莎士比亚哈姆雷特读后感500字

莎士比亚哈姆雷特读后感500字（精选12篇）

篇1：莎士比亚哈姆雷特读后感500字

“生存还是死亡，这是个问题......”放下手中的书，我缓缓起身，遥望天空中那虚无缥缈的云，内心涌起一阵阵波澜。

是的，这正是出于哈姆雷特王子之口，一句为天下哲学家所不懈争论的千古名言。莎翁的这一点睛之笔，可谓妙到巅峰。仔细一品，便可品会出主人公内心的迷茫与痛苦。到底是装疯卖傻以苟且偷生，还是为父报仇而壮烈牺牲?无疑，这是一个难以作答的问题。而贯穿全书的线索，则正是哈姆雷特这种心理。

全书围绕着哈姆雷特的复仇展开。在通过父亲的鬼魂知道真相之后，就决意为父报仇。为此，他不惜用装疯卖傻来掩盖自己的复仇计划。在国王发觉哈姆雷特可能知道了真相后，就果断地将他遣送至英国，并试图将他杀死。哈姆雷特得知后，借机逃回，但得知了恋人奥菲莉娅的死后，再也无法忍耐，上前与雷欧提斯进行了决斗，却被国王暗算，临终前，杀死了国王，而王后，哈姆雷特的亲生母亲，也因误饮了毒酒而死。最终哈姆雷特、雷欧提斯、国王以及王后先后死去，结局甚是凄惨。

常言道，一千个读者心中就有一千个哈姆雷特。而在我眼中，哈姆雷特有优点，也有缺点。优点自是不畏艰险，为父复仇，尽了孝道;但是我认为，他的善良忠厚，却成为了他复仇中消极退缩的重要因素，以至于令不少无辜之人为此而死去，最鲜明的一个就是他的恋人——奥菲莉娅。她的形象是善良、美丽而又对现实无可奈何。她是这场复仇中最无辜的牺牲者。诚然，哈姆雷特是深爱着奥菲莉娅的，但是，奥菲莉娅的死不也是和他有着直接的关系么?他的爱人最终竟死在了他自己的手上，也的确是个悲剧。

可是，即便如此，也掩盖不了哈姆雷特的正直与高尚。纵使身负血海深仇，但他却并未被仇恨蒙蔽了双眼。面对雷欧提斯时，即使他是敌人，却仍对他产生了欣赏与后悔的情绪。当国王忏悔时，他有机会杀死国王，但他却并未这么做。诚然，他的确不愿国王在忏悔中死去，但谁又能说哈姆雷特心中没有一点怯懦呢?这并非懦夫的表现，反而将哈姆雷特的人物形象刻画地更为生动、真实，正体现了莎士比亚的人文精神。

总的来说，哈姆雷特所表现出的，是一种矛盾的人文主义形象。其实，与其说哈姆雷特是莎士比亚所塑造出来的人物，倒不如说哈姆雷特就是莎士比亚自身的写照。哈姆雷特的那种创新性的人生观、价值观，正是对封建主义的挑战，是一种划时代的表现。

篇2：莎士比亚哈姆雷特读后感500字

读莎士比亚哈姆雷特读后感800字1

哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了悲剧美的英雄。

悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要通过悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了悲剧艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。

在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要角色，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，可以说，他的生命正处于人生最美好的时刻。然而，这美好的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢?我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王奇怪地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻美好的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间不过是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了悲剧的因素。

随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲剧的帷幕拉开了……面对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。

鲁迅曾经说过：“悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的能力。然而面对着以阴险奸诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的悲剧既是真善美与邪恶力量相冲突的悲剧，也是一个人文主义者时代的悲剧。

《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……

读莎士比亚哈姆雷特读后感800字2

纷纭的大千世界有鲜花也有毒草，有真、善、美，也有假、恶、丑。——题记

“人类是多么了不起的杰作，多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举止!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!”这正是哈姆雷特内心善良仁慈的一面。也许，在哈姆雷特遇见父王亡魂之前，在王后嫁给克劳蒂斯之前，他的叔父克劳蒂斯在他心目中正符合这一形象，他父母的爱情也正如他所想的那么忠贞不渝。可是，在遇见父王亡魂之后，在王后改嫁之后，在看戏时克劳蒂斯的一系列反应印证了父王亡魂所告诉他的真相之后，在朋友背叛自己并要把自己推向死亡深渊之后，他愤怒了!他愤怒他的叔父，他的朋友甚至自己的母亲过去一直带者一个伪善的面具，而面具下的嘴脸竟是令人厌恶的丑恶。这样的伪善，这样的失望将王子永远的推向仇恶的深渊。

克劳蒂斯国王对于哈姆雷特那出刻意安排的戏剧感到了极大的威胁“他的疯狂每小时都可以危害我的安全。”国王以王子的疯病为由宣称送他去英国治病，那只是一个伪善的借口。哈姆雷特并不是真正的疯子，它只是在采取一些必要的方式来完成自己的复仇。可是，当他看到了死去的奥菲利娅，他那充满人文主义思想的内心又激发了那本想因她的欺骗而隐藏的爱情。他蒙受了彻彻底底的打击，如果说疯，或许在这时他才是真正的疯，不仅仅是为痛失心爱的女人而失去理智，因为此时的哈姆雷特，没有了亲情和友情，爱情就这么随着奥利菲亚的死而失去，内心的摧残终于使得哈姆雷特走向了毁灭的复仇，我似乎感觉到仇恨正在啮噬王子的善心，那人善已丝毫不存。

初读此书觉得这不过是一出普通的复仇之戏罢了，可而后细细想来，那善与伪善的对抗，正义与邪恶的对抗，正是残酷的社会现实。而他复仇的目的不仅仅是为了死去的父亲，而是为了挽救整个丹麦社会，也是他维护自己人文主义思想的行为。这给她那英雄形象增添了一道光环，使得它高贵的形象展现的淋漓尽致。

从本质上说，哈姆雷特是善良勇敢的，克劳蒂斯是伪善的代表，虽然，哈姆雷特完成了复仇的使命，但并没有实现改变残酷现实的宏伟理想。尽管如此，他的英雄形象已深深留在读者心中。

读莎士比亚哈姆雷特读后感800字3

作为莎士比亚最著名的四大悲剧之一，在我看来《哈姆雷特》是其中最为经典的一部。他可谓是将世上所有的悲惨都聚集在了这位可怜的王子身上。

父亲被自己的叔叔杀害，母亲改嫁，居然还下嫁给自己的轼父仇人，爱人发疯后不幸死去，最后连同自己，朋友，母亲都在这场悲剧中被完全吞噬了。这一连串悲剧都是源自欲望和仇恨。叔叔的贪婪欲望使他作出了违背天理伦常之事，也招致了自己亲侄子的无法泯灭的仇恨，同时也为自己的命运埋下了无法避免的祸根，直至最后家破人亡。而小王子呢，因为父亲的死而悲痛万分，又因父亲的鬼魂而萌生了复仇的念头。于是步步谋划，想要以自己的力量替父亲报仇，却又要想尽办法保护自己的母亲，却不曾想到意外之事不断发生，母亲、爱人、朋友、自己都一并失去了。-------设友公社文章阅读

