导发展有直接影响的因素之一,从以往的经验来看,广播电视编导学科专业在早期受到政治因素影响是最大的,其课程和专业内容的基本要求均与政治要求和政治理念相一致。如坚持社会主义制度的媒体理念、坚持马克思主义的广播电视编导等充分显现出政治对此专业的影响,广播电视编导学科专业要求为中国特色社会之一核心价值观念所服务,积极做好社会主义核心价值观的正面宣传。广播电视编导在政治环境的影响下应当具有鲜明的中国特色,如政治语言的使用等规范的产生。高校政治环境和学术范围对广播电视编导的发展有着直接影响,讲信仰、原则、理念的广播电视编导对此专业的科学发展有着重要的影响,进而可以更好地发挥此专业的作用和公共意图。政治因素是广播电视编导专业发展的基础,指导着其科学健康地发展,为人才的培养提供了一定的帮助和支持。因此,在良好的政治环境中,广播电视编导学科专业可以进行科学整合,以得到大众的欢迎和支持,并且在发展过程中应适应政治环境,这是此专业重要的学习内容。

1.2 经济环境

良好的经济环境可以推动广播电视编导在实践中得到发展,经济水平的提升会促使网络媒体的发达,使科技飞速发展,为广播电视编导的发展提供一定的技术支持,为广播电视行业的发展提供丰厚的运转资金。例如,湖南卫视尽可能为电视编导提供一定的资金支持,进而造就了国内电视行业的佳话,形成良性的电视人才培养机制。经济环境是21世纪社会事务发展的动力,随着经济体制的变革,广播电视编导可以使理论知识向着学术价值转变、学术价值最后向商业价值以及社会价值转变,这就是良好经济环境所创造的正面效应。当下,广播电视编导专业就处于较好的经济环境中,尤其是官方平台的开放拓宽了电视编导的发展道路,更多专业性人才的输入和广告资金支持,为广播电视编导学科专业的发展提供了极大地支持。

1.3 社会环境

广播电视编导的发展是围绕社会发展而进行的,随着改革开放的推进,全新社会环境不断产生,大众的思想和行为有着不同程度的改变,社会环境也得到应有地重视,同时也意识到社会环境对广播电视编导专业学科发展的影响。由此,应为广播电视编导打下坚实的群众基础,及时更新专业理论知识。国内高校在近几年的招生中,广播电视编导学科专业的学生呈现上升趋势,越来越多的人才愿意学习广播电视编导,通过打下坚实的群众基础,广播电视编导行业才会有最基础的保障,才可以得到飞速发展。

2 广播电视编导学生必备的素质

2.1 政治素质

我国是一个特色鲜明的社会主义国家,有着特殊的国情。因此,国内的影视体制相比于其他地区也有较大的特殊性,主要表现为两方面:一是影视产业为我国文化产业;二是影视业是社会和党的喉舌,对社会和党有着极为重要的作用。作为影视节目制作人员的后备军,广播电视编导专业学生应具备极高的政治素质,应对党和国家相关的政策法令有深入地了解,并在学习或者以后工作中对这些政策、政治思想进行传播,坚决维护党和国家的方针路线和政策法令。广播电视编导学生的学习过程中应杜绝错误政治思想的存在,提升自身的社会责任感,以便以后更好地为广播电视编导学科专业的发展做出贡献。

2.2 文化素养

影视节目不仅有舆论导向的作用,而且还是极具欣赏价值的文化艺术产品。广播电视节目在现实环境中均会带有一定程度的某种文化属性或价值观念。所以,广播电视编导从业人员,尤其是正处于人生最为重要的大学阶段的学生,需具备一定的文化素养。此外,由宏观角度来看,广播电视编导应具有良好的创新思维和深刻的人文关怀;从微观角度来看,广播电视编导应具有丰富的知识储备,只有这样,影视节目的文化属性才能够得以保障。因此,身处大学时代的大学生应利用学校优质的教学设备、丰富的馆藏图书、良好的学习氛围,提升自身的文化素养,在学习之余尽可能接触外界,以便加深对广播电视编导的理解以及提升自身的眼界,为以后进入此行业打下坚实的基础。

