高中音乐老师教学总结

高中音乐老师教学总结（共8篇）

篇1：高中音乐老师教学总结

总结是应用写作的一种，是对已经做过的工作进行理性的思考。下面就是小编给大家带来的2019高中音乐老师教学工作总结范文5篇，希望能帮助到大家！

高中音乐老师教学工作总结一

不知不觉，来到平山已经一学期。现在，我将本学期高一音乐教学工作总结以下四个方面，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、音乐教学

努力通过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。同时，关注音乐学习方式的变革，处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美能力，提高音乐鉴赏水平，从而完善人格。

二、课堂教学

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系，有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课，经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。在教学过程中，自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养，忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐，只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

三、考试方面

为了让学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：笔试，共分两种题型(简答和分析)。简答题主要针对课本中的一些重要知识点，而分析题是让学生当场分析一首作品。

四、课外活动

为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣，根据在校园科技文化艺术活动的按排，组织学生到移动营业厅举办了平山中学“第一届动感地带校园歌咏比赛”。通过这次比赛评出了20XX年度“十佳校园歌手”。平时，我经常收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注重自学。如：练习钢琴专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊杂志;与各地中小学的音乐老师进行交流。

遗憾：没能实现组建学校器乐队的设想。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的，让平山中学的学生有更多展现自己才华的机会，走向艺术人生。

高中音乐老师教学工作总结二

高一《音乐鉴赏》已经修完36学时，同时也完成了高一年段学生的学分评定。对于平山中学的高中生来说，高一《音乐鉴赏》里的欣赏内容的确有一定难度，特别是对西方十八世纪末到十九世纪所出现的印象主义和表现主义。尤其是现在高一年没有开设《美术鉴赏》课，可以想象学生对这些内容的陌生程度了。以下是我这一学期的教学总结。

一、师德表现

关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的朋友。

二、课堂教学

高一年的音乐课内容是《音乐鉴赏》，要求一学年完成全部学时，共两学分。下学期的内容可分为两大方面：西方音乐历程和中国音乐历程。在欣赏西方音乐方面，我尽量让学生参与到课堂中来，让他们唱起来、勇敢地去表演。如《舒伯特的艺术歌曲》，我邀请四位学生来表演话剧《魔王》，很多学生都会在原有的台词里加入自己的语言，使得表演更为生动。又如《西出阳关无故人》，让学生模仿古人的样子和唱腔来演唱“古代歌曲”，让学生在玩乐中学习。在课堂教学中，多让学生去聆听、感受、体验音乐，可惜的是高中音乐课不能在音乐室上课，很多课内活动都无法开展，很遗憾!

三、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校及晋江市教委安排的每一次培训活动，认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。在完成工作的同时，还不断地给自己充电。

四、课外活动

在课中积极挖掘音乐人才，利用课余时间开设器乐兴趣小组，组织学生进行有目的的培训。不但提高了他们的专业水平，同时也带动其他同学的音乐兴趣。在平时的教学中努力去发掘音乐人才，利用课余时间进行音乐素养方面的培训。

五、考试

上学期采用笔试，这学期是歌唱考试，每位学生唱一首音乐书中歌曲(学生自选)。综合两次考试的成绩，评出每位学生的考试等第。

六、教研活动及听课、开课

积极参加每周的教研活动;本学期完成听课节数20节，其中有部分是到外校听课，从而也学到了更多的、不同的教学亮点。并于20XX年×月×日第四节在高一×班开展公开课教学。

七、其他

我经常收集各种音乐材料，以便于让学生多听、多看、多接触优秀的音乐作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在教学上，我会充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课。同时也希望自己在以后的教学上会有更好的表现。

最后还是希望学校考虑在高一年同时开展《音乐鉴赏》和《美术鉴赏》，请不要把音乐和美术分开。

高中音乐老师教学工作总结三

光阴荏苒，岁月如梭。我于XX年参加教育工作以来，一直从事音乐教学工作。无论是小学、初中还是高中的音乐教学工作，我都本着热爱教育事业，关爱每一个学生的教学原则，积极学习音乐教育理论，不断提升自身素养;认真钻研教材，潜心研究音乐教育;探索音乐教学的新方法，引领年轻音乐教师走向新目标教学。多年来，我根据不同年段学生的年龄及心理特征，结合新课改理论及我校的实际情况，制定适合学生学习的教学计划，运用新的教学模式，全面提高了学生的音乐素养，教学中取得了很好的成绩。现就多年来我的音乐教学工作，做以下总结。

一、精心备课使课堂教学优质、高效

回顾小学、中学、高中的音乐课堂，我面对过不同年龄段的学生。无论是歌曲教学、音乐欣赏课还是实践活动课，我都按照音乐课程标准的要求，根据学生年龄段特点，查询相关的教学资料，认真研究教材，挖掘教材内容，结合学校的实际情况，精心备课。然后选择学生乐于接受的教学模式，激发学生的学习热情，真正做到以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣。努力做到通过音乐教育，陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。

在课堂上，我本着向45钟要效率的原则，根据课标的要求，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、)中，主动地去发现、探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。无论是小学，中学还是高中的学生，我都注重学生能力的培养。例如通过小组合作，增强学生的合作意识，提高学生的合作能力。使音乐教育对人格的影响起到积极的作用并得到升华。在高中音乐欣赏课教学时，我尝试着加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这不但锻炼了学生的思维，语言表达能力，也使学生的综合能力得到长足的发展和提高。与此同时，我经常收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。