莎士比亚仿佛在用这样的文字像世人揭示仇恨的可怕，它是一把双刃剑，一把锋利无比，还涂满了毒药的双刃剑。运用他的人就如同是将灵魂出卖给了魔鬼，在失去理智再刺伤别人的同时，也难免是使自己遍体鳞伤，血肉模糊。人类对仇恨的诅咒与排斥一刻也没有停止过，大仲马的《基督山伯爵》同样也向人们阐述仇恨比罪恶本身更罪恶。无论是怎样的理由，举起仇恨就是一切罪恶与不幸的开端。虽然了结这个道理，人类却又不曾摆脱这个幽灵，不断有人为了仇恨害人害己，即使是无尽的鲜血也没能洗刷掉它的存在。

《哈姆雷特》不断的被人们以各种方式各种形式演绎，电影一部又一部，人们却百看不厌，源于《哈姆雷特》紧凑的戏剧情节，高潮迭起，惊喜不断，所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解。多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外，对于仇恨的解释，对莎士比亚的解释。即使有一些并不太尽如人意，人们依旧对次充满好奇。因为莎士比亚，因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一，无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话，每一次的对话都是对人生新的体验，这就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖。仇恨的双刃剑，舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多。

读莎士比亚哈姆雷特读后感800字4

《哈姆雷特》是莎士比亚最着名的—部悲剧，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒.唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒.唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。

读莎士比亚哈姆雷特读后感800字5

创作于1600~16的剧本《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到现在，依然感觉他震撼人心。而这一切不是情节的因素，也不仅仅是出色的文学手法，而是它所体现出来的问题。它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。

剧本主要写了丹麦王子哈姆雷特在外地读书时突然接到父亲的死讯，回国奔丧不久后，叔父登基，并与哈姆雷特母亲结婚，他对此充满疑惑和不满。不久后，父亲的鬼魂出现，告诉哈姆雷特自己是被新国王害死，并要求哈姆雷特给他报仇，哈姆雷特通过装疯卖傻，证实了叔父谋害老哈姆雷特的事实，他对这一事实充满愤怒和不满，开始了对叔父复仇计划，在这次复仇中，他害死了很多罪有应得的人，却也害死了无辜的人和失去爱的人。

在理想与现实之间，他陷入了深深的矛盾中，他的人生观发生了改变，他的性格也变得复杂和多疑，同时又有满腔仇恨不能发泄。“生存还是毁灭，这是一个问题”常常困挠着他，令他痛苦不已。

这个故事，从鬼魂、装疯卖傻、失去爱情、试探国王、误杀大臣、被流放，到最后的决斗，故事曲折，激动人心。“生存还是毁灭，这是个问题”这句哈姆雷特感叹的话，从中可以看出哈姆雷特内心痛苦的挣扎。明明心里是善良的，不想这样，但是无奈被命运控制着，被仇恨蒙蔽着，母亲改嫁与父亲弟弟，和父亲的死亡，给哈姆雷特很大打击，让他心里留下了阴影，最后爱情的葬送，在这如此的大悲剧中，还有这小悲剧，他无助，可怜。

在父亲死的这一段时间里，哈姆雷特因为现实的残酷，改变了许多，在磨炼的过程中他通过亲身的经历和自己的思考来提升自己。他变得坚定，他要通过自己的奋斗改变命运。但最后，他还是为了正义牺牲，他死得伟大，令人惋惜。

有句话说：“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，在我的心中，哈姆雷特的命运很悲惨，但他却很勇敢得奋起反抗，他的英雄形象深深地刻在我心上。是的，在命运面前，我们要勇往直前，无论遇到什么困难与挫折，都要顽强地作斗争，在逆境中，迎难而上，想尽一切办法走上成功之路。

篇3：莎士比亚《哈姆雷特》读后感

《哈姆雷特》这本书，叙述的是一个“王子复仇记”，是莎翁的著名悲剧之一，爱与恨的纠缠时刻让人揪紧了心，从哈姆雷特在痛苦中的经典独白中我看出哈姆雷特对人生的思考，从他的行动中我看出哈姆雷特对人生的追求。总之，这本书让我受益颇多。

初读《哈姆雷特》，我印象中最深的除了哈姆雷特外就数普隆涅斯——莪菲利霞的父亲，他的性格很自以为是，还很爱拍马屁，正如哈姆雷特所说：一个讨厌的老傻瓜，但他在儿子勒替斯走时的一段叮嘱却给了我很深的印象，他说：“不要想到什么就说什么，凡事必须三思而后行，对人要和气，但是不要过分狎昵。相知有素的朋友，应用钢圈箍在你的灵魂上，但是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。留心避免和他人争吵，但是万一争端已起，就应该让对方知道你不是可以轻侮的。倾听每一个人意见，但是只对极少数人发表你的意见，接受每一个人的批评，但是保留你自己的判断。尽你的财力购置贵重的衣服，但是不要炫新立异，必须富丽而不浮艳，因为服装往往可以表现人格，法国的名流要人，在这一点上是特别注重的，不要向人告贷，也不要借施钱给人，因为债和款放了出去，往往不但丢了本钱，也失去了朋友，向人告贷的结果，容易养成因循懒惰的习惯。尤其要紧的，你必须对自己忠实，正想有了白昼才有黑夜一样，对自己忠实，才不会对别人欺诈。”我虽然对这不全赞同，但他的这番话给了我不小的启示，我在今后的生活道路上，应该谨记这些有益的教诲，不断完善自己。

接着，在介绍一下美丽的莪菲利霞，她美丽而且圣洁，却沦为恶人的工具，但我想她是一个没有自信的人，她爱哈姆雷特，可有被哈姆雷特的地位所困扰，她认为地位变了，爱情就靠不住，她被封建思想所束缚，她和充满自由思想的哈姆雷特并不相配。倘若他们在一起的话，必然会有很多的冲突。而且，莪菲利霞也不是一个特别有自制力的人，她真疯时的表现，让我对她先前的一切美好表示怀疑，她先前所做的一切不过是为了掩饰她的灵魂??

