幼儿美术兴趣班教案

幼儿美术兴趣班教案（通用11篇）

篇1：幼儿美术兴趣班教案

幼儿园美术兴趣班教案3

儿童画辅导讲座稿

儿童画的概念：

儿童画，是人生之初早于语言的情感释放的艺术品，是儿童通过观察，用想像的方式表达出来的一种主观感受和愿望。

儿童画是儿童身心的正常反应。由于年龄的关系，他们往往是凭着想象看问题。所以，他们的作品必然是天真幼稚，自由浪漫的。

儿童画与成人画的区别：

从生理上和心理上分析，成年人心理成熟，有理智，画技纯熟，讲究技发法。而儿童的思想体系不完善，非理性的东西比较突出，画法自由，不受条条框框约束，色彩不受任何公式限制，想象力极为丰富。好的儿童画没有被人为加工，因而会感染和陶冶成人的心境。就像毕加索说的：“学会像一个六岁孩子一样画画，用了我一生的时间。”可见儿时的纯真毫不加粉饰，该有多珍贵。因此拿成年人的绘画标准来评价儿童画是不可取的。

大人因为成熟才美好，孩子因为幼稚才可爱。这是不同年龄的审美特征。所以，我们必须站在儿童的角度来认识儿童画。认识儿童画中的天真幼稚是一种美，随机自然也是一种美。儿童画是很美妙的画，它“美”就美在有自己的特点，“妙”就妙在不是形似，而是神似。

对儿童画的四个误解：

误解1：儿童画就是孩子的涂鸦

不完全对。孩子的涂鸦属于孩子绘画的低级阶段，虽然也是儿童绘画作品，但主要还是以无意识绘画为主。我们通常所说的儿童画，指的是孩子画的那些有形象、有色彩、有场景、甚至有情节的画。

误解2：画画一定要画得像

常有一些忧心忡忡的父母或老师，指着孩子的画说：“他为什么总是画不像？”其实，并不一定要画得像才算是画得好。毕加索的画毫无疑问是杰作，可是他画的那些事物与现实生活中一模一样吗？难道你没有看出孩子的画与大师之间的某些联系吗？所以请不要用像不像的问题框住孩子想象与创造的翅膀。

我们画画是没有两张画是完全相同的，所以，老师的作用只是指引。孩子在作画的时候，完全可以根据自己的理解进行创作。父母完全没有必要因为老师画了个红太阳，而不允许孩子画一个绿太阳。

也有些老师是以其他孩子为标准的。看到其他孩子画得好，就会说自己的孩子为什么不能画得和别的孩子一样好。这涉及到年龄、基础的问题。要一个3岁的孩子比5岁的孩子画得好是比较困难的，让一个刚刚学画画的孩子超越一个学画两年的孩子同样也可能是个难题。当然，绘画小天才例外。

说了那么多，只有一个意思：不要强求孩子，一切顺其自然。只要孩子有进步，就应该鼓励他。

误解3：儿童画是不需要学的虽说孩子的画“发乎天性，难得的就是自然二字”，但要让孩子那些自然纯真的涂鸦之作成为一副好的作品，学习也是必不可少的。画画需要一定的知识经验的积累，没有积累，孩子想画画也常常不知道从哪儿画起。所以，在孩子小时候，他画的画很多都是线条，没有具体的形象，不仅没有构图，涂色也没有章法。学习的过程就是孩子积累知识的过程，孩子不仅知道该从那里起笔，在表现事物形象、构图和配色等方面也会上一个层次。

也许你会担心，学画会框住孩子的想象力。其实，在教学时，老师虽然会

对所画的事物进行示范，但主要目的是告诉孩子从哪里入手，孩子也会在老师示范时给出他的意见。当孩子画完后，你会发现虽然同样是画一只小猪，但每个孩子画的都不一样，和老师的示范也没有太多的因果联系。

误解4：学画画就要多参加比赛

这会给孩子带来不必要的负担。因为孩子在画画时，是非常放松的。一旦你给他压上了参加比赛甚至获奖的任务，孩子画起来就有压力，反而画不好。儿童为什么要画画：

艺术的表面是形象，艺术的背后是情感。我们从表面上看是一个孩子在画什么东西，但实质上是一个孩子在表达自己的情感，这种情感的发泄，是用画笔在表达他内在心灵的需求。

儿童的心是天真幼稚纯净无邪的。他们从无意识到有意识的绘画，是正常的心理发展过程，也反映了孩子的成长过程。二三岁的幼儿在凝神作画中往往是近乎无为的，是潜意识的，随之年龄和画龄的增长，到了四岁左右的孩子，他们的心里状态和造型能力发生了质的变化。从潜意识到显意识，开始运用主观表达能力，以符号式的造型语言反映了自己的心理活动。这种简单奇怪的造型，简单怪异，夸张变形，却闪耀着艺术最本质的光辉。

画画是儿童的本能，画画是儿童的需要。这种审美活动是从幼儿时代就自己萌发了的欲望。他们从一两岁开始，只要手中有了画笔，就喜欢画画涂涂，尽管他们很幼稚，很朦胧，但是这种不可压制的兴奋心情，是普遍存在的。从涂鸦期的圈圈道道开始，他们就有了这种情感要求和发泄的方式。尽管还说不出在画什么，但是已经找到了无穷的乐趣。