二、重视课堂教学潜心研究教学方法

教学中，我本着挖掘学生所喜爱的教学方法的原则，观察学生的心理及学习需求。把教材的内容进行分解、整和，结合学生的实际情况采取相应的教学方法，制作相关的教育教学用具。把学生对音乐的渴望和表现欲望融入音乐课堂教学之中。在新一轮高中课程改革期间，我担任高中课程改革小组—“学生选课指导”小组的组长，在课题组教师的通力合作下，编写了我校《高中生选课指导手册》。为学生有目的、有方法而选课奠定了基础。另外我常常随同我区音乐教研员，深入小学初中音乐课堂教学中，耐心指导教学经验不足的年轻教师，并汲取优秀教师的鲜活教学手段，使我区的音乐教学整体上得到提高。

在深入听课、学习期间，我还尝试了我区音乐教师在教研员带动下的“探究试教学模式”课题的推广工作，无论是中小学还是高中阶段，我都亲身体验到“一引，二动，三特”教学模式的可行好处。并在教学中大力推广，从而更提高了学生的学习音乐的兴趣，陶冶了高尚的情操，使学生的综合能力真正得到提高。我一边教学一边积累经验，我很注重自身的学习和能力的提高。乐于参加各级音乐教研活动来提高音乐教学能力并提升专业水平。经常阅读一些音乐教育、音乐文化等方面的报刊、杂志;利用网络上的教育工作站与各地的音乐教师进行交流。多年来总结了许多宝贵的音乐教学方法。并运用于音乐教学工作中。

三、选择恰当方法检验学生学习情况

教育的目的是使学生学会音乐。会聆听、会欣赏、会分析、会比较、会实践、会创造、会传扬。为使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，不同学段的音乐考试我分别采用不同的考试方法。小学期间，采用动脑，动口相结合。基础的理论和欣赏，歌曲实践相结合。让学生在欣赏或歌唱的同时，理解相关的音乐符号作用即可。初中阶段对学生学习音乐的检验，在小学的基础上，多了份对音乐的理解。采用笔试和实践两部分，笔试检验乐理知识，实践检验学生的聆听、分析、表现及歌唱能力。

高中期间对学生学习音乐的检验更是有一定的深度，在初中的检验方法基础上，增加了让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现对音乐的理解。而且每人写一篇500字左右的自己做选音乐实践的理解性文章或音乐功能的实验或调查报告等。我在检验学生音乐理论的同时，考虑到学生的音乐基础和实际能力。使学生能接受，并乐于检验。达到了检验目的。使不同学段的学生，无论是音乐理论还是音乐能力的实践都得到相应的提高和发展。

四、积极组织管乐工作抓得实

在大兴安岭教育局开展的“管乐进课堂”活动中。我负责课堂教学的同时，也负责松岭一中学生管乐队的训练和乐器管理等工作。在精心上好每一节音乐课的同时，还特别重视管乐教学，我积极组织学生训练，指导学生管乐演奏技巧。我校管乐队曾在我区第23届运动会升旗仪式上演奏《国歌》。在各级比赛中，我所教的学生，多次拿得大奖。

五、精心培育特长之花吐芳蕊

在完成教学任务的同时，我发挥自身的专长，一边积极参加我区文艺事业活动，一边为提升我校学生的文艺素养而做了大量的工作，培养出一批又一批特长生。有声乐特长生、钢琴特长生、管乐特长生，他们有的已经过了声乐×级、钢琴×级的测试，为我区特长生培养工作抹上了浓重一笔。小学期间，我曾多次承担学校的校园艺术节的组织排练，艺术节上的节目及特长生的优秀表演都受到家长的好评，教育领导的认可。初中期间，我曾编导扇子舞《茉莉花》，编配器乐合奏《彩云追月》编排教师红歌表演唱《十送红军》等节目。在我区广场文化活动中受到教育领导的高度赞扬。及社会各界人士的好评。我还多次带学生参加区级，地级管乐比赛及演出。均获得优异的成绩。我的教学工作得到学校及教育局领导的一致好评。我也获得个人教学显著成绩数次：

(1)于20XX年参加首届中小学艺术教师基本功竞赛，荣获音乐学科贰等奖。

(2)于20XX年被共青团地委授予“十佳辅导员”光荣称号。

(3)于20XX年被区教科研中心授予“学科骨干教师”光荣称号。

(4)于20XX年春季运动会中。我编排并组织学生管乐队训练，在开幕式上突显风采。使我校管乐教学受到教育领导的认可，社会各界人士的好评。

(5)于20XX年指导并带领学生参加地区管乐比赛，学生取得优异的成绩，我也因此获得“优秀指导教师”光荣称号。于同年9月被被松岭区政府授予“两项”活动先进个人。同年10月参加地区管乐教师技能比赛，并从中获得“管乐技能”一等奖。

(6)于20XX年5月指导学生考取音乐特长班。成绩显著。因工作成绩突出同年9月被区政府授予“两项”活动先进个人光荣称号。

回首任教十余载，我培养了一批批有音乐特长的学生走向理想的艺术殿堂。辅导一个个声乐考级的学生顺利过关。当荣誉摆在我面前时，我也只能是淡淡地说：“成绩是一时的，责任是永远的。”在今后的工作中，我会一如既往地爱岗敬业、努力工作，加强自身音乐素质的提高，摸索出更多适合自己的特长和学生乐于接受的教学方法。深入课题研究，把握课程标准，在教学中踏实授课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多讲公开课并参加活动，以锤炼自己。我相信勤能补拙，在领导和同志、家人的信任和关心、帮助下，我相信，在漫长而又充满乐趣的音乐教育之路上，我会走得更坚定，我会走得更充实。