篇4：哈姆雷特读后感500字

在第一幕的结尾，老王的鬼魂给他“显灵”之后，哈姆雷特就惊叹：“这是一个颠倒混乱的时代，唉!倒霉的我却要负担起重整乾坤的责任。”这句台词是解开哈姆雷特性格的钥匙。从一开始他就把为父复仇和改造现实的任务结合在了一起。哈姆雷特本是个有理想、有抱负的热血青年，他本可以顺理成章地成为一位贤明君主;但是残酷的社会现实迫使他不得不通过装疯卖傻来替父报仇。在敌强我弱的恶劣情况下，哈姆雷特敢于针锋相对地展开斗争，他先后识破了奸王设下的一个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;以其人之道还治其人之身，把双重陷讲一一毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。在这部剧作中，到处都渗透着莎士比亚的人文主义观念，体现出莎士比亚对人性的高尚和爱情的力量的坚定信念。

哈姆雷特才能超众，决心要扭转乾坤，干一番惊天动地的事业，但他总是郁郁不乐，优柔寡断。他曾多次问自己：“除了我倒霉的我之外，谁能改变这“混乱颠倒的时代”?”这就是人文主义者哈姆雷特改造社会的世界观。作为一个人文主义者，他过分相信自己，虽然受到人民群众的爱戴，却并不相信他们，始终处于孤立的地步，这就注定了他与黑暗势力同归于尽的悲惨命运。

篇5：哈姆雷特高中读后感500字作文

文章中我印象最深刻的是哈姆莱特叔叔忏悔的情景，他一个人在大厅祈祷，被装疯的哈姆莱特撞见。这是一个复仇的绝好机会，但是他是在祈祷啊。哈姆莱特心中经过了剧烈的复杂思想斗争，最终还是放弃了。

祈祷上帝饶恕自己的罪过，这真的可以洗清自己身上的罪孽吗?他犯了谋杀亲兄，乱伦的罪过，他的罪行是不可饶恕的。那只是逃避现实的方法，犯了罪就应该承担，就应受到相应的惩罚。

文中的哈姆莱特的母亲也给我留下了深刻的印象。她违背了自己和老国王对爱情的海誓山盟，而在老国王死后两月便嫁给了老国王的弟弟。也许她也是艰难的，她不得不另嫁，她终究还是爱她的儿子。当她为了儿子喝下那杯毒酒时，她毫不迟疑，毫不畏惧，她是爱她的儿子的，她是伟大的。

哈姆莱特的兄弟兼仆人霍拉旭在哈姆莱特死时，想喝下那杯剩余的毒酒陪他一同死去。他们的兄弟情谊确乎是令人羡慕的。哈姆莱特信任他，霍拉旭也愿和哈姆莱特同甘共苦。

篇6：话剧哈姆雷特观后感500字

当品味完一部影视作品后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，不能光会看哦，写一篇观后感吧。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的话剧哈姆雷特观后感500字，欢迎阅读与收藏。

话剧哈姆雷特观后感500字1

哈姆雷特是莎翁中的四大悲剧之一，其所述的故事，真挚而又震慑人心。讲了哈姆雷特在老国王的庇护下生活，像一朵温室里的花，高枕无虞，接受西方最优越的教育。后发生变故，父王遭其手足杀害并篡位，母妃改嫁，使得哈姆雷特性格阴郁，犹茹寡断，错失报仇良机，误杀大臣波罗纽斯——奥菲丽娅之父，怜得奥菲丽娅一片痴心，后因无法承受事实真相，后精神恍惚，溺水而亡。最终，哈姆雷特虽报仇成功，但连自己和母妃皆中毒而身亡，全剧遗憾而终，故为四大悲剧之一。

西方有一句谚语“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特。”大家对这个形象的评价也是众说纷纭，这本是一个阳光正直的青年，未来的明君圣主，接二连三的变故使他生活在仇恨的执念之中。原本炯炯有神的清澈明亮的眸子，却流露出阴郁恐怖的目光，这仇恨的眼神穿透了理智。为此逝去美好年华，芳香馥郁的蓓蕾凋零了，这种仇恨如锁链般将他紧紧束缚，腰酸背疼，手脚酸楚，以至于无力挣脱反驳。然而，新国王及其爪牙使出浑身解数，用尽鄙夷的奸计至哈姆雷特于死地，哈姆雷特无奈，只得装疯卖傻。那哈姆雷特的人形似乎浮现在脑海之中，头发蓬乱，衣衫褴褛，上衣扣子搭错地方，蚕丝领带褪了色，凌乱地系着，白色的丝袜沾满了泥垢，丝毫看出是个王子。悲惨遭遇铸成了他的性格阴暗面，受人民爱戴，却不相信人民。

在这一期间，哈姆雷特说：“生存还是毁灭，这是个问题。”从而使这个充满哲学含义的问题，议论至今。它早已成为一个古老而又经典的问题。有人生存着，被摧残得体无完肤，在这纤华虚空的世，耗尽心力也只是苟延残喘罢了，反到是一种折磨，如果毁灭，得到一个静美而又悲凉的结果，却又是一种解脱;有人毁灭了，并不能得到所念所求，用遗憾提炼出了无限惆怅，一个又一个沧海桑田，眼睁睁地看着离自己的梦想愈来愈远，却无能为力，多么奢求生存着，为理想放手一搏……

在生活中，白昼陨落，勇往直前的步伐中总有牵牵绊绊，欲血负创也是在所难免，这才是成长的意义，生活的意义，生存的意义。生存着，那些浮华平坦的生活，是风平浪静的，也是空虚寂寞的，有挑战的生存着，才是精彩年华。

话剧哈姆雷特观后感500字2

我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆雷特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。

哈姆雷特是个悲剧人物，他是个不折不扣的“人”。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆雷特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的“人”，我们应该认真书写。

“人类是一件多么了不起的杰作”，这是哈姆雷特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——“人”，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个“人”字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，“人”被谱写成《神曲》，“人”被画成具有笑穿千年魔力的微笑，“人”被“神”在火刑柱下煎熬。但这个“人”终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的“人”，我们怎能随便写下?

今生今世，我已在空白的纸上描下了一个“人”的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。

话剧哈姆雷特观后感500字3

这本书莎士比亚著名悲剧作品，讲述了哈姆莱特王子，是个有理想聪明勇敢人。在心目中，自己父亲个贤明国王。父亲死让感到难以接受，当知道叔父克劳狄斯杀害了父亲后便决心替父报仇。哈姆莱特先后除掉了克劳狄斯一些亲信，临死前又把克劳狄斯杀死。不仅报了父仇，而且推翻了克劳狄斯统治，可惜自己也付出了生命代价。

看完这本书我心里感慨万千……

首先克劳狄斯行为让我感到气愤，哥哥当上了国王理应竭力辅佐哥哥，帮助巩固王位。但克劳狄斯却为了王位不顾兄弟情分，趁国王熟睡之际把毒药灌进国王耳朵里杀死了自己亲哥哥。做出了这种事，一些大臣竟会去辅佐，难道他们连一点正义感也没有吗?像克劳狄斯这种卑鄙小人，只知道吃喝玩乐，不理国政根本就不配做国王。像他们这种人真让人感到厌恶!

其次哈姆莱特所作所为又让我感到钦佩。当哈姆莱特知道自己父亲被亲叔父害死感到非常悲愤。但当时还很年轻，权力有限，只得把仇恨种深深地埋在心底。为了替父报仇不顾尊严装疯卖傻，甚至去吃树叶和虫。这使克劳狄斯一伙儿对放松了警惕。可有一次在克劳狄斯面前杀死了克劳狄斯亲信——波洛涅斯，被迫流放英国。但在半路上受到一群海盗帮助，回到了自己国家。克劳狄斯不甘心，让波洛涅斯儿——雷盖兹和哈姆莱特比剑，想借此机会杀死哈姆莱特。在比剑中哈姆莱特和雷盖兹同时中了毒雷盖兹终于醒悟说出了指示人——克劳狄斯。新仇旧恨点燃了哈姆莱特心中久藏复仇烈火，哈姆莱特强行给克劳狄斯灌下了毒药。终于为父王报了仇但也牺牲了自己，哈姆莱特忍辱负重不畏艰险英勇无畏精神真令人钦佩。

文中主人公哈姆莱特敢恨、正直勇敢，至今仍让人深深折服。《王子复仇记》不愧为莎士比亚最伟大悲剧之一世界文学宝库中一颗耀眼明珠!

