《西游记》读后感之《新西游记》

《西游记》读后感之《新西游记》（共18篇）

篇1：《西游记》读后感之《新西游记》

读后感之西游记（四篇）

每当我翻开《西游记》时，总有不同的心情。它在四大名著中，是最生动活泼的，小时候的我读起它来总觉得既过瘾又有趣。但今时今日，不变的是那光怪陆离，色彩斑斓的神话世界，我的领悟却变了。

这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感觉和启示，有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的对话旁白；有人还研究它的历史背景、社会现象。但在我看来，他那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。

在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上目在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白，在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。

然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。

在厉尽时间锤炼的《西游记》中，竟深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我更明白为什么它能够传承至今了.西游记读后感(一)

《西游记》是中国四大名著之一，其中的孙悟空更是家喻户晓的人物。我利用课外时间阅读了这本图书，受益非浅。

我知道的不仅仅是那几个汉字，而是它的作者吴承恩通过这本书告诉我们的真正含义。

一、要有团队精神。我们如果具备这种精神，肯定是战无不胜。因为我们的团队现在成绩落后别的团队，但我们不相互埋怨指责而是相互鼓励相互加油。《西游记》里的孙悟空找铁扇公主借扇子，孙悟空第一次借到的是假扇子，回来灭火没想到火反而越来越大，悟空也差点被烧成饼子了。八戒、沙僧和师傅不但没说他、指责他，而是说再去借一次，最后终于错到了扇子。

二、要有勇气。做什么事都要有勇气，还有智慧。我们只要有了勇气、智慧，做什么事都会成功。例如本来你害怕做这件事，你鼓起了勇气，就不害怕了，加上你的智慧，想尽办法消灭敌人，这样不就成功了吗？在故事里悟空靠勇气打了头阵，然后用自己的智慧偷到了紫金铃降伏了妖怪。

三、要有顽强的毅力。比如你可能要失败了，如果你有毅力，不垂头丧气而是继续抵抗，就会有反败为胜的希望。《西游记》中的孙悟空等三人都被妖怪关起来了。到了夜晚，悟空解了绳子逃跑了。最终他早到了救苦天尊收怪物。唐僧四人又踏上西行之路。这件事说明了只要有毅力就有希望。

四、要诚实。在这个故事里我知道的最大的一个益点就是要诚实。在《西游记》里沙僧就是因为从不撒谎得到了唐僧的信任。看来，只要你诚实别人就都会帮助你，所以诚实对我们来说不但很重要而且是千金难买的。

五、勤学苦练。孙悟空原来本是一只猴子，后来变成了人人知晓的齐天大圣，最后成顶天立地的斗战胜佛。这中间有什么奥秘吗？这中间其实没什么奥秘。是因为悟空的勤学苦练才使它从猴子变成了斗战胜佛。你们可能会问孙悟空不就是学了艺和打妖怪，哪儿有勤学苦练了？书上写了孙悟空学艺的时候很聪明。聪明是天生的吗？不是，联盟是经过勤学苦练换来的。在保护唐僧西行的途中它不停地吸取经验教训，要想吸取经验教训他也要下功夫。所以我说悟空在勤学苦练。看来只有勤学苦练才能让自己从一般的人变成伟人。

六、善待别人。我们都要善等别人，不要对别人使用暴力。别人不小心把你拌了一跤，别人说对不起。这时如果你还他一拳，这叫暴力。说声没关系叫善待人。故事里的沙僧就善待别人。六耳猕猴变成悟空的时候，沙僧差点和真悟空打了起来。后来经过观音解说，他才知道上了当，沙僧不但没有防止妖怪变成他的模样伤害师傅，还跟他一起并肩做战消灭妖怪。看来我们随时都要善待别人，这样别人才会善待自己。

七、要乐于助人。前不久胡主席发表的八荣八耻里面的第二条：以服务人民为荣，以背离人民为耻。其中的服务人民意思就是乐于助人。在《西游记》里悟空就非常乐于助人，本生可以不管那些和尚，不帮他们解脱困境。可是悟空起了善心，帮助这些和尚，打败了羊力、虎力、鹿力三个无恶不作的妖怪。乐于助人是我国的传统美德，我们应该给它发扬光大，而不应该毁灭它。你如果帮助了别人，别人同样在你有困难的时候也会帮助你。这不就是一举两得吗？

《西游记》使我懂得了很多知识，更使我知道了做人的道理。我希望大家也能像我一样认真阅读本书！

西游记读后感(二)

寒假里我读了小说<<西游记>>，这本书讲的是唐僧师徒四人长途跋涉，历尽千心万苦到西天取经的故事。小说的主要人物有：孙悟空、唐僧、猪八戒、沙和僧，其中我最喜欢孙悟空，因为他机智、勇敢、爱憎分明，记得他被困火焰山激战牛魔王一场中，用七十二变的本领先变成牛魔王取得了铁扇公主的宝扇，被牛魔王发现后他又用他的勇敢和机智与牛魔王苦战，取得了胜利。通过读这本书，我受到了很大的教育，在唐僧身上我学到了做任何事必须意志坚定，不能被困难吓倒，勇往直前才能取得最后的胜利。在去西天取经的路上，他们经历了九九八十一难，但他们的决心没变直到取得了真经。同时我也知道了正义是永远会战胜邪恶的！

西游记读后感(三)

每当我翻开《西游记》时，总有不同的心情。它在四大名著中，是最生动活泼的，小时候的我读起它来总觉得既过瘾又有趣。但今时今日，不变的是那光怪陆离，色彩斑斓的神话世界，我的领悟却变了。

这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感觉和启示，有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的对话旁白；有人还研究它的历史背景、社会现象。但在我看来，他那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。

在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上目在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白，在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。

然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。

在厉尽时间锤炼的《西游记》中，竟深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我更明白为什么它能够传承至今了。

西游记读后感(四)

当我第三次读完这本重重的《西游记》时，心里有了不少的感触。

第一次时，我觉得孙悟空很厉害，很会打架，会变许多样子；唐僧很无能；猪八戒像一只懒“虫”；而沙和尚则是一个可有可无的角色。第二次，我就觉得孙悟空很可爱；唐僧非常的傻；猪八戒是一只傻呆呆的东西；而沙和尚则是一个忠心耿耿的徒弟吧。而这一次，觉得孙悟空非常的机灵，且也非常的忠心（特别是对唐僧）；唐僧非常的善良、朴实而又显得仁慈；猪八戒傻得可爱；沙和尚则给人一种忠诚而又老实的印象。在《西游记》中共有九九八十一重考验，最后，他们师徒四人经历了千辛万苦取得了真经。当然，在故事中诉说了许许多多的磨难，我就不多说了。

《西游记》的故事告诉我们一些道理：任何事一开始总是非常艰难的，但只要能树立信心和勇气，经过努力，相信可以取得成功的！也就印证了一句老话：万事开头难。一开始只要坚持住了，经过不懈的努力，相信不久以后，成功一定是归你所有的！当我翻开四大名著之一的《西游记》故事时，立刻被它吸引住了。故事中倔强正直、机智勇敢的孙悟空，好吃懒做的猪八戒，任劳任怨的沙僧和正直单纯的唐僧都被作者刻画得栩栩如生。这本书主要讲述了唐僧师徒四人去西天取经的神话故事。这一路上，他们翻火焰山、打白骨精，历经了千难万险，战胜了一个又一个妖魔鬼怪的阻挠，终于取到了真经成了仙。这本书通过这些故事，体现出孙悟空不达目的不罢休的追求精神。这个故事深刻地告诉了我们正义是一定会战胜邪恶的，因为真理永远存在，做每一件事情都要不达目的不罢休，绝对不能气馁，这种精神正是我们青少年所需要的。而且，好吃懒做也是不行的，只有机智灵敏、英勇果断才能事半功倍。我们在学习时，或者在生活中不应该遇到一点挫折和困难就放弃，挫折和困难是可以克服的，动动脑筋，努力一把，咬咬牙不就过去了吗？一旦战胜了困难和挫折，那胜利还会远吗？