幼儿美术活动，不仅能激发美感，陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培

养学习兴趣出发。儿童学画首先是审美心理的培养，让孩子们学会用自己的情感表达自己的内心世界。我们重视课程的综合性和整体性，使整个活动过程过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，通过美术活动能使幼儿获得智能、兴趣、情感、观察、耐心及身体等多种因素的发展，使他们逐步的成长为一个有能力、有信心、有意志的人，在活动中注意培养幼儿良好的学习成绩、生活习惯和劳动习惯，从而促进他们人格的健全发展。

如何指导幼儿的绘画：

很多孩子们都十分喜欢绘画。他们画天、画地、画小鸟、画小鸡等等许多他们所喜欢的东西。他们用一种急切的目光去观察着周围的世界，把它们画在纸上。老师是孩子绘画的最先欣赏者，是孩子绘画兴趣的呵护者。但是，有些老师可能自己不懂绘画，又不了解儿童美术教育方法，却对孩子的画指指点点，对孩子的绘画过程过多参与。如有的说：“唉呦，这画的哪里是牛呀，简直是怪兽！”“人怎么能是绿脸呢？”“这里应该画直一点，你画弯了„„”老师的此类评语会在无意中大大挫伤幼儿绘画的积极性，使他们情绪低落，对绘画失去兴趣。那么，如何指导幼儿的绘画呢？下面结合我的教学经验跟大家分享：

一、理解孩子的画

作为一个孩子的老师，不但要了解孩子的性格和爱好，还要真正了解孩子们每一副绘画的意图。孩子们总是以自我为中心，把自己喜欢的一切都画在纸上，在画中展示他们的欢乐和向往，体现他们纯真的童心世界。

弗兰兹·西泽克曾经说过：“五条腿的兔子或很多轮的汽车，简直就是很好的作品，这根本无关系”。也就是说评价幼儿的画，绝不要以色系、透视比例、合不合理、科不科学、象不象等来制定标准。因为“合情不合理”的儿童画正体现

了孩子们的大胆与可爱，这也正是许多画家所羡慕和追求的另一类艺术境界。

二、适当赞美孩子的画

赞美的语言会激励幼儿的绘画欲望。但是不恰当的赞美不但不能引起孩子的注意，还会使他们失去绘画的兴趣。

当孩子们把刚刚画好的画拿给你看时，你可不能总是用几句雷同的语言去赞美他们：“画得不错！太好了，你真棒！”这样千篇一律的话语，听着好像是在给孩子鼓励和肯定，其实它毫无实际效果。如果，孩子们在一次绘画中用了很新奇的方法或有个很奇妙的想象，而你却根本没有发现，不管画得好不好，总是这样赞美他们，孩子们就会觉得受到了莫大的伤害，从而失去再画画的兴趣。

我认为如果能具体地告诉孩子们每一幅作品中，你认为哪里最能引起你的注意。倾听孩子们的介绍和诉说、了解孩子的创作想法、与孩子一起讨论画中哪些地方画得主题突出、鲜明，哪些地方色彩艳丽、清晰等等。这样，孩子不但从你的赞美中受到了鼓励，同时还很好地呵护了孩子们的绘画激情和创意。

三、对儿童绘画的态度

幼儿画画过程总是非常快乐地，他们并不在意画的结果。我听过有些家长总是抱怨孩子,“刚才还画得挺好的，怎么这一会儿就改得乱七八糟！”“画了半天这怎么什么也认不出来”等等。这样的家长就是太强调孩子的画面效果，而忽视了最重要的绘画活动本身。而活动本身是开发智力潜能的过程，孩子们在整个绘画过程中他们的全脑功能会得到开发，他们的艺术兴趣和天赋也会得到发展，这些都远比画一幅好画要重要得多。

孩子在画画的过程中，家长不要将自己的喜好加在孩子的艺术表现上，强迫孩子按自己的意愿去绘画，如：自己喜欢的事物就让幼儿多画、自己喜欢的颜色就让幼儿多用等等。这样就是将孩子当成实现自己想法的工具，没有尊重他们的选择和爱好，只会让幼儿对画画产生厌倦感。

三、扩大孩子的视野

给孩子提供尽可能丰富的生活环境，让他们走进大自然、走进社会，去了解认识世界，扩大他们的生活视野与感受面。多姿的生活可以使孩子开朗活泼、精神焕发。及时地引导幼儿捕捉生活中的形象，画出眼中的世界和心中的激情，这样还可以培养出具有美术才能的儿童。有位版画家曾说过：“有了生活，孩子就有了快乐。有了生活，艺术就有了常青树。”