话剧哈姆雷特观后感500字4

以前，常听人说《哈姆雷特》是一部优秀的作品。我没有亲见，自然也无从说起。如今，我读了一遍，心中颇有一番感慨。伴随着淡淡的悲伤，哈姆雷特本性之善、意志之坚、复仇的愿望之切等特点，无不在我的脑海中浮现。我觉得，哈姆雷特是一个真正的英雄，他的灵魂也因他的英雄举动走得远于他人。

最初，哈姆雷特是天真的、单纯的，也是幸福的，他对未来充满美好的希望。后来，父亲的暴死、母亲的改嫁，让他觉得一切都天翻地覆了，于是，他失望、孤寂，又开始忧郁了，他无目的地活着。

恰在此时，鬼魂告诉了他真相，于是，哈姆雷特愤怒了，他也开始觉悟了，他要报仇。

哈姆雷特凭着自己的智慧，验证了事情的真实性之后，他开始平静下来，他沉思着，自己是否应该担起重任。那时，他的灵魂却没有停下来等待，仍在前进。最终，哈姆雷特做出了决断，他放弃了安逸的.生活，放弃了自己的爱情，放弃了……只是他却没有料到克劳狄斯的阴谋，不过，他毕竟在临死前也给了敌人致命的一击。他虽然没有完成自己的使命，他却为实现自己的理想铺平了道路。此时，哈姆雷特的灵魂走得更远了，直到消失在那条通往天堂的大道上，好一个走远的灵魂!

哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和情爱。正因为如此，他能对母亲发出心底的愤怒，面对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他面对自己的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。什么才是英雄?我认为，这才是真正的英雄。

篇7：莎士比亚全集读后感500字

故事围绕着安东尼、克莉奥佩特拉和凯撒大帝三个人的故事。

玛克.安东尼、奥克泰维斯.凯撒还有伊米力斯.莱必多斯是当时罗马三执政。就像三足鼎立一样互相依靠的同时也相互制约着。后来安东尼喜欢上了埃及的王后克莉奥佩特拉。于是便定居在了埃及，过着浪漫快活的二人世界。这个时候庞贝入侵。凯撒与莱必多斯求助于埃及的安东尼。安东尼是个有着国王风度却没有一丝国王野心的将土。他英勇无畏。罗马的和平多半也是外敌惧怕安东尼的缘故。安东尼与庞贝有过交情。所以此次便成为了和事佬，大家欢聚一堂，拟定和平条约。中间的细节有些地方有点像中国的鸿门宴。后来凯撒把自己的妹妹许给安东尼。当然也是为了牵制着他。但是渐渐地也许是帝王与臣子只能共患难而不能共富贵。凯撒与安东尼有了分歧。安东尼让凯撒的妹妹回到了哥哥那，自己便去了埃及。再后来战争爆发了。先是莱必多斯不明原因的入狱。后是安东尼于由当场上被儿女私情左右而战败。再后来安东尼自杀。凯撒的目的是吞并埃及乃至整个世界。埃及王后克莉奥佩特拉为了不成为凯撒炫耀的战利品，最后也自杀。不知是因为感动还是同情，凯撒把安东尼与克莉奥佩特拉同穴而藏。并称世上再也不会有第二座坟墓怀抱着这样一双著名的情侣。他承认这一段悲惨的历史成就了一个人的光荣，同时也赢得了世间无限的同情。

这个故事断断续续的看了有一段时间了，因为时间有点长，所以很多细节记不太清了，现在只能把大概的故事情节传述一下。但也有很多地方我很不理解，比如说安东尼，一个英勇善战的勇士怎么可能在战场上被一个女人所左右呢?否则结局可能就不是这样了。其实，很多高高在上的人都有一个通病，那就是当他认为自己是对的时候，就很难再听取别人的相反意见了!很多失败也是不听下属劝告造成的。有的时候人言也是可“为”的啊!

篇8：莎士比亚暴风雨读后感500字

《暴风雨》的故事发生在一个孤岛之上，它一半是神话，一半是真实，现实的成分隐藏在魔法、妖术之中，一切仿佛都在变化流动，真实明确的东西却难以捕捉，朦胧虚幻的方面感觉却可牢牢抓住。

宽恕和和解是这一剧作的中心思想，作者在普洛士丕罗身上寄托了自己的人文主义理想，他是一位没有国土的帝王，一位大魔术家，以想象为指挥随身的侍从精灵，能点化沉舟，能奴使敌人，能任意捏合情人;他的无所不能，所有的力量的来源，都是在于他温柔仁厚，慈善博大的心胸。

即使如此，莎士比亚在《暴风雨》里唯一不变的依然是描写和揭示那深不可测的人性。例如：

即使在危在旦夕的暴风雨过后，篡位者普洛士丕罗之弟安东尼奥密谋和那不勒斯王之弟西巴斯辛，仍能想到的是权力，要杀害那不勒斯王阿隆索和老臣贡札罗。

下面是安东尼奥和西巴斯辛的对话：

安东尼奥：“这儿躺着你的兄长，跟泥土也不差多少——假如他真像他现在这个样子，看上去就像死了一般;我用这柄称心如意的剑，只要轻轻刺进三英寸那么深，就可以叫他永远安静。同时你照着我的样子，也可以叫这个老头子，这位老成持重的老臣，再也不会来呶呶指责我们。至于其他的人，只要用好处引诱他们，就会像猫儿舐牛奶似的流连不去;假如我们说是黄昏，他们也不敢说是早晨。”

西巴斯辛：“好朋友，我将把你的情形作为我的榜样;如同你得到米兰一样，我也要得到我的那不勒斯。举起你的剑来吧;只要这么一下，便可以免却你的纳贡;我以后做了国王之后，一定十分眷宠你。”

更换了主人的卡列班对新主人斯丹法诺说：

“我对你说过，他有一个老规矩，一到下午就要睡觉;那时您就把他的书拿了去，就可以捶碎他的脑袋，或者用一根木头敲破他的头颅，或者用一根棍子搠破他的肚肠，或者用您的刀割断他的喉咙。记好，先要把他的书拿到手;因为他一失去了他的书，就是一个跟我差不多的大傻瓜，也没有一个精灵会听他指挥;这些精灵们没有一个不象我一样把他恨入骨髓。只要把他的书烧了就是了……”卡列班对普洛士丕罗恨之入骨，他认为只要把普洛士丕罗的书烧了他就没有力量了，这是一个反智主义的流氓无产者的形象，有着很大的破坏力，一旦这些人掌权，就造成历史的倒退。

一、普洛士丕罗的悲剧

普洛士丕罗这个角色最引人注目之处就在于他掌握着魔力无边的法术，呼风唤雨，未卜先知，可以驱使精灵为他奔走，任意实现自己的意志。他在力量上已非常人可比，而是一个“超人”，或者是半神半人。可事实上他也并不能随心所欲地左右一切，，尽管他可以说是剧中的“上帝”，但仍有无可奈何的地方。