篇2：《西游记》读后感之《新西游记》

《西游记》是我国古代文学百花园中一朵怒放的齐葩。自问世以来，不胫而走，风靡文坛，故事流传，广及民间，真可谓家喻户晓，妇孺皆知，雅俗共赏。如此之宏著怎一个“梦”字解决呢？不错，《西游记》它的艺术成就、人物塑造、思想内容等是多方面，多角度的。而在这儿，我只从弗洛伊德的“梦”论入手，用精神分析的方法来解析《西游记》。为了能使《西游记》的创作与梦联系上，我们先来看一下弗洛伊德的精神分析法。弗洛伊德的精神分析学说创立初期，由于他得天独厚的文学素养，他选择了与“语言”有密切联系的“谈疗法”来救治他的精神病人。在他看来，精神病人被封闭压抑了的内心障碍，可以经由语言交谈而得以宣泄或净化。可见，精神分析学说在初期阶段就与文学理论结下了不解之缘。从重视，考察病人的语言反应到对正常人在日常生活中发生的语误、笔误、读误的心里分析，在向前跨出一步，就与作家的文学创作现象联系到一起了。这种联系实际上在标志着精神分析学说诞生的《梦的解析》（1900）一书中已显出端倪。弗洛伊德将精神分析方法推衍至文学创作上来的一个重要前提就是：将作家与精神病患者联系在一起，而这一联系的桥梁就是“梦”。弗洛伊德认为，作家的写作也是在做梦，只不过是在非睡梦状态下作梦，因而他的作品也是他内心无意识本能的变形显现，欲望的替代满足。我们往往会说自己作的梦是混乱、荒谬的，完全是一种变了形的东西。

《西游记》读后感

每当我翻开《西游记》时，总有不同的心情。它在四大名著中，是最生动活泼的，小时候的我读起它来总觉得既过瘾又有趣。但今时今日，不变的是那光怪陆离，色彩斑斓的神话世界，我的领悟却变了。

这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感觉和启示，有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的对话旁白；有人还研究它的历史背景、社会现象。但在我看来，他那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。

在经历了日复一日个性受约束的日子，二十一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上目在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白，在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。

然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。

在厉尽时间锤炼的《西游记》中，竟深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我更明白为什么它能够传承至今了。

读《西游记》有感

我读完《西游记》后，知道了由四个主要人物，分别是：孙悟空、猪八戒、沙和尚和唐僧。除了这几个主要人物之外，还有：仙人、佛主和大大小的妖怪等。

这本书主要讲了孙悟空、猪八戒、沙和尚和唐僧师徒四人从东土大唐去西天拜佛取经的事情，他们一路上斩妖除魔经历九九八十一难，终于取得真经回到东土大唐。

在四个主人公中，我最喜欢的是孙悟空，第一：他人妖分明，就说在“三打白骨精”中就只有孙悟空看出村姑、老婆婆、老大爷是白骨精的化身，猪八戒还在唐僧面前打孙悟空的小报告，唐僧还在埋怨孙悟空。第二：孙悟空对唐僧忠心耿耿。因为孙悟空三次打死白骨精的化身，唐僧认为孙悟空三次打死了好人，所以把孙悟空赶回了花果山，后来唐僧被白骨精抓去了，猪八戒寡不敌众只好去花果山请大师兄回来搭救师傅，孙悟空一听到唐僧白骨精抓去了，就不计前嫌和猪八戒去搭救师傅。可见孙悟空对唐僧忠心耿耿。碰到困难猪八戒总是说“我们散伙吧！师兄你回花果山当猴王，师弟你回流沙河，我会高家庄当女婿。孙悟空坚持去战胜困难；不肯散伙。第三：我喜欢孙悟空机智勇敢战胜妖魔鬼怪，克服一个个的困难，终于和猪八戒、沙和尚保唐僧到西天取得真经。

《西游记》读后感

《西游记》是我国古代文学百花园中一朵怒放的奇葩。自问世以来，不胫而走，风靡文坛，故事流传，广及民间，真可谓家喻户晓，妇孺皆知，雅俗共赏。如此之宏著怎一个“梦”字解决呢?不错，《西游记》它的艺术成就，人物塑造，思想内容等是多方面，多角度的。而在这儿，我只从弗洛伊德的“梦”论入手，用精神分析的方法来解析《西游记》。

为了能使《西游记》的创作与梦联系上，我们先来看一下弗洛伊德的精神分析法。

弗洛伊德的精神分析学说创立初期，由于他得天独厚的文学素养，他选择了与”语言“有密切联系的”谈疗法“来救治他的精神病人。在他看来，精神病人被封闭压抑了的内心障碍，可以经由语言交谈而得以宣泄或净化。可见，精神分析学说在初期阶段就与文学理论结下了不解之缘。

从重视，考察病人的语言反应到对正常人在日常生活中发生的语误，笔误，读误的心里分析，在向前跨出一步，就与作家的文学创作现象联系到一起了。这种联系实际上在标志着精神分析学说诞生的《梦的解析》(1900)一书中已显出端倪。

篇3：《西游记》读后感之《新西游记》

一、全龄化的定位

齐天大圣孙悟空这个角色,在国人心目中,是不同于漫威里的英雄人物的,它是独属于中国式人性英雄的代表。就像唐僧前生小和尚出场时“第一次见到了孙悟空,成为了人生里的大英雄”一样,他对齐天大圣“身如玄铁,火眼金睛, 长生不老还有七十二变,一个跟头啊,就是十万八千里”的崇拜,就好像儿时的我们。又不同于定位在低龄化市场的角色,观众走进影院是带着比影片本身还要饱满的情怀,这种情怀徘徊囤积了很久,一直等待这样一部电影来宣泄。于是这部影片的到来,使得看西游记长大和一直关注国产动画的人,多是感动泪流,而小朋友们,则是没心没肺的笑声。

二、耳目一新的内容

题材仍是老题材,但田晓鹏导演把《西游记》这个老故事赋予了新的思路,编织了一个典型的沧桑大叔和天真幼童相互救赎的好莱坞式故事,而大众心目中的齐天大圣在“得到自我救赎”后还是一如既往的存在。在造型设定方面,大圣一改从前的青年形象,加入沧桑和落魄,将其定位成有“挫败感”的大圣;唐僧也不是老故事里“顽固执着”的形象, 改写成了年幼丧母且痴迷齐天大圣传说的小和尚,担起“萌孩”角色,调皮但执着,烦人又可爱。在内容设置方面,让落魄英雄齐天大圣和寂寂无名小和尚一起,没有使命,没有义务,两个人建立了真实的不以佛祖为中介的情感羁绊,于是大圣奉命保护唐僧的故事在这里成了大圣舍命呵护江流儿的故事。山妖的邪恶、猪八戒的贪吃、江流儿的童真质朴、 孙悟空的被拯救和拯救等设定,让观众看到了一个个耳目一新的经典形象。加之各角色间的碰撞,为影片书写了浓墨重彩的一笔。

三、技术与热忱

《大圣》影片八年磨一剑。无论是从前期的策划、中期的绘制以及后期的制作上,都能看到影片工作者的热情与诚意。技术上靠近好莱坞水准的同时,也重视东方美学的表达。 特效和画质极为真实:人物绘制上采用偏2D风的3D感; 镜头语言的设置加入国产动画电影中鲜有尝试的3D摄影机旋转镜头;开篇配乐《闯将令》铜锣鼓点铿铿锵锵登场,与1964年《大闹天宫》上演同一出戏,唢呐声令人眼热;以及混沌角色的配音演员童自荣老先生翘楚的音色,都足以在影片技术和细节上打动观众。八年时间,对影片团队也是一个非常大的考验,田晓鹏导演在接受采访时自己也提到在制作影片过程中最困难时有几十人离开。无疑只有坚持到底的决心和对动画行业的热爱,才能在困难当头时成为化解困难最有力的力量。

我们有理由相信,在《大圣》市场开拓成功之后,会有越来越多的国产动画电影涌出,中国动画电影在未来的发展中也必将会有新的改变。因此,在国产动画电影全龄化的趋势下,更要做到角色、内容的创新,需不断挖掘新的故事题材,并结合过硬的专业知识,摒弃“五毛钱特效”这一现象, 在技术、理念和信念的三重支持下做出更为大众所热爱的中国动画电影。

摘要：《大圣归来》在宣传期有这样一个主题:这是一个需要英雄的年代,于是有了大圣归来。这部剧破釜沉舟横空出世,改变了以往低龄化的市场定位,以熟悉的角色和内容刷新了路人的眼球。制作团队以过硬的技术和对动画行业的热爱,让那些无论是大圣迷、动画迷还是一直默默坚守在中国动画产业的人都遇见了一个崭新的未来。