2.3 创作策划能力

广播电视编导不仅要具有制作影视节目的能力,而且还应具有一定的创造策划能力。近几年,我国媒体行业有了飞速发展,影视节目的制作水平和传播影响力在很大程度上取决于广播电视编导的创作策划能力。广播电视编导有了一定创作策划能力,其创作的影视作品才会因为其独到之处而得到大众的欢迎,进而影视作品才会在影视市场的竞争中处于优势地位。创作策划能力在影视作品的选题至最终传播整个制作过程中都发挥着巨大的作用。因此,广播电视编导学科专业学生应注重此方面能力的训练和提高。

3 广播电视编导专业学生学习的创新发展

广播电视编导专业是一门具有较强实践性的学科专业,为了让大学生毕业后和社会需求无缝对接,应在学校期间进行社会性学习,这样此专业的学生毕业后便可以较快地适应岗位。因此,广播电视编导学生在学习期间就应寻找接触社会的平台和机会。首先,学生应参与到学校和电视台协作项目中去,以便更好地熟悉理解广播电视编导工作的流程、感受演播室的环境,进而学生会更有目的性地开展学习和实践活动。其次,学生应多接触校方和影视创造基地、影视传媒公司合作建设的实习实训基地,从而在实践过程中感受影视创作的魅力和气氛。积极参加影视大赛,一方面有助于自身影视创作能力的提升,另一方面还能够使学生找出自身学习过程中的漏洞,有利于学生自身反省,最后向着更科学的方向发展。

4 结语

广播电视编导和国内的社会事业一样有着极为重要的战略价值。因此,在其发展和完善的过程中,相关部门应将其作为社会事业看待,现实环境对其发展有着直接或间接的影响,社会、经济以及兴趣爱好均为广播电视编导专业发展过程的动力因素。政治、社会以及经济等现实环境相互作用、相互影响,引导广播电视编导专业向着更加科学、合理的方向发展,成为一个良性机制。从一些相似的学科和专业的发展建设过程来看,只有经历不断地变革与实践,广播电视编导学科专业才可以得到科学发展。

摘要：对编剧、主持人、舞台剧务或者策划等有着一定的了解,这就是广播电视编导所涉及的工作内容。广播电视编导在现实环境下应在注重其宣传力度的前提下,提升创新思维和能力,并向着新媒体融合方向发展。同时,除了现实环境影响外,其他因素对广播电视编导的发展也有着直接或间接的影响,如专业特色和特征、就业率等。当下,国内大部分高校均开设了广播电视编导专业课程,国家相关部门也下发了关于此专业的相关政策法令,随着科技的发展,网络和媒体时代的到来,广播电视编导专业发展的环境相比于以前有着翻天覆地的变化,广播电视编导在现实环境的发展过程中也有呈现出显著特征和趋势。

关键词：广播电视编导,现实环境,发展

参考文献

[1]居红楠.探讨广播电视编导在现实环境下的发展[J].科技展望,2015(6).

[2]安前进,兰景婷.地方高校广播电视编导专业的发展及困境探析[J].学园,2014(6).

[3]李微,雷璐荣.试论新媒体视阈下应用型高校广播电视编导专业的建设方略[J].新闻知识,2014(5).

[4]颜梦雪.新的时代背景下如何培养广播电视编导应用型人才[J].科技展望,2014(8).

篇9：广播电视编导专业之我见

关键词：广播电视；编导专业

一、对课程一视同仁，不厚此薄彼

广播电视编导专业学校主要课程如下：电视艺术概论、电视节目制作、电视节目策划、广播电视节目主持、电视文艺节目创作、广播电视节目编辑与技术、电视画面编辑基础、电视文艺编导、电视节目导播、传媒艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、中国戏曲、视听语言色彩学、电视节目策划、照明技术纪录片创作、摄影技术以及传媒产业经营与管理等课程。艺术是相通的，学习需要认真对待，满腔挚忱，不心存怠解，不厚此薄彼。