1、悲剧的个人体现

剧终时，普洛士丕罗与仇敌冰释前嫌，准备扬帆回国，重掌王权。这一结局更多依靠法术的威力而非他的个人人格魅力，普洛士丕罗拥有学问，但更需将其转化为现实的统治力量。与其说他被篡权，不如说是一个失职君主自行放弃权力和责任——是他自己在位期间醉心学术放弃政权，并且美其名曰将交付于自己的弟弟。恰是流放时所带藏书赋予的法力而非“学问”，给了他降服仇敌、恢复王权的威力。

在忏悔之人的话语中，更多是对此神秘力量而非普洛士丕罗本人的敬畏。在普洛士丕罗表明身份后，只有阿隆索真心忏悔。而面对普洛士丕罗的斥责和交还王权的要求时，塞巴斯钦讥讽普洛士丕罗魔鬼附身，安东尼奥根本不发一言。即便在生死未卜的荒岛，塞巴斯钦和安东尼奥仍在密谋弑君篡位。众人在荒岛上因法术失去“行动能力”，但内心的“犯罪动机”一刻都未消失。

因此，当普洛士丕罗失去魔法保护随船回归时，还有谁会继续敬畏失去法力的他?他是否具有能够真正掌控现实王权的“法力”，具有政治才能去“执行世间的政事”?

孤岛上失去“行动能力”的人恢复后会不会重新走上罪恶之路?对此，莎士比亚或巧妙或无奈地回避了，全剧到此戛然而止。

另一方面，普洛士丕罗站在“上帝视角”，似乎是掌控全局的人，他似乎可以预料事情的结局，因此在他能接受的“合理”范围内，他注定要被流放，注定会有人遭到惩罚，一切都是因果循环。正是如此，才说他无法完全随心所欲地掌控全局，因为他自己也是局中人，看似对一切了如指掌，实际他自己才是牺牲者——知道结局却无法使自己抽身其外，他才是真正的悲剧。

2、人性的悲剧

自亨利八世确立英国国教以来，英国对巫术和魔法基本以打压为主，其间夹杂着猎奇的心态。由此，不同于在《仲夏夜之梦》、《麦克白》等剧作中对巫师和巫术的躲躲闪闪，《暴风雨》中的普洛士丕罗大肆利用魔法。尽管如此，魔法仍旧只能在小岛这个封闭时空使用，和剧中人物原本居住的大陆脱节。

魔法、魔杖与书的背景语焉不详，剧终时，代表法力的这一切也被统统埋葬。

普洛士丕罗为魔法使用设定了双重标准——自己使用是以正义、合法、秩序等名义惩戒罪人、劝善弃恶;但“失语”的女巫则被其描述为“作恶多端”的“妖妇”，后者也同样遭受放逐的事实却被忽略。较之异教女巫，普洛士丕罗制造风暴、戏弄众人、对精灵和卡列班驱使控制的种种行为，并未让自己占据道德的制高点——荒岛之上没有法规，掌权者可以为所欲为。然而，通过把女巫“妖魔化”和“美化自我”——在爱丽儿面前将自己塑造成“拯救者”，普洛士丕罗对荒岛及原住民的统治也就表面上“合法化”了。

普洛士丕罗在荒岛依靠法术而非自己的德行和智慧行使统治权。由此，也就不难理解他与爱丽儿一众精灵之间时而紧张对立、时而和谐共处的微妙关系。在表面的主仆关系下，不时透露着精灵们的不满和对抗;而普洛士丕罗貌似威严的训斥和嘉许背后，却隐藏着某种无助和依赖，在其“求你们”、“赖着你们”、“再烦你们”等话语中我们可以听出恳求甚至乞援的声音。因此，依靠法术而建立的荒岛王国看似稳固，实则处处充满变数。

3、悲剧的时代性

在文艺复兴时代里，人们渴望知识，仰慕文化，潜心学问，普洛士丕罗就是这样一个时代之子，“他作为一个魔法师控制着自然;他作为一个公爵征服了那种曾把他驱出王国，使法律颠倒的情欲;他作为一个学者，使自己那个伊甸园的损失得到补偿;他作为一个人，学会了如何去缓和自己的激情，要想在任何活动中取得成功，他所得到的东西都是必不可少的。”普洛士丕罗在开场时用魔法掀起的滔滔巨浪，就已经腐朽的封建体制来说，它在科学文化的时代巨浪的有力冲击下，就象那条大船一样，无论怎样尽力也难逃灭顶之灾。

作为文艺复兴社会生活中的普洛士丕罗，他还是一代人文主义者思想变化的体现。他与所有人文主义者一样，曾过分相信科学知识的力量，把它视作万能的法宝，只要通过教化就可能把所有人心灵中都包含的美好一面培植起来，就可以把一切恶化为善，把低级的欲望变成高级的取向，然后达到整个社会的改善和变革。可惜事与愿违，现实是无情的，低级的本性并没有听从知识的教导，恶更是如此，反而继续施虐，为非作歹。人文主义者对此深感失望，他们的理想由此破灭。

这点可以从普洛士丕罗与卡列班的关系中看出，他俩是主仆关系，对于普洛士丕罗的知识来说，卡列班是愚昧，对于他的理性来说，他是肉欲。他是水和土，是和空气精灵爱丽儿相对的低级元素。他又是妖巫的儿子，具有天生的恶的本质。卡列班正好是人文主义者所要教化的那种智力低下、本性恶的人。普洛士丕罗上岛后就想在他身上实施这种改造意图，但他很快就发现自己的计划是根本行不通的。他辛辛苦苦教会了卡列班说话，可是后者“从这上面得到了益处只是知道怎样骂人”。他每时每刻地给他启蒙，只换来在他心中升起了凌辱密兰达的邪念。这个结果是普洛士丕罗始料未及的。他眼看着自己的心血和理想全都付之东流，不能不感到万分失望。面对着卡列班之类的愚顽不化，普洛士丕罗的法术也失去作用，他无能为力。

既然卡列班是如此，那么像安东尼奥那样的坏人又怎么能洗心革面呢?既然坏人的本质不能变化，那么人文主义者所幻想的社会的变革还会出现吗?这些无法得到肯定答复的疑问使普洛士丕罗时常流露出消极悲观的情绪来。密兰达和费第南不明白他为什么狂怒，只有爱丽儿知道，卡列班等人就要来谋取他的性命，他自己可能也不清楚，这件事固然使他愤怒之极，但更能引起他内心的巨大痛苦。他将亲眼看到，他曾寄改造希望的那个人要来暗算他，这对于他简直是一个绝大的讽刺。他经过十二年的不懈追求，最终证明了他的理想不过是空想，科学与知识虽然有力量，但它太有限了。