篇2：幼儿美术兴趣班教案

2. 徐佳朗你上课认真，画画很专心，色彩也很丰富，总能看到你一幅幅漂亮的作品，老师期待你绘出更棒的作品。

3. 许一吟你上课很认真，很懂事，作画沉着，画面丰富，特别是颜色漂亮，画画有一定的技法，老师认为你很不错哦。

4. 王哲恺你上课认真，绘画能大胆地表现，只是还还不够细心，要注意色彩的变化，希望你继续努力。

5. 徐晔你是一个懂事的女孩，上课认真，画画细心，就是画面还有点小气，希望你继续努力，期待看到你更棒的作品。

6. 徐涵你很聪明，画画也进步了很多，勾线大气，就是上颜色还缺少点技法，希望你继续努力。

7. 方一帆你聪明而活泼，画面色彩把握的不错，有一定的表现能力，希望你继续努力，老师期待着你更优秀的作品。

8. 胡竞鸣你画画认真，画面有点小气，如果绘画的时候再放开一点，把主要物体画大画好，那你一定会更好

9. 宋亦凡 你活泼、大胆，线条流畅，能很快完成绘画，且画面中有自己的想法，有自己的个性，若在涂色上再细心些，画面会更精彩。

10. 胡宇有一定的绘画能力，每次都能很快接受，构思不错，想象丰富，希望在造型和涂色上大胆些，体现出你的自信心。

11. 汪若桐你是一位文静的女孩，接受能力强，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

12. 江皓成每次作画都很自觉，就是胆子还小了点，总不敢大胆的表现，画面内容太小了，希望你能大胆地去尝试，越画越好。

13. 章之颖接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。

14. 丰翔你是位懂事而有个性的男孩，上课很认真，画画也很大胆，动作很快，希望今后能更出色的表现作品。

篇3：培养幼儿对美术活动的兴趣

幼儿的美术能力及发展是有规律的,首先要经过2—3岁的涂鸦期,4—5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段,也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长、技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的不断发展而发展变化的。幼儿最初的美术作品停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上,但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单上升到了希望表现自己的愿望上来了。

一、改变传统的教学模式,注重美术活动中的情景创设

以往的美术教学多半以一堂美术课来要求幼儿,画一幅与教师范画相同的画,画面的形式、内容与范画大同小异,以“像不像”、“对不对”来评价幼儿作品。这样的教学无疑束缚了幼儿的思想,对幼儿的审美能力、创造能力均起到不良影响,使幼儿很容易丧失学习的兴趣。因此在美术活动中我们通过创设生动有趣的学习情境,使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中,去感受大自然的美,从而激发幼儿对自然、对事物的热爱,激发幼儿用自己特有的构图去展现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。如,在美术活动中,我常常利用VCD、图片把幼儿带到千变万化的大千世界,引用这些优美的画面激发幼儿表现的兴趣,用音乐使幼儿置身于轻松愉快的歌舞旋律中,感受聆听万物的变化,以此激发幼儿的表现欲望,用优美的儿歌、诗歌故事再现物体的特征激活幼儿的表现情趣。

二、要选择幼儿喜欢的教学形式和绘画内容

幼儿学画的目的与成人不同,幼儿是通过学画来培养对作画的兴趣,发展智力。兴趣是学习的动力,也是求知和成才的起点。因此,教师就要用各种有趣的游戏来培养幼儿对作画的兴趣。如教幼儿进行“点”的练习时,如果一味枯燥单调地练习,幼儿肯定不喜欢,我就给每位小朋友发了一张画有饼干图案的画,让幼儿给饼干加上香喷喷的芝麻,使饼干更好吃。这样幼儿的积极性就高起来了,对“点”的练习更感兴趣了。在选择绘画内容时,根据幼儿的年龄特点,从易到难,从点、线、圆练习到图形再过渡到实物练习。还要注意选择幼儿感兴趣、经常接触的绘画内容。如画圆的练习中,我选“吹泡泡”、“我帮妈妈团汤圆”。椭圆形练习时选“母鸡下蛋”,方形练习选“电视”、“冰箱”等。而让幼儿画主题画时,则画“我的家”、“我喜欢的动物”等幼儿非常熟悉的生活画面。同时我还经常和孩子们收集一些图片、美术画册等丰富幼儿知识,让幼儿多观察、多接触,这样就对孩子起到了潜移默化的作用。当幼儿对绘画产生兴趣时,不必管他们采用的是什么绘画姿势,什么材料绘画,让他们随时随地即兴发挥,无拘无束地绘画,使他们的绘画才能得到充分发挥。如果我们极力要求幼儿应该怎样画,不应该怎样画,孩子的兴趣可能立刻化为乌有,想好的绘画内容不复存在,本来有可能画出一幅很好的画,就这样“不翼而飞”了。

三、运用不同的绘画工具、材料及丰富多彩的美术形式和内容

长期以来幼儿园美术活动一直是以绘画为主,而延误了幼儿美术潜能的启迪。因此在美术活动中我尽可能多地让幼儿接触丰富多彩的内容和形式满足他们的好奇心,激发他们的创新精神,鼓励、引导他们不断地探究和感受美术。幼儿运用工具的过程,不仅是技能的训练,也是绘画兴趣培养的有效手段。我在教幼儿绘画过程中,主张运用多种绘画工具作画,使之弥补相互之间的不足,把它们的优点显现出来。如水彩笔颜色鲜艳,使画面色彩分明;油画棒适于色块的形成,易于涂染的练习;而棉签画有利于幼儿向毛笔画过渡,而且比毛笔易掌握;孩子们的小手更是一种简便、有趣的绘画工具,经过掌心、手指肚的变化,再用彩笔添上一些辅助的成分,就会组成一幅幅奇异的图画。在材料的选择上,幼儿由于年龄小,知识经验少,我就选一些孩子们接触的东西做为作画材料,像瓜子皮、雪糕棍、废毛线、彩色纸板、糖纸、小贝壳等。这些材料参与到作画中,不仅画面效果不同了,而且孩子们的眼界开阔了。