篇4：《西游记之大圣归来》

周舟

国产动画的技术标准因为《大圣归来》一片显著地提升了一大档，影片打斗场面所占比重、打斗场面的分镜数量都显著高于国产同类影片，而且分镜自由、流畅，视角开间、解放，CG动画尤其是背景绘画相当精美，呈现出国产动画中罕有的大片级别的视觉奇观。于我而言，最赏心悦目的奇观便是那条白龙，蛇身、蜥腿、鹰爪、蛇尾、鹿角、鱼鳞、口角有须、额下有珠，这才是中国的龙，远非《驯龙记》、《霍比特人》中的西方龙可比。

最妙的是这样一部视觉大片，片尾满屏都是中文人名，我心更慰。当然，《大圣归来》中的山妖和反派大肉虫在好莱坞电影中都能找到相似的形象，打斗场景也偶现《丁丁历险记》、《霍比特人》等好莱坞影片的痕迹，尤其是影片的故事，时有散漫、游移、缺乏向心力、推动力，如何以西方先进的技术表现东方审美、讲述中国故事，还有很长一段路要走。

中国传统经典不死

徐若风

很喜欢《大圣归来》里反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念，它们象征了每个人的童年的简单信仰，也象征了随着时光的老去，中国传统经典的不死。我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的，每一代中国人都有属于自己的孙悟空，尽管对他已经无比熟悉，但依然会满怀情感。

听说《大圣归来》会拍三部曲，希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时，拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。也看到片尾说这部动画做了八年，前五年自费，后来靠众筹才做完，不由得有两点慷慨：一是做良心动画的不易，二是这么多年来中国动画技术的成熟。

篇5：读书之《西游记》读后感500字

西游记塑造了四个鲜明的人物：唐僧一心向佛，十分善良，连一只小蚂蚁都不肯杀死；孙悟空正义勇敢，本领高超，什么妖魔鬼怪都不怕；猪八戒的贪吃贪睡和沙僧老实本分，十分善良。

说起孙悟空，一个筋斗云能翻十万八千里，能七十二变，有重达一万三千五百斤、可大可小金箍棒，一路斩妖除魔，保护师父，它大闹天宫，闯龙宫，降服小白龙、激战黄风怪、三打白骨精、大战红孩儿、智取紫金铃、盘丝洞救师、擒拿玉兔精……面对师父的误解和紧箍咒，仍旧保护师父，坚持正义，经过八十一难，最终护送师父唐僧完成取经的使命，自己也由此修成正果。孙悟空不怕困难、敢作敢为的精神让我刻骨铭心。

书中唐僧四人师徒经历了八十一磨难，最终达到目的！就是因为他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神和面对困难不退缩，勇往直前的精神。正是我们在学习中需要的精神，这种精神来对待学习，我相信会取得很好的成绩。

篇6：《西游记之大战二郎神》读后感

《西游记之大战二郎神》读后感 -西游记读后感

《西游记之大战二郎神》读后感-04-04 11：38《西游记》作者吴承恩，是中国古代四大名著之一，也是世界文学名著宝库中的一件珍宝。小说栩栩如生地塑造了一批各具特色的任务形象，爱打抱不平的.孙悟空，贪吃懒惰的猪八戒，救苦救难的观世音，神力无边的如来佛等等。我最喜欢的就是齐天大圣孙悟空，我觉得他敢作敢当，敢爱敢恨，有不失机灵可爱，而且本领高强，能上天能入地能下海，一个筋斗能翻十万八千里，还会七十二般变化，在关键时刻总能想出好多鬼点子。其中给我留下深刻印象的是孙悟空大战二郎神，二郎神有三只眼，第三只眼是神眼，可以看清所有东西的原貌。孙悟空变成麻雀站在树梢，二郎神就变成老鹰，向麻雀扑去，孙悟空变成一条鱼，顺流而下，二郎神变成鱼鹰紧追不舍，后来孙悟空变成一座土地庙，结果二郎神打开神眼找呀找，没想到脚下就是孙悟空。这个片段我非常喜欢，虽然这是一个神话，但作者描写的动作场景让我身临其境，感受到当时的紧张与激动，甚至有些害怕，这大概就是名著的魅力所在吧。

篇7：《西游记之大圣归来》观后感

音乐学校 初二四班 郑建欧

在一次偶然的机会下，我观看了在今年7月15日所上映的《西游记之大圣归来》，这部电影是根据中国传统神话故事《西游记》进行的进行拓展和演绎的3D动画电影。我怀着激动的心情，看完了这部电影。这部电影讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除了封印，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。故事中的江流儿是年仅7岁的小和尚，父母被山妖害死，成了孤儿。之后被云游僧法明抚养，在长安城长大。江流儿勇敢善良、天真活泼、好奇大度，崇拜大闹天宫的齐天大圣。在他心里孙悟空就像隐形的父亲，直到有一天，他无意间将偶像放出了五行山，却发现大圣已然落魄，法力尽失，只想回那可能再也回不去了的花果山……最终，是这个唠叨的熊孩子激起了大圣的热血，让他在拯救别人的同时成就了自己。让我们看到了一个孩子在最坚强时所散发出的力量，在这个方面，我们与其相比，相差甚远，内心深感惭愧与不安。

我认为优秀的动画电影故事是可以分出层次的，不同背景的人各取所需，就好像吃糖葫芦。孩子能迅速尝到外面的糖衣，伴随着长大，到了青少年的年纪，阅历会让他们渐渐吃到山楂的酸和果核的苦。明明是一部影片却能为不同人群讲出百般味道。于我，作为一个被《西游记》、周星驰的《大话西游》以及网络文学《悟空传》等相关故事过度洗脑的人，前几日被歌曲MV中的弹幕“前世未护你周全，今生必鞍前马后不离不弃”虐的热泪盈眶一击必杀。因此在看到江流儿和大圣互动时，总能感悟到被其他文学作品积攒下的情感在释放。整部电影采用了好莱坞的经典结构，东方的经典故事配合通行全球的3D特效，东方神韵的武打设计，把路人皆知的神话题材，拍出了温暖世界的侠义情怀。

故事中的主角之一孙悟空这位东方武侠英雄与西方的超级英雄略有不同。在西方，美国队长信仰自由和正义，他坚强、勇敢承担起拯救世界的责任和使命；蜘蛛侠打击罪恶势力，为社会除暴安良；钢铁侠肩负着拯救地球的责任。而在电影《大圣归来》中，大圣在拯救世界之前，先是拯救自己。这一点也契合了中国文化中的“一屋不扫，何以扫天下”的道理，超级英雄要想拯救世界，得先学会拯救自己。而在大圣自我迷失过程中，遇到了对他信赖与崇拜江流儿，并帮他找回勇气和信心。江流儿用自己的勇敢和善良与执着激发了大圣，让他找回最初的自己。

篇8：《西游记》读后感之《新西游记》

在《镜花缘》中,李汝珍借助神话传说,展开奇幻想象, 毫不吝惜笔墨地为我们精心塑造了一个女儿国,而这个女儿国,与《西游记》中的西梁女儿国大不相同:

李汝珍女儿国与吴承恩女儿国的最大不同,就是《镜花缘》中的女儿国并非“纯女无男”,而是有男有女,繁衍方式依然为男女结合。但与世俗其他社会比较,该女儿国为女主外,男主内,其统治秩序其实是中国封建社会男权制的女性翻版。

《镜花缘》女儿国中的“男人”们,更像文学作品中所见的女扮男装者,“女子反穿靴帽,作为男人,以治外事”(第三十二回)。但就是这些着男装的女子,思维上却也不是女人了。在女儿国这个特定环境中,她们凌驾于须眉之上,成为社会的主导者,她们是国王,是大臣,是女儿国这个特定环境中的统治阶级,在她们身上丝毫看不到其他社会中女性所惯有的女性思维、习俗。由此可见,在男权社会中女性所表现出来的柔顺、软弱,并不是女性的本质属性,而建立在此基础之上的男尊女卑思想就受到了质疑。