高中音乐老师教学工作总结四

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，我们本学期在在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了校歌合唱、师生文艺汇演等丰富多彩的艺术活动。

不足：关于文艺汇演，由于时间、场地等原因，做的并非很充分，节目量也有所欠缺。

四、其他：

我经常利用课外时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;进教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

总之，就本学期而言，本人自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不擅长运用各方面的力量开展活动。此外，还有一个较重要的问题是，在交际方面还应多学习，处理事情要灵活，这些能力都有待提高。针对这些不足，我将认真的进行反思，积极听取大家的意见，不断改进，继续用实际行动，一步一个脚印地做好工作，做到有一份热发一份光，勤奋钻研新的信息，树立新的观念，在下学期的工作中更上一层楼。

高中音乐老师教学工作总结五

转眼间一年过去了，在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学年的工作。通过本学年的工作，逐步总结出来了一些教学中所出现的诸多问题，也总结出来了一些经验。

首先，作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针，注意培养自己良好的师德，时时处处为人师表，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友;在思想政治上，自己虽不是一名党员，但时刻能以比党员更高的标准来严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动，认真备课和上课，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。严格遵守工作纪律，服从学校安排，人际关系融洽。

其次，在这一年的专业课教学中，适应学生的需要，在各门专业课上尽自己努力，为学生今后的进步打下最良好的基础。为适应考试需要，在音乐专业上开设了几门专业课，包括相关器乐、声乐、视唱练耳、音乐基础理论等等。

在上课过程中我不断的改善教学方法，声乐课因材施教，根据学生不同的声音条件采取不同的方法进行教学，声乐在专业高考中占据非常重要的地位，所以我总是根据现实情况，根据课程需要增设声乐专业课，从而使学生取得的进步。器乐课方面，利用可以利用的时间让学生加强练习，每天早晨严加管理，使学生严格按照要求练习。视唱练耳和音乐基础理论两门课程对声乐、器乐的学习具有很大的辅助作用。要让学生喜欢上音乐专业课。

在上课的过程中要加强各方面的管理，做好差生的帮扶工作，从各方面创立积极向上的学习气氛，在学习的过程中要不断的对学生进行思想、纪律上的督促，使学生具有积极向上的学习心态，从而保持学生队伍的稳定性。

再次，由于刚刚进入教育事业，对于自己的专业有所忽视，在专业技能的训练上时间花的少，今后我将努力训练自己的专业，在将来的日子里能不断的成长。

1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多做公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。

总之，虽然我的教学时间还不是很长，但是我想我会在今后的工作中继续努力的，我会坚持不懈的工作，帮助学生们在紧张的学习闲暇学习音乐，放松心情，对文化课的学习也是很有好处的，我坚信，只要我努力，我就会让学生们学会怎么样去放松，怎么样去学习，直到他们成功的那天!

篇2：高中音乐老师教学总结

我国著名音乐家贺绿汀指出：音乐是培养人民高尚道德品质、思想感情的重要手段。一首好的歌(乐)曲，常使人浮想联翩，回味无穷，尤其是对青少年更能产生深远的影响，甚至作用于他一生。在战火纷飞的年代，一首《义勇军进行曲》曾鼓舞了多少爱国志士不怕抛头颅、洒热血，走上抗日最前线;今天，一曲《爱的奉献》，又促使多少人慷慨解囊支援灾区，资助素不相识的失学儿童……。

在音乐教学中教师采用各种教学手段使学生较深刻地理解歌曲的思想情感，就可使情感的正强化功能充分发挥作用，引起他们感情的变化，产生心灵的震颤，从而深刻理解歌曲的思想感情美。深入浅出地介绍伟大音乐家的生平故事和讲解音乐家的优秀作品时，会激发学生各种美好的感情，提高他们对生活中真与假、美与丑、善与恶的识别能力，能更好地理解歌曲的思想感情，受到深刻的思想教育;而教师声情并茂的范唱，则可拨动学生心灵的琴弦，激发学生的学习欲望;引导学生有感情地朗读歌词，还可促使他们品味歌曲蕴含的深刻思想内涵……这样，寓思想教育于音乐教学之中，通过音乐艺术形象、音乐的内在感情感染学生，心灵美的花朵，就会在他们心中悄然开放。

音乐是时间性、动态性最强的艺术，而它的时间性、动态性又是通过节奏反映出来的。节奏是音乐的语言要素，是音乐的骨架，是音乐赖以生存的基矗培养儿童的节奏感是发展儿童音乐才能的重要内容之一。因此，在教学中应重视对学生节奏感的培养，为他们提供大量的随音乐合拍动作的机会，进行节奏训练，不仅可发展其音乐才能，还可在感受旋律节奏美的同时，得到美的享受，受到美的熏陶感染。如：在训练四分音符和八分音符的节奏时，可用拍手、拍肩、拍桌、拍腿来练习。亦可用打击乐将学过的歌曲演奏一番，可使学生在演奏中深刻地感受其节奏美。