四、教师、家长要公正合理地评价幼儿的作品

成人的态度是培养幼儿绘画兴趣的有力保障。幼儿的心灵脆弱,有很强的自尊心,在绘画中有强烈的自我表现力,家长、教师要善于保护这株幼小的嫩芽。在指导幼儿绘画时,要采取和蔼可亲的态度,幼儿在这种宽松的气氛中作画,心情才能放松,思维才能活跃,才能大胆地表现个人感受。对孩子们经过自己发现、自己选择画出的有趣形象,无论是好是坏,成人都不能横加干涉或指责,只要能画出来就是好的,就要给予肯定。我班上的孩子刚开始做画时,有的不敢下笔,有的随便乱涂,满张纸黑乎乎的,我没有批评指责他们,而是根据个体差异,从幼儿兴趣出发,给予积极引导,对孩子们的每一点进步,教师及时给予表扬,同伴们给予认可,并在画面上贴一个漂亮的小苹果。我还让家长配合,多说一些鼓励孩子进步的话,多给孩子一些爱心和耐心,有效地促进了每一名幼儿在原有水平上的提高。还有一些家长,他们在评价孩子的作品时,也是以“画得像不像”为标准,这也是由于不了解幼儿身心发展的特点所致。记得一次我领孩子们画“蝴蝶”,孩子把画给家长看了以后,家长就指责自己孩子的作业来,说画得不整齐,乱乱的……我看见后,立即上前纠正,告诉他们不能用成人的眼光看孩子的作品,而要用孩子的视角去发现、去理解:画中的蝴蝶上下、左右飞舞不是很好很灵活吗?这也是幼儿把现实生活中观察到的东西经过整理再现出来的呀!家长这才恍然大悟。从这以后,我就不定期地向家长介绍一些有关培养幼儿绘画兴趣的常识,使家长、幼儿共同提高。

五、积极开展幼儿之间的学习、展评活动

幼儿同伴之间的学习、激发出的上进心是成人无法给予的,也是绘画活动中不可缺少的元素。因此,我在教幼儿画完画后,让幼儿互相之间评说作品,说说自己画的是什么,好在哪里,不足在哪里,再看看别人画的是什么,好在哪,互相取长补短,这样不仅发展了幼儿口语表达能力,而且提高了幼儿对作品的审美能力。

篇4：幼儿美术兴趣培养有效策略

【关键词】幼儿；美术兴趣；培养

美术教育是幼儿园教育的一项重要内容，对幼儿的成长起着重要的作用。幼儿期的孩子喜欢涂涂画画，对美术有一种天然的嗜好，而美术活动恰恰符合幼儿的天性。它不仅培养了幼儿的审美能力，欣赏能力，表现美的能力，也反映了幼儿的本质。通过美术活动，幼儿能生动形象的表现客观事物，从而使自己思维、情感等方面得到发展。而在幼儿美术教育中，幼儿美术兴趣的培养至关重要，如何培养幼儿的美术兴趣，激发幼儿的积极性、主动性、创造性，使美术活动获得良好的教学效果，是幼儿教育工作者面临的一个重大课题。

1探索性感受让兴趣播撒

传统美术活动中我们更注重美术元素的感知和表现。例如，让幼儿更多地认知色、形、点、线、面等，幼儿也会因为色、形等变化而产生相当愉悦的情绪。但在一次探索性绘画实践教学中，幼儿所表现出的惊喜和兴趣让我异常震撼，幼儿由此产生的深远兴趣更不止于一天两天。

教学案例1：

第一次让孩子玩“刮蜡画”，我的引导语很简单：“请小朋友用绘画工具在纸上画一画，看看有什么惊喜？”孩子们小心翼翼地尝试着，有的幼儿只是画一些单线条，有的画着阿拉伯数字，有的画上了英文字母，还有的画上了自己的名字。在分享交流时，我问贝贝：“你发现了什么惊喜”？这时，贝贝告诉我：“我画出了一道像彩虹一样的线条，不过我也不知道是怎么画出来的”？她的话让大家都笑了。

这个教学“惊喜”的产生不是因为她的绘画技能带来的，而是特殊的绘画材料使然，那么，在众多的绘画形式中我们何不让幼儿先尽情探索？在探索性感受中培一方沃土让兴趣播撒，再在兴趣的支撑下保持对艺术活动的长远兴趣呢？在以上教学案例中，我将刮蜡画的教学程序安排如下：探索刮蜡纸的秘密→在购置的刮蜡纸上作画→自制刮蜡纸→在自制刮蜡纸上作画→欣赏刮蜡画作品→“私人定制”刮蜡画。在6次活动中幼儿的兴趣点和感受点各不相同。

由此可见，探索性感受给幼儿培育了一方沃土。根据幼儿不同年龄特点，在小班可以安排探索性玩色游戏，中班探索多种材料和工具进行绘画，大班创设更加复杂的组合型探索。

2对比性感受让兴趣萌芽

传统艺术教育方法，强调对作品内容的记忆，忽略幼儿的自主感知和情感体验。很多时候幼儿能表现出极具艺术感的作品，但在这过程中幼儿扮演的仅仅是"艺术工匠"的身份，要真正培养具有艺术审美能力的幼儿，需要教师提供更多的审美机会，其中对比性感受能让幼儿由艺术的无意识表现转化为有意识创作，能让艺术兴趣像种子般萌芽。

教学案例2：

在小班第二学期美术区角中，我提供了旧报纸和可乐瓶等供幼儿自由玩色。幼儿用旧报纸揉成团或是块进行水粉印画，还用可乐瓶底蘸色印画。此时他们的兴趣仅仅在蘸和印这两个动作上，并高兴地看到这样做还能出现一些形状，可乐瓶底印出来的东西很像一朵朵花，孩子们饶有兴趣的玩了几天。第二周我向幼儿展示了自己的作品：用旧报纸印画了弯弯的桃花树干和树枝；用可乐瓶底印出了朵朵桃花……当作品出现在幼儿眼前时，孩子们都欢呼起来：好漂亮的桃花树。在作品周围，我又展示了幼儿几天前玩色的作品，并请他们说说老师的图画和小朋友有什么不一样？并鼓励幼儿再去试试，能不能像老师一样也变出开花的桃树。虽然孩子无法用语言准确地表达两者的不同，但通过对比早就意会了其中的奥秘——只要将纸团或是纸块印画紧密连接就能成为桃树的树枝和树干，然后印上桃花就大功告成了。