在西游记女儿国中,女性描写依然遵从传统的审美观。 这样的女子,比起《镜花缘》中男人状的女子,要更符合大众对于女性的审美观。

《西游记》、《镜花缘》都是中国古典文学史中的文化瑰宝,两部书作者不同时代背景不同,是女儿国这个意象把两者紧密联系在一起。无论是从女儿国本身还是两位作者荒诞、诙谐文风中,我们都可以找到许多共性的东西。如在《西游记》与《镜花缘》中,都有一个被女儿国王钟情的角色,《西游记》中是唐僧,《镜花缘》中是林之洋,而这二者的遭遇, 却是完全不同的。

《西游记》中女儿国王,见到唐僧丰姿英伟,相貌轩昂, 心生爱慕,决定与之长相厮守,“喜孜孜欲配夫妻”:

她欲劝说唐僧打发三个丑徒弟自去西天取经,而他留下来做女儿国的国王,自己不惜屈尊当王后。这里固然有对爱情的主动追求,更重要的却是体现了作者潜意识男权制社会男尊女卑、妇为夫纲的女性观。

而在《镜花缘》中,林之洋显然没有得到这种优待。林之洋因颇有几分姿色,而被女儿国王看中,欲纳为妃,吃尽苦头。先是强迫更衣作女人状,又被抹粉束腰、穿耳裹足, 稍有不从便惨遭毒打。曾经的须眉林之洋,被成功改造,他此时表现出来的全是符合男性社会所规定认可的女性之美, 即貌美、柔弱、驯服、感伤。以至于:“林之洋到了这个地位, 只觉得湖海豪情,变作柔肠寸断了。(第三十三回)”

文以载道,对于文学作品,我们不能仅仅停留于描述的表面,还要逐层深入,挖掘实质,探寻其时代意义。《西游记》、 《镜花缘》这两部小说作品对女儿国的描写都是对《山海经》 女儿国的继承,笔触精彩,各尽其妙,各有特点,很好地体现了作者各自的创作意图,细细品鉴,各有其风姿与韵味。

吴承恩、李汝珍生活在封建制度开始衰亡的明清时期, 两人都是科场不得意、饱尝辛酸苦辣、看透世态炎凉的封建文人,但因生活时代差异,所受到的时代人文思潮影响不同, 导致他们创作动机和创作心理等也不同。明代兴起的对人欲合理性的肯定、对个性自由追求的人文思潮对吴承恩影响颇为明显,使他的小说创作带有一股清新的风气。到了清代, 顾炎武的实学思想,袁枚的男女平等观念,对李汝珍创作《镜花缘》产生了极大的影响,它赋予了小说更多对于社会揭露批判和对人性深沉思考的特点。由此,我们可以看出李汝珍的《女儿国》要比吴承恩的《女儿国》更加奇妙,更加异彩, 对现实的讽刺和揭露更加强烈,这确要归功于李汝珍生活的时代赋予他的思想和才情了。

对于《西游记》女儿国王对于唐僧的倾慕以及《镜花缘》 女儿国王对于林之洋的占有欲,更重要的是体现了中国男权制社会男尊女卑、妇为夫纲的女性观。在封建礼教制度下, 女人是男人的私有财产,是繁衍后代的工具,女人必须依附于男人,没有男人,女人便什么都不是。因此,在《西游记》 中,没有男人的女儿国对男人有一种迫切要求。唐僧在取经路上,历尽千山万水,妖魔鬼怪层出不穷,遇到危险,总有徒弟和神仙相救,惟有色戒要自己把持。唐僧严守戒律,面对女色避之不及时也能做到坐怀不乱,就是那可爱的女儿国国王也不能使他稍动凡俗之心。唐僧从令人无法抗拒的温柔乡中全身而出,这自然让一般的世俗男性既羡且佩。但作者只是从男人的角度一厢情愿的建构了一个满足男人色欲、权欲、钱欲的女儿国,而不是从女人的主体角度出发去设想女人需要什么。这本身就是对于女性权利的一种漠视,而这种漠视,即是封建男权意识的反映。

篇9：西游记之大圣归来

四大名著之一的《西游记》，大家一定很熟悉，这部动画虽与原著大不相同，但惊险的故事，感人的情节，依然能让人领略齐天大圣的神武风采。很久以前，有个猴王孙悟空，他法力高强，神通广大，因为大闹天宫，惹怒了玉皇大帝。玉皇大帝派来天兵天将，猴王全然不放在眼里，他把天兵天将打了个落花流水，最后大获全胜。但如来佛祖却不能容忍他蔑视天庭，将他压在五行山下……五百年后的某一日，一家人在山间行走，却半路遭遇山妖袭击，一家人除了一个幼小的婴儿全都被妖怪打死。小婴儿顺水漂流，幸运地被路过的老和尚法明收养，并取名为江流儿。江流儿跟着法明云游四方。这一日，山妖袭击了一个镇子，并抢走了许多童男童女。少年江流儿毫不畏惧，危急时刻，救了一个小女孩儿。为了夺回小女孩儿，山妖一路追杀江流儿。在逃跑途中江流儿与法明师傅走散。江流儿背着小女孩儿一路逃亡，无意中闯入了封印孙悟空的禁地，并打破了封印，放出了被压在五行山下的孙悟空。当江流儿意识到站在自己面前的竟是传说中“身如玄铁、火眼金睛、长生不老，还有七十二变，一个筋斗云就能飞上十万八千里”的齐天大圣孙悟空时，兴奋不已。为了报答江流儿，孙悟空决定护送他们去长安城去找法明师傅。在途中，江流儿遇到了从天庭落入凡间的天蓬元帅猪八戒，还遇到一条翱翔天际的白龙。妖怪混沌在路上设下陷阱，抢走了小女孩儿。江流儿恳求孙悟空去解救女孩儿，但此时，他手上的铁链没断，法力被锁住。一向神武的孙悟空此时却害怕起来。江流儿决定自己去将小女孩儿救回来，半路却被山妖劫走。江流儿失踪后，孙悟空却懊悔不已，他决定带着猪八戒救回江流儿与小女孩儿。江流儿虽被抓入山妖老巢，却找到机会偷偷逃跑，并遇到了一直寻找自己的法明师傅，并与法明师傅合力救出了被抓走的童男童女和小女孩儿。但混沌却不想放过江流儿，千钧一发之际，一条白龙突然出现救了江流儿，而与此同时，孙悟空和猪八戒也及时赶到。在混战中，没有法力的孙悟空落于下风，为了帮助孙悟空，江流儿牺牲了自己。面对为自己牺牲的江流儿，孙悟空悲痛不已，封印在心中的法力在一瞬间爆发出来，如来佛祖的铁链也燃烧殆尽。三万六千斤的金箍棒被孙悟空唤出，一身铠甲金光粼粼。天下无敌的齐天大圣回来了。齐天大圣孙悟空大概是很多小朋友心目中的偶像，但是英雄人物也有胆怯的时候，只有强大的内心，充满勇气，才能真正翱（áo）翔在属于自己的一片天空之上。

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篇10：《西游记之大圣归来》观后感

五百年前，三阳交泰产群生，仙石胞含日月精，石猴就此诞生，开灵智，求大道，金甲加身，长棍在手，逍遥于世间，不敬天，不敬地，不敬一切，唯我独尊，称王称圣任纵横，只身一人一棍，杀上天庭，战十万天兵，战各路神仙，战漫天神佛，桀骜不驯，铁骨铮铮，天不能压，地不能阻，空有比天高的傲气与血性，终究被如来佛祖镇压，与其说他败给了如来，不如说他败给了自己，败给了心。

五百年后，是冥冥之中自有天意，亦或不可预料的意外，一个小小的和尚用手中的一滴血破解了封困齐天大圣的束缚，亦渐渐融化了本已冰冷的心。大圣虽然脱困而出，但是早已没有了五百年前的锐气，他还是他，他已不是他，或许在五行山被被镇压的五百年中，他也曾思虑，迷茫过，追寻过，当初自己到底是为何？只是，无人告诉他答案，心渐寒，纵脱困而出又能怎样，又能怎样。心若没有栖息的地方，在哪里都是流浪，五百年后，曾经的齐天大圣已变了，一切如过眼云烟消逝，只有小和尚—江流儿热爱他，敬仰他，相信他，那个曾经睥睨天地，威风凛凛，盖压诸天神佛，逍遥六道轮回的齐天大圣，永恒的记忆，让孤独的心有了一丝温暖。一路同行，走过了险峻高山，走过了江河湖海，也渐渐走过了大圣心中的封印，披荆斩棘向前，不言伤，不言痛，不言弃。