要使少年儿童健康成长，培育出德、智、体、美、劳全面发展的一代新人，除在课堂教学中进行美育渗透外，还要努力创造一个良好的课外育人环境，最大限度地发挥音乐的育人作用，使音乐的美育渗透由课内向课外延伸。在校领导的帮助下，我组建了红领中乐团。经过长期严格的训练，学生的音乐素质得到了普遍提高，形成了班班有乐手，处处有歌声的生机勃勃景象。

篇3：高中音乐老师教学总结

今年利用假期的时间去俄罗斯布拉戈维申斯克市的中小学去学习调研,对其教学的过程中感触颇深。深刻体会到要想提高音乐课的教学质量,应根据儿童好动、 好游戏的心理特点,把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来,把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练,转化成生动有趣的游戏、舞蹈,使之形象化、具体化,让少儿通过自身的活动,把听、视、 触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来,从而把他们从座位的束缚中解放出来,让他们既动口、动手、动脚,也要动脑, 蹦蹦跳跳地进入音乐世界,在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能,培养思维能力,同时也受到美的熏陶。

一、妙趣横生的低年级教学法

小学低年级的音乐教学是整个音乐教育的基础。这就要求教师不仅要针对低年级学生的生理、心理特点因材施教,还要不断更新教学理念,提高个人音乐素养, 让更多更新颖的教学方法走进课堂,让四十分钟更加有声有色,这样才能使学生对音乐课产生浓厚的兴趣。我们知道,低年级小学生思维的逻辑性,语言的表达能力, 接受新知识的速度相对高年级来说要稍差一些,而且注意力容易分散。如果以旧的教学方式来教他们,一堂课下来结果则是可想而知的。所以就要求我们音乐教师认真研究分析低年级儿童音乐心理的特点,对症下药,因材施教,充分发挥、利用他们的心理特点来进行音乐教学。

根据小学低年级学生的年龄特征和认知特点,我认为培养他们对音乐的“审美趣味”是教学的侧重点。 什么是音乐审美趣味?审美趣味是指学生对音乐的兴趣和爱好。俄罗斯现代心理学家布鲁姆指出:“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。”这说明兴趣是学习的基础。从美学角度看,只有形成正确的审美趣味,才能有深刻的审美体验、主动的审美意识、正确的审美评价, 进而形成创造美的欲望。由此可见审美趣味是审美教育的基础。

1. 欣赏教学

音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐,从而得到精神愉悦的一种审美活动。从音乐实践活动的整体来看,它是音乐创作与表演的接收环节,是音乐创作与音乐表演的出发点和归宿。通过音乐欣赏,音乐潜在的社会功能转化为现实。音乐是善于表现情感的艺术,它是通过“音乐形象” 而体现音乐的美好,使感受者以自身的美感经验的方式获得精神上满足的一种心理现象。人们可以通过有限的“音乐形象”去感受和领会乐曲内容。人的音乐美感属于社会意识。美感必须是“赏心悦目”“悦耳动听”的,由五官快感进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦,“是经过感官到达于情感、想象、理智、 意志等方面的高级心理活动,是在感性直觉中积淀着理性内涵的审美体验”。因此,音乐教师在教学中应该熟悉音乐教材,面向全体学生,制定好每一节课的教学目标, 把握住每一个教学环节。充分挖掘教材内容,结合生动形象的语言及教具,启发学生细细品味音乐,以达到培养学生树立正确的审美趣味、积极进行审美体验、提高学生的音乐鉴赏力、音乐表现能力和创造能力的目的。

2. 将多种自制乐器融入歌曲教学中

俄罗斯中小学学校开设音乐课,教师引导学生选择随手可得的“乐器”演奏。分声部拍桌子、敲文具盒、 对击口杯盖、拍打水瓶等等来“演奏”以上三声部,形成有如原始舞蹈的伴奏音乐。让学生随意创造,学生们随节奏跺脚,拍桌子,用铅笔敲击课桌等等,不仅课堂气氛活跃,学生掌握节奏容易,更有一部分同学不由自主的即兴律动甚至舞蹈起来。最后,布置作业,制作简易打击乐器。作业要求学生尽量“变废为宝”,即用废旧物品,做“不花钱的乐器”;一周内可独立完成,也可与人(家长、同学等)合作制造出有创意的、“环保的” 打击乐器。简易打击乐器制造完成后,每个同学上台演奏并简述乐器的制造过程与发音特点。有的同学用两个易拉罐,一个装小石头,一个装旧钥匙,制造出音色不同的一对“沙锤”;有的学生分别串起金属和塑料瓶盖, 形成制造音色不同的“串铃”;也有“制造”简单的, 如用铅笔“刮奏”矿泉水瓶的颗粒状外表,效果也很好…… “变废为宝”的一件件乐器,在音乐课上展示、演奏, 教师即兴配器,带领大家合奏并为歌曲伴奏,同学们边唱边奏边舞,其乐融融。

二、充满想像力和创造力的高年级教学法

高年级学生在思维上、想象力上以及语言的表达能力上都有了明显的提高。思维从具体形象思维为主要形式,逐渐向以抽象思维为主要形式过渡。但他们抽象思维在很大程度上仍然是直接与感性经验相联系的,仍然具有很大成分的具体形象性。教师要善于发现、利用高年级学生音乐心理发展的特点来进行音乐教学,有些较为浅显的问题可以直接抛给他们,划分小组,培养他们独立思考解决问题的能力。