因为有了前期的无意识玩色，孩子们很快就完成作品，对比性感受为幼儿架起了通往最近发展区的桥梁。正如《幼儿园教育指导纲要（试行）》中所说：引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，能丰富幼儿的感性经验和情感体验，激发他们表现美、创造美的情趣。因此，在美术区域中教师要为幼儿提供各种可以绘画的工具，如蔬菜水果、瓶瓶罐罐、纸张布匹……这样的感受机会多了，幼儿的玩色行为也会渐渐由无意识向有意识发展，而幼儿特有的想象力和表现力也会随之迸发。

3渐进性感受让兴趣成长

在幼儿艺术活动中，我们也不能矫枉过正，谈技能色变，毕竟，技能的积累是幼儿自由探索和表现的经验积累，是由兴趣到成果的水到渠成。在美术教学活动中，我们可以利用渐进性感受，让幼儿看到自己的成长足迹，展一段让兴趣成长的光阴。当幼儿看到自己的线条由无意到有意，由青涩到娴熟，由单一到复杂时，他们的自我认识必将更加清晰，自我肯定也将油然而生。如大班的绘画青花系列教学课，我针对各阶段幼儿美术学习特点，设计了不同阶段不同感受重点和表现内容的教学课程，见表1：

表1“青花系列”教学案例各阶段幼儿美术感受重点和表现内容

我认为在幼儿园的整体环境展示中，要有各阶段幼儿的作品展示。从中，可以让小班幼儿看到哥哥姐姐作品的复杂性和精细性，也可以让大班幼儿看到小班弟弟妹妹（曾经的自己）的稚拙和有趣。在对美术作品的渐进性感受中，不断增强幼儿美术活动中的自我肯定意识，进而提升幼儿的美术兴趣。

4个性化感受让兴趣升华

艺术表现是幼儿的天赋和本能，绘画更是倾诉自己情感的特殊语言。因此，让幼儿有个性地绘画，毕竟唯有依照兴趣，才能创作出现个性鲜活的作品。在《3～6岁儿童学习与发展指南》指导下，除了必要的集体教学活动外，我们将幼儿绘画活动更多放在区域中：晨间自由活动、区域活动、饭后自由游戏、美术专用活动室等，幼儿有了更多自由表现的时间和空间。

教学案例3：

大班的足球游戏进行的如火如荼，孩子们也时常有足球主题的图画，经过一段时间后，我选择了一些富有个性的作品让幼儿欣赏：哲哲的作品动态夸张，特别是踢足球的那只脚，伸得长、画的大，特别带劲；阿奔的画细节刻画很精彩，他画了自己跟阳仔抢球时碰撞的场面：两人身体重叠，还有一些爆炸式图案，脸上的表情更是水火不容。

我让两位小主人介绍自己的图画，还重点引导他们描述怎样画出自己的感受。在以后的足球主题美术活动中，我鼓励孩子们将自己在游戏过程中的特殊感受画下来，当幼儿在表现技能上有困难时，教师再加以帮助。果然在经历了个性化感受与审美体会后，幼儿图画内容和视角都变得更加丰富。

通过在各种美术教学实践活动中激发幼儿的个性化审美感受，我们收获的不仅仅是孩子的绘画兴趣，还有技能、情感和社会性的全方面发展。

5结语

总之，在展开幼儿美术教育工作时，对幼儿美术兴趣的培养尤为重要。正如鲁迅先生所说：“没有兴趣的学习，无异于一种苦役，没有兴趣的地方，就没有智慧和灵感。”教师在对幼儿进行美术教育时，要重视对幼儿艺术天性的激发与培育，并将其培养成有益的美术兴趣；坚持“以学生为本”的教育理念，创设合理有趣的情境激发幼儿的美术热情，采取丰富的教学形式拓展幼儿的艺术思维，同时尊重幼儿的身心发展，鼓励幼儿的个性创作，从而培养幼儿的美术兴趣，促进幼儿美术技能、情感和社会性的全方面发展。