奈何人生际遇几多起伏，岂知下一刻会发生什么？群妖来临，大圣虽仗棍力拼，终未能护得小女孩周全，他，无能为力，江流儿头也不回孤身前往救助，谁又曾知道大圣心中是何等无奈，何等的痛，冰蓝深海，猴子沉入水底。无能为力，大圣落魄，剥除齐天之名，只是区区一介石头蹦出的普通猴子罢了。而眼前浮现那圆光头，乌溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一声，“大圣”。他伸出手，穿过冰冷的水，握住了那只残破的布偶。即使他的力量他的威风他的神通还压在那逃不出的五指山下，只要他能做那长安城中挂单一名小和尚的齐天大圣，足矣。这一刻齐天大圣方才真正的归来，只要你需要，只要我可以，我便去做，他本已学会冷静，学会不冲动，但，有些事情，是他无法忍受的，是他绝不能忍受的，那便战，战一个乾坤日月，战一个青天白日，战一个问心无愧，守护。

篇11：西游记之大圣归来观后感

昨天我看了电影《大圣归来》，一开始是孙悟空大闹天宫，被如来佛祖压在了五行山里。

五百年后的一天夜里，有一群人正在险恶偏僻的山上赶路，突然出现许多山妖，所有的人被山妖撕咬着甩下了山沟。一个小孩子父亲也牺牲了，母亲情急之下抱着他跳下悬崖。一个老和尚听见了婴儿的哭声，从河里将这个婴儿救起，从此将他抚养长大，孩子取名“江流儿”。

有一天，山妖们来到长安城里抢劫幼男幼女，善良勇敢的江流儿在山妖手中救回一个小女孩，并机智的与追逐的凶恶妖怪们躲避。一直跑到了五行山下，又机遇巧合的除掉了压在孙悟空身上的封印。苏醒过来的孙悟空打倒了山妖们。救下了江流儿并护送他们回长安，一路上还遇到了搞笑的猪八戒、白龙马。

妖王发现未完全解除封印的孙悟空法力尽失，再次抢走了女童，悟空因失去了法力不愿再去就女童，江流儿决定自己去就女童。当妖王准备将幼男幼女们投入火炉中时，江流儿冲过来与妖王拼死作战。远远看着的悟空，眼见江流儿被山妖埋葬在大石堆里，在怒火燃烧至极的情形下破除封印，大圣归来。

篇12：西游记之大圣归来观后感

今天下午，我们学校四、五、六年级的学生一起去电影院看了电影《西游记之大圣归来》。

这部电影只是西游记中的一个片段，因为是动画片，所以添加了我们喜欢的成分。看的时候，我的心情随着剧情的变化一会儿激昂、一会儿低落、一会儿开心、一会儿悲伤主人公孙悟空在小和尚江流儿的帮助下，解开了封印逃出来五行山。因为对江流儿的崇拜和江流儿对他的感化变得善良、乐于助人了。他们互相帮助一同度过了许多难关，最后孙悟空为了解救身处危险之中的江流儿，而唤醒了原先失去的.法力，打败了大蠕虫，让人十分感动。

这部电影告诉我们热情能给人带来正能量，在我们生活中也有许多这样的例子：送人玫瑰，手有余香说的也是这个道理。我们应该用章隽的热情将正能量传递下去，照亮温暖所有的人。《西游记之大圣归来》观后感200字

《西游记》人人皆知。里面的捉妖打怪能手孙悟空，这位不简单的齐天大圣更是家喻户晓，看过了《大圣归来》这部电影后，我对这位孙大圣有了更多的了解。

这部电影的主要人物分别是孙悟空，江流儿和猪八戒，孙悟空疾恶如仇，武功高强。江流儿天真无邪，勇敢无畏，崇拜齐天大圣。猪八戒好吃懒做，却懂得很多道理，劝醒了孙悟空。

电影的最后，大圣归来，历经磨难，英雄不死，终于法力无边，有能力保护江流儿，战胜邪恶!维护正义是需要力量的，是需要勇气的，江流儿去救丫头和大圣的时候，大圣右手的法印封住了大圣的法术，去救江流儿和童男童女时，他们又何尝不是去送死呢?他们的勇气，不怕牺牲的精神让我佩服，他们正义的表现，更值得我去学习。

篇13：《西游记》读后感之《新西游记》

1 模型技术方面

MAYA是一个强大的三维动画图像软件,建模是三维动画制作中一个重要环节,三维动画中的模型可分为角色、道具和场景三类,一般国产动画电影里只会对主角和出现频率比较高的道具、场景模型进行仔细制作,而对于配角,出现次数少的道具和场景,都是随便应付。但是在《大圣归来》中,我们看到无论是主角还是配角,一草一木还是一石一柱,模型设计都非常细致,而主角的设计更是追求完美。据《大圣归来》导演田晓鹏在接受采访时透露,光“孙大圣”形象的前期制作,前后就制作了几十个版本。其他配角比如江流儿的父母、长安城的百姓等,虽然只是出场几分钟甚至一两秒,却没有因为出场频率低而对其模型制作打折扣。

2 材质技术方面

《大圣归来》的材质制作同它的模型一样精致。相信观众都对开头大闹天宫那场戏留有深刻的印象,整场戏中画面美感十足,画风充满浓厚的中国风特色,这依靠的都是材质技术的完美运用。制作团队不只是对大场景的材质进行细致的加工,对一些小地方同样考虑到它的材质效果,比如指甲上的小月牙、人物脸上的斑点等。另外,笔者注意到,该片还有一点非常难能可贵,就是材质会跟着剧情和动画的变化而变化。在三维动画中,材质制作属于偏前期的工作,一般到了中期动画制作后,材质的工作就算是完成了,很少会根据动画的效果再做调整。但是在影片中,我们看到多处材质动画,比如江流儿出场时的红色脸谱,在师傅帮他擦一下和他自己用双手用力擦过后的效果都分别做了变化。还有影片末尾大战反派时,江流儿的脸上也会根据剧情有了污垢的效果。这些都说明制作团队很用心的运用着材质技术。

3 动画技术方面

《大圣归来》整个影片的角色动画生动活泼,动作大开大合,表情运动到位,摄像机动画也很好地体现了镜头语言。尤其是几场打斗的戏,可谓是本部片的亮点,镜头运动和角色打斗完美的配合在一起。在动画中表现武打场面并不像真人拍戏那么简单,因为制作这些武打动作的人不是武林中人,都只是普通的动画师,所以纵观国内外多部动画影片,除了《功夫熊猫》就很少有表现武打的了。《功夫熊猫》请有专业的武术指导,而《大圣归来》并没有武术指导,只靠借鉴一些功夫影片作为参考,就能完成出如此精彩的打斗场面,实在令人佩服。

4 特效技术方面

西游记题材固然离不开魔幻与打斗,那么为了更好的表现魔幻效果与打斗场面,就离不开特效。烟、火、光波、气流等,无一不与动作场面配合得天衣无缝。特别是最后孙悟空变身穿上金甲,抖出猎猎火红的披风时,让观众大呼过瘾。尤其是抽出金箍棒,打败混沌后,孙悟空右手腕上散出一绪金色烟粉的特效,让人感觉大圣已彻底挣脱符咒,真正的大圣归来了。可见,《大圣归来》的特效制作不只是为了让大场面看起来够炫,还注重每一处小细节,使观众除了饱眼福以外,还能被小细节感染,引起感情共鸣。

热捧之后必有非议,《大圣归来》技术上的缺点与其优点一样鲜明,笔者通过归纳,不足之处主要有以下几点:

1、绑定技术方面

笔者注意到,《大圣归来》整个影片中人物肌肉运动的感觉几乎没有,尤其是在做脸部动作时,整个脸部的肌肉运动不够生动,这都能看出绑定技术上的欠缺。

2、物理仿真技术方面

虽然本片中对大圣、江流儿等毛发做了细致的处理,但是还是无法掩盖其在物理仿真技术上的不足。影片中多处出现了人物与周边环境不符的地方,如下雨时江流儿头是湿的衣服却没有湿,风吹的时候大圣毛发和衣服有飘动,而身边的叶子与草没有动或是背景树叶在微微飘动人物毛发却不动等。