欣赏是以听觉的感知和想象相结合的特殊认识过程。 高年级的思维正处在不断发展不断完善的过程中,所以教师在进行欣赏教学时应多采用学生边听音乐边进行联想的教学方法,而不要一味的包办代替,约束和否认学生独立思考问题后所得的结果。

通过独立思考学生已经受到音乐的熏陶,能将乐曲分段并能描述出每一段的画面及内容,这时教师再将整首作品加以总结,最后让学生完整的将乐曲欣赏一遍, 并编出一个完整而又美丽的故事。通过这种教学方法, 不但使学生掌握了本课的教学内容调动了的积极性,而且又培养了学生独立思考问题的能力和团接协作的精神。

总之, 中小学生犹如苗圃里的花朵,需要精心照料和栽培,又如一棵小树,在你的裁剪下枝繁叶茂。在他们小的时候,就要充分挖掘和调动他们学习音乐的积极性,这将对其以后乐感、表现力、审美能力及道德情操的培养起到重大、积极的作用。

摘要：中国和俄罗斯,本着制度及生活、文化上面的巨大差异,两国的孩子在音乐学习环境上也会有巨大的差别,但无论是中国音乐教育还是俄罗斯音乐教育都存在一个共性——兴趣在其整体音乐教学过程中的重要性。本文从音乐课教学培养学生学习兴趣入手,根据学生音乐心理发展特点,分别从低年级和高年级两个年龄层切入,结合自己在俄罗斯布拉戈维申斯克市中小学调研期间学习到的,且教学效果较好的教学方法和教学手段,阐述了学生学习音乐时兴趣的重要性,以及如何在教学中培养和激发他们的兴趣。

篇4：高中音乐老师教学总结

关键词：高中音乐；民族音乐教学；实施策略

我国教育部所推行的新课改中已经明确规定，高中音乐教材中要渗透民族音乐知识，要让高中生理解民族音乐文化的多样化内涵，以此来弘扬民族音乐，要将我国各优秀的传统民族音乐作为高中音乐课程的重要教学内容。这就表明高中音乐教师要格外的重视民族音乐课程教学，要在实际教学中培养学生的音乐鉴赏能力和音乐素养，从而推动我国高中生用传承的民族精神来继续发扬我国民族音乐这一伟大的艺术珍宝。

1 培养学生对多元文化的理解，激发学生学习民族音乐的兴趣

高中音乐教师在平日里的教学过程中要有意识地渗透民族音乐文化内涵，要让学生在学习民族音乐的同时激发出学习的热情，增强学生的民族意识和爱国情怀，使得学生可以对各民族的地域音樂文化特色有一个更加深入的了解。与此同时，教师在深入引导学生进行民族音乐的学习时，有利于学生树立正确的多元化价值观，有助于学生在学习中吸收各种曲艺以及文学、美术艺术的精华，提升学生的音乐鉴赏以及审美创造的能力，开拓学生的眼界，增强学生的音乐感受。例如，在学习第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》中的第二节《高亢的西北腔》时，通过播放教材中规定学习的歌曲曲目，来积极地调动起学生对于陕北、西北歌曲的实质感受，体验西北民歌的特点强调，促使学生对于西北民歌有一定的了解。学生在学习《刨洋芋》《去上高山望平川》《脚夫调》等民歌音乐赏析时，可以深入地了解“信天游”“花儿”等民歌载体，并带领学生学唱一首经典的民族歌曲。但是在以往的教学实践中，我们发现由于民族歌曲自身的曲调特点，需要歌唱者有较高的唱腔技巧，因而学生学习起来往往十分的困难且枯燥，这时教师可以找寻一些既具有民族曲风又带有通俗化的演唱形式的曲目，来让学生去学习，以歌曲《山丹丹的花开红艳艳》为例，这是一首经典的陕北民歌，同时也是带有浓厚民族风味的陕北信天游。教师可以为学生播放阿宝歌手的歌唱版本。教师先教会学生歌曲的旋律，然后再将民歌演唱时的发声技巧传授给学生，引导学生尽量用传统的民歌唱腔来进行演唱，但不能对其要求过高，以免遏制学生的学习兴趣。学生在学习完毕后，教师可以采取分组的形式让每组成员上台来进行演唱，并设置评比环节，以此来活跃课堂的学习气氛，促进学生的学习乐趣。

2 加强音乐知识的扩充，促使地方音乐走进课堂

当前我国高中人教版音乐教材当中一共分为18个单元，而涉及民歌教学内容的只有短短的一个单元的4个章节，由此可见高中音乐教材中摄入的民族音乐曲风的内容太少，高中普遍对民族歌曲教学的重视力度不够，因而才会导致高中阶段的学生普遍对民族音乐知识的认知度不高，缺乏系统的了解，这在一定程度上阻碍了学生对于地域文化的情感植入，因此，新时期的高中音乐教师要结合学生的实际学习情况，对教材内容进行拓展和补充，可以是适当地融入一些极具地方民族特色的音乐作品鉴赏，如新疆经典民歌《吐鲁番的姑娘》《花儿为什么这样红》；朝鲜民歌《阿里郎》《卖花姑娘》；陕北民歌《走西口》《送情郎》；湖北民歌《龙船调》以及山东民歌《唱大戏》等，把这些具有高鉴赏价值的经典民族音乐作品科学的编进音乐教材当中，进而激发出学生学习民族歌曲的兴趣，以此来提升学生们的民族情感。