参考文献：

[1]朱鸣宇.培养小班幼儿对美术活动的兴趣[J].美术教育研究.2015（02）

篇5：幼儿园美术兴趣班计划

1、以主题和故事的形式，全方位提高孩子绘画和自主创作能力，多角度培养孩子的艺术兴趣与审美能力。

2、拓展孩子的色彩运用能力及空间表现力，开发孩子的右脑，激发孩子的创造性思维。第一周：进行基本线描技巧复习

1、线描画《吉祥象》

2、线描画《恐龙先生》

第二周：复习色彩的搭配、填充，拓展思维，激发创造性思维。

1、线描《小小吉他》

2、水彩画《漂亮的帽子》 第三周：拓展孩子的自主创作能力

1、动物轮廓练习《狗、恐龙、大象、老虎、狮子》

2、故事主题水彩画《小猫怕了》

第四周：巩固色彩的搭配、填充及色彩运用能力

1、水彩画《美丽的糖果屋》

2、创意绘画《凶猛的恐龙》

第五周：认识水油分离，利用水油分离的效果创作

1、水彩蜡笔综合画《孔雀》

2、水彩蜡笔综合画《美丽的烟火》

第六周：以主题和故事的形式，全方位提高孩子绘画和自主创作能力

1、水彩创想画《火箭》

2、水彩创想画《我的望远镜》

第七周：拓展孩子的色彩运用能力及空间表现力

1、水彩画《坦克》

2、水彩画《地球我的家》

第八周：激发孩子的创造性思维，发展幼儿的想象力

1、水彩画《宝塔》

2、水彩画《繁华的城市》 第九周：

1、《孔雀》

2、《外星人》

第十周：继续学习水粉画技法

1、水粉画《葡萄》

2、水粉画《西瓜》

第十一周：学习水粉画植物组合

1、水粉画《丝瓜+红辣椒》

2、水粉画《丝瓜与西瓜》 第十二周：学习水粉画花朵类的技巧

1、水粉画《太阳花+向日葵》

2、水粉画《牡丹》

篇6：小学美术兴趣班教案

课题 三原色和三间色

教学目标：

1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色一一橙、绿、紫。

2.掌握用原色调配间色的技能。

媒体使用：

电脑课件、录像片、幻灯片、三色轮、色水、色彩方块、色圈等

重点难点

重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。

难点：掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。组织教学:检查学生用具准备情况。

二、"导入新课

1·放录像思考问题:

a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?

(师播放录像，生观察。)

b.看了录像，我们知道日常生活申色彩确实很多。

请同学回答，刚d看到的颜色有哪些?

(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，2.板书课题:

画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识----《三原色与三间色》。

板书课题:《三原色与三间色》

三，讲授新课

(一)认识三原色与三间色。

1·认识三原色:

a.出示定义。

问:在这么多颜色当申，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。

b.观看电脑课件。

师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听听颜色自己的声音。(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟人卡通画面)。

师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?

(让学生回答，说出红、黄、蓝。)

师:这三种色都说了句什么?

(不能由别的颜色调合成)

修 改

c.得出定义:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。

2·认识三间色:

a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。

b.观察色轮，出示三色轮，思考三原色相加变化哪三种颜色。

问:色圈红色和黄色重叠的部分可能是什么色?

色圈黄色和蓝色重叠的部分可能是什么色?

色圈蓝色和红色重叠的部分可能是什么色?

(让学生尝试后回答。)

生小结:用色块表示。红＋黄＝橙 黄＋蓝=绿 蓝＋红=紫

c.做实验:。尝试其他两色相加有什么新发现。

d.学生讨论间色定义(只有用两种原色调合成的颜色叫间色)。

四、课堂练习

1·用圆、方、三角形等几何图形，自·己·译计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。

2·作业要求:0可自己设计图形填色。0调色时注意水份的掌握。0平涂着色。3·学生作业，教师巡视指导。(轻音乐)

五、讲评作业。

篇7：幼儿园大班美术兴趣班阶段计划

1、画出节日里人们庆祝节日的快乐表情。

2、充分体验参加美术活动的快乐。

活动准备：

范图、白纸、勾线笔、油画棒。

活动过程：

1、幼儿观察范图“彩色”。

--图上的小朋友在做什么呢？

|--我们一起来画快乐的节日吧！

2、通过观察后，教师讲解示范画。

教师重点示范两个小女孩不同的神态及表情。

3、提出要求：

1）、简单进行布局。

2）、要运用鲜艳颜色的一些对比，并且涂色均匀，保持画面整洁。

4、幼儿作画，教师巡回指导。

教师重点重点幼儿巧妙的运用颜色搭配对比效果。

5、展示幼儿作品并进行评价。

-哇，我最喜欢这幅画，你们喜欢哪幅画，也来说一说。

篇8：幼儿美术兴趣的激发与培养

一在创设的情境中激发兴趣

兴趣永远是引导幼儿求知的动力所在, 也是发展幼儿智力的重要条件。在美术教育中, 只有学习兴趣被激发, 才能引起幼儿的注意力, 使他们把注意力集中到教师组织的教学活动中来。因此, 教师应首先从营造良好的学习氛围出发, 巧设教学情境, 让幼儿能在美术中感到愉快、欢乐的情感体验, 这样才能使他们产生强烈的学习欲望。任何生搬硬套地传授美术知识、技巧的做法, 只会让孩子们对美术活动失去兴趣, 或产生消极的接受心理, 而无法达到预期的教育目的。因此, 创设良好的情境, 有助于激发幼儿的积极性、主动性、创造性, 使美术活动获得良好的教学效果。

首先, 在美术活动中, 教师应着重从内容上下工夫。在素材选择方面, 应选择幼儿生活中熟悉、感兴趣的、具有较强吸引力的题材, 如幼儿喜欢的动物、玩具等;还有画色彩鲜艳的东西, 如绿绿的草地、红红的太阳、彩色的气球。幼儿生活中所能接触到的、熟悉的事物, 接受起来才会更加简单。如果首先让他们接触的就是陌生的、单调的素材, 就难以引起他们的注意力, 兴趣也就无从谈起。其次, 在教学组织形式方面, 教师应采取灵活多样的教学形式。在美术活动中, 教师可根据不同类型的活动内容采取不同的导入方法。如在进行命题画活动时, 可采用谜语导入、也可以采取实物导入;在进行装饰画活动时, 可采用音乐导入、场景导入、表演导入, 甚至是游戏导入、儿歌导入, 以此来激发幼儿对学习内容的兴趣, 从而更好地参与到画画活动中来。