3、灯光渲染技术方面

笔者认为本片灯光渲染技术的运用是两极分化最严重的一方面,好的地方在于它确实烘托出了每一场戏的环境氛围,不足之处是影片中多处出现没有灯光渲染变化效果。比如,影片中两处出现篝火的场景,一处是开头师傅抱着小江流儿在山洞里躲雨,另一处是江边烤鱼部分,篝火明显是抖动的,但火投在人物和场景上的光却是静止的,给人感觉很不自然。再如在树林中的整个过程,背景树叶做了飘动的效果,可投在人物身上的树叶阴影却没有同样频率的飘动效果。这也许是制作团队的疏忽,也许是渲染灯光和阴影动画太过消耗硬件和时间,而不得不放弃这样的处理。

除此之外,还有许多技术上未做处理的地方,比如大圣被揍得很惨衣服却还是完好的、某个妖怪没有影子、角色的衣服与身体穿插、脚步悬空等。但是总的来说,瑕不掩瑜,《大圣归来》仍然是一部质量上乘影片,它在三维动画技术上的成熟运用,在某种程度上改变了大众对国产动画片低龄化的旧有认知,可以说,它是国内动画电影一大里程碑式的作品。

摘要：本文试从三维动画专业技术角度方面,分析动画电影《西游记之大圣归来》在运用MAYA动画技术及数字效果技术方面的成功与不足。

关键词：动画电影,MAYA,技术分析

参考文献

[1]凤凰娱乐波米,《大圣归来》为什么这么火:是口碑神话还是营销胜利[OL].http://ent.ifeng.com/a/20150714/42452716_0.shtml

篇14：《西游记之大圣归来》

一部人人烂熟于心的经典，经过CG动画的包装和制作，给大家呈现出来的不仅仅是简单娱乐的动画片，更是让中国动画从上世纪80年代的“黄金时代”一下飞越进了30年后的“白金时代”。作为具有分水岭重要意义的《大圣归来》，既承载着观众们太多的童年记忆，又无比自豪地告诉大家，中国动画片是可以很牛的！

在和《大圣归来》的前艺术总监曲小松对话过程中，更是对整部动画电影从内心里深深尊重。正所谓“慢工出细活”，在这个浮躁极速的年代，一部从筹备到制作用了多年时间的动画片，中途历经的艰辛绝不亚于唐僧师徒的西天取经，比如投资人的撤资、剧本无数次的修改，制作人员中途的离开……在那些“多灾多难”的“考验”背后，仍是田晓鹏导演内心深处一种对中国动画的绝不妥协和他坚持的一个我们大家值得拥有的“齐天大圣”。

当初由20人的工作室到上千人的后期团队，从1000万的制作成本再到8亿多的票房，这些数字无不说明着任何事情的成功绝非偶然。作为一部国产动画片，这是足以留名影史的成绩了，同时，也让国人们再次燃起了对国产动画未来的期望。

Q：很多观众看完后，都非常惊喜，以为是好莱坞的动画，实际上却是我们国人自己做的，那么请介绍一下创作团队和创作过程。

A：《大圣归来》前后用了8年的时间筹备并制作的。

最早我们“十月数码”先组建了原创部，现在原创部就是后面《大圣归来》的前期班子。

剧本这一部分最早是我们自己人来共同创作的，大家集思广益，后来又有了专业编剧的加入，他们写自己眼中的《西游记》的故事，我们再从中取出最精髓的部分来用。四个美术、两个导演带领很多个制作团队最终完成了《大圣归来》。

Q：当初为何要选择《西游记》题材，是致敬经典？还是考虑市场的受众群呢？

A：致敬经典。田导心目中还是对《西游记》情有独钟的。

Q：如此在情节上颠覆原著《西游记》的故事，是想让观众产生新的视角还是引起共鸣呢？

A：其实最终是想让大家从一个新的视角产生共鸣的。

故事情节最初是由原画师、艺术总监和动画导演我们几个人来定的，因为动画片的镜头和影视真人的镜头不一样，编剧想的很多镜头，在动画里却没法实现。最有效的方式是导演自己想镜头，自己去做。大家能走到一起做《大圣归来》，是有很多偶然性的。比如大家最初都在寻找一个机会聚到一起，在一个平台上来讲述我们自己心目中共同的大圣的故事。

Q：有人说：视觉特效和讲好故事这两方面，《大圣归来》有意侧重了前者而轻视后者。您怎么看待这样的评价？

A：这个问题在整个电影成片后，我们自己也总结过。毕竟我们都是动画技术人员，写剧本这方面其实是一个弱项，而我們的强项应该在画面色彩、形象造型设计、镜头运用。故事方面，只是因为我们看好莱坞梦工厂之类的动画片比较多，脑中有一定的情节，有欲望想把这种情节表达出来。所以说有些人觉得画面和故事之间有差距，这是很正常的。

Q：为什么没有沙僧这个角色了呢？

A：我们当初在构思剧本时，能和整体故事搭上的角色，除了主角外，也就是猪八戒能起到一个喜剧性的角色，至于沙僧，我们最初就没考虑过让这个角色加入。

Q：是因为沙僧这个角色本身不重要吗？

A：也不是。只是说沙僧和我们所创作的故事情节关联性不太大，没必要多这个人物。

Q：那小白龙的加入呢？

A：哈哈，小白龙主要是为了展现“中国技术”和“中国文化”。因为大家从来没有在电视或电影里见过真正三维的中国龙。二维的肯定见过，比如《哪吒闹海》，哪吒抽打一条白龙。大家当时根本没有想让小白龙承担故事情节上的人物性角色，只是大家给画出来了，视觉效果也不错，不用还浪费。所以我们想让小白龙必须“秀”一下，因此在电影中，小白龙一共出现过两次。这一点剧本上的确存在一定的没说明，但很多老外看后，都反映说第一次看到中国龙的样子。其实这条龙的材质、颜色等，来自于“九龙壁”，并不是凭空想象出来的，还是得尊重传统形象。

Q：江流儿的角色是唐僧的原型，为什么要小唐僧和孙悟空这种组合呢？

A：这个主要是为市场考虑的，如果出现一个成年唐僧，那整部片子很可能就成了周星驰拍的电影。主要是打一个温情牌，儿童和女性观众会很喜欢。

Q：我觉得不光儿童和女性观众喜欢，男性观众也会觉得很可爱。尤其是江流儿的头发茬，细节方面做得特别棒。

A：毛发的部分当时我们做得非常辛苦，找毛发师专门为江流儿设计了好几款头发，最终我们选择光头和带有头发茬的形象。

我们（十月数码）根据国外后期制作的经验制定标准，其他制作团队去执行。比如先会给一张图，角色在此时的光感是什么样的，RGB（色彩模式）是什么样的，在三维里面要去调具体的颜色，然后另外给一个镜头，前后左右，动作怎样，老外会具体调出来，这就是标准，而后期团队只需要根据标准执行做出来就可以了。我们也在学习这种经验和技术，包括场景走位图，我们就会实拍一个真实的场景，告诉说，这个演员从哪儿入位，从哪儿出去，光影是如何变化的，全部都要按照真正的场景去做。

Q：对于孙悟空的形象，一部分观众有些争议，认为不如想象中的好看，那么当初是如何设计这样较为传统的孙悟空形象的呢？

A：嗯，前几年，出过一版孙悟空，和现在的样子差不多，也是长脸的，个性范儿，这和设计师个人喜好风格有关。当时设计师概念里的孙悟空就是有别于传统形象的样子，脸要长，鞋拔子脸，脸能铲土，那就是孙悟空。

Q：关于音乐部分，有三首歌曲，分别是《从前的我》《勇敢的心》《官封弼马温》，有两首是为这部动画而作的，那为何要选《勇敢的心》呢？

A：在2001年的时候，公司有一部原创短片叫《飞》。制作《飞》花费了半年多的时间，却始终没有背景音乐，因为田导很喜欢汪峰，就让用《飞得更高》，正好跟《飞》契合上了。当初试了一下，发现融合程度很好。从此后，他更坚定汪峰的音乐能融入接下来的作品里，所以《大圣归来》里用了《勇敢的心》这很大程度是因为田导的个人喜好。