二、就业前景喜人，对专业信心十足

目前，广播电视编导专业的发展趋势是广播电视节目制作人才编导一体化，市场广阔，就业前景喜人。尤其是现在网络发达，信息日新月异，科技进步一日千里，学习网络艺术的学生尤易被市场接纳。总而言之，电视台也好，电台也罢，广播电视编导专业的毕业生舞台广阔，只要有真才实学，又脚踏实地，兢兢业业，必然能够一展身手。

广播电视编导专业的毕业生实际参与的工作很多，以幕后工作为主，包括节目编导、编辑、剪辑、策划、撰稿、记者、摄像以及场记、灯光和后期制作，不一而足，根据个人喜好而择，依据工作需要而定。如果进一步发展，会成为电视台频道栏目组制片人，成为管理者，前途无可限量。

三、广播电视编导专业学习要突破窠臼

在电视行业中，广播电视编导专业举足轻重，不过，由于我国媒体发展及其迅速，竞争非常激烈，很多问题也随之显现。在实际学习当中，笔者发现，广播电视编导专业教学目的性较差，对设备的技术性使用、综合性使用有所欠缺，教学环节松沓，对实践课程安排的时间不够，课程内容衔接脱节。进行综合性操作中，有的同学懵懵懂懂，有的熟练度不够，布置的作业不全面，检查作业不到位，练习作业乏味无生机。

任何工作，都需要较高综合素质的人才，多元化是用人单位对能力的要求倾向，局限于广播编导专业的毕业生容易受到冷落。刚刚毕业，专业技能尚不熟练，专业优势远不明显，怎样运用所学，站稳脚跟，发挥自己的特长呢？这就需要学习者卯足劲头，勇往直前，学好扎实的基础知识，练就过人的组织和策划能力，具备创新的眼光，拥有向上的精神，保持乐观的心态，临事不乱，处理问题有条不紊，事事显出过人的胸襟韬略，在迅猛发展的广播电视行业中如鱼得水。

四、以新的眼光透视广播电视编导专业

媒体行业的发展蔚为壮观，堪称一日千里，广播电视编导专业也水涨船高。广播电视编导专业自从确立以来，形成了自有的体系，在动态发展中形成了多元化的学科格局，如今形势大好。我们要以新的眼光透视广播电视编导专业，对其科学定位。定位的方向包括很多，比如课程的设置，人才培养的新方法，对教学旧框大胆改革，尝试、借鉴新的教学方法，重新审视教学中出现的问题，创新发展广播电视编导专业的模式。艺术是相通的，本专业也可以借鉴其他艺术学科中的表现手法、学习方法，使之交叉互利，增加技能的练习，增加能力课程，培养高素质综合型人才。可以肯定地说，随着媒体行业的发展，广播电视编导专业的细化，以及广播电视编导专业对社会的影响力的增强，以新的眼光透视广播电视编导专业、广播电视编导专业进行新的定位必然是大势所趋。

五、广播电视编导专业学习方法

（一）兴趣促使传道功成

加强理论学习，淡化硬性记忆，进行充满灵性的实践，不受学习旧框的禁锢，让学习方式生动有趣，提升了学习的创新性，在教师的引领下将兴趣提升到极致。在课堂上，多进行模拟实验，与同学多进行交流，与老师互动，要大胆质疑，要勇于站到讲台上发表意见，即兴演讲，广泛沟通。

（二）增加学习的范围

电视业的发展瞬息万变，知识的更新必须亦步亦趋，局限于传统教材，必然难以满足实际需要。所以，要增加学习的内容，扩大学习的范围，要从创新的方面进行选择，比如实用性、趣味性以及时效性。涵盖的内容要范围广，符合时代的潮流和创新要求，以及未来的发展方向。教材的选用要使得学习者走在媒体行业的最前沿。