二在引导启发鼓励中树立信心

在美术活动中增强幼儿的信心, 是培养幼儿美术兴趣的重要途径。因此, 我们应采取启发、鼓励的策略, 来帮助幼儿在美术活动中树立信心。

首先, 作为教师应对美术活动有着深刻的认识, 以高度的热情来引导教学过程。只有当教师用亲切的语言、积极热情的态度来启发幼儿, 才能激起幼儿参与美术活动的兴趣。幼儿的学习兴趣与情绪, 往往受教师的影响, 当教师带着极大的热情同幼儿一起开展美术活动时, 有利于幼儿积极思维、展开想象。如在画“做游戏”时, 教师可以问幼儿“你喜欢玩什么游戏?”“你想多少小朋友一起玩?”等一系列相关问题, 从而促使幼儿酝酿出一起做游戏的情景, 确定绘画的内容。

其次, 在美术教学活动中, 教师的示范讲解都应增强趣味性, 以使幼儿注意力集中, 激发他们的兴趣。如可以采取幼儿化、拟人化的语言, 让幼儿在轻松愉快的气氛中学习画画。对于绘画能力悟性不高的幼儿, 如果无从下手, 乱涂乱画, 教师应耐心引导, 细心呵护, 帮助幼儿进入状态。而不能采取马虎的态度, 从而对幼儿的信心和积极性带来消极影响。教师应始终坚持鼓励为主的教学方法, 对孩子们取得的每一点进步都要及时予以肯定与激励, 不断增强他们的自信心。

三在科学的评价中全面提高

幼儿美术教学作为一种教学活动, 必然涉及教学评价问题。教师对幼儿美术活动中的表现及绘画结果, 如何进行得当的评价, 不仅关系到幼儿对美术活动的兴趣能否进一步强化, 甚至影响到幼儿其他方面的发展。因此, 作为幼儿教师, 在对幼儿作品进行评价时, 应客观地结合幼儿绘画特点。如幼儿的作品往往具有拟人化特征, 将一些无生命的物体赋予生命, 使不会说话的物体具有人的思想、情感和行为, 大胆地简化, 它不经过概括和提炼, 而是按自己的理想去扩张和取舍, 如把手画得很长是为了捡地上的东西, 幼儿画的帽子或撑的伞常是漂浮在半空的, 画的桌子常是四条腿的四方散开的等。

因此, 在进行评价时, 应主要看有无童趣, 表达了何种情感, 有没有创造思维的闪光点。教师应充分肯定幼儿绘画中的精华所在, 对其优点进行恰当的称赞, 以激励为主, 以激发幼儿对绘画的兴趣。一幅好的幼儿画往往充满雅趣, 画上的每一根线条、每一个形状、每一种色彩都传达了幼儿的思想和情感, 尽管画面上的事物之间的时空关系不准确, 不一定符合客观情理, 尽管绘画的技法可能不熟练, 甚至很稚拙, 然而, 画面中却往往充满了幼儿的想象和创造, 这些正是幼儿作品最宝贵的地方, 也是每一位幼儿教师须特别珍视的。因此, 鉴于幼儿个体的差异性, 在进行比较时, 要采取个体纵向比较法。要对幼儿个人整个学习过程视其进度情况进行考察, 而要慎用横向比较。只有充分肯定幼儿的进步与成长, 幼儿心理上获得一种成功感, 才会在未来的学习中更加积极。

四结束语

综上所述, 针对幼儿身心发展特点, 在开展美术活动时, 激发和培养其学习兴趣尤为重要。这就要求教师要充分认识到其中的教学规律, 创设良好的教学情境, 引导和启发幼儿进入美术活动之中, 采取激励的策略, 科学地评价, 从而使幼儿在美术活动中有更好的表现。

参考文献

篇9：刍议幼儿美术兴趣的培养

一、要忍耐孩子的“无为”之举，要给孩子创设一个轻松、安全的环境，为孩子自由绘画创设适宜的心理环境

我们发现，当一个孩子还不会握笔的时候，他就喜欢拿着笔到处乱涂乱画。这个时候的大人往往不能意识到这是孩子发展的需要，而把这种行为定入为“搞破坏”。实际上，孩子这时也是无意识的进行了一些手部肌肉的锻炼，为今后对线条的控制能力的发展创设了一个条件。

二、要多带领幼儿到自然世界中去观察和感受，体验各种各样的颜色与形状，为幼儿绘画提供素材

孩子是容易被外界事物所吸引的，而且他们也是非常喜欢的。但是有的孩子却无法将自己的所见用画纸去表现出来，或者说他们所表现的与他们自己所看见的会出现很大的偏差。这些主要是因为孩子虽然爱看，但他们的观察与记忆都是无意识的，保留的时间不长，即使事后有记忆也是零碎的，片断的，甚至会有所偏差。这样，就需要成人有意识地培养孩子的观察与记忆的方法。

三、用多种多样的形式来培养幼儿对于颜色的喜爱，知道有各种各样的色，喜欢并且大胆地运用多种颜色来作画

心理学告诉我们，孩子天生对颜色是敏感的，从颜色开始进入，容易吸引孩子对美术的兴趣。在教学过程中曾经发现，让孩子自由作画时，一些孩子经常喜欢用黑色，把人涂成黑色，把天空涂成黑色，把小草涂成黑色，一张本来构图比较好的图画被涂得一片漆黑。针对这个情况，笔者开始通过一些活动让孩子们认识各种各样的颜色。首先，我们进行的是玩色的游戏，目的是让孩子感受各种颜色带来的不同的视觉冲击力。我们把各种五彩缤纷的颜色调到一个个的盆里，让孩子们玩手掌印画。他们只需要把手掌或者是脚掌放进盆里，就可以在纸上印出各种各样的脚印或手印，还可以使用一些玩具，比如：用積塑玩具的汽车轮胎醮颜色在白纸上滚动，一边还可以发出“嘀嘀”的声音，留下一道道彩色的印迹。这些都是以游戏的方式让孩子认识颜色，以一种最简单，最快乐的方式将他们引入艺术殿堂。