Q：客观来说，从您个人观点来看，您觉得《大圣归来》在目前国产动画片里处于一个什么样的地位？用一个词语来形容一下这个地位。

A：我们私下里聚会还聊过，其实不是中国直到今年才能出《大圣归来》，中国早就具备了能出类似质量的片子，只是一直由于市场的关系，所有的投资人都希望今天投500万，明天就赚回2000万，他们不能够接受像梦工厂或迪士尼那种制作方式，一部片子一做就做五六年，光创作剧本就需要一两年，中国的投资商做不到。所以，说咱们市面上看到的大多是以低幼为主的动画片，所谓低幼，就是说动画质量可以偏低，或是风格比较急促。咱们经常能看到，“哎，编剧在中间怎么好像断片了，噢，又接回来了。”其实就是为了加快速度生产出来的片子。而《西游记》最主要是老板（田晓鹏导演）能坚持下来，即使投资方撤资，他也会坚持做下去。有些投资商要改剧本，他宁可对方离开，也要坚持自己做下去。他是那种可以牺牲进度但绝不牺牲质量的人。他说这是对自己负责。他内心有一个孙悟空，因为他说现在的孩子一提到动画英雄，要么是神奇四侠，要么就是美国队长、超人之类的，中国人应该有自己的英雄。

Q：能不能理解为《大圣归来》是中国大陆动画片的白金时代呢？

A：我只能说，现在的《大圣归来》是适合目前这个年代的动画片，更符合人们心中欣赏的不论是视觉特效还是人物形象的孙悟空。

Q：那么又怎样看待其他《西游记》相关的动画呢？

A：客观来说，《大圣归来》是借着其他《西游记》而起来的。毕竟我们或多或少都看过其他的版本，肯定了解其中有好的地方，也有不好的地方，那《大圣歸来》正好是借鉴了好的地方，把不好的地方给去掉。我觉得其中有很多作品为《大圣归来》而付出，而其他未曾为《大圣归来》付出的作品，却让《大圣归来》借鉴到了，这是很重要的。

Q：下一部《西游记》的动画将会什么时候和大家见面呢？

A：这个还真没有具体的时间。不过我个人觉得，因为有了第一部的经验，下一部尤其是在剧本上会更加完善，应该会在不久后跟大家见面的。

Q：大概透露一下，下一部《西游记》的动画，会出现比如“大闹天宫”的前传故事情节吗？还会继续颠覆原著故事吗？侧重点还以孙悟空为主吗？

A：《大圣归来》的前三分钟就是为了铺垫孙悟空，既然已经讲述过了，那在下一部里应该不会再出现“大闹天宫”，只会出现和剧情有关的内容。有可能会出现其他的妖怪，或者取经路上的一系列故事。孙悟空肯定还会是最主要的角色。毕竟这是我们中国的经典神话故事，以我们最熟悉的角色作为英雄的代表。

Q：怎样看待目前的国产动画市场呢？

A：《大圣归来》出现在今年，我觉得是给国产动画立了一个标杆。也让国外乃至全世界的观众看到了中国动画应该有的一个水平。

Q：会不会让其他的动画作者压力非常大？就是必须得做到“大圣”这个水平，才是做得好。

A：可能对于投资商老板来说压力会比较大，但是对于动画师来说，会是一种激励，肯定不会说压力大到离开或不去做。在以前可能会是像你说的那种状态，以前动画人员工资低，工作量大，出来的东西还不是自己想要的，有可能有投资商任意改变，他们会把压力当成一种痛苦。然而《大圣归来》出来了，可能给许多喜欢动画的人或正在学动画的人加了一丝希望，他们可以告诉自己，坚持下去是能做出来的。

Q：那可不可以理解为整个动画市场不是那么的规范？

篇15：西游记之大圣归来观后感

上一次让我比较期待的动画还是秦时明月的电影版，但是期望越高失望越高，看完秦时明月谈不上失望，但是的确没有惊喜，而且我还真是睡着了。大圣归来不一样，一开始看来想笑，往后看了想哭，深度是达到了，缺点也有，但是我主观的把缺点推给广电总局，再说一句：草泥马!

动画的优点就是不限制想象力，只要你想得到都能做出来，所以动画中可以充斥着各种想象力的产物，各种真人电影里无法出现的场景都可以在动画中展现。这一点让人很感动，不知不觉国产动画的实力已经到了这么高的水平。八零后是看着日本动画长大的，也经历了太多的垃圾国产动画，我们总是自觉不自觉的拿国产动画和日本动画对比，今天很幸运，我终于觉得我们的动画终于可以拿出来和别人正面PK而不落下风。

篇16：西游记之三借芭蕉扇读后感

这个故事的主要内容是：唐僧师徒在路过火焰山时，看见火焰山上的熊熊烈火如同一只凶猛的巨兽喷吐着火焰，周围一片炽热，土地被烤的焦黑，村民们痛苦地呻吟着，一颗颗豆大的汗珠从脸上滴到地上；庄稼们一个个面无生机，脸是黑色的，个个都耷拉着脑袋„„孙悟空看到这，下定决心，一定要帮村民解决这些问题。接着，他又打听到，只有牛魔王的芭蕉扇才能灭掉火焰山上的熊熊烈火。于是，孙悟空靠着他的聪明才智，冒着生命危险与牛魔王斗智斗勇，终于在第三次才将芭蕉扇借了回来，解除了火焰山上的熊熊烈火，让老百姓过上了太平的日子。

读了这个故事，使我深有感触的是孙悟空的耐心。孙悟空每次去借芭蕉扇的时候都会遇到种种困难，可是他不放弃，坚持不懈。用他那超凡的耐心在第三次终于借到了芭蕉扇。我们在学习的时候也要有耐心，遇到困难不能急躁，要多想一想，结果肯定会出来的。

孙悟空的聪明才智也值得我们学习，正是他第三次运用了自己的聪明才智，与牛魔王机智地斗争，才让牛魔王借给他芭蕉扇。在我们学习的时候，也要运用聪明才智，遇到不会的地方，换一种方法，一条路走不通时，往往会有更多通向成功的道路。我们不妨试一试其它的道路。

孙悟空那为民着想的精神更值得我们学习。他为了老百姓不再受到火焰山上的高温，冒着生命危险去借芭蕉扇，借到芭蕉扇后，他又二话不说就到了火焰山，用芭蕉扇灭火，同时还承受着高温。最后终于艰难地灭掉火，使老百姓过上了太平的日子。由此我想，如果每个人都为民着想，那天下会多么太平呀！

篇17：西游记之大圣归来观后感600字

——题记

元宵节上午的两节课，老师破天荒地给我们看电影，于是我便知道了这部电影。

这部电影于.7.10在中国大陆上映，豆瓣里有8.2的高分，主要以喜剧、动作、动画为题材，讲述了在山妖横行的长安城内，孤儿江流儿与行脚僧法明相依为命，少年常神往大闹天宫的齐天大圣，有一天山妖来城内劫夺童男童女，江流儿救了一个小女孩，引起山妖追杀，他一路逃跑，盲打误撞解开了悟空压在山下的封印，悟空出来后，因欠江流儿一个人情，于是就跟随着江流儿，猪八戒和白龙也因缘现身，法力却不如往昔，妖王知道悟空法力丧失，于是轻易地将女童抢去，悟空不愿去救，在日全食之日江流儿决定去救……

我喜欢电影里时时插入的京剧腔，还有一幅又一幅生动的场景图。

与吴承恩笔下的大圣相比，大圣依然是一个富有正义色彩的人物。吴承恩笔下的大圣放荡不羁，而影片里的大圣则更倾向于亲切，幽默。

当江流儿看到白龙的奇现，张大嘴地发出一声惊奇:“哇。我什么时候也可以像这样飞啊。”

大圣突然语重心长地说:“只要你足够坚强，勇敢，你就可以驾驭这条飞龙。”，这时我真的有被感触到，一只从石头里蹦出来的野猴子，没有亲人、没有朋友，却依然可以像人一样，有思想坚强地活下去。可以像一个父亲角色一样对江流儿说这番话。

影片里最具讽刺性的画面是，当妖王与大圣作战时，山妖们的墙头草倾向，配上有趣的音乐，整个画面不免显得滑稽，引起了一阵轰然大笑。

与我而言，影片的败笔之处就是拍黑夜的时候感觉亮度不是把握地特别好，以至于看不清。再者就是像一位影友所言，造型太杂了!妖怪太吓人太恶心了，虽然是要通过对比突出主角的“好看”，但也没必要因此大限度地丑化。行脚僧法明怎么来到道场并没详说，如果介绍了或许会使我们更清楚。