（三）重视实践，全力适应媒体行业的发展

提倡创新，就是为了学有所用，就是为了能在工作中一枝独秀，实践、创新唇齿相依，只有更多的实践，才有创新的可能。目前中国的教育制度属于是“应试教育”，在面对考试时，大部分学生都抱着“六十分万岁”的心理。为了扭转这一局面，教师要加大对学习者动手实践的能力，达到实践与理论共考核的办法。学校方面可以结合校内资源和校外资源进行统一实践。比如，学校可以先通过校园的话剧社、广播社、影视剧社组织比赛活动，筛选出优秀的作品，然后联系当地或外地的广播电视等节目组，将这些优秀作品的作者推荐给他们。进行学习实践，不仅能丰富他们的社会知识，还能提供本专业更广阔的发展空间。一定要鼓励学习者的创作性。创新是国家发展的新要求，对于学生来说创新更为重要，用自己的兴趣爱好创作自己的作品，其乐无穷。教师可以把学生创作纳入到教学过程中，激励学生创造，激发创新灵感，活跃创新思维。

综上所述，广播电视编导专业学习，要注重学习方法，增加学习的范围，重视实践，使学生对学习保持盎然的兴趣，对前途充满信心，注重自己在编导专业品德的培养，长此以往，一定会前途锦绣，春光灿烂。

参考文献：

１.黄匡宇，《广播电视学概论》，暨南大学出版社，1999.09

２.李文，《广播电视编导专业简论》，河北教育出版社，2010.02

篇10：广播电视编导期末考试

第一节娱乐谈话类节目概述

娱乐谈话类节目无非就是两种：一是谈话具有（文艺）娱乐的内容，如《超级访问》、《娱乐串串秀》、《艺术人生》等，这类节目多以娱乐人物作为嘉宾，或就娱乐圈的热点事件进行讨论；二是谈话具有娱乐的形式，比如说《东方夜谭》、《锵锵三人行》等，这类节目可以与（文艺）娱乐的内容无关，但它的目的是让观众觉得好笑、好玩。悬念、细节、铺垫、重复、冲突、高潮都可以在谈话节目中派上用场。

第二节娱乐谈话类节目的类型

一、“脱口秀”

“脱口秀”节目应该具备即兴、个性化语境两个特性。“即兴”是“脱口秀”节目的生命，是它的魅力所在。正是由于这一特性的存在而让观众有着很强的收视期待。

在国内由于娱乐观念的原因，后期的剪辑鞥维持一种控制，主持人和嘉宾的一些即兴发挥往往被剪掉，这一定程度上影响了节目的吸引力。

极度的“个性化”追求是“脱口秀”节目的又一特性。

二、明星访谈节目

明星的参与、故事的讲述、情感的宣泄几个主要元素在此类节目中有主要的体现。

明星访谈节目区别于其他电视谈话节目最本质的特征就是有了明星的参与。正是有了明星的参与，才使节目具备了娱乐性，增强了可看性，从而形成了一个相对固定的收视群体。

三、交友访谈节目

个人隐私的展示。随着交友访谈节目的出现，男女的谈情说爱被搬到了电视台演播室的聚光灯下，这一下就激起了观众的窥私欲望：其他人是怎么谈恋爱的；在大庭广众之下谈恋爱又是一种什么样的状况。

平等的交流氛围。在交友访谈节目中，现场的每一个人都有着平等的交流机会，从主持人到嘉宾乃至现场的观众（其中很大一部分是亲友团）。男女嘉宾没有主次之分，都平等的拥有选择和被选择的机会，当然也有着拒绝的权利。

独特的节目形态。现在的交友访谈节目已经形成了以访谈为主，游戏表演为辅的节目模式。交友的内容与谈话的形式相结合形成了交友访谈这一红极一时的节目样式。

第三节娱乐谈话节目的创作特征

一、话题的选择

节目定位与话题选择。节目定位包含了受众、风格、样式等内容，不同的节目有着不同的定位，节目定位决定了话题的选择范围，面对一个嘉宾或事件的时候，应该根据自己节目的定位找到合适的话题，而不应该盲目从众，一哄而上。

话题的时效性指的是话题的播出时机。从理论上来说，每一期节目都有一个最佳的播出时间，在这个时间点上播出，将会收到最好的传播效果。

话题准备进入实施阶段前的最后一项工作就是考察话题的可操作性，其中，政策规定、嘉宾的邀请、节目自身的人力物力状况都是要考虑的因素。

话题一旦确定，就应着手开始进行与话题相关的资料的收集，这些资料包括了文字资料、影像资料和实物资料。前期了解的资料越丰富，主持人在现场所能发挥的空间就越大，越有利于对话题进行全方位的开拓。