3 利用多媒体教学，提升学生们的鉴赏能力

随着科学技术的不断推动，先进的多媒体设备也越来越多的应用到高中课堂教学当中，在高中音乐教学中，其涉及的音乐内容丰富多彩，单凭教材学习以及播放歌曲已经不能满足新时期高中生的学习需要。因此，教师要充分地发挥出多媒体教学的优势，在民族音乐鉴赏课上，教师要将现代信息设备与传统的民族音乐进行有机结合，把民族歌曲内在的文化内涵通过视频播放的形式传递出去，来为学生创造一个浓厚的课堂学习氛围，以此来调动起学生们的学习兴趣，有效的提升学生的鉴赏水平。例如，在讲解第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》中第三节《独特的民族风》内容时，教师可以结合教材内容中提到的蒙古族、藏族、维吾尔族的民族歌曲特征，来为学生挑选出一些优秀的歌曲视频，如《苍老的大雁》《我要去西藏》《半个月亮爬山来》等；教师也可以适当地为学生播放一些较为出名的演唱家所唱的曲目，以及来激发出学生们的观看兴趣，如：腾格尔的《蒙古人》、克里木的《掀起你的盖头来》、才旦卓玛的《北京的金山上》等，并结合歌曲内容来为学生讲解创作的背景等，以此来增强学生们对于民族区域文化的了解，从而感受到中华民族音乐的无穷魅力。

4 结语

民族音乐以其自身丰富的文化内涵继承了我国各民族的精神情感以及地域特征的共性，因此，把民族音乐作为音乐教学的重要教学内容，并在各大高校中广泛的宣扬民族音乐文化以及开展相应的传承活动，是当前音乐教师所要做的首要任务。身为一名优秀的音乐教师，要在实践教学中努力培养学生们的民族音乐素养，制定出一套科学有效的教学方案，以此来让学生都知晓自身的传统音乐文化，使其都能够感受到民族音乐所带来的独特魅力。

参考文献：

[1]张俊萍.如何在中职音乐教学中深化民族音乐教学[J].新课程（下），2014（12）：56.

[2]方千鑫.浅析在高中音乐教学中深化民族音乐教学[J].中国校外教育（上），2014（5）：158.

篇5：音乐老师的教学总结

高尔基曾经说过“用知识武装起来的人是战无不胜攻无不克的”作为21世纪的新一代，我们每一个人都应该努力去学习，无论你是什么地位，无论你是什么岗位，无论是什么性格，都应该在生活中的点滴小事开始做起，开始学习，尤其是作为教师，我们更应该做好大家的榜样。

“信任学生，宽容学生，欣赏学生，教育就能创造奇迹”要有鉴定的自信心能更多的产生积极的情感体验与产生责任感和进取心，有助于顺利完成学习任务：相反，如果学生缺少自信心而自卑，就会过低的估计自己的能力，看不到自己长处或优势，处处感到不如人，不敢大胆进取式的创新，所以教师在教学过程中要注意有效的建立和利用学生学生的学习动力资源——自信心。

都说“失败是成功之母”，没有一次次的失败就没有最后一次的辉煌时刻;我认为“成功也是成功之母”从每一件小事都能做好，得到成功和自信，才能对所有的事情都充满自信，才能更好的去做好没一件事情，因为他们不想失败，不想让自己成功前进的步伐中有了失败的污点，所以作为一名老师我们要鼓励学生，相信学生，宽容学生，和欣赏学生。

作为老师我将毫不吝惜自己的语言，永远的鼓励学生，告诉他“你一定行”；作为老师从教学的过程中从事自己的生活，作为音乐老师，我认为让学生从快乐中找到自信;作为音乐老师，应正确的引导学生，通过引导，让学生学会欣赏歌曲，理解歌曲，体会歌曲，通过对歌曲的学习得到快乐，得到知识。

与学生沟通要用温暖的语言，不需要说太多的话，不需要讲太多的道理，教育就已经实现了，因为本质上式一种文化，一种状态，等我们修炼到一定的境界了，你的存在与任何自然流露就是最好的教育。

临汾新博学

李昕钊

篇6：音乐老师教学工作总结

音乐老师教学工作总结1

参加工作已经5多年了，原以为当音乐教师相对于其他来说压力会小点，可现在看来不然，当音乐教师也并不轻松。当然，在压力背后也有快乐。

一、教学中的特色或经验

这么多年的教学，也有了很多经验。比如，在各个单元内容的教学中，我不会仅仅局限于课本中的素材，而会尽可能、大量的去寻找课外的与本单元或本节课有关的知识、音乐等等，我希望结合课外的知识让学生们有更广阔的视野与更加丰富的体验、感受。在课堂上，当教学生演唱时，我会去主动关注学生的声音，学生演唱时，有时他们会偷懒，在学生心里没有“什么叫好听的声音”的概念。我认为，好听的声音必须声中带情，把情和声融合在一起，我很多次在课上模仿学生懒惰时的声音，让他们自己去比较，这时基本上学生都能领悟到什么叫有感情的声音，也能很快的改过来。

第二、教学中的困惑

在教学中，尤其在教学欣赏课时，有时无从下手，我到底让学生在欣赏课里学点什么?分析曲式，对于中年级学生来说犹如听天书，根本听不懂。所以一到欣赏乐曲时，很多学生不能去关注乐曲，我想原因出在我身上，我不能带领学生很好地听，这也是我的困惑所在。