四、重视观察欣赏，提高幼儿对颜色的感知力

现在大部分美术教学都只注重幼儿操作的这一部分，而很少让孩子们去观察与欣赏。孩子对颜色的感知力，光通过操作获得的只是片面的，我们还要让孩子们去观察去欣赏去点评。因此更需要我们成人有意识地去引导，带他们去观察，去评价，提高他们对于颜色的感知力。我们可以将孩子的作品全部挂起来，然后和孩子们一起点评，重点放在各种颜色带给我们什么样的感觉，同时要将人们在日常生活中的审美观注入这一过程中来。比如，我们认识红色，和孩子们谈论太阳就是这个颜色，它带给我们一种暖暖的感觉，看到这种颜色，我们就会很快乐。认识黑色，我们可以说，这是夜晚的颜色，人们都会很安静地睡着了。还有遇到伤心事的时候，我们也会用这样的颜色来表示。从而让孩子们从客观的角度更好地去理解颜色，为将来运用这些颜色做准备。

五、与游戏结合，练习一些基本的线条与图形，为构图做准备

我们可以结合颜色来进行一些简单线条的学习与练习。刚开始由于孩子小，肌肉的控制能力不是很强，所以，我们可以从一些短线条开始练习。比如我们可以画五彩缤纷的小雨，添画牙刷上的毛，从而引导孩子们画一些短的斜线，或直线，加强他们手的控制能力。然后再有目的的练习曲线和圆，为构图做一些基本的准备。

六、学习一些简单的构图知识，知道将重点的内容要摆在突出的位置

我们有的时候经常发现，在一张大画纸上，孩子画的图画经常会跑到拐角上，或者画得只有芝麻粒一般大小，也有的画得出奇的大，整个画面看起来很不舒服。这时，我们可以通过欣赏画来促进他们对这一要求的认识。这些画可以是名画，也可以是孩子自己的画，让他们通过欣赏与比较来认识构图的重要性，从而认识到主要的东西应当放在一个比较突出的位置，并且尽可能的大些。

篇10：幼儿园美术兴趣班教学计划

一、指导思想

1、以邓小平理论、江泽民“三个代表”思想及胡锦涛书记的“科学发展观”为指导，以实施新课程为导向，深化教育改革，推动课程改革的全面落实。力求体现素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性。注重美术课程与学生生活经验紧密关联。

2、幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求

1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、学生情况分析

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施

1、注重对学生审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和艺

术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

五、教学用具

铅笔、橡皮擦、油画棒、水彩笔、蜡笔、橡皮泥等。

六、教学进度安排

1、果蔬练习（苹果、梨子、桃子、萝卜、茄子、菠萝等）一课时（4月4日）

2、花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等各种小型花草）一课时（4月11日）

3、昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）一课时（4与18日）

4、各种树木植物练习一课时（4月25日）

5、各种小鸟飞禽练习一课时（5月2日）

6、各种小屋城堡练习一课时（5月9日）

7、天空云彩练习（太阳、雨雪、彩虹等）一课时（5月16日）

8、水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）二课时（5月23日-30日）

9、小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）二课时（6月6日-13日）

10、各种人物练习二课时（6月20日-27日）

11、自由创作练习二课时（7月5日-12日）

12、作品展览一课时（7月19日）

篇11：小学美术兴趣班教案2

课题

夜景（记忆画）

教学目标

1通过教学，能选用合适的颜色画出家乡的夜景。

2．从描绘家乡夜景中，培养学生绘画技能和技巧，提高创造美的能力。3．画画家乡的夜景，培养学生热爱家乡、热爱生活的情感。媒体使用

欣赏课件 简单的步骤图

蜡笔、水彩笔、铅笔、橡皮 重点难点

重点：让学生了解夜景的特点，能用画笔来描绘夜间的景色，激发学生对生活的热爱。

难点：引导学生自己去体会夜景的不同感受，选择合适的颜色来表现不同的感情。

教学过程(公开课实验稿)一 组织教学

猜谜激趣：（略）（打一自然景观）

过渡：星星在天上朝你眨着眼呢？这样的夜景怎么样？ 二 新课教学 夜景欣赏图片

1、谈话导入

2、提出要求：这些夜景图片中你印象最深的是什么？

3、欣赏图片（课件）

西湖平湖秋月 香港兰桂坊 德国国会大厦

美国阿拉斯加 美国阿拉丁 中国北方 讨论启发：夜景中的内容和它所体现的情绪以及感觉（热闹、宁静、动人、雄壮、奇丽……

欣赏作品

欣赏图画（课件）《星夜》 凡高 修 改

《夜间的咖啡屋》 凡高 学生作品2幅

思考：哪些是大师的作品？

提问：作者是用什么颜色来表现夜色的？ 讨论启发：用什么颜色来表现夜色的。欣赏学生作品（课本）欣赏临安衣锦小学学生作品。

观察讨论：主要是用什么方法来画的（蜡笔水彩）

三、学生作业，教师巡视指导

提出任务：向游客贵宾推荐家乡的夜景 送出礼物：照片设计

出示步骤：草稿（铅笔）——轮廓线（蜡笔）——夜色（水彩）（采用的方式可机动）

四、作业展评