一切理想和希望，失望与烦恼，都不是他个人的，而是整整一代人文主义者所共有的。他们曾经意气风发地驰聘在理想的王国里，陶醉在未来的光明前景中，但黑暗的现实却没有按他们的意愿而变化，反倒以其机械般的无情力量把他们的理想轧个粉碎，把他们从天上抛到地下，他们所致力的改造社会、改造人的伟业以失败告终了。这个剧虽然以普洛士丕罗重获王国、恢复爵位的喜剧结束，但却改变不了这个角色的悲剧意义。从大处说，这是整个时代的悲剧。

二、爱丽儿的悲剧

爱丽儿是中世纪传说中的一个空气的精灵，他的名字(Ariel)就已说明他具有空气(Air)的性质，普洛士丕罗也管他叫“一阵空气。”在伊丽莎白时代的人的思想观念中，人是由四大元素构成的，气与火是高级的，水与土是低级的。爱丽儿所象征的高级元素就是与肉体相对的人的精神，它本应该象空气自由自在，可是它却被妖术——中世纪愚昧落后的象征物禁锢得死死的，在漫长的黑夜中不断发出呻吟。只有依靠普洛士丕罗所掌握的科学与知识，他才能获得新生。

更可怕的是，他与卡列班不同——卡列班具有的反抗精神在他身上毫无踪迹。爱丽儿企图通过完成普洛士丕罗的所有命令来使普洛士丕罗高兴，进而普洛士丕罗——他的主人，会遵照约定，还他自由。但就我个人感觉，在刚开始，普洛士丕罗的命令与欲求似乎没有个头。也就是说，如果事件不完结的话，爱丽儿何时才能获得自由呢?

三、爱情的悲剧

在长辈的和解祝福中，费第南和密兰达的爱情并未重蹈罗密欧和朱丽叶的覆辙，剧作在有情人终成眷属的俗套模式中截止。然而，在甜言蜜语中，我们似乎能读出某些不稳定的潜台词。

密兰达和费第南可谓一见钟情，但密兰达除了父亲和卡列班外，从未见过其他异性。她以一颗赤子之心先入为主地美化了所见之人，视费第南为“一个精灵”和“出色的人物”，全然不知后者也曾在船难中“头发像海草似的耸乱着”最先跳水逃生，上岸后只能“双手抱臂”“长吁短叹”。而费第南在略微寒暄后就着急地抛出“最后的最大的请求”——“告诉我你是不是一位处女”，得到肯定的答复后，才做出庄严承诺:“假如你是个还没有爱上别人的处女，我愿意立你做那不勒斯的王后。”这种对灵肉皆要从属于我的直白表露，则表现出费第南急切的情欲和占有欲。“假如”一词也给人以挑选商品的交易之感，此种有条件的承诺令“一见钟情“的真实度大打折扣。

此外，费第南承认“曾经喜欢过各个不同的女子;但是从不曾全心全意地爱上一个”。因为她们“总有一些缺点”，而密兰达则是“完美而无双”。这种告白听起来恐怕不太令人愉悦吧，可是密兰达却无比受用。

情窦初开的密兰达在爱情游戏中表现出单纯与世故的两面性。当费第南自揭情史，以退为进地“忏悔”时，密兰达没有一丝妒意，反而比对方更着急地凭着“最可贵的嫁妆——贞洁”发起誓言。这“贞洁”的誓言在急切地表明自己的心迹，潜意识里是对两人爱情关系稳定性的怀疑。表面的情投意合，实际尽在情场高手费第南掌控中。在未来，凭借魔法幻化得来的爱情传奇是否会演变成另一出爱情悲剧?莎士比亚再次用传统团圆结局选择回避问题。

四、卡列班的悲剧

在卡列班未出现前，我们已经从普洛士丕罗口中得知卡列班是一个怎样的存在：“一个满身着斑痣的妖妇的贱种”、“那个卡列班真是一个蠢物”。虽然文中并未对卡列班的外表进行具体的描写，但可以得出一个印象：卡列班看上去一定很奇怪，似乎是一个半人半兽的怪物，普洛士丕罗甚至认为卡列班“不配享有人的形状”。剧中所有人对卡列班的称呼基本都是侮辱性的，要么针对外貌，要么针对品行，几乎没有人把他当做“人”来看待，而他自身确实是具有动物性的。

卡列班卡具有对陌生来客本能的友善，对自然之美的敏感以及对生命情欲的毫不掩饰。然而，卡列班在教唆斯蒂潘诺谋害普洛士丕罗时，提到了“捶碎他的脑袋”、“敲破他的头颅”、“戳破他的肚肠”、“割断他的喉咙”等极残忍血腥的手段，以暴制暴的反抗方式并不能带来道义的正确和行为的合法性。他缺少教育，尚未开化，即使普洛士丕罗教会卡列班的语言已足够卡列班来痛骂普洛士丕罗自己，但他仍然不被当做“人”看。这是我认为的卡列班的可悲之处之一。

其二，我认为，卡列班才是这座荒岛真正的主人，他从他母亲那里继承了这座荒岛，他对荒岛有着深厚的感情，知道荒岛所有的秘密，对着荒岛上的一切爱得深沉。如果说爱丽儿的音乐是天籁，那么只有卡列班才听得懂。他说：“岛上充满响声、声音和甜美的曲调，带来愉悦，有益无害。有时成千的弦乐在我耳边鸣响，有时是无数的歌声，如果恰逢我从酣睡中醒来，歌声会再让我睡着：于是在睡梦中，层云好像分开，财宝似就要掉在我身上。当我醒来，我哭着想再梦一次。”

在普洛士丕罗和密兰达到来之前，他骄傲地宣称自己是荒岛的国王。后来他又试图推翻普洛士丕罗。但是，当他把斯丹法诺奉若神明的时候，他又陷入了另一个深坑。当他自我作践，请求亲吻斯丹法诺脚尖的时候，他使自己变得极其可笑。好像只要能够得到一些回报，他就甘愿卑躬屈膝地侍候任何人。明明他才应该是这荒岛的主人，他却要对这些外来的人奴役，更可悲的是，这些人离开这座荒岛的时候，他好像失去了目标失去了信仰一般无所适从，这与他骨子里带有的奴性息息相关。

忘记在哪里看到一句话：“历史，除了时间地点人物是真的以外，都是假的;小说，除了时间地点人物是假的，都是真的。”荒岛上的一切看似虚幻，实则对应真实的现实;这部剧如果说是虚构，那么发生的事件皆在历史上有所对照。“有一类游戏是很吃力的，但兴趣会使人忘记辛苦;有一类卑微的工作是用坚苦卓绝的精神忍受着的，最低陋的事情往往指向最崇高的目标。”这段话虽然在文中被费第南用来表白爱意，但是高三的时候我却用它来激励自己。

“我们都是梦中的人物，我们的一生是在酣睡之中。”当普洛士丕罗施展魔法时，莎士比亚也用舞台给我们设置了一个迷梦。这种种神秘、巧合和奇遇“距离现实生活特别是莎翁时代的英国社会越来越远……好像有意加强艺术情景和实际生活的对照，特地提醒人们不要把现在和未来混为一谈”。

篇9：莎士比亚暴风雨读后感500字

来想想。那不勒斯王似乎从没有恶毒的攻击性语言，也许是为从前的事情潜在折磨，对权力之事看淡看薄。也许是女儿刚刚远嫁的失落中还未平复，又遭遇这一场儿子葬身大海的残事。他以一个待罪之身，愁云惨淡已然让人心生怜悯，加之王者之态，先被读者谅解，也最终会被米兰公爵宽恕吧?