最后，在教学上，我的愿望也跟其他音乐教师一样，能成为一名优秀的音乐教师，面对学生，面对教学能得心应手;面对学生，能教给他们更多的音乐知识。音乐课能给他们带来无限的快乐，这也是我做教师的心愿。

音乐老师教学工作总结2

紧张而有序的一学期已经结束，一年级音乐课教学工作总结。回顾本学期的音乐教学工作，感慨很多，有成功之处，同时也还存在着很多的不足。在本学期的教学中，注重以音乐审美为核心培养学生的兴趣爱好为目标，根据一年级学生的身心特点，以聆听体验音乐入手，从音乐的基本要素节奏为切入点，“通过听、拍、唱、演、等系列音乐活动，帮助学生直观、形象地初步感受与了解音的高低、长短、强弱、速度及节拍的意义，重在学生创新思维能力的培养和综合音乐素质的培养。

在一个学期的教学过程中，我感觉新课改最重要的是要创造性地使用教材，创造性地运用教学方法，把有限的教学内容拓宽，组织多种形式的综合音乐教学活动，即尊重教材，也勇于拓展教材和跨越教材，对传统的常规教学模式敢于去粗取精，除旧创新。这便给音乐教师带来了全新的挑战。通过教学实践。我体会到：

新教材遵循了学生的认知规律，注重教学效果，打破了学科封闭状态，体现了浓郁的现代教育观念。

教材的特点，是让学生的学习方式发生根本性转变，这就要求教师成为能给学生思维以启迪、方法和引导，与学生一起探究学习的民主型教师，成为拥有先进教育观念，引导学生走进一个开放的学习环境的研究型教师。因而使我体验到，教师不能只做传统的“传道授业解惑”，其角色应是多元化的。为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。注重学生创新精神和实践能力的培养，把学生学习内容与实际生活紧密相联，让学生自然地开放地学习，在玩中学，在乐中学，在实践中学。

在期末学生音乐考试中，我采用的是一种民主的生动活动的“班级学生音乐才艺特长展示会”，其评价内容是：音乐情绪与情感表现；演唱能力；即兴表现能力；小组结合共同参与音乐活动方面，以达到相互学习交流和激励的目的.。

当然在工作中也还有很多的不足，如，学生对学唱的曲练习不够，学生在演唱时有回生的现象。还有些歌曲的曲调的演唱把握不准。对有些节拍的处理也不够正确。总认为学生的年龄还小，有些放任自流，要求不严。这些问题都需要在今后的工作中进行改进。

音乐老师教学工作总结3

课堂教学是向学生传播知识的主要途径，如何更好的完成课堂教学任务，是摆在我面前的一个重要课题，通过本学期的不断学习，使我的教学思路进一步得到了拓宽，下面简单谈谈我的一点点收获。

一、备课阶段、

新课程理念主张，课堂教学中，教师应该是“用教材教，而不是教教材”，是否突出音乐学科特点，以音乐审美为核心，以实践为基础，是否有效实施“双基”教学，将其融入音乐实践。因此，在讲课之前教师必须全面正确深刻地学教材、备教材、把握好教材内容。做到“深刻、独到、广博、流畅”这对音乐教师来说是一个难度，因为要备教材，先要通览教材，包括熟悉教材、分析教材、处理教材，此外，设计教案时，我严格地本着“备学生”的思路去思考，学生是学习的主人，要学会知识的人是学生，教学目标的设定必须着眼于学生的实际发展水平，这让我想起在教学《金孔雀轻轻跳》一课中，本以为自己对教材很熟悉了，结果在设计教学目标时设得过大了，导致在教学过程中，学生对本首歌曲的理解不是很好，于是我就开始反思，开始追问，是什么影响了学生的效果，原来我预设的大目标没有和小目标衔接起来，使得这节课有形式，没内容，有活动，没体验，…后来我又重新审视了一下自己，是我自己出了问题，值得反思的是自己。总之，我感到教案的设计最重要做到适用、恰当，也可以说上好一半的课了。

二、授课阶段

1、在音乐教学中，要明确主导与主体的关系，在我们实际教学中，课堂教学是一门艺术，教学有法，教无定法，课堂上，教师必须致力于“导”服务于“学”，在动中学、玩中学、乐中学，不要忽视学的结果，是否学会了这首歌，真正的一节课，需要大家来点评，才能吸取经验。

2、教师提问的目的性强，在提问中减少废话和无价值的语言，做到简单明了，具有启发性、激励性。

3、善于激发学生学习的积极性，在上课过程中要用不同的语言、动作、表情巧妙的启发激励学生把学生的注意力吸引到教学中来，让学生在愉悦的气氛中，学到知识，掌握方法。

4注意“度”字，既不能是活动死气沉沉，也不能活跃过分，乱乱哄哄，这就需要教师正确灵活的引导，真正达到学生自主学习的目的。

5、小结不空谈，最后小结的作用非常大，一方面是分析这节课的教学情况，以便在下次课中加以改正；为下次课提供依据，另一方面也能积累些好的方法，总结自己的教学中的不足，如果很好的发挥小结的作用，对我们今后的工作是十分有用的，对此，我深有体会。

篇7：音乐老师教学工作总结

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。引导学生去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