谈话节目的策划也要形成节目文案，但这样的文案与其它类节目的文案相比有着独特之处，它可能不是完全按着拍摄进程来写的，应该只是节目的问题框架甚至发展脉络。

二、谈话参与者在节目中的作用

主持人——脱口秀、访谈

嘉宾——嘉宾的选择在于有吸引力的故事和恰当的时机、良好的语言表达能力

现场观众——是制造气氛和交流感的手段，也是一种结构方式

四、谈话节目的结构和节奏——30秒一个包袱

娱乐资讯节目的创作

第一节娱乐资讯节目概述

一、娱乐资讯类节目的概念

娱乐的资讯比较容易理解，它指的就是“娱乐界”或“娱乐圈”中的明星逸闻、近期动态等内容的资讯。娱乐的资讯仅仅是一种内容特殊的资讯，而所谓娱乐化的资讯，就是被“娱乐”手段处理过的一般资讯。

二、相关节目的概况

第二节电视娱乐资讯节目的类型

播报型是目前娱乐资讯节目最常采用的一种形式，大多采用主持人演播室串连、娱乐活动现场报道、作品剪辑播放交替进行的模式，在传递信息的同时配以主持人或记者的独家评论。脱口秀型的娱乐资讯节目虽然也有部分关于娱乐内容的照片、剪辑等，但节目大部分都是主持人在演播室现场对信息进行妙语连珠的描述、调侃，尤其是其表达本身就具有娱乐性，所以具有非严肃性特质的娱乐资讯是脱口秀极为合适的内容。

访谈型的娱乐资讯节目通常会请一位时下最受关注的热点人物或潮流明星来到演播室接受主持人对其进行的访谈，通过主持人和嘉宾的对话来传递最新娱乐资讯。与脱口秀型所不同的是，在这类节目中话题通常以嘉宾为中心，然后会涉及和其相关的一些娱乐信息。

第三节娱乐资讯节目的创作特征

一、娱乐资讯节目的创作理念

同其它资讯节目一样，娱乐资讯节目的时效性非常重要：电视娱乐资讯节目的首要任务是提供给观众当前最新鲜最热门的文艺、体育信息。

无论是影视作品、流行音乐或是足球、NBA，无一不具备独属自己的专业范畴，节目在提供信息、提供消遣的同时也具备一定的诠释性、知识性。要想持久地吸引受众，节目绝不能只是“外行看热闹”，而是要让观众真正感到“过瘾”、“到位”。

娱乐资讯节目的娱乐资讯化是指娱乐不是空洞无物，而是真正表现具有娱乐意义的真实信息。同时娱乐资讯节目的创作一定还要注重内容导向问题，给受众以积极向上的正面引导。

二、娱乐资讯节目的形式特点

短平快与深度挖掘并存，活泼多样的节目形式是娱乐资讯节目的一大标志。

三、主持人的个性化

娱乐资讯节目的主持人是在整体创作中必须重点考虑的创作元素，换句话说，他们的个性、表达方式会给节目带来极大的影响。

四、娱乐资讯节目的观赏性

娱乐界和体育界本身就是以可看性、观赏性为主要特征的领域，明星云集、引领时尚潮流……这是其它节目所难以具备的优势，也是娱乐资讯节目应该紧紧抓住并进行重点渲染的地方。

五、娱乐资讯节目的包装

娱乐资讯节目丰富多彩的内容及形式、轻松而娱乐的表现风格决定了其外在包装也有着相对宽松的创作空间——或活泼和时尚，或简约和大气，强调运用抢眼、动感的包装元素。

综艺娱乐节目

第一节综艺娱乐节目概述

综艺娱乐节目在国内有着独特的地位。目前逐步分为两种形态：以综艺表演为主的和融合了

各种游戏的，在此且把它们分别称为综艺演艺节目和综艺游戏节目。他们有着综艺娱乐节目的共性，也有各自的个性。

第二节综艺娱乐类节目的创作共性

就共性来讲，电视是直接诉诸视觉的传播媒介，节目“好看”是综艺娱乐节目不遗余力追求的目标，不仅在节目包装上讲求视觉冲击力，在节目内容、编排方式上更是五花八门，令人目不暇接。同时，明星、名主持、观众的参与、热烈的气氛是所有综艺娱乐节目不可缺少的元素。