再看米兰公爵。神经质的复仇者。不能说他对今后的生活做了各种思考，最后选择了此种安排是一件容易的事。他与基督山的伯爵不同，他的复仇之心是一直在变的，当看着爱女，并且是如仙女一般美好的成长时，在荒芜人烟只有精怪的岛上舔舐伤口的时候，刺剑抛血还是为女儿寻找幸福安享余生呢?他选的是最好的路。当一个好人被谋害才称得上正义的复仇。而一个好人，即使复仇，在用计谋法术伤人的时候也会心生不忍受到折磨吧。宽恕未尝不是最好的复仇。将阴谋公开，让歹人羞愧，不安，恐惧，受到排挤，兵不血刃，内心安宁，多好的事儿啊!如此行事，更证明了他的睿智。却在岁月的折磨和驱使中令人畏惧。一个荒岛之王，一个法力强大，一个需要驾驭驽钝粗鲁丑陋的人和聪明美丽变换无形的人，一个还要保留理智的，内心澎湃的又要克制的米兰公爵，神经质的人。强有力的执行能力，岛上的暴君，向命运和善意屈服的，坚定还有一丝不安的人。

两个弟弟。篡位者必然是弟弟。所以两个弟弟很不幸的丑陋了彼此。但为什么弟弟夺位只能是篡位者呢?权力为什么又只能给一个年级大一些的兄长和他的年幼的孩子呢?如果弟弟的身份如此尴尬，手惩罚的应该是造出他们的不知节制的父母，不对么?或者是，以免大孩子遭到不幸而保完全?所以弟弟只能去篡位或诅咒亲人的死亡。米兰公爵之弟最好之处在于，只窜位，不伤人。这应该被肯定吧?至于唆使那不勒斯王之弟嗜亲，也仅仅是因为事不关己而已吧?所以真正的恶人应该是杀人未遂的那不勒斯王的弟弟。对吧?

嘲讽的，悲伤的，严厉的，贪婪的，愚蠢的，报复的，哀求的，爱慕的，关心的，善良的，劝谏的，里面的语言和语气之丰富，很容易辨别人物性格和身份。这就是所谓的成熟老辣的精准吧?至于莎老翁在想什么，又为什么而写，我就只能看到这些。

篇10：莎士比亚《哈姆雷特》经典台词

2、我的墨黑色的外套，礼俗上规定的丧服、难以吐出来的叹气、像滚滚江流一样的眼泪，悲苦沮丧的脸色，以及一切仪式、外表和忧伤的流露，都不能表示出我的真实情绪。这些才真是给人瞧的，因为谁也可以做成这种样子。它们不过是悲哀的装钸和衣服;可是我的郁结的心事却是无法表现出来的。

3、要是你们到现在还没有把你们所看见的告诉别人，那么我要请求你们大家继续保持沉默。

4、一个在成长的过程，不仅是肌肉和体格的增强，而且随着身体的发展，精神和心灵也同时扩大。也许他现在爱你，他的真诚的意志是纯洁而不带欺诈的;可以你必须留心，他有这样高的地位，他的意志并不属于他自已，因为他自已也要被他的血统所支配。

5、即使没有旁人的诱惑，少年的血气也要向他自已叛变。

6、不要想到什么就说什么，凡事必须三思而行。对人要和气，可是不要过分狎昵。相知有素的朋友，应该用钢圈箍在你的灵魂上，可是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。留心避免和人家争吵;可是万一争端已起，就应该让对方知道你不是可以轻侮的。倾听每一个人的意见，可是只对极少数人发表你的意见;接受每一个人的意见，可是只对极少数人发表你的意见;接受每一个人的批评，可是保留你自已的判断。尽你的财力购制贵重的衣服，可是不要炫新立异，必须富贵而不浮艳，因为服装往往可以表现人格，与众不同。不要向人告贷，也不要错钱给人;因为债款放了出去，往往不但丢了本钱，而且还失去了朋友;向人告贷的结果，容易养成因循懒惰的习惯。尢其要紧的，你必须对你自已忠实;正像有了白昼才有黑夜一样，对自已忠实，才不会对别人欺诈。

7、我知道在热情燃烧的时候，一个人无论什么盟誓都会说出口来。这些火焰，女儿，是光多于热的，刚刚说出口就会光销焰灭，你不能把它们当作真火看待。从现在起，你还是少露一些你的女儿家的脸;你应该抬高身价，不要让人家以为你是可以随意呼召的。对于哈姆莱特殿下，你应该这样想，他是个年轻的王子，他比你在行动上有更大的自由。总而言之，不要相信她的盟誓，它们不过是淫媒，内心的颜色和服装完全不一样，只晓得诱人干一些龌龊的勾光，正像道貌岸然大放厥词的鸨母，只求达到骗人的目的。我的言尽于此，简单一句话，从现在起，我不许你一有空闲就跟哈姆莱特殿下聊天。你留点神吧，进去。

8、使我们这些为造化所玩弄的愚人由于不可思议的恐怖而心惊胆颤。

9、可是正像一个贞洁的女子，虽然淫欲罩上神圣的外表，也不能把她煸动一样，一个娼妇虽然和光明的天使为偶，也会有一天厌倦于天上的唱随之乐，而宁愿搂抱人间的朽骨。

10、要是你有天性之情，不要默尔而息，不要让丹麦的御寝变成了藏奸养逆的卧榻;可是无论你怎样进行复仇，不历历乱猜疑，更不可对你的母亲有什么不利的图谋，她自会受到上天的裁判，和她自已内心中的荆棘的刺戳。

11、记着你!是的，我要从我的记忆的碑版上，拭去一切琐碎愚蠢的记录，一切书本上的格言，一切陈言套语，一切过去的印象、我的少年的阅历所留下的痕迹，只让你的命令留在我的脑筋的书卷里，不搀杂一些的废料;是的，上天为我作证!

12、正像年轻人干起事来，往往不知道瞻前顾后一，我们这种上了年纪的人，总是免不了鳃鳃过虑。

13、简洁是智慧的灵魂，冗长是肤浅的藻钸。

14、天地之间有许多事情，是你的睿智所无法想象的。

篇11：莎士比亚 《哈姆雷特》经典台词

16、所以，“理智”能使我们成为懦夫，

而“顾虑”能使我们本来辉煌之心志变得黯然无光，像个病夫。

再之，这些更能坏大事，乱大谋，使它们失去魄力。

篇12：莎士比亚哈姆雷特读后感500字

王子复仇的故事情节取材于12世纪末的一部丹麦史，1576年一位法国作家把它写进他的故事集里；16世纪80年代中，伦敦舞台上曾多次上演过莎土比亚同时代剧作家据此改编的戏。1601年，莎士比亚又把它重新改编，把一段中世纪的封建复仇故事，改写成一部深刻反映时代面貌、具有强烈反封建意识的悲剧，哈姆菜特的形象也成为世界文学中著名的艺术典型之