三、考试：

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱或舞等来表现。

四、其他：

建立合唱队，挺高学生歌唱能力，培养学生集体荣誉感，参加区里组织各种比赛挺高学生自信力增长见识。

篇8：高中音乐有效教学初探

一、整合教材内容, 用好、用活教材

教材是构成教学的重要要素之一, 是最重要的课程资源, 是教学的基础和主要对象。要想上好课, 就必须立足于教材, 研读教材, 做好对教材的二度开发, 并适度整合教材, 对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合, 使教学内容更贴近学生的实际情况, 不做教材的“奴隶”。这犹如品葡萄酒, 一口下肚, 并非只是过嘴瘾, 而是能够通过酒味品出酒存储的年代、产地等, 同样的道理也适用于对教材的整合, 即上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”, 相反要揣摩编者的意图, 并结合新教材的要求和新课程的理念, 本着以促进学生的终身发展为目标, 灵活掌握教学目标, 用教材来教, 而不是教教材, 即“用教材, 而非教教材”。如《音乐鉴赏》, 它的单元教学内容比较丰满, 曲目涉及面广, 数量多, 在中外结合、古今结合的同时, 还选择了一些现代气息较强的曲目。另外, 还有意识地加强了广东地方音乐的曲目以突出地方性教学。那么在备课内容的选择上就应该有所取舍, 不能贪多, 进行走马观花式的浏览性欣赏, 而应该分析编者意图, 选择最能体现编者意图的作品, 结合学生实际情况, 充分挖掘教材, 对单元教学内容进行整, 进行有深度的鉴赏。

二、充分利用丰富的想象力, 激起学生的共鸣

音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美, 同时还在于它能给人们一个驰骋想象的空间。我记得一本书里曾经有这样一句话“没有想象的人生是苍白的人生, 而没有想象的民族是没有希望的民族。”学生时代正是富于想象的年龄时代, 用音乐打开学生想象的闸门, 培养他们的发散思维能力, 这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题, 又是一个行之有效的捷径。在音乐欣赏课教学过程中, 我告诉同学们, 由于每个人的经历不同、文化素质不同, 所处生活环境不同, 对音乐的理解也会不尽相同。而一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的, 应该是多姿多彩的。然后, 我要求学生欣赏《北京喜讯到边寨》, 要求每一个学生都要敞开心扉, 用自己的心, 独立地去感受音乐带来的震撼, 进而唤起无尽的遐想。音乐播完以后, 我要求同学们各抒己见, 发挥创造力给乐曲起名字。于是“过年了”“丰收锣鼓”“兴高采烈”“舞”“闹新春”等名字诞生了。并同时说明了自己为什么要起这个名字。虽然有的同学在欣赏过程中断章取义, 但需要肯定的是他们确实动了脑筋, 展开了想象。例如:“舞”这个名字, 学生解释为“当我听到音乐时, 我感到它带给我一种想跳的冲动, 于是我就想为它取名为‘舞’。”这个名字虽然和乐曲的名字不一样, 但他是用心去听去想, 且很“雅”, 很富于想象力, 敢于创新, 敢于发表与别人不同的意见, 这是难能可贵的, 这也正是新世纪人才具备的素质。因此, 在我的音乐课上, 每道题都有无数个答案, 都是学生想象力的火花。

三、让流行音乐进入音乐教学课堂, 引导学生学习和体验音乐

流行音乐进课堂已是一种不可回避的现象。学生对于流行音乐的喜爱已经不是音乐教师可以控制得了的, 一味的禁止只会抑制学生心灵深处对音乐的兴趣, 所以回避不如引导。由音乐教师将流行音乐带入课堂, 音乐教师可以利用学生喜爱流行音乐的这种积极心态, 适当地引导他们学习和体验音乐。可以引导学生通过流行音乐感受音乐要素在作品中的表现作用。例如在上第十七节《钢琴音乐的奇葩》时, 我用周杰伦的歌曲《十一月的肖邦》作为引入, 极大地引发了学生们的兴趣。还可以通过不同种类、不同国度的流行音乐引入世界各国及各民族音乐, 开阔学生视野, 拓宽学生知识面, 使学生学会辨别、学习、接受优秀的流行音乐作品。另外, 流行音乐没必要写进教材, 但可以相对地留出课时, 提供学生学习的时间和空间, 由教师根据实际情况寻找切实可行的方法选择适当的优秀作品进行教学。

四、弘扬民族音乐理解多元文化

在音乐课程标准的音乐与相关文化的教学领域中, 将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容, 通过学习民族音乐, 使学生了解和热爱祖国的音乐文化, 增强民族意识和爱国主义情操。世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重, 在强调弘扬民族音乐的同时, 以开阔的视野, 学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化, 通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观, 共享人类文明的一切优秀成果。同时还注意吸收文学、美术、影视、戏曲、曲艺等姊妹艺术, 强调多种艺术的结合, 从而大大开阔学生的文化视野, 促进学生对音乐的体验与感受, 提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。比如, 《自然之韵》一课, 要求学生用简单的图画来表现感受到的音乐片段。《电影音乐》一课中, 让他们通过欣赏有代表性的电影, 从而了解电影音乐的种类和在电影中起到的作用。再如:鉴赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时, 在聆听音乐之前, 我先设计了一个小问题:请同学们在聆听音乐时思考, 音乐所要表达的情绪、情感以及情节的变化。