一、大众娱乐的主题定位

综艺娱乐节目牢牢地抓住了大多数人的收视目标——娱乐，希望现场的嘉宾、观众以及电视机前的人们带来欢乐，进而实现最大程度的大众化。观众的广泛参与，观众与节目的交流互动是综艺与娱乐节目的大众性得以体现的重要手段。从前综艺节目的传播方式基本上是我播你看的单向传播，而今天，主持人、观众、嘉宾之间已经建立起多条沟通渠道。

二、节目形式丰富多彩

综艺娱乐节目的综合性主要体现在两个方面：一方面，在综艺这个大拼盘中，音乐、歌舞、相声、小品、戏曲片断、杂技魔术、武术、游戏、笑话故事等文娱类型有机融合在一起。另一方面，综艺娱乐节目的综合性还表现在电视传播中多种表现手段的综合运用上，正因如此，综艺游戏节目总是能紧密结合电视媒介传播特点为广大观众提供一道道视觉大餐。

三、节目内容注重趣味

为达到“自娱娱人”的目的，综艺娱乐节目更强调内容的趣味性，其制作者挖空心思策划出新颖、独特、刺激、有趣的娱乐环节，且常变常新，明星与综艺节目也营造一种喜剧效果。目前综艺娱乐节目的内在形态特点是“真实”，即关注现场，和盘托出，这也是其赢得高收视率的卖点所在。

四、主持人的 “娱乐”体现

主持人在引领游戏的过程中也极力突出搞笑风格。

五、创作综艺娱乐节目的视听愉悦

六、充分发挥嘉宾或选手的个性特点

第三节两类综艺娱乐节目的创作个性

就个性来说，综艺演艺节目中专业人士的才艺展示、作品推介、主持人秀是重要的部分；而在综艺游戏节目中，综艺表演固然不可缺少，但是游戏因素却贯穿于节目始终，因为“好玩”是这类节目的另一个追求目标。而且由于电视的传播特性，决定了其游戏具有广泛的参与性、互动性和可视性。同时，电视是诉诸视听的媒介，这一媒介的特性决定了综艺游戏节目的游戏环节应该充分调动一切电视表现手段。并高度重视与观众的互动。

电视文艺专题

第一节电视文艺专题概述

电视专题片这个概念可以从题材、观点与主题三个维度上来把握：

首先，一般专题的题材经常来自现实生活，表现真人、真事、真景、真情，是非虚构的，所以它的观点、思想都必须由事实生发，必须建立在事实准确的基础之上。第二，允许作者亮出观点，这是专题片与纪录片最大的区别。第三，就对“专题”的理解来说，是一种以一定主题构架内容或形式的形态，所以专题片主题集中。

电视文艺专题对应于以上特点，可以表现为以电视文艺人物或作品推介为核心的专题，也可以是叙事与观点结合，或抒情与纪实结合的作品，换句话说，“电视文艺专题片”是指内容主题相对集中，夹叙夹议、特别注重艺术与电视手段的高度融合，导演经常会将自己对声画关系的独特理解融于作品中，与晚会、综艺栏目等形态有所区别的作品。这类作品也有的被称

为电视艺术片。

实际上，还有一种电视文艺专题是以对文艺本体作品的影像化处理为创作目标的作品，如音乐电视等、舞蹈电视、文学电视（包括电视散文、电视小说、电视评书、电视诗等，涵盖的内容非常广。