影片最后，当大圣呼唤着江流儿，废墟下的江流儿没有回应，眼睛是闭着的，手里却紧紧握着一个齐天大圣的玩偶。真正的齐天大圣归来了，他蛮横着将最后一个妖怪打死，嘴角露出一抹笑，镜头定格在大圣的笑里，悠悠传来了江流儿的声音:“大圣。”

大圣在五指山下压了五百年，五百年的时间或许足以让它想明白很多，它曾经放荡，像一个四处惹祸的顽童，只因它不曾感受过温暖。也许那双能将五百年压在五指山下的大圣解放出来的手，是给大圣最温暖，最美好的记忆。

愿给大圣温暖的江流儿还在。

篇18：游记写作之我见

游记是学生们感到比较棘手的一类作文,随着游程的行进,耳闻目睹的景物不胜枚举,由于没有明确的中心立意,学生很难将纷繁复杂的材料组织得当,多数学生是看见什么就写什么,往往将文章写成了流水账。如何将自己的游程清清楚楚、有详有略地记叙下来?如何抓住景物的特点,临摹旅途中的精彩瞬间,记录下这段难忘的回忆?做好下面几点就能写好一篇游记:

第一,将游览过程交代清楚。游记一般通过游踪串联全文,如柳宗元的《小石潭记》,采用“移步换景”手法,先写如何发现小石潭,再写潭中景物,继而写小潭源流,最后写潭中气氛,把名不见经传的小石潭写得景象不凡。游记一般以空间转换、时间转移或时空交织为线索,写作时要注意景物方位的交代[1],在读者头脑中构建一副清晰的“地图”。如《参观人民大会堂》,按作者的参观顺序,依次写了5处景物。先写大会堂正门的国徽和柱子,其次写中央大厅的天花板和地面,接着写大礼堂,最后写宴会厅和会议厅。这样,就有条理、有重点地写下了作者在大会堂所看到的景物。再如李健吾《雨中登泰山》,所写景物虽多,但作者写的次序井然。不仅把登山的线路和节奏交代得清清楚楚,更是通过设置登山过程中的“地标”,标记出景物的具体位置,甚至连“上坡”“下坡”这样的细节都不含糊,读完全文,真似游了一次泰山。

第二,详略分明。旅游过程中涉及的时间长、景点多,而且在立意方面可能并不明显,学生容易犯一种叫“流水账”的通病。如何才能写得不像流水账,又有自己的特点呢?大家一定要学会“舍”,景点太多,不可能一一赘述,只有突出最有特色的地方才能写出特点。如你到云南旅游,一路走来,昆明的石林、大理的洱海、丽江的古城,还有玉龙雪山,处处皆景。你必须忍痛割爱,选择其中一个作为写作重点,其他最多用一两句话带过。其次还要极力缩短时间跨度,删繁就简,便于更好地组织材料、突出景点特色。虽然游记在立意上不突出,但还是要遵循围绕中心思想、写作意图立意的原则。如杨朔的《香山红叶》,意在通过经霜的红叶赞美老向导,并赞美新时代。所以文章主要写红叶、老向导讲的传说,对香山静宜园的景物或一笔带过、或避而不谈。又如谢大光的《鼎湖山听泉》,主要用泉水、泉声、庆云寺的钟声来表现景物对人心灵的陶冶与涤荡,基本不写“岭南第一名山”的其他景观。大家的名篇,总能在写景的同时,或探索人生真谛、或谈论思想问题和治学精神,使读者在领略自然风景的同时,受到启迪和教育[2]。

第三,抓住景物特点,传达作者感受,做到情景交融。如《满井游记》,篇幅虽短,所写景物却不少。人情、物态、山色、水波全都围绕北方初春乍暖还寒的特点展开,其中悠然闲适的心情,不待明言,即已表现的淋漓尽致。如何抓住景物的特点呢?就是要把所写景物不同于其他景物的地方准确、鲜明地表现出来。如鲁迅的《雪》,江南的雪滋润美艳之至,朔方的雪却如粉、如沙,绝不粘连,是优美和壮美的不同体现。再如朱自清的《春》和林斤澜的《春风》,都是写春天的景物,前者全方位地展现了江南春天的温润和绚丽;后者则抓住“春风”,写出北方春天的粗犷和豪放。正因为所写景物特点突出,这两篇文章才成为描写春天的经典作品。

所谓“写出特点”,实际上就是要“把握差别,突出个别”。就时间而言,不同季节,景物各异;同一季节的不同阶段,景物不同;同一季节、同一阶段的不同天气,景物也有差别;甚至一天的晨昏朝暮,景物也往往各呈异彩。就空间而言,不同地方的景物,南方与北方、平原和山区、城市和农村,其整体风貌不同。同样是山,黄山和泰山的景致迥然有异;同样是水,黄河和富春江也绝不相类。即使同一景物由于观察角度不同,也会出现“横看成岭侧成峰”的现象。作者写文章时越是“仅属于此”,景物就越有个性,越容易给读者留下深刻印象。因此,写作时,要倾注自己的思想感情,写出真意。

景物的一般特点往往具有比较大的差别,相对容易体现。真正能体现景物“精神”“妙处”的,常常是一些比较小,甚至细微的特点[3]。以郁达夫《故都的秋》为例,文中所写多为寻常细节,如很高很高碧绿的天色、青天下驯鸽的飞声、槐树叶底一丝一丝漏下的日光、破壁腰中蓝色或白色的牵牛花、清晨地上柔软的一层槐花、灰土上留下的一条条扫帚的丝纹、秋蝉衰弱的残声、来得快去得快的秋雨,以及人们寒暄中的语音语调。甚至以枣的形状和颜色变化,形象地表现出从中秋到晚秋的时序推移。对北京最有名的秋景,却是闲闲带过,几不着墨。这样写似乎少了一些“北京的符号”,却在深层次上表现出故都的秋韵秋味,也更好地佐证了故都之秋与南国之秋的不同。从某种意义上讲,越“细小”的特点越具有独特性,越能体现景物的个性。

第四,可容趣味性和知识性于游记中。旅游之所以能吸引人,首先就是有趣味。所以,游记也要把在游历过程中感受到的趣味表达出来。这种“趣味”的内涵很广:可以是放肆的玩耍,可以是悠闲的漫步,可以是滑稽的场面,也可以是别样的风俗……只要觉得有意思就不妨多写两笔,把自己的快乐和大家分享,如《天然动物园漫游记》的结尾写道“‘哈哈……’我们在欢笑声中结束了这次愉快的野游。朱库米天然动物园行的乐趣是无穷的,无怪乎世界各地前去游览的人络绎不绝”。这样,写的文章有头有尾,读起来给人以完整的印象。小学生知识面不广,但好奇心和笑点低,可以在这方面多尝试。

其次,还可以介绍与景物相关的地理环境、历史背景、逸闻趣事、文学作品等,中学生可以在这方面多下功夫,增加文章的趣味和厚度。在现代作家中,郁达夫堪称游记大家,他的游记常常引入诗词、掌故和地方志的内容,很有特色。这样穿插一些趣味性和知识性的内容,可以消减因“一线到底、有条不紊”而可能带来的平淡和呆板。但要注意的是,这些内容要围绕主线,适可而止,不能一味夸奇炫博,从而导致文章散乱拖沓[4]。

总之,游记的写作目的,并不是单纯告诉人们作者于何时游览、访问了何地,而是展示景物的风貌特点,并传达作者的感受与见解。所以游踪、风貌、观感是游记的三大基本要素,写作时不可或缺。叶圣陶先生说:“随意摄取所见,用画家的手段表现出来,而又不单是写实,处处流露作者情思。”可谓说中了游记的关键。想要写好游记,写作技巧、语言积累都很重要,但最关键的还是要“生平多阅历,胸中有丘壑”。平时出游固然是一种休息,但也是丰富自己、提升自己的机会,要精心准备,细心观察,用心体会,留心细节,只有这样才能把游记写得有内容、有特点、有情思、有韵味。

参考文献

[1]李辉.一技一文一评:移步换景展不同[J].初中生优秀作文,2013,(21).

[2]黄志.写景状物的几种方法[J].广东第二课堂(下半月中学生阅读),2015,(11).

[3]李立军.走进山水灵魂的深处——写出游记作品的景、情、理[J].优秀作文选评(初中版),2011,(Z2).