一。他开始在《哈姆莱特》中，深刻揭示出这一矛盾。他通过这一个古老的宫廷仇杀的故事，对以克劳狄斯为首的专制王朝进行了无情的揭露，对王子哈姆莱特这个人文主义者所进行的反封建暴政的斗争，给予了热情的赞赏和深厚的同情。

《哈姆莱特》不仅思想内容上具有强烈的反封建意义，它也是莎士比亚艺术上成熟的标志。恩格斯提到过莎士比亚剧作的情节的生动性和丰富性。莎土比亚很注意情节的安排，他的戏剧常常包含几条平行的或者交错的情节。《哈姆莱特》中三条复仇的情节交织在一起，而以哈姆莱特为父复仇为主线，以雷欧提斯和福丁布拉斯为副线，三条线相互联系，又彼此衬托。在复仇情节之外，剧中写了哈姆莱特和奥菲利娅之间的不幸的爱情；写了哈姆莱特和霍拉旭之间的真诚的友谊

以及罗森格兰兹、吉尔登斯吞对哈姆莱特的友谊的背叛；还写了御前大臣波洛涅斯一家父子兄妹之间的关系。所有这些又都起着充实、推动主要情节的作用。其次，《哈姆莱特》情节的丰富性还表现在它描绘的生活面很广阔，从宫闱到家庭，从深闺到墓地，从军士守卫到民众造反等场面。在描写生活时，莎士比亚常常突破古典戏剧的清规戒律，把喜剧因素和悲剧因素结合在一起，如在奥菲利娅落水淹死的悲惨场面之后，紧接着是掘坟墓者插科打诨的场面。这种“崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合”，正是马克思和恩格斯所称道的莎士比亚悲剧的特点之一。

除通过人物之间的对比来突出主人公的性格外，莎土比亚在《哈姆莱特》中还充分利用“独白”这一传统手法，来揭示主人公的内心活动，使得他的性格更加深刻和丰富。全剧中主人公的重要独白共有六次之多，有的戏剧性强，有的富于哲理，但都有助于揭示性格。莎士比亚是语言的大师，他的语言丰富而富于形象性。他的戏剧主要用无韵诗体写成。又结合了散文、有韵诗句和抒情歌谣等，不同的文体在剧中起着不同的作用。莎士比亚按照人物的身分与处境的不同而使用不同的语言，文雅或粗俗，哲理或抒情，目的都是为了更有助于表现人物。克劳狄斯与波洛涅斯，雷欧提斯与奥斯里克，王后与奥菲利娅，哈姆莱特与霍拉旭，所用的语言都各如其人。同是一个哈姆莱特，装疯时的语言与平时的也各不同。此外，莎士比亚还善于运用比喻。隐喻等形象化的语言。

莎士比亚的悲剧有三个特点：

（一）它必须以英雄人物的死亡而结束：人文主义者认为，悲剧之所以为悲剧，必须以主人公的灾难性结局而结束，而死亡是一个人最大的灾难。近代和现代悲剧就不是这样，重要的不仅在于悲剧主人公个人的遭遇，而在于悲剧表现的矛盾的深度，揭示人物思想性格的深度。莎翁悲剧的主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀，当然更不是悲观。

（二）悲剧的主人公必须是贵族。这是阶级偏见和时代局限使然。

（三）悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。

《哈姆莱特》是莎士比亚最主要的悲剧作品之一，也是影响最大的一部莎翁悲剧。叙述了丹麦王子哈姆莱特当时在德国维登堡大学读书，他的叔父克劳狄斯毒死老哈姆莱特，篡夺了王位，并霸占了哈姆莱特的母亲。哈姆莱特回国后，通过父亲的鬼魂，叙说自己致死的原

因。他遵照鬼魂嘱咐，决定为父报仇，这时叔父国王克劳狄斯，开始对哈姆莱特产生了怀疑。在大臣波洛涅斯的策划下，利用其女哈姆莱特的情人奥菲利娅去试探他，又指使哈姆莱特两同学(罗森格兰兹和吉尔登斯吞)前去打探，都被哈姆莱特识破。哈姆莱特利用剧团在宫廷演戏的机会，准备杀死国王。结果他误杀了情人奥非利娅的父亲，奥菲利娅因为父亲被哈姆莱特杀死，疯癫自尽。国王乘机挑拨波洛涅斯的儿子雷欧提斯以比剑为名，设计用毒剑刺死了哈姆莱特，该剧的结尾，哈姆莱特、国王、王妃、雷欧提斯同归于尽。

鲁迅说“悲剧就是把人生中有价值的东西毁灭给人看。”哈姆莱特的人生命运就是不断的将有价值的东西毁灭给世人看，最后包括他自己。首先，兄弟为争皇位相残，亲情被无情的毁灭了，其间包含着“乱伦”的恋情，母子之间的亲情也被摧毁。其次是爱情，莎士比亚巧妙的设计了王子哈姆莱特误刺情人奥菲利亚的父亲的情节，接着奥菲利亚跳河自杀，一段美好的爱情也就终结，这是第二次毁灭。第三是哈姆莱特识破两个同学被收买打探自己，令他感觉友谊的不值一文。就这样，在莎士比亚的设计下，主人翁的亲情、友情、爱情就这样的被毁灭在观众面前。故事的结束部分，用的是同归于尽手法。莎士比亚在这里将主人翁自己也给毁灭了。所有被看作重要的，有价值的东西一一的被莎士比亚毁灭，尤其最后哈姆莱特的决斗，这里莎士比亚将这个毁灭过程具体化，让观众看到整个毁灭的过程，毒剑、毒酒所有这一切将这个悲剧具化，使悲剧的效果得到放大。

莎士比亚的悲剧集中的描写矛盾。这也是莎士比亚悲剧的一个特点。他始终将主人公置于一个矛盾的漩涡中，以至于不能自拔。在矛盾中的周旋是身心遭到煎熬。身体的矛盾是悲剧的初级阶段，但是心灵上的煎熬，就将这种悲剧效果发挥到极致了。莎士比亚就善于营造这种心灵上的矛盾。“to be or not to be，that is the question！”这是哈姆莱特剧中心理煎熬的集中体现。哈姆拉特需要复仇，为自己的父亲复仇，但是自己优柔寡断的性格也不允许他这样做。爱自己的母亲，却不得不对自己母亲冷眼以对。当他听到鬼魂的话时，他一方面半信半疑，另一方面又为自己的犹豫和软弱而感到自责。他利用戏班在皇宫中上演阴谋杀兄夺妻的戏贡扎古之死证实了叔父的恶行，于是他决心为父报仇。他意识到，他的复仇关系到国家的命运、正义的伸张，但是他又感到自己势单力薄，怀疑自己是否能担当如此重任。当他又机会杀死仇人的时候，心理上又出现了矛盾，他意识到“忏悔的人死后会上天堂”，又以这个理由，放弃了自己复仇的机会。在他误杀情人父亲后，他被遣送往英国，他叹息复仇计划出师不利，感到新王已经看出他的敌意必致他于死地。于是他不顾一切，利用与雷欧提斯决斗的机会与新王决一死战。矛盾在这里终于得到释放。