不过从播出的编排来看，无论是以上哪一类作品，都随着栏目化进程往往已经融入栏目或以栏目板块的方式播出。

第二节电视艺术片的创作特征

一、主题的选择

主题的选择一般与文艺专题的创作角度、作者的思想、事件的时效性和重大性密切相关。角度的选择包括多种含义：一方面指面对复杂的对象，报道者以哪一个部分作为突破口，从哪里开始说，说到哪里；另一方面也指作者选择的是主观视角、客观视角还是多重视角；还有就是作者站在什么立场，以什么样的姿态观察和反映生活，作者的态度如何，以上这些都可以说是角度的问题，都是创作者在创作之前就基本明确的。

各类电视节目或多或少都带有思想倾向，但是能达到电视专题片这样的思想深度和表述直接性的并不多，可以说思想性是电视专题片的生存依据。

文艺专题片虽然对时效性的要求不似新闻那样突出，但也有一个及时、时效性长久的问题。文艺专题片容量很大，甚至还有系列片更可以具有史料、史诗般的气势，特别适合选择文化渊源深厚的题材。

二、结构的确定

纪实与文艺作品的结合、叙事与抒情的结合，或根据时空发展进行文艺事件的线性的叙述。不管采用何种结构，有一个总的原则就是在过渡时应该平滑流畅，浑然一体，不能有断裂感。

三、真实与细节

真实感存在于客观的记录中，其中十分重要的一点是细节的抓取。细节包括动作细节、神态细节、物件细节、环境细节。细节在表现主题、揭示人物性格和情感以及交待环境、推动情节发展方面具有不可替代的作用，它的感染力是其它手段无法企及的，经常是一部作品的点睛之笔。

四、解说词的创作

解说词在专题片中发挥着补充画面背景、介绍相关信息、点出细节、抒情、议论、升华主题等作用。一部专题片应有一个总体的构思与布局，主题先行也往往造成解说词的创作先行，文案制定在先。而且作品的风格很大程度上由解说词来体现。

电视文艺专题的解说词具有浪漫色彩。

电视晚会的创作

第一节电视晚会的类型

一、专题晚会

所谓专题晚会，指的是为某些有特殊意义的纪念日或活动专门制作的晚会。这类晚会往往都有非常明确的主题，对应有特殊意义的纪念日或活动的主题思想，并且大多数专题晚会都只此一次。电视专题晚会的“专题”二字就强调了它的主题明确性，以至于它的主题往往都镶嵌在晚会的标题中。作为特殊的晚会形式，它必须尽可能的发挥各种表现手法，以换来最大限度的社会影响力。

二、颁奖晚会

颁奖典礼和其他晚会一样，容易受到特别的关注，因为它不是栏目化，经常播出的节目，而

是只在特殊时刻存在的稀有节目。最常见的周期是一年一度。

颁奖晚会的特点：更强的仪式感、众多明星的盛会、悬念、文艺节目不再是晚会主体。既然是颁奖晚会，必然要有非常明显的仪式感。即使是看上去非常自然放松的奥斯卡奖颁奖晚会，同样也有相对严整的程式、步骤，即仪式感。晚会的庄重、正式的感觉也是通过固定的程式来体现的。

颁奖晚会之所以具有娱乐性，主要原因就在于，晚会已经不再是单纯为了颁奖，而成为了各路明星的一次盛会。可见，明星的出席是晚会最大的亮点，所以是否能邀请到更多、更重量级的明星，是一个电视颁奖晚会成功与否的关键。

悬念由仪式感和晚会的特定形式催生，它也是颁奖晚会的重要看点之一。最容易被察觉的悬念体现在从宣读入围者到正式公布获奖者的这一过程中。

当明星、悬念成为颁奖晚会的主要看点的时候，晚会上的节目成为了次要部分，或者说成为了“助兴节目”。

三、专场（专业）晚会

顾名思义，这里所说的专场晚会指的是，只有单纯一种门类的艺术形式作为内容的晚会，如歌舞晚会、戏曲晚会、相声晚会等等。专场晚会具有满足观众的单一需求和坚持专业化，兼顾通俗化的特点。

第二节电视晚会的创作特征

一、鲜明的晚会主题

主题是晚会的灵魂，它像一根红线，将一个个节目串联起来，有助于形成严谨的结构框架和明确的情感投递，并有助于突出晚会的时代气息，深化晚会效果。